Single radiowe – Club & Dance część 1/2016

 

01.Luca Schreiner feat. Kimberly Anne_Missing_single artworkLuca Schreiner feat. Kimberly Anne – „Missing” (Ultra Rec. / Sony Music)

 

21-letni niemiecki producent, który zwrócił na siebie uwagę remiksami utworów OMI i Rogera Sancheza. Współpracował już m.in. z Shaggy oraz Pitbullem. Jego debiutancki singiel „Missing” to deep housowa wersja hitu lat 90. – „Everything But The Girl”. Utwór już zdobył szczyty list przebojów w Niemczech (#1 Singles Chart) i Wielkiej Brytanii (#3 UK Singles Chart).

 
źródło: Sony Music

02.Remady ManueLRemady & Manu-L – „Another Day In Paradise” (Magic Records)

 

Remady & Manu-L przyzwyczaili nas do prawdziwych hitów! Tym razem prezentują własną interpretację wielkiego przeboju Phila Collinsa – „Another Day In Paradise”! Jest to wyjątkowy utwór. Artyści przeznaczą znaczną część dochodów z singla do KIWANIS – międzynarodowej organizacji zrzeszającej ponad 600 tyś. wolontariuszy, których celem jest działanie wg motto organizacji: „Służyć dzieciom na świecie”. To bardzo potrzebna inicjatywa zwłaszcza w obecnych czasach, które wyjątkowo wymagają solidarności i okazywania życzliwości.

 

źródło: Magic Records

03.Florian KempersFlorian Kempers ft. Rozalla – „Everybody’s Free” (Magic Records)

 

Nagranie „Everybody’s Free” to wielki hit Rozalli z 1992 roku! Florian Kempers prezentuje odświeżoną wersję tego klasyka muzyki tanecznej ostatniej dekady XX wieku. Już w debiucie podjąć się tak ważnego tematu muzycznego wymaga od wykonawcy nie tylko odwagi, ale nowatorskiego pomysłu, bez szaleństw i napinki, że „musze to zrobić”. Florian Kempers w doskonałych proporcjach deep house, dance-pop z nutką jakże modną od ubiegłego roku czyli tropikalną, umieścił „Everybody’s Free” na niemal wszystkich playlistach europejskich stacjach radiowych. Całość jest modna i imprezowa.

 

autor: Arkadiusz Kałucki / źrodło: Magic Records

04.MHEMHE – „The Sound Of Silence” (Magic Records)

 

MHE to projekt, za którym stoi Gianni Romano. Jego propozycją jest remake utworu Simon & Garfunkel „The Sound Of Silence”. A rys historyczny kompozycji „The Sound Of Silence” w telegraficznym skrócie wygląda następująco. Duet folkowo-rockowy Paul Simon i Art Garfunkel najwięcej sukcesów odniósł w latach 1957 – 1970. Jednym z największych hitów duetu jest „The Sound of Silence” nagrany w 1964 r. w akustycznym brzmieniu, który znalazł sie także na ich debiutanckim albumie pt. „Wednesday Morning, 3 A.M.”. Niestety taka wersja i na dodatek połaczenie muzyki folkowej z rockiem ówcześnie nie dokońca zdało egzamin. Panowie Simon i Garfunkel postanowili odpoczac od siebie. Dopiero Tom Wilson producent, dołączył – bez wiedzy artystów – do kompozycji elektroniczne dźwięki nadajac nowego szlifu i charakteru kompozycji. Nowe tchnienie w „The Sound Of Silence”(1965 r.) doprowadziło utwór do pierwszego miejsca listy najlepiej sprzedajacych się singli w Stanach Zjednoczonych. Po 50 latach MHE postarał się unowocześnić utwór nie zapominając jednak o jego niesamowitej magii! Brzmienia dance-pop z deep house mądrze zestawione wywołują chęc kliknięcia „lubię to”.

 

autor: Arkadiusz Kałucki

05.Benny Benassi & Vassy_Even If_single artworkBenny Benassi & Vassy – „Even If” (Ultra Rec. / Sony Music)

 

Włoski producent Benny Benassi i australijski piosenkarz/tekściarz Vassy podjęli się współpracy nad nowym utworem! Jej efektem jest utwór „Even If” – to piękna piosenka, która łączy w sobie charakterystyczne dla Benassiego brzmienia klawiszy, delikatnie elementy perkusji wyraziste house’owe rytmy, a wszystko to połączone ze zmysłowym wokalem Vassy’ego.„Even If” to pierwszy utwór, który legendarny Benassi wypuścił w 2016 roku. Producent ma na swoim koncie m.in. wielki globalny hit „Satisfaction” wydany w 2003 roku oraz współpracę z Chrisem Brownem w 2011 roku, z której narodził się przebój „Beautiful People”. Utwór zdobył #1 klubowej listy przebojów w Stanach Zjednoczonych oraz znalazł się w TOP10 rozgłośni radiowych w całej Europie. Jego kolejna kolaboracja, tym razem z wokalistą Gary’m Go przyniosła mu hit „Cinema”, którego remix w wykonaniu Skrillexa przez blisko 6 miesięcy utrzymywał się w TOP 10 Dance Chart amerykańskiego iTunes oraz w międzyczasie zgarnął nagrodę Grammy w kategorii „Best Remixed Recording”. Vassy to jedno z najgorętszych nazwisk muzyki klubowej, który zaistniał się na rynku w 2014 roku za sprawą Davida Guetty i Showteka. Ich wspólny utwór „BAD” okazał się międzynarodowym hitem. W 2015 muzyk podjął współpracę z Tiesto i KSHMR, a efektem jest hymn „Secret”.

 
źródło: Sony Music

06.SigalaSigala – „Sweet Lovin’” (Magic Records)

 

Pochodzący z Wielkiej Brytanii DJ i producent muzyczny – Sigala może pochwalić się bogatym, muzycznym wykształceniem – lekcje pianina rozpoczął już w wieku 8 lat. Podczas studiów na uniwersytecie Westminster skupił się na muzyce jazzowej. Takie doświadczenie pozwoliło mu doszlifować swoją technikę i styl. Lecz z upływem lat odkrył w sobie zamiłowanie do muzyki dance – a to wszystko za sprawą słuchania takich zespołów jak Pendulum, Sub, Focus, Fatboy Slim czy The Prodigy. To właśnie ci artyści i muzyka z lat 90 (szczególnie R’n’B i Garage) mieli największy wpływ na jego późniejszą twórczość. Kilka miesięcy temu zaprezentował swój debiutancki singiel „Easy Love”, w którym wykorzystał sample z utworu „ABC” Jackson 5. Jego najnowsza propozycja nosi tytuł „Sweet Lovin’”.

 

źródło: Magic Records

07.Gorgon CityGorgon City ft. Vaults – „All Four Walls” (Universal Music)

 

Gorgon City powraca z nowym singlem ‘All Four Walls’ – to pierwszy kawałek od czasu premiery ich debiutanckiej płyty ‘Sirens’ z 2014 roku. Utwór zwiastuje projekt ‘Kingdom’, w ramach którego zespół będzie prezentował co trzy tygodnie nowy utwór aż do czasu premiery nowego wydawnictwa zaplanowanego na ten rok. 2014 był rokiem sukcesu Gorgon City. Zespół wziął szturmem brytyjski rynek muzyki dance, a ich debiutancki album ‘Sirens’ zawierający takie hity jak ‘Ready For Your Love’, ‘Here For You’ i ‘Go All Night’ spotkał się z dużym uznaniem. Do pracy przy nowym singlu duet zaprosił frontmenkę Vaults, którą poznali podczas Radio 1’s Future Festival. Jej czarujący, nieziemski wręcz głos idealnie brzmi w połączeniu z bitami wyprodukowanymi przez Gorgon City. „All Four Walls” uzależnia od pierwszego przesłuchania – klubowo popowe brzmienie od razu wpada w ucho. Oprócz wersji podstawowej będziemy mogli również usłyszeć remix od May’i Jane Coles i autorskie Terrace Dub i Warehouse Dub remix od Gorgon City. Poprzednie dwa lata  zespół spędził w trasie koncertowej promującej ich debiutancki album. Grali na największych, międzynarodowych festiwalach takich jak Coachella, Glastonbury czy Mad Decent Block Party. Teraz duet ogłosił trasę, której co-headlinerem będzie zespół Rudimental. Artyści zagrają m.in. w nowojorskim Central Parku i Shrine w LA.

źródło: Universal Music

08.KronoKrono feat. Belle – „We Are So Animal” (ProLogic Music)

 

 

Dwóch braci z Paryża, którzy zainspirowani twórczością Daft Punk, zaczęli nagrywać niesamowite utwory z pogranicza chillout i electro-pop. W 2015 roku, nakładem Armada Music światło dzienne ujrzał ich debiutancki album „Metamorphoze”, z hitami „Redlight”, „Sweet Goodbye” i „First Kiss”. W ciągu ostatnich 12 miesięcy, zwiedzili niemal cały świat, występując na największych festiwalach z muzyką elektroniczną. Rok 2016, bracia Couderc rozpoczynają najnowszą produkcją „We Are So Animal” z udziałem Belle. Ponownie usłyszymy tu delikatne brzmienie, z partiami gitarowymi i wysublimowanym wokalem. Czyli wszystko to, do czego Mickael i David zdążyli nas już przyzwyczaić. Efektem jest ciepły i przyjemny utwór, który ukazuje się w labelu The Bearded Man, wyłącznie w oryginalnej wersji.

 

źródło: ProLogic Music

09.HardwellHardwell ft. Jake Reese – „Run Wild” (Magic Records)

 

W 2015 roku współpraca Hardwella i Jake Reese zaowocowała singlem „Mad World”. Utwór stał się wielkim hitem w Europie podczas zeszłorocznych wakacji. Teraz duet Hardwell i Jake Reese prezentują nam nową piosenkę pt. „Run Wild”. Doskonały wokal Jake’a Reese świetnie komponuje się z elektroniczną muzyką Hardwella w stylu „progressive house”. Znów współpraca obu panów przyniosła zapierający dech w piersiach efekt w postaci doskonałej muzyki i silnej synergii pomiędzy DJem a wokalistą.

 

źródło: Magic Records

10.Armin Van Buuren feat Kensington_Heading Up High_single coverArmin Van Buuren feat. Kensington – „Heading Up High” (Armada Music/ProLogic Music)

 

Po wielkim, komercyjnym sukcesie singli „Another You” i „Strong Ones” oraz świetnym przyjęciu „Off The Hook” w klubach na całym świecie, przyszedł czas na kolejny utwór z szóstego autorskiego albumu Armina Van Buurena pt. „Embrace”. Jest nim „Heading Up High”, flagowa produkcja promująca ostatnie studyjne dzieło tego niezwykle popularnego i utytułowanego Holendra. Współautorami utworu są panowie z holenderskiej grupy rockowej Kensington, która pod koniec 2015 roku koncertowała w naszym kraju. Zespół z Utrechtu, ma na swoim koncie również epizod w polskiej edycji programu „Must Be The Music”. Efektem jest melodyjna, energetyczna produkcja, ze świetnym wokalem i dodatkiem żywych instrumentów. To z całą pewnością kolejny, przebojowy numer Armina!

 

źródło: Armada Music/ProLogic Music

11.Laidback Luke - Focus DigitaalLaidback Luke ft. Trevor Guthrie – „Let it Go” (Magic Records)

 

Nowy album holenderskiego DJ-a! Aż trudno uwierzyć, że „Focus” to dopiero drugi album w karierze Laidback Luke’a! Sklasyfikowany przez DJ Mag w pierwszej 20-tce najlepszych DJ-ów świata Laidback Luke jest źródłem inspiracji dla całej rzeszy młodszych kolegów po fachu – od Avicii po Afrojacka.”Focus” idealnie reprezentuje Laidback Luke’a  – jest zróżnicowana i doskonale wyprodukowana. Na „Focus” artysta namawia fanów, żeby po prostu skoncentrowali się na muzyce. Utworem promującym płytę jest singiel „Let it Go”, będącym wynikiem współpracy z Trevorem Guthrie. Nagranie jest świetnym przykładem mieszanki rożnych stylów jakie można usłyszeć na „Focus”.

 

źródło: Magic Records

12.Karen HardingKaren Harding – „Open My Eyes” (Universal Music)

 

 

Nowy utwór artystki to wpadająca w ucho kombinacja klawiszów Crystal Waters, świeżej produkcji i wybijającego się, gładkiego jak miód, soulowego wokalu. Karen od dawna jest fanką kobiecego R&B i z dumą przenosi ten klimat na zdominowaną przez mężczyzn scenę house, mieszając inspiracje stylami Whitney i Mariah z klasycznym brytyjskim brzmieniem garażowym i nastrojem lat 90. Cały ten miks tworzy całkowicie nowe, charakterystyczne tylko dla Karen brzmienie. Singiel „Open My Eyes” został także zremixowany przez czołowych DJów – garażowego weterana Zeda Bias’a, który zaprezentował swój unikalny styl łącząc pneumatyczny bit i melodyjne wejścia syntezatora, a także przez legendarnego MJ Cole’a, który zaprezentował swoją wizję utworu z podzielonymi wokalami i dodatkiem klaśnięć, tworząc optymistyczny remix piosenki. Do listy zaangażowanych w projekt należy dopisać także pogromcę Hype Machine Henry’ego Krinkle’a oraz londyński kolektyw producencki The Writers Block.

 
źródło: Universal Music

13.Sebastien-boy-tedson-music-in-you-326x326Sebastien & Boy Tedson – „Music In You” (The Bearded Man/ProLogic Music)

 

W zeszłym roku zaskoczył rewelacyjnym singlem „High On You”, który z powodzeniem podbijał radiowe listy przebojów i pojawiał się na wielu znanych kompilacjach z muzyką elektroniczną. Sebastian Schilde aka Sebastien, to kompozytor i producent z Hamburga, który specjalizuje się głównie w gatunku deep-house. W ciągu zaledwie kilku miesięcy, z debiutanta który stawia pierwsze kroki na rodzimym rynku muzycznym, stał się postacią cenioną i rozpoznawalną. Głównie za sprawą swoich utworów, które znalazły się wśród bestsellerów cyfrowej platformy Beatport. Jego najnowsze dzieło, to kolejny znakomity singiel pt. „Music In You”, w którym usłyszymy melancholijny wokal Boya Tedsona.

