Best Of 2017 – Top 50 Albumy Polska

50/Singin Birds – „Swing & Roll (Grand Music / My Music)
49/Sławomir Grzymek i Pijani – „Piosenki niepopularne” (Agata Borzym)
48/Sylwia Lipka – „Fala / Waves” (My Music)
47/Kalina – „Czyste szumienie” (Agencja Muzyczna PR)
46/Michał Bajor – „Od Kofty…Do Korcza vol.1” (Sony Music)
45/Czesław Śpiewa & Arte Dei Suonatori (Mystic Production)
44/Remo – „Przed siebie” (My Music)
43/Bartłomiej Szopiński – „Wspomnienie” (MS Production)
42/Zagi – „Kilka lat, parę miesięcy i 24 dni” (Warner Music)
41/Closterkeller – „Viridian” (Universal Music)

40/Nika Boon – Rebel” (Agencja Muzyczna PR)
39/The Fruitcakes – „The Fruitcakes 2” (Pias)
38/Piotr Bukartyk – „ O zgubnym wpływie wyższych uczuć” (Mystic Production)
37/Mrozu – „Zew” (Gorgo Music)
36/Karolina Skrzyńska – „Palcem po wodzie” (Agencja Muzyczna PR)
35/Joanna Morea – „Crazy people” (Joanna Morea)
34/Jula – „Milion słów” (Warner Music)
33/Grzegorz Hyży – „Momenty” (Sony Music)
32/Joanna Dark – „Krajewski na dziś” (Universal Music)
31/Young Stadium Club – Everything, Everyone, Everywhere (Universal Music)

30/Natalia Kukulska – „Halo tu ziemia” (Agora)
29/Krzysztof Krawczyk – „Wiecznie młody. Piosenki Boba Dylana” (Sony Music)
28/Sarsa – „Pióropusze” (Universal Music)
27/Kroke – „Traveller” (Universal Music)
26/Kasia Popowska – „Dryfy” (Universal Music)
25/LemON – „Tu” (Warner Music)
24/Sound’N’Grace – „Życzenia” (Gorgo Music)
23/Anna Wyszkoni – „Jestem tu nowa” (Universal Music)
22/Happysad – „Ciało obce” (Mystic Production)
21/Maryla Rodowicz – „Ach świecie” (Sony Music)

20/Andrzej Piaseczny – „O Mnie, o Tobie, O Nas” (Sony Music)
19/Anita Lipnicka & The Hats – „Miód i Dym” (Warner Music)
18/Ms.Obsession – „Manekin” (Agencja Muzyczna PR)
17/Marek Dyjak – „Pierwszy śnieg” (Kayax Prod. / Agora)
16/Leepeck – „Borderline” (Leepeck Music)
15/Bisquit – „Nagi król” (Muzyka Powiśle / Warner Music)
14/Natalia Przybysz – „Światło nocne” (Warner Music)
13/Baasch – „Grizzly bear with a milion eyes” (Nextpop)
12/Voo Voo – „7” (Agora)
11/Kuba Badach – „Oldschool” (Agora)

10.Malenczuk gra Mlynarskiego_okladka albumu

10/Maciej Maleńczuk – „Maleńczuk gra Młynarskiego” (Sony Music) Maciej Maleńczuk to muzyk wyrazisty i kontrowersyjny, umiejętnie i na własnych zasadach budujący pomost między awangardą a szerokim mainstreamem. Tym razem wziął na warsztat dwanaście utworów zmarłego w marcu 2017 roku wybitnego polskiego poety i tekściarza, Wojciecha Młynarskiego. Maleńczuk wybrał teksty Młynarskiego głównie według klucza politycznego, chociaż nie tylko, bo znajdziemy tu także utwory o charakterze bardziej uniwersalnym czy wręcz nostalgicznym, jak „Jeszcze w zielone gramy”, „Absolutnie” i „Żniwna dziewczyna”. Praca nad płytą zakończyła się cztery dni przed śmiercią Wojciecha Młynarskiego, który z powodów zdrowotnych nie mógł spotkać się z Maleńczukiem, by cały projekt przedyskutować. Za to zielone światło dał płycie syn artysty, Jan Młynarski. Muzyk zaprosił do nagrania krakowskich instrumentalistów – perkusistę Wiesława Jamioła, basistę Dominika Wywrockiego i wirtuoza gitary Marka Piątka. I chociaż oryginalne kompozycje skomponowali tacy twórcy jak Jerzy Derfel, Juliusz Borzym, Jerzy Wasowski, Jerzy Abratowski, Jerzy Matuszkiewicz i sam Młynarski, wersje Maleńczuka bardzo mocno się od nich różnią, są przede wszystkim o wiele bogatsze aranżacyjnie. – Wszystkie aranże są tu moje i zależało mi, by było to słychać, by było to jednocześnie cygańskie i w pewnej mierze wirtuozerskie. I także dlatego otoczyłem się genialnymi muzykami.

09.Mery Spolsky okladka

9/Mery Spolsky – „Miło było Pana poznać” (Kayax Prod.) Marysia sama pisze teksty, komponuje muzykę, produkuje i aranżuje piosenki, projektuje ubrania, gra na gitarze. Czasem zdarzają się klawisze, ale tylko dlatego, że są czarno-białe. „Płyta jest kilkunasto-piosenkowym listem do jednej, prawdziwej osoby, która nagle pojawiła się w życiu Mery Spolsky i zniknęła. Płyta to chronologiczny opis etapów co się działo w głowie spolsky, która się zakochała, ale jednocześnie znienawidziła. Płyta opowiada o tęsknocie, samotności, totalnym braku, śmierci, złości, ale na końcu dochodzi do wniosku, że gdyby nie to tajemnicze spotkanie z pewnym Panem, którego miło było poznać, nie powstałaby płyta.” – Mery Sposky. A Ja od siebie dodam, znając Mery Spolsky jeszcze z Różowych Okularów, że na debiutanckim albumie jest zawartych kilka ważnych momentów z życia Marysi. Bo, trudno przejść obojętnie obok roli i wpływie mamy na córkę…a miała ona ogromny, istotny a przede wszystkim inspirujący.

08.Daria Zawialow OkBadka

8/Daria Zawiałow – „A kysz!” (Sony Music) To był jeden z bardziej oczekiwanych debiutów płytowych tego roku i zapowiedź nadejścia nowego kobiecego głosu w polskiej muzyce alternatywnej. I to się sprawdziło 🙂 Debiutancki album utrzymany jest w klimatach indie popu i rocka. Nad materiałem pracowała z najlepszym przyjacielem, Michałem Kuszem. Ważną rolę w procesie powstawania albumy odegrał też Piotr Rubik, na co dzień m.in. gitarzysta formacji Lemon, nie tylko wykonawca partii gitarowych, lecz także współkompozytor utworów i kompozytor dwóch utworów. „Płyta jest kulminacją wszystkiego, co zbierało się we mnie od dłuższego czasu. Przez kilka lat ja i mój przyjaciel, a także producent albumu, Michał Kush, docieraliśmy się muzycznie, aż złapaliśmy falę, która poniosła nas do tworzenia tego, co zaczęło zaskakiwać i cieszyć. Utwory są zróżnicowane, a jednak spójne. Są momenty radości, zawadiackiej figlarności, a nawet lamentu, rozpaczy czy manifestu. Nie wszystkie teksty, które napisałam, mówią o mnie. Czasami opowiadam historię. Charakteru całości dodają gitary nagrane przez współkompozytora Piotrka „Rubensa” Rubika i muszę przyznać, że często inspirowało mnie ich brzmienie. „Płyta jest więc i elektroniczna i gitarowa. Ostra i chłodna. Mam nadzieję, że każdy znajdzie tu kąt dla siebie” – mówi Daria. Spore wrażenie robią śmiałe, ambitne, pełne poetyckich wersów teksty Darii. W połączeniu z porywającymi interpretacjami wokalnymi są intrygującą zapowiedzią nowej jakości na naszym rynku muzycznym.

07.AnnaMaria Jopek

7/Anna Maria Jopek & Gonzalo Rubalcaba – „Minione” (Universal Music) Płyta „Minione” to wskrzeszenie najpiękniejszych przedwojennych tang polskich, którą Anna Maria Jopek nagrała z legendarnym pianistą kubańskim Gonzalo Rubalcabą i jego trio jazzowym. Nostalgiczne, przedwojenne tanga i bolera polskie złamane współczesnym językiem jazzu i kubańskim pulsem, nagrane w najwyższej audiofilskiej jakości. Spośród setek starych tang i boler artyści wybrali te, które inspirują ich najbardziej (m.in. „To ostatnia niedziela”, „Rebeka”, „Twe usta kłamią”) i mogły stać się pomostem między tym co minione, światem lat 30-tych ubiegłego stulecia a współczesną muzyką wokalną. Pomostem między kulturami – polską, kubańską, żydowską, argentyńską i amerykańską. „Lata trzydzieste poprzedniego stulecia były podobno najpiękniejszym czasem dla mojego miasta – Warszawy. Babcia zdążyła mi to opowiedzieć i wytańczyć. Po wojnie, wraz z przyjaciółmi próbowała wskrzesić tradycje potańcówek, ale po wojnie nic już nie było takie jak przedtem. Moje pokolenie urodziło się zupełnie niezdolne do tańca. Kiedy nagrywałam „Minione”, nieustannie myślałam o kobietach, z których linii pochodzę. O tym, że śpiewam melodie skomponowane w najpiękniejszych latach ich życie. Latach beztroskiej młodości, koralowych ust, smukłych brwi i przepastnych miłości, na które było mnóstwo czasu. Latach zachwycających w sztuce. Latach mojej ulubionej muzyki. Ewolucja harmonii, jak dla mnie, mogłaby zatrzymać się w tym właśnie miejscu historii. I tylko nie do pojęcia, że człowiek tamtej kultury i wrażliwości mógł ruszyć w obłęd wojny. Dla mojej Babci Ireny, Prababci Valeski, Cioci Janeczki, kiedy wybuchła wojna, liczyło się tylko jedno – żeby ocalić dzieci. Nie tylko własne. To były niesamowicie dzielne kobiety. Umiały tańczyć i umiały żyć. Lubiłam myśleć o Nich przetrząsając archiwa nagraniowe w poszukiwaniu piosenkę na spotkanie z Gonzalo Rubalcabą, genialnym kubańskim pianistą. Kiedyś, kiedy nagrywaliśmy „Polannę”, opowiadałam Gonzalo o polskich tangach międzywojennych a On mi o tym, że Kuba była wtedy portem całego świata, chłonęła melodie wszystkich w tranzycie i najpewniej zna większość piosenek, o których opowiadam. Ale wtedy, pięć lat temu, nie nagraliśmy żadnej z nich. Tamte nagrania były dedykowane innym tematom. -Musieliśmy spotkać się raz jeszcze. Nieprzypadkowo teraz. Może ta muzyka, w której przeszłość przenika się z przyszłością, polskie, żydowski czy argentyńskie okazuje się być równie dobrze kubańskie, będzie nie tylko moim szczęściem spotkania Gonzalo, ale także głosem tęsknoty za światem jedności, pokoju, wzajemnego szacunku i zaufania. „All we need is love” śpiewał Paul McCartney. Teraz bardziej niż kiedykolwiek”.Anna Maria Jopek

06.Natalia Nykiel

6/Natalia Nykiel – „Discordia” (Universal Music) Drugi album Natalii Nykiel ukazuje się po trzech latach od debiutanckiego „Lupus Electro” (Złota Płyta za Album, Diamentowe Płyty za single „Bądź duży” i „Error”). Tytułowa „Discordia” to właśnie niezgoda na nowe i wątpliwe zasady, które próbuje narzucać dzisiejszy świat. Za produkcję drugiego albumu ponownie w całości odpowiedzialny był Michał Fox Król. Muzykę napisali Fox i Natalia. Artystka jest także w dużej części odpowiedzialna za warstwę tekstową płyty. Do współpracy zaprosiła także takich artystów jak Maria Peszek, Julia Marcell, Dawid Podsiadło, Bunio czy Kamil Durski. Na edycji specjalnej płyty, znalazły się także dodatkowe utwory wyprodukowane przez Duita i zespół Kamp!.

 

05.Bovska

5/Bovska – „Pysk” (Bovska) Dokładnie 31 marca 2017 odbyła się premiera drugiej płyty Bovskiej pt. „Pysk” 🙂 Przypomnę, że ubiegłoroczny krążek „Kaktus” dał Bovskiej nominację do nagrody Fryderyka 2017 w kategorii „Fonograficzny Debiut Roku” 🙂Miałem ogromną przyjemność i zaszczyt móc porozmawiać z Magdą na temat jej albumu – 19.11.2017 premiera w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” POP Radiu 92,8 FM – pejzaży muzycznych jakie zawarła na płycie połączonych z abstrakcją i improwizacją artystyczną. Bo przy tym wszystkim oprawa graficzna krążka, wizerunek sceniczny czy teledysk współgrają ze sobą, że palce lizać 🙂 Tekstowo również jest ciekawie i wciągająco w nurt zdarzeń, które mogą spotkać każdego z nas.

04.Kortez

4/Kortez – „Mój dom” (Jazzboy Records) „Mój dom” to 9 piosenek, które opowiadają o historii rozpadu związku. Producentem płyty jest Olek Świerkot, który odpowiada także za debiut płytowy Korteza – „Bumeranga”. Słowa napisała Agata Trafalska, która pracowała nad nimi z Kortezem. Pomogli im: Roman Szczepanek (znany z „Bumeranga”), Mateusz Dopieralski (Bitamina) i Maks Kucharski (były współlokator Korteza z duetu Max Fiszer). Okładka płyty inspirowana frontem płyty „Blues” zespołu Brekout. Zdjęcie okładkowe zrobił Konrad Prajsnar, przyjaciel Korteza.

 

03.DrMisio

3/Dr.Misio – „Zmartwychwstaniemy” (Universal Music) Rockowa załoga pod wodzą Arka Jakubika wiedziała, że na trzeciej płycie musi być rewolucja. I jest. Otworzyli się na nową energię. Na muzykę. Na zupełnie nowe brzmienia. Za muzyczne zmartwychwstanie Dr Misio odpowiedzialny jest Kuba Galiński, młody, wybitnie wszechstronny producent muzyczny. Słychać to na tej płycie. Bez zmian został przekaz. Dalej śpiewają „smutne piosenki o miłości i śmierci” do tekstów Vargi i Świetlickiego. Cyniczne, depresyjne i jak zawsze celne obserwacje współczesnego świata. Tyle, że teraz ten przekaz jest podszyty wyjątkowo dużą dozą inteligentnej ironii. I może częściej niż zwykle wadzą się w swoich piosenkach z Bogiem. Nieprzypadkowo wszak płyta nosi tytuł „Zmartwychwstaniemy”.

