Albumy Polska cz.2/2018

Teraz przyszedł czas na odsłonę polskich albumów w drugim kwartale 2018 roku. W pierwszej kolejności wyróżniłem tych artystów i ich albumy, o których mogłem porozmawiać w swoim autorskim programie „Warto Posłuchać” w stacjach radiowych: POP Radio 92.8 FM & Radio Płońsk 93.6 FM 🙂 Do tego dodałem inne płyty, nad którymi można śmiało się pochylić. A ich różnorodność zarówno tekstowa jak i muzyczna jest tylko potwierdzeniem, że sporo się dzieje na polskim rynku muzycznym. Każdy z nas ma inny gust to naturalne i zrozumiałe. Starałem się wypośrodkować swoje wyróżnienia. Część z zamieszczonych albumów na pewno znajdzie swoje miejsce w moim podsumowaniu Top 50 polskich płyt za rok 2018. A które? Sam jeszcze nie wiem 🙂 Jutro kolejne wyróżnione krążki z polskiego podwórka 🙂

 

01.15.07.2018 Pectus w POP Radiu 1

Tomek Szczepanik i Ja fot.AK

Pectus – „Akustycznie” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Tomek Szczepanik☺ Wokalista, autor tekstów i lider zespołu Pectus. Przeanalizowaliśmy ich najnowszy album „Akustycznie” z gościnnym udziałem laureata Grammy – Włodka Pawlika. Dziesięć utworów w tym jeden premierowy☺ Pozostałe to największe przeboje braci Szczepanik☺ Z sercem, energią, emocjami i pozytywnymi wibracjami Pectus nagrał płytę na tzw. setkę☺ Świetna atmosfera w studiu, niesamowity feeling jaki zaistniał i nadał nowej jakości kompozycjom zespołu sprawiają, że piosenki o miłości i jej różnym obliczom stają się wyjątkowo intymne. Bliskie każdemu człowiekowi, który choć raz powiedział drugiej osobie – Kocham Cię
autor: Arkadiusz Kałucki

02.BokkaBokka – „Life On Planet B” (Pias)

Są jednym z najbardziej niesamowitych zjawisk na polskiej scenie nie tylko ze względu na to, że nie wiadomo kim są. Twarze skrywane pod maskami to tylko wstęp do niezwykłej opowieści o tytule BOKKA – opowieści o zespole, który nie potrzebował imion i nazwisk, by stworzyć unikatową nie tylko w skali rodzimego rynku tożsamość.

Pojawiając się niemal znikąd za sprawą zaprezentowanego w 2013 roku numeru Town Of Strangers, który następnie znalazł się na ich długogrającym debiucie, a po drodze narobił szumu wśród rodzimych i zagranicznych dziennikarzy, BOKKA stała się nowym, jasnym punktem na mapie wschodzących polskich zespołów. Pierwszej płycie zamaskowanej formacji nie szczędzono zachwytów zarówno w kraju, jak i za granicą – wystarczy wspomnieć o pochlebnej recenzji od Pitchforka, jednego z najważniejszych opiniotwórczych portali muzycznych świata. Niebanalne podejście zarówno do własnego wizerunku, jak i do tworzenia muzyki, czego najlepszym dowodem jest wykorzystywanie nietuzinkowego, często składającego się z przypadkowych przedmiotów instrumentarium, szybko stało się znakiem rozpoznawczym BOKKI – grupy, której potencjał błyskawicznie dostrzeżono poza granicami ojczyzny. Po wyprzedanej trasie koncertowej oraz zagraniu na największych krajowych festiwalach, zespół wystąpił na scenach najważniejszych imprez w Europie, m.in. brytyjskiego The Great Escape, czeskiego Colours of Ostrava, niemieckiego Reeperbahn czy holenderskiego Eurosonic, a następnie w klubach w Brukseli, Pradze czy Budapeszcie.

W 2015 roku BOKKA zaprezentowała swój drugi album. Krążek Don’t Kiss And Tell powtórzył sukces poprzednika – płyta otrzymała nominację w kategorii Album roku elektronika i alternatywa w plebiscycie Fryderyków, jednych z najważniejszych nagród polskiego przemysłu muzycznego. Z nowym materiałem zespół zagrał koncerty zarówno w Polsce, jak i za granicą. Promocji krążka towarzyszyła nietuzinkowa akcja – zespół stworzył aplikację-grę „BOKKA”, dzięki której fani zbierając gwiazdy w kosmosie mogli odblokowywać kolejne części Too Far, Too Close – utworu zamykającego album Don’t Kiss And Tell. Gra jest nadal dostępna do darmowego ściągnięcia na smartfony i tablety. Konsekwentnie trzymając się anonimowego, tajemniczego wizerunku i nieoczywistego podejścia do tworzenia oraz promowania swojej muzyki, BOKKA stała się jednym z najbardziej popularnych zespołów polskiej sceny alternatywnej.

Rok 2017 formacja spędziła na pracy nad nową płytą. Life On Planet B, trzeci album w dorobku zespołu, swoją premierę będzie mieć 20 kwietnia 2018 roku. Materiał powstał we współpracy z Danielem Walczakiem, który stał się współproducentem wydawnictwa, a wcześniej czuwał nad nagrywaniem płyt Curly Heads, Dawida Podsiadło czy Grzegorza Hyżego. Album nagrywano w Little Studio w Konstancinie oraz w Custom 34 Studio w Gdańsku. Za miks materiału odpowiada Daniel Walczak, Rafał Smoleń oraz sam zespół, który zwraca uwagę na pozytywną atmosferę w czasie sesji nagraniowych oraz świetne warunki do pracy. Płyta została zmasterowana w studiu Stardelta w Wielkiej Brytanii.

Płyta Life On Planet B pełna jest brzmień przywodzących na myśl kosmiczne obrazy, rodem z seriali czy filmów sci-fi. Anturaż elektronicznych dźwięków niejednokrotnie przenosi słuchacza do lat 80., czasów fascynacji syntezatorami oraz wyobrażeń na temat przyszłości i podboju pozaziemskiej przestrzeni. Kosmiczne inspiracje spotykają się z pełnymi emocji tekstami, traktującymi o ucieczce w nieznane oraz mroku, który niejednokrotnie zakrada się do ludzkiego życia. Mnogość zastosowanych instrumentów, zaczynając od legendarnego Moog Model D, a kończąc na soku pomidorowym wewnątrz plastikowej butelki, dała nietuzinkowy efekt i kolejny raz podkreśliła tak ważną dla zespołu enigmatyczność – nawet w obrębie ich muzyki nic nie musi być tym, na co wygląda (a raczej brzmi). Life On Planet B jest jak 10-odcinkowy serial, w którym oglądamy ludzi poznających nie tylko nieznaną planetę, lecz również to, co znacznie trudniej dobrze poznać – samych siebie.
źródło: Pias

03.17.06.2018 Krzysztof Napiorkowski w POP Radiu 1

Krzysztof Napiórkowski i Ja fot.AK

Krzysztof Napiórkowski – „Semi electric” (Universal Music)

Krzysztof Napiórkowski☺Nagrał i wydał swój szósty album w dyskografii pt.”Semi electric”. Album odważny, nowoczesny i pierwszy z wykorzystaniem brzmień elektronicznych, bo wcześniej delektowaliśmy się akustycznymi perełkami Krzysztofa☺ Tu jest też takie pogodzenie brzmień akustycznych z elektrycznymi i w tekstach pogodzenie przeszłości z przyszłością☺ Krążek jest z tych na TAK, optymistycznym spojrzeniem przed siebie z lekką nutką melancholii co i jak było kiedyś☺ Pory roku, upływający czas, przemieszczanie się człowieka nie tylko po świecie ale i po swoich myślach, emocjach, odczuciach i uczuciach jest fantastycznie ujęte w tekstach autorstwa: Joanny Kondrat, Bolesława Leśmiana, Dylana Thomasa (tłum.Stanisława Barańczaka) i samego Krzysztofa Barańczaka☺ To bardzo dobra płyta!!!😁

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

04.Arek JakubikArek Jakubik – „Szatan Na Kabatach” (Universal Music)

Album jest oryginalną propozycją, jakiej na polskim rynku muzycznym znaleźć nie sposób. Ten niepokorny, ciągle poszukujący artysta nie ogląda się na panujące mody i trendy, robi swoje. Wydaje się, że jego ekstrawagancki pomysł na solowy album wkracza na obszary, których nikt w tym kraju jeszcze nie eksplorował. Płyta jest bez wątpienia ambitną, momentami zaskakująco przebojową, ale skierowaną do wyrobionego słuchacza propozycją, gdzie muzycznie panował będzie absolutny eklektyzm. Od cyber punka, przez elektro-pop, techno, czy post new wave. Arek Jakubik tym solowym albumem stylistycznie wyraźnie odcina się od swojego zespołu Dr Misio. Szuka innych środków wyrazu. Fani mogą się poczuć mocno zaskoczeni zwłaszcza, że zaledwie rok upłynął od premiery ostatniej płyty „Zmartwychwstaniemy”. Przy albumie „Szatan na Kabatach” Jakubik ewidentnie odwołuje się do swoich idoli z lat 80-tych: Joy Division, Krafwerk, Bauhaus czy Cabaret Voltaire. Współtwórcą płyty jest Kuba Galiński, producent muzyczny wielu uznanych artystów takich jak: Ania Rusowicz, Ania Dąbrowska, Janusz Panasewicz, Piotr Rogucki, Jamal, Hey, Wilki czy właśnie Dr Misio. Galiński jako swoje inspiracje do płyty „Szatan na Kabatach” podaje: Moon Duo, Ariel Pink, Sleaford Mods czy The Smiths. Do tego wszystkiego jak zawsze gorzkie, inteligentne, ironiczno-sarkastyczne teksty piosenek, jak zawsze o miłości, śmierci i samotności, wymieszane z celnymi obserwacjami współczesnej rzeczywistości. Tym razem bardziej intymne, bo obok Krzysztofa Vargi i Marcina Świetlickiego, to Arek Jakubik jest w większości współautorem warstwy lirycznej. Ta płyta niebywale mieni się różnymi barwami, dźwiękami, pomysłami, nastrojami. Nie ma tutaj dwóch podobnych do siebie piosenek. Utwory są czasem wzięte z dwóch wydawałoby się najbardziej od siebie oddalonych muzycznie biegunów. Warto wyruszyć z Jakubikiem w tę ciekawą, mądrą i odważną artystycznie podróż. Solowy projekt Jakubika już w marcu rusza w trasę koncertową, na której obok Jakubika i Galińskiego, będzie można zobaczyć i posłuchać również Olafa Deriglasoffa, który dołączył do projektu. Warto ich będzie zobaczyć razem na żywo. Ale najpierw posłuchajcie płyty. Koniecznie. Bo ta płyta powstała z serca. Jak mówi Jakubik, nagrał ją dla siebie i swoich kumpli, fanów, którzy widzą świat podobnie jak on. Proponujemy wam dzisiaj, abyście dołączyli do tego grona.
źródło: Universal Music

05.LeskiLeski – „Splot” (Warner Music)

Leski to nowy polski singer/songwriter. Mantrowe melodie, magnetyczny wokal i intymne teksty sprawiają, że jego muzyka stawiana jest na półce obok twórczości Bena Howarda, czy Jose Gonzalesa. Leski bawi się kontrastami.
„Składam słowa. Scalam dźwięki. Śpiewam. Cieszą mnie pogranicza gatunkowe. Mandoliny i syntezatory analogowe. Gitary i znaczenia” – mówi. Szerszej publiczności dał się poznać EPką „Zaczyn“ wydaną w kwietniu 2014 roku.

„Leski z kapitalną lekkością wyważa proporcje słów i dźwięków tworząc wyjątkowy zaczyn muzycznych doznań. Sami posłuchajcie!”
Mela Koteluk

„Hipnotycznie kręci mnie. Gdybym nie dostał pewnie bym sobie kupił”.
Wojciech Waglewski
źródło: Warner Music

06.24.06.2018 Limboski w POP Radiu 1

Limboski i Ja fot.AK

Limboski – „Poliamoria” (Sony Music)

Limboski☺Jego poprzedni krążek nosił tytuł „W trawie”😁Następcą jest „Poliamoria”☺Gitarowe, surowe granie z szybkimi i melodyjnymi kompozycjami, ale tekstami bardzo poważnymi☺ Ta płyta ma bardzo mocny charakter bluesowy, który ozdobiony jest folkowymi akcentami z rock’n’rollem w tle☺ Nie sposób pominąć ducha Boba Dylana towarzyszącemu płycie☺ Kolejna solidna polska płyta jaka ukazała się w 2018 roku☺ Jest się nad czym pochylić i pomyśleć☺Szczery i prawdziwy album Limboskiego😁
autor: Arkadiusz Kałucki

07.Artur AndrusArtur Andrus – „Sokratesa 18” (Mystic Production)

Ta płyta jest… O podróżach. Tych dalekich (ze Starego Sącza na morze) i bliskich (z Jokohamy do Fujisawy). O miejscach. Takich, w których był i takich, w których go nie było, bo niektóre nawet nie istnieją. O uczuciach. Własnych i cudzych. Przeżytych, zauważonych, zasłyszanych i zmyślonych. Trochę poważnie i trochę nie. Piosenki Artura Andrusa. Prawie wszystkie z muzyką Łukasza Borowieckiego. Twórcą okładki jest Jaśmina Parkita.

W 2010 r. Artur Andrus otrzymał tytuł „Mistrza Mowy Polskiej” ,w listopadzie 2011 Prezydent RP uhonorował go Złotym Krzyżem Zasługi (w 2005 roku otrzymał również Srebrny Krzyż Zasługi). W marcu 2012 r. nakładem Mystic Production został wydany autorski album „Myśliwiecka”, który po niespełna dziewięciu miesiącach od premiery uzyskał status Podwójnie Platynowej Płyty i był najlepiej sprzedającą się płyta w Polsce w r. 2012 ( wg. rankingu OLiS). W 2015 roku pojawiła się druga studyjna płyta artysty pt. „Cyniczne Córy Zurychu”.
źródło: Mystic Prod.

08.Szymon Mika w POP Radiu_2018

Szymon Mika i Ja fot.AK

Szymon Mika Trio & Guests – „Togetherness” (Hevhetia)

Szymon Mika😁Niezwykle utalentowany gitarzysta i kompozytor jazzowy Szymon Mika promuje swój drugi solowy album „Togetherness” pod nazwą Szymon Mika Trio & Guests. Wśród zaproszonych gości jest Basia Derlak z grupy Chłopcy Kontra Basia, która napisała kilka tekstów i zaśpiewała nadając płycie kobiecego pierwiastka😁 Album nostalgiczny, relaksujący w dźwięki i brzmienia, bo to płyta na wyciszenie. Kompozycje instrumentalne razem z piosenkami tworzą niemal filmowy obraz człowieka w różnych momentach życia☺ Emocje człowieka wyrażone w dźwiękami charakterystycznymi z obszarów jazzu, muzyki korzeni, folku czy miejscami bluesa będą dla niejednego fana muzyki zaskakujące☺ Ja polecam słuchanie tej płyty z zamkniętymi oczami,serio!!! Relaks na maxa☺ Jestem bardzo mile zaskoczony☺ Szymon-szacun😁
autor: Arkadiusz Kałucki

09.22.07.2018 Martyna Jakubowicz w POP Radiu 2018_korekta

Martyna Jakubowicz i Ja fot.AK

Martyna Jakubowicz – „Zwykły włóczęga” (Universal Music)

Z Panią Martyną Jakubowicz o płycie „Zwykły włóczęga”☺To drugie podejście artystki do piosenek Boba Dylana. Poprzednie było w 2004 r.☺ Taka płyta jest ponadczasowa, jak teksty samego Dylan nagrodzonego literacką nagrodą Nobla☺
autor: Arkadiusz Kałucki / źródło: Universal Music

10.Krzysztof KiljanskiKrzysztof Kiljański – „Więcej” (Universal Music)

Nowy album Krzysztofa Kiljańskiego pt.”Więcej”, to znakomita ścieżka dźwiękowa do losów każdego z nas i dojrzała opowieść o życiu! Zdarzają się takie albumy, których słuchamy do znudzenia…, które nigdy nie nadchodzi! 10 melodyjnych kompozycji płynie tutaj rytmicznie pełnymi emocji tekstami, niesionymi na klasycznych „żywych” instrumentach: basie, bębnach, fortepianie, gitarach, przede wszystkim akustycznych i organach Hammonda, a wszystkie zapisane na krążku „Więcej” tworzą soundtrack należący do tego kanonu płyt, których nie chce się przestać słuchać! Album zawiera piosenki – mini-etiudy filmowe, które Krzysztof Kiljański współtworzył ze znakomitym kompozytorem, aranżerem, człowiekiem orkiestrą – Marcinem Kindlą, będącym również producentem płyty. W przypadku dwóch piosenek udało Im się pozyskać do współpracy duet kompozytorów i producentów, jaki stanowią Jud Friedman i Allan Rich. Obaj tworzyli między innymi dla takich artystów jak Whitney Houston, Tina Turner, Chaka Khan, Rod Stewart, czy Ray Charles. To słychać i czuć! Jest prosto, dynamicznie, jasno, pięknie i blisko każdego z nas. Nawiązując do filmowego brzmienia tych utworów i parafrazując słynne filmowe określenie „Forresta Gumpa”, że: „życie jest jak pudełko czekoladek”…

Ta płyta jest pełna piosenek o przeróżnym nadzieniu, ale wszystkie smakują wyśmienicie więc ciągle chce się „Więcej”!
źródło: Universal Music

Reklamy

Drake Artystą Roku 2016!

ifpi_logoDrake jest czwartym laureatem nagrody IFPI (Global Recording Artist of the Year Award) – jedynego takiego wyróżnienia, które odzwierciedla światowy sukces artysty na rynku nośników fizycznych i formatów cyfrowych, włączając pobrania i streaming.

„Views” jest pierwszym w historii albumem, który został odsłuchany ponad miliard razy w serwisie Apple Music, podczas gdy drugi singiel albumu, One Dance, jest pierwszym nagraniem odtworzonym miliard razy w Spotify. Kolejne utwory: Pop Style, Controlla i Too Good Trównież odniosły ogromny sukces na całym świecie.

Więcej szczegółów tutaj:

https://wartoposluchac.wordpress.com/zpav-olis-fryderyki-and-more/

 

źródło: Zpav / QL CITY Music & Entertainment PR

Airplay 2016 – Najpopularniejsze utwory w polskich stacjach radiowych

Związek Producentów Audio Video przygotował roczne zestawienie utworów, których najczęściej słuchaliśmy w stacjach radiowych w 2016 roku. Na szczycie zestawienia Airplay 2016 znalazł się brytyjski DJ oraz producent muzyczny Duke Dumont i jego przebój Ocean Drive. Drugie miejsce przypadło brytyjskiej grupie Coldplay i piosence Hymn for the Weekend, która została nagrana wspólnie z Beyoncé. Podium zamyka Dua Lipa – brytyjska wokalistka o kosowsko-albańskich korzeniach z singlem Be the One.

W pierwszej dziesiątce jedynym polskim wykonawcą jest Dawid Podsiadło. Na miejscu 7. uplasował się utwór W dobrą stronę, który pochodzi z jego drugiej studyjnej płyty, wydanej jesienią 2015 roku. Łącznie do pierwszej pięćdziesiątki trafiło tylko 10 rodzimych artystów. Kolejne miejsca są to: na 11. C-Bool – Never Go Away, na 16. Sylwia Grzeszczak – Tamta dziewczyna, na 29. Monika Lewczuk – Ty i ja, na 32. Ania Dąbrowska – W głowie, na 37. Grzegorz Hyży – Pod wiatr, na 41. Margaret – Cool Me Down, na 43. Ewa Farna – Na ostrzu, na 44. Natalia Szroeder – Lustra oraz na 49. Agnieszka Chylińska – Królowa Łez.

Choć krajowi artyści w TOP 50 Airplay stanowią tylko 20%, to i tak jest to wynik lepszy niż przed rokiem, gdy do pierwszej pięćdziesiątki zakwalifikowało się jedynie 6 polskich wykonawców.

Airplay 2016

10. LP – Lost on You
9. Kungs vs Cookin’ On 3 Burners – This Girl
8. Sia ft. Sean Paul – Cheap Thrills
7. Dawid Podsiadło – W dobrą stronę
6. Imany – Don’t be so Shy (Filatov & Karas Remix)
5. Mike Posner – I Took a Pill in Ibiza (SeeB Remix)
4. Twenty One Pilots – Stressed Out
3. Dua Lipa – Be the One
2. Coldplay ft. Beyonce – Hymn for the Weekend
duke-dumont

1. Duke Dumont – Ocean Drive

 

 

 

Pełne zestawienie poniżej:

https://wartoposluchac.wordpress.com/zpav-olis-fryderyki-and-more/

 

źródło: Zpav / QL CITY Music & Entertainment PR

 

 

W 2016 roku najlepiej sprzedającym się albumem było…

logotyp_zpav_2Związek Producentów Audio Video przygotował roczne podsumowanie Oficjalnej Listy Sprzedaży OLiS.

Oficjalna Lista Sprzedaży OLiS – to cykliczne notowanie najlepiej sprzedających się płyt (fizycznych) w Polsce. Co tydzień największe sieci handlowe, małe sklepy i dystrybutorzy internetowi przesyłają informacje na temat liczby sprzedanych płyt do agencji TNS Polska, która sumuje dane i przygotowuje zbiorcze zestawienie.

Na rynku muzycznym ubiegły rok okazał się kolejnym dobrym rokiem dla polskich wykonawców. Od dnia swojej premiery, najlepiej sprzedająca się płyta, czyli Życie po śmierci O.S.T.R., stale utrzymywała się w zestawieniu Top 50 OLiS. W ciągu 44 tygodni album trzykrotnie dotarł do pierwszego miejsca. Miejsca 2. i 3. rocznego zestawienia należą do albumów, których premiery były jesienią: Hardwired…To Self-Destruct Metalliki, który już w dniu premiery pokrył się platyną i przez cztery tygodnie utrzymywał się na pierwszym miejscu, oraz Forever Child Agnieszki Chylińskiej, który trzykrotnie otwierał OLiS.

W pierwszej dziesiątce znalazło się aż 7 polskich artystów. Oprócz O.S.T.R i Agnieszki Chylińskiej są to: Ania Dąbrowska – Dla naiwnych marzycieli (miejsce 4.), Kękę – Trzecie rzeczy (miejsce 6.), Dawid Podsiadło – Annoyance and Disappointment (miejsce 7.), Kortez – Bumerang (miejsce 9.), Kult – Wstyd (miejsce 10.). Albumy Dawida Podsiadły i Korteza miały premierę w 2015 roku, jednak przez cały ubiegły rok utrzymywały się na zestawieniu OLiS.

