Dominika Zamara – wywiad 19.01.2017 r.

 

01-dominika-zamara-fot_simone-sartor

Dominika Zamara fot. Simone Sartor

Dominika Zamra należy do grona polskich artystów, których talent wokalny został doceniony poza granicami naszego kraju. Śpiewa na niemal najważniejszych scenach operowych i koncertowych całego świata. Koncertuje od Włoch przez Francję, Hiszpanię, Stany Zjednoczone, Japonię, Koreę Południowa na Chinach kończąc. O jej drodze artystycznej, przygodzie z rockiem gotyckim i kilku innych ważnych etapach w rozwoju jako sopranistki dramatycznej przeczytacie w poniższym wywiadzie. A niebawem będzie także wywiad w POP Radiu oraz Radiu Płońsk 🙂

 

 

 

Arkadiusz Kałucki: Dysponujesz głosem – sopranem dramatycznym. Natomiast Liv Kristine(sopran koloraturowy), Tarja Turunen(sopran liryczny) wokalistki związana ze sceną rocka, ale tego gotyckiego. Ty też byłaś kiedyś związana z tym nurtem. Proszę powiedz o tym czasie spędzonym w zespole Wishing Well i dlaczego zamieniłaś koncerty w klubach na Operę?

Dominika Zamara: Od zawsze związana jestem z muzyką tzw poważną. Rozpoczęłam naukę gry na fortepianie gdy miałam 7 lat następnie były szkoły muzyczne w klasie śpiewu solowego oraz Akademia Muzyczna we Wrocławiu na wydziale wokalnym. Opera jest głównym celem mojego życia. Moje spotkanie z muzyka w nurcie opera-metal było jedynie wspaniałą przygodą czasów studenckich. Od zawsze fascynował mnie metal oraz muzyka gotycka i uwielbiam połączenie śpiewu operowego lub muzyki symfonicznej z ciężkim brzmieniem gitar. Oczywiście muzykę gotycka wykonuje się głównie w klubach muzycznych zatem był to dla mnie niezwykły trening obycia się ze sceną i publicznością i paradoksalnie znakomicie przygotował mnie do zawodu śpiewaka operowego. Od wielu lat mieszkam we Włoszech i śpiewam we Włoskich Teatrach Operowych i nie tylko ,gdyż śpiewam na całym świecie głownie muzykę operową oraz pieśni a także muzykę współczesną.

Arkadiusz Kałucki: Pochodzisz z Wrocławia, ale na stałe mieszkasz we Włoszech, a konkretnie w Wenecji. Czy nie mogłaś śpiewać i dalej mieszkać w Polsce tylko wyemigrowałaś aż do Włoch? Jaka była tego przyczyna?

Dominika Zamara: To Włochy wybrały mnie.Otrzymałam stypendium do prestiżowego Konserwatorium w Veronie ,gdzie uczyłam się śpiewu u najwybitniejszych mistrzów włoskiego Bel Canta. Mój głos bardzo docenili Włosi i od razu zaproponowali mi pracę w Teatrach Operowych. Zadebiutowałam rolą Mimi w Cyganerii Pucciniego.Zatem to było przeznaczenie. Włochy to Kolebka Opery, zatem śpiewanie we Włoszech to spełnienie marzeń każdego śpiewaka operowego. Włosi kochają Operę i znają się na niej doskonale. Często się zdarza iż śpiewają ze mną całą partie operową,gdyż znają całe libretto. Zatem odpowiedź jest prosta.To Włosi docenili mój głos jako pierwsi i dali niezwykłą możliwość rozwoju artystycznego. Gdyby to Polacy dali mi podobną możliwość śpiewałabym w Polsce.

Arkadiusz Kałucki: Czy włoska publiczność przychodząca na spektakle operowe, to można powiedzieć „znawcy i wielbiciele tematu”?  Jakbyś ich porównała z np. publicznością ze Stanów Zjednoczonych?

Dominika Zamara: Uważam iż Włoska publiczność to najwięksi znawcy opery na świecie. Opera narodziła się we Florencji zatem jest to publiczność znająca się zarówno na głosach,technice wokalnej jak i na operze a w szczególności na bel cancie oraz na weryzmie. Publiczność Włoska jest bardzo krytyczna zatem jest to największy egzamin dla śpiewaka. Jeśli śpiewasz we Włoszech i jesteś doceniany przez włoska publiczność to możesz śpiewać na całym świecie. Tak jest właśnie w moim przypadku śpiewam we Włoszech i zapraszają mnie na koncerty na całym świecie np. do USA, Korei, Chin, Meksyku, Rosji, Francji, Chorwacji etc. Amerykańska publiczność jest bardzo ciepła i pełna entuzjazmu. Dużo łatwiej ją zadowolić niż publiczność Włoska. Poza tym we Włoszech Teatry Operowe są antyczne często barokowe np.z 16-stego wieku i wszystko jest bardziej kameralne. Natomiast w USA sale koncertowe są ogromne i promocja artystyczna jest ogromna.

02-dominika-zamara_fot_migafka-studio1

Dominika Zamara fot. Migafka Studio

Arkadiusz Kałucki: W przedstawieniach operowych wcielasz się za każdym razem w inna postać. To jest niesamowita huśtawka nastrojów, emocji. Musisz utożsamić się z postacią, by wszystko wyglądało idealnie. Jak przygotowujesz się do roli, w której zagrasz?

Dominika Zamara: Ciekawe pytanie .To prawda.Kreując moją postać sceniczna muszę po prostu nią być, utożsamiać się z nią całkowicie. Gdy przygotowywałam się do partii Mimi z Cyganerii,autentycznie mieszkałam w antycznym apartamencie w sercu Verony przypominającym mieszkanie Mimi. Autentycznie czułam się Mimi.Gdy Mimi umarła na scenie umarła również cześć mojej duszy na kilka dni. Gdy kreuję daną postać na scenie nie jestem już Dominiką, moja dusza oraz osobowość przekształcają się w moją postać sceniczną. Najtrudniej jest się rozstać z postacią, gdy spektakl dobiega końca to zostaje taka dziwna pustka w duszy.

Arkadiusz Kałucki: Jakich masz swoich ulubionych kompozytorów i jakie utwory lubisz śpiewać najbardziej?

Dominika Zamara: Kocham Mozarta. Mogę powiedzieć ,iż to Mozart jest moim najważniejszym nauczycielem śpiewu i techniki wokalnej.Śpiewając arie Mozarta głos odnajduję swoją naturalną pozycję oraz niezwykłą swobodę. Uwielbiam również włoskie bel canto.Z przyjemnością śpiewam role Rossiniego,Belliniego i Donizettiego.Uwielbiam naszego Chopina. Z przyjemnością wykonuję jego pieśni na całym świecie. Oczywiście głos to żywy instrument ,który wciąż ewoluuje. Wraz z rozwojem mojego głosu zmienia się także repertuar.Wciąż odnajduję nowe fascynacje w dziedzinie sztuki wokalnej.

Arkadiusz Kałucki: Zauważyłem, że występujesz oprócz przedstawień operowych, na koncertach w trzech różnych konfiguracjach tzn. śpiewasz przy akompaniamencie gitary lub pianina a czasami z orkiestrą. Czy do każdego z nich masz inny repertuar muzyczny czy zawsze śpiewasz to samo?

Dominika Zamara: Śpiewam bardzo często z orkiestrą symfoniczną opery lub koncerty z ariami operowymi,duetami lub też muzykę sakralną, oratoryjną lub współczesną. Często śpiewam również recitale np. z fortepianem gdzie wykonuję najczęściej cykle pieśni lub arie operowe. Czasami współpracuję z gitarzystami klasycznymi. Nagrałam, płytę z pieśniami chorwackiego kompozytora Ivan Padovec dla włoskiej wytwórni płytowej wraz z amerykańskim gitarzystą klasycznym Stanleyem Alexandroowiczem. Odbyliśmy tournee po Stanach Zjednoczonych promującym tą płytę… Mój repertuar jest bardzo różnorodny. Cały czas przygotowuję nowy program i nowe partie operowe.. Sztuka wokalna nie ma granic..

03-ivan-padovec-2015

 

Arkadiusz Kałucki: Regularnie koncertujesz od Włoch przez Hiszpanię, Francję, Stany Zjednoczone po Chiny czy Koreę Południową. A Polski można ze świecą szukać. Znasz powody takiej sytuacji? Polskie piekiełko?

Dominika Zamara: Proszę zapytać Polskiego piekiełka..(haha) To pytanie nie do mnie. Ja śpiewam tam gdzie jestem zapraszana na całym świecie., Mam już kontrakty z 2 letnim wyprzedzeniem. W Polsce ostatnio zaśpiewałam w Filharmonii w Lublinie z ogromną przyjemnością.

Arkadiusz Kałucki : Dziękuję pięknie za rozmowę 😉

Dominika Zamara: Również dziękuję 🙂

 

Reklamy

W 2016 roku najlepiej sprzedającym się albumem było…

logotyp_zpav_2Związek Producentów Audio Video przygotował roczne podsumowanie Oficjalnej Listy Sprzedaży OLiS.

Oficjalna Lista Sprzedaży OLiS – to cykliczne notowanie najlepiej sprzedających się płyt (fizycznych) w Polsce. Co tydzień największe sieci handlowe, małe sklepy i dystrybutorzy internetowi przesyłają informacje na temat liczby sprzedanych płyt do agencji TNS Polska, która sumuje dane i przygotowuje zbiorcze zestawienie.

Na rynku muzycznym ubiegły rok okazał się kolejnym dobrym rokiem dla polskich wykonawców. Od dnia swojej premiery, najlepiej sprzedająca się płyta, czyli Życie po śmierci O.S.T.R., stale utrzymywała się w zestawieniu Top 50 OLiS. W ciągu 44 tygodni album trzykrotnie dotarł do pierwszego miejsca. Miejsca 2. i 3. rocznego zestawienia należą do albumów, których premiery były jesienią: Hardwired…To Self-Destruct Metalliki, który już w dniu premiery pokrył się platyną i przez cztery tygodnie utrzymywał się na pierwszym miejscu, oraz Forever Child Agnieszki Chylińskiej, który trzykrotnie otwierał OLiS.

