Styczeń 2020 – wywiady dla POP Radio i Radia Płońsk

Ja_27.01.2020cRok 2020 rozpocząłem z przytupem! Wywiady dla POP Radia i Radia Płońsk nagrane w Styczniu były tak jak i w poprzednich miesiącach, bardzo inspirujące, pouczające a przede wszystkim wartościowe pod każdym względem. Dla słuchaczy, którzy są dla mnie najważniejsi będzie to doskonała dawka kreatywności moich rozmówców nie tylko z dziedziny muzyki ale i literatury. A luty zapowiada się równie interesująco. Oj będzie się działo, bo od lutego program „Warto Posłuchać” będzie miał też swoją emisję w Wasze Radio FM!!!

 

 

01.Ałbena Grabowska w Radiu Plonsk_2020a

Ałbena Grabowska fot.AK

Z Ałbena Grabowską spotkałem się kilka dni temu aby porozmawiać z nią na temat jej nowej powieści „Matki i Córki” (Wyd.Marginesy). Autorka słynnej książki „Stulecie winnych” na podstawie której TVP nakręciła serial, w równie obrazowym języku literackim zabiera nas czytelników w świat czterech kobiet. Wszystkie historie umiejscowione są w XX wieku. Prababcia, babcia, matka i córka każda oddzielnie przez całe życie mierzy się ze swoją tak naprawdę przeszłością. To walka o tożsamość, dziedzictwo. U jednych to chwilowe podjęcie rękawicy by prawda był na wierzchu, jednak jej ciężar powoduję w bohaterkach ukrywanie przeszłości. To m.in. wynik ich samotności, zadanego im cierpienia, braku kochania i bycia kochanym. To także zobojętnienie, które staje się przyczynkiem do zadania pytania: czy miłość może mieć taką samą siłę oddziaływania co nienawiść? Bo ta granica wydaje się być łatwa do przekroczenia a zwłaszcza na tę złą stronę. Maria, Sabina, Magdalena, Lila każda ma co ukrywać. Zesłanie na Sybir czy bycie w obozie koncentracyjnym podczas drugiej Wojny Światowej są wg mnie traumami, z którymi autorka u swoich bohaterek zmaga się najbardziej. I tu Ałbena przywołuje Mity Greckie, które są ponadczasowe, tak często przywoływane we współczesnym świecie. Doskonale porównuje wszystkie aspekty opisanych historii, wyjaśnia, tłumaczy w bardzo obrazowy sposób, co działa na nasza wyobraźnię. Czytając książkę aż chce się zapytać na głos – „a co z nadzieją, która umiera ostatnia?”. Przeczytajcie sami. Na koniec powiem tak od siebie – wszystkie 4 kobiety pragnęły być kimś wyjątkowym dla drugiego człowieka, gdzie słowa miłość, kochać, szczęście, radość byłby na porządku dziennym. Ale…

02.BaiKalina w POP Radio_01_2020_a

BaiKalina fot.AK

BaiKalina jest wyrazistą, wiedzącą czego chce i pewną swojej drogi muzycznej artystką, która została wyróżniona przez projekt muzyczny – My Name Is New. W gitarowo-akustycznych brzmieniach o subtelnym zabarwieniu folkowo-rockowym charakterze osadzona jest jej kompozycja „On my own”. Uczestniczka belgijskiej edycji programu „The Voice” w bardzo interesujący sposób buduje emocje we wspomnianej piosence, w której porusza tematy dotyczące uczucia, miłości, kochania i byciu samotnym. A konkretnie są tu wszystkie najistotniejsze punkty jakie są obecne w związku między dwojgiem ludzi. Odnaleźć można oczekiwania względem partnera, jest wspomniana samotność, tęsknota, mowa o różnicy charakterów. Nawet jeśli się rozstajemy i wspominamy co było to i tak myślimy o byciu kochanym i samemu chcemy kochać. A powiedzenie, że „milczenie jest złotem” też ma tu swoje miejsce. BaiKalina jest jednym z ciekawszych i mocnych akcentów końca 2019 roku wśród debiutantów. Czekam na kolejne muzyczne wizytówki od Kaliny 🙂 Kalina Merci 🙂

03.Mateusz Ziółko w POP Radio_2020c

Mateusz Ziółko fot.AK

Nagranie „Obiecaj mi” jest najnowszym singlem Mateusza Ziółko, który aktualnie nagrywa swoją drugą płytę w dyskografii. Ten utalentowany wokalista i pianista polskiej sceny pop od strony muzycznej zaufał…Krzysztofowi Zalewskiemu(!), Grzegorzowi Pałce(Renata Przemyk) i Jarosławowi Baranowi. Od strony tekstowej nie pierwszy i nie ostatni raz Mateusz Ziółko powierzył swoje myśli, emocje, przemyślenia nadwornej poetce i autorce teksów dla Renaty Przemyk – Annie Saranieckiej. Piosenka „Obiecaj mi” to bardzo życiowa kompozycja. Z jednej strony strach, obawa przed byciem samotnym. Z drugiej strony o bliskości i byciu kochanym w dobrych i złych chwilach. Przemijanie też ma tu swoje miejsce. Ponadto, każdy popełnia błędy i prosimy o przebaczenie drugą stronę. Dobro należy pielęgnować. Ognisko domowe jest tym miejscem, które jest gwarantem a przynajmniej powinno być gdzie jest miłość, gdzie słowo kochać wypowiadane ma wartość i znaczenie. Ognisko domowe to także miejsce, które każdy powinien szanować, doświadczyć i pielęgnować. Ciekawa propozycja od Mateusza Ziółko o stricte popowym brzmieniu. Ja na pewno będę prezentował ją w programie „Warto Posłuchać”.

04.Monika Kowalczyk w POP Radio_01.2020_a

Monika Kowalczyk fot.AK

Monika Kowalczyk jest songwriterką, wokalistką z Lublina, której nie są obce festiwale m.in. Filmu i Sztuki „Dwa Brzegi” w Kazimierzu Dolnym czy Grechuta Festiwal w Krakowie. Monikę możecie posłuchać na składance „Jesienne dziewczyny – piosenki Kaliny Jędrusik”, gdzie zinterpretowała kompozycję – „Na całych jeziorach – ty”. Ale aktualnie najważniejszym celem w życiu artystycznym lubelskiej wokalistki jest promocja jej nowego nagrania „Te twoje sukienki”. Mająca już w dorobku EP’kę pt. „Piosenki”(2017 r.) Monika Kowalczyk do spółki z producentem Andrzejem Izdebskim (debiutancka płyta Ralpha Kamińskiego) swoje muzyczne zainteresowania delikatnie skierowała na mainstreamową stronę mocy. Niebagatelne znaczenie do tekstu ma teledysk do wspomnianej piosenki. Młode dziewczyny ubrane w zielone sukienki w najróżniejszych ich odcieniach są metaforą życia. Jego zakamarkach czy jasnych punktach. To także naturalne piękno uczestniczek video-clipu, bez ozdób, bez wyróżników bo wyjątkowości naszego życia nadajemy my sami. Co mamy w sercu, duszy a wszystko jest rzeczywiste, autentyczne, prawdziwe a nie wirtualne, nieoczywiste, złudne. Ciekaw jestem co przyniesie przyszłość w twórczości Moniki. Na razie zapowiada się interesująco, ale życie bywa przewrotne. To dopiero początek niełatwej drogi, na której trzeba mieć oczy dookoła głowy. Daję Monice kredyt zaufania by zrealizowała to, co zaplanowała.

05.Krzysztof Zajas w Radiu Plonsk 2020_D

Krzysztof Zajas fot.AK

Krzysztof Zajas jest autorem książek m.in. „Wiatraki” i tej najnowszej „Skowyt Nocy”. Obie pozycje wydawnicze wchodzą w skład trylogii pomorskiej. Trzecia odsłona będzie pod koniec 2020 r., tak przynajmniej jest zaplanowane. Wszystkie trzy tomy wyda Wydawnictwo Marginesy. Kilka dni temu porozmawiałem z Krzysztofem Zajasem o „Skowycie Nocy” i jego przede wszystkim głównym bohaterze Andrzeju Krzyckim. Oprócz kilku tajemniczych historii dotychczas skrywanych, ukrywanych, które są do pewnego momentu powiązane i odkrywane przez bohatera, z ogólnego obrazu drugiego tomu trylogii wyłaniają się następujące słowa klucz: samotność(nie tylko bohatera ale i jego antagonisty), dzielność w działaniu, zaufanie…a może jego brak? Samemu proszę ocenić. To także idealistyczne podejście do zawodu inspektora Andrzeja Krzyckiego oraz zasady według których działa i chce funkcjonować bohater. Książka napisana bardzo obrazowym językiem by nie powiedzieć filmowym. Zresztą sporo można mieć skojarzeń z obrazami znanymi z X Muzy. Ja np. miałem z „Psy”(reż. Władysław Pasikowski) czy „Kiler”(reż. Juliusz Machulski), ale o tym mówię w wywiadzie, którego emisja z moim rozmówcą odbyła w Niedzielę 2.02.2020 w „Kulturalnym Mazowszu” g.20:10 – 21:00 w Radiu Płońsk 93.6 FM. Oba tomy z trylogii pomorskiej „Wiatraki” i „Skowyt Nocy” polecam z czystym sumieniem dla miłośników nie tylko samego czytania, ale tych co lubią thriller-kryminał w jednym.

06.Lanberry w Radiu Plonsk_01_2020_aa

Lanberry fot.AK

Rok 2019 Lanberry można opisać tytułem słynnego filmu bollywoodzkiego „Czasem słońce czasem deszcz”. Ja wspomnę o słoneczku, bo jego było zdecydowanie więcej. Nie wiem czy wiecie, ale Lanberry ma swoją dużą cegiełkę w sukcesie czyli wygranej Roksany Węgiel w Konkursie Piosenki Eurowizyjnej dla Dzieci, zresztą tak jak i w tej niedawnej edycji kiedy to wygrała Viki Gabor! Kolejnymi słoneczkami były najważniejsze nagrody muzyczne w Polsce czyli Fryderyki. Lanberry pierwszy raz znalazła się w ścisłej piątce nominowanych a także wystąpiła podczas wręczania nagród. Co by nie mówić, ale późniejszy występ na deskach opolskiej sceny podczas Festiwalu Polskiej Piosenki też ma swój wymiar i znaczenie. A taką wisienką na torcie 2019 było ukazanie się jej nowego pod każdym względem nagrania „Zew”. To, że jest i dalej będzie popowo to wiadomo, ale od strony tekstowo-muzycznej nastąpiło trochę zmian. Pop w ostrzejszej formuje, już bez słodkości, dziewczęcej kruchości, grzeczności co jest wynikiem dorastania Lanberry. Ona nie ma 18 czy 20 lat. To dobra decyzja, odważna i przemyślana na pokazanie w końcu swojej kobiecości, własnego zdania, ukazania światu co jest dla mnie ważne, istotne. Teledysk doskonale odzwierciedla przemianę Lanberry. Są elementy charakterystyczne z dotychczasowej kariery muzycznej, które stanowią uzupełnienie nowego oblicza artystki. Proszę sobie obejrzeć klip i wszystko będzie jasne.

07.Aga Dyk w Radiu Plonsk

Aga Dyk fot.AK

Aga Dyk wokalistka zespołu Brathanki przygotowuje się do premiery swojej drugiej solowej płyty. Przypomnę, że jej pierwszy krążek nosił tytuł „Odlot na Dominikanę”. Nowe kompozycje zupełnie odbiegają od jej debiutu. Jest nowocześniej pod każdym względem. Dotychczas w stacjach radiowych obecne były i są trzy singlowe propozycje: „Kropla rosy”, „Stróż” i ten najnowszy(premiera listopad / grudzień 2019) – „S.O.S.”. I właśnie o tej kompozycji porozmawialiśmy. Wszystko jest dla ludzi i warto zachować umiar we wszystkim a zwłaszcza jeżeli chodzi o świat wirtualny. Nie potrafimy ze sobą rozmawiać twarzą w twarz. Nie patrzymy sobie w oczy podczas rozmowy, a świat wirtualny czy to w komputerze czy telefonie daje nam ochronę. Stajemy się anonimowi, niewidzialni(złudne wrażenie), izolujemy się od siebie a najlepiej to widać wśród dzieci. Warto się opamiętać nim będzie za późno. Nowy album Agi Dyk swoją premierę będzie miał wiosna br. ale wg mojego rozeznania dopiero po tym jak Aga zostanie mamą, a termin tuz tuż  Aga trzymam kciuki!

08.PLastic w POP Radio_01_2020_a

Plastic fot.AK

Plastic to duet o nieszablonowym i nieoczywistym podejściu do muzyki. Znam Agnieszkę Burcan i Pawła Radziszewskiego od początku ich kariery muzycznej jako Plastic i za każdym razem kiedy promowali swoje nagrania po wysłuchaniu było – wow! Zawsze uśmiechnięci i optymistycznie nastawieni do ludzi i świata. Oboje eksplorują najróżniejsze obszary muzyki by później według swojego wyczucia, wiedzy i kreatywności wypuścić gotowy produkt w postaci singla czy później albumu. Ostatnimi laty nieco cicho zrobiło się wokół duetu, ale w maju 2019 powrócili z mocnym, energetycznym i wyrazistym utworem „U gonna love it”. Wczesną jesienią dostarczyć drugi singiel „Out of control”, który doskonale mówi o nich i ich pewnego rodzaju filozofii w podejściu do wykonywanej pracy. Paweł jest miłośnikiem i kolekcjonerem gitar, którego współczesne dźwięki i brzmienia pochłaniają, ba! nawet są paliwem do dalszego rozwoju. Agnieszka, która ramię w ramię z Pawłem także mogłaby mówić i mówić o nowych rozwiązaniach kompozycyjnych, odpowiedzialna jest też za teksty i ma w sobie pewną nutkę sentymentalizmu. I właśnie to wszystko wg mnie daje pozytywny odbiór duetu Plastic. Polecam ich koncerty kipiące energią, dobrą nutą i zabawą, bo lekki clubowy charakter zawsze u nich miał swój pierwiastek. Na koniec dodam, że Plastic będzie reprezentować Polskę podczas zbliżającego się Canadian Music Week – „Spotlight on Poland” w dn.18 – 24.05.2020 w Toronto.

09.Lani w POP Radio_01_2020_aa

Lani fot.AK

Kolejny ciekawy duet pojawił się na polskiej scenie elektronicznej. Dorota Morawska, którą możecie znać z innego nieistniejącego już duetu Last Blush, tym razem z producentem związanym ze sceną hiphopową Arkadiuszem”SWD” Szwedem(Hemp Gru) zaproponowali pod koniec 2019 r. ciekawe połączenie elektronicznych brzmień z domieszka synth-pop, trip-hop o bardzo hipnotyzującym „feelingu” pod nazwą LANI. Dotychczas możemy słuchać ich dwóch kompozycji „Lost inside” oraz tego najnowszego z 2020 r. – „Infinity”. To bardzo intrygująca propozycja pewnych siebie i wiedzących „co w trawie piszczy” zdolnych młodych ludzi. Daje im szansę i będę się bacznie przyglądał jak radzą sobie w tym niełatwym dziś świecie muzycznym.

Autor tekstów, przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Polska cz.7/2019

I są ostatnie przeze mnie wyróżnione nagrania singlowe polskich artystów jakie trafiły w ostatnim kwartale 2019 r. do stacji radiowych. To wyjątkowa paleta brzmień, stylistyki i charyzmy poszczególnych wykonawców. Następny wpis o polskich utworach obecnych w stacjach radiowych będzie dotyczył podsumowania roku czyli The Best Of. No, ale to już w Nowym Roku 🙂

01.Ania Rusowicz - Świecie stój_okladkaAnia Rusowicz – „Świecie stój” (Wydawnictwo Agora)

„Przebudzenie” to tytuł nowej płyty Ani Rusowicz, którą postanowiła osobiście wyprodukować. Jak sama twierdzi: „Potrzebowałam dużo czasu żeby ta płyta powstała? Musiałam się przebudzić. Wprawdzie w tym czasie wydałam kilka okazjonalnych albumów (m.in. Woodstock, Pastorałki, piosenka do filmu „Sztuka kochania” czy alternatywne/alterego Nixes) więc nie próżnowałam. Żeby napisać tę płytę musiałam mentalnie i fizycznie odbyć podróż na drugi koniec świata.” Marzeniem Ani było zwiedzenie Nowego Orleanu – kolebki muzyki bluesowo, rockandrollowej i jazzowej. I to zrealizowała. Nagranie „Świecie stój” jest promującym album Ani Rusowicz.

źródło: Wydawnictwo Agora

02.Ralph Kaminski_Kosmiczne Energie_singiel_frontRalph Kaminski – „Kosmiczne Energie” (Fonobo Label)

„Kosmiczne Energie” to utwór, który rozpoczyna nową i ekscytującą podróż Ralpha Kaminskiego. Do singla powstał brawurowy teledysk wyprodukowany przez Dawida Wawrzyszyna z Daydream Production oraz Karolinę Wierzbicką. Reżyserią i napisaniem scenariusza zajął się sam Ralph. Artysta był również odpowiedzialny za wybór obsady klipu oraz współodpowiedzialny za przygotowanie kostiumów. Sam wcielił się też w jedną z postaci, które możemy oglądać na ekranie. Obok artysty w teledysku wystąpili zdolni aktorzy młodego pokolenia. „Kosmiczne Energie” rozpoczynają zupełnie nowy rozdział w życiu Ralpha Kaminskiego. Singiel zapowiada jego drugą płytę.