 

źródło: ProLogic Music

14.DJ AntoineDJ Antoine – „Thank You” (Magic Records)

 

„Thank You” jest zdecydowanie jednym z poważniejszych kandydatów na hit najbliższych miesięcy! To kolejny singiel promujący album “Provocateur”! „Thank You” to najnowszy singiel DJa Antoine. To zupełnie inne brzmienie od tego, do którego Szwajcar przyzwyczaił nas przy swoich wcześniejszych produkcjach. DJ Antoine i jego wieloletni partner ze studia Mad Mark zdecydowali, że rozpoczną nowy etap w swojej karierze i pokażą swoją zdolność do zaskakiwania tłumu fanów czymś zupełnie nowym! Wynikiem jest niezwykły, orzeźwiający singiel dopełniony delikatnym głosem jednego z największych talentów wokalnych – Erica Lumiere.

 
źródło: Magic Records

15.Matt Nash_Rivers (Ill Take Care Of You)_single coverMatt Nash – „Rivers (I’ll Take Care Of You)” (Armada Trice/ProLogic Music)

 

Matt Nash to DJ i producent muzyki elektronicznej pochodzący z Londynu. Specjalizuje się głównie w house, pop i electro, a na swoim koncie ma kolaboracje z takimi gwiazdami jak Don Diablo czy R.I.O. Singiel „Rivers (I’ll Take Care Of You)”, to pierwsza kompozycja dla labela Armada Trice i z miejsca ogromny sukces. W ciągu tygodnia od premiery, znalazł się w 10 najchętniej pobieranych utworów na popularnej platformie cyfrowej Beatport. Wspaniała melodia, świetna atmosfera i dobry, mocny wokal. Bez wątpienia jest to jeden z najbardziej innowacyjnych kawałków, jakie oferuje dzisiejsza scena klubowa. Solowa produkcja Matta Nasha, dostępna jest w paczce z dwoma wersjami, oryginalnej i dłuższej extended.

 

źródło: ProLogic Music

16.Philip GeorgePhilip George ft.Dragonette – „Feel This Way” (Universal Music)

 

Philip George powraca z nowym utworem, przy którym współpracował z zespołem Dragonette. „Feel This Way” to następca mega hitów „Wish You Were Mine” i „Alone No More”.Po raz kolejny Philip George stworzył melodyczny, housowy kawałek, który rozkręci każdą imprezę. Jego kariera nabrała prawdziwego tempa w 2015 roku – wystąpił na wszystkich największych festiwalach takich jak Bestival to Creamfields, We R Fstvl czy EDC UK. George bardzo szybko zyskał miano jednego z najlepszych młodych DJ-ów z Wielkiej Brytanii. Poskutkowało to wielokrotnymi zaproszeniami do klubów w światowej stolicy imprez – Ibizie. Dodatkowo poza „Feel This Way”, Philip stworzył pierwszy remix w tym roku – do utworu DJ Fresh & High Contrast feat. Dizzee Rascal „How Love Begins”.

 

źródło: Universal Music

17.Fedde le GrandFedde Le Grand ft.Merk & Kremont –  „Give Me Some” (Magic Records)

 

Fedde Le Grand to holenderski DJ i producent muzyczny, który zyskał ogromną popularność dzięki hitowi „Put Your Hands Up 4 Detroit” w 2006 roku! Dzisiaj prezentuje swój najnowszy singiel „Give Me Some” nagrany przy współpracy z Merk & Kremont. Autorzy bardzo zgrabnie połączyli sobie elementy electro house i funk tworząc numer, który z pewnością nie pozostawi nikogo obojętnym! „Give Me Some” to świetne brzmienie, żywa linia wokalna i basowe riffy, dzięki którym składa hołd klubowym klasykom lat 80.

 

źródło: Magic Records

18.KlaasKlaas ft. Jelle van Dael – „Far away” (Magic Records)

 

Pochodzący z Kolonii Klaas Gerling na początku swej kariery zaczynał od tego, że był perkusistą w wielu amatorskich zespołach. Dzięki temu rozwinął swoje poczucie rytmu i miłość do beatów, które stały się fundamentem jego muzycznej kariery. 10 lat później stał się znanym producentem, który przygotowywał remixy dla wielu legendarnych wykonawców takich jak: Erick Morillo, DJ Antoine, Stromae lub Dimitri Vegas. Po połączeniu sił z Jelle van Dael z Belgii, wyprodukował „Far Away”, który jest mieszaniną głębokiej, electro house oraz niesamowitym głosem Jelle.

 
źródło: Magic Records

19.AviciiAvicii vs. Conrad Sewell – „Taste The Feeling” (Universal Music)

 

To hymn do kampanii Coca-Coli na Euro 2016! Radosny, dynamiczny utwór, który doskonale oddaje ducha zbliżającej sie imprezie we Francji. W nagraniu zaśpiewał australijski wokalista Conrad Sewell znany z przeboju „Firestone”. Wyjątkowa produkcja szwedzkiego DJ-a w połączeniu z niezapomnianym wokalem utalentowanego Conrada Sewella tworzą doskonały hit na lato! „Taste the Feeling” zostało po raz pierwszy zaprezentowane już w styczniu na globalnej prezentacji nowej kampanii Coca-Coli, ale w wersji akustycznej Conrada Sewela. Wersja przygotowana przez Avicii nadała utworowi nowego charakteru i wrażliwości.

 
źródło: Universal Music

20.W&W & Armin Van Buuren_If It Ain't Dutch_single coverW&W & Armin Van Buuren – „If It Ain’t Dutch” (Armada Music / ProLogic Music)

 

Holenderski duet W&W swoją karierę rozpoczynał od muzyki trance, a utwory takie jak „Mustang”, „Dome”, „Arena” czy „Mainstage” na stałe wpisały się do kanonu tego gatunku. Teraz Willem i Wardt są jednymi z głównych przedstawicieli progressive house i prowadzą swój label Mainstage Music, nakładem którego ukazuje się ich kolaboracja z najbardziej utytułowanym DJ’em na świecie. Singiel nosi tytuł „If It Ain’t Dutch” i już jest wielkim festiwalowym przebojem, promowanym przez najbardziej znane nazwiska na scenie klubowej. Utwór ten jest następcą innej, wspólnej produkcji W&W i Armina Van Buurena pt. „D# Fat”, która ujrzała światło dzienne w 2013 roku. Dziś ponownie łączą swoje siły z jednym konkretnym przekazem, że jeżeli coś nie jest holenderskie, nie jest zbyt wielkie.

 

źródło: ProLogic Music

21.John De SohnJohn De Sohn ft. Sigrid Bernson – „Happy Hours” (Magic Records)

 

 

Po ciągu udanych remixów dla takich artystów jak Bruno Mars czy Flo Rida Szwedzki DJ i producent muzyczny John De Sohn w 2012 wypuścił swój solowy singiel „Long Time”. Singiel okazał się wielkim sukcesem w Szwecji (Platynowy status) czy w Stanach Zjednoczonych, gdzie przez kilka tygodni utrzymywał się w TOP 10 zestawienia Billboard. Jego najnowszy singiel „Happy Hours” nagrany przy współpracy z Singrid Bernson to potężna dawka pozytywnej energii.

źródło: Magic Records

22.PagadixxPagadixx ft. Malee – „Victory” (Magic Records)

 

Pagadixx to belgijsko-francuska para DJów i producentów muzycznych. Paga i Adixia są małżeństwem od stycznia 2015 roku. Oboje pasjonują się muzyką elektroniczną a ich muzyczne inspiracje obejmują szeroki wachlarz gatunków. Ich wiedza i doświadczenie w środowisku EMD pozwalają doskonale odgadnąć oczekiwania klubowej publiczności, a to w połączeniu z ich ogromną kreatywnością nie pozwala słuchaczom przejść obojętnie koło ich produkcji.

 

źródło: Magic Records

23.The HimThe Him ft.Son Mieux – „Feels Like Home” (Magic Records)

 

 

Po dwóch mega hitach powstałych przy współpracy z DJem/producentem Samem Feldtem The Him prezentuje nowy, taneczny singiel „Feels Like Home”. Ten kawałek nakreśla nową, muzyczną drogę The Him. Poza eksperymentalnymi brzmieniami, refrenem który zaskakuje dropem i elementami trapu, The Him spaja wszystko swoimi charakterystycznymi dźwiękami pianina utrzymanymi w deep house’owym klimacie. Wokal, który słyszymy w kawałku to muzyk rodem z Amsterdamu Son Mieux – jego talent został odkryty w Chorwacji, podczas kręcenia teledysku do Drive You Home.

 

źródło: Magic Records

24.FederFeder ft. Emmi – „Blind”! (Magic Records)

 

Hadrien Federiconi znany lepiej jako Feder dorastał w Nicei. Po tym jak przeprowadził się do Paryża bardzo szybko zanurzył się w nurcie deep-house, gdzie dzięki jego wyjątkowej kombinacji popu z tym co słyszy w koło, zapewnił sobie stabilną pozycję. Jego pierwszym wydawnictwem był remix „Sixto” poświęcony światowej sławy muzykowi – Sixto Rodriguez. „Sixto” wdarł się na #3 miejsce na zestawieniu Hype Machine w 2014 roku. Po tym sukcesie Feder wypuścił swój debiutancki singiel „Goodbye”, który pozwolił całej Europie poznać twórczość młodego Francuza. „Goodbye” zawojowało listy przebojów m.in. w Rosji czy Turcji. W Polsce również singiel przez wiele tygodni utrzymywał się na playlistach wielu rozgłośni radiowych. Teraz Feder powraca z nową propozycją „Blind”!

 

źródło: Magic Records

25.Sean Tyas with Fisher_Something In The Way_single coverSean Tyas with Fisher – „Something In The Way” (Tytanium Recordings/ProLogic Music)

 

Sean Tyas to już prawdziwy wyjadacz i legenda muzyki trance. Urodził się w Nowym Jorku, ale na stałe osiadł w Szwajcarii. Start jego kariery określa się na rok 1999 i od tego czasu wydał niezliczoną ilość kultowych produkcji i remiksów, które ukazywały się u takich gigantów jak Discover, A State Of Trance, Doorn Records oraz Future Sound Of Egypt. W 2011 roku powołał do życia label Tytanium Recordings, a niedługo później rozpoczął nadawanie swojej audycji radiowej pod nazwą Tytanium Sessions. Dziś jest jedną z gwiazd Tomorrowland i Ultra Music Festival. Podpisał też kontrakt z holenderską wytwórnią Black Hole Recordings, nakładem której wydaje swój debiutancki album „Degeneration”. Pierwszym singlem promującym ten materiał jest „Something In The Way” z wokalem Fisher.

 
źródło: ProLogic Music

26.ScooterScooter – „Oi” (Magic Records)

 

Niezniszczalni mistrzowie hardcore techno z niemieckiej grupy Scooter promują swój 18 studyjny album pt.”Ace”! Następca świetnie przyjętego albumu „The Fifth Chapter” z 2014 roku zawiera wszystko to, za co fani kochają Scooter – świetne melodie, które z miejsca zadomowią się w pamięci, potężny ładunek energii, który nikomu nie pozwoli usiedzieć spokojnie, a także rytmy idealnie nadające się na taneczną imprezę.

 
źródło: Magic Records

27.Jan Blomqvist_Remote Control_album coverJan Blomqvist feat. Elena Pitoulis – „More” (Armada Deep/ProLogic Music)

 

Jan Blomqvist to kolejny, niezwykle ciekawy artysta, który dołączył do naszego katalogu. Ten niemiecki producent i wokalista, przez ostatnie dwa lata pracował nad swoim nowym albumem „Remote Control”, który ukazuje się nakładem holenderskiej wytwórni Armada Music. Czego możecie się spodziewać? Odpowiedź jest prosta, czegoś zupełnie nieoczekiwanego! Jan słynie bowiem ze swoich eksperymentów muzycznych, które są na swój sposób porywające i atmosferyczne. Wraz ze swoim zespołem, łączy żywe instrumenty z elektroniką i klimatycznym wokalem. Efektem są niesamowite kompozycje, z pogranicza deep-house, chillout i dance. Utwór „More” z Eleną Pitoulis, to pierwsza propozycja z najnowszego, autorskiego krążka Blomqvista.

 
źródło: ProLogic Music

28.PenthoxPenthox – „Give It Away” (Magic Records)

 

Penthox jest 18-letnim producentem muzycznym ze Szwecji, który skupia się przede wszystkim na nurcie tropical house. Jako 14-letni chłopak słuchał głównie power metalu. Kiedy kolega z klasy puścił mu „Levels” Avicii Penthox od razu poczuł, że jego powołaniem jest tworzenie EDM. Rozpoczął naukę pod kątem produkcji muzycznej i zaczął szukać swojego niepowtarzalnego brzmienia. W 2014 roku pojawiła się przed nim możliwość zremixowania utworu Nico & Vinz „In Your Arms”. Remix odbił się szerokim echem i przykuł uwagę samego KYGO! Penthox ma na swoim koncie remixy do utworów Zary Larsson, Nico & Vinz, Jasmine Thompson czy ostatnio Walk Of The Earth. Teraz Szwed prezentuje swój debiutancki singiel „Give It Away”!

 

źródło: Magic Records

PrintDJ Fever ft. Marco – „Unique” (Magic Records)

 

DJ FIVER to wrocławski DJ i producent muzyczny. Prawdziwa nadzieja polskiej sceny EDM! Po kilkumiesięcznej przerwie postanowił przypomnieć o sobie i powraca z nowym utworem „Unique”! Kompozycja jest utrzymana w klimacie deep house’owym. Gościnie w utworze pojawia się wokalista, autor tekstów Marco. Na pewno pamiętacie doskonały utwór „Wild”(2015 r.), gdzie gościnnie na wokalu wystąpiła Monika Lewczuk. Już wtedy był to krok milowy w jego rozwoju muzycznym. Słowo „progress” to najlepiej oddaje. Nowa propozycja utwierdza mnie w przekonaniu, że chłopak robi cały czas postępy i to widać a przede wszystkim słychać!

 
autor: Arkadiusz Kałucki / źródło: Magic Records

30.Gareth Emery feat Wayward Daughter_Reckless_single coverGareth Emery feat. Wayward Daughter – „Reckless” (Garuda Music/ProLogic Music)

 

W 2014 roku światło dzienne ujrzał jego drugi studyjny album „Drive”, na którym słyszeliśmy hity „U”, „Dynamite” czy „Long Way Home”. Dwa lata później, ten utalentowany i niezwykle popularny Brytyjczyk, kontynuuje podróż kolejnym autorskim materiałem zatytułowanym „100 Reasons To Live”. Wydawnictwo to ukaże się w kwietniu 2016 roku i oprócz znanego singla „Hands”, zawierać będzie m.in. nową produkcję z Wayward Daughter. Numer „Reckless”, cechuje się świetnym klimatem, chwytliwą melodią i pozytywną energią. Z pewnością, będzie jednym z najważniejszych klubowych utworów nadchodzących miesięcy. Czy popularnością przebije takie słynne klasyki jak „Sanctuary” i „Concrete Angel”?

