Single radiowe – Polska cz.5/2019

Obiecałem i jest 🙂 Kolejna porcja wyróżnionych polskich nagrań singlowych. Są bardzo różnorodne stylistycznie i brzmieniowo. Większość jak nie wszystkie zaistniały w mediach. Czy znajdą się finalnie w podsumowaniach rocznych najróżniejszych zestawień, to czas pokaże ale wszyscy maja równe szanse 🙂 Drugi kwartał 2019 r. tak wyglądał w telegraficznym skrócie. Oba wpisy tzn.ten i poprzedni mają za zadanie tylko nakreślić delikatnie to, co miało miejsce na nie tylko u mnie w programie „Warto Posłuchać”, ale na innych Playlistach, programach czy koncertach.

01.Daria Zawiaow_Hej hej!_single coverDaria Zawiałow – „Hej Hej” (Sony Music)

„Hej Hej!” to prawdziwe oblicze świata, który obecnie nas otacza. Tekst utworu opowiada o tym, że życie jest krótkie i ulotne, a ludzie zbyt pochłonięci sobą, nie zdają sobie z tego sprawy. Biegną za pieniądzem, zaślepieni swoją chciwością, zapominając o wartościach, które dla każdego człowieka powinny być najważniejsze. – wyjaśnia Daria.

źródło: Sony Music

02.Olga Bończyk - Więcej Niż Kochanek COVEROlga Bończyk – „Więcej niż kochanek” (Olga Bończyk / Wydawnictwo Agora)

Aktorka teatralna, serialowa i filmowa Olga Bończyk aktualnie jest w trakcie nagrywania swojej kolejnej płyty w karierze. Jego pierwszą zajawką jest nagranie singlowe „Więcej niż kochanek”. Z tym utworem Olga wystąpiła podczas minionego Festiwalu w Opolu w konkursie Premier. Kompozycja Adama Abramka znanego chociażby ze współpracy z Bajmem ozdobiona została słowami Igora Jaszczuka. W bossanovych akcentach Olga moim zdaniem najlepiej się czuje. Jest jej do twarzy i uśmiech podczas śpiewania zaraża wszystkich dookoła. Z Olgą tym razem krótko porozmawiałem na wspomniany temat, ale już jesienią spotykamy się na dłuższą pogawędkę, bo jej kariera aktorska nabiera jeszcze większego tempa.

autor: Arkadiusz Kałucki

03.Mery Spolsky - FAKMery Spolsky – „FAK” (Kayax Prod.)

Utwór jest swego rodzaju manifestem i przypomina, że „nie mówi się drugiej osobie źle” i „nie mówi się nigdy o sobie źle”. Techno-refren został stworzony po to, aby odegnać zły humor, więc jeśli kogoś ogarnia smutek to: „wystaw swój środkowy palec i odpal teledysk!” – zachęca Mery Spolsky. „FAK” jest singlem zapowiadającym drugą płytę artystki. Utwór wyprodukował No Echoes razem z Mery, która napisała tekst i zarapowała go „very much”! Mery Spolsky o utworze i teledysku:
-„Po wydaniu swojego pierwszego singla „Miło Było Pana Poznać” zdecydowałam, że nie będę już nigdy używać przekleństw w kolejnych piosenkach, dlatego singiel promujący drugą płytę nazywa się „FAK”. Auuu! W tej piosence i klipie znalazło się wszystko co uwielbiam: techno brzmienia, krzyże, rozczulające gitary, pasky, hamburger, grafiky rysowane przez Mamę Spolsky, japońskie koturny i aluzje do moich muzycznych idoli Die Antwoord i Dua Lipy. Jestem very much szczęśliwa, że mogę Wam już pokazać „FAKA”!”

źródło: Kayax Prod.

04.Margaret - serce baila okladka v2Margaret „Serce Baila” (Musicom)

„Serce Baila” singiel pochodzi z albumu Margaret „Gaja Hornby” Album Gaja Hornby to polskojęzyczny debiut fonograficzny Margaret i tym samym pierwsza odsłona jej muzycznego alter ego. Muzyka „Gaja Hornby” zabierze Ciebie na ulice miast całego świata. Ta wybuchowa mieszanka to najświeższe trendy w muzyce, zaskakujące frazy i do bólu szczere teksty. Urban pop jakiego w Polsce jeszcze nie było. Jak mówi sama artystka: „Ten album to historia oparta na faktach. To nauka stawiania granic i wyrzutach sumienia, które są wynikiem tejże asertywności, to rozkminy na temat świata, ale też dobra biba„. Margaret przy tym albumie pracowała z zespołem songwriterów i producentów: Kacezet, Errbits, Gverilla oraz Mikołaj Trybulec. Dzięki połączeniu tych wcale nieoczywistych muzycznych światów powstało niepowtarzalne brzmienie.

źródło: Musicom

05.Piotr Cugowski_Zostan ze mna_okladka singlaPiotr Cugowski – „Zostań ze mną” (Sony Music)

Singiel „Zostań ze mną” opowiada o miłosnej relacji. Nie zawsze prostej, często uwikłanej w trudne momenty. Zawsze jednak wartej pielęgnowania („Ty i ja płyniemy do brzegu, na skos, ciągle pod prąd. Ty i ja, dwie prawdy, lecz jedno wiem – zostań ze mną”). Autorem tekstu jest sam Piotr Cugowski, za muzykę odpowiada wspólnie z Jarosławem Chilkiewiczem.

Poprzedni singiel Piotra – „Kto nie kochał” ukazał się w listopadzie 2018 roku. Ballada opowiadająca o ludzkich emocjach i uczuciach szybko skradła uczucia słuchaczy. Piosenka dotarła do szczytów radiowych list przebojów, a klip do utworu obejrzano 14 mln razy, okrywając piosenkę statusem Złotej Płyty.

źródło: Sony Music

06.Goya_3000Goya – „Rzeka” (Wydawnictwo Agora)

Utwór „Rzeka” to pierwszy singiel promujący najnowszą płytę zespołu GOYA „Meandry”. Piosenka ta to osobista rozmowa między dwojgiem ludzi, którzy mają za sobą wiele wspólnych przeżyć. Stojąc na „rozdrożu”swoich pełnej emocji relacji, starają się dojść do kompromisu, którego oboje pragną. Muzyczną warstwę utworu stanowią klasyczne rozwiązania instrumentalne, takie jak fortepian, czy gitara akustyczna, poprzeplatane delikatną elektroniką. Całość stanowi subtelną, słowno-muzyczną opowieść, w której każdy może znaleźć część własnych przeżyć i emocji.

źródło: Wydawnictwo Agora

07.Męskie Granie 2019 - Sobie i WamMęskie Granie Orkiestra 2019 (Nosowska, Igo, Organek, Zalewski) – „Sobie i Wam” (Kayax Prod.)

Skład tegorocznej Męskie Granie Orkiestry utrzymywany był w wielkiej tajemnicy, stanowiąc przedmiot licznych spekulacji i olbrzymiego zainteresowania fanów. Czas odkryć karty! Specjalnie z okazji dziesiątej edycji trasy Męskie Granie stworzono wyjątkową orkiestrę, na czele której staną: Nosowska, Igo, Organek i Zalewski. Dziś premierę ma także singiel i teledysk promujący trasę – „Sobie i Wam”.

Życzymy sobie i wam, by nas było stać na święty spokój. Szczęścia, ile się da, miłości w bród, mądrych ludzi wokół – śpiewają artyści w refrenie singla „Sobie i Wam” promującego tegoroczną trasę. Autorką tekstu jest Katarzyna Nosowska, muzykę skomponowali Marcin Macuk i Katarzyna Nosowska.

źródło: Kayax Prod.

08.Manchester-kinematografiaManchester – „Kinematografia” (Top Managment / My Music)

Zespół MANCHESTER powstał w 2006 roku w Toruniu. Już rok po powstaniu wziął udział w najbardziej znanych polskich festiwalach rockowych, m.in. w Węgorzewie i Jarocinie. Piosenka „Do Gwiazd” znalazła się na prestiżowej dla słuchaczy Trójki składance „Minimax.pl”, sygnowanej przez Piotra Kaczkowskiego. Kulminacją roku 2007 dla zespołu było uczestnictwo w finale telewizyjnego programu „MTV Rockuje”, oraz występ na żywo w studiu im. Agnieszki Osieckiej, gdzie Manchester wykonał utwory Republiki. Prawdziwym przełomem okazał się jednak rok 2008, który przyniósł toruńskiej grupie zwycięstwo na festiwalu TOPtrendy. Manchester swoim debiutanckim singlem „Dziewczyna Gangstera” zdobył dwie główne nagrody – nagrodę publiczności oraz nagrodę internautów. W listopadzie 2008 roku zespół docenili również słuchacze Radia WAWA, przyznającemu „Złotego dzioba” w kategorii Debiut Roku. Wtedy również ukazał się debiutancki album formacji, zatytułowany „MANCHESTER”, na którym znalazły się takie radiowe przeboje jak: „Berlin lubi deszcz”, „Nie na pierwszej randce” czy wspomniana już „Dziewczyna Gangstera”.Zespół wielokrotnie występował na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, będąc dwukrotnie nominowanym do Superjedynki. We wrześniu 2011 ukazał się drugi album Manchesteru pt: „Chemiczna Broń”. Wydawnictwo promowały takie piosenki jak „Lubię twoje włosy”, „Lawendowy” czy „Autostrady kłamstw”. Grupa wielokrotnie brała udział w telewizyjnych muzycznych show”Sabaty Czarownic”, Hity na czasie radia Eska, czy Lato Zet i Dwójki. W 2013 roku Manchester zagrał przed Rodem Stewartem na stadionie w Rybniku. Frontmana zespołu można było obejrzeć w specjalnym odcinku „Szansy na sukces”, w którym znani wokaliści i wokalistki interpretowali utwory Grzegorza Ciechowskiego i Republiki.W roku 2015 zespół wypuścił dwa single zwiastujące trzecią płytę – „Zapominanie” i „Za Mało”. Trzecia płyta Manchesteru pt „Niezatapialny” ukazuje się 18 marca 2017 roku w jedenaste urodziny zespołu. Składa się na nią dziesięć energicznych, surowych i odważniejszych w brzmieniu rockowych piosenek. Singlem promującym wydawnictwo był utwór pt. „Całkiem nowy ja”. Przełomem w działalności zespołu jest rok 2019. Manchester rozstał się z dotychczasowym wokalistą, a jego miejsce zajął Maciej Zadykowicz. Jego charyzmatyczne brzmienie wokalne, niebanalny kontakt z publicznością pozwala zespołowi na dalszy rozwój i tworzy niezapomniana aurę rockowego live-koncertu. Obecnie zespół dołączył do teamu MY MUSIC, wydał nowy singiel Kinematografia i pracuje nad materiałem na czwartą płytę.

źródło: Top Managment / My Music

09.Maria Niklinska_fotoMaria Niklińska – “Ten Pierwszy” (Maria Niklińska)

Nowa piosenka Marii Niklińskiej “Ten Pierwszy” została napisana specjalnie do filmu Macieja Wójcika “Łukasiewicz nafciarz romantyk” z Mariuszem Bonaszwakim w tytułowej roli. “Ten Pierwszy” Niklińska (aktorka, autorka tekstow i kompozytorka) napisała razem z Kamilem Rohmem, kompozytorem muzyki do filmu o “Lukasiewiczu”.

“To utwór o odkrywaniu nas samych i swojego potencjału, o tym kim jestesmy w srodku, mocy sprawczej i marzeniach. Jestem szczesliwa, że przypominamy takie postaci jak Łukasiewicz. Twórcze i które mogą być inspirujące również dla współczesnych młodych ludzi, a dotychczas zapomniane. Chciałam by tekst dotykał nie tyle biografii Łukasiewicza, bo otym opowiada sam film, ale by słowa nawiązywały do jego misji życiowej i przesłania, o którym sam mówił. O mocy i o odwadze, która jest w nas. Lukasiewicza cechowała szlachetnosc, ale i bezkompromisowość. Walczył z konwenansami, strachem i uprzedzeniami. W swoich wizjach i marzeniach wyprzedzał ówczesny świat. Można powiedzieć, że wskazywał drogę.” opowiada Maria Niklińska.

źródło: Maria Niklińska

10.Dawid Kwiatkowski - MordoDawid Kwiatkowski – „Mordo” (Warner Music)

Album „13 grzechów niczyich”, którego premiera miała miejsce 31.05.2019 r. jest pewnego rodzaju spowiedzią Dawida Kwiatkowskiego, którą tworzył przez ostatnie dwa lata z kilkoma producentami oraz kompozytorami z Polski, Stanów Zjednoczonych oraz Kanady. Piaty krążek w dyskografii artysty zaskakuje duetami na płycie: Natalia Szroeder, Julia Wieniawa, BARON, Kubi Producent.
„To różnorodny album, ale przez to wyjątkowo prawdziwy. Pisałem i nagrywałem to, co czuję w danym momencie i jak czuję. To podróż po różnych emocjach i tematach. Nie ma tu tabu ani sztucznych uśmiechów” – podsumowuje wydanie Dawid.
Pierwszym singlem promującym całość jest nagranie „Mordo”.

źródło: Warner Music

11.honorata-skarbek-friendzoneHonorata Skarbek – „Friendzone” (My Music)

„Friendzone” to opowieść o strefie przyjaźni, którą dzieli cienka linka do miłości. Granica ta, na skutek większego zaangażowania jednej z osób nie zostaje przekroczona. Jest to pierwszy singiel zapowiadający piątą już płytę wokalistki.

 

 

źródło: My Music

12.Aurelia-BiegunyAurelia – „Bieguny” (ZPR Records)

„Utwór powstał w dość trudnym życiowo dla mnie okresie. Byłam na rozdrożu, nie wiedziałam w która stronę pójść. Zastanawiałam się, czy obrana muzycznie przeze mnie droga jest tą właściwą, czy nie powinnam np. poświecić się swoim innym pasjom. Zadawałam sobie pytanie, czy jestem wystarczająco dobra, czy moja twórczość trafia do słuchaczy i czy w ogóle powinnam się tym dalej zajmować. Targały mną na wszystkie strony przeróżne sprawy z przeszłości, a ta piosenka pomogła mi je z siebie wyrzucić. Zamknąć rozdział. Tekst opowiada historię człowieka, który zmaga się z własnym „ja”. Każdy ma w sobie dwie osobowości – dwa bieguny – ta lepsza i gorsza strona. Bez względu na to, czy je w sobie znajdujemy  i mamy ich świadomość , czy tez nie – one zawsze są. W nas. Lepsze i gorsze dni oraz sprawy z przeszłości wkradają się w nasze życie zmieniając jego bieg i chciałam to właśnie pokazać tym utworem. Pokazać swoje dwa oblicza. Jedno – to pełne optymizmu, pełne wiary w lepsze jutro, a drugie – pełne nostalgii , niewiadomej , skrajnych emocji i przeszłości.Podsumowując – piosenka „Bieguny” to moje życiowe zamknięcie rozdziału, znalezienie drogi po różnych przejściach i podążanie obraną ścieżką”. Aurelia

źródło: ZPR Records

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Reklamy

Single radiowe – Polska cz.10/2018

Ok! To ostatnie w 2018 r.  wyselekcjonowane nagrania polskich artystów, które trafiły do stacji radiowych w czwartym kwartale br. Ich różnorodność jest spora, bo i nasz rynek fonograficzny staje się z roku na rok coraz większy 🙂 Koniec roku to zawsze czas na podsumowania. I dlatego od Stycznia czyli TU, tradycyjnie u mnie będę publikował moje Best Of..Przebój Roku Polska i Świat, Album Roku Polska i Świat oraz CLUB HIT 🙂

 

#radio #journalist #NowPlaying #playlist #music #pop #rock #elektronica #hits #voice

01a.Ania Deko w POP Radio_2018a

Ania Deko & Moi fot.AK

Ania Deko – „Stały ląd” (Universal Music)

Zakończyła się już 9 edycja programu The Voice Of Poland☺W ścisłym finale była Ania Deko, która była w drużynie Grzegorza Hyżego, z którym wykonała piosenkę „Shallow” znaną z wykonania Lady Gagi & Bradleya Coopera☺Tak było kilka dni temu☺Teraz czas przyszedł na promocję solowego nagrania Ani – „Stały ląd”☺ Typowa nowoczesna produkcja popowa, znana z zachodnich list przebojów. Ania nie jest debiutantką jakby ktoś chciał wiedzieć. Próbowała już swoich sił w The Voice Of Poland w 2014 r.ale odpadła przy przesłuchaniach śpiewają piosenkę Sylwii Grzeszczak. Za to ma na swoim koncie występy u boku takich artystów jak Kamil Bednarek czy Beata Kozidrak😁 Jej głos pamiętam dobrze z dobrej polskiej propozycji klubowej „Summer” DJ Inox vs DNF w 2016 roku. A jeszcze polecam Wam jej solowy singiel sprzed pół roku „Zapomnij” nawiązujący do brzmień drum’n’base.