OLIS 2016 – Albumy

50. Polska Wersja – Notabene
49. Alvaro Soler – Eterno Agosto
48. Andrea Bocelli – Cinema
47. Stanisława Celińska – Atramentowa… Suplement
46. Różni Wykonawcy – Jazz & the City. Platinum Edition
45. Różni Wykonawcy – Marek Sierocki przedstawia: I Love Christmas (Tylko hity)
44. Stanisława Celińska – Świątecznie
43. Magda Umer – Duety. Tak młodo jak teraz
42. Twenty One Pilots – Blurryface
41. Łona i Webber – Nawiasem mówiąc
40. David Bowie – Blackstar
39. Tede & Sir Mich – Keptn’
38. Popek & Matheo – Król Albanii
37. Stanisława Celińska – Atramentowa…
36. Fisz Emade Tworzywo – Drony
35. Różni Wykonawcy – Bravo Hits Lato 2016
34. Dawid Podsiadło – Comfort and Happiness
33. The Rolling Stones – Jump Back. The Best of the Rolling Stones
32. Amy Winehouse – Back to Black
31. Pro8l3m – Pro8l3m
30. The Rolling Stones – Blue & Lonesome
29. Dżem – Złota kolekcja. Złoty paw
28. Małpa – Mówi
27. Czesław Niemen – Złota kolekcja. Czas jak rzeka
26. Kali – Krime Story
25. Guns’n’Roses – Greatest Hits
24. Zakopower – Kolędowo
23. Florence & The Machine – How Big How Blue How Beautiful
22. Sting – 57th & 9th
21. Paluch – 10/29

Pełne zestawienia jest dostępne pod poniższym linkiem 🙂

https://wartoposluchac.wordpress.com/zpav-olis-fryderyki-and-more/

 

 

źródło: Zpav / QL CITY Music & Entertainment PR

Best Of 2016 – Albumy Świat Top 50

 

50/Daughter – Not to disappear (Sonic Records)
49/Fifth Harmony – 7/27 (Sony Music)
48/Bat For Lashes – The Bride (Warner Music)
47/Lissie – My wild west (Mystic Prod.)
46/AlunaGeorge – I Remember (Universal Music)
45/Emeli Sande – Long live the angels (Universal Music)
44/Savages – Adore life (Sonic Records)
43/Banks – The Altar (Universal Music)
42/Roisin Murphy – Take her up to monto (Pias)
41/Sting – 57th & 9th (Universal Music)
40/Bruno Mars 24K Magic (Warner Music)
39/Red Hot Chilli Peppers – The Getaway (Warner Music)
38/RY X – Dawn (Pias)
37/Jake Bugg – On my one (Universal Music)
36/Wild Beasts – Boy King (Sonic Records)
35/Broods – Conscious (Universal Music)
34/The Weeknd – Starboy (Universal Music)
33/Metallica – Hardwired…to self destruct (Universal Music)
32/Beth Orton – Kidsticks (Sonic Records)
31/James Blake – The Colour is anything (Universal Music)
30/Tegan & Sara – Love you to death (Warner Music)
29/Bob Dylan – Fallen angels (Sony Music)
28/Shura – Nothing’s real (Universal Music)
27/Bastille – Wild world (Universal Music)
26/The Rolling Stones – Blue & Lonesome (Universal Music)
25/Twenty One Pilots – Blurry face (Warner Music)
24/Lady Gaga – Joanne (Universal Music)
23/M83 – Junk (Sonic Records)
22/The Lumineers – Cleopatra (Universal Music)
21/Tove Lo – Lady wood (Universal Music)
20/Warpaint – Heads up (Sonic Records)
19/John Legend – Darkness and light (Sony Music)
18/Kaleo – A/B (Warner Music)
17/Angel Olsen – My woman (Pias)
16/Ariana Grande – Dangerous woman (Universal Music)
15/Sia – This is acting (Sony Music)
14/Leonard Cohen – You want it darker (Sony Music)
13/The Last Shadow Puppets – Everything you’ve come to expect (Sonic Records)
12/The Lemon Twigs – Do Hollywood (Sonic Records)
11/Beyonce – Lemonade (Sony Music)
10-blossoms

10/Blossoms – Blossoms (Universal Music)

 

 

 

 

 

09-alicia-keys

 

9/Alicia Keys – Here (Sony Music)

 

 

 

 

 

08-the1975

 

8/The 1975 – I Like it when you sleep for you are so beautiful yet so unaware of it (Universal Music)

 

 

 

 

07-paul-simon

 

7/Paul Simon – Stranger to stranger (Universal Music)

 

 

 

 

06-solange

 

6/Solange – A seat at the table (Sony Music)

 

 

 

 

05-blood-orange

 

5/Blood Orange – Freetown sound (Sonic Records)

 

 

 

 

04-norah-jones

 

4/Norah Jones – Day breaks (Universal Music)

 

 

 

 

03-iggy-pop

 

3/Iggy Pop – Post pop depression (Universal Music)

 

 

 

 

02-radiohead

 

2/Radiohead – A Moon shaped pool (Sonic Records)

 

 

 

 

01-david-bowie

 

1/David Bowie – Blackstar (Sony Music)

 

 

 

 

W dniu śmierci Davida Bowie(1) rozmawiałem telefonicznie z moim bardzo serdecznym kolegą na temat albumu „Blackstar”. Obaj zwróciliśmy uwagę m.in. na niezwykle udane aranżacje piosenek. Stwierdziliśmy jednocześnie, że nie ważne co będzie dalej się działo na rynku wydawniczym to i tak David Bowie będzie jedną z ważniejszych płyt roku jeśli nie płytą roku 2016. I tak jest.
Pozycja Radiohead(2) też została zapisana tuż po premierze. Ekipa z Thomem Yorkiem na czele w bardzo przekonywający sposób utwierdziła mnie w tym przekonaniu. Ich album „A Moon shaped pool” to nie tylko eksperymenty z dźwiękami o najróżnorodniejszych odcieniach rocka, ale to również niemal filmowe pejzaże wynikające z zastosowania instrumentów smyczkowych. Ponadto, do tego dochodzą genialne aranżacje, szczypta folku, nastrojowe pianino, minimalizm i przestrzeń w kompozycjach. Oni są klasą sama w sobie 🙂
Iggy Pop(3) prace nad albumem „Post pop depression” rozpoczął z Joshuą Homme(Queens of the Stone Age). Połączenie młodego pokolenia i świeższego spojrzenia na muzykę z gigantycznym doświadczeniem w branży muzycznej przyniosło naprawdę solidną porcję rocka. A sam Iggy Pop jakby dostał skrzydeł i słychać radość z tego co robi. Acha, muszę jeszcze wspomnieć o innych uczestnikach tego udanego spotkania muzyków, bo listę obecności podpisali jeszcze: Matt Helders z Arctic Monkeys i Dean Fertita z Queens of the Stone Age.
Norah Jones(4) nareszcie powróciła na właściwe tory. Jestem i popieram poszukiwania w twórczość, szukanie inspiracji w innych obszarach muzyki by móc się rozwijać, ale przy zachowaniu swojej tożsamości. Poprzednie dokonania Jones nie przemawiały nie tylko do mnie. Teraz kiedy powróciła do swojego grania na pianinie, kiedy skupiła się na tym, co chce jeszcze osiągnąć, a może nawet zrobiła grubą kreskę i zaczyna od nowa, to są tego efekty. Doskonałe single „Carry on” czy „Peace” i w końcu album „Day breaks” 🙂
Blood Orange(5) czyli Devonté Hynes nawiązał na płycie „Freetown sound” do estetyki muzyki funk, soul oraz czystego popu. Jego trzeci solowy album w dyskografii w tekstach porusza wiele osobistych przeżyć, odczuć, doświadczeń. Jest miejscami bardzo niepoprawny politycznie. Także porusza tematy rasy, religii, płci i seksualizmu. I mam nieodparte wrażenie, że niemal teatralna opowieść pełna emocji, wrażeń zaproponowana nam wszystkim zasługuje na to, by być dostrzeżona i doceniona. Ja przynajmniej tak zrobiłem 🙂

Bez względu na wszystko, twórczość Leonarda Cohena(14) zawsze miała milionowych odbiorców. A wiadomość o jego śmierci była jak cios poniżej pasa. Bo chyba nikt się nie spodziewał, że jeszcze w tym samym roku po śmierci Davida Bowie i Prince’a może odejść najsłynniejszy kanadyjski bard na świecie.

W 2016 był też czasem kiedy listy sprzedaży płyt zaszczycili swoją obecnością artyści przez duże „A”: Sting(41), Red Hot Chilli Peppers(38), Metallica(33) – to był wielki powrót, Bob Dylan(29) otrzymał literacką Nagrodę Nobla czy The Rolling Stones(26), którzy odkurzyli klasykę bluesa przypominając tym samym szerokiej publiczności, że oni od tego zaczynali 🙂

Wśród debiutantów moim zdaniem na uwagę zasługuje w pierwszej kolejności troje artystów: Brytyjka Shura(28), rewelacyjny duet braci The Lemon Twigs(12) z USA, przed którymi jest ogromna szansa na światową karierę oraz formacja indie – popowa Blossoms(10).

Rok 2016 był bardzo owocny w wydawnictwa nie tylko cd, ale i te winylowe, które dla mnie osobiście zawsze były obecne. Robienie z tego sensacji czy mody nie robi wrażenia. Cieszy to, że nabrano do tego nośnika szacunku, a nie jak wcześniej traktowano to jako relikt przeszłości. Na koniec jednak stwierdzam, że pomimo wyczekiwania kolejnych premier płytowych w 2016 i patrzeniem z optymizmem w przyszłość, przez cały rok utrzymywała się atmosfera wyciszenia, zadumy, spokoju a czasami szoku po śmierci wspomnianych już Davida Bowiego, Prince’a i Leonarda Cohena.

 

Arkadiusz Kałucki

 

Best Of 2016 – Albumy Polska Top 50

 

50/Maciej Maleńczuk – Jazz for idiots (Sony Music)
49/Lesław & Administratorr – Warszawa 2 (Jimmy Jazz Records)
48/New Message – Przestrzenie (MJM Music PL)
47/Kombi – Nowy album (Fonografika)
46/Michał Pakulski – The Road (Jawi Sp. z.o.o.)
45/Bubble Chamber – Sound_A (Sony Music)
44/Lanberry – Lanberry (Universal Music)
43/Administratorr Electro – Ziemowit (Jimmy Jazz Records)
42/Isle Of Love – Isle Of Love (Fonografika)
41/Limboski – W trawie. I inne jeszcze młode (Sony Music)
40/Dorota Miśkiewicz – Piano PL (Universal Music)
39/Izabela Trojanowska – Na skos (Universal Music)
38/Sexy Suicide – Intruder (Fonografika)
37/Cleo – Basted (Universal Music)
36/Monika Lewczuk – #1 (Universal Music)
35/Batalion d’Amour – Fenix (Echozone / Sonic Records)
34/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
33/Xxanaxx – FRWD (Warner Music)
32/Ewelina Lisowska – Ponad wszystko (Universal Music)
31/Bovska – Kaktus (Warner Music)
30/Damian Ukeje – Uzo (Universal Music)
29/Lady Pank – Miłość i władza (Universal Music)
28/Bownik – Bownik (Kayax Prod.)
27/Reni Jusis – Bang! (Sony Music)
26/Piotr Zioła – Revolving door (Warner Music)
25/Natalia Szroeder – NATinterpretacje (Warner Music)
24/Martyna Jakubowicz – Prosta piosenka (Universal Music)
23/Beata – B3 (Sony Music)
22/Shy Albatross – Woman blue (Warner Music)
21/Milky Wishlake – Wait for us (Nextpop)
20/Krzysztof Napiórkowski – 10 x Twardowski (Universal Music)
19/Sylwia Grzeszczak – Tamta Dziewczyna (Gorgo Music / Warner Music)
18/Iza Kowalewska – Pod dachami Paryża (Universal Music)
17/Maria Peszek – Karabin (Warner Music)
16/T.Love – T.Love (Warner Music)
15/Agnieszka Chylińska – Forever Child (Warner Music)
14/Rebeka – Davos (ART 2 Music)
13/Swiernalis – Drauma (Kayax Prod.)
12/Buslav – Buslav (Warner Music)
11/Ania Dąbrowska – Dla naiwnych marzycieli (Sony Music)
10-skinny-ft-kasia-stankiewicz

10/Skinny – The Skin I’m in (Requiem Rec.)

 

 

 

 

 

09-fiszemadetworzywo

 

9/Fisz Emade Tworzywo – Drony (ART 2 Music)

 

 

 

 

08-organek

 

8/Organek – Czarna Madonna (Mystic Prod.)

 

 

 

 

 

07-hey

 

7/Hey – Błysk (Kayax Prod.)

 

 

 

 

06-krzysztof-zalewski

 

6/Krzysztof Zalewski – Złoto (Kayax Prod.)

 

 

 

 

 

05-heart_and_soul

 

5/Heart & Soul – Missing link (2.47 Production / Warner Music)

 

 

 

 

04-monika-borzym

 

4/Monika Borzym – Back to the garden (Agora SA)

 

 

 

 

03-sorry-boys

 

3/Sorry Boys – Roma (Mystic Prod.)

 

 

 

 

02-julia-marcell

 

2/Julia Marcell – Proxy (Mystic Prod.)

 

 

 

 

01-brodka

 

1/Monika Brodka – Clashes (Pias / Kayax Prod.)

 

 

 

 

B jak Brodka(1), która swoim kolejnym albumem pokazuje, zwłaszcza tym początkującym artystom, co to znaczy mieć pomysł na siebie. Zachodnia produkcja, trasa koncertowa m.in. z Beth Orton, wyjątkowa estetyka każdego z utworów, pietyzm wykonania a całość po wielokrotnym przesłuchaniu dała mi obraz doskonałego skandynawskiego kryminału. Album Brodki ma w sobie do tego wszystkiego pierwiastek filmowej opowieści, którym mnie Monika zainteresowała, wciągnęła i tak zostanie 🙂 B jak Bela Komoszyńska mająca chyba jeden z najintensywniejszych minionych 365 dni w swojej karierze. Razem z dżentelmenami z zespołu Sorry Boys(3) nagrała ważny krążek w ich dorobku, o wielu przesłaniach i wątkach kulturowych, którym wchodzą level wyżej w swoim rozwoju artystycznym i to pod każdym względem. A jak do tego wszystkiego dodam, że ta sama Bela Komoszyńska w istotny sposób przyczyniła się do ujmującego charakteru płyty „Missing link” projektu Heart & Soul(5) razem z Bodkiem Pezdą i Sławkiem Leniartem to zacząłem się głośno zastanawiać – Bela skąd ty masz tyle energii???!!!! 🙂 B jak Borzym Monika. Ależ ta dziewczyna wykonuje tytaniczną prace od pierwszej płyty. To nie jest takie proste ani oczywiste zaśpiewać utwory z repertuaru innego artysty. Owszem można, ale żeby nadać temu wszystkiemu odpowiednią otoczkę, szacunek a przede wszystkim być świadomym co się śpiewa i jeszcze żeby ktoś to zauważył. Słyszałem różne interpretacje nagrań, ale Monika Borzym mnie powaliła swoim wykonaniem utworów Joni Mitchell. To nie jest odśpiewane, to jest utożsamianie się z każdym słowem, dźwiękiem a przy okazji nadanie temu wszystkiemu swojego „ja”. 🙂
B to również jak Buslav(12) jeden z najciekawszych i debiutów solowych na polskiej scenie muzycznej. Mający ogromny bagaż doświadczeń muzycznych Tomek Busławski oddał w nasze ręce super produkcję, której nie mogłem pominąć 🙂 Jeszcze zostało jedno B – Beata Kozidrak z solowym krążkiem „B3”(23). Razem z m.in. Anią Dąbrowską (autorka kilku tekstów) bardzo dobrze została przyjęta i co istotne płyta nagrana w nowoczesnym brzmieniu pop.

E jak estetyka, elokwencja, efektywność, empatia te słowa przyszły mi na myśl kiedy robiłem podsumowania nie tylko przy polskich płytach czy nagraniach. Nie będę tutaj wyróżniał nikogo, bo to nie ten czas, miejsce, ani moment na tego typu rozważania. Jest progres i to bardzo duży. Mówię szczerze. To już nie jest tylko wydanie płyty bez wyrazu, charakteru, na odwal się, bez szacunku dla odbiorcy. Już okładka zaczyna „do nas” przemawiać. Teksty zawarte na płycie współgrają ze zdjęciami w książeczce płyty, a sam artysta jest świadom i broni tego o czym śpiewa, do kogo, dla kogo. Powoli odchodzą czasy – na szczęście, że artysta przychodził do studia, śpiewał co miał przed nosem i szedł dalej w miasto. W ogóle nie interesowało go to, co dzieje się dalej z nagraniem nie mówiąc o całej płycie. Bardzo się ciesze, że to się zmieniło. Wszystko jest przemyślane, bacznie obserwowane co się dzieje dookoła i nic tylko z nimi rozmawiać, rozmawiać, rozmawiać 🙂

S jak stylistyka. Bardzo wielu artystów nie lubi określania ich stylistyki w jakiej zaprezentowali nowy materiał muzyczny. Nie chcą być szufladkowani – tak tłumaczą. Argumentów za i przeciw takiemu podejściu jest po równo. To jest każdego indywidualna sprawa. Powiem ogólnikowo, że przysłowiowa elektronika ma się dobrze, tylko nie wszyscy potrafią z jej dobrodziejstwa korzystać. Nie znają słowa „umiar” a co gorsza nie są w tym wszystkim sobą.

T jak teksty. Jest nieźle, ale nadal to nie jest to, za czym wszyscy chyba tęsknimy – a przynajmniej ja. Że będę mógł śpiewać pod nosem za kilka, kilkanaście lat piosenki nagrane i zaśpiewane dziś, tu i teraz. Dlaczego większość z nas zna i śpiewa polskie przeboje lat 60-tych, 70-tych, 80-tych czy jeszcze 90-tych? Bo był tekst i melodia. Natomiast dzisiejsza teraźniejszość przynosi nam rytm i produkcję, ot i jest odpowiedź. Dziś żywotność nagrania jest do trzech miesięcy i tylko sporadyczne kompozycje mają w sobie potencjał by zaistnieć w naszej świadomości na dłużej. Ale jak wspomniałem na początku jest nieźle i mam nadzieję, że za rok przy podsumowaniu będę mógł napisać o postępie i to znaczącym 🙂

O jak „o rany” 2016 się kończy tak powiedziałem sobie w myślach i trzeba robić resume tego wszystkiego, co wydarzyło w muzyce w minionych dwunastu miesiącach 🙂 Na szczęście uwielbiam i kocham to czym się zajmuje czyli dziennikarstwem muzycznym i z przyjemnością przygotowałem te i inne podsumowania roczne, które znajdziecie na moim blogu „Warto Posłuchać” 🙂

F jak fajny miałem rok 2016. Poznałem wielu nowych artystów, ludzi z branży muzycznej, z którymi do tej pory nie było mi dane się spotkać, a co dopiero porozmawiać na temat muzyki. Z wieloma spotkałem się kolejny raz i jak zwykle było super 🙂 Mam nadzieje, że 2017 będzie równie udany a najlepiej lepszy od minionego 2016 🙂

2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016
Arkadiusz Kałucki

Best Of 2016 – Przebój Roku – Polska Top 50

Zawsze przy układaniu podsumowania z polskimi piosenkami albo albumami za konkretny rok mam nie lada problem. Kto i dlaczego jest na tym a nie innym miejscu zestawienia. Fakt, lubię tego typu problemy i żeby tylko człowiek takie miał każdego dnia. Ale w minionym 2016 miałem „w głowie” pewien pomysł, przy którym później pojawił się „error”. Następnie „tamta dziewczyna” krzyczała na głos, że „upiłam się tobą” aż w końcu powiedziała „ty i ja” pójdziemy napić się herbaty „z imbirem”. Kolejnym etapem w tej układance była „miłość”. Okazało się, że „królowa łez” bo tak o niej mówili przyjaciele ma w domu „lustra”, które zamontowali jej w „piątek” 🙂  Miłej lektury 🙂

 

 

01-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli

 

1/Ania Dąbrowska – W głowie (Sony Music)

 

 

 

 
02-natalia-nykiel

2/Natalia Nykiel – Error (Universal Music)

 

 

 

 

 

03-sylwia-grzeszczak

 

3/Sylwia Grzeszczak – Tamta dziewczyna (Warner Music)

 

 

 

 
04-beata-okbadka

4/Beata – Upiłam się tobą (Sony Music)

 

 

 

 

 

05-monika-lewczuk

 

5/Monika Lewczuk – Ty i Ja (Universal Music)

 

 

 

 

 
06-kortez

6/Kortez – Z imbirem (Jazzboy Records)

 

 

 

 

 

07-krzysztof-zalewski

 

7/Krzysztof Zalewski – Miłość, miłość (Kayax Prod.)

 

 

 

 
08-agnieszka-chylinska

8/Agnieszka Chylińska – Królowa łez (Warner Music)

 

 

 

 

 

09-natalia-szroeder

 

9/Natalia Szroeder – Lustra (Warner Music)

 

 

 

 

10-lanberry

 

10/Lanberry – Piątek (Universal Music)

 

 

 
11/Hey – Prędko, prędzej (Kayax Prod.)
12/Brodka – Santa Muerte (Kayax Prod.)
13/Piotr Zioła – W ciemno (Warner Music)
14/Michał Szpak – Colour of my life (Sony Music)
15/C-Bool – Never go away (C-Wave Records / My Music)
16/Jula – Milion słów (Gorgo Music / Warner Music)
17/Margaret – Cool me down (Magic Records)
18/Julia Marcell – Tarantino (Mystic Prod.)
19/Piona ft. Ptakova – Lawina (Kayax Prod.)
20/Organek – Mississippi w ogniu (Mystic Prod.)
21/Red Lips – PS (Red Berry Music)
22/Video – Alay’2016 (Universal Music)
23/Anita Lipnicka – Ptasiek (Warner Music)
24/Reni Jusis – Zombie świat (Sony Music)
25/Ewa Farna – Na ostrzu (Universal Music)
26/T.Love – Warszawa Gdańska (Warner Music)
27/Cleo – N-o-c (Universal Music)
28/Dawid Podsiadło – Tapety (Sony Music)
29/Ewelina Lisowska – Prosta sprawa (Universal Music)
30/Wyspy – Tajemnica (Warner Music)
31/Cugowscy – Zaklęty krąg (Sony Music)
32/Kasia Popowska – Graj (Universal Music)
33/F.N.S. – Ludzie fajni są (Warner Music)
34/Lady Pank – Miłość (Universal Music)
35/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
36/Kasia Cerekwicka – Szczęście (Sony Music)
37/Szymon Chodyniecki – Z całych sił (Sony Music)
38/Feel – Swoje szczęście znam (Warner Music)
39/Varius Manx ft. Kasia Stankiewicz – Piątek (Agencja Muzyczna PR)
40/Antek Smykiewicz – Jak sen (Universal Music)
41/Monika Lewczuk – Zabiorę Cię stąd (Universal Music)
42/Grzegorz Hyży – Pod wiatr (Sony Music)
43/Dawid Podsiadło – Forest (Sony Music)
44/Ira – Powtarzaj to (Agencja Muzyczna PR)
45/Marcin Kindla – To nie mój czas (Universal Music)
46/Łukasz Zagrobelny – Gdy jesteś tu (Universal Music)
47/Szymon Wydra & Carpe Diem – Warto wierzyć (CD Music promo)
48/Marcin Spenner ft. Staff – Armia dusz (My Music)
49/Kombi – Miłością zmieniaj świat (Fonografika)
50/Bartek Grzanek ft. Monika Kuszyńska – Czort (MJM Music PL)

Best Of 2016 – Przebój Roku – Świat Top 50

Od pierwszego przesłuchania nagrania Can’t stop this feeling Justina Timberlake’a powiedziałem, że to będzie jeden z przebojów 2016 r. Robiąc podsumowanie bez żadnych wątpliwości napisałem to na pierwszym miejscu. Wiadomo, że każdy indywidualnie ma swoje ulubione piosenki, artystów, brzmienia etc. Starałem się być obiektywny i ułożyłem  Top 50 nagrań singlowych, które w minionym 2016 r. królowały nie tylko na listach przebojów, playlistach czy zestawieniach sprzedaży. To również utwory, które prezentowałem w swoim autorskim programie „Warto Posłuchać” w POP Radiu 92,8 FM 🙂

 

 

01-justin-timberlake_cant-stop-the-feeling_single-artwork

 

1/Justin Timberlake – Can’t stop this feeling (Sony Music)

 

 

 
02-sia-feat-sean-paul_cheap-thrills

2/Sia ft. Sean Paul – Cheap thrills (Sony Music)

 

 

 

 
03-lp

3/LP – Lost on you (Magic Records / Universal Music)

 

 

 

 
04-frans_if-i-were-sorry_single-cover

4/Frans – If I were sorry (Sony Music)

 

 

 

 
05-alvaro-soler

5/Alvaro Soler – Sofia (Universal Music)

 

 

 
06-enrique-iglesias_duele-el-corazon_single-artwork

6/Enrique Iglesias – Duel el corazon (Sony Music)

 

 

 
07-adel

7/Adele – Send my love(To your new lover) (Sonic Records)

 

 

 
08-jennifer-lopez

8/Jennifer Lopez – Ain’t your mama (Sony Music)

 

 

 

 
09-redone-dont-you-need-somebody-official-cover-art

9/RedOne ft. Enrique Iglesias & R. City & Serayah & Shaggy – Don’t you need somebody (Warner Music)

