Best Of 2022 – Albumy – Polska

Każde moje płytowe podsumowanie roku jeżeli chodzi o polskich artystów, opiera się przede wszystkim na kilku podstawowych zasadach. W zestawieniu w pierwszej kolejności obowiązkowo znalazły się krążki artystów, z którymi rozmawiałem w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM także Radiu Płońsk 93.6 FM i Wasze Radio FM. I nie mam tu na myśli rozmowy o singlowych propozycjach zwiastujących płyty. Jak kogoś nie ma albo jest nisko albo za wysoko w zestawieniu to właśnie taki jest urok podsumowań roku. Ja zachęcam każdego aby zrobił swoje podsumowania i pokazał światu. To jest wartość dodana do tego wszystkiego co wydarzyło się w muzyce w 2022 r. Każdy z nas inaczej odbierał piosenki, płyty, koncerty. Zrobienie podsumowania uzupełnia to na co ktoś inny nie zwrócił uwagi lub pominął. Tworzy się mega mozaika brzmieniowo-stylistyczna dla przyszłych pokoleń. Miłej lektury! Wszystkiego dobrego w Nowym Roku dla Was i najbliższych.

–

50/Nezznalek – XD (Island Records Polska / Universal Music)
Zofia Szulakowska – Kilka pięknych miejsc(Zofia Szulakowska)
49/Vellow – Starship (Vellow / e-Muzyka) /
48/Kowalski – Anomalie (Kowalski)
47/Marta Baum – Królowa balu (Marta Baum)
46/Cleo – Vinylova (Musicom)
45/Na Tak – Trzymaj się (Na Tak)
44/Rita Pax – Piekno. Tribute to Breakout (Universal Music)
43/Daniel Spaleniak – Tape V (Pias)
Dominika Barabas – Psia Mać (Dominika Barabas)
42/Wilki – Wszyscy marzą o miłości (Agora SA)
Monofon – Monomiasto (Mystic Prod.)
41/Mrozu – Złote bloki (Universal Music)

40/Michał Pepol – Kora nieskończoność (Agora Muzyka)
39/Natalia Nykiel – Regnum (Universal Music)
38/Voo Voo – Premiera (Art2Music) / Brodka – Sadza (Kayax Prod.)
37/Anieli – Blask (Kayax Prod.)
36/Wojtek Cugowski – Nie czekaj na znak (Polskie Radio SA Agencja Muzyczna)
35/Karaś/Rogucki – Czułe kontyngenty (Kayax Prod.)
34/Igo – Igo (Universal Music)
33/Piotr Zioła – Wariat (Warner Music)
32/Viki Gabor – ID (Sony Music)
31/Harlem – Nieznany świt (Polskie Radio SA Agencja Muzyczna)

30/Kasia Moś – Karin Stanek (Polskie Radio SA Agencja Muzyczna)
29/Ralph Kamiński – Bal u Rafała (Fonobo Label)
28/thekayetan – Psychodynamiczne (Kayax Prod.)
27/Karolina Lizer – Onyks (Lizer Music / Agora SA)
26/Antek Sojka – Moimi oczami (Antek Sojka Music / Agora SA)
25/Lanberry – Obecna (Agora Muzyka)
24/Zalia – Kocham i tęsknię (Agora Muzyka)
23/Anna Wyszkoni – Z cegieł i łez (Mystic Prod.)
22/Feel – Feel 5 (Universal Music)
21/ARS Latrans Orchestra – Y2K (Ars Latrans / Agora SA)

20/OS.SO – Lethe (WM.Records)
19/Marie – Babyhands (Musicom)
18/Kinga i Karolina Pruś – Dar (Mystic Prod.)
17/Luna – Nocne zmory (Universal Music)
16/Cheap Tobacco – Zobaczmy siebie (Polskie Radio SA Agencja Muzyczna)
15/Kiwi – Pętla (Fonobo Label)
14/bryska – Moja ciemność (Magic Records)
13/Doda – Aquaria (Queen Records / Universal Music)
12/Krzysztof Napiórkowski – CV (Krzysztof Napiórkowski)
11/Siostry Melosik – Znam na pamięć dalszy ciąg (Siostry Melosik)

10/Chemia – Something to believe (Metal Mind Prod.)

–

9/Panilas – Gynoelectro (Mystic Prod.)

–

8/Rubens – Piosenki, których nikt nie chciał (Sony Music)

–

7/sanah – Uczta (Magic Records)

–

6/Dawid Podsiadło – Lata dwudzieste (Sony Music)

–

5/Maja Kleszcz – B.L.U.E.S. (Mystic Prod.)

Płyta „𝐁.𝐋.𝐔𝐄𝐒” Mai Kleszcz to niezwykły, rocznicowy album wypełniony w całości tekstami Bogdana Loebla. Artysta w 2022 roku obchodzi 90–lecie swoich urodzin. Na płycie usłyszymy nowe interpretacje kultowych już utworów skomponowanych przez Tadeusza Nalepę (m.in.. „Kiedy byłem małym chłopcem”, „Rzeka dzieciństwa”, „Modlitwa”), a także nowe aranżacje piosenek napisanych specjalnie dla wokalistki, do których muzykę stworzył Wojciech Krzak. Muzycznie pełno tu tego do czego Maja przyzwyczaja od lat. Wysmakowanych wokalnych odniesień do starego bluesa, jazzu i szacunku dla tego, co najlepsze w stylu retro. 100-letnia gitara akustyczna, kontrabas, saksofon i perkusja trącana miotełkami by dopełnić brzmienia vintage…

Premiera koncertowa materiału nagranego na płycie „B.L.UES” miała miejsce podczas 42. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Koncertowi towarzyszyły animacje Mariusza Wilczyńskiego, którego charakterystyczna kreska zdobi okładkę płyty.(**)

–

4/Natalia Przybysz – Zaczyna od miłości (Kayax Prod.)

Pomysł na album zrodził się podczas spotkania Natalii Przybysz i Kamila Sipowicza. Spadkobierca dorobku Kory powierzył Natalii zebrane i niewydane dotąd w formie piosenek zapiski legendy polskiej sceny muzycznej. Tytuł „Zaczynam się od miłości” stanowi parafrazę tytułu zbioru tekstów Kory wydanych w formie książki.

Płyta zawiera niezaśpiewane wcześniej teksty Kory z muzyką skomponowaną i wykonaną przez Natalię Przybysz oraz jej zespół – Jurka Zagórskiego, Mateusza Waśkiewicza, Pata Stawińskiego i Kubę Staruszkiewicza. Obok siedmiu tekstów Kory na płycie znajdują się dwie autorskie piosenki Natalii – „Zew” o terapeutycznych działaniach przyrody podczas pandemii oraz „Jest Miłość” o obcowaniu z twórczą energią drugiej kobiety.

– To wielka odpowiedzialność wziąć na warsztat teksty Kory. Słowa traktowałam jak perły z dna morza. Starałam się nie brać więcej niż było konieczne. Poezja Kory z precyzją akupunktury dotykała często rdzenia mojej emocjonalnej konstrukcji. Wiem, że nie jestem jedyną jej pacjentką, mam nadzieję, że moje melodie pomogą mocniej działać tej medycynie. – mówi Natalia Przybysz.(***)

–

3/Sorry Boys – Renesans (Mystic Prod.) fot.AK

Bela Komoszyńska(na zdjęciu), Piotr Blak, Tomasz Dąbrowski czyli zespół Sorry Boys na samą końcówkę 2022 r. przygotowali premierę płyty „Renesans”. To piąty studyjny album grupy. Jego produkcją zajął się można by rzecz nadworny producent Sorry Boys – Marek Dziedzic. Ponadto, udział w nagraniu krążka i swoje przysłowiowe „trzy grosze” dorzucili utalentowani: Kuba Galiński, Jan Biedziak czy Mioush. To bez wątpienia nie tylko nowy rozdział muzyczny Sorry Boys, ale i ich najbardziej przebojowa płyta. Ja już nie chcę wspominać singlowej propozycji „Mapy Gwiazd”, która zwojowała radiowe playlisty i listy przebojów. Ale „Fudżi” to dla mnie nawet jeden z przebojów roku jeśli wyjdzie oficjalnie jako singiel. Jak czytamy w notce prasowej wspomniany utwór „Mapy Gwiazd”, singiel otwierający erę „Renesansu”, wprowadza nas do świata Starry – alter ego Beli. Poza albumem postać Starry komunikuje się ze słuchaczami Pocztówkami – intymnymi listami, w których dzieli się swoimi przemyśleniami z anonimowym adresatem. Starry jest przewodniczką po świecie „Renesansu”. Nie objaśnia go – otwiera jego wielowymiarowość. A ilość nawiązań i korespondencji z poprzednimi płytami Sorry Boys, a nawet konkretnymi piosenkami sprawia, że ta płyta jest mega podróżą pod patronatem „miłości”, która została zapoczątkowana w 2010 r. krążkiem „Hard Working Classes” i trwa do dziś. Jak wszyscy wiemy w każdej podróży są przystanki. Ten nazywa się „Renesans” i kolejnych podróżujących z chęcią zespół przyjmie do siebie, bo u nich nigdy nie zabraknie miejsca dla Was. Premiera albumu odbyła się 25 listopada 2022. (autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

–

2/Jakub Skorupa – Zeszyt pierwszy (Universal Music) fot.AK

Wokalista, autor tekstów i gitarzysta Jakub Skorupa to absolutnie rewelacja pierwszego kwartału 2022 r. Jego debiutancki album to „Zeszyt pierwszy”. Przez 13 utworów składających się na premierowy materiał Jakuba mamy szczerość, autentyczność, naturalność osadzoną w alternatywnych brzmieniach o najróżniejszych jej odmianach z niezwykle subtelną narracją rapową. Całość wyprodukował z ogromnym wyczuciem i pietyzmem Kuba Dąbrowski. Jest jeden zaproszony muzyczny gość, to Patrick The Pan z którym Jakub Skorupa wykonuje singlowy utwór „Joga”. Zresztą ta kompozycja jest o bardzo mocno osadzona w humorze rodem z Month’y Pythona. Poza tym słuchając dokładnie krążka otrzymaliśmy od artysty coś na zasadzie soundtracku, gdzie każdy utwór podsumowuje rzeczywistość. Doskonała płyta! (Autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

–

1/T.Love – Hau! Hau! (Universal Music)

„Hau! Hau!” to najnowszy i zarazem najbardziej wyszczekany album w dyskografii T.LOVE! Wyszczekany w podwójnym znaczeniu. Szacowny 40-latek szczeka więc głośno, konkretnie i na temat, zwłaszcza, że ma się czym chwalić bo na jubileuszowym torcie ma aż dwie wisienki!

Nowy materiał zwiastowały trzy single: przebojowa „Pochodnia” z gościnnym udziałem Kasi Sienkiewicz (Kwiat Jabłoni), zadziorna i bluesowa „Ponura Żniwiarka” oraz hymn miłości „Ja Ciebie kocham”. W 2022 roku przypada również 30-tka albumu „King”, nagranego w kultowym składzie z Jankiem Benedekiem, kompozytorem wszystkich utworów z tego najlepszego, rockowego – zdaniem dziennikarzy muzycznych – krążka lat 90.

Lider Muniek Staszczyk po prostu nie mógł nie reaktywować (po 6 latach zawieszenia) tej ferajny indywidualności. I tak w historycznym składzie: Muniek Staszczyk (wokale, teksty), Janek Benedek (gitary, kompozycje, produkcja muzyczna), Jacek Perkowski (gitary), Paweł Nazimek (bas) i Sidney Polak (perkusja).

Nowy materiał jest strzałem za 10 punktów! Z dziesięcioma impresjami Muńka powstałymi do kompozycji Janka, ze społeczno-politycznym drugim dnem ale przede wszystkim z pro-ludzkim przesłaniem, w otwierającym album utworem „Ja Ciebie kocham” ! Brzmi znajomo, prawda? Fani bandu od razu załapią. Bo Muniek & T.LOVE się nie zmieniają, jedynie poddają muzycznemu, nieco nowocześniejszemu podrasowaniu, co wychodzi im tylko podwójnie na dobre – wierni fani mają co lubią, nowi coś znanego we współczesnym wydaniu. Nic dziwnego, że na koncerty grupy przychodzą już nie dwa a trzy pokolenia miłośników T.LOVE! A trasa „Hau, hau” wystartowała w maju 2022!

Janek Benedek podsumowuje muzycznie ten krążek jako „soundtrack naszych czasów, w rytmie miejsko-rockowej motoryki, z ciekawostkami w rodzaju mandoliny, saxofonu czy harmonijki ustnej, nie unikający także modernistycznej elektroniki”. Gościnnie na płycie pojawili się Kasia Sienkiewicz z Kwiatu Jabłoni, Sokół, oraz Andrzej Smolik.(*)

Powtórzę tym razem wstęp, który napisałem w ubiegłym roku przy podsumowaniu płytowym polskich artystów. Trudno przy tego typu zestawieniu nie wspomnieć o istotnych wydarzeniach w polskiej kulturze muzycznej jakich byliśmy świadkami. Mówię tu w głównej mierze o jubileuszach artystów, którzy świętowali nie jednym szampanem każdy rok swojej działalności artystycznej czy swoje urodziny. To także niestety smutne wydarzenia jak nagła, niespodziewana śmierć wybitnych postaci, które pozostawiły po sobie swój dorobek artystyczny. Mam nadzieję, że będziemy z niego korzystać i kształtować kolejne pokolenia Polaków, bo ich twórczość jest ponadczasowa i niejednego z nas przeprowadziła przez „trudy życia”.

Ponadto, jeszcze wspomnę o jednej bardzo ważnej dzisiaj we współczesnym świecie kwestii dotyczącej promowania artystów w mediach. W tym przypadku mówię o radiu. Gorąco zachęcam każdego, kto ma zamiar dotrzeć do stacji radiowej aby zapoznał się z bardzo precyzyjnie, solidnie, rzetelnie napisanym artykułem w kwartalniku „Zaiks Wiadomości”(Grudzień 2022). Jego autorka – nota-bene autorka tekstów dla wielu artystów, Redaktor Naczelna „m-mag.pl” Beata Ejzenhart-Ismayilov doskonale i już prościej się nie da, przybliża a właściwie prowadzi potencjalnego „artystę” krok po kroku co należy zrobić, na co zwrócić uwagę etc. Tytuł artykułu „Utwór i co dalej?”. Zamieszczam w ramach chęci pomocy link tutaj do jego internetowej publikacji:

https://zaiks.org.pl/artykuly/2022/grudzien/utwor-i-co-dalej?fbclid=IwAR3nj1NW_4kCiuEvpTtip13JK37-lJJt0ddUgvukc2uMat1UdMgagCOKeV8

Proszę czytajcie na spokojnie, zdanie po zdaniu ze zrozumieniem. Unikniecie później nieporozumień, rozczarowań. Naturalnie jeżeli wszystko zrobicie tak jak powinno to wyglądać, to nie znaczy, że natychmiast ktoś się do was odezwie. To tak nie działa. Ten artykuł jest tylko fundamentem aby rozpocząć działanie, dać podstawy aby ktoś się wami zainteresował. Pamiętajcie, z gustami się nie dyskutuje. Trzymam kciuki za wasz sukces. (****)

Teraz czas już na wspomniane podsumowania urodzinowe, jubileuszowe i nie tylko.

Jubileusze:

50 lat pracy twórczej w 2022 r. świętował Krzesimir Dębski. Kompozytor muzyki filmowej, skrzypek jazzowy, dyrygent. Był lider zespołu jazzowego String Connection.
Muzyka do filmów m.in.: „Kingsajz”, „Deja vu”, „Szwadron”, „Ogniem i Mieczem”.
Muzyka do seriali m.in.: „Złotopolscy”, „Janka”, „Na dobre i na złe”, „Sfora”.
Kompozytor piosenek m.in.: „Czas nas uczy pogody”, „Diamentowy kolczyk”, „Dumka na dwa serca” (piosenka promująca film Ogniem i mieczem), „Zakazany owoc”, „Stan pogody”.

45 lat swojej działalności artystycznej w 2022 r. świętowało trio Pod Budą!
Pod Budą powstało z inicjatywy Bohdana Smolenia. Najpierw jako kabaretu o tej samej nazwie. Działali do połowy lat 70. przy Akademii Rolniczej w Krakowie. Natomiast już jako grupa artystyczna Pod Buda w 1977 r. zaczyna działalność, która trwa do dziś. Ważne utwory w dorobku zespołu osadzone w nurcie poezji śpiewanej to m.in.: „Tokszoł”, „Nie przenoście nam stolicy do Krakowa”, „Jak kapitalizm to kapitalizm”.

45 lat Wałów Jagiellońskich również nie mogło nikomu umknąć uwadze. Historia tej formacji sięga roku 1977 i Gdańska, gdzie powstała. Rudi Schuberth niekwestionowany lider zespołu wylansował w przestrzeni publicznej takie hity jak: „Monika dziewczyna ratownika”, „Córka rybaka”, „Wars wita”.

40 lat działalności na naszym rockowym podwórku świętowało T.Love. Oni także swój jubileusz uświęcili wydaniem zupełnie nowej płyty a nie „best of…”. Płyta „Hau!” Hau!” to jeden z najlepszych albumów 2022 r.! U mnie na pewno! T.Love z Muńkiem Staszczykiem na czele formacji może śmiało pochwalić się przebojami m.in.: „Nie nie nie”, „Chłopaki nie płaczą”, „King”, „Bóg”, „Jest super”.

40-lecie obchodził w 2022 Universe. Duet powstał w 1981 r. Przypomnę, że współzałożyciel zespołu, wokalista i gitarzysta, Mirosław Breguła, popełnił samobójstwo w 2007 . Henryka Czicha drugi członek Universe już w solowych koncertach jak i z zespołem nieustannie wspominają, promują i przybliżają twórczość Mirosława Berguły. A warto pamiętać, że Mirosław Breguła pozostawił po sobie ponad 150 ponadczasowych utworów. Universe ma na swoim kocie takie przeboje jak: „Tacy byliśmy”, „Mr.Lennon”, „Ty masz to, czego nie mam ja” czy „Głupia żaba”.

Jubileusz palce lizać! 40 lat hucznie obchodził Lady Pank. Liderzy Jan Borysewicz i Janusz Panasewicz ten wyjątkowy rok ukoronowali wydając pod prestiżowym znakiem MTV Unplugged album koncertowy ze swoimi największymi przebojami, specjalnie zaaranżowanymi na ten wyjątkowy wieczór. Przeboje zespołu m.in.: „Zawsze tam gdzie ty”, „Mniej niż zero”, „Zostawcie Titanica”, „Tańcz głupia tańcz”, „Sztuka latania”.

30 lat na polskiej scenie rockowej są Wilki. Swój jubileusz zespół Roberta Gawlińskiego świętował wydając bardzo dobra płytę „Wszyscy marzą o miłości”(Agora Muzyka). Przez te lata wydali 8 studyjnych krążków i wylansowali takie przeboje jak m.in.: „Eroll”, „Son of the Blue Sky”, „Bohema”, „Baśka”, „Na zawsze i na wieczność”. (****)

–

Urodziny:

Katarzyna Gaertner(80 l.) kompozytorka, aranżerka, pianistka. Autorka takich przebojów jak: „Małgośka” (Maryla Rodowicz), „Bądź gotowy dziś do drogi” (Halina Frąckowiak) czy „Hej, Hanno” (Tadeusz Woźniak)(/) Seweryn Krajewski(75 l.) wybitny polski kompozytor, piosenkarz, multiinstrumentalista. Były lider zespołu Czerwone Gitary ma na swoim koncie piosenki, które w Polsce zna każdy i potrafi je zaśpiewać, zanucić oraz dobrze się przy nich bawić. Zarówno wylansowane wraz z zespołem jak i w solowej karierze czy komponując dla innych artystów. Hity: „Nie zadzieraj nosa”, „Takie ładne oczy”, „Tak bardzo się starałem”, „Dozwolone od lat 18”, „Remedium”, „Ludzkie gadanie”, „Nie spoczniemy”, „Niech żyje bal”, „Uciekaj moje serce”, „Wielka miłość”, „Kiedy mnie już nie będzie”.(/) Krystyna Prońko(75 l.) niekwestionowana gwiazda polskiej piosenki. Pedagog muzyczny, wokalistka jazzowa, kompozytorka, piosenkarka. Ma na swoim koncie przeboje takie jak: „Niech moje serce kołysze ciebie do snu”, „Jesteś lekiem na całe zło”, „Złość (nieprzytomny mix)”.(/) Bogdan Loebl(90 l.) poeta, prozaik, autor słuchowisk, autor tekstów dla bluesowych i rockowych artystów. Tym najbardziej rozpoznawalnym jest utwór „Kiedy byłem małym chłopcem” do muzyki Tadeusza Nalepy w wykonaniu zespołu Breakout.(/) Jan Wojdak(75 l.) lider zespołu Wawele, do którego dołączył w 1971 r. Kompozytor, wokalista razem z zespołem wylansowali przeboje takie jak m.in.: „Biały latawiec”, „Nie szkoda róż”, „Zostań z nami melodio”.(/) Grażyna Łobaszewska(70 l.) wokalistka i kompozytorka oprócz solowej kariery ma w swojej biografii występy między innymi z zespołami: Ergo Band, jazz-rockowy Crash czy Cancer. Przeboje: „Czas nas uczy pogody”, „Gdybyś”, „Nocny spacer”.(/) Włodzimierz Kiniorski(70 l.) gra na saksofonie, jest multiinstrumentalistą, kompozytorem. Najbliżej jest mu do jazzowego świata, ale jako wytrawny muzyk doskonale odnajduje się w innych brzmieniach. Z jego talentu przy nagraniach swoich płyt skorzystali m.in. Ireneusz Dudek, grupa Izrael, Brygada Kryzys czy Kobranocka. (/) Jacek Kleyff(75 l.) bard, kompozytor, poeta, malarz. Orkiestra Na Zdrowie to zespół założony przez niego w 1986 r., którego twórczość była osadzona w brzmieniach stanowiących mieszankę reggae, folk, poezji śpiewanej.(/) Jerzy Satanowski(75 l.) kompozytor, wokalista, dyrygent, reżyser teatralny. Kompozycje jego autorstwa mają w swoim repertuarze tacy artyści jak m.in.: Ewa Błaszczyk, Adrianna Biedrzyńska, Hanna Banaszak, Krystyna Janda.(/) Marek Ałaszewski(80 l.) w 1969 powołał do życia grupę muzyczną, wokalno-instrumentalną – Klan. Jako Kompozytor, gitarzysta, także autor tekstów piosenek i wokalista zakończył działalność Klanu w 1971. Będąc z wykształcenia artystą malarzem dalej realizował swoje pasje w sztukach plastycznych. W 1992 reaktywował Klan.(/) Jan Kanty Pawluśkiewicz(75 l.) jest wybitną postacią kultury polskiej. Kompozytor nie tylko piosenek, ale także muzyki teatralnej i filmowej. Współzałożyciel grupy muzycznej Anawa. Długo i owocnie współpracował z Markiem Grechuta. Ma mocne więzy z Piwnicą pod Baranami i Teatrem STU. Także z Teatrem Narodowym i Teatrem Powszechnym w Warszawie.(/) Andrzej Puczyński(75 l.) jest właścicielem studia nagrań i wytwórni płytowej Izabelin Studio. Gitarzysta rockowy, realizator dźwięku, kompozytor i producent muzyczny, autor tekstu, inżynier dźwięku. Z jego pomysłów i realizacji przy nagrywaniu płyt korzystali m.in. Ziyo, Balkan Electrique, De Mono, Big Day, Hey, Kasia Kowalska.(****)

Zmarli:

Zbigniew Namysłowski (zm. 7 lutego 2022) – saksofonista jazzowy, kompozytor, aranżer. Współpracował m.in. z Krzysztofem Komedą, Czesławem Niemenem, Michałem Urbaniakiem, Januszem Muniakiem, Krzysztofem Herdzinem czy Leszkiem Możdżerem.

Roman Ryszard Kostrzewski (zm. 10 lutego 2022 w Bytomiu) – muzyk, wokalista, autor tekstów. Znany jako wieloletni wokalista zespołu Kat (w latach 1981–2004). Współzałożyciel grup Alkatraz (2000–2002) oraz Kat & Roman Kostrzewski (2004–2022).

Jacek Szymkiewicz, pseud. Budyń (zm. 11 kwietnia 2022) – autor tekstów, kompozytor piosenek, multiinstrumentalista. Od 1996 do śmierci członek zespołu Pogodno. Od 2012 współtworzył grupę Babu Król, prowadził ponadto solową działalność artystyczną.

Witold Paszt (zm. 18 lutego 2022 w Zamościu) – piosenkarz, założyciel i wokalista zespołu Vox.