02.Paulina Przybysz okladka

2/Paulina Przybysz – „Chodź Tu” (Kayax Prod.) Po raz pierwszy Artystka występuje pod swoim pełnym imieniem i nazwiskiem, bo jak sama mówi „ma coś konkretnego do powiedzenia”. “Chodź Tu” to dość bezpośredni album. Odważne produkcje Pauliny i charakternych producentów, których zaprosiła do współpracy łączą się ze szczerymi wyznaniami. Gatunkowo Artystka wraca trochę do muzyki, od której zaczynała swoją karierę, łączy hip-hopowe bity z soulowym wokalem, ale to wszystko ma bardzo współczesne brzmienie. Ciężka elektronika, trapowe werble przeplatają się z organicznymi samplami, brzmieniem pianina, wiolonczeli czy dźwięków natury. Za produkcje odpowiadają głównie chłopaki z Night Marks Electric Trio: Marek Pędziwiatr, Spisek Jednego, Adam Kabaciński oraz Zamilska, Teielte, Andres Koper, Sander Mulder, Jacek Antosik i sama Paulina. Muzyka ta w połączeniu ze specyficzną poetyką tworzy ciekawą opowieść o relacjach, miłości, polityce, wolności, erotyce czy rynku muzycznym…

01.LStadt

1/L.Stadt – „L.Story” (Mystic Production) Nowy album L.Stadt to 8 utworów, skomponowanych do tekstów Konrada Dworakowskiego. To pierwsza w pełni polskojęzyczna płyta zespołu, który powraca z nowym materiałem po ponad 3 letniej przerwie. „L.Story” to materiał zaskakujący i różnorodny. Po doświadczeniach z różnymi odmianami alt – rocka, surf i country, zespół sięgnął po nowe dla siebie środki wyrazu. Na płycie pojawia się m.in. łódzki Wielki Chór Młodej Chorei, a eklektyzm materiału spaja tematyka tekstów Konrada Dworakowskiego. „Ta płyta powstawała w trudnym dla mnie momencie”– mówi lider L.Stadt, Łukasz Lach. „Na moich oczach gasła najbliższa mi osoba, i odbicie tego czasu znajdowałem w tekstach Konrada. Patrzyłem na moje miasto, które dumnie trwało w czasie kiedy mój osobisty świat kruszał. I choć to płyta o przemijaniu, dla mnie ważniejszy był aspekt odnajdywania siły właśnie w artefaktach przeszłości, które mieszały się z płynną i nieuchwytną rzeczywistością”. Współpraca L.Stadt i Dworakowskiego rozpoczęła się w kwietniu 2016 roku z inicjatywy łódzkiego Teatru Pinokio. Z początku jednorazowy projekt – wykonanie piosenek wspólnie z Chórem Chorei w ramach Koalicji Miast dla Europejskiej Stolicy Kultury we Wrocławiu – przerodził się jednak w „L.Story”. „To dla mnie materiał ważny osobiście, ale czuję w nim wiele uniwersalnych treści” – mówi Lach. „Widziałem we Wrocławiu jak mocno działa na publiczność . Weszliśmy z materiałem do studia i powstała z tego barwna płyta. Te piosenki są inne od tego co robiliśmy wcześniej, a o to mi zawsze chodziło. Nie powtarzać się, i na każdej płycie pokazywać L.Stadt z nieznanej dotąd strony”. Materiał w dużej części zarejestrowano w studio Henryka Debicha w Radiu Łódź, pod okiem realizatora Kamila Bobrukiewicza. Za miksy, jak przy poprzedniej płycie L.Stadt, odpowiadają Cyrille Champagne oraz Sean Beresford. Na okładce płyty wykorzystano collage Laury Paweli „Past Present Continous” z 2010 roku, a projektem graficznym zajął się Kuba „Hakobo” Stępień.

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

źródło: Sony Music, Kayax Prod., Mystic Production, Universal Music

Albumy Polska cz.1/2017

Tak jak w przypadku nagrań singlowych z Polski i ze świata, tak teraz czas przyszedł na zaprezentowanie wybranych albumów z naszego rynku muzycznego 🙂 To będzie trylogia z informacjami o tych wydawnictwach, każda skromna ale bardzo konkretna i co ważne – urozmaicona 🙂 Starałem się aby wyselekcjonować istotne krążki według mnie, które nie tylko „Warto Posłuchać”, ale które są zachęcające do tego by pójść na koncert danego artysty i przekonać się jak to brzmi „na żywo” 🙂

 

 

01.Marek DyjakMarek Dyjak – ” Pierwszy śnieg” (Kayax Prod.)

„Pierwszy śnieg” to powrót Dyjaka do jego korzeni, do pięknej poezji, ważnych tekstów i muzyki w jedynej słusznej, molowej tonacji. Na płycie „Pierwszy Śnieg” znalazły się teksty Mirosława Czyżykiewicza, Jana Kondraka, Jacka Musiatowicza i Roberta Kasprzyckiego. Teksty dobrane przez Marka, bezpośrednio odnoszą się do ostatnich wydarzeń z jego życia, a oprawa muzyczna w postaci akordeonu (Marek Tarnowski), trąbki (Jerzy Małek), kontrabasu (Michał Jaros), piana (Grzegorz Jabłoński), perkusji (Mateusz Modrzejewski), dały mu duże pole do ich interpretacji, co już od lat jest atutem w jego wykonaniach. Producentem i aranżerem płyty jest wieloletni trębacz Dyjaka – Jerzy Małek.

 
źródło: Kayax Prod.

02.Golden LifeGolden Life – „Siedem” (MTJ)

Album „Siedem” to najnowsza propozycja zespołu Golden Life. Zawiera 10 nowych kompozycji w klimatach od popu do mocnego rockowego uderzenia. Sami muzycy mówią o albumie: „7 – to album szczególny pod wieloma względami. Starożytni przypisywali tej magicznej cyfrze porządek świata, dojrzałość i pewnego rodzaju kompletność, harmonię.  Taki, mamy wrażenie, jest nasz album. Pełen przemyśleń. Dojrzały i wynikający z akceptacji życia takim jakie ono jest. ”Na najnowszym wydawnictwie Golden Life można znaleźć mocne rockowe utwory mówiące o trudnościach, codziennej walce z rzeczywistością, jak i piosenki spokojniejsze, które mówią o tym, że wszystko w życiu ma swoje miejsce a my jesteśmy elementami tego harmonijnego układu.

 
źródło: MTJ

03.DollzDollz – „Sz…sz…sz…” (MJM Music PL)

24 marca ukazał się długo oczekiwany debiut zespołu Dollz pt. „Sz…Sz…Sz”. Na tracklistę składa się 14 utworów, z czego tylko dwa można było usłyszeć wcześniej. „To całkiem nowy materiał, który wykuwaliśmy w mrokach studia Sonus przez prawie rok. Trochę długo to trwało i czas wyjść z tym do ludzi” – dodaje gitarzysta Maciej Pawełczyk. Do ostatniego singla „Lawju Bejbe” powstał klip, w którym Paulina Kut wcieliła się w dramatyczną rolę tancerki go go.

Dollz (dawniej Dolls Insane) powstaje w 2011 roku. Gatunek muzyki można określić jako psychodeliczny rock. Punktem wyjścia jest moment, gdy wokalistka Paulina Kut, solo, występuje w talent show TVN – X Factor. Wtedy Maciej Pawełczyk (gitarzysta) proponuje jej współpracę. Niebawem do tej dwójki dołącza reszta zespołu (basista, klawiszowiec i perkusista). Wkrótce powstaje teledysk „Every Street” zrealizowany na Warszawskiej Pradze. W 2012 roku zespół odwiedza Las Vegas, gdzie powstaje klip do utworu „Tory”. Do wystąpienia w teledysku udaje się namówić Adama „Nergala” Darskiego, lidera grupy Behemoth. W tym samym czasie grupa bierze udział w IV edycji programu Must Be The Music. Wtedy właśnie Dollz na antenie telewizji ogłasza premierę klipu Tory. Pod koniec 2013 zespół nagrywa utwór „Bile Bur Gorne”, który można usłyszeć w czołówce popularnego programu Kossakowski. Szósty Zmysł. Piosenka jest napisana w języku wymyślonym przez Paulinę. Powstaje do niej teledysk z ujęciami z Ukrainy. 21 listopada 2013 roku doch dzi do podpisania kontraktu z wytwórnią MJM Music PL. 22 września 2014 ukazuje się EPka pt. „Taa…”. Zespół nagrywa również klip w Teatrze Kamienica do utworu „Czy Ktokolwiek?”, w którym Paulina parodiuje talent show, w którym niegdyś wystąpiła. W 2015 w czołówce programu Złomowisko PL na antenie Discovery Channel, można usłyszeć utwór pt. „Diament Mój”, który jest pierwszą zapowiedzią płyty „Sz… Sz… Sz”.

 
źródło: MJM Music PL

04.BisquitBisquit – „Nagi Król” (Muzyka Powiśle / Warner Music)

BISQUIT- „Piosenki na płycie „Nagi Król” są fuzją akustyki z elektroniką, zbiorem kilku różnych osobowości, zainspirowane mocnym przekazem, jaki miały piosenki polskich rockowych zespołów w latach 80′.

Dużo odważniej potraktowaliśmy brzmienie wszystkich instrumentów, eksperymentowaliśmy z brzmieniem wokalu. Wiele piosenek powstało do napisanego wcześniej tekstu- nie staraliśmy się na siłę trzymać formy- zwrotka/refren…

Pod względem tekstów to jest inna płyta, więcej jest reakcji na rzeczywistość i nastroje społeczne, na zmiany, których jesteśmy świadkami i podziały, które się między nami tworzą.

Płytę zapowiadał utwór tytułowy płyty, drugim singlem, który ukazał się tuż po premierze jest „Prawda”.”

 

 

źródło: Muzyka Powiśle / Warner Music

05.GUOVA_coverGuova – „Headliner” (Sony Music)

Nie było wcześniej na polskiej scenie raperki, która w tak krótkim czasie narobiłaby tak ogromnego zamieszania, jak kilka lat temu Guova. Zdezorientowani odbiorcy (ale też i inni twórcy) nie do końca umieli zrozumieć, jak osoba bez wsparcia wielkiej wytwórni czy wielkich postaci z hiphopowego firmamentu, jest w stanie tak szybko osiągnąć sukces. To było w 2013 roku.

Teraz jest 2017 i przyszedł czas na właściwy debiut Guovy. Artystki dojrzalszej, świadomej obranej drogi i kierunku. Takiej która nie chce zamykać się tylko na hip-hop i zna znaczenie słów praca, konsekwencja, nauka oraz dystans do siebie. Siła płyty „Headliner” wydanej w barwach Sony Music Poland to styl i przekaz. Znajdziemy tu refleksyjne teksty, kontrowersyjne społeczne tematy, jak i luźne imprezowe przemyślenia. Guova w ciekawy sposób moduluje głos i stosuje charakterystyczne przyspieszenia flow.

Na album „Headliner” składa się 15 utworów. Wyrazistej, pewnej siebie, charyzmatycznej Guovie w trzech utworach towarzyszą zacni goście. VNM rapuje w „Do domu”, 2sty nawija w „Dead Muthafuckas”, a wokalistka Masia śpiewa w „Ratuj mnie”. Sama Guova śpiewa w przebojowym „Popstar”. Muzycznie materiał nawiązuje do najnowszych trendów w elektronice – za bity odpowiadają między innymi tak zdolni producenci młodego pokolenia, jak Essex, Rzepa, Blbeatz czy Hightower.

 
źródło: Sony Music

06.MioushMiuosh – „Pop” (My Music)

Właśnie ukazała się długo wyczekiwana płyta Miuosha – POP. Album jest niezwykle eklektyczny i pełen niestandardowych rozwiązań, dzięki czemu przełamuje schematy myślenia o rapie. Na płycie można usłyszeć m.in. Katarzynę Nosowską, Tomasza Organka, Piotra Roguckiego oraz Bajm.

POP. to album, który nie daje się zaszufladkować i wepchnąć w sztywne ramy. Współpraca z artystami z odmiennych muzycznie rejonów – między innymi z Katarzyną Nosowską, Tomaszem Organkiem, Piotrem Roguckim czy zespołem Bajm, zaowocowała powstaniem wydawnictwa bardzo zróżnicowanego. Na poziomie warstwy tekstowej album jest spójny – wszystkie utwory układają się w jedną intrygującą historię, w którą słuchacz zagłębia się już od pierwszego tekstu. Zabawa konwencją i eksperymentowanie zaczynają się na poziomie warstwy muzycznej, za którą oprócz Miuosha i muzyków z FDG. Orkiestry, odpowiadają Michał Fox Król, Smolik, Myslovitz, Maciej Sawoch i Fleczer. Połączenie tak różnorodnych artystycznie doświadczeń gwarantuje słuchaczom prawdziwą muzyczną ucztę.

Praca nad najnowszym albumem była dla mnie czasem eksperymentowania i zabawy konwencją – mówi Miuosh. Razem z zaproszonymi muzykami staraliśmy się przełamywać schematy i szukać nieszablonowych rozwiązań, które pozwoliły nadać utworom nieoczekiwane brzmienie. W ten sposób powstała płyta, o której z pewnością nie można powiedzieć, że jest standardowym albumem rapowym – dodaje.

Album składa się z 11 utworów. Za warstwę muzyczną, oprócz Miuosha i muzyków z FDG. Orkiestry, odpowiadają Michał Fox Król, Smolik, Myslovitz, Maciej Sawoch i Fleczer. Na albumie usłyszeć będzie można również efekty współpracy z zepołem Bajm, Katarzyną Nosowską, Myslovitz i Kasią Gołomską, Piotrem Roguckim, SOXSO czy Tomaszem Organkiem. Autorem wszystkich tekstów jest Miuosh. Za projekt okładki odpowiada Forin.

Płytę promują single: Tramwaje i Gwiazdy z gościnnym udziałem Katarzyny Nosowskiej, Traffic, wykonywany wspólnie z Piotrem Roguckim oraz utwór Nisko.