W pierwszej dziesiątce znalazło się aż 7 polskich artystów. Oprócz O.S.T.R i Agnieszki Chylińskiej są to: Ania Dąbrowska – Dla naiwnych marzycieli (miejsce 4.), Kękę – Trzecie rzeczy (miejsce 6.), Dawid Podsiadło – Annoyance and Disappointment (miejsce 7.), Kortez – Bumerang (miejsce 9.), Kult – Wstyd (miejsce 10.). Albumy Dawida Podsiadły i Korteza miały premierę w 2015 roku, jednak przez cały ubiegły rok utrzymywały się na zestawieniu OLiS.

OLIS 2016 – Albumy

50. Polska Wersja – Notabene
49. Alvaro Soler – Eterno Agosto
48. Andrea Bocelli – Cinema
47. Stanisława Celińska – Atramentowa… Suplement
46. Różni Wykonawcy – Jazz & the City. Platinum Edition
45. Różni Wykonawcy – Marek Sierocki przedstawia: I Love Christmas (Tylko hity)
44. Stanisława Celińska – Świątecznie
43. Magda Umer – Duety. Tak młodo jak teraz
42. Twenty One Pilots – Blurryface
41. Łona i Webber – Nawiasem mówiąc
40. David Bowie – Blackstar
39. Tede & Sir Mich – Keptn’
38. Popek & Matheo – Król Albanii
37. Stanisława Celińska – Atramentowa…
36. Fisz Emade Tworzywo – Drony
35. Różni Wykonawcy – Bravo Hits Lato 2016
34. Dawid Podsiadło – Comfort and Happiness
33. The Rolling Stones – Jump Back. The Best of the Rolling Stones
32. Amy Winehouse – Back to Black
31. Pro8l3m – Pro8l3m
30. The Rolling Stones – Blue & Lonesome
29. Dżem – Złota kolekcja. Złoty paw
28. Małpa – Mówi
27. Czesław Niemen – Złota kolekcja. Czas jak rzeka
26. Kali – Krime Story
25. Guns’n’Roses – Greatest Hits
24. Zakopower – Kolędowo
23. Florence & The Machine – How Big How Blue How Beautiful
22. Sting – 57th & 9th
21. Paluch – 10/29

Pełne zestawienia jest dostępne pod poniższym linkiem 🙂

https://wartoposluchac.wordpress.com/zpav-olis-fryderyki-and-more/

 

 

źródło: Zpav / QL CITY Music & Entertainment PR

Best Of 2016 – Albumy Świat Top 50

 

50/Daughter – Not to disappear (Sonic Records)
49/Fifth Harmony – 7/27 (Sony Music)
48/Bat For Lashes – The Bride (Warner Music)
47/Lissie – My wild west (Mystic Prod.)
46/AlunaGeorge – I Remember (Universal Music)
45/Emeli Sande – Long live the angels (Universal Music)
44/Savages – Adore life (Sonic Records)
43/Banks – The Altar (Universal Music)
42/Roisin Murphy – Take her up to monto (Pias)
41/Sting – 57th & 9th (Universal Music)
40/Bruno Mars 24K Magic (Warner Music)
39/Red Hot Chilli Peppers – The Getaway (Warner Music)
38/RY X – Dawn (Pias)
37/Jake Bugg – On my one (Universal Music)
36/Wild Beasts – Boy King (Sonic Records)
35/Broods – Conscious (Universal Music)
34/The Weeknd – Starboy (Universal Music)
33/Metallica – Hardwired…to self destruct (Universal Music)
32/Beth Orton – Kidsticks (Sonic Records)
31/James Blake – The Colour is anything (Universal Music)
30/Tegan & Sara – Love you to death (Warner Music)
29/Bob Dylan – Fallen angels (Sony Music)
28/Shura – Nothing’s real (Universal Music)
27/Bastille – Wild world (Universal Music)
26/The Rolling Stones – Blue & Lonesome (Universal Music)
25/Twenty One Pilots – Blurry face (Warner Music)
24/Lady Gaga – Joanne (Universal Music)
23/M83 – Junk (Sonic Records)
22/The Lumineers – Cleopatra (Universal Music)
21/Tove Lo – Lady wood (Universal Music)
20/Warpaint – Heads up (Sonic Records)
19/John Legend – Darkness and light (Sony Music)
18/Kaleo – A/B (Warner Music)
17/Angel Olsen – My woman (Pias)
16/Ariana Grande – Dangerous woman (Universal Music)
15/Sia – This is acting (Sony Music)
14/Leonard Cohen – You want it darker (Sony Music)
13/The Last Shadow Puppets – Everything you’ve come to expect (Sonic Records)
12/The Lemon Twigs – Do Hollywood (Sonic Records)
11/Beyonce – Lemonade (Sony Music)
10-blossoms

10/Blossoms – Blossoms (Universal Music)

 

 

 

 

 

09-alicia-keys

 

9/Alicia Keys – Here (Sony Music)

 

 

 

 

 

08-the1975

 

8/The 1975 – I Like it when you sleep for you are so beautiful yet so unaware of it (Universal Music)

 

 

 

 

07-paul-simon

 

7/Paul Simon – Stranger to stranger (Universal Music)

 

 

 

 

06-solange

 

6/Solange – A seat at the table (Sony Music)

 

 

 

 

05-blood-orange

 

5/Blood Orange – Freetown sound (Sonic Records)

 

 

 

 

04-norah-jones

 

4/Norah Jones – Day breaks (Universal Music)

 

 

 

 

03-iggy-pop

 

3/Iggy Pop – Post pop depression (Universal Music)

 

 

 

 

02-radiohead

 

2/Radiohead – A Moon shaped pool (Sonic Records)

 

 

 

 

01-david-bowie

 

1/David Bowie – Blackstar (Sony Music)

 

 

 

 

W dniu śmierci Davida Bowie(1) rozmawiałem telefonicznie z moim bardzo serdecznym kolegą na temat albumu „Blackstar”. Obaj zwróciliśmy uwagę m.in. na niezwykle udane aranżacje piosenek. Stwierdziliśmy jednocześnie, że nie ważne co będzie dalej się działo na rynku wydawniczym to i tak David Bowie będzie jedną z ważniejszych płyt roku jeśli nie płytą roku 2016. I tak jest.
Pozycja Radiohead(2) też została zapisana tuż po premierze. Ekipa z Thomem Yorkiem na czele w bardzo przekonywający sposób utwierdziła mnie w tym przekonaniu. Ich album „A Moon shaped pool” to nie tylko eksperymenty z dźwiękami o najróżnorodniejszych odcieniach rocka, ale to również niemal filmowe pejzaże wynikające z zastosowania instrumentów smyczkowych. Ponadto, do tego dochodzą genialne aranżacje, szczypta folku, nastrojowe pianino, minimalizm i przestrzeń w kompozycjach. Oni są klasą sama w sobie 🙂
Iggy Pop(3) prace nad albumem „Post pop depression” rozpoczął z Joshuą Homme(Queens of the Stone Age). Połączenie młodego pokolenia i świeższego spojrzenia na muzykę z gigantycznym doświadczeniem w branży muzycznej przyniosło naprawdę solidną porcję rocka. A sam Iggy Pop jakby dostał skrzydeł i słychać radość z tego co robi. Acha, muszę jeszcze wspomnieć o innych uczestnikach tego udanego spotkania muzyków, bo listę obecności podpisali jeszcze: Matt Helders z Arctic Monkeys i Dean Fertita z Queens of the Stone Age.
Norah Jones(4) nareszcie powróciła na właściwe tory. Jestem i popieram poszukiwania w twórczość, szukanie inspiracji w innych obszarach muzyki by móc się rozwijać, ale przy zachowaniu swojej tożsamości. Poprzednie dokonania Jones nie przemawiały nie tylko do mnie. Teraz kiedy powróciła do swojego grania na pianinie, kiedy skupiła się na tym, co chce jeszcze osiągnąć, a może nawet zrobiła grubą kreskę i zaczyna od nowa, to są tego efekty. Doskonałe single „Carry on” czy „Peace” i w końcu album „Day breaks” 🙂
Blood Orange(5) czyli Devonté Hynes nawiązał na płycie „Freetown sound” do estetyki muzyki funk, soul oraz czystego popu. Jego trzeci solowy album w dyskografii w tekstach porusza wiele osobistych przeżyć, odczuć, doświadczeń. Jest miejscami bardzo niepoprawny politycznie. Także porusza tematy rasy, religii, płci i seksualizmu. I mam nieodparte wrażenie, że niemal teatralna opowieść pełna emocji, wrażeń zaproponowana nam wszystkim zasługuje na to, by być dostrzeżona i doceniona. Ja przynajmniej tak zrobiłem 🙂

Bez względu na wszystko, twórczość Leonarda Cohena(14) zawsze miała milionowych odbiorców. A wiadomość o jego śmierci była jak cios poniżej pasa. Bo chyba nikt się nie spodziewał, że jeszcze w tym samym roku po śmierci Davida Bowie i Prince’a może odejść najsłynniejszy kanadyjski bard na świecie.

W 2016 był też czasem kiedy listy sprzedaży płyt zaszczycili swoją obecnością artyści przez duże „A”: Sting(41), Red Hot Chilli Peppers(38), Metallica(33) – to był wielki powrót, Bob Dylan(29) otrzymał literacką Nagrodę Nobla czy The Rolling Stones(26), którzy odkurzyli klasykę bluesa przypominając tym samym szerokiej publiczności, że oni od tego zaczynali 🙂

Wśród debiutantów moim zdaniem na uwagę zasługuje w pierwszej kolejności troje artystów: Brytyjka Shura(28), rewelacyjny duet braci The Lemon Twigs(12) z USA, przed którymi jest ogromna szansa na światową karierę oraz formacja indie – popowa Blossoms(10).

Rok 2016 był bardzo owocny w wydawnictwa nie tylko cd, ale i te winylowe, które dla mnie osobiście zawsze były obecne. Robienie z tego sensacji czy mody nie robi wrażenia. Cieszy to, że nabrano do tego nośnika szacunku, a nie jak wcześniej traktowano to jako relikt przeszłości. Na koniec jednak stwierdzam, że pomimo wyczekiwania kolejnych premier płytowych w 2016 i patrzeniem z optymizmem w przyszłość, przez cały rok utrzymywała się atmosfera wyciszenia, zadumy, spokoju a czasami szoku po śmierci wspomnianych już Davida Bowiego, Prince’a i Leonarda Cohena.

