Audio Video Show 2017 & Smart Home część 2

 

03.AVS 2017_JBL

Ja na Audio Video Show 2017 PGE Narodowy ft.AK

Dla przypomnienia, minione Audio Video Show 2017 to:
160 wystawców
660 marek z całego świata
3 dni technologicznego szaleństwa.

Audio Video Show to jedyne miejsce gdzie można było osobiście posłuchać i obiektywnie porównać tak wiele znakomitych urządzeń z praktycznie wszystkich pułapów cenowych. To także niepowtarzalna szansa aby zapoznać się z możliwościami najdroższych urządzeń ze świata, z których wiele sprowadzono do Polski tylko na czas wystawy.(***)

No nie sposób było nie zobaczyć na własne oczy najdroższego wzmacniacza świata. Na PGE Narodowy zawitał – Pivetta Opera Only wyceniany na uwaga….1.6mln EUR = 7mln PLN‼!!Kosmos!!!Jego wymiary to: 1.85m x 2.5m x 1.85m (po rozłożeniu) a waga: 1500kg(***)

10.AVS 2017

Obok mnie po prawej Pivatte Opera Only fot.AK

Dalej moje nogi poniosły mnie do dawno niewidzianej marki Krüger & Matz. To było także spotkanie z Przemekiem Szulcem, który jak przy każdym naszym widzeniu się na AVS profesjonalnie opowiedział mi o tegorocznych nowinkach przygotowanych na wystawę. A było o czym rozmawiać 🙂

11.AVS 2017 Przemek Szulc

Ja i Przemek Szulc(Kruger & Matz)

W ich strefie marki można było zobaczyć produkty z segmentu RTV, w tym telewizory 4K czy szeroką ofertę sprzętu home audio. Dla wszystkich osób, Kruger&Matz zaprezentował zastawy kolumn aktywnych, a wśród nich model Destiny. Smukła kolumna z wbudowanym wzmacniaczem rozwiązuje problemy związane z doborem dodatkowego sprzętu oraz koniecznością podłączania dużej ilości kabli. Na stoisku marki uwagę przykuwał także zestaw kolumn głośnikowych Path, który stanowią dwie potężne kolumny podłogowe oferujące nie tylko idealny dźwięk, ale także wysublimowany design.

11a.KM0532_1_Kolumny smukle

fot. materiały promocyjne Kruger & Matz

Na stoisku Kruger&Matz w czasie targów Audio-Video Show można było zobaczyć także głośniki Bluetooth w tym odporną serię Discovery, czy eleganciki model Executive, a także wykonane z drewna słuchawki, np. KM 669 i KM 665.(**)

11b.KM0665MP_1_sluchawki

Słuchawki KM 665 fot.materiały promocyjne Kruger & Matz

Dla odmiany zmieniłem lokalizację. Dzięki zapewnionemu przez organizatorów transporcie dla zwiedzających(za darmo!) autokary kursowały co 30 minut między PGE Narodowym a Hotelem Radisson Blu Sobieski pozwiedzałem znajdujące się tam apartamenty i sale konferencyjne mają za zadanie zbliżyć sprzęt do słuchaczy, stwarzając warunki podobne do tych w naszych domach.

11c.AVS 2017

Plinius – przedwzmacniacz M-10 oraz końcówka mocy A-300 na pierwszym planie fot.AK

Spośród wszystkich najbardziej wg mnie atmosfera najbliższa domowej panowała w Audio Forte S.J.Na 5 piętrze, w Sali 516 moją uwag zwrócił zestaw Plinius, któremu towarzyszyły kolumny Athorm GT3. A w skład zestawu wchodził przedwzmacniacz M-10 oraz końcówka mocy A-300. Poza tym odbyła się także prezentacja gramofonu, na którym można było posłuchać brzmienia płyt przed i po umyciu!!!O co chodzi? Przypominam, że Audio Video Show to w większości przypadków sprzęt dla audiofilów. Bardzo przywiązujących uwagę nie tylko do estetyki, designu sprzętu, ale i brzmienia. Dlatego też, nośniki są bardzo istotną częścią składową każdej prezentacji. Teraz zaprezentowano w sali 516 maszynę firmy Draabe, gdzie cały proces mycia albo jak kto woli czyszczenia mógł każdy prześledzić ze wszystkimi szczegółami.

Natomiast w drugim hotelu – Golden Tulip, aż dwa razy odbyło się arcy ciekawe spotkanie zorganizowane przez Krakowskie Towarzystwo Soniczne pt. „Winyl w świecie cyfry”. Początki cyfrowej rejestracji dźwięku i pierwsze płyty LP nacięte z cyfrowych taśm-matek. Historia, ciekawostki, ale przede wszystkim dyskusja nad zaletami i wadami takiego rozwiązania. Pytanie główne, na które starali się znaleźć odpowiedź zebrani brzmiało: Dlaczego w obecnych czasach tak wiele nowowydanych płyt LP brzmi źle? Na warsztatach obecni byli Birgit Hammer-Sommer i Dirk Sommer, właściciele wydawnictwa Sommelier du son, specjalizującego się w wydawnictwach winylowych AAA, członkowie Krakowskiego Towarzystwa Sonicznego. Dirk był dostępny dla uczestników, gotowy do autografów na swoich płytach. Spotkanie poprowadził Wojciech Pacuła, redaktor naczelny magazynu highfidelity.pl.(***)

Podczas tegorocznej edycji Audio Video Show 2017 gościem był Wally Malewicz – niekwestionowany autorytet jeżeli chodzi o setup gramofonów. Pan Malewicz poprowadził wykłady dotyczące ginącej już sztuki prawidłowego ustawiania gramofonów analogowych. Po wykładzie głównym, była możliwość pozostać na warsztaty praktyczne, gdzie pod okiem mistrza każdy samodzielnie mógł przećwiczyć kalibrację gramofonu.(***)