 

źródło: ProLogic Music

Reklamy

Single radiowe – Zagraniczne część 1/2016

01.LapsleyLåpsley – „Love Is Blind” (Sonic Records)

 

 

Debiut dziewiętnastoletniej wokalistki, kompozytorki i producentki z Londynu, Holly Fletcher, szerzej znanej jako Låpsley, można uznać za bardzo udany. Jej album „Long Way Home” to dwanaście utworów osadzonych w elektronicznych, ambientowych nutach. Jak mowi sama artystka na temat płyty: „To jest autobiograficzna opowieść mówiąca o emocjach i miejscach, które odwiedziłam podczas ostatniego roku” – mówi Holly. „Wszystko, co się wydarzyło, zamieniało się w piosenkę, niezależnie, czy dotyczącą związku na odległość, czy tego, co poczułam. Zamykając się w studiu przywoływałam wspomnienia. Pomogło mi to pozbierać te chwile i dało siłę napędową do stworzenia tego albumu.”

 

 

źródło: Sonic Records

02.LnzndrfLNZNDRF – „Beneath The Black Sea” (Sonic Records)

 

 

LNZNDRF powstała w 2011 roku w Auckland w Nowej Zelandii. W skład tego trio wchodzą: znany z Beirut, The National i zespołu Sufjana Stevensa Ben Lanz oraz Scott i Bryan Devendorf z The National. Ich debiutancki album, zatytułowany po prostu LNZNDRF, charakteryzuje rockowy minimalizm, który spotyka się z brzmieniowym maksymalizmem. Jednym z trzech singli promującym krążek jest nagranie „Beneath The Black Sea”.

 
źródło: Sonic Records

03.Chris Isaak - First Comes The Night - cover singlaChris Isaak – „First Comes The Night” (Warner Music)

 

 

Autor hitów „Wicked Game” i „Blue Hotel”, obdarzony niesamowitym, głębokim głosem Chris Isaak, nagrał pierwszy po blisko sześciu latach album z premierowym materiałem. Płyta nosi tytuł „First Comes The Night”(Premiera 26.02.2016 r.). W studiu Chris współpracował z renomowanymi producentami. Wspomogli go Paul Worley (m.in. Dixie Chicks, Lady Antebellum), Dave Cobb (Jason Isbell) oraz wieloletni współpracownik Mark Needham. Nagrania odbyły się w Nashville i Los Angeles. Chris Isaak występuje już ponad 30 lat. Na koncie ma wiele złotych i platynowych płyt. Tą najbardziej znaną jest potrójnie platynowa w USA „Heart Shaped World” ze wspomnianym hitem „Wicked Game”. Chris jest też cenionym aktorem (m.in. „Twin Peaks: Ogniu krocz ze mną”) oraz gospodarzem własnego talk show. Niedawno Amerykanin dołączył do panelu jury w australijskiej edycji programu „X Factor”.

 
źródło: Warner Music

04.AlunaGeorgeAlunaGeorge – „I’m In Control” (Universal Music)

 

 

„I’m In Control” jest piosenką o międzyludzkim wsparciu i poczuciu własności, zespół demonstruje swoją charakterystyczną i innowacyjną wolną popowo-dance’ową melodię z eksperymentalnym dodatkiem R&B i dancehallu. Singiel zapowiada nowy album londyńskiego duetu „I Remember”, który ukaże się wiosną tego roku. Zespół – wokalistka i autorka tekstów Aluna Francis i producent George Reid – od premiery ich singla w 2012 roku nie zwalniają tempa. Ich debiutancki album „Body Music” wydany w 2013 roku został świetnie przyjęty przez krytyków. W zeszłym roku DJ Snake pokusił się o remix „You Know You Like It”- rezultat był tak dobry, że piosenka została najczęściej odsłuchaną piosenką w serwisach streamingowych.

 
źródło: Universal Music

88875118882_BK008_PS_01_01_01.inddThe Internet – „Special Affair” (Sony Music)

 

 

The Internet to jedna z najciekawszych obecnie młodych formacji grających muzykę soul / acid jazz. Zaczynali jako duet wchodzący w skład hip-hopowego kolektywu Off Future, a teraz  – już jako sześcioosobowy skład – dzięki nominacji do nagrody Grammy w kategorii Best Urban Contemporary Album, stawiani są w jednym szeregu z takimi gwiazdami jak Miguel czy The Weeknd. Dokładnie 17.03., odbył się ich pierwszy koncert w Polsce – The Internet wystąpili w ramach festiwalu World Wide Warsaw 2016 w Warszawie. Kompozycja „Special Affair” pochodzi z ich albumu wydanego w 2015 r. – „Ego Death”.

 
źródło: Sony Music

06.Pete YornPete Yorn – „Lost weekend” (Universal Music)

 

 

Słodko-gorzki, ciepły, ale pełen podskórnej  energii rockowy hymn miejskich przedmieść „Lost Weekend” promuje szósty studyjny album amerykańskiego singera – songwritera i multiinstrumentalisty Peta Yorna zatutułowany „ArrangingTime”. Pete Yorn jest obecny na amerykańskiej scenie muzycznej od szesnastu lat, kiedy zadebiutował przygotowując muzykę do komedii „Ja, Irena i ja”. Od tamtej pory wydał pięć płyt, w tym nagrany wspólnie ze Scarlet Johansson krążek  „Break Up”, nagrodzony we Francji platyną.

 

 

źródło: Universal Music

07.Massive AttackMassive Attack ft. Tricky – „Take It There” (Universal Music)

 

 

Massive Attack powrócili z nowym mini albumem  ‘Ritual Spirit’ EP(Premiera: 28.01.2016 r.). Udział w nagraniu Ep’ki wzięli:Tricky w ‘Take It There’, Young Fathers w ‘Voodoo In My Blood’, Roots Manuva  w ‘Dead Editors’, a także debiutant Azekel w ‘Ritual Spirit’. Nagrania zostały skomponowane i wyprodukowane przez Roberta del Naja oraz wieloletniego współpracownika Euana Dickinsona. Kolejna EPka Massive Attack będzie napisana i wyprodukowana przez Daddy G i ukaże się wiosną, poprzedzając premierę albumu, który ukaże się w 2016 roku.

 

 

źródło: Universal Music

08.PJ HarveyPJ Harvey – „The Wheel” (Universal Music)

 

 

Już 15 kwietnia do sklepów muzycznych trafi najnowszy album PJ Harvey pt. „The Hope Six Demolition Project”.Na powstanie The Hope Six Demolition Project miało wpływ kilka podróży, które podjęła Harvey w ciągu ostatnich lat, obejmujących Kosovo, Afganistan i Washington, D.C. „Kiedy piszę piosenkę, wizualizuję sobie cały obraz. Widzę kolory, porę dnia, nastrój, zauważam zmianę światła, poruszające się cienie, wszystko w jednym obrazku. Zbieranie informacji z drugiej ręki, nie było tym, o czym chciałam pisać. Chciałam poczuć powietrze, glebę i spotkać ludzi z krajów, którymi byłam zafascynowana” – mówi Harvey. Płyta została nagrana w zeszłym roku w londyńskiej rezydencji Somerset House. Podczas sesji nagraniowych „Recording in Progress” publiczność miała możliwość oglądania Harvey i jej zespołu i producentów (Flood i John Parish) przy pracy, w specjalnie wybudowanym studiu.
 

źródło: Universal Music

09.Seafret_Wildfire_single coverSeafret – „Wildfire” (Sony Music)

 

 

Piękny i długo wyczekiwany debiutancki album brytyjskiego duetu indie-popowego znanego z hitów ‚Give me Something’, ‚Oceans’, ‚To The Sea’nosi tytuł „Tell Me It’s Real” (Premiera 29.01.2015 r.)  Najnowszym singlem ze wspomnianego wydawnictwa jest kompozycja pt. ‚Wildfire’. Muzycy dali się poznać świetnymi występami na żywo na licznych festiwalach i serii EP-ek, które zdobyły niesamowitą popularnośc wśród fanów lżejszej odmiany muzyki alternatywnej.

 
źródło: Sony Music

10.Hooverphonic_In Wonderland_album coverHooverphonic – „I Like The Way I Dance” (Sony Music)

 

 

Hooverphonic to, zaraz obok czekoladek, chyba najsłynniejszy belgijski towar eksportowy. Grupa ma na koncie 8 płyt i mimo, że w 20-letniej karierze miała aż pięć razy zmieniała wokalistów, rozmarzone indie-popowe brzmienie Hooverphonic rozpoznawalne jest w całej Europie. Po odejściu ostatniej wokalistki, Alex Callier i Raymond Geerts postanowili – wzorem choćby Massive Attack, których wielokrotnie supportowali – zatrudnić cały kolektyw wokalistów. Znajdziemy tu Brytyjczyków (Janie Price, Neil Thomas, Felix Howard), Francuzkę (Emelie Satt), Belgijkę i Holendra. Każdy gość pojawia się na nowym krążku ‚In Wonderland’ w swoich specyficznych klimatach – utworach radiolubnych, albo eksperymentalnych.

Ktoś powiedział, że każda piosenka Hooverphonic jest jak krótki film. Nowy album to w takim razie cały przegląd filmowy – dzisiaj bez umiaru miesza się gatunki,
bo w czasach szerokiego wyboru rzadko kto ogranicza się tylko do jednego. Zespół nieustannie rozwija się i każda piosenka z „In Wonderland” jest tego najlepszym dowodem.

Drugim singlem pilotującym ten album jest utwór „I Like The Way I Dance”.

 

 

źródło: Sony Music

11.VillagersVillagers – „Hot Scary Summer” (Sonic Records)

 

 

Plyta „Where Have You Been All My Life?” jest esencją ostatnich pięciu lat Villagers, które zostały zamienione w jedną, spójną narrację. Nagrany w londyńskim RAK Studio z Richardem Woodcraftem (Radiohead, The Last Shadow Puppets) oraz z koncertowym akustykiem Villagers Berem Quinnem, album przynosi na nowo nagrany materiał z trzech dotychczasowych albumów Villagers. Wydany w kwietniu 2015 roku ‘Darling Arithmetic’, trzeci album Conora O’Briena wydany pod szyldem Villagers, był zdecydowanie bardziej intymną płytą w porównaniu z wielopłaszczyznowymi aranżacjami ‘Becoming A Jackal’ (2010) i ‘{Awayland}’ (2013). Nowe, świeże podejście jest jak najbardziej słyszalne w utworze „Hot Scary Summer”, który jest kolejnym singlem ze wspomnianego krążka.

 

 

źródło: Sonic Records

12.Tanita TikaramTanita Tikaram – „Glass Love Train” (Mystic Prod.)

 

 

„Glass Love Train” to tytuł pierwszego oficjalnego singla z nowego albumu Tanity Tikaram. Utwór zapowiada płytę „Closer To The People”(Premiera 11.03.2016 r.). Tworząc krążek „Closer To The People” artystka czerpała wiele inspiracji od swojego zespołu, który stanowią muzycy występujący do tej pory m.in. z Vanem Morrisonem i Johnem Martynem. Tanita opowiada: „Ta płyta jest inspirowana dźwiękami bluesa, które pokochałam grając z moim zespołem. Bobby Irwin, Martin Minning i Matt Radford tworzą niesamowitą grupę, której korzenie sięgają brytyjskiego rhythm and bluesa i soulu.
Chciałam to połączyć ze współczesną produkcją. Tytuł albumu, „Closer To The People”, jest odbiciem obecnych czasów. Jesteśmy bardziej świadomi naszego zamknięcia się na innych, albo tego jak bardzo świat zwiększył odległość pomiędzy nami wszystkimi”.

 
źródło: Mystic prod.

13.Cyndi Lauper - DetourCyndi Lauper – „Funnel Of Love” (Warner Music)

 

 

Jedenasta studyjna płyta Cyndi Lauper to hołd tej niesamowicie wszechstronnej artystki dla tradycyjnej muzyki amerykańskiej. „Detour” to klasyczne utwory country z lat 50. i 60., nagrane z udziałem legend gatunku – album ukaże się na rynku 6 maja, a kompozycja „Funnel Of Love” zwiastuje całość. Laureatka Grammy, Emmy i Tony nagrała album w Nashville z producenckim wsparciem Tony’ego Browna. Wybrała 12 piosenek, w których obok Cindy możemy usłyszeć takie sławy jak Emmylou Harris, Willie Nelson, a także nieco młodsze od nich gwiazdy, jak Jewel i Alison Krauss. W zestawie jest między innymi piosenka „Hard Candy Christmas”, pochodząca z musicalu z Dolly Parton i Burtem Reynoldsem, zatytułowanego „The Best Little Whorehouse In Texas”, przez Dolly Parton napisana.

 

 

źródło: Warner Music

14.Majid Jordan - Majid JordanMajid Jordan – „Something About You” (Warner Music)

 

 

A to jest bardzo ciekawe zestawienie jak można łączyć atmosferyczny pop z nowoczesną elektroniką i z dodatkiem współczesnego R&B. Pochodzący z kanadyjskiego Toronto duet Majid Jordan przedstawia drugą singlową piosenkę z debiutanckiej płyty, zatytułowanej po prostu „Majid Jordan”. „Something About You” to drugie singlowe otwarcie ze wspomnianej płyty. Subtelna, lekko melancholijna w klimacie, elektroniczna z delikatnym beatem i nasyconym silnymi emocjami wokalem. Do utworu powstał zrealizowany w scenerii miasta spowitego nocą teledysk.

 

 

źródło: Warner Music

15.Sia feat. Sean Paul_Cheap ThrillsSia ft. Sean Paul – „Cheap Thrills” (Sony Music)

 

 

„Cheap Trills” to drugi, po „Alive”, singiel promujący najnowszy album Sii – „This Is Acting” ! W piosence, autorstwa Sii i Grega Kurstina, gościnnie wystąpił Sean Paul, jamajski specjalista od dancehallu. Album „This Is Acting” to zestaw 12 piosenek, które SIA pierwotnie skomponowała m.in.  dla Adele, Beyoncé czy Rihanny, ale ostatecznie postanowiła nagrać je i wydać pod swoim nazwiskiem.