 
źródło: My Music

07.Monika LidkeMonika Lidke – „Gdyby każdy z nas…” (Dot Time Records)

Monika Lidke jest wokalistką, autorką tekstów i muzyki pochodzącą z Lubina na Dolnym Śląsku, a obecnie mieszkającą w Londynie. Przedstawia ona ekscytującą, świeżą i oryginalną muzykę trafiającą do serc słuchaczy. Jazz i folk połączony z francuskimi i polskimi akcentami oraz latynoamerykańskimi dźwiękami tworzą magiczne widowisko. Trzeci album mieszkającej w Londynie polskiej wokalistki i songwriterki Moniki Lidke, jest zarazem pierwszym albumem w języku polskim. „Gdyby każdy z nas…” to zapis magicznej podróży w krainę wysublimowanych, folkowo-jazzowych aranżacji muzycznych oraz intrygującej poezji Andrzeja Ballo. Udział w nagraniu płyty wzięło wielu znanych muzyków ze świata jazzu, smooth jazzu czy muzyki rozrywkowej m.in. Dorota Miśkiewicz, Anna Jurksztowicz, Michał Tokaj, Marek Napiórkowski, Krzysztof Napiórkowski.

 

 

źródło: Dot Time Records

08.Grazyna LobaszewskaGrażyna Łobaszewska – „Sklejam się” (MTJ)

Ostatnio mnie nosi. Tyle się dzieje, a raczej tyle się stało, że czuję jak pęka mi serce. A mózg podpowiada, że trzeba się skleić – To… sklejam się!” – w taki prosty ale jakże wymowny sposób, Grażyna Łobaszewska opisuje swój nowy album „Sklejam się”, który swoją premierę ma 13.02.2017. Za stronę muzyczną albumu odpowiadają muzycy formacji Ajagore. Teksty napisali między innymi: Jan Wołek, Piotr Bukartyk i Andrzej Poniedzielski. Płyta „Sklejam się” jest celebracją czterdziestolecia artystki na scenie.

Grażyna Łobaszewska jest rodowitą gdańszczanką i właśnie w tym mieście stawiała swoje pierwsze muzyczne kroki. Tutaj ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu, a w latach 1970-72 była słuchaczką Studia Piosenki PR i TV prowadzonego przez Renatę Gleinert. Po raz pierwszy muzyczny świat usłyszał o Grażynie w 1971 roku na FPR w Zielonej Górze. Rok później artystka przeniosła się do Poznania, który na kilka lat stał się jej „drugim domem”. Od tego momentu kariera wokalistki potoczyła się błyskawicznie. Krytycy bez wahania porównują wokalistkę z Arethą Franklin czy Billie Holiday.

Występowała i nagrywała także z zespołami Janusza Komana, Alex Bandem Aleksandra Maliszewskiego, Grupą Doktora Q Tadeusza Klimondy i z orkiestrą Zbigniewa Górnego. Dokonała licznych nagrań archiwalnych dla Regionalnej Rozgłośni Polskiego Radia w Poznaniu i centrali w Warszawie z czołowymi muzykami jazzowymi, m.in. z Januszem Skowronem i Krzysztofem Ścierańskim. Od 1997 współpracowała z Triem Jarosława Śmietany. Brała udział w festiwalach jazzowych w Kaliszu, Krakowie, Lublinie, Wrocławiu, a także za granicą, w Danii, Szwecji, Hiszpanii, RFN i Kuwejcie. Uczestniczyła w trasach koncertowych po USA i Francji. 2 grudnia 2012 podczas gali wręczenia Złotych Mikrofonów otrzymała Srebrny Medal Zasłużony Kulturze Gloria ArtisAlbum Grażyny Łobaszewskiej „Sklejam Się”, promowany piosenką tytułową, trafiła do sklepów 13 lutego 2017. Płyta to efekt współpracy z muzykami wspomnianego na początku zespołu Ajagore i wieloma wybitnymi autorami tekstów. Stylistycznie to wciąż muzyka dla ludzi wrażliwych i z wyrobionym gustem, od pop, poprzez soul aż do rocka. Nie trzeba chyba dodawać, że wokalnie „Sklejam Się” to najwyższy światowy poziom! Grażyna Łobaszewska wciąż nie ma sobie równych.

 
źródło: MTJ

09.Singin BirdsSingin’ Birds – „Swing & Roll” (My Music)

Singin’ Birds prezentują swój najnowszy album, na którym wyraźnie słychać ich niezmienną fascynację stylem retro i klimatami vintage. Tym razem zespół postanowił jednak pokazać swoją bardziej zwariowaną stronę i jeszcze odważniej bawi się muzyką. „Swing & Roll” to prawdziwa eksplozja rytmów. Jak zapowiada tytuł szykuje się spora dawka swinga i rockandrolla, ale nie tylko!
Na krążku znalazły się zarówno autorskie utwory zespołu, jak i ich znak rozpoznawczy – własne, bardzo oryginalne wersje znanych przebojów. Roztańczony album promują autorskie kompozycje – „George” i „Chcę więcej”.

Singin’ Birds to zespół rodem z lat 50 ubiegłego wieku, którego myślą przewodnią jest brzmienie głosów w bliskiej harmonii. Szerokiej publiczności dali się poznać m.in. podczas 50. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, półfinału programu „Must Be The Music”. Ich debiutancki album „Niech tak zostanie” ukazał się w listopadzie 2013 roku.

 
źródło: My Music

10.Slawomir GrzymekSławomir Grzymek i Pijani – „Piosenki (Nie)Popularne” (Borzym Music / Warner Music)

Sławomir Grzymek i Pijani to unikalny na polskiej scenie zespół muzyczny i zarazem projekt towarzysko-artystyczny.
Nie ma tu celebryckiego blichtru i zadęcia. Jest czterech doświadczonych życiowo facetów, którzy po prostu postanowili grać. Są dobre, poetyckie teksty, niepowtarzalny wokal i świetna muzyka prosto z trzewi. Czerpią inspiracje z ulicznych zaśpiewek i ballad rodem z rdzennego folkloru krwistego półświatka, który dziś już prawie nie istnieje. Z przemilczanych obszarów miejskiego życia ulicznego i ludzi z jego marginesu.

Liderem i wokalistą zespołu jest Sławomir Grzymek, wszechstronny muzyk, kompozytor muzyki filmowej, poeta, aktor, realizator dźwięku i sportowiec, który oprócz udziału w rozmaitych projektach muzycznych, ma za sobą wieloletnią współpracę z mediami. Niełatwe dorastanie, okres buntu, fascynacja hard rockiem, śmierć przyjaciela, rodzina, emigracja, podróże, aktorstwo, praca w kreatywnym środowisku ludzi mediów – te wszystkie doświadczenia skłoniły go do założenia zespołu, którego twórczość jest swoistą manifestacją szczerych spostrzeżeń jego i przyjaciół.

SKŁAD TOWARZYSKI:
Gitarzysta Marek Garbacki na co dzień uczy grać na gitarze. Sam, z właściwą sobie dawką autoironii, nazywa siebie „nauczycielem muzyki i życia”.
Basista Dawid Klimkowski również jest muzykiem z krwi i kości oraz z wykształcenia. Pracuje jako nauczyciel gry na instrumentach klawiszowych i gitarze basowej.
Perkusista Karol Nabożny również zajmuje się kształceniem kolejnych pokoleń muzyków. Jest absolutnym pasjonatem perkusji, nigdy nie popada w rutynę i cały czas poszukuje nowych brzmień, wyznając zasadę, że wszystko wokół może być intrygującym instrumentem muzycznym.

 
źródło: Borzym Music

11.Happysad_CialoObce_Okladka_01Happysad – „Ciało Obce” (Mystic Prod.)

Jest to płyta nagrana w ponad stuletniej stodole w miejscowości Nowe Kawkowo. Zespół pod okiem Marcina Borsa nagrał dziesięć piosenek w osiem lipcowych dni zeszłego roku, a jeden utwór nocą przy ognisku. Po raz pierwszy w historii zespół pracował w składzie sześcioosobowym. W komponowaniu i nagrywaniu materiału brali udział nowi członkowie grupy – Maciej Ramisz i Michał Bąk, którzy od dawna wspomagają zespół na koncertach. Do utworu „Heroina” powstał teledysk, nakręcony w tej samej stodole, w której nagrywana była płyta.

 
źródło: Mystic Prod.

12.Stanislaw SoykaStanisław Soyka ft. Buba Badjie Kuyateh – „Action Direct Tales” (Universal Music)

Tak o pracy nad płytą pisze sam Stanisław Soyka:

„Bubę B. Kuyateh poznałem w Café Baobab, senegalskiej klubokawiarni na mojej ulicy Francuskiej w Warszawie. Odkąd „Baobab” istnieje, a będzie to już dziesięć lat, na Saskiej Kępie zaczęli pojawiać się warszawscy Afrykanie. Senegalczycy, Gambijczycy, Malijczycy, ale i Nigeryjczycy, ludzie z Mauritiusa i wielu innych stron Afryki. Pięć, może cztery lata temu, latem w weekendy Aziz (właściciel miejsca) zaczął organizować afrykańskie koncerty uliczne. Jako sąsiad chętnie witałem te spotkania najpierw jako słuchacz, a wkrótce także uczestnik tych muzycznych spotkań. Dla nich odkurzyłem moje skrzypce i zacząłem dołączać.

To były chwile fascynujące. Któregoś razu pojawił się nowo przybyły z Gambii korysta, griot Buba Badjie Kuyateh. To spotkanie zaowocowało kilkoma innymi. Tu i ówdzie. Dni Kultury Afrykańskiej w Warszawie, jakiś folk festiwal w Sandomierzu, prywatne spotkanie majowe u Jacka Kleyffa. Poczuliśmy z Bubą jakąś więź mimo obcości. Nie znałem jego pieśni, ale i on nie znał niczego z moich stron, jednak ładunek emocjonalny podczas tych spotkań mówił: trzeba coś razem zagrać. Sam na sam. Kora i skrzypce, spotkanie dalekich światów. Muzyka nie zna granic. Dla mnie spotkanie z griotem grającym na korze (zachodnioafrykańskim instrumencie dworskim) było eureką. Umówiliśmy się, że się spotkamy w studio. Byłem przekonany, że takie spotkanie ma sens i wróży ciekawy rezultat. Wiosną wczesną 2016 roku doszło do spotkania w Studio Załuski. Siedząc pod mikrofonami uzbrojeni we własne umiejętności, wrażliwość muzyczną, talenty improwizatorskie, oceany dobrej woli – zamieniliśmy się w słuch. Action direct/akcja bezpośrednia to nic innego jak muzyka i m p r o w i z o w a n a.

Zastanawiałem się po udanej sesji, co z tym zrobić. Zaprezentowałem nagrania przyjaciołom, różnymi innym cywilom a w końcu wierchuszce Universal Music Polska, z którym to wydawnictwem łączą mnie przyjacielskie związki. Wszyscy byli na tak.

Griot to opowiadacz historii rodziny, plemienia. Kora to instrument strunowy szarpany. Strun 24. służy o p o w i e ś c i. Nasze nagrania to siedem opowieści i jedna staroafrykańska pieśń ludowa. Kiedy dochodzi do oficjalnego publikowania dzieła, trzeba nadać mu tytuł. „Stanisław SOYKA & Buba Badjie KUYATEH. ACTION DIRECT” to jedna z możliwości. „Siedem opowieści i stara pieśń” to druga możliwość.

Ta sesja w Studio Załuski, to dowód na to, że muzyka jest językiem uniwersalnym. W Cafe Baobab można porozumieć się po polsku, po angielsku, a i po francusku. Kiedy jednak „moi warszawscy Afrykanie” rozmawiają językiem wolof – porozumienie się urywa. Jesteśmy daleko od domu. Jednak jest język, który nas łączy przyciąga do siebie, jakoś cholernie zaciekawia. To jest m u z y k a. Ta płyta trwa niewiele ponad 50 minut. Bywa, że to dużo, za dużo. W tym jednak wypadku kończy się za szybko, czyli coś w rodzaju dużo za mało.

Na mnie ta muzyka działa kojąco i pobudzająco jednocześnie. Mam nadzieję, że i Was nie zdoła znudzić.”

 
źródło: Universal Music

 

Single radiowe – Polska cz.1/2017

To mój pierwszy wpis w 2017 r. z informacjami na temat wybranych polskich nagrań singlowych, które trafiły do stacji radiowych 🙂 W tych pierwszych trzech miesiącach 2017 r. w sumie wyselekcjonowałem około 50 utworów. Są z różnych obszarów muzyki 🙂 Część artystów doskonale znacie, ale jest też spora grupa, którzy znajdą się pierwszy raz na moim blogu – „Warto Posłuchać” 🙂 Wszystkie informacje o utworach  jakie zamieszczę w ciągu kilku najbliższych dni, były zaprezentowane i omówione w mojej audycji autorskiej „Warto Posłuchać” w POP Radiu na 92,8 FM 🙂 Pierwsza odsłona nagrań już jest 🙂

 

 

01.Bisquit nagi krolBisquit – „Nagi Król” (Muzyka Powiśle / Warner Music)

„Nagi Król” to pierwszy singiel promujący nową płytę Bisquit, która ukazała się w marcu 2017.

„Nagi Król” to piosenka z silnym przekazem i dobrym brzmieniem, połączenie ciekawego tekstu z sugestywnym riffem gitary i energetycznym refrenem. To opowieść o naiwności. Piosence towarzyszy teledysk, którego autorką jest Magda Ruta, na co dzień zajmująca się fotografią. Magda zaprosiła do głównej i jedynej roli w teledysku niesamowitą malarkę Aleksandrę Pajączkowską, która wykazała się naturalnym talentem aktorskim i z pełną swobodą i zaangażowaniem wcieliła się w rolę.

źródło: Muzyka Powiśle / Warner Music

02.Anna Maria Jopek ft GonzaloAnna Maria Jopek & Gonzalo Rubalcaba – „Twe usta kłamią” (Universal Music)

Po podróżach w głąb muzyki japońskiej („Haiku”) i luzofońskiej („Sobremesa”) AMJ tym razem zaśpiewała po polsku z Kubańczykami. Płyta „Minione”, która ukazała się w Święto Zakochanych to wskrzeszenie najpiękniejszych przedwojennych tang polskich. AMJ śpiewa je z kubańskim trio jednego z największych pianistów improwizujących naszych czasów – fenomenalnym Gonzalo Rubalcabą. Spośród setek starych tang i boler artyści wybrali te, które inspirują ich najbardziej (m.in. „To ostatnia niedziela”, „Rebeka”, „Twe usta kłamią”) i mogły stać się pomostem między tym co minione, światem lat 30-tych ubiegłego stulecia a współczesną muzyką wokalną.  Pomostem między kulturami – polską, kubańską, żydowską, argentyńską i amerykańską.

Nagraniem singlowym promującym całość jest utwór „Twe usta kłamią”.