I ponownie wróciłem na PGE Narodowy tym razem do nowej strefy stworzonej na Audio Video Show. Na pewno słyszeliście o inteligentnych domach. Nawet nie zdajemy sobie sprawy jak technologie i wszystko co jest z tym związane współgra ze sobą i nowoczesnym budownictwem. Oprócz rozwiązań Smart Home, polecana była Antykonferencja dla Architektów a podczas niej m.in. arcyciekawe wykłady o akustyce, izolacji akustycznej, budowie domowych sal kinowych czy warto zdecydować się na automatykę w domu. Spotkania prowadzili Ewa Mierzejewska Redaktor naczelna Magazynu „Dom & Wnętrze” oraz Jerzy Herse(akustyk, matematyk). Jednym z wystawców była firma Smart Home Vitrum, którzy dzięki swoim rozwiązaniom innowacyjnym i mocno osadzonych w najnowszych technologiach proponują nam kontrolę m.in wszelkiego rodzaju multimediów, monitoring, alarmy, oświetlenie. Rozmowa z Panią Anią to była czysta przyjemność. Bardzo wiele informacji i wyjaśnień na czym to wszystko polega otrzymałem zadając właściwie tylko jedno pytanie: ale o co chodzi? 🙂 (*)

14.AVS 2018

Ja na stoisku Vitrum Polska po rozmowie z Panią Anią fot.AK

Już tak na całkowite zakończenie mojej obecności na Audio Video Show 2017 dosłownie wspomnę o kilku prezentacjach dziennikarzy muzycznych oraz zespołów. Odbyły się spotkania w bardzo przyjemnej i domowej atmosferze z: Sorry Boys, Mariuszem Duda z Riverside, Zbigniewem Namysłowskim i Kuba Więckiem. Ponadto, byli też Ania Rusowicz – niXes, Grzegorz Kazimierczak z Variete, Masecki/Młynarski. Natomiast dziennikarze muzyczni byli na pewno zadowoleni. Na tak rewelacyjnych sprzętach zaprezentować swoje ulubione płyty, artystów, nagrania to była uczta dla uszu. Marek Niedźwiecki (Trójka) zabrał zebranych do swoich muzycznych pamiątek. Marek Sierocki(TVP, Radio Vox FM) miał dwudniowy cykl – „Od Giorgio Morodera do Daft Punk”. Hirek Wrona(Trójka) spotkanie nazwał „Radość z muzyki dla każdego. Rafał Bryndal czarował jazzem , a Piotr Metz(Dyrektor muzyczny Trójki) opowiadał i prezentował „Kultowe płyty”.

 

Uffff trudno o wszystkim i wszystkich pisać. Każdy indywidualnie powinien sam to zobaczyć. Bo warto. Bo to przyjemnie spędzony czas, nawet dla dzieci było sporo atrakcji 🙂 Chciałem podziękować organizatorom za przyznanie akredytacji, profesjonalne biuro prasowe, które pomimo natłoku zajęć zawsze szybko i sprawnie udzielało konkretnych informacji. To był kawał dobrej roboty z waszej strony – kochani!!! Do zobaczenia za rok!!! 🙂

 

Opracowanie i autor: Arkadiusz Kałucki

 

Źródło:
(*)materiały prasowe Vitrum
(**)materiały prasowe Kruger&Matz
(***)materiały prasowe Audio Video Show 2017

Reklamy

Audio Video Show 2017 & Smart Home część 1

01.Ja AVS 2017

Audio Video Show 2017 fot.AK

Ależ to była technologiczna jazda bez trzymanki! Przez trzy dni od 17 do 19 listopada w Warszawie fani idealnych dźwięków i obrazów jak żyletka mogli delektować swoje zmysły słuchu i wzroku biorąc udział w Audio Video Show 2017. To była dwudziesta edycja tego wydarzenia, która już od kilku lat odbywa się jednocześnie w trzech miejscach: PGE Narodowy, Hotel Golden Tulip oraz Radisson Blu Sobieski.

W tym roku padł rekord jeżeli chodzi o wystawców, bo było ich ponad 160 i blisko 660 marek z całego świata. Słuchawki, telewizory, projektory, sprzęt audio. Urządzenia od 100 zł do 7 mln zł! Najnowsze produkty i najnowocześniejsze rozwiązania technologiczne. Każdy mógł osobiście zapoznać się z możliwościami sprzętu. Warto wspomnieć o idei jaka przyświecała organizatorom od samego początku wystawy Audio Video Show. Podobnie jak inne tego typu imprezy odbywające się na całym świecie, nie odbywa się ona w zatłoczonym i głośnym centrum targowym, lecz w luksusowych warszawskich hotelach Golden Tulip i Radisson Blu Sobieski, a na początku był jeszcze hotel Bristol. Chodzi o to, aby zbliżyć sprzęt do słuchaczy i stworzyć warunki podobne do tych w naszych domach, dlatego we wspomnianych hotelach apartamenty i sale konferencyjne zostały specjalnie przystosowane do tego typu prezentacji.(***)

02.AVS 2017AVS_logo_2017

Zanim jeszcze Audio Video Show 2017 ruszyło pełną parą podczas konferencji prasowej zebrani dziennikarze byli świadkami wniesienia tortu ze świeczkami dla Adama Mokrzyckiego. W końcu to 20 urodziny 🙂 To dzięki niemu Audio Video Show zyskało ogromny rozgłos na świecie. Jest to wystawa druga w Europie a w świecie znajduje się w TOP 5 tego typu wydarzeń!!! Adam GRATULACJE!!! Tak trzymaj!!!

01a.AVS 2017_Konferencja

Konferencja prasowa na PGE Narodowy – 17.11.2017 r. fot.AK

Audio Show to jednak nie tylko prezentacje sprzętu. Równolegle z nimi odbywają się liczne seminaria poświęcone tematyce audio-video oraz koncerty muzyki klasycznej i jazzowej. Ponadto, zawsze zapraszani są znakomici fachowcy, którzy dzielę się z uczestnikami i zwiedzającymi przeogromną wiedza. Jednym z takich zaproszonych gości był Wally Malewicz – niekwestionowany autorytet jeżeli chodzi o setup gramofonów. Pan Malewicz poprowadził wykłady dotyczące ginącej już sztuki prawidłowego ustawiania gramofonów analogowych. Po wykładzie głównym, było można zostać na warsztatach praktycznych, gdzie pod okiem mistrza każdy mógł samodzielnie przećwiczyć kalibrację gramofonu!(***)

No, a teraz czas na kilka konkretnych ciekawostek i moje spostrzeżenia 🙂 Zacznę od tego, że pierwszy raz w historii do głównej nazwy Audio Video Show dodano Smart Home. Ta nowo stworzona strefa Smart Home była na poziomie na PGE Narodowym, ale więcej szczegółów nieco później.