 

 

 
10-mans-zelmerlow

10/Mans Zelmerlöw – Fire in the rain (Warner Music)

 

 

 
11/Selena Gomez – Kill em with kindness (Universal Music)
12/Clean Bandit ft. Anne-Marie & Sean Paul – Rockabye (Warner Music)
13/DNCE – Cake by the ocean (Universal Music)
14/Lukas Graham – 7 years (Warner Music)
15/Ariana Grande ft. Nicki Minaj – Side to side (Universal Music)
16/Dua Lipa – Be the one (Warner Music)
17/Justin Bieber – Love yourself (Universal Music)
18/Charlie Puth & Selena Gomez – We don’t talk anymore (Warner Music)
19/Ellie Goulding – Something in the way you move (Universal Music)
20/Rihanna – Love on the brain (Universal Music)
21/Anne-Marie – Alarm (Warner Music)
22/Years & Years – Meteorite (Universal Music)
23/Olly Murs – You don’t know love (Sony Music)
24/The Weeknd ft. Daft Punk – Starboy (Universal Music)
25/Britney Spears ft. G-Eazy – Make me… (Sony Music)
26/Foxes – Amazing (Sony Music)
27/Coldplay ft. Beyonce – Hymn for the weekend (Warner Music)
28/Zayn – Pillowtalk (Sony Music)
29/Ellie Goulding – Still falling for you (Universal Music)
30/Magic! ft. Sean Paul – Let me down easy (Sony Music)
31/MØ – Final song (Sony Music)
32/Tove Lo – Cool girl (Universal Music)
33/Lady Gaga – Perfect illusion (Universal Music)
34/Meghan Trainor – No (Sony Music)
35/Mike Perry ft. Shy Martin – The Ocean (Sony Music)
36/Beyonce – Freedom (Sony Music)
37/Bruno Mars – 24K Magic (Warner Music)
38/Fifth Harmony – Work from home (Sony Music)
39/Lukas Graham – Mama said (Warner Music)
40/OneRepublic – Wherever I go (Universal Music)
41/Pet Shop Boys – The Pop kids (Mystic Prod.)
42/Gwen Stefani – Make me like you (Universal Music)
43/Maroon 5 – Don’t wanna know (Universal Music)
44/Bastille – Good grief (Universal Music)
45/Meghan Trainor ft Yo Gotti – Better (Sony Music)
46/Alessia Cara – Scars to your beautiful (Universal Music)
47/Pink! – Just like a fire (Sony Music)
48/Shawn Mendes – Treat You better (Universal Music)
49/Matt Simons – Catch & Release (Magic Records / Universal Music)
50/Usher – Crash (Sony Music)

Best Of 2016 – Albumy Electronica & Dance & Club TOP 20

Tu nie miałem żadnych wątpliwości. Cassius uwielbiam od samego początku ich kariery. Byli w tej głównej lokomotywie „French Touch”, która na przełomie XX i XXI wieku wyznaczała modę brzmieniową w muzyce klubowej. I to na wielu jej płaszczyznach. I moim zdaniem ponownie zaczęli wyznaczać tym albumem pewną drogę, pomysły i rozwiązania, które mają szansę zaistnieć w przyszłości. Album nie został tak dostrzeżony przez wielu jak powinien, bo w natłoku tylu słabych, marnych a przede wszystkim nijakich i bez wyrazu produkcji niestety nie miał prawa . Cassius są sobą, ich tożsamość została zachowana, a przede wszystkim są konsekwentni w działaniu 🙂

 

23-cassius

 

1/Cassius – „Ibifornia” (Universal Music)

 

 

 

 

 
09a-kygo

2/Kygo – „Cloud nine” (ProLogic / Sony Music)

 

 

 

 
01a-dj-antoine

3/DJ Antoine – „Provocateur” (Magic Records)

 

 

 
4/ZHU – „Generationwhy” (Sony Music)
5/Flume – „Skin” (Pias)
6/Lost Frequencies – „Less is more” (Sony Music)
7/Kungs – „Layers” (Magic Records / Universal Music)
8/Fedde Le Grand – „Something real” (Magic Records)
9/Allen Farben – „Music i s my best friend” (Sony Music)
10/Laidback Luke – „Focus” (Magic Records)
11/Fu Fanu – „Few more days to go (Mystic Prod.)
12/Rufus – „Bloom” (Magic Records)
13/York – „Traveller” (ProLogic / Sony Music)
14/Markus Schulz – „Watch the world” (Magic Records)
15/Borgeous – „13” (ProLogic / Sony Music)
16/Zedd – „True colors” (Sony Music)
17/Inna – „Inna” (Magic Records)
18/Ferry Corsten – „Hello world” (ProLogic / Sony Music)
19/Jean Michel Jarre – „Electronica 2: The Heart of noise” (Sony Music)
20/Fun Factory – „Back to the factory” (Magic Records)

Best Of 2016 – Hit Electronica & Dance & Club TOP 30

To jest według mnie najważniejsze Top 30 minionego 2016 roku w szeroko rozumianej muzyce tanecznej. O kolejności nie decydowały tylko remiksy (tu było bardzo nierówno). Wiele czynników miało wpływ na moja ocenę – od tekstów, przez melodię, brzmienie, wywiady, trafienie w gusta odbiorców, kreatywność, świadomość muzyczną i szacunek do historii muzyki. To także estetyka utworu i jego teledysk.

 

01-kungs

1/Kungs vs Cookin’ On 3 Burners – This girl (Magic Records / Universal Music)

 

 

 
02-calvin-harris_rihanna

2/Calvin Harris ft. Rihanna – This is what you came for (Sony Music)

 

 

 

 

01a-filatov_karas

3/Filatov & Karas – Tell it to my heart (Magic Records)

 

 

 
4/David Guetta ft. Cedric Gervais & Chris Willis – Would I Lie To You (Warner Music)
5/Gorgon City ft. Wyclef Jean – Zoom zoom (Universal Music)
6/Cassius ft. Cat Power & Mike D – Action (Universal Music)
7/Sigala ft. Bryn Christopher – Sweet lovin’ (Magic Records / Universal Music)
8/Duke Dumont – Ocean drive (Universal Music)
9/Alan Walker – Faded (Sony Music)
10/Martin Solveig ft. Tkay Maidza – Do it right (Universal Music)
11/David Guetta ft. Zara Larson – This one’s for you (Warner Music)
12/The Chainsmokers ft. Halsey – Closer (Sony Music)
13/Galantis – No money (Warner Music)
14/Jonas Blue ft. JP Cooper – Perfect strangers (Magic Records / Universal Music)
15/Madden – Golden light (Warner Music)
16/Kygo ft. Maty Noyes – Stay (ProLogic / Sony Music)
17/Major Lazer ft. Justin Bieber & MO – Cold water (Warner Music)
18/Calvin Harris – My way (Sony Music)
19/Kungs – Don’t you know (Magic Records / Universal Music)
20/99 Souls ft. Destiny’s Child & Brandy – The Girl is mine (Sony Music)
21/Galantis & Hook’N’Sling – Love on me (Warner Music)
22/Alle Farben – Please tell Rosie (Sony Music)
23/Reamdy & Manu-L – Another day in paradise (Magic Records)
24/Flume ft. Tove Lo – Say It (Pias)
25/DJ Snake ft. Justin Bieber – Let me love you (Magic Records / Universal Music)
26/Alesso – Take my breath away (Magic Records / Universal Music)
27/Deorro ft. Pitbull & Elvis Crespo – Bailar (Sony Music)
28/Madden – Alive (Warner Music)
29/Gorgon City – Smile (Universal Music)
30/Sak Noel & Salvi ft. Sean Paul – Trumpets (Magic Records / Universal Music)

Single Club & Dance część 2/2016

To już ostatnie reminiscencje 2016 r. Tym razem wpis dotyczy nagrań z muzyka taneczną. Są to wybrane kompozycje, które w pewnym stopniu wyróżniały się spośród wielu innych utworów. Zawsze pozostaje niedosyt, że czegoś nie ma wiem wiem, ale co to będzie jak pojawiają się podsumowania roczne. To jest dopiero akcja 🙂 A tych możecie się spodziewać przynajmniej kilku do końca stycznia 🙂 Miłej lektury i wspomnień 🙂

 

01a-filatov_karasFilatov & Karas – „Tell It To My Heart” (Magic Records)

Rosyjski duet Filatov & Karas tworzą dwaj doświadczeni kompozytorzy i producenci specjalizujący się w elektronicznej muzyce tanecznej. Zespół powstał w 2012 roku po tym, jak każda z połówek duetu działała na własny rachunek przez blisko 10 lat.

Dmitri Filatov prowadził cotygodniowy program „DINAMIKA” w największej rosyjskiej rozgłośni z muzyką dance, DFM, a także w mniejszej stacji, Megapolis FM. Wydał dwa albumy, „Утром я солнце” (angielski tytuł „Sunlight”) oraz „Filatov & Soloviev – Sound Fiction”. Każdy z nich został ciepło przyjęty w serwisie Beatport.
Filatov jest laureatem nagrody RDMA (Russian Dance Music Award) za najlepszą piosenkę dance w 2007 roku. Występował z takimi legendami muzyki klubowej jak Faithless, Bob Sinclair, Tomkraft, Armin van Buuren, Funkagenda.

Alex Osokin znany jako Karas, zaczął działać wiele lat temu, posługując się aliasami Karas, Man-Ro, Te5la, Raduga, i paroma innymi. Jest właścicielem wytwórni Adapter Records oraz ma własny radiowy show w stacji DFM, „Aquarium”.

Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”. Wydana an singlu kawałek osiągnął w Polsce status diamentowy. Oprócz Polski, piosenka była numerem jeden w Rosji, Niemczech, Francji, Włoszech, Szwajcari, Grecji, na Ukrainie, w Rumunii, Kazachstanie, Gruzji, Turcji i wielu innych.

Jeszcze przed latem 2016 roku Filatov & Karas przygotowali specjalny prezent dla fanów, kochających miksturę dance i house’u, nową wersję kawałka „Tell It To My Heart”.
I wygląda na to, że mamy tym samym hymn na nadchodzące piękne, gorące, słoneczne dni! Nie uwolnicie się od „Tell It To My Heart” tego lata i przez wiele następnych.

 
źródło: Magic Records

02a-lost_frequenciesLost Frequencies – „What Is Love 2016” (ProLogic)

Felix De Laet to niezwykle utalentowany, belgijski DJ i producent muzyczny. Jego autorskie utwory i remiksy, w krótkim czasie opanowały radiowe listy przebojów na całym świecie. Wszystko zaczęło się od hitu „Are You With Me”, który otrzymał mnóstwo nagród i wyróżnień, osiągając również rewelacyjne wyniki na Spotify czy w serwisie YouTube. Podobnym sukcesem okazał się kolejny singiel „Reality”. W tym roku, światło dzienne ujrzał „Beautiful Life” z udziałem Sandro Cavazzy, zdobywając pierwsze miejsca na airplayu w Belgii, Holandii oraz Niemczech.
W październiu odbyła się premiera debiutanckiego albumu Lost Frequencies pt. „Less Is More”. Oprócz znanych singli, usłyszymy na nim także „What Is Love 2016”, nową wersję legendarnej produkcji Haddaway’a z lat 90-tych.

 
źródło: ProLogic

PrintDavid Guetta & Cedric Gervais ft. Chrisa Willisa – „Would I Lie To You” (Warner Music)

Lato 2016 roku dobiegło końca. Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, postanowił pożegnać upalne i słoneczne dni nową piosenką. Popełniając przy okazji kolejny klubowy hymn. Nosi on tytuł „Would I Lie To You”. Piosenka powstała dzięki współpracy Francuza z laureatem Grammy, producentem Cedrikiem Gervaisem (Lana Del Rey, Miley Cyrus) oraz sprawdzonym parokrotnie przez didżeja świetnym wokalistą Chrisem Willisem (hity Guetty „Love Don’t Let Me Go”, „Love Is Gone”). Trzej panowie stworzyli rasowy, klubowy hymn, w którym nie brakuje nawiązań do klasycznego disco, z udziałem funkowej gitary i zaraźliwych beatów. Piosenkę pięknie napędza klimatycznie pulsujący bas. Jeśli tytuł „Would I Lie To You” wydaje wam się znajomy, to słusznie, gdyż utwór jest przeróbką wielkiego przed laty soulowo-popowego hitu Charlesa i Eddiego.
To nowe spojrzenie trójki artystów na słynną piosenkę, ze współczesnej perspektywy, jednakże z zachowaniem siły rażenia i klimatu oryginału. David Gutta wielokrotnie zaprezentował piosenkę podczas swoich setów granych latem 2016 roku. Wersja „Would I Lie To You” Davida Guetty z udziałem Cedrica Gervaisa i Chrisa Willisa ukazała się z logo założonej przez Davida wytwórni Jack Back Records. Wcześniej jej nakładem ukazały się takie hity Francuza jak „Bad”, „Shot Me Down”, „Metropolis” i „Clap Your Hands”.

 
źródło: Warner Music

04a-maddenMadden – „Alive” (Warner Music)

Pamiętacie Maddena? Młodego, zdolnego norweskiego producenta, pochodzącego z leżącego w południowo-zachodniej Norwegii miasteczka Nesodden, który tak pięknie łączy brzmienie fortepianu z klubowymi beatami? Kilka miesięcy temu napisał wspaniały hit „Golden Light”, teraz wraca z kolejną kapitalną piosenką. Nosi tytuł „Alive”. W „Alive” słychać głos Maddena. – Chciałem uchwycić intensywność utworu i moją ekscytację nim. Dało mi to dużo radości. To oczekiwanie na odpowiedni moment, a następnie danie z siebie wszystkiego – mówi Norweg. Wersję demo utworu Madden nagrał w nocy, w Oslo, gdzie od pewnego czasu mieszka. Zaczął, jak zwykle, od fortepianu, potem zaczął cicho śpiewać, aby nie pobudzić sąsiadów. Stąd nocna, lekko oniryczna atmosfera utworu. Co ciekawe, Madden nie chciał pozostawić swoich ścieżek wokalnych, tylko zastąpić je partiami nagranymi przez kogoś innego. Jednakże po zastanowieniu się uznał, że tym razem sam będzie wokalistą w piosence.

Wielką miłością Maddena jest również jazz, dzięki któremu nauczył się improwizacji podczas pracy.

 
źródło: Warner Music

05a-martin-solveigMartin Solveig ft.Tkay Maidza – „Do it right” (Universal Music)

Martin Solveig niemal każdego roku wypuszcza na taneczne parkiety nagrania, które później stają się obowiązkowymi pozycjami na imprezach. Tak też i jest w przypadku kompozycji „Do It Right”.

Będące kwintesencją brzmienia słynnego producenta „Do It Right” to zarażający dobrą energią future house. Chwytliwy refren został idealnie wyważony bardziej eksperymentalnymi perkusyjnymi fragmentami. Pojawiająca się na wokalu Tkay Maidza to 20-letnia urodzona w Zimbabwe, ale mieszkająca w Australii artystka, która na swoim koncie ma już występy z Markiem Ronsonem, Charli XCX, Ritą Orą, a także Years & Years!

„Do It Right” to murowany kandydat, żeby powtórzyć sukces poprzednich hitów Solveiga – „Intoxicated” i „+1”. „Intoxicated” do tej pory zanotował #5 na UK Singles Chart, a ponadto 100 milionów streamów na Spotify, a także ponad 100 milionów odsłon oficjalnego teledysku!

Paryżanin Martin Solveig może się pochwalić trwającą już prawie 3 dekady karierą muzyczną. Oprócz nagrywania klubowych hitów Martin Solveig jest rezydentem w klubie Pacha na Ibizie, gdzie latem odbywa się stworzona przez niego słynna, cotygodniowa impreza „My House”, na którą DJ zaprasza też innych znanych artystów. W tym roku Solveig wraca na Ibizę po raz 11-ty! Podczas „My House” będzie można usłyszeć zobaczyć takie znakomitości jak Diplo, Mark Ronson, Blonde, The Magician, Don Diablo Boyz Noize, Cassius, Tchami, M83, Shadow Child, Billy Kenny i GTA!

 

 

źródło: Universal Music

06a-mowesingle-coverMÖWE ft. Bright Sparks – „Your Skin” (ProLogic)

Za projekt MÖWE odpowiada dwójka austriackich artystów, Clemens Martinuzzi i Melanie Ebietoma. W ostatnim czasie zrobiło się o nich dość głośno, głównie za sprawą singla „Chasing Clouds”, który świetnie sprawdził się na wielu europejskich rynkach. Jednak największą popularność, przyniosła im kolejna produkcja „Lovers Friends”. Numer jeden na listach bestsellerów Spotify, Deezer oraz Beatport, playlisty w popularnych stacjach radiowych i jeden z topowych utworów podczas tegorocznego sezonu na Ibizie. Jest już pełnowymiarowy album MÖWE, pełen pozytywnych melodii i zaskakujących brzmień. Numer zatytułowany „Your Skin” z udziałem Bright Sparks, to trzeci promujący singiel z tego wydawnictwa, wypełnionego po brzegi znakomitymi, wakacyjnymi kompozycjami.

 
źródło: ProLogic

07a-fun-factory-turn-it-upFun Factory – „Turn It Up” (Magic Records)

Miliony sprzedanych płyt i singli, wspaniałe hity w stylu eurodance, mnóstwo niezapomnianych koncertów. Czy potrzeba lepszej rekomendacji dla niemieckiej formacji Fun Factory?! Legenda muzyki tanecznej powróciła z nową, podwójną płytą! „Back To The Factory” to nowe piosenki plus remastery oraz remixy znanych kompozycji. Przygotowali je dla miłośników pięknych melodii i skocznych rytmów Toni Cottura, Stephan Browarczyk, Balca Tözün i Anthony „Ski” Freeman (będący w zespole od 2013 roku). To prawdziwa kopalnia hitów. By nie napisać wprost megahitów, bo na płycie znajdują się wielkie szlagiery FF, jak „Doh Wah Diddy”, „Celebration”, „Close To You”, „I Wanna B With U”. Fun Factory zbudowali wspaniały most między latami 90. a współczesną muzyką taneczną. Obok uznanych przebojów koniecznie zwróćcie uwagę na nowe piosenki niemieckiej grupy, która tak chętnie gra koncerty w Polsce – „Turn It Up” i „Summerday”.

 
źródło: Magic Records

08a-burak-yetertuesdayBurak Yeter ft. Danelle Sandoval – „Tuesday” (Warner Music)

Najnowszy singlowy utwór tureckiego mistrza muzyki klubowej, didżeja, producenta, a także nauczyciela w szkole didżejów, Buraka Yetera. Piosenka nosi tytuł „Tuesday”. Piosenka „Tuesday” powstała i nagrana została w Los Angeles, gdzie Yeter ma studio. Jest to cover utworu z repertuaru hiphopowego artysty z Atlanty o pseudonimie I Love Makkonen. Wcześniej kompozycję tę zremiksował sam Drake (był też gościem w oryginale). Wersja Buraka Yetera ma transowy, porywający do tańca beat, idealny dla klubowej imprezy, na przykład na Ibizie. Didżej zaprosił do zaśpiewania w piosence „Tuesday” młodą, zdolną wokalistkę Danelle Sandoval.

Burak Yeter dał się poznać jako autor remiksów utworów między innymi Kieszy i Tiestö. Jego specjalnością jest elektro house, który zgrabnie łączy z synthopem i muzyką dance.

 
źródło: Warner Music

09a-klingande_singleKlingande ft. M-22 – „Somewhere New” (Sony Music)

Klingande to projekt muzyczny Cédrica Steinmyllera, uchodzącego za pioniera gatunku melodic house we Francji. Międzynarodowy rozgłos zyskał za sprawą utworu „Jubel” (72 mln odtworzeń w Spotify, #1 na listach przebojów w Austrii, Belgii, Niemczech, Włoszech, Polsce. „Somewhere New” to najnowszy singiel Klingande. Przy powstawaniu utworu zaangażowane było brytyjsko-niemieckie duo producenckie M22. Piosenka to kolejny, po udostępnionym wcześniej w tym roku kawałku „Losing U”, utwór zapowiadający debiutancki longplay Klingande.

 
źródło: Sony Music

10a-dimitrivegasDVLM vs Diplo – „Hey Baby” (Magic Records)

Od momentu spektakularnego występu na Tomorrowland kariera Dimitri Vegas & Like Mike nawet na chwilę nie zwolniła szaleńczego tempa! #1 na Billboard zsinglem „Higher Place”, #1 na Top100 2015 DJs wg DJ Mag, #2 Top100 DJs 2016 – a to nie wszystkie ich osiągnięcia! Panowie przedstawiają kolejny numer, dzięki któremu ich lista sukcesów z pewnością się wydłuży. Przy „Hey Baby” DVLM wspomógł amerykański DJ i producent Diplo! Amerykanin współtworzy projekt Major Lazer, z którym podbili listy przebojów dzięki singlowi „Lean On”! Niezapomniany wokal, perkusyjny groove, budujące napięcie syntezatory – „Hey Baby” ma wszystkie niezbędne składniki by być hitem nadchodzących miesięcy!

Do utworu powstał animowany teledysk w formie komiksu!

 

 

źródło: Magic Records

11a-borgeous-_wanna-lose-youBorgeous & tyDi – „Wanna Lose You” (ProLogic)

Amerykański DJ i producent John Borger, stał się znany polskiej publiczności, głównie za sprawą dwóch utworów, „Tsunami” oraz „Invincible”. Pierwszy był jednym z największych klubowych hitów 2013 roku, zaś drugi już kilka miesięcy później świetnie radził sobie na radiowych listach przebojów. Niedawno, Borgeous opuścił Spinnin’ Records i związał się kontraktem z Armada Music. Pod koniec sierpnia tego roku, ukazał się jego debiutancki album pt. „13”, na którym znajdziemy m.in. takie gwiazdy jak Sean Paul, Lil Jon, Fatman Scoop, Neon Hitch czy właśnie tyDi. Po sukcesie singla „Ride It”, czas na kolejną produkcję promującą jego nowy, autorski materiał. Jest nią niezwykle klimatyczny kawałek „Wanna Lose You”, w którym usłyszymy świetny wokal, oszałamiające rytmy i porywające akordy.

 
źródło: ProLogic

12a-kygo_cloudKygo ft. Julia Michaels – „Carry Me” (Sony Music)

Kyrre Gørvell Dahl, znany jako KYGO, jest pierwszym w historii artystą, który przekroczył liczbę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych w 2015. Ten 24-letni norweski DJ, muzyk i producent stoi na czele najważniejszych i najbardziej komentowanych artystów współczesnej elektroniki. Przełomem w karierze okazał się singiel „Firestone” z 2014r. (ponad 7 milionów sprzedanych egzemplarzy). Jego debiutancki album – „Cloud Nine” ukazał się w maju br. i uzyskał status platynowej płyty w Polsce. Kygo wystąpił również podczas tegorocznego Open’er Festival. W najbliższą W najbliższą niedzielę, 21 sierpnia, podczas Ceremonii Zamknięcia Letnich Igrzysk Olimpijskich Rio 2016 na stadionie Maracanã, Kygo wraz z wokalistką Julią Michaels zaprezentuje na żywo utwór „Carry Me”.

 
źródło: Sony Music

13-mandeeMandee ft. Thomas Daniel – „Over My Head” (Magic Records)

Prorocze słowa „I should’ve known it’d come to this” rozpoczynają kawałek Mandee nagrany z wokalnym wsparciem Thomasa Daniela. Bo młody didżej z Gliwic cierpliwością i ciężką pracą osiągnął już spory sukces, a ten singel na pewno jego popularność zwiększy. Inspiracją dla singla MANDEE były kawałki house’owe z lat 90., a także współczesna muzyka klubowa. Do napisanego podkładu pozostawało znaleźć wokalistę. Po poszukiwaniach w sieci, DJ wysłał propozycję współpracy do Thomasa Daniela.

– Dostałem prawie natychmiastową odpowiedź, że jest zachwycony i bardzo chciałby zaśpiewać do tej produkcji. Po tygodniu miałem już gotowy wokal – wspomina MANDEE.