źródło: Fonobo Label

03.Ptakova_Bez_nas_okladka singlaPtakova – „Bez nas” (Sony Music)

Ptakova uwielbia muzyczne eksperymenty. Dlatego do współpracy nad nowym utworem postanowiła zaprosić Kubę Karasia z The Dumplings! Wspólnie stworzyli muzykę do „Bez nas”, a Kuba dodatkowo wyprodukował utwór. Posłuchajcie efektów tej współpracy!
Kuba to super człowiek. Cieszę się, że mogłam zaczerpnąć trochę z jego szalonej i kreatywnej głowy i współdziałać. – mówi Ptakova i wyjaśnia jak ludzkie relacje, które nie zawsze są łatwe zainspirowały ich do stworzenia utworu „Bez nas”. Czasami okazuje się, że w relacji, w której jesteśmy coś wygasa, zanika i przemija. I, choćbyśmy nie wiem co robili, nagle na każdym kroku pojawia się jakiś mur oddzielający dwoje bliskich sobie ludzi. Myślę jednak, że siła tkwi w pokonywaniu pewnych barier i rozbijaniu tych murów. Może drogą do ich rozbicia jest chwilowy oddech w samotności i znalezienie punktów odniesienia? Autorką tekstu do tego utworu jest wokalistka Kasia Lins. Ciekawym doświadczeniem było oddanie warstwy tekstowej Kasi Lins, którą cenię i podziwiam. – dodaje Ptakova. Utwór „Bez nas” jest kolejnym zwiastunem debiutanckiego albumu Ptakovej. Do tej pory Ptakova zasłynęła głównie featuringami, do których wnosiła napisane przez siebie teksty i linie melodyczne. Jej największy sukces to utwór „Lawina”, przygotowany we współpracy z duetem producenckim Piona (podobnie jak dwa inne – „List” i „Alfabet”). Towarzyszył mu teledysk, który na YouTube obejrzano ponad pół miliona razy. Nagrywała też w kooperacji z Miuoshem, Jordahem i Kubim Producentem oraz w ramach projektu SOXSO. Aktualnie nad nowym materiałem współpracuje ze znakomitym producentem Markiem Dziedzicem, który produkował płyty m.in. Meli Koteluk oraz Sorry Boys.

źródło: Sony Music

04.Małgorzata Ostrowska - Ziemia w ogniu COVERMałgorzata Ostrowska – „Ziemia w ogniu” (Wydawnictwo Agora)

„Ziemia w ogniu” to singiel promujący pierwszy od 12 lat, studyjny, album Małgorzaty Ostrowskiej pt. „Na świecie nie ma pustych miejsc”. – Nie jest to najbardziej reprezentatywny utwór z tej płyty, ale zdecydowanie najbardziej energetyczny. Na koncertach jest przyjmowany przez publiczność entuzjastycznie, więc mam nadzieję, że radia też go przyjmą z dużą życzliwością. – mówi artystka. Do piosenki powstał też bardzo intrygujący klip, którego reżyserem jest Pascal Pawliszewski. – Bardzo spodobała mi się ta wizja Pascala. Nie jestem postacią jednowymiarową i ten klip też o tym opowiada. Poza tym zachwycił mnie fakt, że oprócz bardzo oryginalnych postaci na planie pojawił się zestaw niezwykłych zwierząt tj. koń, puchacz, wąż, tarantula oraz przepiękny owczarek szwajcarski. Bezpośredni kontakt odpuściłam sobie tylko z pająkiem – wspomina wokalistka. Album „Na świecie nie ma pustych miejsc” ukaże się 15 listopada. Zawiera 13 premierowych utworów oraz jako bonus – przebój „Szpilki”. Niespodzianką jest fakt, że płyta będzie dostępna z dwiema okładkami do wyboru. Słowa utworu napisała Małgorzata Ostrowska, a muzykę napisał Maciej Muraszko.

źródło: Wydawnictwo Agora

05.Magda Ruta_Wybujale_front_napisMagda Ruta – „Wybujałe” (Fonobo Label)

Młoda, bardzo wyrazista osobowość na warszawskiej scenie muzycznej. Muzyczna wizja bezpretensjonalnie łączy się z jej pasją do obrazu i fotografowania. Odważny wizerunek i subtelna charyzma zjednują jej grono sympatyków nie tylko wśród słuchaczy, ale też w gronie czołowych postaci sceny muzycznej. Pochodzi z Włodawy i tam stawiała pierwsze kroki na scenie jako wokalistka. Niezliczona ilość nagród zdobytych w konkursach lokalnych dała jej impuls do marzeń o własnej karierze. Piosenki Magdy Ruty powstają w niewymuszony sposób. Są wynikiem jej aktualnych przeżyć i przepuszczeniem związanych z tym emocji przez jej subtelną wrażliwość. Dźwięki zrodziły się ze spotkania z Tomaszem Serkiem Krawczykiem, z którym od pierwszej chwili połączyło ją muzyczne porozumienie. W twórczości Magdy retro gitary przeplatają się z syntezatorami, a wszystko na podstawie organicznej sekcji rytmicznej. Barwa głosu Magdy zwraca uwagę – ciepła, a niekiedy ludzko surowa. Wszystko to składa się na wysmakowane, dojrzałe dzieło odwołujące się do najlepszych tradycji polskiej piosenki.

źródło: Fonobo Label

06.Rat Kru_okladkaRat Kru – „Zły” (Kayax Prod.)

Rat Kru o nagraniu „Zły”: Zły” to kawałek opowiadający o drzemiącym w każdym z nas pierwotnym instynkcie, który jest nieustannie tłumiony przez cywilizację. Społeczeństwo jest stale obserwowane przez system, przez co nikt nie pokazuje swojej prawdziwej twarzy. Tworząc ten utwór tak naprawdę walczyliśmy z nudą, a nie z głodem. Wrzuciliśmy co mieliśmy do sekwencera. Obserwowaliśmy walkę memów i ikony z plastiku. Sprawdziliśmy, jaki dzieli nas dystans i powstał utwór. Szybki, bez zbędnego kombinowania. Bit wjechał Rat One’owi, kiedy był na krańcu internetu. Papa Musta obudził się z tekstem w ręku. Do dziś nie wiemy, jak to się stało.

źródło: Kayax Prod.

07.Roxie - MVP_okladkaRoxie – „MVP” (Magic Records)

„MVP” to skrót od „Most Valuable Player” – „najbardziej wartościowy gracz”. Roxie w swoim najnowszym singlu przypomina, jak ważna jest pewność siebie oraz że każdy powinien myśleć o sobie w kategorii MVP. Moc słychać nie tylko w tekście, ale i w warstwie muzycznej: kawałek jest energiczny, nowoczesny i z miejsca wpada w ucho. Autorami utworu są Steve Manovski (Sigala, Jason Derulo, Cheat Codes, Sofia Reyes) oraz Jenson Vaughan (Madonna, Britney Spears, Kygo, Ellie Goulding, OMI, Becky Hill). Do singla powstał dynamiczny teledysk, który znakomicie oddaje klimat utworu.

źródło: Magic Records

08.Ania Dabrowska feat. GrubSon_1800 Gramow (Gdy wiem, ze jestes)_okladka singlaAnia Dąbrowska ft. GrubSon – „1800 Gramów (Gdy wiem, że jesteś)” (Sony Music)

Takiej kolaboracji jeszcze nie było! Ania Dąbrowska i GrubSon wspólnie stworzyli piosenkę „1800 Gramów (Gdy wiem, że jesteś)”, promującą film zatytułowany „1800 GRAMÓW”. Napisanie utworu do filmu, który w stu procentach odda emocje płynące do widza z ekranów kinowych nie jest łatwe. Tego trudnego zadania po raz kolejny podjęła się Ania Dąbrowska, która dokładnie wie jak przy pomocy swojej muzyki i tekstów wzruszyć i chwycić odbiorców za serca. Ania do współpracy zaprosiła GrubSona, który mimo iż na co dzień funkcjonuje w zupełnie innym muzycznym świecie, to dokładnie wie jakich użyć słów, żeby podsumować otaczającą nas rzeczywistość. Wynikiem tej kolaboracji jest utwór „1800 Gramów (Gdy wiem, że jesteś)”, promujący film o tym samym tytule. Kolejnym zaskoczeniem dla fanów GrubSona może być fakt, że raper gościnnie pojawi się również w filmie.

źródło: Sony Music

09.Skubas - Szklane miesiąceSkubas – „Szklane miesiące” (Kayax Prod.)

Skubas o utworze „Szklane miesiące”: Przychodzi w życiu taki moment, kiedy dobrze jest rozliczyć się z pewnymi sprawami. Oddzielić przeszłość grubą kreską i zrobić miejsce na nowe. Przebudzić się do życia i wpuścić do niego trochę więcej światła. Tym właśnie są dla mnie „Szklane Miesiące”. Z jednej strony jest to ballada o tęsknocie za dziecięcą niewinnością. Z drugiej – pożegnanie z nieco mrocznym okresem w moim życiu. To utwór o zerwaniu niszczących, toksycznych relacji, które nie wnoszą do życia nic poza złudzeniem. Oddaję Wam moją najnowszą piosenkę. Jest to bardzo osobisty utwór. Już wiecie, co znaczy dla mnie. Od teraz każdy z Was będzie mógł mu nadać własne, tylko dla siebie zrozumiałe znaczenie.

źródło: Kayax Prod.

10.Natalia Nykiel – Volcano_okladkaNatalia Nykiel – „Volcano” (Universal Music)

„Volcano” – singiel promujący najnowsze wydawnictwo Natalii Nykiel – EPkę „ORIGO”. Minialbum „Origo” to wyjątkowo ważny krok w dyskografii Natalii Nykiel. Autorka wielokrotnie nagradzanych płyt „Lupus Electro” i „Discordia” wydała bez zapowiedzi mocną i bardzo emocjonalną EP-kę. „Origo” to zapis wewnętrznych przemian dziewczyny, która wyrusza w podróż do swoich korzeni. Za produkcję albumu odpowiada ponownie Michał Fox Król.

źródło: Universal Music

11.Pola Chobot & Adam Baran_Mzy_frontPola Chobot & Adam Baran – „Mży” (Fonobo Label)

Pola jest wokalistką oraz autorką tekstów. Adam to gitarzysta i kompozytor. Piosenki, które tworzą, swą prostotą i transowością nawiązują do bluesa, często jednak wykraczając poza jego klasyczną formę. Podczas koncertów, często uzupełnianych przez perkusję, własne utwory przeplatają psychodelicznymi i awangardowymi improwizacjami. Ich źródła inspiracji to w takim samym stopniu rdzenne work songs, Muddy Waters i Skip James, jak Bjork czy Radiohead. Singiel „MŻY” to kombinacja korzennych inspiracji i nowoczesności. Utwór łączy w sobie zamiłowanie do szorstkich, brudnych brzmień gitary, transowości, „piosenkowości” i otwartych form, pozostawiających pole do improwizacji, które w „MŻY” zapełnia zaproszona do gościnnego udziału na płycie klarnecistka Magdalena Sowul z zespołu UGLA. Singiel zapowiada płytę, która w bezkompromisowy sposób kontynuuje drogę obraną na EP BRUDNO, eksplorując strukturę piosenki, nie bojąc się przy tym awangardowych rozwiązań.

źródło: Fonobo Label

12.YUKAA – WODA_okladkaYukaa – „Woda” (Yukaa / Universal Music)

Wśród muzycznych nowości pojawił się debiutancki teledysk promujący piosenkę „Woda”, wschodzącego na scenie muzyki elektronicznej zespołu Yukaa. Duet Gabrieli Kundziewicz i Adriana Woronowicza to precyzyjnie zdefiniowana propozycja dla wielbicieli electro-popu. Kompozycja jest utrzymana w tajemniczym klimacie, osiągniętym poprzez połączenie ciemnego i wręcz ciężkiego brzmienia instrumentów z przejrzystym i ciepłym głosem wokalistki. Daje to bardzo ciekawy efekt, dotychczas niespotykany w polskiej „przestrzeni” elektronicznej. Muzyka, teledysk, jak i tekst „Wody” są spójną i interesującą wypowiedzią… czy zespołowi uda się wypłynąć z nią na powierzchnię? „Woda” swoją metaforyką nawiązuje do powszechnie znanej maksymy Heraklita: pantha rhei, „wszystko płynie”. Słuchacz odbierze w niej mocno osadzony w dzisiejszych realiach przekaz o naturze, związku między dwojgiem ludzi. Piosenka przypomina o tym, że w pędzącym życiu łatwo przegapić ten właściwy moment na najbliższą każdemu człowiekowi sprawę… i mówimy tu o miłości… „Kiedy mówić chcesz do mnie – czekaj, musisz wiedzieć, że jestem rzeką” – to z jednej strony wyśpiewana przestroga, z drugiej strony przypomnienie, że czasem trzeba po prostu dokonać jakiegoś wyboru… – o „Wodzie” opowiada współautorka piosenki, Gabriela. Teledysk został zrealizowany przez ekipę HDVSCAM. Jest to obraz ukazujący całą energię piosenki duetu Yukaa, harmonijnie przeplatany przepełnioną emocjami, lecz stonowaną pod względem wizualnym, historią dwojga kochanków. Ujęcia do klipu kręcono w Krakowie, a realizacja przedsięwzięcia była możliwa dzięki wsparciu Miasta Białystok. YUKAA to elektroniczny duet z Białegostoku. Powstał w 2017 roku z inicjatywy wokalistki i autorki piosenek Gabrieli Kundziewicz oraz producenta muzycznego, aranżera i perkusisty Adriana Woronowicza. Zespół 5 grudnia 2018 roku debiutował w sieci singlem Światła, który spotkał się ze świetnym odbiorem słuchaczy. Od tej pory nieprzerwanie prowadzi własną działalność sceniczną.

źródło: Yukaa / Universal Music

13.Lanberry - Zew_okladkaLanberry – „Zew” (Universal Music)

Po czterech latach sukcesów na rynku muzycznym z utworami takimi jak „Piątek”, „Gotowi na wszystko” czy „Ostatni most”, Lanberry otwiera nowy rozdział w swojej karierze. „Zew” – bo tak nazywa się premierowy singiel artystki – to zdecydowanie najbardziej bezkompromisowy utwór z całej jej dotychczasowej dyskografii.
Zauważyłam, że czegoś mi brakuje zarówno w twórczości, jak i ogólnie w życiu. Dotarłam do punktu bez odwrotu, czułam, że coś mnie uwiera, a bardzo chcę pokazać światu w pełni, kim jestem. Zaczęłam bardzo intensywnie pracować nad sobą i odkryłam rzeczy, których o sobie nie wiedziałam: swoją kobiecość, wewnętrzny instynkt. Dzikość i stanowczość. Swój zew. To wołanie do powrotu do korzeni – zadbania o siebie i swoje granice – mówi Lanberry i dodaje: – Czym dla mnie jest zew? To podążanie swoją drogą, posiadanie wewnętrznego kompasu, brak zgody na przekraczanie granic. Do singla powstał klip, w której artystka nawiązuje do nowej jakości, którą obejmuje nie tylko jako wokalistka, ale także jako kobieta. W drapieżnym teledysku nie zabrakło nawiązań do symboliki ezoterycznej, a Lanberry prezentuje się w całkowicie nowej, odważnej odsłonie. A wszystko to zamknięte w jak zawsze genialnej, wpadającej w ucho aranżacji.

źródło: Universal Music

14.KasiaKowalska_MTVUnpluggedKasia Kowalska ft. Stanisław Soyka – „Tolerancja / Na miły Bóg” (Wydawnictwo Agora)

Kasia Kowalska świętuje 25-lecie pracy artystycznej. Z tej okazji odbyło się wiele wydarzeń nawiązujących do tego jubileuszu, m.in. wyjątkowy koncert MTV Unplugged – w maju tego roku w Teatrze Szekspirowskim w Gdańsku. Koncert został zarejestrowany, a płyta ukazuje się 25 października.  Artystce na scenie towarzyszyli goście, wśród których znalazł się Stanisław Soyka. I właśnie duet z tym artystą, Jego kultowy przebój „Tolerancja”, jest singlem i teledyskiem promującym ten album. „Głęboki tekst tej piosenki jest i będzie aktualny zawsze. Zapraszając Staszka do udziału w MTV Unplugged nie wyobrażałam sobie wykonania z Nim innego utworu. To dla mnie ogromny zaszczyt, że mogłam zaśpiewać Tolerancję z samym autorem, a zarazem z wspaniałym artystą, którego cenię i podziwiam od lat” – mówi o tej współpracy Kasia Kowalska. Podczas koncertu „MTV Unplugged Kasia Kowalska”, artystka wykonała swoje największe przeboje w nowych, akustycznych aranżacjach. Oprócz stałego zespołu towarzyszącego Kasi podczas koncertów, koncert MTV Unplugged wzbogacony został o sekcję dętą i fortepian, a także o udział gości, m.in. Edyty Bartosiewicz i Stanisława Soyki.