Andrzej Korzyński (zm. 18 kwietnia 2022) – kompozytor, aranżer, pianista, członek Polskiej Akademii Filmowej. Jest autorem kompozycji do takich filmów jak m.in.: „Nie ma mocnych”, „Kochaj albo rzuć”, „Wielki Szu”, „Akademia pana Kleksa”, „Podróże pana Kleksa”.
Jako kompozytor zdobył serca milionów Polaków dzięki takim piosenkom jak m.in.: „Mydełko Fa” (Marlena Drozdowska i Marek Kondrat) „Meluzyna” (Małgorzata Ostrowska), „Żółte kalendarze” (Piotr Szczepanik), „Kochać” (Piotr Szczepanik), „Motylem jestem” (Irena Jarocka), „King Bruce Lee karate mistrz” (Franek Kimono), „Kasa sex” (Maryla Rodowicz) „Szparka sekretarka” (Maryla Rodowicz), „Sweet, sweet tulipan” (Urszula) „Domek bez adresu” (Czesław Niemen)

Janusz Kępski (zm. 20 czerwca 2022 w Warszawie) – kompozytor, pianista, aranżer, dyrygent, pedagog. Był opiekunem artystycznym wielu solistów oraz zespołów. W latach 1966-1968 był kierownikiem muzycznym grupy Partita (której był także współzałożycielem). W latach 1972–1974 – był kierownikiem artystycznym zespołu Filipinki. W latach 1973–1974 opiekował się także solistami i grupami muzycznymi związanymi z Klubem Piosenki Związku Kompozytorów i Autorów Rozrywkowych w Warszawie. Ważne utwory w jego dorobku to m.in.: „Jaskółka uwięziona” w wykonaniu Stana Borysa czy „Kamienne schodki” Ireny Santor.

Piotr Szkudelski (zm. 22 sierpnia 2022 w Warszawie) –perkusista. Członek zespołu Perfect (w latach 1980–2020)

Andrzej Mikołajczak (zm. 23 października 2022 w Puszczykowie) – klawiszowiec, akordeonista, kompozytor, aranżer. Swoja karierę muzyczną rozpoczął w latach 60 XX wieku kiedy big beat zyskiwał na popularności. Występował w zespołach m.in. Tarpany, Nowi Polanie, ABC, Test. Ponadto jest autorem wielkiego przeboju polskiej piosenki „Napisz proszę”, którą wykonywała Halina Frąckowiak z grupą ABC. W drugiej połowie lat 70 współpracował z Adą Rusowicz i Wojciechem Kordą w zespole Ada i Korda & Horda. (****)

–

Przygotowanie, opracowanie, realizacja, pomysł: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:

(*) Universal Music (**) Mystic Production (***) Kayax Prod. (****) Zaiks.org.pl / kwartalnik „Zaiks Wiadomości” /

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 8 stycznia 2023  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Albumy Polska 2022, Best Of 2022 – Albumy Polska, Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji "Warto Posłuchać" 2022
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 8 stycznia 2023

https://wartoposluchac.wordpress.com/2023/01/08/best-of-2022-albumy-polska/

Best Of 2022 – Albumy

50/Sigrid – How to let go (Universal Music)
49/Stromae – Multitude (Universal Music)
48/Bastille – Give me the future (Universal Music)
47/Michael Buble – Higher (Warner Music)
46/JP Cooper – She (Universal Music)
45/Rex Orange County – Who cares (Sony Music)
44/Jean Michel Jarre – Oxymore (Sony Music)
43/Muse – Will of the people (Warner Music)
42/Mabel – About last night (Universal Music)
41/Noah Cyrus – The Hadest part (Sony Music)

40/Archive – Call to arms & angels (Pias)
39/Tears For Fears – The Tripping point (Universal Music)
38/Marillion – An hour before it’s dark (Mystic Prod.)
37/Nilüfer Yanya – Painless (Pias)
36/Calexico – El Mirador (City Slang / Sonic Records)
35/Glass Animals – Dreamland (Universal Music)
34/Blackpink – Born Pink (Universal Music)
33/C.Kay – Sad Romance (Warner Music)
32/Arctic Monkeys – The Car (Matador / Sonic Records)
31/Röyksopp – Profound mysteries I,II,III (Pias)

30/Cat Power – Covers (Domino / Sonic Records)
29/Alicia Keys – Keys III (Sony Music)
28/Warhaus – Ha ha Heartbreak (Pias)
27/Sofi Tukker – Wet Tennis (Sony Music)
26/White Lies – As I try not to fall apart (Pias)
25/Let’s Eat Grandma – Two ribbons (Pias)
24/Alanis Morissette – The Storm before the calm (Sony Music)
23/Kendrick Lamar – Mr. Morale & The Big steppers (Universal Music)
22/Chk Chk Chk – Let it blue (Warp / Sonic Records)
21/Foals – Life is yours (Warner Music)

20/Aldous Harding – Warm Chris (4AD / Sonic Records)
19/Alex Izenberg – I’m not here (Weird World / Sonic Records)
18/Beach House – Once twice melody (Pias)
17/SZA – Ctrl (Sony Music)
16/Liam Gallagher – C’mon you know (Warnre Music)
15/Conan Grey – Superache (Universal Music)
14/Ari Lennox – Away message (Universal Music)
13/Years & Years – Night call (Universal Music)
12/Camila Cabello – Familia (Sony Music)
11/Fountaines D.C. – Skinty fia (Pias)

10/Rosalia – Motomami (Sony Music)

–

9/Charli XCX – Crash (Warner Music)

–

8/The Weeknd – Dawn FM (Universal Music)

–

7/George Ezra – Gold rush kid (Sony Music)

–

6/Harry Styles – Harry’s house (Sony Music)

–

5/Lizzo – Special (Warner Music)

Debiutowała w 2019 r. albumem „Cuz I Love You”, który wielokrotnie zdobył status platynowej płyty. Lizzo trzykrotnie zdobyła nagrodę Grammy. Rok 2022 przynosi nam jej drugą płytę „Special”. Znalazły się na niej można śmiało powiedzieć przeboje: „About Damn Time”, „2 B Loved (Am I Ready)” czy podnoszącą na duchu tytułowa „Special”. Pod koniec 2022 r. podano oficjalnie wiadomość, że Lizzo jest pierwszą headlinerką festiwalowej środy! Open’er 2023! Jedna z najbardziej wyrazistych współczesnych gwiazd wystąpi na Orange Main Stage 28 czerwca. Do zobaczenia w Gdynia na jej pierwszym koncercie w Polsce.(****)(opracowanie: Arkadiusz Kałucki)

–

4/Wet Leg – Wet Leg (Domino / Sonic Records)

Debiutancki ‘Wet Leg’ został nagrany i wyprodukowany głównie przez Dana Carey’a z Speedy Wunderground (‘Chaise Longue’ i ‘Angelica’ zostały wyprodukowane odpowiednio przez Jona McMullena i Josha Mobaraki). Płyta została w większości nagrana w Londynie, w kwietniu 2021 roku, co oznacza, że zespół miał gotowy album zanim jeszcze świat usłyszał debiutancki singiel ‘Chaise Longue’ lub zagrał go na żywo. „Wydaje mi się, że to, jak do tego doszło, było niekonwencjonalne” – przyznaje Hester Chambers.

Od samego początku pracy nad ‘Wet Leg’, Rhian Teasdale i Chambers skupiły się na zabawie, poczucie humoru przewija się przez cały album. „Chciałam napisać wesołe piosenki, nie chciałam zbytnio poddawać się smutnym uczuciom, chciałam napisać rzeczy, które są zabawne do słuchania i zabawne do grania” ujawnia Rhian.

‘Wet Leg’ to smutna muzyka dla imprezowiczów i muzyka imprezowa dla smutnych ludzi. Jest oczyszczający i radosny, punkowy i szorstki, a przede wszystkim zabawny. „Wet Leg początkowo miało być po prostu zabawne”, mówi Rhian.(**)

–

3/Taylor Swift – Midnights (Universal Music)

To dziesiąty album studyjny artystki pt. „Midnights”, dedykowany 13 bezsennym nocom. Zaledwie 3 godziny po premierze Swift wydała siedem dodatkowych utworów w ramach specjalnej edycji „3am Edition”.

– To zbiór napisanej w środku nocy muzyki, podróż przez lęki i słodkie sny. Drogi, które przemierzamy i demony, z którymi się mierzymy. Dla tych z nas, którzy się miotali, wycofali i zdecydowali się zapalić latarnie, aby wyruszyć na poszukiwania – z nadzieją, że może kiedy zegar wybije dwunastą… spotkamy samych siebie.

„Midnights” został wyprodukowany przez stałego współpracownika Swift, Jacka Antonoffa oraz przez samą artystkę. Antonoff napisał także kilka utworów, w tym otwierający album „Lavender Haze”, razem z Zoë Kravitz, Markiem Spearsem, Jahaanem Sweet i Samem Dew. Na albumie usłyszeć możemy także piosenkę napisaną razem z partnerem artystki, „Sweet Nothing”. Joe Alwyn znów skrył się pod pseudonimem William Bowery. Zainspirowana łączącym ich uczuciem, Taylor napisała także „Snow On The Beach” – w utworze pojawia się gościnnie Lana Del Rey.

Trzy godziny po wydaniu „Midnights”, Taylor zaskoczyła fanów kolekcją siedmiu bonusowych utworów, które składają się na specjalną edycję płyty „3am Edition”. Nowe piosenki to między innymi „Paris”, „Bigger Than The Whole Sky”, „High Fidelity” i „Would’ve, Could’ve, Should’ve”.(***)

–

2/Red Hot Chili Peppers – Unlimited love (Warner Music)

Powrót Red Hot Chili Peppers z Johnem Frusciante w składzie nie mógł przejść bez echa. Zespół w kwietniu wydał płytę „Unlimited Love”. Podczas sesji nagraniowej zarejestrowany został materiał na drugą płytę, która miała swoją premierę jesienią także 2022 r.(„Return of the Dream Canteen”). Bestsellerowa płyta „Unlimited Love”trafił na szczyt notowania Billboard 200. To nie tylko ich drugi w karierze numer 1 w zestawieniu, ale także największy rockowy album roku. Warto podkreślić, że pierwszy raz się zdarza, że grupa wydaje dwie płyty w tym samym roku.(****)

–

1/Beyonce – Renaissance (Sony Music)

Beyoncé nagrała album w trakcie pandemii, pracując nad nim przez prawie trzy lata. Jak podkreśla, cisza tamtych czasów pozwoliła jej dotrzeć do jej najbardziej kreatywnego ja. „Stworzenie tego albumu dało mi miejsce, w którym mogłam marzyć i znaleźć ucieczkę w strasznym dla świata czasie” – mówi Beyoncé. – „Dzięki temu czułam się wolna i chętna przygód w momencie, gdy niewiele się działo. Moim zamiarem było stworzenie bezpiecznego miejsca bez osądu. To miejsce, w którym można uwolnić się od perfekcjonizmu i przemyśleń. Miejsce, w którym można krzyczeć i czuć wolność. To była piękna podróż”. Poza artystką nad albumem pracowali The-Dream, Nile Rodgers, NOVA, NO ID, Raphael Saadiq, Mike Dean, Honey Dijon, Chris Penny, Luke Solomon, Skrillex, Beam, Big Freedia, Grace Jones i Tems. Pełen porywających hymnów „RENAISSANCE” jest kulminacją wolności i ucieczki. Wyjątkową intencją albumu było stworzenie muzyki, która porwie duszę i zachęci do tańca. To celebracja ery klubów, w której każdy, kto czuł się jak outsider, tworzył społeczność poszukiwaczy wolności i twórczo wyrażał się poprzez rytm. Magia „RENAISSANCE” tkwi także we wzniosłym wokalu Beyoncé, który stanowi ramę dla odważnych i niezwykle aktualnych tekstów.(*)

–

Przygotowanie, opracowanie, realizacja, pomysł: Arkadiusz Kałucki

Materiały i zdjęcia promocyjne:

(*) Sony Music (**) Sonic Records (***) Universal Music (****) Warner Music

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 7 stycznia 2023  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Albumy Świat 2022, Best Of 2022 – Albumy Świat, Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji "Warto Posłuchać" 2022
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 7 stycznia 2023

https://wartoposluchac.wordpress.com/2023/01/07/best-of-2022-albumy/

Best Of 2022 – Przebój Roku – Polska

50/Wiktoria Zwolińska – Klony (Magic Records)
49/Melrose – Patience (Melrose / Agora SA)
48/Muchy – Nie tak (Kayax Prod.)
47/Męskie Granie Orkiestra 2022(Bedoes, Krzysztof Zalewski, Kwiat Jabłoni) – Jest tylko teraz (Kayax Prod. / Mystic Prod.)
46/Igo – Helena (Universal Music)
45/Antonina – Doktor (Def Jam / Universal Music)
44/Gree – Blask (Echo Production)
43/Faustyna Maciejczuk – Deja Vu (Fonobo Label)
42/Weronika Szymańska – Pióro (ID Records)
41/Roxie – Głośniej (Musicom)

40/Viki Gabor – Napad na serce (Sony Music)
39/Aura – Tylko tańcz (Aura Music)
38/Klaudia Magica – This is my time / To jest mój czas (Roots Projekt)
37/Kasia Moś ft. Jarecki, Mateusz Krautwurst, Kasta – Femme fatale (e-Muzyka)
36/Jeremi Sikorski – Kamikadze (e-Muzyka)
35/Oskar Cyms – Daj mi znać (Warner Music)
34/Cleo – Mniej znaczy więcej (Musicom)
33/Sorry Boys – Mapy gwiazd (Mystic Prod.)
32/Karolina Lizer – Czysta Woda (Lizer Music)
31/Laura & Profanumbeats – Strong weak woman (Laura / Agora SA)

30/Margaret – Niespokojne morze (Gaja Hornby Records / Sony Music)
29/Gromee & Sara Chmiel &Wac Toja – Sztuka latania (Sony Music)
28/Kuba Dąbrowski – Lekki zjazd (Universal Music)
27/Ana Andrzejewska – Haśka (Echo Production / Agora SA)
26/Klaudia Kowalik – Chodź (Klaudia Kowalik / Universal Music)
25/Wiktor Dyduła – Złości miłości (Universal Music)
24/Ewa Szlachcic – Mimoza (Agora SA)
23/Natalia Nykiel – Pętla (Universal Music)
22/Monika Brodka – Monika (Kayax Prod.)
21/Justyna Steczkowska – D.N.A. (e-Muzyka)

20/Marie – Sama (Musicom)
19/Natalia Przybysz – Zew (Kayax Prod.)
18/Ars Latrans Orchestra – Sorry, wyszłam już (Ars Latrans / Agora Muzyka)
17/Cheap Tobacco – Jestem sama (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
16/Kiwi – Pan ten (Fonobo Label)
15/Lui – Przypadkiem (Promo)
14/Antek Sojka – Pamiętam o tym (Antek Sojka Music / Agora SA)
13/Stanislavv – 22 (Agora SA)
12/Zalia – Plany (Agora Muzyka)
11/Filip Lato – Lepiej Mieć (Gorgo Records)

10/Doda – Melodia ta (Queen Records / Universal Music)

–

9/Michał Szczygieł – Adrenalina (Universal Music)

–

8/Blanka – Solo (Warner Music)

–

7/Sanah & Kwiat Jabłoni – Szary świat (Magic Records)

–

6/Agnieszka Chylińska – Kiedyś do Ciebie wrócę (Top Management Agencja Artystyczna / Sony Music)

–

5/Ignacy – Czekam na znak (Universal Music)

Ignacy Błażejowski występuje na polskiej scenie muzycznej jako – IGNACY. Pochodzi z Krosna i jest uczestnikiem 11 edycji programu The Voice Of Poland. Aktualnie został przyjęty na dwa kierunki studiów: Wokalistykę Jazzową w Akademii Muzycznej w Katowicach oraz na Uniwersytecie Warszawskim będzie studiował Amerykanistykę. Przyznaję szczerze, że od pierwszego singla z 2022 czyli „Dream” zabiegałem o rozmowę z Ignacym, a każda kolejna ukazująca się propozycja muzyczna od niego utwierdzała mnie w przekonaniu, że Warto Posłuchać! Ignacy ma niesamowity dar komentowania rzeczywistości w liryczny sposób, bardzo przy tym szczery, refleksyjny, z zachowaniem pokory i nie bojący się jej blasków i cieniów. Przy dotychczasowych singlowych propozycjach możemy znaleźć kilku znanych muzyków, kompozytorów, producentów, którzy pomagają Ignacemu realizować kolejne muzyczne marzenia. Są wśród nich np. Juliusz Kamil, Tomasz Busławski(Buslav). Obok swoich piosenek Ignacy ma na swoim koncie jeden cover, swoją interpretację hitu Kate Bush – „Running up that hill”. Jestem bardzo ciekaw jak potoczą się dalsze losy kariery Ignacego Błażejowskiego.(autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

–

4/Dawid Podsiadło – To co masz ty! (Sony Music)

„To co masz Ty!” był drugim singlem zwiastującym krążek pt. „Lata dwudzieste”. To czwarta studyjna płyta Dawida Podsiadło, wyprodukowana we współpracy z Jakubem Galińskim, producentem muzycznym. Jak mówi sam Dawid o płycie: „Lata XXte to moje pierwsze dziesięć lat innego życia. Innego od pierwszych dwudziestu. To także nabranie powietrza do płuc przed zbliżającą się trzydziestką i zderzenie się z moim nastoletnim wyobrażeniem o tym, kim wtedy będę. Wachlarz emocji, który towarzyszył mi podczas pracy nad albumem był bardzo szeroki, ale w ogólnym odbiorze sama płyta wydaje mi się całkiem taneczna i bardzo przebojowa. Chyba najbardziej z dotychczasowych.” (***)

–

3/Ochman – River (Universal Music)

Artysta był mocnym faworytem Koncertu Finałowego Krajowych Eliminacji do Konkursu Piosenki Eurowizji, który odbyły się 19 lutego. Kristian go wygrał!!! Z utworem „River” bardzo udanie reprezentował nasz kraj w Turynie.
– „W świecie, w którym większość z nas działa w olbrzymim stresie, nieustannie myślimy o tym, co przed nami i próbujemy zaplanować przyszłość. Z różnych powodów, podskórnie towarzyszy nam mnóstwo wątpliwości na temat tego, co nas czeka. Piosenka opowiada o tym, jak bardzo chcemy
i potrzebujemy przerwy od całego tego zgiełku” – tak o utworze mówi Krystian.

To utrzymana w podniosłym klimacie ballada, która powstała z użyciem elektroniki i fortepianu. Ochman w piosence skupia się na motywach nostalgii, żalu, obojętności. Za jej produkcję odpowiadają @atutowy oraz Tribbs. Krystian Ochman jest zwycięzcą 11. edycji „The Voice of Poland” oraz wnukiem słynnego polskiego tenora Wiesława Ochmana. Z utworem „Prometeusz” wygrał 58. Krajowy Festiwal Polskiej Piosenki w koncercie „Premier” oraz jako pierwszy polski wokalista wziął udział w The Circle Sessions, gdzie zaprezentował na żywo dwa utwory „Lights In The Dark” oraz „Ten sam ja”. Ochman na swoim koncie ma złotą płytę za singiel „Światłocienie”, jego debiutancki album trafił na szczyt listy przedsprzedaży oraz zadebiutował na 6. miejscu OLiS. Dodatkowo artysta został nominowany do Odkryć Empiku 2021 w kategorii Muzyka za płytę „Ochman”.(*)

–

2/bryska – Odbicie(Mark Neve Remix) (Magic Records)

Od roku 2021 o bryskiej zaczęło być coraz głośniej. Zauważona przez portale muzyczne i serwisy streamingowe wokalistka szybko zdobyła serca fanów romantycznym, bardzo dobrym remixem utworu „lato (pocałuj mnie)”. Szybko trafiła m.in. na takie okładki playlist jak Spotify RADAR czy Tidal RISING, które pokazują największe wschodzące gwiazdy muzyki w Polsce. Jak to w przypadku bryskiej, tanecznemu beatowi towarzyszy przewrotny, zaskakujący tekst o zmaganiu się z własną, często bardzo surową samooceną. Przypomnę, że nagranie pochodzi z jej albumu „Moja Ciemność”. (**)

–

1/Rubens – Wszystko OK? (Sony Music)

Wiosną 2022 bardzo obrodziło w fonograficzne premiery. Jedną z tych wyróżniających się na polskiej scenie muzycznej była debiutancka EP „Wynoszę się” Rubensa. Nadworny gitarzysta w zespole Darii Zawiałow od kilku lat swój talent songwriterski rozdzielał także pośród innych artystów (np. Mazolewski/Porter czy Mrozu), a przypomnę, że jeszcze wcześniej był jednym z członków zespołu LemON! Stąd też obecność Tomka „Harry’ego” Waldowskiego na premierowym materiale Rubensa. Ponadto jest też inny zaproszony gość – Michał Bryndal. Rubens dostarczył wtedy w nasze ręce 5 kompozycji, z których trzy single promowały całość: „Wszystko OK?”(HIT!!!!), „Nie trzeba dziś nam” oraz „Pani zamieć”. Dziś już wiemy, że jesienią ukazała się zapowiadana cała płyta Rubensa, bo zarówno albumowy materiał muzyczny jak i ten na EP’ce uzależnia. Skromny, szczery, pewny wszystkiego co zrobił, naturalny z bardzo ciekawymi spostrzeżeniami na otaczający nas świat Rubens dla mnie NAJLEPSZY w 2022 r.! (autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

–

Przygotowanie, opracowanie, pomysł, realizacja: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:
(*) Universal Music (**) Magic Records (***) Sony Music

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 6 stycznia 2023  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji "Warto Posłuchać" 2022, Single Radiowe 2022
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 6 stycznia 2023

https://wartoposluchac.wordpress.com/2023/01/06/best-of-2022-przeboj-roku-polska/

Best Of 2022 – Hits

50/Duncan Lawrence – Take my breath away (Universal Music)
49/Coldplay ft. Selena Gomez – Let somebody go (Warner Music)
48/Koffee – Pull up (Sony Music)
47/DNCE – Move (Universal Music)
46/Pink Floyd – Hey hey rise up (Warner Music)
45/Calexico – Harness the wind (ANTI-Records / Sonic Records)
44/Bastille – Shut off the lights (Universal Music)
43/Anitta – Boys don’t cry (Warner Music)
42/Calum Scott – If you ever change your mind (Universal Music)
41/Ed Sheeran – Overpass graffiti (Warner Music)

40/Mura Masa & Erika de Casier – e-motions (Universal Music)
39/Olivia Adams – Fool me once (Magic Records)
38/SG Lewis & Tove Lo – Call on me (Universal Music)
37/KSI & Tom Grennan – Not over yet (Warner Music)
36/Sharam Jey & Celestal ft. Moss Kena – Over you (BMG)
35/Stromae ft. Camila Cabello – Mon amour (Universal Music)
34/Elle Goulding ft. Big Sean – Easy lover (Universal Music)
33/Röyksopp & Astrid S. – Breathe(Pias)
32/Rex Orange County – Keep i tup (Sony Music)
31/Ross Linn – Snap (Sony Music)

30/Red Hot Chili Peppers – Black Summer (Warner Music)
29/Nathan Dawe ft.Talia Mar – Sweet lies (Warner Music)
28/Years & Years – 100% Pure love (Universal Music)
27/Madison Beer – Showed me(How I feel in love with you) (Sony Music)
26/Elton John & Britney Spears – Hold me closer (Universal Music)
25/YouNotUs ft. Bryska – Samba (Magic Records)
24/Sofi Tukker – Summer in New York (Sony Music)
23/The Weeknd – Out of time (Universal Music)
22/Taylor Swift – Anti-hero (Universal Music)
21/PG Roxette – Walking on air (Warner Music)

20/Warhaus – Open window (Pias)
19/Anita Lane ft. Nick Cave – I love you…Nor Do I (Pias)
18/Oman Lay & Justin Bieber – Attention (Warner Music)
17/OH!Pilot – Lol Parade(Moon in pieces) (Magic Records)
16/John Newman – Waiting for a lifetime (Warner Music)
15/Gizmo Varillas – A new day (BMG)
14/Adele – Oh my God (Sony Music)
13/Kali Uchis – No hay ley (Universal Music)
12/Jennifer Lopez & Maluma – On my way(Marry me) (Sony Music)
11/Charli XCX – Used to know me (Warner Music)

10/Kungs – Clap your hands (Universal Music)

–

9/Marshmello x Khalid – Numb (Sony Music)

–

8/Lizzo – About damn time (Warner Music)

–

7/George Ezra – Anyone for you (Sony Music)

–

6/David Guetta & Bebe Rexa – I’m good(blue) (Warner Music)

–

5/Alok & Sigma & Ellie Goulding – All by myself (Sony Music)

Największy brazylijski artysta DJ, Alok, połączył siły z multiplatynową piosenkarką i autorką tekstów Ellie Goulding i brytyjskim DJ-em/producentem Sigalą. Ten popowy hymn „All By Myself” zawiera sampel Depeche Mode z piosenki „Enjoy The Silence”. Muzycy Depeche Mode byli pod ogromnym wrażeniem końcowego rezultatu współpracy i dali Alokowi, Sigali i Ellie Goulding zielone światło do użycia sampla „Enjoy The Silence”. Fragment został wykorzystany właśnie w najnowszym utworze „All by Myself”, który zawiera wszystkie elementy, jakie powinien mieć przebojowy hit jesieni, w tym wokal Goulding oraz nieskazitelną produkcję Aloka i Sigali. Alok chciał użyć sampla z takim szacunkiem, na jaki zasługuje piosenka Depeche Mode. Wszyscy artyści są niezwykle zadowoleni z rezultatów współpracy.(*)

–

4/Harry Styles – As it was (Sony Music)

Zwycięzca nagrody Grammy, osiągający platynowe certyfikacje w wielu krajach, Harry Styles, zaprezentował 1 kwietnia 2022 singiel „As It Was”. Piosenka zapowiadała długo oczekiwany 13-utworowy album „Harry’s House”, który ukazał się na całym świecie 20 maja. W teledysku do singla “As It Was”, który został nakręcony miesiąc temu w Londynie, Harry nawiązał współpracę z Tanu Muino – nominowaną do nagrody Grammy ukraińską reżyserką.(*)

–

3/Camila Cabello & Ed Sheeran – Bam bam (Sony Music)

„Bam Bam” zostało wyprodukowane w składzie Ricky Reed, Edgar Barerra i Cheche Alara. Piosenkę napisali Cabello, Ed Sheeran i Ricky Reed. Teledysk został wyreżyserowany przez Mię Barnes we współpracy z Davem Meyersem, który stworzył także teledyski „Havana”, „Senorita”, „My Oh My” i „Liar”. „Bam Bam” to pierwsze wydawnictwo artystki w 2022 roku. Przy utworze współpracowała z jednym z najważniejszych artystów na świecie, czterokrotnym zdobywcą nagrody Grammy, Edem Sheeranem. Singiel kontynuuje twórczą współpracę, której początki sięgają hitu Sheerana z 2019 roku „South of the Border” z Camilą i Cardi B. Co najważniejsze, „Bam Bam” zapowiadał nadejście jej trzeciego albumu „Familia”(premiera 8.04.2022).(*)

–

2/Beyonce – Break my soul (Sony Music)

To pierwszy singiel z albumu „Renaissance”. „BREAK MY SOUL” pojawił się z minimalistycznym wideo z tekstem, o północy w letnie przesilenie. Uzależniający singiel natychmiast został uznany za piosenkę lata i hymn pokolenia. Nad nową płytą Beyonce poza artystką pracowali The-Dream, Nile Rodgers, NOVA, NO ID, Raphael Saadiq, Mike Dean, Honey Dijon, Chris Penny, Luke Solomon, Skrillex, Beam, Big Freedia, Grace Jones i Tems.(*)

–

1/Jax Jones & MNEK – Where did you go? (Universal Music)

„Where Did You Go?” nawiązuje do imprezowej muzyki pierwszej dekady XX wieku, jednocześnie przyglądając się współczesnemu, spragnionemu radości i stęsknionego za poczuciem wspólnoty światu.