– Dzięki jego niepowtarzalnej wrażliwości i talentowi, produkcja nabrała zupełnie nowego wymiaru. Thomas nagrał cudowny wokal, który doskonale skleił całość w kompletną kompozycję – dodaje.

A fanom brzmień klubowych pozostaje tylko słuchać, zachwycać się i ruszać na dancefloor! Po imprezie na pewno powiecie do siebie „And now I can not escape”, jak brzmi ostatnia linijka tego kawałka.

 

 

źródło: Magic Records

14a-paji-feat-yves-paquet-coverPaji ft. Yves Paquet – „Sharks In The Woods” (ProLogic)

Pod pseudonimem PAJI, ukrywa się niemiecki DJ i producent muzyczny Pajwan Faroch. Utalentowany artysta, który nie tylko tworzy rewelacyjne utwory, ale stał się rozpoznawalny również dzięki swoim klimatycznym live-actom. Trzy pierwsze EP’ki zatytułowane „Six O’Clock”, „Dimension” oraz „Venom”, ujrzały światło dzienne w labelu Kittball Records i z miejsca zdobyły szczyty list bestsellerów na platformach iTunes i Beatport. Jego najnowszy singiel „Sharks In The Woods” z udziałem Yvesa Paqueta, to jeden z najbardziej atmosferycznych utworów, jakie w ostatnim czasie trafiły do wytwórni Armada Music. Ciepły wokal, połączony z elektronicznymi dźwiękami, to mieszanka od której po prostu nie można się uwolnić.

 
źródło: ProLogic

15a-global-deejaysGlobal Deejays & Danny Marquez ft. Puppah Nas-T & Denise – „Work” (Magic Records)

Global Deejays to austriacki duet Djski, który istnieje od 2004 roku. Stworzyli go bracia – DJ Taylor i DJ Flow. Mają na swoim koncie wiele hitów: „Flashdance”, „Get Up”, „Everybody’s Free”, czy „Kids”, które świetnie sobie radziły nie tylko na chartsach, ale także zostały nagrodzone wieloma nagrodami m.in. MTV czy NRJ Awards. „Work” nagrany przy współpracy z wieloletnim przyjacielem Dannym Marquezem oraz Puppah Nas-T i Denise to świeży, energetyczny numer utrzymany w rytmach moombathon.

Nagranie pochodzi z repertuaru mega-gwiazd sceny klubowej duetu Masters At Work 🙂

 

 

źródło: Magic Records

16a-frank-pole_anything_single-coverFrank Pole ft. Greyson Chance – „Anything” (ProLogic)

Po niezwykle udanym debiucie w Armada Music i singlu wydanym w sub-labelu The Bearded Man, Frank Pole prezentuje „Anything”, numer pełen perfekcyjnych klubowych wibracji na każdą imprezę! Ta pozytywna piosenka, powstała przy udziale amerykańskiego wokalisty młodego pokolenia, który występował w popularnym programie „Ellen” czy w Białym Domu, przed samym prezydentem Obamą. Greyson Chance to jeden z największych talentów wokalnych w Stanach Zjednoczonych, zauważony przez The Rolling Stone oraz Pop Star Magazine. Z kolei Frank Pole jest wschodzącą gwiazdą włoskiej sceny klubowej. Remiksował m.in. Kelly Clarkson i Axwella, a jego produkcje świetnie radzą sobie na radiowych playlistach i platformach cyfrowych. Kawałek „Anything”, będzie kolejnym z nich!

 
źródło: ProLogic

17-cassiusCassius ft. Cat Power & Mike D – „Action” (Universal Music)

Legendarny francuski duet Cassius powraca po 10 latach przerwy wydawniczej z nową płytą! „Ibifornia” to nazwa złożona z dwóch słów – Ibiza i California i oznacza utopijne miejsce, które – jak twierdzą artyści – „każdy z nas ma w sobie”. „Action” to singiel francuskiej grupy muzycznej, Cassius, grającej głównie elektronikę i house, we współpracy z amerykańską wokalistką, Cat Power oraz założycielem słynnej grupy Beastie Boys, Michaelem Diamondem. Premiera miała miejsce w BBC Radio.

 
źródło: Universal Music

18a-galantis-loveonme-webGalantis & Hook N Sling – „Love On Me” (Warner Music)

Mający na koncie nominację do Grammy, numer jeden na tanecznej liście „Billboardu” i ponad pół miliarda streamów swoich piosenek, szwedzki klubowy duet Galantis, przygotował kolejnego singla, który zapowiada się na światowy hit. Przedstawiamy „Love On Me”. Christian Karlsson, alias Bloodshy, oraz Linus Eklöw, alias Style Of Eye, tym razem zaprosili do współpracy cenionego australijskiego producenta Hook N Slinga (naprawdę Anthony Maniscalco). Wspólnie stworzyli utwór, który na singlu ukazał się 30 września 2016 roku. Wyróżnia go mocny, bardzo dynamiczny beat oraz charakterystyczny, wysoki żeński wokal, pomieszany z modulowanym męskim, plus delikatne karaibskie i soulowe pierwiastki.

„Love On Me” to energetyczny utwór, wprost stworzony na klubowe parkiety.

Zakochaliśmy się w pomyśle nagrania czegoś naprawdę eklektycznego, delikatnie soulowego, poprzez nagrywanie z pełną orkiestrą. Później rezultat tej sesji przekształciliśmy w „Love On Me”, odrzucając jakiekolwiek ograniczenia. Ten utwór stał się dla nas bardzo szczególny i cieszymy się, że w końcu możecie go usłyszeć – mówią Szwedzi.

Odkąd w 2015 roku zremiksowałem dla Galantis „Gold Dust”, rozmawialiśmy o zrobieniu czegoś razem. Efektem jest „Love On Me”! – dodaje Hook N Sling.

Debiutancki album Galantis, „Pharmacy” z 2015 roku, zdobył szczyt notowania tanecznej listy „Billboardu”. Pochodzą z niego wielkie przeboje, „Peanut Butter Jelly” i „Runaway (U & I)”. Singel z drugą z wymienionych piosenek pokrył się w siedmiu krajach złotem. Uzyskał też nominacje do Grammy w kategoriach „Best Dance Recording” i „Best Remixed Recording” (autorstwa Kaskade). Singlowa piosenka „No Money” do tej pory została odtworzona w streamingu ponad 450 mln razy, dotarła do pierwszej 10. listy iTunes w 43 krajach, zaś na YouTubie teledysk do niej obejrzano przeszło 150 mln razy.

Galantis istnieje od 2012 roku. Duet tworzą dwaj miłośnicy popu, electro house’u i dance. Christian jest współodpowiedzialny za renesans karier Madonny, Britney Spears czy Kylie Minogue. To on jest współautorem megahitu „Toxic” drugiej z wymienionych pań.
Linus też sroce spod ogona nie wypadł. Współkomponował i wyprodukował chociażby wielki hit szwedzkiego duetu Icona Pop „I Love It”. Są fanami twórczości między innymi Tiesto, Kaskade i Diplo.

 
źródło: Warner Music

19a-eric-saade-redEric Saad ft. Gustav Noren, Filatov & Karas – „Wide Awake (Red Mix)” (Warner Music)

Druga singlowa piosenka jednej z największych gwiazd popu po drugiej stronie Bałtyku, 25-letniego Szweda Erica Saade. „Wide Awake”, w której udziela się wokalnie znany z formacji Mando Diao frontman i gitarzysta Gustav Norén, Singlowa piosenka, w której pobrzmiewają bliskowschodnie wpływy, pojawia się w wersji zremiksowanej, dance’owej. Za remiks odpowiedzialny jest czołowy rosyjski duet producentów Filatov & Karas, który tworzą Dmitri Filatov i Alex Osokin. Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”.
Piosenka opowiada o uzależnieniu. Myślę, że większość ludzi może się z tym problemem identyfikować i są, na przykład, uzależnieni od miłości – mówi o singlowej kompozycji Eric.

 
źródło: Warner Music

20-soundoflegendSound Of Legend – „Blue (Da Ba Dee)” (Magic Records)

Sound Of Legend to historia super bohatera zwanego Zach. Jego cechą charakterystyczną jest to, że zawsze nosi maskę. Zach jest częścią ligi obrońców sprawiedliwości. Normalnie jego dzień mijał na jedzeniu pizzy i spotkaniach z pięknymi kobietami. Aż do czasu kiedy razem z przyjaciółmi na poważnie postanowił zająć się muzyką. Zaczął od remixu utworu „Malosax”, później wziął na celownik utwór „Komodo”. Remix utworu rozgrywany był przez największe francuskie rozgłośnie radiowe oraz zajął szczyty europejskich chartsów iTunes i Shazam. Sprawdźcie remake wielkiego hitu grupy Eiffel 65 „Blue”!

 

 

źródło: Magic Records

21a-example_later_single-artworkExample – „Later” (Sony Music)

Example, czyli Elliot John Gleave, to angielski wokalista i raper, który do muzyki podchodzi na niezwykłym luzie – słychać to zarówno na jego koncertach, jak i w produkcjach nagrywanych w studio. Ma charyzmę, którą przyciąga do siebie rzeszę fanów. W swojej karierze współpracował z takimi artystami, jak: Calvin Harris, Wretch 32, Chase & Status, DJ Wire, The Streets, Hadouken!, Skream, Faithless czy Lily Allen. „Later” to najnowszy singiel Brytyjczyka. Utwór dostępny jest w serwisach cyfrowych. Dyskografię Example zamyka krążek „Live Life Living” z 2014r.

 
źródło: Sony Music

22a-the-chainsmokers_closer-single-artworkThe Chainsmokers ft. Halsey – „Closer” (Sony Music)

The Chainsmokers to jeden z najpopularniejszych DJsko-producenckich duetów ostatnich lat – ich unikalne podejście do muzyki elektronicznej okazało się receptą na sukces, jaki zaskoczył nawet samych muzyków. Ich kariera rozpoczęła się w 2014 roku za sprawą numeru ‘#Selfie”, który zrobił ogromną karierę w Internecie –później w klipie do piosenki pojawiły się takie gwiazdy jak Steve Aoki, David Hasselhoff, Snoop Dogg a także… Darth Vader J. W ciągu 3 ostatnich lat wydali aż 12 singli, z których praktycznie każdy stał się przebojem – żeby wymienić tylko ‘Roses’ czy ‘Don’t Let Me Down (feat. Daya)’ (łącznie ponad 10 milionów legalnych pobrań!). Ich produkcja – ‘Closer’ nagrana została z gościnnym udziałem Hasley, znanej m.in. ze ścieżki dźwiękowej do filmu Łowca i Królowa Lodu („Castle”) i duetu z Justinem Bieberem („The Feeling”)

 
źródło: Sony Music

23a-majorlazerMajor Lazer ft. Justin Bieber & MØ – „Cold Water” (Warner Music)

Amerykański kolektyw Major Lazer, którego główną postacią jest Diplo, przygotował kolejny przebojowy, singlowy utwór. Uczynił to ze wsparciem nie byle kogo, bo Justina Biebera i fantastycznej duńskiej wokalistki MØ. Każdy czasem czuje się źle i potrzebuje odlecieć. Warto też pamiętać, że są wokół nas osoby, które wiele by zrobiły, aby pomóc nam w trudnych chwilach. O tym na początku piosenki „Cold Water” śpiewa Justin Bieber. Singlowa kompozycja, którą stworzyli Diplo, Walshy Fire i Jillionaire przy wsparciu kompozytorskim Eda Sheerana oraz producenckim Benny’ego Blanco, debiutuje oficjalnie 22 lipca 2016 roku. Zapowiada się na jeden z wielkich hitów tegorocznego lata!

„Od lat próbowałem stworzyć coś razem z Bennym i Edem. Nagrać z nimi odpowiednią piosenkę, która pasowałaby do każdego z nas. Wiedziałem, że ta będzie odpowiednia. Na dodatek we właściwym momencie zwróciliśmy się o pomoc do Justina, któremu również bardzo się spodobała” – opowiada o genezie piosenki Diplo. „Pomyślałem, że może warto byłoby dodać jeszcze jeden głos, a że MØ jest prawie jak rodzina, zwróciłem się do niej”.

„Cold Water” jest następcą przebojowych singli „Light It Up” (feat. Nyla & Fuse ODG) oraz „Lean On” (1,5 miliarda odtworzeń na YouTubie i 820 mln streamów na Spotify, co jest rekordem tego serwisu streamingowego!).

Piosenka zwiastuje czwarty album kolektywu, „Music Is The Weapon”.

Ostatnia jak na razie duża płyta kolektywu Major Lazer to „Peace Is The Mission” z 2015 roku. To smakowita mikstura elektroniki, hip-hopu i dancehallu. Amerykanów w nagraniach wspomogli: DJ Snake, MØ, Ellie Goulding, Elliphant, Wild Belle, Pusha T, 2 Chainz, Travi$ Scott, Jovi Rockwell, Tarrus Riley, Mad Cobra, Nyla, Chronixx, Michel Montano.

Wsród remiksów sa dostepne wersje m.in. Don Omar czy Lost Frequencies

 
źródło: Warner Music

24a-robinschulzdgRobin Schulza & Davida Guetty ft. Cheat Codes – „Shed A Light” (Warner Music)

Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, połączył siły z jedną z największych nadziei muzyki klubowej, Robinem Schulzem. Efekt współpracy Francuza i Niemca to znakomita, przebojowa piosenka „Shed A Light”, nagrana z udziałem zespołu Cheat Codes!

David i Robin z pomocą tria z Kalifornii stworzyli piosenkę, która już zapowiadana jest jako potencjalny największy hit kończącego się roku, który umili zarówno święta Bożego Narodzenia, jak i rozbrzmiewać będzie na całym świecie podczas sylwestrowych szaleństw. Parkiety będą płonąć, jak przewidują eksperci od muzyki klubowej.

Wspieram Robina od samego początku jego kariery. Koncertowaliśmy razem i bardzo się cieszę, że mogliśmy razem nagrać piosenkę. Utwory Robina są zawsze bardzo melodyjne i pełne emocji, więc nasza współpraca wydawała się być oczywistym wyborem – mówi David Guetta o kolaboracji z młodszym kolegą po fachu z Niemiec.

Z utworu, pięknej klubowej ballady z elementami dance i popu, bije wspaniała chemia, pełne zrozumienie twórców. Robin Schulz zgadza się z tym. – „Shed A Light” jest fantastyczną kombinacją, pokazującą cechy charakterystyczne naszych stylów i doskonale wspartą przez wokale Cheat Codes – mówi didżej i producent z Osnabrück.

Wspomniani Cheat Codes byli zachwyceni, że mogli współpracować z tak uznanymi postaciami sceny klubowej.

To dla nas pamiętne doświadczenie. Utwór opowiada o klasycznej sytuacji, kiedy zakochujesz się w kimś, ale nie jesteś pewny, czy druga strona odwzajemnia twoje uczucia. David i Robin to postacie, które zainspirowały nas do zajęcia się muzyką taneczną. Mamy nadzieję, że piosenka spodoba się wam tak jak nam się podoba – mówią młodzi Amerykanie z Los Angeles.

Choć piosenka jest też nieco mroczna, emanuje z niej nadzieja na lepsze jutro. Stąd i jej tytuł.

 
źródło: Warner Music

25a-sak-noel_sean-paulSak Noel ft. Sean Paul – „Trumpets!” (Magic Records)

„Trumpets” – propozycja hiszpańskiego DJa i producenta muzycznego nagrana przy współpracy z Salvi i Seanem Paulem – to był murowany przebój przez kilka miesięcy!!! Sak Noel od dziecka interesował się różnymi rodzajami sztuki jednak ostatecznie postawił na muzykę. Jego debiutancki singiel „Loca People” szturmem zdobył listy przebojów i stał się #1 w więcej niż 15 krajach na całym świecie. Od tej pory dobra passa trwa nieprzerwanie. I z pewnością „Trumpets” pomogło ją utrzymać!

 
źródło: Magic Records

26a-jerome-price_me-minus-youJerome Price – „Me Minus You” (Sony Music)

Jerome Price, uznawany za jeden z najciekawszych młodych brytyjskich talentów, debiutuje singlem „Me Minus You”, który kandydował do miana hymnu minionych wakacji. Zaraźliwie chwytliwy utwór jest z gatunku energetycznego deep house.
Zdjęcia do oficjalnego teledysku nakręcono w Los Angeles z gościnnym udziałem gwiazd YouTube’a Dytto and RainO, znanych ze swojego freestyle’owego tańca. Niesamowite ruchy Dytto zaintrygowały samą Ellen DeGeneres, która zaprosiła tancerkę na występ do swojego show. Kariera muzyczna Jeromego Price’a zaczęła nabierać rozpędu po świetnych remiksach popularnych utworów w tym „Boom” Major Lazer, który zdobył uznanie fanów, krytyków a nawet przedstawicieli samego Diplo. Jerome Price to młody wizjoner, który jest na drodze do skradnięcia serc krytyków i mainstreamowej publiczności.

 
źródło: Sony Music

27a-nervo_let-it-go_hi-res-artworkNERVO ft. Nicky Romero – „Let It Go” (Sony Music)

NERVO to pochodzące z Australii siostry, które tworzą DJsko-producencki duet. Na swoim koncie mają kilka #1, napisanych dla takich artystów jak Ke$ha, Kylie Minogue czy Armin van Buuren. Współpracowały również z Britney Spears, Cheryl Cole, Sophie Ellis-Bextor, Nicole Scherzinger czy Davidem Guettą z którym wspólnie stworzyły i wyprodukowały światowy hit „When Love Takes Over” ft. Kelly Rowland. Nervo już dwukrotnie prezentowały się przed polską publicznością występując na Sunrise Festival. „Let It Go” to najnowsza propozycja duetu nagrania z gościnnym udziałem Nicky Romero.

 
źródło: Sony Music

28a-ww-hardwell_single-coverW&W & Hardwell & Lil Jon – „Live The Night” (ProLogic)

Logo z tymi dwoma, połączonymi ze sobą literami, zna chyba każdy wielbiciel muzyki klubowej na świecie. W&W czyli Willem Van Hanegem i Wardt Van Der Harst, swój projekt założyli w 2007 roku. Trzeba przyznać, że wystartowali z wielkim przytupem, bo single takie jak „Mustang” czy „Arena”, to jedne z największych hitów trance w historii. Od kilku lat produkują głównie bigroom house i to właśnie w tej odmianie tanecznych dźwięków czują się najlepiej. Czas na ich kolejne wydawnictwo z Mainstage Music, a jest to utwór który przez wiele miesięcy oznaczany był w setach jako „ID”. Dwie duże klubowe marki oraz znany amerykański raper Lil Jon, we wspólnym i nieco mrocznym kawałku pt. „Live The Night”. Singiel, na punkcie którego oszalała publika tegorocznej edycji festiwalu Tomorrowland.

 
źródło: ProLogic

29a-erick-morilloErick Morillo vs Eddie Thoneick ft. Angel Taylor – „Lost In You” (Sony Music )

Erick Morillo to legendarny, kolumbijski DJ i producent muzyczny, który brał udział w takich projektach jak B-Crew, Club Ultimate, Da Mob, Deep Soul, The Dronez, E & R, In The Screen, Lil Mo’ Yin Yang, M & M, Ministers De-La-Funk, MNM, The Pianoheadz, Platinum Crew, Reel 2 Real czy Smooth Touch. Jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci, związanych z muzyką house. W 2016 roku podpisał kontrakt z Armada Music, na mocy którego prowadzony przez niego label Subliminal Records, stał się częścią holenderskiego giganta. Po singlach „Thunder & Lightning”, „Better Life”, „Blinded”, „This Is How We Do It” oraz „Oooh”, przyszedł czas na kolejną autorską kompozycję Ericka Morillo. Oto numer „Lost In You”, który powstał przy udziale Eddiego Thoneicka i wokalistki Angel Taylor.

 

 

źródło: Sony Music

160316_Gorgon-City_Blue_ParrotGorgon City ft. Wyclef Jean – „Zoom Zoom” (Universal Music)

Gorgon City prezentują „Zoom Zoom” z gościnnym udziałem Wyclefa Jeana! „Zoom Zoom” to kolejny utwór z nowego projektu Gorgon City – „Kingdom”. Pod koniec 2015r. Matt Robson-Scott oraz Kye Gibbon spędzili 2 dni z Wyclefem Jeanem w studio w New Jersey i w ten sposób powstało nagranie „Zoom Zoom”. Przebojowy house-popowy utwór okazał się idealnym podkładem dla wyjątkowego głosu Wyclefa.

„Praca z Wyclefem była niesamowita. Wychowaliśmy się na jego muzyce i muzyce Fugees, więc to dosyć surrealistyczne spotkanie.  Jest niesamowicie utalentowany i ma szalone pomysły – nigdy tego nie zapomnimy” – mówią o wspólnym projekcie muzycy Gorgon City.

„Zoom Zoom” obok takich przebojów jak „All Four Walls”, „Blue Parrot”, „Smoke” oraz „Impaired Vision” jest kolejną odsłoną z nadchodzącej płyty „Kingdom”.

 
źródło: Universal Music

Albumy Electronica & Dance & Club cz.1/2016

Tak na zakończenie roku 2016 jeszcze chciałem zaznaczyć moim skromnym zdaniem, kilka wydawnictw związanych z muzyką taneczna i jej odmianami. To są longplaye albo składanki, które wyróżniały się przez ten minione 365 dni 🙂 Jest co słuchać, a co ważne można się doskonale bawić i delektować się ulubionymi brzmieniami 🙂

 

01a-dj-antoineDJ Antoine – „Provocateur” (Magic Records)

Historia albumu zaczęła się w pierwszych miesiącach 2015 roku, kiedy DJ Antoine i jego partner studyjny Mad Mark opracowywali pierwsze pomysły dotyczące wydawnictwa. Zdecydowali się na organizację szeregu sesji dla tekściarzy w Black River Studios na greckiej wyspie Santorini, poszukując inspiracji i nowych sposobów na wyrażenie ich rosnącego zainteresowania różnymi nurtami muzycznymi. Pozytywne wibracje i intensywna kreatywna wymiana pomysłów podczas „Santorini sessions” uformowały podstawę albumu, który zawiera połączenie typowych dla Dj Antoine’a utworów oraz ekscytujące, wyjątkowe melodie w kompletnie odmiennych stylach.

Przy nowym albumie, zatytułowanym „Provocateur”, DJ Antoine współpracował ze znanymi ze swoich poprzednich wydawnictw nazwiskami: na przykład znanym rosyjskim raperem Timati oraz, już po raz trzeci, nominowanym do Grammy kanadyjskim kompozytorem piosenek Jensonem Vaughanem. Poza wielokrotnymi współpracownikami DJ Antoine’a, na najnowszym albumie pojawią się nowe głosy, takie jak: gwiazda Pop i R&B z Wielkiej Brytanii – Jan Sean oraz Antonio Gerardi – jeden z najpopularniejszych uczestników niemieckiego „Idola”. Na płycie nie zabraknie też letniego hitu „Holiday” nagranego wspólnie z Akonem.

Zdecydowanie mocniej, niż na poprzednich albumach, DJ Antoine i Mad Mark pokazują swoje nadzwyczajne umiejętności tworzenia i produkcji nowych, różnych stylów muzycznych. „Provocateur” to, do tej pory, najbardziej innowacyjny i zróżnicowany album w dyskografii DJ Antoine’a!

 
źródło: Magic Records

02-zhuZHU – „Generationwhy” (Sony Music)

ZHU to jeden z najbardziej enigmatycznych i rozchwytywanych DJów/producentów świata, przez New York Timesa uznany za „jednego z najbardziej wysublimowanych twórców muzyki tanecznej”. Do tej pory znaliśmy efekty jego współpracy z AlunaGeorge („Automatic”), Skrillexem („Working For It”) czy Kaskade („In The Morning”) w ramach serii mini-wydawnictw „Genesis Series” (ponad 100 milionów odtworzeni w serwisach streamingowych!) – każdy z tych numerów stał się swoistym hymnem na parkietach najważniejszych klubów całego świata. Płyta długogrająca „GENERATIONWHY” ukazuje się zaraz po zakończeniu amerykańskiej trasy, a w przededniu występów na najważniejszych amerykańskich festiwalach, w tym Lollapaloozie. Album ukazał się tylko w wersji cyfrowej.