źródło: Wydawnictwo Agora

15.MOSKAL-PICTUREPERFECT-ENGNatalia Moskal – „Mogę” (Natalia Moskal)

Natalia Moskal, polska wokalistka, autorka tekstów i tłumaczka powraca z kolejnym singlem! „Mogę” to tytuł polskiej wersji utworu “(Im)perfetta”, którym wokalistka zadebiutowała niedawno na rynku włoskim.

„To moja pierwsza autorska piosenka, którą wydałam także w języku włoskim i dla włoskich słuchaczy. – wyjaśnia Natalia Moskal – Ten krok chciałam zrobić od dawna, ponieważ jestem bardzo przywiązana do Włoch. Mieszkam w Mediolanie i podobał mi się pomysł wydania mojej muzyki na nowym rynku, w nowym języku, który wciąż doskonalę. To trochę jak drugi debiut”.

Wcześniej Natalia wydała dwa covery w języku włoskim („Calipso” Charliego Charlesa i „Soldi” Mahmooda), które uzyskały prawie 500 000 odsłon na YouTube. W końcu nadszedł moment na jej pierwszą oryginalną piosenkę w języku włoskim.

„Przesłanie “(Im)perfetta” jest dla mnie bardzo ważne – wyjaśnia Natalia – teksty napisałam z myślą o wszystkich ludziach, którzy nie czują się bezpiecznie, którzy wątpią w siebie, którzy myślą, że nie są wystarczająco dobrzy. A przecież każdy ma szansę być najlepszą wersją siebie i to nam musi wystarczyć.”

źródło: Natalia Moskal

16.Maria Tyszkiewicz_Chodz_front_smallMaria Tyszkiewicz – „Chodź” (Fonobo Label)

Maria to wokalistka i aktorka na co dzień związana z warszawskim Teatrem Studio Buffo. Zwyciężyła w szóstej edycji telewizyjnego show „Twoja Twarz Brzmi Znajomo”, a wcześniej pracowała na planach takich programów jak „Przebojowa Noc” oraz „Jaka to melodia”. Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia w klasie fortepianu, potrafi śpiewać altem, sopranem i mezzosopranem. Nowy singiel Marii powstał dzięki współpracy artystki z dwoma nieszablonowymi i kreatywnymi producentami. Z Jeremiaszem Hendzelem, który pracował m.in. ze Stachem Bukowskim i remiksował dla projektu Sonar, a na co dzień jest członkiem zespołu NOŻE, oraz z Michałem „Mamutem” Sarapatą, znanym m.in. z zespołu SALK oraz współpracy z Arkiem Kłusowskim i grupą Jan Serce. W takim składzie stworzyli piosenkę, która śmiało może zostać uznana za wizytówkę nadchodzącej wielkimi krokami debiutanckiej płyty Marii Tyszkiewicz. Do singla powstał przepiękny visual autorstwa Oskara Marciniuka i Mateusza Plewki.

źródło: Fonobo Label

17.Viki Gabor – Superhero_okladkaViki Gabor – „Superhero” (Universal Music)

Viki Gabor z piosenką „Superhero” reprezentowała Polskę w tegorocznej edycji Konkursu Piosenki Eurowizji dla Dzieci, który odbyła się w Gliwicach. O wyborze decydowało jury specjalnego wydania „Szansy na sukces” oraz telewidzowie. Viki Gabor, zgodnie z zasadami finału, w odcinku „Szansy na sukces”, wykonała dwie piosenki: „Zapamiętaj” z repertuaru Blue Cafe oraz premierową kompozycję przygotowaną specjalnie z myślą o Eurowizji Junior: „Superhero”. Autorami utworu są Patryk Kumór i Lanberry, którzy stworzyli również utwór „Anyone I Want To Be” – to właśnie z tym singlem Roksana Węgiel triumfowała na Eurowizji Junior rok temu, zapewniając Polsce historyczne zwycięstwo. Dziś już wiemy, że Viki Gabor wygrała Eurowizję Junior! To historyczny triumf – nie zdarzyło się jeszcze, by ten sam kraj wygrał dwa razy z rzędu.

źródło: Universal Music

18.Red Lips - Cappucino -okładkaRed Lips – „Cappucino” (Red Berry Music)

Trzeci studyjny album Red Lips to dla zespołu i ich słuchaczy zupełnie nowa jakość. Płyta balansuje na krawędzi kilku gatunków muzycznych, to brzmieniowy romans gitar z nowoczesnym i samplami elektronicznymi oraz nowoczesnych melodii z akcentami inspirowanymi powrotem do czasów tzw. eightees’ów. Na albumie znajdzie się 11 premierowych kawałków. Płyta nosi tytuł „Ja Wam Zatańczę”. Utwór”Cappuccino” pokazuje nowe brzmienie, które może zaskoczyć.

źródło: Red Berry Music

19.SOS_okladka_AGADYKAga Dyk – „S.O.S.” (Aga Dyk)

O genezie powstania utworu Aga Dyk mówi: „S.O.S” jest moją reakcją i zarazem głosem sprzeciwu na to co dzieje się w moim, w naszym najbliższym otoczeniu. Ja i moja rodzina-przyjaciele, została zastąpiona przez określenie ja i mój smartphone-komputer. Nie trzeba daleko szuka. W szkole, w pracy, w restauracji, w parku. Dorośli i dzieci w każdej wolnej chwili jak zahipnotyzowani patrzą w ekran swoich telefonów. Nikt ze sobą nie rozmawia. Nie szuka kontaktu z drugą osobą. Przebywanie cały czas w sieci uzależnia, niszczy relacje międzyludzkie i oddala nas od naszych najbliższych. Granica jest bardzo cienka. Warto to sobie uzmysłowić by potem tę mądrość wpoić naszym dzieciom.

źródło: Aga Dyk

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Best Of 2018 – Albumy Polska

01.29.10.2018 ja

Ja fot.AK

Moje ostatnie podsumowanie muzyczne za rok 2018 poświęcone jest polskim albumom. Tradycyjnie jest ich 50. Obowiązkowo znalazły się krążki większości artystów, z którymi rozmawiałem na temat ich płyt w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM i Radiu Płońsk 93.6 FM. Dlatego też bardzo dużo innych wydawnictw nie znalazło swojego miejsca w moim zestawieniu. Proste i jasne. Miniony 2018 r. był bardzo wyjątkowy i przejdzie do historii polskiej fonografii. Obchodziliśmy 100-lecie odzyskania przez Polskę Niepodległości. Drugiego takiego nie będzie. Dlatego wszyscy którym udało się wydać album mają i mogą się tym pochwalić. Była to solidna porcja brzmień, dźwięków i produkcji, które w moim zestawieniu rocznym wygrał bezapelacyjnie Dawid Podsiadło. To drugie Best Of 2018, gdzie Dawid jest u mnie „Number One”, bo pierwszym było „Przebój Roku 2018”- możecie tutaj na blogu sprawdzić 🙂

50/Paweł Pilichowicz & Krzysztof Cezary Buszman – Życia szczegół (Paweł Pilichowicz / Solitions)
49/Marta Bijan – Melancholia (Sony Music)
48/Maciej Lipina – Ścigany (Agdy.PL / My Music)
47/Małgosia Wawruk – Źródła (Opus series/Lydian)
46/Szymon Mika Trio – Togetherness (Hevhetia)
45/Yanish – Dobrostan (HRPP Records)
44/Aga Dyk – Odlot na Dominikanę (Aga Dyk)
43/Agata Nizińska – Dobro-Zło (My Music)
42/Mariusz Wawrzyńczyk – Zawsze pod prąd (Mariusz Wawrzyńczyk)
41/Linia Nocna – Znikam na chwilę (Wydawnictwo Agora)

40/K.A.S.A. – Najlepszy czas (Kasa Music)
39/Oxford Drama – Songs (ART2 Music / Wydawnictwo Agora)
38/Kinga Miśkiewicz – To mi nie (Kinga Miśkiewicz / Soul Records)
37/Tulia – Tulia (Universal Music)
36/Cała Góra Barwinków – Sposoby (C.G.B.)
35/Krzysztof Kiljański – W drodze (Universal Music)
34/Arek Jakubik – Diabeł na Kabatach (Universal Music)
33/Paweł Domagała – 1984 (Mystic Prod.)
32/Sara Jaroszyk – Światłocienie (artConnection / Wydawnictwo Agora)
31/XXanaxx – Gradient (Warner Music)

30/Gromee – Chapetr One (Sony Music)
29/Same Suki – Ach, Mój Borze (Same Suki)
28/Lanberry – miXtura (Universal Music)
27/The Dumplings – Raj (Warner Music)
26/Pola Rise – Anywhere but here (Warner Music)
25/Cheap Tobacco – Szum (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
24/Leski – Miłość Strona B. (Warner Music)
23/Administrator Electro – Przemytnik (Administrator Electro)
22/Power Of Trinity – Ultramagnetic (Universal Music)
21/Król – Przewijanie na podglądzie (ART2 Music / Wydawnictwo Agora)

20/Robert Cichy – Smack (Nana Music)
19/Varius Manx – Ent (Wydawnictwo Agora)
18/Reni Jusis – Ćma (Sony Music)
17/Krzysztof Napiórkowski – Semi Electric (Universal Music)
16/Marta Zalewska – Marta Zalewska (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
15/Marcelina – Koniec Wakacji (Wydawnictwo Agora)
14/Bownik – Delfina (Kayax Prod.)
13/Nosowska – Basta (Kayax Prod.)
12/Limboski – Poliamoria (Sony Music)
11/Sławek Uniatowski – Metamorphosis (Wydawnictwo Agora)

10.barbara_wronska10/Barbara Wrońska – Dom z ognia (Kayax Prod.)

 

 

 

 

09.bovska9/Bovska – Kęsy (Bovska / Wydawnictwo Agora)

 

 

 

 

08.martynajakubowicz8/Martyna Jakubowicz – Zwykły Włóczęga (Universal Music)

 

 

 

 

07.kasiakowalska7/Kasia Kowalska – Aya (Universal Music)

 

 

 

 

06.bokka6/Bokka – Life on Planet B (P.I.A.S.)

 

 

 

 

05.rosalie flashback - small5/Rosalie – Flashback (Wydawnictwo Agora)

„Flashback” to dwanaście utworów utrzymanych w klimacie nowoczesnego R&B i soulu. Do pracy nad nimi Rosalie zaprosiła najciekawszych polskich twórców, którzy niestrudzenie definiują brzmienie rodzimej muzyki niezależnej i elektronicznej. Za produkcję albumu odpowiadają m.in. Chloe Martini, Hatti Vatti, Bitamina, 1988 (1/2 duetu Syny), czy znany z kolektywu Flirtini Suwal. Miks i mastering wszystkich numerów to zasługa Envee’go, a oprawę wizualną Flashback przygotował Filip Popik (rybskie), artysta mający na koncie współpracę z Sevdalizą.

04.kamp4/Kamp! – Dare (Wydawnictwo Agora)

„DARE” to trzecia studyjna płyta jednego z najważniejszych zespołów w historii polskiej elektroniki. Prace nad albumem trwały blisko rok, dzięki czemu brzmi on dokładnie tak, jak Tomek, Michał i Radek wymyślili sobie na początku prac. Jest nowoczesny, przebojowy, pełen energii w warstwie muzycznej, a w tekstach koncentrujący się na trosce, tolerancji i wrażliwości na innych.

03.kasia_lins3/Kasia Lins – Wiersz Ostatni (Universal Music)

„Wiersz ostatni” Kasi Lins – sensacyjny, kobiecy album z charakterem!
Dawno… nie było na polskim rynku muzycznym tak oryginalnego albumu w gatunku alternatywny pop.
#Dawno… w viralu pod takim szyldem wsparli wszechstronnie utalentowaną Kasię tacy Artyści jak: Bela Komoszyńska, Daria Zawiałow, Marcelina, Piotr Rogucki, Leski, czy duet Xxanaxx.
Dawno… Kasia grywała m.in. utwory J. S. Bacha, z całej historii muzyki czerpiąc to, co najlepsze – wolność interpretacji. Jej album jest przepełniony charakterystycznymi, porywającymi harmoniami wokalnymi, przestrzennymi gitarami i emocjonalnymi tekstami. A wszystko dopełnione oryginalnymi instrumentami takimi jak Oud czy urokliwy Wurlitzer. Producentami albumu są Marcin Bors i Michał Lange. Kasia Lins, to osobowość stworzona z talentu muzycznego, wrażliwości artystycznej, wagi słowa i mocy wizualu – krótko mówiąc: Artystka kompletna. „Wiersz ostatni” Kasi Lins nikogo nie pozostawi obojętnym!

02.krzysztof_zalewski2/Krzysztof Zalewski – Zalewski śpiewa Niemena (Kayax Prod.)

Nowa płyta Krzysztofa Zalewskiego to nie jest jego kolejna autorska płyta. Tym razem to projekt specjalny – album z piosenkami Czesława Niemena pt. „Zalewski śpiewa Niemena”. Zalewski podszedł do zadania z szacunkiem, ale nie na kolanach. Nie wywrócił tych utworów do góry nogami, nie wymyślał interpretacji na siłę odmiennych od oryginałów – raczej ujednolicił repertuar pochodzący z różnych okresów twórczych Niemena, po czym włożył w to wszystkie swoje umiejętności, całą energię. Powstała aktualna, świeżo brzmiąca płyta, gatunkowo rozpięta pomiędzy hard rockiem a białym soulem, z niezbyt głęboko ukrytymi pokładami słowiańskiej melancholii. Trudno więc dziś orzec, czy „Zalewski śpiewa Niemena” jest bardziej płytą Zalewskiego czy Niemena, ale ponad wszelką wątpliwość nie udałoby się dokonać niemożliwego, gdyby nie znakomity zespół w składzie: Jurek Zagórski (gitara, MPC, produkcja, miks), Natalia Przybysz (chórki), Paulina Przybysz (chórki), Tomasz Duda (saks, flet, tamburyn), Kuba Staruszkiewicz (perkusja, przeszkadzajki), Patryk „Pat” Stawiński (bas, klawisze) i Jarek Jóźwik (organy Rhodesa, syntezatory).

01.dawid podsiadlo_malomiasteczkowy_okladka albumu1/Dawid Podsiadło – Małomiasteczkowy (Sony Music)

Stare przysłowie mówi, że ze szczytu wszystkie drogi wiodą w dół. Ale choć jesienią 2016 roku Dawid Podsiadło był na szczycie – z dwiema diamentowymi płytami w dorobku, całym wagonem nagród i wyprzedaną wielką trasą koncertową – ani myślał schodzić. Zrobił więc sobie kilka miesięcy przerwy od sceny, by wymyślić się na nowo.

Choć złota zasada mówi, że w zwycięskiej drużynie nie dokonuje się zmian, Podsiadło zrezygnował tym razem ze współpracy z Bogdanem Kondrackim, producentem jego dotychczasowych nagrań. Zaryzykował, ale powierzył swój los w ręce innego wybitnego fachowca – Bartosz Dziedzic stoi bowiem za sukcesami albumów „Granda” Moniki Brodki i „Składam się z ciągłych powtórzeń” Artura Rojka.

Panowie nie próbowali jednak powtórzyć tamtych rozwiązań, postanowili również zerwać z dotychczasowym, poprockowym charakterem muzyki Dawida.

– Na początku naszej współpracy Bartek powiedział, że chciałby zrobić przebojową płytę. Twierdził, że bardziej zaskakujące będzie, jeśli zrobię kilka przyjemnych, chwytliwych piosenek, niż gdybym próbował sił w muzyce alternatywnej. Ja też uznałem zrobienie dobrej popowej płyty za dużo większe wyzwanie i chciałem się z nim zmierzyć – mówi wokalista.

Wydany u progu wakacji singel „Małomiasteczkowy” był dowodem na to, że poszukiwania Dawida i Bartka idą w dobrą stronę. Dynamiczny, taneczny numer nie mówił jednak wszystkiego o nowym materiale. Całość płyty, której dał tytuł, nie jest bowiem aż tak intensywna, choć dominują na niej wyraziste rytmy i brzmienia syntezatorów, często dość zaskakujące. Partie wokalne są zróżnicowane, ale pełne swobody, słychać, że ich wykonawca bawi się muzyką.

Niespodzianką może być również fakt, że Dawid Podsiadło po raz pierwszy zaśpiewał całą płytę po polsku.

– Obiecałem to sobie jakiś czas temu i choć miałem chwile zwątpienia, udało mi się je przezwyciężyć – przyznaje. – Dziś mogę powiedzieć, że jestem z tych tekstów naprawdę zadowolony. Na „Małomiasteczkowym” Podsiadło porusza niełatwe tematy – od problemów z komunikacją w związku, przez ciemne strony sławy po poszukiwanie w sobie siły i odwagi – ale podaje je w błyskotliwej formie i z właściwym sobie specyficznym humorem. „Małomiasteczkowy” jest płytą, której nikt się po Dawidzie nie spodziewał, ale wszyscy jej od niego oczekiwali – jeśli bowiem nie on miałby podnieść sobie poprzeczkę jeszcze wyżej, to kto?