  • Ta piosenka to coś nie do końca w moim stylu, ale uwielbiam eksperymentować ze swoim brzmieniem – przyznaje Jax. – Mam nadzieję, że i wam się spodoba.

Jax Jones i MNEK to nie tylko rozchwytywani producenci, ale i dobrzy kumple, którzy wcześniej współpracowali przy hicie „House Work” w 2016 roku.

Nominowany do Grammy Jax Jones sprzedał 32 miliony singli i zgromadził 6 miliardów odsłuchów. Jest jedną z najważniejszych postaci na brytyjskiej scenie muzycznej, czego dowodem kooperacje z takimi gwiazdami, jak Demi Lovato, Ed Sheeran, Bebe Rexha, Diana Ross, Joel Corry, Mark Ronson, Mabel, Years and Years, Martin Solveig, RAYE czy Stefflon Don. Jego ostatni album „Snacks” był najlepiej sprzedającym się wydawnictwem 2019 roku.

MNEK ma na koncie Grammy oraz nominacje do BRIT czy Ivor Novello i od 12 lat sukcesywnie podbija branżę muzyczną. Jest współautorem, gościem bądź producentem piosenek, które łącznie zgromadziły 4 miliardy streamów, co czyni go kluczowym twórcą brytyjskiego popu. Pracował z takimi artystami jak Zara Larsson, Stormzy, Jax Jones, Gorgon City czy Craig David i pisał międzynarodowe przeboje dla Beyoncé, Little Mix, Duy Lipy, Christiny Aguilery, Mabel, Anne-Marie, Seleny Gomez czy Clean Bandit. W swoim katalogu ma co najmniej kilka światowych przebojów, by wymienić „Ready For Your Love”, „Never Forget You” i „Blinded By Your Grace”. Nagrany z Joelem Corrym hit „Head & Heart” zdobył międzynarodową popularność, docierając na szczyt list przebojów w kilkunastu krajach i zdobywając rekord najdłużej utrzymującego się numeru 1 w Wielkiej Brytanii w 2020 roku.(**)

–

Przygotowanie, opracowanie, pomysł, realizacja: Arkadiusz Kałucki

–

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:
(*) Sony Music (**) Universal Music

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2023  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji "Warto Posłuchać" 2022, Single Radiowe 2022
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2023

https://wartoposluchac.wordpress.com/2023/01/05/best-of-2022-hits/

Best Of 2022 – Club

100/Bolier & MOYA – Cold Tonight (Redondo Extended Edit)
99/Louis Millne, Venere – Voices (Eldon Remix)
98/Love Regenerator, Riva Starr feat. Sananda Maitreya – Lonely (Extended Mix)
97/Robbie Rivera & David Tort – The Pulse (Extended Mix)
96/Years & Years, Galantis, Navos – Sweet Talker(Navos Remix)
95/Tommy Marcus – By Your Side (Eric Kupper Remix)
94/Seamus D – Like That(MENTIS Remix)
93/Vincent Caira – Holdin On(Original Mix)
92/Nicky Romero & Almero – So Much Love(Extended Mix)
91/Hugel, Jude & Frank – La Candela Viva (Extended Mix)

90/Bradley Gentz, Eric Kupper, Jaden Bojsen ft. Ella McCarthy – Firestone (Eric Kupper Club Mix)
89/Nick Hook – Fixed On You (Extended Mix)
88/Diplo & Miguel – Don’t Forget My Love (Extended Mix)
87/Byron Stingily – That’s The Way Love Is (Ki Creighton Remix) / (Ki Creighton Sunrise Mix)
86/Dave Robertson, Ridney & Michael Sebastian – Funkun (Extended Mix)
85/CamelPhat – Silenced(Extended Mix)
84/Purple Disco Machine & Sophie and the Giants – In The Dark(Oliver Heldens Remix)
83/Taylor Swift – Message In A Bottle (Remix)
82/Moby, Mathame – Lift Me Up (Mathame Remix)
81/Jordan Love – My Heart (Da Funk Junkies Remix)

80/DJ Spen presents S.E.L – Brand New (DJ Spen & Michele Chiavarini Extended Mix)
79/Housequake & Boris Smith feat. Rion S – Lost & Found (Extended Mix)
78/Jack Wins – Live For Tonight (Extended Mix)
77/Miguel Migs ft. Lisa Shaw – Promises (Migs Piano Love Extended Vocal)
76/N-Telekia & Sergio Gaytan – Keep on Dancing (Extended Mix)
75/Mr. Belt & Wezol, Nicola Fasano & Steve Forest ft. Topazz – New Millenium (Extended Mix)
74/League of Heroes pres. Tony Moran – Save A Prayer (Matt Consola Extended Mix)
73/Lady Gaga – Hold My Hand (Remixes)
72/Keejay Freak ft. Miss Julia – Keep On Jumping (Extended Mix)
71/Firebeatz – Don’t Stop Moving (Club Mix Extended)

70/Ronnie Pacitti – Elevate (Extended Mix)
69/Dave Aude & Cody Belew – Neon Moon (Extended Mix)
68/Pink Panda & Sunset Strippers – Falling Stars (Extended Mix)
67/Double Dee – Found Love (The Dukes Remix Extended)
66/John Summit & GUZ ft. Stevie Appleton – What A Life (Extended Mix)
65/OMG Collective ft. Janice Robinson – Love Comes Once In Your Life (Remix)
64/Shane Codd – Rather Be Alone (Extended Mix)
63/Dave Mayer & Deeplomatik – Hustle Tribes (Extended Mix)
62/David Penn ft. Leon Stanford – Push The Feeling (Extended Mix)
61/Stephen Jusko & DJ Blacklow ft. Brian Kent – Believe It Or Not (Tony Moran & Erick Ibiza Remix)

60/EchoStorms – Emotions (Extended Mix)
59/Harry Romero & Inaya Day – Rise Up (Deep In Jersey Extended Mix)
58/S.A.M. ft. Sarah Ikumu – Spotlight (Sam Divine Extended Mix)
57/MoonDisko – She’s On Fire (Ken@Work Nu Disco Mix)
56/Vantage – Sweet Spot (Extended Mix)
55/SeeMeNot – Borderline (Deetron Extended Mix / Jamie Jones Extended Mix)
54/Oliver Heldens & House Gospel Choir ft. Nile Rodgers – I Was Made For Lovin You (Extended Mix)
53/Redondo x Eliot Fitch – No Love, No Life (Extended Mix)
52/Inaya Day & 45 Riots – Horny ’22 (Liam Keegan Club Remix)
51/Freemasons ft. Katherine Ellis – When You Touch Me (Remix)

50/Dom Ryan – Want Your Love
49/Blondish, Francis Mercier, Amadou & Mariam – Sete (Extended Mix)
48/Jose De Mara & Fissure – La Tarde (Extended Mix)
47/Years & Years – 100 Percent Pure Love (Remix)
46/Mau P – Drugs From Amsterdam
45/Bhaskar – Hours And Hours (Extended Mix)
44/Miguel Migs ft. Martin Luther – Restless Nights (Dutchican Soul Club Mix)
43/Mr. V – Jus Dance (Dennis Quin Extended Remix)
42/Honey Dijon & Eve – In The Club
41/Elton John & Britney Spears – Hold Me Closer (RAY ISAAC Extended Remix)

40/Funk Cartel x Ultra Nate – Supernatural (Remixes)
39/Goodboys – Black & Blue (Weiss Extended Mix)
38/Todd Terry, Butter Rush – Ride On Time
37/Lewis Thompson ft. Clementine Douglas – Enchante (D.O.D. Remix)
36/Nick Jay & Jean Luc – Silence (7th Heaven Club Remix)
35/DJ Katch x Dayvi x Emy Perez – Rumba (Cymo’s 3am Extended Mix)
34/Jaguar Grace – Destination Unknown (Remix)
33/Alex Adair – Seeing’s Believing (Extended Mix)
32/Saliva Commandos – Candela (Original Mix)
31/CLMD, Skinny Days feat. Easy Giant – Feel It Coming In (Extended Mix)

30/Curtis Jay & Tom Brownlow – All This Love That I’m Giving (Extended Mix)
29/Tommy B – Feel It (Extended Mix)
28/Jason Walker – Dance A Little (Da Funk Junkies Jackin Dub)
27/Cheyne Christian – Hola (Original Mix / Robbie Rivera Remix / Markem & Lujan Fernandez Remix)
26/Crystal Waters & Soul Central ft. Robin S – Love One Another (Crackazat Club Remix / Demuir Club Remix)
25/Oliver Heldens & Piero Pirupa – We Don’t Need (Extended Remix)
24/Mark Knight & Armand Van Helden – The Music Began To Play (Extended Mix)
23/Afrojack & Black V Neck ft. Muni Long – Day N Night (Extended Mix)
22/Da Funk Junkies – Get On Down (Original)
21/Robbie Rivera & David Tort ft. Lyon Monster – La Vecina (Extended Mix)

20/DJ Kuba & Neitan x Skytech – I Want You (Wh0’s Extended Festival Mix)
19/StoneBridge x K-Syran – So In Love With You (Block & Crown Club Mix)
18/Sam Smith ft. Kim Petras – Unholy (Amice Remix)
17/Dawna Montell & Georgie Porgie – Sista (Afro Tech House Mix)
16/Jamie Jones – My Paradise (Vintage Culture Extended Mix)
15/LF System – Afraid To Feel (CID Remix / Extended Mix)
14/Naughty Nick – Pressure (Original)
13/Serena Bleu – Personal Jesus (Eric Kupper Remix)
12/Felix Jaehn & The Stickmen Project ft. Calum Scott – Rain In Ibiza (Extended Mix)
11/Diversity Project & Sakka – Spell (Remixes)

10/Archie B – Can’t Handle It (Extended Mix)
9/SUB-X – What You Do To Me(LF SYSTEM Extended Mix / Extended Mix)
8/Armand Van Helden, Brittles – The Promoter(Remixes)
7/Beyonce & Madonna – Break My Vogue
6/Hannyta – Fluctuating (DJ Georgie Porgie’s House Is A Feelin Dub)

5/Armand Van Helden x Karen Harding – Wings (I Won’t Let You Down) (Club Mix)

–

4/The Lovefreekz & Nick Reach Up ft. Victoria Hammond – If You Want Me To Stay (Extended Mix)

–

3/Sofi Tukker – Summer In New York (Illyus & Barrientos Extended Mix)


Singiel „Summer in New York” to wycieczka po Nowym Jorku, gdy SOFI TUKKER wracają do miasta po spędzeniu ostatnich kilku lat w West Palm Beach. Przede wszystkim jest to oddanie ich miastu: miejscu narodzin SOFI TUKKER, domu, który powitał ich po studiach i dostarczył inspiracji dla ich najwcześniejszych prac. Są tu uwielbiana przez Sophie Miss Favela na Brooklynie, gdzie króluje brazylijska muzyka i jedzenie, tatuaże Bang Bang, gdzie Tuck robi swoje dziary, studio Chrystie St. The Knocks, w którym powstał „Drinkee”, The Box i wiele więcej. Piosenka splata się z klasykiem z Nowego Jorku, „Tom’s Diner” Suzanne Vegi, aby połączyć wszystko, co ekscytujące w mieście. Obecnie cover „Tom’s Diner” jest sensacją na TikToku, przenosząc piosenkę do nowej generacji poszukiwaczy snów wraz z „Summer in New York”.(*)

–

2/Eliza Rose – Baddest Of Them All (Remixes)


Eliza Rose to nie tylko wokalistka, DJ, producentka muzyczna, ale także autorka powieści. Od 2020 r. raczej regularnie klubowa scena muzyczna otrzymywała od niej propozycje taneczne o najróżniejszych jej odcieniach. No, ale to co otrzymaliśmy w trzecim kwartale 2022 zaskoczyło niemal cały świat „club music”. Brytyjka do spółki z Interplanetary Criminal aka Zachary Bruce zaproponowali niby klasyczny UK Garage tylko z niesamowitą sentymentalną nutą house music lat 90-tych XX wieku. Z jednej strony trudno się dziwić takim nawiązaniem czy skojarzeniom skoro Zachary Bruce od 2015 r. nazwijmy to flirtuję co jakiś czas z tymi brzmieniami na swoich produkcjach czy ukazującym się EP. Trzeba jednak oddać mu to, że w jego dotychczasowych produkcjach nie brak mocnych akcentów house, breakbeat czy drum’n’base. Wspólna praca Elizy i Zachary’ego zaowocowała numerem jeden na brytyjskiej liście sprzedaży singli. Co warto zapamiętać, że to jest druga kobieta DJ, która osiągnęła szczyt wspomnianej listy. Pierwsza była w 2000 r. Sonique.(Autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

–

1/Alok, Ella Eyre & Kenny Dope ft. Never Dull – Deep Down (Club Mix / Extended Mix)

Po bardzo udanym początku 2022 roku i ogłoszeniu jego debiutanckiej rezydencji na Ibizie w Hï Ibiza, teraz DJ Alok prezentuje nowy hit lata „Deep Down” wraz z Ellą Eyre, królem muzyki house Kennym Dope i królem disco Never Dull.

Od ponad 20 milionów słuchaczy miesięcznie, po kolosalne współprace z takimi nazwiskami jak John Legend, Jason Derulo, Steve Aoki i wielu innych, największy brazylijski artysta i ceniony na całym świecie DJ Alok stał się supergwiazdą w nieziemskim tempie. Brytyjska piosenkarka Ella Eyre przyciąga tłumu to pierwszego dnia, od współpracy z Rudimental przy ich #1 w Wielkiej Brytanii „Waiting All Night”, po zdobycie Brit Award „Single Of The Year” i Best Female MOBO Award. Urzekające wokale Elli działają jak nieodparty i natychmiast rozpoznawalny dotyk Midasa.

Z natychmiastowym, trzęsącym biodrami rytmem house, „Deep Down” ma szansę przejąć letni sezon festiwalowy. Korzystając z klasycznych sampli „The Bomb” The Bucketheads i „Gypsy Woman” Crystal Waters, artyści ożywiają dwa najbardziej przełomowe klasyki taneczne świeżym klimatem.

Alok komentuje wydawnictwo: „Zawsze byłem wielkim fanem muzyki pop i szukałem inspiracji w jej wielu formach, więc praca z tak silną kobietą, jak Ella, która jest również niesamowitą autorką piosenek i wykonawczynią z miłością do muzyki tanecznej była niesamowita. Chcemy, aby «Deep Down» było piosenką na letnie miesiące, która sprawia, że chce się ruszać i mamy nadzieję, że spodoba wam się tak samo, jak nam podobało się tworzenie jej!”.

Alok to prawdziwa supergwiazda muzyki tanecznej z tytułem drugiego największego na polskim Instagramie artysty elektronicznego na świecie, który śledzi na Instagramie, z ponad 26 milionami fanów i 20 milionami słuchaczy miesięcznie, co czyni go najczęściej słuchanym brazylijskim artystą na świecie. W 2021 roku został uznany za 4. najlepszego DJ-a na świecie według prestiżowego DJ Mag Top 100 DJ Poll. Jest powszechnie uważany za jednego z najbardziej wpływowych artystów brazylijskich wszechczasów i przeżywa przełomowy moment w Stanach Zjednoczonych.(*)

Przygotowanie, opracowanie, realizacja, pomysł, autor: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:

(*)Sony Music

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2023  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać" 2022, Single Electronica & Club & Dance 2022
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2023

https://wartoposluchac.wordpress.com/2023/01/05/best-of-2022-club/

Best Of 2021 – Club

100/We Will ft. Jessie Wagner – I Feel Love (Original)
99/Martin Garrix ft. Bono & The Edge – We Are The People (Martin Garrix Remix)
98/Ely Bruna – Steppin’ Out (Diego`s Mainmix)
97/Jesse K – Got The Love (Extended Mix)
96/Jordan Dee & Sals8 & Carl Fanini – When I Saw You (Extended)
95/Kelli-Leigh – Feelin’ U (Sisco Kennedy Intro Edit)
94/Keven Rosa – No Face (Georgie Porgie House Remix)
93/Inaya Day – Feelin’ Feelin’ (Extended Club Remix)
92/David Morales ft. Scott Paynter & Delta – Party In De Ghetto (Extended Mix)
91/Calvin Harris feat. Tom Grennan – By Your Side (Extended)

–

90/Devante – You Don’t Know Me (Heavy Bass Mix)
89/DJ Rooster – Wanna Play House (Wanna Play House)
88/Joe Stone & Jack Wins – Light Up My Life (Alex Preston Extended Mix)
87/Mark Lower ft. Adeline – Took Me By Surprise (Original Mix)
86/Monster Taxi – Miami (Extended)
85/Bolier & Pansil – Can’t Stop (Extended Mix)
84/Omson – Time For Love (Extended Mix)
83/PAX – Cosmic Kiss (Gorgon City Extended Mix)
82/Phunkdat – Vibes (Extended Mix)
81/Moon Disko – In Tha Moondisco (I Feel Good When I Dance) (D-Like reworked / Massimo Conte rmx )

–

80/Ray Isaac – Fired Up (Freejak Extended Mix / Moussa Remix)
79/Ricky Pellegrino – Disco Jump (Original mix)
78/Nikkole – All Mine (Moto Blanco Extended Mix)
77/Roger Silver – Mission One (Zoo Brazil Remix)
76/Sam Feldt & Karma Child feat. Tabitha – The Best Days (Melsen Extended Club Mix)
75/SG Lewis, Nile Rodgers – One More (Mark Knight Remix)
74/Star.One – Won’t Hold Back (Guz Extended Mix)
73/Steven ‚Sugar’ Harding – Running (Extended Mix)
72/Tenacious – Only You (Original Mix)
71/James Hype, HARLEE – Afraid (KC Lights Extended Remix)

–

70/Kruel Intentions & Yasmin Jane – If I Don’t Have You (FOAMA Remix) (Extended)
69/Kylie Minogue – Dance Floor Darling (Dirty Disco Mainroom Remix)
68/The Terri Green Project – Sneaking Out (Peter Brown Remix Extended)
67/AC Slater & Bleu Claire – Green Light (Flava D Extended Mix)
66/Noizu – Summer’91 (Looking Back) (Illyus & Barrientos Remix)
65/Hook N Sling & Galantis ft. Karen Harding – The Best (Extended Mix)
64/Alex Preston – Love You Better (Extended Mix)
63/Shane Codd – Get Out My Head (Todd Terry Extended Remix)
62/Per QX – The Time Is Now (Birdee Remix / (Original Mix)
61/MK ft. Raphaella – Lies

–

60/NERVO, Carla Monroe – Gotta Be You
59/Ralf & Elleyet – Luchadora (Extended Mix)
58/Hook N Sling, Nico & Vinz – Break My Heart (Extended Mix)
57/220 Kid & JC Stewart – Too Many Nights (Noizu Extended Remix)
56/Hayden James, Gorgon City, Nat Dunn – Foolproof
55/JMCX – Feeling Good (US Extended Club Mix)
54/Kydus – LVER (Extended Mix)
53/Larry Peace – Disco Destination (Haus of Peace Mix / Original)
52/Wh0 – I’m Coming (Extended Mix)
51/Jipsta – Get You Home (Wayne G & Porl Young Diskofied Club)

–

50/Dan Thomas & K-Syran – 2 People (Daytime Mix / Poolside Mix)
49/Charli XCX – Good Ones (Country Club Martini Crew Remix)
48/Da Clubbmaster – So Many Men, So Little Time (Extended Mix)
47/Lee Freeman ft. Vernon Lewis – Found You (Original Mix)
46/Martin Ikin & Biscits ft. Anelisa Lamola – Ready 2 Dance (Extended Mix)
45/Eden Prince feat Clementine Douglas – Greenlight (Extended Mix)
44/London Grammar – How Does It Feel (Paul Woolford Extended Mix)
43/Bakermat ft. LaShun Pace – Ain’t Nobody
42/Neiked, Mae Muller & Polo G – Better Days (Ralphi Rosario Remix)
41/Trevor Penick – Sin City (Miami House Party Extended Mix)

–

40/Cactushead & Rowetta – Life’s What You Make It (Celebrate It) (Chris Brogan Remix / Milk Bar Remix)
39/Anton Powers & Joe Stone – Do me right(Extended Mix)
38/France Joli & Joel Dickinson – Heart Of Stone (Dirty Disco & Matt Consola Mainroom Remix)
37/GUZ – Set U Free (Vocal Remix) (Extended Mix)
36/Olivia Rodrigo – deja vu (Dirty Disco Mainroom Remix)
35/Molly & Tacos – Everything I Do (MicFreak & DJ Spen Remix)
34/Tony Perry – Free For Sweet Harmony (DanceLab Extended Mix)
33/David Guetta & Sia – Let’s love(Robin Schulz Remix Extended)
32/Milk Bar ft. Antonio Contino – New Orleans (Extended Mix)
31/D.T.E – Dizzy (1,2,3) (Extended Mix)

–

30/Claptone – Zero
29/Crystal Waters & Light – House Of Light (Move) (Extended Mix)
28/Robbie Rivera & The Cube Guys – Everybody Dance (Original Mix)
27/Shouse – Love Tonight (Vintage Culture & Kiko Franco Remix)
26/Disciples ft. bshp – Solid Gold(Extended)
25/Felix Da Housecat, Dave The Hustler & Eirie – Obsession X (Extended Mix)
24/Taiko – Echo Drop (Ruff Loaderz & Hutch Mix)
23/Ian Carey ft. Michelle Shellers – Keep On Rising (ManyFew & Joe Stone Extended Remix)
22/Acraze ft. Cherish – Do It To It (Zedd Squid Game Edit)
21/De’Lacy & Rainie – That Look (Cutmore Extended Mix)

–

20/Arno Cost & Norman Doray – Show Luv (Extended Mix)
19/Lost + Found – So Into You (Jess Bays Extended Mix)
18/Lehmanns Brothers – Another Place (Funk Mediterraneo Remix / Ezio Centanni + Enea Dj Remi)
17/Purple Disco Machine – Dopamine (John Summit Extended Mix)
16/aboywithabag – Summertime in New York (Extended Mix)
15/Beat Junkiez – All Over The World (Club Mix)
14/Mr. Root – Hellfire (Extended)
13/Purple Disco Machine ft. Moss Kena & The Knocks – Fireworks (Extended Mix)
12/DJ Spen & Cornell CC Carter – Keep Your Head To The Sky (Original Mix / Manoo Ol Skool Remix)
11/AmyElle – Feel The Heat (Boy North Remix)

–

10/Boris Brejcha ft. Arctic Lake – House Music (Extended Mix)
9/Feenixpawl – It’s You (Extended Mix)
8/Block & Crown – Ya’ll Git Down (Club Mix)
7/PS1 ft. Alex Hosking – Life Goes On (KC Lights Remix / Club Mix)
6/Navos – Believe Me (Original Version)
5/Silk City & Ellie Goulding feat. Diplo & Mark Ronson – New Love (Armand Van Helden Extended Remix)
4/Gorgon City & DRAMA – You’ve Done Enough (John Summit Extended Mix)
3/Love Renegades & Eli Brown – We Can Come Together (Extended Mix)
2/Ralphi Rosario ft. Samantha Blanchard – You Used To Hold Me (DJ Spen & Reelsoul Remix / Steve Mac’s Classic Vocal Mi)
1/Georgie Porgie – Life Goes On (DAN-ROS House Remix / DJ Rocky B Afro House Remix / Georgie’s House Remix / Stefano Pain & Francesco Pittaluga House Remix)