Autor: Arkadiusz Kałucki

02a.c-bool-fire-in-my-head-feat-cadence-xyzC-BooL ft. Cadence XYZ – „Fire In My Head” (C-Wave Records / My Music)

C-BooL, który od 2016 roku regularnie podbija radiowe playlisty w Polsce, Rosji i całej Europie Środkowo-Wschodniej oraz notuje rekordowe ilości wyświetleń swoich teledysków w portalu YouTube, powraca na koniec roku z nowym, energetycznym singlem zatytułowanym „Fire In My Head“. Piosenka, której jedynym autorem i kompozytorem jest sam C-BooL, porusza problem uzależnienia od współczesnych technologii mobilnych, smartfonów i portali społecznościowych oraz próbę powrotu ze świata wirtualnego do otaczającej nas rzeczywistości. Do współpracy wokalnej artysta zaprosił amerykańską wokalistkę ukrywającą się pod pseudonimem Cadence XYZ. Od strony muzycznej, z jednej strony w nagraniu da się usłyszeć wypracowany, charakterystyczny dla producenta i DJ’a styl, jednak pojawiają się w nim nowe brzmienia nadające świeżości tej produkcji. W teledysku do „Fire In My Head“ wystąpił znany polski aktor Wojciech Mecwaldowski.

źródło: My Music

03.Kasia KowalskaKasia Kowalska – „Teraz kiedy czuję” (Universal Music)

Piosenka „Teraz kiedy czuję” to kolejny singiel promujący pierwszy od 10 lat studyjny album Kasi Kowalskiej i dziesiąty w jej dotychczasowym dorobku „AYA”. Pierwsze spotkanie z „Ayą” jest jak powiew świeżego powietrza. To bezpretensjonalne, pełne emocji, momentami zaskakująco pogodne kompozycje. Przez ostatnie dziesięć lat Kasia Kowalska szukała równowagi, tak by jej nowy album był swojego rodzaju światełkiem w tunelu.

 

źródło: Universal Music

04a.Maciej Malenczuk_Nalej jej_okladka singlaMaciej Maleńczuk – „Nalej jej” (Sony Music)

Maciej Maleńczuk to twórca wielkoformatowy, wielokrotnie nagradzany Złotą i Platynową Płytą, który swoją artystyczną wizję opiera na świetnie brzmiącym, silnym wokalu w połączeniu z lekką i bardzo chwytliwą melodią gitar i instrumentów dętych.
Najnowszy singiel artysty „Nalej jej”, oddaje charakterystyczny styl, wokół którego skupił swoją twórczość . Mimo, że nadchodzący album będzie praktycznie w całości instrumentalny, to najnowszy singiel zadowoli również tych, którzy z upragnieniem wyczekują charakterystycznej barwy głosu artysty. Chwytliwe teksty, przedstawiające krótkie scenki z życia „małej”, przeplatają się z energiczną i żywiołową warstwą instrumentalną, na którą składają się krótkie wstawki saksofonowe i gitarowe. Całość okraszona jest lekkim i wpadającym w ucho refrenem.

 

 

źródło: Sony Music

05.LanberryLanberry – „Nie ma mnie” (Universal Music)

„Nie ma mnie” to singiel promujący najnowsze wydawnictwo Lanberry pt. „miXtura”(Premiera: 9 listopada). Do utworu powstało Lyric Video w warstwie wizualnej nawiązujące do tematu przewodniego albumu – przełomu lat 80. „miXtura” to wyjątkowe wydawnictwo, które w perfekcyjny sposób łączy inspiracje współczesnym popem z muzycznymi wibracjami przełomu lat 80. i 90. Na albumie znalazło się 14 energetycznych utworów, w tym hity takie jak „Ostatni most” (12 milionów wyświetleń i #1 radiowego Airplaya) czy „Gotowi na wszystko” feat. FEEL (15 milionów wyświetleń i #1 Airplay). Jak sama nazwa wskazuje – ta płyta to swoista mieszanka inspiracji Lanberry, zarówno w warstwie dźwiękowej jak i tekstowej. Na krążku znalazły się utwory w języku polskim, angielskim oraz…. hiszpańskim! Wszystkie teksty na płycie są autorstwa Lanberry, a utwory powstawały we współpracy artystki z zagranicznymi i polskimi producentami.

 

źródło: Universal Music

06a.Szymon Chodyniecki_okladka singlaSzymon Chodyniecki – „Puste słowa” (Sony Music)

Szymon Chodyniecki powraca z nowym singlem! Utwór różni się muzycznie od poprzednich singli.
„Chciałem stworzyć coś świeżego, pobawić się nowymi, tanecznymi brzmieniami. Jednak tekst i tematyka pozostaje niezmienna, typowa dla mojego charakteru tworzenia, czyli smutna, refleksyjna. Jest to historia o skomplikowanej relacji między mężczyzną a kobietą. Są to moje obserwacje przelane na papier i podane w nowoczesnej odsłonie”. – mówi Szymon

 

 

źródło: Sony Music

07.RoxanaRoksana Węgiel – „Anyone I Want To Be” (Magic Records)

Roksana Węgiel wygrała Eurowizję Junior 2018! Reprezentowała Polskę w konkursie z piosenką „Anyone I Want To Be”. Wokalistka pokonała reprezentantów z 19 innych państw. Nasz kraj zatriumfował po raz pierwszy w konkursie. Finał Eurowizji Junior 2018 odbył się w Mińsku. Teledysk do „Anyone I Want To Be” ma już ponad 2,8 miliona odsłon. Natomiast eurowizyjny występ artystki w niecałą dobę zdobył 1 200 000 wyświetleń. Występ Roksany trafił też na pierwszą pozycję karty Na Czasie w YouTube. Autorami słów do piosenki są Lanberry i Patryk Kumór.

 

 

źródło: Magic Records

08a.brave-flames-of-loveBrave – „Flames Of Love” (C-Wave Records / My Music)

Brave, czyli Wojciech Gryglewicz, polski DJ i producent muzyczny, twórca coverego hitu „I Just Called To Say I Love You” z repertuaru Steviego Wondera, który podbił dosłownie wszystkie stacje radiowe, telewizyjne oraz parkiety klubowe. Teraz powraca po roku czasu z drugim hitowym coverem o tytule „Flames Of Love”, którego pierwotne wyokanie należy do gwiazdy lat 80-tych XX wieku Fancy’ego. To również kompozycja utrzymana w pop-danceowym brzmieniu. Dobre na nadchodzący karnawał.

 
źródło: C-Wave Records / My Music

09a.cool-mike-feat-anna-montgomer_oklCool Mike ft. Anna Montgomery – „Take It To The Top” (My Music)

Po kilku letniej przerwie powraca na scenę muzyczną z nową świeżą produkcją Cool Mike. Tym razem w kolaboracji ze wspaniałym głosem Anny Montgomery. Znacie już jej wokal takich hitów jak Robert M – Super Bomb, czy Wet Fingers – Turn Me On.
Do Piosenki zostana też przygotowane rmx. zrealizowane przez znanych polskich
producentów sceny house. Już niebawem będzie można usłyszeć je w polskich klubach i
mamy nadzieje że przypadnie Wam do gustu.

 

źródło: My Music

10a.Grzegorz TurnauGrzegorz Turnau – „Bedford School” (Mystic Prod.)

„Bedford School” to pierwsza anglojęzyczna płyta Grzegorza Turnaua. Złożyły się na nią utwory, które towarzyszyły mu od dzieciństwa i które w dużej mierze ukształtowały go jako piosenkarza. Niedoszły absolwent muzycznej podstawówki rok szkolny 1980/81 spędził w angielskiej Bedford School, gdzie ponownie polubił fortepian, starając się dobrać ze słuchu właściwe akordy do ulubionych piosenek Lennona i McCartney’a.
„Niektóre z nich są starsze ode mnie, inne – poza kilkoma wyjątkami – pochodzą z lat 70. i 80. A przecież te błyskotliwe utwory mogłyby równie dobrze powstać dopiero wczoraj – nie ma w nich niczego, co można by uznać za przebrzmiałe” – mówi Grzegorz Turnau.
„Jest też ten album oczywistym wyrazem podziwu dla wszystkich moich IDOLI, a także osobistą pamiątką dla tych, którzy podzielali (i wciąż dzielą) moje fascynacje i którzy bywali świadkami moich późnonocnych rejsów po śpiewnikach, nierzadko nucąc ze mną”.

Utwór tytułowy płyty jest singlem promującym album

 

źródło: Mystic Prod.

11a.Doda - Nie wolno płakać COVERDoda – „Nie wolno płakać” (Wydawnictwo Agora)

Sama Dorota o utworze mówi:

Ten singiel promuje płytę, która jest zupełnie inna niż wszystkie w mojej 20-letniej karierze. Po śmierci ukochanej Babci, zgodnie z jej wolą, weszłam do studia i razem z orkiestrą nagrałam kilkanaście piosenek, które były jej ulubionymi melodiami, zarówno polskimi, jak i zagranicznymi, które śpiewałam.

Singiel, w przeciwieństwie do reszty utworów, jest autorski. Tekst napisał znany i ceniony autor – Marek Dutkiewicz („Chodź, pomaluj mój świat”, „Dmuchawce, latawce, wiatr”, „Za ostatni grosz”, „Słodkiego, miłego życia”, „Jolka, Jolka pamiętasz”). Zadzwoniłam do niego i opowiedziałam, co czuję po stracie Babci, i że targają mną teraz zbyt duże emocje, abym mogła napisać to sama. Marek spisał się na medal, mogę powiedzieć, że wyjął mi ten tekst z serca.

Utwór to połączenie dostojnej orkiestry cenionego Wojtka Zielińskiego z finezją rockowej gitary. Myślę, że Babcia wiedziała co robi, kiedy zależało Jej, żebym pokazała się fanom z dojrzałej strony 😉

Pierwsze wzmianki o płycie pojawiły się w mediach już w październiku, a oficjalna premiera planowana jest na 25 stycznia 2019 roku.

 

 

źródło: Wydawnictwo Agora

12.MerySposlkyIgorillaMery Spolsky ft.Igorilla – „Ups” (Kayax Prod.)

Młoda artystka jest jedną z najbardziej wyrazistych postaci na rodzimym rynku. Po świetnie przyjętym debiutanckim albumie „Miło Było Pana Poznać”, Mery Spolsky prezentuje nowy teledysk i singiel „Ups!”. Utwór jest wynikiem kooperacji Mery Spolsky z raperem Igorillą oraz producentem No Echoes.
Mery Spolsky o utworze „Ups!”:
-Inspiracją do napisania tekstu była niebezpieczna myśl, która nie przerodziła się w czyn, ale mnie zaintrygowała. Chyba każdy z nas zdradził w głowie i pomyślał sobie coś, o czym świat nie powinien wiedzieć. Ups! Jest to piosenka o zdradzie, ale takiej tylko w myślach. Jestem very much ciekawa jak przypadnie Wam do gustu, bo rozebrałam się tam z pasków, podzieliłam zwrotką z raperem Igorillą i produkcyjną rolę w pełni oddałam producentowi No Echoes. Dotychczas tworzyłam swoje piosenky spolsky zupełnie sama, dlatego „Ups!” w kooperacji z tymi Panami, których miło było poznać, jest dla mnie krokiem w przód! W teledysku gram dziewczynę, która w drodze na siłownię zauważa przystojnego mężczyznę i za pomocą fantazji ląduje z nim w romantycznych okolicznościach, choć na siłownie podąża u boku swojego chłopaka. Ups! Czy będziemy żałować? Mam nadzieję, że Wy nie będziecie żałować, że odpaliliście „Ups!”-a!

 
źródło: Kayax Prod.

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Fryderyk 2018 – Gala i Nagrody – Muzyka Rozrywkowa

24.04.2018_Ja_Fryderyki 2018

Moi fot.AK

Już po raz 24. zostały wręczone nagrody Akademii Fonograficznej – FRYDERYKI. Statuetki odebrali artyści ubiegający się o nagrody w kategoriach Muzyka Rozrywkowa i Muzyka Jazzowa. Fryderyki to najważniejsze wydarzenie na polskim rynku muzycznym. W tym roku Gala rozdania nagród Akademii Fonograficznej odbyła się we wtorek 24 kwietnia br. Jak co roku uroczystość zgromadziła wybitnych muzyków, autorów, kompozytorów, producentów muzycznych, dziennikarzy oraz najważniejszych przedstawicieli branży fonograficznej. Uroczystą galę w Teatrze Polskim w Warszawie transmitowała TVP Kultura, radiowa Trójka i online – tvpvod.pl. Gala była także retransmitowana tego samego wieczoru przez TVP2.

Podczas gali wręczono 21 statuetek w 12 kategoriach: 9 w kategorii muzyki rozrywkowej i 3 kategoriach jazzowych oraz 2 Złote Fryderyki. Tak jak w poprzednich edycjach statuetki dla zwycięskich albumów muzyki rozrywkowej oraz jazzowej otrzymali zarówno wykonawcy, jak i producenci. W kategorii Utwór Roku statuetki trafiły do wykonawcy, autora tekstu oraz kompozytora muzyki nagrodzonego utworu.

24.04.2018 Akredytacja Fryderyk 2018

To była moja kolejna obecność podczas rozdania nagród Fryderyki. Nie tylko z racji tego, że jestem dziennikarzem muzycznym, ale i że sam należę do Akademii Fonograficznej i sam każdego roku biorę udział w głosowaniach na poszczególne kategorie. Jak zawsze to był to dla mnie bardzo pracowity wieczór. Oprócz spotkań koleżeńskich z innymi dziennikarzami czy managerami muzycznymi, głównie skupiłem się na rozmowach z artystami. Były to nie tylko rozmowy w tzw. kuluarach, ale i oficjalne nagrania do mojej autorskiej audycji „Warto Posłuchać” w POP Radiu 92,8 FM oraz Radiu Płońsk 93,6 FM. Tego typu wydarzenie i uczestniczenie w nim to dla mnie zaszczyt i kolejne doświadczenie w pracy dziennikarza muzycznego. Zresztą sami zobaczcie kto był.

Jan Smoczyński - Fryderyki 2018

Jan Smoczyński fot.AK

Jan Smoczyński nominowany razem z Bovską za płytę „Pysk w kategorii Album Roku Elektronika. A z samą Bovską też porozmawiałem kilka minut by podzieliła się swoimi wrażeniami, bo to była jej druga nominacja do Fryderyka. Rok wcześniej też była w ścisłym finale.