 
źródło: Sony Music

03a-tropicalhouse„Tropical House” (Ministry Of Sound / Sonic Records)

Ministry Of Sound z radością przedstawia dwupłytową kompilację ‚Tropical House’, na której zebrano utwory takich artystów jak Tieks, Kygo, Sigala, Alex Adair i wielu innych.

Tracklista:

CD 1:
1. TIEKS Feat. Dan Harkna – Sunshine (Radio Edit)
2. Kygo Feat. Conrad Sewell – Firestone
3. Jonas Blue Feat. Dakota – Fast Car
4. Mike Posner – I Took A Pill In Ibiza (Seeb Remix)
5. Imany – Don’t Be So Shy (Filatov & Karas Remix)
6. Sigala – Easy Love (Faiirr Remix)
7. Ninetoes – Finder (The Path)
8. OMI – Cheerleader (Felix Jaehn Remix)
9. Lost Frequencies – Are You With Me
10. Mr. Probz – Waves (Robin Schulz Radio Edit)
11. Parra For Cuva Feat. Anna Naklab – Wicked Games
12. Lilly Wood, The Prick & Robin Schulz – Prayer In C (Robin Schulz Remix)
13. Robin Schulz Feat. Francesco Yates – Sugar
14. Sam Feldt Feat. Kimberly Anne – Show Me Love
15. Felix Jaehn Feat. Jasmine Thompson – Ain’t Nobody (Loves Me Better)
16. Klingande – Jubel
17. Faul & Wad Ad Vs. Pnau – Changes
18. Bakermat – Teach Me
19. Alex Adair – Make Me Feel Better
20. Asaf Avidan & The Mojos – One Day / Reckoning Song (Wankelmut Remix)
21. Robin Schulz Feat. Jasmine Thompson – Sun Goes Down (Extended Vocal Mix) 22. Seinabo Sey

CD 2:
1. Kygo Feat. Maty Noyes – Stay
2. Justin Bieber – What Do You Mean?
3. Alan Walker – Faded (Tiesto’s Deep House Remix)
4. Years & Years – King (Gryffin Remix)
5. Duke Dumont Feat. Jax Jones – I Got U
6. The Chainsmokers Feat. ROZES – Roses
7. Shawn Mendes – Stitches (Seeb Remix)
8. Marvin Gaye – Sexual Healing (Kygo Remix)
9. Coldplay – Midnight (Kygo Remix)
10. Tez Cadey – Seve
11. Sigala Feat. John Newman & Nile Rodgers – Give Me Your Love (The Rooftop Boys Remix)
12. Watermät – Bullit
13. Wankelmut & Emma Louise – My Head Is A Jungle (MK Remix)
14. Le Youth – C O O L
15. Campsite Dream – Crush
16. Kygo & Kyla La Grange – Cut Your Teeth (Kygo Radio Edit)
17. Henry Krinkle – Stay
18. Chris Malinchak – So Good To Me
19. Filous Feat. James Hersey – How Hard I Try
20. Klingande Feat. Broken Back – Riva (Restart the Game)
21. Milky Chance – Stolen Dance (FlicFlac Club Edit)
22. Tom Odell – Another Love (Zwette Remix Radio Edit)

 
źródło: Ministry Of Sound / Sonic Records

04a-serve-chilled„Serve Chilled” (Hed Kandi / Sonic Records)

‚Serve Chilled’ to kolejna propozycja od Hed Kandi. Na dwupłytowej kompilacji znalazły się utwory takich artystów jak Katy B & Kaytranada, Jamie XX feat. Romy, Paolo Solo i wielu innych.

 

CD 1:
1. Katy B & Kaytranada – Honey
2. Jamie XX feat. Romy – Loud Places
3. Ritual – Josephine (Alfa Mist Remix)
4. Dornik – Drive
5. SG Lewis – Shivers
6. Rationale – Fast Lane
7. Shura – White Light
8. Lapsley – Operator (DJ Koze Disco Edit)
9. Julaiah feat. Brothers Nalbandian – If It’s Over
10. Ben Delay feat. Alexandra Prince – Boy Is Mine (Brothers Nalbandian Remix) 11. Nora En Pure
11. O&O Music – Music’s Hypnotising (Las Salinas Spritz Mix)
12. Yotto – Coming Back to You (Original mix)
13. Submotion Orchestra – Needs (Seb Wildblood Remix)
14. Croquet Club – You Left Me

CD 2:
1. The Magician feat. Years & Years – Sunlight (Darius Remix)
2. Campsite Dream – Crush
3. Satin Jackets Feat. Scavenger Hunt – Feel Good
4. Loui & Scibi feat. Beth Aggett – Believe Me (Hot Sand Remix)
5. Cameo Culture – Told You So
6. Simon Hardy – Samba (Sunset Mix)
7. Eventual Groove – Vdali (Original Mix)
8. Paolo Solo – Calor
9. Cassius Mc Fawner – Isabelle (Original Mix)
10. Vincenzo – What Are You (Original Mix)
11. Dave Allison – Twilight Groove
12. Tim Deluxe – Love Is
13. HNNY – Happy Happy House House (Original Mix)
14. Croquet Club – Careless Love
15. Miguel Migs – Give Me Somethin

 
źródło: Hed Kandi / Sonic Records

05a-innaInna – „Inna” (Magic Records)

Prawdziwa kopalnia tanecznych hitów – tak najkrócej można skwitować czwartą płytę jednej z najjaśniej świecących obecnie gwiazd muzyki dance i eurodance, pięknej Rumunki Eleny Alexandry Apostoleanu, która znana jest bywalcom klubów pod pseudonimem Inna.

W zestawie na imiennej płycie znajdziemy między innymi megahity „Diggy Down”, „Bop Bop” nagrany z Erikiem Turnerem czy wielki przebój zeszłorocznych wakacji – „We Wanna”, w którym towarzyszyła jej Alexandra Stan. Ci fani, którzy zachwycili się płytami „Hot”, „In Am The Club Rocker” i „Party Never Ends” (wszystkie tytuły multiplatynowe) na pewno nie będą zawiedzeni czwartą płytą Rumunki.

Płytę „INNA” zapowiadał singiel „Randez Vous”. To produkcja trioPlay&Win, z wykorzystaniem fragmentu międzynarodowego hitu z lat 90-tych „Coco Jambo”!

Jej klipy na YouTubie odtworzono łącznie ponad miliard razy. Jest pierwszą Europejką, której udała się ta sztuka. Wcześniej dokonały tego gwiazdy z muzycznego topu, Rihanna, Lady Gaga, Eminem, Justin Bieber, Psy, Skrillex. Przypomnijmy, że kariera Inny rozpoczęła się w 2008 roku, gdy międzynarodowym hitem stała się piosenka „Hot”. Od tamtej pory Rumunka wylansowała kilkanaście przebojów, w tym „Sun Is Up”, „Party Never Ends”, „Amazing”, wspomniany „Club Rocker (Feat. Flo Rida)”, „More Than Friends (Feat. Daddy Yankee)”.

 

 

źródło: Magic Records

06-jmjarre_oxygenJean-Michel Jarre – „Oxygene 3” (Sony Music)

Nowy studyjny album mistrza muzyki elektronicznej będacy kontynuacją kultowego albumu „Oxygene” , którego premiera odbyła sie cztery dekady wczesniej. 40 lat po ogromnym międzynarodowym sukcesie albumu „Oxygene” i 20 lat od premiery drugiej części „Oxygene 7-13” Jean-Michel Jarre dopełnia trylogię nowym studyjnym albumem „Oxygene 3” zawierającym siedem nowych utworów. Zamiarem artysty podczas pracy nad nowymi elementami „Oxygene” nie było cofnięcie się w czasie, ale zaktualizowanie swojego kultowego dzieła. „Oxygene 3” to nastrojowy, czasem mroczny album, przy powstaniu którego artysta wykorzystał zarówno klasyczne jak i nowoczesne metody produkcji muzyki.

 
źródło: Sony Music

07a-ferry-corsten-hello-world-frontFerry Corsten – „Hello World” (ProLogic)

Legenda muzyki trance i jeden z prekursorów tego gatunku, który nagrywał utwory z takimi gwiazdami jak Armin Van Buuren, Tiësto czy Markus Schulz. Ferry Corsten finalizuje projekt pt. „Hello World”, najnowszym albumem pod tym samym tytułem.
W 2015 roku ukazała się seria EP’ek, pod roboczym tytułem „Hello World”. Każda z wydanych części prezentowała kolejne single, promujące nowy studyjny materiał legendy muzyki trance Ferry’ego Corstena. Pierwsza odsłona zawierała przebojową produkcję „Back To Paradise”, na drugiej podziwialiśmy numer „Find A Way”, a trzecia przyniosła nam świetny kawałek „Heart’s Beating Faster”. Teraz nadszedł czas na podsumowanie tego całego wielkiego przedsięwzięcia, pełnowymiarowym wydawnictwem pt. „Hello World”. Jest to już piąte, autorskie wydawnictwo tego niezwykle popularnego DJ’a i producenta z Rotterdamu. Każde było na swój sposób oryginalne i innowacyjne oraz wzbudzało olbrzymie zainteresowanie na scenie klubowej. Głównie dzięki stylowi Holendra, który nie boi się eksperymentować i w zgrabny sposób łączy dźwięki retro z nowatorskimi rozwiązaniami. Oprócz znanych już utworów z poprzedzających go EP’ek, album zawiera także trzy bonusowe remiksy, w wykonaniu Leona Reverse, Richarda Duranda i Craiga Connelly.

Długie oczekiwanie zakończone. Ferry Corsten prezentuje kolejny, znakomity krążek!

 
źródło: ProLogic

08a-markus-schulzMarkus Schulz – „Watch The World” (Magic Records)

Nowy album Markusa Schulza – niemiecko-amerykańskiego DJa i producenta muzycznego, który od lat utrzymuje się w zestawieniu Top100 DJs wg DJ Mag!!! „Watch The World” to szósty album studyjny w dyskografii producenta i zawiera aż 17 premierowych numerów oraz 10 utworów w akustycznej wersji! „Watch The World” to prawdziwy popis umiejętności Markusa Schulza, ale też co może być dla wielu zaskoczeniem – tym razem producent współtworzył nie tylko kompozycje, ale też i teksty! Płyta z jednej strony jest esencją brzmienia Schulza, a z drugiej producent nie boi się eksplorować nowych dla siebie terytoriów. Oprócz trance’owych numerów, na płycie nie zabrakło też bardziej nastrojowych momentów. Wśród zaproszonych do współpracy gości na „Watch The World” pojawiają się zarówno znane nazwiska jak i debiutanci – m.in. Delacey, Andrei Eduard Platon, Lady V i Adina Butar, Mia Koo, Brooke Tomlinson, Trevon Trapper orz Ethan Thompson. „Watch The World” to Markus Schulza w swojej najlepszej odsłonie!

 
źródło: Magic Records

09a-kygoKygo – „Cloud Nine” (ProLogic / Sony Music)

Kyrre Gřrvell Dahl, znany jako KYGO, jest pierwszym w historii artystą, który przekroczył liczbę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych w 2015. Ten norweski dj, muzyk i producent stoi na czele najważniejszych i najbardziej komentowanych artystów współczesnej elektroniki. Przełomem w karierze okazał się singiel „Firestone” z 2014r. (ponad 7 milionów sprzedanych egzemplarzy). Kolejnym hitem okazał się utwór ‘Stole The Show” feat. Parson James (w Polsce singiel pokrył się platyną).

Jego debiutancka płyta zatytułowana „Cloud Nine” dostępna na CD oraz winylu. Obok dotychczasowych hitów takich jak ‘Firestone”, Stole The Show”, „Stay”, album promuje nowy singiel „Raging” z gościnnym udziałem grupy Kodaline. Na „Cloud Nine” usłyszymy również innych gości, w tym m.in.: Toma Odella, Johna Legenda, Labirynth czy Foxes.

Kygo o płycie: „Jestem bardzo podekscytowany tym, że mogę ujawnić szczegóły mojego debiutanckiego albumu „Cloud Nine”. Pracowałem nad nim przez ostatnie 18 miesięcy non stop i miałem tyle szczęścia, że po drodze dane mi było współpracować z niezwykle utalentowanymi artystami. Nie mogę się doczekać, kiedy efekt tej pracy usłyszą wszyscy w maju, szczególnie moi fani, którzy dają mi najlepsze wsparcie na świecie!”

 

 

źródło: ProLogic / Sony Music

10a-fedde-le-grandFedde Le Grand – „Something Real” (Magic Records)

Holenderski DJ Fedde Le Grand powraca z nowym albumem „Something Real”!

Fedde Le Grand to jeden z najbardziej cenionych producentów muzyki tanecznej na świecie. O długo oczekiwanym albumie „Something Real” było głośno jeszcze na długo przed jego oficjalną premierą. „Something Real” to 14 utworów, które powstawały na przestrzeni ostatnich 3 lat. Dynamiczne, a jednocześnie niezwykle wielowymiarowe nagrania to rzadkość na dzisiejszej scenie muzyki tanecznej. Takie utwory jak „Cinematic”, „The Noise”, „Feel Good”, „Keep On Believing”, oraz „Give Me Some”, już wywołały niezłe zamieszanie wśród miłośników klubowych beatów. Teraz fani będą mogli poznać kolejne 9 utworów. Przy tworzeniu albumu Fedde Le Grand wspomogli: Cobra Effect, Jared Lee, Jonathan Mendelsohn, Erene, Espa oraz zdobywczyni Grammy – MoZella, znana z takich kompozycji jak „Perfect” One Direction czy „Wrecking Ball” Miley Cyrus. W rezultacie „Something Real” to bardzo złożony brzmieniowo i stylistycznie album, który zdecydowanie wyróżnia się na tle innych klubowych produkcji. Holenderskiemu DJ-owi udała się rzadka sztuka – osiągnąć coś oryginalnego, odbiegającego od normy w światku muzyki klubowej i z lekkością nawigować między gatunkami nie tracąc równocześnie swojego własnego, sztandarowego brzmienia.

Jednym z najlepszych momentów płyty jest wyjątkowy cover klubowego klasyka i jednocześnie singiel promujący wydawnictwo – „Rythm of the Night” Corony. Po raz pierwszy w historii została udzielona zgoda na wykorzystanie tej kultowej już dziś linii wokalnej!

 
źródło: Magic Records

11a-ibiza_hedkandi„Ibiza” (Hed Kandi / Sonic Records)

Tegoroczne wydanie ‚Ibiza’ to trzypłytowa, przepełniona słońcem kompilacja, na której zebrano najgorętsze utwory takich artystów jak Michael Calfan, TIEKS, Imany.

Tracklista:

CD 1:
1.Sigala, John Newman, Nile Rodgers-Give Me Your Love
2.Marc Kinchen, Becky Hill-Piece of Me
3.Michael Calfan-Nobody Does It Better
4.Philip George, Dragonette-Feel This Way
5.Gorgon City, Vaults-All Four Walls
6.TIEKS, Dan Harkna-Sunshine
7AlunaGeorge, Popcaan-I’m In Control (The Magician Remix)
8.The Chainsmokers, Rozes-Roses (The Him Remix)
9.Billon-Slave To The Vibe
10.Michael Mandal-I Don’t Know (Uk Radio Edit)
11.Jack Wins-Give It Up (Extended Mix)
12.Ayah Marar, Tom Bull-Mind Controller (Simon Hardy Remix)
13Katy B, Chris Lorenzo-I Wanna Be (Lorenzo’s Club Dub)
14.Low Steppa, Kelli-Leigh Henry-Davila-Runnin’
15.R3hab, Quintino-Freak (Joe Stone Remix Edit)

CD 2:
1.Imany-Don’t Be So Shy (Filatov & Karas Remix)
2.Yolanda Be Cool, DCup-From Me To You
3.Luca Schreiner, Kimberly Anne-Missing
4Sam Feldt, Lulleaux-All The Kids
5.Nora En Pure, Redondo-I Got To Do
6.Junior Jack-Keep It Comin’
7.Sllash, Doppe-No Good For Me
8.Antonio Giacca-Birdland
9.Kevin McKay-What U Want (J Paul Getto Classic Mix)
10.Mambo Brothers-Momento
11.Après-Prophet
12.Kydus-1985
13.Mat Zo-Soul Food
14.Chicco Giuliani, Alex Deb-Disco
15.Shift K3Y, BB Diamond-Gone Missing (Brasstracks Remix)

CD 3:
1.Purple Disco Machine, Boris Dlugosch-Set It Out
2.Causes-Teach Me How To Dance Wit You (Claptone Remix)
3.Milk & Sugar, Barbara Tucker-My Lovin’ (Oliver Dollar Main Mix)
4.Sandy Rivera-So Good
5.Camilo Franco-Disco
6.Klangkuenstler, dAVOS-We Need Love
7.Riva Starr-Can You Feel Sunshine
8.Playless-Danser
9.Jodie Abacus-She’s In Love With The Weekend (Disco Demolition Remix)
10.Ben Delay, Alexandra Prince-The Boy Is Mine (Mark Lower Remix)
11.As I Am, Jedd Edwards-Closer (Terrence Parker Remix)
12.Mickey-It’s My Man
13.Park & Sons-Uncle Carl
14.Simon Hardy-Samba
15.O&O Music-Music’s Hypnotising

 
źródło: Hed Kandi / Sonic Records

12-buddha-bar_18„Buddha-Bar vol.18” (Wagram / Sonic Records)

Przedstawiamy kolejną, 18-stą już część z serii Buddha-Bar, skompilowaną przez Dj-a Ravina – pasjonatę i pioniera ruchu muzyki lounge oraz Dj-a Sama Popata, zawsze szukającego nowych muzycznych bitów i trendów.

Tracklista:

CD1:
1. Ambray- Azure
2. Lena Kaufman – Blessed Is Who Realized Himself (Thor Deep Trip Vocal)
3. Thomas Blondet Feat Carol C- Un Amor
4. 55 Cancri E – Vaggvisa
5. Fondue- Absolem (Afterlife Mix)
6. Dom La Nena – Menina Dos Olhos Azuis (Piers Faccini Remix)
7. Angel Tears & Sagi Ohayon – Ya Mamma
8. Kid Moxie – Shadow Heart (Hp Hoeger & Rusty Egan Remix)
9. Mashti- Dahraram
10. Jacob Gurevitsch – Tiden Der Forstar
11. Bombay Dub Orchestra – Egypt By Air (Earthrise SoundSystem Remix)
12. Eccodek- The Big Man (Rise Ashen Remix)
13. Red Axes – Sabor Feat. Abrão
14. Second Sky – Dragon Fly
15. Troels Hammer – Madsi

CD2 :
1. Dreamers Inc Feat Billy Esteban – Alladin’s Wish
2. Andre Rizo – Tamana ( Feat Niyaz )
3. Dole & Kom – Away
4. Sam Popat – Puga Land (Original Mix)
5. Jaceo- Jolgorio (Original Mix)
6. Shaman & Sam Popat – Karma Kandara
7. Fabrice Dayan – La Maza (Original Mix)
8. Andre Rizo Feat Narcia Suciu – Colindul Cerbui
9. Dole & Kom – Fly Bar (Feat. Seth Schwarz)
10. Sis- Sombra India Feat. Eduardo Castillo (Eduardo Castillo Remix)
11. Dele Sosimi Afrobeat Orchestra – Too Much Information (Laolu Remix (Edit))
12. Dan Marciano – Unlimited (Original Mix)
13. Bernstein & Rivera – Deep (Wally Lopez mix)
14. Gauthier DM – Irma
15. Rivers- Soft (Dani Zavera Remix)

 
źródło: Wagram / Sonic Records

13a-avan-buurenArmin Van Buuren – „A State Of Trance 2016” (ProLogic)

Trudno szukać popularniejszej kompilacji z muzyką elektroniczną, niż legendarne „A State Of Trance” Armina Van Buurena. Od czasu ukazania się pierwszej odsłony w 2004 roku, po dzień dzisiejszy seria ta dostarcza słuchaczom najlepsze klubowe produkcje, przy których bawi się cały świat. Na festiwalach, domówkach, podczas uprawiania sportów czy jazdy samochodem. W tym roku, czas na kolejną część oznaczoną numerkiem 2016. Tradycyjnie, zestaw składa się z dwóch płyt. Pierwszej nazwanej „On The Beach” i drugiej z podtytułem „In The Club”. Całość stanowi 39 ekskluzywnych utworów, przygotowanych specjalnie na to wydawnictwo, między innymi od takich artystów jak Orjan Nilsen, Driftmoon, Alexander Popov, Mark Sherry, Estiva, Simon Patterson, M.I.K.E., Omnia, Rodg, Jorn Van Deynhoven czy Brian Kearney. Dodatkowo, zupełnie nowe single Gaia i Rising Star, czyli flagowych projektów utytułowanego Holendra, a także zremiksowane wersje hitów z ostatniego albumu „Embrace”. Armin Van Buuren po raz kolejny zabiera nas w muzyczną podróż i z całą pewnością znów stanie na wysokości zadania.

 
źródło: ProLogic

14-allen-farbenAlle Farben – „Music Is My Best Friend” (Sony Music)

Alle Farben, czyli Frans Zimmer to uznany niemiecki DJ i producent, który podbił listy przebojów coverem „Supergirl” wykonywanym przez Annę Naklab. Przez lata podróżował i grywał na największych imprezach i festiwalach, od Nowego Jorku, Paryż po Bangkok i Kuala Limpur. Alle Farben po niemiecku oznacza ‘wszystkie kolory’, co doskonale określa specyfikę tworzonych przez niego dźwięków. W naturalny sposób oddaje w swojej muzyce specyfikę Kreuzbergu, multikulturowej dzielnicy Berlina, gdzie, jak podreśla, tkwią jego korzenie. Jego nocne życie: kolorowe, różnorodne, zawieszone między melancholią a euforią najlepiej oddają klimat najnowszej płyty – „Music Is My Best Friend”. CD z 14 utworami, w tym przebojowym singlem „Please Tell Rosie”, stanowi swoiste wyznanie miłości Alle Farben do muzyki.

 
źródło: Sony Music

15a-rufusRufus – „Bloom” (Magic Records)

RÜFÜS to pochodzące z Sydney trio, od 2010 roku moszczące sobie miejsce na scenach klubowych całego świata, swoją wyjątkową muzyką taneczną. Syntezatory, perkusja i ciepłe wokale, z jakich korzystają Jon George (klawisze), James Hunt (perkusja) oraz Tyrone Lindqvist (wokal, gitara), służą do zbudowania wyjątkowego estetycznie muzycznego krajobrazu, który wydaje nam się znajomy, ale ma też cechy szczególne, charakterystyczne dla stylu właśnie tego zespołu. Ich debiutancki album “Atlas” zadebiutował na szczycie australijskiej listy, a RÜFÜS otrzymał za niąnominacje do nagród ARIA (australijski odpowiednik Grammy) w sześciu kategoriach, otrzymując statuetkę za „Najlepszy album z muzyką elektroniczną”.

“BLOOM” to drugi studyjny album indie-dance’owego tria. Muzycy rozpoczęli prace nad nowymi piosenkami w Berlinie pod koniec 2014 roku, a następnie przenieśli się do swojej ojczyzny, by tam, w Sydney, dokończyć dzieła. Jako zwiastun albumu wybrana została kompozycja „You Were Right”, pierwsza, jaką Australijczycy napisali po powrocie na antypody. I przełomowa dla całego procesu powstawania płyty.

„Wróciliśmy do Australii po pięciu miesiącach bycia poza domem. Spędziliśmy ten czas zamknięci w niewielkim mieszkaniu na Friedrichshain, które zamieniliśmy w studio nagraniowe. Było tak zimno, że rzadko wychodziliśmy z domu. Powrót do skąpanego w lecie Sydney, bycie blisko rodziny, blisko tego, co tak dobrze znamy, sprawił, że podeszliśmy do komponowania zupełnie inaczej. Zarówno pod względem technicznym, jak i emocjonalnym” – wyjaśnia Tyrone Lindqvist.

W Australii album „Bloom” ukazał się w styczniu 2016 roku. Zdobył szczyt listy płyt i pokrył się złotem. Zaś singel „You Were Right” uzyskał na antypodach status platynowy.

Album promują wspomniany wcześniej singiel “You Were Right” oraz “Be With You”.