–

Przygotowanie merytoryczne, opracowanie, fot. Arkadiusz Kałucki

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 10 lutego 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021, Single Electronica & Club & Dance, Single Electronica & Club & Dance 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 10 lutego 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/02/10/best-of-2021-club-2/

Best Of 2021 – Albumy – Polska

Moje podsumowanie muzyczne za rok 2021 tradycyjnie składa się z 50 albumów. Obowiązkowo znalazły się krążki artystów, z którymi rozmawiałem w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM także Radiu Płońsk 93.6 FM i Wasze Radio FM. To będę powtarzał jak mantrę!!! Proste i jasne. Dlatego też bardzo dużo innych wydawnictw nie znalazło swojego miejsca w moim zestawieniu.

fot.AK

50/Julian Lesiński – Milion nowych szans(Julian Lesiński)
49/Karolina Jop – Ventrem(Delphy Records)
48/Karo Szczurowska – Karo Szczurowska(Karo Szczurowska)
47/Kissinsky – Koniec czy początek(MTJ)
46/Alergen – III(Flash Entertament/Play Music)
45/Stashka – Histore(Soul Records)
44/Mietek Jurecki – Telefon Zaufania/Homo Sapiens(BNB Records)
43/Zuza Wiśniewska – Lusterka(MTJ)
42/Karolina Lizer – Lśniąca. Łąkowe historie(Karolina Lizer)
41/Aneta Figiel i Starsi Panowie – Zupełnie inna historia(Aneta Figiel)

–

40/Misia Furtak – Wybory(E-Muzyka)
39/Cukier – CK Anderson(Kayax Prod.)
38/Ars Latrans Orchestra – Sztuka miłości(Agora SA)
37/Kolory – Chcieliśmy tylko cos poczuć(My Name Is New/Kayax Prod.)
36/Starchy Na Lachy – Piekło(SP Records)
35/NoVela – 39:54(Agora SA)
34/Karolina Stanisławczyk – Cliché (Hypsteria Rec./E-Muzyka)
33/Kasia Moś & Aukso – Moniuszko 2.0(Agencja Muzyczna PR)
32/Ania Sama – Śnienie(Agora SA)
31/Kult – Ostatnia płyta(SP Records)

–

30/Leski – Supersam(Warner Music)
29/Anna Byaaz – Universe(Anna Byaaz)
28/Król – Dziękuję(Art2Music)
27/TheKayetan – Dla nas dom(My Name Is New/Kayax Prod.)
26/Marcin Nowakowski – Next level(E-Muzyka)
25/Atlvnta – Atlvnta(Universal Music)
24/Natalia Szroeder – Pogłos(Warner Music)
23/Oxford Drama – What’s the deal with me(Pias)
22/Kasia Dereń – Moje historie(Mind Prod./E-Muzyka)
21/Kwiat Jabłoni – Mogło być nic(Agora SA)

–

20/Ira – Jutro(Universal Music)
19/Muchy – Szaroróżowe(Kayax Prod.)
18/Niemoc – Kilka najważniejszych dni w życiu(Pias)
17/Brodka – Brut(Pias/Kayax)
16/Baranovski – Baranovski 2(Warner Music)
15/Andrzej Piaseczny – 50/50(Mystic Prod.)
14/Patrick The Pan – Miło wszystko(Agora SA)
13/Daria Zawiałow – Wojna i noce(Sony Music)
12/Michał Szczygieł – Tak jak chcę(Universal Music)
11/Lady Pank – LP40(Agora SA)

–

10/Ifi Ude – Ludevo(Agora SA)

–

9/Leepeck – Na mnie już czas(Agora SA)

–

8/Arek Kłusowski – Lumpexs(Kayax Prod.)

–

7/Marta Bijan – Sztuka płakania(E-Muzyka)

–

6/sanah – Irenka(Magic Records)

–

5/Plastic – Space(Plastic)
Plastic czyli Agnieszka Burcan i Paweł Radziszewski nagrali z okazji swojej muzycznej 18’tki czwarty studyjny album pt. „Space”. Duet istniejący od 2003 swoja konsekwencją, pomysłem, kreatywnością i mądrym doborem tego co w danej chwili jest „modne” w muzyce dostarczał szerokiej publiczności bardzo wyjątkowe kompozycje. Na palcach jednej ręki można wyliczyć ich piosenki z tych 18 lat, które mogą się słuchaczowi kojarzyć z danym wykonawcą czy konkretnym motywem. Teraz mamy 13 kompozycji autorstwa Agnieszki zarówno w warstwie muzycznej jak i tekstowej – ale zdolna bestia. Na płycie usłyszymy kilku zaproszonych gości np. Włodka Pawlika(!), Randy Brecker czy Krzysztofa Antkowiaka. Ponadto, bardzo atrakcyjnie brzmią instrumenty dęte, analogowe instrumenty klawiszowe. Mamy niesamowitą mieszankę stylów pod patronatem muzyki elektronicznego tanecznego popu z alternatywnymi akcentami dźwiękowymi. Płyta z czytelnym przesłaniem aby mieć dystans do rzeczywistości z zachowaniem umiaru. To również mowa o tęsknocie, samotności, uczuciach, znaczeniu wypowiadanych słów. Album „Space” to doskonała dawka muzyki i słowa. Autor: Arkadiusz Kałucki

–

4/Bibobit/Osiecka – Co to za czas?(Mystic Prod.)
Bibobit/Osiecka to projekt, który swój początek miał na deskach Teatru Nowego w Poznaniu w ramach festiwalu Pamiętajmy o Osieckiej. Świetne przyjęcie spektaklu „Stan podgorączkowy” zaowocowało dołączeniem na stałe do repertuaru teatru, a przygotowana na tę okazję muzyka, w czasie pandemii, zyskała swoją studyjną odsłonę. Żywa perkusja, bas, instrumenty klawiszowe, sekcja dęta i eklektyczny wokal – wszystko to znajdziemy w twórczości sekstetu Bibobit. Największą miłością artystów pozostaje jazz, który zgrabnie łączą z elektroniką, funkiem, groove i neosoulem. Charyzmatyczny frontman grupy, Daniel Moszczyński, za nadrzędne ma wolność i świadomość, co znajduje odzwierciedlenie w energetycznych, nieoczywistych aranżacjach ich utworów. Instrumentalne harmonie spotykają tu syntezatorowy vibe, a dbałość o brzmienie – niczym nieskrępowaną radość z muzykowania. Laureaci konkursu Męskiego Grania w 85-tą rocznicę urodzin Agnieszki Osieckiej (9.10) zaprezentowali album, z autentycznym głosem poetki i utworami w nowatorskim stylu. Zachwycili publiczność 22. Festiwalu Pamiętajmy o Osieckiej.(*)

–

3/Sara – Neowise(Sara/Sony Music)
Z Sarą spotkaliśmy się pod koniec 2021 r. by zgodnie z moja obietnicą porozmawiać o jej drugiej solowej płycie pt. „Neowise”. Od czasów Sistars dawno nie słyszałem tak dojrzałego, pewnego siebie, wrażliwego i zmysłowego R&B w nowoczesnej otoczce. To niesłychanie dobra płyta, zaśpiewana po polsku przez świadomą i wiedzącą czego chce młodą kobietę. Prawdziwe historie o najróżniejszych kontrastach naszego życia, to czego doświadczamy w relacjach między ludzkich jaki spojrzenie do zakątków wewnątrz siebie, własnych odczuć, przemyśleń. Historie miłosne niewątpliwie wiodą tu prym a towarzyszące im przemiany możemy odnaleźć np. w nas samych. Sara mająca i zbierająca nieustannie doświadczenie przy boku innych artystów, z którymi występuje np. Rasmentalism, Rosalie czy P.Unity do swojej drugiej solowej odsłony zaprosiła kilku gości jak Jarecki, Skip czy producentów Kxllage, AWGS. Album „Neowise” pomimo, że jest drugim krążkiem Sary, to należy mówić o jej nowym otwarciu, o bardzo kuszącym charakterze. Została przez Sarę wyznaczona granica intymności, której nie przekracza co wg mnie jest mistrzowskim posunięciem. Sara! Gratuluję i oby tak dalej! Autor: Arkadiusz Kałucki

–

2/Ralph Kamiński – Kora(FONOBO label)
Główną inspiracją powstania albumu był koncert-spektakl „KORA”, który Ralph zaprezentował na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu(2021 r.). Utwory zyskały nie tylko nowe aranżacje, ale także dzięki swoistej dekonstrukcji dokonanej przez artystę, udało się z nich wydobyć nowe tropy
i znaczenia. Na krążku znajdziemy zarówno wielkie przeboje, jak i mniej znane piosenki. W pracy przy aranżacjach oraz podczas nagrań w studiu, towarzyszyli Ralphowi znakomici muzycy: Bartek Wąsik – fortepian, wokale, Michał Pepol – wiolonczela, wokale, Wawrzyniec Topa – bas, skrzypce, wokale, Paweł Izdebski – gitara, wokale, Wiktoria Bialic – perkusja, wokale. Nagrania zostały zrealizowane na tzw. setkę, dzięki czemu udało się zachować koncertową energię.(**)

–

1/Fisz Emade Tworzywo – Ballady i protesty(Mystic Prod.)
„Ballady i protesty” to mocny powrót do korzeni muzycznej podróży zespołu do lat 90., w których rozwijała się tak zwana muzyka miasta – hip hop czy elektronika. To sentymentalna opowieść o brzmieniach, które były inspiracją i wskazały drogę poszukiwań. Ale przede wszystkim to płyta sprzeciwu. Pełna niezgody na infantylną, agresywną, czarno-białą politykę, na omijanie w życiu publicznym tak ważnych tematów, jak prawa człowieka czy zmiany klimatyczne. I, jak zawsze u Fisza, wszystko to przekazane w mocnych tekstach, pełnych ironii, skupienia nad pędzącym nie wiadomo dokąd światem, wnikliwych spojrzeń w głąb gościa zagubionego w chaosie nieuniknionych zmian. Na płycie znajdziemy 18 utworów, w nagraniach których udział wzięli m.in. Mariusz Obijalski (instr. klawiszowe), Michał Sobolewski (gitary), Marcin Pendowski i Staszek Wróbel (bas), oraz wokalistka zespołu Shyness! i Rebeka Iwona Skwarek oraz Chór Akademii Morskiej w Szczecinie pod dyrekcją Sylwii Fabiańczyk-Makuch.(*)

–

Podsumowanie roku podsumowaniem, ale trudno przy tego typu zestawieniu nie wspomnieć
o istotnych wydarzeniach w polskiej kulturze muzycznej jakich byliśmy świadkami. Mówię tu w głównej mierze o jubileuszach artystów, którzy świętowali nie jednym szampanem każdy rok swojej działalności artystycznej czy swoje urodziny. To także niestety smutne wydarzenia jak nagła, niespodziewana śmierć wybitnych postaci, które pozostawiły po sobie swój dorobek artystyczny. Mam nadzieję, że będziemy z niego korzystać i kształtować kolejne pokolenia Polaków, bo ich twórczość jest ponadczasowa i niejednego z nas przeprowadziła przez „trudy życia”.

Zacznę od tych, którzy w 2021 zdmuchnęli świeczki na pysznym torcie „muzycznym”. Swoje 75 urodziny świętował kompozytor, aranżer Ryszard Poznakowski, członek zespołu big-beatowego Trubadurzy(hity: „Znamy się tylko z widzenia” czy „Kasia”). Jan „Ptaszyn” Wróblewski za to może pochwalić się 85 świeczkami na torcie. Nazywany jest jednym z „ojców chrzestnych” jazzu nowoczesnego w Polsce. Ponadto, jest kompozytorem, aranżerem, krytykiem muzycznym. Jerzy Derfel kompozytor, pianista, dyrygent podczas swoich styczniowych 80-tych urodzin, na pewno wspominał o bliskiej współpracy z Wojciechem Młynarskim(przede wszystkim), ale także z Ewą Demarczyk, Danutą Rinn czy Jerzym Połomskim. Do jego kompozycji swoje teksty oddali tacy autorzy jak Jonasz Kofta czy Agnieszka Osiecka. Przedstawiciel bluesa i rock’n’rolla w Polsce Ireneusz Dudek znany wszystkim jako Shakin’ Dudi świętował podwójnie: 70 urodziny i 50 lat na scenie muzycznej. Jego przeboje po dziś dzień śpiewają i nucą kolejne pokolenia Polaków: „Au sza la la la” czy „Och Ziuta”. Również 70 lat obchodził saksofonista i klarnecista Henryk Miśkiewicz. Jeden z najbardziej wszechstronnych muzyków w naszym kraju, głównie związany z muzyką jazzową. Legendarny muzyk współpracował z całą plejadą polskich gigantów wokalnych i nie tylko: Alicja Majewska, Bemibek, Anna Maria Jopek, Krystyna Prońko. Ma też naturalnie swoje solowe dokonania np. „More Love”, „Full Drive”, „Uniesienie”. Wybitny autor tekstów Bogdan Olewicz usłyszał „sto lat” z okazji 75 urodzin. Któż z nas nie śpiewał „Nie płacz Ewka”, „Autobiografia” (Perfectu), „Na co komu dziś”(Lady Pank) czy „Jesteś lekiem na całe zło”(Krystyna Prońko). Dyrygent, pianista, kompozytor muzyki poważnej i filmowej Jerzy Maksymiuk skończył 85 lat. Jest współtwórcą „Warszawskiej Jesieni” czyli jednego z ważniejszych na świecie festiwal o randze międzynarodowej poświęcony muzyce współczesnej. O pięć lat młodszy od Pana Jerzego Maksymiuka jest Pan Andrzej Zarycki. Kompozytor muzyki teatralnej, filmowej a także poezji śpiewanej swoje niewątpliwe sukcesy może zapisać podczas współpracy z „Piwnicą Pod Baranami” czy Ewa Demaryczyk(przeboje „Na moście w Avignon” czy „Skrzypka Hercowicza”). Okrągłe 70 wiosen świętowali Marek Piekarczyk wokalista, autor tekstów zespołu TSA oraz Milo Kurtis polski multiinstrumentalista, który razem z Markiem Jackowskim założył kultowy zespół Maanam! Życzenia „zdrowia, szczęścia, pomyślności” na pewno usłyszał Stan Borys, który w 2021 r. obchodził 80 urodziny. Wokalista, kompozytor, poeta, aktor ma w swoim dorobku występy w grupach Blackout, Bizony, Niebiesko-Czarni. Największy jego solowy przebój to „Jaskółka uwięziona”(1973 r.). Jacek Zieliński razem ze swoim bratem Andrzejem są założycielami zespołu Skaldowie. Jacek obchodził swoje 75 urodziny a jako wokalista, trębacz, skrzypek, aranżer oraz kompozytor we wspomnianej grupie. W dniu swoich 70 urodzin życzenia od najbliższych i znajomych przyjmowali: Dariusz Kozakiewicz(gitarzysta, kompozytor) znany z działalności w zespołach Breakout, Test, Air Condition Zbigniewa Namysłowskiego czy Perfect; Ryszard Rynkowski zanim osiągnął solowy sukces występował z sukcesami w zespole Vox(1978–1987). Wylansował przeboje „Dziewczyny lubią brąz”, „Intymnie”, „Dary losu”, „Wypijmy za błędy”; Zbigniew Hołdys kompozytor, instrumentalista, wokalista, założyciel zespołu Perfect, w którym występował w latach 1977-1991; swoją „ponowną 18’tkę” obchodziła poetka, autorka tekstów Magda Czapińska. Jej teksty znamy z piosenek np. „W moim magicznym domu”(Hanna Banaszak), „Ja wysiadam”(Anna Maria Jopek).

Równie głośno i hucznie mam nadzieje było przy okazji obchodów jubileuszy działalności artystycznej. I tak swoje 50 lat na scenach muzycznych świętował Andrzej Sikorowski z zespołu Pod Budą(od 1977). Autor tekstów, kompozytor takich przebojów grupy jak np.: „Bardzo smutna piosenka retro” czy zaśpiewana w duecie z Grzegorzem Turanu’em – „Nie przenoście nam stolicy do Krakowa”. Także 50 lat pracy twórczej uczcił Jerzy Grunwald, który debiutował w zespole No To Co(1967–1970). Lombard w 2021 r. obchodził 40-lecie, a na ich rockowych przebojach „Przeżyj to sam”, „Szklana pogoda” czy „Nasz ostatni tanie” wychowują się kolejne pokolenia Polaków. Grająca od początku powstania muzykę poezji śpiewanej, folk-rocka Wolna Grupa Bukowina obchodziła 50-lecie. Natomiast 55-lat na scenie jest z nami Tadeusz Woźniak(muzyk, kompozytor, wokalista) autor hitu „Zegarmistrz światła”(1972 r.) nagrany z zespołem Alibabki.


Na koniec niestety z bólem serca muszę wspomnieć o tych, którzy odeszli od nas. Ale jestem przekonany, że zawsze będą w naszej pamięci, a ich dorobek artystyczny posłuży jako wzór do naśladowani.(***)20 Stycznia 2021 zmarł Andrzej Bieniasz, muzyk, gitarzysta, kompozytor, autor tekstów. Był współtwórcą zespołów Düpą i Püdelsi.(***)11 Lutego zmarł Antoni Kopff, pianista, kompozytor, aranżer. Przeboje: „Do zakochania jeden krok”(Andrzej Dąbrowski), „Kiedy wiosna buchnie majem”(Partita).(***)21 Lipca zmarł Jerzy „Duduś” Matuszkiewicz muzyk jazzowy, saksofonista, kompozytor muzyki filmowej(np. „Poszukiwany poszukiwana”, „Nie lubię poniedziałku”, „Małżeństwo z rozsądku”) oraz seriali(np. „Czterdziestolatek”, „Alternatywy 4”, „Janosik”, „Pan na Żuławach”, „Kapitan Sowa na tropie”).(***)23 Czerwca zmarł Wojciech Karolak kompozytor(m.in. do filmów „Filip z konopi” czy serialu „Przyłbice i kaptury”) oraz skomponował muzykę do przeboju „Wyszłam za mąż – zaraz wracam”(Ewa Bem), pianista, muzyk jazzowy, aranżer.(***)Lucjan Kaszycki to kompozytor, aranżer, pedagog, który zmarł 5 Maja. Był o bardzo wszechstronnych umiejętnościach, a jego pomysły na kompozycję zdobyły uznanie nie tylko w muzyce popularnej (np. „Pamiętasz, była jesień”– Sława Przybylska), ale teatralnej czy filmowej(np. „Gangsterzy i filantropii”).(***)18 Listopada zmarł Andrzej Urny. Gitarzysta blues-rockowy, producent i kompozytor występował i nagrywał z zespołem Dżem, Urszulą Sipińską, Martyną Jakubowicz, Perfect, Krzak.(***) 5 Kwietnia zmarł Krzysztof Krawczyk. Wokalista, kompozytor, gitarzysta był w latach 1963–1973 i 1976 związany z zespołem Trubadurzy. Natomiast budowanie swojej solowej kariery i ogromną popularność rozpoczął w 1973 r. Wylansował przeboje np. „Parostatek”, „Pamiętam ciebie z tamtych lat”, „Jak minął dzień”, „To co dał nam świat” czy w duecie z Goranem Bregoviciem „Mój przyjacielu” oraz „Trudno tak” z Edytą Bartosiewicz.(****)

–

Przygotowanie, opracowanie, moderacja, autor tekstu: Arkadiusz Kałucki
Materiały promocyjne:
Mystic Productions(*)

MTJ(**)

Zaiks(****)

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 17 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Albumy Polska 2021, Best Of 2021 - Albumy Polska
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 17 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/17/best-of-2021-albumy-polska/

Best Of 2021 – Albumy

Moje podsumowanie muzyczne za rok 2021 tradycyjnie składa się z 50 albumów.

–

50/Prince – Welcome 2 America(Sony Music)
49/Foo Fighters – Medicine at midnight(Sony Music)
48/Smith & Tell – Pixies parasol(Sony Music)
47/James Blake – Friends that break your heart(Universal Music)
46/Barbra Streisand – Release me 2(Sony Music)
45/My Morning Jacket – My Morning Jacket(Pias)
44/Oscar And The Wolf – The Shimmeer(Pias)
43/Michael Patrick Kelly – B.O.A.T.S.(Sony Music)
42/Maroon 5 – Jordi(Universal Music)
41/Ben Harper- Winter is for lovers(Anti/Sonic Records)

–

40/Nick Jonas – Spaceman(Universal Music)
39/Tom Grennan – Evering road(Sony Music)
38/Willow – Lately I feel everything(Universal Music)
37/Tony Bennett & Lady Gaga – Love for sale(Universal Music)
36/Tom Gregory – Things I can’t say out loud(Magic Records)
35/Leon Bridges – Gold-Diggers sound(Sony Music)
34/One Republic – Human(Universal Music)
33/LP – Churches(Magic Records)
32/Inhaler – It won’t always be like this(Universal Music)
31/Roosevelt – Playdans(City Slang/Sonic Records)

–

30/Abba – Voyage(Universal Music)
29/Jake Bugg – Saturday night Sunday morning(Sony Music)
28/Taylor Swift – Evermore(Universal Music)
27/Zara Larsson – Poster girl(Sony Music)
26/Celeste – Not your muse(Universal Music)
25/SG Lewis – Times(Universal Music)
24/Haim – Women in music pt.III(Universal Music)
23/Smith &Burrows – Only Smith & Burrows is good enough(Pias)
22/Olivia Rodrigo – Sour(Universal Music)
21/Justin Bieber – Freedom(Universal Music)

–

20/Christopher – My blood(Warner Music)
19/Billie Eilish – Happier than ever(Universal Music)
18/The Weeknd – The Highlights(Universal Music)
17/Doja Cat – Planet her(Sony Music)
16/Bruno Mars, Anderson .Paak, Silk Sonic – An Evening With Silk Sonic(Warner Music)
15/Gary Kemp – Insolo(Sony Music)
14/Noga Erez – Kids(City Slang/Sonic Records)
13/Lorde – Solar power(Universal Music)
12/Radiohead – Kid a mnesiae(XL/Sonic Records)
11/Coldplay – Music of the sphere(Warner Music)

–

10/Lana Del Rey – Blue banisters(Universal Music)

–

9/Adele – 30(Sony Music)

–

8/Durand Jones & The Indications – Private space(Pias)

–

7/Alicia Keys – Keys(Sony Music)

–

6/Sam Fender – Seventeen going under(Universal Music)

–

5/Little Simz – Sometimes I might be introvert(Mystic Prod.)
Album Little Simz „Sometimes I Might Be Introvert” ukazał się 3 września. „Sometimes I Might Be Introvert” to pierwszy długogrający album Little Simz od czasu rewelacyjnej, nominowanej do nagrody Mercury Prize płyty „GREY Area” z 2019 roku. Little Simz jest jedną z najciekawszych postaci współczesnej sceny hip hopowej. Młoda brytyjska raperka wciąż zachwyca swoim talentem. Na nowym albumie Simz porusza się bez wysiłku pomiędzy różnymi stylami i gatunkami muzycznymi, tworząc współczesny album-klasyk. Przekaz Little Simz to mieszanka złości, dumy i niepokoju, które składają się na współczesne doświadczenie bycia czarnoskórą kobietą. Simz wykorzystuje osobistą historię do rzucenia wyzwania paradoksom, w których żyjemy, zarówno społecznych, jak i osobistych, w makro i mikro świecie. Podobnie jak niektórzy legendarni muzycy, Simz spogląda teraz na chaos i nieporządek na świecie i dostrzega wspaniałe możliwości, ale też ogromną odpowiedzialność.(*)

–

4/Erika de Casier – Sensational(4AD/Sonic Records)
„Sensational” rozszerza uniwersum wydanego samodzielnie w 2019 roku debiutanckiego albumu „Essentials de Casier”. Gdzie „Essentials” zajmował się bardziej etapami zauroczenia miłością, „Sensational” ma na celu obalenie stereotypu samotnych kobiet szukających miłości, zajmując się dramatami w związkach i toksycznością randek. Była to szansa na ponowne napisanie scenariuszy w sposób, który ją wzmocnił, fantazjowanie o tym, co mogłoby się zdarzyć. „Sensational” jest współprodukowany przez de Casier i jest powiewem świeżości dla każdego, kto pasjonuje się muzyką we wszystkich jej gatunkach, na które wpływ miały zarówno Aaliyah i Janet Jackson, jak i house, garage i techno. Z wyciszonym, miękkim jak poduszka wokalem i produkcją nawiązującą do brzmień z przełomu wieków, de Casier bada przeszłość jednocześnie patrząc w przyszłość.
Erika de Casier, urodziła się w Portugalii, zaś jej matka w Belgii, a ojciec w Republice Zielonego Przylądka. Została wychowana w Danii, początkowo zaznaczyła swoją obecność jako współpracowniczka kolektywu Regelbau (z którego wywodzą się m. in. DJ Sports, C. K i Central), a następnie napisała, współprodukowała i wydała debiutancki album „Essentials” w swojej własnej wytwórni Independent Jeep. Jej podejście do R&B lat 90-tych stało się sukcesem i Essentials znalazło się na listach najlepszych albumów 2019 roku np. w Mixmag.(****)