źródło: Universal Music

03.Mrozu - Sierść - coverMrozu – „Sierść” (Warner Music)

„Sierść” to pierwszy singiel promujący płytę „ZEW”(Premiera: 8.03.2017 r.), jeden z bardziej wyrazistych i eklektycznych. Historie piosenki rozpoczął przywieziony ze studia Marcina Borsa do mojej domowej pracowni Clavinet Hohnera. Instrument spopularyzowany w latach 70 przez utwór „Superstition” Steviego Wondera. Jak dotychczas moja najlepsza zdobycz jeśli chodzi o instrumenty klawiszowe. To właśnie na nim powstał puls „ska” i charakterystyczna linia basowa przepuszczona przez kostkę gitarową. Potem pojawiły się „doorsowe” organy zagrane przez Tomka Świerka z mojego zespołu, ale prawdziwą rewolucję zrobiła drapieżna gitara Borsa, która nadała pazur całości. Tak oto połączyliśmy różne światy, które stworzyły coś dzikiego, co instynktownie pokierowało do napisania tekstu…o instynktach – mówi Mrozu.

źródło: Warner Music

04.HappysadHappysad – „Dłoń” (Mystic Prod.)

Nowy album zespołu Happysad zatytułowany „Ciało Obce”. Utwór „Dłoń” to już drugi singiel pilotujący krążek. Do piosenki został nakręcony teledysk. To jeden z dziesięciu stworzonych wraz ze Sky Piastowskie, będących małym hołdem złożonym miejscu, w którym została nagrana nowa płyta. Stuletnia stodoła znajduje się w Nowym Kawkowie na Warmii i jest własnością Państwa Kamionków. Tam właśnie w lipcu 2016 roku, w 8 dni muzycy zarejestrowali materiał, który ukazał się 10 lutego.

źródło: Mystic Prod.

05.Ania D_browska_Porady na zdrady (Dreszcze)_okBadka singlaAnia Dąbrowska – „Porady na zdrady (Dreszcze)” (Sony Music)

Oto, co Ania mówi o swoim utworze:
„Ta piosenka przeleżała w szufladzie kilka lat i nawet był plan, aby trafiła na płytę „Dla naiwnych marzycieli”. Nie udało nam się jednak wtedy znaleźć dobrego sposobu na jej aranżację. Kluczem okazał się film i propozycja napisania do niego utworu. Od razu pomyślałam o tej piosence, bo zawsze wierzyłam, że ma w sobie duży potencjał”.

To piosenka do nowego filmu Ryszarda Zatorskiego, twórcy komediowych hitów: „Tylko mnie kochaj”, „Dlaczego nie!”, „Nigdy w życiu!” oraz „Dzień dobry, kocham cię!”, które łącznie zgromadziły w polskich kinach ponad 5 milionów widzów! W rolach głównych występują Magdalena Lamparska, Anna Dereszowska, a także Mikołaj Roznerski, Krzysztof Czeczot, Weronika Rosati i Tomasz Karolak.

źródło: Sony Music

06.Czeslaw SpiewaCzesław Śpiewa & Arte dei Suonatori – „Mam Trzy Latka” (Mystic Prod.)

Od 3 marca jest już najnowsza płyta polsko-duńskiego zespołu Czesław Śpiewa i orkiestry barokowej Arte dei Suonatori, a „Mam Trzy Latka” to pierwszy singiel z tego albumu. Nowy materiał powstał we współpracy z polską orkiestrą barkową o międzynarodowej renomie. Arte dei Suonatori, prawdziwi mistrzowie muzyki dawnej. Słodko-gorzkie teksty Michała Zabłockiego swobodnie łączą żartobliwą narrację z tematami tożsamości narodowej, patriotyzmu i emigracji. Tytuły i treść piosenek nawiązują do „znanych i lubianych” wierszy oraz popularnych rymowanek z lat dziecięcych: „Mam trzy latka” „Lokomotywa” „Kaczka”.

źródło: Mystic Prod.

07.Krzysztof Krawczyk_Duety_okBadka albumuKrzysztof Krawczyk & Katarzyna Nosowska – „Bezsenni” (Sony Music)

“Bezsenni” to piosenka otwierająca wyjątkowe wydawnictwo Krzysztof Krawczyka – “Duety”. Ballada, do której napisała tekst Katarzyan Nosowska tak mówi o piosence:

„Zastanawiałam się długo nad wyborem tematu. Stwierdziłam, że poważna praktyka w byciu człowiekiem, uprawnia nas do uniwersalnego spojrzenia na rzeczywistość, w której każdy, na najgłębszym poziomie, pragnie tego samego i tego samego się lęka. To opowieść o ludziach, którzy chcą nieść sobie otuch”.

źródło: Sony Music

08.Golden Life - A wieszGolden Life – „A wiesz” (MTJ)

Album „Siedem” to najnowsza propozycja zespołu Golden Life.  Zawiera 10 nowych kompozycji w klimatach od popu do mocnego rockowego uderzenia. Premiera krążka odbyła się 23 stycznia 2017 a jednym z nagrań singlowych promujących wydawnictwo „Siedem” jest kompozycja „A wiesz”.

 
źródło: MTJ

09.MichaB Szpak_Byle by_ sob__okBadka albumuMichał Szpak – „Tic Tac Clock” (Sony Music)

Singiel Michała „Tic Tac Clock” to utwór nagrany w 2015 r., ale idealnie wpisuje się w tak modne obecnie światowe trendy muzyczne nawiązujące właśnie do brzmień lat 80-tych XX wieku. Teledysk do utworu „Tic Tac Clock” miał swoją premierę pod koniec stycznia 2017. Michał Szpak to obecnie jedno z najgorętszych nazwisk w polskim show – biznesie. Niezwykle utalentowany, charyzmatyczny właściciel jednego z najlepszych głosów w historii polskiej muzyki rozrywkowej. Zachwyca swoim materiałem muzycznym zawartym na albumie “Byle Być Sobą”.

źródło: Sony Music

10.Grazyna Lobaszewska - Sklejam sieGrażyna Łobaszewska – „Sklejam Się” (MTJ )

Artystka jest rodowitą gdańszczanką. Po raz pierwszy muzyczny świat usłyszał o Grażynie w 1971 roku na FPR w Zielonej Górze. Grażynę Łobaszewską porównują do Arethy Franklin czy Billie Holiday. Publiczność zachwycają nie tylko wykonania piosenek napisanych specjalnie dla Grażyny przez najwybitniejszych polskich kompozytorów muzyki rozrywkowej, ale także jej własne interpretacje standardów jazzowych, gospel jak również niezwykle osobiste wersje kolęd i pastorałek z całego świata. Album Grażyny Łobaszewskiej „Sklejam Się”, promowany jest przez piosenkę tytułową płyta, a ta trafił do sklepów na początku roku 2017 r.

źródło: MTJ

11.ZBIGNIEW PREISNER - DOBRA ZMIANAZbigniew Preisner – „Dobra zmiana” (Universal Music)

31 stycznia 2017 odbyła się premiera niezwykłego koncertowego albumu Zbigniewa Preisnera „2016 Dokąd?” Album promuje singiel „Dobra Zmiana”. Przygotowany przez polskiego kompozytora Zbigniewa Preisnera spektakl „2016 Dokąd?“ oparty jest na tekstach Lucjusza Anneusza Seneki i Ewy Lipskiej. Autorzy spektaklu starają się pokazać nierozerwalną ciągłość historii, która staje się dla współczesnych i przyszłych pokoleń ostrzeżeniem, przestrogą, lekcją pokory. Spektakl był częścią programu muzycznego oraz teatralnego Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016.

źródło: Universal Music

12.Slawomir Grzymek i Pijanipijani_cover_2Sławomir Grzymek i Pijani – „Mieniąca się czerwień” (Borzym Music Polska / Warner Music)

Sławomir Grzymek i Pijani to unikalny na polskiej scenie zespół muzyczny i zarazem projekt towarzysko-artystyczny. Są dobre, poetyckie teksty, niepowtarzalny wokal i świetna muzyka prosto z trzewi. Czerpią inspiracje z ulicznych zaśpiewek i ballad rodem z rdzennego folkloru  krwistego półświatka, który dziś już prawie nie istnieje. Z przemilczanych obszarów miejskiego życia ulicznego  i ludzi z jego marginesu.

Pierwszym singlowym nagraniem, które promuje album „Piosenki (Nie)popularne”(Premiera: 24.02.2017 r.) jest utwór „Mieniąca się czerwień”.

źródło: Borzym Music Polska / Warner Music

Single Radiowe – Christmas 2015

01a.Honorata SkarbekHonorata Skarbek – „Święta cały rok” (Magic Records)

Coraz większymi krokami zbliżają się święta Bożego Narodzenia. Czas szczególny dla wielu, a na pewno dla Honoraty Skarbek. Jak wiadomo, piosenkarka o swoich fanach nie zapomina nigdy i uwielbia dawać im prezenty muzyczne. Właśnie przygotowała kolejny.Jest nim bożonarodzeniowa piosenka „Święta cały rok”. „Święta Bożego Narodzenia to dla mnie bardzo wyjątkowy czas, przede wszystkim dlatego, że kojarzy mi się z ciepłą, rodzinną atmosferą, uśmiechem, pysznym jedzeniem, miło spędzonym czasem i śniegiem za oknem” – mówi Honorata. W jej rodzinnym domu w święta zawsze słychać było kolędy i świąteczne piosenki. Piosenkarka w końcu postanowiła, że nagra swoją bożonarodzeniową kompozycję. „Od jakiegoś czasu pragnęłam nagrać utwór, którego moja rodzina jak i również każda inna, będzie mogła słuchać podczas Świąt i który będzie się przyjemnie kojarzyć z wyjątkowymi chwilami” – wyjaśnia Honorata.

źródło: Magic Records

02a.Aleksandra-Szwed-przybiezelAleksandra Szwed – „Przybieżeli do Betlejem” (Korotki Music)

Aktorka teatralna, telewizyjna i filmowa oprócz niewątpliwie rozwijania i realizowania swoich zawodowych planów, ma w biografii wątek muzyczny. I może jest on skromny, nie rzucający się w oczy, ale coś mówiący tym, którzy interesują się muzyką. Rok 2008 jest moim zdaniem dla Oli Szwed takim pierwszym poważnym sygnałem, że warto poświęcić więcej czasu śpiewaniu. Zajmuje trzecie miejsce w programie telewizyjnym „Jak oni śpiewają”. W finale śpiewała m.in…..”White Christmas”. W 2009 r. razem z włoskim kompozytorem i wokalistą Marco Bocchino zajęła drugie miejsce preselekcjach do Konkursu Piosenki Eurowizji Piosenka dla Europy 2009 wykonując utwór „All my life”. Wygrała wtedy Lidia Kopania. Cztery lata później na światło dzienne wychodzi debiutancki singiel Oli „Ach Ten Pan!”.
W mijającym 2015 r. Aleksandra Szwed dwukrotnie dostarczyła nam swoich muzycznych odsłon. Pierwsza to udział w kompozycji „For Once in My Life” z niemieckim zespołem Vintage Vegas. Druga czyli ta najnowsza, to pochodząca z XVII w. polska kolęda „Przybieżeli do Betlejem”. Nareszcie w urozmaiconych rytmach i brzmieniu niż dotychczasowe wykonania. Cechą wspólną dla wszystkich utworów z udziałem Oli Szwed, jest słyszalna radość ze śpiewania, optymizm i zaangażowanie. Na pewno jest ona jedną z nielicznych polskich aktorek, która potrafi śpiewać, co nie jest dzisiaj takie oczywiste. Może warto pomyśleć o nagraniu całej płyty jak to miało miejsce w biografiach innych, doświadczonych aktorek? Wesołych Świąt 🙂

 

autor: Arkadiusz Kałucki

03a.Zbigniew PreisnerZbgniew Preisner – „Pierwsza gwiazdka” (Universal Music)

To wydawnictwo nie ma singlowego nagrania promującego całość. Jest tak oryginalne i wyjątkowe, że trzeba wszystko posłuchać i zanurzyć się w poezje dźwięków zaproponowanych przez Mistrza.
Ja wybrałem i zaproponowałem nagranie, które mnie przypadło do gustu najbardziej, dlatego umieściłem tutaj opis tej płyty.
16 lat temu ukazała się płyta „Moje kolędy na koniec wieku” z kolędami autorstwa światowej sławy polskiego kompozytora Zbigniewa Preisnera. W tym roku do starych kolęd dołączyły nowe: „W poszukiwaniu dróg”. Siedem nowych kolęd powstało do pięknych i mądrych tekstów Ewy Lipskiej i Jana Nowickiego w interpretacjach Edyty Krzemień, Beaty Rybotyckiej, Macieja Balcara i Jaśka Karpiela Bułecki z zespołem a także małych kolędników z Kielc i Krakowa.
Przy realizacji całości pracowała także Orkiestra Sinfonia Varsovia, Leszek Możdżer na fortepianie, Andy Pask i John Parricelli, Chór Chłopięcy Filharmonii Krakowskiej. Ponadto śpiewali m. in. Elżbieta Towarnicka, Jacek Wójcicki i zespół góralski „Zakopiany”.
„W poszukiwaniu dróg” – nowe i stare kolędy Zbigniewa Preisnera to wspaniały upominek dla tych, dla których kultura i tradycja polska są ważnymi elementami własnej tożsamości.

źródło: Universal Music

04.Tabb SoundTabb & Sound’n’Grace – „Święta Będą Cały Rok” (My Music)

Po sukcesie płyty „ATOM”, która w błyskawicznym tempie uzyskała status złotej płyty i spotkała się z pozytywnym odbiorem zarówno fanów jak i krytyków muzycznych; wylansowaniu takich hitów jak:
„Dach”, „Możesz wszystko”, „Na pewno” czy „Someone”, które przez wiele tygodni były najczęściej granymi polskimi piosenkami w stacjach radiowych, bijąc rekordy sprzedaży digitalnej; z Tabb & Sound’n’Grace przygotowali specjalny dwupłytowy album, zawierający dodatkowo, poza wymienionymi hitami i piosenką promującą film „Listy do M2″, także drugi krążek ze świątecznymi nagraniami. Płyta zawiera tradycyjne kolędy, ale także świeckie piosenki o charakterze świątecznym. Promuje ją singiel pt. „Święta będą cały rok”.

źródło: My Music

05a.Antonina KrzysztonAntonina Krzysztoń – „Kolędy Antoniny Krzysztoń” (Warner Music)

Antoniny Krzysztoń zatytułowany Kolędy Antoniny Krzysztoń. Płyta zawiera dziesięć kolęd i trzy ballady ‘przykolędowe’. Materiał powstawał na przestrzeni kilku lat. Kolędy przychodziły do mnie, co Święta. Czasem jedna, czasem dwie. Mogę powiedzieć, że nie planowałam tej płyty i w pewnym sensie sama się zaplanowała – mówi o wydawnictwie autorka.