Bovska - Fryderyki 2018

Bovska fot.AK

 

Merry Spolsky też miała swój udział w tegorocznych Fryderykach. Jako absolutna debiutantka była dwukrotnie nominowana: Album Roku Elektronika – „Miło było Pana poznać” oraz Debiut Roku. To jest dla niej nieprawdopodobne doświadczenie i bardzo motywujące do dalszej pracy. A znając ją dosyć dobrze mogę stwierdzić, że przysłowiowa „woda sodowa” jej nie uderzy do głowy. Serio! Polecam waszej uwadze śledzenie tej uzdolnionej wokalistki, autorki tekstów, kompozytorki, aranżerki i producentki.

Mery Spolsky - Fryderyki 2018

Mery Spolsky i mistrz drugiego planu 🙂 fot.AK

Święto polskiej muzyki było już tradycyjnie wyjątkowym wydarzeniem muzycznym, obfitującym w specjalnie przygotowane na tę okazję kolaboracje. Galę rozpoczęła nominowana w aż 4 kategoriach Daria Zawiałow w towarzystwie Krzysztofa Zalewskiego. Po nich na scenie pojawiła się Ania Dąbrowska z Grzegorzem Hyżym.

Ania_Dąbrowska_i_Grzegorz_Hyży_fot.Darek Kawka

Grzegorz Hyży i Ania Dąbrowska fot. Darek Kawka

Usłyszeliśmy także składy: LemON / Anita Lipnicka & The Hats; Miuosh / Grubson / Paulina Przybysz; Natalia Nykiel / Tulia / Pianohooligan – Piotr Orzechowski oraz Freedom Jazz Dance pod kierownictwem muzycznym dwukrotnie nominowanego Marka Napiórkowskiego w składzie: Dominik Wania & Kuba Więcek / Michał Miśkiewicz & Sławomir Kurkiewicz. Gościem specjalnym tegorocznej gali była Basia Trzetrzelewska.

Basia_Trzetrzelewska_fot_Darek Kawka

Basia Trzetrzelewska fot.Darek Kawka

Gospodarzami gali byli Agnieszka Szydłowska i Piotr Metz.

Agnieszka_Szydłowska_i_Piotr_Metz_fot.Darek Kawka

Agnieszka Szydłowska(z lewej) i Piotr Metz(z prawej) fot.Darek Kawka

O oprawę muzyczną zadbali Kuba Karaś (The Dumplings) i Wojtek Urbański (Rysy).

Laureaci nagrody FRYDERYK 2018

Fryderyk 2018 v3

MUZYKA ROZRYWKOWA

Fonograficzny Debiut Roku
Nagrodę wręczali Pani Dyrektor TVP Kultura – Barbara Schabowska i Wojtek Mazolewski. A w tej kategorii zwyciężyła 🙂

Daria Zawiałow

Daria_Zawiałow_fot.Darek Kawka

Barbara Schabowska Dyrektor TVP Kultura(po lewej),Wojtek Mazolewski(w środku),Daria Zawiałow(z prawej) fot.Darek Kawka

Utwór Roku
Wręczającymi statuetkę Fryderyka byli Prezes ZAiKS – Janusz Fogler oraz Prezes ZPAV – Andrzej Puczyński. Zwycięzcą został nie kto inny jak sam Kortez 🙂

KORTEZ – Dobry moment
Autor: Agata Trafalska
Kompozytor: Kortez
Jazzboy Records

Kortez_fot.Darek Kawka

Andrzej Puczyński Prezes ZPAV(z lewej), Janusz Fogler Prezes ZAIKS(w środku) i Kortez(z prawej) fot.Darek Kawka

Album Roku Rock (w tym hard, metal, punk)
Tu nagrodę ogłosili i przekazali Katarzyna Cerekwicka i Laureat Nagrody 100-lecia ZAiKSu – Jan Borysewicz.

HEY – CDN
Producent albumu: Leszek Kamiński i Marcin Bors
Kayax Production & Publishing

Album Roku Pop
Laureat Nagrody 100-lecia ZAiKSu – Jacek Cygan & Mietek Jurecki przekazali Fryderyka 2018 do rąk:

Natalia Przybysz - Fryderyki 2018

Natalia Przybysz fot.AK

 

NATALIA PRZYBYSZ – Światło nocne
Producent albumu: Jurek Zagórski
Warner Music Poland

 

 

Album Roku Hip Hop
Rahimowi przypadł zaszczyt wręczenia Fryderyka 2018 w jednej z najbardziej wyrównanych kategorii 🙂

TACO HEMINGWAY – Szprycer
Producent albumu: Rumak
Asfalt Records

Album Roku Alternatywa
Któż ich nie lubi by nie powiedzieć nie uwielbia. Za całokształt. Monika Brodka i Dawid Podsiadło przekazali na ręce Darii Zawiałow Fryderyka i to już drugiego podczas tej Gali.

DARIA ZAWIAŁOW – A kysz!
Producent albumu: Michał Kush
Sony Music Entertainment Poland

 

Album Roku Elektronika
Andrzej Smolik i Kev Fox otrzymali Fryderyka 2016 zwyciężając w kategorii Album Roku Elektronika i Alternatywa za krążek „Smolik/ Kev Fox”. Teraz sami wręczali Fryderyka. Wyszło idealnie 🙂

Zamilska - Fryderyki 2018

Zamilska fot.AK

PAULINA PRZYBYSZ – Chodź tu
Producent albumu: Paulina Przybysz, Marek Pędziwiatr, Piotr Skorupski, Adam Kabaciński, Zamilska, Teielte, Sander Molder, Andres Kopper, Jacek Antosik, Magnus Wallin
Kayax Production & Publishing

 

Paulina_Przybysz_fot.Darek Kawka

Paulina Przybysz razem z Producentami fot.Darek Kawka

Album Roku Muzyka Korzeni (w tym blues, folk, country, muzyka świata, reggae)
Tomek Organek absolutny zwycięzca ubiegłorocznych Fryderyków oraz rewelacja ostatnich tygodni, przed którymi przyszłość Tulia dostąpili zaszczytu przekazania werdyktu Akademii Fonograficznej 🙂

Macjie Szajkowski_KZWW - Fryderyki 2018

Maciej Szadkowski lider formacji Kapela Ze Wsi Warszawa fot.AK

KAPELA ZE WSI WARSZAWA – Re:akcja mazowiecka
Producent albumu: Sylwia Świątkowska, Mariusz Dziurawiec
Agencja Koncertowo-Wydawnicza Karrot Komando

 

 

 

Teledysk Roku
Tutaj Wiceprezes Telewizji Polskiej – Maciej Stanecki oraz Laureat Nagrody 100-lecia ZAiKSu – Ryszard Poznakowski odczytali wyniki i wręczyli Fryderyka.

 
MŁYNARSKI-MASECKI JAZZ BAND – Abduł Bey
Reżyser teledysku: Kobas Laksa
Młynarski-Masecki Jazz Band / Lado ABC / Wydawnictwo Agora S.A.

MUZYKA JAZZOWA

Album Roku
Mocny duet Marcin Wasilewski & Katarzyna Groniec wręczyli nagrodę Fryderyka Maciejowi Obarze. To drugi bohater jak się później okazało tego wieczora.

 

MACIEJ OBARA QUARTET – Unloved
Producent albumu: Manfred Eicher
ECM Records / Universal Music Polska

Artysta Roku
Dorota Miśkiewicz i Laureat Nagrody 100-lecia ZAiKSu – Michał Komar także wywołali na scenę Maćka, który był naturalny, spokojny, uśmiechnięty ale mimo wszystko z lekko nutką wzruszenia 🙂

Maciej Obara_Jazz - Fryderyki 2018

Maciej Obara fot.AK

 

MACIEJ OBARA

 

 

 

 

Fonograficzny Debiut Roku
Piotr Baron i Maciej Werk przekazali na ręce tego oto młodego muzyka przed który świat stoi otworem 🙂

Kuba Wiecek_Jazz - Fryderyki 2018

Kuba Więcek fot.AK

 

KUBA WIĘCEK

 

 

 

 

Złoty Fryderyk dla Andrzeja Dąbrowskiego wręczał Zbigniew Namysłowski

Andrzej_Dąbrowski_fot_Darek Kawka

Andrzej Dąbrowski(w środku) fot. Darek Kawka

Złoty Fryderyk dla Zbigniewa Wodeckiego odebrała w imieniu ojca Katarzyna Wodecka-Stubbs, prezes zarządu fundacji im. Zbigniewa Wodeckiego, a nagrodę wręczali Basia Trzetrzelewska i Andrzeja Sikorowski

Katarzyna_Wodecka-Stubbs_fot.Darek Kawka

Andrzej Sikorowski(z lewej), Basia Trzetrzelewska(w środku), Katarzyna Wodecka-Stubbs(z prawej)

Galę zamknął muzyczny hołd dla Zbigniewa Wodeckiego w wykonaniu zespołu Laboratorium, w składzie: Janusz Grzywacz – keyboard, Marek Stryszowski – saksofon, EWI, wokal, Krzysztof Ścierański – gitara basowa, Marek Raduli – gitara i Grzegorz Grzyb – perkusja, oraz wybitnego wibrafonisty Bernarda Maseli i kobiecej część formacji Mitch & Mitch: Joanny Sokołowskiej oraz Aleksandry Bilińskiej.

 

Organizatorzy wydarzenia: Związek Producentów Audio Video (ZPAV) i Agencja STX Jamboree
Współorganizator: Stowarzyszenie Autorów ZAiKS (www.zaiks.pl)
Patronat Honorowy: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Laureatom jak i pozostałym nominowanym gratuluję waszych dokonań muzycznych. Mam nadzieję, że każdy z Was dobrze się bawił na tej wyjątkowej imprezie jaką są Fryderyki. W końcu to nasze muzyczne święto, które powinniśmy pielęgnować, szanować i doceniać. Że możemy chociaż raz w roku, razem wszyscy się spotkać w jednym miejscu i się cieszyć z efektów swojej pracy. Do zobaczenie za rok 🙂

 
autor: Arkadiusz Kałucki
źródło: QL CITY Music & Entertainment PR / ZPAV /

Best Of 2017 – Top 50 Albumy Polska

50/Singin Birds – „Swing & Roll (Grand Music / My Music)
49/Sławomir Grzymek i Pijani – „Piosenki niepopularne” (Agata Borzym)
48/Sylwia Lipka – „Fala / Waves” (My Music)
47/Kalina – „Czyste szumienie” (Agencja Muzyczna PR)
46/Michał Bajor – „Od Kofty…Do Korcza vol.1” (Sony Music)
45/Czesław Śpiewa & Arte Dei Suonatori (Mystic Production)
44/Remo – „Przed siebie” (My Music)
43/Bartłomiej Szopiński – „Wspomnienie” (MS Production)
42/Zagi – „Kilka lat, parę miesięcy i 24 dni” (Warner Music)
41/Closterkeller – „Viridian” (Universal Music)

40/Nika Boon – Rebel” (Agencja Muzyczna PR)
39/The Fruitcakes – „The Fruitcakes 2” (Pias)
38/Piotr Bukartyk – „ O zgubnym wpływie wyższych uczuć” (Mystic Production)
37/Mrozu – „Zew” (Gorgo Music)
36/Karolina Skrzyńska – „Palcem po wodzie” (Agencja Muzyczna PR)
35/Joanna Morea – „Crazy people” (Joanna Morea)
34/Jula – „Milion słów” (Warner Music)
33/Grzegorz Hyży – „Momenty” (Sony Music)
32/Joanna Dark – „Krajewski na dziś” (Universal Music)
31/Young Stadium Club – Everything, Everyone, Everywhere (Universal Music)

30/Natalia Kukulska – „Halo tu ziemia” (Agora)
29/Krzysztof Krawczyk – „Wiecznie młody. Piosenki Boba Dylana” (Sony Music)
28/Sarsa – „Pióropusze” (Universal Music)
27/Kroke – „Traveller” (Universal Music)
26/Kasia Popowska – „Dryfy” (Universal Music)
25/LemON – „Tu” (Warner Music)
24/Sound’N’Grace – „Życzenia” (Gorgo Music)
23/Anna Wyszkoni – „Jestem tu nowa” (Universal Music)
22/Happysad – „Ciało obce” (Mystic Production)
21/Maryla Rodowicz – „Ach świecie” (Sony Music)

20/Andrzej Piaseczny – „O Mnie, o Tobie, O Nas” (Sony Music)
19/Anita Lipnicka & The Hats – „Miód i Dym” (Warner Music)
18/Ms.Obsession – „Manekin” (Agencja Muzyczna PR)
17/Marek Dyjak – „Pierwszy śnieg” (Kayax Prod. / Agora)
16/Leepeck – „Borderline” (Leepeck Music)
15/Bisquit – „Nagi król” (Muzyka Powiśle / Warner Music)
14/Natalia Przybysz – „Światło nocne” (Warner Music)
13/Baasch – „Grizzly bear with a milion eyes” (Nextpop)
12/Voo Voo – „7” (Agora)
11/Kuba Badach – „Oldschool” (Agora)

10.Malenczuk gra Mlynarskiego_okladka albumu

10/Maciej Maleńczuk – „Maleńczuk gra Młynarskiego” (Sony Music) Maciej Maleńczuk to muzyk wyrazisty i kontrowersyjny, umiejętnie i na własnych zasadach budujący pomost między awangardą a szerokim mainstreamem. Tym razem wziął na warsztat dwanaście utworów zmarłego w marcu 2017 roku wybitnego polskiego poety i tekściarza, Wojciecha Młynarskiego. Maleńczuk wybrał teksty Młynarskiego głównie według klucza politycznego, chociaż nie tylko, bo znajdziemy tu także utwory o charakterze bardziej uniwersalnym czy wręcz nostalgicznym, jak „Jeszcze w zielone gramy”, „Absolutnie” i „Żniwna dziewczyna”. Praca nad płytą zakończyła się cztery dni przed śmiercią Wojciecha Młynarskiego, który z powodów zdrowotnych nie mógł spotkać się z Maleńczukiem, by cały projekt przedyskutować. Za to zielone światło dał płycie syn artysty, Jan Młynarski. Muzyk zaprosił do nagrania krakowskich instrumentalistów – perkusistę Wiesława Jamioła, basistę Dominika Wywrockiego i wirtuoza gitary Marka Piątka. I chociaż oryginalne kompozycje skomponowali tacy twórcy jak Jerzy Derfel, Juliusz Borzym, Jerzy Wasowski, Jerzy Abratowski, Jerzy Matuszkiewicz i sam Młynarski, wersje Maleńczuka bardzo mocno się od nich różnią, są przede wszystkim o wiele bogatsze aranżacyjnie. – Wszystkie aranże są tu moje i zależało mi, by było to słychać, by było to jednocześnie cygańskie i w pewnej mierze wirtuozerskie. I także dlatego otoczyłem się genialnymi muzykami.

09.Mery Spolsky okladka

9/Mery Spolsky – „Miło było Pana poznać” (Kayax Prod.) Marysia sama pisze teksty, komponuje muzykę, produkuje i aranżuje piosenki, projektuje ubrania, gra na gitarze. Czasem zdarzają się klawisze, ale tylko dlatego, że są czarno-białe. „Płyta jest kilkunasto-piosenkowym listem do jednej, prawdziwej osoby, która nagle pojawiła się w życiu Mery Spolsky i zniknęła. Płyta to chronologiczny opis etapów co się działo w głowie spolsky, która się zakochała, ale jednocześnie znienawidziła. Płyta opowiada o tęsknocie, samotności, totalnym braku, śmierci, złości, ale na końcu dochodzi do wniosku, że gdyby nie to tajemnicze spotkanie z pewnym Panem, którego miło było poznać, nie powstałaby płyta.” – Mery Sposky. A Ja od siebie dodam, znając Mery Spolsky jeszcze z Różowych Okularów, że na debiutanckim albumie jest zawartych kilka ważnych momentów z życia Marysi. Bo, trudno przejść obojętnie obok roli i wpływie mamy na córkę…a miała ona ogromny, istotny a przede wszystkim inspirujący.