Tak jak wspomniałem na początku, rok 2018 był bardzo wyjątkowy, intensywny i przyniósł mnóstwo jubileuszy artystycznych, o których koniecznie muszę wspomnieć w niniejszym komentarzu zestawienia płyt 2018 wśród polskich artystów. Bo wszyscy Ci młodzi dopiero piszą swoją historię i jeszcze nie raz będziemy o nich mówić. Także teraz czas na Gigantów naszej sceny muzycznej. Swoje 55-lecie działalności artystycznej obchodzili: Zdzisława Sośnicka, wokalistka i…kompozytorka; Krzysztof Dzikowski autor słów do takich przebojów jak m.in. „Anna Maria”, „Ciągle pada” czy „Dozwolone od lat osiemnastu”***Również 55 lat na scenie jest Halina Frąckowiak, piosenkarka która zadebiutowała w 1963 r. na Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie razem z Czesławem Niemenem czy Krzysztofem Klenczonem***Równo 50 lat temu swoje poważne kroki w karierze muzycznej rozpoczął zespół Breakout a wcześniej jako Blackout(to ważne!!!) czy przesympatyczny, zawsze uśmiechnięty Andrzej Rybiński, wokalista, autor tekstów, gitarzysta, kompozytor (jego hit: „Czas Relaksu”)***Szampany wystrzeliły także z okazji 40-lecia działalności zespołu Bajm i Beaty Kozidrak***Także grupa Wanda i Banda wzniosła toast za 35-lecie na scenie***Kilka słów należy wspomnieć o tych, którzy obchodzili swoje wyjątkowe urodziny. Jerzy „Duduś” Matuszkiewicz skończył 90 lat. Mistrz jazzu, kompozytor do najpopularniejszych filmów i seriali w historii polskiej kinematografii(seriale m.in.: „Alternatywy 4”, „Czterdziestolatek”, „Stawka większa niż życie” czy „Janosik”, a filmy m.in.: „Jak rozpętałem drugą wojnę światową”, „Poszukiwany, poszukiwana”, „Wierna rzeka”)***Prężnie, pogodnie i z chęcią do działania świętowali 80-te urodziny: Andrzej Dąbrowski wokalista, perkusista, fotografik. Głównie skupiony na jazzowych nutach, ale pop nie był mu w cale taki obcy. Nawet często tam zaglądał. To do niego należy wykonanie ponadczasowego przebojów „Do zakochania jeden krok” czy „Zielono mi”. Drugim wybitnym dla polskiej muzyki twórcą świętującym 80-te urodziny jest Marek Gaszyński. Dziennikarz muzyczny, prezenter muzyczny, autor słów ponad 150 piosenek(m.in. „Sen o Warszawie”, „Gdzie się podziały tamte prywatki”, czy „Nie zadzieraj nosa”). Tutaj trochę prywaty. Gdy pracowałem w Redakcji muzycznej ówczesnego Radia Dla Ciebie, Marek Gaszyński w latach 2006-2007 był moim Prezesem. To był zaszczyt móc pracować z tak wybitnym człowiekiem. Znaliśmy się dużo dużo wcześniej, ale dopiero wtedy mogłem zgłębić jeszcze bardziej warsztat dziennikarza muzycznego. Panie Marku zawsze o tym będę pamiętał! Życzę zdrowia i 100 lat!!!***Na koniec niestety muszę wspomnieć o tych, którzy od nas odeszli na zawsze. Na szczęście pozostawili po sobie niesamowitą twórczość i dokonania muzyczne. Trudno się odnaleźć i znaleźć miejsce dla siebie jak nie ma z nami…Roberta Brylewskiego(zm. 3 Czerwca 2018 r.)(Kryzys, Brygada Kryzys, Izrael, Armia) wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor tekstów***”Kora” Olga Sipowicz(zm. 28 Lipiec 2018 r.) wokalistka, autorka słów, kompozytorka, poetka zespołu Maanam***Tomasz Stańko(zm. 29 Lipca 2018 r.) wybitny trębacz jazzowy, solista i kompozytor***Marek Karewicz(zm. 22 Czerwca 2018 r.) fotografik, którego specjalizacją było robienie zdjęć znanym muzykom ze świata jazzu, rocka. Działał także jako dziennikarz muzyczny w radiu i telewizji. Kochał jazz.

 

Autor: Arkadiusz Kałucki
Źródła: Sony Music / Kayax / Universal Music / Wydawnictwo Agora

Best Of 2018 – Polska – Single radiowe

Ja_2018_Przeboj_Roku_Polska

Moi a w tle PGE Narodowy fot.AK

Druga odsłona moich podsumowań muzycznych za rok 2018 z pięciu stała się faktem. Po moich clubowych perełkach czas teraźniejszy przynosi tradycyjnie 50 polskich nagrań singlowych, które zapadły mi w pamięci. Rozrzut jest duży, bo i nasza rodzima scena muzyczna z każdym rokiem powiększa swoje obszary zainteresowań. To dobrze wróży na przyszłość. Na pewno w moim rocznym podsumowaniu znajdziecie tych artystów, a przynajmniej większość, z którymi miałem przyjemność i zaszczyt porozmawiać o ich utworach czy albumach. Tyle wstępu, a oto moje zestawienie 🙂

#radio #playlista #hit #przeboje2018 #pop #rock #elektronika #journalist #music #bestof2018

 

50/Happy Prince – Don’t let go (ZPR Records)
49/Romantycy Lekkich Obyczajów – Dotknij żaru (S.P. Records)
48/Na Tak – Szminka (S.P. Records)
47/Pola Rise – Blackstar (Warner Music)
46/Leski – Cukier (Warner Music)
45/Ms.Obsession – Poszarpane serca (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
44/Wintermute ft. Ivo – Flashback (Mystic Prod.)
43/Sylwia Grzeszczak & Liber – Dobre myśli (Warner Music)
42/Xxanaxx – Ciepło (Warner Music)
41/Monika Urlik – Momentum (Promo)

40/Lonely Sinners – No to love (Lonely Sinners / Hero Team)
39/Buslav – Liczę to 10 (Warner Music)
38/Piotr Cugowski – Kto nie kochał (Sony Music)
37/Rebeka – Cavegirl (Wydawnictwo Agora)
36/Marcin Spenner – Lucy (Sony Music)
35/Saszan – Nie chcę Ciebie mniej (Universal Music)
34/Sarsa – Pióropusze (Universal Music)
33/Jacek Stachursky – Angelina (Universal Music)
32/Aga Dyk – Kropla rosy (Aga Dyk)
31/Beata Orbik – Gang złych dam (Promo)

30/Margaret – Byle jak (Magic Records)
29/Cleo – Łowcy gwiazd (Universal Music)
28/Lanberry – Nie ma mnie (Universal Music)
27/Andrzej Piaseczny – Czekając na Sobotę (Wydawnictwo Agora)
26/Ania Karwan – Głupcy (2trackrecords)
25/Daria Zawiałow – Nie dobiję się do Ciebie (Sony Music)
24/Marcelina – Tańcz (Wydawnictwo Agora)
23/Natalia Nykiel – Łuny (Universal Music)
22/C-Bool – Wonderland (C-Wave Rec. / My Music)
21/Baranovski – Dym (Warner Music)

20/MoMo ft. Pablopavo – Różowy-Niebieski (Wydawnictwo Agora)
19/Ptakova – Czar (Sony Music)
18/Brodka ft. A_Gim – Wszystko czego dziś chcę (Kayax Prod.)
17/Krzysztof Napiórkowski – Nie wiemy nic o sobie (Universal Music)
16/Filip Lato – Halo Ziemia (My Music)
15/Grzegorz Hyży – Niech pomyślą, że to ja (Sony Music)
14/Kasia Kowalska – Teraz kiedy czuję (Universal Music)
13/Varius Manx – Przed epoką wstydu (Wydawnictwo Agora)
12/Agnieszka Adamczewska – Na wszystko przyjdzie czas (Universal Music)
11/The Dumplings – Raj (Warner Music)

10.Margaret

 

10/Margaret – In my Cabana (Magic Records)

 

 

 

09.Pawel_Domagala

 

9/Paweł Domagała – Weź nie pytaj (Mystic Prod.)

 

 

08.Sound_N_Grace

 

8/Sound N’Grace & Mateusz Ziółko – Horyzonty (Gorgo Music)

 

 

 

07.Natalia Szroeder - Parasole

 

7/Natalia Szroeder – Parasole (Warner Music)

 

 

 

06.Nosowska_Ja_pas

 

6/Katarzyna Nosowska – Ja pas (Kayax Prod.)

 

 

05.Michal_Szczygiel

5/Michał Szczygieł – Nic tu po mnie (Universal Music)

Finalista 8 edycji The Voice of Poland zadebiutował oficjalnie na polskim rynku fonograficznym. Singiel „Nic tu po mnie” to jedna z najbardziej melodyjnych popowych kompozycji od początku 2018. Zapada w pamięci i ma szansę na dłużej być obecna na radiowych playlistach niż przysłowiowe dwa miesiące.

 

04a.uniatowski klip fot. magdalena biernacka

fot.Magdalena Biernacka

4/Sławek Uniatowski – Każdemu wolno kochać (Wydawnictwo Agora)

To jest kompozycja, która niesie proste przesłanie, o którym w codziennym życiu często zapominamy – „Każdemu wolno kochać”. Mimo, że na krążku znajdują się utwory anglojęzyczne, artysta ponownie zdecydował się na stworzenie klipu do polskiej kompozycji. Do utworu „Każdemu wolno kochać” powstał pełen miłości teledysk, który wymyka się hollywoodzkim kanonom. To prosta, ale przepełniona miłością historia pokazująca codzienne życie głównych bohaterów. Niezwykłych bohaterów. Scenariusz do obrazka jest tak naprawdę opowieścią, w której widzowie mogą się przejrzeć – niezależnie od tego, jakiej miłości pragną. Pełno tu symboli i uniwersalności, to piosenka i teledysk dla każdego, bo przecież #Każdemuwolnokochać! Sam Uniatowski wciela się tu w postać… anioła stróża.

03.Bovska3/Bovska – Kimchi (Bovska / Wydawnictwo Agora)

„KIMCHI” to pierwszy singiel z trzeciego albumu Bovskiej, „KĘSY”. Co było inspiracją do powstania piosenki? Bovska opowiada: „W Warszawie na Krakowskim Przedmieściu był kiedyś stary bar z wysokim kontuarem i lustrami. Można było siedzieć z boku i w lustrzanym odbiciu obserwować wszystko, co dzieje się na sali. Aby zamówić coś przy kontuarze trzeba było właściwie stanąć na palcach, tak był wysoki.Panował tam niepowtarzalny klimat, czas płynął wolniej, świetnie prowadziło się długie rozmowy. Wspomnienie tego miejsca było punktem zaczepienia do napisania piosenki. „KIMCHI” pachnie latem. Akurat na jego zakończenie – by złapać promień słońca, o ostro-słodkim smaku”.

02.Gromee_Light Me Up_single art2/Gromee ft. Lucas Meijer – Light me up (Sony Music)

To był wyjątkowy rok dla Gromee’go. Razem z ze szwedzkim wokalistą Lukasem Meijerem reprezentował Polskę podczas Konkursu Piosenki Eurowizji 2018 w Lizbonie. Ożenił się tuż przed wylotem do Portugalii. Wydał upragnioną debiutancką płytę pt. „Chapter One”. Został szczęśliwym tatą, a pod koniec 2018 r. zagrał koncert z orkiestrą, gdzie zaprezentował jako pierwszy DJ w Polsce klubowe nagrania(swoje) w bardzo wyjątkowych aranżacjach i szlachetnych dźwiękach.

image description1/Dawid Podsiadło – Małomiasteczkowy (Sony Music)

Na pierwszy rzut oka tekst „Małomiasteczkowego” może zostać odebrany jako gorzka krytyka wylansowanego świata wielkiego miasta. Podsiadło wyjaśnia jednak, że miał na myśli bardziej uniwersalny przekaz. „To utwór o przełamywaniu barier,  wstydu i szukaniu miejsca w nowej rzeczywistości. Nie mam tu żadnych wniosków. Mam za to wiele spostrzeżeń i przemyśleń, ale jestem jeszcze parę kroków od krytykowania czegokolwiek. Na pewno w niektórych momentach przemawia przeze mnie zazdrość, odzywają się jakieś skamieniałe kompleksy, o których istnieniu przez długi czas nie wiedziałem. To zazdrość o swojego rodzaju beztroskę i – w zależności od perspektywy – albo głupotę, albo odwagę”, tłumaczy wokalista. Za bogate brzmienie nagrania (jak i całego albumu) odpowiada uznany producent Bartosz Dziedzic, który w przeszłości pracował między innymi z Moniką Brodką i Arturem Rojkiem.

Był taki „moment”, który trwał blisko sześć miesięcy 2018 r., że Gromee(#2) był wg mojej opinii poza zasięgiem jeżeli chodzi o „Przebój Roku”. Owszem peleton goniących był całkiem solidny(Margaret #10, Paweł Domagała #9, Sound N’Grace & Mateusz Ziółko #8, Natalia Szroeder #7 czy Katarzyna Nosowska #6), zawzięty, głodny sukcesu i chęci bycia na przysłowiowym „topie”. Ale to, co zrobił w drugim półroczu minionego 2018 r. Dawid Podsiadło(#1) musi robić wrażenie i robi. Czy się to komuś podoba czy nie, ten chłopak w dniu ogłoszenia trasy koncertowej promującej nową płytę miał wyprzedane wszystkie bilety!!! On perfekcyjnie czuje się nie tylko w studiu, ale przede wszystkim na scenie. Jakby nie miał tremy. Skromny, uczciwy, wiarygodny w tym co mówi w wywiadach, wie o czym mówi, prawdziwy, szczery i jego specyficzne poczucie humoru sprawia, że ludzie go szanują, lubią i widzą normalność a nie szpan i lansowanie się w błyskach fleszy aparatów fotograficznych. Pomijam fakt, że sam Dawid nie pcha się przed kamery, bo to nie jest w jego stylu. Najważniejsze to robić swoje, rzetelnie i dać z siebie wszystko. A on moim zdaniem dał z siebie najwięcej.

Autor: Arkadiusz Kałucki

Źródło: Sony Music / Universal Music / Wydawnictwo Agora / Magic Records / Follow The Step

Single radiowe – Polska cz.6/2018

Ja 2_01_2018

Tak usiadłem i napisałem, a co 🙂 fot.AK

W sumie będzie 36 nagrań singlowych jakie trafiły do stacji radiowych w trzecim kwartale 2018. Trzy najbliższe wpisy z tym włącznie, zawierają informacje na temat wyselekcjonowanych przeze mnie utworów, które w mniejszym bądź większym stopniu zaistniały na playlistach. Będzie też kilka opisów artystów, z którymi rozmawiałem w audycji „Warto Posłuchać”. Niniejszy wpis zawiera nagrania mające charakter „antenowych killerów” w zależności od profilu stacji. Ale na pewno jest co wybierać, słuchać czy grać 🙂

#radio #playlist #hits #music #pop #electronica #NowPlaying #journalist #voice #talent

 

01a.Brodka_AGim okaldka singlaBrodka & A_GIM – „Wszystko czego dziś chcę” (Kayax Prod.)

Od 19 sierpnia można oglądać nowy serial krymianlny „Rojst”(na Showmax) z Andrzejem Sewerynem i Dawidem Ogrodnikiem w rolach głównych. Tuż przed premierą do stacji radiowych trafiło nagranie nostalgiczne, a jednocześnie wprowadzające w mroczny klimat lat 80-tych XX wieku „Wszystko czego dziś chcę”(kiedyś Izabela Trojanowska) w wersji Brodki oraz znanego producenta, A_GIM-a.

 

 

źródło: Kayax Prod.

02.Reni Jusis_Cma_coverReni Jusis – „Ćma” (Sony Music)

„Ćma” to singiel Reni Jusis, pilotujący album pod tym samym tytułem. Producentem utworu jest ponownie Stendek, któremu po raz kolejny udało się połączyć parkietowy puls i popową przebojowość z wyrafinowaną warstwą kompozycyjną. Singlowi towarzyszy bonusowa wersja utworu – remiks przygotowany specjalnie przez Gromieego. Za stworzenie obrazu do singla odpowiedzialni są Michał Przytuła (reżyseria) i Aleksandra Przytuła (zdjęcia).

źródło: Sony Music

03.Aga_Dyk_kroplarosyAga Dyk – „Kropla rosy” (Aga Dyk)

To kolejna solowa propozycja wokalistki, która na co dzień śpiewa w popularnym zespole Brathanki.
„Ta piosenka to początek kolejnego etapu na mojej solowej, muzycznej drodze. Nadszedł czas, żeby słuchacze poznali mnie, nie tylko od strony wokalnej, ale także jako autorkę warstwy słownej czy muzycznej w moich nowych piosenkach” – mówi Aga.

Autorem muzyki do „Kropli Rosy” jest Marcin Kuczewski. Młody, zdolny kompozytor, producent i aranżer. Słowa napisała Aga Dyk. Do piosenki powstał teledysk w reżyserii Pawła Deski.

