Single radiowe – Świat cz.6/2019

Celine Dion…pełne zaskoczenie; Iggy Pop….także; Tool….klasa sama w sobie…ehhh dzieje się coraz lepiej w tym świecie muzycznym. Dobrze, że takie ikony jeszcze mają coś do powiedzenia bez nacisków, na luzie z gracją i elegancją 🙂 Następna porcja nagrań singlowych została przeze mnie wyróżniona za drugi i trzeci kwartał 2019 r. Utworów, które trafiły do stacji radiowych i w pewnym stopniu zaistniały bądź nadal istnieją i mają się dobrze na Playlistach. Miłej lektury 🙂 aha będzie jeszcze jeden zestaw singli 🙂

01.Iggy Pop – James Bond_okladkaIggy Pop – „James Bond” (Universal Music)

“James Bond” to tytuł singla Iggy’ego Popa, który zapowiada wydanie nowego albumu „Free” (premiera 6 września). Za produkcję nowej muzyki Iggy’ego Popa odpowiedzialny jest muzyk jazzowy, Leron Thomas. „Free” to następca wydanego w 2016 „Post Pop Depression”. Nowy album brzmieniowo nie ma jednak nic wspólnego z poprzednikiem – jak również z pozostałymi albumami Iggy’ego Popa. Tak o procesie nagrań, w którym towarzyszyli mu Leron Thomas i Noveller, wypowiada się sam artysta: To płyta, na której inni artyści mówią w moim imieniu, ale ja użyczam swojego głosu… Pod koniec tras promujących „Post Pop Depression” doszedłem do wniosku, że muszę pozbyć się problemu chronicznej niepewności, który od dawna torpedował moje życie oraz karierę. Czułem się również wyzuty z energii. Miałem moment, w którym pragnąłem po prostu włożyć ciemne okulary, odwrócić się i odejść. Chciałem być wolny. Wiem, że to tylko iluzja, a wolność to jedynie poczucie; jednak całe swoje życie spędziłem w przekonaniu, że to uczucie jest wszystkim, do czego warto dążyć – niekoniecznie szczęście czy miłość, ale właśnie wolność. Dlatego album „Free” po prostu mi się przydarzył, a ja na to pozwoliłem”.

źródło: Universal Music

02a.Avril Lavigne - I Fell In Love With The Devil_okladkaAvril Lavigne – „I Fell In Love With The Devil” (BMG / Warner Music)

Utwór pochodzi z najnowszego albumu artystki – „Head Above Water” który ukazał się 15 lutego, po 6 latach przerwy.

Media o Avril:

„Lavigne wokalnie nigdy nie brzmiała tak dobrze jak dziś”Rolling Stone

„To triumfalny powrót, nowe wydanie wokalnie i tekstowo nawiązuje do jej najlepszych nagrań!”Idolator

źródło: BMG / warner Music

03.Katy Perry - Small Talk_okladkaKaty Perry – „Small talk” (Universal Music)

Katy Perry prezentuje drugi singiel w 2019 – „Small Talk”. Błyszczący utwór to przejmująca opowieść o dystansie emocjonalnym, który dzieli dwie niegdyś bliskie sobie osoby. Katy śpiewa: „Mieliśmy rozmowy o wieczności, teraz gadamy o pogodzie, ok / Po prostu nie mogę w to uwierzyć / Błyskawicznie zamieniliśmy się z kochanków w obcych”. Katy napisała nowy singiel do spółki z Johanem Carlssonem, Charliem Puthem i Jacobem Kasherem Hindlinem. Carlsson i Puth odpowiadają również za produkcję.

źródło: Universal Music

04.DJ Snake feat. J. Balvin & Tyga – Loco Contigo_okladkaDJ Snake x J Balvin x Tyga – „Loco Contigo” (Universal Music)

DJ Snake, J Balvin oraz Tyga przygotowali uzależniający hit na lato – „Loco Contigo”. To najlepsze wakacje, jakie moglibyście sobie wyobrazić, zamknięte w trzech minutach chwytliwych latynoskich bitów. Do utworu powstał również teledysk w reżyserii Colina Tilleya, który w przeszłości współpracował z takimi artystami jak Kendrick Lamar, Rihanna oraz Nicki Minaj. Uwodzicielski rytm, bit nie z tego świata i melodia, której nie da się wyrzucić z głowy – tak najlepiej podsumować „Loco Contigo”. DJ Snake wspólnie z J Balvinem i Tyga sprawia, że muzyka latynoska jeszcze mocniej podbija popowe salony. „Loco Contigo” to kolejny niezwykle udany kawałek, który DJ Snake przygotował z innymi artystami – wcześniej mogliśmy posłuchać „Enzo” z Sheckiem Wesem, Offsetem, 21 Savage i Gucci Mane oraz „Taki Taki” z gościnnym udziałem Seleny Gomez, Ozuny i Cardi B.

źródło: Universal Music

05.Jonas Brothers – Only Human_okladkaJonas Brothers – „Only Human” (Universal Music)

Wakacyjny, przebojowy i taneczny „Only Human” to kolejny singiel promujący najnowszy album Jonas Brothers „Happiness Begins”. To bez wątpienia najgłośniejszy powrót ostatnich miesięcy. Jonas Brothers to tytani muzyki pop. Wyprzedawali koncerty na trzech kontynentach. Sprzedali na całym świecie ponad 17 mln albumów, a liczba streamów katalogu przekroczyła miliard. Na koncie mają szereg prestiżowych wyróżnień, w tym nominację do Grammy. Nick, Joe i Kevin z powodzeniem prowadzili także kariery solowe, jednak to jako trio braci Jonas wzbudzają najwięcej emocji. Lojalni fani po latach oczekiwania otrzymują wspaniały prezent w postaci albumu „Happiness Begins”. Szczęście właśnie się zaczyna i zostanie z nami na długo!

źródło: Universal Music

06a.Miley Cyrus_Slide AwayMiley Cyrus – „Slide Away” (Sony Music)

„Slide Away” to nowy singiel Miley Cyrus, napisany wraz z fińską wokalistką Almą, Andrew Wyattem, częstym współpracownikiem Miley Cyrus oraz producentem Mike Will Made It, z którym artystka współpracowała przy płycie „Bangerz” oraz utworze „Party Up The Street” z EP-ki „She Is Coming”. W warstwie tekstowej, utwór dotyka tematu rozpadu związku.

źródło: Sony Music

07.Lana Del Rey - Looking For America_okladkaLana Del Rey – „Looking For America” (Universal Music)

„Looking For America” jest natomiast odpowiedzią artystki na tragiczne wydarzenia w El Paso i Dayton. Lana Del Rey opisała kulisy powstania utworu na Instagramie.

 

 

źródło: Universal Music

08a.Moon Taxi_Restless_single coverMoon Taxi – „Restless” (Sony Music)

Alternatywno-rockowy zespół Moon Taxi z Nashville wydał właśnie nowy singiel „Restless”. Utwór został zainspirowany innowatorami, takimi jak Steve Jobs – osobami, których nie zadowala status quo, a które potrafią zobaczyć świat z zupełnie nowej perspektywy. „Wielu z nich zaczynało w garażach i swoich domach, zupełnie jak większość zespołów. Chcieliśmy połączyć tę punk rockową energię z nowocześnie brzmiącymi futurystycznymi elementami”.

źródło: Sony Music

09.Camila Cabello_Liar_single coverCamila Cabello – „Liar” (Sony Music)

Camila Cabello, aktualnie najczęściej słuchana artystka na świecie na Spotify, wydała właśnie dwa nowe single – „Shameless” oraz „Liar”. Utwory dostępne są już w serwisach streamingowych. Nowe single otwierają nową epokę w karierze Camili, zapowiadając album, który będzie nosił tytuł „Romance”. „Te piosenki to dosłownie historia ostatnich kilku lat mojego życia – wiedziałam od dawna, że chcę, żeby mój album nazywał się Romance. To album o zakochaniu” – mówi Camila Cabello.

źródło: Sony Music

10.Celine Dion_Courage_album artCeline Dion – „Courage” (Sony Music)

Jedna z największych światowych gwiazd muzyki prezentuje aż trzy nowe utwory z oczekiwanej przez wszystkich fanów płyty „Courage”! Piosenki „Imperfections”, „Lying Down” i tytułowa „Courage” odkrywają rąbek tajemnicy dotyczące eklektycznego wydawnictwa, które pojawi się na sklepowych półkach już 15 listopada. Każdy z singli pokazuje inne oblicze „odważnego” albumu. Pierwsza od sześciu lat anglojęzyczna płyta będzie mieszanką pięknych ballad, szybszych i energetycznych hitów.

„Imperfections” to piosenka o krytycznym podejściu do swojego piękna. „Lying Down” przypomina nam o zmianie podejścia do życia po zakończeniu toksycznej relacji. „Courage” to hymn o sile, odwadze i niezłomności, kiedy podejmujemy nowe wyzwania. Na albumie znajdzie się także udostępniony wcześniej utwór „Flying On My Own”, który był pierwszym krokiem na nowej ścieżce kariery kanadyjskiej diwy.

źródło: Sony Music

11a.TOOL_Fear Inoculum_single coverTool – „Fear Inoculum” (Sony Music)

„Fear Inoculum” to długo wyczekiwany nowy album TOOLa i pierwsza płyta zespołu od 13 lat. Krążek będzie dostępny cyfrowo oraz w specjalnej limitowanej wersji CD, w skład której wchodzą: składane na trzy części opakowanie z 4 calowym ekranem z eksluzywnym nagraniem wideo, przewodem USB do ładowania urządzenia, 2 watowym głośnikiem, 36 stronicową książeczką, kodem do pobrania plików mp3.

źródło: Sony Music

12a.Zara Larrson_All The Time_single artworkZara Larsson – „All The Time” (Sony Music)

Magnetyzujący utwór, który pokazuje nam Zarę w nowej odsłonie. Utwór, który ma wszystko by zostać letnim hitem jest okraszony kolorowym teledyskiem, w którym Zara pokazuje nie tylko swoją codzienną twarz, ale także dwa odmienne alter ego.

 

 

źródło: Sony Music

13a.Everyone You Know_She Dont Dance_single coverEveryone You Know – „She Don’t Dance” (Sony Music)

To kolejny kawałek brytyjskiej grupy opowiadający o wzlotach i upadkach młodych ludzi mieszkających na przedmieściach. Masa muzycznej energii połączona z krytyką i spostrzeżeniami, które dzielą ze swoim pokoleniem. Doskonale radzą sobie z mieszaniem klubowego brzmienia z punkowym zacięciem.

źródło: Sony Music

14a.Kesha - Best Day (Angry Birds 2 Remix)Kesha – „Best Day” (Angry Birds 2 Remix)(Sony Music)

“Best Day (Angry Birds 2 Remix)” to nowy singiel Keshy, który jednocześnie promuje film „Angry Birds 2”. Utwór to pop w swojej najbardziej radosnej formie – piosenka zachęca do cieszenia się latem, tańczenia z przyjaciółmi i korzystania z każdej szczęśliwej chwili.
„Chciałam napisać piosenkę, która sprawi, że ludzie poczują się naprawdę dobrze. Życie potrafi być trudne i chciałam napisać coś, czego można słuchać z samego rana, by przypomnieć sobie, aby być radosną, pozytywną osobą, która właśnie ma zamiar przeżyć najlepszy dzień swojego życia – każdego dnia!” – mówi Kesha.

źródło: Sony Music

15a.Tones and I - Dance MonkeyTones and I – „Dance Monkey” (Warner Music)

Australijski wokalista, autor tekstów Toni Watson występujący na scenia pod pseudonimem Tones and I z nagraniem „Dance Monkey” dotarł do pierwszego miejsca list przebojów w ponad dwudziestu krajach. Produkcja nagrania zajął się Konstantin Kersting, Niemiec urodzony w Australii, który wcześniej współpracował z australijskimi artystami jak m.in. z wokalistką Mallrat czy zespołem The Jungle Giants. Nagranie „Dance Monkey” jest kandydatem do przeboju roku 2019.

autor: Arkadiusz Kałucki

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Świat cz.5/2019

Ciąg dalszy przeglądu nagrań singlowych, które według mnie zasługują na uwagę z drugiego i trzeciego kwartału 2019 r. Wszystkie na pewno trafiły do stacji radiowych w Polsce i na świecie. Część z nich po dziś dzień jest często grana na playlistach czy programach autorskich. W tej części – i nie ostatniej, zwracam wasza uwagę na świetnego Santanę(album super!); duet Maxi Priest & Shaggy; powracającą Bat For Lashes czy Sheryl Crow z Johnnym Cashem 🙂 Miłej lektury.