08.Daria Zawialow OkBadka

8/Daria Zawiałow – „A kysz!” (Sony Music) To był jeden z bardziej oczekiwanych debiutów płytowych tego roku i zapowiedź nadejścia nowego kobiecego głosu w polskiej muzyce alternatywnej. I to się sprawdziło 🙂 Debiutancki album utrzymany jest w klimatach indie popu i rocka. Nad materiałem pracowała z najlepszym przyjacielem, Michałem Kuszem. Ważną rolę w procesie powstawania albumy odegrał też Piotr Rubik, na co dzień m.in. gitarzysta formacji Lemon, nie tylko wykonawca partii gitarowych, lecz także współkompozytor utworów i kompozytor dwóch utworów. „Płyta jest kulminacją wszystkiego, co zbierało się we mnie od dłuższego czasu. Przez kilka lat ja i mój przyjaciel, a także producent albumu, Michał Kush, docieraliśmy się muzycznie, aż złapaliśmy falę, która poniosła nas do tworzenia tego, co zaczęło zaskakiwać i cieszyć. Utwory są zróżnicowane, a jednak spójne. Są momenty radości, zawadiackiej figlarności, a nawet lamentu, rozpaczy czy manifestu. Nie wszystkie teksty, które napisałam, mówią o mnie. Czasami opowiadam historię. Charakteru całości dodają gitary nagrane przez współkompozytora Piotrka „Rubensa” Rubika i muszę przyznać, że często inspirowało mnie ich brzmienie. „Płyta jest więc i elektroniczna i gitarowa. Ostra i chłodna. Mam nadzieję, że każdy znajdzie tu kąt dla siebie” – mówi Daria. Spore wrażenie robią śmiałe, ambitne, pełne poetyckich wersów teksty Darii. W połączeniu z porywającymi interpretacjami wokalnymi są intrygującą zapowiedzią nowej jakości na naszym rynku muzycznym.

07.AnnaMaria Jopek

7/Anna Maria Jopek & Gonzalo Rubalcaba – „Minione” (Universal Music) Płyta „Minione” to wskrzeszenie najpiękniejszych przedwojennych tang polskich, którą Anna Maria Jopek nagrała z legendarnym pianistą kubańskim Gonzalo Rubalcabą i jego trio jazzowym. Nostalgiczne, przedwojenne tanga i bolera polskie złamane współczesnym językiem jazzu i kubańskim pulsem, nagrane w najwyższej audiofilskiej jakości. Spośród setek starych tang i boler artyści wybrali te, które inspirują ich najbardziej (m.in. „To ostatnia niedziela”, „Rebeka”, „Twe usta kłamią”) i mogły stać się pomostem między tym co minione, światem lat 30-tych ubiegłego stulecia a współczesną muzyką wokalną. Pomostem między kulturami – polską, kubańską, żydowską, argentyńską i amerykańską. „Lata trzydzieste poprzedniego stulecia były podobno najpiękniejszym czasem dla mojego miasta – Warszawy. Babcia zdążyła mi to opowiedzieć i wytańczyć. Po wojnie, wraz z przyjaciółmi próbowała wskrzesić tradycje potańcówek, ale po wojnie nic już nie było takie jak przedtem. Moje pokolenie urodziło się zupełnie niezdolne do tańca. Kiedy nagrywałam „Minione”, nieustannie myślałam o kobietach, z których linii pochodzę. O tym, że śpiewam melodie skomponowane w najpiękniejszych latach ich życie. Latach beztroskiej młodości, koralowych ust, smukłych brwi i przepastnych miłości, na które było mnóstwo czasu. Latach zachwycających w sztuce. Latach mojej ulubionej muzyki. Ewolucja harmonii, jak dla mnie, mogłaby zatrzymać się w tym właśnie miejscu historii. I tylko nie do pojęcia, że człowiek tamtej kultury i wrażliwości mógł ruszyć w obłęd wojny. Dla mojej Babci Ireny, Prababci Valeski, Cioci Janeczki, kiedy wybuchła wojna, liczyło się tylko jedno – żeby ocalić dzieci. Nie tylko własne. To były niesamowicie dzielne kobiety. Umiały tańczyć i umiały żyć. Lubiłam myśleć o Nich przetrząsając archiwa nagraniowe w poszukiwaniu piosenkę na spotkanie z Gonzalo Rubalcabą, genialnym kubańskim pianistą. Kiedyś, kiedy nagrywaliśmy „Polannę”, opowiadałam Gonzalo o polskich tangach międzywojennych a On mi o tym, że Kuba była wtedy portem całego świata, chłonęła melodie wszystkich w tranzycie i najpewniej zna większość piosenek, o których opowiadam. Ale wtedy, pięć lat temu, nie nagraliśmy żadnej z nich. Tamte nagrania były dedykowane innym tematom. -Musieliśmy spotkać się raz jeszcze. Nieprzypadkowo teraz. Może ta muzyka, w której przeszłość przenika się z przyszłością, polskie, żydowski czy argentyńskie okazuje się być równie dobrze kubańskie, będzie nie tylko moim szczęściem spotkania Gonzalo, ale także głosem tęsknoty za światem jedności, pokoju, wzajemnego szacunku i zaufania. „All we need is love” śpiewał Paul McCartney. Teraz bardziej niż kiedykolwiek”.Anna Maria Jopek

06.Natalia Nykiel

6/Natalia Nykiel – „Discordia” (Universal Music) Drugi album Natalii Nykiel ukazuje się po trzech latach od debiutanckiego „Lupus Electro” (Złota Płyta za Album, Diamentowe Płyty za single „Bądź duży” i „Error”). Tytułowa „Discordia” to właśnie niezgoda na nowe i wątpliwe zasady, które próbuje narzucać dzisiejszy świat. Za produkcję drugiego albumu ponownie w całości odpowiedzialny był Michał Fox Król. Muzykę napisali Fox i Natalia. Artystka jest także w dużej części odpowiedzialna za warstwę tekstową płyty. Do współpracy zaprosiła także takich artystów jak Maria Peszek, Julia Marcell, Dawid Podsiadło, Bunio czy Kamil Durski. Na edycji specjalnej płyty, znalazły się także dodatkowe utwory wyprodukowane przez Duita i zespół Kamp!.

 

05.Bovska

5/Bovska – „Pysk” (Bovska) Dokładnie 31 marca 2017 odbyła się premiera drugiej płyty Bovskiej pt. „Pysk” 🙂 Przypomnę, że ubiegłoroczny krążek „Kaktus” dał Bovskiej nominację do nagrody Fryderyka 2017 w kategorii „Fonograficzny Debiut Roku” 🙂Miałem ogromną przyjemność i zaszczyt móc porozmawiać z Magdą na temat jej albumu – 19.11.2017 premiera w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” POP Radiu 92,8 FM – pejzaży muzycznych jakie zawarła na płycie połączonych z abstrakcją i improwizacją artystyczną. Bo przy tym wszystkim oprawa graficzna krążka, wizerunek sceniczny czy teledysk współgrają ze sobą, że palce lizać 🙂 Tekstowo również jest ciekawie i wciągająco w nurt zdarzeń, które mogą spotkać każdego z nas.

04.Kortez

4/Kortez – „Mój dom” (Jazzboy Records) „Mój dom” to 9 piosenek, które opowiadają o historii rozpadu związku. Producentem płyty jest Olek Świerkot, który odpowiada także za debiut płytowy Korteza – „Bumeranga”. Słowa napisała Agata Trafalska, która pracowała nad nimi z Kortezem. Pomogli im: Roman Szczepanek (znany z „Bumeranga”), Mateusz Dopieralski (Bitamina) i Maks Kucharski (były współlokator Korteza z duetu Max Fiszer). Okładka płyty inspirowana frontem płyty „Blues” zespołu Brekout. Zdjęcie okładkowe zrobił Konrad Prajsnar, przyjaciel Korteza.

 

03.DrMisio

3/Dr.Misio – „Zmartwychwstaniemy” (Universal Music) Rockowa załoga pod wodzą Arka Jakubika wiedziała, że na trzeciej płycie musi być rewolucja. I jest. Otworzyli się na nową energię. Na muzykę. Na zupełnie nowe brzmienia. Za muzyczne zmartwychwstanie Dr Misio odpowiedzialny jest Kuba Galiński, młody, wybitnie wszechstronny producent muzyczny. Słychać to na tej płycie. Bez zmian został przekaz. Dalej śpiewają „smutne piosenki o miłości i śmierci” do tekstów Vargi i Świetlickiego. Cyniczne, depresyjne i jak zawsze celne obserwacje współczesnego świata. Tyle, że teraz ten przekaz jest podszyty wyjątkowo dużą dozą inteligentnej ironii. I może częściej niż zwykle wadzą się w swoich piosenkach z Bogiem. Nieprzypadkowo wszak płyta nosi tytuł „Zmartwychwstaniemy”.

02.Paulina Przybysz okladka

2/Paulina Przybysz – „Chodź Tu” (Kayax Prod.) Po raz pierwszy Artystka występuje pod swoim pełnym imieniem i nazwiskiem, bo jak sama mówi „ma coś konkretnego do powiedzenia”. “Chodź Tu” to dość bezpośredni album. Odważne produkcje Pauliny i charakternych producentów, których zaprosiła do współpracy łączą się ze szczerymi wyznaniami. Gatunkowo Artystka wraca trochę do muzyki, od której zaczynała swoją karierę, łączy hip-hopowe bity z soulowym wokalem, ale to wszystko ma bardzo współczesne brzmienie. Ciężka elektronika, trapowe werble przeplatają się z organicznymi samplami, brzmieniem pianina, wiolonczeli czy dźwięków natury. Za produkcje odpowiadają głównie chłopaki z Night Marks Electric Trio: Marek Pędziwiatr, Spisek Jednego, Adam Kabaciński oraz Zamilska, Teielte, Andres Koper, Sander Mulder, Jacek Antosik i sama Paulina. Muzyka ta w połączeniu ze specyficzną poetyką tworzy ciekawą opowieść o relacjach, miłości, polityce, wolności, erotyce czy rynku muzycznym…

01.LStadt

1/L.Stadt – „L.Story” (Mystic Production) Nowy album L.Stadt to 8 utworów, skomponowanych do tekstów Konrada Dworakowskiego. To pierwsza w pełni polskojęzyczna płyta zespołu, który powraca z nowym materiałem po ponad 3 letniej przerwie. „L.Story” to materiał zaskakujący i różnorodny. Po doświadczeniach z różnymi odmianami alt – rocka, surf i country, zespół sięgnął po nowe dla siebie środki wyrazu. Na płycie pojawia się m.in. łódzki Wielki Chór Młodej Chorei, a eklektyzm materiału spaja tematyka tekstów Konrada Dworakowskiego. „Ta płyta powstawała w trudnym dla mnie momencie”– mówi lider L.Stadt, Łukasz Lach. „Na moich oczach gasła najbliższa mi osoba, i odbicie tego czasu znajdowałem w tekstach Konrada. Patrzyłem na moje miasto, które dumnie trwało w czasie kiedy mój osobisty świat kruszał. I choć to płyta o przemijaniu, dla mnie ważniejszy był aspekt odnajdywania siły właśnie w artefaktach przeszłości, które mieszały się z płynną i nieuchwytną rzeczywistością”. Współpraca L.Stadt i Dworakowskiego rozpoczęła się w kwietniu 2016 roku z inicjatywy łódzkiego Teatru Pinokio. Z początku jednorazowy projekt – wykonanie piosenek wspólnie z Chórem Chorei w ramach Koalicji Miast dla Europejskiej Stolicy Kultury we Wrocławiu – przerodził się jednak w „L.Story”. „To dla mnie materiał ważny osobiście, ale czuję w nim wiele uniwersalnych treści” – mówi Lach. „Widziałem we Wrocławiu jak mocno działa na publiczność . Weszliśmy z materiałem do studia i powstała z tego barwna płyta. Te piosenki są inne od tego co robiliśmy wcześniej, a o to mi zawsze chodziło. Nie powtarzać się, i na każdej płycie pokazywać L.Stadt z nieznanej dotąd strony”. Materiał w dużej części zarejestrowano w studio Henryka Debicha w Radiu Łódź, pod okiem realizatora Kamila Bobrukiewicza. Za miksy, jak przy poprzedniej płycie L.Stadt, odpowiadają Cyrille Champagne oraz Sean Beresford. Na okładce płyty wykorzystano collage Laury Paweli „Past Present Continous” z 2010 roku, a projektem graficznym zajął się Kuba „Hakobo” Stępień.

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

źródło: Sony Music, Kayax Prod., Mystic Production, Universal Music

Best Of 2017 – Top 50 Single radiowe Polska

50/Łukasz Mojecki – Czas (J & M Agency)
49/Zagi – Piesek (Warner Music)
48/Blue Cafe – Między nami (Universal Music)
47/Red Lips – Bez Reguł (Berry Music)
46/Karolina Skrzyńska – Czerni Się (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
45/Anna Wyszkoni – Nie Chce Cię Obchodzić (Universal Music)
44/Monika Lewczuk ft. Antek Smykiewicz – Biegnę (Universal Music)
43/Bitamina – Dom (Warner Music)
42/Divines – Miasta (Agora SA)
41/De Mono – Tu Jesteś Jutrem (e-muzyka)

40/Julia Wieniawa – Oddycham (Kayax Prod.)
39/Natalia Szroeder – Zaprowadź Mnie (Warner Music)
38/Piotr Zioła – Safari (Warner Music)
37/Patryk Kumór – Ogień i Lód (Universal Music)
36/Virgin – Sens (Universal Music)
35/Natalia Moskal – Lustro (Fame Art.)
34/Adam Stachowiak – Wracam Co Noc (Universal Music)
33/Organek – Czarna Madonna (Mystic Prod.)
32/Happysad – Dłoń (Mystic Prod.)
31/Remo ft. Artur Sikorski – Przepraszam Cię (My Music)

30/Jula – Nieistnienie (Gorgo Music)
29/Mioush ft. Bajm – Miasto Szczęścia (My Music)
28/C-BooL ft. Giang Pham – „DJ Is Your Second Name” (C-Wave Records / My Music)
27/Sarsa – Motyle i Ćmy (Universal Music)
26/Krzysztof Krawczyk & Katarzyna Nosowska – Bezsenni (Sony Music)
25/Kinga Miśkiewicz – Mów Do Mnie w Tle (Kinga Miśkiewicz)
24/Anita Lipnicka & The Hats – Z Miasta (Warner Music)
23/Maryla Rodowicz – W Sumie Nie Jest Źle (Sony Music)
22/Patrick The Pan & Ralph Kamiński – Imiona Tajfunów (Kayax Prod.)
21/Paulina Przybysz – Pirx (Kayax Prod.)