„Ten utwór to historia związku, który napotyka na banał przeszkód i nieporozumień dnia codziennego. Świadomość tych zależności i chęć szukania kompromisu nigdy nie jest rzeczą łatwą. Pozwala jednak zbudować mocną i stabilną relację między dwojgiem ludzi” – dodaje autorka.

 

 

źródło: Aga Dyk

04.Sarsa_zakryjSarsa – „Zakryj” (Universal Music)

Utwór „Zakryj” to najnowszy singiel Sarsy zapowiadający trzeci solowy album artystki. Sarsa jest autorką muzyki, słów, a także producentką muzyczną utworu. Artystka dobrze jest znana z tego, że przemyca w swojej twórczości treści pozamuzyczne, co za tym idzie singiel zapowiada 9 grafik na Instagramie, które w sposób symboliczny nawiązują do zjawiska synestezji. (Każdy słyszany dźwięk łączy się jednocześnie z kolorem, światłem, smakiem, dotykiem i kształtem.)
„Utwór jest wielowarstwowy, to nie tylko muzyka i tekst oparty na moich doświadczeniach i wrażliwości, ale również dodatkowy symboliczny przekaz, którego odszyfrowanie pozostawiam indywidualnej kreatywności każdego mojego odbiorcy. Moi fani są do tego przyzwyczajeni i mają bardzo wysoką inteligencję emocjonalną, więc wierzę w to, że spełnię ich oczekiwania najnowszym singlem.”

 

źródło: Universal Music

05.Aleksander Górny w POP Radiu 2018_a

Aleksander Wróbel(z lewej) i Ja fot.AK

Aleksander Wróbel – „Skrzydła” (promo)

Aktor i Wokalista Aleksander Wróbel zaśpiewał piosenkę „Skrzydła”☺Utwór został nagrany z okazji 100-lecia Lotnictwa Polskiego oraz 100-lecia odzyskania przez Polskę Niepodległości. Dodatkowego znaczenia kompozycja „Skrzydła” nabiera w momencie wykorzystania jej jako zwiastun promujący film „Dywizjon 303” w reż.Denisa Delić’a. Główne role grają Maciej Zakościelny, Piotr Adamczyk, Antonii Królikowski a wśród aktorów najmłodszego pokolenia wyróżnia się…właśnie Aleksander Wróbel☺ Nowoczesna produkcja, bez udziwnień, tekstowo odpowiednia do tematu, z zachowaniem powagi i szacunku dla naszych pilotów. Dobrze się tego słucha, a wspomnę jeszcze, że Olek pracuje nad debiutanckim albumem, gdzie współpracuje m.in.z samym Januszem Onufrowiczem 🙂

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

image description

Stanisława Celińska – Malinowa…

Stanisława Celińska – „Gdzie jesteś dziewczyno?” (Musicom Label)

„Malinowa…” to nowa, studyjna płyta, wyczekiwana przez wielbicieli Artystki od wydania i sukcesu „Atramentowej” (status podwójnej Platynowej Płyty”), zainspirowana spotkaniami z fanami i im dedykowana. Stanisława Celinska kontynuuje docenioną już przez publiczność rolę doskonałej piosenkarki, która wie jak przyciągnąć słuchacza wykorzystując pełnię dźwięków i emocji. Nowy album nawiązuje oczywiście do „Atramentowej”, został jednak poszerzony o brzmienia i utwory w innych niż dotychczas klimatach. Materiał jest w pełni autorski – prawie wszystkie teksty napisała Celińska. Powstały one pod wpływem rozmów i historii opowiedzianych przez fanów na spotkaniach po koncertach. Za ich pomocą Artystka chce pomóc słuchaczom w różnych ważnych chwilachi rozterkach życiowych. Nagraniem pilotującym ten album było nagranie „Gdzie jesteś dziewczyno?”.

źródło: Musicom Label

07.Natalia_Nykiel_LunyNatalia Nykiel – „Łuny” (Universal Music)

Tak, jak pokazały dotychczasowe albumy Nykiel i tym razem możemy się spodziewać, że nowy utwór Natalii znacznie wpłynie na kierunek, w którym ewoluować będzie polska muzyka elektroniczna. „Łuny” to ponownie dzieło wspólne Natalii i Foxa. Za tekst odpowiada Andrzej Mrozek. Artystka zaprezentowała nowy utwór na żywo podczas Sopot Top Of The Top Festival w TVN.

źródło: Universal Music

08a.Patrick The Pan - O słowach okladkaPatrick The Pan – „O słowach” (Kayax Prod.)

„O słowach” to drugi singiel promujący trzecią autorską płytę w dorobku Patricka the Pana. Tytuł „trzy.zero” nie tylko wskazuje na jego kolejność w dorobku artystycznym, ale przede wszystkim odnosi się do trzeciej dekady życia muzyka: „W tym roku będę obchodził 30-ste urodziny. Oficjalne pożegnanie młodości to dobry czas na wzięcie na muzyczny warsztat samego siebie: stąd zatem tytuł trzeciej płyty.” Patrick the Pan, czyli Piotr Madej to krakowski kompozytor, wokalista, producent, autor tekstów i instrumentalista. Jak dotąd ma na swoim koncie dwa albumy. Pierwszy z nich „Something of an End” z 2014 roku stworzył zupełnie własnym sumptem zyskując pozytywne opinie recenzentów.  W 2015 roku dołączył do grona artystów wytwórni Kayax i wydał drugi album zatytułowany „…niczym jak liśćmi”. Premiera trzeciego albumu „trzy.zero” odbyła się pod koniec wakacji tego roku.

źródło: Kayax Prod.

09a.XXANAXX - Bardzo Bardzo - coverXXANAXX – „Bardzo Bardzo” (Warner Music)

„Chcielibyśmy, żebyście przy Bardzo Bardzo spędzili trochę czasu wśród przyjaciół – w parku, albo nad rzeką. Bądźcie ze sobą naprawdę, nie tylko w wirtualnej rzeczywistości” – mówią o letniej propozycji muzycznej Klauda Szafrańska i Michał Wasilewski tworzący duet XXANAXX.Do piosenki powstał teledysk w reżyserii Ewy Kaczmarek wg. scenariusza Kolektywu Klips.

źródło: Warner Music

10a.Nosowska - NagasakiNosowska – „Nagasaki” (Kayax Prod.)

„Nagasaki” – to drugi singiel promujący solowy album Nosowskiej zatytułowany „Basta”. Katarzyna Nosowska o swoim nowym singlu: „Hiroszima i Nagasaki zostały zmiażdżone, zniszczone w jeden z najokrutniejszych sposobów. Ale teraz o zbrodni przypominają pomniki, ludzie chodzą ulicami, życie wróciło, śpiew i taniec. Gdy ktoś mnie pytał w ostatnim czasie co u mnie, odpowiadałam pół serio, że u mnie Hiroszima. To był brutalny okres. Teraz wiem, że to kwestia czasu. Na tych zgliszczach, zniszczeniach, po całym moim dotychczasowym życiu, turbulencjach w związku – wiem, że ponownie rozkwitnę, a może nawet zatańczę.”

 

 

źródło: Kayax Prod.

11a.KAMP3 - OkładkaKAMP! – F.O.M.O. (Agora SA)

17 września swoją premierę miał nowy krążek zespołu KAMP!. „DARE” to trzecia studyjna płyta jednego z najważniejszych zespołów w historii polskiej elektroniki. Prace nad albumem trwały blisko rok, dzięki czemu brzmi on dokładnie tak, jak Tomek, Michał i Radek wymyślili sobie na początku prac. Jest nowoczesny, przebojowy, pełen energii w warstwie muzycznej, a w tekstach koncentrujący się na trosce, tolerancji i wrażliwości na innych.

źródło: Agora SA

12a.BovskaBovska – „Kimchi” (Bovska / Agora SA)

„KIMCHI” to pierwszy singiel z trzeciego albumu Bovskiej, „KĘSY”. Singlowi towarzyszy kolorowy energetyczny klip, który zaskakuje swoją nietypową formą. Obraz oscyluje pomiędzy teledyskiem a lyric video, do którego Bovska sama zaprojektowała grafiki, poruszone przez motion designera – Bartka Szadurskiego. Piosenka ma nawet swoje logo, które zaprojektował Dominik Robak. Co było inspiracją do powstania piosenki? Bovska opowiada: „W Warszawie na Krakowskim Przedmieściu był kiedyś stary bar z wysokim kontuarem i lustrami. Można było siedzieć z boku i w lustrzanym odbiciu obserwować wszystko, co dzieje się na sali. Aby zamówić coś przy kontuarze trzeba było właściwie stanąć na palcach, tak był wysoki. Panował tam niepowtarzalny klimat, czas płynął wolniej, świetnie prowadziło się długie rozmowy. Wspomnienie tego miejsca było punktem zaczepienia do napisania piosenki. „KIMCHI” pachnie latem. Akurat na jego zakończenie – by złapać promień słońca, o ostro-słodkim smaku”.

źródło: Follow The Step

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Albumy Polska cz.3/2018

Ostatnie wyróżnione polskie krążki w drugim kwartale 2018 r. właśnie opublikowałem. Pejzaży muzycznych tutaj nie brakuje 🙂 Są giganci polskiej sceny muzycznej w różnych odcieniach jaki debiutanci. Kolejne informacje plus mini recenzje albumów już będą dotyczyły trzeciego kwartału 2018 i też szykuje się ciekawy zestaw 🙂

 

01.KasiaKowalskaKasia Kowalska – „Aya” (Universal Music)

Pierwszy od 10 lat studyjny album Kasi Kowalskiej i dziesiąty w jej dotychczasowym dorobku – jest już dostępny w sklepach oraz serwisach cyfrowych!! Premiera krążka zbiega się z 25-leciem pracy artystycznej wokalistki. Pierwsze spotkanie z „Ayą” jest jak powiew świeżego powietrza. To bezpretensjonalne, pełne emocji, momentami zaskakująco pogodne kompozycje. Przez ostatnie dziesięć lat Kasia Kowalska szukała równowagi, tak by jej nowy album był swojego rodzaju światełkiem w tunelu. W trakcie przerwy od nagrań, Kasia skupiła się na wychowaniu drugiego dziecka. Podróżowała również po całym świecie. Odwiedziła między innymi Brazylię, Indie i Kolumbię. Inspiracje dźwiękami i kulturami z różnych zakątków globu doskonale słychać na albumie „Aya”. Utrzymane w alt-folkowym klimacie utwory przynoszą wewnętrzne ukojenie, opowiadają o uzdrawiającej sile miłości, a także są próbą rozliczenia z przeszłością. Artystka zadedykowała swoją najnowszą płytę niedawno zmarłemu ojcu. Ale to nie jedyny aspekt, który sprawia, że podczas słuchania nowego albumu można przeżyć wiele wzruszeń. Wydawnictwo promuje singiel „Alannah (tak niewiele chcę)” oraz tytułowa „Aya”.

 
źródło: Universal Music

02.Aga Dyk w POP Radio_08_2018

Aga Dyk i Ja fot.AK

Aga Dyk – „Odlot na Dominikanę” (Aga Dyk)

Aga Dyk😁🌹Wokalistka zespołu Brathanki zrealizowała swój kolejny plan muzyczny☺ Ukazała się jej debiutancka solowa płyta pt.”Odlot na Dominikanę” Płytę wypełnia 10 utworów opowiadających o życiowych sprawach w związku dwojga ludzi☺ O byciu razem w najróżniejszych momentach, podziale obowiązków i odpowiedzialności za nie, za wypowiedziane słowa i konsekwencjach wynikających z postępowania wobec drugiego człowieka☺ Wszystko opowiedziane na lekkim uśmiechu, humorystycznym charakterze i mrugnięcie okiem też ma miejsce☺ Retro-pop z dużym udziałem sekcji dętej jest na pewno wyróżnikiem wśród debiutów płytowych w Polsce br. Do solowego debiutu Aga zaprosiła gigantów na polskiej scenie muzycznej: Michał Zabłocki napisał teksty☺ Marek Kościkiewicz(De Mono) skomponował muzykę😁 Chris Aiken zajął się produkcją muzyczną. Ale, Aga Dyk równolegle promuje swoje zupełnie nowe nagranie spoza płyty. To „Kropla Rosy”, gdzie Aga jest autorką tekstu, co zapowiada także zupełnie nową drogę muzyczną w solowym repertuarze wokalistki Brathanków.

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

03.LisowskaEwelina Lisowska – „Cztery” (Universal Music)

Czwarty album studyjny, zatytułowany „CZTERY” jest totalnie popową odsłoną Eweliny Lisowskiej. Na krążku znajdziemy klimatyczne, popowe ballady, reggaetonowe brzmienia, a nawet disco beat, w którym utrzymany jest singiel zapowiadający album (T-shirt). W roli gościa pojawił się producent Matheo, który nadał tej kolaboracji bardzo nowoczesny wyraz. Artystka bawi się gatunkiem pop i pokazuje różne jego kolory.

 
źródło: Universal Music

04.Honorata SkarbekHonorata Skarbek – „Sunset” (Magic Records)

Sunset” to czwarty album w dyskografii 25-letniej wokalistki, która zadebiutowała w 2011 roku płytą „Honey”. Wydawnictwo pokryło się złotem, podobnie jak drugi krążek „Million”. Przez 7 lat obecności na rynku muzycznym piosenkarka zrealizowała 15 teledysków, które łącznie zebrały ponad 50 milionów odsłon. Nowe wydawnictwo promują dwa single „Na koniec świata” oraz najnowszy – „Zasady”. Longplay opowiada historię od zachodu do wschodu słońca, przechodząc przez cały wachlarz emocji, które artystka przeżywała przez ostatnie 2 lata, czyli w czasie, w którym pracowała nad nowym materiałem. Problemy zawodowe czy zawirowania miłosne to tylko niektóre z tematów poruszanych przez Honoratę na „Sunset”. Wydawnictwo zamyka też pewien etap w życiu artystki. O co dokładnie chodzi? To wokalistka pozostawia już do odgadnięcia słuchaczom. Honorata Skarbek jest autorką tekstów oraz współkompozytorką wszystkich piosenek na płycie, w której powstawaniu brały udział inne znane artystki, takie jak Lanberry, Sarsa czy Wdowa.

 
źródło: Magic Records

05.KalandykGracjan Kalandyk – „Dwa Słowa” (Universal Music)

„Dwa słowa” Gracjana Kalandyka, to strzał w 10-tkę! Gracjan KALANDYK debiutuje po męsku. „Jak nikt” (tytuł utworu) nie musi grać, wkładać masek, udawać bo wydeptał swoją własną ścieżkę dźwiękową. Przez 2 lata pod opieką równie niebanalnie myślącego o muzyce producenta – Roberta Amiriana (Next Pop) tworzył swój nieoczywisty stylistycznie album. W warstwie literackiej, znaczącymi skojarzeniami wsparli Go Paweł Leszoski i Dominika Barabas. Album Gracjana nie raz zabierzecie ze sobą w podróż, szukajcie drogowskazu, na którym znajdziecie aż „Dwa słowa”.

 
źródło: Universal Music

06.Mariusz Wawrzyńczyk w POP Radiu_2018

Mariusz Wawrzyńczyk i Ja fot.AK

Mariusz Wawrzyńczyk – „Zawsze pod wiatr” (Mariusz Wawrzyńczyk / Soul Records)

Mariusz Wawrzyńczyk😁Uczestnik programów telewizyjnych typu talent-show „Szansy na sukces”, „Bitwy na głosy” ale przede wszystkim zwycięzca konkursu „Debiutów” w duecie z Justyną Panfilewicz podczas 52 Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu Z końcem Czerwca do sklepów muzycznych trafił jego upragniony debiutancki album „Zawsze pod wiatr”. Muzyka pop w różnych odmianach od tego gitarowego z domieszką rocka aż po ten elektroniczny, intensywny wpadający lekko w nutę dance music☺ Ten krążek jest pewną retrospekcją tego, co wydarzyło się w jego dotychczasowym życiu artystycznym☺ Z tekstów wyłaniają się przemyślenia mówiące jak ważna jest wiara w dobrych ludzi, dobre jutro. Wiara w siebie i swoje możliwości. Że w tym wszystkim istotne są marzenia i ich realizacja, wszystko ma swój sens😁 Bardzo ciekawym punktem płyty Mariusza jest jego interpretacja mega przeboju zespołu Bajm – „Biała armia”.