 

Arkadiusz Kałucki

 

Best Of 2016 – Albumy Polska Top 50

 

50/Maciej Maleńczuk – Jazz for idiots (Sony Music)
49/Lesław & Administratorr – Warszawa 2 (Jimmy Jazz Records)
48/New Message – Przestrzenie (MJM Music PL)
47/Kombi – Nowy album (Fonografika)
46/Michał Pakulski – The Road (Jawi Sp. z.o.o.)
45/Bubble Chamber – Sound_A (Sony Music)
44/Lanberry – Lanberry (Universal Music)
43/Administratorr Electro – Ziemowit (Jimmy Jazz Records)
42/Isle Of Love – Isle Of Love (Fonografika)
41/Limboski – W trawie. I inne jeszcze młode (Sony Music)
40/Dorota Miśkiewicz – Piano PL (Universal Music)
39/Izabela Trojanowska – Na skos (Universal Music)
38/Sexy Suicide – Intruder (Fonografika)
37/Cleo – Basted (Universal Music)
36/Monika Lewczuk – #1 (Universal Music)
35/Batalion d’Amour – Fenix (Echozone / Sonic Records)
34/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
33/Xxanaxx – FRWD (Warner Music)
32/Ewelina Lisowska – Ponad wszystko (Universal Music)
31/Bovska – Kaktus (Warner Music)
30/Damian Ukeje – Uzo (Universal Music)
29/Lady Pank – Miłość i władza (Universal Music)
28/Bownik – Bownik (Kayax Prod.)
27/Reni Jusis – Bang! (Sony Music)
26/Piotr Zioła – Revolving door (Warner Music)
25/Natalia Szroeder – NATinterpretacje (Warner Music)
24/Martyna Jakubowicz – Prosta piosenka (Universal Music)
23/Beata – B3 (Sony Music)
22/Shy Albatross – Woman blue (Warner Music)
21/Milky Wishlake – Wait for us (Nextpop)
20/Krzysztof Napiórkowski – 10 x Twardowski (Universal Music)
19/Sylwia Grzeszczak – Tamta Dziewczyna (Gorgo Music / Warner Music)
18/Iza Kowalewska – Pod dachami Paryża (Universal Music)
17/Maria Peszek – Karabin (Warner Music)
16/T.Love – T.Love (Warner Music)
15/Agnieszka Chylińska – Forever Child (Warner Music)
14/Rebeka – Davos (ART 2 Music)
13/Swiernalis – Drauma (Kayax Prod.)
12/Buslav – Buslav (Warner Music)
11/Ania Dąbrowska – Dla naiwnych marzycieli (Sony Music)
10-skinny-ft-kasia-stankiewicz

10/Skinny – The Skin I’m in (Requiem Rec.)

 

 

 

 

 

09-fiszemadetworzywo

 

9/Fisz Emade Tworzywo – Drony (ART 2 Music)

 

 

 

 

08-organek

 

8/Organek – Czarna Madonna (Mystic Prod.)

 

 

 

 

 

07-hey

 

7/Hey – Błysk (Kayax Prod.)

 

 

 

 

06-krzysztof-zalewski

 

6/Krzysztof Zalewski – Złoto (Kayax Prod.)

 

 

 

 

 

05-heart_and_soul

 

5/Heart & Soul – Missing link (2.47 Production / Warner Music)

 

 

 

 

04-monika-borzym

 

4/Monika Borzym – Back to the garden (Agora SA)

 

 

 

 

03-sorry-boys

 

3/Sorry Boys – Roma (Mystic Prod.)

 

 

 

 

02-julia-marcell

 

2/Julia Marcell – Proxy (Mystic Prod.)

 

 

 

 

01-brodka

 

1/Monika Brodka – Clashes (Pias / Kayax Prod.)

 

 

 

 

B jak Brodka(1), która swoim kolejnym albumem pokazuje, zwłaszcza tym początkującym artystom, co to znaczy mieć pomysł na siebie. Zachodnia produkcja, trasa koncertowa m.in. z Beth Orton, wyjątkowa estetyka każdego z utworów, pietyzm wykonania a całość po wielokrotnym przesłuchaniu dała mi obraz doskonałego skandynawskiego kryminału. Album Brodki ma w sobie do tego wszystkiego pierwiastek filmowej opowieści, którym mnie Monika zainteresowała, wciągnęła i tak zostanie 🙂 B jak Bela Komoszyńska mająca chyba jeden z najintensywniejszych minionych 365 dni w swojej karierze. Razem z dżentelmenami z zespołu Sorry Boys(3) nagrała ważny krążek w ich dorobku, o wielu przesłaniach i wątkach kulturowych, którym wchodzą level wyżej w swoim rozwoju artystycznym i to pod każdym względem. A jak do tego wszystkiego dodam, że ta sama Bela Komoszyńska w istotny sposób przyczyniła się do ujmującego charakteru płyty „Missing link” projektu Heart & Soul(5) razem z Bodkiem Pezdą i Sławkiem Leniartem to zacząłem się głośno zastanawiać – Bela skąd ty masz tyle energii???!!!! 🙂 B jak Borzym Monika. Ależ ta dziewczyna wykonuje tytaniczną prace od pierwszej płyty. To nie jest takie proste ani oczywiste zaśpiewać utwory z repertuaru innego artysty. Owszem można, ale żeby nadać temu wszystkiemu odpowiednią otoczkę, szacunek a przede wszystkim być świadomym co się śpiewa i jeszcze żeby ktoś to zauważył. Słyszałem różne interpretacje nagrań, ale Monika Borzym mnie powaliła swoim wykonaniem utworów Joni Mitchell. To nie jest odśpiewane, to jest utożsamianie się z każdym słowem, dźwiękiem a przy okazji nadanie temu wszystkiemu swojego „ja”. 🙂
B to również jak Buslav(12) jeden z najciekawszych i debiutów solowych na polskiej scenie muzycznej. Mający ogromny bagaż doświadczeń muzycznych Tomek Busławski oddał w nasze ręce super produkcję, której nie mogłem pominąć 🙂 Jeszcze zostało jedno B – Beata Kozidrak z solowym krążkiem „B3”(23). Razem z m.in. Anią Dąbrowską (autorka kilku tekstów) bardzo dobrze została przyjęta i co istotne płyta nagrana w nowoczesnym brzmieniu pop.

E jak estetyka, elokwencja, efektywność, empatia te słowa przyszły mi na myśl kiedy robiłem podsumowania nie tylko przy polskich płytach czy nagraniach. Nie będę tutaj wyróżniał nikogo, bo to nie ten czas, miejsce, ani moment na tego typu rozważania. Jest progres i to bardzo duży. Mówię szczerze. To już nie jest tylko wydanie płyty bez wyrazu, charakteru, na odwal się, bez szacunku dla odbiorcy. Już okładka zaczyna „do nas” przemawiać. Teksty zawarte na płycie współgrają ze zdjęciami w książeczce płyty, a sam artysta jest świadom i broni tego o czym śpiewa, do kogo, dla kogo. Powoli odchodzą czasy – na szczęście, że artysta przychodził do studia, śpiewał co miał przed nosem i szedł dalej w miasto. W ogóle nie interesowało go to, co dzieje się dalej z nagraniem nie mówiąc o całej płycie. Bardzo się ciesze, że to się zmieniło. Wszystko jest przemyślane, bacznie obserwowane co się dzieje dookoła i nic tylko z nimi rozmawiać, rozmawiać, rozmawiać 🙂

S jak stylistyka. Bardzo wielu artystów nie lubi określania ich stylistyki w jakiej zaprezentowali nowy materiał muzyczny. Nie chcą być szufladkowani – tak tłumaczą. Argumentów za i przeciw takiemu podejściu jest po równo. To jest każdego indywidualna sprawa. Powiem ogólnikowo, że przysłowiowa elektronika ma się dobrze, tylko nie wszyscy potrafią z jej dobrodziejstwa korzystać. Nie znają słowa „umiar” a co gorsza nie są w tym wszystkim sobą.

T jak teksty. Jest nieźle, ale nadal to nie jest to, za czym wszyscy chyba tęsknimy – a przynajmniej ja. Że będę mógł śpiewać pod nosem za kilka, kilkanaście lat piosenki nagrane i zaśpiewane dziś, tu i teraz. Dlaczego większość z nas zna i śpiewa polskie przeboje lat 60-tych, 70-tych, 80-tych czy jeszcze 90-tych? Bo był tekst i melodia. Natomiast dzisiejsza teraźniejszość przynosi nam rytm i produkcję, ot i jest odpowiedź. Dziś żywotność nagrania jest do trzech miesięcy i tylko sporadyczne kompozycje mają w sobie potencjał by zaistnieć w naszej świadomości na dłużej. Ale jak wspomniałem na początku jest nieźle i mam nadzieję, że za rok przy podsumowaniu będę mógł napisać o postępie i to znaczącym 🙂

O jak „o rany” 2016 się kończy tak powiedziałem sobie w myślach i trzeba robić resume tego wszystkiego, co wydarzyło w muzyce w minionych dwunastu miesiącach 🙂 Na szczęście uwielbiam i kocham to czym się zajmuje czyli dziennikarstwem muzycznym i z przyjemnością przygotowałem te i inne podsumowania roczne, które znajdziecie na moim blogu „Warto Posłuchać” 🙂

F jak fajny miałem rok 2016. Poznałem wielu nowych artystów, ludzi z branży muzycznej, z którymi do tej pory nie było mi dane się spotkać, a co dopiero porozmawiać na temat muzyki. Z wieloma spotkałem się kolejny raz i jak zwykle było super 🙂 Mam nadzieje, że 2017 będzie równie udany a najlepiej lepszy od minionego 2016 🙂

2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016
Arkadiusz Kałucki

Best Of 2016 – Przebój Roku – Polska Top 50

Zawsze przy układaniu podsumowania z polskimi piosenkami albo albumami za konkretny rok mam nie lada problem. Kto i dlaczego jest na tym a nie innym miejscu zestawienia. Fakt, lubię tego typu problemy i żeby tylko człowiek takie miał każdego dnia. Ale w minionym 2016 miałem „w głowie” pewien pomysł, przy którym później pojawił się „error”. Następnie „tamta dziewczyna” krzyczała na głos, że „upiłam się tobą” aż w końcu powiedziała „ty i ja” pójdziemy napić się herbaty „z imbirem”. Kolejnym etapem w tej układance była „miłość”. Okazało się, że „królowa łez” bo tak o niej mówili przyjaciele ma w domu „lustra”, które zamontowali jej w „piątek” 🙂  Miłej lektury 🙂

 

 

01-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli

 

1/Ania Dąbrowska – W głowie (Sony Music)

 

 

 

 
02-natalia-nykiel

2/Natalia Nykiel – Error (Universal Music)

 

 

 

 

 

03-sylwia-grzeszczak

 

3/Sylwia Grzeszczak – Tamta dziewczyna (Warner Music)

 

 

 

 
04-beata-okbadka

4/Beata – Upiłam się tobą (Sony Music)

 

 

 

 

 

05-monika-lewczuk

 

5/Monika Lewczuk – Ty i Ja (Universal Music)

 

 

 

 

 
06-kortez

6/Kortez – Z imbirem (Jazzboy Records)

 

 

 

 

 

07-krzysztof-zalewski

 

7/Krzysztof Zalewski – Miłość, miłość (Kayax Prod.)