 
źródło: Magic Records

16a-yorkYork – „Traveller” (ProLogic)

Każdy ich album, zdobywa prestiżowe nagrody i wyróżnienia. Ostatni, ukazał się prawie cztery lata temu. Wydawnictwo „Traveller”, to nowy studyjny materiał braci Stenzel. Niezwykłe połączenie muzyki chillout i dance, z udziałem fantastycznych gości. York to niemiecki projekt muzyczny, założony w 1997 roku przez dwóch braci, Torstena i Jörga Stenzel. Specjalizują się oni w tworzeniu zarówno spokojnych, relaksujących melodii, jak i typowo klubowych brzmień z pogranicza trance oraz house. Ich utwory stały się rozpoznawalne, głównie dzięki unikalnym dźwiękom gitary, znanym również z pierwszych produkcji ATB, Sunloungera czy np. DJ’a Sakina. Ale usłyszeć w nich można również atmosferyczne pejzaże oraz delikatne tekstury taneczne. Dziś mają na swoim koncie złote i platynowe płyty, łącznie trzy miliony sprzedanych egzemplarzy i nominację do bardzo prestiżowej nagrody Echo. Przed Wami album pt. „Traveller”, piąty studyjny materiał York, który ukazuje się na dwóch krążkach. Pierwszy to utwory downtempo, idealne do odpoczynku i wyciszenia. Drugi zaś, to już znacznie szybsze, klubowe produkcje. Do współpracy zaproszono wielu znanych artystów, od ATB, Rank 1 i Tauchera, po Thumi Thusi, Marco Torrance’a czy Wadadli Acoustics. Całość składa się z 24 pozycji, będących prawdziwą podróżą po przeróżnych odmianach muzyki elektronicznej. Niezwykle ciekawą i wciągającą, a zarazem tak zróżnicowaną i magiczną, że nie sposób się od niej oderwać. Wyruszcie w nią razem z York.

 

 

źródło: ProLogic

17a-jmjarreJean-Michel Jarre – „Electronica 2: The Heart of Noise” (Sony Music)

Po wielkim sukcesie pierwszej części płyty „Electronica”, która w Polsce osiągnęła status złotej płyty, guru muzyki elektronicznej, Jean-Michel Jarre, prezentuje jej drugą część. Album zatytułowany „Electronica 2: The Heart Of Noise” jest kontynuacją osobistej podróży artysty przez historię gatunku. Krążek uzupełnia i spina w jedno dzieło cały projekt. Wśród gości zaproszonych do współpracy przy drugiej części płyty usłyszymy m.in.: Cindy Lauper, Jeffa Millsa, Peaches, Hansa Zimmera, Pet Shop Boys czy Gary Numana.

Pokazuje to, jak zróżnicowany materiał znajdzie się na krążku. Tworząc i komponując materiał, Jarre postanowił osobiście poznać wszystkich zaproszonych do współpracy gości, odwiedzając ich w najróżniejszych częściach świata. Takie podejście, chociaż czasochłonne, daje pewność, że pomimo różnorodnych kolaboracji i szerokiego rozmachu, projekt ten jest spójnym i jednolitym dziełem.

 
źródło: Sony Music

18a-chilled-house-ibiza-2016„Chilled House Ibiza” (Ministry Of Sound / Sonic Records)

Ministry Of Sound powraca z kolejną częścią kolekcji ‚Chilled House Ibiza’.

Tracklista:

CD 1:
1. Sigala – Give Me Your Love (Rooftop Boys Remix)
2. Mike Posner – I Took a Pill In Ibiza (Seeb Remix )
3. Alan Walker – Faded (Tiesto Deep House Remix)
4. Gorgon City – All Four Walls feat. Vaults
5. Years & Years feat. Tove Lo – Desire
6. Flume – Never Be Like You (Disclosure remix)
7. Jonas Blue – Fast Car feat. Dakota
8. Alunageorge feat. Popcaan – I’m In control (The Magician Remix)
9. Shawn Mendes – Stitches
10. The Chainsmokers – Roses Feat. Rozes (The Him Remix)
11. Snakehips – All My Friends ( 99souls remix)
12. Sam Feldt – Been A While
13. Omi – Hitchhiker (Deep Chills Remix)
14. Imany – Don’t Be So Shy (Truffles Remix)
15. Tieks – Sunshine (Original )
16. Avicii – Broken Arrow (M
17. Danny L Harle – Broken Flowers
18. Shura – Touch (Fourtet Remix)
19. Tove Lo – Moments (Seeb Remix )
20. Topic feat. Nico Santos – Home

CD 2:
1. Robin Schulz & J.U.D.G.E – Show Me Love (Max Main & KT Mix)
2. Rudimental – Rumour Mill (Jesse Rose Remix)
3. Birdy – Keeping Your Head Up (Jonas Blue Remix)
4. Diplo & Sleepy Tom – Be Right there (MK Remix)
5. Icarus – Home fea. Aurora (Lane 8 Remix)
6. Blinkie – Don’t Give Up (on love) (Josh Parkinson remix)
7. Sigala – Say You Do (House Robot RE
8. RÜFÜS – Like An Animal (Yotto Remix Radio Edit)
9. LINDSTØM – Closing Shot
10. Bob Moses – Tearing Me Up (Original Mix)
11. Maribou State – Midas (Ben Pearce Re
12. Nora En Pure – Morning dew
13. Tube & Berger feat. Ghost Loft – Set Free (Original Mix)
14. Sir Felix Feat. Hero Baldwin – Maybe (Nora En Pure Vocal Mix)
15. Miguel Campbell – All Cried Out
16. Kiasmos – Swept
17. Mat.Joe – Nighthawk (Original Mix)
18. Tell No Foxx – Dust (Daithi Remix)
19. Frank Wiedemann – Kleiner Vogel (Original Mix)
20. Dusky – Ingrid is a Hybrid

 
źródło: Ministry Of Sound / Sonic Records

19a-beach-house„Beach House” (Hed Kandi / Sonic Records)

Kolejna propozycja od Hed Kandi, ‚Beach House’, zawiera utwory takich artystów jak Snakehips, Purple Disco Machine czy Gwen McCrae.

Tracklista:

CD 1:
1.Snakehips Feat. Tinashe , Chance The Rapper &Oliver Dickinson-All My Friends (PREP Remix)
2.Ben Delay Feat. Alexandra Prince-The Boy Is Mine (Mark Lower Remix)
3.Blinkie-Don’t Give Up (On Love) (Get To Know’s Future Boogie Remix)
4.NY’s Finest-Do You Feel Me (City Soul Project Club Mix)
5.O&O Music-Music’s Hypnotising
6.Sonny Fodera Feat. Yasmin -Feeling U (Deep Mix)
7.Alex Metric-Always There (Purple Disco Machine Remix)
8.Kort & Elementary -Won’t Stop Loving You
9.Sandy Rivera-Long Time Coming
10.Gershon Jackson-Take It Easy (Eli Escobar Remix)
11.Eddie Leader & Tom Lawson-Feel For You (Boris Dlugosch Remix)
12.Zsak-Time Around
13.COEO-Humbled
14.Lisa Shaw-I Can See It (Miguel Migs Salted Vocal Mix)
15.Alex Session Feat. Nicole Jackson-Bluest Skies

CD 2:
1.Gwen McCrae-Keep The Fire Burning (Joey Negro Feed The Flame Mix)
2.Tete De La Course-Something About This
3.Iban Montoro & Jazzman Wax-Underground Life
4.Domenico Albanese-Groovin’ Rhodes (City Soul Project’s Classic Mix)
5.Crazibiza-Lockdown
6.Jay Nemor-Everyday (Opolopa Remix)
7.Lay-far Feat. Magic Number-Like The First Time
8.Faith Howard-One Day At A Time (OtherSoul Classic Mix)
9.Housemechanix-Mamma Saved Me (Eric Kupper Remix)
10.Fusion Groove Orchestra Feat. Steve Lucas-If Only I Could (Boston Bun Remix)
11.Giulio Bonaccio Feat. Stephanie Cooke-What I Need (Kenny Carpenter Soul Edge Remix)
12.Zsak & Crazibiza-Sun Goes Down
13.The Revenge -Do The Right Thing (Nachtbraker Remix)
14.Eli Escobar-Visions (Purple Disco Machine Remix)
15.Joey Negro & The Sunburst Band-Here Comes The Sunburst Band (Fouk Radio Edit)

CD 3:
1.Butch-Dope
2.Yolanda Be Cool & DCup-From Me To You (Superlover Remix)
3.Mighty Mi Feat. Grand Puba-Shake With Me (Mason Remix)
4.Justin Jay Feat. Josh Taylor & Benny Bridges-Karma
5.Anti.Dot-Lucid Dreaming
6.Fred Everything Feat. Kathy Diamond-Believe
7.Groove Armada Feat. Joel Culpepper-Call Me (Fouk Remix)
8.Moon Boots-Red Sky (Kahwe Remix)
9.DJ Roland Clark Presents Urban Soul-President House (Superlover ReWork)
10.Nachtbraker-Backstabber
11.COEO-Back In The Days
12.Waze & Odyssey-Go Go Go
13.Simon Hardy-Mambo
14.Ponty Mython Feat. Lay-far-Gracefully
15.Boris Dlugosch-Keep Pushin (Purple Disco Machine Vox Mix)

 
źródło: Hed Kandi / Sonic Records

20a-fun-factoryFun Factory – „Back To The Factory”(Magic Records)

Miliony sprzedanych płyt i singli, wspaniałe hity w stylu eurodance, mnóstwo niezapomnianych koncertów. Czy potrzeba lepszej rekomendacji dla niemieckiej formacji Fun Factory?! Legenda muzyki tanecznej wkrótce powraca z nową, podwójną płytą! „Back To The Factory” to nowe piosenki plus remastery oraz remixy znanych kompozycji. Przygotowali je dla miłośników pięknych melodii i skocznych rytmów Toni Cottura, Stephan Browarczyk, Balca Tözün i Anthony „Ski” Freeman (będący w zespole od 2013 roku). To prawdziwa kopalnia hitów. By nie napisać wprost megahitów, bo na płycie znajdują się wielkie szlagiery FF, jak „Doh Wah Diddy”, „Celebration”, „Close To You”, „I Wanna B With U”. Fun Factory zbudowali wspaniały most między latami 90. a współczesną muzyką taneczną. Obok uznanych przebojów koniecznie zwróćcie uwagę na nowe piosenki niemieckiej grupy, która tak chętnie gra koncerty w Polsce – „Turn It Up” i „Summerday”.

 
źródło: Magic Records

21a-borgeousBorgeous – „13” (ProLogic)

John Borger, to jeden z czołowych przedstawicieli amerykańskiej sceny klubowej. Występuje i nagrywa u boku najlepszych, a jego produkcje zdobywają szczyty list przebojów. Album pt. „13”, to debiut Borgeousa, z hitami „Ride It” i „Wanna Lose You”.
Amerykański DJ i producent muzyczny John Borger aka Borgeous, to twórca wielu klubowych przebojów, wśród których m.in. „Invincible”, „This Could Be Love” oraz platynowy w Wielkiej Brytanii singiel pt. „Tsunami”. Przez wiele lat związany z wytwórnią Spinnin’ Records, w 2016 roku podpisał kontrakt z Armada Music. Na mocy tej umowy, jego label Geousus Records dołączył do rodziny wydawcy z Amsterdamu.Wydawnictwo „13”, to debiutancki album Borgera, który składa się z 15 różnorodnie brzmiących kompozycji. Od progressive house i funky, aż po drum & bass i electro house. Każdy fan klubowych dźwięków, znajdzie tutaj coś dla siebie.
Materiał powstał przy udziale gwiazd światowego formatu, takich jak Sean Paul, tyDi, Ragga Twins, Lil Jon, Fatman Scoop, 7 Skies czy Neon Hitch. Utwory, które doskonale sprawdzą się nie tylko w klubach i na wielkich festiwalach, ale sprzyjają także obecnym trendom w stacjach radiowych.

 
źródło: ProLogic

22-lost-frequenciesLost Frequencies – „Less Is More” (Sony Music)

Za projekt Lost Frequencies, odpowiada belgijski DJ i producent muzyczny Felix De Laet. Jeden z najbardziej utalentowanych artystów sceny klubowej młodego pokolenia. W bardzo krótkim czasie, zyskał uznanie nie tylko kolegów po fachu, ale i setek tysięcy słuchaczy z całego globu. Największą popularność przyniosły mu single „Are You With Me” i „Reality”, które z sukcesami opanowały światowe listy przebojów, zdobywając jednocześnie mnóstwo nagród i wyróżnień. Lost Frequencies to nowa jakość na rynku muzycznym, co potwierdzają utwory „Beautiful Life” i „What Is Love 2016”, a także rewelacyjne remiksy Belga. Wydawnictwo pt. „Less Is More” to długo wyczekiwany, debiutancki album Felixa, który łącznie zawiera 16 unikalnych kompozycji. Chwytliwe, wpadające w ucho melodie, pozytywne wibracje i wciągające dźwięki sprawiają, że wkręcamy się w nie z każdą kolejną minutą. Lost Frequencies nie tworzy prostych schematów. Jego muzyka to po prostu właściwe wybory, dzięki którym w pełni wykorzystuje swoje wielkie możliwości. Tutaj nie ma miejsca na minimalizm. Wszystkie elementy mają ogromne znaczenie i są dopracowane w najdrobniejszych szczegółach. Dlatego każda produkcja brzmi wyjątkowo.

 
źródło: Sony Music

23-cassiusCassius – „Ibifornia” (Universal Music)

Cassius to prawdziwa legenda francuskiej muzyki tanecznej. Podobnie jak ich przyjaciele z Daft Punk, Boombass i Philippe Zdar wypłynęli na fali paryskiego ruchu „French Touch”, a takie ich utwory jak „Feeling For You,\” „1999\” czy „The Sound of Violence\” na lata zdefiniowały francuską muzykę klubową i ukształtowały przyszłość muzyki elektronicznej. Legendarny francuski duet Cassius powraca po 10 latach przerwy wydawniczej z nową płytą! „Ibifornia” to nazwa złożona z dwóch słów – Ibiza i California i oznacza utopijne miejsce, które jak twierdzą artyści „każdy z nas ma w sobie”. Tytuł doskonale oddaje prawdziwą brzmieniową ekstrawagancję, płyty będącej połączeniem disco, funku, house’u, soulu, afrobeat, synth-popu, psychodelii, hip-hopu, a nawet gospel. „Ibifornia” to kulminacją wszystkich dotychczasowych pomysłów Cassiusa, a w dziele tym duet wsparli goście, m.in. Mike D., Cat Power i Pharell Williams. Gwiazdorską obsadę płyty Philippe Zdar, ½ duetu, podsumowuje jednym, mówiącym wszystko stwierdzeniem – „the Cassius and the Family Stone\”.

 
źródło: Universal Music

24a-the-annual2017„The Annual 2017” (Ministry Of Sound / Sonic Records)

Jeden rok, 60 utworów. Ministry Of Sound z radością prezentuje trzypłytową kompilację na 2017 rok. Zestaw zawiera niesamowite utwory takich artystów jak Sigala, Craig David, Calvin Harris, David Guetta, KDA i wielu innych.

CD 1:
1. Kideko & George Kwali Feat. Nadia Rose & Sweetie Irie – Crank It (Woah!)(Radio Edit)
2. The Chainsmokers Feat. Daya – Don’t Let Me Down
3. Major Lazer Feat. Justin Bieber & MØ – Cold Water
4. Cheat Codes & Kris Kross Amsterdam – Sex
5. Kungs & Cookin’ On 3 Burners – This Girl
6. KDA Feat. Tinashe – Just Say
7. Calum Scott Feat. Tiësto – Dancing On My Own (Tiësto Remix)
8. Zara Larsson – Lush Life (Zac Samuel Remix )
9. Lukas Graham – 7 Years (Night Moves Remix)
10. Sia Feat. Sean Paul – Cheap Thrills (Le Youth Remix)
11. Disciples & David Guetta – No Worries
12. Rudimental Feat. Joseph Angel – Healing
13. Sigala Feat. John Newman & Nile Rodgers – Give Me Your Love (Radio Edit)
14. Gorgon City Feat. Vaults
15. Craig David & Big Narstie – When the Bassline Drops
16. Riton Feat. Kah – Lo
17. Duke Dumont – Be Here
18. Disclosure – BOSS
19. Kyla & Crazy Cousinz – Do You Mind (essess remix)
20. Tobtok – Aber

CD 2:
1. Craig David & Sigala – Ain’t Giving Up
2. Jonas Blue Feat. JP Cooper – Perfect Strangers
3. Galantis – No Money
4. Martin Solveig Feat. Tkay Maidza – Do It Right
5. Dizzee Rascal Feat. Calvin Harris – Hype
6. Tiësto & Oliver Heldens Feat. Natalie La Rose – The Right Song
7. Sigala Feat. Bryn Christopher – Sweet Lovin’ (Radio Edit)
8. Dua Lipa – Hotter Than Hell (Jack Wins Remix)
9. Benny Benassi Feat. Chris Brown – Paradise
10. MK & Becky Hill – Piece of Me
11. Bastille – Good Grief
12. Shift K3Y Feat. BB Diamond – Gone Missing
13. Blonde & Craig David – Nothing Like This
14. John Gibbons – Would I Lie To You
15. Bob Sinclar – Someone Who Needs Me
16. Disciples – Daylight
17. Lee Walker Vs. DJ Deeon Feat. Katy B & MNEK – Freak Like Me Radio Edit
18. White N3rd
19. Weiss (UK) – You’re Sunshine (Radio Edit)
20. Blinkie – Don’t Give Up (On Love)

CD 3:
1. Clean Bandit Feat. Louisa Johnson – Tears
2. TIEKS Feat. Dan Harkna – Sunshine (Radio Edit)
3. Jonas Blue Feat. Dakota – Fast Car
4. Mike Posner – I Took A Pill In Ibiza (Seeb Remix)
5. Alan Walker – Faded
6. Gavin James – Nervous
7. DJ Snake Feat. Bipolar Sunshine – Middle
8. Kygo Feat. Maty Noyes – Stay
9. Coldplay – Hymn For The Weekend (Seeb Remix)
10. Mike Perry Feat. Shy Martin – The Ocean
11. Matt Simons – Catch & Release (Deepend Remix)
12. Years & Years Feat. Tove Lo – Desire
13. Major Lazer Feat. Nyla & Fuse ODG – Light It Up
14. Imany – Don’t Be So Shy (Filatov & Karas Remix)
15. Alesso Feat. Nico & Vinz – I Wanna Know
16. Seeb Feat. Neev – Breathe
17. Bakermat Feat. Alex Clare – Living
18. Boston Bun Feat. Loreen – Get Into It (1994 Edition)
19. Flume Feat. Kai – Never Be Like You (Disclosure Remix)
20. Nora En Pure – Lake Arrowhead (Radio Mix)

 

źródło: Ministry Of Sound / Sonic Records

25a-chicane-twentyChicane – „Twenty” (ProLogic)

Złote i platynowe płyty, z utworami które podbiły listy przebojów w wielu krajach na całym globie. Genialne występy na żywo, niezapomniane remiksy i słynne kolaboracje z gwiazdami światowego formatu. Oto 20 lat Chicane, dwie płyty pełne muzycznych wspomnień. Przez ostatnie dwie dekady, nagrał mnóstwo kultowych klasyków. Single takie jak „Saltwater”, „Offshore”, „Sunstroke”, „Don’t Give Up” czy „Stoned In Love”, to niezwykle ważne pozycje w historii muzyki elektronicznej, na których po dziś dzień wzorują się młodzi producenci z całego świata. W 1996 roku, brytyjski muzyk Nick Bracegirdle powołał do życia projekt Chicane. Po 20 latach czynnej działalności na scenie, nadszedł czas na podsumowanie dotychczasowej kariery. Z tej okazji, ukazuje się album zatytułowany „Twenty”, czyli dwie płyty z największymi hitami, remiksami oraz ekskluzywnymi utworami. Pierwszy krążek to głównie interpretacje, m.in. od takich artystów jak Thomas Datt, Jody Wisternoff, Grum i Kryder. Drugi zaś, to prawdziwe crème de la crème, z oryginalnymi wersjami utworów w formie DJ’skiego miksu, na którym przeboje z Moyą Brennan, Bryanem Adamsem, Tomem Jonesem, Christianem Burnsem czy Kate Walsh.
Do tego dwie zupełnie nowe, premierowe produkcje „Carry Me Home” i „Dandelion”. Chicane prezentuje wszystko to, co najlepsze. Sentymentalną podróż, przez jego niesamowite dźwięki.

 

 

źródło: ProLogic

Single radiowe – Zagranica część 6/2016

To nie jest jeszcze ostatni wpis na moim blogu w 2016 r. Następne będą dotyczyły muzyki klubowej czy jak kto woli tanecznej 🙂 Póki co, do przysłowiowej kawy polecam informacje o nagraniach singlowych z playlist, list przebojów, którym warto poświęcić kilka chwil 🙂 miłej lektury 🙂

 

01-ragnboneman_human-acousticRag’n’Bone – „Human” (Sony Music)

Rory Graham, bardziej znany jako Rag’n’Bone Man, jest jednym z najpopularniejszych muzycznych ‘odkryć’ końca 2016 roku. Jego debiutancki krążek długogrający zatytułowany tak, jak jego przebój – „Human”, który niespodziewanie wyrósł na jeden z największych przebojów roku 2016 – „Human” – ukaże się 10 lutego 2017. Zaczynał jako 15-letni raper w rodzinnym Uckfield by 4 lata później, zachęcony przez ojca, zaczął śpiewać w klubach bluesowych. Miłość do bluesa i rapu udało mu się pogodzić kiedy dołączył do hip-hopowego składu The Rum Committee z Brighton, regularnie koncertującego także w Brixton w Londynie. Debiutancki album długogrający Rag’N’Bone Mana wyprodukował Mark Crew, odpowiedzialny za pierwszy krążek grupy Bastille.

 
źródło: Sony Music

02-daya_sit-still-look-pretty_single-artworkDaya – „Sit Still, Look Pretty” (Sony Music)

W ubiegłym roku Daya zachwyciła debiutanckim utworem „Hideaway” (znalazł się w Top25 listy Billboard), a blogosfera okrzyknęła tę 17latkę trendsetterką popu! Jej gościnny udział w hicie The Chainsmokers „Don’t Let Me Down” potwierdził jej talent i przyniósł ogromną popularność. Jej najnowszy singiel „Sit Still, Look Pretty” zapowiada jej debiutancką płytę pod tym samym tytule.

 
źródło: Sony Music

03-tove-loTove Lo – „True Disaster” (Universal Music)

Tove Lo prezentuje kolejny, prowokacyjny singiel „True Disaster” z płyty „Lady Wood”. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że to po prostu miłosna piosenka o destrukcyjnym związku, jednak Tove Lo ujawnia prawdziwy temat utworu: „Wydaje mi się, że każdy psychiatra u którego byłam stwierdził, że mam dwie osobowości: jedną autodestrukcyjną i drugą bardzo ambitną i zmotywowaną do ukończenia zaplanowanych działań. To pewnie dzięki temu jestem w takim miejscu w życiu. Piosenka ma trochę nonszalancki klimat. Kiedy zakochujesz się w kimś, o kim wiesz, że nie przyniesie Ci nic dobrego, albo gdy po prostu zachowujesz się w destrukcyjny sposób to nie obchodzi Cię tak naprawdę co się stanie. „True Disaster” ma bardzo mocny bit, który motywuje i sprawia, że chcesz tańczyć, ale gdy wsłuchasz się w tekst, myślisz „co ona do cholery próbuje przekazać?”. Jest coś ekscytującego i wyzwalającego w nieprzejmowaniu się tym, co może się zdarzyć.”