–

3/John Mayer – Sob rock(Sony Music)
Swoją najnowszą płytę John Mayer wyprodukował własnymi rękami, we współpracy z Don Wasem. Nagrania prowadził w Henson Studios w Los Angeles. To pierwsze nowe wydanie od „The Search For Everything” z 2017 roku. Amerykanin przedstawił się fanom albumem „Room For Squares” z 2001 roku, które pokryło się pięciokrotną platyną w USA. Artysta sprzedał ponad 20 milionów albumów na całym świecie i zebrał miliardy odtworzeń w serwisach streamingowych. Zdobył 7 nagród GRAMMY, 7 numerów jeden na Top Rock Albums Billboardu i 25 pojawił się na liście najmocniejszych rockowych utworów w radiu w Stanach Zjednoczonych.(***)

–

2/Ed Sheeran – „=”(Equals)(Warner Music)
Płyta „=”(Equals) jest czwartą w dorobku brytyjskiego artysty. Album jest następcą „÷” (Divide). Od strony muzycznej mamy szerokie spectrum brzmień, zmian intesywności i tempa. Wszystko dopracowane w kazdym calu, miejscami swoje emocje w tekstach artysta przekazuje odważnie i szczerze.(aut.AK)

–

1/Elton John – The Lockdown sessions(Universal Music)
Na wydawnictwie znalazło się 16 duetów z takimi gwiazdami jak Brandi Carlile, Charlie Puth, Dua Lipa, Eddie Vedder, Gorillaz, Lil Nas X, Miley Cyrus, Nicki Minaj, Rina Sawayama, SG Lewis, Stevie Nicks, Stevie Wonder, Surfaces, Years & Years oraz Young Thug. Całość promuje wielki hit „Cold Heart (PNAU Remix)” z Duą Lipą. Bez wątpienia to jeden z najodważniejszych i najbardziej interesujących albumów w dorobku Eltona Johna. Za sprawą tego wydawnictwa legenda muzyki powróciła do swoich korzeni jako muzyka sesyjnego. Wyjście ze strefy komfortu zaowocowało wspaniałym rezultatem. 10 z 16 utworów to kompozycje, które nigdy wcześniej nie ujrzały światła dziennego. Nad produkcją materiału czuwał m.in. laureat Grammy Andrew Watt. Elton John tak wspomina proces nagrań: – „Ostatnią rzeczą, jakiej spodziewałem się w trakcie lockdownu, było nagrywanie albumu. Ale pandemia trwała w najlepsze, a do mnie zaczęły spływać różne projekty. Niektóre z sesji nagraniowych musiały odbyć się przez Zooma, czego oczywiście nigdy wcześniej nie praktykowałem. Część sesji odbyła się na żywo, ale w ścisłych warunkach sanitarnych: pracowałem z innymi artystami, ale byliśmy oddzieleni szybami”.
– „Wszystkie utwory, nad którymi pracowaliśmy były naprawdę interesujące i zróżnicowane. Bardzo różniło się to od rzeczy, z których jestem najbardziej znany. Wyszedłem ze strefy komfortu w kompletnie nowe terytoria. Uzmysłowiłem sobie, że w tej formie pracy jest coś dziwnie znajomego. Na początku kariery, w latach 60., pracowałem jako muzyk sesyjny. Praca z różnymi artystami podczas lockdownu przypomniała mi o tym. Historia zatoczyła koło: znowu zostałem muzykiem sesyjnym. I znowu było to fantastyczne uczuci” – podsumowuje artysta. (**)

–

Przygotowanie, opracowanie, redagowanie: Arkadiusz Kałucki
Materiały promocyjne, źródła:
Mystic Prod.(*)

Universal Music(**)

Sony Music (***)

Sonic Records(****)

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 12 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Albumy Świat 2021, Best Of 2021 - Albumy Świat, Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 12 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/12/best-of-2021-albumy/

Best Of 2021 – Hits

–

50/Kris Kross Amsterdam & Shaggy & Conor Maynard – Early in the morning(Warner Music)
49/Billie Eilish – Happier than ever(Universal Music)
48/Alexander Oscar – One more dance(Universal Music)
47/Justin Bieber – Any one (Universal Music)
46/Duran Duran – Tonight united(BMG)
45/Sia ft. Burna Boy – Hey boy(Warner Music)
44/Taylor Swift – Willow(Universal Music)
43/Zara Larsson – Look what you’ve done(Sony Music)
42/Nick Jonas – This is heaven(Universal Music)
41/Billie Eilish – Your power(Universal Music)

–

40/Olivia Rodrigo – Deja vu(Universal Music)
39/Doja Cat & SZA – Kiss me more(Sony Music)
38/BTS – Butter(Universal Music)
37/Jessie Ware – Please(Universal Music)
36/Martis – Keep it low(Magic Records)
35/Coldplay – Higher power(Warner Music)
34/Rhye – Come in closer(Universal Music)
33/SG Lewis & Nile Rodgers – One more(Universal Music)
32/Jessie J – I want love(Universal Music)
31/Erika de Casier – Polite(Sonic Records)

–

30/Maroon 5 – Lost(Universal Music)
29/KSI – Holiday(BMG)
28/Gary Kwmp – Already of the game(Sony Music)
27/Celeste – Love is back(Universal Music)
26/Sigala ft. Rita Ora – You for me(Universal Music)
25/Inna ft. Sean Paul – Up(Warner Music)
24/The Weeknd & Ariana Grande – Save your tears(remix)(Universal Music)
23/Bebe Rexa – Sacrifice(Warner Music)
22/Little Simz – I love you hate you(Mystic Prod.)
21/ABBA – Don’t shut me down(Universal Music)

–

20/Dua Lipa – Love again(Warner Music)
19/Offenbach ft. Ella Henderson – Hurricane(Warner Music)
18/Camila Cabello – Don’t go yet(Sony Music)
17/Kylie Minogue ft. Years & Years – A second to midnight(BMG)
16/Durand Jones & The Indications – The Way that I do(Pias)
15/R3HAB & Jonas Blue ft. Ava Max & Kylie Cantrall – Sad boy(Magic Records)
14/Purple Disco Machine ft. Moss Kena & The Knocks – Fireworks(Sony Music)
13/Ava Max – Everytime I cry(Warner Music)
12/Minelli – Rampampam(Warner Music)
11/Claptone ft. James Vincent McMorrow – Wake up(Pias)

–

10/Doja Cat – Woman(Sony Music)

–

9/Adele – Easy on me(Sony Music)

–

8/Coldplay & BTS – My universe(Warner Music)

–

7/Farruko – Pepas(Sony Music)

–

6/Purple Disco Machine & Eyelar – Dopamine(Sony Music)

–

5/Martin Garrix ft. Bono & The Edge – We are the people(Sony Music)
To oficjalna piosenka UEFA EURO 2020! „Tworzenie muzyki na jedną z największych imprez sportowych na świecie razem z Bono i The Edge było niesamowitym przeżyciem”, mówił Martin Garrix. „Jestem naprawdę dumny z tego, co razem stworzyliśmy i nie mogę doczekać się, aby w końcu podzielić się tym ze światem!” tak mówił przed tym piłkarskim świętem DJ, producent i remixer. „We Are The People” przypomina nam, że muzyka może przyglądać się wyzwaniom stojącym przed światem i jednocześnie próbować ujednolicić odpowiedź na dane wydarzenia. To hymn, który możemy śpiewać wszyscy, bez względu na pochodzenie, ale zwłaszcza w Europie, gdzie już wkrótce skupi się uwaga całego świata. „We Are The People” ma za zadanie odzwierciedlać pozytywne nastawienie, nadzieję i determinację – wartości wymagane, aby każdy zespół odniósł sukces. Oferuje także poczucie wspólnoty, które świetnie pasuje do tematu UEFA EURO 2020: Jedność. Po raz pierwszy w historii turniej rozgrywany był na całym kontynencie. UEFA EURO 2020 po raz pierwszy w historii zawodów odbywa się na całym kontynencie, w sumie w 11-stu miastach. Gospodarzami tego lata będą Amsterdam, Baku, Bukareszt, Budapeszt, Kopenhaga, Glasgow, Londyn, Monachium, Rzym, Petersburg i Sewilla.(***)

–

4/Riton x Nightcrawlers ft. Mufasa & Hyperman – Friday(Sony Music)
Mufasa i Hypeman stali się gwiazdami internetu za pomocą słynnego filmiku, który rozjaśnił wszystkim ponure miesiące kwarantanny, przemieniając taneczny klasyk lat 90. – „Push The Feeling On” Nightcrawlers w hymn piąteczku. Video stało się sensacją mediów społecześniowych i pojawiło się w programie BBC’s The One Show, a filmiki odnoszące się do trendującego wideo nagrali m.in. Katy Perry, Kanye West, czy Gordon Ramsey. Po doskonale przyjętym singlu „Turn Me On (feat. Vula)”, DJ i producent z Londynu – Riton prezentuje „Friday”, nową wersję przeboju „Push The Feeling On” Nightcrawlers, do której zaprosił Mufasę i Hypemana.(***)

–

3/Kungs – Never going home(Universal Music)
Kungs wypłynął na szerokie wody popularności z nową odświeżona wersją utworu „This girl”. W połowie 2021 r. jeden z największych gwiazdorów francuskiego elektro zaproponował nową produkcję „Never going home”. Gdy COVID-19 wstrzymał świat i sprawił, że wszyscy pogrążyliśmy się w stresie oraz niepewności, Kungs jako jeden z pierwszych artystów muzyki elektronicznej postanowił zorganizować regularne wirtualne spotkania pod szyldem Club Azur. W każdą sobotę Valentin wspólnie z Victorem spotykali się w Le Sacré w Paryżu, by przedstawić wyjątkowy livestream. W cyfrowym klubie pojawiali się goście specjalni, w tym m.in. DJe, YouTuberzy, komicy i kucharze.(**)

–

2/Elton John & Dua Lipa – Cold heart(PNAU Remix)(Universal Music)
„Cold Heart” to pierwsze spotkanie dwójki uwielbianych na całym świecie artystów. Ziarno współpracy zostało zasiane, gdy Dua za pośrednictwem Instagram Live zaprosiła Eltona do rozmowy na temat remiksu „Club Future Nostalgia”. Wzajemne sympatia i szacunek zaowocowały artystyczną relacją. Dua Lipa wystąpiła na organizowanym przez sir Eltona livestreamie Studio 2054, a następnie uświetniła koncertem organizowaną przez artystę galę The Elton John AIDS Foundation Academy Awards Viewing Party. „Cold Heart” to z jednej strony utwór, który doskonale znamy, a z drugiej – kompletnie nowa jakość za sprawą współczesnego sznytu nadanego przez trio PNAU. Australijczycy idealnie połączyli „Kiss The Bride” z 1983, „Rocketman” z 1972, „Where’s the Shoorach” z 1976
i wreszcie „Sacrifice” z 1989. PNAU współpracowali wcześniej z Eltonem Johnem nad albumem „Good Morning to the Night” z 2012, który zapewnił artyście pierwszy od 22 lat numer jeden na listach sprzedaży w Wielkiej Brytanii.
Elton John przyznaje: – „Ostatnie 18 miesięcy było naprawdę ciężkie, ale życie bez trasy pozwoliło mi na powrót do korzeni, kiedy byłem muzykiem sesyjnym i współpracowałem z wieloma wspaniałymi artystami. Spędziłem sporo czasu z Duą, co prawda zdalnie, ale i tak było niesamowicie. Dała mi mnóstwo energii. To wspaniała artystka i osoba, wręcz kipi kreatywnymi pomysłami. Moc, którą wniosła do „Cold Heart”, po prostu zmiotła mnie”.
Dua Lipa dodaje: – „Odkąd „spotkaliśmy się” w internecie, od razu złapaliśmy wspólny język. Elton to jedna z moich największych inspiracji. Do tego ma niesamowicie sprośny humor, co razem daje cudowne połączenie. Współpraca z nim była prawdziwym zaszczytem. Zwłaszcza, że w „Cold Heart” słyszymy jedne z moich ulubionych utworów z jego katalogu. Jestem szczęśliwa, że mogę być częścią tak wyjątkowego i radosnego doświadczenia”.(**)

–

1/Ed Sheeran – Bad habits(Warner Music)
Singiel miał swoją premierę 25 czerwca i zwiastował piąty krążek w dyskografii brytyjskiego kompozytora i autora tekstów pt. „Equals (=)”. Warto wspomnieć, że była to pierwsza piosenka od wydania w 2019 r. „No.6 Collaborations Project”. Początkowo utwór miał mieć charakter akustycznej ballady, ale ostatecznie zwyciężyła wersja dance-popowa.(*)

–

Opracowanie, przygotowanie, zdjęcia: Arkadiusz Kałucki
Materiały prasowe:
Warner Music(*)

Universal Music(**)

Sony Music(***)

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 10 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021, Single Radiowe 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 10 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/10/best-of-2021-hits/

Best Of 2021 – Przebój Roku – Polska

–

50/Shama – Kwiaty(MTJ)
49/Angelena – Komety(Agora SA)
48/Magda Welc – Między słowami(Magda Welc)
47/Maya Wasserman – Silence(Agora SA)
46/Izabela Szafrańska – Szukam miłości(Iza Szafrańska)
45/Dominika Płonka – Ciemno gorzko twardo(Agora SA)
44/Alicja Sękowska – Nie śpię do rana(Alicja Sękowska)
43/Marta Baum – Królowa balu(Marta Baum / Agora SA)
42/Ochman – Prometeusz(Universal Music)
41/Sara James – Somebody(Universal Music)

–

40/Paulla – Ostatnia noc(E-Muzyka)
39/Echo – Deja vu(Agora SA)
38/Cheap Tobacco – Zobaczymy siebie(Universal Music)
37/Swiernalis ft. Sarsa – Tango(Kayax Prod.)
36/Sonia Maselik – Do przodu(Sony Music)
35/Agnieszka Wiechnik – High life(My Music)
34/Kasia Moś & Jarecki – Dobre moce(Agencja Muzyczna PR)
33/Ewa Farna – Ciało(Warner Music)
32/Varius Manx & Kasia Stankiewicz – Chodź się kochać(E-Muzyka)
31/Muchy – Szaroróżowy(Kayax Prod.)

–

30/Marcin Nowakowski ft. Kuba Badach – Na różowo(E-Muzyka)
29/Natalia Szroeder – Połóż się tu(Warner Music)
28/Sylwia Grzeszczak – Prawda o nas(Warner Music)
27/Kasia Dereń – XXI(Mind Production / E-Muzyka)
26/Filip Lato – Wracam sam(Gorgo Music)
25/Jula – Między wierszami(Gorgo Music)
24/Janek Szynal – Chemiczna noc(Sony Music)
23/Michał Szczygieł – Nie ma co płakać(Universal Music)
22/Patrick The Pan ft. Daria Zawiałow – Remanenty serca(Agora SA)
21/Kaśka Sochacka – Niebo było różowe(Jazzyboy Rec. / E-Muzyka)

–

20/Doda – Don’t wanna hide(Universal Music)
19/Cleo – Na fali(E-Muzyka)
18/sanah – etc.(na disco / album)(Magic Records)
17/Niemoc ft. Tęskno – Potop(Pias)
16/Sara ft. Jarecki – Spójrz(Sara / Sony Music)
15/Roksana Węgiel – Korona(Musicom)
14/Kuba Badach – Liczy się tylko to(Universal Music)
13/Mrozu – Złoto(Universal Music)
12/Beata Kozidrak – Gambit(Sony Music)
11/Krzysztof Zalewski – Wszystko będzie dobrze(Kayax Prod.)

–

10/Andrzej Piaseczny & Kuba Badach – 50/50(Mystic Prod.)

–

9/Daria Zawiałow – Kaonashi(Sony Music)

–

8/Baranovski – Tęskno mi do gwiazd(Warner Music)

–

7/bryska – Lato(Pocałuj mnie)(Mandee Remix)(Magic Records)

–

6/Dawid Kwiatkowski – Bez ciebie(Warner Music)

–

5/Martin Lange – Kłamiesz(Universal Music)
W życiu uwierają nas drobiazgi, małe zadry, drobne kłamstewka. Diabeł tkwi w szczegółach, a szczegóły tworzą całokształt. Singiel „Kłamiesz” jednym, harmonijnym, melodyjnym cięciem muzycznego skalpela rozlicza się z przeszłością. Studium uwolnienia brawurowo wygrał w klipie Tomasz Kot. Ten prawdziwie hipnotyczny performance współgra z charakterną kompozycją zespołu.
Duet Martin Lange tak opowiada o „Kłamiesz”:

  • „Kłamiesz to ukłon w stronę tanecznego rocka z lat 70. z nowoczesnym podejściem do brzmienia. Najpierw pojawiła się w naszych głowach energetyczna perkusja, zaraz po niej wkręcił się hipnotyczny basowy riff. Złamaliśmy ten układ charakternymi gitarami i rozedrganym synthem. W taki sposób powstał instrumental, który okazał się idealnym nośnikiem historii o wewnętrznym mentalnym pojedynku, uwolnieniu się od toksycznej przeszłości i dojrzewaniu do decyzji, by wreszcie żyć w zgodzie ze sobą”. (**)

–

4/Karolina Stanisławczyk – Cliché(Hypsteria Reecords / E-Muzyka)
Nagranie „Cliché” było jednym z najczęściej odtwarzanych utworów w stacjach radiowych na początku 2021 r. Kompozycja oparta o brzmienia z lat osiemdziesiątych XX wieku była tym, czym chciała się przedstawić szerokiej publiczności Karolina Stanisławczyk. Swój wokal kształtowała w Szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. Krzysztofa Komedy. Karolina jest także autorką tekstów, wokalistka i pianistką. Nad produkcją i kompozycją baczne oko miał sam Jonatan Chmielewski doskonale znany z duetu producenckiego MIYO tworzonego razem z Michałem Nosowiczem aka Mafia Mike! Piosenka „Cliché” to osobiste, szczere i prawdziwe emocje Karoliny Stanisławczyk.(autor tekstu: AK)

–

3/Three Of Us – Szklany sufit(Magic Records)
Trio Three Of Us (Ewa, Romek i Tomek) są absolutnymi debiutantami 2021. W styczniu do stacji radiowych trafiła ich premierowa kompozycja „Szklany Sufit”. Za muzykę odpowiada Marcin Kindla natomiast za warstwę tekstową Wojciech Byrski. Mając już na starcie takie wsparcie to może wróżyć tylko „dobrze” na przyszłość. Uczestnicy programu telewizyjnego „Bitwa na głosy” wstrzelili się
z piosenką „Szklany sufit” w popową niszę zaszczepiając dodatkowo polskiemu słuchaczowi nowoczesny odcień country. To aksamitne i pełne wdzięku połączenie dźwięków jest w postaci finalnej bardzo dynamiczne, melodyjne i łatwo wpadająco w ucho utworem. Trio wzięło udział w konkursie „Premier” podczas 58 Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu ze wspomnianym utworem.(autor tekstu: AK)

–

2/Daria Zawiałow & Dawid Podsiadło & Vito Bambino – I ciebie też bardzo(Sony Music / Mystic Prod.)
Autorami słów do tegorocznego singla są: Daria Zawiałow, Dawid Podsiadło i Vito Bambino. Utwór skomponowali Bartosz Dziedzic i Aleksander Krzyżanowski. „I Ciebie też, bardzo” było można usłyszeć w sierpniu na sobotnich koncertach w ramach trasy Męskie Granie. Na scenie Męskie Granie Orkiestra 2021 wystąpili: Daria Zawiałow, Dawid Podsiadło, Vito Bambino, Marcin Macuk, Łukasz Moskal, Olek Świerkot, Agim Dżeljilji i Piotr Rubik. (***)

–

1/sanah ft. Vito Bambino – Ale jazz!(Magic Records)
Jako wokalistka w roku 2020 okazała się praktycznie bezkonkurencyjna, ale w roku 2021 sanah ani na chwilę nie zwolniła tempa. „Ale jazz!” to była nie tylko nowa odsłona drugiej płyty studyjnej sanah, ale i spełnienie marzeń młodej artystki: w utworze usłyszymy Vito Bambino – wokalistę zespołu Bitamina, który inspirował ją od początku jej kariery.(*)

–

Opracowanie, przygotowanie, autor tekstu, zdjęcia: Arkadiusz Kałucki
Materiały prasowe:
Magic Records(*)

Universal Music(**)

Sony Music(***)

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 10 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021, Single Radiowe 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 10 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/10/best-of-2021-przeboj-roku-polska/

Grudzień 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Moje grudniowe resume ze spotkań z artystami. A na początku stycznia zaprezentuję swoje muzyczne podsumowania roku. Tradycyjnie będzie pięć BEST OF…Wszystkiego dobrego dla WAS w Nowym Roku! fot.AK

Grudniowe rozmowy z artystami rozpocząłem od zwyciężczyni tegorocznego 57 Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie – Zuzy Wiśniewskiej. Pretekstem do naszego spotkania w pierwszej kolejności było ukazanie się jej debiutanckiej płyty pt. „Lusterka”. Zuza jest laureatką wielu prestiżowych festiwali i konkursów muzycznych. Ma w swoim dorobku nagrody np. z Festiwalu im. Jacka Kaczmarskiego „Nadzieja” czy ze Spotkań Zamkowych „Śpiewamy Poezję”. Moja rozmówczyni wykonuje piosenki – użyję stereotypów – z tzw. nurtu poezji śpiewanej, piosenki autorskiej czy literackiej. Dla mnie jest istotne co innego, że da się tego słuchać, chce się tego słuchać bo mamy możliwość uciec na moment w inny wymiar rzeczywistości opowiedziany w nie mainstreamowy sposób. Sporo w tekstach jest metafor, dualizmów, częstych odwołań do natury np. zwierząt(królik, baranek, kot, kura). Ważną symboliką jest tu „drzewo” zwieńczające całą opowieść na płycie „Lusterka”. Tu także znajdziemy podpowiedź i stwierdzenie w jednym: „Możesz być kim chcesz” / „Możesz być tym kim chcesz”. Zuza Wiśniewska ubarwiła historię dwojga ludzi również elementem humorystycznym („Tupecik”, „Tymi Dymisz”). Miejscami można odnieść wrażenie, że Zuza w swoich piosenkach jest jak ogień i woda o romantycznym charakterze i dynamicznym działaniu. Album „Lusterka” Zuzy Wiśniewskiej jest debiutem fonograficznym 2021 r., który Warto Posłuchać! fot.AK