 

 

 

 
08-agnieszka-chylinska

8/Agnieszka Chylińska – Królowa łez (Warner Music)

 

 

 

 

 

09-natalia-szroeder

 

9/Natalia Szroeder – Lustra (Warner Music)

 

 

 

 

10-lanberry

 

10/Lanberry – Piątek (Universal Music)

 

 

 
11/Hey – Prędko, prędzej (Kayax Prod.)
12/Brodka – Santa Muerte (Kayax Prod.)
13/Piotr Zioła – W ciemno (Warner Music)
14/Michał Szpak – Colour of my life (Sony Music)
15/C-Bool – Never go away (C-Wave Records / My Music)
16/Jula – Milion słów (Gorgo Music / Warner Music)
17/Margaret – Cool me down (Magic Records)
18/Julia Marcell – Tarantino (Mystic Prod.)
19/Piona ft. Ptakova – Lawina (Kayax Prod.)
20/Organek – Mississippi w ogniu (Mystic Prod.)
21/Red Lips – PS (Red Berry Music)
22/Video – Alay’2016 (Universal Music)
23/Anita Lipnicka – Ptasiek (Warner Music)
24/Reni Jusis – Zombie świat (Sony Music)
25/Ewa Farna – Na ostrzu (Universal Music)
26/T.Love – Warszawa Gdańska (Warner Music)
27/Cleo – N-o-c (Universal Music)
28/Dawid Podsiadło – Tapety (Sony Music)
29/Ewelina Lisowska – Prosta sprawa (Universal Music)
30/Wyspy – Tajemnica (Warner Music)
31/Cugowscy – Zaklęty krąg (Sony Music)
32/Kasia Popowska – Graj (Universal Music)
33/F.N.S. – Ludzie fajni są (Warner Music)
34/Lady Pank – Miłość (Universal Music)
35/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
36/Kasia Cerekwicka – Szczęście (Sony Music)
37/Szymon Chodyniecki – Z całych sił (Sony Music)
38/Feel – Swoje szczęście znam (Warner Music)
39/Varius Manx ft. Kasia Stankiewicz – Piątek (Agencja Muzyczna PR)
40/Antek Smykiewicz – Jak sen (Universal Music)
41/Monika Lewczuk – Zabiorę Cię stąd (Universal Music)
42/Grzegorz Hyży – Pod wiatr (Sony Music)
43/Dawid Podsiadło – Forest (Sony Music)
44/Ira – Powtarzaj to (Agencja Muzyczna PR)
45/Marcin Kindla – To nie mój czas (Universal Music)
46/Łukasz Zagrobelny – Gdy jesteś tu (Universal Music)
47/Szymon Wydra & Carpe Diem – Warto wierzyć (CD Music promo)
48/Marcin Spenner ft. Staff – Armia dusz (My Music)
49/Kombi – Miłością zmieniaj świat (Fonografika)
50/Bartek Grzanek ft. Monika Kuszyńska – Czort (MJM Music PL)

Best Of 2016 – Przebój Roku – Świat Top 50

Od pierwszego przesłuchania nagrania Can’t stop this feeling Justina Timberlake’a powiedziałem, że to będzie jeden z przebojów 2016 r. Robiąc podsumowanie bez żadnych wątpliwości napisałem to na pierwszym miejscu. Wiadomo, że każdy indywidualnie ma swoje ulubione piosenki, artystów, brzmienia etc. Starałem się być obiektywny i ułożyłem  Top 50 nagrań singlowych, które w minionym 2016 r. królowały nie tylko na listach przebojów, playlistach czy zestawieniach sprzedaży. To również utwory, które prezentowałem w swoim autorskim programie „Warto Posłuchać” w POP Radiu 92,8 FM 🙂

 

 

01-justin-timberlake_cant-stop-the-feeling_single-artwork

 

1/Justin Timberlake – Can’t stop this feeling (Sony Music)

 

 

 
02-sia-feat-sean-paul_cheap-thrills

2/Sia ft. Sean Paul – Cheap thrills (Sony Music)

 

 

 

 
03-lp

3/LP – Lost on you (Magic Records / Universal Music)

 

 

 

 
04-frans_if-i-were-sorry_single-cover

4/Frans – If I were sorry (Sony Music)

 

 

 

 
05-alvaro-soler

5/Alvaro Soler – Sofia (Universal Music)

 

 

 
06-enrique-iglesias_duele-el-corazon_single-artwork

6/Enrique Iglesias – Duel el corazon (Sony Music)

 

 

 
07-adel

7/Adele – Send my love(To your new lover) (Sonic Records)

 

 

 
08-jennifer-lopez

8/Jennifer Lopez – Ain’t your mama (Sony Music)

 

 

 

 
09-redone-dont-you-need-somebody-official-cover-art

9/RedOne ft. Enrique Iglesias & R. City & Serayah & Shaggy – Don’t you need somebody (Warner Music)

 

 

 
10-mans-zelmerlow

10/Mans Zelmerlöw – Fire in the rain (Warner Music)

 

 

 
11/Selena Gomez – Kill em with kindness (Universal Music)
12/Clean Bandit ft. Anne-Marie & Sean Paul – Rockabye (Warner Music)
13/DNCE – Cake by the ocean (Universal Music)
14/Lukas Graham – 7 years (Warner Music)
15/Ariana Grande ft. Nicki Minaj – Side to side (Universal Music)
16/Dua Lipa – Be the one (Warner Music)
17/Justin Bieber – Love yourself (Universal Music)
18/Charlie Puth & Selena Gomez – We don’t talk anymore (Warner Music)
19/Ellie Goulding – Something in the way you move (Universal Music)
20/Rihanna – Love on the brain (Universal Music)
21/Anne-Marie – Alarm (Warner Music)
22/Years & Years – Meteorite (Universal Music)
23/Olly Murs – You don’t know love (Sony Music)
24/The Weeknd ft. Daft Punk – Starboy (Universal Music)
25/Britney Spears ft. G-Eazy – Make me… (Sony Music)
26/Foxes – Amazing (Sony Music)
27/Coldplay ft. Beyonce – Hymn for the weekend (Warner Music)
28/Zayn – Pillowtalk (Sony Music)
29/Ellie Goulding – Still falling for you (Universal Music)
30/Magic! ft. Sean Paul – Let me down easy (Sony Music)
31/MØ – Final song (Sony Music)
32/Tove Lo – Cool girl (Universal Music)
33/Lady Gaga – Perfect illusion (Universal Music)
34/Meghan Trainor – No (Sony Music)
35/Mike Perry ft. Shy Martin – The Ocean (Sony Music)
36/Beyonce – Freedom (Sony Music)
37/Bruno Mars – 24K Magic (Warner Music)
38/Fifth Harmony – Work from home (Sony Music)
39/Lukas Graham – Mama said (Warner Music)
40/OneRepublic – Wherever I go (Universal Music)
41/Pet Shop Boys – The Pop kids (Mystic Prod.)
42/Gwen Stefani – Make me like you (Universal Music)
43/Maroon 5 – Don’t wanna know (Universal Music)
44/Bastille – Good grief (Universal Music)
45/Meghan Trainor ft Yo Gotti – Better (Sony Music)
46/Alessia Cara – Scars to your beautiful (Universal Music)
47/Pink! – Just like a fire (Sony Music)
48/Shawn Mendes – Treat You better (Universal Music)
49/Matt Simons – Catch & Release (Magic Records / Universal Music)
50/Usher – Crash (Sony Music)

Best Of 2016 – Albumy Electronica & Dance & Club TOP 20

Tu nie miałem żadnych wątpliwości. Cassius uwielbiam od samego początku ich kariery. Byli w tej głównej lokomotywie „French Touch”, która na przełomie XX i XXI wieku wyznaczała modę brzmieniową w muzyce klubowej. I to na wielu jej płaszczyznach. I moim zdaniem ponownie zaczęli wyznaczać tym albumem pewną drogę, pomysły i rozwiązania, które mają szansę zaistnieć w przyszłości. Album nie został tak dostrzeżony przez wielu jak powinien, bo w natłoku tylu słabych, marnych a przede wszystkim nijakich i bez wyrazu produkcji niestety nie miał prawa . Cassius są sobą, ich tożsamość została zachowana, a przede wszystkim są konsekwentni w działaniu 🙂

 

23-cassius

 

1/Cassius – „Ibifornia” (Universal Music)

 

 

 

 

 
09a-kygo

2/Kygo – „Cloud nine” (ProLogic / Sony Music)

 

 

 

 
01a-dj-antoine

3/DJ Antoine – „Provocateur” (Magic Records)

 

 

 
4/ZHU – „Generationwhy” (Sony Music)
5/Flume – „Skin” (Pias)
6/Lost Frequencies – „Less is more” (Sony Music)
7/Kungs – „Layers” (Magic Records / Universal Music)
8/Fedde Le Grand – „Something real” (Magic Records)
9/Allen Farben – „Music i s my best friend” (Sony Music)
10/Laidback Luke – „Focus” (Magic Records)
11/Fu Fanu – „Few more days to go (Mystic Prod.)
12/Rufus – „Bloom” (Magic Records)
13/York – „Traveller” (ProLogic / Sony Music)
14/Markus Schulz – „Watch the world” (Magic Records)
15/Borgeous – „13” (ProLogic / Sony Music)
16/Zedd – „True colors” (Sony Music)
17/Inna – „Inna” (Magic Records)
18/Ferry Corsten – „Hello world” (ProLogic / Sony Music)
19/Jean Michel Jarre – „Electronica 2: The Heart of noise” (Sony Music)
20/Fun Factory – „Back to the factory” (Magic Records)

Best Of 2016 – Hit Electronica & Dance & Club TOP 30

To jest według mnie najważniejsze Top 30 minionego 2016 roku w szeroko rozumianej muzyce tanecznej. O kolejności nie decydowały tylko remiksy (tu było bardzo nierówno). Wiele czynników miało wpływ na moja ocenę – od tekstów, przez melodię, brzmienie, wywiady, trafienie w gusta odbiorców, kreatywność, świadomość muzyczną i szacunek do historii muzyki. To także estetyka utworu i jego teledysk.