01a.Lizzo - Truth HurtsLizzo – „Truth Hurts” (Warner Music)

Urodzona w Detroit Melissa Viviane Jefferson, bo tak brzmi prawdziwe imię i nazwisko artystki ukrywającej się pod pseudonimem Lizzo jest bez dwóch zdań rewelacją 2019 r. na scenie muzycznej r’n’b, rap. Ma na swoim koncie trzy studyjne krążki a jej najnowszy album nosi tytuł „Cuz I Love You”. W wersji Deluxe płyty znalazły się trzy dodatkowe kompozycje. Wśród nich „Truth hurts”, który wg mnie jest najlepszy z całego materiału, no ale to rzecz gustu 🙂

autor: Arkadiusz Kałucki / źródło: Warner Music

02.Santana - Breaking Down The Door_okladkaSantana – „Breaking Down The Door” (Universal Music)

W trakcie swojej bogatej kariery, Carlos Santana stworzył niepowtarzalną fuzję rocka, latino i jazzu. Na swoim najnowszym albumie, „Africa Speaks”, muzyk idzie dalej i głębiej niż kiedykolwiek wcześniej. Zainspirowany dźwiękami i rytmami z Afryki, wirtuoz stworzył niezapomniane i mocne dźwięki. „Africa Speaks” z całą pewnością można nazwać najbardziej przełomowym krążkiem w dotychczasowej karierze kultowego artysty. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest utwór „Breaking Down The Door”

źródło: Universal Music

03a.Miley Cyrus_She Is Coming_EP artworkMiley Cyrus – „Mother’s Daughter” (Sony Music)

„She Is Coming” to pierwsza z trzech 6-utworowych EP-ek, które finalnie stworzą jedną całość zatytułowaną „SHE IS: MILEY CYRUS”. Utworem promującym nowy materiał jest „Mother’s Daughter”.

 

 

źródło: Sony Music

04.Taylor Swift - ME! (featuring Brendon Urie of Panic! At The Disco)_okladkaTaylor Swift ft. Brendon Urie of Panic! At The Disco – „ME!” (Universal Music)

Taylor Swift powraca z nowym albumem! Następca „Reputation” nazywa się „Lover”. Jednym z singlowych nagrań promującym całosc była kompozycja „Me!”. „ME!” to piosenka o przyjmowaniu swojej indywidualności i uczynieniu z niej atutu – wyjaśnia wokalistka.

źródło: Universal Music

05.Daddy Yankee & Katy Perry feat. Snow - Con Calma (Remix)_okladkaDaddy Yankee & Katy Perry ft. Snow – „Con Calma” (Remix)(Universal Music)

Za sprawą „Con Calma” i wcześniej „Despacito”, Daddy Yankee dziesięć razy trafił do Księgi Rekordów Guinessa! Daddy Yankee jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych muzyków latynoskiej sceny muzycznej i nazywany królem reggaeton. Urodził się w Portoryko jako Ramón Luis Ayala Rodríguez. Daddy Yankee współpracował z takimi artystami jak P. Diddy, Snoop Dogg, Ricky Martin, Nina Sky, Fergie, Akon, Nicole Scherzinger, Don Omar, Nicky Jam, Sean Paul czy Luis Fonsi. Kilka tygodni od premiery „Con Calma” ukazała się nowa wersja tej kompozycji, w której gościnnie słyszymy Katy Perry. Duet wykonał wspólnie singiel w finale programu „American Idol”.

źródło: Universal Music

06.MARINA - Love + Fear - album coverMarina – „”Orange Trees” (Warner Music)

Nagranie jej pochodzi z płyty „Love + Fear”(26.04.2019 r.) Utwór „Orange Trees” pochodzi z części „Love”. Za jego produkcję odpowiada Oscar Gorres (Britney Spears, Taylor Swift, Maroon 5). Jest on także współautorem piosenki wraz z Mariną, Jakobem Jerlstromem i Erikiem Hassle. Artystka zachęca w utworze, aby rozkoszować się cudami natury.

źródło: Warner Music

07.Sheryl Crow ft. Johnny Cash – Redemption Day_okladkaSheryl Crow ft. Johnny Cash – „Redemption Day” (Universal Music)

Sheryl Crow napisała „Redemption Day” w 1996 roku po wizycie w Bośni w towarzystwie ówczesnej pierwszej damy, Hilary Clinton. – Nigdy wcześniej nie byłam tak blisko działań militarnych. Odwiedzaliśmy bazy wojskowe, graliśmy dla żołnierzy, spotkaliśmy się z ich rodzinami – wspomina artystka. Po powrocie do domu usłyszała o krwawych wydarzeniach w Ruandzie. – To wszystko było bardzo trudne do pojęcia. Mieliśmy tyle zasobów w Bośni. Zadałam sobie pytanie: jak i dlaczego decydujemy, gdzie pomagać? Chodzi o władzę, ropę – o co tak właściwie? – przyznaje Sheryl i kontynuuje: – Usiadłam wtedy, by napisać piosenkę. Miał to być utwór o tym, że zerwałam z chłopakiem. Wyszło coś zupełnie innego, najpewniej dlatego, że cały czas tkwiło to w mojej podświadomości. „The Redemption” oryginalnie ukazało się na bestsellerowym albumie „Sheryl Crow”, za który gwiazda otrzymała Grammy oraz status potrójnej platyny w USA. W 2003 roku Crow otrzymała telefon od jednego z zięciów Johnny’ego Casha. Okazało się, że mężczyzna zagrał artyście utwór „The Redemption”. „Człowiek w czerni” po przesłuchaniu miał do gwiazdy country wiele pytań. – Chciał poznać znaczenie konkretnych linijek, co miałam na myśli – przyznaje Sheryl. Johnny Cash nagrał własną wersję „The Redemption” i oznajmił Crow, że będzie to jeden z najważniejszych utworów na jego nowym albumie. Kawałek nie ujrzał jednak światła dziennego aż do 2010, gdy ukazał się „American VI: Ain’t No Grave”. Podczas trasy w 2014, Sheryl grała utwór na koncertach, wplatając partie Casha i pokazując wizualizacje z muzykiem na scenie. Niedługo potem powstał pomysł, by połączyć partie wokalne obu artystów w jednym utworze.

źródło: Universal Music

08a.P!nk_Hustle_single coverP!nk – „Hustle” (Sony Music)

„Hurts 2B Human” to ósmy studyjny album P!NK. Nowy album gwiazdy muzyki pop promują single „Walk Me Home” oraz „Hustle”. Nad swoją nową płytą P!NK pracowała z takimi artystami jak Max Martin, Shellback, Julia Michael, Nate Ruess, Greg Kurstin i Billy Mann, a także po raz pierwszy z Teddym Geigerem, Sashą Sloan, Beckiem i Sią. Swój drugi singiel „Hustle” P!NK stworzyła z kolei z Danem Reynoldsen z Imagine Dragons. W piosenkach na płycie można usłyszeć też głosy Khalida, Chrisa Stapletona, Cash Cash i Wrabela.

źródło: Sony Music

09a.lily among cloudsLily Among Clouds – „Look at the Earth”(Pias)

Lily among clouds zaprezentowała nowy utwór – “Look at the Earth” będący kolejnym zwiastunem drugiej płyty artystki – “Green Flash”, która ukazał się 27 września.

„Moim marzeniem było odejście od klasycznych ballad. Przynajmniej połowa utworów miała być utrzymany w klimacie groove. Dla mnie połączenie obu brzmień jest idealne. Uwielbiam rytm” – mówi lilly.

źródło: Pias

10.Madonna – Medellín with Maluma_okladkaMadonna ft. Maluma – „Medellin” (Universal Music)

To był pierwszy singiel zwiastujący album Madonny pt. ” „Madame X”. „Medellin”, współprodukowany był przez Mirwais’s, utwór-hołd dla rodzinnego miasta Malumy. Warto pamiętać, że Madonna od kilku lat mieszka w Lizbonie i to czas spędzony w Portugalii w dużej mierze posłużył za inspirację do „Madame X”. – To w tym mieście narodziła się moja płyta. Odnalazłam tu swoje plemię i magiczną grupę wspaniałych muzyków, którzy wzmocnili moją wiarę w fakt, że muzyka łączy nas wszystkich i jest duszą wszechświata – mówi artystka.

źródło: Universal Music

SHANNON_LAY_August_3600Shannon Lay – „August” (Pias)

23 sierpnia ukazało się najnowsze wydawnictwo Shannon Lay zatytułowane August. Płyta trafiła na półki sklepowe nakładem wytwórni Sub Pop. Nowy materiał powstał we współpracy ze starym przyjacielem artystki Ty’em Segallem. Tytułowy utwór promuje najnowsze wydawnictwo Shannon.

źródło: Pias

12.BatForLashes_albumBat For Lashes – “Feel For You” (Mystic Prod.)

„Feel For You” to kolejny, drugi po „Kids In The Dark”, singiel promujący najnowszy album Bat For Lashes. Na krążku „Lost Girls”, który ukazał się 6 września 2019 r., znajduje się 10 utworów, które tworzą oddzielną rzeczywistość wykreowaną przez Kahn. Tu rządzą dziewczyny, a kobiece gangi trzęsą ulicami. Przede wszystkim to miejsce pełne kobiecej energii. „Lost Girls” to płyta, na której Khan miesza swoje ulubione dźwięki – ciężkie linie basowe, syntezatory i irańskie popowe bity. Artystka stworzyła swój własny styl, w którym utrzymany jest również nadchodzący album. Charakteryzują go piękne melodie i romantyczne, podszyte realizmem magicznym teksty.

źródło: Mystic Prod.

13a.Maxi Priest ft. Shaggy - Im Alright_okladkaMaxi Priest & Shaggy – „I’m Alright” (BMG / Warner Music)

Singel zapowiada album „It All Comes Back To Love”. Nowa płyta „It All Comes Back To Love” będzie już jego 11-tym longplayem. Maxi Priest swoją muzyczną przygodę rozpoczął będąc współzałożycielem Saxon Studio International – londyńskiegi reggae sound systemu opierającego się na koncertach w lokalnych klubach i prywatnych domach. Współpracował z takimi artystami reggae jak Negus Negast czy legendarny Jah Shaka. Wykorzystując różne doświadczenia oraz wpływy, wypracował swój unikatowy, charakterystyczny styl, łączący w sobie elementy wielu muzycznych gatunków. Popularność zdobył nagrywając swój trzeci album studyjny, zatytułowany „Maxi”.

źródło: BMG / Warner Music

14.Shawn Mendes & Camila Cabello - Señorita_okladkaShawn Mendes & Camila Cabello – „Señorita” (Universal Music)

Nominowani do Grammy, autorzy wielu światowych przebojów – Shawn Mendes i Camila Cabello – połączyli siły, czego efektem jest gorący singiel „Señorita”. „Señorita” doczekała się również gorącego teledysku w reżyserii Dave’a Meyersa. Za produkcję odpowiadają Andrew Watt i Benny Blanco przy współpracy z Cashmere Cat.

źródło: Universal Music

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Best Of 2018 – Albumy Świat

ja 2018_albumy swiat

Ja 2018 fot.AK

Nie ma co się oszukiwać, że wszyscy w branży muzycznej na całym świecie spoglądają na podsumowania roczne. Czy to sprzedaż płyt, nagrań, książek, dvd etc. Każda szanująca się gazeta muzyczna, portal internetowy, stacja telewizyjna przygotowuje swoje zestawienia. Byłem, jestem i będę za każdą formą muzycznych podsumowań, bo każde wzbogaca nasza wiedzę na temat tego jak było. Nikt nie jest doskonały. Mogliśmy coś przeoczyć, pominąć i takie podsumowanie może nam o tym przypomnieć. Mało tego, ja pokuszę się o stwierdzenie, że niektóre podsumowania zaciekawiają człowieka aby poznać innego artystę, jego biografię, twórczość i spojrzenie na świat. Za kilka lat może się okazać, że właśnie on, nie znany szerokiej publiczności jest na Topie a był wyróżniony przez redakcję XYZ wiele lat temu. To kręci i dobrze jest eksplorować nowe obszary w muzyce, co polecam każdemu. Pomijam fakt, że następne pokolenia będą miały dobra i rzetelna lekturę. Moje zestawienie zawiera tradycyjnie 50 albumów zachodnich artystów z najróżniejszych stylów i brzmień. Voila 🙂

#radio #journalist #music #playlist #charts #bestof2018 #albums #top50 #pop #rock #rnb #bestofyears #electronica #voice #playlista #bestof #best #top

50/U.S.Girls – In a poem unlimited (Sonic Records)
49/Tracey Thorn – Records (Universal Music)
48/Eminem – Kamikaze (Universal Music)
47/Drake – Scorpion (Universal Music)
46/Kamasi Washington – Heaven & Earth (Sonic Records)
45/Kovacs – Chaep small (Warner Music)
44/MNEK – Language (Universal Music)
43/Paul Simon – In The Blue Light (Sony Music)
42/Tony Bennett & Diana Krall – Love is here to say (Universal Music)
41/Seinabo Sey – I’m a dream (Universal Music)

40/Florence & The Machine – High as hope (Universal Music)
39/Lykke Li – So sad so sexy (Sony Music)
38/Anne-Marie – Speak your mind (Warner Music)
37/Calexico – The Thread that keeps us (Sonic Records)
36/First Aid Kit – Ruins (Sony Music)
35/Years & Years – Palo Salto (Universal Music)
34/Kurt Vile – Bottle it it (Sonic Records)
33/Justin Timberlake – Man Of The Words (Sony Music)
32/Franz Ferdinand – Always ascending (Domino / Sonic Records)
31/Editors – Violence (Pias)

30/Anna Von Hausswolff – Dead magic (Sonic Records)
29/Solomon Grey – Human Music (Universal Music)
28/Manic Street Preachers – Resistance is futile (Sony Music)
27/Suede – The Blue Hour (Warner Music)
26/Jess Glynn – Always is between (Warner Music)
25/Nicki Minaj – Queen (Universal Music)
24/Mumford & Sons – Delta (Universal Music)
23/Roosevelt – Young Romance (Sonic Records)
22/Clean Bandit – What is love (Warner Music)
21/Snail Mail – Lush (Matador / Sonic Records)