20/Lanberry – Ostatni Most (Universal Music)
19/L.Stadt – Halo (Mystic Prod.)
18/Mery Spolsky – Alarm (Kayax Prod.)
17/Kasia Popowska – Tyle Tu Mam (Universal Music)
16/Sorry Boys – Miasto Chopina (Mystic Prod.)
15/Pion ft. Ptakova – List (Kayax Prod.)
14/Buslav – Tysiąc (Warner Music)
13/Natalia Przybysz – Świat Wewnętrzny (Warner Music)
12/Bisquit – Nagi Król (Muzyka Powiśle / Warner Music)
11/LemON – Akapit (Warner Music)
10.Daria Zawialow_Na skroty_okladka singla

 

10/Daria Zawiałow – Na Skróty (Sony Music)

 

 

09.Bovska

 

9/Bovska – Cyrk (Bovska)

 

 

 

08.SoundNGrace-idealnie

 

8/Sound’N’Grace – Idealnie (Gorgo Music)

 

 

 

07.Andrzej Piaseczny_Wszystko dobrze_okladka singla

 

7/Andrzej Piaseczny – Wszystko Dobrze (Sony Music)

 

 

 

06.Karolina Artymowicz_dalej

 

6/Karolina Artymowicz – Dalej (Warner Music)

 

 

 

05.Ewa Farna_Bumerang

 

5/Ewa Farna – Bumerang (Warner Music)

 

 

 

04.Ania D_browska_Porady na zdrady

 

4/Ania Dąbrowska – Porady Dla Zdrady (Sony Music)

 

 

 

03.Grzegorz Hyzy_O Pani!_okladka singla

 

3/Grzegorz Hyży – O Pani! (Sony Music)

 

 

 

02.Natalia Nykiel

 

2/Natalia Nykiel – Spokój (Universal Music)

 

 

 

01.Kayah ft Idan Raichel okladka singla

 

1/Kayah ft. Itan Raichel – Po Co? (Kayax Prod.)

 

 

 

 

Czy miniony 2017 rok był udany i dostarczył nam przebojów, które będziemy przez kolejne dekady nucić, grać, prezentować i wspominać jak to wtedy było? Od wielu lat jednak słowo „przebój” wymawiam z przyzwyczajenia. Jak spoglądam na poprzednie lata, to dziś o większości z tych utworów można powiedzieć, że są wyróżniającymi się w danym czasie. A już zaśpiewać cały refren, całą melodię…..no właśnie jest kłopot. Tu pozostawiam każdemu indywidualną ocenę. Ale to temat na inną dyskusję 🙂 Ja jak co roku staram się wyróżnić 50 nagrań singlowych, które trafiły do nas dziennikarzy muzycznych i które mogłem zaprezentować w swoim autorskim programie radiowym „Warto Posłuchać”(POP Radio 92,8 FM oraz Radiu Płońsk 93,6 FM). Dziwnym trafem moi faworyci podobnie jak przy światowym zestawieniu, już odłączyli się od przysłowiowego peletonu dość wcześniej i w zorganizowanej ucieczce dojechali do mety.

Jeden z dwóch najciekawszych debiutów mających album na swoim koncie – Daria Zawiałow(#10), bo drugą jest Mery Spolsky(#18), po niewątpliwym sukcesie utworów „Malinowy chruśniak” i „Kundel bury” na listy przebojów wprowadziła kompozycję „Na skróty”. Utwór ma w sobie bardzo chwytliwy gitarowy riff oraz produkcję łączącą gitarową alternatywę z elektroniką, za którą odpowiada Michał Kush. Tu muszę dodać, że Michał jest też odpowiedzialny za produkcję płyty Darii – „A kysz!”.

W minionych 365 dniach miałem ogromną przyjemność i zaszczyt móc porozmawiać z Bovską(#9)na temat jej albumu „Pysk”. Ileż tam jest pejzaży muzycznych połączonych z abstrakcją i improwizacją artystyczną. Jedną z odsłoną płyty było singlowe nagranie „Cyrk”. Polecam video-clip!

Utwór „Idealnie” pilotował nową płytę chóru Sound’n’Grace(#8). Najlepiej o tej kompozycji od strony tekstowej powiedziała autorka czyli Patrycja Kosiarkiewicz: „”Idealnie” to piosenka na przekór czasom. Dziś chcemy coraz więcej, i rzadko jesteśmy wdzięczni za to, co już mamy. Jestem pewna, że każdy człowiek może znaleźć coś, za co może być wdzięczny, ważne, by sobie o tym przypomniał. Często narzekamy na złe rzeczy zamiast cieszyć się z tych dobrych – a przecież tak wiele zależy od nastawienia. Słyszy się o tzw. samospełniających się przepowiedniach – przyciągamy do siebie to, czemu dajemy dużo uwagi, czego się boimy, od czego uciekamy. Tu oczywiście temat jest potraktowany z przymrużeniem oka – nie spotka mnie żadne tsunami, żadna burza, ba, nawet mżawka, będzie po prostu idealnie. Ale tak naprawdę tym tekstem zapraszamy do lekkości, radości i traktowania wszystkiego jako lekcji życia”. A jak do tego dodamy nadwornego producenta Sound’n’Grace – Tabb’a, który bacznie obserwuje i przemyca trendy, nowinki brzmieniowe ze światowych produkcji to aż chce się prezentować takie nagrania 🙂

Nie znam odpowiedzi dlaczego drugi singlowy utwór z płyty Andrzeja Piasecznego (#7) pt. „O mnie, o tobie, o nas”, zapamiętałem najlepiej. Ale w mojej ocenie, wspólna praca Andrzeja z Anią Dąbrowska (kompozytorka) wyszła obu stronom na duży plus 🙂

Uczestniczka programu telewizyjnego typu talent-show „Idol” Karolina Artymowicz(#6) jak odpaliła debiutanckiego singla „Dalej”, tak na kilkanaście tygodni przenieśliśmy się w tajemnicze krainy, w których nigdy nie byliśmy ale zawsze było nam do nich tęskno i w których nie zaznamy samotności 🙂 Czekam na płytę! Bardzo obiecujący debiut.

Już dziesięć lat minęło jak Ewa Farna(#5) jest na scenie muzycznej. To dziesięć lat śmiało można powiedzieć bardzo owocnych w albumy a przede wszystkim przeboje. Ewa doskonale odnajduje się na scenie. To jej żywioł bezsprzecznie. Wszyscy Ci, którzy oglądali tegoroczny Festiwal w Sopocie doskonale mogli się przekonać ile energii i radości przynosi jej śpiewanie na żywo. To tam pierwszy raz publicznie wykonała swój najnowszy utwór „Bumerang”, który musiał być w Top 10 🙂

Ania Dąbrowska(#4) zaśpiewała „Porady na zdrady (Dreszcze)” do filmu w reżyserii Ryszarda Zatorskiego. Jak sama mówi o piosence: „Ta piosenka przeleżała w szufladzie kilka lat i nawet był plan, aby trafiła na płytę „Dla naiwnych marzycieli”. Nie udało nam się jednak wtedy znaleźć dobrego sposobu na jej aranżację. Kluczem okazał się film i propozycja napisania do niego utworu. Od razu pomyślałam o tej piosence, bo zawsze wierzyłam, że ma w sobie duży potencjał”. I ten potencjał eksplodował bardzo dużą rotacją na radiowych playlistach w całej Polsce 🙂

O pożądaniu w damsko – męskiej relacji śpiewa Grzegorz Hyży(#3) w utworze „O Pani!”. Była to zapowiedź jego drugiego albumu w dyskografii. Przypomnę, że jego debiutancki krążek nosił tytuł „Z całych sił” i ukazał się w 2014 r.

Od debiutu jestem bardzo „spokojny” o drogę muzyczna Natalii Nykiel (#2). Mądra, rozważna, wszystko ma poukładane, dopasowane, sprecyzowane, otwarta na nowe i niestandardowe rozwiązania muzyczne, pewna siebie a w tym wszystkim naturalność z dziewczęcym urokiem 🙂  To nagranie u mnie musiało być na podium 🙂 Polecam płytę „Discordia”!

I czas na mój „Number One 2017” od pierwszego przesłuchania czyli tuż przed latem, wakacjami. Kayah ft. Idan Raichel „Po co”. Bardzo taneczny, energetyczny, przebojowy i raczej jeden z najbardziej radosny w dyskografii Kayah 🙂  Tu koniecznie muszę wspomnieć o kilku faktach. Za muzykę odpowiada izraelski muzyk doskonale łączący world music z elektroniką – Idan Raichel. Za produkcję kompozycji „Po co” odpowiadają Jan Smoczyński i Kayah. Tekst napisała sama Artystka, która mówi tak: „Ten utwór to moja autoterapia na wrodzone czarnowidztwo, obawy o przyszłość i widzenie szklanki do połowy pustej. Napisałam tekst, który jest w opozycji do tej teorii i skłania do bycia całym sobą tu i teraz i czerpania tego, co najlepsze z każdej najdrobniejszej chwili naszego życia. Chcę by ten utwór pomógł również mi wcielić ten mechanizm w życie. Lato przed nami. Będzie dobrze. Będzie pięknie.” Mam nadzieję, że tak się stało i tak jest nadal. A sobie i wam życzę aby 2018 rok był piękny w muzyczne polskie premiery 🙂

 

Autor: Arkadiusz Kałucki

źródło: materiały prasowe i promocyjne: Warner Music, Universal Music, Gorgo Music, Sony Music, Kayax Prod.

Single radiowe – Polska cz.9/2017

W czwartym kwartale 2017 r. do stacji radiowych trafiło grubo ponad sto polskich singlowych nagrań! Z tego ogromu postanowiłem wyselekcjonować czterdzieści pięć, które były zaprezentowane w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” 🙂 Ponadto, część z nich będzie uwzględniona przy podsumowaniu mijającego roku 🙂 A jak wiemy wszystkie podsumowania muzyczne wywołują najwięcej emocji. Ehh już bym się z Wami podzielił swoimi „Best Of…”, ale wszystko już za tydzień w 2018 r. 🙂

 

01a.Divines Paulina WyszynskaDivines – „Miasta” (Divines) fot.Paulina Wyszyńska

Jesienią ukazała się EPka warszawskiego electropopowego duetu Divines pt. „Miasta”. Składają się na nią 3 utwory, utrzymane w elektronicznej stylistyce. Wydany w listopadzie 2016 roku debiutancki album „Pałace” był ukłonem w kierunku muzyki disco i retro. Tym razem Divines zdecydowało się zaskoczyć słuchaczy i zaprezentować bardziej trapowe oblicze. W połowie października pojawił się również klip do tytułowych: „Miast”.

 

 

źródło: Divines

02a.Paulina_Przybysz_-_Pirx_coverPaulina Przybysz – „Pirx” (Kayax Prod.)

To drugi singiel promujący album Pauliny Przybysz „Chodź Tu”(premiera: 6.10.2017 r.). Pirx to numer o związku. O podróży dwojga ludzi, którzy nie poddają się przy pierwszym zakręcie. Nie jest to romantyczna opowieść o cukierkowym zakochaniu. To raczej rozmowa, w której szczerość, wybaczenie, cisza i dotyk mają być ratunkiem na trudności prawdziwego życia w relacjach, ale monolog Pauliny, która nazywa siebie tu ‚królową dygresji’ porusza po drodze wiele innych aspektów… Piosenka powstała przy współpracy Pauliny z Markiem Pędziwiatrem, Spiskiem Jednego i Adamem Kabacińskim.

 

 

źródło: Kayax Prod.

03.LastBlushLast Blush – „„Purple Nights” (Universal Music)

Last Blush to polski duet tworzący muzykę elektroniczną. W skład zespołu wchodzą Adam Nowak (kompozycja, produkcja) i Dorota Morawska (wokal, kompozycja). Duo tylko w tym roku wystąpiło na topowych festiwalach jak: Enea Spring Break Festival, Audioriver czy Open’er (Firestone Stage). W swojej muzyce Last Blush łączą zarówno spokojne kompozycje z pogranicza trip-hopu i down tempo z bardziej agresywnym syntezatorowym i gitarowym brzmieniem.

„Purple Nights to podróż przez melancholię, nadzieję, niepewność. To historia, która opowiada o walce o miłość, która zupełnie zaskakuje nagle się pojawiając. Miłość ta nie jest prosta i oczywista i jednocześnie potrafi wydobyć skrajne emocje. W teledysku odzwierciedlają to światła i mrok. Ale nawet w tym mroku można odnaleźć nadzieję.”

 

 

źródło: Universal Music

04a.Barbara Wronska_Nie czekajBarbara Wrońska – „Nie czekaj” (Kayax Prod.)

„Nie czekaj” to przebojowa piosenka, która pokazuje różnorodność brzmień jakie znajdziemy na pierwszym solowym albumie Barbary Wrońskiej (premiera styczeń 2018). W utworze tym czujemy tęsknotę za polską piosenką z lat 60, przewrotnie połączoną z nowoczesnymi brzmieniami.

W teledysku gościnnie wystąpili: Katarzyna Nosowska, Paulina Przybysz, Kev Fox, Marcin Staniszewski (Beneficjenci Splendoru).

Barbara Wrońska o „Nie czekaj”:
„To piosenka opowiadająca o momencie TUŻ przed podjęciem bardzo ważnych i trudnych decyzji w życiu. Kiedy to już wszystko człowiek sobie uświadomi, ale nadal coś nie pozwala mu ruszyć z miejsca. Utwór ten jest moim sposobem na zrobienie kroku do przodu”.

 

 

źródło: Kayax prod.

05.Maryla Rodowicz_Ach swiecie_okladka albumuMaryla Rodowicz – „W sumie nie jest źle” (Sony Music)

Ukazała się nowa płyta Maryli Rodowicz „Ach świecie…” To zbiór wspaniałych, lirycznych, nieco refleksyjnych piosenek, których dawno na naszym rynku muzycznym nie było, a młodsi słuchacze mogą takiej Maryli Rodowicz nie pamiętać. „W sumie nie jest źle” to drugi singel z płyty Maryli Rodowicz „Ach świecie…”. Nieco nostalgiczna, ale optymistyczna piosenka Witolda Łukaszewskiego i pięknym wokalem Maryli, która z lirycznego tekstu Łukaszewskiego czyni piękne i uniwersalne podsumowanie dojrzałości.

 

 

źródło: Sony Music

06a.Krzysztof ZalewskiKrzysztof Zalewski – „Przyjdź w taką noc” (Kayax Prod.)

26. stycznia 2018 ukaże się nowa płyta Krzysztofa Zalewskiego. Nie będzie to jednak kolejna autorska płyta. Tym razem to projekt specjalny – album z piosenkami Czesława Niemena.

A wszystko zaczęło się w Jarocinie. Organizatorzy kultowego festiwalu postanowili godnie uczcić dwie piękne rocznice – pół wieku od premiery płyty „Dziwny jest ten świat” i 30 lat od występu Czesława Niemena na jarocińskiej imprezie i zaproponowali Krzysztofowi Zalewskiemu przygotowanie koncertu z repertuarem Mistrza. Autor „Złota” zgodził się, bo lubi wyzwania, ale zrobił to również po to, by lepiej poznać swojego idola.

Zalewski podszedł do zadania z szacunkiem, ale nie na kolanach. Nie wywrócił tych utworów do góry nogami, nie wymyślał interpretacji na siłę odmiennych od oryginałów – raczej ujednolicił repertuar pochodzący z różnych okresów twórczych Niemena, po czym włożył w to wszystkie swoje umiejętności, całą energię. Jarocińska publiczność przyjęła koncert entuzjastycznie, więc trzeba było rzecz utrwalić dla potomnych ;). Powstała aktualna, świeżo brzmiąca płyta, gatunkowo rozpięta pomiędzy hard rockiem a białym soulem, z niezbyt głęboko ukrytymi pokładami słowiańskiej melancholii.

Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest „Przyjdź w taką noc”. Oprócz niego na płycie znajdą się między innymi „Dziwny jest ten świat”, „Jednego serca”, ale również te nieodkryte jak „Doloniedola” czy „Status mojego ja”.

 

 

źródło: Kayax Prod.