 
źródło: Sony Music

16.Josef Salvat_Paradise_single coverJosef Salvat – „Paradise” (Sony Music)

 

 

O australijskim wokaliście Josefie Salvacie usłyszeliśmy pod koniec 2014 roku roku dzięki ‚idealnemu’ pop-przebojowi „Open Season”. Kiedy rok później 2015 artysta nakręcił do niego teledysk żartujący z muzycznego show-biznesu, utwór nabrał nowej popularności. Teraz, w 2016 dostępny jest wreszcie na debiutanckiej płycie Josefa „Night Swim”, która oprócz „Open Season” zawiera jeszcze wszystkie wydane w międzyczasie single – „Huster”, „Till I Found You” czy najnowszy singiel „Paradise”. Muzykę na płycie angielskie media określiły jako „euforyczny pop” czy „wieczorny soul nadziewany elektroniką”. To jeden z najciekawszych ‚inteligentnych’ popowych albumów ostatnich miesięcy!

 
źródło: Sony Music

17.The PrettiotsThe Prettiots – „Move To L.A.” (Sonic Records)

 

 

The Prettiots to duet, który tworzą Kay Kasparhauser i Lulu Prat. Debiutanka płyta nowojorskiego duetu nosi tytuł „Funs Cool”.Na płycie znalazło się dwanaście utworów, przepełnionych chwytliwymi, zapadającymi w pamięć melodiami i trafiającymi w serce tekstami. Ich muzykę charakteryzuje wesołe, estetyczne, słodkie i popowe brzmienie, jednak ich obserwacje są ostre jak skalpel, a wszystko przepełniają prawdziwe emocje. Kolejnym singlem z płyt jaki trafił do stacji radiowych jest „Move To L.A.”.

 

 

źródło: Sonic Records

18.Lara Fabian - Ma Vie Dans La TienneLara Fabian – „Ma Vie Dans La Tienne” (Warner Music)

 

 

Piosenka „Ma vie dans la tienne” to jakby zwierzenie się z tego, że ma się wielkie pragnienie nawiązania z kimś kontaktu. Deklaracja skierowana do kogoś, kto kiedyś bardzo kochał, lecz został zaniedbany albo do kogoś, kogo bardzo się kochało, jednakże bez wzajemności. To pierwszy singiel z nowej płyty Lary Fabian. Szczery, głęboki, poruszający – te słowa najlepiej opisują nowy studyjny materiał o tytule „Ma vie dans la tienne”(Premiera 26.02.2016 r.).

 
źródło: Warner Music

19.JamesJames – „Nothing But Love” (Pias)

 

 

„Nothing But Love”  to tytuł drugiego singla zespołu JAMES, który pilotuje najnowsze wydawnictwo formacji „Girl At The End Of The World”. „Nothing But Love”  to typowa „love song”, rzadkość w repertuarze James. Zazwyczaj unikam tego typu utworów chyba, że mam coś nowego do powiedzenia i jestem tak oślepiony przez emocje, że nie mogę się po prostu powstrzymać. Piosenka traktuje o euforii jaką wywołuje miłość. Jest jak bomba, która wybucha i zmienia wszystko. Ale miłość to gra podwyższonego ryzyka, bo można ją stracić” – mówi wokalista Tim Booth.

Krążek zatytułowany „Girl At The End Of The World”  ukazał się na rynku 18 marca. Nad produkcją płyty czuwał znany producent Max Dingel (The Killers, Muse, White Lies), a Brian Eno dodał od siebie swoją mieszankę wpływów.

 
źródło: Pias

20.Zayn - PillowtalkZayn – „Pillowtalk” (Sony Music)

 

 

To pierwszy utwór, który zapowiada solową płytę Zayna, byłego członka zespołu One Direction. Album zatytułowany „Mind of mine” ukazał się 25 marca, a jego  premiera zbiegła się z datą, kiedy to rok temu Zyan postanowił rozpocząć karierę solową i skupić się na rozwoju własnej ścieżki muzycznej.

 
źródło: Sony Music

21.Petite_NoirPetite Noir ft. Baloji – „La Vie Est Belle / Life Is Beautiful” (Sonic Records)

 

 

Utwór tytułowy płyty czyli „La Vie Est Belle / Life Is Beautiful” jest singlem promującym debiutanki album rezydującego w Kapsztadzie artysty o kongijsko-angolskich korzeniach Petite Noir Yannicka Ilungi.Nagrany w londyńskim Box Ten Studios z Olim Baystonem (Boxed In) i Leonem Brichardem (Ibibio) album, przynosi wyjątkową mieszankę stylów, łącząc misterną współczesną elektronikę z surową energią punkrocka, czemu towarzyszy uduchowiony głos Yannika, w którym odbijają się echa jego afrykańskich korzeni.
 

źródło: Sonic Records

22.Miike Snow - coverMiike Snow – „Genghis Khan” (Warner Music)

 

 

Po trzech latach milczenia szwedzko-amerykańskie indiepopowe trio Miike Snow prezentuje album  zatytułowany „iii”. Trzecia płyta Szwedów, Christiana Karlssona i Pontusa Winnberga (znanych jako producencki duet Bloodshy & Avant) oraz Amerykanina Andrew Wyatta, zatytułowana „iii” ukazała się 4 marca 2016 roku.  Piosenki na album muzycy zaczęli pisać już pod koniec 2013 roku. Sesje nagraniowe odbyły się w Nowym Jorku, Los Angeles i Sztokholmie. Album promowała kompozycja „Genghis Khan”. Christian, Pontus i Andrew jak zwykle starali się zaskoczyć fanów, jednocześnie całkowicie nie zmieniając brzmienia. Album „iii” w zapowiedziach twórców przedstawiany jest jako najbardziej spójny, silnie naznaczony mieszanką popu i soulu. „To wciąż charakterystyczne brzmienie Miike Snow, tylko podniesione na wyższy poziom” – zapewnia Winnberg.

 
źródło: Warner Music

23.Ronan KeatingRonan Keating – „Let Me Love You” (Universal Music)

 

 

„Time of My Life” to 10 krążek w karierze irlandzkiego wokalisty, który ma na koncie ponad 20 milionów sprzedanych solowych płyt na całym świecie i ponad drugie tyle z zespołem Boyzone. „Time of My Life” to powrót do tego, w czym Keating jest najlepszy- autorskich, łapiących za serce piosenek. Ronan nagrał 12 kawałków, które balansują między akustycznymi, ujmującymi melodiami a pobudzającymi, energicznymi kompozycjami. Ten album to swoisty hołd artysty dla swojej pierwszej i najważniejszej życiowej miłości – muzyki. Singlem promujacym całosc jest utwór tytulowy płyty.

 
źródło: Universal Music

24.Eliot SumnerEliot Sumner – „After dark” (Universal Music)

 

 

Córka Stinga porzuca pseudonim I Blame Coco i powraca w nowym wcieleniu muzycznym! Artystka nie boi się już otwarcie przyznawać do swojego nazwiska (prywatnie jest córką samego Stinga), ani czerpania ze swoich prawdziwych fascynacji muzycznych. Najnowszy album Eliot Sumner „Information” to brzmienie w dużej mierze inspirowane niemieckim kraut rockiem i ulubionym zespołem artystki kiedy była jeszcze nastolatką – the Bad Seeds, ale też takimi grupami jak Cluster, Faust i oczywiście ikoną niemieckiej elektroniki – Kraftwerk. Nagranie singlowe „After dark” jest moim zdaniem jednym z najlepszych na krążku i dlatego polecam wam tego singla jak i cały album.

 
źródło: Universal Music

25.Ray Lamontagne_Hey No PressureRay LaMontagne – „Part One – Hey, No Pressure” (Sony Music)

 

 

Ray LaMontagne to amerykański artysta folkowy, okrzyknięty przez fanów i krytyków współczesnym bardem. Ray LaMontagne powrócił z szóstą płytą w karierze! Premiera „Ouroboros” odbyła 4 marca! Za jego produkcję odpowiada Ray i Jim James z My Morning Jacket, a kompozycje na krążek napisał sam LaMontagne. Na krążku znalazło się 8 utworów. Łącznie jest to ponad 40 minut dobrej muzyki! Pierwszym singlem promującym płytę jest „Hey, No Pressure”. Piosenka została określona jako „inspirująca”, a sam Ray chwalony jest za „kontynuację odkrywania  nowych dróg w muzyce”. W 2010 roku Ray LaMontagne zdobył nagrodę Grammy za album „God Willin’ & the Creek Don’t Rise” w kategorii Najlepszy Album Folkowy oraz był nominowany z utworem „Beg Steal or Borrow” za Piosenkę Roku.

 

 

źródło: Sony Music

26.SavagesSavages – „Adore” (Sonic Records)

 

 

„Adore Life” to drugi po interesującym debiucie – płycie „Silence Yourself” z 2013 roku – album w dorobku londyńskiej, postpunkowej formacji Savages. Album został zarejestrowany w kwietniu 2015 roku w RAK Studios w Londynie. Nad jego produkcją czuwał Johnny Hostile, zaś za konsoletą usiadł Richard Woodcraft. Za miksy, które zostały zrobione w Kopenhadze, odpowiadał Anders Trentemøller. Wszystkie utwory skomponowały i nagrały artystki z Savages: Ayşe Hassan (bas), Fay Milton (perkusja), Gemma Thompson (gitara), Jehnny Beth (śpiew), zaś teksty do nich napisała Jehnny Beth. Album promuje utwór tytułowy, do którego powstał teledysk, pokazujący sugestywną mimikę Beth, w zestawieniu z intymnymi zbliżeniami zespołu. Reżyserem obrazu jest Anders Malmberg (Mew, Mø), zaś twórcą oświetlenia i koncepcji całości był Tobias Rylander (The xx, Lykke Li, FKA Twigs).

 

 

źródło: Sonic Records

27.FlumeFlume – „Never Be Like You” (Mystic Prod.)

 

 

Singiel „Never Be Like You” promuje drugi krążek długogrający artysty pt. „Skin”. Jest to następca dobrze przyjętego debiutu „Aria”  z 2012 r. Kompozycja powstała we współpracy z kanadyjską wokalistką Kai.

„Z Kai wymienialiśmy się pomysłami przez internet, później spotkaliśmy się w Nowym Jorku i weszliśmy razem do studia. Nagraliśmy część utworu, ale nie do końca poczuliśmy inspirację. Opuściliśmy więc studio w nocy na parę godzin, a kiedy wróciliśmy wszystko zaczęło się układać w całość” – mówi Flume.

„Jest to dla mnie bardzo osobisty utwór. Dotyczy konkretnego momentu w moim życiu kiedy wszystko układało się bardzo dobrze, ale mój wewnętrzny sabotażysta nie pozwalał mi się tym cieszyć. Jesteśmy tylko ludźmi i nikt z nas nie jest doskonały. Zależało mi na tym, aby być jak najbardziej szczerą. Zakochałam się w tej piosence” – dodaje Kai.

 

 

źródło: Mystic Prod.

28.Milos Blackbird The Beatles AlbumMiloš Karadaglić & Gregory Porter – “Let it Be” (Universal Music)

 

 

Miloš Karadaglić to 32-latek z Czarnogóry. Jest piekielnie utalentowanym gitarzystą. Jego najnowszy album „Blackbird: The Beatles Album” jest czwartym w dorobku. W nowych aranżacjach i niezwykłych interpretacjach zaproponował nam utwory legendarnej czwórki z Liverpool’u. Na płycie usłyszymy kilku zaproszonych gości m.in. Tori Amos czy Gregory Portera, z którym wykonał nagranie „Let It Be” będące singlem promującym album. Oj Warto Posłuchać!

 
autor: Arkadiusz Kałucki

29.Go Go Berlin_Kids_single coverGo Go Berlin – „Kids” (Sony Music)

 

 

Duńska scena rockowa ma powody do dumy. W 2010 r. w Silkeborg na Półwyspie Jutlandzkim został powołany do życia pięcoosobowy skład pod nazwą Go Go Berlin. Dwa lata po sukcesie swojego debiutanckiego albumu “New Gold” – Go Go Berlin powracają z nową płytą! Ich najnowszy singiel „Kids” to idealne odwzorowanie zawartości płyty „Electric Lives”. Niezliczona ilość pozytywnych recenzji, znacząca ilość odtworzeń w stacjach radiowych w Europie, udział w duńskich, szwajcarskich, holenderskich i niemieckich show telewizyjny i ponad 200 występów w takich krajach jak USA, Chiny, Indie i większości krajów europejskich – to wszystko przyczyniło się do tego, że Go Go Berlin stał się jednym z najbardziej obiecujących międzynarodowych, rockowych talentów.

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki / źródło: Sony Music

30.Elle King_Love Stuff-album artworkElle King – „Ex’s & Oh’s” (Sony Music)

 
„Ex’s & Oh’s” to debiutancki singiel wschodzącej gwiazdy rocka, Elle King. Jest ona połączeniem Amy Winehouse, Etty James i Adele – taka właśnie jest jej muzyka, która w inspirujący sposób czerpie z country, soulu, rocka czy bluesa. Jej utwór „Ex’s & Oh’s” zdobył szczyt listy Billboard Hot Rock Songs a także Alternative Songs!  Piosence udało się również dotrzeć do TOP10 zestawienia Billboard Hot 100 oraz otrzymała dwie nominacje do tegorocznych nagród Grammy w kategorii Best Rock Song i Best Rock Performance.

 

 

źródło: Sony Music

31.Elton JohnElton John – „Looking Up” (Universal Music)

 

 

„Wonderful Crazy Night”(Premiera 5.02.2016 r.) to tytuł 33. albumu Eltona Johna. Krążek promuje optymistyczny i energetyczny singiel „Looking Up”. Płyta powstała w studio w Los Angeles, a za współprodukcję odpowiedzialny jest T-Bone Burnett (laureat GRAMMY, nominowany m.in. do Oscarów i Złotych Globów). Przy tworzeniu krążka Eltonowi pomagali jego dobrzy przyjaciele- w pisaniu tekstów pomógł mu Bernie Taupin, perkusją zajął się Nigel Olsson, z którym John współpracuje od 1960 roku, a za gitary odpowiada Davey Johnstone.

Na „Wonderful Crazy Night” poza zaraźliwie pozytywnym „Looking Up” znajdzie się również m.in. „A Good Heart”, „Tambourine” i „The Open Chord”- spontaniczne i znakomite kompozycje, które na pewno zapiszą się jako wyjątkowe utwory w repertuarze legendarnego Eltona Johna.

Elton John będzie gwiazdą LIFE FESTIVAL Oświęcim,który odbędzie się w czerwcu 2016 roku.