20/Mark Knopfler – Down The Road wherever (Universal Music)
19/Greta Van Fleet – Anthem Of The Peacefull Army (Universal Music)
18/Cat Power – Wonderer (Domino / Sonic Records)
17/Christine And The Queens – Chris (Universal Music)
16/The 1975 – A Brief inquiry into online relations ships (Universal Music)
15/Tom Odell – Jubilee road (Sony Music)
14/Nao – Saturn (Sony Music)
13/Rita Ora – Phoenix (Warner Music)
12/James Bay – Electric Light (Universal Music)
11/Camila Cabello – Camila (Sony Music)

10.troye_sivan10/Troye Sivian – Bloom (Universal Music)

 

 

 

 

09a.mariah carey album artwork9/Mariah Carey – Caution (Sony Music)

 

 

 

 

08.anna calvi_hunte8/Anna Calvi – Hunter (Domino / Sonic Records)

 

 

 

 

07a.robyn7/Robyn – Honey (Universal Music)

 

 

 

 

06a.interpol - marauder6/Interpol – Marauder (Sonic Records)

 

 

 

 

05.paulmccartney5/Paul McCartney – Egypt Station (Universal Music)

Tytuł krążka nosi również jeden z obrazów namalowanych przez Paula McCartneya. To pierwsze nowe wydawnictwo legendarnego muzyka od wydanej w 2013 roku płyty „NEW”. Pierwsze dwa utwory z albumu to „I Don’t Know” oraz „Come On To Me”. Producentem krążka jest Greg Kurstin (Adele, Beck, Foo Fighters). Sesje nagraniowe odbywały się w Los Angeles, Londynie oraz Sussex.
Bardzo podoba mi się połączenie słów „Egypt Station”. Przypomina mi to czasy, w których muzycy robili albumy z prawdziwego zdarzenia, a nie zbiory przypadkowych piosenek. „Egypt Station” rozpoczyna się jak podróż na stacji z pierwszą piosenką, a każdy kolejny utwór to nowy przystanek na trasie. Piosenki stworzyłem wokół tego pomysłu. Myślę, że to wymarzona lokalizacja, z której emanuje muzyka – opowiada artysta. Zgodnie z zapowiedziami autora płyty, „Egypt Station” to fascynująca podróż z 14 utworami, która zaczyna i kończy się instrumentalnymi „Station I” oraz „Station II”. Każdy kawałek opowiada o miejscu lub momencie, by potem przenieść słuchacza do kolejnego przystanku. Rezultat to kalejdoskop klasycznych, ale zarazem współczesnych melodii oraz wyjątkowej wrażliwości tekstowej, z której słynie Paul.

04.bob moses4/Bob Moses – Battle lines (Domino / Sonic Records)

‘Battle Lines’ ukazał się po uznanym debiutanckim albumie ‘Days Gone By’, z którego pochodzi ogólnoświatowy przebój duetu ‘Tearing Me Up’. Zespół nagrał nowy album w Laurel Canyon w Los Angeles, po napisaniu i przetestowaniu nowego materiału w drodze. Zainspirowany występami w rockowych klubach na całym świecie po premierze ostatniego albumu, ‘Battle Lines’ intensywniej patrzy na świat, w którym się znajdują. „Ta płyta opowiada o bitwach i walkach, przez które wszyscy przechodzimy” mówi duet z Vancouver, pochodzący z Los Angeles Tom Howie i Jimmy Vallance. „Bitwy w nas samych, bitwy wewnątrz naszego społeczeństwa, bitwy między sobą, z naszymi bliskimi, bitwy między ideologiami. Opowiada także o zmaganiu się z identyfikowaniem gdzie te linie bitew się zaczynają i kończą, i co w nas i w naszych środowiskach powoduje te zmagania, a ostatecznie powoduje nasze cierpienie. Chodzi także o walkę by pogodzenie się z tymi rzeczami w jakiś sposób”. ‘Battle Lines’ zachowuje wdzięczną równowagę między ciężkimi groove’ami, hipnotycznymi melodiami i przejrzystymi, ale przenikliwymi tekstami. Rezultatem jest album, który często wydaje się być eskapistyczny, ale zachęca też do samokontroli, ujawniając zaangażowanie duetu w tworzenie muzyki o silnym wpływie na publiczność. „W pewnym sensie ten album dotyka wielu wewnętrznych problemów, z jakimi mieliśmy do czynienia na pierwszej płycie, ale teraz przyglądamy się im bliżej, w jaki sposób odbijają się one w zewnętrznym świecie” – mówi Howie. „Dało nam to nowe zrozumienie nas samych, i mam nadzieję, że przyniesie również poczucie więzi z ludźmi”.
03.arctic monkeys3/Arctic Monkeys – Tranquilty Base Hotel & Casino (Domino / Sonic Records)

‘Tranquility Base Hotel & Casino’ to szósty album Arctic Monkeys. Został wyprodukowany przez Jamesa Forda i Alexa Turnera, a nagrany w Los Angeles, Paryżu i Londynie. To pierwsze wydawnictwo od płyty ‘AM’ z 2013 roku, które pokazuje, że z każdym kolejnym albumem zespół zamierza kontynuować odkrywanie nowych muzycznych obszarów. ‘Tranquility Base Hotel & Casino’ podnosi poprzeczkę w wielkim stylu. To odważny i genialny album, odzwierciedlający coraz bardziej wszechstronną i kreatywną wizję Turnera.

02.george ezra album artwork2/George Ezra – Staying at Tamara’s (Sony Music)

Drugi studyjny krążek George’a Ezry „Staying At Tamara’s” ukazał się trzy lata od premiery słynnej płyty „Wanted On Voyage”, z której pochodzą takie hity jak ‚Budapest’, ‚Barcelona’ czy ‚Blame it on Me’. Jak mówił muzyk„To materiał o ‚eskapiźmie, marzeniach, lękach i miłości”. Podobnie jak Wanted On Voyage, Staying At Tamara’s również zainspirowały podróże, a konkretnie czary na wyspie Skye, świńska farma w Norfolk, dawna obora z mąką kukurydzianą w Kent, przerobiona stodoła w północnej Walii czy Airbnb w Barcelonie, którego właścicielką była tytułowa Tamara. Efektem doświadczeń z tych miejsc jest ‚zachęcający do pstrykania palcami, błyszczący mosiądzem album do rzucania włosów na wiatr’ pełen pozytywnej energii, zaangażowany i skłaniający do przemyśleń.

01.ariana grande1/Ariana Grande – Sweetener (Universal Music)

„Sweetener” to czwarta w dyskografii płyta Ariany Grande, której premiera odbyła się w połowie Sierpnia 2018 r. Jest tam 15 utworów, gdzie gościnnie usłyszymy m.in. Nicki Minaj czy Missy Elliott. Wśród producentów albumu są m.in. Pharell Williams, Max Martin, Ilya, Scooter Braun. Doskonała porcja pop z r’n’b i trap music. Płytę promowały cztery nagrania singlowe: „No Tears Left to Cry”, „God Is a Woman”, „Breathin” oraz „Thank u, next”.


To był dość dynamiczny rok. Nie tylko w zmieniających się trendach, modach na listach przebojów. Nagrania goniły nagrania, a płyty jeszcze szybciej się ukazują niż rok temu, co jest spowodowane już wszechobecnym streamingiem. W „Top 10”, gdzie chyba się zgodzimy, że Ariana Grande(#1) zapracowała sobie ciężko na sukces w 2018 r., chciałbym zwrócić waszą uwagę na kilku innych artystów. Tony Bennett & Diana Krall(#42) to zaskakujący duet wybitnych postaci muzyki, który pierwszy raz został uwieczniony na płycie***Swoją robotę i to na bardzo solidnym poziomie pod każdym względem wykonali: Paul Simon(#43) bardzo wymagający krążek; Mark Knopfler(#20) ile tam jest smaczków muzycznych i swobody***Moją dużą sympatię i mogę powiedzieć śmiało, że im kibicuję zyskali: First Aid Kit(#36) folk, indie-rock, szczypta electroniki okraszającej całość i fajnie to brzmi***Nie sztampowo a z nutką romantyzmu i odwagi w pomysłach zwrócili moją uwagę: Roosevelt(#23), Greta Van Fleet(#19) ciekawe spojrzenie na blues-rocka, Nao(#14) powiew świeżości r’n’b***A na deser polecam Wam z czystym sumieniem albumy: Manic Street Preachers(#28) z jakim rozmachem i energią nagrany album, normalnie szok; Mariah Carey(#9) na taką Mariah czekałem oraz Honey(#7) bardzo przebojową i taneczną. Na pewno tutaj znajdziecie coś dla siebie 🙂 Miłej lektury.

 

Autor: Arkadiusz Kałucki
Źródła: Sony Music / Universal Music / Sonic Records /

Best Of 2018 – Świat – Single radiowe

ja_2018_11

Tak sobie patrzę na Was 🙂 fot.AK

To już trzeci wpis z cyklu The Best Of…Teraz czas na Przebój Roku wśród zachodnich artystów. Jak mam być szczery to nie pamiętam aby był tak trudny wybór Przeboju Roku. I nie chodzi mi o kłopot bogactwa, ale o jego brak. Kiedy spojrzymy uczciwie na poprzednie lata, no może nawet i dekadę wstecz, to zawsze była piosenka która wiodła prym. Zawsze. Nuciliśmy ją sobie pod nosem a niektórzy nawet dostawali szału bo za często była prezentowana etc. Teraz…chyba muzyczny show-biznes zabrnął w ślepą uliczkę, bo wszechobecna produkcja i rytm zamiast melodii i tekstu mocna nadszarpnęły to, co od niemal początków muzyki rozrywkowej było istotą i przetrwało lata czy dekady – definicję przeboju. Ja postarałem się to wypośrodkować stosując współczesne kryteria plus starą dobrą szkołę, na której się wychowałem i zgłębiałem wiedzę jako dziennikarza muzycznego. I według mnie tak to wygląda.

#radio #playlist #journalist #top #bestof2018 #NowPlaying #music #hit #pop #rock #rnb #electronica

 

50/Boy Azooga – Waitin’ (Pias)
49/Kelela – Frontline (Sonic Records)
48/Charlie Winston – The Weekend (Sony Music)
47/Tom Misch ft. De La Soul – It runs through me (Mystic Prod.)
46/Jungle – Heavy California (Sonic Records)
45/Jonathan Wilson – Loving you (Pias)
44/Justin Timberlake – My Something (Sony Music)
43/Let’s Eat Grandma – W will be waiting (Pias)
42/Okkervil River – New blood (Pias)
41/Olly Murs ft. Snoop Dogg – Moves (Sony Music)

40/Roosevelt – Under The Sun (Sonic Records)
39/Parov Stelar – Mambo rap (Sonic Records)
38/Marianne Faithfull & Nick Cave – The Gypsy faerie Queen (Dream Music)
37/Lisa Stansfield – Billionaire (Mystic Prod.)
36/John Legend ft. Blood Pop – A good night (Sony Music)
35/Enrique Iglesias ft. Bad Bunny – El Bano (Sony Music)
34/Elise LeGrow – Rescue me (BMG)
33/Rudimental & Major Lazer ft. Anne-Marie & Mr.Eazi – Let me live (Warner Music)
32/Troy Sivian ft. Ariana Grande – Dance to this (Universal Music)
31/Lenny Krawitz – Low (Dream Music)

30/Dermont Kennedy – Power of me (Universal Music)
29/Cat Power ft. Lana Del Rey – Woman (Sonic Records)
28/Jess Glynne – I’ll be there (Warner Music)
27/Aloe Blacc – Brooklyn in the summer (Universal Music)
26/Taylor Swift – Delicate (Universal Music)
25/Bob Moses – Heaven only knows (Sonic Records)
24/Charlie Puth – The Way I Am (Warner Music)
23/Yellow Days – How Can I love you (Sony Music)
22/James Bay – Pink Lemoniade (Universal Music)
21/Panic! At The Disco – High Hopes (Warner Music)

20/Janelle Monae – I like that (Warner Music)
19/Tom Odell – If you wanna love somebody (Sony Music)
18/Betta Lemme – Bambola (Magic Records)
17/Kovacs ft. Gnash – It’s The Weekend (Warner Music)
16/Bebe Rexa – I’m a mess (Warner Music)
15/Kylie Minogue – Dancing (Dream Music)
14/First Aid Kit – Rebel heart (Sony Music)
13/Rita Ora ft. Bebe Rexa & Cardi B & Charlie XCX – Girls (Warner Music)
12/Paul McCartney – Come on to me (Universal Music)
11/Lady Gaga & Bradley Cooper – Shallow (Universal Music)

10.ariana grande10/Ariana Grande – No tears left to cry (Universal Music)

 

 

 

 

09.marsh_happier9/Marshmello ft. Bastille – Happier (Universal Music)

 

 

 

 

08.george ezra8/George Ezra – Shotgun (Sony Music)

 

 

 

 

07.nicky jam & j baldvin_x_single cover7/Nicky Jam & J Balvin – X (Sony Music)

 

 

 

 

06.lost frequencies feat the nghbrs_like i love you_single cover6/Lost Frequencies ft. The NGHBRS – Like I love you (Sony Music)

 

 

 

 

05.robyn_missingu5/Robyn – Missing U (Universal Music)

Robyn przez 23 lata na scenie wydała 5 albumów studyjnych, zdobyła pięć nominacji do Grammy, a jej single czterokrotnie trafiały do Top 10 na brytyjskich listach przebojów. W 2018 powróciła z nowym krążkiem pt.” Honey”. „Mój nowy album jest słodkim momentem, jak chwila bardzo łagodnej ekscytacji. Bardzo zmysłowy i dobry. Podczas tworzenia „Honey” bardzo dużo tańczyłam. Odnalazłam w sobie zmysłowość i wrażliwość, której nigdy wcześniej nie miałam w sobie. Wszystko stało się łagodniejsze” – mówi artystka. Jednym z nagrań singlowych promujących całość była kompozycja „Missing U”.