07.ComaComa – „Lajki” (Mystic Production)

Nowy krążek zespołu Coma jest zatytułowany „Metal Ballads vol.1”. Nowy album miał swoją premierę rok po eksperymentalnym i przełomowym w estetyce „2005 YU55” i zawiera jedenaście piosenek utrzymanych w charakterze publicystyczno-erotycznym, z niewątpliwie mocnym, rockowym sznytem. Producent albumu Paweł Cieślak z Łódzkiego podwórka, na którym od lat tworzy COMA, dokonał wyrazistej dekonstrukcji w warstwie brzmieniowej kapeli. Jest to pierwszy album od lat, na którego jakość zespół pracował wraz z producentem. Przy okazji Coma ogłosiła, że Paweł Cieślak został nowym członkiem grupy i zadebiutuje w składzie podczas rozpoczynającej się właśnie trasy koncertowej . „Lajki” to pierwszy singiel promującym nowy materiał.

 

 

źródło: Mystic Production

08.Cugowscy - gra o wszystko 96dpiCugowscy – „Gra o wszystko” (Sony Music)

„Gra o wszystko” zespołu Cugowscy to oficjalny hymn CEV Mistrzostw Europy w piłce siatkowej mężczyzn LOTTO EUROVOLLEY POLAND 2017, które odbyły się w Polsce w dniach 24 sierpnia – 3 września. Tekst wspierający polskich siatkarzy w walce o laury podczas Mistrzostw Europy napisał Wojciech Byrski, a autorem kompozycji jest Piotr Cugowski. Utwór jest dodatkiem do specjalnej edycji albumu „Zaklęty krąg”.

 

 

źródło: Sony Music

09.Honorata SkarbekHonorata Skarbek – „Na koniec świata” (Magic Records)

„Piosenka „Na koniec świata” jest pierwszym singlem z mojej 4 płyty studyjnej. Długo szukaliśmy odpowiedniego utworu na mój powrót, po 2-letniej przerwie, a kiedy usłyszeliśmy „Na koniec świata” wspólnie stwierdziliśmy, że to jest właśnie TO. To połączenie nowoczesnych, tanecznych brzmień z nutką intrygującego zwrotu akcji. Nie chciałam stworzyć oczywistej, prostej piosenki, która już po pierwszych taktach, pokazuje słuchaczowi, czego może się spodziewać.  Nieoczywiste, zaciekawiające zwrotki z minimalistycznymi dźwiękami oraz tajemniczy bridge w połączeniu z tanecznym i prostym refrenem, sprawiają, że mogłam dać swoim słuchaczom prawdziwą siebie, czyli połączenie dwóch światów, tworzących jedną całość, którą mam nadzieję, że pokochają i której będą chcieli słuchać do końca świata i o jeden dzień dłużej 😉

„Teledysk do piosenki „Na koniec świata” przedstawia wizję zagubionej dziewczyny, która próbuje bezskutecznie wrócić do dawnych uczuć i emocji, łączących ją z bliską osobą. Jej brak, zaprowadził ją na koniec świata, bo często tak się właśnie czujemy, kiedy tracimy coś, w czym pokładaliśmy swoje nadzieje. W teledysku walczy sama ze sobą, nie może znaleźć sobie miejsca, targają nią wewnętrzne emocje. Tak jak w życiu każdego z nas- upadamy, podnosimy się i biegniemy szybko przed siebie, próbując uciec przed tym, co nas przytłacza, wymijając ulotne i zgubne uczucia, które wprowadzając zamęt w naszą codzienność. Często jednak, na koniec, okazuje się, że przyznając się do swoich słabości, obnażeni z emocji, zostajemy nadzy, ale z iskierką nadziei, że uda nam się pozbierać ten cały pył, po straconych nadziejach i ponownie złożyć nasz świat w jedną całość”. Honorata Skarbek

 

 

źródło: Magic Records

10a.Mery_Spolsky_-_Alarm_(cover)Mery Spolsky – „Alarm” (Kayax Prod.)

Drugi singiel debiutantki Mery Spolsky nosi tytuł „Alarm”. Singiel zapowiadał album, który ukazał się 15 września b.r. Premierze singla towarzyszył teledysk nagrany podczas wizyty Artystki w Tokyo (reżyseria i montaż: Alan Kępski, zdjęcia: Maciej Domagalski). Mery Spolsky to muzyczny solo-performance i samozwańczy pop spolsky. Sama pisze teksty, komponuje muzykę, produkuje i aranżuje piosenki, projektuje ubrania, gra na gitarze. Czasem zdarzają się klawisze, ale tylko dlatego, że są czarno-białe. Do tej pory Mery Spolsky można było zobaczyć podczas zeszłorocznego FMT w Szczecinie, Targów Muzycznych CJG w Warszawie, tegorocznym Spring Break’u w Poznaniu i Open’er Festival w Gdyni oraz kilkunastu samodzielnych koncertach.

 

 

źródło: Kayax Prod.

11.MargaretMargaret – „Byle jak” (Magic Records)

Pierwszy singiel Margaret w języku polskim! Pod koniec listopada odbyła się premiera filmu krótkometrażowego „Nie chce/ Byle jak” która była bezpośrednią zapowiedzią premiery radiowej singla „Byle jak”. Utwór pochodzi z wydanej w tym roku płyty „MONKEY BU$INESS” i jest jednym z dwóch bonusowych utworów na płycie, nagranych wyjątkowo w języku polskim!

„Muszę się przyznać, że za każdym razem kiedy oglądam ten film oraz kiedy słucham tych piosenek.. czuje się bardzo skrępowana. Ściągam z siebie modowe fatałaszki i otwieram się przed Wami totalnie. Wypowiadam słowa proste ale bardzo mocne nacechowane ogromnymi emocjami. To mnie bardzo onieśmiela.” Margaret

 

 

źródło: Magic Records

12a.Maciej Malenczuk_okladka singlaMaciej Maleńczuk – „Żniwna dziewczyna” (Sony Music)

„Maleńczuk gra Młynarskiego” to płyta, u której źródeł tkwi poczucie misji – przypomnienie nam Wojciecha Młynarskiego, którego tak naprawdę nie znamy. Maciej Maleńczuk wybrał dwanaście utworów z różnych okresów twórczości tego wybitnego twórcy. Pierwszym, zapowiadającym album był „Żniwna dziewczyna”. Melancholijna, polska bossa nova skomponowana dla Młynarskiego przez Jerzego Abratowskiego. Utwór w interpretacji Macieja Maleńczuka dostępny jest już w serwisach streamingowych i sprzedaży cyfrowej.

 

 

źródło: Sony Music

13a.ASzwed MPrzytulskiAleksandra Szwed & Marcin Przytulski – „Gotowi na miłość” (Korotki Music)

Dwie kopy Rock’n’Roll’a, kilka promieni gorącego wakacyjnego słońca, dużo radości, garść szczerych uśmiechów, zakochanych spojrzeń, trochę piasku, szum fal, krztyna frywolności, kapeczka humoru, szczyptą beztroski i duuuużo miłości – i tak się pichci muzykę pełną lata 🌞! A gdy szefów kuchni jest dwoje, zaczyna się dziać prawdziwa magia…Lekki, zabawny, odrobinę frywolny tekst i pełna rock’n’rollowego pazura muzyka, to dzieło Marcina Przytulskiego – kompozytora, basisty, lidera zespołu The CzadMakers, którego wokalistką jest Aleksandra Szwed. To właśnie jej Marcin zadedykował piosenkę i powierzył stworzenie oprawy wizualnej swojego najnowszego muzycznego działa.

Miłość niejedno ma imię – ma przeróżne oblicza, nie zna wieku, płci, granic. Nadaje sens i znaczenie wszystkiemu – o tym właśnie jest teledysk do utworu „Gotowi na miłość”.
Dźwięk i obraz niczym yin i yang – uzupełniają się, dopełniają, wydobywają nowe, głębsze wartości, znaczenia ukryte między dźwiękami i obrazami, nowe barwy. Bo nasz świat nie jest czarno biały, lecz pełen kolorów!

 

 

źródło: Korotki Music

14a.RosalieRosalie – „Królowa” (U Know Me Records)

Po intrygującym pierwszy singlu w kooperacji z wrocławskim producentem Suwalem, przyszedł czas na bardziej soulową odsłonę artystycznej wizji Rosalie. „Królowa” to efekt współpracy z niezwykle uzdolnionym muzykiem i producentem Moo Latte. Tekst utworu jest dziełem Rasa z zespołu Rasmentalism. Premierze „Królowej” towarzyszy utrzymany w klimacie lo-fi obrazek, który został przygotowany przez duet fotografów PANCEWICZ/WYSMYK. Oprócz albumu „Flashback”, na słuchaczy czekają zestawy z merchowymi egzemplarzami koszulek i bluz.

 

 

źródło: U Know Me Records

15.My3My3 – „Szkolna Sympatia” (Magic Records)

My3 – nowy zespół tworzący muzykę dla dzieci i młodzieży. Dziewczyny prowadzą także autorski program w TV Polsat, gdzie co tydzień prezentują nowy singiel i teledysk! Teraz zgodnie z obietnicą zaprezentował nowy singiel i teledysk!”Szkolna Sympatia” to piosenka o pierwszych miłościach, zauroczeniach i fascynacjach. Teledysk, którego akcja dzieje się w szkole pokazuje dziewczyny starające się zwrócić na siebię uwagę swojej sympatii!Czy im się to udało?

 

 

źródło: Magic Records

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Albumy Polska cz.5/2017

Czas na uzupełnienie listy polskich albumów, w które ukazały się pod koniec trzeciego kwartału 2017 r. oraz tych z czwartego. W sumie wyselekcjonowałem trzydzieści krążków. Część z nich na pewno znajdzie się w moim podsumowaniu rocznym, które na pewno będzie opublikowane już w pierwszym tygodniu Nowego Roku 🙂

 

01a.Maryla Rodowicz - Ach swiecie okladkaMaryla Rodowicz – „Ach świecie…” (Sony Music)

Ach świecie, co się z Marylą stało? – wielu fanów artystki zadawało sobie ostatnio to pytanie. Królowa polskiej piosenki była co prawda aktywna zawodowo, ale ograniczała się do koncertów lub jednorazowych, często kontrowersyjnych projektów, takich jak choćby współpraca z hiphopowym producentem Donatanem, przy utworze „Pełnia”. Pisała też i wydawała książki, porządkowała swój dotychczasowy dorobek w ramach zawierającej wspaniałe rarytasy antologii płytowej… Ale nowego materiału próżno było wyglądać. Chyba po raz pierwszy w swojej karierze Maryla Rodowicz kazała nam tak długo czekać na kolejny album studyjny.

„Płyta kojarzy mi się ze stresem. Czy radio zagra? Czy Empiki to zamówią? Czy ludzie kupią? Na którym miejscu wyląduje na OLiSie? Po co mi to? Przecież i tak gram koncerty, na których ludzie domagają się starych hitów” – tłumaczy swoją powściągliwość artystka, przyznając jednocześnie, że nowa płyta po prostu jej się przydarzyła. Przyjaciółka – dziennikarka radiowa Maria Szabłowska – wysłała jej kilka piosenek autorstwa gitarzysty Witolda Łukaszewskiego, które tak wzruszyły i zachwyciły Marylę, że postanowiła pójść za tym wezwaniem. Łukaszewski jest autorem większości piosenek, które znalazły się na „Ach świecie…”, ale swoje trzy grosze dołożyli też Robert Gawliński, lider Wilków (zaśpiewał z Marylą w duecie utwór tytułowy, przez siebie napisany) i Romuald Lipko, do spółki z Jackiem Cyganem.

Powstała płyta bardzo dojrzała, melancholijna, ale ciepła. Przywodząca na myśl zarówno pierwsze, folkowe nagrania Rodowicz – czy tytuł „Ach świecie…” nie jest oczywistym nawiązaniem do debiutanckiego „Żyj mój świecie”? – jak i rozmarzony album „Jest cudnie” sprzed niemal dekady. Jej produkcją zajął się Maciej Muraszko, znany m.in. ze współpracy z Maciejem Maleńczukiem i Stanisławą Celińską.

Autorką okładki płyty jest Olka Osadzińska, utalentowana ilustratorka, na stałe mieszkająca w Berlinie, gdzie współpracuje m. in. z prestiżowym dziennikiem Die Welt, znana z wielu międzynarodowych projektów, współpracująca z instytucjami i klientami z całego świata. O jej pracach piszą magazyny takie jak New York Magazine, i-D czy japońskie Commons&Sense. Jako jedyna polska artystka została uwzględniona w prestiżowej publikacji Die Gestalten „The Beautiful. Illustration for Fashion and Style”.

„Pora żyć slow / Niespiesznie trwać / Wolniej niż było” – śpiewa Maryla Rodowicz w „Hello”, pierwszym singlu z nowej płyty. I rzeczywiście, leniwie płynie ta muzyka. Jej źródła biją w bluesie, ale meandruje od tanga do flamenco, by wpaść prosto do serca.

Ach świecie, jak to dobrze, że dałeś nam Marylę…

 

 

źródło: Sony Music

02a.Closterkeller okladkaClosterkeller – „Viridian” (Universal Music)

Po sześciu latach od wydania ostatniego albumu, legenda polskiego rocka – Closterkeller prezentuje swój dziesiąty album studyjny pod tytułem „Viridian”. To pierwszy album w nowym, odmłodzonym składzie Closterkeller, gdzie w studio zadebiutował m.in. syn Anji Orthodox, perkusista Adam Najman. Obok nich zespół tworzą: klawiszowiec Michał Rollinger, basista Aleksander Gruszka, oraz nowy, młody gitarzysta Michał Jarominek. Anja Orthodox: „To kolejna kolorowa płyta, tym razem w zieleni – kolorze życia i nadziei. Część utworów na „Viridian” jest uporządkowaniem przeszłości, a część zupełnie nowych, powstałych już w tym odmłodzonym składzie i właśnie one są moim zdaniem najlepsze, co mnie bardzo cieszy. Przez to płyta jest szalenie zróżnicowana muzycznie, od utworów miękkich do mocno rockowych. W tekstach poruszyłam głównie temat walki ognia z wodą, gdyż w taki sposób toczyło się moje życie w ostatnich latach, ale są też dwa teksty społeczno-polityczne oraz klimaty bajkowo-oniryczne – czyli również duża różnorodność. Głos mi chodzi znakomicie, jeszcze nigdy tak sprawnie nie poradziłam sobie w studio, aż jestem zdziwiona…”.
W ramach promocji albumu Closterkeller przygotował dla fanów ponad trzydzieści koncertów, które odbędą się pod szyldem jesiennej trasy koncertowej „Abracadabra Viridian Tour 2017”.

 

 

źródło: Universal Music

03.SoundNGraceSound’n’Grace – „Życzenia” (Gorgo Music)

17.11.2017 r. ruszyła premiera najnowszego albumu “Życzenia”, polskiego chóru Sound’n’Grace. Na płycie znajdą się takie hity jak “100”, który od kilku tygodni jest jednym z trzech najczęściej granych utworów w kraju. Premierowo ukaże się też piosenka “Sens”, której producentem jest Tabb. Nagranie utworu nie było planowane, a do jego stworzenia inspiracją stała się Kaja Czerwińska – walcząca z nowotworem 3-latka.

Na płycie znajdą się również świąteczne bonusy, m.in. utwór “Gdy Gwiazdka”, nagrany wspólnie z wokalistką Julą oraz medley świątecznych nagrań znanych na całym świecie. Oprócz tego można spodziewać się wielu nowości, które ujrzą światło dzienne razem z premierą płyty.

 

 

źródło: Gorgo Music

04.Paulina Przybysz okladkaPaulina Przybysz – „Chodź Tu” (Kayax Prod.)

Jest już solowy album Pauliny Przybysz – „Chodź Tu”. Po raz pierwszy Artystka występuje pod swoim pełnym imieniem i nazwiskiem, bo jak sama mówi „ma coś konkretnego do powiedzenia”. Zapraszamy do wysłuchania i prezentowania na antenie.