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

07.Piotr Rodowicz w POP Radiu 2018

Piotr Rodowicz i Ja fot.AK

„Seweryn Krajewski Smooth Jazz 2” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Piotr Rodowicz☺Kontrabasista, kompozytor, aranżer i pedagog☺ Jazz to jego żywioł, który pochłonął już jako nastolatek☺ Ukazała się płyta pt.”Seweryn Krajewski Smooth Jazz 2″☺ To kontynuacja projektu Piotr Rodowicz i Przyjaciele, który w 2006 r.za pierwszą część „Seweryn Krajewski Smooth Jazz” otrzymał „Złotą Płytę”☺ Nowa odsłona kompozycji Seweryna Krajewskiego w instrumentalnych wersjach w klimacie latin jazzu, smooth jazzu jest częściowo nawiązaniem do pracy doktorskiej Pana Piotra Rodowicza☺ Nie przeszkadzało to samemu artyście i jego przyjaciołom m.in.Bogdan Hołownia czy Kazimierz Jonkisz aby na nowej płycie były zachowane i słyszalne Miłość(do muzyki tzn.do jazzu), Szacunku(do kompozycji Seweryna Krajewskiego) i Pasji w wykonaniu całości😁 Można powiedzieć, że to jest „Wielka Miłość”☺ Super klimat 🙂

 
autor: Arkadiusz Kałucki

08.TuliaTulia – „Tulia” (Universal Music)

Wszystko zaczęło się w październiku 2017, kiedy Depeche Mode opublikowali na swoim oficjalnym fanpage’u zaskakującą folkową wersję jednego ze swoich największych przebojów „Enjoy the Silence”. Cover wykonały cztery niezwykle uzdolnione dziewczyny ze Szczecina. Wielu fanów przecierało oczy ze zdumienia, a komentujący wręcz nalegali, by grupa nagrała kolejne utwory w unikatowej stylistyce . I tak narodziła się Tulia. Ich muzyka to połączenie klasycznych białych głosów charakterystycznych dla muzyki ludowej oraz najnowocześniejszej produkcji muzycznej.
Odpowiedzią na setki komentarzy i reakcji z całego świata oraz dziesiątki publikacji, jest debiutancka płyta zespołu Tulia. Wypełniają ją głównie niezwykle oryginalne wersje utworów tak znakomitych artystów jak m.in.: Obywatel GC, Wilki, O.N.A, Seweryn Krajewski, Stan Borys czy Dawid Podsiadło. Dziewczyny z Tulii nie chcą jednak ograniczać się do interpretacji tylko cudzego repertuaru w związku z tym nie zabrakło też własnych kompozycji. Grupę Tulia tworzą młode, ale bardzo doświadczone artystki z gruntownym muzycznym wykształceniem, to głosy Joanny Sinkiewicz, Dominiki Siepki, Patrycji Nowickiej i Tulii Biczak.

 

 

źródło: Universal Music

09.Paweł Pilichowicz w POP Radiu_2018

Piotr Pilichowicz i Ja fot.AK

Piotr Pilichowicz – „Życia szczegół” (Soliton)

Absolutny debiutant fonograficzny jako solista☺ Jest nauczycielem i pedagogiem śpiewu☺ Występuje jako solista w chórze Vox Singers w Płockim Ośrodku Kultury i Sztuki☺ Prace nad debiutanckim albumem trwały dwa lata☺ W realizacji pomogło mu w sumie 26 muzyków, w też kompozytorzy i wokaliści☺ Wśród nich legendarny wokalista Ryszard Wolbach(ex Babsztyl czy Harlem). W sumie mamy 12 utworów o bardzo szerokim spektrum brzmieniowym i stylistycznym: Blues, rock, piosenka aktorska, poezja śpiewana, ballady, akustyczne przestrzenie o różnym natężeniu, jazz☺Wszystkie teksty są autorstwa poety Krzysztofa Cezarego Buszmana. Album nosi tytuł „Życia szczegół” i zawiera prawdy życiowe dobrze nam znane, o których bardzo często zapominamy w dzisiejszym świecie. Niestety. Czekam na drugą płytę😁

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Polska część 2/2015

01.AgaDykAGA DYK – „Creme brulee” (AKG Management)

Najsłodszy przebój tego lata. Utwór „Creme brulee” Agi Dyk, to pierwszy singiel z solowego projektu wokalistki. Aga Dyk to niskopienna góralka ze Świętokrzyskiego, co już określa jej temperament. Aga ze sceną muzyczną związana jest od dawna – śpiewa od 14 roku życia. Obecnie tworzy swój solowy projekt i równolegle jest wokalistką zespołu Brathanki (jako Agnieszka Dyk).
„Własny projekt od zawsze był moim marzeniem – mówi Aga. Sztuką nie jest jednak tylko chcieć ale wiedzieć czego się chce. To, że dopiero teraz zdecydowałam się na ten krok jest wynikiem tego, że po prostu dojrzałam. Przełamałam swoje – z perspektyw czasu bezsensowne obawy. Obecnie wiem w jakiej stylistyce chcę się obracać i jaki charakter mają przybrać moje piosenki. Innym aspektem jest to, że spotkałam na swojej drodze ludzi, którzy pomogli mi moje marzenie zrealizować”. Tego lata niech czas umila „Creme brulee”, a już jesienią przedstawimy drugi singiel, będący zapowiedzią pierwszego solowego albumu Agi.

Źródło: AKG Management

—–

02a.Sarsa - Naucz mnieSARSA -„Naucz mnie” (Universal Music)

Sarsa Markiewicz, niezwykle utalentowana wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, a także instrumentalistka, we wrześniu doczeka się premiery debiutanckiej solowej płyty. „Naucz mnie” – taki tytuł nosi piosenka będąca zwiastunem niezatytułowanego jeszcze pierwszego albumu Sarsy, utrzymana w konwencji eleganckiego elektronicznego popu z ciekawym tekstem. Numer prowadzi osobliwy, niski wokal artystki, który swoją charakterystyką stawia ją obok takich wokalistek jak Dolores O’Riordan z The Cranberries, Florence Welch z Florence And The Machine czy Sia. Na debiutanckiej solowej płycie Sarsa pragnie połączyć swoje alternatywne korzenie z muzyką popularną.

Źródło: Universal Music

—–

03.Future Folk - Bo jo cie kochomFUTURE FOLK – “Bo Jo Cie Kochom” (Universal Music)

To już trzeci singiel pochodzący z nowego albumu tria Future Folk. Tym razem jest to cover De Press ‘Bo jo Cie kochom”. Future Folk, którzy sami pochodzą z gór, doskonale ujęli charakter piosenki, w którą tchnęli nowe życie. Drugi album zespołu „Zbójnicki after” ukazał się na rynku już 30 czerwca.

Źródło: Universal Music

—–

okladka_Nat_1-4.cdrMACIEJ MIECZNIKOWSKI & KRZYSIA GÓRNIAK – „Unfotgettable” (JRP Labadee / DUX)

W tym roku przypada 50–ta rocznica śmierci Nat King Cole’a, wielkiego amerykańskiego pianisty jazzowego i wokalisty. Z tej okazji Maciej Miecznikowski i Krzysia Górniak stworzyli projekt muzyczny – „Tribute to Nat King Cole”, to hołd złożony temu wybitnemu artyście.

Maciej Miecznikowski – jeden z wybitnych głosów męskich w Polsce, szczególnie dobrze brzmiący w romantycznym repertuarze. Zaś Krzysia Górniak to znana gitarzystka jazzowa, której delikatność i kobiecość, w połączeniu z wirtuozerią jest unikatem na rynku muzycznym. Światowe przeboje Nat King Cole’a, m.in. „Unforgettable”, „Route 66”, „When I Fall In Love”, wyśpiewane i zagrane z uczuciem, w niekonwencjonalnych aranżacjach na dwie gitary i wokal, wsparte doskonałą sekcją rytmiczną brzmią świeżo i nowocześnie. Na kontrabasie zagrał Paweł Pańta, a na perkusji Adam Lewandowski. Pierwszą odsłoną ze wspomnianej płyty jest kompozycja Unforgettable.

Źródło: JRP Labadee / DUX

—–

05.Stefski and Hutch - CenturiesSTEFSKI & HUTCH – „Centuries” (Promo)

To nowy Warszawsko-Mokotowsko-Paryski band. Ich pierwszy singiel „Centuries” jest zapowiedzią pierwszej EPki którą zespół wyda na jesieni. Zespół łączy muzykę alternatywną (indie-rock) i klasyczne piosenki rockowe z dziwnymi pomysłami różnego pochodzenia. Te muzyczne kombinacje zrodziły się wtedy gdy Stefski, wokalista i autor-kompozytor piosenek poznał Hutcha, gitarzystę, aranżera, dyrektora muzycznego i producenta. Powstało kilka piosenek. Po czym Stefski i Hutch wpadli na pomysł – całkiem fajny – by występować jako duet. „I” zamienili na „and” i powstał w STEFSKI & HUTCH, w Warszawie, a dokładniej na Mokotowie. Mimo polskich korzeni, grupa z powodu francuskiego pochodzenia wokalisty stoi jedną nogą w Paryżu, gdzie powstała część piosenek. Duet wybrał język angielski, by jak tłumaczy, każdy w Europie mógł zrozumieć jakie jest zawarte w jego muzyce przesłanie.

Źródło: Promo

—–

06.Kuba BadachKUBA BADACH & ROBERT JANSON – „W sercu wiarę noszę” (Korotki Music)

Singiel ,,Wiarę w sercu noszę” nosi w sobie przesłanie wiary i siły, które są niezmiernie potrzebne do spełniania marzeń i realizowania planów życiowych każdego człowieka. Życzymy tego wszystkim słuchaczom!!! Z gorącymi pozdrowieniami – Robert Janson

Duet Robert Janson i Kuba Badach spotyka się ponownie po 17 latach. Tym razem przy projekcie ,,Przygotuj się na miłość”.

Źródło: Korotki Music

—–

07a.SmolikKeVSMOLIK / KEV FOX – „Run” (Kayax Prod.)

Pierwszy singiel projektu Smolik / Kev Fox – utwór „Run” zapowiada wspólny album Smolika i Keva Foxa, który ukaże się jesienią tego roku.
Smolik o współpracy z Kevem Foxem:
„Keva Foxa poznałem ponad pięć lat temu w bardzo szczególnych okolicznościach. Spędziliśmy razem wiele godzin na rozmowach o muzyce: w samochodach, hotelach, garderobach i barach podczas wspólnych podróży, kiedy to ja byłem gościem Keva na jego koncertach, a on na moich. W ubiegłym roku Kev pojawił się praktycznie na wszystkich koncertach, które graliśmy w Polsce. W tym czasie dojrzewał pomysł na wspólny album. Jesienią zabraliśmy się do pracy i oto jest pierwszy utwór. „RUN” przebył długą drogę i mamy nadzieję, że zabierze was w podróż nie krótszą niż ta, którą przebyliśmy my”.

Kev Fox o utworze „Run”:
„Run” is one of the songs from the record I am most proud of. It took the shortest time to write out of all the songs on the record and it was the obvious choice for the first single. I really like the final version there are so many layers there and so much depth to the sound. Put it on the stereo in your car, turn it up and go for a drive as the sun goes down…

The idea behind the text is about the fear of being too comfortable, having nothing to insipre you and having to constantly search for that. Sometimes you find something or someone that just turns on that switch in your head and before you have time to enjoy the moment, its past and its time to move on. – tłumaczy Kev tekst „Run”.

Źródło: Kayax Prod.

—–

Formacja Niezywych SchabuffFORMACJA NIEŻYWYCH SCHABUFF – „Bursztyn” (ProArt)

Zespół pracuje obecnie z młodym producentem Łukaszem Drozdem, który pomaga muzykom w pokonywaniu złych przyzwyczajeń.
Motto: Bursztyn to dzisiaj rzadki kamień, który czasami znajdujemy nad morzem – podobnie ma się rzecz z miłością!! Po 7 latach fonograficznego milczenia, w planach na 2015 r. zespół ma wydanie „wielkiej płyty” roboczo zwanej „Elektrosfera” – BURSZTYN to pierwsza jej odsłona.

Źródło: ProArt

—–

09.Kasia Moś Pryzmat -okładka singlaKASIA MOŚ – „Pryzmat” (Fonografika)

„Pryzmat” to trzeci singiel Kasi Moś zapowiadający jej dwupłytowy album. Premiera w październiku.
Finalistka III edycji MUST BE THE MUSIC, występowała m.in. z zespołem „Pussycat Dolls Burlesque Reviev” obok Kelly Osborne, Mya i Carme Electra, można ją było również zobaczyć podczas tegorocznego 52 KFPP w Opolu w koncercie SuperJedynki 2015. Tekst napisała Kasia i jak sama mówi: ” Słowa piosenki „Pryzmat” mówią o pielęgnowaniu swojej indywidualności. Wyjątkowość każdego z nas stanowi wartość samą w sobie, toruje drogę zmianom i postępowi oraz inspiruje do rozwoju”.
Współtwórcą utworu obok Kasi Moś i Magdaleny Adamiak, jest młody producent muzyczny ESSEX, który również jest producentem tego utworu. Jest już do nowego nagrania Kasi Moś teledysk, w którym wzięła udział „MAFFASHION” Julia Kuczyńska.

Źródło: Fonografika

—–

10.PiotrKarpieniacoversinglaPIOTR KARPIENIA – „Partyzant” (Warner Music)

„Jestem partyzantem, w twoim cieniu chowam się” – śpiewa Piotr Karpienia w piosence zatytułowanej „Partyzant”. To nowy singlowy kawałek finalisty show „Mam talent!”.
Krótki i zwięzły rockowy numer ma zadatki na przebój. Jest wprost idealny do śpiewania z publicznością na koncertach. Budową i klimatem może kojarzyć się z hitami z lat 70., na przykład Gary’ego Glittera albo T.Rex. Wyrazista, wysunięta do przodu sekcja rytmiczna, odrobina drapieżnej gitary w zapamiętywalnym refrenie oraz żeński chórek, no i rzecz jasna charakterystyczny wokal Piotra Karpieni – to znaki szczególne singlowej kompozycji.

Choć tytuł utworu związany jest z wojną, czy walką, tekst nie ma z wojowaniem wiele wspólnego. No chyba, że z wojną uczuć. Tematem piosenki jest uczucie między dwojgiem ludzi. Bohater jest pewny, niemalże na granicy arogancji, że zdobędzie upatrzoną kobietę, choć tę poskromić ponoć wcale nie jest łatwo…

Przypomnijmy, że Piotr Karpienia to wokalista, gitarzysta, gitarzysta basowy i klawiszowiec, który dotarł do finału czwartej edycji show „Mam talent!”, zajmując drugie miejsce. W 2012 roku wydał debiutancki album „Mój Świat”. Zanim zaczął karierę solową był wokalistą zespołów Same Nazwiska, Subfone, Flesh Creep. Żywiołem Piotra Karpieni są koncerty, na których wprost porywa publiczność, zarówno ostrymi rockowymi kawałkami, jak i balladami.

Źródło: Warner Music

—–

11.Edyta Gornia - OczyszczenieEDYTA GÓRNIAK – „Oczyszczenie” (Universal Music)

„Oczyszczenie” to trzecie i ostatnie nagranie zapowiadający jej nową płytę. Jest to także pierwszy od trzech lat singiel, który artystka nagrała w języku polskim. Edyta Górniak jest nie tylko współautorką tekstu, ale także muzyki. Nad produkcją utworu czuwał duet producencki Dustplastic. Jest to utwór o niezłomności, przeznaczeniu i wolności. Niezrównany głos Edyty na szlachetnych dźwiękach utkanych z połączenia gry znakomitych instrumentalistów z najnowocześniejszą produkcją.

Źródło: Universal Music

—–

12.FismollEagerBoy_FRONTFISMOLL – „Eager boy” (Nextpop)

W 2013 roku zaskoczył wszystkich niezwykle dojrzałym debiutanckim albumem „At Glade”, dwa lata później młody singer-songwriter potwierdza swoją wyjątkowość drugą płytą „Box Of Feathers”, która ukazała się 29 czerwca. Zwiastuje ją singiel pt. „Eager Boy. „Eager Boy” elektryzuje od pierwszych dźwięków i uderza ciepłym, odmiennym od modnej elektroniki naturalnym brzmieniem. W tej nastrojowej, pulsującej piosence znajduje pełne odbicie koncepcja liryczna i brzmieniowa całej płyty. Piosenka rozwija się od łagodnego początku do potężnego finału, symbolizując delikatność i siłę, o których opowiada tekst.