04.cardi b, bad bunny & j balvin - i like it4/Cardi B ft. Bad Bunny & J Balvin – I like it (Warner Music)

Cardi B jest i będzie jednym z najgłośniejszych i najgorętszych debiutów muzycznych w 2018 r. Do ukazania się debiutanckiego albumu „Invasion of Privacy” Cardi B wydała trzy single w tym ten, który wypromował ja na światowe salony szeroko rozumianej muzyki rozrywkowej „Bodak Yellow”. Raperka pod koniec maja na światło dzienne wypuściła kolejną odsłonę ze swojej płyty. Padło na „I Like It”. Prace nad tym już hitem trawły kilkanaście tygodni a nowej jakości, tchnienia i latynowskiego „touch” nadali panowie Bad Bunny z Peuerto Rico i prosto z Kolumbii książę latynowskich soundów J Balvin. To jest jeden z przebojów 2018 r.

03.camila cabello - never be the same3/Camila Cabello – Never be the same (Sony Music)

„Never Be The Same” to drugi singiel promujący debiutancką, solową płytę Camili Cabello! Po gorącej “Havanie”, przyszedł czas na pełną emocji balladę. “Camila” to “ścieżka dźwiękowa ostatniego roku mojego życia” – mówi wokalistka o swoim pełnym pasji i głęboko osobistym debiutanckim albumie, który trafi do sklepów 12 stycznia 2018 roku.

02.maroon5cardib2/Maroon 5 ft. Cardi B – Girls like you (Universal Music)

„Girls Like You” to trzeci singiel z szóstego albumu studyjnego grupy, „Red Pill Blues”. Krążek wyprodukowany przez J. Kasha oraz Adama Levine’a ma już status platyny w Stanach. Gościnnie na płycie pojawiają się SZA, Julia Michaels, A$AP Rocky czy LunchMoney Lewis. Trzykrotni zdobywcy Grammy, Maroon 5, oraz jedna z najważniejszych współczesnych raperek, Cardi B, łączą siły w teledysku do „Girls Like You”. W klipie pojawia się mnóstwo gwiazd, w tym m.in. Jennifer Lopez, Rita Ora, Mary J. Blige, Ellen DeGeneres, Gal Gadot, Sarah Silverman, Camila Cabello, Millie Bobby Brown i wiele innych. Za reżyserię „Girls Like You” odpowiada David Dobkin, który wcześniej zrealizował dla Maroon 5 wideo do „Sugar”.

01.clean bandit - solo (feat. demi lovato)1/Clean Bandit ft. Demi Lovato – Solo (Warner Music)

Brytyjskie elektroniczne trio Clean Bandit, laureaci Grammy, którzy na Wyspach pobili rekord Adele jeśli chodzi o single w pierwszej piątce tamtejszej listy, powracają z nową, znakomitą piosenką. Utwór nosi tytuł „Solo”, a gościnnie udziela się w nim Demi Lovato. Piosenka została napisana m. in. przez Grace Chatto i Freda Gibsona (Charli XCX, MØ) i jest o miłości i akceptacji siebie. Grająca w zespole na wiolonczeli Grace Chatto wyjaśnia: „Rozstanie z ukochaną osobą może być bardzo bolesnym doświadczeniem. Jednak odnalezienie się na nowo jest z kolei czymś wspaniałym i można tego dokonać, również będąc samotną osobą. Troska o siebie naprawdę jest dużą sztuką. My staramy się na to spojrzeć od tej zabawnej strony”.

A tak w telegraficznym skrócie wyglądał według mnie ten miniony 2018 r. wśród nagrań singlowych zachodnich artystów: Justin Timberlake(#44) powrócił po latach i jakby nie patrzył co się dzieje w nowoczesnych brzmieniach, a rok wcześniej tak ładnie wystąpił podczas konkursu Eurowizji. Trochę się nim rozczarowałem***Olly Murs(#41) – będę gdybał…pół roku wcześniej i na pewno znalazłby się dużo wyżej w notowaniach list przebojów, nie tylko u mnie. Bardzo melodyjny pop, a współpraca ze Snoop Doggiem – w punkt. Aha, polecam remixy utworu np. Wideboys Remix***Ciekawie wg mnie zaprezentowała się Lisa Stansfield(#37), tu również polecam clubowe remixy***Zaskoczył Lenny Kravitz(#31) aczkolwiek większość w naszym kraju potraktowała go z przymrużeniem oka nie wiadomo dlaczego***Na całkiem solidnym poziomie i z dużą sympatią radiosłuchaczy cieszyli: Dermont Kennedy(#30), Jess Glynne(#28), która wydała fajna płytę; Janelle Monae(#20) potwierdziła swoją neosoulową dostojność, a Tom Odell(#19), że jest kolejnym zdolnym wokalistą z UK***W pierwszym półroczu w błyskach fleszy aparatów fotograficznych na muzyczny rynek weszła z nowym krążkiem Kylie Minogue(#15). Super powrót!***Podobnie jak Sir Paul McCartney(#12)***Nie sposób pominąć jednej z dwóch moich prywatnych faworytek wśród wokalistek na przyszłe lata tj. Bebe Rexa(#16, #13 występowała jako zaproszony gość). A druga jest absolutną triumfatorką 2018 r. jako debiutantka – Cardi B!!!(#4, #2 (z Maroon 5), #13(obok Rita Ora, Bebe Rexa, Charlie XCX) to tylko wycinek jej muzycznych występów minionego roku. Jej konflikt z Nicki Minaj jak donosiły media za Oceanu chyba jej pomógł niż zaszkodził***Na koniec o Arianie Grande(#10). Ona była bezbłędna, ale z całym materiałem płytowym jako całość a nie w poszczególnych nagraniach. To moje zdanie. Coś wybrałem, bo była taka konieczność***Mnie odsłony i odsłuchy na streamingowych portalach nie wzruszają. Wiem jak to działa. Dlatego takie jest to podsumowanie a nie inne. Moje, osobiste, subiektywne i zgodne z moja oceną tego co się dzieje na świecie.

 

Autor: Arkadiusz Kałucki

źródła: Sony Music / Warner Music / Universal Music

Albumy Świat cz.1/2018

Moje pierwsze résumé pierwszego kwartału 2018 r. dotyczące płyt zachodnich artystów. Trudno wspominać o wszystkich, ale tradycyjnie starałem się aby były te najważniejsze, o których wspominał świat muzyczny. Poza tym są też takie, których premiera odbyła się bez większego echa z niewiadomych powodów, za to ich wartość muzyczna jest na plus. Wszystkie albumy wyróżnione przeze mnie, a będzie ich w sumie 30, były prezentowane w programie „Warto Posłuchać” lub jeszcze czekają na emisję 🙂 Pierwsza porcja dziesięciu krążków z informacjami jest poniżej 🙂 To co? Kawa, ciasteczko i czytamy 🙂 Miłej lektury 🙂

 

01.Camila Cabello Album ArtworkCamila Cabello – „Camila” (Sony Music)

„Camila” to debiutancki, solowy album Camili Cabello, który promuje singiel „Havana”, podbijający listy przebojów oraz rankingi sprzedaży utworów w ponad 80 krajach!

„Camila” to „ścieżka dźwiękowa ostatniego roku mojego życia” – mówi jedna z najpopularniejszych w tym momencie wokalistek na świecie o swoim pełnym pasji i głęboko osobistym debiutanckim albumie. Drugim promującym płytę singlem jest utwór „Never Be The Same”.

 

 

źródło: Sony Music

02.CalexicoCalexico – „The Thread That Keeps Us” (Sonic Records)

Dziewiąty album Calexico nosi tytuł ‘The Thread That Keeps Us’ (City Slang). Tworząc płytę, Joey Burns i John Convertino znaleźli duchowy dom w niezwykłym otoczeniu – nie w Arizonie, ale na północnym wybrzeżu Kalifornii – w studiu nazwanym Panoramic House. Budowany z gruzu i drewna odzyskanego ze stoczni – przez zespół nazywany The Phantom Ship – powstał wspaniały dom na krańcu świata, którego atmosfera szybko zaczęła przenikać do piosenek. Ważny wpływ miało także widmo Kalifornii, zarówno jako sennego stanu, jak i koszmaru – jego dwoistość słyszalna jest w muzyce, która nadała Calexico nowy kierunek i nową ostrość.

Zapowiedzią płyty jest otwierający całe wydawnictwo utwór ‘End Of The World With You’, przynoszący dramatyczny krajobraz, który miał wielki wpływ na nowy album. Napędzany śpiewną melodią i galopującym rytmem utwór, odkrywa mało szablonowy romantyzm w niestabilnych czasach i idealnie oddaje kontrasty pomiędzy jasnością i mrokiem, nadzieją i strachem, które charakteryzują cały album.

‘Voices In The Field’ to kolejna kompozycja przygotowana przez zespół, idealnie prezentująca różnorodność stylistyczną i nieprzewidywalność płyty. Mniej dopieszczona i bardziej zadziorna brzmieniowo niż kiedykolwiek do tej pory.

Trzeci singiel ‘Under The Wheels’ ma szansę stać się klasykiem Calexico, z kluczowymi elementami latynoskich rytmów w wykonaniu Johna Convertino i Sergio Mendozy oraz chwytliwymi melodiami wokalisty i gitarzysty Joey’a Burnsa. Do singla powstało także lyric video.

Album ‘The Thread That Keeps Us’ pokazuje zarówno zaufanie Calexico do pisania piosenek, jak i wyznacza nowe standardy dla zespołu. Pracując z wieloletnim realizatorem Craigiem Schumacherem, Calexico współprodukowało płytę, zbierając muzyków z całego świata, by stworzyć nieziemskie, ekspansywne brzmienie, wzbogacone postrzępionymi i przesterowanymi dźwiękami gitary. „Jest trochę więcej chaosu i hałasu w miksie niż było w naszej muzyce do tej pory” – podkreśla Burns. I chociaż ten chaos ma wiele wspólnego z tym „gdzie teraz znajdujemy się na planecie”, to jednak odzwierciedla także nieustanną potrzebę zespołu do eksperymentowania. Jak mówi Burns: „kiedy piszemy i wymyślamy coś, co wydaje się zbyt znajome, ktoś w końcu mówi : to jest dobre, ale idźmy dalej i zobaczmy, co jeszcze możemy odkryć. To było naprawdę ważne dla ewolucji tego zespołu, abyśmy zawsze próbowali nowych rzeczy.”

Calexico udostępniło też wideo z sesji studyjnej oraz wywiad towarzyszący piosence ‘Voices In The Field’. “W grudniu 2017 roku zespół zebrał się z różnych krajów i miejsc, aby zrobić próby w Wavelab Studio w Tucson” – mówi Joey Burns„Ustawiliśmy się w kółko i świetnie się bawiliśmy pracując nad naszymi nowymi utworami, zaś Julius Schlosburg nakręcił cały ten proces”.

‘The Thread That Keeps Us’ oddaje lęk i niepokój życia w burzliwych czasach. Ale podczas gdy album czerpie kinetyczną energię z tej całej niepewności, teksty rozwijają się z literackimi niuansami, zmysłową oprawą i charakterem. „Zamiast pisać proste protest songi, chciałem opowiedzieć historie” – mówi Burns. W dużej mierze zainspirowane jego wędrówkami po Północnej Kalifornii, które odbył podczas produkcji albumu, ich narracja odzwierciedla przesiedlenie, przemijającą egzystencję oraz – cytująca Burnsa – „powrót do domu po nieobecności przez jakiś czas i zobaczenie, co się zmieniło… być może w nie najlepszy sposób.”

Calexico tworzą: Joey Burns, John Convertino, Martin Wenk, Jacob Valenzuela, Sergio Mendoza, Jairo Zavala Ruiz i Scott Colberg.