04.AVS 2017_JBL_Magdalena

Magdalena Michulec(JBL by Harman) fot.AK

Na pierwszy ogień zaprosiłem do krótkiej rozmowy Magdalenę Michulec (JBL by Harman), która jak zawsze była w pełnej gotowości do dzielenia się wiedzą na temat nowości od np. JBL. W tym roku na Audio Video Show przygotowali kilka innowacyjnych rozwiązań w swoich produktach. Rewelacją był głośnik… JBL Pulse 3.

null

JBL Pulse 3 fot.materiały promocyjne JBL

JBL Pulse 3 to przenośny, wodoszczelny głośnik Bluetooth, który łączy dźwięk 360° z efektami świetlnymi 360°. Dzięki diodom LED odtwarzana muzyka nabiera zupełnie nowej mocy, kształtów i kolorów. Wbudowany akumulator pozwala na pracę do 12 godzin, a głośnik posiada klasę wodoszczelności IPX7. Dzięki tym cechom Pulse 3 jest idealnym urządzeniem do słuchania muzyki na plaży lub basenie – nawet w wodzie. Dzięki technologii JBL Connect+ można bezprzewodowo połączyć nawet 100 głośników z funkcją JBL Connect+ i wzmocnić tym samym efekty na imprezie.. Pulse 3 funkcję zestawu głośnomówiącego z redukcją szumów i echa, zapewniającą krystalicznie czysty dźwięk podczas rozmów. Głośnik pozwala na utworzenie pokazów świetlnych zsynchronizowanych na wielu urządzeniach JBL Pulse 3 – wystarczy tylko potrząsnąć głośnikiem albo skonfigurować pokazy świetlne używając aplikacji JBL Connect.

null

JBL Boombox fot. materiały promocyjne JBL

Kolejnym ciekawym produktem zaprezentowanym był JBL Boombox. Może pracować przez 24 godziny bez przerwy i naturalnie jest wykorzystana przy tym technologia JBL Connect+. JBL Boombox posiada klasę wodoszczelności IPX7. Oznacza to, że głośnik można zanurzyć w wodzie na głębokość do 1 m na maksymalnie 30 minut. Jest to tzw. pierwsza klasa wodoszczelności „podwodnej”. Ponadto, jeżeli zajedzie taka potrzeba możemy podłączyć do niego 100 głośników…ale może być impreza ehhh 🙂 Dzięki akumulatorowi litowo-jonowemu o ogromnej pojemności 20 000 mAh i podwójnemu wyjściu do ładowania można nie tylko imprezować przez całą noc, ale też w dowolnej chwili naładować inne urządzenia.

null

JBL JR 300 BT fot.mat.promocyjne JBL

Na koniec muszę wspomnieć o słuchawka dla najmłodszych fanów muzyki. Zaprezentowane zostały dwa modele – JBL JR300 i JBL JR300 BT. Co je wyróżnia? Przede wszystkim wielkość i kształt dopasowane do głów dzieci w wieku powyżej 3 lat oraz szczególna troska o ich bezpieczeństwo. Dodatkowym atutem jest również specjalnie dobrana kolorystyka. JBL JR300 – zaprojektowano je uwzględniając ograniczenie głośności odtwarzania (do 85 dB), które jest bezpieczne dla najmłodszych. Słuchawki są wygodne, dopasowują się do ucha dziecka. Posiadają niezwykle wygodne i miękkie nausznice oraz pałąk, a także nieplączący się płaski przewód, co dodatkowo zwiększa mobilność urządzenia. Dziecko może swoje słuchawki dowolnie personalizować dzięki dołączonym do zestawu naklejkom. Dostępne są w dwóch kolorach: czerwono-niebieskie (red and blue) i jasnoniebieskie (light blue). Natomiast drugi model czyli JBL JR300 BT to dopasowane rozmiarem do dzieci bezprzewodowe słuchawki nauszne. Pozwalają na bezprzewodowe odtwarzanie muzyki nawet przez 12 godzin. Szybko ładujący się akumulator w ciągu 10 minut ładuje się tak, że słuchawki mogą pracować przez godzinę. Zaprojektowano je uwzględniając ograniczenie głośności odtwarzania (do 85 dB), które jest bezpieczne dla najmłodszych. Bluetooth umożliwia łączność bezprzewodową nawet do 15 metrów. Dostępne będą w dwóch kolorach: różowy (pink) i niebiesko-pomarańczowy (blue and orange).(*)

05.AVS 2017_Samsung_Henryk

Henryk Chorążewski(Samsung) fot.AK

Następnym moim bardzo miłym i dobrze znanym rozmówcą podczas Audio Video Show był Henryk Chorążewski(Samsung). Kiedyś dziennikarz Radia Łódź, w precyzyjnym stylu opowiadał o telewizorze Samsung The Frame. Już na konferencji prasowej poprzedzającej AVS 2017 zwracano uwagę przybyłym dziennikarzom na ten model telewizora. Nie mogłem sobie odmówić wizyty u byłego kolegi radiowca 🙂 Na czym polega jego wyjątkowość? Otóż po wyłączeniu telewizora włącza się Tryb Sztuka, który wyświetla wybrane przez nas zdjęcia lub dzieła sztuki. Jest dostępna ogromna dzieł sztuki, którą możemy sobie ustawić i takie, które będą pasować do naszego wnętrza. Mało tego, możemy przeglądać i kupować dzieła sztuki światowej sławy artystów, które są dostępne w internetowej galerii Art Store. Telewizor Samsung The Frame idealnie przylega do ściany niemal jak obraz na ścianie. Możemy wymieniać ramy telwizora – mamy trzy subtelne kolory. Na koniec wspomnę o tym, że The Frame ma wbudowany sensor, który automatycznie reguluje jasność ekranu, tak aby była dopasowana do natężenia światła w pomieszczeniu. I jeszcze muszę dodać informację o jakości obrazu UHD 4K z technologią HDR.(**)

06.AVS 2017_Sennheiser

Ja przed stoiskiem Sennheiser’a fot.AK

W tej części jeszcze słów kilka na temat stoiska Sennheiser’a na PGE Narodowym. Otóż była niepowtarzalna okazja aby posłuchać najdroższych słuchawek na świecie – Sennheiser HE-1 Orpheus. Ich cena to „tylko” – 250 tys. zł. W komplecie dostarczany jest dedykowany wzmacniacz lampowy – Bugatti-Veyron świat słuchawek. Poza tym na Audio Video Show pierwszy raz w Polsce pokazano modele słuchawek HD 660 S, IE 800 S, IE 80 S i wzmacniacz HDV 820.(***)

 

C.d.n.