Źródło: Nextpop

—–

13.Saluminesia melomaniaSALUMINESIA – “Melomania” (Warner Music)

Tym razem mocniejsze uderzenie z Trójmiasta za sprawą nowej piosenki “ Melomania” zespołu Saluminesia. Powinno przypaść do gustu fanom The Killers, Franz Ferdinand, Muse czy chociażby polskiego Curly Heads. Zespól Saluminesia powstał w 2004 roku w Sopocie. W 2007 roku zespół wydal EP-kę „Saluminesia” Rok później zespół wydał pierwszego oficjalnego singla, na którym znalazły się dwie kompozycje: „Miłość” i „Linie życia”. W tym samym roku zespół wystąpił w konkursie Debiuty w ramach Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Zespół Saluminesia tworzą: Remigiusz Augustyniak (Wokal) Janek Budzinski (Perkusja) Antoni Budzinski (Gitara) Grzegorz Kropacz (Bas)

Źródło: Warner Music

—–

14.MuchyMUCHY – „Odkąd” (Universal Music)

W październiku 2014 w poznańskim Eskulapie odbył się koncert „Poznań doznań’’, na którym zespół świętował dekadę swojego istnienia. Na scenie z Muchami wystąpili między innymi: Katarzyna Nosowska, Paweł Krawczyk, Peja czy Happysad. W trakcie koncertu został zarejestrowany klip do najnowszego singla ,,Odkąd’’. To ostatni singiel z płyty „Karma Market”

Źródło: Universal Music

—–

15.OCNNazawszeOCN – „Na zawsze” (Warner Music)

„Na zawsze” to pierwszy singiel zapowiadający nową płytę zespołu OCN.
„W zespole zaszło bardzo wiele zmian, począwszy od składu, po produkcję i co najważniejsze charakter nowej muzyki. Piosenka „Na zawsze” jest dla mnie swoistym pomostem pomiędzy emocjami i energią które znalazły się na „Waterfall”, a tym, co znajdzie się na nowej płycie.” mówi Maciek Wasio, lider OCN. Zespół OCN powstał w 2012 roku na fundamentach formacji Ocean. Pierwszy album grupy – „Waterfall”, wyprodukował laureat Grammy, Vance Powell (min. The White Stripes, The Raconteurs, Kings Of Leon, The Dead Weather). Tytułowy utwór z płyty dotarł na pierwsze miejsca rockowych list przebojów a kolejny singiel, „The First Cut” szybko powtórzył wynik poprzednika. Promując płytę, OCN pojawił się zarówno na festiwalach zagranicznych ( min. Reeperbahn Festival w Hamburgu czy Sziget Festival w Budapeszcie), jak i na najważniejszych festiwalach polskich (min. Jarocin Festiwal, Union of Rock Festival w Węgorzewie, Ursynalia Festival, Orange Warsaw Festival). Obecnie OCN tworzą Maciek Wasio – wokal, gitara, Michał Kaleciński – bas, wokal, Radek Owczarz – bębny. Aktualnie OCN zakończył pracę nad nową płytą, której premiera zaplanowana jest na jesień tego roku.

Źródło: Warner Music

—–

16.DodaDODA – “Nie pytaj mnie” (Universal Music)

Taneczny beat połączony z gitarami i mocnym wokalem Dody to mieszanka, która zachwyci zarówno wiernych fanów, jak i tych, którzy polubili nowy styl zapoczątkowany przez „Riotkę”.
Singiel zapowiada trzeci solowy album Dody, którego premiera planowana jest na jesień 2015.

Źródło: Universal Music

—–

17.Power Of TrinityPOWER OF TRINITY – „Oko” (MJM Music PL)

„Oko”, to czwarty i ostatni singiel Power of Trinity z płyty „Legorock”, która ukazała się 8 września 2014 roku. Teledysk, który powstał do utworu, to brudna, punkowa impresja na temat narzędzi władzy i polityków. W klipie pojawiają się ruiny legendarnego, łódzkiego hotelu „Centrum”, który przez wiele lat pełnił rolę symbolu Łodzi i gościł festiwal Camerimage. Całość teledysku wykonana telefonem iPhone i kamerą lomokino przypomina filmy z lat 80 tych, sięgając po estetykę video-artu. Klip powstał przy pomocy portalu PolakPotrafi.pl. Reżyserem teledysku został ponownie basista zespołu Krzysiek Grudziński.

Źródło: MJM Music PL

—–

18.Zakopower_Tak_ma_byc_coverZAKOPOWER – “ Tak ma być” (Kayax Prod.)

Singiel „Tak ma być“ zapowiadający nowy album zespołu Zakopower, którego premiera przewidziana jest na jesień 2015 roku. Autorem muzyki do piosenki i producentem całego nowego materiału jest Mateusz Pospieszalski. Tekst napisali liderzy zespołu Bartek Kudasik i Sebastian Karpiel Bułecka.
Intro do utworu zdradza już, że do nagrania nowego materiału zespół Zakopower nie ograniczył się jedynie do swojego stałego składu (kwartet góralski, perkusja, gitara, bas, trąbka, klawisz). Sebastian Karpiel-Bułecka zaprosił do współpracy swoich kolegów z Atom String Quartet. Do studia weszli w poszerzonym składzie jako Atom String Orchestra. To oni odpowiedzialni są za piękne, szerokie, budujące nastrój brzmienie klasycznych smyków. Zmian, w porównaniu do albumu „Boso” jest więcej. Podstawowa to klimat jaki wyłania się z tekstów. W Boso dominowało przemijanie, by nie powiedzieć odchodzenie, „Tak ma być” wprowadza nas do nowej płyty zupełnie innym przesłaniem: „tu jest tak, jak ma być, i ma być tak, jak jest … póki miłość jest w nas”.

Nowy album z pewnością usatysfakcjonuje licznych fanów Zakopower – zespół nagrał piękne melodyjne piosenki, z mądrymi tekstami. Muzycznie, w porównaniu do wcześniejszych albumów, jest sporo zmian ale cały czas słychać podhalańskie inspiracje będące żródłem twórczości zespołu.

Źródło: Kayax Prod.

—–

19.TheShipyardNightcallcoverTHE SHIPYARD – “Nightcall” (2.47 Label / Warner Music)

Jest już pierwszy singiel z planowanej na jesień nowej płyty The Shipyard, którzy tym razem postanowili zmierzyć się z pamiętną z filmu „Drive” piosenką Kavinsky’ego „NIGHTCALL” . Autorami piosenki są Kavinsky oraz Guy-Manuel de Homem-Christo z duetu DAFT PUNK.

Źródło: 2.47 Label / Warner Music

—–

20.NunElectroNUN ELECTRO – “Thunder”(EP’ka) (Nun Electro)

NUN Electro – to Magdalena Ka – vokal, Olaf Ka – produkcja muzyczna, syntezatory, mario_bong13 – instrumenty klawiszowe, programowanie, grafika, Sosna – bas. Muzyka zespołu to NEO POP lub FUTURE POP czyli mix melodyjnego electro popu w stylu lat 80 tych, muzyki klubowej i alternatywnej psychodelicznej elektroniki . W tym roku Nun Electro obchodzi swoje 15-lecie działalności artystycznej i powraca na scenę w nowym 4 osobowym składzie z premierowym materiałem na płytę. Jej pierwszą odsłoną jest EP’ka „Thunder”. Inspiracje artystyczne zespołu to min. electro pop, synth, acid house, wave – David Bowie, Joy Division, New Order, Gary Numan, Depeche Mode, Ladytron, Gus Gus, Giorgio Moroder, Erasure, Daft Punk, Underworld, Orbital.

Źródło: Nun Electro

—–

21.Ewelina LisowskaEWELINA LISOWSKA – „Zatrzymaj się” (Universal Music)

„Zatrzymaj się” to piosenka dla zabieganych ludzi, którzy często nie mają czasu by dostrzec proste rzeczy i je docenić. Lubię złapać oddech przy filiżance zielonej herbaty, patrząc na bawiącego się pieska. Warto czerpać radość z każdego momentu i na chwilę się zatrzymać” – mówi Ewelina o swoim najnowszym singlu. Do utworu powstał teledysk w reżyserii Alana Kępskiego. W klipie wystąpiła Julia Banaszkiewicz, zwyciężczyni konkursu „Akademia Tańca teleTOON+”.

Źródło: Universal Music

—–

22.Tallib _Do koDcaTALLIB – “Do końca” (Sony Music)

Jeden z najpopularniejszych wokalistów reggae na polskiej scenie muzycznej wyda wkrótce nowy album. Drugi w karierze krążek TaLLiba zapowiada utwór „Do końca”. To kompozycja oparta na stylistyce roots reggae z wpływami R’n’B. Dzięki TaLLibowi jamajskie rytmy dostają zaproszenie na salony! TaLLib na rynku muzycznym obecny jest od dziesięciu lat. Pozostaje wierny muzyce reggae i żywiołowemu dancehallowi. W kulturę jamajską wsiąknął na dobre, a jej elementy stały się częścią stylu życia artysty. Swoją najnowszą płytę, którą zwiastuje „Do końca”, nagrał wraz z towarzyszącym mu od lat zespołem D’Roots Brothers. Wokalnie i producencko otrzymał wsparcie najsilniejszych zawodników w branży. Zaśpiewał wspólnie z Mesajah, Juniorem Stressem oraz z młodszym bratem Sztossem. W chórkach z kolei pojawiły się dziewczyny z I Grades, najlepszej tego typu polskiej grupy wokalnej, która towarzyszy Mesajah i udziela się w projektach z Bednarkiem i Ras Lutą. Za ostateczny mix płyty odpowiedzialny był Umberto Echo, prestiżowy niemiecki producent współpracujący z Dub Incorporation oraz Chronixx.

Źródło: Sony Music

—–

23.Zabrocki_Herbu_coverZABROCKI ft. OLGA ZABROCKA – „Herbu Warkoczyk” (Kayax Prod.)

Radosny, pełen uśmiechu utwór zobrazowany barwnym teledyskiem, opowiada o tym, że chociaż wokół nas jest wiele jadu i niepokoju, nie powinniśmy zgadzać się na taki stan rzeczy. Uśmiech radość i bycie razem są skutecznym orężem. Autorem słów do „Herbu Warkoczyk” jest Jacek „Budyń” Szymkiewicz (z legendarnej grupy Pogodno). Marcin Zabrocki jest na polskiej scenie muzycznej od wielu lat. Przez ten czas grał w takich legendarnych zespołach jak m.in. Hey, Nosowska, Mr Z’oob czy Pogodno. Aktualnie gra również w projekcie Mister D. Autorką wyjątkowego klipu jest Karolina Jacewicz, absolwentka animacji na poznańskim UAP. Jej realizacje to eklektyczne obrazy na bazie technik klasycznej animacji często łączone z szeroko pojętymi multimediami.

Źródło: Kayax Prod.

—–

24.TomekLipinski_okladka_1TOMEK LIPIŃSKI – “„Ku swojemu zdumieniu” (Warner Music)

„Ku swojemu zdumieniu” to drugi singiel promujący długo wyczekiwany album Tomka Lipińskiego „To, czego pragniesz” . Do utworu został zrealizowany teledysk, który wyreżyserował Michał Braum.
Tomek Lipiński wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor piosenek, od 1979 r. współtwórca polskiej sceny muzyki rockowej, nowofalowej i punkowej, założyciel Tiltu, Brygady Kryzys, Fotoness -zespołów, które na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej. Na koncie ma także współpracę z legendą polskiego reggae, grupą Izrael. Tomek Lipiński skomponował takie klasyki polskiej muzyki jak „Centrala” i „To co czujesz, to co wiesz” Brygady Kryzys, „Mówię ci że…” (z niezapomnianym chórkiem startującej dopiero do wielkiej kariery Kayah), „Nie wierzę politykom”, „Jeszcze będzie przepięknie”, „Co się stało w tym kraju nad Wisłą” i „Runął już ostatni mur” Tiltu. Dorobek Tomka to także solowa płyta „Nie pytaj mnie” z 1994. Był felietonistą magazynu „Teraz Rock” oraz prowadził w latach 2008 – 2012, wspólnie z raperem Vieniem z Molesty, cotygodniową audycję „Wysypisko” w radiu Roxy. Obecnie tworzy i występuje pod własnym nazwiskiem. Od lat pracuje z Piotrem Leniewiczem (gitara basowa) i Karolem Ludewem (perkusja). Z nimi nagrał piosenki na swój kolejny album. W nagraniach płyty udział wzięli także Michał Jelonek (skrzypce), Marcin Krakowiak (wiolonczela), Katarzyna Wiercińska i Stanisław Karpiel (chórki).

Źródło: Warner Music

—–

25.Szwagierkolaskaokladka_0SZWAGIERKOLASKA – „Bujaj się Fela” (Warner Music)

„Bujaj się Fela” to drugi singiel promujący reedycję albumu „Luksus”. Jest to warszawski standard śpiewany zarówno przez Grzesiuka, jak i Mieczysława Fogga. „Luksus”, wydany oryginalnie w roku 1995, to dziś klasyka gatunku i kanon miejskiego folku spod znaku warszawskich „klymatów”. Płyta ta była wielkim sukcesem artystycznym i komercyjnym połowy lat 90-tych (ok. 265 tysięcy sprzedanych egzemplarzy, plus Fryderyk’ 95 w kategorii „muzyka tradycji i źródeł”). Dała wielki impuls, stanowiąc początek mody na tzw. „warsiaskość”, która przeżywa dzisiaj swoje apogeum.

Odświeżenie, w nowych aranżacjach autorstwa Andrzeja Zeńczewskiego, znanych z wykonań Stanisława Grzesiuka, ulicznych klasyków, przyniosło Kolasce wielką popularność i rzeszę fanów w „stolycy”, jak i w całej Polsce. Dlatego właśnie w głowach muzyków narodził się pomysł uczczenia tego 20-lecia specjalną zremasterowaną wersją albumu, wzbogaconą o dwa premierowe utwory, nagrane przez zespół w lutym br.

Szwagierkolaska to: banjo, mandolina, akordeon, skrzypce, kontrabas…, tworzące niepowtarzalną, „szemraną” atmosferę. Panowie przywracają szacunek dla muzyki ulicznej, pięknych kobiet i dobrej zabawy.

Zespół Szwagierkolaska gra w następującym składzie: Muniek Staszczyk – głos, Andrzej Zeńczewski – gitary, głos, Janusz Tytman – banjo, mandolina, Jacek „Koń” Śliwczyński – bas, Grzegorz Grzyb – bębny, Marek Makles – akordeon, instrumenty klawiszowe, Arek Krupa – skrzypce, Grzegorz Rytka – saksofony, Piotr „Korzeń” Korzeniowski – trąbka.

Źródło: Warner Music

—–

26a.MlynkowaHALINA MLYNKOVA – „Zabiorę Cię” (Universal Music)

Halina Mlynkova wykonała premierowo utwór „Zabiorę Cię” podczas tegorocznego festiwalu w Opolu. Kompozycją i produkcją piosenki zajął się Leszek Wronka, odpowiedzialny za sukces ostatniej płyty artystki, Halina zadbała o fantastyczny tekst – zapowiada się prawdziwy przebój wakacji!

„Zabiorę Cię”, to podsumowanie kilku ostatnich lat. Tych pięknych chwil, kiedy poznałam ludzi, z którymi chcę iść wspólną drogą, tak długo, jak tylko ze mną wytrzymają 🙂 To też sporo zawodów, utraty zaufania, rozczarowań…A że jestem optymistką i nadal wierzę w drugiego człowieka, to podnoszę wysoko głowę i idę tam, gdzie nie będzie pustych słów, niespełnionych , z dala od krętych dróg przez innych wytyczonych. Zabiorę Cię, jeśli chcesz… – mówi Halina.

Źródło: Universal Music

—–

fot. Bruno Fidrych

fot. Bruno Fidrych

AGA – “Talk to me Now” (ProArt / My Music)

Debiutancki singiel Agi. Pełna optymizmu opowieść o uczuciach, to rezultat współpracy wokalistki i Marcina Nierubca, kompozytora i autora tekstu. Premiera singla odbyła się 10 lipca 2015 roku w ramach projektu „Piątki z Nową Muzyką”, który realizowany jest przy współpracy wytworni fonograficznych, dystrybutorów i artystów.

„Talk to Me Now” to idealna piosenka na letnie wieczory, dla tych, którzy poszukują w muzyce relaksu i radości, a teledysk przedstawiający historię miłości młodej kobiety do prezentera pogody wywoła uśmiech na wielu twarzach

Piosenkarka i autorka tekstów. Jej znakiem rozpoznawczym jest burza blond loków. Uroda cherubina, wrażliwość, ale także silny charakter. To wszystko doskonale widać na scenie, gdy dostaje do ręki mikrofon. Wiedziona nieustanną ciekawością świata, zawsze podąża własnymi ścieżkami. Te często prowadzą do kina i teatru. Kiedy potrzebuje odrobinę odpocząć, chowa się w słońcu ukochanej Toskanii. Najbardziej inspiruje ją codzienność. Za pomocą głosu i uśmiechu pragnie zarażać radością życia.

Źródło: ProArt

—–

28.Monika LewczukMONIKA LEWCZUK – “Tam Tam” (Universal Music)

Nowoczesna popowa produkcja oraz elektroniczne dźwięki dopełnione tradycyjnym brzmieniem akordeonu. Tłusty, współczesny beat połączony z klimatem starej, warszawskiej ulicy – debiutancki singiel Moniki Lewczuk – piosenka oparta na kontrastach i murowany hit wakacji!

Monika jest nie tylko wokalistką ale również współautorką muzyki i tekstu do piosenki #TAM TAM. Singiel zmasterowany został w słynnym nowojorskim studio Sterling Sound przez samego Toma Coyne’a, współpracującego z takimi gwiazdami jak Beyonce, P!nk, czy Adele.

Inspiracje muzyczne Moniki nie ograniczają się do jednego nurtu. Fascynują ją nowoczesne numery Years & Years, oldschoolowe piosenki Abby i operowe arie w wykonaniu Andrea Bocellego. Odkopywanie zapomnianych brzmień i łączenie ich z nowoczesną formą tworzą nową jakość, którą usłyszymy w piosenkach Moniki.