 

 

źródło: Sonic Records

03a.George Ezra Album ArtworkGeorge Ezra – „Staying at Tamara’s” (Sony Music)

Drugi studyjny krążek George’a Ezry „Staying At Tamara’s” ukazuje się trzy lata od premiery słynnej płyty „Wanted On Voyage”, z której pochodzą takie hity jak ‚Budapest’, ‚Barcelona’ czy ‚Blame it on Me’. Jak zapowiada muzyk – będzie to materiał o ‚eskapiźmie, marzeniach, lękach i miłości’. Podobnie jak Wanted On Voyage, Staying At Tamara’s również zainspirowały podróże, a konkretnie czary na wyspie Skye, świńska farma w Norfolk, dawna obora z mąką kukurydzianą w Kent, przerobiona stodoła w północnej Walii czy Airbnb w Barcelonie, którego właścicielką była tytułowa Tamara. Efektem doświadczeń z tych miejsc jest ‚zachęcający do pstrykania palcami, błyszczący mosiądzem album do rzucania włosów na wiatr’ pełen pozytywnej energii, zaangażowany i skłaniający do przemyśleń. Album promuje singiel ‚Paradise”, o którym George mówi: “‘Paradise’ narodziło się jako melodia, która nie mogła wyjść mi z głowy. Dopiero kilka miesięcy później, kiedy siadałem do pisania piosenek, narodził się z niej utwór. Opowiada o spotkaniu kogoś, w kim od razu się zakochujemy. I o ile nieraz wahamy się co do swoich uczuć, w przypadku miłości nie mamy takich wątpliwości – miłość to miłość i w tym utworze przyrównałem ją do raju”. Album „Staying At Tamara’s” ukazuje się na płycie CD oraz winylu z dołączonym materiałem na CD.

 

 

źródło: Sony Music

04.LisaStansfieldLisa Stansfield ‎– „Deeper” (Mystic Prod.)

Słuchanie Lisy Stansfield zabiera nas w podróż do przeszłości. W późnych latach 80’ i przez 90’, uśmiechnięta piosenkarka z akcentem Elsie Tanner, była najciekawsza artystką pop na planecie. Jej znakiem rozpoznawczym jest tworzenie mieszanki popu, jazzu, motown i soulu. To idealny wybór, dla wszystkich, którzy chcą na chwilę zwolnić. Kuszące, pełne duszy wokale i niestarzejące się hity, dały jej pierwsze miejsca list przebojów po obu stronach Atlantyku. Niezapomniane są także jej duety z Georgem Michaelem i Queen. Udało się jej zdobyć wielokrotnie Brit Awards i Ivor Novello, a także nominacje do Grammy. Sprzedała ponad 15 milionów kopii swoich albumów i stworzyła ponad 20 singli, które podbijały stacje radiowe na całym świecie, jednak nigdy nie interesowała jej sława. Po bardzo udanym albumie „Seven” sprzed 4 lat, nadszedł czas na nowe dzieło Lisy Stansfield.

 

 

źródło: Mystic Prod.

05.Rea GarveyRea Garvey – „Neon” (Universal Music)

Pracując nad materiałem Rea Garvey przez dwa lata wiele podróżował – od Islandii przez Stany Zjednoczone po Wielką Brytanię. Z 40 wstępnie przygotowanych piosenek, wybrał 14 najlepszych. Choć podróże odgrywały wielką rolę w procesie twórczym, zasadnicza część prac nad „Neon” odbyła się w dwóch ojczyznach Rea – adoptowanej, czyli w Niemczech i w Irlandii, gdzie się urodził. Swym albumem, Rea Garvey chce pokazać inną perspektywę, inspirować ludzi, chce by ten materiał był przeciwwagą do trudnych czasów, w których żyjemy. Muzyczny charakter dzieła znakomicie reprezentuje drugi singel „Is It Love?”. Pojawiają się tu tureckie smyczki, flet, ud (zwany lutnią arabską), wplecione w podniosłe refreny, za które pokochaliśmy Garveya. Największym zaskoczeniem jest udział niemieckiego rapera tureckiego pochodzenia, Kool Savasa. Na płycie łatwo zauważyć, że miejskie klimaty, styl urban dominują nad rockiem i rzadko słychać gitarę elektryczną (Rea gra przede wszystkim na akustycznym instrumencie). Nad brzmieniem czuwali specjalizujący się w hip-hopie niemieccy producenci, Abaz i Beatzarre. To najbardziej radykalny album w dorobku artysty, gdzie mieszają się elementy popu, R&B i hip-hopu. Wierni fani nie powinni się jednak obawiać. Na „Neon” znalazło się także miejsce na ballady, choć wypełnione nieoczywistymi dźwiękami (np. zanazy). Ucieleśnieniem takiej muzycznej delikatności jest zamykający całość „Love Hurts”. Choć na „Neon” znajdziemy kontynuację politycznych wątków znanych z poprzedniej płyty „Prism”, ten materiał ma znacznie bardziej osobisty charakter. Rea Garvey chce nieść pozytywne przesłanie, dawać otuchę, ale wie, że może to zrobić poprzez odwoływanie się do mrocznych kwestii, z którymi słuchacz będzie mógł się identyfikować. Z tych ciemnych myśli rodzi się empatia i nadzieja.

 

 

źródło: Universal Music

06a.First Aid Kit Album ArtworkFirst Aid Kit – „Ruins” (Sony Music)

Szwedzki duet za sprawą nietypowego podejścia do muzyki folk w 2014 zdobył rewelacyjne recenzje ‚Stay Gold’ i grono zagorzałych fanów, również wśród wpływowych gwiazd i mediów. Nowy album ‚Ruins’ wyprodukował Tucker Martine (My Morning Jacket, Laura Veirs) a materiał powstawała w amerykańskim Portland, gdzie siostrom Klarze i Johannie Söderberg towarzyszli tak znakomici goście jak Peter Buck (REM), Glenn Kotche (Wilco) czy McKenzie Smith (Midlake). Album promują single “It’s A Shame” i “Postcard” przywracające wiarę w to że w XXI wieku wciąż można z powodzeniem komponować proste, wpadające w ucho piosenki.
Album ukazuje się na płycie CD i winylu.

 

 

źródło: Sony Music

07.Fifty Shades Freed„Fifty Shades Freed”(Soundtrack) (Universal Music)

Filmy Fifty Shades w zaskakujący sposób stały się źródłem wielu niezapomnianych hitów muzycznych. Z pierwszej części pochodzi multi platynowy „Love Me Like You Do” Ellie Goulding czy „Earned It” The Weekend. Tym razem na soudntracku do ekranizacji trzeciej części ekscytującej historii romansu pomiędzy Anastasią Steele a Christianem Greyem usłyszymy takie gwiazdy jak: Sia, Ellie Goulding, Hailee Steinfeld, Miike Snow i wielu innych. Za pewnego rodzaju niespodziankę można uznać nagranie mniej znanego piosenkarza o imieniu… Jamie Dornan. Tak, to nie pomyłka, Mr Christian Grey zaśpiewa „Maybe I’m Amazed” Paula McCartney’a i to nie do końca przypadek, ponieważ Jamie Dornan zanim rozpoczął karierę aktorską był wokalistą zespołu Songs of Jim! Kompilacja zawiera 22 piosenki, m. in. “Capital Letters” – Hailee Steinfeld x BloodPop, “Sacrifice” – Black Atlass feat. Jessie Reyez, “High” – Whethan & Dua Lipa oraz promujący singiel “For You” w wykonaniu Liama Payne’a z Ritą Orą.

 

 

źródło: Universal Music

08.GoGo PenguinGoGo Penguin ‎– „A Humdrum Star” (Universal Music)

Brzmienie GoGo Penguin to efekt przemieszania się wielu muzycznych światów. Zafascynowane elektroniką trio z Manchesteru wykonuje niezwykle klimatyczną muzykę, czerpiąca z rozmaitych doświadczeń członków grupy, którzy mają na koncie naukę w konserwatoriach oraz grę w zespołach jazzowych i alternatywnych. Najnowszy album zespołu, A Humdrum Star, kontynuuje tradycję dwóch bardzo udanych płyt – nominowanej do Mercury Prize V2.0 (2014) oraz Man Made Object (2016), która była ich debiutem w legendarnej wytwórni Blue Note Records. Tytuł albumu A Humdrum Star został zaczerpnięty z wypowiedzi amerykańskiego astrofizyka Carla Sagana. Rob cytuje słowa, które padły w 1980 roku podczas telewizyjnego programu Cosmos: “Kim jesteśmy? Żyjemy na mało istotnej planecie, obracającej się wokół pospolitej gwiazdy (a humdrum star – przyp. tłum.) gdzieś w zapomnianym kącie kosmosu, w którym galaktyk jest dużo więcej niż ludzi na ziemi.”
Cytat ten jest symbolem poetyki nowego dzieła GGP – intymnego, a jednocześnie monumentalnego. Singlem promującym album jest utwór „Bardo”.

 

 

źródło: Universal Music

09.Anna Von HausswolffAnna Von Hausswolff – „Dead Magic” (Sonic Records)

Czwarty album Anny von Hausswolff ‘Dead Magic’ ukazał się 2 marca nakładem City Slang. Przedsmakiem nowego wydawnictwa był utwór ‘The Mysterious Vanishing of Electra’.

„Drodzy słuchacze, to pierwszy utwór z mojego nowego albumu, ‘Dead Magic’!” – zapowiada artystka z Göteborga. „Ja, mój zespół i Randall Dunn spędziliśmy w Kopenhadze 9 dni nagrywając tę ​​płytę. Wielkie organy, które na nim słychać, to instrument z XX wieku znajdujący się w Marmor Kirken, „marmurowym kościele” w Kopenhadze.” W ramach tajemniczej zapowiedzi, Anna opublikowała także wiersz autorstwa szwedzkiego pisarza Waltera Ljungquista (1900-1974): „Weź los człowieka, cienką, patetyczną linię, która zakreśla nieskończoną i nieznaną ciszę. Właśnie w tej ciszy, tylko w wyobraźni i nieznanym ośrodku, rodzą się legendy. Niestety! Dlatego w naszych czasach nie ma legend. Nasz czas to czas pozbawiony ciszy i tajemnic; pod ich nieobecność żadna legenda nie może wzrosnąć.”
Artystka opublikowała również drugi utwór zapowiadający wydawnictwo – ‘The Truth, The Glow, The Fall’. To kompozycja otwierająca album, która przez dwanaście minut i osiem sekund podnosi na duchu i stoi w kontraście wobec ciężaru wcześniej opublikowanego ‘The Mysterious Vanishing of Electra’.

Von Hausswolff w rozsądny i mocny sposób wyraża się w ‘The Truth, The Glow, The Fall’ na temat fizyczności i śmierci. Magia, tak stara jak sama ludzkość, jest pierwotną odpowiedzią na zagrożenie utraty własnej obecności w świecie, lękiem przed zapomnieniem. Z magii rodzą się najbardziej fascynujące, tajemnicze i czarujące historie, ale także najbardziej niejasne i śmiertelne.

‘Dead Magic’ jest paradoksem wybranym przez artystkę, aby otworzyć drzwi do niepokoju. Tytuł uosabia dezorientację i niejasne sugestie, których nikt nie może poznać i które, z wyboru artysty, nie będą dalej wyjaśniane.

 

 

źródło: Sonic Records

10a.Lo Moon Album ArtworkLo Moon – „Lo Moon” (Sony Music)

Uznawana za jeden z najbardziej obiecujących zespołów 2018 roku formacja Lo Moon czaruje już od września 2016 roku, kiedy ukazał się jej pierwszy, siedmiominutowy singiel ‘Loveless’. Eteryczne wokale, hipnotyzujący rytm i leniwie budująca się napięcie w tym i kolejnych singlach („This is It”, „Thorns”) powodują, że jest Lo Moon jest formacją, w której twórczości naprawdę łatwo się zakochać od pierwszego przesłuchania. Dlatego kiedy zespół ogłosił premierę debiutanckiej płyty „Lo Moon” udostępniając tym samym olejny singiel „Real Love, w sieci zapanowała prawdziwa euforia. Producentem krążka są Chris Walla (Death Cab For Cutie) i Francois Tetaz (Gotye) a wśród gości na płycie znaleźli się m.in. muzycy The War On Drugs: Adam Granduciel i Charlie Hall. Lo Moon to najlepszy przykład, że muzyka potafi łączyć ludzi z zupełnie różnych szerokości geograficznych: wokalista/gitarzysta Matt Lowell pochodzi z Long Island w Nowym Jorku, basistka Crisanta Baker z Denver a gitarzysta Samuel Stewart (syn Dave’a Stewarda z Eurythmics) z Londynu. Wszyscy spotkali się w Los Angeles a efektem ich spotkania jest kolekcja mrocznych, soczystych utworów łączących crescendo rocka i iskrzącą elektronikę – wypełniająca lukę miedzy eksperymentalnym rockiem a klimatycznym electro-popem. Album Lo Moon zadowoli fanów tak różnych formacji jak The XX, Depeche Mode, wczesnego Coldplaya czy nawet Sigur Ros.