 

01-kungs

1/Kungs vs Cookin’ On 3 Burners – This girl (Magic Records / Universal Music)

 

 

 
02-calvin-harris_rihanna

2/Calvin Harris ft. Rihanna – This is what you came for (Sony Music)

 

 

 

 

01a-filatov_karas

3/Filatov & Karas – Tell it to my heart (Magic Records)

 

 

 
4/David Guetta ft. Cedric Gervais & Chris Willis – Would I Lie To You (Warner Music)
5/Gorgon City ft. Wyclef Jean – Zoom zoom (Universal Music)
6/Cassius ft. Cat Power & Mike D – Action (Universal Music)
7/Sigala ft. Bryn Christopher – Sweet lovin’ (Magic Records / Universal Music)
8/Duke Dumont – Ocean drive (Universal Music)
9/Alan Walker – Faded (Sony Music)
10/Martin Solveig ft. Tkay Maidza – Do it right (Universal Music)
11/David Guetta ft. Zara Larson – This one’s for you (Warner Music)
12/The Chainsmokers ft. Halsey – Closer (Sony Music)
13/Galantis – No money (Warner Music)
14/Jonas Blue ft. JP Cooper – Perfect strangers (Magic Records / Universal Music)
15/Madden – Golden light (Warner Music)
16/Kygo ft. Maty Noyes – Stay (ProLogic / Sony Music)
17/Major Lazer ft. Justin Bieber & MO – Cold water (Warner Music)
18/Calvin Harris – My way (Sony Music)
19/Kungs – Don’t you know (Magic Records / Universal Music)
20/99 Souls ft. Destiny’s Child & Brandy – The Girl is mine (Sony Music)
21/Galantis & Hook’N’Sling – Love on me (Warner Music)
22/Alle Farben – Please tell Rosie (Sony Music)
23/Reamdy & Manu-L – Another day in paradise (Magic Records)
24/Flume ft. Tove Lo – Say It (Pias)
25/DJ Snake ft. Justin Bieber – Let me love you (Magic Records / Universal Music)
26/Alesso – Take my breath away (Magic Records / Universal Music)
27/Deorro ft. Pitbull & Elvis Crespo – Bailar (Sony Music)
28/Madden – Alive (Warner Music)
29/Gorgon City – Smile (Universal Music)
30/Sak Noel & Salvi ft. Sean Paul – Trumpets (Magic Records / Universal Music)

Single Club & Dance część 2/2016

To już ostatnie reminiscencje 2016 r. Tym razem wpis dotyczy nagrań z muzyka taneczną. Są to wybrane kompozycje, które w pewnym stopniu wyróżniały się spośród wielu innych utworów. Zawsze pozostaje niedosyt, że czegoś nie ma wiem wiem, ale co to będzie jak pojawiają się podsumowania roczne. To jest dopiero akcja 🙂 A tych możecie się spodziewać przynajmniej kilku do końca stycznia 🙂 Miłej lektury i wspomnień 🙂

 

01a-filatov_karasFilatov & Karas – „Tell It To My Heart” (Magic Records)

Rosyjski duet Filatov & Karas tworzą dwaj doświadczeni kompozytorzy i producenci specjalizujący się w elektronicznej muzyce tanecznej. Zespół powstał w 2012 roku po tym, jak każda z połówek duetu działała na własny rachunek przez blisko 10 lat.

Dmitri Filatov prowadził cotygodniowy program „DINAMIKA” w największej rosyjskiej rozgłośni z muzyką dance, DFM, a także w mniejszej stacji, Megapolis FM. Wydał dwa albumy, „Утром я солнце” (angielski tytuł „Sunlight”) oraz „Filatov & Soloviev – Sound Fiction”. Każdy z nich został ciepło przyjęty w serwisie Beatport.
Filatov jest laureatem nagrody RDMA (Russian Dance Music Award) za najlepszą piosenkę dance w 2007 roku. Występował z takimi legendami muzyki klubowej jak Faithless, Bob Sinclair, Tomkraft, Armin van Buuren, Funkagenda.

Alex Osokin znany jako Karas, zaczął działać wiele lat temu, posługując się aliasami Karas, Man-Ro, Te5la, Raduga, i paroma innymi. Jest właścicielem wytwórni Adapter Records oraz ma własny radiowy show w stacji DFM, „Aquarium”.

Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”. Wydana an singlu kawałek osiągnął w Polsce status diamentowy. Oprócz Polski, piosenka była numerem jeden w Rosji, Niemczech, Francji, Włoszech, Szwajcari, Grecji, na Ukrainie, w Rumunii, Kazachstanie, Gruzji, Turcji i wielu innych.

Jeszcze przed latem 2016 roku Filatov & Karas przygotowali specjalny prezent dla fanów, kochających miksturę dance i house’u, nową wersję kawałka „Tell It To My Heart”.
I wygląda na to, że mamy tym samym hymn na nadchodzące piękne, gorące, słoneczne dni! Nie uwolnicie się od „Tell It To My Heart” tego lata i przez wiele następnych.

 
źródło: Magic Records

02a-lost_frequenciesLost Frequencies – „What Is Love 2016” (ProLogic)

Felix De Laet to niezwykle utalentowany, belgijski DJ i producent muzyczny. Jego autorskie utwory i remiksy, w krótkim czasie opanowały radiowe listy przebojów na całym świecie. Wszystko zaczęło się od hitu „Are You With Me”, który otrzymał mnóstwo nagród i wyróżnień, osiągając również rewelacyjne wyniki na Spotify czy w serwisie YouTube. Podobnym sukcesem okazał się kolejny singiel „Reality”. W tym roku, światło dzienne ujrzał „Beautiful Life” z udziałem Sandro Cavazzy, zdobywając pierwsze miejsca na airplayu w Belgii, Holandii oraz Niemczech.
W październiu odbyła się premiera debiutanckiego albumu Lost Frequencies pt. „Less Is More”. Oprócz znanych singli, usłyszymy na nim także „What Is Love 2016”, nową wersję legendarnej produkcji Haddaway’a z lat 90-tych.

 
źródło: ProLogic

PrintDavid Guetta & Cedric Gervais ft. Chrisa Willisa – „Would I Lie To You” (Warner Music)

Lato 2016 roku dobiegło końca. Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, postanowił pożegnać upalne i słoneczne dni nową piosenką. Popełniając przy okazji kolejny klubowy hymn. Nosi on tytuł „Would I Lie To You”. Piosenka powstała dzięki współpracy Francuza z laureatem Grammy, producentem Cedrikiem Gervaisem (Lana Del Rey, Miley Cyrus) oraz sprawdzonym parokrotnie przez didżeja świetnym wokalistą Chrisem Willisem (hity Guetty „Love Don’t Let Me Go”, „Love Is Gone”). Trzej panowie stworzyli rasowy, klubowy hymn, w którym nie brakuje nawiązań do klasycznego disco, z udziałem funkowej gitary i zaraźliwych beatów. Piosenkę pięknie napędza klimatycznie pulsujący bas. Jeśli tytuł „Would I Lie To You” wydaje wam się znajomy, to słusznie, gdyż utwór jest przeróbką wielkiego przed laty soulowo-popowego hitu Charlesa i Eddiego.
To nowe spojrzenie trójki artystów na słynną piosenkę, ze współczesnej perspektywy, jednakże z zachowaniem siły rażenia i klimatu oryginału. David Gutta wielokrotnie zaprezentował piosenkę podczas swoich setów granych latem 2016 roku. Wersja „Would I Lie To You” Davida Guetty z udziałem Cedrica Gervaisa i Chrisa Willisa ukazała się z logo założonej przez Davida wytwórni Jack Back Records. Wcześniej jej nakładem ukazały się takie hity Francuza jak „Bad”, „Shot Me Down”, „Metropolis” i „Clap Your Hands”.

 
źródło: Warner Music

04a-maddenMadden – „Alive” (Warner Music)

Pamiętacie Maddena? Młodego, zdolnego norweskiego producenta, pochodzącego z leżącego w południowo-zachodniej Norwegii miasteczka Nesodden, który tak pięknie łączy brzmienie fortepianu z klubowymi beatami? Kilka miesięcy temu napisał wspaniały hit „Golden Light”, teraz wraca z kolejną kapitalną piosenką. Nosi tytuł „Alive”. W „Alive” słychać głos Maddena. – Chciałem uchwycić intensywność utworu i moją ekscytację nim. Dało mi to dużo radości. To oczekiwanie na odpowiedni moment, a następnie danie z siebie wszystkiego – mówi Norweg. Wersję demo utworu Madden nagrał w nocy, w Oslo, gdzie od pewnego czasu mieszka. Zaczął, jak zwykle, od fortepianu, potem zaczął cicho śpiewać, aby nie pobudzić sąsiadów. Stąd nocna, lekko oniryczna atmosfera utworu. Co ciekawe, Madden nie chciał pozostawić swoich ścieżek wokalnych, tylko zastąpić je partiami nagranymi przez kogoś innego. Jednakże po zastanowieniu się uznał, że tym razem sam będzie wokalistą w piosence.

Wielką miłością Maddena jest również jazz, dzięki któremu nauczył się improwizacji podczas pracy.

 
źródło: Warner Music

05a-martin-solveigMartin Solveig ft.Tkay Maidza – „Do it right” (Universal Music)

Martin Solveig niemal każdego roku wypuszcza na taneczne parkiety nagrania, które później stają się obowiązkowymi pozycjami na imprezach. Tak też i jest w przypadku kompozycji „Do It Right”.