W pracach nad krążkiem brali udział znakomici muzycy:
– Marcin Majerczyk (producent i gitarzysta)
– Marcin Lamch (kontrabasista)
– Manolo (perkusista)

Dzieliliśmy się tym, co w nas najlepsze, płyta była nagrywana w przyjaźni i wielkim skupieniu. Myślę, że można jej słuchać przez cały rok – już po nagraniu pierwszej mojej płyty kolędowej docierały do mnie informacje od słuchaczy, że myślą podobnie – takimi słowami sens albumu opisuje Antonina Krzysztoń. Nagrania zostały zrealizowane w należącym do Wojciecha Czerny Analogowym Studiu Rogalów, co dodało dodatkowego smaku i brzmienia. Całość została nagrana na ‘sto procent’, nic nie było poprawiane i strojone, dzięki czemu słuchacze będą mogli poczuć klimat, jaki towarzyszył muzykom w trakcie nagrań. Myśleliśmy o was, więc w pewnym sensie tak jest! – dodaje artystka, która album dedykuje rodzinom w trudnościach, przeżywającym kryzysy.

źródło: Warner Music

06a.The DarknessThe Darkness – „I am Santa” (Mystic Production)

The Darkness przygotowali specjalną edycję swojej ostatniej płyty. Album „Last of Our Kind” w wersji deluxe ukaże się 20 listopada 2015 roku i znajdą się na nim 4 dodatkowe utwory: „Messenger”, „Always Had The Blues”, „Million Dollar Strong” i „I am Santa”. Czwarty album The Darkness ukazał się w czerwcu tego roku. Zespół miał jeszcze kilka utworów, które nie znalazły się na krążku i które wydawały się być świetnym prezentem świątecznym dla fanów. Zwłaszcza, że jedna z piosenek jest zatytułowana „I Am Santa”.

źródło: Mystic Production

07a.Anna WyszkoniAnna Wyszkoni „Od nieba do nieba” (Universal Music)

Ukazała się płyta pt. „Kolędy Wielkie”. W świątecznym repertuarze Anny Wyszkoni, wśród tradycyjnych polskich kolęd jak „Dzisiaj w Betlejem”, „Jezus Malusieńki” czy „Bóg się rodzi” znalazła się jedna nieznana do tej pory, staropolska pastorałka „Wielkie Nieba”. Jest też zachowana w świątecznym klimacie i promująca płytę piosenka „Od nieba do nieba”. Powstał do niej teledysk. Zarówno utwór, jak i klip, oddają magię i piękno Świąt Bożego Narodzenia. Choć dotykają tematów i problemów bardziej uniwersalnych. Anna Wyszkoni ma na swoim koncie imponującą ilość przebojów jak i nagród czy wyróżnień muzycznych. Blisko pół miliona sprzedanych płyt a oba jej albumy „Pan i Pani” oraz „Życie jest w porządku” uzyskały status podwójnie platynowych. W roku 2016 Anna Wyszkoni będzie świętowała jubileusz dwudziestolecia działalności artystycznej.

źródło: Universal Music

08a.Placido Domingo - My ChristmasPlácido Domingo with Vincent Niclo – „Have Yourself a Merry Little Christmas” (Sony Music)

Gwiazda światowych scen operowych – Plácido Domingo powraca z albumem zawierającym utwory bliskie sercu artysty, związanym ze Świętami Bożego Narodzenia. ”My Christmas” to album przy którym warto celebrować ten magiczny czas miłości i radości. Do współpracy przy powstaniu płyty artysta zaprosił znanych i cenionych wykonawców: zespół The Piano Guys, Jackie Evancho, znaną niemiecką śpiewaczkę Helene Fischer i francuską gwiazdę muzyki pop Vincenta Niclo. Płyta zawiera znane przeboje świąteczne, wśród których nie mogło zabraknąć takich jak: „Silent Night”, “White Christmas , “What child is this” “Feliz Navidad” (z udziałem jego syna – Plácido Domingo Jr).

źródło: Sony Music

09a.Phoenix - Alone at ChristmasPhoenix ft. Bill Murray – „Alone at Christmas” (Warner Music)

Francuski zespół Phoenix połączył siły ze słynnym amerykańskim aktorem Billem Murrayem oraz paroma innymi artystami, w szczytnym celu. Artyści nagrali przeróbkę bożonarodzeniowej piosenki, zaś dochód z jej sprzedaży trafi na konto pomagającej dzieciom, działającej pod auspicjami ONZ, organizacji UNICEF. Francuscy muzycy wraz z aktorem przygotowali cover „Alone On Christmas Day”.
Numer oryginalnie pochodzi z repertuaru Beach Boys i powstał w 1979 roku, lecz nigdy wcześniej nie został opublikowany. Nowa wersja powstała na potrzeby produkcji „Very Murray Christmas”. W nagraniu wzięli również udział Jason Schwartzman, były dyrektor muzyczny telewizyjnego show Davida Lettermana, Paul Shaffer oraz znany z grupy New York Dolls wokalista David Johansen. Produkcja „Very Murray Christmas” powstała dla stacji Netflix, a wyreżyserowała ją Sofia Coppola. Scenariusz napisali Coppola, Bill Murray i Mitch Glazer. „Very Murray Christmas” nawiązuje do klasycznych rewii telewizyjnych. Głównym bohaterem jest Bill Murray, gospodarz show.
Martwi się on, że zaproszeni przez niego goście programu nie dotrą z powodu śnieżycy w Nowym Jorku. Na szczęście tak się nie stanie i w show pojawią się: George Clooney, Amy Poehler, Chris Rock, Miley Cyrus, Paul Shaffer, Julie White, Dimitri Dimitrov, Michael Cera, David Johansen, Maya Rudolph, Jason Schwartzman, Jenny Lewis, Frederic Moulin, Rashida Jones oraz zespół Phoenix.

źródło: Warner Music

10a.Bisquit - Hej swietyBisquit – „Hej Święty” (Muzyka Powiśle)

Joanna Chacińska i Tomasz Krawczyk w 2001 r. powołali do życia zespół Bisquit. w 2014 r. wydali swój trzeci studyjny album pt. „Lilly”. Promowały go dwa singlowe nagrania: „Wielki mały człowiek” z repertuaru tria 2+1, „Kino” oraz „Kasjo”. Wiosną 2015 ukazała się EP’ka „Dunes Blanches” z genialną wersją klasyka lat 80-tych XX wieku „Voyage voyage” z dyskografii Desirelles. Tuż przed Świętami Bożego Narodzenia do stacji radiowych trafia piosenka mówiąca o tym właśnie czasie pt. „Hej Święty”.

 

autor: Arkadiusz Kałucki

11a.Kylie - ChristmasKylie Minogue ft.With James Corde – „Only You” (Warner Music)

Szczególna płyta ze wspaniałymi gośćmi, nagrana z wyjątkowej okazji, jaką są święta Bożego Narodzenia. Księżniczka Popu, Kylie Minogue uraczyła nas pierwszym w swojej blisko 30-letniej karierze piosenkarskiej albumem świątecznym. Nosi tytuł „Kylie Christmas” i pojawili się na nim wyjątkowi goście. Kylie zatrudniła do pracy nad brzmieniem doskonale sobie znanych speców – Steve’a Andersona, Matta Prime’a (piosenki „White December” i „Cried Out Christmas”) oraz norweski team producencki Stargate (Tor Erik Hermansen i Mikkel Storleer Eriksen; piosenka „Everyday’s Like Christmas”). Nagrania odbyły się w studiach Angel Studios i Sarm Music. Podstawowa wersja płyty zawierać będzie 13 piosenek. Do edycji deluxe dodane zostaną trzy utwory. Jeden z nich, utrzymaną w klimacie disco premierową kompozycję „100 Degrees”, Kylie Minogue zaśpiewa z młodszą siostrą Dannii. Bynajmniej nie będzie to jedyny dodatkowy głos na „Kylie Christmas”. W interpretacji klasycznej kompozycji duetu Yazoo „Only You” wspiera Kylie James Corde. Z kolei ojciec chrzestny punk rocka, Iggy Pop śpiewa razem z Australijką w „Christmas Wrapping”. Mało tego, wykorzystano wokal wielkiej legendy muzyki, Franka Sinatry, w świątecznym klasyku „Santa Claus Is Coming To Town” i połączono z głosem Kylie Minogue! Efekt jest niesamowity. W zestawie podstawowym poza doskonale znanymi bożonarodzeniowymi utworami, są trzy nowe piosenki – „White December”, „Christmas Isn’t Christmas ‚Til You Get Here” oraz „Every Day’s Like Christmas”. Wydane deluxe to także premierowe utwory. Poza wspomnianym już „100 Degrees” także „Oh Santa” i „Cried Out Christmas”. Stylistycznie płyta „Kylie Christmas” rozciąga się od powolnego zmysłowego disco do uduchowionych, podniosłych kompozycji, typowych dla czasu Bożego Narodzenia. Poza płytami audio Kylie Minogue przygotowała również DVD, na którym pokazane zostaną kulisy prac nad sześcioma piosenkami z płyty.
Premierę albumu „Kylie Christmas” Kylie Minogue uczci specjalnym koncertem. Australijka wystąpi 11 grudnia 2015 roku w słynnej londyńskiej Royal Albert Hall. „Występ w tym miejscu jest dla mnie spełnieniem marzenia. Nie mogę się już go doczekać” – mówiła Kylie.

źródło: Warner Music

12a.De Mono - ok adkaDe Mono – „Nadziewane nadzieją życzenia wesołych świąt” (Sony Music)

Nadziewane nadzieją życzenia Wesołych Świąt to najnowsza propozycja zespołu De Mono na nadchodzące Boże Narodzenie. Inspiracją do stworzenia tego utworu była prawdziwa magia Świąt: kuchnia pachnąca korzennymi przyprawami, kolorowo przyozdobiona choinka, moc prezentów, ciepłe życzenia i czas spędzony razem z bliskimi.
Życzenia te tworzy niespotykany wokalny duet: Andrzej Krzywy – wokalista De Mono oraz Paulina Sykut-Jeżyna, dziennikarka i prezenterka telewizji Polsat, której pasją jest muzyka i śpiew.
Tekst utworu jest autorstwa Jacka Cygana, jednego z najbardziej znanych autorów tekstów piosenek w Polsce. Za kompozycję muzyki odpowiada Zdzisław Zioło.

źródło: Sony Music

13a.Little Mix_Love Me Like You (Christmas Mix)Little Mix – „Love Me Like You (Christmas Mix)” (Sony Music)

Świąteczna wersja najnowszego singla Little Mix „Love Me Like You”! Utwór promuje ich trzeci album „Get Weird”, który jest połączeniem old-schoolowego brzmienia z super nowoczesną produkcją. Do pracy nad płytą zostali zaangażowani jedni z najlepszych twórców muzyki pop, tacy jak Ed Drewetta (Olly Murs, One Direction), Maegan Cottone (Britney Spears, Demi Lovato) oraz  brytyjskie  wokalistki: Jess Glynne i Jessie J. Utwory, które znalazły się na krążku czerpią z wszystkiego co najlepsze z historii światowych girlsbandów. „Get Weird” według Little Mix to „celebracja wyjątkowości i wolności” – jest to szczególnie zauważalne w piosence „Weird People”, która opowiada o radzeniu sobie z „wewnętrznym dziwactwem”. Oprócz niej na płycie znajdą się takie utwory jak „Love Me Like You” czy „Secret Love Song”, a także „Lightning”, który dziewczyny opisują jako „siostra” ich wielkiego hitu z 2012 roku, „DNA”.  Ponadto w wersji CD deluxe pojawi się piosenka „I Won’t”, która jest szczególnie ważna dla zespołu – dzięki niej, dziewczyny udowadniają, że „tak długo jak mają siebie, nie potrzebują niczego więcej”. Perrie Edwards, Jesy Nelson, Leigh-Anne Pinnock i Jade Thirlwall to cztery dziewczyny, które w 2011 rozpoczęły swoją światową karierę jako zespół Little Mix. W bardzo krótkim czasie stały się jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów w Wielkiej Brytanii, podbijając rozgłośnie radiowe z takimi hitami jak „DNA”, „Move” czy ich najbardziej znanym przebojem – „Wings”. W swoim dorobku mają dwie płyty („DNA” oraz „Salute”), które rozeszły się w ponad 7 milionowym nakładzie na całym świecie.

źródło: Sony Music

14a.Olly Murs_NBB_Special Edition coverOlly Murs – „Last Christmas (from Live Lounge)” (Sony Music)

Olly Murs wziął na warsztat jeden z największych świątecznych hitów – “Last Christmas” zespołu Wham! Brytyjski artysta wykonał ten numer podczas audycji BBC1 Live Lounge, a także zamieścił go edycji specjalnej swojego krążka „Never Been Better”. Na płycie oprócz świątecznego utworu znalazło się też kilka nowych piosenek – m.in. „Kiss Me”, najnowszy singiel Olly’ego. Do płyty dołączone jest DVD z koncertem zarejestrowanym na O2 Arenier w Londynie.

źródło: Sony Music

15a.PentatonixPentatonix – „Joy To The World” (Sony Music)

“Joy To The World” to świąteczny singiel od najsłynniejszej na świecie grupy a capella – Pentatonix.  Piosenka znalazła się na wersji deluxe ich krążka „That’s Christma To Me”. Zawiera on aż 16 nastrojowych, wykonywanych bez wsparcia żadnych instrumentów piosenek związanych z Bożym Narodzeniem, takich jak Silent Night, Winter Wonderland, Have Yourself a Merry Little Christmas, a także Let It Go (z filmu Frozen). Pięć z tych kompozycji dostępnych jest po raz pierwszy.

źródło: Sony Music

16a.LemON - GrudniowyLemON – „Grudniowy” (Warner Music)

Igor Herbut o płycie „Etiuda zimowa”:

„Kolędy i pastorałki to najpiękniejsze melodie tradycyjne, jakie istnieją. Ich ładunek emocjonalny, ich zdolność do przywoływania chwil i wspomnień, nie równa się żadnym innym pieśniom. Ich moc łączenia, tworzenia bliskości, otwartości – jest silniejsza od największej zimowej zamieci. Jeden z utworów specjalnie zaaranżowaliśmy w taki sposób, żeby słuchając go miało się wrażenie, że właśnie gromada kolędników weszła do domu, a chłopaki z zespołu zaśpiewali chóry! I to jak! Kiedy ludzkie głosy się splatają, zyskują niesamowitą moc.