Trio Singin’ Birds od pierwszej płyty z 2013 r. „Niech tak zostanie” rozpoczął swoją muzyczną drogę na przysłowiowy „Top”. Kolejny krążek ukazuje się w 2017 r. pt. „Swing & Roll” a dziś tzn. w pod koniec 2021 na światło dzienne wychodzi ich album „Skrzydlata Kolęda”. To trzeci album w dorobku Joanny Czarkowskiej-Piękos, Dominiki Kasprzyckiej-Gałczyńskiej i Dominiki Dulnej, które w trzygłosowej harmonii wokalnej zabierają nas w „magiczny czas” Świąt Bożego Narodzenia. Ta płyta spokojnie mogłaby nosić tytuł „Rodzinny album”. Na krążku znajdziemy 12 utworów. Do dziesięciu z nich teksty napisane są przez Wandę Chotomska, a muzyka skomponowana przez Teresę Niewiarkowską. Dwie pastorałki „Opowieść Adrianny” oraz „Pastorałka o pastorałce”(z elementami celtyckimi) należą do tria. Dwanaście zróżnicowanych stylistycznie oraz instrumentalnie utworów zostało specjalnie zaaranżowanych przez Marcina Piękosa. Pastorałki na płycie są jak wehikuł czasu, wywołują u odbiorcy wspomnienia z lat dziecięcych, do momentu wspólnego ubierania choinki, przygotowań, rodzinnego ciepła, pisania „listu do Mikołaja”, radości, uśmiechu i śniegu za oknem – oby tak teraz było! Trio w tym wszystkim przenosi nas muzycznie do lat 50/60 XX wieku. To także nawiązania do retro, jazzu, naturalnie swingu, a nawet wykorzystania Nocturnu Es-dur op.9 nr 2 oraz Scherza h-moll op. 20 nr 1 Fryderyka Chopina(spokojnie, to spisałem nie pisałem z pamięci). Singin’ Birds będzie moim gościem 26.12.2021 w Niedzielę zarówno w Radiu Płońsk 93.6 FM jak i w Wasze Radio FM. Asiu, Dominiko dziękuję za spotkanie i rozmowę. fot.AK
Spotkanie i rozmowa z Arturem Pacułą autorem książek dla nastolatków, młodzieży, chociaż i dorośli z przyjemnością czytają, należy do czystych przyjemności. Tym razem poprosiłem Artura o wywiad w sprawie książki pt. „Gdzie jest skrytka generała Grota?”. Tytuł ten został książką roku 2018 w konkursie Forum Miłośników Pana Samochodzika. Większość napisanych książek przez Artura skierowana jest dla dzieci w wieku lat 10 – 15 (to moja prywatna ocena), więc jeżeli ktoś z Was szuka prezentu pod choinkę dla swoich najmłodszych domowników czy kogoś z rodziny to polecam z czystym sumieniem. Artur zawodowo zajmuje się marketingiem filmowym i telewizyjnym, a obecnie także edukacją studentów, w związku z tym pisze bardzo obrazowo a każda z książek to gotowy scenariusz filmowy. Serio! Jego główni bohaterowie w książce „Gdzie jest skrytka generała Grota?” czyli Ala, Monika, Igor i Miras wyruszają śladami legendarnego dowódcy Armii Krajowej, generała Grota-Roweckiego by odkryć tajemnicę z czasów II wojny światowej. Opisane miejsca w Warszawie są prawdziwe! Napotkają całą masę przeszkód, przeżyją niesamowite przygody i rozwiążą trudne łamigłówki. Są pogonie, włamania i prawdziwe śledztwo, a także „okupacyjny obiad” i niezapomniana lekcja historii. To było mój trzeci wywiad z Arturem, ale nie ostatni. Jeszcze sporo jest do omówienia z jego dorobku pisarskiego a czyta się jego książki wybornie. fot.AK
Za pierwszym razem z Katarzyną Jasiołek rozmawiałem przez skype’a o jej książce „Asteroid i Półkotapczan”. Teraz już w normalnych warunkach spotkaliśmy się aby omówić kolejne wydawnictwo Kasi pt. „Opakowania, czyli perfumowanie śledzia. O grafice, reklamie i handlu w PRL-u”. Oba wspomniane pozycje czytelnicze są wydane przez @wydawnictwo_marginesy. Ależ to kawał dobrej i rzetelnej roboty. A ile wspomnień hohohoho Tu znajdziecie odpowiedzi na pytania m.in. co oznaczała tajemnicza „jedynka” na pudełkach? Kto wymyślił sklep samoobsługowy i jak pojawienie się supersamów w Polsce wpłynęło na wygląd opakowań? Dlaczego słoiki i etykiety dyskwalifikowały nasze towary na zachodnich rynkach? Jak wyglądał skup opakowań i kto mógł liczyć na to, że jego pudełko czy butelka trafi na wystawę w galerii? I czy PRL naprawdę był szary? To również setki informacji kto ówcześnie projektował opakowania. Ich nazwiska czasem są znane – byli nimi malarze, plakaciści, graficy warsztatowi. To mowa w książce o ogromnych trudnościach ze zdobyciem materiałów plastycznych, niesamowita liczba komisji kwalifikujących dane opakowanie, brak fachowców od reklamy a jednym z obowiązujących haseł było „największy bubel się sprzeda, jeśli się go dobrze wyeksponuje”. Arcy ciekawe obie książki Katarzyny Jasiołek. One w bardzo wielu miejscach korespondują ze sobą, bo część z tych opakowań była na tyle estetyczna w wyglądzie, że na półkotapczanie prezentowała się całkiem całkiem. Doskonały prezent pod choinkę! fot.AK
Z Sarą spotkaliśmy się pod koniec 2021 r. by zgodnie z moja obietnicą porozmawiać o jej drugiej solowej płycie pt. „Neowise”. Od czasów Sistars dawno nie słyszałem tak dojrzałego, pewnego siebie, wrażliwego i zmysłowego R&B w nowoczesnej otoczce. To niesłychanie dobra płyta, zaśpiewana po polsku przez świadomą i wiedzącą czego chce młodą kobietę. Prawdziwe historie o najróżniejszych kontrastach naszego życia, to czego doświadczamy w relacjach między ludzkich jaki spojrzenie do zakątków wewnątrz siebie, własnych odczuć, przemyśleń. Historie miłosne niewątpliwie wiodą tu prym a towarzyszące im przemiany możemy odnaleźć np. w nas samych. Sara mająca i zbierająca nieustannie doświadczenie przy boku innych artystów, z którymi występuje np. Rasmentalism, Rosalie czy P.Unity do swojej drugiej solowej odsłony zaprosiła kilku gości jak Jarecki, Skip czy producentów Kxllage, AWGS. Album „Neowise” pomimo, że jest drugim krążkiem Sary, to należy mówić o jej nowym otwarciu, o bardzo kuszącym charakterze. Została przez Sarę wyznaczona granica intymności, której nie przekracza co wg mnie jest mistrzowskim posunięciem. W moim podsumowaniu rocznym płyt wśród polskich artystów za 2021 r. Sara będzie wysoko, oj wysoko  Sara! Gratuluję i oby tak dalej! fot.AK

–

Autor tekstów, przygotowanie i opracowanie oraz zdjęcia: Arkadiusz Kałucki.

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Newsy / Zapowiedzi 2021, Playlista audycji "Warto Posłuchać"
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/05/grudzien-2021-wywiady-dla-pop-radia-radia-plonsk-wasze-radio-fm/

Listopad 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Ostatnie miesiące każdego roku są dla mnie najbardziej intensywne. Listopad upłynął pod masą rozmów i był najbardziej zróżnicowanym ze wszystkich. Nareszcie mogłem porozmawiać z Viki Gabor czy bryską. Spotkał mnie także zaszczyt móc porozmawiać z legendarnymi muzykami polskiej sceny muzycznej: Mietkiem Jureckim(Budka Suflera) i Dariuszem Kozakiewiczem(Perfect). Debiutu fonograficznego doczekała się Kasia Dereń a saksofonista smooth-jazzowy Marcin Nowakowski nagrał album „Next level” z gościnnym udziałem Kuby Badacha. Oj działo się działo 🙂 fot.AK

–

Z Agnieszką Lis tym razem w jesienny słoneczny dzień spotkałem się by omówić z nią książkę „Pozory” (Wydawnictwo @skarpawarszawska) . Co wiecie o autyzmie? Słyszeliście o zespole Aspergera? Główny bohater Tomek pracuje w korporacji. Zmaga się nie tylko z codzienną presją otoczenia. To wbrew „pozorom” potyczki z własnymi słabościami. Agnieszka Lis przeprowadza czytelnika przez całą historię w dwóch równoległych światach: Dziś i Kiedyś. Jest strach i obawa a może raczej niechęć do zrobienia profilaktycznych badań Tomkowi przez mamę. Bagatelizowanie niezrozumiałych zachowań Tomka. Z drugiej strony już jako dorosły mężczyzna doskonale odnajduje się jako informatyk w przygotowaniu zdalnej pracy dla pracowników korporacji. Działa sam mając wyznaczone zadania, a nawet robi więcej niż oczekuje od niego kierownik. Powiem szczerze, że z Agnieszką doskonale nam to wyszło w rozmowie. Wyjaśnienie, opisanie i zdiagnozowanie całej historii. A ta odbędzie się już w najbliższą niedzielę tj. 14.11.2021 w moim drugim autorskim programie „Kulturalne Mazowsze” godz.21:10 – 22:00 w Radiu Płońsk 93.6 FM. Zapraszam! Aga, dziękuję za lekturę i inspirującą rozmowę. fot.AK
Legendarny basista, kompozytor, aranżer Mietek Jurecki świętuje swoje 65 urodziny. Z tej okazji muzyk znany z występów w Budce Suflera, ale także zespołów Dżem czy Perfect nagrał dwupłytowe wydawnictwo. Pierwsza płyta pt. „Telefon zaufania” to siedemnaście soczystych i drapieżnych piosenek rockowych, do których teksty napisali m.in. Bogdan Olewicz, Staszek Głowacz, Tomasz Zeliszewski. Druga odsłona to piosenki pod wspólnym tytułem „Homo Sapiens”. Teksty są autorstwa Staszka Głowacza. Składają się na spektakl teatralny, do którego scenariusz już jest napisany tylko….brak funduszy na ten moment uniemożliwia jego wystawienie. Ale jak mówił mi sam autor w 2022 powinno wszystko być zrealizowane. Niesamowita osobowość, solidność, uczciwość, szczerość w tym co robi na scenie ale i w studiu stawiają Mietka Jureckiego w gronie czołowych polskich muzyków, którym jeszcze się chce i nie zamierza z tego rezygnować. Bo ma pomysły, chęć działania, a nieprawdopodobna wiedza, pamięć na temat muzyki, którą KOCHA i jest na PIERWSZYM miejscu utwierdza mnie w przekonaniu, że można łączyć pracę, pasję i hobby jednocześnie. I tego każdemu życzę z całego serca. fot.AK
Julian Lesiński należy do grona tegorocznych debiutantów fonograficznych polskiej sceny pop. Ukazała się jego płyta „Milion nowych szans”. Album zawiera 12 kompozycji, do których teksty napisało kilku zaproszonych gości w tym sam Kamil Durski (dziś Atlvanta czyli były Lilly Hates Roses). Jest również międzynarodowe towarzystwo wśród producentów. Płyta spójna, omawiająca relacje w związku miedzy dwojgiem ludzi, od momentu np. zakochania, zauroczenia – stąd też miesiąc maj obecny w jednej z piosenek. By przejść jak burza albo huragan do jesiennych barw, które są jak wiemy różnorodne, ale miejscami zachwycające. To moment na zatrzymanie, zastanowienie się co dalej? Co było dobrze, a co źle? A tym wszystkim znakom zapytania towarzyszy jedno – apel o rozmawianie ze sobą na wszystkie możliwe sprawy, zaistniałe sytuacje. Tylko w ten sposób unikniemy konfliktów, nieporozumień. Album „Milion nowych szans” to emocjonalna opowieść Juliana Lesińskiego, prawdziwa, szczera. To jest wg mnie „grzeczna płyta” w klasycznym współczesnym popowym klimacie. fot.AK
Ponad rok temu rozmawialiśmy przez skype’a o jego remixach dla sanah. Kilka dni temu przyjechał do stolicy by zagrać w nowym klubie na mapie imprez w Zanzibarze. Mandee czyli Mateusz Andrzejewski to młody DJ, producent, remixer, który nie tylko nadał nowego charakteru kompozycją wspomnianej sanah. W 2021 już ma na swoim koncie współpracę z rewelacyjnym trio Three Of Us(remix utworu „Razem”) czy objawieniem wśród wokalistek bryskiej i jej „Lato(pocałuj mnie)” – przebój roku? Zarówno o tych tanecznych remixach jak i o jego dwóch piosenkach a konkretniej jednej zupełnie nowej i jednym coverze porozmawiałem przed jego setem w klubie. Mandee oprócz remixów na początku tego roku zaproponował swoją wersje mega-hitu lat 80 XX wieku ze stylu italo-disco, na którym wychowują się już kolejne pokolenia na całym świecie – „Only you” z repertuaru Savage’a. Drugim utworem, tym najnowszym jest „Something real”. Kompozycja zupełnie zrobiona od podstaw razem z „tajemniczym”(nie chciał mi zdradzić kto, ehh) producentem, kompozytorem, który ma w swoim dorobku ścisłą współpracę z takimi artystami jak: Tiesto czy Fedde Le Grand. Jestem przekonany, że to będzie fantastyczne karnawałowe wydanie programu „Warto Posłuchać”, a Mandee moim pierwszym przebojowym gościem. Mati, dziękuję! fot.AK
Rok 2021 na poważnie przynosi nam solidne fonograficzne debiuty. Jednym z nich jest Janek Szynal. Finalista 12 edycji programu telewizyjnego typu talent-show – „Mam talent”, w sierpniu dla stacji radiowych przygotował utwór „Chemiczna noc”. Kompozycja całkiem całkiem została zaakceptowana przez radiowców, natomiast na jesienno-zimowy czas Janek dostarcza utwór „Rakieta”. To w sumie są dwa różne muzyczne oblicza młodego wokalisty, ale uwierzcie mi – ten chłopak jeszcze bardziej Was zaskoczy! Janek Szynal ma też w swojej muzycznej biografii występy z zespołem Jelly Beans. Uśmiechnięty, z głową pełną pomysłów, nastawiony optymistycznie do życia Janek Szynal śpiewa zarówno o swoich marzeniach, celach, nowym etapie w swoim życiu z lekką nutką nostalgii. Z drugiej strony chce uciec, polecieć do gwiazd na inna planetę by tam rozpocząć „coś nowego” albo „dokończyć coś co zaczął”, ale w innych okolicznościach. Pola interpretacji są przeogromne i doskonale się rozmawiało mojej skromnej osobie z artysta młodego pokolenia o tych różnych okolicznościach. To bardzo świadomy człowiek, skromny, wrażliwy. Jeśli mu przysłowiowa „woda sodowa” nie uderzy do głowy, to będziemy Janka słuchać i słuchać przez kolejne dekady. Janku, dziękuję i przy premierze albumu musi być „lemoniada”. fot.AK
Rok temu rozmawiałem z Helą poprzez łącza skype’owe o jej singlowej propozycji „Jedna nogą”. Czas teraźniejszy umożliwił nam spotkanie przy kawie i spokojne porozmawianie o debiutanckim wydawnictwie fonograficznym w postaci EP’ki „Na swój kształt”. Córka znanej aktorki i fotografa w swojej twórczości prezentuje różne kontrasty i odcienie muzyki. Od indie-pop, folk po elektronikę. Ale to i tak wycinek możliwości i pomysłów młodej wokalistki i autorki tekstów. Ten krótki materiał muzyczny to tematy od bycia sobą, zmaganie się z otoczeniem, które „ma ochotę”, „potencjał” i „upór” by człowiek stał się kimś „innym” niż jest” lub funkcjonował jak chce tego druga strona. Hela się nie daje! Walczy! Jest dzielna i konsekwentna. To także głośne myślenie o tym, co przed nami, obawa przed przyszłością. Ale spokojnie, są też wątki optymistyczne jak „Wiosna”, która jest początkiem czegoś nowego, budzeniem do życia, nie mówiąc o przysłowiowych „motylkach”. Teledyski towarzyszące piosenką zwracają uwagę swoją kolorystyką, które odpowiadają poszczególnym porom roku jak i są dopasowane do tekstu, przesłania płynącego z piosenki. Całość dobrze się słucha do czego zachęcam z czystym sumieniem. Hela, duże dzięki za rozmowę i spotkanie. fot.AK
Agata Radziszewska to kolejny polski młody talent wśród oficjalnych fonograficznych debiutów 2021 r. Ukazała się jej EP’ka pt. „Młodzi”. To krótka opowieść o młodzieńczych obserwacjach otaczającego nas świata. O szybkim tempie dnia codziennego, o wzlotach i upadkach, które dotykają każdego człowieka na różnych etapach jego życia. Tu można przytoczyć tytuł słynnego filmu „Czasem słońce, czasem deszcz”. Również Agata nie pomija wątku ostrożności, rozwagi czy ostrożności. Wykorzystując fragment z jej tekstu piosenki do opisu EP’ki, Agata jest w niej „delikatna jak szkło i ulotna jak dym”. Aktualnie studentka Muzykologii w Poznaniu promuje swoje skromne wydawnictwo singlową kompozycją „Lustro”, które wg mnie jest najlepszą w tym zestawie utworów. Agata dziękuję za rozmowę. fot.AK
Z Kasią Dereń spotkaliśmy się wiosną br. i rozmawialiśmy o jej nagraniu singlowym „XXI”. W jesienne przedpołudnie blisko godzinę już przeanalizowaliśmy jej debiutancki upragniony album. Płyta nosi tytuł „Moje historie” i jest to bardzo prawdziwa, szczera opowieść Kasi. W 14 kompozycjach składających się na całość wydawnictwa mamy od euforii, radości czy zadowolenia po nadzieję, smutek, cierpienie, braku zrozumienia. Szeroki wachlarz przekazanych emocji został zawarty w tekstach dzięki m.in. Arkowi Kłusowskiemu, Monice „Mimi” Wydrzyńskiej(Linia Nocna), Mateuszowi Krautwurstowi, Marcinowi Januszkiewiczowi czy samej Ani Szarmach, z którą Kasia Dereń wykonuje piosenkę „Gdzie jesteś Ty”. Ten wyrazisty i bardzo melodyjny charakter piosenek został brzmieniowo „pobudzony do życia” przez trzech producentów: Piotra Walickiego, Piotra Gozdka i Rafała Malickiego. Kasia Dereń ma na swoim koncie udział w „The Voice Of Poland”(2013), była w chórkach u Gromeego podczas 63 Konkursu Piosenki Eurowizji w Lizbonie, a przede wszystkim przez wiele lat stojąc w drugim a czasami trzecim rzędzie na scenie, gdzie jako chórzystka wspierała takich artystów jak m.in.: Natalię Kukulską, Andrzeja Piasecznego, Kasię Cerekwicką czy Edytę Górniak. Ten niebagatelny bagaż doświadczeń scenicznych, studyjnych zaowocował albumem „Moje historie” o bardzo kreatywnych przestrzeniach muzycznych, lekkością w odbiorze i co ważne daje możliwość zaprezentowania Kasi albumu również w formie akustycznej, w skromniejszym składzie. To nie jest dziś takie łatwe i proste nagrać taki krążek z potencjałem dla różnych formatów koncertowych.
Kasiu, moje gratulacje za bardzo udany debiut fonograficzny. WARTO było czekać na taką płytę. Dziękuję! fot.AK
Dominika Dmowska jest wokalistką, autorką tekstów i współzałożycielką rockowej grupy NoVela. Za pierwszym i ostatnim razem rozmawialiśmy poprzez łącza skype’owe o ich singlowej kompozycji „Jesteś”. Teraz już elegancko, przy kawie przez kilka kwadransów przeanalizowaliśmy debiutancki krążek zespołu pt. „39:54”. We współczesnych aranżacjach rockowe soczyste brzmienie z dodatkiem miejscami funkowego feelingu, nostalgią lat 80 XX wieku rockowej aury Dominika umiejscowiła swoje teksty. To wielowątkowa opowieść o relacjach między ludźmi, najczęściej dwojgiem bliskim sobie osób, które często popadają w konflikt bo…nie rozmawiają ze sobą. Ten brak dialogu przewija się pomiędzy strachem, obawą o przyszłość, bólem i chowaniem się przed „trudnościami” jakie nas spotykają. Tu „Miasto” staje się taką enklawą, azylem dla człowieka by się schować, być trudnym do znalezienia, jesteśmy anonimowi i może jakoś to będzie. Trudno nie wspomnieć o roli snu, bezsenności z tym wszystkim związanym. Album zespołu NoVela pt. „39:54” to nie jest krążek, gdzie przebój goni przebój. To blisko czterdziestominutowa podróż do świata wymagającego uwagi, może nawet zatrzymania się i przewartościowania swojego postępowania by uniknąć bólu, lęku, strachu by móc iść razem we dwoje pod rękę i cieszyć się „jasną stroną mocy”. Dominika, duże dzięki! fot.AK
Gitarzysta, kompozytor, a od kilkunastu dni nawet wokalista – pierwszy raz w swojej biografii – Dariusz Kozakiewicz świętuje swoje 50-lecie działalności artystycznej. Z tej okazji ukazała się podwójna kompilacja zatytułowana „Krokodyl”. Pierwsza płyta zawiera wyselekcjonowane kompozycje naszego wybitnego muzyka, a wśród tutaj wyróżnionych znalazły się piosenka Anny Jantar, Marka Piekarczyka, Perfectu czy grupy Test. Druga odsłona to już utwory, gdzie nasz jubilat brał udział jako zaproszony muzyk, a zabiegali o jego kunszt i talent gry na gitarze m.in. Breakout, Air Condition czy Ryszard Rynkowski w piosence „Szczęśliwej drogi już czas”. Perełką tego podwójnego wydawnictwa płytowego albo jak kto woli wisienką na torcie jest piosenka zaśpiewana przez samego Dariusz Kozakiewicza pt. „To nie żart”. Tekst napisał sam Jacek Cygan, który zapytał wprost Darka: „Darku, czy ty uważasz, że Polska jest przygotowana do takiej piosenki?”. Dariusz Kozakiewicz to wybitna postać polskiej scenie muzycznej. Człowiek niesamowitego wyczucia, kreatywności, jasnego spojrzenia na kompozycję, serdeczny, koleżeński a przy tym jest w permanentnym poszukiwaniu „nowych rozwiązań” muzycznych. Wystarczy przeczytać jego biografię, a polecam przy okazji posłuchać jego udział przy albumie bluesrockowej grupy Breakout by odnaleźć się później w zespole Test prekursorów hard-rocka w Polsce. Również w zespole Zbigniewa Namysłowskiego Air Condition grających jazz-rock Dariusz Kozakiewicz wiódł prym. To tylko wycinek tej przebogatej biografii muzycznej naszego gitarzysty i kompozytora. Słowa „wolność grania i tworzenia jest najważniejsze” Dariusz Kozakiewicz wymawia jednym tchem i oby kolejne lata były dla niego tak inspirujące jak te minione 50. fot.AK
Latem z Małgorzata Czyńską historykiem sztuki rozmawiałem o jej książce „Kobiety z obrazów” (Wydawnictwo Marginesy). Jesiennym przedpołudniem spotkaliśmy się ponownie by porozmawiać o drugiej odsłonie „Kobiet z obrazów. Nowe historie” również wydane przez Marginesy. Autorka przybliż czytelnikowi następne dziesięć kobiet, które były nie tylko modelkami czy muzami dla wybitnych malarzy różnych stuleci. To przede wszystkim ukazanie kobiet ambitnych, zdeterminowanych do działania, które miały niesamowitą chęć zaistnienia w świecie sztuki zdominowanej przez mężczyzn. Znane dotychczas z haftów czy koronek kobiety zaczęły być rozpoznawalne w malarstwie. To pokazanie kobiet, które odważnie spoglądają na swoją starość, przyglądanie się sobie. Małgorzata Czyńska zwraca uwagę na malarstwo, które z każdym kolejnym stuleciem staje się przebrzmiałą formą ekspresji na rzecz fotografii. Innym istotnym wątkiem jest postępujący antysemityzm na przełomie XIX i XX wieku aż do wybuchu drugiej wojny światowej. Droga artystów do sławy zaczęła obejmować Amerykę a zwłaszcza Nowy Jork, gdzie większość z nich musiała uciekać. Nie mogło zabraknąć polskiego wątku. Jakiego? Proszę przeczytać. Polecam. Wśród bohaterek nowej książki Małgorzaty Czyńskiej znalazły się m.in. Kiki z Montparnasse’u, Suzanne Valadon, Vanessa Bell, Berthe Morisot. Manet miał kiedyś powiedzieć „Sztuka jest zapisem życia” i we wspomnianej tu przeze mnie książce, znajdziecie zarówno sztukę jak i życie kobiet, które były uparte i przy tym zadziorne w dążeniu do celu. fot.AK
To już piąty raz saksofonista, kompozytor, muzyk sesyjny Marcin Nowakowski przygotował dla swoich fanów album pełen melodii, energii, dynamiki i emocji. Płyta nosi tytuł „Next level” i jest to na serio w jego twórczości krążek, o którym z czystym sumieniem można „tak powiedzieć”. Marcin do smooth-jazzowych pocztówek muzycznych dołączył funky-groove, retro co nadaje melancholijności kompozycjom, oldschoolowych akcentów wywołujących wspomnienia np. do lat 70/80 XX wieku, a całość dopełniają współczesne soulowo- jazzowe przestrzenie. Krążek niesamowicie wywołuje skojarzenia ze ścieżką dźwiękową do filmu. Naturalnie każdy niech wybierze sobie czas i miejsce. Ale tak miało być w założeniu. Płyta miała wywoływać obrazy nie ważne kiedy i gdzie będziemy jej słuchać. Raz może to być w myślach jazda samochodem po mieście i podziwiania jak „żyje miasto”; jakim tempem, jakie są jego barwy, ludzie. Innym razem jesteśmy na dachu wieżowca i jemy kolację we dwoje spoglądając gdzieś za horyzont. Trudno nie mieć wrażenia, że jest też i miejsce na spacer po ulicach by bezpośrednio doświadczyć tego zgiełku, hałasu, kakofonii, ale z przesłaniem – a może czas zwolnić, wyciszyć się? Płyta „Next level” jest wzbogacona o jeden track a konkretnie o piosenkę, „Na różowo”, którą śpiewa genialny Kuba Badach do słów swojej żony Aleksandry Kwaśniewskiej. Doskonałe przesłanie, prawdziwe, autentyczne, jakże aktualne w dzisiejszym świecie. Jeżeli ktoś szuka wytchnienia od plastikowych dźwięków, elektroniki to instrumentalny i melodyjny przekaz od Marcina Nowakowskiego powinien jak najszybciej poznać. Warto! Marcinie dziękuję! fot.AK
Dla mnie jest największym zaskoczeniem i debiutem 2021 r. Studentka psychologii bryska na koniec roku przygotowała mini LP pt. „Jestem bryska”. Zaplanowała wydać w ciągu 365 dni 17(!) singlowych utworów, udało się 12(!) a i tak ta ilość szokuje. Co istotne, wszystkie niemal nadają się do grania w stacjach radiowych. Jest w nich melodyjność, dobrze napisane słowa, szczery przekaz – jej bryskiej nikogo innego. Duża dawka sarkazmu, ironii ale z umiarem i wyczuciem, bo pomiędzy tym wszystkim są opowiedziane historie dotyczące stresu, niepokoju, tajemniczości, lęku w electro-popowej otoczce brzmieniowej. To także mowa o byciu szczerym, prawdomównym i zwróceniu uwagi na rutynowe zachowania, przyzwyczajenia w życiu codziennym we dwoje przy braku chęci wyjścia z „tego kręgu” by się rozwijać, mieć inne bodźce do działania. Ważna rolę w tych historiach opowiedzianych na mini LP „Jestem bryska” odgrywają teledyski. Tam również jest dużo metafor, którymi bryska inteligentnie operuje. Naturalnie przypomnę wszystkim, że jej nagranie „Lato(pocałuj mnie)” w remixie Mandeego było poruszone w rozmowie, bo to też jeden z przebojów mijającego 2021 r. Na koniec wspomnę, że wydawnictwo „Jestem bryska” dostępne jest w dwóch postaciach – vinylowej oraz w streamingu. fot.AK
Ależ końcówka 2021 jest intensywna w muzyczne premiery, nowe otwarcia, powroty etc. Wspomniane chociażby te trzy sytuacje na pewno dotyczą Viki Gabor. Już tłumaczę. Ukazały się jej w ostatnich 2 miesiącach dwa singlowe nagrania, zupełnie nowe, ze zmienionym brzmieniem i to jest bardzo ciekawy powrót Viki. Nareszcie jak mówi zaczyna spełniać swoje muzyczne pomysły na siebie, a konkretnie „kreować swój własny vibe”. Pierwszym utworem było „Moonlight” oparte o R&B z lekką nutą sentymentalna do lat 90 XX wieku. Piosenka w całości zaśpiewana po polsku, mówiąca o tym, że czasami człowiek chce chociaż na chwilę gdzieś zniknąć i wyciszyć się. To mowa o byciu sobą, normalną z wadami i zaletami bo jest człowiekiem a nie robotem. Nie trudno się domyśleć, że „never give up” ma też tu swoje miejsce. Drugim singlem i jednocześnie najnowszym jest „Toxic love”, które zdominowane jest przez dźwięki i brzmienia nawiązujące do bałkańskich nut z domieszką szeroko rozumianego orientu. Krótko mówiąc jest moc. A w warstwie tekstowej Viki po części jest tu w roli tzw. „dobrej wróżki”. Zresztą proszę posłuchać. Warto! Viki Gabor na rok 2022 przygotowuje nowy album. Słychać w piosenkach jak i w bezpośredniej rozmowie, że jest pełna optymizmu, energii, tryska pomysłami i co ważne przy tym jest sobą, naturalna dziewczyną. Viki, dziękuję za rozmowę! fot.AK