“Chodź Tu” to dość bezpośredni album. Odważne produkcje Pauliny i charakternych producentów, których zaprosiła do współpracy łączą się ze szczerymi wyznaniami. Gatunkowo Artystka wraca trochę do muzyki, od której zaczynała swoją karierę, łączy hip-hopowe bity z soulowym wokalem, ale to wszystko ma bardzo współczesne brzmienie. Ciężka elektronika, trapowe werble przeplatają się z organicznymi samplami, brzmieniem pianina, wiolonczeli czy dźwięków natury. Za produkcje odpowiadają głównie chłopaki z Night Marks Electric Trio: Marek Pędziwiatr, Spisek Jednego, Adam Kabaciński oraz Zamilska, Teielte, Andres Koper, Sander Mulder, Jacek Antosik i sama Paulina. Muzyka ta w połączeniu ze specyficzną poetyką tworzy ciekawą opowieść o relacjach, miłości, polityce, wolności, erotyce czy rynku muzycznym…

Paulina Przybysz – prawie dwie dekady zachwycała głosem w takich składach jak Sistars, Pinnawela, Rita Pax czy Archeo, z którymi wspólnie wydała 7 długogrających albumów.
Laureatka licznych nagród i wyróżnień – m.in. Fryderyków i Super Jedynek. Otwartość na muzykę doprowadziła ją do niezliczonej liczby kolaboracji studyjnych i koncertowych, a pracowała między innymi ze Stanisławem Soyką, Tomaszem Stańko, Night Marks Electric Trio czy Envee.

 

 

źródło: Kayax Prod.

BOB_KrawczykKrzysztof Krawczyk – „Wiecznie młody. Piosenki Boba Dylan” (Sony Music)

Zaskoczenie, a zarazem konsekwencja. Krzysztof Krawczyk wykonuje tylko najlepsze piosenki, a jego własny repertuar wzbogaca klasyka muzyki popularnej, czy będą to ponadczasowe polskie przeboje, czy na przykład utwory Leonarda Cohena. Ten wiecznie młody artysta już dawno planował nagranie albumu z piosenkami mistrza, Boba Dylana. Niedawnego noblisty, chociaż to tylko zbieg okoliczności – Krzysztof Krawczyk planował tę płytę od co najmniej kilku lat. Bo, jak sam powiedział polski piosenkarz, w utworach Boba Dylana odnajduje jednocześnie „tajemnicę i prawdę”.

„Dylan zawsze śpiewa o człowieku” – powiedział Krzysztof Krawczyk. „Nie przestaje mnie fascynować, jak wiele o nas wie. Potrafi wcielać się w różne role, ale jest także niezwykłym obserwatorem. Ktoś powiedział, że Szekspir wiedział wszystko o człowieku. Nie jestem pewien, czy Dylan wie wszystko, jednak nie jest to porównanie na wyrost. On sam jest człowiekiem zamkniętym, natomiast innych opisuje tak, jakby nie mieli przed nim tajemnic. Wyjątkowo pięknie opisuje też kobiety…”

Piosenkarz zaprosił do współpracy dwie osoby kluczowe do powstania projektu. Pierwszą z nich jest Daniel Wyszogrodzki, tłumacz i znawca twórczości Dylana. Drugą – Wiesław Wolnik, aranżer i muzyk, odpowiedzialny za brzmienie albumu (jego dziełem jest płyta „Tańcz mnie po miłości kres” z utworami Leonarda Cohena). Zarówno tłumacz, jak i aranżer asystowali piosenkarzowi w wyborze repertuaru.

Na płycie znalazły się m.in. słynny protest-song „Odpowiedź zna wiatr”, popularny przebój country „Będę twój dzisiaj wieczorem” i piosenka „Jakbym pukał do nieba drzwi”, pochodząca z legendarnego westernu „Pat Garrett & Billy the Kid”. Poza tym znajdziemy na niej wiele piosenek o miłości, chociaż nigdy nie są one jednoznaczne i zawsze pisane z innego punktu widzenia, np. „Tak długo czeka jutro”, „Być z tobą sam na sam” i „Czy zmarnować miłość chcesz”. Jednak z bogatego dorobku Boba Dylana wybrano także utwory znacząco odbiegające od miłosnych ballad, jak filozoficzny duet „Och, siostro”, religijne wyznanie wiary „Wierzę w ciebie”, albo też najbardziej enigmatyczną piosenkę tego autora „Wolny będę znów”, zarazem jedną z najbardziej znanych, nagrywaną przez dziesiątki artystów.

Tytuł albumowi nadał pokoleniowy manifest „Wiecznie młody”. Krzysztof Krawczyk utożsamia się z jego przesłaniem, bo zarówno on sam, jak i Bob Dylan należą do tzw. generacji rock’n’rolla. Jak widać choćby po Rolling Stonesach jest to ekipa nie do zdarcia, po prostu wiecznie młoda. To także słychać!

 

 

źródło: Sony Music

06.Mery Spolsky okladkaMery Spolsky – ” Miło Było Pana Poznać” (Kayax Prod.)

Mery Spolsky o płycie:

„Płyta jest kilkunasto-piosenkowym listem do jednej, prawdziwej osoby, która nagle pojawiła się w życiu Mery Spolsky i zniknęła. Płyta to chronologiczny opis etapów co się działo w głowie spolsky, która się zakochała, ale jednocześnie znienawidziła. Płyta opowiada o tęsknocie, samotności, totalnym braku, śmierci, złości, ale na końcu dochodzi do wniosku, że gdyby nie to tajemnicze spotkanie z pewnym Panem, którego miło było poznać, nie powstałaby płyta.”

MERY SPOLSKY to muzyczny solo-performance i samozwańczy pop spolsky. Sama pisze teksty, komponuje muzykę, produkuje i aranżuje piosenki, projektuje ubrania, gra na gitarze. Czasem zdarzają się klawisze, ale tylko dlatego, że są czarno-białe. Do tej pory Mery Spolsky można było zobaczyć podczas zeszłorocznego FMT w Szczecinie, Targów Muzycznych CJG w Warszawie, tegorocznym Spring Break’u w Poznaniu i Open’er Festival w Gdyni oraz kilkunastu samodzielnych koncertach.

 

 

źródło: Kayax Prod.

07a.Paff okladkaP.A.F.F. – „Fala” (Universal Music)

Prawdziwa rewolucja brzmieniowa na polskiej scenie muzycznej! Fuzja elektroniki, hip-hopu, dancehallu i popu z gościnnym udziałem najlepszych raperów i składów hip-hopowych w Polsce. „FALA” to debiutancki album cenionego wrocławskiego producenta muzycznego Pawła „P.A.F.F.-a” Kasperskiego. Paluch, Tede, Popek, Dwa Sławy, Duże Pe, debiutujący muzycznie YouTuber Gargamel, Bosski, Zjednoczenie Soundsystem (Pablopavo i Diego Cichy Don) oraz Lanberry to tylko niektóre nazwiska, które razem z P.A.F.F.-em stworzyły pierwszy tego typu album w Polsce. Albumy promowały dwa single POPEK X P.A.F.F. „Aye!” oraz przebojowy „Give You Love” Emma Hewitt X P.A.F.F, a już za tydzień ukaże się nowy teledysk „Leki” PALUCH X P.A.F.F.

 

 

źródło: Universal Music

08a.Karolina SkrzynskaKarolina Skrzyńska – Palcem po wodzie” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Gdyby szukać słów opisujących muzykę Karoliny Skrzyńskiej były by to: wrażliwość na świat dookoła i niepohamowana siła głosu, zakorzenionego głęboko w naturze. Fascynuje, porusza i nie daje się zapomnieć.

„Palcem po wodzie” jest drugim, studyjnym albumem Karoliny. Swoją treścią silnie nawiązuje do żywiołu wody utożsamianego z energią kobiecą. Żywiołu z jednej strony ulotnego i subtelnego, z drugiej nieujarzmionego o ogromnej sile. Muzyka artystki i zespołu przenosi słuchacza w przestrzenie odległe od pędzącej codzienności, gdzie natura i siła tego co rdzenne wciąż mają głos. To prawdziwa uczta dźwięków instrumentów z różnych stron świata, technik wokalnych (biały głos, śpiew gardłowy), poruszających melodii i rytmów jak również poetyckich, osobistych tekstów.

 

 

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

09.RemoRemo – „Przed Siebie” (My Music)

Szósty studyjny album Remo stał się faktem. „Przed Siebie” to swego rodzaju kontynuacja opowieści i przekazu z poprzedniej płyty Remika „Możesz Wszystko Zacząć Jeszcze Raz”. Tym razem jest dużo więcej treści po polsku. „Postanowiłem opisać wszystko to, czego nie udało mi się zrobić na poprzedniej płycie, chciałem dokończyć rozpoczęte dzieło, dlatego powstało 9 utworów po polsku, które mają zmotywować słuchacza, dodać wiary i energii w zmaganiu się z problemami. Wszystko to opisałem tak, aby płytę mógł posłuchać i zrozumieć każdy. Jednak starałem się, żeby teksty nie były aż tak bardzo infantylne. Wydaje mi się, że udało się znaleźć złoty środek pomiędzy muzyką alternatywną, a popem. Już dziś słuchacze będą mogli to ocenić sami – mówi o płycie Remik. Remo dołożył na swoim krążku również 4 produkcje klubowe, coś dla jego starych fanów, którzy pamiętają takie przeboje jak: „You Can Dance”, „My Music Song” czy „Shine On” (3R).

 

 

źródło: My Music

10.Ania Dabrowska_The Best Of_coverAnia Dąbrowska – „The Best Of” (Sony Music)

Kompilacja największych przebojów zawiera 15 utworów, pokazujących pełen przekrój i ewolucję muzycznego stylu Artystki. Listę utworów na „The Best Of” otwierają single z jej avant-popowego, delikatnie elektronicznego debiutu. Znajdziemy na niej także wszystkie przeboje z okresu fascynacji stylem retro – akustyczne, nawiązujące do polskiej muzyki lat 60. i 70. piosenki z „Kilku historii na ten sam temat”, nieco bardziej eklektyczne, zagłębiające się raz w estetykę lat 50. („Nigdy więcej nie tańcz ze mną”), raz w epokę disco („W spodniach czy w sukience”) utwory z jej trzeciego albumu, a także „Bang Bang” z albumu „Ania Movie” z filmowymi piosenkami. Nie zabrakło także utworów z dwóch płyt, na których Ania zwróciła się w kierunku współczesnego popu – bardziej alternatywnej, słodko-gorzkiej „Bawię się świetnie” oraz przebojowej, podwójnie platynowej „Dla naiwnych marzycieli”.

„The Best Of” zawiera także zupełnie nowy, nigdy dotąd niepublikowany utwór zattułowany „Z Tobą nie umiem wygrać” oraz „Porady na zdrady (Dreszcze)”. Album, ukaże się na CD oraz limitowanym, podwójnym winylu, który powinien znaleźć się w kolekcji każdego miłośnika polskiej muzyki.

Każdy z 6-ciu dotychczasowych albumów studyjnych Anny Dąbrowskiej pokrył się platyną, potwierdzając jej niezwykłe wyczucie uniwersalnie przebojowych melodii, trafiających do serc wymagających słuchaczy, które w tak nie podrabialny sposób ze szczyptą melancholii śpiewa swoim ciepłym, pastelowym głosem. Uznanie dla jej talentu wyraża cała branża muzyczna – Dąbrowska nagrodzona została 9-oma Fryderykami, a melodie i teksty jej autorstwa mają w swoim katalogu m.in. Maryla Rodowicz, Monika Brodka, Beata Kozidrak, Ania Wyszkoni, Andrzej Piaseczny czy Krzysztof Krawczyk.

Nigdy jednak nie goniła na siłę za trendami i przebojami, konsekwentnie idąc własną drogą. Wiele razy potrafiła wymyślić na nowo swoją muzykę, podejmując odważne decyzje. Gdy ostatnio wymieniła współpracowników i dokonała ryzykownej, stylistycznej wolty, nikt nie miał wątpliwości, że jest u steru i wciąż odciska w piosenkach swoje własne emocje oraz rozległe inspiracje.

Wydana w ubiegłym roku płyta „Dla naiwnych marzycieli”, nagrodzona została Fryderykiem za najlepszy album pop, a pochodzący z niej singiel „W głowie” zdominował radiowe playlisty. Wszystkie rekordy pobiła jednak piosenka nagrana do filmu. „Porady na zdrady (Dreszcze)” to największy przebój w jej karierze (38 milionów odtworzeń na YouTube) od czasu debiutanckiego „Tego chciałam”.

„Tego chciałam” czy „Charlie Charlie”? Przed tym dylematem stanęła 13 lat temu Ania Dąbrowska, kiedy musiała dokonać wyboru pierwszego singla ze swojej pierwszej płyty, którą nagrała w ciasnej garderobie w mieszkaniu producenta, Bogdana Kondrackiego, zaaranżowanej na domowe studio. Największy wpływ na decyzję, która mogła zaważyć na całej przyszłej karierze artystki, miała podobno… jej mama – po usłyszeniu „Tego chciałam” oznajmiła: „To będzie hit!”.

Debiutancka płyta Ani Dąbrowskiej – „Samotność po zmierzchu” – okazała się ogromnym sukcesem, przebijając wszelkie oczekiwania. Przez 41 tygodni nie schodziła z listy najlepiej sprzedających się albumów w Polsce. Od tego momentu twórczość Ani niezmiennie zdobywa wysokie uznanie krytyki i publiczności.

 

 

źródło: Sony Music

 

Przygotował i opracował: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Polska cz.6/2017

To bardzo przebojowy wpis 🙂 Każda z propozycji na pewno będzie brana pod uwagę w kontekście przeboju roku 2017, a przynajmniej przeze mnie 🙂 Natomiast jeżeli chodzi o polski przebój wakacji to, nie wiem jak Wy, ale mam zdanie, że jest nim chyba Ewa Farna ze swoim „Bumerangiem” 🙂 Jak ja lubię mieć kłopoty bogactwa ehh. Większość z niniejszych utworów to solidne songi, a Mery Spolsky nareszcie znalazła swojego wydawcę i to jakiego 🙂

 

 

01.Mery SpolskyMery Spolsky – „Miło Było Pana Poznać” (Kayax Music)

Mery Spolsky o swoim debiucie: „Miło Było Pana Poznać” to piosenka, która jest prawdziwym listem do prawdziwego pana. Dopiero potem skomponowałam do niej muzykę i beat, a duża ilość tekstu skłoniła mnie do pójścia w stronę hip-hopową. To miał być monolog, którego nikt nie miał przeczytać. A wyszło jak zwykle, czyli na przekór. Będzie to mój pierwszy singiel! Auu!

MERY SPOLSKY to muzyczny solo-performance i samozwańczy pop spolsky. Sama pisze teksty, komponuje muzykę, produkuje i aranżuje piosenki, projektuje ubrania, gra na gitarze. Czasem zdarzają się klawisze, ale tylko dlatego, że są czarno-białe. Do tej pory Mery Spolsky można było zobaczyć podczas zeszłorocznego FMT w Szczecinie, Targów Muzycznych CJG w Warszawie, na tegorocznym Spring Break’u w Poznaniu oraz na kilkunastu samodzielnych koncertach, a już za kilkanaście dni Mery wystąpi na Open’er Festival (Alter Stage).