 

 

Opracowanie i autor: Arkadiusz Kałucki

 

Źródło:

(*)materiały prasowe JBL,
(**)materiały prasowe Samsung Polska,
(***)materiały prasowe Audio Video Show 2017 & Smart Home

Targi Muzyczne Co Jest Grane 24 – 10-12.11.2017 – Moje Reminescencje

01.Ja_listopad_2017_2

Ja tuż przed otwarciem Targów fot.AK

Już po raz 7 odbyły się w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie – Targi Muzyczne Co Jest Grane 24. W dniach 10 – 12.11.2017 nasza branża muzyczna ponownie tej jesieni miała swoje przysłowiowe „Święto”. Ale to także był intensywny czas dla fanów muzyki z wielu jej obszarów. Oprócz uczestnictwa w koncertach, które jak co roku są ogromną siłą Targów, organizatorzy tradycyjnie położyli nacisk na mega ważne konferencje, dyskusje czy prezentacje muzycznych produktów .

02.Ja_Listopad_2017 4

Plan ogólny Targów fot.AK

Wszystkie spotkania z ekspertami z różnych dziedzin muzycznych odbywały się w dobrze znanym stałym bywalcom salach: Mikołajskiej, Sienkiewicza 1 i 2, Goethego, Tierieszkowej oraz Marmurowa. I w tej ostatniej zorganizowane były „Spotkania z gościem specjalnym”, a tam zasiedli w Sobotę:
– Natalia Nykiel
– L.U.C
– Michal Urbaniak
– Joanna Dark
– Keyon Harrold, Dorota Miśkiewicz, Sylwester Ostrowski SO Jazz i Kuba Więcek

03.Natalia Nykiel 1_2017

Z Natalią Nykiel po spotkaniu z fanami 🙂 fot.AK

Natomiast w Niedzielę na targach gośćmi byli:
– Andrzej Piaseczny
– Maleo Reggae Rockers
– De Mono

Bardzo miło było spotkać wielu artystów, dziennikarzy muzycznych, którzy przyszli posłuchać fachowców z danej tematyki omawianej na panelach dyskusyjnych. Wśród nich był przedstawiciel rewelacyjnego projektu muzycznego Piona – Tomek Rawski (DJ, Producent, dziennikarz muzyczny), z którym widzimy się każdego roku na Targach Co Jest Grane 24. Mogę zdradzić, że już niebawem Piona oraz ich intrygująca i magiczna wokalistka Ptakova będą moimi gośćmi w autorskim programie „Warto Posłuchać”.

03a.Tomasz Rawski_Piona 1_2017

Tomek Rawski(Piona, DJ, Kompozytor, Producent, Dziennikarz muzyczny) fot.AK

Sala Goethego zaadoptowana była na „Kino Muzyczne”, gdzie można było obejrzeć filmy m.in.: „Sugar Man”(2012) reż. Malik Bendjelloul, „Amy”(2015) reż. Asif Kapadia czy „Joe Strummer: napisana przyszłość”(2007) reż. Julien Temple.

Co do samych paneli dyskusyjnych, na które wstęp był wolny wyróżniłbym:

04.Stanisław Trzcinski na CJG24_2017

panel otwarcia fot.AK

„Ochrona praw twórców jako fundament rozwoju muzyki w Polsce” w Sali Goethego. To był panel otwarcia, którego gospodarzem był ZAIKS. Prowadził Stanisław Trzciński (STX Music Solutions), a jego rozmówcami byli: Krzesimir Dębski, Monika Borzym, Mietek Jurecki, Michał Urbaniak, Michał Komar (V-ce prezes Stowarzyszenia Autorów ZAIKS), Rafał Kownacki (zastępca dyrektora generalnego Stowarzyszenia Autorów ZAIKS), Agnieszka Parzuchowska-Janczarska (dyrektor STOART).

05.Michał Urbaniak 1_2017

Michał Urbaniak fot.AK

„Marketing marki a promocja muzyki” w Sali Sienkiewicza 1 w PKiN. Całość poprowadził Stanisław Trzciński (STX Music Solutions) a ekspertami i gośćmi byli: Joanna Rawska (Kayax), Arkadiusz Stolarski (Agencja LIVE), Dirk Edingloh (Deutsche Telekom AG).

„Skąd bierze się polska elektronika?” w Sali Sienkiewicza. Na ten panel zapraszało Narodowe Centrum Kultury. Prowadził Michał Horodniczy a w roli ekspertów wystąpili: Jarek Szubrycht (Gazeta Magnetofonowa) , Jędrzej Skłodkowski (Gazeta Wyborcza) , Bartek Chaciński (Tygodnik „Polityka”), Marek Biliński.

06.Agnieszka Gos_2017

Agnieszka Gos(Agora Digital), Cezary Szpadzik(Agora Digital) fot.AK

Bardzo trafnym pomysłem organizatorów było zorganizowanie w Sali Tierieszkowej w PKiN warsztatów pt. „Pokaż swoją muzykę w internecie”. Za to wydarzenie, które cieszyło się ogromnym zainteresowaniem – tłumy ludzi!!!Serio!!! Pokuszę się o stwierdzenie, że chyba najwięcej spośród wszystkich panelów na Targach było Wydawnictwo Agora Digital. Jego prowadzeniem z bardzo precyzyjnym przekazem i zamiłowaniem do swojej pracy zajęła się rewelacyjna Agnieszka Gos oraz Cezary Szpadzik, który również był rzetelnym prowadzącym wspomniane warsztaty 🙂 To trafna „pozycja” na Targach, która jest bardzo rozwojowa w dzisiejszych czasach i za rok albo na innych spotkaniach branżowych powinna mieć swoje miejsce.