 
źródło: Universal Music

32.Corinne Bailey RaeCorinne Bailey Rae – „Been To The Moon” (Universal Music)

 

 

Brytyjska wokalistka i kompozytorka, laureatka 2 nagród GRAMMY, Corinne Bailey Rae powraca z nowym utworem „Been To The Moon”. Jest to pierwsza odsłona jej długo oczekiwanego albumu „The Heart Speaks In Whispers”, który będzie miał swoją premierę 13 maja.”Been To The Moon” został napisany przez Corinne razem ze Steve’m Brownem oraz Paris i Amber Strother pochodzącego z Los Angeles future – soulowego zespołu KING. Jest radosnym, żywym i unikalnym utworem. Teledysk, który został wyreżyserowany przez Favourite Colour: Black został nakręcony na tle pięknych krajobrazów wulkanicznych Fuerteventury.

 
źródło: Universal Music

33.ImanyImany – „There were tears” (Universal Music)

 

 

Emocjonalny i poruszający utwór „There were tears” zapowiada najnowsze wydawnictwo Imany – EP-kę o tym samym tytule, która ukaże się już 29 kwietnia. Inspiracją do powstania tej piosenki był Nelson Mandela –  utwór powstał dzień po jego śmierci. Stanowi on wyimaginowaną rozmowę pomiędzy Nelsonem, a dzisiejszą młodzieżą, podczas której Mandela opowiada o swoich doświadczeniach i problemach.

 
źródło: Universal Music

34.Gwen StefaniGwen Stefani – “Make Me Like You” (Universal Music)

 

 

Nagranie “Make Me Like You” promuje trzeci studyjny album Gwen “This Is What the Truth Feels Like”, który ukazał się 18 marca. Gwen Stefani zdobyła międzynarodowe uznanie jako wokalistka i kompozytorka, sprzedając ponad 30 milionów płyt na całym świecie razem z zespołem No Doubt oraz jako mulitplatynowa artystka solowa. Stefani ma na swoim koncie dwa solowe albumy “Love.Angel.Music.Baby” oraz “The Sweet Escape” – z którego pochodzą przeboje “Rich Girl”, “Sweet Escape”, “What Are You Waiting For?” oraz “Hollaback Girl”. Ten ostatni to singiel #1 nagrany we współpracy z Pharrellem Williamsem, który jako pierwszy w historii został pobrany ponad 1 milion razy w USA. Wraz z premierą siódmego sezonu programu The Voice, w którym Gwen pełni funkcję trenera, wokalistka zaprezentowała nowe piosenki “Baby Don’t Lie” oraz “Spark The Fire”, przy którym do współpracy ponownie zaprosiła Pharrella Williamsa. Jesienią 2015 roku wraz z powrotem na fotel trenera dziewiątego sezonu The Voice Gwen Stefani zaprezentowała osobistą balladę “Used To Love You”.

 
źródło: Universal Music

35.Maitre Gims_Est Ce Que Tu_single artMaître Gims – „Est-ce que tu m’aimes” (Sony Music)

 

 

Maître Gims to pseudonim sceniczny Gandhi Djun, pochodzącego z Kongo francuskojęzycznego rapera. Karierę muzyczną rozpoczynał w 2002 r. w formacji Sexion d’Assaut, która była jedna z najlepiej sprzedających się grup hip-hopowych we Francji. Sam Maitre Gims to dzisiaj najpopularniejszy przedstawiciel rapu w krajach francuskojęzycznych. W Polsce zasłynął singlem „Bella”, pochodzącym z pierwszej solowej płyty –  „Subliminal” z 2013r.

 

 

źródło: Sony Music

36.Animal CollectiveAnimal Collective – „Golden Gal” (Sonic Records)

 

 

Trio Animal Collective aktualnie pomuje swój jedenasty krążek w dyskografii pt. „Painting With”. Cała trójka Dave Portner (Avey Tare), Noah Lennox (Panda Bear) i Brian Weitz (Geologist) spotkała się wiosną 2015 w Asheville. I wtedy postanowili skonfrontować pomysły, którymi wymieniali się od poczatku 2015 r. Sesja nagraniowa odbyła się w legendarnym, hollywoodzkim studiu EastWest Studios, gdzie wcześniej nagrywały takie sławy jak The Beach Boys czy Marvin Gaye i gdzie za konsoletą usiadł Sonny DiPerri. Elementarna, radosna i bezbłędna. Taka jest twórczość Animal Collective, którą można usłyszeć na płycie „Painting With”.

 
źródło: Sonic Records

37.Birdy_Beautiful_LiesBirdy – „Wild Horses” (Warner Music)

 

 

Trzeci album fantastycznej angielskiej piosenkarki Birdy, „Beautiful Lies” już jest! Tuż przed premiera krążka opublikowany został teledysk do piosenki „Wild Horses”. „Jestem marzycielką” – śpiewa Birdy w piosence „Wild Horses”. I niczym ilustracja marzenia albo baśni prezentuje się obraz do wspomnianego utworu.  Birdy przeistacza się w nim w piękną syrenkę, w której zakochuje się nurek. Jak rozegrała się ta historia? Musicie to zobaczyć.
Jestem bardzo podekscytowana, mogąc zaprezentować wam teledysk do „Wild Horses”. Napisałam piosenkę o ludziach, których cechuje niezależność, wolnych duchach. Teledysk przedstawia historię nurka, który zakochuje się w syrenie i musi wybrać między życiem a życiem bez niej – wyjaśnia Birdy.

 
źródło: Warner Music

water/bm book 1/04Joe Bonamassa – „The Valley Runs Low” (Mystic Prod.)

 

 

Singiel promujący najnowsze wydawnictwo Joe Bonamassy, zatytułowane jest „Blues Of Desperation”. Krążek ukazał się 25 marca i jak zapowiadał sam artysta, na płycie nie zabrakło długich solówek, jamowania w trakcie utworów, co jest swojego rodzaju hołdem oddanym Jeffowi Beckowi i Ericowi Claptonowi z okresu lat 70-tych. Album „Blues Of Desperation” pokochają nie tylko fani gitary i bluesa, ale także wszyscy zwolennicy świetnie zagranej i wyprodukowanej muzyki.

 
źródło: Mystic Prod.

39.Iggy PopIggy Pop – „Gardenia” (Universal Music)

 

 

Wspólny album Iggy’ego Popa i Josha Homme (lidera Queens of the Stone Age, a wcześniej Kyuss) nosi tytuł „Post Pop Depression” (premiera 18.03.2016 r.). W nagraniach płyty udział też wzięli Dean Fertita z QOTSA i Dead Weather na gitarze i klawiszach i Matt Helders z Arctic Monkeys na perkusji. Pierwszym singlem z 17 już płyt Iggy’ego Popa jest nagranie „Gardenia”.

 
źródło: Universal Music

F795 PSB Super Logo Colours AWPet Shop Boys – „The Pop Kids” (Mystic Prod.)

 

 

To będzie wydarzenie muzyczne tej wiosny. Nowy album legendarnego duetu Pet Shop Boys ukaże się 1.04.2016. Jego tytuł to „Super”. Cały materiał gentlemani sceny pop Lowe i Tennant nagrywali w dwóch różnych miejscach – Londynie i Berlinie. Produkcją płyty jak i miksami zaopiekował się „mistrz” Stuart Price w Los Angeles. Nie ma wątpliwości, że nowy singiel pilotujący album przywołuje londyńską scenę klubową wczesnych latach 90-tych, gdzie PSB byli częstymi gośćmi.

 
autor: Arkadiusz Kałucki / źrodło: Mystic Prod.

Single radiowe – Polska część 1/2016

01.Beata_BingoBeata – „Bingo” (Sony Music)

 

Beata Kozidrak powraca z nowym utworem! „Bingo” jest zwiastunem, trzeciej solowej w karierze wokalistki płyty. „Bingo to piosenka zagubionego, kobiecego serca. Jest o wyciąganiu wniosków z przeszłości, o konfrontowaniu się z własnymi demonami o zwalczeniu ich i odnajdywaniu nowej drogi i zdobywaniu nowych celi. Mając ciągle nadzieję, że tym razem będzie… Bingo” – mówi artystka. Muzyka jest autorstwa Paweła Sota, natomiast tekst napisała Beata Kozidrak. Solowa płyta Beaty ukaże się jeszcze w 2016 roku.

 
źródło: Sony Music

02.Heart and Soul - LisbonHeart & Soul ft. Łukasz Lach – „Lisbon” (2.47 Productions / Warner Music)

 

Swoje całe serce, zaangażowanie, pomysły i duszę artysty projektowi Heart & Soul poświecili: Bela Komoszyńska (Sorry Boys), Łukasz Lach (L.Stadt), Patti Yang, Hanna Malarowska (Hanimal), Bodek Pezda (Made in Poland, ex Agressiva 69, 2.47 Recors, 2Cresky), Sławek Leniart (Made in Poland, 2Cresky, ex Agressiva 69)

Polska supergrupa, składającą się ze znanych muzyków młodego i starszego pokolenia, trzy lata temu nagrała płytę, oddającą w porywający sposób hołd twórczości Joy Division.
Ci, których zachwyciły klasyki manchesterskiej legendy w wykonaniu Bodka Pezdy i Sławka Leniarta oraz ich gości, żałowali że to jednorazowe przedsięwzięcie. My mamy dla nich dobrą wiadomość: Heart & Soul powraca – i to ze swoim autorskim repertuarem.

Singiel „Lisbon” to zapowiedź drugiego albumu “ Missing Link”, który ukaże się 8 kwietnia. Wcześniejsze doświadczenia muzyków wchodzących w skład Heart & Soul sprawiają, że ich autorskie nagrania brzmią zaskakująco oryginalnie. To piosenki – ale dalekie od popowego banału, niesione nieoczywistymi głosami, zamknięte w intrygujących interpretacjach. Podobnie jest z brzmieniem. Jest w nim rockowy pazur, ale też elektroniczna głębia i soundtrackową narracyjność.

„Lisbon” uwodzi tęskną partią gitary i rozmarzonym głosem Łukasza Lacha. Tekst piosenki powstał z inspiracji muzyką fado.

 

źródło: 2.47 Productions / Warner Music

03.Hey - coverHey – „”Prędko, prędzej” (Kayax Prod.)

 

Prędko, prędzej” to pierwszy singiel z nadchodzącej płyty „Błysk”. Premiera albumu 22 kwietnia.

Nowa płyta HEY, która powstawała w dużej mierze w minionym roku, wyraźnie różni się od tego wszystkiego, co grupa proponowała nam w ciągu ostatniej dekady.
Na „Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!” i szczególnie „Do rycerzy, do szlachty, doo mieszczan” składały się głównie spokojne, kontemplacyjne piosenki o misternie skonstruowanej formie. To był czas medytacji, a teraz nastąpił czas działania – mocniej bije serce sekcji, ostrzej kąsa gitara, powróciły mocne, chwytliwe refreny, których nie sposób z Katarzyną nie śpiewać…

 
źródło: Kayx Prod.

04.Baasch_shout_coverBaasch – „Shout” (Nextpop / Warner Music)

 

Baasch to młody, ceniony producent, wokalista, kompozytor i autor tekstów. Jego muzyka oscyluje wokół ambitnej elektroniki, alternatywnego popu i muzyki filmowej.
Porównywany jest do takich artystów jak Trust, The Knife, Depeche Mode. W marcu 2015 r.,ukazał się jego debiutancki album pt. CORRIDORS, który został doceniony przez media jako jeden z najlepszych polskich albumów roku. Znany z charyzmatycznych występów Baasch otwierał koncerty Tricky’ego i Bloodgroup. Grał m.in. na Tauron Festiwal Nowa Muzyka, Audioriver Festival. Ma na koncie również występy za granicą: we Francji, Niemczech, Czechach – Rock For People Festival, na Litwie – Vilnius Music Week oraz w Chinach. Na koncertach występuje z perkusistą Robertem Alabrudzińskim, z którym nagrał również album „CORRIDORS”. Współpracował z takimi artystami i zespołami jak: Rysy, BOKKA, Rubber Dots, Novika, Oly., Venter, Lari Lu. Komponując ścieżkę dźwiękową do głośnego i wielokrotnie nagradzanego filmu Tomasza Wasilewskiego „Płynące Wieżowce” (Sensefloor/ 2013), Baasch zyskał międzynarodowe uznanie jako oryginalny twórca muzyki filmowej. Jest zapraszany do występów podczas festiwali filmowych – grał między innymi na Off Plus Camera w Krakowie, Tofifest w Toruniu oraz Młodzi i Film w Koszalinie.

Projekt RE_CORR łączy dużą część środowiska polskiej ambitnej sceny elektronicznej. Album zawierał będzie 10 remixów piosenek, pochodzących z debiutanckiej płyty Baascha pt. „CORRIDORS”. Wydawnictwo zapowiada singiel SHOUT w dwóch wersjach – oryginalnej oraz w remixie RUBBER DOTS. Album dostępny będzie cyfrowo od 1 kwietnia 2016.

Do utworu „Shout” powstało nowatorskie video, w technice 360 stopni, które do sieci trafiło 10 marca. Poza Rubber Dots, swoje wersje utworów przygotowała czołówka polskich producentów, jak również kilka gorących nazwisk polskiej sceny elektronicznej ostatnich miesięcy. Na albumie pojawią się: Mooryc, Rysy, Agim (Nervy), Zamilska, JAAA!, Sampler Orchestra, Milky Wishlake, Venter i Teielte. W jednym z remixów zaśpiewała również Justyna Święs.

 

źrodło: Nextpop / Warner Music

05.Maciej Male czuk_Jazz For Idiots_ok adka albumuMaciej Maleńczuk – „Tell Me That You Want Me” / „Paris” (Sony Music)

 

Zespół Psychodancing zakończył działalność – ogłosił Maciej Maleńczuk i ruszył w trasę koncertową z zupełnie nowym projektem – „Jazz For Idiots”. Zmęczony przeciągającym się stażem dancingowego, i jak sam określił „biesiadnego” pop-artysty Maleńczuk zapragnął zbliżyć się stylistycznie do swoich jazzowych guru z lat młodości i późniejszych. Jak sam twierdzi, jazzem fascynował się od kołyski i wie o nim wszystko. Artysta od wielu lat ćwiczył grę na saksofonie, choć nigdy nie sądził, że zdobędzie się na publiczne z tym instrumentem występy. Podjął jednak wyzwanie i jak zwykle wpadł na innowacyjny pomysł, jakim jest jazz użytkowy, jazz dla każdego, jazz dla wszystkich nas, czyli Jazz For Idiots. W projekcie biorą udział: Maciej Maleńczuk (wokal, saksofon), Przemek Sokół (trąbka), Darek Tarczewski (piano, instrumenty klawiszowe), Andrzej „Długi” Laskowski (bass), Tobias Haas (perkusja). Płyta Maleńczuka ukazać się ma 1. kwietnia. I nie, nie jest to pomysł Prima Aprilisowy.