 
źródło: Universal Music

04-bastille_singielBastille – „Fake It” (Universal Music)

Bastille prezentują kolejny nowy utwór pt. „Fake It”. Kawałek jest promujący najnowszy albumu Bastille o nazwie „Wild World” (Premiera: 9 września 2016 r.). Po sukcesie poprzedniego, debiutanckiego krążka „Bad Blood” i wielkich hitach takich jak „Things We Lost in the Fire” czy „Pompeii” nadszedł czas na kolejny album brytyjskiego zespołu grającego muzykę indie rock. „Nasza pierwsza płyta dotyczyła dorastania i strachu przed tym procesem. Drugi album dotyczy próby zrozumienia świata, który widzimy oraz tego, który jest nam pokazywany przez media. Chodzi nam też o zadawanie pytań dotyczących problemów świata i ludzi” – powiedział w wywiadzie wokalista Bastille, Dan Smith.

 

 

źródło: Universal Music

05-loic-nottet_milion-eyes_single-coverLoïca Notteta – „Million Eyes” (Sony Music)

Loïca Notteta możecie pamiętać z ubiegłorocznego finału Eurovision Song Contest, gdzie reprezentował Belgię niesamowitym utworem ‘Rhythm Inside’. Artysta prezentuje swój kolejny singiel, „Milion Eyes”, który dostępny jest we wszystkich serwisach muzycznych.

 

 
źródło: Sony Music

06-lady-gagaLady Gaga – „Perfect illusion” (Universal Music)

Lady Gaga ma na swoim koncie 6 statuetek Grammy, 30 milionów sprzedanych płyt i 150 milionów sprzedanych singli! Nowa płyta Lady Gaga została nazwana „Joanne” imieniem swej nieżyjącej już ciotki. Na albumie gościnnie pojawia się m.in. Florence Welch. Nowy krążek w wersji podstawowej zawiera 11 utworów. Edycja deluxe jest poszerzona o 3 dodatkowe nagrania. Pierwszym singlem promującym album jest „Perfect Illusion”.

 
źródło: Universal Music

07-meghan-trainor_thank-you_album-coverMeghan Trainor ft. Yo Gotti – „Better” (Sony Music)

„Better” jest to kolejny utwór promujący jej najnowszą płytę – „Thank You”, która ukazała się w maju. Emocjonalny teledysk wyreżyserował Tim Mattia (Chris Stapleton, Troye Sivan), a obok Meghan w obrazie wystąpił raper Yo Gotti, który wspiera ją wokalnie oraz popularny aktor Beau Bridges (zdobywca Emmy, Golden Globe i Grammy). Światowy rozgłos przyniosła Meghan Trainor piosenka „All About That Bass”, w której wyśmiewała obowiązujące standardy piękna i zasady show-biznesu. Ma na koncie dwie płyty studyjne: debiutancki „Title” oraz najnowszy „Thank You”. Artystka zdobyła w tym roku statuetkę Grammy w kategorii „Best New Artist”.

 
źródło: Sony Music

08-milky-chanceMilky Chance – „Cocoon” (Universal Music)

Formacja Milky Chance, znana szerokiej publiczności z przeboju “Stolen Dance”, to pochodzący z Niemiec popowo – alternatywny duet. Clemens Rehbein i Philipp Dausch rozpoczęli swoją przygodę z muzyką w szkole średniej, gdzie pisali teksty utworów, a w 2013 roku wydali samodzielnie pierwszy album “Sadnecessary”, który został entuzjastycznie przyjęty przez publiczność i krytyków. Nowa propozycja od Milky Chance ma szansę dorównać popularności „Stolen Dance”.

 
źródło: Universal Music

09-magic_primary-colours_album-coverMagic! – „No Regrets” (Sony Music)

„No Regrets”, najnowszy singiel grupy MAGIC!, znanej m.in. hitu „Rude”. Ta ujmująca ballada z przejmującym przesłaniem ukazuje nowe, liryczne oblicze zespołu. Porusza istotną kwestię, aby nie żałować niczego, czego się doświadczyło w życiu i skupić się na przyszłości. Towarzyszący utworowi teledysk  nakręcony został w malowniczy Rio de Janeiro. Utwór pochodzi z ostatniej płyty zespołu „Primary Colours”.

 
źródło: Sony Music

10-rufusRufus – „Be With You” (Magic Records / Universal Music)

„Be With You” to singiel australijskiego indie-dance’owego tria RÜFÜS, który promuje album Tyrone’a Lindqvista (wokal, gitara), Jona George’a (klawisze) i Jamesa Hunta (perkusja), zatytułowany „Bloom”. Muzycy rozpoczęli prace nad nowymi piosenkami w Berlinie pod koniec 2014 roku, a następnie przenieśli się do swojej ojczyzny, by tam, w Sydney, dokończyć dzieła. Album „Bloom” już od dłuższego czasu jest dostępny w naszych sklepach muzycznych.

 
źródło: Magic Records / Universal Music

11-shakira-feat-maluma_chantaje_single-artworkShakira ft. Maluma – „Chantaje” (Sony Music)

„Szantaż” w kolumbijskim stylu! Shakira powraca z nowym, solowym materiałem. Nieco ponad 2 lata od jej ostatniego albumu, Kolumbijska super gwiazda powraca z całkowicie nowym materiałem! Od dzisiaj we wszystkich serwisach muzycznych dostępny jest nowy singiel Shakiry „Chantaje”, który nagrała razem ze swoim rodakiem, Malumą. Przedstawia historię dwojga kochanków, którzy szantażują siebie nawzajem, aby nadal być razem. Nie trzeba dodawać, że piosenka utrzymana jest w gorrrrących, seksownych brzmieniach, tak bardzo charakterystycznych dla Shakiry.  Utwór zapowiada jej 11. album studyjny.

 
źródło: Sony Music

12-jesper-jenset_high_single-artworkJesper Jenset – „High” (Sony Music)

„Inspiracją dla piosenki „High” stały się skomplikowane relacje miłosne, które mogą wprowadzać w stan odurzenia, zarówno w dobrym i złym znaczeniu” – tak opisuje swój debiutancki singiel Jesper Jenset. Ten 19latek od dłuższego czasu cieszy się sporą popularnością w rodzimej Norwegii. Utworem „High” zwrócił na siebie uwagę światowych rozgłośni i słuchaczy.

 
źródło: Sony Music

13-prince_4ever_album_coverPrince – „Moonbeam Levels” (Warner Music)

Niezapomniane hity Prince’a już są! Ponad pół roku po śmierci Prince’a, do sprzedaży trafił zestaw jego najsłynniejszych kompozycji, noszący wszystko mówiący tytuł „Prince 4Ever”.
Wydawnictwo promuje singel z niepublikowaną wcześniej piosenką „Moonbeam Levels”. Prince słynął z ogromnego talentu i wielkiej pracowitości. Artysta napisał w trakcie kariery mnóstwo piosenek, z których sporo nie zostało opublikowanych. Kompilacja „Prince 4Ever” zawiera 40 kompozycji, w większości niezapomnianych hitów Księcia, wśród których jest jeden utwór, który nigdy wcześniej nie ujrzał światła dziennego. Chodzi o „Moonbeam Levels”, nagrany w 1982 roku w czasie sesji albumu „1999”, lecz ostatecznie na nim nie zamieszczony. Później Prince rozważał zamieszczenie go na albumie „Rave Unto The Joy Fantastic”, co ostatecznie nie nastąpiło. Nagrania odbyły się w Nowym Jorku, w Cutting Room Recording Studios.

 
źródło: Warner Music

14-rumer-tgilRumer – „What The World Needs Now Is Love” (Warner Music)

Rumer postanowiła na czwartej płycie oddać hołd wielkiemu Burtowi Bacharachowi, który jest nie tylko wybitnym piosenkarzem i kompozytorem, lecz również wielbicielem talentu Angielki i jej mentorem. Artystka przygotowała płytę z interpretacjami utworów mistrza o miłości do tekstów Hala Davida. Kolejny zwiastun albumu, cover utworu „What The World Needs Now Is Love”, niedawno trafił do sieci. Piosenka pochodzi z albumu o tytule „This Girl’s In Love: A Bacharach And David Songbook”, który ukazał się 25 listopada 2016 roku.

 
źródło: Warner Music

15-john-mayer_love-on-the-weekend_single-coverJohn Mayer – „Love On The Weekend” (Sony Music)

John Mayer powraca z nowym singlem „Love On The Weekend” – utwór zwiastuje 7. studyjny album młodego wokalisty, gitarzysty i kompozytora. Poprzedni krążek „Paradise Valley” ukazał się w 2013 roku i przyniósł aż trzy przebojowe single „Paper Doll”, „Wildfire” & „Who You Love” z gościnnym udziałem Katy Perry.

 
źródło: Sony Music

Single radiowe – Zagranica część 5/2016

Również i w tym wpisie jest sporo interesujących i godnych uwagi nagrań 🙂 Wszystkie w ostatnim półroczu 2016 cieszyły się i nadal się cieszą dużą popularnością 🙂 Naturalnie w zależności od profiluj stacji radiowej 🙂 Następny wpis z informacjami o singlowych utworach również będzie ciekawy 🙂

 

01-clean-bandit-rockebye01Clean Bandit & Anne-Marie ft. Sean Paul – „Rockabye” (Warner Music)

Wesoły taneczny beat miesza się w piosence z pięknie zaaranżowanymi smyczkami, czystym, lekko melancholijnym głosem piosenkarki i rapowaniem Seana. Do „Rockabye” elektroniczna formacja rodem z Cambridge zrealizowała wideoklip. Występują w nim zarówno Anne-Marie, wcielająca się w filmiku w kelnerkę, jak i Sean Paul, będący klientem baru. Są ujęcia z pięknej nadmorskiej okolicy z udziałem zespołu, a także… sporo tańca na rurze. Utwór wyprodukowali muzycy Clean Bandit, czyli Jack Patterson, Grace Chatto i Luke Patterson.
„Od dawna chcieliśmy współpracować z Seanem Paulem i w końcu to marzenie się spełniło” – mówi Grace. „Kochamy głos Anne-Marie. Najpierw usłyszeliśmy ją z Rudimental, a potem spotkaliśmy na niezliczonej ilości festiwali. Wspaniale było z nią nagrywać. Jack napisał piosenkę z Iną Wrolsden, która napisała tekst o swoim synu, dlatego jest to utwór tak prawdziwy, wyjątkowy i emocjonalny. Teledysk wyreżyserowaliśmy z pomocą naszych rosyjskich przyjaciółek, Anyi i Darii. Na pomysł klipu wpadłam, poznawszy we Włoszech tancerkę na rurze. Mieszkałam wtedy we Florencji. Niesamowita akrobatka i jest gwiazdą naszego teledysku, grającą matkę, która zrobi wszystko, aby jej dziecko miało lepsze życie”.

 
źródło: Warner Music

02-britney-spears_gloryalbum-coverBritney Spears feat. Tinashe – „Slumber Party” (Sony Music)

„Slumber Party” to kolejny singiel z najnowszej płyty Britney Spears „Glory”, której premiera odbyła się w sierpniu.  Po sukcesie „Make Me…” z raperem G-Eazy, teraz księżniczka pop do współpracy zaprosiła Tinashe. Opublikowany niedawno oficjalny teledysk zawiera gorące i kontrowersyjne zdjęcia wzbudził nie lada sensację w sieci!

 
źródło: Sony Music

03-ariana-grandeAriany Grande ft. Nicki Minaj – „Side To Side” (Universal Music)

Piosenka „Side To Side” Ariany Grande ft. Nicki Minaj pochodzi z ostatniego albumu artystki „Dangerous Woman”. „Dangerous Woman” to zdecydowanie nowe oblicze Ariany Grande – to już na pewno nie była dziecięca gwiazda starająca się na siłę wszystkich zadowolić, ale świadoma artystka, która sama ustala reguły gry!

 
źródło: Universal Music

04-yearsyearsYears & Years – „Meteorite” (Universal Music)

Pierwszy nowy materiał zespołu od czasu wydania płyty „Communion”! Utwór powstał specjalnie do ścieżki dźwiękowej do filmu „Bridget Jones’ Baby”. „Chcieliśmy skomponować bezwstydne disco” – mówi o najnowszym utworze frontman Y&Y Olly Alexander. „Meteorite” zostało po raz pierwszy wykonane na żywo podczas występu Years & Years na festiwalu Bestival.

 
źródło: Universal Music

HOOVERPHONICamalfiREMIXES.inddHooverphonic – „Badaboum” (Sony Music)

Piosenka „Badaboum’ pochodzi z 9. studyjnej płyty Hooverphonic – „In Wonderland”, zwanego jednym z najlepszych eksportowych towarów Belgii – zaraz po czekoladkach. Grupa w 20-letniej karierze miała aż pięć razy zmieniała wokalistów, rozmarzone indie-popowe brzmienie Hooverphonic rozpoznawalne jest w całej Europie. Po odejściu ostatniej wokalistki, Alex Callier i Raymond Geerts postanowili – wzorem choćby Massive Attack, których wielokrotnie supportowali – zatrudnić cały kolektyw wokalistów. Znajdziemy tu Brytyjczyków (Janie Price, Neil Thomas, Felix Howard), Francuzkę (Emelie Satt), Belgijkę i Holendra. Każdy gość pojawia się na nowym krążku ‚In Wonderland’ w swoich specyficznych klimatach – utworach albo radiolubnych, albo eksperymentalnych

 
źródło: Sony Music

06-wilcoWilco – „Locator” (Sonic Records)

„Schmilco” to nowy album w dorobku grupy Wilco. „Schmilco” przynosi dwanaście kompozycji Jeffa Tweedy’ego i jest trzecim wydawnictwem zespołu, które ukazało się nakładem ich własnego wydawnictwa dBpm Records. Album jest następcą płyty ‘Star Wars’, która niespodziewanie i darmowo została udostępniona w lipcu 2015 roku. W dużym stopniu płyta akustyczna, co jednak nie oznacza, że jest nużąca. Singlem z nowej płyty Wilco jest utwór „Locator”.

 
źródło: Sonic Records

07-adelAdele – „Send My Love (To Your New Lover)” (Sonic Records)

Następny singiel z ostatniej płyty Adele „25” podbija stacje radiowe na całym świecie. Razem z producentem Maxem Martinem Adele znalazła doskonałą nić porozumienia. Efektem tej współpracy jest nowa wersja piosenki ‘Send My Love (To Your New Lover)’, którą Adele napisała w wieku trzynastu lat, będąc pod wpływem płyty ‘Frank’ Amy Winehouse.

 
źródło: Sonic Records

08-josienne-clarke_bena-walkeraJosienne Clarke & Ben Walker – „The Waning Crescent” (Sonic Records)

‘Overnight’ to pierwszy wspólny album Josienne Clarke i Bena Walkera, nagrany dla Rough Trade. Wyprodukowany przez duet, jest następcą EP-ki ‘Through The Clouds’. Zapowiadający album singiel ‘The Waning Crescent’ jest odpowiedzią w formie ballady na portretowanie księżyca w muzyce, jako kojącego kompana do zwierzeń (patrz ‘Blue Moon’). Będący najmroczniejszym i najważniejszym utworem na płycie, przynosi kojącą lekkość. „Zacząłem się zastanawiać, gdybym był księżycem, co bym myślał i czuł” – mówi Clarke. „Co księżyc może śpiewać do nas? Dałem mu trochę zrzędliwy, litujący się nad sobą ton, bo jest to trochę dziwne i śmieszne.” Zaś na temat samego brzmienia piosenki dodaje: „zastanawialiśmy się wcześniej, co będzie pasowało do koncepcji utworów. W przypadku tej piosenki nawiązaliśmy do ery kosmicznego popowego brzmienia z lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych, aby celowo nawiązać do tematu księżyca.”

 
źródło: Sonic Records


09-thelemontwigsThe Lemon Twigs – „As Long As We’re Together” (Sonic Records)

„Do Hollywood” to debiutancki album duetu The Lemon Twigs. Mieszkający na Long Island bracia D’Addario – dziewiętnastoletni Brian i siedemnastoletni Michael – pracowali nad płytą w Los Angeles, pod okiem producenta Jonathana Rado z Foxygen. Czerpiąc inspiracje z różnych epok rozwoju muzyki rockowej, stworzyli bogato zaaranżowane, wyrafinowane, barokowe piosenki popowe, stanowiąc idealne wprowadzenie do świata The Lemon Twigs.

 

 

źródło: Sonic Records

10-laura-mvula_ready-or-not_single-artworkLaura Mvula – „Ready Or Not” (Sony Music)

Laura Mvula to jeden z najbardziej ekscytujących brytyjskich talentów muzycznych ostatnich lat. Swoim debiutem trzy lata temu zachwyciła krytyków i zdobyła uznanie wielu fanów. „Ready Or Not”, cover klasyka z lat 60 amerykańskiej grupy The Delfonics, szerokiej publiczności znany dzięki wersji The Fugees, to kolejny singiel Laury promujący jej najnowszy album – „The Dreaming Room”.

 
źródło: Sony Music

Image converted using ifftoanyCharli XCX – „After The Afterparty” (Warner Music)

Charli XCX prezentuje nowy imprezowy przebój. Utwór jest efektem współpracy z Lil Yachty. W skrócie piosenka opowiada o tym, że koniec imprezy wcale nie musi być jej prawdziwym końcem, a po afterparty również może być ciąg dalszy. Producentem utworu jest SOPHIE i nie jest to jego pierwsza kolaboracja z brytyjską wokalistą. Wspólnie pracowali nad wydaną wcześniej w tym roku EPką „Vroom Vroom”.

 
źródło: Warner Music

12-leonard-cohen_single-coverLeonard Cohen – „You Want It Darker” (Sony Music)

Na singiel promocyjny ostatni album Leonarda Cohena wybrano tytułowy ‚You Want It Darker’ – zagłębiający się w zakamarki regilijnego umysłu hipnotyczny utwór nagrany z chórem  Cantor Gideon Zelermyer & the Shaar Hashomayim Synagogue Choir z Montrealu, przywodzącym dźwięki z wczesnej młodości Cohena. Nowy krążek wyprodukowany przez syna Leonarda, Adama Cohena, jest 14. studyjnym dziełem w dyskografii tego wpływowego i rozpoznawalnego na całym świecie artysty.

 
źródło: Sony Music

13-kaleo_ab_finalcover-copyKaleo – „All The Pretty Girls” (Warner Music)

Drugi studyjny album islandzkiej formacji Kaleo, której muzyka to połączenie indie popu, folku, rocka i bluesa. Album „A/B” zawiera szeroko już znane piosenki „Way Down We Go” oraz „All The Pretty Girls”. Utwory na album Islandczycy nagrali w Nashville ze słynnym producentem Jacquire’em Kingiem (m.in. Kings Of Leon), przy wsparciu Mike’a Crosseya i Arnara Guðjónssona.”All The Pretty Girls” jest pierwszym singlem Kaleo wydanym w USA.

 
źródło: Warner Music

14-emeli-sandeEmeli Sandé – „Hurts” (Universal Music)

To utwór, który dotyka problemów serca i duszy, bólu i radości odkupienia. Sandé śpiewa: You could at least try look at me/ Man oh man what a tragedy/ Bang bang there goes paradise….Baby I’m not made of stone, it hurts/ Loving you the way I do, it hurts.
Producentami oraz współautorami tekstu są Mac & Phil (Miguel, Naughty Boy). „Chciałam opublikować ten singiel jako pierwszy ponieważ zawiera wszystko to, o czym przez bardzo długi czas milczałam – wyznaje artystka – to prawdziwa eksplozja wszystkiego, co chciałam wyrazić lata temu. Nie chciałam już nic więcej skrywać.”

Nagranie „Hurts” oraz pozostałe utwory z nadchodzącego albumu Sandé wyznaczają nowy rozdział w jej życiu. krążek nosi tytuł ”

 
źródło: Universal Music

Basic CMYKJulie Bergan – „Arigato” (Warner Music)

Jestem dużą dziewczynką, mały” – śpiewa w singlowej piosence wschodząca gwiazda piosenki z Norwegii, 22-letnia Julie Bergan. Wokalistka upodobała sobie nowoczesny pop z elementami R&B, hip-hopu i współczesnej elektroniki. „Arigato” po japońsku znaczy „Dziękuję”. Julie ma być za co wdzięczna. Parę lat temu nie udało jej się przejść norweskich eliminacji do Eurowizji, a dziś w swojej ojczyźnie jest gwiazdą, mającą na koncie złote i platynowe single, jak „Younger” i nagrany w duecie z Astrid S „Undressed”. Hitem stał się też singel „All Hours”, napisany przez Julie i pracującego w Los Angeles fińskiego producenta Joonasa Angerię. „Pracuję w studiu już od jakiegoś czasu. Jestem wdzięczna losowi za to, że mogę podzielić się ze światem moją muzyką” – mówi Norweżka. „Arigato” to szósty solowy singel Julie.

 
źródło: Warner Music

16-madnessMadness – „Mr Apples” (Universal Music)

Po trzech latach przerwy Madness, jedna z najważniejszych grup ska, wraca z nową płytą „Can’t Touch Us Now”, którą promuje singiel „Mr Apples”! Album został nagrany w słynnych Toe Rag Studios we wschodnim Londynie. Za produkcję tym razem odpowiadają długoletni współpracownik grupy – Clive Langer, a także Liam Watson znany m.in. z pracy z The White Stripes.

 
źródło: Universal Music

17-macmiller_dangMac Miller – „Dang! (Warner Music)

Kreuje się go na następcę Eminema. Nie bez powodu. Mac Miller trzecią płytą udowadnia, że jest już blisko mainstreamowego topu. Pochodzący z Pittsburgha raper i producent nagrał trzeci studyjny album, „The Divine Feminine”, w którego nagraniu wspomogły go wielkie gwiazdy, jak Kendrick Lamar i Cee Lo Green. Płytę „The Divine Feminine”, której brzmienie nadał sam Mac Miller promuje singlowy numer „Dang!”. Gościnnie słychać w nim Andersona .Paaka.

 

 

źródło: Warner Music

18-fifth-harmony_thats-my-girl_single-coverFifth Harmony – „That’s My Girl” (Sony Music)

Po ogromnym sukcesie singla „Work From Home” dziewczyny z Fifth Harmony nie ustępują ani na krok. Nagranie „That’s My Girl” ma nie mniejszy przebojowy potencjał i pochodzi z ich albumu „7/27”.

 

 

 
źródło: Sony Music

19-kimbra-sweet-relief-single-coverKimbra – „Sweet Relief” (Warner Music)

Nowozelandzka wokalistka powraca po przeszło dwuletniej przerwie! Kimbra, której światowa sława zaczęła się od nagrodzonej Grammy piosenki Gotye „Somebody That I Used To Know”, promuje od dłuższego czasu utwór „Sweet Relief”.
Nagrałam tę piosenkę w czasie, w którym współpracowałam z młodymi artystami i producentami, będącymi dopiero na dorobku – przybliża genezę kompozycji Kimbra. – Jestem fanką tego, co robi Redinho. Razem nagraliśmy piosenkę w Londynie. Odzwierciedla naszą miłość do funkowych klimatów rodem z twórczości Prince’a i Janet Jackson. Piosenka drąży temat potrzeby intymności lub braku takiej potrzeby. Wspomniany Redinho jest nie tylko współautorem, lecz również współproducentem „Sweet Relief”. Rolę koproducenta pełnił Andrew Maury.

 
źródło: Warner Music

20-james-blakeJames Blake ft. Vince Staples – “Timeless” (Universal Music)

James Blake dzieli się nową wersją piosenki “Timeless” feat. Vince Staples. Udział rappera z Long Beach niezaprzeczalnie zmienił charakter piosenki pochodzącej z ostatniego albumu Jamesa Blake’a „The Colour In Anything”. James Blake po wydaniu albumu Overgrown w 2013 roku otrzymał nominację do Grammy Awards 2014 w kategorii “Best New Artist” oraz BRIT Awards 2014 w kategorii “British Male Solo Artist”.

 
źródło: Universal Music

21-thedivinecomedyThe Divine Comedy – “How Can You Leave Me On My Own” (Pias)

Od 12 września na półkach sklepowych jest już długo oczekiwany album formacji The Divine Comedy. „Foreverland” to jedenastym studyjnym krążkiem w dorobku muzycznym zespołu i następcą „Bang Goes Knighthood” z 2010 r. Neil Hannon udowodnił wiele razy, że jest jednym z najwybitniejszych i najbardziej oryginalnych songwriterów w Wielkiej Brytanii. Niewątpliwie nowy album tylko potwierdza tę tezę. Na płycie znajdziemy wiele odniesień do życia Katarzyny Wielkiej.