 

 

źródło: Sony Music

Single radiowe – Świat cz.1/2018

To nie była łatwa selekcja nagrań, które ujrzały światło dzienne w I kwartale 2018 roku. Lubię kłopoty bogactwa, ale żeby aż tak 🙂 Podobnie jak w przypadku polskich utworów singlowych tak i tu opublikuje informacje o wybranych 36 kompozycjach. Jest bardzo różnorodnie. Czy przebojowo? Czas pokaże na koniec 2018. Na pewno jest na poziomie zarówno muzycznym jak i tekstowym. Nawet bym powiedział, że miejscami bardzo ambitnie w warstwie słownej 🙂 Zwracam uwagę na piosenkę Jasona Derulo, który zaśpiewał oficjalny hymn Mistrzostw Świata w piłce nożnej w Rosji, które odbędą się już w Czerwcu 🙂  Miłej lektury 🙂 Oto pierwsza odsłona fajnych nagrań z pierwszych trzech miesięcy 2018 r. 🙂

 

01.Josienne Clarke & Ben Walker - Seedlings AllJosienne Clarke & Ben Walker – „Chicago” (Sonic Records)

Piosenka ‘Chicago’ mówi o mnie, że nigdy nie miałam oczekiwań – mówi o jednym z najbardziej wyróżniających się na płycie ‘Seedlings All’ utworów. „Zawsze było ciężko. Mogę to zrobić i zaakceptować porażkę lub nie. Postanowiłam to zrobić”. Clarke dodaje: „Jechaliśmy cały dzień, aby dostać się do Chicago. Dojechaliśmy do naszego hotelu na obrzeżach miasta, mieliśmy pięć minut na zrzucenie bagaży, a następnie powrót do samochodu, aby przez godzinę jechać do centrum Chicago na próbę dźwięku. Zrobiliśmy to, próba poszła świetnie, ale NIKT nie przyszedł na koncert. Był support, który pomimo tego, że był lokalny, nie miał żadnych przyjaciół. To był jeden z tych koncertów, gdy zastanawiasz się czy jechać dalej. Ale że uważamy, że należy się wywiązywać z umów, zagraliśmy. Po naszym koncercie jeden z muzyków zespołu supportującego powiedział, że godzinny set naszej muzyki to trochę za długo, bo to jest muzyka, której trzeba słuchać, a nikt tego nie chce robić w sobotę. Więc siedziałam w barze, pijąc mój poczwórny bourbon Bulliet myśląc: “Pieprzyć to, nie robię tego dłużej, świat nie jest stworzony dla mojego daru”. I wtedy zdałam sobie sprawę, że jestem debilem, tak po prostu jest, nie jesteśmy pieprzonymi Beatlesami i musimy jakoś zaczynać. Graliśmy w pustych salach w Wielkiej Brytanii, musimy się do tego przyzwyczaić także tutaj. Więc napisałam tę piosenkę dla siebie, by powiedzieć, że nie jestem wielką divą”.

 

 

źródło: Sonic Records

02.Kiesza_MalinchakKiesza vs Chris Malinchak – „Mother” (Universal Music)

W 2017 r. Kanadyjska wokalistka podbijała taneczne parkiety razem z Holenderskim DJ’em, producentem Bakermat’em utworem „Don’t want you back” 🙂 Na tydzień przed końcem karnawału Kiesza wypuściła swoje nowe nagranie, gdzie obok niej jest amerykański producent muzyki elektronicznej Chris Malinchak 🙂 Kompozycja „Mother” bardzo łatwo zapada w ucho i to może być radiowy hit na wiele tygodni 🙂 Ja jeszcze czekam na klubowe remixy!

 

 

autor: Arkadiusz Kałucki

03.LisaStansfield_BillionaireLisa Stansfield – „Billionaire” (Mystic Prod.)

Lisa Stansfield promuje swój nowy album „Deeper”. 6 kwietnia pojawił się krążek zapowiadany singlami „Everything” i „Billionaire”. Materiał został napisany przez Lisę i jej wieloletniego współpracownika – Ian Devaneya. Produkcją zajął się Mark Corgrove. „Deeper” to 8 album ikony soulu, który został opisany przez samą artystkę: „Tworzenie tej płyty było niesamowitą przygodą. Naprawdę wierzę, że jest w tym nagraniu coś specjalnego. Jestem bardzo podekscytowana wypuszczeniem go w świat”.

 

 

źródło: Mystic Prod.

04.CalexicoCalexico – „Under The Wheels” (Sonic Records)

Dziewiąty album Calexico nosi tytuł ‘The Thread That Keeps Us’ (City Slang). Trzeci singiel ‘Under The Wheels’ ma szansę stać się klasykiem Calexico, z kluczowymi elementami latynoskich rytmów w wykonaniu Johna Convertino i Sergio Mendozy oraz chwytliwymi melodiami wokalisty i gitarzysty Joey’a Burnsa. Do singla powstało także lyric video.

Tworząc płytę, Joey Burns i John Convertino znaleźli duchowy dom w niezwykłym otoczeniu – nie w Arizonie, ale na północnym wybrzeżu Kalifornii – w studiu nazwanym Panoramic House. Budowany z gruzu i drewna odzyskanego ze stoczni – przez zespół nazywany The Phantom Ship – powstał wspaniały dom na krańcu świata, którego atmosfera szybko zaczęła przenikać do piosenek. Ważny wpływ miało także widmo Kalifornii, zarówno jako sennego stanu, jak i koszmaru – jego dwoistość słyszalna jest w muzyce, która nadała Calexico nowy kierunek i nową ostrość.

 

 

źródło: Sonic Records

05a.Camila Cabello - Never Be The SameCamila Cabello – „Never Be The Same” (Sony Music)

„Never Be The Same” to drugi singiel promujący debiutancką, solową płytę Camili Cabello! Po gorącej “Havanie”, przyszedł czas na pełną emocji balladę. “Camila” to “ścieżka dźwiękowa ostatniego roku mojego życia” – mówi wokalistka o swoim pełnym pasji i głęboko osobistym debiutanckim albumie, który trafi do sklepów 12 stycznia 2018 roku.

 

 

źródło: Sony Music

06a.Charlie Puth - Done For Me (feat. Kehlani)Charlie Puth ft.Kehlani – „Done For Me” (Warner Music)

Singlowa kompozycja nominowanego do Grammy Charliego Putha nosi tytuł „Done For Me” i została nagrana w duecie z Kehlani. Przyjemnie kołyszącej piosenki o wyraźnie zarysowanym rytmie, w której wokale Putha i Kehlani doskonale się uzupełniają. Singiel pochodzi z jednej z najbardziej gorących premier tego roku albumu „Voicenotes”. Wcześniej z płyty „Voicenotes” poznaliśmy piosenki: „Attention”, która w USA i w Polsce ma status podwójnie platynowy, „How Long” oraz nastrojową „If You Leave Me Now”, nagraną z soulowym zespołem Boyz II Men. Kehlani to utalentowana artystka z kręgu R&B, która pomimo swojego młodego wieku ma już na koncie m. in. nominację do nagrody Grammy. Zanim została solistką, wchodziła w skład zespołu Poplyfe, który dotarł do finału talent show „America’s Got Talent”. Dzięki temu dziewczyna miała okazję zaśpiewać z jednym ze swoich największych idoli, Steviem Wonderem. Płyta „Voicenotes” jest następczynią platynowej „Nine Track Mind” z 2016 roku. Album pierwotnie zapowiadany był na początek 2018 roku. Powodem przesunięcia daty premiery był… perfekcjonizm Charliego. Artysta uznał, że nie wszystko jest tak, jakby sobie tego życzył i premiera materiału została przesunięta na maj 2018. Tłumaczył to kilka miesięcy temu tak: „Sam zajmuję się produkcją, a to wymaga wiele. Z mojego punktu widzenia album jeszcze nie jest doskonały”.

 

 

źródło: Warner Music

07a.Craig David ft BastilleCraig David ft. Bastille – „I Know You” (Sony Music)

„I Know You” to drugi singiel z płyty Craiga Davida “The Time Is Now”, której premiera odbyła się 26 stycznia 2018 roku. W „I Know You” Craig David połączył siły z gwiazdami alternatywnego popu – Bastille! „Jestem fanem Bastille od dawna i czekałem na dobry moment, by zaprosić ich do współpracy. Bardzo cieszę się z wydania tego utworu i mam nadzieję, że pokochacie go tak bardzo jak ja. Słuchanie głosu Dana w tym nagraniu jest naprawdę wyjątkowe. Jestem pewien, że gdy będziemy wykonywać tę piosenkę na żywo, będzie porywać wszystkich!” – mówi Craig David. W nagraniach nowego albumu Craiga Davida wzięli udział tacy artyści jak JP Cooper, AJ Tracey, Ella Mai, Kaytranada i Goldlink.

 

 

źródło: Sony Music

08.AlexisTaylorAlexis Taylor – „Beautiful thing” (Sonic Records)

Muzyk, wokalista i kompozytor (znany również z zespołu Hot Chip) wydeptał sobie własną, unikatową ścieżkę poprzez muzykę XXI wieku, całkowicie unikając pułapek, wynikających z przeciwstawiania sobie popu i awangardy, muzyki tanecznej i inteligentnej, retro i modernistycznej itd. Płyta ‘Beautiful Thing’ (Domino) jest nowym, indywidualistycznym i oczywiście niezwykle pięknym odbiciem zmian, jakie nastąpiły w życiu Alexisa od czasu gdy zajął się muzyką. W ‘Beautiful Thing’ Taylor łączy eksperymenty, jazgoczące hałasy z szalonym disco i acid house’m, tworząc coś zawrotnego i wspaniałego. Teledysk wyreżyserował Edwin Burdis.

 

 

źródło: Sonic Records

09.James_BayJames Bay – „Wild Love” (Universal Music)

Po serii publikowanych przez ostatnie miesiące zapowiedzi, James Bay w końcu wypuścił „Wild Love” – swoje pierwsze nagranie od czasu wydania nominowanego do Grammy debiutu „Chaos & The Calm”. Nagrany w Baltic Studios w Londynie kawałek został napisany i wyprodukowany przez Baya z pomocą jego wieloletniego przyjaciela i producenta Jona Greena oraz znanego ze współpracy z Adele czy Florence and The Machine, Paula Epwortha, który doszlifował całość. Niektórzy fani zapewne uznają, że „Wild Love” to zupełnie inny kierunek w twórczości Jamesa. – „Zdaję sobie sprawę, że niektóre z brzmieniowych rozwiązań nie były obecne na moim pierwszym albumie, choć chyba delikatnie je anonsowałem” – tłumaczy artysta.
– „Myślę jednak, że ta nowa muzyka da lepsze wyobrażenie o tym, kim jestem.
Jak tylko zorientowałam się, że wrzucono mnie do szufladki z „intymnym, akustycznym gitarowym graniem”, wiedziałem, że muszę postawić sobie nowe muzyczne wyzwania. Chcę, by takie granie było częścią mojego repertuaru, ale nie chcę, by stanowiło jego całości. Mam nadzieję, że moje nowe nagrania zrobią dla songwriterów to, co Drake i Chance The Rapper robią dla swojego gatunku – złamią zasady gry”.
– „To piosenka o zakochiwaniu się” – kontynuuje muzyk. – „Coś, co czujemy, gdy po raz pierwszy spotykamy tę osobę albo coś, co rozpala się na nowo w dłuższym związku. To utwór o tęsknocie za drugą osobą. Obojętne czy to ktoś, kogo widzimy w tym samym pomieszczeniu czy – jak to było w moim przypadku – ktoś, o kim nie możemy przestać myśleć, gdziekolwiek na świecie byśmy się nie znaleźli”.

 

 

źródło: Universal Music

10a.Justin Timberlake_Filthy_singleJustin Timberlake – „Filthy” (Sony Music)

Justin Timberlake, dziesięciokrotny zwycięzca Grammy, czterokrotny zwycięzca statuetek Emmy i jeden z najbardziej cenionych artystów popowych na świecie, powraca z czwartym studyjnym albumem – “Man Of The Woods”! Pierwszym singlem z nowej płyty jest utwór „Filthy”, który wspólnie nagrali i wyprodukowali Timberlake, Timbaland i Danja (wśród autorów wymienieni są także James Fauntleroy i Larrance Dopson). Utwór miał premierę 5 stycznia o północy czasu nowojorskiego i ukazał się od razu z teledyskiem. Kolorowy i futurystyczny klip wyreżyserował Mark Romanek. Teledysk pokazuje Timberlake’a jako genialnego wynalazcę, który prezentuje swoje najnowsze dzieło światu. “Man Of The Woods” to najbardziej ambitny album w karierze Justina Timberlake’a, zarówno pod względem brzmieniowym, jak i tekstowym. Justin połączył dźwięki tradycyjnego amerykańskiego rocka z inspiracjami artystami takimi jak The Neptunes, Timbaland, Chris Stapleton i Alicia Keys.

 

 

źródło: Sony Music

11.Jason Derulo - ColorsJason Derulo – „Colors” (Warner Music)

Do rozpoczęcia piłkarskich mistrzostw świata w Rosji, na których powalczy również reprezentacja Polski, pozostały nieco ponad trzy miesiące. Właśnie poznaliśmy główną piosenkę, która będzie towarzyszyć piłkarzom i fanom futbolu przez cały turniej! Nosi tytuł „Colors”, a jej autorem jest piosenkarz, aktor i tancerz Jason Derulo. Kompozycja powstała dzięki współpracy z firmą Coca-Cola®, która jest głównym sponsorem mundialu 2018 FIFA World Cup™. „Colors” to inspirujący hymn, który niesie proste przesłanie – warto być razem i dobrze się bawić, niezależnie od tego pod jaką flagą się gra. Nic dziwnego, że z piosenki bije energia, radość i optymizm, towarzyszące również emocjom sportowym na mundialu.