 
źródło: Sony Music

06.NEO - Ja - cover singlaNeo – „Ja” (IQ ART Music / Warner Music Poland)

 

Neo tp o zespół czterech chłopaków z pasją. Razem mieszkają, komponują, piszą teksty. Swoje życie podporządkowali muzyce. Wbrew wszelkim stereotypom, świadomie podjęli decyzję, że chcą grać razem.

„Spełniać marzenia” to ich życiowe motto. NEO tworzy muzyką i chce się nią dzielić z publicznością i fanami – NeoDreamers. Pierwszy album zespołu NEO – „Dreamers” zawiera 11 pop-rockowych utworów, których brzmienie zaskoczy niejednego słuchacza.
Skład zespołu:

Piotr ‘Pete’ Gozdek – finalista Must Be The Music (siódma edycja), kompozytor i wokalista, uzależniony od muzyki. Ukończył szkołę muzyczną I stopnia. Edukację rozpoczął w Siedlcach, teraz przeniósł się do Warszawy.

Filip ‘Phil’ Habowski – wokalista, także nie ukończył żadnych szkół muzycznych. Od 13 roku życia tańczył i śpiewał w licznych spektaklach muzycznych i pokazach. Rozpoczął studia na „Łódzkiej Filmówce”.  Dar i zacięcie do produkcji filmowej wykorzystuje już tylko do realizowania wideoklipów NEO. Na studia planuje wrócić, ale po trzecim albo i czwartym albumie NEO.

Hubert ‘Mike’ Jabłoński – wokalista, nie ukończył żadnych szkół muzycznych, ale od dziecka występował na różnego typu galach i przeglądach piosenki. Cały czas uczy się w Zespole Szkół Kształtowania Środowiska i Agrobiznesu w Giżycku. Planuje śpiewająco zdać egzaminy na „architekta krajobrazu”. Angażuje się w liczne akcje propagujące ekologiczne myślenie. Zakochany po uszy w wokalistce Zara Larsson, marzy, aby zaśpiewać z nią na jednej scenie i to chyba jest jego największą motywacją!

Kamil ‘Oli’ Kacprzyk – wokalista, laureat wielu ogólnopolskich konkursów i festiwali, uczeń liceum o profilu humanistyczno-artystycznym w Radomiu. Doświadczenie muzyczne zdobywał, śpiewając m.in.:  w Studio Wokalnym „Fermata” czy chórze „Gospel Radom”. Wielki fan Edyty Górniak. Jego marzeniem jest zaśpiewać wspólnie z nią piosenkę „List” albo jakąkolwiek. Byleby to była Edyta…

Marcin ‘Nico’ Nowak – wokalista i aktor scen muzycznych. Występował m.in. w spektaklach Teatru RAMPA w Warszawie. Ukończył szkołę muzyczną I stopnia. Jego edukacja przebiega dwutorowo. Równolegle z muzyką domeną Nico jest psychologia. Już niedługo opublikowana zostanie w dwóch językach jego praca na temat: „Etiologia poszerzenia układu komorowego a obraz funkcji wykonawczych”.

 

źródło: IQ ART Music / Warner Music Poland

07.StashkaStashka – „Sekret” (Universal Music)

 

Zwyciężczyni Baltic Song Festival, która swoją energią podbiła serca europejskiej publiczności powraca z debiutanckim albumem! Szczegóły wydawnictwa poznacie już wkrótce, tymczasem już dziś premierę ma promujący płytę singiel „Sekret”. Po sukcesie utworu „Chcę kochać” i ciepło przyjętej EPce „Nim dalej pójdę”, Stashka publikuje kolejny energiczny numer, który zapowiada jej debiutancką płytę. Wpadająca w ucho melodia, energia wokalna Stashki i tekst z przekazem tworzą spójną całość, która w swojej przystępności na pewno zadowoli zróżnicowane grono odbiorców. Jedno jest pewne – Stashka swoją muzyką niezmiennie zaraża optymizmem, a „Sekret” to tylko jeden z wielu muzycznych zastrzyków energii, które artystka sprezentuje swoim fanom tej wiosny.

 

źródło: Universal Music

08.Lady PankLady Pank – „Miłosć” (Universal Music)

 

Jeden z najbardziej legendarnych polskich zespołów rockowych, Lady Pank, obchodzi w tym roku 35-lecie działalności. W tym czasie wydał ponad 20 płyt i nagrał niezliczoną ilość przebojów, które na stałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i wychowały już trzy pokolenia słuchaczy. Na 15 kwietnia 2016 zaplanowana jest premiera nowego, premierowego albumu Lady Pank pt. “Miłość i władza”. Pierwszym singlem promującym płytę jest piosenka “Miłość”, do której powstał teledysk w reżyserii Pascala Pawliszewskiego. Główną rolę w klipie zagrała znakomita aktorka Olga Bołądź.

 

źródło: Universal Music

09.BrodkaBrodka – „Horses” (Kayax Prod. / Pias)

 

„Horses“ to pierwszy singiel zapowiadający nowy album Brodki – „Clashes“ (Premiera 13.05.2016 r.). Brodce w szufladkach niewygodnie. Ta płyta cała utkana jest z kontrastów. Metafizyka i zmysłowość. Posępne, kościelne organy i pełen wigoru punk rock. Teksty o namiętności, miłosnym szaleństwie, ale i o kuszącej otchłani śmierci. „Clashes” jest jak układanka, która wymaga czasu i nie zdradza swoich walorów, gdy patrzymy na garść rozsypanych elementów. Która zaskakuje, gdy pierwsze puzzle zaczynają do siebie pasować i zachwyca, gdy wszystkie trafiają na swoje miejsce, a naszym oczom ukazuje się pełny obraz.

 

źródło: Kayax Prod. / Pias

10.Wilki - Przez dziewczynyWilki – „Przez Dziewczyny” (Sony Music)

 

Robert Gawliński: „Przez Dziewczyny” to czysty spontan – jedna próba i wszyscy poczuliśmy radość z grania… Kiedy jest się szczęśliwym, to powstają jasne, pozytywne utwory. Fajnie jest się dzielić z ludźmi taką energią.” Kto z czytających to panów nie zrobił czegoś w życiu przez dziewczyny, niech pierwszy rzuci kamieniem. A ile zespołów rockowych powstało – i rozpadło się, trzeba to przyznać – przez dziewczyny! „Przez dziewczyny” to również tytuł nowego studyjnego albumu zespołu Wilki i pierwszego singla z tego krążka – materiału kipiącego rockandrollową energią! To duża odmiana w stosunku do poprzedniej, wydanej w 2012 roku płyty „Światło i mrok”, która była bardzo melancholijna i uduchowiona.  Robert Gawliński, lider formacji, twierdzi że tak wyraźna zmiana to z jednej strony odzwierciedlenie jego samopoczucia, ale też odpowiedź na prośby fanów.  Nie bez wpływu na „Przez dziewczyny” musiały być też niedawne zmiany w składzie zespołu. Z jednej strony posadę basisty objął Marcin Ciempiel (grał już z Wilkami, w poprzedniej dekadzie), a z drugiej zastrzykiem świeżej krwi – to nie metafora – okazał się Beniamin Gawliński, syn lidera grupy, który gra na gitarze akustycznej i klawiszach, a także śpiewa.. Ale kiedy trzeba, sięga również po gitarę elektryczną. Pierwszy singel z nowej płyty, z nowym Wilkiem w stadzie!

 
źródło: Sony Music

11.Maria Peszek - Polska A B C i DMaria Peszek – „Polska A B C i D” (Warner Music)

 

Singiel „Polska A B C i D” promuje album „KARABIN”. To kolejny koncept album artystki, tym razem to jedenaście piosenek o wolności, nienawiści i prawie do bycia innym. Jedenaście piosenek na niespokojne czasy. Radykalnie pacyfistyczne treści przewrotnie zestawione z tytułem. Płyta jest kolejnym projektem współtworzonym przez Marię z Michałem „FOXEM” Królem.

 
źródło: Warner Music

12.Maciej Balcar - fotoMaciej Balcar – „Nadzieja” (F.U.H. Magdalena Konieczny / Warner Music)

 

Maciej Balcar, wokalista legendarnej grupy Dżem, jako twórca jest mieszaniną bluesmana, kompozytora, wokalisty i szczerego człowieka w najlepszych proporcjach. Jego najnowszy krążek to „Ruletka”. W najnowszym singlu Maciej ponownie pokazuje, że warstwa liryczna jest dla niego najważniejsza. „Nadzieja”, do której tekst napisał Wojciech Byrski, jest kolejnym utworem, który niesie za sobą przesłanie. Co jest dla artysty ważne, bo Balcar wychodząc na scenę nie może mieć wątpliwość, że to o czym śpiewa jest istotne. Utwór trafia do słuchacza wprost, bez pośredników, zarówno pod względem tekstu jak i melodii.

 
źródło: F.U.H. Magdalena Konieczny / Warner Music

13.Makabreski - Motyla na chwileMakabreski – „Motyle na chwilę” (Kayax Prod.)

 

Miłość XXI wieku. Wieczna czy na chwilę? To pytanie od projektu Makabreski.”Motyle na chwilę” to kolejny utwór z ich nadchodzącej płyty. Projekt Makabreski to Natalia Grosiak z Mikromusic i Bolek Makabreski (znany m.in z zespołów Ahimsa, Elvis Deluxe czy chociażby The Black Tapes). Artyści w przewrotny sposób opisują otaczającą nas rzeczywistość. Swoje utwory prezentują w formie serialu teledyskowego. Tym razem coś o miłości..

 

źródło: Kayax Prod.

14.Krol_przezsen_coverKról – „Nie waż się” (Kayax Prod.)

 

„Nie waż się” to pierwszy singiel zapowiadający najnowszy album KRÓLA „Przez sen”(Premiera 11.03.2016 r.)

Błażej Król to jeden z najbardziej utytułowanych muzyków i tekściarzy młodego pokolenia.
Odkąd wdarł się do masowej świadomości jako wokalista i gitarzysta duetu UL/KR, płyty z jego udziałem regularnie lądują na czołowych miejscach w corocznych podsumowaniach.
Czerpiąca garściami z rożnych tradycji muzycznych, twórczość Króla pozostaje pozycją na wskroś autorską. Za tę odrębność jest coraz szerzej doceniany. Ostatni rok działalności przyniósł mu Nagrodę im. Grzegorza Ciechowskiego oraz nominację do Paszportów Polityki.

Trzeci solowy album nosi tytuł „Przez Sen”. Płyta, oprócz oczywistej inspiracji wyjawionej w tytule nie przynosi ze sobą żadnej instrukcji obsługi.  Mówi Błażej: “Chcieliśmy ułatwić trochę dziennikarzom i słuchaczom i próbowaliśmy z najbliższymi trochę naprowadzić i opowiedzieć o czym i jaki jest to album ale nie potrafimy…”. Zmienia się brzmienie, zmieniają inspiracje, ale także w tym zaplanowanym jako zwarta całość słuchowisku Króla nie można pomylić z nikim innym. Miłych snów”.

 

 

źródło: Kayax Prod.

15.Dawid PodsiadloDawid Podsiadło – “Forest” (Sony Music)

 

Niespełna trzy lata temu, kiedy szykował się do wydania debiutanckiej płyty, był dobrze zapowiadającym się zwycięzcą telewizyjnego talent show. Dzisiaj ma na koncie już dwa albumy i jest jedną z największych gwiazd polskiej muzyki popularnej. Wielbiony przez fanów, ceniony przez krytyków, nagradzany i zapraszany, Dawid Podsiadło to prawdziwy fenomen – a przy tym niezmiennie skromny, twardo stąpający po ziemi facet i nadzwyczajnie utalentowany artysta. Już pierwszym, rewelacyjnym singlem „W dobrą stronę” pokazał, że jest to zapowiedź czegoś naprawdę dobrego. Szybko udowodnił, że swoim kolejnym albumem „Annoyance and Disappointment” nie ma zamiaru nikogo rozczarować, a wręcz przeciwnie. Chce powtórzyć sukces debiutanckiego krążka. Póki co idzie mu to chyba całkiem dobrze, co potwierdza zarówno przyznany już Status Platynowej Płyty jak i kolejna seria wyprzedanych, nie tylko w Warszawie, koncertów. Kolejnym singlem jest drugi utwór z płyty „Annoyance and Disappointment” zatytułowany “Forest”. Dlaczego akurat ten utwór? Wystarczy wybrać się na koncert Dawida Podsiadło. Dawid Podsiadło przygotował specjalną niespodziankę! Aby dowiedzieć się o co chodzi, śledźcie na bieżąco jego profil na facebooku.

 
źródło: Sony Music

16.Marcin KindlaMarcina Kindla – „To nie mój czas” (Magic Records)

 

Singlowa piosenka „To nie mój czas” zapowiada drugi solowy album Marcina Kindla, muzyka, producenta i kompozytora, którego znamy ze współpracy z wieloma polskimi artystami. W utworze pojawia się wspaniały gość. A jest nim Neil Taylor – wieloletni gitarzysta Robbiego Williamsa! Ten wybitny muzyk podczas swojej 35-letniej kariery współpracował również między innymi z Chrisem de Burgh, Natalie Imbruglia, Peterem Gabriel, Rodem Stewart, Morrissey, Tiną Turner, The Pretenders, Van Morrison, Holly Johnson czy Paulem Young. Teraz skorzystał z zaproszenia Marcina i podzielił się swoim talentem nagrywając partię gitar w jego najnowszym singlu. „Jak się okazuje, wychowałem się na dźwiękach Neil’a… Dla mnie niesamowite przeżycie i doświadczenie! Spotkanie z tak doświadczonym muzykiem i jak się okazuje wspaniałym człowiekiem, który po prostu kocha muzykę jest ogromnym wyróżnieniem, ale i dowodem na to że wszystko w życiu jest możliwe” – wspomina Marcin. Do utworu „To niej mój czas” powstał wyjątkowy, wzruszający teledysk, w którym wystąpiła m.in. 81-letnia modelka i aktorka Helena Norowicz. „Teledysk do piosenki jest dokładnie taki jak sobie go wyobrażałem. Można go interpretować na wiele sposobów – niech każdy znajdzie w nim coś dla siebie. Pani Helena wygląda w nim zjawiskowo i jest dla mnie zaszczytem, że zgodziła się zagrać w tym teledysku” – mówi Artysta. Piosenka „To nie mój czas” zapowiada dwupłytowy album Marcina Kindla, który ukaże się 29 kwietnia. Jeden dysk wypełnią premierowe piosenki, zaś na drugim znajdzie się akustyczny koncert artysty, który odbył się 29 listopada 2015 roku w studiu Polskiego Radia w Katowicach. Występ był okolicznościowy – stanowił podsumowanie 20-letniej kariery Marcina.