Spośród tegorocznych wystawców…oj było… nazwę to – bardzo skromnie by nie powiedzieć najskromniej ze wszystkich edycji Targów Co Jest Grane 24. A Ja byłem na ostatnich pięciu. Ponownie można było kupić lub wymienić płyty winylowe. Było kilku wydawców płytowych jak: Requiem Records, S.P.Records & Publishing Company czy Dream Publishing. Ponadto, było kilka stoisk ze sprzętem muzycznym jak np. Revolver Backline, który zajmuje się wynajmem sprzętu na koncerty oraz do studia w Polsce i poza granicami kraju.

07.Sprzet do wynajecia - Targi Co jest grane 2017

Stoisko Revolver Backline fot.AK

09.Srefa dla Dzieci - Co jest grane 2017 cz 2

Stoisko Hippocampus. Ale tam było wesoło! fot.AK

Strefa Dzieci to była jazda! 🙂  Każdego roku na Targach Co Jest Grane 24 jest organizowana Strefa dla dzieci. Tegoroczna obfitowała w bardzo inspirujące dla milusińskich atrakcje, a moją uwagę skupiło wydawnictwo Hippocampus. Może dlatego, że wychowywałem się na filmach „Był sobie człowiek” czy „Było sobie życie”, których wydawcą na terenie Polski jest wspomniane wydawnictwo. Na ich stoisku było wszystko, co jest związane z tą serią filmów: gry, maskotki etc. No, a jak zobaczyłem jednego z bohaterów chodzącego po terenie Targów, to nie mogłem sobie odmówić takiej pamiątki jak selfie 🙂

10.Jai Byl Sobie Czlowiek 2017

Był sobie człowiek fot.AK

Na koniec jeszcze przypomnę koncerty jakie towarzyszyły całym Targom Co Jest Grane 24? W dniach 10 – 12.11.2017:

Teatr Studio 10.11.2017 wystąpili:
L.U.C., „Reflekcje”, Eldo, GrubSon

Teatr Studio 11.11.2017 wystąpili:
Lion Shepherd, L.Stadt, Decadent Fun Club, The Fruitcakes, Piotr Zioła, Pink Freud plays Punk Freud

Grizzly Gin Bar 11.11.2017 wystąpili:
Bovska, Last Blush, Pola Rise, Natalia Nykiel

Grizzly Gin Bar 12.11.2017 wystąpili:
Kasia Lins, Wacław Zimpel, Natalia Przybysz, Raphael Rogiński

Teatr Studio 12.11.2017 wystąpili:
Keyon Harrold & Sylwester Ostrowski a suport Bibobit, Dorota Miśkiewicz, Bartek Dworak Quartet, Kuba Więcek Trio, Piotr Orzechowski Pianohooligan, Gawęda/Pezda Duo.

Dziękuję organizatorom za akredytację i możliwość uczestnictwa w ważnym wydarzeniu muzycznym. Duże podziękowania za panele i konferencje. Tematycznie było w sam raz – przynajmniej z mojego punktu widzenia. Eksperci i licznie zaproszeni goście dopisali i dziękuję Wam za to!!!

Do zobaczenia w przyszłym roku…mam nadzieję 🙂

 

autor: Arkadiusz Kałucki

Music Export Conference 2017 – Moje Reminescencje

01.Ja _Music Export Conference 2017

Ja fot.AK

To było pierwsze tej jesieni spotkanie branży muzycznej. W dniach 5-6.10.2017 r. w Warszawie odbyła się konferencja – Music Export Conference 2017. Organizatorem tego przedsięwzięcia było Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowe Centrum Kultury oraz Miasto Stołeczne Warszawa. Wszystko w Centrum Kreatywności, przy ul. Targowej 56 w Warszawie.

Music Export Conference ma charakter międzynarodowy i jest poświęcona problemom oraz wzywaniom polskiego sektora muzycznego w kontekście eksportu muzyki. Co istotne, była to druga edycja tej konferencji, która cieszyła się wg. mnie jeszcze większym zainteresowaniem uczestników niż w roku inaugurującym.

Music Export Conference 2017 właśnie otworzył Paweł Lewandowski – Wiceminister Kultury i Dziedzictwa Narodowego. A następnie szaleństwo spotkań, dyskusji, panelów, wymiany poglądów nie było końca. Ważne, że nawet po zakończonym danym panelu tematycznym uczestnicy w tzw. kuluarach dalej wymieniali między sobą poglądy, myśli. Część nawiązywała nowe znajomości, bo w końcu spotkała się branża muzyczna z różnych jej obszarów. Bardzo mi zaimponowało, że z dużą chęcią i zainteresowaniem udział wzięło sporo artystów, co wcale nie jest taką rzeczą oczywistą 🙂 Brawo WY! 🙂 Ich spostrzeżenia, uwagi na to jak działa i jak oni sami funkcjonują w branży muzycznej jednoznacznie mówiły, że łatwo nie jest. Bez pomysłu na siebie i swoją działalność, bez wyznaczeniu konkretnych celów i realizowaniu punkt po punkcie tej trudnej drogi na przysłowiowy Top, nie ma najmniejszych szans na zaistnienie w świadomości odbiorcy.

03.Matush_Mafia Mike i Ja - Music export Conference 2017

Ja, Matush(w środku), Mafia Mike(z prawej) fot.AK

Jak miło było spotkać naszych polskich DJ’ów: Matush, Mafia Mike czy Matt Kowalsky, którzy mocno zaangażowani są w produkcje, remixy i rozwój swoich labeli z nastawieniem na Zachód. A Ci, którzy choć trochę się znają na muzyce klubowej wiedzą, że to są właściwi ludzie na właściwych miejscach. Że ich potencjał biznesowy jest twórczy i chociaż małymi krokami, ale idą do przodu z coraz to większymi sukcesami. Trzymam za nich kciuki!