Czerpaliśmy z wielu różnych tradycji z naszego kręgu kulturowego, sięgaliśmy po utwory z pogranicza kultur, wyrażające uniwersalne uczucia i emocje. Szczególnie w tym momencie dziejów musimy szukać tego, co nas łączy, a nie tego, co dzieli. Na naszej płycie znalazła się zarówno „Cicha noc” po polsku jak i jej wersja łemkowska „Tycha nicz”, bardzo zbliżona do wersji ukraińskiej, ale zupełnie inna w warstwie fonetycznej. Wystarczy ich posłuchać, żeby zrozumieć, że choć brzmią nieco inaczej, wyrażają tego samego ducha. Na płycie znalazł się także „Szczedryk”, który na Zachodzie znany jest jako „Carol of the Bells” i kojarzony jest głównie z jedną ze scen w filmie „Kevin sam w domu”. A przecież to tradycyjna ukraińska kompozycja – i na płycie nawiązujemy właśnie do niej. Opracowaliśmy także przepiękny, rozdzierający, a może nawet pozornie nieco mroczny, utwór po białorusku.

Oczywiście sięgnęliśmy też do naszych najukochańszych polskich kolęd, ale w nich też staraliśmy się odkryć coś nowego. W warstwie aranżacyjnej – poszukiwaliśmy w kolędach duchowości, spokoju, ciepła. Próżno szukać na tej płycie saneczek i dzwoneczków z komputera. Również nasze cztery własne kompozycje na tej płycie (mroźna i przeszywająca „Etiuda zimowa”, minimalistyczne „Do świąt”, bitelsowski „Grudniowy” i delikatny „płatek”) są bardzo skromne i proste. Nie ma na tej płycie kiczu i komercji. Jest wewnętrzna siła i głęboka wiara w to, że nasze wartości kulturowe są tak silne, że przetrwają wszystkie zawieruchy.

I jak to z LemON, powstała bardzo osobista rzecz… i spełniło się jedno z moich marzeń… Album, który brzmi… jak zima…”.

źródło: Warner Music

17a.Meghan Trainor_Title_Special Edition CoverMeghan Trainor – „I’ll Be Home” (Sony Music)

Meghan Trainor specjalnie dla swoich fanów nagrała świąteczny kawałek! „I’ll Be Home” pochodzi z jej specjalnej edycji debiutanckiej płyty „TITLE”. Na krążku oprócz dobrze znanych kawałów, takich jak „All About The Bass”, „Lips Are Moving” czy „Like I’m Gonna Lose You”, znalazły się całkowicie nowe piosenki! Obok świątecznego „I’ll Be Home” znajdziemy utwór pochodzący z filmu „Fitaszki” – „Good To Be Alive”. Na dysku DVD dołączonym do wydawnictwa, dostępne są 4 teledyski Meghan – w tym premierowy do piosenki „Title” – oraz materiały zza kulisowe.

źródło: Sony Music

PrintRafał Brzozowski – „Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow” (Magic Records)

Gwiazdy po kolędzie, Siemacha z Gwiazdami „Gwiazdy po kolędzie” to przepiękna płyta kolędowa, z której dochód zostanie przeznaczony pomoc dzieciakom ze Stowarzyszenia Siemacha. W projekt ten zaangażowali się młodzi topowi wykonawcy Universal Music Polska i Magic Records, którzy zaśpiewali najpiękniejsze polskie kolędy i piosenki kojarzące się z magią Świąt Bożego Narodzenia wraz z utalentowanymi wychowankami Stowarzyszenia Siemacha.

Wychowankowie Siemachy to młodzi ludzie, w wieku od 12 do 18 lat, którzy, na co dzień spędzają wiele czasu w pracowniach muzycznych prowadzonych przez Siemachę. Właśnie tam, korzystając z możliwości kontaktu z rówieśnikami oraz udziału w bezpłatnych warsztatach, rozwijają swoje umiejętności wokalne i instrumentalne. Wielu z nich marzy o profesjonalnej karierze muzycznej, a niektórzy grają w amatorskich zespołach. Wychowankowie pochodzą z różnych miast i różnych środowisk – niektórzy z nich zmagają się problemami materialnymi, a inni pokonują ograniczenia o charakterze psychologicznym, społecznym czy emocjonalnym. Bez względu na powód, dla którego korzystają z bezpłatnej oferty placówek Siemachy, łączy ich chęć tworzenia pozytywnej społeczności młodych ludzi i rozwijania swoich talentów. Niemal każdego dnia, w godzinach popołudniowych, spędzają czas na warsztatach i spotkaniach w Siemasze. Ich występy muzyczne są stałym elementem wszystkich uroczystości Stowarzyszenia. Projektowi od pierwszej edycji patronuje Kard. Franciszek Macharski – przyjaciel i „ambasador” Siemachy od 1993 roku, Członek Honorowy Stowarzyszenia Siemacha. – ONZ POLSKA, firma Inter-Bud z Krakowa. Sprawdzony partner Siemachy, generalny wykonawca Nowoczesnego Domu Dziecka w Odporyszowie a także wiele firm i organizacji wspomagających i popierających Siemachę. Na płycie usłyszycie między innymi: Rafała Brzozowskiego, Margaret, Kasię Popowską, Antka Smykiewicza, Sarsę oraz Pamelę Stone.

źródło: Magic Records

Single radiowe – Polska część 1/2015

01.DonatanDONATAN I MARYLA RODOWICZ – „Pełnia” (Universal Music)

Najbardziej oczekiwana premiera ostatnich miesięcy! Po wielkich sukcesach płyt „Równonoc” i „Hiper/Chimera”, Donatan łączy siły z Królową Polskiej Piosenki – Marylą Rodowicz. Efektem współpracy jest zaskakujący singiel i teledysk „PEŁNIA”. Nieprzypadkowa jest data premiery 2 czerwca, gdyż właśnie tego dnia Księżyc wchodzi w tę fazę. Donatan i Maryla Rodowicz zaprezentują utwór na 52. Festiwalu w Opolu, który odbędzie się w dniach 12 – 14 czerwca 2015 roku.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
—————————————————————–

02.DR MisioDR MISIO – „Hipster” (Universal Music)

Utwór „Hipster” promuje reedycję płyty „Pogo”, która ukazała się 21.04.2015 r. W skład wydania wchodzi płyta „Pogo” z dodatkowymi 3 utworami studyjnymi oraz DVD z rewelacyjnym koncertem
Dr Misio zrealizowanym podczas zeszłorocznego Festiwalu Woodstock. Tym razem jest to utwór Hipster, do którego stworzyliśmy fantastyczny teledysk z udziałem wielu gwiazd.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
—————————————————————–

03.Lao CheLAO CHE – „Wojenka” (Mystic Production)

Jest już najnowszy album LAO CHE zatytułowany „Dzieciom”. Produkcją płyty zajął się Piotr „Emade” Waglewski. Gościnnie w nagraniach udział wzięli Adam Milwiw-Baron i Karol Gola z grupy Pink Freud oraz Miłosz Pękala (m.in. Mitch & Mitch, Kwadrofonik). Choć tytuł krążka nawiązuje do Brzechwy i jego „Brzechwa dzieciom”, nie jest to wcale płyta dla dzieci. Raczej dla dorosłych dzieci, dla tych, którzy mają dzieci i dla wszystkich, którzy byli kiedyś dziećmi. Spięty prezentuje głęboką problematykę codzienności w tonie zatroskanym, z pewną dozą dydaktyzmu – co pozostaje w kontraście do warstwy muzycznej. Jest to najbardziej spontanicznie i żywiołowo stworzona płyta w dotychczasowym dorobku grupy, a do tego bardzo melodyjna i śpiewna. Utwór „Wojenka” to kolejna odsłona płyty „Dzieciom”.

źródło: MYSTIC PROD.
—————————————————————–

04.Curly Heads_Ruby Dress Skinny Dog_album coverCURLY HEADS – „ Synthlove” (Sony Music)

Albumem „Ruby Dress Skinny Dog” ci sympatyczni młodzi ludzie z Dąbrowy Górniczej rzucili wyzwanie tuzom muzyki gitarowej z Londynu i Nowego Jorku. Inspiracje czerpią zarówno z grunge’u, którego najlepszych lat nie mogą przecież pamiętać, jak i z new rock revolution, przy którym musieli dorastać. Płyty tak kipiącej energią, tak nabuzowanej i bezpretensjonalnej zarazem, dawno już w polskim rocku nie było, co docenili zarówno fani jak i krytycy muzyczni, a sama płyta szybko zdobyła status złotej. Wielbiciele solowej twórczości Dawida Podsiadło zostali zaskoczeni nie tylko ostrą jazdą w warstwie instrumentalnej, ale przede wszystkim jego sposobem śpiewania – mocnym i bezkompromisowym… Utwór „Synthlove” to trzeci singel z tej płyty Curly Heads.

źródło: SONY MUSIC
——————————————————————-

05.Andrzej Piaseczny_Kalejdoskop_okladka albumuANDRZEJ PIASECZNY – „O sobie samym” (Sony Music)

Nowy album, zatytułowany „Kalejdoskop”(Premiera: marzec 2015 r.) w dniu premiery pokrył się platyną! To zestaw ulubionych polskich piosenek wokalisty, o których z uśmiechem Andrzej opowiada, że „jest to płyta która powstała z zazdrości, bo są to piosenki, które zawsze chciał zaśpiewać, ale wcześniej zrobił to ktoś inny” To utwory z lat 90-tych, zaaranżowane w ciekawy sposób przez młodego, niezwykle utalentowanego aranżera Roberta Lewandowskiego. Płyta została nagrana z towarzyszeniem z 50-osobowej orkiestry Metropole Orkest, która towarzyszyła wielu znakomitym wykonawcom, zarówno ze świata jazzu (Ella Fitzgerald, Gregory Porter, Diana Krall), czy popu (Chaka Khan, Bono i wielu innych). Drugim singlem z płyty jest fantastyczny numer Roberta Gawlińskiego „O sobie samym”.

źródło: SONY MUSIC
——————————————————————-

06.Bartosz SlatynskiBARTOSZ SŁATYŃSKI – „Jesteś całym światem” (MJM Music PL)

Utwór zapowiada pierwszy solowy album wokalisty znanego ze składów Avalanche i Penny Lane. Na krążku „Mały ktoś”, który ukaże się 22 maja, znajdzie się 11 piosenek z pograniczna alternatywnego rocka i popu. Bartosz Słatyński – muzyk instrumentalista, kompozytor, autor tekstów. Liczne nagrody i wyróżnienia na lokalnych i ogólnopolskich przeglądach muzycznych. Od 2002 roku w składzie Avalanche. Grand Prix Ogólnopolskiego Festivalu w Lidzbarku Warmińskim w 2003 roku. 3 miejsce w Debiutach opolskich w 2005 roku i kontrakt płytowy z MJM Music PL. Zaproszony do mysłowickiego składu Penny Lane gdzie występował obok muzyków z popularnych zespołów Myslovitz i Negatyw. Kontrakt z wytwórnią EMI i niemal równoczesne wydanie 2 płyt długogrających

źródło: MJM MUSIC PL
———————————————————————

07.Lari LuLARI LU – „Ha Ha” (Innersong / Warner Music)

Lari Lu to debiutująca solowo artystka, wokalistka o natychmiast rozpoznawalnym głosie i oryginalnej muzycznej frazie, a także autorka poruszających, tekstów w języku polskim. Choć ma 26 lat, śpiewała już w wielu różnorodnych, popularnych projektach, zdobywając doświadczenie i doskonaląc swoje umiejętności. „Ha Ha” mogłoby być ścieżką dźwiękową „Amelii”, „Dziennika Bridget Jones” lub „Brzyduli”. To prosta historia o miłości, romansie i rozstaniu. Utwór o pozornie zabawnym tytule, który przekazuje smutną treść. Utwór promuje album „11”, będący połączeniem nowoczesnej elektroniki z perkusją i unikalnymi instrumentami akustycznymi, jak: dulcimer, oud, czy viola da gamba. Album „11” powstał z dala od miasta, na skraju lasu, gdzie Artystka mogła całkowicie skupić się na komponowaniu, pisaniu i szukaniu własnych środków wyrazu.

Źródło: INNERSONG / WARNER MUSIC
———————————————————————

08.Krol_CoverKRÓL – „Zaklęcie” (Kayax Production)

„Zaklęcie” to pierwszy singiel promujący najnowszy album KRÓLA „Wij”, który ukazał się 13 kwietnia. Błażej Król wdarł się do masowej świadomości jako wokalista i gitarzysta duetu UL/KR. O zespole, który stworzył z Maurycym Kiebzakiem-Górskim napisano w ostatnich dwóch latach właściwie wszystko. Najbardziej spektakularny debiut ostatnich lat. Debiut z 2012 roku uznany został za płytę roku przez większość branżowych rankingów i blogosferę.

Źródło: KAYAX PRODUCTION
———————————————————————

09.Patrick_Dare_coverPATRICK THE PAN – „Dare” (Kayax Production)

Amerykanie z podziwem mówią o takich: self-made man. Piotr Madej, czyli Patrick the Pan, skomponował, zagrał, zaśpiewał i nagrał swój debiutancki album w zaciszu swojego krakowskiego pokoju, ale to wystarczyło, by zachwycić najpierw internetowych poławiaczy muzycznych skarbów, a w dalszej kolejności media i publiczność najważniejszych festiwali, od Open’era po OFF. Nic dziwnego: takie połączenie kompozytorskiego talentu i wrażliwości często się nie zdarza. Choć jego płyta „Something of an End” ma „koniec” w tytule, jesteśmy pewni, że to dopiero początek fascynującej muzycznej drogi. Tymbardziej, że 27 kwietnia ukaże się drugi album zatytułowany „…niczym jak liśćmi”, a pierwszym singlem promującym to wydawnictwo jest utwór „Dare”.

Źródło: KAYAX PRODUCTION
———————————————————————

10.Bisquit - DUNESBLANCHESokladkainternetBISQUIT – „Dunes Blanches” (Muzyka Powiśle)

Dunes Blanches (Białe Wydmy) to Epka nagrana przez zespół Bisquit. Po zeszłorocznej premierze ich trzeciej płyty, dwóch świetnie przyjętych singlach, serii czarno- białych teledysków towarzyszących promocji „Lilly” czas na nowe wydawnictwo. Zespół sięgnął po dwa utwory, które ukazały się już wcześniej- pierwszy „Pas Grand Chose” to francuskojęzyczna wersja „Tak mało wiesz”- piosenki Bisquit, która ukazała się na płycie z 2008 roku „Pytania”. Numer dwa to hit końca lat 80 tych, wykonywany wcześniej przez francuską piosenkarkę Desirelles „Voyage Voyage”.