 
źródło: Magic Records

17.MargaretMargaret – „Cool me down” (Magic Records)

 

Najnowszy singiel Margaret „Cool me down” był kandydatem do konkursu Eurowizji! Jak wiemy Margaret walczyła z tym utworem w preselekcjach o reprezentowanie Polski podczas tegorocznej Eurowizji w Sztokholmie. Pomimo, że nie wygrała to kompozycja „Cool me down” dobrze została przyjęta na radiowych playlistach. „Cool me down” to energetyczny, taneczny numer, inspirowany muzyką reggae w nowoczesnym wydaniu. To piosenka, która zapowiada mój najnowszy album i nowe brzmienia – mówi  Margaret.

 

źródło: Magic Records

18.Antek Smykiewicz - limit szansAntek Smykiewicz – „Limit szans” (Universal Music)

 

Limit szans to drugi singiel, zapowiadający debiutancki album Antka. Singiel jest kontynuacją historii, którą fani mogli usłyszeć oraz obejrzeć w utworze Pomimo burz. Czy losy dwójki młodych osób zakończą się happy endem? Czy miłość zwycięży? Już teraz możecie się tego dowiedzieć słuchając najnowszego utworu Antka Smykiewicza…Historia toczy się dalej!

Antek Smykiewicz – wokalista , kompozytor , autor tekstów. Na co dzień charyzmatyczny wokalista swojego autorskiego zespołu Ściana Wschodnia. Jeden z najciekawszych, funkcjonujących obecnie na naszej rodzimej scenie głosów młodego pokolenia.
Laureat drugiego miejsca w pierwszej edycji programu The Voice of Poland oraz półfinalista 7 edycji programu Must be the music.

 

źródło: Universal Music

19.Janusz Radek - Gdybys bylaJanusz Radek – „Gdybyś Była” (Universal Music)

 

“Gdybyś była…” utwór pochodzi z ostatniego albumu Janusza Radka & The Ants „Popołudniowe Przejażdżki”, który powstał we współpracy z Leszkiem Biolikiem i odkrywa nową twarz artysty. Na temat piosenki Janusz Radek mówi tak: „Zawsze lubię słuchać wieloznacznych tekstów, nieoczywistych. Sambawię się taką figurą w tekście GDYBYŚ BYŁA ……. To podwójna relacja między człowiekiem i Bogiem a kobietą i mężczyzną. Faceci oddają kobietom swoje prerogatywy, w imię wolności od stereotypów tracą męskość. Stają się słabi i nieatrakcyjni. Odwrotność ról On prosi o akceptację, o zachwyt i blask, którego się pozbawił. Gdyby Bóg, mógł kobietą być. Pewnie jest, jak w filmie Dogma gdzie Alanis Morissette graBoga i jest w tej niemej roli piękna. Piękny Bóg, dobry i budzący radość, nie trwogę. Kobiety stają się Bogami bo faceci coraz częściej się do nich odwołują, zresztą nasza galaktyka ma postać kobiety”.

 

źródło: Universal Music

20.Ania Dabrowska_Dla naiwnych marzycieliAnia Dąbrowska – „W głowie” (Sony Music)

 

Jak śpiewa w jednej z nowych piosenek – nic nie musi. To raczej my musieliśmy czekać na nowy materiał Ani Dąbrowskiej, tym razem wyjątkowo długo. Ale ta wyczekiwana premiera szóstego w dorobku Ani Dąbrowskiej albumu zatytułowanego „Dla naiwnych marzycieli” nareszcie się odbyła. Po pierwszej nietypowej zapowiedzi jaką był utwór „Nieprawda”, który przypomnijmy ukazał się na winylu, Ania Dąbrowska prezentuje kolejny singiel! I bez wątpienia jest to piosenka, która na długo pozostanie „W głowie”, bo przecież każdy fan muzyki w Polsce doskonale wie, jak działa głos Ani Dąbrowskiej. Premiera albumu „Dla naiwnych marzycieli” odbyła się 4 marca.

 

źródło: Sony Music

21.Tomek Lipiński Hej witaj znówTomek Lipiński – „Hej, witaj znów” (Warner Music)

 

„Hej, witaj znów” to trzeci singiel promujący długo wyczekiwany album Tomka Lipińskiego „To, czego pragniesz”, który ukazał się 20 kwietnia 2015 roku.Tomek Lipiński ze swoim materiałem „To czego pragniesz” nominowany jest do Fryderyka 2016 w kategorii „Album Roku Rock”.

Tomek Lipiński wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor piosenek, od 1979 r. współtwórca polskiej sceny muzyki rockowej, nowofalowej i punkowej, założyciel Tiltu, Brygady Kryzys, Fotoness -zespołów, które na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej.
Na koncie ma także współpracę z legendą polskiego reggae, grupą Izrael. Tomek Lipiński skomponował takie klasyki polskiej muzyki jak „Centrala” i „To co czujesz, to co wiesz” Brygady Kryzys, „Mówię ci że…” (z niezapomnianym chórkiem startującej dopiero do wielkiej kariery Kayah), „Nie wierzę politykom”, „Jeszcze będzie przepięknie”, „Co się stało w tym kraju nad Wisłą” i „Runął już ostatni mur” Tiltu. Dorobek Tomka to także solowa płyta  „Nie pytaj mnie” z 1994.

Obecnie tworzy i występuje pod własnym nazwiskiem. Od lat pracuje z Piotrem Leniewiczem (gitara basowa) i Karolem Ludewem (perkusja). Z nimi nagrał piosenki na swój kolejny album. W nagraniach płyty udział wzięli także Michał Jelonek (skrzypce), Marcin Krakowiak (wiolonczela), Katarzyna Wiercińska i Stanisław Karpiel (chórki).

 
źródło: Warner Music

22.Milczenie OwiecMilczenie Owiec – „Degradacja” (MJM Music PL)

 

Singiel „Degradacja” jest kolejnym utworem pilotującym drugi album formacji Milczenie Owiec pt. „Niepokoje”. To niewątpliwie jedna z mocniejszych kompozycji nowego krążka. Zbudowana na bluesrockowym riffie, z zaskakującym przyspieszeniem w części środkowej. Niski i spokojny głos wokalistki przelewający się przez zwrotki przeciwstawiony jest tu energetycznym i dobitnym refrenom. Do singla powstał teledysk, którego premiera odbędzie się 5 lutego. W tekście poruszona jest obawa przed coraz bardziej powierzchowną, często agresywną formą wirtualnego komunikowania się między ludźmi. W świecie internetu brak tolerancji, czy wręcz nienawiść do drugiego człowieka, to bardzo powszechne zjawiska, które tylko teoretycznie nie powinny wydostawać się poza internetowe łącza…

 
źródło: MJM Music PL

23.Julia MarcellJulia Marcell – „Tarantino” (ART2 Music / Mystic Prod.)

 
Julia Marcell zaprezentowała okładkę swojego nowego albumu. Płyta zatytułowana „Proxy” ukazała się 11 marca. „To  moja reakcja na tu i teraz, na naszą popową, rozkrzyczaną, odblaskową rzeczywistość, której zasady działania stają się coraz bardziej i bardziej absurdalne i niezrozumiałe…” – tak Julia Marcell opowiada o swojej nowej płycie. Album „Proxy”, czwarty studyjny album Julii, to osiem piosenek zaśpiewanych po polsku. Pierwszym zwiastunem bylo nagranie „Andrew”, a czas teraźniejszy przynosi nam drugi singiel pt. „Tarantino”.

 

źródło: ART2 Music / Mystic Prod.

24.Kaliber44Kaliber 44 – „Nieodwracalne zmiany” (Mystic Prod.)

 

Na 44 dzień nowego roku zaplanowana była premiera płyty legendarnej formacji Kaliber 44. Abradab i Joka ponownie połączyli siły. Efektem współpracy jest długo oczekiwany przez fanów czwarty studyjny album zespołu. Pierwszy singiel promujący wydawnictwo nosi tytuł „Nieodwracalne zmiany”. Abradab i Joka mówią: „…Mimo, że chwilę nas nie było, zaczynamy tam, gdzie skończyliśmy. To będzie album dla naszych wiernych fanów, zrobiony w taki sposób, w jaki my czujemy i rozumiemy hip-hop.” Tak zapowiadali bardzo dobry album i trzeba powiedzieć, że jest to udany powrót legendy polskiego hip-hopu.

 

źródło: Mystic Prod.

25.Siostry Matkowskie_Lela Pala TuteSiostry Matkowskie – „Lela Pala Tute” (Sony Music)

 

Siostry Matkowskie wykonują tradycyjną muzykę cygańską oraz muzykę bałkańską. Nie jest to jednak brzmienie biesiadne, a ambitne melodie z emocjonalnym przekazem.  Można usłyszeć w nim charakterystyczne dla muzyki węgierskiej orkiestry smyczkowe, dla muzyki rosyjskiej gitarowe brzmienia eklektyczne połączone z elementami flamenco. Justyna i Magdalena Matkowskie od wielu lat są ambasadorkami kultury romskiej na polskiej scenie muzycznej. Z miłości do muzyki i szacunku dla ich cygańskich korzeni powstał materiał na ich debiutancką płytę zatytułowaną „Lela Pala Tute”, która ukaże się w pierwszej połowie 2016 roku.

Nadchodzący album sióstr Matkowskich to idealna okazja, aby na nowo odkurzyć skoczne romskie tańce i pełne nostalgii utwory, które znamy z wcześniejszych wykonań m.in. Kayah & Bregovica. Tym razem usłyszymy je w oryginalne – po romsku.

Pierwszym singlem zapowiadającym krążek jest utwór tytułowy, który prezentujemy w dwóch wersjach. W wersji z tradycyjnym tekstem romskim i tekstem polskim.

 
źródło: Sony Music

26.Piotr Ziola_W ciemnoPiotr Zioła – „W ciemno” (Warner Music)

 

Pomimo młodego wieku, Piotr Zioła zaskakuje dojrzałym wokalem, nieprzeciętną wrażliwością i stylem. Mocno inspirują go lata 50. i 60. Głos Piotrka można usłyszeć w piosence „Przyjmij brak” zespołu Rysy. W utworze gościnnie wystąpił razem z Justyną Święs z zespołu The Dumplings. 22 kwietnia 2016 roku ukaże się debiutancki album Piotra Zioły zatytułowany „Revolving Door”.

 
źródło: Warner Music

27.Piotr KrakowskiPiotr Krakowski – „Coconut Drink” (MJM Music PL)

 

Piotr Krakowski jest doświadczonym kompozytorem, trębaczem, multiinstrumentalistą i producentem muzycznym. Jego charakterystyczne tematy muzyczne ozdabiały wiele filmów, programów, spotów telewizyjnych i reklam. Na swojej ciekawej drodze, oprócz muzyków, Krakowski spotykał reżyserów, filmowców, aktorów a nawet projektantów mody. Ze Stanisławem Sojką stworzył pamiętną „Walutę”, zagrał na trąbce w spocie reżyserowanym przez Borysa Lankosza oraz ilustrował muzycznie pokazy Tomasza Ossolińskiego. Z grupą Milkshop wydał 2 płyty, zwyciężył w opolskich „Debiutach” 2004 r i zinterpretował na nowo szlagier „Chodź pomaluj mój świat” zespołu 2 +1 (czołówka serialu „Magda M.”).

Obecnie tworzy multimedialne Kino Zremiksowane, które jest unikalnym połączeniem wizualizacji tworzonych na żywo i muzyki Krakowskiego. Projekt z powodzeniem koncertował w kraju i za granicą.

Z kolei wynikiem fascynacji muzyką reggae jest duet King & Krakowski, gdzie autor łączy siły z Jonathanem Brownem – Afrykańczykiem jamajskiego pochodzenia.
Krakowski jest też twórcą mashupów, czyli zremiksowanych interpretacji przebojów światowego popu.

 
źródło: MJM Music PL

28.Piotr WozniakPiotr Woźniak – „Kot albo życie” (MJM Music PL)

 

Nowy singiel Piotra Woźniaka pt. „Kot albo życie”. Utwór pochodzi z albumu „Tata Adama”, który ukazał się 20 kwietnia 2015 roku. Znalazły się na nim intrygujące kompozycje oraz muzyka pełna zaskoczeń – mimo oszczędnego, akustycznego instrumentarium. „Ta płyta to rozmowa z odbiorcą – intymna, choć uniwersalna: o potrzebie wsparcia, miłości, o niechęci do krzyku i tęsknocie za pięknem” – opisuje ją Piotr Woźniak.

 
źródło: MJM Music PL

M005 digipacki 2P_1CD  7mm.cdrThe Shipyard – „Oceany” (2.47 Production / Warner Music)

 

My, trójmiejski zespół The Shipyard, niecały rok po ostatnim singlu „Nightcall” powracamy, by zapowiedzieć swoją nową, trzecią już płytę długogrającą zatytułowaną „Niebieska Linia” (2.47 Records/Warner Music Polska). Za jej produkcję, oprócz zespołu, odpowiedzialni są Piotr Pawlak i Bodek Pezda. Płyta w większości składa się z utworów polskojęzycznych. Pierwszy z nich, „Oceany”, zabiera Was na sam początek Niebieskiej Linii. Co znajduje się po jej drugiej stronie zobaczycie jeszcze tej zimy, szczegóły wkrótce. 100cznia!”

 
źródło: 2.47 Production / Warner Music

30.Reni Jusis_Bejbi SiterReni Jusis – „Bejbi siter” (Sony Music)

 

To pierwszy singiel z płyty „Bang” i z pewnością jedna z najbardziej charakterystycznych piosenek w karierze Reni Jusis. W ten sposób artystka jeszcze nie grała, nie śpiewała i nie brzmiała – żartobliwie, swawolnie, z dystansem, bawiąc się elektronicznym bitem i żonglując nieograniczonymi możliwościami ekspresyjnymi. Falujące dźwięki syntezatorów to świetne tło dla chwytliwego refrenu, w którym wokalistka z przymrużeniem oka gratuluje samej sobie. Cały tekst – podobnie jak zwariowany teledysk do piosenki (premiera 14.03.2016)- portretuje ją jako ikonę kobiecości o tysiącu twarzy – matki, strażniczki domowego ogniska, szamanki, kochanki, ale też szalonej imprezowiczki i przede wszystkim wciąż natchnionej artystki. Reni Jusis „BANG!” to siódmy album ikony naszej elektroniki! Materiał jest efektem współpracy z trójmiejskim producentem tworzącym pod pseudonimem STENDEK. Gościnnie pojawiają się również w roli producentów: M.Bunio.S (Dick4Dick) oraz Kuba Karaś (The Dumplings).
Z międzypokoleniowego połączenia sił powstała płyta tyleż aktualna i świadoma, co opierająca się jednosezonowym modom – słowem: autorska i ponadczasowa.
Album ukaże się w połowie kwietnia.