W pierwszym dniu na pierwszy ogień przygotowano panel:

04.Matt Kowalsky i Ja - Music export Conference 2017

Ja i Matt Kowalsky(Future Folk) fot.AK

„Wprowadzenie: Polski rynek muzyczny a eksport muzyki na świecie”, gdzie swoje spostrzeżenia i raporty przedstawili: Dyrektor Komunikacji IFPI – John Blewett, który omówił – Rynek muzyczny na świecie. Natomiast – Polski rynek muzyczny a wartość eksportu – zaprezentowali Marek Hojda, Wiceprezes ZAIKS oraz Bogusław Pluta Dyrektor ZPAV. Ciekawostką był fakt, że kompletnie ten raport przedstawiony przez Johna Blewetta nie odnosił się w ogóle do…Afryki…ciekawe dlaczego prawda? Mam czasami nieodparte wrażenie, że możnym tego świata w ogóle nie obchodzi Czarny Kontynent. Na pewno patrząc w przyszłość, to Afryka będzie łakomym kąskiem dla sprzedających muzykę. Pytanie tylko, kiedy to nastąpi? Bo potencjał jest ogromny.

02.Marek Hojda_Zaiks i Ja

Ja i Marek Hojda(Wiceprezes ZAIKS) fot.AK

Kolejna dyskusja toczyła się pt. „Eksport muzyki. Rola wytwórni” a moderowała całość Anna Ceynowa z MKiDN. Innym ważnym aspektem konferencji była dyskusja na panelu „Targi muzyczne i festiwale showcaseowe. Gdzie i dlaczego warto się pokazać?” – Moderacja: Monika Klonowska(Warsaw Music Week). Ponadto, z roku na rok nabierają znaczenia zwłaszcza dla polskich młodych artystów międzynarodowe campy songwriterskie. I organizatorzy dostrzegli ten nazwijmy to trend w muzyce wśród młodego pokolenia i zorganizowali taką dyskusję pt. „Songwriting i międzynarodowe kolaboracje”.

W drugim dniu Music Export główna uwaga skupiona była na rynkach azjatyckich, które są świetnym kierunkiem eksportu muzyki. Przede wszystkim zaprezentowano rynki w szczególności Chin i Japonii jako kluczowych krajów w kontekście eksportu.

Mnie natomiast bardzo zainteresował pierwszy panel piątkowej konferencji czyli:
„Radio song. Rola rozgłośni radiowych w promocji lokalnych talentów”. Był to panel dyskusyjny z przedstawicielami największych stacji radiowych i twórcami. Moderacji podjęła się Anna Ceynowa(MKiDN) i w bardzo zgrabny sposób, z ogromnym wyczuciem narzucała kolejne wątki do dyskusji. A była ona gorąca oj była 🙂 Do śmiechu też było, ale to tak poza tym 🙂 Zresztą sami zobaczcie kto wziął udział w tym panelu: Piotr Metz (Szef Muzyczny Program III Polskiego Radia) , Adam Czerwiński (Dyrektor Muzyczny RMF FM), Joanna Sołtysiak (była Dyrektor Muzyczna Radia Zet) oraz Robert Amirian (label NextPop).

05.L.U.C. i Ja - Music Export Conference 2017

Ja i L.U.C. fot.AK

Na Music Export Conference 2017 przygotowano również dla uczestników, udział w indywidualnych konsultacjach z ekspertami Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, warsztatach z efektywnego wykorzystania obecności na targach muzycznych jak i seminariach translatorskich.

To tak w bardzo telegraficznym skrócie przebiegało Music Export Conference 2017. Bo działo się tam dużo. Mam nadzieję, że w 2018 roku odbędzie się kolejna edycja tej konferencji, bo zapotrzebowanie jest ogromne 🙂

Dziękuję organizatorom za zaproszenie i akredytację 🙂

Źródło: Narodowe Centrum Kultury: http://audycjekulturalne.pl/jak-eksportowac-muzyke/ (12.10.2017r.)

Autor: Arkadiusz Kałucki

Sarsa – wywiad 23.11.2017

01.Sarsa i Ja 1

Sarsa i Ja fot.AK

Jej album „Pióropusze” ukazał się dokładnie 26.05.2017 r. To nie jest przypadkowa data. Podobnie jak pojawiające się daty w teledysku do utworu „Motyle i ćmy”. Cała płyta jest bardzo różnorodna muzycznie, ale z zachowaną tożsamością Marty 🙂 Słychać, że od debiutanckiego krążka bardzo poszerzyła swój horyzont zainteresowań muzycznych, ale nadała tym „fascynacją” swój charakter 🙂 Poniżej przeczytacie moją krótką rozmowę z Sarsą będącą tylko szkieletem wywiadu radiowego, który będzie miał swoją premierę w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” 26.11.2017(Niedziela) w Radiu Płońsk 93,6 FM godz.21:10. Natomiast w POP Radiu 92,8 FM – 3.12.2017 (Niedziela) godz.20:00 🙂

02.Sarsa

Arkadiusz Kałucki: Pochodzisz ze Słupska. Czy kiedykolwiek była propozycja ze strony klubu sportowego Czarni Słupsk abyś nagrała hymn klubu? Bo np. Maciej Maleńczuk śpiewa hymn Cracovii. A w ogóle interesujesz się sportem?

Sarsa: Myślę, że to byłaby bardzo pozytywna inicjatywa! W końcu muzyka i sport powinny łączyć ludzi, a nie dzielić! Natomiast na razie nie było takiej propozycji…

Arkadiusz Kałucki: Płyta „Pióropusze”(premiera: 26.05.2017 r.) jest Twoją drugą w dyskografii. Na pewno słyszałaś o tzw. syndromie drugiej płyty. Przywiązujesz uwagę do tego typu sformułowań czy uważasz, że artysta powinien robić wszystko zgodnie ze swoim sumieniem i tym co sobie zaplanował?

Sarsa: Jedno nie wyklucza drugiego. Jest stres związany z wyścigiem jaki mam z samą sobą, ale na szczęście po sukcesie singli i pozytywnych recenzjach dziennikarzy muzycznych mogłam odetchnąć z ulgą. Zawsze staram się dać siebie w swojej twórczości. Obnażam się przed fanami z mojego życia wiec naturalne jest to ze chciałabym by ten odbiór był pozytywny.