„Praca dla Coca-Coli i napisanie hymnu na mistrzostwa świata w Rosji były dla mnie przyjemnością. Turniej jest celebracją najwyższej klasy sportowców i jestem zaszczycony, że to właśnie ja mogłem stworzyć podkład dla ich rywalizacji” – mówił Jason Derulo. „Przez całą moją karierę mogłem obserwować piękno różnic kulturowych, a »Colors« napisałem dla ich uczczenia. Dla celebrowania różnorodności i tej niesamowitej energii, którą dają swoim drużynom kibice piłkarscy w trakcie turnieju”.

Jason Derulo muzyczną karierę rozpoczął w 2006 roku. Przez 10 lat sprzedał ponad 56 mln singli. Multiplatynowy status spośród piosenek zdobyły „Wiggle” (podwójna platyna w USA), „Talk Dirty” (poczwórna platyna w USA), „In My Head” (podwójna platyna w USA), „Whatcha Say” (poczwórna platyna w USA), „Swalla” (ponad 1 mld obejrzeń na YouTubie). Jason jest autorem lub współautorem swoich hitów. Wszystkie wideoklipy artysty obejrzało ponad 4,6 mld użytkowników YouTube’a. W streamingu utworów Jasona posłuchano ponad 7 mld razy. Stylistycznie Derulo porusza się wokół popu, hip-hopu i R&B.

 

 

źródło: Warner Music

12.Sting_ShaggySting & Shaggy – „Don’t Make Me Wait” (Universal Music)

Sting i Shaggy Wspólnie stworzyli utwór zatytułowany “Don’t Make Me Wait”. Piosenka promowała wyjątkowy album, zatytułowany „44/876”. Płyta „44/876” – a tym samym najnowsza propozycja “Don’t Make Me Wait” – odzwierciedla zauroczenie artystów Jamajką – jej muzyką, mieszkańcami i kulturą. Stinga i Shaggy’ego połączył Martin Kierszenbaum – obecny manager pierwszego i były współpracownik drugiego. Początkowo artyści zamierzali nagrać wyłącznie “Don’t Make Me Wait” – jednak szybko okazało się, że ich wspólna miłość do Jamajki, a także rozumienie i odczuwanie muzyki, przerodzi się w długogrający krążek. Tych dwóch niezwykle utalentowanych i uznanych w świecie artystów skomponowało materiał, który płynnie łączy karaibskie rytmy z popowym kunsztem i rockową energią. Podczas pracy w nowojorskim studio, artystom towarzyszyli muzycy i autorzy tekstów z Jamajki i Nowego Jorku, w tym Robbie Shakespeare, Dwayne “iLLwayno” Shippy, Shane Hoosong, Machine Gun Funk, Patexx, Tyrantula, a także niezastąpiony gitarzysta Stinga – Dominic Miller. Producentem sesji nagraniowej jest Sting International – firma, która wcześniej pracowała z Shaggym i jest odpowiedzialna za jego największe hity takie jak “Boombastic”, czy “It Wasn’t Me”.Producentem wykonawczym jest Martin Kierszenbaum.

 

 

źródło: Universal Music

Best Of 2017 – Top 50 Single radiowe Świat

50/DJ Khaled ft. Rihanna – Wild Thoughts (Sony Music)
49/Miley Cyrus – Malibu (Sony Music)
48/Selena Gomez – Bad Liar (Universal Music)
47/Kygo ft. Ellie Goulding – First Time (Sony Music)
46/Harry Styles – Sign Of The Times (Sony Music)
45/Taylor Swift – Look What You Made Me Do (Universal Music)
44/Dua Lipa – Be The One (Warner Music)
43/James Blunt – Lobe Me Better (Warner Music)
42/Ariana Grande & John Legend – Beauty And The Best (Universal Music)
41/Mura Masa ft. Charlie XCX – 1 Night (Universal Music)

40/Maroon 5 ft. Future – Cold (Universal Music)
39/Bera – Untouchable (Universal Music)
38/Emeli Sande – High & Lows (Universal Music)
37/Katy Perry ft. Nicki Minaj – Swish Swish (Universal Music)
36/Demi Lovato – Sorry Not Sorry (Universal Music)
35/Zedd & Liam Payne – Get Low (Universal Music)
34/Zara Larsson ft. Ty Dolla $ign – So Good (Sony Music)
33/Charlie Puth – Attention (Warner Music)
32/London Grammar – Truth Is A Beautiful Thing (Universal Music)
31/Rita Ora – Your Song (Warner Music)

30/Imagine Dragons – Thunder (Universal Music)
29/Halsey – Bad At Love (Universal Music)
28/Lany – ILYSB (Universal Music)
27/Machine Gun Kelly ft. Hailee Steinfeld – At My Best (Universal Music)
26/Depeche Mode – Where’s The Revolution (Sony Music)
25/ DNCE ft. Nicki Minaj – Kissing starngers (Universal Music)
24/Shawn Mendes – There’s Nothing Holdin’ Me Back (Universal Music)
23/Maroon 5 ft. SZA – What Lovers Do (Universal Music)
22/J Balvin & Willy Williams ft. Beyonce – Mi Gente (Universal Music)
21/Jamiroquai – Automaton (Universal Music)

20/Alma –Chasing Highs (Universal Music)
19/First Aid Kit – It’s A Shame (Sony Music)
18/Portugal The Man – Feel It Steel (Warner Music)
17/Chk Chk Chk – Dancing Is The Best Revenge (Sonic Records)
16/French Montana ft. Swae Lee – Unforgettable (Sony Music)
15/Enrique Iglesias ft. Sean Paul – Subeme La Radio (Sony Music)
14/Camila Cabello ft. Young Thug – Havana (Sony Music)
13/Blanche – City Lights (Pias)
12/Lorde – Green Light (Universal Music)
11/Bruno Mars – That’s What I Like (Warner Music)
10.AnneMarie_CiaoAdios

10/Anne-Marie – Ciao adios (Warner Music)

 

 

 

09.Dua_PackShot_Standard

9/Dua Lipa – New Rules (Warner Music)

 

 

 

08.Louis Tomlinson feat. Bebe Rexha & Digital Farm Animals_Back To You_single cover

 

8/Louis Tomlinson ft. Bebe Rexha & Digital Farm Animals – Back To You (Sony Music)

 

 

 

07.Katy Perry

 

7/Katy Perry ft. Skip Marley – Chained To The Rhythm (Universal Music)

 

 

 

06.Sam Smith_singiel

 

6/Sam Smith – Too Good At Goodbyes (Universal Music)

 

 

 

05.Clean-BanditSymphony-feat.-Zara-Larsson

 

5/Clean Bandit ft. Zara Larsson – Symphony (Warner Music)

 

 

 

04.P!NK What About Us single cover

 

4/P!NK – What About Us (Sony Music)

 

 

 

03.LuisFonsi_JustinBieber

 

3/Luis Fonsi & Daddy Yankee ft. Justin Bieber – Despacito (Universal Music)

 

 

02.ES_Shape Of You_Single_Final

 

2/Ed Sheeran – Shape Of You (Warner Music)

 

 

 

01.Calvin Harris_Feels_single art

 

1/Calvin Harris ft. Pharell Williams & Katy Perry & Big Sean – Feels (Sony Music)

 

 

 

Teoretycznie już w Październiku 2017 r. wszystkie karty były rozdane. W kwestii przeboju roku bezapelacyjnie walczyły według mnie cztery kompozycje. Pytanie tylko brzmiało – kto i na którym miejscu? Początek 2017 r. jak pamiętamy rozpoczął się od bardzo mocnego uderzenia w postaci dwóch nagrań singlowych od sympatycznego rudzielca – Ed’a Sheeran’a. Jednym z nich było „Shape Of You”(#2). Jak sam wtedy mówił o swoim powrocie na listy przebojów „Witajcie w 2017 roku! Pracowałem ciężko nad nowym materiałem i mam nadzieję, że jesteście nimi tak samo podekscytowani jak ja. Chciałem pokazać dwie różne strony mojej twórczości, które tak samo mnie ekscytują. Od początku wiedziałem, że muszę zaprezentować dwa utwory w tym samym momencie. Cieszę się, że wróciłem – skomentował premierę Ed Sheeran”. Szkoda, że w efekcie końcowym, bo mamy też cały album Ed’a, wspomniane „Shape Of You” jest jedyną wyróżniającą się kompozycją, którą wszyscy są w stanie zanucić. Dodam, że nagranie to napisali Ed, Johnny McDaid i Steve Mac.

Kolejnym mocnym akcentem na radiowych playlistach był według mnie festiwal Anne-Marie i Clean Bandit. Początkowo formacja z Cambridge – Clean Bandit(#5) zaproponowała utwór „Symphony” z gościnnym udziałem Szwedzkiej wokalistki Zary Larsson. Jak „chwyciło” to zespół zaprosił wokalistkę na wspólną trasę koncertową po USA, co pozwoliło także Zarze Larsson wypromować jej drugi bardzo dobry album w dyskografii „So Good” 🙂  No, a Anne-Marie(#10) swoją przygodę z Clean Bandit, zresztą bardzo owocną w super hit „Rockabye” zamieniła na pierwszy singlowy hit – „Ciao Adios”. Mająca na swoim koncie wcześniejszy ogromny sukces z Rudimental Anne-Marie w końcu uwierzyła w siebie i nieprzeciętny talent. Fajny i przyjemny popowy song, bez żadnego nadęcia prezentowany był dosyć często i słuchało się go z przyjemnością 🙂

Czy mając przy sobie autorów tekstów i kompozytorów jak Maxa Martina, Się Furler, Ali Payami oraz Skipa Marleya, który gościnnie występuje w utworze można myśleć o sukcesie? Są tacy, którzy zaprzepaścili taką szansę, ale nie Katy Perry(#7). Jej nagranie “Chained to the Rhythm” podparte także klubowymi remixami m.in. Oliver Heldens zwiastowało jak czas pokazał, dobry piąty krążek pt.„Witness”.

Jeden z najbardziej rozpoznawalnych artystów na scenie pop Sam Smith(#6) nareszcie powrócił z nowym materiałem. Album „The Thrill Of It All” promował singiel „Too Good At Goodbyes”. Wśród współpracowników przy nowym krążku artysty znaleźli się: Timbaland, Malay, Jason ‘Poo Bear’ Boyd, rewelacyjny w ostatnich miesiącach Yebba i wieloletni przyjaciel Sama Smitha – Jimmy Napes.

Siódmą w dorobku, płytę P!NK!(#4) zatytułowaną „Beautiful Trauma” pilotowała kompozycja „What about us”. Nagranie to skomponowali: P!NK, Johnny McDaid (Snow Patrol) oraz Steve Mac, który jest też jego producentem.

Teraz czas na utwór, z którego wszyscy w naszym kraju się śmieją, nienawidzą, mają dość i mówią o nim z pogardą – „Despacito”. Nagranie zaproponowane przez Luisa Fonsi & Daddy Yankeeto hiszpańskojęzyczna propozycja zawierająca mieszankę reggaetón, popu i hip-hopu. Mam swoje spostrzeżenia, że gdyby nie dołączył do nich Justin Bieber sukcesu by nie było. Dopiero z jego udziałem „Despacito” ze zdwojoną siłą królowało na listach przebojów niemal na całym świecie. Ale czy nie o to chodzi?? Napisać, skomponować, zaśpiewać, nagrać i być wszędzie „Number One” . Tylko wtedy przechodzi się do historii list sprzedaży, tylko wtedy wspomina się o czymś, co staje się mega-przebojem i jeszcze jedno…KAŻDY ZNA TAKI UTWÓR od pierwszych taktów 🙂

A na koniec przypomnę to, co napisałem przy premierze nagrania „Feels” Calvina Harrisa(#1). Calvin Harris wśród opinii wielu DJ-ów czy zachodnich dziennikarzy muzycznych miał wyznaczać czy jak kto woli zapoczątkować nowe trendy w muzyce tanecznej. I tak jest wg mnie. Nie ma tam pośpiechu, gonitwy za nie wiadomo czym. Wszystko jest przemyślane, dobrane ze smakiem i jest estetycznie podane 🙂 Szczęśliwego Nowego 2018 Roku 🙂

 

Autor: Arkadiusz Kałucki

źródło: materiały prasowe i promocyjne: Sony Music, Universal Music, Warner Music,

Single radiowe – Świat cz.9/2017

Mam nadzieję, że większość z Was zna poniższe nagrania ze stacji radiowych. Nie mówię tylko o playlistach, ale i z autorskich audycjach radiowych jak np. moja „Warto Posłuchać” 🙂 Tym razem po polskich odsłonach singlowych z ostatniego kwartały 2017 roku czas przyszedł na utwory anglojęzyczne i nie tylko. Nagrania na pewno wyróżniające się na światowych listach przebojów, a wśród nich będą i te mniej znane, którymi warto się zainteresować. Bo nie samym mainstreamem człowiek żyje 🙂

 

01.P!NK What About Us single coverP!nk – „What About Us” (Sony Music)

Nowy album artystki ukazał się 13 października! Pierwszym singlem był „What About Us”, który skomponowali: P!NK, Johnny McDaid (Snow Patrol) oraz Steve Mac a wyprodukował go Mac. Singiel promuje siódmą w dorobku, płytę P!NK! Album zatytułowany „Beautiful Trauma”. P!NK jest współautorką wszystkich 13 piosenek, które znajdą się płycie, a wśród producentów i tekściarzy współpracujących nad materiałem znaleźli się m.in.: Steve Mac, Johnny McDaid, Max Martin, Shellback, Jack Antonoff, Julia Michaels, Greg Kurstin, busbee.