Będące kwintesencją brzmienia słynnego producenta „Do It Right” to zarażający dobrą energią future house. Chwytliwy refren został idealnie wyważony bardziej eksperymentalnymi perkusyjnymi fragmentami. Pojawiająca się na wokalu Tkay Maidza to 20-letnia urodzona w Zimbabwe, ale mieszkająca w Australii artystka, która na swoim koncie ma już występy z Markiem Ronsonem, Charli XCX, Ritą Orą, a także Years & Years!

„Do It Right” to murowany kandydat, żeby powtórzyć sukces poprzednich hitów Solveiga – „Intoxicated” i „+1”. „Intoxicated” do tej pory zanotował #5 na UK Singles Chart, a ponadto 100 milionów streamów na Spotify, a także ponad 100 milionów odsłon oficjalnego teledysku!

Paryżanin Martin Solveig może się pochwalić trwającą już prawie 3 dekady karierą muzyczną. Oprócz nagrywania klubowych hitów Martin Solveig jest rezydentem w klubie Pacha na Ibizie, gdzie latem odbywa się stworzona przez niego słynna, cotygodniowa impreza „My House”, na którą DJ zaprasza też innych znanych artystów. W tym roku Solveig wraca na Ibizę po raz 11-ty! Podczas „My House” będzie można usłyszeć zobaczyć takie znakomitości jak Diplo, Mark Ronson, Blonde, The Magician, Don Diablo Boyz Noize, Cassius, Tchami, M83, Shadow Child, Billy Kenny i GTA!

 

 

źródło: Universal Music

06a-mowesingle-coverMÖWE ft. Bright Sparks – „Your Skin” (ProLogic)

Za projekt MÖWE odpowiada dwójka austriackich artystów, Clemens Martinuzzi i Melanie Ebietoma. W ostatnim czasie zrobiło się o nich dość głośno, głównie za sprawą singla „Chasing Clouds”, który świetnie sprawdził się na wielu europejskich rynkach. Jednak największą popularność, przyniosła im kolejna produkcja „Lovers Friends”. Numer jeden na listach bestsellerów Spotify, Deezer oraz Beatport, playlisty w popularnych stacjach radiowych i jeden z topowych utworów podczas tegorocznego sezonu na Ibizie. Jest już pełnowymiarowy album MÖWE, pełen pozytywnych melodii i zaskakujących brzmień. Numer zatytułowany „Your Skin” z udziałem Bright Sparks, to trzeci promujący singiel z tego wydawnictwa, wypełnionego po brzegi znakomitymi, wakacyjnymi kompozycjami.

 
źródło: ProLogic

07a-fun-factory-turn-it-upFun Factory – „Turn It Up” (Magic Records)

Miliony sprzedanych płyt i singli, wspaniałe hity w stylu eurodance, mnóstwo niezapomnianych koncertów. Czy potrzeba lepszej rekomendacji dla niemieckiej formacji Fun Factory?! Legenda muzyki tanecznej powróciła z nową, podwójną płytą! „Back To The Factory” to nowe piosenki plus remastery oraz remixy znanych kompozycji. Przygotowali je dla miłośników pięknych melodii i skocznych rytmów Toni Cottura, Stephan Browarczyk, Balca Tözün i Anthony „Ski” Freeman (będący w zespole od 2013 roku). To prawdziwa kopalnia hitów. By nie napisać wprost megahitów, bo na płycie znajdują się wielkie szlagiery FF, jak „Doh Wah Diddy”, „Celebration”, „Close To You”, „I Wanna B With U”. Fun Factory zbudowali wspaniały most między latami 90. a współczesną muzyką taneczną. Obok uznanych przebojów koniecznie zwróćcie uwagę na nowe piosenki niemieckiej grupy, która tak chętnie gra koncerty w Polsce – „Turn It Up” i „Summerday”.

 
źródło: Magic Records

08a-burak-yetertuesdayBurak Yeter ft. Danelle Sandoval – „Tuesday” (Warner Music)

Najnowszy singlowy utwór tureckiego mistrza muzyki klubowej, didżeja, producenta, a także nauczyciela w szkole didżejów, Buraka Yetera. Piosenka nosi tytuł „Tuesday”. Piosenka „Tuesday” powstała i nagrana została w Los Angeles, gdzie Yeter ma studio. Jest to cover utworu z repertuaru hiphopowego artysty z Atlanty o pseudonimie I Love Makkonen. Wcześniej kompozycję tę zremiksował sam Drake (był też gościem w oryginale). Wersja Buraka Yetera ma transowy, porywający do tańca beat, idealny dla klubowej imprezy, na przykład na Ibizie. Didżej zaprosił do zaśpiewania w piosence „Tuesday” młodą, zdolną wokalistkę Danelle Sandoval.

Burak Yeter dał się poznać jako autor remiksów utworów między innymi Kieszy i Tiestö. Jego specjalnością jest elektro house, który zgrabnie łączy z synthopem i muzyką dance.

 
źródło: Warner Music

09a-klingande_singleKlingande ft. M-22 – „Somewhere New” (Sony Music)

Klingande to projekt muzyczny Cédrica Steinmyllera, uchodzącego za pioniera gatunku melodic house we Francji. Międzynarodowy rozgłos zyskał za sprawą utworu „Jubel” (72 mln odtworzeń w Spotify, #1 na listach przebojów w Austrii, Belgii, Niemczech, Włoszech, Polsce. „Somewhere New” to najnowszy singiel Klingande. Przy powstawaniu utworu zaangażowane było brytyjsko-niemieckie duo producenckie M22. Piosenka to kolejny, po udostępnionym wcześniej w tym roku kawałku „Losing U”, utwór zapowiadający debiutancki longplay Klingande.

 
źródło: Sony Music

10a-dimitrivegasDVLM vs Diplo – „Hey Baby” (Magic Records)

Od momentu spektakularnego występu na Tomorrowland kariera Dimitri Vegas & Like Mike nawet na chwilę nie zwolniła szaleńczego tempa! #1 na Billboard zsinglem „Higher Place”, #1 na Top100 2015 DJs wg DJ Mag, #2 Top100 DJs 2016 – a to nie wszystkie ich osiągnięcia! Panowie przedstawiają kolejny numer, dzięki któremu ich lista sukcesów z pewnością się wydłuży. Przy „Hey Baby” DVLM wspomógł amerykański DJ i producent Diplo! Amerykanin współtworzy projekt Major Lazer, z którym podbili listy przebojów dzięki singlowi „Lean On”! Niezapomniany wokal, perkusyjny groove, budujące napięcie syntezatory – „Hey Baby” ma wszystkie niezbędne składniki by być hitem nadchodzących miesięcy!

Do utworu powstał animowany teledysk w formie komiksu!

 

 

źródło: Magic Records

11a-borgeous-_wanna-lose-youBorgeous & tyDi – „Wanna Lose You” (ProLogic)

Amerykański DJ i producent John Borger, stał się znany polskiej publiczności, głównie za sprawą dwóch utworów, „Tsunami” oraz „Invincible”. Pierwszy był jednym z największych klubowych hitów 2013 roku, zaś drugi już kilka miesięcy później świetnie radził sobie na radiowych listach przebojów. Niedawno, Borgeous opuścił Spinnin’ Records i związał się kontraktem z Armada Music. Pod koniec sierpnia tego roku, ukazał się jego debiutancki album pt. „13”, na którym znajdziemy m.in. takie gwiazdy jak Sean Paul, Lil Jon, Fatman Scoop, Neon Hitch czy właśnie tyDi. Po sukcesie singla „Ride It”, czas na kolejną produkcję promującą jego nowy, autorski materiał. Jest nią niezwykle klimatyczny kawałek „Wanna Lose You”, w którym usłyszymy świetny wokal, oszałamiające rytmy i porywające akordy.

 
źródło: ProLogic

12a-kygo_cloudKygo ft. Julia Michaels – „Carry Me” (Sony Music)

Kyrre Gørvell Dahl, znany jako KYGO, jest pierwszym w historii artystą, który przekroczył liczbę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych w 2015. Ten 24-letni norweski DJ, muzyk i producent stoi na czele najważniejszych i najbardziej komentowanych artystów współczesnej elektroniki. Przełomem w karierze okazał się singiel „Firestone” z 2014r. (ponad 7 milionów sprzedanych egzemplarzy). Jego debiutancki album – „Cloud Nine” ukazał się w maju br. i uzyskał status platynowej płyty w Polsce. Kygo wystąpił również podczas tegorocznego Open’er Festival. W najbliższą W najbliższą niedzielę, 21 sierpnia, podczas Ceremonii Zamknięcia Letnich Igrzysk Olimpijskich Rio 2016 na stadionie Maracanã, Kygo wraz z wokalistką Julią Michaels zaprezentuje na żywo utwór „Carry Me”.

 
źródło: Sony Music

13-mandeeMandee ft. Thomas Daniel – „Over My Head” (Magic Records)

Prorocze słowa „I should’ve known it’d come to this” rozpoczynają kawałek Mandee nagrany z wokalnym wsparciem Thomasa Daniela. Bo młody didżej z Gliwic cierpliwością i ciężką pracą osiągnął już spory sukces, a ten singel na pewno jego popularność zwiększy. Inspiracją dla singla MANDEE były kawałki house’owe z lat 90., a także współczesna muzyka klubowa. Do napisanego podkładu pozostawało znaleźć wokalistę. Po poszukiwaniach w sieci, DJ wysłał propozycję współpracy do Thomasa Daniela.

– Dostałem prawie natychmiastową odpowiedź, że jest zachwycony i bardzo chciałby zaśpiewać do tej produkcji. Po tygodniu miałem już gotowy wokal – wspomina MANDEE.

– Dzięki jego niepowtarzalnej wrażliwości i talentowi, produkcja nabrała zupełnie nowego wymiaru. Thomas nagrał cudowny wokal, który doskonale skleił całość w kompletną kompozycję – dodaje.

A fanom brzmień klubowych pozostaje tylko słuchać, zachwycać się i ruszać na dancefloor! Po imprezie na pewno powiecie do siebie „And now I can not escape”, jak brzmi ostatnia linijka tego kawałka.