04.Sarsa

Sarsa fot.Maciej Siergiej Nowak, Piotr Tarasiewicz

Arkadiusz Kałucki: Czy jesteś przesądna? Masz swój talizman? Pytam, bo w Kulturze Indian pióropusz był takim ochronnym talizmanem.

Sarsa: Mam swoje talizmany i wierze w moc konkretnych symboli. Tytuł „Pióropusze” jest talizmanem ale tez wyrazem różnorodności muzycznej jaja gra mi w sercu i jaja zawarłam na tym albumie.

Arkadiusz Kałucki: Na albumie „Pióropusze” mamy większe instrumentarium niż na pierwszym krążku. Proszę powiedz jak wyglądał proces twórczy, bo możliwości znacząco się powiększyły.

Sarsa: Proces twórczy przebiega zawsze tak samo u mnie 🙂 pisze piosenki w domowym zaciszu lub nagrywam melodie na dyktafon w zależności gdzie dopadnie mnie wena. Potem szukam producentów. Przy albumie ” Pióropusze” pracowałam ze szwedzkimi producentami, w Londynie w Tileyard studio oraz z polskimi. Dzięki temu mogłam jeszcze bardziej różnicować muzyczne brzmienie utworów na płycie.

Print

Sarsa fot.Maciej Siergiej Nowak, Piotr Tarasiewicz

Arkadiusz Kałucki: Twoje najnowsze nagranie „Motyle i Ćmy” pozostawia sporo miejsca dla odbiorcy na jego interpretację. Czy były dotychczas dla Ciebie jakieś zaskakujące spostrzeżenia a może inspirujące?

Sarsa: Staram się nie wskazywać jednej drogi interpretacji tego utworu – to nie jest język polski, a ja nie jestem nauczycielem by mówić że tylko jedna wersja interpretacji wiersza jest poprawna. Cieszy mnie kiedy moja twórczość jest bodźcem do przemyśleń. Nie wyróżniam nikogo bo ciesze się każdym przejawem analizy mojej twórczości.

Arkadiusz Kałucki: Już na zakończenie. Piszesz teksty piosenek dla innych naszych młodych artystów m.in. Monika Lewczuk, Antek Smykiewicz, Ukeje, Ewa Farna. Brałaś udział w campach songwriterskich. To według Ciebie dziś XXI w. może być ważnym elementem w rozwoju artystów, którzy są dopiero na początku swojej drogi muzycznej? Warto jeździć na takie campy? Czego nowego Ty się uczysz jak jesteś na takim zjeździe?

Sarsa: Ja traktuje takie campy jako odskocznie od mojej własnej twórczości. To tez super okazja by poznać nowych ludzi, producentów ze świata i zdolnych wykonawców. Uważam, że takie campy są bardzo dobre dla debiutantów bo mogą wdrożyć do tworzenia własnej twórczości! To bardzo ważne by artysta był autentyczny i śpiewał opowiadał o czymś z czym sam się utożsamia. Na takich campach ja najczęściej pomagam pisać tzw. TopLine czyli po prostu linie wokalu oraz tekst. Taka praca wymaga sporo empatii by dobrze „wejść w skórę” wykonawcy dla którego tworze. Jednak ulubioną moja formą takiej współpracy jest jednak praca z artystą poza campami. Face to face w bardziej intymnych niż takich zbiorowych warunkach.

Arkadiusz Kałucki: Dziękuję za spotkanie i rozmowę 🙂

Sarsa: Dziękuję!!!! Słońca w sercu życzę!

Joanna Dark – wywiad 1.11.2017 r.

01.Joanna Dark i Ja 1

Joanna Dark i Ja fot.AK

Joanna Dark na jesienno-zimowe wieczory przygotowała fantastyczna podróż muzyczną 🙂 Przypomina nam wszystkim utwory ważne, istotne, na których przynajmniej trzy pokolenia Polaków się wychowały. Wszystko pod wspólnym tytułem „Krajewski na dziś” 🙂 Kompozytorem wszystkich utworów jest Seweryn Krajewski, a teksty są autorstwa mistrzów słowa m.in. Janusz Kondratowicz, Agnieszka Osiecka, Jacek Cygan czy Bogdan Olewicz. Na albumie są utwory m.in. „Wielka miłość”, „Kołysanka dla okruszka”, „Remedium”, „Kiedy mnie już nie będzie” czy „Szukaj mnie” 🙂 Wywiad w POP Radiu 26.11.2017 i Radiu Płońsk już 5.11.2017 naturalnie w programie „Warto Posłuchać: 🙂

02.Joanna dark okladka1

Arkadiusz Kałucki: Jakie są trzy a może cztery zasady, którymi kierujesz się od początku swojej kariery artystycznej i zawsze będziesz im wierna?

Joanna Dark:

Pierwsza – śpiewam to co jest bliskie mojej duszy i sercu.

Druga – stawiam na najwyższą jakość muzyki i tekstu.

Trzecia – tworzę tak, żebym nie musiała się tego wstydzić.

Arkadiusz Kałucki: Twoja najnowsza płyta „Krajewski na dziś” jest według mnie ogromnym wyzwaniem artystycznym, bo mierzysz się z ważnymi piosenkami dla kilku pokoleń. Jak przygotowywałaś się do ich interpretacji? Omawiałaś to z kimś?

Joanna Dark: To prawda,ten materiał to wielkie wyzwanie, ale też ogromna przyjemność. Możliwość zaśpiewania tak znakomitych kompozycji do tak świetnych tekstów takich autorów jak choćby Agnieszka Osiecka, Magda Czapińska, Bogdan Olewicz, Jacek Cygan. Nagrywanie ich było wielką przyjemnością.Wiązało się jednak też w ogromnymi emocjami. Żeby je przekazać musiałam dotykać najczulszych strun.A to kosztuje…..

Arkadiusz Kałucki: Jak wyglądał dobór i selekcja utworów? Często zmieniała się koncepcja płyty?