Z tego co zaobserwowałem, coraz częściej w orbicie moich muzycznych poszukiwań i inspiracji listę obecności podpisują np. kwartety smyczkowe. Może to to też wynikać z tego, że artyści z najróżniejszych stylistyk muzycznych posiłkują się kreatywnością i rozszerzeniem możliwości brzmieniowym jakie umożliwiają kwartety. Teraz na sto procent tak było przy okazji mojej rozmowy z duetem Jaśmin, gdzie jeden kwartet pomógł Agacie Gałach i Karolinie Sienkiewicz w kompozycji „Zapukała do mnie miłość”. To kwartet AMOK zaprosiłem do rozmowy, a konkretnie na temat ich świątecznego albumu „Kolęd-o-granie”. W 12 zamieszczonych utworach mamy bożonarodzeniową wędrówkę po epokach od Baroku aż po współczesność. Kolędy i pastorałki zagrane przez Karolinę(skrzypce), Oliwię(skrzypce), Marię(altówka) i Justynę(wiolonczela) są pełne radości, pasji w najróżniejszych rytmach z wykorzystaniem motywów ludowych, oberków, polonezów czy mazura. Niebagatelną rolę przy realizacji wspomnianej płyty miał Pan Paweł Przezwański(reżyser dźwięku, kompozytor). Jedyną nazwijmy to trudnością przy całym materiale muzycznym było rozpisanie i dopracowanie brzmień do kwartetu smyczkowego, ponieważ kilka kolęd na płycie w pierwotnym kształcie były napisane na wibrafon. Ale moje bohaterki już nie z takim trudnościami radziły sobie podczas dotychczasowej kariery muzycznej. Absolwentki Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina łączą na płycie w sposób mistrzowski oddały klimat Świąt Bożego Narodzenia, o którym porozmawiam z nimi już 26.12. w Niedzielę po godz.20:00 w POP Radiu 92.8 FM. fot.AK

–

Autor tekstów, przygotowanie i opracowanie oraz zdjęcia: Arkadiusz Kałucki.

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2022  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Newsy / Zapowiedzi 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 5 stycznia 2022

https://wartoposluchac.wordpress.com/2022/01/05/listopad-2021-wywiady-dla-pop-radia-radia-plonsk-wasze-radio-fm/

Październik 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Październik minął mi jeszcze szybciej niż wrześniowe dni. Tradycyjnie dużo rozmów, spotkań, wywiadów a poniżej wybrane informacje, recenzje z artystami czy autorami książek. To mogę powiedzieć był jeden dla mnie z „magicznych” miesięcy. Poznać osobiście i porozmawiać z niektórymi z nich, wydawało się być awykonalne. A tu proszę, jak się chce to można 🙂 Mogę Wam zdradzić, że Listopad równie jest imponujący w moich rozmówców. Także teraz nadrabiam zaległości, bo za parę dni kolejny wpis i też będzie się działo. Miłej lektury.

–

Bukartyk fot.AK

Z Piotrem Bukartykiem znamy się grubo ponad 20 lat. Niedawno powspominaliśmy sobie o minionych latach przy okazji jego albumu „Być może to wszystko”(2020). Płyta częściowo rozliczająca przeszłość, ale i niedawnych wydarzeń szeroko omawianych w mediach. To nie jest łatwy krążek w warstwie tekstowej. Bukartyk zresztą jest dla mnie „gigantem” w opisywaniu nie tylko rzeczywistości ale i emocji, które podkreśla melodiami. Potrafi oddać i zaprosić do swojego świata myśli, by następnie poprzez słowa „malować obrazy w naszej wyobraźni”. Album Bukartyka bardzo refleksyjny i potrzebny na dzisiejsze czasy.

–

Leepeck fot.AK

Ostatni raz rozmawialiśmy o jego solowej twórczości w 2017 r. Wtedy ukazał się jego debiutancki album anglojęzyczny „Borderline”. Były lider i założyciel zespołu Bohema(oj dawne czasy) Piotr Lipka aktualnie promuje swój drugi krążek pt. „Na mnie już czas”. Leepeck bo takim pseudonimem funkcjonuje na naszej scenie muzycznej wspomniany muzyk, do realizacji swojego materiału zaprosił kilka znakomitości. Są m.in.: Natalia Przybysz, Wojtek Mazolewski czy Anita Lipnicka. Płyta zawiera 10 utworów w całości zaśpiewanych po polsku. W tekstach przewijają się motywy przebaczenia, miłości, samotności, tęsknoty oraz odniesień do innych rzeczywistości, wymiarów czy baśni. Jest melodyjnie, prosta forma wyrazu stanowiąca spójność z brzmieniami zakorzenionymi w bluesowym wymiarze, folkowej akustyce, zwiewnym popowym feeling’u czy rockowej tożsamości Leepeck’a. Album „Na mnie już czas” może być dla niektórych z was kosmiczną podróżą w głąb siebie, a tam może czekać „Alicja”, „Marsjanie”, „Carla” albo „Babie lato”. Leepeck i jego płyta na ten czas i moment jest w moim zestawieniu rocznym w Top 10. Piotr! Gratulacje!

–

Telescope fot.AK

Zespół Telescope debiutują w tym roku utworem „Bajka”. Są z Mazowsza. W sześcioosobowym składzie z Olą Sobotą na wokalu i autorka tekstów jednocześnie wypatrzyli przez „teleskop” miejsce dla siebie. Powiedzmy sobie szczerze, że jest „ciasno” a konkurencji multum i nie śpi. Mimo to, ze swoimi metaforami w tekstach jaki w teledysku towarzyszącemu piosence „Bajka” realizują swój autorski pomysł. Powoli małymi krokami, bez porywania się z motyką na słońce mają swój plan. Póki co, jest on skromny ale konkretny. Może to i dobrze, że się nie spieszą jak większość: tu, zaraz, natychmiast, pędem, na hura. Potrzebują większego repertuaru i grania koncertów, bo dziś jak nie grasz to nie zaistniejesz, a to jest bardzo ciężki temat w Polsce – koncerty. Ja daję im szansę, mogę poczekać nawet rok na płytę aby była do zaprezentowania szerszej publiczności a nie do postawienia w regale.

–

Krist Van D fot.AK

Krist Van D czyli Krystian Dobraszak od blisko 18 lat jest obecny na polskiej scenie klubowej. DJ, Producent, Remixer debiutował nagraniem „Fly with me”. Występował na wielu festiwalach muzycznych w tym i na słynnym „Sunrise Festiwal”. Jego nagrania od kliku sezonów wydaje prestiżowy hiszpański label z muzyką taneczną Blanco y Negro Music. Powiedzmy w ostatnim 1,5 roku Krist Van D pomimo „lockdown’u” dostarczył fanom dobrej i udanej imprezy trzy produkcje. Pierwsza to mega przebój lat 80 XX wieku „You’re a woman” z repertuaru Bad Boys Blue. Druga piosenka to „Miami”(ft. OMZ) a kolejną jest „Run away”(ft. Mina Joksimović). Naturalnie wszystkim kompozycjom towarzyszą remixy dla DJ-ów. Widać i słychać u Krystiana od kilku lat pewną stabilizację, opanowanie i przekładanie na muzykę zdobytego doświadczenia nie tylko za konsoletą, ale i tego w studiu nagraniowym. Bo to są dwie różne bajki, które Krist Van D rozróżnia i wie jak się w nich poruszać. Krystian, duże dzięki za rozmowę i jesteśmy umówieni na dłuższy wywiad.

–

Karolina Lizer fot.AK

Karolina Lizer rok temu brała udział w 57 KFPP w Opolu w konkursie „Debiutów”. A kilka tygodni temu ukazała się jej debiutancka upragniona płyta „Lśniąca. Łąkowe historie”. Znalazło się na niej 9 kompozycji o słowiańskiej duszy, folkowym charakterze, spokojnym nastroju, lekkie, zwiewne krótko mówiąc łąkowe i naturalne. W tekstach także nie mogło zabraknąć odniesień do natury pod każdą postacią. Mamy tutaj np. wilk, konie, koty by za chwilę usłyszeć dęby, topole, wierzby a nawet Karolina wspomina o jagodach czy nawet jeżynach. Płyta mówi także o czterech żywiołach w metaforyczny sposób dotycząca uczucia między dwojgiem ludzi, ale i tak „Matka Ziemia” jest najważniejsza. Album „Lśniąca. Łąkowe historie” to nie jest mainstreamowa produkcja. To wyjątkowy i subtelny krążek na wyciszenie, relaks, odpoczynek i doskonały na ucieczkę w „inny wymiar” od zgiełku, hałasu i otaczającej nas kakafoni. Karolina, gratulacje za odwagę i szczerą płytę od serca.

–

Kasia Zdanowicz fot.AK

Ale się działo w ostatnich dniach. Tym razem od strony nie muzycznej a literackiej w intelektualną podróż zabrała mnie dziennikarka, prezenterka telewizyjna Kasia Zdanowicz. A wszystko za sprawą jej debiutu książkowego „Zawsze mówi, że wróci” (Wydawnictwo Czerwone i Czarne ). To jest książka o żonach himalaistów, które w rozmowie z Kasią opowiadają o życiu, gdy ich mąż/partner życiowy zdobywa najwyższe szczyty świata i jest bohaterem, a one w tym czasie mierzą się szarą codziennością. To nieustanna walka, poświęcenie z ich strony w związku by „on” realizował swoje pasje, marzenia, wyzwania. W 9 opowieściach 9 kobiet mówi szczerze o lęku, rozpaczy, czekaniu. Tu muszę zwrócić uwagę na fakt, że większość z polskich himalaistów, których żony zdecydowały podzielić się swoimi emocjami niestety zginęło w Himalajach. W książce Kasia Zdanowicz przeprowadza czytelnika poprzez pytania ze stanu ciekawości w stan współczucia. Z każdą przeczytaną stroną pojawiają się z tyłu głowy słowa i pojęcia doskonale nam wszystkim dorosłym znane jak: Empatia, Egoizm, Zawziętość, Adrenalina, Szczerość czy Pustka, której po starcie ukochanej osoby nie jesteśmy w stanie jej wypełnić. Nawet po wielu latach czy dekadach. Miejscami odnosiłem wrażenie, że jest mowa o wyścigu między samorealizacja a tolerancją. Kasia Zdanowicz zawarła także inne płaszczyzny towarzyszące jej rozmową. Na przykład to jak komunikowano się w latach 70 czy 80 XX wieku, a jak to jest w nowym stuleciu. Jak informowano ludzi o sukcesie czy tragedii w Himalajach. Trudno nie wspomnieć, że część z rozmówczyń Kasi wspinała się po górach, skałkach a nawet chodziły po jaskiniach. Stąd też są inne wyczuwalne emocje gdy opowiadały o śmierci męża wdowy nie mające nic wspólnego z górami. Gorąco polecam książkę Kasi Zdanowicz „Zawsze mówi, że wróci”, każdemu bez wyjątku. To kawał dobrego i rzetelnego dziennikarskiego rzemiosła, a śmiem twierdzić, że przysłowiowymi „Himalajami” w pracy Kasi było przekonanie do zwierzeń jej bohaterek, które zawsze były „w cieniu wielkiej góry”. Kasiu! Merci!

–

Marek Ostrowski fot.AK

W ubiegłym tygodniu, w ciągu jednego dnia spełniłem swoje dwa realne marzenia. Poznanie i porozmawianie z Panem Markiem Ostrowskim było jednym z nich. Komentator tygodnika „Polityka”, Specjalista od spraw międzynarodowych, były Korespondent Polskiej Agencji Prasowej w Wielkiej Brytanii, Szwajcarii i…Francji od blisko dwóch lat promuje swoją kolejną książkę w biografii „Francuski sen”( Wydawnictwo Dialog) . Kiedy było spotkanie autorskie w Warszawie, które prowadziła Kasia Zdanowicz, niestety nie mogłem brać w nim udziału. No, ale jak mówi przysłowie „co się odwlecze, to nie uciecze” i nastała ta wielkopomna chwila. To książka mówiąca jak kształtowała się Francja na przestrzeni wieków z głównym naciskiem na czas od końca drugiej wojny światowej po dziś dzień. To mowa o Francji na arenie międzynarodowej, która niemal zawsze wypowiada się tak odmiennie od innych by się wyróżnić. Z jednej strony zostaje pokazana Francja spokojna, ostrożna(za prezydentury Jacques Chirac’a czy François Mitterranda), a druga strona medalu to ta dynamiczna, chętna do szybkiego działania, z fantazją, młoda(prezydentura np. Emmanuel Macrona). Trudno nie mieć skojarzeń „Francuskiego Snu” z „American Dream”. Francja opisana przez Pana Marka Ostrowskiego to Francja wg mnie, która „chce zjeść ciastko i mieć ciastko”. Tu przeszłość zadaje pytanie teraźniejszości – gdzie ta wielka Francja? Poprosiłem Pana Marka by na chwilę został reżyserem teatralnym i wystawił dwie sztuki, a także odpowiedział na moje kluczowe pytania – Czy dzisiejsza Francja jest bardziej rozważna czy romantyczna? O tym wszystkim rozmawiałem w programie „Kulturalne Mazowsze” 24.10.2021 w Radiu Płońsk 93.6 FM.

–

Ałbena Grabowska fot.AK

Z Ałbeną Grabowską minionego lata spotkałem się dwa razy. Obie rozmowy naturalnie dotyczyły jej książek „Tam, gdzie urodził się Orfeusz” oraz „Doktor Bogumił”. Teraz, jesienią nasza rozmowa dotyczyła książki „Doktor Anna”. I tu uwaga! Zarówno „Doktor Bogumił” jak i wspomniana „Doktor Anna” należą do trylogii Uczniowie Hipokratesa. Obie ukazały się nakładem Wydawnictwa Marginesy. W drugiej odsłonie wspomnianej serii Ałbena przybliża prawdziwą historię pierwszej polskiej dyplomowanej lekarki Anny Tomaszewicz-Dobrskiej. Pochodząca z Mławy bohaterka książki swoją edukację medyczną zdobyła na studiach w Zurichu. Towarzystwo Lekarskie w Warszawie nie chciało jej przyjąć do swoich szeregów by mogła praktykować, a jeden z profesorów podobno miał powiedzieć „(…)Sam pomysł by kobieta była lekarzem obraża Boga(…)”. To książka mówiąca o dobroci głównej bohaterki, jej mądrości i niewątpliwie odwadze. Jest uparta, zmierza do celu powoli, ale pewna siebie i swoich umiejętności. „Doktor Anna” to 7 rozdziałów przeplatanych 7 historiami związanymi z osiągnięciami ówczesnej XX wiecznej medycyny i nie tylko. Jest tu mowa m.in. o wynalazku Röntgena, Pasteur także podpisał listę obecności, a sam Charles Darwin także przyczynił się do innego patrzenia na medycynę. Drugi tom Uczniów Hipokratesa „Doktor Anna” na pewno uzupełnia wiedzę zwykłego czytelnika na temat stanu medycyny na początku XX wieku, myślenia ówczesnych lekarzy, jak kobiety były traktowane niemal pod każdym względem, jak zmieniał się świat i jego osiągnięcia naukowe, które przyczyniły się do rozwoju i postępu w leczeniu chorych. Trzeci tom przewidziany jest na przyszły rok. Ciekawe, co tym razem Ałbena Grabowska nam zaproponuje?

–

Alergen fot.AK

Krakowska formacja rockowa Alergen istnieje od 2005 r. Aktualnie mistrzowie melodyjnego rocka z elementami popu, świętują wydanie swojej trzeciej płyty w dyskografii – „Alergen III”. Spotkałem się z liderem, założycielem, kompozytorem i autorem tekstów Pawłem Nawrockim by nie tylko omówić nowe wydawnictwo Alergenu. To była rozmowa także o przeszłości i przyszłości, bo w tekstach na nowej płycie jest tylko napomkniecie o tym co było, a należy skupić się na przyszłości. Optymistycznie, do przodu, nie rozpamiętywać i zamartwiać się nieustannie. Relacje między dwojgiem ludzi, miłość i wszystko co się z tym tematem wiąże zawsze jest inspirującym tematem dla artystów. Każdy indywidualnie ma swoje własne spostrzeżenia, wnioski i tylko od jego pomysłowości jak to pokaże innym zależy sukces, mniejszy czy większy. Pawłowi to się udaje od 16 lat, ma swoją publiczność – w Anglii też(!)gdzie występowali w słynnej sali koncertowej O2 w Londynie. Lekko, świeżo, melodyjnie prezentuje się nowa płyta „Alergen III”. Sympatyczne nuty na jesienne wieczory mnie akurat przekonały. Paweł dziękuję za rozmowę.

–

Sara fot.AK

Sara Jaroszyk należy do grona tych młodych wokalistek w naszym kraju, który wg mnie należy się więcej uwagi. Debiutowała solową płyta w 2018 r. „Światłocienie” i doskonale została przyjęta nie tylko przez dziennikarzy muzycznych. Ponadto, Sara jest doskonale znana z udziału w wielu projektach muzycznych m.in. P.Unity(dostała nominacje do nagrody „Fryderyka” za album „Pulp”); występowała u boku samej Rosalie czy zespoły Rasmentalizm. Rok 2021 jest bardzo ważny w życiu Sary, bo właśnie ukazała się jej druga solowa płyta „Neowise”. Na jej temat będę dopiero z Sarą rozmawiał, natomiast teraz spotkaliśmy się aby porozmawiać o nagraniach singlowych promujących wspomniane wydawnictwo. Ależ mamy tu do dyspozycji R&B z najwyższej półki i to tej bliskiej Stanów Zjednoczonych. Single „Ciemność”, „Po co?”(ft.Skip) czy „Spójrz”(ft.Jarecki) to emanacja seksualności, tajemniczości, pokusy i kobiecej pewności siebie uzupełnionej wrażliwością. Te piosenki mają „duszę”. Więcej na pewno napisze przy albumie. Póki co, polecam wam Sarę i jej twórczość.

–

Izabela Szafrańska fot.AK

W moim prywatnym zestawieniu młodych, zdolnych, utalentowanych wokalistek Izabela Szafrańska jest w Top 5. Wszechstronna wokalnie jak i muzycznie ma w swojej biografii udział The Voice Of Poland. Nagrała ze swoją siostrą bliźniaczką płytę tworząc zespół El Saffron, a jako solistka w 2019 r. wydała debiutancki krążek „Z Bursztynu”. Kilkanaście dni temu spotkaliśmy się już nie przez skype’a, a osobiście przy kawie by porozmawiać o nowym singlowym utworze Izy – „Szukam miłości”. Jest gitarowo, akustycznie, nastrojowo bez krzyku i agresywności. Jak mówi i śpiewa w piosence artystka „My jesteśmy nieskończonym źródłem miłości” oraz to, że „nie możemy uzależniać swojego szczęścia czy swoich wartości od innych otaczających nas osób”. Utwór wpasował się w jesienną aurę, ale w pozytywnym tego słowa znaczeniu dając odbiorcy dużo ciepła.

–

Filip Lato fot.AK

Pyk! i tuż po oficjalnej premierze singla „Wracam sam”(5.10.2021 r.) Filip Lato był moim gościem w programie „Warto Posłuchać”. Ależ ten chłopak jest rozrywany przez media. Talent ma, pomysły na siebie też i regularnie wszystko realizuje krok po kroku. Uczestnik The Voice Of Poland oprócz śpiewania potrafi grać na gitarze i fortepianie. Ma na swoim koncie album „Halo Ziemia”(2018 r.). Tuż przed gorącą premierą radiową Filip w sieci zamieścił swoją interpretację mega-hitu „Byłaś serca biciem” z repertuaru Andrzeja Zauchy. Był to wyraz hołdu wybitnemu polskiemu wokaliście, którego niestety nie ma wśród nas od 30 lat. Nowy singiel „Wracam sam” jest bogatą i przestrzenną w brzmienia popową kompozycją. Melodyjnie, zdecydowanie, stanowczo Filip śpiewa m.in. o oddaleniu się od siebie w związku – „(…)jestem na końcu listy twoich spraw(…)”. To piosenka także o stawianiu wspólnym priorytetów życiowych, zagubieniu się w ich realizacji, braku dialogu w związku, który doprowadził do konfliktu, do bycia na rozdrożu życiowym. Trudnie nie odnieść wrażenia, że tu mężczyzna „tęskni za stabilnością”. Lato Jesienią w pełni zasługuję na waszą uwagę. Filip – DZIĘKI!

–

Autor tekstu, fotografii, opracowanie, przygotowanie: Arkadiusz Kałucki

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 3 grudnia 2021  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Newsy / Zapowiedzi 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 3 grudnia 2021

https://wartoposluchac.wordpress.com/2021/12/03/pazdziernik-2021-wywiady-dla-pop-radia-radia-plonsk-wasze-radio-fm/

Wrzesień 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Moi fot.AK

–

Nawet nie wiem kiedy, a z kolejnymi spotkaniami i wywiadami zacząłem wrzesień. Pomimo, że kalendarz mam już częściowo zapełniony do grudnia, to było jeszcze bardziej intesywnie np. doszły długo wyczekiwane przez wszystkich Targi Książki w Warszawie(jest tutaj oddzielna relacja). Poniżej tradycyjnie prezentuję wybrane rozmowy i ich krótkie recenzje, które możecie także przeczytać na moim instagramie – wartoposluchac.

–

Mariusz Wawrzyńczyk fot.AK

–

Mariusz Wawrzyńczyk ma na swoim koncie zwycięstwo w 52 Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w konkursie „Debiutów”. Ma także jeden album „Zawsze pod prąd”, gdzie znajdziemy interpretację hity zespołu Bajm – „Biała Armia”. Czas teraźniejszy przynosi nam singla „Królowie życia” skomponowanego i napisanego przez Juliusza Kamila(Viki Gabor, Roxie Węgiel, Weronika Juszczak). Na przyszły rok przewidziana jest premiera nowej płyty Mariusza, która będzie miała rockowy charakter z mieszanką popu.

–

Dagga fot.AK

–

Dagga czyli Dagmara Czechura ponad rok temu debiutowała solowym utworem „To trudne”. Rozmawialiśmy wtedy przez skype’a, a kilka dni temu nareszcie już bezpośrednio przy kawie o jej nowej propozycji singlowej „Mów do mnie”. Kompozycja skomponowana i wyprodukowana do spółki z Przemysławem Pukiem(Grzegorz Hyży, Mateusz Ziółko, Natalia Szroeder). Dagga od początku stawia na brzmienia pop music. W warstwie tekstowej mówi o tym jak trudno jest wyrazić uczucia w cztery oczy, ale już w piosence jest o wiele łatwiej. To kolejna osobista odsłona młodej wokalistki, która ceni sobie szczerość, pozytywne nastawienie do ludzi i życia a telepatię traktuje jako coś fascynującego.