 

 

źródło: Magic Records

14a-paji-feat-yves-paquet-coverPaji ft. Yves Paquet – „Sharks In The Woods” (ProLogic)

Pod pseudonimem PAJI, ukrywa się niemiecki DJ i producent muzyczny Pajwan Faroch. Utalentowany artysta, który nie tylko tworzy rewelacyjne utwory, ale stał się rozpoznawalny również dzięki swoim klimatycznym live-actom. Trzy pierwsze EP’ki zatytułowane „Six O’Clock”, „Dimension” oraz „Venom”, ujrzały światło dzienne w labelu Kittball Records i z miejsca zdobyły szczyty list bestsellerów na platformach iTunes i Beatport. Jego najnowszy singiel „Sharks In The Woods” z udziałem Yvesa Paqueta, to jeden z najbardziej atmosferycznych utworów, jakie w ostatnim czasie trafiły do wytwórni Armada Music. Ciepły wokal, połączony z elektronicznymi dźwiękami, to mieszanka od której po prostu nie można się uwolnić.

 
źródło: ProLogic

15a-global-deejaysGlobal Deejays & Danny Marquez ft. Puppah Nas-T & Denise – „Work” (Magic Records)

Global Deejays to austriacki duet Djski, który istnieje od 2004 roku. Stworzyli go bracia – DJ Taylor i DJ Flow. Mają na swoim koncie wiele hitów: „Flashdance”, „Get Up”, „Everybody’s Free”, czy „Kids”, które świetnie sobie radziły nie tylko na chartsach, ale także zostały nagrodzone wieloma nagrodami m.in. MTV czy NRJ Awards. „Work” nagrany przy współpracy z wieloletnim przyjacielem Dannym Marquezem oraz Puppah Nas-T i Denise to świeży, energetyczny numer utrzymany w rytmach moombathon.

Nagranie pochodzi z repertuaru mega-gwiazd sceny klubowej duetu Masters At Work 🙂

 

 

źródło: Magic Records

16a-frank-pole_anything_single-coverFrank Pole ft. Greyson Chance – „Anything” (ProLogic)

Po niezwykle udanym debiucie w Armada Music i singlu wydanym w sub-labelu The Bearded Man, Frank Pole prezentuje „Anything”, numer pełen perfekcyjnych klubowych wibracji na każdą imprezę! Ta pozytywna piosenka, powstała przy udziale amerykańskiego wokalisty młodego pokolenia, który występował w popularnym programie „Ellen” czy w Białym Domu, przed samym prezydentem Obamą. Greyson Chance to jeden z największych talentów wokalnych w Stanach Zjednoczonych, zauważony przez The Rolling Stone oraz Pop Star Magazine. Z kolei Frank Pole jest wschodzącą gwiazdą włoskiej sceny klubowej. Remiksował m.in. Kelly Clarkson i Axwella, a jego produkcje świetnie radzą sobie na radiowych playlistach i platformach cyfrowych. Kawałek „Anything”, będzie kolejnym z nich!

 
źródło: ProLogic

17-cassiusCassius ft. Cat Power & Mike D – „Action” (Universal Music)

Legendarny francuski duet Cassius powraca po 10 latach przerwy wydawniczej z nową płytą! „Ibifornia” to nazwa złożona z dwóch słów – Ibiza i California i oznacza utopijne miejsce, które – jak twierdzą artyści – „każdy z nas ma w sobie”. „Action” to singiel francuskiej grupy muzycznej, Cassius, grającej głównie elektronikę i house, we współpracy z amerykańską wokalistką, Cat Power oraz założycielem słynnej grupy Beastie Boys, Michaelem Diamondem. Premiera miała miejsce w BBC Radio.

 
źródło: Universal Music

18a-galantis-loveonme-webGalantis & Hook N Sling – „Love On Me” (Warner Music)

Mający na koncie nominację do Grammy, numer jeden na tanecznej liście „Billboardu” i ponad pół miliarda streamów swoich piosenek, szwedzki klubowy duet Galantis, przygotował kolejnego singla, który zapowiada się na światowy hit. Przedstawiamy „Love On Me”. Christian Karlsson, alias Bloodshy, oraz Linus Eklöw, alias Style Of Eye, tym razem zaprosili do współpracy cenionego australijskiego producenta Hook N Slinga (naprawdę Anthony Maniscalco). Wspólnie stworzyli utwór, który na singlu ukazał się 30 września 2016 roku. Wyróżnia go mocny, bardzo dynamiczny beat oraz charakterystyczny, wysoki żeński wokal, pomieszany z modulowanym męskim, plus delikatne karaibskie i soulowe pierwiastki.

„Love On Me” to energetyczny utwór, wprost stworzony na klubowe parkiety.

Zakochaliśmy się w pomyśle nagrania czegoś naprawdę eklektycznego, delikatnie soulowego, poprzez nagrywanie z pełną orkiestrą. Później rezultat tej sesji przekształciliśmy w „Love On Me”, odrzucając jakiekolwiek ograniczenia. Ten utwór stał się dla nas bardzo szczególny i cieszymy się, że w końcu możecie go usłyszeć – mówią Szwedzi.

Odkąd w 2015 roku zremiksowałem dla Galantis „Gold Dust”, rozmawialiśmy o zrobieniu czegoś razem. Efektem jest „Love On Me”! – dodaje Hook N Sling.

Debiutancki album Galantis, „Pharmacy” z 2015 roku, zdobył szczyt notowania tanecznej listy „Billboardu”. Pochodzą z niego wielkie przeboje, „Peanut Butter Jelly” i „Runaway (U & I)”. Singel z drugą z wymienionych piosenek pokrył się w siedmiu krajach złotem. Uzyskał też nominacje do Grammy w kategoriach „Best Dance Recording” i „Best Remixed Recording” (autorstwa Kaskade). Singlowa piosenka „No Money” do tej pory została odtworzona w streamingu ponad 450 mln razy, dotarła do pierwszej 10. listy iTunes w 43 krajach, zaś na YouTubie teledysk do niej obejrzano przeszło 150 mln razy.

Galantis istnieje od 2012 roku. Duet tworzą dwaj miłośnicy popu, electro house’u i dance. Christian jest współodpowiedzialny za renesans karier Madonny, Britney Spears czy Kylie Minogue. To on jest współautorem megahitu „Toxic” drugiej z wymienionych pań.
Linus też sroce spod ogona nie wypadł. Współkomponował i wyprodukował chociażby wielki hit szwedzkiego duetu Icona Pop „I Love It”. Są fanami twórczości między innymi Tiesto, Kaskade i Diplo.

 
źródło: Warner Music

19a-eric-saade-redEric Saad ft. Gustav Noren, Filatov & Karas – „Wide Awake (Red Mix)” (Warner Music)

Druga singlowa piosenka jednej z największych gwiazd popu po drugiej stronie Bałtyku, 25-letniego Szweda Erica Saade. „Wide Awake”, w której udziela się wokalnie znany z formacji Mando Diao frontman i gitarzysta Gustav Norén, Singlowa piosenka, w której pobrzmiewają bliskowschodnie wpływy, pojawia się w wersji zremiksowanej, dance’owej. Za remiks odpowiedzialny jest czołowy rosyjski duet producentów Filatov & Karas, który tworzą Dmitri Filatov i Alex Osokin. Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”.
Piosenka opowiada o uzależnieniu. Myślę, że większość ludzi może się z tym problemem identyfikować i są, na przykład, uzależnieni od miłości – mówi o singlowej kompozycji Eric.

 
źródło: Warner Music

20-soundoflegendSound Of Legend – „Blue (Da Ba Dee)” (Magic Records)

Sound Of Legend to historia super bohatera zwanego Zach. Jego cechą charakterystyczną jest to, że zawsze nosi maskę. Zach jest częścią ligi obrońców sprawiedliwości. Normalnie jego dzień mijał na jedzeniu pizzy i spotkaniach z pięknymi kobietami. Aż do czasu kiedy razem z przyjaciółmi na poważnie postanowił zająć się muzyką. Zaczął od remixu utworu „Malosax”, później wziął na celownik utwór „Komodo”. Remix utworu rozgrywany był przez największe francuskie rozgłośnie radiowe oraz zajął szczyty europejskich chartsów iTunes i Shazam. Sprawdźcie remake wielkiego hitu grupy Eiffel 65 „Blue”!

 

 

źródło: Magic Records

21a-example_later_single-artworkExample – „Later” (Sony Music)

Example, czyli Elliot John Gleave, to angielski wokalista i raper, który do muzyki podchodzi na niezwykłym luzie – słychać to zarówno na jego koncertach, jak i w produkcjach nagrywanych w studio. Ma charyzmę, którą przyciąga do siebie rzeszę fanów. W swojej karierze współpracował z takimi artystami, jak: Calvin Harris, Wretch 32, Chase & Status, DJ Wire, The Streets, Hadouken!, Skream, Faithless czy Lily Allen. „Later” to najnowszy singiel Brytyjczyka. Utwór dostępny jest w serwisach cyfrowych. Dyskografię Example zamyka krążek „Live Life Living” z 2014r.

 
źródło: Sony Music

22a-the-chainsmokers_closer-single-artworkThe Chainsmokers ft. Halsey – „Closer” (Sony Music)

The Chainsmokers to jeden z najpopularniejszych DJsko-producenckich duetów ostatnich lat – ich unikalne podejście do muzyki elektronicznej okazało się receptą na sukces, jaki zaskoczył nawet samych muzyków. Ich kariera rozpoczęła się w 2014 roku za sprawą numeru ‘#Selfie”, który zrobił ogromną karierę w Internecie –później w klipie do piosenki pojawiły się takie gwiazdy jak Steve Aoki, David Hasselhoff, Snoop Dogg a także… Darth Vader J. W ciągu 3 ostatnich lat wydali aż 12 singli, z których praktycznie każdy stał się przebojem – żeby wymienić tylko ‘Roses’ czy ‘Don’t Let Me Down (feat. Daya)’ (łącznie ponad 10 milionów legalnych pobrań!). Ich produkcja – ‘Closer’ nagrana została z gościnnym udziałem Hasley, znanej m.in. ze ścieżki dźwiękowej do filmu Łowca i Królowa Lodu („Castle”) i duetu z Justinem Bieberem („The Feeling”)

 
źródło: Sony Music

23a-majorlazerMajor Lazer ft. Justin Bieber & MØ – „Cold Water” (Warner Music)

Amerykański kolektyw Major Lazer, którego główną postacią jest Diplo, przygotował kolejny przebojowy, singlowy utwór. Uczynił to ze wsparciem nie byle kogo, bo Justina Biebera i fantastycznej duńskiej wokalistki MØ. Każdy czasem czuje się źle i potrzebuje odlecieć. Warto też pamiętać, że są wokół nas osoby, które wiele by zrobiły, aby pomóc nam w trudnych chwilach. O tym na początku piosenki „Cold Water” śpiewa Justin Bieber. Singlowa kompozycja, którą stworzyli Diplo, Walshy Fire i Jillionaire przy wsparciu kompozytorskim Eda Sheerana oraz producenckim Benny’ego Blanco, debiutuje oficjalnie 22 lipca 2016 roku. Zapowiada się na jeden z wielkich hitów tegorocznego lata!