 
źródło: Pias

22-agnelobelAgnes Obel – „Golden Green” (Pias)

„Golden Green” to tytuł drugiego singla Agnes Obel, który promuje najnowszy krążek artystki zatytułowany „Citizen Of Glass”(Premiera: 21 października). Album to następca przełomowego w karierze Agnes „Aventine” z 2013 r. Z repertuarem z drugiej płyty Obel objechała niemalże cały świat, występując na najbardziej prestiżowych scenach (między innymi Somerset House, Sheperd’s Bush Empire czy Barbican). Materiał na nową płytę został zarejestrowany, wyprodukowany i zmiksowany przez samą artystkę w Aventine-Neukölln oraz w studiu BrandNewMusic w Berlinie.

 
źródło: Pias

23-passenger_singielPassenger – „Anywhere” (Mystic Prod.)

Utwór Passenger, pt. „Anywhere”. Kawałek jest już drugim (po „Somebody’s Love”) singlem promującym album „Young As The Morning, Old As The Sea”(Premiera: 23 września). Pod pseudonimem Passenger ukrywa się brytyjski artysta, Mike Rosenberg, uzdolniony muzyk i kompozytor, który zasłynął dzięki koncertom u boku Eda Sheerana oraz utworowi „Let Her Go” (2013). „Young As The Morning, Old As The Sea”, ósmy już album w dyskografii artysty, został wyprodukowany przez Mike’a oraz producenta Chrisa Vallejo (INXS, Empire of the Sun), a zarejestrowany w Roundhead Studios w Auckland, oraz w Linear Studio w Sydney. Dziesięć zawartych na krążku utworów to opowieści o związkach, relacjach międzyludzkich i o upływającym czasie.

 
źródło: Mystic Prod.

24-skyerossSkye & Ross – „Medicine” (Mystic Prod.)

Pod nazwą Skye & Ross kryją się Skye Edwards i Ross Godfrey, czyli filary trip-hopowej brytyjskiej grupy Morcheeba. Ukazał się album zatytułowany po prostu „Skye/Ross”, a „Medicine” to już drugi, po „Light Of Gold” singiel promujący ten krążek. Jak twierdzą sami twórcy, muzyka zawarta na płycie ma być powrotem do korzeni, czyli do połowy lat 90-tych, kiedy to nazwa Morcheeba elektryzowała publiczność na całym świecie.

 
źródło: Mystic Prod.

25-martha-wainwrightMartha Wainwright – “Around The Bend” (Pias)

„Goodnight City” to tytuł nowego studyjnego krążka Marthy Wainwright. Będzie to następca „Come Home To Mama” z 2012 r. Płyta miała swoją premierę 11 listopada. Na nowym albumie znajdziemy 12 utworów, które zostały zrejestrowane pod czujnym okiem producentów: Thomasa Bartletta (Sufjan Stevens, Glen Hansard) oraz Brada Albetty. Autorką połowy kompozycji na płycie jest sama Martha, natomiast nad pozostałymi pracowali tacy artyści jak Beth Orton, Glen Hansard, Rufus Wainwright, Michael Ondaatje czy Merrill Garbus. „Around The Bend” promuje najnowsze wydawnictwo.

 
źródło: Pias

Single radiowe – Zagranica część 4/2016

Singlowy maraton przed końcem roku – ciąg dalszy 🙂 Tym razem przygotowałem kilkadziesiąt nagrań radiowych anglojęzycznych, które trafiły do stacji radiowych 🙂 Oto pierwsza ich odsłona 🙂

 

01-bruno-mars-final-album-and-single-coverBruno Mars – „24K Magic” (Warner Music)

“Możecie nazywać tę piosenkę pierwszym singlem z mojej nowej płyty, ja nazywam ją zaproszeniem na imprezę ” – Bruno Mars. Album „24K Magic” miał premierę 18 Listopada. Uznana przez krytyków supergwiazda, Bruno Mars prezentuje dzisiaj pierwszy od prawie czterech lat solowy utwór. Napisany i wyprodukowany przez Shampoo Press & Curl z pomocą The Stereotypes. Singlowi towarzyszy teledysk wyreżyserowany przez duet: Bruno Mars/Cameron Duddy. Klip – wypełniony odrzutowcami prowadzonymi przez sławne Fountains of Bellagio.

„24K Magic”(“twenty-four karat magic”) to jeden z kandydatów do przeboju 2016 r.

 
źródło: Warner Music

02-barry-gibb_in-the-now_album-coverBarry Gibb – „In The Now” (Sony Music)

“In The Now” to tytuł studyjnej płyty ostatniego żyjącego członka Bee Gees – Barry’ego Gibba. Podobnie jak w przypadku tej założonej z braćmi Robinem i Maurice’m legendarnej formacji, nowy album Barry’ego też ‘pozostaje w rodzinie’ – utwory na niego artysta napisał razem z synami Stephenem i Ashley’em. Materiał na “In The Now” wyprodukowany przez Barry’ego i Johna Merchanta jest drugim solowym dziełem artysty i pierwszym od czasu ostatniej płyty studyjnej Bee Gees z roku 2001 roku. To powrót w blask reflektorów właściciela jednego z najbardziej charakterystycznych głosów w historii muzyki pop, rock i R&B. Utwór tytułowy płyty był zwiastunem wspomnianego krążka 🙂

 
źródło: Sony Music

03-lpLP – „Lost on you” (Universal Music)
LP, czyli naprawdę Laura Pergolizzi, ma olbrzymi talent kompozytorski, z którego korzystały już takie sławy jak Rihanna, Rita Ora, Backstreet Boys i Christina Aguilera. Ale jest też wokalistką, która od 2001 roku pracuje na własne nazwisko i nagrała do tej pory trzy duże płyty. Kompozycja na miarę przeboju roku 2016 czyli „Lost on you” znalazła się na EP’ce „Death Valley” wydanej w minione wakacje oraz na pełnym albumie LP pt. „Lost on you”.

 
źródło: Universal Music

04-lucy-dacusLucy Dacus – „I Don’t Wanna Be Funny Anymore” (Sonic Records)

„No Burden” jest debiutanckim albumem tej 21-letniej dziewczyny z Richmond – Lucy Dacus. Album przynosi wiele niespodzianek, od ostrych obserwacji w tekstach czy zabawnych zwrotów muzycznych, jednak najbardziej zaskakujące jest to, że mamy do czynienia właśnie z debiutem. Bo ten album ukazuje pewną siebie, dojrzałą artystkę. Płytę otwiera brutalnie szczery „I Don’t Wanna Be Funny Anymore”, ostatni utwór napisany przed sesją nagraniową w Starstruck Studios w Nashville. To jest także singiel pilotujący premierowe wydawnictwo Lucy.

 
źródło: Sonic Records

05-carlos-vives-shakira_la-bicicleta_single-artworkCarlos Vives & Shakira – „La Bicicleta” (Sony Music)

„La Bicicleta” (rower) to duet Kolumbijskiego wokalisty Carlosa Vivesa z najsłynniejszą Kolumbijką na muzycznym nieboskłonie – Shakirą. Utwór napisany przez oboje artystów znajdzie się na płycie Vivesa planowanej na przyszły rok. Utwór reprezentuje kolumbijską scenę pop – pop/reggaeton/vallaneto i wykorzystuje tradycyjne instrumenty z tego kraju – jak również akordeon.

 
źródło: Sony Music

06-korn_final_coverKorn – „Rotting In Vain” (Warner Music)

Premiera nowego studyjnego albumu zespołu „The Serenity In Suffering” odbyła się 21 października. Grupa Korn to legenda nu metalu, dwukrotni laureaci Grammy. Niepokojący osobnik, o fizjonomii budzącej strach, a do tego obdarzony magicznymi zdolnościami, jest bohaterem teledysku do piosenki „Rotting In Vain”, która promuje płytę. Wciela się w niego znakomity szkocki aktor Tommy Flanagan, którego znamy z kapitalnej roli Filipa „Chibsa” Telforda w serialu „Synowie Anarchii”. To numer w klimacie i z energią, która fanom na pewno skojarzy się z wielkimi czasami Korn z końcówki XX i początku, XXI wieku, albumami „Issues”, „Untouchables”, „Take A Look In The Mirror”.

 
źródło: Warner Music

07-bloodorangBlood Orange – „Augustine” (Sonic Records)

Przez ponad dekadę Devonté (Dev) Hynes, występując pod różnymi nazwami, udowadniał, że jest wirtuozem wszechstronności, eksperymentującym z niemal każdym gatunkiem muzycznym. Po przeprowadzce do Nowego Jorku w połowie poprzedniej dekady, zaczął występować po szyldem Blood Orange, tworząc delikatną muzykę pop, zyskując przy tym status miejskiej legendy. Jako Blood Orange, posługując się współczesnym językiem, pokłonił się historii, wsłuchując się w głosy i opowieści zazwyczaj pomijane w głównym nurcie. Trzeci pełnowymiarowy album Blood Orange, zatytułowany „Freetown Sound” promowało nagranie „Augustine”

 
źródło: Sonic Records

08-warpaintWarpaint – „New Song” (Sonic Records)

Dwa lata od ukazania się poprzedniego albumu, zatytułowanego po prostu ‘Warpaint’, kalifornijska formacja powraca z nowym albumem zatytułowanym ‘Heads Up’. Kolejnym singlem z nowej płyty jest kompozycja „New Song”. Basistka Jenny Lee Lindberg którą skomponowała „New Song”i dla której inspiracją był utwór ‘Get Lucky’, owoc współpracy Daft Punk, Pharrella Williamsa i Nile’a Rodgersa, mówi tak: „Zadanie skomponowania takiego utworu wyznaczyły jej koleżanki, podczas swojej muzycznej zabawy. „Uwielbiam Nile’a Rodgersa, uwielbiam jego styl” – przyznaje Lindberg. „Ta piosenka wprawia mnie w dobry nastrój, więc pomyślałam, że spróbuję dodać tu trochę emocji w stylu Rodgersa. Jego partie to zazwyczaj rytmiczne gitary, jednak ja gram to na basie. Więc choć ‘New Song’ nie brzmi jak „Get Lucky”, napisałam go gdy dostałam takie zadanie.”

 
źródło: Sonic Records

09-alunageorgeAlunaGeorge ft. Leikeli 47 & Dreezy – „Mean What I Mean” (Universal Music)

AlunaGeorge to pochodzący z Londynu duet złożony z wokalistki Aluny Francis i producenta George’a Reida. Muzycy zadebiutowali w 2013r. znakomicie przyjętym albumem „Body Music”, z którego pochodzi zremixowany przez DJ-a Snake’a hit „You Know You Like It”. Aktualnie duet promuje intensywnie swój drugi album „I Remember” (Premiera: 16 września). Premierę poprzedzały aż 4 single – „My Blood”, featuring Zhu, wyprodukowany przez Flume’a tytułowy „I Remember”, a także „I’m In Control”(ft. Popcaan) i ten najnowszy „Mean What I Mean”.

 
źródło: Universal Music

10-lower-than-atlantis_work-for-it_single-coverLower Than Atlantis – „Work For It” (Sony Music)

Na początku 2017 roku brytyjska formacja Lower Than Atlantis wyda swój piąty album studyjny „Safe In Sound”. Największym dotychczasowym sukcesem jest poprzedni krążek z 2014 – zatytułowany po prostu „Lower Than Atlantis” z hitem „Here We Go” (najczęściej granym rockowym kawałkiem w BBC Radio One od lata 2014 do lata 2015!).

 
źródło: Sony Music

Credit:Evaan KherajMichaela Buble – „Nobody But Me” (Warner Music)

Michael Buble jest wielokrotnym laureatem nagród Juno oraz Grammy, a każdy jego kolejny album zyskał status platyny nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale również na całym świecie. Jego wydawnictwa trafiały na szczyty prestiżowego notowania Billboardu. Album „Nobody But Me” Michael Buble nagrywał w Los Angeles I Vancouver. Na płycie znalazły się trzy premierowe piosenki oraz zapierające dech interpretacje klasyków. Wśród nich: „My Baby Just Cares For Me”, „The Very Thought of You”, „God Only Knows” Briana Wilsona i „I Wanna Be Around” Johnny’ego Mercera.

Utwór tytułowy płyty jest singlem promującym wydawnictwo 🙂

 

 

źródło: Warner Music

12-king-creosoteKing Creosote – „Wake Up To This” (Sonic Records)

„Astronaut Meets Appleman” to tytuł najnowszego albumu King Creosote. Tytuł płyty, według Kennyego Andersona symbolizuje napięcie (i harmonię), pomiędzy tradycją a technologią. Między analogową a cyfrową filozofią. charakterystyczny styl Kinga Creosote jest tu nadal obecny w stanie nienaruszonym, ale pojawiło się więcej przestrzeni, co pozwoliło tej muzyce na oddech. A także stworzyło miejsce na zróżnicowane instrumentarium. Bo poza rockowym składem, w nagraniu płyty wzięli udział: grająca na harfie Catriona McKay, grająca na dudach Mairearad Green, kontrabasista Gordon Maclean, skrzypaczka i wokalistka Hannah Fisher, gitarzysta i wokalista Sorren Maclean i wiolonczelista Pete Harvey. Swój wkłada miała też jego mała córeczka Louie Wren.

Singlem promującym jest nagranie „Wake up to this”

 
źródło: Sonic Records

13-banksBanks – “To The Hilt” (Universal Music)

Banks 30 września świętowała premierę swojego drugiego albumu w duskografii pt.”The Altar”. To następca bardzo dobrze przyjętego debiutu Goddess, który został wydany w 2014 roku. The Altar zawiera 13 utworów, skomponowanych przez artystkę. Banks osobiście sprawowała artystyczną kontrolę nad każdym utworem, jaki trafił na album. Płyta jest inspirującą konfrontacją skomplikowanej miłości, tęsknoty, zdrady i zwątpienia. Po „Fuck With Myself”, „Gemini Feed” oraz „Mind Games” jej kolejnym singlem jest “To The Hilt”.

 
źródło: Universal Music

14-theweekndThe Weeknd ft. Daft Punk – „Starboy” (Universal Music)

Piosenka „Starboy” to singiel pilotujący najnowszy album The Weeknd o tym samym tytule, który ukazał się 26 listopada! Poprzedni rok był dla The Weeknd rokiem przełomowym. Jego trzy piosenki znalazły się w Top 25 notowania Billboard Hot 100. Singiel „Can’t Feel My Face” był najlepiej sprzedającą się piosenką R&B/Soul.

 

 

 

źródło: Universal Music

15-christina-aguilera-the-get-down_album-coverChristina Aguilera feat. Nile Rodgers – „Telepathy” (Sony Music)

Serial „The Get Down” o korzeniach hip-hopu  to jeden z najpopularniejszych telewizyjnych obrazów ostatnich miesięcy! Dostępny w serwisie Netflix, jest muzyczną sagą  o tym, jak Nowy Jork na skraju bankructwa dał życie nowemu rodzajowi sztuki. Równie popularna jest ścieżka dźwiękowa „The Get Down: Original Soundtrack From The Netflix Original Series” zawierająca zarówno muzykę z serialu, jak i utwory z repertuaru takich gwiazd jak Nas, Miguel, Christina Aguilera, ZAYN, Leon Bridges, Jaden Smith, Raury i inni. Dodatkowo do pracy przy płycie pracowali także legendarni Grandmaster Flash i Nile Rodgers. „Płyta jest wprowadzeniem do wielu styli i gatunków muzycznych, jakie można usłyszeć w The Get Down. To historia Nowego Jorku z lat 70-tych, dekady tak twórczej, jak i chaotycznej” mówi Baz Luhrmann, reżyser znany wcześniej z takich dzieł jak „Moulin Rouge”, „Wielki Gatsby” czy „Romeo i Julia”). „W serialu wykorzystujemy klasyki, jak i współczesne kawałki – czasami łącząc je w jedną wspólną mapę muzyki. Zaszczytem dla mnie jest zaangażowanie w tej projekt muzyków z tak różnych biegunów muzycznych”. Najlepiej sprzedającym się do tej pory utworem z płyty The Get Down  jest udostępniony do promocji radiowej utwór ‘Telepathy’ w wykonaniu Christiny Aguilery.

 
źródło: Sony Music

16-roxette_some-other-summerRoxette – „Some other summer” (Warner Music)

To drugi singiel promujący najnowszy album Roxette „Good Karma”. Pierwszą kompozycją z płyty, jaką sprezentowali nam Marie Fredriksson i Per Gessle, była balladowa „It Just Happens”. „Some Other Summer” to radosna, dynamiczna, popowo-rockowa kompozycja, z chwytliwym refrenem, wokalnie prowadzona przez Pera, w chórkach wspomaganego przez Marie. To utwór z tych, które sprawiają, że każdy się uśmiechnie i które za nic nie chcą opuścić pamięci słuchacza. Wystarczy, że usłyszycie piosenkę raz i już jej nie zapomnicie, a wyobraźnia wyświetli wam nocne zabawy na plaży, w klubach albo przyjemny odpoczynek w leniwej atmosferze, w gorący dzień, gdy nigdzie nie trzeba się spieszyć.
Jako kompozytor pozostaję pod silnym wpływem tradycji popowych piosenek z lat 60., w których jest zwrotka, przejście, refren, z różnymi akordami, w różnych miejscach. Obecnie częściej używa się tych samych akordów w całym utworze. Przyjąłem zabawne wyzwanie napisania piosenki z czterema tymi samymi, powtarzanymi akordami, aby sprawdzić, czy całość jest interesująca. Tak powstała „Some Other Summer”, która zupełnie przypadkiem wyznacza brzmienie całej płyty, bo została nagrana jako pierwsza. Nieźle jak na pierwszą próbę – opowiada z uśmiechem o genezie piosenki Per Gessle.

 
źródło: Warner Music

17-depresno_hide-and-seek_single-artworkdePresno – „Hide And Seek” (Sony Music)

Niepozorny rudy chłopak z Bergen, w którego żyłach płynie także hiszpańska krew, uwiedzie Was swoim barytonem. Wychowany w oparach dźwięków Cohena, Dylana czy Marleya, od najmłodszych lat miał do czynienia z Mistrzami, którzy zainspirowali go też do tworzenia własnej muzyki. Jego nieoczywisty pop zachwycił w ub. r. norweskich radiowców – piosenka Stranger In Disguise spodobała się na tyle, że stała się jednym z przebojów roku 2015.  Z jego miasteczka pochodzą Alan Walker, Kygo, Royksopp czy Kings Of Convenience – teraz czas na dePresno!

 
źródło: Sony Music

18-yelloYello – „Limbo” (Universal Music)

Singiel „Limbo” zapowiada nowy album grupy Yello – „Toy”. „Toy” to 14 nowych piosenek przesyconych brzmieniem legendarnych albumów szwajcarskiego duetu; brzmieniem, które na początku lat 80’ dadaistycznymi kolażami, latynoskimi rytmami i rewelacyjnym samplingiem Borisa Blanka zrewolucjonizowało muzykę elektroniczną. Jak wszystkie najlepsze płyty YELLO, TOY to płyta zabawna, elegancka i super-nowoczesna zarazem. Album powstał w Yello Studio w Zurichu, a w jej nagraniu udział wzięli również: Fifi Rong (śpiewa w utworach „Kiss the Cloud”, „Dark Side”) Malia (jej głos usłyszymy w utworach „Cold Flame”, „Starlight Scene”, „Give You The World”) Heidi Happy (śpiewa w utworze „Dialectical Kid”) i Jeremy Baer (gitary we wszystkich utworach). Będzie to już trzynasta pozycja w dyskografii YELLO.

 
źródło: Universal Music

19-reginaspektor_bleedingheart_singleRegina Spector – „Bleeding Heart” (Warner Music)

Niezwykle wszechstronna artystka, Regina Spektor, którą określono nawet Joni Mitchell swojej generacji, zapowiada siódmy studyjny album. Tym razem wspaniała mieszanka artystycznego, mądrego popu, folku, rocka i indie popu ukaże się pod tytułem „Remember Us To Life”. Piosenka „Bleeding Heart”. Oparta na elektronicznych brzmieniach, miła dla ucha, spokojna kompozycja, która w drugiej części nabiera rockowego pazura.

 
źródło: Warner Music

20-jimmy-eat-world_sure-and-certain-single-artworkJimmy Eat World – „Sure and Certain” (Sony Music)

Jimmy Eat World –  amerykański 4 osobowy zespół grający rock alternatywny z pogranicza indie i emocore, powraca z nowym singlem „Sure and Certain” Utwór zapowiada nową płytę studyjną – „Integrity Blues”, której premiera zaplanowana jest na 21.10. Dyskografię grupy zamyka płyta „Damage” z 2013 r.

 
źródło: Sony Music

21-jamielidellJamie Lidell – „Julian” (Mystic Prod.)

Jamie Lidell zadedykował tę kompozycję swojemu synowi, Julianowi, który był inspiracją przy tworzeniu materiału na nową płytę. Jest to najbardziej osobisty materiał w dotychczasowej karierze artysty. Jamie współpracował z najlepszymi m. in. Pino Palladino (bas – D’Angelo, Peter Gabriel, Eric Clapton), DaRu Jones (perkusja – Jack White), Pat Sansone (multi-instrumentalista – Wilco), Kudisan Kai, Traci Brown Bailey i Tiffany Smith (dodatkowe wokale – Chaka Khan). Za produkcję krążka odpowiedzialni są Justin Stanley (Beck, Prince, Leonard Cohen, Paul McCartney) i Ben Ash (Two Inch Punch). Miksem zajęli się Jake Aron (Le1f, Fort Lean) i Lindsey Rome, żona Jamiego, która jest również zaangażowana w powstawanie tekstów na wszystkie jego albumy. Utwór „Julian” promuje album „Building a Beginning”(Premiera: 14 października).

 
źródło: Mystic Prod.

22-pixesPixies – „Tenement Song” (Pias)

Nowy album Pixies zatytułowany „Head Carrier” trafił na półki sklepowe 30 września. To mieszanka 12 utworów z pogranicza surrealizmu, psychodelii i surf rocka. Za produkcję krążka odpowiedzialny jest Tom Dalgety (Killing Joke, Royal Blood). Materiał został zarejestrowany w Londynie w Rak Studios. Vaughan Oliver, długoletni współpracownik i dyrektor artystyczny zespołu, jest twórcą szaty graficznej albumu. „Tenement Song” to trzeci zwiastun najnowszego wydawnictwa zespołu.

 
źródło: Pias

23-deaconblueDeacon Blue – „The Believers” (Mystic Prod.)

30 września, ukazał się nowy album grupy Deacon Blue. Krążek zatytułowany jest „Believers”. Promował go singiel „The Believers”, który opowiada o desperacji uchodźców, ale lecz jednocześnie niesie nadzieję. Wydawnictwo „Believers” będzie trzecią częścią trylogii albumów, która zaczęła się od „The Hipsters” w 2012 roku. „Believers” to 8 studyjny album zespołu, na który składa się 12 utworów, który kompozytorem lub współkompozytorem jest Rick Ross.

 
źródło: Mystic Prod.

24-archiveArchive – „The False Foundation” (Pias)

Zespół Archive udostępnił kolejny singiel promujący ich dziesiąte wydawnictwo „The False Foundation”. Nowa płyta to następca dobrze przyjętego „Restriction” z 2015 r. W Polsce album trafił na drugie miejsce listy OLiS. Po premierze krążka londyński kolektyw wyruszył w tournée po Europie, grając na największych scenach.

 
źródło: Pias

25-alex-clare_asAlex Clare – „Gotta Get Up”

Alex Clare to brytyjski wokalista i autor tekstów, urodzony w Londynie, mieszkający na stałe w Jerozolimie. „Tail Of Lions” to trzeci album w jego karierze, i jak zapowiada autor, jest kompletnie inny od poprzednich wydawnictw. Tym razem na krążku nie ma żadnych „wypełniaczy”, co według Alexa miało miejsce w przypadku dwóch poprzednich albumów. Płyta powstała w przeciągu kilku dni, a sam Alex określa swoją twórczość jako mieszankę soulu, rocka i funku, z elementami elektroniki i drum and bassu. 7 lutego 2017 artysta pojawi się na jedynym koncercie w Polsce.

 
źródło: Mystic Prod.