 

źródło: Sony Music

31.Vitage i ola szwedAleksandra Szwed & Vintage Vegas – „For Once In My Life” (Korotki Music / Vintage Vegas Records & Songs)

 

Współpraca polskiej wokalistki i aktorki z niemieckim zespołem zaczęła się w roku 2015. Po kilku wspólnych koncertach w Polsce i Niemczech przyszedł czas na wspólny singiel. Trzej dżentelmeni z Vintage Vegas dali się już poznać polskiej publiczności. Zostali bardzo pozytywnie odebrani, zwłaszcza przez damską część publiczności. Ich album „Let’s Swop” w zaledwie kilka miesięcy osiągnął status złotej płyty. Charyzmatyczny soulowy głos i oryginalna uroda Aleksandy idealnie wpasowały się w styl Vintage Vegas. Ballada „For Once In My Life” w stylu bossa-nova podkreśla multikulturowy charakter singla i z pewnością jest zapowiedzią długofalowej współpracy artystów.Jeszcze w tym roku pojawią się w Polsce i za granicą.

 

źródło: Korotki Music / Vintage Vegas Records & Songs

32.CLEO - Zabiore Nas (cover art)Cleo – „Zabiorę nas” (Universal Music)

 

Pierwszym zwiastunem nowej płyty Cleo jest singiel „Zabiorę nas”, którego premiera zaplanowana była na 30 grudnia 2015 r. To zupełnie nowa odsłona Cleo zarówno w warstwie muzycznej, jak i wizerunkowej. „Postanowiłam na chwilę zrezygnować z kolorów na rzecz monochromatycznego spokoju i harmonii” – mówi wokalistka. Nagraniu „Zabiorę nas” towarzyszy klubowy remix autorstwa Basto. BASTO to belgijski producenti i DJ, znany m.in. z hitu „Hold You” oraz współpracy z takimi artystami jak Britney Spears & will.i.am („Scream & Shout”), Kylie Minogue, Moby, Ed Sheeran, Azealia Banks.

 
źródło: Universal Music

33.Lanberry_Kazdy MomentLanberry – „Każdy Moment” (QL City Music & Ent. / Universal Music)

 

Zjawiskowa, utalentowana i zdeterminowana – tak najkrócej opisać można Małgorzatę Uściłowską, znaną pod pseudonimem Lanberry. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, właścicielka niebanalnego głosu, która odważnie eksperymentuje z szeroko pojętą muzyką elektroniczną. Utwór Każdy Moment to druga odsłona debiutanckiego albumu, którego premiera odbyła się 04 marca.”Każdy Moment to piosenka, która pokazuje moją inną, bardziej liryczną i emocjonalną stronę. Utwór opowiada o tym jak wielką siłę ma uczucie, które przychodzi do człowieka w niezbyt ciekawym momencie w życiu kiedy wszystko wydaje się beznadziejne i szare. Właśnie wtedy kiedy najmniej się tego spodziewamy, rzeczywistość nabiera koloru i sensu” – Lanberry.

 
źródło: QL City Music & Ent. / Universal Music

34.Shy Albatross MoonlightShy Albatross – „Moonlight” (Warner Music)

 

15 kwietnia odbędzie się premiera debiutanckiej płyty zespołu Shy Albatross – „Woman Blue”. Zespół powołał Raphael Rogiński, który współtworzą jeszcze Natalia Przybysz, Hubert Zemler i Miłosz Pękala. Shy Albatross, to łączące muzycznie różne kultury – medium. Pierwsza płyta „Woman Blue” na którą składają się utwory autorskie pisane do wierszy folkowych ameryki północnej, nagrana została w kwietniu 2015 roku. Teksty opowiadają o perspektywie kobiety, często postawionej w skrajnych sytuacjach. Tak więc obok lamentów, pieśni głodu i beznadziei, możemy usłyszeć teksty o kobietach gangsterach, czy obdarzonych paranormalnymi zdolnościami. Łącznikiem jest kultura Ameryki w której zawarł się dramat i nadzieja kobiet przybywających do niej z własnej woli lub jako niewolnice. Instrumentarium zespołu jest odzwierciedleniem tej podróży; usłyszymy tu cymbały, balafon, gitarę, mandolinę, wibrafon i inne. Tak samo stylistycznie słyszymy tu bluesa by doszukać się w nim muzyki Afryki, a irlandzkie romanse mieszają się z muzyką najdalszej prerii.

 
źródło: Warner Music

35.Bubble Chamber_SoundABubble Chamber ft. Natalia Lubrano – „Come Close” (Sony Music)

 

Zespół powstał w 2011 roku w Trójmieście. Aktualnie zespół tworzą Michał Górecki (bas i syntezatory), Jacek Prościński (perkusja) oraz Michał Miegoń (klawisze i syntezatory). Grupa zadebiutowała zarejestrowaną na żywo EP-ką pt. Live at Sfinks 700, gdzie udowadniają niesamowitą interakcję między muzykami a publicznością. EP-ka została ciepło przyjęta przez krytyków i publiczność. Teraz czas na pierwszy długogrający album grupy, który nosi tytuł Sound_A. Pierwszym singlem promującym nadchodzący album zespołu jest „Come Close” gdzie gościnnie udziela się Natalia Lubrano – znana ze współpracy z zespołem „Miloopa”, Renatą Przemyk oraz projektu „FoxBox” (Novika, Przybysz, Peszek).Dewizą chłopaków z Bubble Chamber jest szukanie syntezy między elektronicznymi i akustycznymi instrumentami, co sprzyja „ożywianiu” elektroniki. Jak sami mówią, przełamują wizję grających statycznie DJ-ów z laptopem. W zaznajomionym gronie kolegów po fachu styl muzyczny ukazujący się na Sound_A jest dosyć trudny do sklasyfikowania. Padały określenia typu: „electro artcore” czy „reggae techno punk”. Sami artyści nie próbują jednak zamykać się w konkretnych ramach gatunkowych. Poruszają się w obszarze muzyki elektronicznej, garściami czerpiąc z estetyki dubstepu i drum’n’bassu, utwory rozpisując na żywe instrumenty. Wkraczają na ścieżki trance’u, by zaraz zawrócić w stronę dubu i breakbeatów. Nie pozwalają słuchaczom na nudę. Lawirują pomiędzy gatunkami, nie pozostawiając nikogo obojętnym na ciężkie basowe wobble i perkusyjne improwizacje.

Dotychczas Bubble Chamber dzieliło scenę z takimi gwiazdami jak: Tricky, Peaches, Dub FX, Ez Rollers, Miloopa.

 
źródło: Sony Music

36.Milky Wishlake_Nie ma nasMilky Wishlake – „Nie ma nas” (Nextpop)

 

W 2014 roku EP-ką Five Contemporary Songs Milky Wishlake zwrócił uwagę środowiska muzycznego i niemal od razu został uznany za jednego z najbardziej obiecujących debiutantów. Pod koniec ubiegłego roku ukazał się singiel „Wait For Us” – pierwszy z nadchodzącej płyty muzyka o tym samym tytule, a już w styczniu do radiostacji trafiła polskojęzyczna wersja utworu pt. „Nie ma nas”.

Pod pseudonimem Milky Wishlake kryje się pochodzący ze Śląska niezwykle obiecujący producent, wokalista, kompozytor i pianista, 27-letni Kamil Zawiślak, który jest autorem muzyki i słów do wszystkich piosenek, które znajdą się na płycie. Premiera płyty odbyła się 26 lutego. Oprócz Milky’ego (wokal, piano) w nagraniu singla udział wziął Łukasz Moskal – ceniony perkusista, znany ze współpracy m.in. z Zakopower, Kasią Nosowską, Justyną Steczkowską, Katarzyną Groniec, IRĄ, Fiszem i Korą. Na płycie znajdzie się 10 utworów pop z domieszką elektroniki, neo-soul i muzyki klubowej, w których przewija się styl lat 80-tych i 90-tych. Na płycie gościnnie pojawią się również wokaliści – inna podopieczna NEXTPOP – Oly.

 
źródło: Nextpop

37.Bovska-KaktusBovska – „Kaktus” (Warner Music)

 

Jej oficjalny debiutancki singiel „Kaktus” miał swoją premierę 11 marca. Bovska jest współautorką swojej debiutanckiej płyty, którą stworzyła we współpracy z Janem Smoczyńskim. Piosenki śpiewane są w języku polskim. Wyjątek stanowi bonusowy kawałek – The man with an unknown soul. To jeden ze starszych utworów artystki, który znalazł się też w hitowym filmie „Planeta Singli” w reżyserii Mitji Okorna.

Singlowa piosenka „Kaktus” stała się motywem przewodnim czołówki nowego serialu telewizyjnego „Druga Szansa”, w którym główną rolę gra Małgorzata Kożuchowska.

 
źródło: Warner Music

38.Leski - album coverLeski – „Bliżej” (Warner Music)

 

Leski zadebiutował autorskim albumem „Splot” w czerwcu 2015 roku. Materiał z płyty został bardzo dobrze przez krytyków muzycznych i podbił serca wielu fanów, którzy licznie przychodzili na jego koncerty podczas jesiennej trasy koncertowej .splot w trasie. 22 października Leski odebrał nagrodę Mateusza Trójki w kategorii muzyka rozrywkowa – Debiut roku, a w marcu 2016 otrzymał nominację do FRYDERYKÓW w kategorii Fonograficzny Debiut Roku. Kolejnym single z krążka „splot” jest kompozycja „Bliżej”.

 
źródło: Warner Music

39.Daniel Bloom UntitledDaniel Bloom ft. Tomek Makowiecki – „Heartbreakers” (Warner Music)

 

To kolejna odsłona z doskonale przyjętego albumu „Lovely Fear”, którego autorem jest Daniel Bloom. Daniel Bloom od 20 lat tworzy muzykę elektroniczną do filmów fabularnych, dokumentalnych i spektakli teatralnych. Uznanie przyniosły mu  ścieżki dźwiękowe do filmów Jacka Borcucha – „Wszystko co kocham”, „Nieulotnych” przy których współpracował z Leszkiem Możdżerem i przede wszystkim nominowana do Orłów muzyka do „Tulipanów”. Przez lata z Jozefem Skrzekiem, Stevem Schroyderem (ex Tangerine Dream), Władysławem Komendarkiem tworzył muzykę improwizowaną w międzynarodowym projekcie Ricochet Gathering. Do współpracy przy Lovely Fear Bloom zaprosił takich artystów jak Mela Koteluk, Jon Sutcliffe (The Sulk), Marsija.

 
źródło: Warner Music

40.Micha  Szpak_Byle by  sobMichał Szpak – „Color of your life” (Sony Music)

 

Color of your life” to już trzeci singiel z najnowszej płyty  Michała Szpaka.  Utwór ten wziął udział w preselekcji do Eurowizji  2016, którą 5 marca w wygrał(!) Wielokrotnie nazwisko Michała Szpaka pojawiało się w kontekście Eurowizji. Ten młody, charyzmatyczny artysta, posiadający jeden z najlepszych głosów w Polsce już od kilku lat zachwyca nas swoimi występami na żywo. Ostatnio doceniła go publiczność i widzowie Festiwalu w Opolu – wokalista wygrał SuperPremiery 2015. Zdaniem wielu liczących się zagranicznych portali eurowizyjnych Michał Szpak jest idealnym polskim kandydatem na Konkurs Eurowizji. A przypomne, że w tym roku Eurowizja odbywa sie w Sztokholmie.Utwór  pochodzi z albumu artysty “Byle Być Sobą”- płyty, która spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem zarówno krytyków jak i odbiorców. Album wymyka się spod prób jakiejkolwiek klasyfikacji gatunkowej. Zawiera 12 zróżnicowanych stylistycznie nagrań, które odzwierciedlają zainteresowanie artysty przede wszystkim klimatami muzycznymi lat 80-tych i 90-tych, a nawet jego zamiłowanie do muzyki symfonicznej. W większości nagrań słyszymy „żywe” instrumenty – poza typowymi dla muzyki rockowej i pop na płycie można również usłyszeć  skrzypce, altówkę, wiolonczelę czy kontrabas, a dzięki swoim niespotykanym umiejętnościom wokalnym Michał buduje niezwykły nastrój. „Byle być sobą” to album do bólu szczery i autentyczny. Jest to płyta, która  dostarcza słuchaczom wielu emocji.

 

źródło: Sony Music

41.RSCRSC – „Życie to tylko walc” (RSC)

 

Legenda polskiej sceny art rockowej – RSC, prawie trzy lata temu pojawiła się w szeroko rozumianych mediach za sprawą reedeycji ich pierwszego albumu z 1983 r. „Fly Rock”. Panowie uśmiechnięci i pełni energii zagrali kilka koncertów co zaowocowało niespodziewaną propozycją zagrania jako gwiazda na dużym międzynarodowym festiwalu CARPATHIA FESTIVAL nagrywanym przez TV POLONIA. To był niewątpliwie impuls do dalszego działania i powstania wspomnianego utworu, który zbiegł się dodatkowo z osobistymi kłopotami jedengo z członkow zespołu. Z tym wiąże się też tytuł ich najnowszego singla „Życie to tylko walc”. Pierwotnie kompozycja brzmiała „Pożegnalny walc”, ale z różnych powodów niezależnych od grupy zmieniono tytuł na wspomniany „Życie to tylko walc”. Nowa kompozycja, która trochę odbiega od ich klasycznego nurtu, na początku nie wszystkim w zespole się podobała. Sytuację przełamał perkusista, który wstał i powiedzieał „nie wiem jak wy panowie, ale dla mnie jest to coś więcej niż piosenka”. To nagranie może posłużyć młodym adeptom muzyki, przyszłym autorom tekstów jak należy połączyć mądry tekst z niebanalnymi dźwiękami. I żeby to wszystko miało wartość artystyczną. Słuchało się z wypiekami na twarzy, majac z tyłu glowy myśl, że tożsamość rzeszowskiego zespołu jest zachowana, bo w dzisiejszych czasach artyści o tym niestety zapominają.

 

źródło: Arkadiusz Kałucki