Źródło: MUZYKA POWIŚLE
———————————————————————

11.Lilly Hates Roses_Mokotów_okBadka singlaLILLY HATES ROSES – „Mokotów” (Sony Music)

Zespół Lilly Hates Roses wydaje pierwszego singla z nadchodzącej płyty i deklaruje swoją sympatię do Warszawy. Premiera utworu „Mokotów” odbyła się 1 czerwca. Kamil Durski i Kasia Golomska to nieprzeciętny duet, w którym podobne gusta i wrażliwość na muzykę tworzą spójną całość z kreatywnością, swobodą tworzenia, a przede wszystkim szczerym przekazem. Piosenka, mimo że zatytułowana lokalnie, jest bardzo uniwersalna. Jak wiele utworów grupy, ten też jest opowieścią, w której słuchacz znajdzie trochę siebie.

Źródło: SONY MUSIC
———————————————————————-

12.Miroslaw CzyzykiewiczMIROSŁAW CZYŻYKIEWICZ – „Lis” (MTJ)

Płyta „Muzyka wieczorem” ukazała się w związku z 35. rocznicą śmierci Jarosława Iwaszkiewicza, jednego z najbardziej cenionych polskich poetów XX wieku. Kompozytorem muzyki do słów poety, pochodzących z pośmiertnie wydanego tomu poezji „Muzyka wieczorem”, jest Adam Opatowicz. Artystą, który w nietuzinkowy, bardzo nastrojowy i piękny sposób oddał klimat ostatnich słów poety jest Mirosław Czyżykiewicz – wrażliwy kompozytor, poeta, pieśniarz, gitarzysta i malarz. Singlem promującym krążek jest nagranie „Lis”.

źródło: MTJ
————————————————————————-

13.KrokeKROKE – „Bright clouds” (Universal Music)

Zachwycił się nimi Steven Spielberg, urzekli Petera Gabriela, nagrywali z Nigelem Kennedy…
10 płyta Kroke ukazała się na rynku polskim w listopadzie 2014 roku. „Bright Clouds” to drugi singiel pochodzący z tego albumu.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
————————————————————————-

SONY DSC

HABAKUK & KALOKAGATHOS – „Siadaj Nie Gadaj” (Mystic Production)

Nowa płyta zespołu Habakuk „Regrowth” (czyli: odrosty, odrośla) została nagrana we współpracy z etno-folkową grupą Kalokagathos, składającą się ze śpiewających techniką białego głosu dziewczyn oraz akordeonisty i perkusjonisty. W wyniku tej kolaboracji powstało ciekawe połączenie reggae, wzbogaconego o etno, dub, rock, dubstep, z tradycyjnymi pieśniami, śpiewanymi w językach takich, jak: macedoński, fiński, estoński, rosyjski, ukraiński, słowacki, serbski, sefardyjski, a także, oczywiście, po polsku. Jak mówią muzycy, muzyka zawarta na płycie, to zderzenie „prawdy starowieku” i młodej „dzikiej” energii, które zaowocowało zupełnie nowym spojrzeniem na prastare motywy.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

————————————————————————-

15.Stanislaw SoykaSTANISŁAW SOYKA & ROGER BERG BIG BAND – “Let The Good times roll” (Universal Music)

To pierwszy singiel promujacy album “Swing Revisited”, który ukaże się na rynku w dniu 14 kwietnia 2015. Amerykański swing w brawurowym wykonaniu wybitnego polskiego jazzmana Stanisława Soyki i Roger Berg Big Band. Artyści w materiale zrealizowanym podczas sesji nagraniowych w Malmö oraz Warszawie odświeżyli standardy między innymi Duke’a Ellingtona czy Raya Charlesa.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
————————————————————————–
16.SZWAGIERKOLASKASZWAGIERKOLASKA – „Lisa Bon” (Warner Music)

„Lisa Bon” promuje reedycję albumu „Luksus” – kultowego debiutu kapeli Szwagierkolaska, dowodzonej wówczas, jak i dziś, przez Muńka Staszczyka (T.LOVE) i Andrzeja Zeńczewskiego (ex-T.LOVE Alternative, Daab). Premiera albumu odbyła się 20 kwietnia 2015.„Lisa Bon” – utwór całkowicie premierowy, napisany przez Szwagrów: Sikorę i Zeńczewskiego, z tekstem Muńka. W sieci (i nie tylko…) pojawił się teledysk do tego utworu, nakręcony przez Jacka Kościuszko – reżysera współpracującego już wcześniej z T.LOVE Alternative oraz T.LOVE „Poeci umierają”, „Frontline”).

Źródło: WARNER MUSIC
————————————————————————–

17.Sebastian Riedel CreeSEBASTIAN RIEDEL & CREE – “Na dnie twojego serca” (Universal Music)

Nowa propozycja od zespołu Sebastian Riedel & Cree! „Na dnie Twojego serca” to piękna bluesowo-rockowa ballada, która opowiada o miłości i o tym, jak wszyscy jej pragniemy. Utwór jest zdecydowanie spokojniejszy i bardziej nastrojowy niż single z ostatniego albumu zespołu. Za tekst i muzykę odpowiedzialny jest Sebastian Riedel. Przy komponowaniu utworu pomagał mu Sylwester Kramek.

Źródło: UNIVERSAL MUSIC
————————————————————————–

18.StashkaSTASHKA – „Ocean myśli” (Universal Music)

To tytuł singla Katarzyny Stasiak, znanej publiczności jako STASHKA. Piosenka jest kolejną odsłoną artystki, której repertuar jest zróżnicowany. Sama artystka uważa to za atut i niejednokrotnie podkreśla, iż jej cała debiutancka płyta z każdym numerem będzie nas zaskakiwać. „Ocean myśli” to żywy utwór, w którym producent i współkompozytor Emilian Waluchowski, połączył oldschoolowe gitary ze współczesnym brzmieniem.

Źródło: UNIVERSAL MUSIC
————————————————————————–

19.Lady Pank_Zawsze tam gdzie ty_okBadka singlaLADY PANK – „Zawsze Tam, Gdzie Ty” (Sony Music)

Nowy album grupy Lady Pankpt. „Akustycznie” (Premiera. 16.06.2015 r.) – czyli legenda o czterech takich, co ukradli serca kilku pokoleniom fanów. Wydawnictwo wyjątkowe w dyskografii zespołu. Specjalnie na jego potrzeby grupa przygotowała akustyczne wersje swoich sztandarowych utworów: od tych, które przyniosły grupie największą popularność w latach 80., przez najbardziej pamiętne hity, które do dziś nie straciły swojego blasku, aż po piosenki, którymi zespół obecnie podbija stacje radiowe i listy przebojów.

źródło: SONY MUSIC
————————————————————————–

20.MaleDczuk & Psychodancing_Teczowa Swasta_okBadka albumuMACIEJ MALEŃCZUK & PSYCHODANCING – „Chłopcy z miasta – Nie tak” (Sony Music)

Bezkompromisowa „Tęczowa Swasta” Maleńczuka & Psychodancing osiągnęła status złotej płyty! Muzycznie – rozrywkowy, lirycznie – niepoprawny artysta, grający bluesa, funk, tango i jazz, bierze pod topór media, dilerów, polityków, komunistów i hejterów. Nie przebierał w słowach, a mimo to zaprosił do tańca zarówno fanów, jak i krytyków muzycznych. Album promowały dotychczas oficjalnie 2 single: „Kosa Tango” i „PZPR”. Nie można także pominąć popularności utworu „Vladimir” czy „Tęczowa swasta”, albo „Cygańska dusza”. Niemal wszystkie szybko stały się radiowymi i streamingowymi hitami. Kolejny singel, zaproponowany przez Artystę, to numer „Chłopcy z miasta – nie tak”. Piosenka to Maleńczuk rocknrollowy, ale lekko w wersji country, z właściwym dla swojego stylu przesłaniem w warstwie lirycznej: „Żaden leszcz nie będzie mówił mi jak żyć”. Premiera singla zbiega z premierą książki Artysty, o czym z detalami można poczytać na FB Artysty.

Źródło: SONY MUSIC
—————————————————————————

21.MonikaKuszynskaObudzsieizyjokladkaMONIKA KUSZYŃSKA – „Obudź się i żyj / In the name of love” (Warner Music)

Kompozycja „In The Name Of Love” to najnowsza propozycja muzyczna Moniki Kuszyńskiej, która reprezentowała Polskę na tegorocznym Konkursie piosenki Eurowizji w Wiedniu. Piosenka jest efektem pracy twórczego duetu, jakim jest Monika (słowa) i jej mąż, Kuba Raczyński (muzyka). Utwór stworzony został specjalnie na tę okazję i stał się jednocześnie zapowiedzią drugiej solowej płyty artystki. Z myślą o polskich odbiorcach, piosenkę nagrano również w polskiej wersji językowej. Jej tytuł to: „Obudź się i żyj”. Utwór zapowiada drugi solowy album artystki, którego premiera zaplanowana została na jesień 2015 roku.

Źródło: WARNER MUSIC
—————————————————————————

22.Michal Sobierajski 2MICHAŁ SOBIERAJSKI – „Rzeka” (Universal Music)

Michał Sobierajski – muzyk: wokalista, pianista, kompozytor, autor tekstów i aranżer. Nagranie „Rzeka” odkrywa kolejne części układanki o codzienności, przemijaniu, postrzeganiu rzeczywistości widziane z perspektywy Sobierajskiego. To dosłowne odzwierciedlenie życia, ciągłego ruchu, czasem szybszego innym razem nieco wolniejszego nurtu. Muzyka i wizualizacja to główne środki wyrazu, narzędzie projekcji codzienności. Michał występuje jako narrator historii, która dzieje się w jego głowie i myślach. Pisząc nuty widzi konkretne postaci, sytuacje z życia, tworzy historię przepływu uczuć międzyludzkich, od momentu poznania, ukazując fascynacje, namiętność, tęsknotę, smutek, ból, walkę ze wspomnieniami. Singiel „Rzeka” to kolejny utwór z płyty, o nas samych, który sprawia, że zastanawiamy się nad naszym życiem, przyglądamy sobie i innym, wciąga w nurt rzeki uczuć i myśli, w jej wir, porywa jak gwałtowne emocje, uspokaja, jak te kojące.„Człowiek styka się codziennie z milionami ludzkich problemów, spotykają go wszędzie….czasami zapominając o swoich. Biorąc te wszystkie inspiracje życiowych starć staramy się żyć lepiej, nie popełniać tych samych błędów, idziemy dalej zostawiając za sobą przeszłość, jednak z bagażem doświadczeń, mądrzejsi, silniejsi, w nową, nieznaną przyszłość. Pomimo powtarzalności codzienności nurt rzeki nigdy nie jest taki sam.” To stara się nam przekazać Michał w swoim materiale.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
—————————————————————————

23.Ralphi KaminskiRALPH KAMIŃSKI- „Zawsze” (MTJ)

Ralph Kaminski – wokalista, autor tekstów oraz kompozytor. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku na wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej. Studiował na Muzycznym Uniwersytecie CODARTS w Rotterdamie. Zdobywca Grand Prix na Festiwalu Piosenki Angielskiej w Brzegu, gdzie zaśpiewał cover Norah Jones „Don’t Know Why” i swoją kompozycję „Relentless Buttons” do tekstu Zbigniewa Herberta przetłumaczonego na język angielski.W 2011 roku zdobył Grand Prix na międzynarodowym festiwalu CARPATHIA 2011, gdzie jury w składzie Marek Kościkiewicz, Dorota Szpetkowska, Zygmunt Kukla, doceniło szczególnie jego własną kompozycję „The Hill”. Zdobywca głównej nagrody na Międzynarodowym Kampusie Artystycznym FAMA 2013 oraz Festiwalu Serca Bicie 2014 z piosenkami Andrzeja Zauchy. Nominowany do prestiżowej nagrody artNoble 2014 w kategorii muzyka. Tworzy autorską muzykę nawiązującą stylistyką do artystycznego popu z elementami muzyki filmowej, elektroniki, jazzu oraz gospel. Aktualnie nagrywa swoją debiutancką płytę. Artystycznie związany z Teatrem Wybrzeże w Gdańsku. Nagranie „Zawsze” zapowiada solowa płytę artysty.

źródło: MTJ
—————————————————————————

24.Blue CafeBLUE CAFÉ – “To Ty” (Universal Music)

Z przyjemnością prezentujemy Państwu kolejny singiel promujący album zespołu Blue Cafe „FRESHAIR“. Utwór pt „To ty“ to piosenka o trudnej ale mimo wszystko miłości…Nowoczesna produkcja muzyczna i doskonały mądry tekst powodują, że utwór zapowiada się na kolejny przebój zespołu, podobnie jak pierwszy singiel z płyty FRESHAIR – ZAPAMIĘTAJ, który przez wiele tygodni utrzymywał się w czołówce najpopularniejszych utworów radiowych w Polsce (BMAT). Długo wyczekiwana najnowsza 6 płyta zespołu Blue Cafe „FRESHAIR“ już na rynku. BLUE CAFE jak zwykle zaskakują odważnymi pomysłami, świeżością…

źródło: UNIVERSAL MUSIC
—————————————————————————

25.Maria NiklinskaMARIA NIKLIŃSKA – „Ile jeszcze” (Universal Music)

Niebanalna, ciekawa i charyzmatyczna – Maria Niklińska promuje swoją debiutancką płytę „Maria”, (Premiera 19.05.2015 r.). Utwór „Ile jeszcze” to singiel pilotujący ten album. Artystka zdradza, że obecnie najlepiej czuje się w szeroko rozumianym nurcie synth-pop i w takim klimacie właśnie są jej piosenki, do których sama napisała teksty. Maria teraz poświęca się bez reszty muzyce i pamięta, co mówiono jej w szkole w Nowym Jorku – ‘sky is the limit!’.

źródło: UNIVERSAL MUSIC
—————————————————————————

26.GirlNervousGuyPuncakJayaokladkaGIRL & NERVOUS GUY – „Puncak Jaya” (Warner Music)

To drugi singiel tria z płyty pt. “Shake The Tree”. Zdolni i uznani na rodzimej scenie alternatywnej muzycy – znana z Husky i Öszibarack wokalistka Patrycja Hefczyńska oraz występujący kiedyś w Cool Kids Of Death gitarzysta Marcin Kowalski i perkusista Łukasz Klaus (CKOD, NOT, Hedone) tworzą bardzo interesujący zespół. Mają do zaproponowania muzykę, która jest skrzyżowaniem indie popu, oldschoolowego garażowego rocka, bluesa, rock and rolla, elektroniki. Tak chcieli grać już dekadę temu, gdy po raz pierwszy pojawił się pomysł założenia zespołu. „Miał być dla nas odskocznią stylistyczną od tych projektów, a przemienił się we wspólną, muzyczną przygodę” – wyjaśnia Patrycja. Pierwotnie grupa miała być duetem, ale po pierwszych próbach wokalistka i Marcin Kowalski doszli do wniosku, że jednak potrzebna jest żywa perkusja i w składzie pojawił się Łukasz Klaus.