Joanna Dark: Czas jakiś trwało zanim wybrałam właściwy dla mnie zestaw piosenek. Przejrzałam i przesłuchałam wszystkie z nich. Zależało mi żeby uchwycić przekrój twórczości Seweryna Krajewskiego.Ważne też było dla mnie to, żeby mnie one były bliskie ,mnie poruszały. Wówczas śpiewanie ich , nagrywanie jest łatwiejsze.

04.Joanna Dark 3

Joanna Dark fot.Wiktor Malinowski

Arkadiusz Kałucki: Kuba Galiński to był jedyny wybór na producenta i aranżera tych dwunastu piosenek? Jak doszło do waszego spotkania i podjęcia tematu kompozycji Seweryna Krajewskiego?

Joanna Dark: Szukaliśmy wspólnie z moją wytwórnią Universal Music kogoś najbardziej odpowiedniego do tego projektu. W rezultacie Monika Kamińska z Universala przedstawiła mi Kubę, którego pomysł na płytę mnie zachwycił. Powolutku, wspólnie omawialiśmy szczegóły i dochodziliśmy do tego co dziś możecie usłyszeć.

Arkadiusz Kałucki: Kiedy przeglądałem Twoje ostatnie dwa albumy, to większość zawartych tam utworów jest starymi przebojami w nowych wersjach. Ten najnowszy też. Czy to oznacza, że jeszcze nie jest ten czas i moment na swoje własne piosenki?

Joanna Dark: Nie wiem. Nikt nie powiedział,że każdy musi sobie sam pisać i komponować. Może kiedyś. Tymczasem ja działam z potrzeby serca. Pojawił się we mnie taki pomysł i jestem szczęśliwa, że udało mi się go zrealizować.

03.Joanna Dark 2

Joanna Dark fot.Wiktor Malinowski

Arkadiusz Kałucki: Piosenka „Płoną góry, płoną lasy” jest pierwszym singlowym utworem promującym album „Krajewski na dziś”. Proszę powiedz dlaczego to nagranie wybrałaś na pilotujące Twój nowy krążek? Jest związana z tym jakaś historia? I gdzie nakręcany był ładny video clip?

Joanna Dark: Wspólnie z Kubą i wytwórnią stwierdziliśmy, że to nagranie najbardziej oddaje muzycznie klimat płyty. Poza tym to wielki przebój,ponadczasowy hit. Teledysk kręciliśmy we Wrocławiu. Chcieliśmy, żeby miał trochę vintagowy klimat. Stąd pomysł,żeby był czarno-biały. Do tego został zrealizowany w technice steadycam, niełatwej w realizacji, ale dającej spektakularny efekt. Pracował przy nim również ceniony operator Jacek Fabrowicz. To wszystko złożyło się na naprawdę ciekawy efekt.

Arkadiusz Kałucki: Nie mogę nie zapytać o muzyków, z którymi było Tobie po drodze przy nagrywani albumu „Krajewski na dziś”. Bo o Kubie już wiemy 🙂 Kto i na czym gra?

Joanna Dark: Kuba Galiński jest multiinstrumentalistą. Na płycie zagrał na basie,gitarach klawiszach,pianinie. Programował i miksował cały materiał. Na trąbkach zagrał Tomasz Ziętek. Na klarnecie,saksofonie i flecie Tomasz Duda. Na wiolonczeli Justyna Straszyńska. Na instrumentach perkusyjnych Piotr Gwadera.Na puzonach i tubie Piotr Wróbel.

Arkadiusz Kałucki: Asiu, bardzo dziękuję za rozmowę i trzymam kciuki za sukces płyty „Krajewski na dziś” 🙂

Joanna Dark: Dziękuję Ci za zaproszenie do rozmowy i pozdrawiam serdecznie wszystkich czytających ten wywiad.

  • Follow Blog muzyczny i audycja radiowa on WordPress.com
  • O blogu

    „Warto Posłuchać” to audycja radiowa, gdzie mam przyjemność prezentować nowości singlowe ukazujące się w ostatnich tygodniach. To przede wszystkim. Ale to także program, w którym prezentowane i omawiane są wybrane fragmenty z nowych albumów artystów reprezentujących różne style i gatunki muzyczne.
    Nie znajdziesz u mnie jednego dominującego stylu. Jest tu pop, rock, electronica, reggae, soul, grunge, smooth jazz, etc. .

    Program „Warto Posłuchać”, to miejsce, gdzie również i przedstawiciele polskiej sceny muzycznej często podpisują listę obecności.

    Moje audycje mają na celu zwrócenie uwagi szerokiemu odbiorcy i temu w pracy, i temu w domu na nowe nagrania i na nowych artystów. Na to, co warto mieć w swojej płytotece i na to, co na dniach może stać się niekwestionowanym przebojem. Ciągle jesteśmy zabiegani, często brakuje nam chwili wytchnienia, dlatego też i nie zwracamy uwagi na otaczające nas dźwięki.
    Ja zrobię to za Was. Po to tu jestem. Nie naśladuję nikogo, dlatego też wierzę, że moich audycji po prostu słucha się lepiej.

    Do programu „Warto Posłuchać” często zapraszam ciekawych muzycznych gości. Chcę, aby opowiedzieli Wam o swoich zawodowych dokonaniach, a także o tym, co aktualnie u nich słychać. Także poza studiem nagrań i sceną. A- wierzcie mi- często bywa u nich ciekawie.
    Równie często spotykam też ludzi związanych z szeroko pojętą kulturą. Organizacja kulturalnych przedsięwzięć, literatura, samorodne talenty oraz zarządzanie tym niezwykle barwnym rynkiem również znajduje się w kręgu moich zainteresowań, ponieważ zależy mi na tym, by było ciekawie i dokładam wszelkich starań, żeby w moich audycjach po prostu „się działo”.
    A zatem do usłyszenia…

    POP Radio 92,8 FM www.popradio.pl

    Niedziela godz. 20:00 – 22:00

    oraz

    Radio Płońsk 93,6 FM

    Niedziela godz. 21:00 – 23:00

    Zapraszam bardzo serdecznie

    Arkadiusz Kałucki

  • Najnowsze wpisy

  • Kategorie

  • Social

  • Archiwum

  • Reklamy