 

 

źródło: Sony Music

02.Maroon 5_SZAMaroon 5 ft.SZA – „What Lovers Do” (Universal Music)

Maroon 5 – multiplatynowy zespół, który trzykrotnie otrzymał prestiżową nagrodę GRAMMY® wydał szósty studyjny albumu w swojej karierze pt. „Red Pill Blues”(Premiera: 3 Listopad 2017 r.) Producentem płyty jest J. Kash a na albumie gościennie usłyszymy SZA, Julia Michaels, A$AP Rocky oraz LunchMoney Lewis. Poprzedni album zespołu – „V” zadbiutował na 1. miejscu listy Billboard 200, a pochodzące z niego mega hity „Sugar”, „Maps” i „Animals” znalazły się na szczycie listy singli. Jednym z nagrań promujących nowy krążek Maroon 5 jest nagranie „What Lovers Do”, któremu towarzyszy bardzo udany remix autorstwa Slushii.

 

 

źródło: Universal Music

03.Emeli_SandeEmeli Sandé – „Starlight” (Universal Music)

Emeli Sandé prezentuje nowy singiel „Starlight”! Utwór promował nową EPkę „Kingdom Coming”(Premiera: 3 listopada). Wiele się wydarzyło w życiu Emelie Sandé w ciągu ostatnich pięciu lat, od momentu wydania znakomitego debiutu „Our Version Of Events”. Album nie tylko okazał się najlepiej sprzedającą się płytą 2012r., i drugą najlepiej sprzedającą się płytą 2013r., ale też spędził aż 7 tygodni na 1. miejscu UK Album Chart i zdobył status 7-krotnej platyny! Artystka została również nagrodzona aż trzema statuetkami Brit Awards (Critics Choice, Best Album, Female Solo). W ubiegłym roku ukazał się drugi album artystki „Long Live The Angels”, który był najlepiej sprzedającym się kobiecym albumem w UK nagrodzonym statuetką BRIT Award w kategorii ‘Best Female’. Tym samym Emeli Sandé jest czterokrotną laureatką BRIT Award!

 

 

źródło: Universal Music

04.OliviaHoltOlivia Holt – „Generous” (Universal Music)

Olivia Holt – amerykańska aktorka i piosenkarka znana z produkcji Disneya prezentuje nowy singiel „Generous”. Autorem „Generous” jest Fran Hall (współpracował m.in. z Britney Spears, Icona Pop, Kelly Clarkson i Seleną Gomez) oraz Mozella (ma na swoim koncie współpracę z One Direction, Miley Cyrus, Rihanną i Madonną). Za produkcję utworu odpowiada Gladius, który pracował z Justinem Bieberem, Lindsey Strirling i Jakem Millerem.

 

 

źródło: Universal Music

05.Camila Cabello feat. Young Thug_Havana_single artworkCamila Cabello ft. Young Thug – „Havana” (Sony Music)

Od czasu jej odejścia z grupy Fifth Harmony, Camila Cabello nie pozwalała o sobie zapomnieć. Najpopularniejszą członkini FH usłyszeć można było m.in. w duecie z Shawnem Mendesem („I Know What You Did Last Summer”) i Machine Gun Kelly („Bad Things”). Teraz przyszła pora na jej solowe nagrania. „Havana” to drugi singiel, zwiastujący jej debiutancki album – „The Hurting, the Healing, The Loving”. Przypomnijmy, że Fifth Harmony (jeszcze jako kwintet z Camilą na pokładzie) to jeden z najsłynniejszych girlsbandów wszechczasów – na swoim koncie mają takie hity „Worth It”, „Work From Home” czy „I’m in Love with a Monster” czy „Boss”.

 

 

źródło: Sony Music

06.Charlotte Gainsbourg - Deadly Valentine - single coverCharlotte Gainsbourg – “Deadly Valentine” (Warner Music)

Piosenka “Deadly Valentine” pochodzi z krążka “Rest”(Premiera: 17 Listopad). To drugi singiel. Pierwszym singlem był tytułowy “Rest” który wyprodukował i współkomponował Guy-Manuel de Homem-Christo. Do obu utworów powstały niesamowite teledyski, które wyreżyserowała sama artystka. Jak tłumaczy Charlotte: „Każdy film pochodzi z osobistych, rezonujących pomysłów. Piosenka “Deadly Valentine” łączy ślubne obietnice z niecodzienną tonacją. Chciałam wyrazić ideę związania się z drugą osobą na całe życie; para biegnąca do kościoła, od dzieciństwa do starego wieku, ich ścieżka życia. Poprosiłam mojego przyjaciela Deva Hynesa, czy nie zagrałby mojego partnera, a on z wdzięcznością się zgodził.”

 

 

źródło: Warner Music

07.Neena - The Gameneena – „The Game” (Warner Music)

Utwór „The Game” jest singlem zapowiadającym debiutancki album neena, „Flipside”. Łączy w sobie surowy, post-industrialny klimat z mocnym, ciekawym głosem artystki i chwytliwą melodią refrenu. Dynamika utworu wprowadza nas w nastrój pełen niepokoju. Fabularny teledysk, będący jego ilustracją, zgodnie z intencją artystki, stawia prowokacyjne pytania dotyczące współczesnych i jakże aktualnych wyborów, z którymi codziennie się zmagamy. Mieszkańcy pewnego, nieokreślonego w przestrzeni i czasie miasteczka świętują 30-lecie budowy Wielkiego Muru, który powstał aby chronić ich przed niebezpieczeństwem z zewnątrz. Przedstawiony w klipie postindustrialny świat i jego bohaterowie są być może zwierciadłem, w którym każdy z nas może się przejrzeć, biorąc udział w tytułowej GRZE.

n e e n a to młoda, obecnie osiemnastoletnia wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów, która proponuje świeżą estetykę dźwięku, łączącego pop z muzyką alternatywną i elektroniczną.

 

 

źródło: Warner Music

08.LCD Soundsystem_american dream-album coverLCD Soundsystem – „Tonite” (Sony Music)

Krążek „American Dream” pojawił się w sprzedaży 1 września! Oprócz utworu tytułowego trafiło tam jeszcze 9 epickich, niejednokrotnie przekraczających 10 minut kompozycji – wśród nich m.in. ‘call the police’ i udostępniony właśnie numer ‘Tonite’,
któremu towarzyszy pierwszy ‘profesjonalny’, nakręcony w Australii teledysk w reżyserii Joela Kefali. Wspomniany kawałek towarzyszy występom LCD Soundsystem już od kwietnia, a serwis Stereogum napisał o nim: „kolejny klasyk w karierze LCD. Świetnie poprowadzona linia basu w stylu disco wzmocniona nieustającym beatem prowadzi utwór o krok dalej, powodując, że mamy do czynienia z kolejnym epickim dziełem w repertuarze zespołu”.

 

 

źródło: Sony Music

09a.TaylorSwiftTaylor Swift – „Look What You Made Me Do” (Universal Music)

Dziesięciokrotna laureatka nagrody Grammy wydała nowy album pod znaczącym tytułem „Reputation”. Jego pierwszym singlem był utwór Look What You Made Me Do, który w ciągu pierwszej doby osiągnął 43.2 miliony odtworzeń na youtube/vevo! Grono osób oglądających najnowszy klip artystki co minutę powiększało się średnio o kolejne 30.000! Jeden z hitów mijającego 2017 roku 🙂

 

 

źródło: Universal Music

10.EmaEMA – „Fire Water Air LSD” (Sonic Records)

EMA czyli Erika M. Anderson nagrała swój trzeci album w karierze pt. „Exile In The Outer Ring”. Cały album jest wyjątkowym połączeniem polityki gender z niepokojem amerykańskiej klasy robotniczej. Głosy, które słyszymy w tych piosenkach – naćpanych wyrzutków społeczeństwa – mówią o rodzaju buntu, który zazwyczaj jest zarezerwowany dla mężczyzn. „Moim zdaniem, jeśli ta płyta może coś zrobić, to być mostem ponad podziałami” – tak o swoim trzecim albumie opowiada Erika M. Anderson. Mówi: „hej Ameryko Środkowa, widzę cię, wiem że twoje problemy ekonomiczne i problemy z narkotykami są prawdziwe, ale nie pozwól, aby twój patriotyzm i twój gniew był wykorzystywany przez oszustów. Nie pozwól by twoje wartości były niszczone przez niechęć”. Współproducentem ‘Exile In The Outer Ring’ jest Jacob Portrait z Unknown Mortal Orchestra, zaś cały album jest powrotem do folkowo-noise’owych korzeni EMA z czasów Gowns, którego album ‘Red State’ z 2007 roku zawierał wiele wątków, rozwiniętych na jej nowej płycie.

 

 

źródło: Sonic Records

11.AsgeirÁsgeir – „I Know You Know”

Islandzki singer-songwriter i multiinstrumentalista Ásgeir podzielił się swoim nowym singlem „I Know You Know”, który pochodzi z jego fantastycznego albumu Afterglow. Teledysk został nakręcony blisko rodzinnego miasta Ásgeira w północnej Islandii. Reżyserzy – Baldvin Albertsson i Arnar Helgi Hlynsson tłumaczą, że inspiracją do klipu stał się występ muzyka w „slow-tv”. Dlatego postanowiliśmy stworzyć „slow music video”, w którym Ásgeir spędza prosto i miło dzień, pracując w polu. Ale jak to zwykle bywa przy takich projektach, kolejne pomysły pojawiały się już podczas pracy.

 

 

źródło: Mystic Production

12.Miley Cyrus_Younger Now_single coverMiley Cyrus – „Younger Now” (Sony Music)

Jedna z najsłynniejszych młodych wokalistek świata – Miley Cyrus, dosyć dobrze radzi sobie na światowych playlistach w stacjach radiowych z utowrem „Younger Now”. Kawałek promuje płytę – również zatytułowaną „Younger Now” – która do sprzedaży trafiła 29 września. Album “Younger Now” jest następcą płyty Bangerz (2013), którą śmiało uznać można za jeden z najważniejszych albumów pop ostatniej dekady – to z niego pochodzą hity „Wrecking Ball” czy „We Can’t Stop”. Na nowym krążku oprócz utworu tytułowego i „Malibu” znalazła się też piosenka „Inspired” nagrana w ramach obchodów Pride, jaką zaśpiewała m.in. podczas koncertu One Love Manchester.

 

 

źródło: Sony Music

13.Queens Of The Stone AgeQueens Of The Stone Age – „Feet Don’t Fail Me” (Sonic Records)

Płyta „Villains” zespołu Queens Of The Stone Age jest siódmą w ich dyskografii. Wyprodukowany przez Marka Ronsona, we współpracy z Markiem Rankinem i zmiksowany przez Alana Mouldera album, jest ich pierwszym pełnowymiarowym wydawnictwem od czasu ukazania się płyty „…Like Clockwork” z 2013 roku, który przyniósł grupie ich pierwszy numer jeden w Stanach Zjednoczonych (a także w Australii, Belgii, Irlandii, Portugalii i Szkocji oraz drugą pozycję w Wielkiej Brytanii, Kanadzie, Szwajcarii, Norwegii, Nowej Zelandii i Finlandii…).

Jak mówi sam Homme: „najważniejszym aspektem tego albumu była próba przedefiniowania naszego brzmienia. Próba zadania i odpowiedzenia sobie na pytanie „jak powinniśmy brzmieć dzisiaj?”. Jeśli nie możesz nagrać znakomitej pierwszej płyty, powinieneś się zatrzymać. Jednak jeśli możesz nagrywać świetne płyty, ale twoje brzmienie nie ewoluuje, staje się to parodią oryginalnego brzmienia”. Ich kolejna odsłona z płyty nosi tytuł „Feet Don’t Fail Me”.

 

 

źródło: Sonic Records

14.BootsyCollinsBootsy Collins – „Hot Saucer” (Mystic Production)

Nowy album Bootsy Collinsa, „World Wide Funk” ukazał się 27 października. „Hot Saucer” to kolejny singiel promujący ten krążek. Krążek pełen funkowych, tanecznych rytmów i znakomitej beztroskiej zabawy – czyli rzecz w sam raz na ponure jesienne dni. Bootsy nie gra funku – Bootsy jest funkiem!

 

 

źródło: Mystic Production

15.Rachel Platten_Broken Glass_singiel artworkRachel Platten – „Broken Glass” (Sony Music)

Autorka przeboju „Fight Song” Rachel Platten, powróciła z nowym singlem – „Broken Glass”, pilotującym jej drugi album studyjny, który ukazał się jesienią. „To, czego nauczyłam się o życiu, to to, że nawet w najtrudniejszych chwilach, jest światło. Utwór „Broken Glass” to mój krzyk mówiący o uwolnieniu, uzdrowieniu, podnieceniu, nadziei i radości. To celebracja siły kobiet – naszej jedności, siły i zapału, także o tym, jakie jesteśmy niesamowite. W pojedynkę jesteśmy mocne, ale razem nie zła na własną rękę, ale jesteśmy nie do powstrzymania, kiedy jesteśmy razem” – tak o przesłaniu piosenki mówi artystka.

 

 

źródło: Sony Music

 

 

Przygotował i opracował: Arkadiusz Kałucki