Źródło: WARNER MUSIC
—————————————————————————-

27.Sister_Wood_CoverSISTER WOOD – „These Words” (Kayax Production)

„These Words” to drugi singiel z debiutanckiego albumu SISTER WOOD. Płyta „Language Barriers” miała swoją premierę 23 marca. Teledysk do nowego singla zrealizował Michał Braum według pomysłu zespołu. Na planie klipu członkowie SISTER WOOD spotkali się ze swoimi znajomymi, żeby pod okiem profesjonalnego trenera wspólnie popracować nad zaufaniem w grupie.Mądre głowy dyskutują w telewizji o plusach i minusach otwartych granic, a my swoje wiemy – dzięki temu, że świat się skurczył, rodzą się takie projekty jak Sister Wood! Perkusisty Łukasza Moskala w Polsce nikomu nie trzeba przedstawiać – jego gra napędza m.in. Zakopower i solowy skład Nosowskiej. Siostry Sarah i Rachel Wood od dekady zdobywają doświadczenie na brytyjskiej scenie. Połączył ich Londyn i miłość do podobnych brzmień: melodyjnych, lecz ambitnych, poszukujących, ale ujmujących.

Źródło: KAYAX PRODUCTION
—————————————————————————-

28.DwaADWA A – „Uratuj mnie”(MJM Music PL)

Tekst do piosenki napisał znany polski autor Marek Dutkiewicz, utwór skomponował autor wielu przebojów Andrzej Mrowiec. Piosenka zapowiada płytę „Mały, wielki świat”, która ukazał się 29 maja 2015 roku. Jest na niej 11 przebojowych, nowoczesnych i popowych utworów, zaśpiewanych przez Agatę Wyszyńską. Basistą i głównym dowodzącym jest Andrzej Mrowiec – kompozytor i autor wielu utworów dla takich wykonawców jak np. Wanda i Banda, Trubadurzy, Sami, Andrzej Rybiński, Jacek Skubikowski, czy Danuta Błażejczyk. Na koncie ma dwie długogrające płyty z zespołem Abracadabra (2003r) i Abra (2004r.). Z tym ostatnim zespołem zajął trzecie miejsce w krajowych eliminacjach do Eurowizji w 2005r. z piosenką „Le Luxe”.

Źródło: MJM MUSIC PL
—————————————————————————-

29.Piotr WozniakPIOTR WOŹNIAK – „Compañero” (MJM Music PL)

Utwór pochodzi z nowej płyty artysty pt. „Tata Adama” (Premiera: 20.04.2015 r.). Znajdą się na niej intrygujące kompozycje, muzyka będzie pełna zaskoczeń – mimo oszczędnego, akustycznego instrumentarium. Piotr, to artysta osobny, kontemplujący spotkanie dwojga, potrzebę zgody z samym sobą i zapatrzenie w świat. Przede wszystkim jednak to artysta liryczny, wrażliwy i skupiony interpretator swoich, ale także „pożyczonych na zawsze” słów i melodii.

źródło: MJM MUSIC PL
—————————————————————————–

30.SDMKompresjaciszycoverSTARE DOBRE MAŁŻEŃSTWO – „Kompresja ciszy” (Warner Music)

Nowy, dwupłytowy album Starego Dobrego Małżeństwa „Kompresja ciszy” zawiera osiemnaście klimatycznych ballad autorstwa Krzysztofa Myszkowskiego. Słowa założyciela i lidera SDM, jego charyzmatyczny głos oraz jedyne w swoim rodzaju brzmienie gitary wysuwają się na pierwszy plan, przenosząc słuchacza w świat, w którym główną rolę odgrywa wrażliwość oraz wolność.Kilka nowych utworów z płyty zespół już wykonuje na koncertach, a licznie zgromadzona publiczność odbiera je z wyjątkowym aplauzem. „Kompresja ciszy” to ponad siedemdziesiąt minut obcowania z niespotykanym kunsztem słowa oraz muzyki!

Źródło: WARNER MUSIC
——————————————————————————

31.Agyness B MarryAGYNESS B. MARRY – “Break Up Breakdown” (Kayax Production)

„Break Up Breakdown” to pierwszy singiel Agyness B. Marry, który zapowiada jej debiutancki album. Premiera 24 lutego 2015! Agyness B. Marry – mieszka i tworzy Warszawie. Śpiewa, gra na gitarze, komponuje, pisze teksty. Na koncertach towarzyszy jej wyłącznie perkusja i bas. Podczas występu na Spring Brake Showcase Festival & Conference 2014, przez niektórych uznana została za największe odkrycie – co ciekawe, był to zaledwie jej drugi koncert. Z kolei wyróżnienie otrzymane od jury konkursu Hortex Rytmy Młodych pozwoliło wystąpić jej na głównej scenie ubiegłorocznego festiwalu w Jarocinie. W listopadzie zagrała podczas Europejskich Targów Muzycznych „Co jest grane?” w Warszawie. Występowała też jako support przed Brodką, Skubasem, czy Ballet School.

źródło: KAYAX PRODUCTION
——————————————————————————-

32.ProletaryatPROLETARYAT – „Nie wyrażam zgody” (MTJ)

Zespół Proletaryat, po pięciu latach milczenia, prezentuje pierwszy singiel z nowej płyty. „Nie wyrażam zgody” jest utworem mocnym, bezkompromisowym zarówno w warstwie dźwiękowej, jak i tekstowej. Pochodzi z płyty „Oko za oko”. Singiel „Nie wyrażam zgody” należy do gatunku tych, które powodują silniejsze przyciśnięcie pedału gazu w aucie. Niepokojący, rozgniewany głos Oleya (Tomasz Olejnik, wokal) grzmi w tym utworze z ogromną siłą, nie tracąc przy tym nic z melodyjności. Muzycy Proletaryatu są w doskonałej formie. Zespół w składzie: Tomasz „Oley” Olejnik (wokal) Dariusz „Kacper” Kacprzak (gitara basowa), Witek Daraszkiewicz (gitara) oraz Robert Hajduk (perkusja) doskonale znany jest fanom muzyki mocnej brzmieniowo, energetycznej, ostrej w dźwiękach i bezkompromisowej w słowach. W swoich utworach Proletaryat zawsze poruszał kwestie związane z bieżącą sytuacją polityczną i społeczną, nigdy nie poddając się naciskom oraz powszechnym trendom. Po wielu latach na polskiej scenie rockowej ich muzyka nadal brzmi aktualnie, a na koncerty przychodzą pokolenia, które odnajdują w utworach Proletaryatu emocje, ekspresję i odwagę. Tomasz „Oley” Olejnik tak mówi o sprzeciwie wyrażonym w singlu „Nie wyrażam zgody”: Bunt to sprzeciw, a sprzeciw to brak zgody na zaistniały stan lub proces. Mój wiek nie ma z tym nic wspólnego. Nigdy nie byłem i nie zostanę oportunistą. Wspólny mianownik naszej nowej płyty „Oko za oko” to „chęć”: chęć bycia, życia, tworzenia, podejmowania wyzwań… Jeśli to oznacza bycie buntownikiem to tak – będę nim do końca życia.

źródło: MTJ
——————————————————————————–

33.Honorata SkarbekHONORATA SKARBEK – „Damy radę” (Universal Music)

„Damy radę” to nowy singiel Honoraty Skarbek zwiastujący jej trzeci krążek! Piosenka opowiada o odwadze potrzebnej do zdobywania świata, realizowania swoich celów i wzięcia życia w swoje ręce. Tekst nakłania do samorealizacji, porzuceniu wszystkich obaw, wkraczając w świat dorosłego życia. Jest o pewnej siebie dziewczynie, ktora z podniesiona głowa idzie przed siebie. Honorata Skarbek to jedna z najpopularniejszych polskich Artystek młodego pokolenia. Dwa albumy, z których pochodzą świetnie przyjęte single m.in. „Nie powiem jak”, „Sabotaż”, „Lalalove” czy „Runaway” (przypomnijmy, że oba albumy uzyskały statusy Złotej Płyty), liczne wyróżnienia, nagrody muzyczne, częste koncerty oraz nieustanny rozwój Artystyczny potwierdzają wysoką i wciąż rosnącą pozycję Honoraty na polskiej scenie muzycznej. Obecnie artystka kończy pracę nad jej trzecim albumem, którego premiera jeszcze wiosną tego roku!

źródło: UNIVERSAL MUSIC
——————————————————————————–

34.MichaB Szpak_Jeste[ bohaterem_okBadka singlaMICHAŁ SZPAK – „Jesteś Bohaterem” / „Real Hero” (Sony Music)

Michał Szpak po 3-letniej przerwie rozpoczął pracę nad swoim nowym materiałem muzycznym. Wokalista nagrywa utwory zahaczające brzmieniowo o klimaty lat 80’ ,90′ jak również osadzone w nowoczesnej stylistyce – po polsku i w języku angielskim. Utwór “Jesteś Bohaterem” – pierwszy singiel promujący album, w dwu wersjach językowych (po polsku i w języku angielskim). Utwór „Jesteś Bohaterem” można będzie usłyszeć 13 czerwca podczas Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu – Michał wykona go na żywo w Koncercie SuperPremiery 2015! Premiera albumu tego młodego, charyzmatycznego, dysponującego jednym z najlepszych głosów w Polsce wokalisty, planowana jest na jesień 2015 r.

źródło: SONY MUSIC
———————————————————————————-

35.SylwiaGrzeszczak_1500SYLWIA GRZESZCZAK ft. SOUND’N’GRACE – „Kiedy tylko spojrzę” (Gorgo Music / Warner Music)

Podwójnie platynową płytę Sylwii Grzeszczak „Komponując siebie”, zamyka przepiękna ballada, „Kiedy tylko spojrzę”. Sylwia zdecydowała się nagrać piosenkę ponownie, z udziałem chóru Sound’n’Grace. Dzięki tej współpracy balladowa kompozycja nabrała większej podniosłości, duchowości oraz siły rażenia, nie tracąc przy tym lirycznego charakteru.

Źródło: GORGO MUSIC / WARNER MUSIC
———————————————————————————-

36.TatianaOkupnikFront2300dpi_0TATIANA OKUPNIK – „Zachłannie” (Warner Music)

To już czwarty singiel z albumu „Blizna”. Autorką tekstu nowego singla jest Janusz Onufrowicz, a muzyka powstała przy współpracy z Michałem Przytułą (komponował m.in. dla Kayah, Reni Jusis).
Jak zapewnia wokalistka, album w części muzycznej ma dużo pozytywnej energii, ale teksty niosą przekaz, który nie zawsze jest wesoły. Płyta jest bardzo osobista. Tatiana śpiewa o samej sobie.
Artystka przyznaje, że duża otwartość wynikła ze zmian, jakie zaszły w jej życiu.

Źródło: WARNER MUSIC
———————————————————————————-

37.Ania Tacikowska_Na dzien dobry_okBadka singlaANIA TACIKOWSKA – „Na dzień dobry” (Sony Music)

Ukazał się debiutancki singiel znanej z X Factora Ani Tacikowskiej. Laureatka czwartej edycji X Factora Ania Tacikowska przebojem debiutuje na polskim rynku muzycznym. Singiel „Na dzień dobry” to wiosna w pełnej krasie. Dla tych, którzy pamiętają Anię z programu, piosenka może być dużym zaskoczeniem. „Na dzień dobry” to idealna ścieżka dźwiękowa pod wiosenny klimat. W rozumieniu wokalistki muzyka ma być przede wszystkim rozrywką. Na polski rynek muzyczny artystka chce wnieść koloryt, który jest jego brakującym elementem. – Moja muzyka ma dawać ludziom radość – mówi z przekonaniem Ania. Piosence towarzyszyć będzie dynamiczne i pełne życia lyric video. Razem tworzą spójną całość w stylu retro.

Źródło: SONY MUSIC
———————————————————————————-
38.ALERGEN - Gdy Chcesz - okładkaALERGEN – „Gdy Chcesz” (Flash Entertainment/Play Music)

Ten rok zapowiada się wyjątkowo przebojowo w wykonaniu zespołu Alergen! Dokładnie 12 miesięcy po wydaniu debiutanckiej płyty, formacja z Krakowa prezentuje nowy singiel zapowiadający nowy krążek! Piosenka „Gdy Chcesz” uchyli rąbka tajemnicy czego będzie można się spodziewać po nowym materiale zespołu. Świeżość, energia, pozytywny przekaz i jak zwykle pełne czadu gitary – to znak rozpoznawczy zespołu Alergen. Premiera płyty po wakacjach, znajdzie się na niej 11 utworów.

źródło: FLASH ENTERTAINMENT / PLAY MUSIC
———————————————————————————-

39.TomekLipinskiTOMASZ LIPIŃSKI – „To, czego pragniesz” (Warner Music)

„To, czego pragniesz” jest moją dziesiątą dużą płytą, a drugą sygnowaną Tomek Lipiński. Jak mówi sam zainteresowany: „To płyta spokojniejsza, więcej w niej gitarowych melodii, przestrzeni, oddechu. Jest zamknięciem przeszłości i otworzeniem kolejnego rozdziału mojej muzycznej historii. Osobista, intymna, odzwierciedla mnie takiego, jakim jestem dziś. Jest na niej dwanaście piosenek, dopełniających się i uzupełniających, ale każda z nich ma też swoje własne życie. Zaprasza do wspólnej podróży w świecie, w którym żyję, w moim śnie”. Singiel promujący całe wydawnictwo to utwór tytułowy płyty – „To czego pragniesz”.

Źródło: WARNER MUSIC
———————————————————————————–
40.HCR - singiel 3 300dpiHCR – „Tego mi brakuje” (Sony Music)

Twórczość HCR’a to odwaga w łączeniu różnorodnych brzmień, kolaż gatunków i zamiłowanie do żywych instrumentów. Utwór reprezentuje typowe dla rapera podejście do muzyki. Artysta podkreśla, że nie obawia się radiowych przebojów, a płytę robi po to, żeby trafić do ludzi. Jednocześnie nie zamyka się w czterech ścianach hip hopu i do swoich kawałków dodaje elementy popu i jazzu. – Najważniejsze jest pokazanie w pełni własnego sznytu – podkreśla. Kawałek „Tego mi brakuje” to stuprocentowy HCR. Na luzie, wymykający się jednoznacznym klasyfikacjom, nie stroniący od chwytliwych melodii i uniwersalnego przekazu – zostawić coś po sobie na tym świecie. W utworze raper przedstawia się jako chłopak, który nie potrzebuje być niczyim autorytetem. Jedyne czego chce od życia to realizowanie własnej pasji i poczucie spełnienia. – Mam w tym ogrom frajdy – mówi.

źródło: SONY MUSIC