„Od lat próbowałem stworzyć coś razem z Bennym i Edem. Nagrać z nimi odpowiednią piosenkę, która pasowałaby do każdego z nas. Wiedziałem, że ta będzie odpowiednia. Na dodatek we właściwym momencie zwróciliśmy się o pomoc do Justina, któremu również bardzo się spodobała” – opowiada o genezie piosenki Diplo. „Pomyślałem, że może warto byłoby dodać jeszcze jeden głos, a że MØ jest prawie jak rodzina, zwróciłem się do niej”.

„Cold Water” jest następcą przebojowych singli „Light It Up” (feat. Nyla & Fuse ODG) oraz „Lean On” (1,5 miliarda odtworzeń na YouTubie i 820 mln streamów na Spotify, co jest rekordem tego serwisu streamingowego!).

Piosenka zwiastuje czwarty album kolektywu, „Music Is The Weapon”.

Ostatnia jak na razie duża płyta kolektywu Major Lazer to „Peace Is The Mission” z 2015 roku. To smakowita mikstura elektroniki, hip-hopu i dancehallu. Amerykanów w nagraniach wspomogli: DJ Snake, MØ, Ellie Goulding, Elliphant, Wild Belle, Pusha T, 2 Chainz, Travi$ Scott, Jovi Rockwell, Tarrus Riley, Mad Cobra, Nyla, Chronixx, Michel Montano.

Wsród remiksów sa dostepne wersje m.in. Don Omar czy Lost Frequencies

 
źródło: Warner Music

24a-robinschulzdgRobin Schulza & Davida Guetty ft. Cheat Codes – „Shed A Light” (Warner Music)

Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, połączył siły z jedną z największych nadziei muzyki klubowej, Robinem Schulzem. Efekt współpracy Francuza i Niemca to znakomita, przebojowa piosenka „Shed A Light”, nagrana z udziałem zespołu Cheat Codes!

David i Robin z pomocą tria z Kalifornii stworzyli piosenkę, która już zapowiadana jest jako potencjalny największy hit kończącego się roku, który umili zarówno święta Bożego Narodzenia, jak i rozbrzmiewać będzie na całym świecie podczas sylwestrowych szaleństw. Parkiety będą płonąć, jak przewidują eksperci od muzyki klubowej.

Wspieram Robina od samego początku jego kariery. Koncertowaliśmy razem i bardzo się cieszę, że mogliśmy razem nagrać piosenkę. Utwory Robina są zawsze bardzo melodyjne i pełne emocji, więc nasza współpraca wydawała się być oczywistym wyborem – mówi David Guetta o kolaboracji z młodszym kolegą po fachu z Niemiec.

Z utworu, pięknej klubowej ballady z elementami dance i popu, bije wspaniała chemia, pełne zrozumienie twórców. Robin Schulz zgadza się z tym. – „Shed A Light” jest fantastyczną kombinacją, pokazującą cechy charakterystyczne naszych stylów i doskonale wspartą przez wokale Cheat Codes – mówi didżej i producent z Osnabrück.

Wspomniani Cheat Codes byli zachwyceni, że mogli współpracować z tak uznanymi postaciami sceny klubowej.

To dla nas pamiętne doświadczenie. Utwór opowiada o klasycznej sytuacji, kiedy zakochujesz się w kimś, ale nie jesteś pewny, czy druga strona odwzajemnia twoje uczucia. David i Robin to postacie, które zainspirowały nas do zajęcia się muzyką taneczną. Mamy nadzieję, że piosenka spodoba się wam tak jak nam się podoba – mówią młodzi Amerykanie z Los Angeles.

Choć piosenka jest też nieco mroczna, emanuje z niej nadzieja na lepsze jutro. Stąd i jej tytuł.

 
źródło: Warner Music

25a-sak-noel_sean-paulSak Noel ft. Sean Paul – „Trumpets!” (Magic Records)

„Trumpets” – propozycja hiszpańskiego DJa i producenta muzycznego nagrana przy współpracy z Salvi i Seanem Paulem – to był murowany przebój przez kilka miesięcy!!! Sak Noel od dziecka interesował się różnymi rodzajami sztuki jednak ostatecznie postawił na muzykę. Jego debiutancki singiel „Loca People” szturmem zdobył listy przebojów i stał się #1 w więcej niż 15 krajach na całym świecie. Od tej pory dobra passa trwa nieprzerwanie. I z pewnością „Trumpets” pomogło ją utrzymać!

 
źródło: Magic Records

26a-jerome-price_me-minus-youJerome Price – „Me Minus You” (Sony Music)

Jerome Price, uznawany za jeden z najciekawszych młodych brytyjskich talentów, debiutuje singlem „Me Minus You”, który kandydował do miana hymnu minionych wakacji. Zaraźliwie chwytliwy utwór jest z gatunku energetycznego deep house.
Zdjęcia do oficjalnego teledysku nakręcono w Los Angeles z gościnnym udziałem gwiazd YouTube’a Dytto and RainO, znanych ze swojego freestyle’owego tańca. Niesamowite ruchy Dytto zaintrygowały samą Ellen DeGeneres, która zaprosiła tancerkę na występ do swojego show. Kariera muzyczna Jeromego Price’a zaczęła nabierać rozpędu po świetnych remiksach popularnych utworów w tym „Boom” Major Lazer, który zdobył uznanie fanów, krytyków a nawet przedstawicieli samego Diplo. Jerome Price to młody wizjoner, który jest na drodze do skradnięcia serc krytyków i mainstreamowej publiczności.

 
źródło: Sony Music

27a-nervo_let-it-go_hi-res-artworkNERVO ft. Nicky Romero – „Let It Go” (Sony Music)

NERVO to pochodzące z Australii siostry, które tworzą DJsko-producencki duet. Na swoim koncie mają kilka #1, napisanych dla takich artystów jak Ke$ha, Kylie Minogue czy Armin van Buuren. Współpracowały również z Britney Spears, Cheryl Cole, Sophie Ellis-Bextor, Nicole Scherzinger czy Davidem Guettą z którym wspólnie stworzyły i wyprodukowały światowy hit „When Love Takes Over” ft. Kelly Rowland. Nervo już dwukrotnie prezentowały się przed polską publicznością występując na Sunrise Festival. „Let It Go” to najnowsza propozycja duetu nagrania z gościnnym udziałem Nicky Romero.

 
źródło: Sony Music

28a-ww-hardwell_single-coverW&W & Hardwell & Lil Jon – „Live The Night” (ProLogic)

Logo z tymi dwoma, połączonymi ze sobą literami, zna chyba każdy wielbiciel muzyki klubowej na świecie. W&W czyli Willem Van Hanegem i Wardt Van Der Harst, swój projekt założyli w 2007 roku. Trzeba przyznać, że wystartowali z wielkim przytupem, bo single takie jak „Mustang” czy „Arena”, to jedne z największych hitów trance w historii. Od kilku lat produkują głównie bigroom house i to właśnie w tej odmianie tanecznych dźwięków czują się najlepiej. Czas na ich kolejne wydawnictwo z Mainstage Music, a jest to utwór który przez wiele miesięcy oznaczany był w setach jako „ID”. Dwie duże klubowe marki oraz znany amerykański raper Lil Jon, we wspólnym i nieco mrocznym kawałku pt. „Live The Night”. Singiel, na punkcie którego oszalała publika tegorocznej edycji festiwalu Tomorrowland.

 
źródło: ProLogic

29a-erick-morilloErick Morillo vs Eddie Thoneick ft. Angel Taylor – „Lost In You” (Sony Music )

Erick Morillo to legendarny, kolumbijski DJ i producent muzyczny, który brał udział w takich projektach jak B-Crew, Club Ultimate, Da Mob, Deep Soul, The Dronez, E & R, In The Screen, Lil Mo’ Yin Yang, M & M, Ministers De-La-Funk, MNM, The Pianoheadz, Platinum Crew, Reel 2 Real czy Smooth Touch. Jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci, związanych z muzyką house. W 2016 roku podpisał kontrakt z Armada Music, na mocy którego prowadzony przez niego label Subliminal Records, stał się częścią holenderskiego giganta. Po singlach „Thunder & Lightning”, „Better Life”, „Blinded”, „This Is How We Do It” oraz „Oooh”, przyszedł czas na kolejną autorską kompozycję Ericka Morillo. Oto numer „Lost In You”, który powstał przy udziale Eddiego Thoneicka i wokalistki Angel Taylor.

 

 

źródło: Sony Music

160316_Gorgon-City_Blue_ParrotGorgon City ft. Wyclef Jean – „Zoom Zoom” (Universal Music)

Gorgon City prezentują „Zoom Zoom” z gościnnym udziałem Wyclefa Jeana! „Zoom Zoom” to kolejny utwór z nowego projektu Gorgon City – „Kingdom”. Pod koniec 2015r. Matt Robson-Scott oraz Kye Gibbon spędzili 2 dni z Wyclefem Jeanem w studio w New Jersey i w ten sposób powstało nagranie „Zoom Zoom”. Przebojowy house-popowy utwór okazał się idealnym podkładem dla wyjątkowego głosu Wyclefa.

„Praca z Wyclefem była niesamowita. Wychowaliśmy się na jego muzyce i muzyce Fugees, więc to dosyć surrealistyczne spotkanie.  Jest niesamowicie utalentowany i ma szalone pomysły – nigdy tego nie zapomnimy” – mówią o wspólnym projekcie muzycy Gorgon City.

„Zoom Zoom” obok takich przebojów jak „All Four Walls”, „Blue Parrot”, „Smoke” oraz „Impaired Vision” jest kolejną odsłoną z nadchodzącej płyty „Kingdom”.

 
źródło: Universal Music