Źródło: Universal Music

—–

29.TABB_SNG_-_ATOMTABB & SOUND’N’GRACE – “Na pewno” (My Music)

To kolejny singiel z płyty “Atom”. To wielki sukces, który jest fenomenem w skali światowej nigdy bowiem wcześniej w żadnym kraju żaden chór nie osiągnął sukcesu na miarę Sound’n’Grace lansując hity, które są najczęściej granymi piosenkami w stacjach radiowych. „ATOM” jest dowodem, że można połączyć jakość z przystępnością oraz że można wyprodukować płytę na światowym poziomie a jednocześnie mieć atuty jakich nikt wcześniej na świecie nie osiągnął.
Bowiem jak pisze autorka tekstów Patrycja Kosiarkiewicz….„ATOM to płyta dla ludzi pozytywnych od ludzi pozytywnych. Nie opowiada o chodzących ideałach – bohaterowie w tekstach popełniają błędy, jednak nie poddają się, wyciągają lekcje, a porażki przekuwają w zwycięstwa, szczególnie to najważniejsze – nad samym sobą. Ten album ma być zastrzykiem dobrej energii, przypomnieniem, że warto być wdzięcznym, warto określić w życiu właściwe priorytety, warto mu zaufać. Mówi o mocy jaką nosimy w sobie jako wspólnota – co jest nawiązaniem do idei chóru, ale też o indywidualnej mocy drzemiącej w każdym z nas. To tak jakby ktoś pukał do ciebie z przesłaniem: Hej, masz TO w sobie i TO czeka na odkrycie. To może być miłość, pasja, wiara, siła, nadzieja – co wybierzesz. Jeśli miałabym wybrać tylko jedną z dziesiątek fraz jakie tworzą debiut Tabb / S&G, to byłoby to: „tak samo ważny dąb jak łupina, wokół nikogo się nie kręci świat, jedyne co dziś masz to ta chwila, bądź jak ptak”.

Źródło: My Music

—–

30.Maja HyzyMAJA HYŻY – “Będę kochać” (QL City / Universal Music)

Będę Kochać to tytuł drugiego singla z debiutanckiego albumu Mai Hyży „W Chmurach”. Maja urzeka w nim charakterystycznym głosem oraz wpadającą w ucho melodią i pozytywną energią, która udziela się słuchaczom już od pierwszych taktów. Utwór ten podbił serca fanów oraz jury 52. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, zdobywając nominacje do konkursu SuperPremiery 2015! Piosenka powstała we współpracy z Piotrem Siejką – twórcą muzyki oraz Agnieszką Burcan wokalistką grupy Plastic, autorką tekstu. Debiutancki album Mai Hyży W Chmurach trafił do sprzedaży 24 marca 2015r. Płyta został bardzo dobrze przyjęta przez fanów i cieszy się dużą popularnością – w premierowym tygodniu utrzymywała się na 1. miejscu najczęściej słuchanych albumów w serwisie Deezer.

Źródło: QL City / Universal Music

—–

31.Martina MMARTINA M – “Mantra” (Fonobo Label / MTJ)

Pierwszy singiel „Mantra” Martiny M, który zdobył popularność dzięki serialowi „Prawo Agaty”. Martina M to wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Ma na swoim koncie doskonale przyjętą EPkę „Extended Play” (2011), a także współpracę z takimi artystami jak Sokół i Pono, Afromental czy Ten Typ Mes. Nowy materiał na nadchodzący album „Prozopopeja” powstał przy udziale takich producentów jak Janek Smoczyński (Kayah, Urszula Dudziak, Grażyna Auguścik), Bartek Królik i Marek Piotrowski tworzący duet producencki Plan B (Sistars, Agnieszka Chylińska, Natalia Kukulska), Michał Nocny i Piotr Pacak (Dust Plastic, Edyta Górniak) oraz Rafał Malicki (Mosqitoo, Boya Chile, Dziun, Marina), który odpowiedzialny jest za singiel „Mantra”.

Źródło: Fonobo Label / MTJ

—–

32.Stonkatank - Give it goSTONKATANK – „Give it go” (Kayax Prod.)

Stonkatank to zwycięzcy Festiwalu Młodych Talentów 2014 w Szczecinie, w którym główną nagrodą było wydanie singla w Kayaxie! Stonkatank to połączenie dynamiki i energii towarzyszącej graniu na żywo z ciągłością oraz sinusoidą nastrojów związaną z setami DJskimi. Ich muzyka to fuzja tanecznej elektroniki, energicznej perkusji i indie-rockowych brzmień, bazująca na zestawianiu skrajności i dbaniu o detale. Projekt Stonkatank tworzą Borys Kunkiewicz (z wykształcenia architekt, z pasji muzyk/producent z Lublina) i Łukasz Bolo Tomczak (hiperaktywny perkusista z Płocka). Ich ostatni singiel „Satisfight” spodobał się Kasi Nosowskiej i Piotrowi Metzowi na ostatnim Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie, którego zostali laureatami.

Źródło: Kayax Prod.

—–

fot.DG

fot.DG

MARIUSZ TOTOSZKO – “Wieczorem” (Rochstar)

Wokalista. Multiinstrumentalista. Ojciec. Mężczyzna na nowej ( zawodowo) drodze życia.
Po kilkuletniej współpracy z zespołem VOLVER, z którym nagrał dwie płyty oraz zdobył wiele branżowych nagród – zaczyna solowa karierę. Zwiastunem nowego wizerunku artystycznego Mariusza jest jego pierwszy autorski album. Płyta utrzymana w stylistyce zabarwionego rozrywkowym swingiem popu, na bardzo wysokim poziomie artystycznym. Lata doświadczeń na scenie oraz zaproszeni do współpracy muzycy i producenci z pewnością spowodują, że nikt nie pozostanie obojętny na sam dźwięk nazwiska Totoszko. Od początku 2015 roku interesy zawodowe Mariusza prowadzi firma Rochstar. Właściciel firmy – Rinke Rooijens, jeden z najbardziej liczacych się na rynku producentów telewizyjnych, swoim doświadczeniem i kontaktami będzie wspierał nową odsłonę kariery Mariusza.

Źródło: Rochstar

—–

34.HalfLight - RadioAmsterdamHALF LIGHT – “Radio Amsterdam” (MJM Music PL)

„Radio Amsterdam” to wyjątkowy utwór w repertuarze Half Light, który powstał pod wpływem zapachów Amsterdamu, wilgoci kanałów, otwartości Holendrów. Singiel ukazuje jaśniejsze oblicze grupy, jest swoistym odbiciem podróży, jaką zespół odbył po Amsterdamie grając w Holandii kilka koncertów. Kompozycja jest także doskonalą propozycją na przebój lata 2015. Grupa muzyczna Half Light powstała w maju 2009 r. z konfiguracji energetycznej dwóch muzycznych orbit, wokalisty Krzysztofa Janiszewskiego i klawiszowca Piotra Skrzypczyka. Aby w pełni tworzyć muzyczną konstelację, do składu dołączył gitarzysta Krzysztof Marciniak. Zespół ma na koncie trzy autorskie płyty („Night In The Mirror”, „Black Velvet Dress”, „Półmrok”), krążek „Nowe orientacje”, na której znalazły się kompozycje Republiki z debiutu „Nowe sytuacje”, jednakże stworzone w inny, elektroniczny sposób oraz płytę z remiksami „Black Velvet Dance. Remixes”.

Źródło: MJM Music PL

—–

35.Dollz - TaaDOLLZ – „Taa…” (MJM Music PL)

To już kolejny singiel zespołu Dollz pt. „Taa…”, który pochodzi z EP’ki o tym samym tytule. Jest to ostatnia propozycja z tego krążka, na którym znalazło się 5 piosenek. Zespół Dollz (dawniej Dolls Insane), powstał w 2011 roku. Punktem wyjścia był moment, gdy wokalistka Paulina Kut, wystąpiła solo w talent show TVN – X Factor. Chwilę później Maciej Pawełczyk (gitarzysta) zaproponował Pauli współpracę. Razem zaczęli tworzyć materiał demo na płytę. Do duetu dołączył perkusista Marek Żebrowski, basista Wojtek Łańko i klawiszowiec Przemek Książek. W 2012 roku zespół wziął udział w IV edycji programu „Must Be The Music”. Powodem była możliwość zaprezentowania autorskiego materiału, który można było zagrać dla milionów widzów na żywo. W międzyczasie Paulina z Maciejem odwiedziła Las Vegas, gdzie powstał klip do utworu „Tory!”. Do wystąpienia w teledysku udało się namówić Adama „Nergala” Darskiego, lidera grupy Behemoth. Warto jeszcze wspomnieć o utworze „Bile Bur Gorne”, który można było usłyszeć w czołówce programu telewizyjnego „Kossakowski. Szósty Zmysł”. Do pieśni napisanej w języku który nie istnieje, również powstał teledysk. 21 listopada 2013 roku zespół podpisał kontrakt z wytwórnią MJM Music PL i wspólnie z producentem Szymonem Sieńko zarejestrował materiał na EP’kę, która nosi tytuł „Taa…”.

Źródło: MJM Music PL

—–

PrintBENEDEK – „Ostatni dzień lata” (Johnny Sound Rec.)

Kiedy koledzy z dawnego zespołu chcieli wbić mi małą szpilę mawiali : „…Benedek to tak lubi popem polecieć „.Dziś chciałoby się powiedzieć – sorry ,taki mieliśmy kiedyś rockandrollowy klimat. Tymczasem ja świadom niedostatków mojego aparatu głosowego zasłaniałem go melodiami i riffami mając nadzieję że lepszy ode mnie wokalista dopełni tylko dzieła. I czasami się to po prostu udawało. Ostatni Dzień Lata napisałem już ze świadomością że rzucę się na głęboką wodę i z kompozytora gitarzysty przeistoczę się w tzw. singer -songwritera. Piotr Metz powiedział mi kiedyś że najważniejsze w popowej piosence to zachować własny styl… Coż, mogę tylko powiedzieć że próbuję opisać najintensywniejsze i najbardziej żywe uczucia jakie towarzysza nam w najlepszych dniach lata swoim własnym tekstem i własnymi dzwiękami. Taka bajka.
Czy się znowu uda?

Bardzo bym chciał.

Jan Benedek

Źródło: Johnny Sound Rec.

—–

37.Tom Swoon & Kerano feat. Cimo Fränkel_Here I Stand single coverTOM SWOON & KERANO ft. CIMO FRANKEL – “Here I Stand” (Ultra Records / Sony Music)

Tom to utalentowany producent i DJ, który podbija światową scenę muzyki klubowej (EDM). Jego kariera nabiera coraz większego tempa. Po jego utwory sięgają DJ-e z całego świata, ma na koncie ponad 60 występów na największych imprezach międzynarodowych, w tym w Indiach, Stanach Zjednoczonych czy podczas słynnego Tomorrowland oraz Sunrise. ‘Here I Stand’ to jego kolejna singlowa propozycja ze świata muzyki elektronicznej.

Źródło: Sony Music

—–

38.MargaretMARGARET – „Heartbeat” (Magic Rec.)

Singiel “Heartbeat” jest propozycją zdecydowanie na letnie tygodnie. „Tworząc ten utwór, myślałam przede wszystkim o rytmie i to on tutaj jest najważniejszy. W tekście powariowaliśmy ze znaczeniem słowa „beat”, zacytowaliśmy także sławne „Beat It” Michaela Jacksona, a to wszystko po to aby serce tego utworu biło i pulsowało jeszcze bardziej 🙂 Pamiętam jak wraz z moim producentem komponowaliśmy ten kawałem w piwnicy na Pradze starając się zagłuszyć odgłosy ulicy i wtedy nikt z nas nie pomyślał, że ta piosenka może stać się singlem i że tak spodoba się moim fanom” – mówi Margaret.

„Teledysk do Heartbeat to była chyba moja najdłuższa i najcięższa przygoda z produkcją do tej pory. Scenariusz i lokacje zmieniały się z dnia na dzień, aż w końcu padło na studio. Od samego początku wiedziałam, że ten teledysk musi być taneczny. Sama myśl o tym troszeczkę mnie przerażała, ale po kilku próbach okazało się że nie jest tak źle. Za choreografie odpowiadała Sandy Rzeźniczak, za reżyserie Olga Czyżykiewicz grupa TADAM. Bardzo się cieszę że po raz kolejny mogłam tworzyć klip z moimi przyjaciółmi. Ten teledysk jest nieco inny niż poprzednie, bo to pierwszy klip wizerunkowo – taneczny. Mam nadzieję, że Wam się spodoba” – podsumowuje Margaret.

Źródło: Magic Records

—–

39.Szymon Chodyniecki_SAM NA SAM_ok adka singlaSZYMON CHODYNIECKI –“ Sam na sam” (Sony Music)

Premiera debiutanckiego singla Szymona Chodynieckiego. Mało kto ma talent do tworzenia tak chwytliwych melodii jak Szymon Chodyniecki. Wokalista prezentuje debiutancki singiel „Sam na sam”. Ma zaledwie dwadzieścia jeden lat, sam pisze, komponuje i produkuje.
Jest multiinstrumentalistą – gra na wiolonczeli, gitarze, fortepianie i perkusji. Dzięki działalności w zespole South Blunt System zdobył serca Internautów i prawie trzydzieści milionów wyświetleń w serwisach streamingowych. Największą popularność przyniósł mu kawałek „Była chłodna”.
„Sam na sam” to solowa odsłona wokalisty. Chodyniecki prezentuje się fanom od nieznanej dotąd strony a nowym utworem z pewnością powtórzy sukces poprzednich. Zarówno muzyka jak i tekst piosenki są autorstwa Szymona.

Źródło: Sony Music

—–

40.Jacek ZielinskiJANEK ZIELIŃSKI – “Ręce Ręce” (Universal Music)

Związany ze sceną praktycznie od dziecka, znany z utworu „ Daj mi tę noc” wydaje swój nowy singiel „ Ręce Ręce”. Wystąpił trzykrotnie na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Dwa razy z grupą Bolter śpiewając słynne „Daj mi te noc” i w roku 1991 pod własnym nazwiskiem w koncercie premier z piosenką „Nie ufam Tobie”. Obecnie muzyk nagrał swoją najnowszą solową piosenkę „Ręce Ręce” . Muzyka nowoczesna, w dobrym stylu, gwarantuje dobrą zabawę. Słuchając jej z pewnością nie będziecie się nudzić. Najlepsze dopiero PRZED NIM !

Źródło: Universal Music

—–

41.GROMEE_WHO_DO_YOU_LOVE_coverGROMEE – „Who Do You Love” (SME Poland / Sony Music)

Jego ostatni singiel, “Follow You”, był niewątpliwym hitem internetu – na VEVO obejrzano go ponad 1.6 milionów razy! Teraz Gromee powraca z nowym singlem, który z pewnością będzie grany podczas wielu wakacyjnych imprez. „Who Do You Love” to pozycja obowiązkowa na letnie granie.

Źródło: Sony Music

  • Follow Radio Show i Blog muzyczny on WordPress.com
  • O blogu

    „Warto Posłuchać” to audycja radiowa, gdzie mam przyjemność prezentować nowości singlowe ukazujące się w ostatnich tygodniach. To przede wszystkim. Ale to także program, w którym prezentowane i omawiane są wybrane fragmenty z nowych albumów artystów reprezentujących różne style i gatunki muzyczne.
    Nie znajdziesz u mnie jednego dominującego stylu. Jest tu pop, rock, electronica, reggae, soul, grunge, smooth jazz, etc. .

    Program „Warto Posłuchać”, to miejsce, gdzie również i przedstawiciele polskiej sceny muzycznej często podpisują listę obecności.

    Moje audycje mają na celu zwrócenie uwagi szerokiemu odbiorcy i temu w pracy, i temu w domu na nowe nagrania i na nowych artystów. Na to, co warto mieć w swojej płytotece i na to, co na dniach może stać się niekwestionowanym przebojem. Ciągle jesteśmy zabiegani, często brakuje nam chwili wytchnienia, dlatego też i nie zwracamy uwagi na otaczające nas dźwięki.
    Ja zrobię to za Was. Po to tu jestem. Nie naśladuję nikogo, dlatego też wierzę, że moich audycji po prostu słucha się lepiej.

    Do programu „Warto Posłuchać” często zapraszam ciekawych muzycznych gości. Chcę, aby opowiedzieli Wam o swoich zawodowych dokonaniach, a także o tym, co aktualnie u nich słychać. Także poza studiem nagrań i sceną. A- wierzcie mi- często bywa u nich ciekawie.
    Równie często spotykam też ludzi związanych z szeroko pojętą kulturą. Organizacja kulturalnych przedsięwzięć, literatura, samorodne talenty oraz zarządzanie tym niezwykle barwnym rynkiem również znajduje się w kręgu moich zainteresowań, ponieważ zależy mi na tym, by było ciekawie i dokładam wszelkich starań, żeby w moich audycjach po prostu „się działo”.
    A zatem do usłyszenia…

    POP Radio 92,8 FM www.popradio.pl

    Niedziela godz. 20:00 – 22:00

    Radio Płońsk 93,6 FM

    Niedziela godz. 21:00 – 23:00

    Wasze Radio FM 89,0 / 97,2 / 99.7 / 105,8

    Niedziela godz.18:00 – 19:00

     

    Zapraszam bardzo serdecznie

    Arkadiusz Kałucki

  • Najnowsze wpisy

  • Kategorie

  • Social

  • Archiwum