–

Michał Rudaś to jeden z nielicznych w naszym kraju ekspertów, znawców muzyki i szeroko rozumianej kultury indyjskiej. Znamy się od wielu wielu lat i Michał zawsze był obecny w moim programie „Warto Posłuchać”. Tym razem zaśpiewał po polsku swoją nową propozycję pt. „Naprawdę jesteś”. Piosenka od początku do końca była inspirowana kulturą romską, poezją Papuszy a także książka Jerzego Ficowskiego „Cyganie w Polsce”. Nagraniu towarzyszy rysunkowy teledysk autorstwa Magdaleny Pileckiej. Od warstwy tekstowej otrzymujemy refleksję na życiem współczesnego człowieka, o potrzebie wolności nie przywiązując uwagi do bogactw materialnych, tęsknocie za bliskością z naturą bo kompozycja powstała podczas lockdownu jaki obowiązywał ponad rok czasu. Ponadto, Michałowi Rudasiowi w utworze towarzyszą Marcin Świderski – instrumenty klawiszowe, klarnet, klarnet basowy, saxofon tenorowy, gitara akustyczna, gitara elektryczna, programming, aranżacja, produkcja, mix, mastering / Mateusz Szemraj – rebab, gitara elektryczna / Piotr Malec – tabla, dholak. Michał dostarczył do stacji radiowych coś innego, nieoczywistego za to w swoim stylu i z zachowaniem tożsamości muzycznej.

–

Raf Skowroński fot.AK

Raf Skowroński jest jednym z najciekawszych solowych debiutów 2021. Prezentuje R’n’B, śpiewa po polsku i na koniec roku przygotowuje swoja pierwszą EP’kę. Raf został w tym roku wyróżniony przez projekt muzyczny i label jednocześnie My Name Is New. Jego dwa singlowe utwory „Wody łyk” oraz „Miło cię poznać” były tematem mojej rozmowy z młodym artystą.

–

Na początku tegorocznych wakacji rozmawiałem z Karoliną Stanisławczyk o jej debiucie singlowym „Cliché”. Na zakończenie lata ponownie udało się zaprosić zapracowana wokalistkę na już dłuższą pogawędkę. Tym razem omówiliśmy jej premierowy album w biografii pt. „Cliché”. Kształtująca swój wokal w Szkole Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. Krzysztofa Komedy Karolina do szerokiej współpracy nad debiutanckim albumem zaprosiła kilku producentów, kompozytorów i autorów tekstów. Oprócz Jonatana Chmielewskiego doskonale znanego z duetu producenckiego MIYO tworzonego razem z Michałem Nosowiczem aka Mafia Mike, liste obecności podpisali m.in. Arkadiusz Kopera(!), Urbaniaque, wokalista Michał Szczygieł(też świetny debiut fonograficzny 2021). Przewijające się brzmienia z lat osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych XX wieku zostały ozdobione tekstami, które są osobiste, szczere, z prawdziwymi emocjami Karoliny. Na albumie „Cliché” mamy do czynienia z tym co jest od wielu lat obecne u amerykańskich młody gwiazd muzyki. To dotyczyło m.in. Seleny Gomez czy samego Justina Biebera. Ich słuchacz, odbiorca, fan otrzymywał od swoich gwiazd piosenki, które były i dotyczyły ich wieku, adekwatne do rzeczywistości, artysta i fan szli w jednym kierunku przez kolejne lata życia. Nie śpiewano o czymś czego nie doświadczono czy było przeznaczone dla dorosłych. Tak się buduje publikę i mnie już nie dziwią odsłony klipów na you tube czy inne listy przebojów sprzedaży. I ten patent Karolina zastosowała jako jedna z nielicznych w naszym kraju. W jej tekstach zamieszczonych w 9 utworach jest miejsce na wspomnienia, na pierwsze zakochania, miłość i relacje z drugim człowiekiem. To także miejsce na bunt, chodzenie pod prąd i wybory życiowe czy świadomość popełnianych błędów. Dobrze, że Karolina Stanisławczyk ma obok siebie kilku tak doświadczonych muzyków. Ma się od kogo uczyć, bo przed nią jeszcze wiele sztormów i burz. Póki co, niech cieszy się z debiutu i konsekwentnie zmierza do celu. Karolina, duże dzięki!

–

Ostatnio z Martą Bijan rozmawiałem przy jej debiucie fonograficznym pt. „Melancholia”. Finalistka IV edycji programu telewizyjnego typu talent-show „X-Factor” planowała wtedy jeszcze zrealizowanie swojego filmu, napisaniu i wydaniu poezji i…wszystko się udało. Ba! Nawet więcej, ale to inna historia. Kilka dni temu spotkaliśmy się by przeanalizować i porozmawiać o jej drugim muzycznym dziecku czyli płycie „Sztuka płakania”. Dziewięć kompozycji składa się na wspomniany album z czego aż cztery to single promujące całość. Jak mówi sama Marta, płyta nadaje się do słuchania w samochodzie. Jest mocno odbiegająca od debiutu na czym bardzo zależało Marcie, zwłaszcza w brzmieniu całego materiału. I jest! Miejscami miałem skojarzenia ze skandynawskim thrillerem pełnym chłodu, tajemniczość i niepewności „co dalej?”. W warstwie tekstowej Marta Bijan stosuje dualizmy, metafory – ale ona się tym bawi – a ja do tej historii z życia Marty, dopasowałem mam nadzieję znany wszystkim z mitologii greckiej mit o Prometeuszu. Powiem nieskromnie, że to było trafne skojarzenie. To bardzo życiowa płyta. Raz człowiek idzie po grubym lodzie by momentalnie znaleźć się pod nim i na dodatek nie mamy szans się wydostać spod niego. Znikąd pomocy. Na odbicie od dna i wydostanie się nawet przez „szczelinę” musimy czekać, a brakuje tlenu. Innym razem poświęcasz się, dajesz z siebie wszystko, masz dobre i szczere zamiary a tu nagle otrzymujesz nóż w plecy. Płyta nafaszerowana tematami do klubu dyskusyjnego. Album Marty Bijan „Sztuka płakania” w większości został napisany i nagrany podczas ubiegłorocznego „lockdownu”. Wśród muzycznych gości zaproszenie przyjęła m.in. Kasia Sienkiewicz z Kwiatu Jabłoni(!). Marta, to była uczta z wyjątkowym menu. Dziękuję.

–

Daniel Wyszogrodzki.fot.AK

Ostatnie dni są dla mnie mega intensywne, ale to nic w porównaniu z zapełnionym kalendarzem Daniela Wyszogrodzkiego. Na początku wakacji rozmawialiśmy o jego książce „Ale Musicale!” a teraz udało się rzutem na taśmę spotkać i porozmawiać o pierwszej w biografii powieści „Plac Leńskiego” (Wydawnictwo Marginesy). Spokojnie ta książka mogłaby mieć tytuł „Mój pierwszy raz”. Poznajemy tak na poważnie jak wyglądało życie Daniela od urodzenia do roku 1974 kiedy to, autor kończy szkołę podstawową i idzie do liceum. Wszystko dzieje się w Warszawie na starej Pradze, ale trudno było nie wspominać o jej nowych terenach czy innych zakątkach stolicy w czasach PRL-u. Ja jednak zwróciłem uwagę na kilka ważnych wątków w tej powieści, nie koniecznie podkreślonych przez autora. To np. „samodzielność” młodego chłopca, którego mama umiera kiedy ma 3 latka. Wychowują go dziadkowie, a tata jest lekarzem i niemal nie wychodzi ze szpitala, aha i mieszka na Saskiej Kępie. Widują się tylko w weekendy…przeważnie. To w ogólnym rozrachunku historia chłopca, który bardzo chce być „potrzebny”, czuł się „niekochany”, ale na pytanie „Czy mama byłaby z Ciebie dumna?” Daniel odpowiada, że „TAK”! Z „Placu Leńskiego” czytelnik dowiaduje się kim byli „gitowcy”, jakie filmy, seriale czy muzyka kształtowały Daniela Wyszogrodzkiego. Książka mojego rozmówcy z każdą stroną przypominała mi pamiętnik pisany przez Rzeckiego w „Lalce” Bolesława Prusa. Danek, bo tak funkcjonuje w powieści autor, żyje po dziś dzień wspomnieniami, stąd skojarzenie. Odtwarza wszystko bardzo uważnie i z detalami przywołuję dawną Warszawę. Czuć minimalną tęsknotę, ale bez przesady. Ja nie wiem czy ta książka nie może posłużyć uzupełnienie przewodników po naszej stolicy. Wszystko napisane obrazowym językiem i powiem szczerze – już kilka razy to innym autorom mówiłem – to jest świetny materiał na scenariusz filmowy. Daniel! Dziękuję za „powrót do przeszłości”, bo wiele z tego co opisałaś sam doświadczyłem już jako kolejne pokolenie Polaków.

–

Przygotowanie, opracowanie, autor tekstów, autor zdjęć: Arkadiusz Kałucki

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 19 października 2021  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Newsy / Zapowiedzi 2021, Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 19 października 2021

https://wartoposluchac.wordpress.com/2021/10/19/wrzesien-2021-wywiady-dla-pop-radia-radia-plonsk-wasze-radio-fm/

Sierpień 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Sierpniowe dni i tygodnie były równie intesywne jak minione miesiące 2021 r. Naturalnie tu tylko prezentuję obszerniejszy fragment tego co przygotowałem dla słuchaczy programu „Warto Posłuchać”. Swoje nowe oblicza muzyczne zaprezentowały m.in. Alicja Sekowska czy Natalia Kwiatkowska z zespołu Cheap Tobacco. Znalazłem również czas na przeczytanie nieoficjalnych biogrfaii takich artystów jak: Harry Styles, Billie Eilish czy BTS!

–

Alicja Sękowska fot.AK

Jesienią 2020 r. Alicja Sękowska(dziennikarka Tvp Kobieta, Tvp Info) zadebiutowała nagraniem „Inni”. Gościnnie w utworze tym wystąpił Jack Moore syn niestety nieżyjącego już multiinstrumentalisty Gary’ego Moora! Przez skype’a rozmawiałem z Alicją o jej debiucie a kilkanaście dni temu spotkaliśmy się już normalnie. Była kawa i rozmowa o…drugim utworze, który trafił do stacji radiowych pt. „Nie śpię do rana”. Uspokajam, Alicja przyszła wyspana. Kompozycja należy do Tomka Luberta(Virgin, Video) a słowa do Patrycji Kosiarkiewicz(Sound N’Grace, Kombi). Produkcją kompozycji zaopiekował się Chris Aiken. W istnie letnim, wakacyjnym i piekielnie melodyjnym songu odnajduje się Alicja Sękowska. Piosenka o zakochaniu, ale tym początkowym kiedy człowiek się unosi lekko nad ziemią i mógłby przy okazji góry przenosić. No a refren w piosence natychmiast zostaje w głowie. Doskonała propozycja na nie tylko na wakacyjne dni, tygodnie czy miesiące, ale na cały rok, bo każda pora roku jest dobra aby się zakochać. Fajny, kolorowy lekki pop music. Ja zaczynam grać.

–

Natalia Kwiatkowska z Cheap Tobacco fot.AK

Z Natalią Kwiatkowską liderką i wokalistka zespołu Cheap Tobacco spotkałem się aby porozmawiać o nowej piosence grupy „Zobaczmy siebie”. Znana z blues-rockowej odsłony grupa teraz nieco zmieniła swój charakter zachowując tożsamość. Jest o wiele bardziej dynamicznie, energetycznie, z życiem i z nutą przebojowości. Niby oni a jednak inaczej. Miałem uśmiech po pierwszym przesłuchaniu, mam i po dziesiątym. Mnie czegoś takiego brakowało. Piosenka zaśpiewana po polsku z mądrym przesłaniem a przy tym muzycznie rockowe granie aż chce się zatańczyć. Zresztą zupełnie nowy materiał zespół Cheap Tobacco częściowo zaprezentował na minionym Pol’and’Rock Festiwal. To idealne miejsce na przetestowanie swoich muzycznych pasji i obserwacja jak można być odebranym. Ja osobiście miałem i mam skojarzenia z częściową dyskografią grupy Garbage w połączeniu z solową karierą Gwen Stefani. Piosenka „Zobaczmy siebie” powinna wam towarzyszyć przynajmniej raz dziennie. U mnie gra. Natalia dziękuję!

–

Three Of Us fot.AK

Dużymi krokami zbliża się konkurs „Premier” podczas zbliżającego się 58 Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu. Trio Three Of Us (Ewa, Romek i Tomek) są absolutnymi debiutantami 2021. W styczniu do stacji radiowych trafiła ich premierowa kompozycja „Szklany Sufit”. Za muzykę odpowiada Marcin Kindla natomiast za warstwę tekstową Wojciech Byrski. Mając już na starcie takie wsparcie to może wróżyć tylko „dobrze” na przyszłość. Uczestnicy programu telewizyjnego „Bitwa na głosy” wstrzelili się z piosenką „Szklany sufit” w popową niszę zaszczepiając dodatkowo polskiemu słuchaczowi nowoczesny odcień country. To aksamitne i pełne wdzięku połączenie dźwięków jest w postaci finalnej bardzo dynamiczne, melodyjne i łatwo wpadająco w ucho utworem, które wg mnie jest pewnym kandydatem do przeboju roku 2021. Konkurencja podczas festiwalu w Opolu będzie bardzo wyrównana, to pewne. No, ale jak śpiewają Three Of Us trzeba dążyć do realizacji marzeń, przełamywać kolejne bariery by odnieść sukces i wygrać „Premiery”. Do występu na deskach opolskiego amfiteatru, kolebki polskiej piosenki pozostało kilka tygodni, a już Ewa, Romek i Tomek spełnili pierwsze marzenia. Mają debiut fonograficzny za sobą. Kolejne singlowe nagrania trafiły do stacji radiowych i są prezentowane m.in. cover grupy 2+1 „Wielki mały człowiek”(1984 r.), któremu nadali „nowy garnitur”. I wspomniany Festiwal to trzecie marzenie. Całe szczęście, że wszyscy są świadomi tego gdzie są, w którym miejscu. Z pokorą i pewnością siebie podchodzą do życia wiedząc, że codzienność raz bywa taka, że jesz przysłowiowy „chleb z masłem” a innym razem „truskawki popijasz szampanem”. Ewo, Tomku i Romku – dalej uwalniajcie muzyczne marzenia. DZIĘKI!

Dominika Płonka fot.AK

To jest solowy debiut wokalistki, która od kilku lat działała na polskiej scenie muzycznej, udzielając się w wielu projektach o najróżniejszym charakterze. Razem z bratem (Dafeat) tworzyli dobrze funkcjonujący tandem i nadal się wspierają, ale czas teraźniejszy postawił Dominice nowe wyzwania. Dominika Płonka bo o niej wspominam, wychodzi z cienia i jako solistka dostarczyła do stacji radiowych dwie kompozycje. Oba utwory są osadzone w brzmieniach r’n’b’, soul o bardzo ujmującym klimacie i zachęcającym do kolejnego posłuchania. Kompozycje „Ciemno, Gorzko, Twardo” oraz „Czy wyjechałaby?” to preludium przed czekającą nas raczej EP’ką niż całym krążkiem, ale nigdy nic nie wiadomo. Inspiracjami muzycznymi Dominiki są m.in. Kali Uchis czy Jorija Smith. Co warto jeszcze odnotować? Że pierwszy raz Dominika Płonka śpiewa po polsku i wyszło bardzo przyjemnie, naturalnie, prawdziwie i logicznie. Z Dominiką Płonką spotkałem tuż przed jej wylotem na studia do Holandii i na dodatek to był jej pierwszy wywiad radiowy(!). Wie co mówi, chce mówić, potrafi wyrazić myśli i wie jak korzystać z doświadczenia starszych kolegów z branży muzycznej, a ma od kogo czerpać wzorce, oj ma! Dominika dziękuję i do zobaczenia!

–

Marta Baum fot.AK

Czy Marta Baum jest „Królową balu”? No ba! Wielokrotnie to udowadniała podczas prowadzonych imprez m.in. w warszawskim klubie SPATiF. Marta jest nie tylko wokalistką, kompozytorką, songwriterką, ale i doskonale radzi sobie za konsoleta jako DJ. Podczas występów towarzyszą jej nie tylko wizualizacje wzbogacające prezentowana muzykę. To także teatralno-performerskie występy zaproszonych gości aby bawiący się nie tylko chłonęli nuty do tańca, tylko po imprezie zapamiętali „coś więcej” by przyjść na kolejny występ Marty. Nagranie „Królowa balu” jest jej fonograficznym debiutem, które wzbogaca także klubowy remix autorstwa MoonDeck’a. Kompozycja od strony muzycznej nawiązuje do brzmień lat 80 XX wieku a od warstwy tekstowej mówi o podążaniu za swoimi marzeniami, pragnieniami. To również mowa o kobiecie niezależnej, która sama decyduje nad tempem swojego życia, która ma swój cel i realizuje go wtedy kiedy ona zechce. Nikt inny. Debiut Marty Baum jest dla mnie intrygujący i czekam na cały album Marty, a ten jak się dowiedziałem będzie miał premierę najprawdopodobniej w karnawale 2022. Marta, bardzo dziękuję za rozmowę z uśmiechem.

–

Cris Mili fot.AK

Cris Mili to pseudonim artystyczny Aleksandry Rosińskiej. Jako dziecko w latach 90 zagrała w serialu „Ekstradycja” u boku samego Marka Kondrata. Dziś mając dowód osobisty w kieszeni debiutuje na polskiej scenie muzycznej już dwoma nagraniami. Pierwszym była kompozycja „Deszcz” a ta najnowsza to „Miasto grzechu”. Oba utwory od strony muzycznej znacząco różnią się od siebie. Pierwszy „Deszcz” to pop alternatywny z delikatną domieszką latino, lekki, zwiewny o akustycznym zabarwieniu z kobiecym wdziękiem. Druga piosenka „Miasto grzechu” to już z pazurem o rockowym charakterze adekwatnym do warstwy tekstowej. Ola bardzo dużo w obu piosenkach porusza się i wykorzystuje metafory np. lalka, deszcz, miasto. Po szczegóły odsyłam do oby utworów. Będzie sporo pokus, czasami słońce a czasem deszcz. Będzie mowa o taki zastoju człowieka bo jest mu wygodnie i dobrze. Nie chce się ruszyć by zrobić postęp, polepszyć swoją pozycję. Już nie wspomnę, że najważniejszy jest święty spokój. Olu, gratuluję debiutu fonograficznego. Dziękuję.

–

Królowie K-Popu! Na pewno BTS są zjawiskiem na globalną skalę. Mają na swoim koncie coraz więcej międzynarodowych nagród muzycznych, a ich albumy biją rekordy popularności. Od kilku tygodni dostępna jest w Polsce zaktualizowana i uzupełniona o nowe treści nieoficjalna biografia zespołu. Jej autorem jest Adrian Besley, a tytuł brzmi „BTS. Koreańska fala” (Wydawnictwo Słowne). Dzięki tej książce poznacie historie wszystkich członków grupy – od debiutu w 2014 r. po światową sławę. W tekstach i muzyce dominuje poszukiwanie prawdy niż poklask. Przezwyciężają trudy i rozczarowania. Umiejętnie łączą prywatne i publiczne „Ja”. Udowadniają milionom młodych ludzi, że utożsamiają się z ich problemami. Inspirują i przynoszą pocieszenie.

–

Harry Styles był wokalistą boys bandu One Direction w latach 2010-2016 i według mnie najlepiej ze wszystkich członku grupy spożytkował swoją popularność jako solista. Jest piosenkarzem, autorem tekstów, muzykiem, modelem, aktorem i producent filmowy. Ponadto, został także ikoną mody i ambasadorem legendarnej marki Gucci. Ukazała się książka Danny’ego White’a pt. „Harry Styles. Nieautoryzowana biografia” (Wydawnictwo Słowne). To ten sam autor, który napisał książki „One Direction 1D. Tacy właśnie są”. Harry Styles ma na swoim koncie dwa krążki studyjne: „Harry Styles” (2017) dociera na szczyt sprzedaży płyt w UK, Australii czyi, Irlandii. Druga płyta to Fine Line(2019) która w dniu premiery zadebiutowała na 1 miejscu listy sprzedaży płyt w Stanach Zjednoczonych. Książka „Harry Styles. Nieautoryzowana biografia” to historia artysty od dzieciństwa aż po szczyt sławy. Autor Danny White odtworzył w niej szczegóły rozpadu One Direction i drogę Harry’ego Stylesa do zbudowania od nowa swojego wizerunku jako solisty. Artysta urzeka naturalnością, charyzmą i wyrafinowaniem – jego profile w mediach społecznościowych śledzi ogromna liczba fanów jednak ma do tychże mediów spory dystans.

–

Bez dwóch zdań Billie Eilish jest niekwestionowaną gwiazdą alt popu i jednocześnie najsłynniejszą nastolatką świata. Książka „Billie Eilish. Jak buntowniczka została królowa alt popu” (Wydawncitwo Słowne) jest skierowana do młodego odbiorcy (12+). To jej nieoficjalna biografią, ale wspomniani czytelnicy otrzymują rzetelne informacje, z życia Billie Eilish, fascynujące fakty, sekrety, inspirujące cytaty i co ważne zachwycające zdjęcia. Ta książka to niezwykła podróż do świata gwiazd. Poznajemy Billie niemal od podszewki, jej wyjątkowy styl i przekonania. Czytelnicy 12+ dowiedzą się, jakim wyzwaniom musiała sprostać w drodze ku pierwszym sukcesom, i odkryją jej życiowe cele. A na końcu książki jest test i przekonacie się czy jesteście największymi fanami Billie Eilish na świecie!
Od 2015 roku urodzona w Los Angeles gwiazda alt popu wydała na światło dzienne dwa studyjne albumy: „When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”(2019), „Happier Than Ever” (2021). Stacje radiowe na całym świecie grają do dziś jej singlowe kompozycje m.in. „Wish You Were Gay”, „When the Party’s Over”, „All the Good Girls Go to Hell” czy „Bad Guy”. W styczniu 2020 r. Billie Eilish otrzymuje 5 statuetek Grammy! Ponadto, nagrywa piosenkę „No Time No Die” do najnowszego filmu o Jamesie Bondzie stając się najmłodszą artystką, która dostąpiła zaszczytu zaśpiewania do tej słynnej serii o agencie 007. Resztę faktów i osiągnięć znalazło się we wspomnianej książce przeznaczonej dla czytelnika 12+.

–

Przygotowanie, opracowanie, autor tekstów, autor zdjęć: Arkadiusz Kałucki

Dodaj komentarz
by arkadiuszkalucki on 18 października 2021  •  Bezpośredni odnośnik
Posted in Newsy / Zapowiedzi 2021, Playlista audycji "Warto Posłuchać", Playlista audycji „Warto Posłuchać” 2021
Otagowane , , , , , , , , , , , , , , , ,

Posted by arkadiuszkalucki on 18 października 2021

https://wartoposluchac.wordpress.com/2021/10/18/sierpien-2021-wywiady-dla-pop-radia-radia-plonsk-wasze-radio-fm/

« Starsze wpisy
  • Follow Radio Program on WordPress.com

  • O blogu

    „Warto Posłuchać” to audycja radiowa, gdzie mam przyjemność prezentować nowości singlowe ukazujące się w ostatnich tygodniach. To przede wszystkim. Ale to także program, w którym prezentowane i omawiane są wybrane fragmenty z nowych albumów artystów reprezentujących różne style i gatunki muzyczne.
    Nie znajdziesz u mnie jednego dominującego stylu. Jest tu pop, rock, electronica, reggae, soul, grunge, smooth jazz, etc. .

    Program „Warto Posłuchać”, to miejsce, gdzie również i przedstawiciele polskiej sceny muzycznej często podpisują listę obecności.

    Moje audycje mają na celu zwrócenie uwagi szerokiemu odbiorcy i temu w pracy, i temu w domu na nowe nagrania i na nowych artystów. Na to, co warto mieć w swojej płytotece i na to, co na dniach może stać się niekwestionowanym przebojem. Ciągle jesteśmy zabiegani, często brakuje nam chwili wytchnienia, dlatego też i nie zwracamy uwagi na otaczające nas dźwięki.
    Ja zrobię to za Was. Po to tu jestem. Nie naśladuję nikogo, dlatego też wierzę, że moich audycji po prostu słucha się lepiej.

    Do programu „Warto Posłuchać” często zapraszam ciekawych muzycznych gości. Chcę, aby opowiedzieli Wam o swoich zawodowych dokonaniach, a także o tym, co aktualnie u nich słychać. Także poza studiem nagrań i sceną. A- wierzcie mi- często bywa u nich ciekawie.
    Równie często spotykam też ludzi związanych z szeroko pojętą kulturą. Organizacja kulturalnych przedsięwzięć, literatura, samorodne talenty oraz zarządzanie tym niezwykle barwnym rynkiem również znajduje się w kręgu moich zainteresowań, ponieważ zależy mi na tym, by było ciekawie i dokładam wszelkich starań, żeby w moich audycjach po prostu „się działo”.
    A zatem do usłyszenia…

    POP Radio 92,8 FM www.popradio.pl

    Niedziela godz. 20:10 – 22:00

    Radio Płońsk 93,6 FM

    Niedziela godz. 19:00 – 21:00

    Wasze Radio FM 89,0 / 97,2 / 99.7 / 105,8

    Niedziela godz.18:00 – 19:00

     

    Zapraszam bardzo serdecznie

    Arkadiusz Kałucki

    –

    Program muzyczny w pełni autorski może być także w twojej stacji radiowej. Profesjonalnie, rzetelnie, przebojowo, z pomysłem. Na konkretne propozycje czekam pod adresem mailowym: wartoposluchac@gmail.com

  • Najnowsze wpisy

  • Kategorie

  • Social

  • Archiwum