 

 

źródło: Kayax Music

02.Maryla Rodowicz_Hello_okBadka singlaMaryla Rodowicz – „Hello” (Sony Music)

Nowa solowa płyta Maryli Rodowicz „Ach świecie…” to zbiór wspaniałych, lirycznych, nieco refleksyjnych piosenek, których dawno na naszym rynku muzycznym nie było, a młodsi słuchacze mogą takiej Maryli Rodowicz nie pamiętać. Za brzmienie całości odpowiada Maciej Muraszko – producent, który zrobił m.in. pięć płyt Maleńczuka (z którym zresztą grał w Psychodancingu na perkusji) i „Atramentową…” Stanisławy Celińskiej. „Spotkałam się z nim i opowiedział mi jak to widzi – opowiada Pani Maryla – Zdecydowałam się na współpracę z nim, choć nie obyło się bez spięć. Już w studiu okazało się, że on ciągnie w stronę klimatu knajpianego, a ja wolałam nawiązywać do swoich początków. Powiedział mi wtedy, że myślał o zupełnie innej płycie, a ja wywracam wszystko do góry nogami. W końcu przystał na moje propozycje, bo troszkę nie miał wyjścia. (śmiech)”. Płyta została nagrana w studio Winicjusza Chrósta, w Izabelinie, a swoją premierę będzie miała w połowie września. Pierwszy singel zbiega się z ogłoszeniem trasy  DIVA TOUR, podczas której Artystka zagra 25 koncertów, aż do stycznia 2018 roku i odwiedzi najpiękniejsze sale koncertowe, m.in we Wrocławiu, Poznaniu, Gdańsku, Bydgoszczy, czy w Warszawie. „Hello” to wymarzona wakacyjna kompozycja Ryszarda Sygitowicza do słów Jacka Cygana, na leniwe letnie wieczory. Niespieszne tempo, pogodna nostalgia, wyjątkowy wokal królowej polskiej piosenki i piękny przekaz:
Hello, hello
Pora żyć slow
Leniwy luz
W duszy pogoda
Hello, hello
Pora żyć slow
Nie ścigać się
W wolnych zawodach
Autorką okładki singla jest Olka Osadzińska, utalentowana ilustratorka, na stałe mieszkająca w Berlinie, gdzie współpracuje m. in. z prestiżowym dziennikiem Die Welt, znana z wielu międzynarodowych projektów, współpracująca z instytucjami i klientami z całego świata. O jej pracach piszą magazyny takie jak New York Magazine, i-D czy japońskie Commons&Sense. Jako jedyna polska artystka została uwzględniona w prestiżowej publikacji Die Gestalten „The Beautiful. Illustration for Fashion and Style”.

 

 

źródło: Sony Music

03a.Karolina Artymowicz_dalejKarolina Artymowicz – „Dalej” (Warner Music)

„Dalej” jest piosenką o tęsknocie za czasem pełnym życia, młodości i miłości. Odwołuje się do przyrody, natury czyli tego co jest mi najbliższe i co jest nieodłącznym elementem mojej muzyki. Przenosi nas w tajemnicze krainy, w których nigdy nie byliśmy ale zawsze było nam do nich tęskno i w których nie zaznamy samotności. Z świata przyrody który mnie otacza i inspiruje staram się wybrać najpiękniejsze momenty i skrzętnie przelać je na nuty i słowa, którymi później mogę się z Wami podzielić. Zapraszam Was do mojego magicznego muzycznego świata.

 

 

źródło: Warner Music

04.KasiaPopowskaKasia Popowska – „Tyle Tu Mam” (Universal Music)

Piosenka „Tyle Tu Mam” to drugi singiel z płyty „DRYFY”. I choć niedawno wydana płyta zwiastowała tylko delikatną zmianę w wizerunku artystki – Kaśka Popowska w drugim singlu zaskakuje niebywałym dystansem do siebie, swoich zwierzeń i wyglądu. Wokalistka odrzuciła wszelkie znane swoim fanom konwenanse i zaskakuje, w klipie nie ma gitary, nie ma też sukienki. Teledysk jest kontrowersyjny i nie umknie lubującemu się w komentowaniu polskiemu społeczeństwu- głównie za sprawą kilku używanych w klipie atrybutów. Niezmiennie dla Popowskiej, słowa i bujający rytm zapadają w głowę natychmiast. Tym razem jednak, ta piosenka to coś więcej niż radiowy hit. Co takiego się stało, że wreszcie słyszymy prawdziwszą Kaśkę? Cokolwiek to było, nie sposób nie zacząć przy tym tańczyć – nie oparli się temu nawet występujący w klipie aktorzy. „Tyle Tu Mam” to hymn dla tych, którzy w swoim życiu z pozoru mają wszystko, ale w środku rozpala ich gniew, że świat, w którym żyją to mydlana bańka i żyją na pół gwizdka. Wiem, że to powszechny problem, ale ludzie nie mówią o tym otwarcie… Zwierzając się z tego, nie raz usłyszałam, że jestem wariatką. Chcecie wariatkę? To ją macie. Stworzyliście właśnie scenariusz mojego najnowszego klipu. – opowiada wokalistka.

 

 

źródło: Universal Music

05.Grzegorz Hyzy_Momenty_okladka albumuGrzegorz Hyży – „Noc i dzień” (Sony Music)

Drugi singiel z albumu „Momenty” Grzegorza Hyżego to jak mówi sam artysta, utwór reprezentatywny dla całej płyty. „To jest właśnie świetny przykład piosenki, która łączy w sobie zacięcie alternatywne, chwilami wręcz klimat indie-rockowy, z pewną przebojowością i chwytliwością. Pojawia się wiele inspiracji – trochę Kings of Leon, jest miejsce na długo wybrzmiewające, stadionowe refreny i krok w bok od starego, dobrego Coldplaya w stronę rockowego ciężaru i tąpnięcia” – mówi Grzegorz Hyży. Nowy album otwiera nowy etap w karierze artysty, naznaczony o wiele większą świadomością stylu i artystyczną ambicją. Muzycznie album „Momenty” to mądry i szlachetny flirt dwóch światów – mainstreamowego rocka i krainy nowoczesnego indie. Wśród inspiracji Grzegorz (współkompozytor wszystkich utworów) wymienia m.in. takich wykonawców, jak Arctic Monkeys, London Grammar, Banners, Kings of Leon, Tom Odell czy Kensington. Nad jakością nagrań czuwał istny dream team krajowej sceny – producent Bogdan Kondracki i doborowa stawka muzyków z Danielem Walczakiem, Leszkiem Mateckim czy Michałem „Foxem” Królem na czele.

 

 

źródło: Sony Music

06a.Ewa Farna_BumerangEwa Farna – „Bumerang” (DJAK / Warner Music)

Bumerang to świeży, nowoczesny numer na lato, który kręci mnie już kilka miesięcy. Napisałam go z producentem około rok temu, dopiero teraz jednak jestem gotowa by go wypuścić. W tym samym czasie wypuszczamy polska i czeska wersje. Chociaż uważam, ze miłość przewija się przez całe nasze życie w różnych odsłonach, chciałam zrobić piosenkę z inną, „nie związkowa” tematyka. Kiedy wpadłam na pomysł bumerangu, popłakałam się ze szczęścia- ten temat dokładnie opisuje to jak staram się żyć, jaka energie wyślemy w świat, do ludzi, taka do nas wróci. Kiedy jesteśmy fair, dobrzy, mili i uczciwi, to na pewno to nie jest na marne, nawet jak to dobre nie wraca do nas od razu. I analogicznie- jak zachowujemy się źle, to po prostu wróci to do nas jak bumerang. Banalnie to ujmując- trzeba być dobrym człowiekiem, bo karma wraca:)

 

 

źródło: DJAK / warner Music

07.Natalia NykielNatalia Nykiel – „Spokój” (Universal Music)

SPOKÓJ” to jest nowy singiel Natalii Nykiel! Przedpremierowo Natalia zaprezentowała utwór „SPOKÓJ” na żywo w programie Kuby Wojewódzkiego. Natalia Nykiel była jedną z gwiazd czerwcowego Orange Warsaw Festival, gdzie po raz pierwszy zaprezentowała premierowy materiał z nadchodzącego albumu! Premiera płyty planowana jest na jesień 2017r.

 

 

źródło: Universal Music

08a.c-bool-dj-is-your-second-name-feat-giang-phamC-BooL ft. Giang Pham – „DJ Is Your Second Name” (C-Wave Records / My Music)

Po wielkim hicie zeszłorocznych wakacji „Never Go Away” oraz hicie minionej zimy „Magic Symphony” C-BooL przedstawia kolejną propozycję muzyczną, która ma szansę stać się hitem nadchodzącego ciepłego sezonu. „DJ Is Your Second Name”, to trzecie z rzędu nagranie pochodzącego ze śląskich Pyskowic producenta i DJ’a, w którym swojego głosu użyczyła wietnamska wokalistka Giang Pham. Aksamitny wokal Giang, tłusty klubowy bit oraz chwytliwy motyw główny to gwarancja udanej wakacyjnej imprezy. Czy będzie to jeden z hitów lata 2017 ? Przekonamy się już niebawem

 

 

źródło: C-Wave Records / My Music

09.DrMisioDr.Misio – „Pismo” (Universal Music)

W kwietniu ukazał się najnowszy, trzeci album Dr Misio pod tytułem „Zmartwychwstaniemy”. Za muzyczne zmartwychwstanie Dr Misio odpowiedzialny jest Kuba Galiński, młody, wybitnie wszechstronny producent muzyczny. Słychać to na tej płycie. Bez zmian został przekaz. Dalej śpiewają „smutne piosenki o miłości i śmierci” do tekstów Vargi i Świetlickiego. Cyniczne, depresyjne i jak zawsze celne obserwacje współczesnego świata. Tyle, że teraz ten przekaz jest podszyty wyjątkowo dużą dozą inteligentnej ironii. I może częściej niż zwykle wadzą się w swoich piosenkach z Bogiem. Nieprzypadkowo wszak płyta nosi tytuł „Zmartwychwstaniemy”. Kolejna odsłona ze wspomnianego albumu jest nagranie „Pismo”

 

 

źródło: Universal Music

10.TheCeezThe Ceez – „Morze wracające” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Kolejny singiel promujący krążek The Ceez’a 🙂 Koncepcja płyty The Ceez – „O chłopcu polskim” jest oparta na życiorysie literackim Krzysztofa Kamila Baczyńskiego. Jednak nie jest to kolejna płyta opowiadająca jedynie o wojnie, cierpieniu i umieraniu. Ten album to proces rozwoju duchowego i emocjonalnego młodego człowieka, artysty, którego pewien okres życia przypada na zawieruchę wojenną. Usłyszymy trochę jazzu, muzyki elektronicznej, mocne brzmienie alternatywne. Muzykę świeżą, skierowaną do młodego, wymagającego odbiorcy.

 

 

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

Mery Spolsky – wywiad (12.08.2016 r.)

 

 

 

Mery Spolsky 3- fot_ Agnieszka Żdanuk

fot.Agnieszka Żdanuk

Marysia Żak czyli Mery Spolsky. Wokalistka, gitarzystka, autorka tekstów, kompozytorka i projektantka ubrań. Jest m.in. finalistką 36 Przeglądu Piosenki Aktorskiej – Wrocław 2015, otrzymała wyróżnienie za Najlepszego wykonawce SuperDebiutów podczas 52 Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej Opole 2015 czy zdobyła 2 miejsce na Grechuta Festival – Kraków 2014. Kilka tygodni temu do stacji radiowych trafiło nagranie „Where are you”, gdzie Mery Spolsky występuje gościnnie w projekcie Mod Machine. I to był jeden z impulsów aby przepytać Marysię co słychać u niej ciekawego.

 

 

Arkadiusz Kałucki: Już ponad rok minął od twojego występu na festiwalu w Opolu. Co od tego czasu zmieniło się w twoim życiu muzycznym?

Mery Spolsky: Urosły mi włosy i już nie są do ramion. 😉 A tak całkiem poważnie to napisałam teksty i skomponowałam muzykę na swoją pierwszą, debiutancką płytę oraz pojeździłam trochę po Polsce żeby przetestować te piosenki. Wystąpiłam na bardzo ciekawym festiwalu w Łodzi „Songwriter Festival” gdzie reakcja publiczności dodała mi skrzydeł, wróciłam jako laureatka na Przegląd Piosenki Aktorskiej z autorskim koncertem i zahaczyłam o bardzo ważny dla mnie festiwal „Carpathia”, który dopuszcza jedynie własne utwory. Wróciłam z nagrodą za najlepszą kompozycje, czyli piosenkę „Szach Mat” i przekonałam się, że jestem gotowa na wydanie płyty.

Arkadiusz Kałucki: Ile razy się spotykamy, tyle razy pytam – kiedy wydasz swoją debiutancką płytę? Czy możesz powiedzieć coś więcej niż „jeszcze trzeba poczekać” ?

Mery Spolsky: Nauczyłam się, że nie wolno nic obiecywa, najlepiej trzymać wszystko w tajemnicy dopóki nie jest już na półce. Energii i weny twórczej mi nie brak, szwankowały inne sprawy i dlatego jeszcze nie mam swojej wymarzonej, debiutanckiej płyty. Zagłębiłam się w czeluściach zaplecza wydania takiej płyty, poznałam różne drogi wydawnicze i długo się zastanawiałam, którą wybrać aby nie popełnić błędu. Myślę, że teraz już wiem o wiele więcej i wydam swoją muzykę w najlepszy sposób jaki potrafię. Kiedy to będzie? Może za rok, może za dziesięć. Nie interesuje mnie szybki strzał, interesuje mnie jakość i moja satysfakcja.

Arkadiusz Kałucki: Zauważyłem, że w ostatnich tygodniach by nie powiedzieć miesiącach robisz w swojej twórczości wycieczki w brzmienia elektroniczne. To nowa fascynacja czy chwilowa zabawa?

Mery Spolsky: Zawsze podobała mi się elektronika, potrzebowałam tylko czasu aby nauczyć się ją tworzy, bo z komputerami byłam zawsze na bakier. Akustyczne brzmienia, gitarowe piosenki i żywe instrumenty było mi o wiele prościej skompletowa , bo w szkole muzycznej miałam z nimi styczność. Elektroniki słuchałam w swoich ulubionych zespołach typu Black Eyed Peas, Gwen Stefani, MGMT itd. W ostatnim roku rozpracowałam programy do perkusji elektronicznej, kupiłam sobie pada, zainwestowałam w klawiaturę i poeksperymentowałam z brzmieniami przeróżnych syntezatorów. W taki sposób powstał materiał na płytę więc myślę, że na pewno nie była to chwilowa zabawa.

Mery Spolsky 1- fot_ Agnieszka Żdanuk

fot.Agnieszka Żdanuk

Arkadiusz Kałucki:Nie da się ukryć, że twoja kariera rozpoczęła się od pracy w zespole. Jak wiemy to ma wady i zalety. Ale praca niemal w samotności jest jeszcze większym wyzwaniem. Wszystko jest na twojej głowie. Wnioskuję, że Mery Spolsky to już samodzielnie działająca maszyna w branży muzycznej i powrót do pracy w zespole czy w duecie nie jest możliwa.

Mery Spolsky: Jak najbardziej jest możliwa! Praca z przeróżnymi muzykami bardzo mnie inspiruje i uczy pokory. Szykuję teraz płytę i chciałabym promować ją koncertami, na których będą grali muzycy. Obecnie gram sama z loopami, ponieważ nie chcę angażować ludzi w projekt, który dopiero rozkręcam. Jest to dla mnie również sprawdzenie samej siebie czy potrafię poprowadzić koncert w pojedynkę. Chciałam pozbyć się uczucia zależności od kogoś i stąd utworzyłam set typowo solowy, aby na spokojnie jeździć po Polsce na swoich warunkach. Jak już będzie płyta pojawi się możliwość pojechania na większe festiwale, a tam już z chęcią poczułabym prawdziwy bas pod nogami. Jeśli chodzi o komponowanie i tworzenie wizerunku to nie widzę innej opcji niż samotne działanie. Myślę, że nie ma demokracji w muzyce.

Arkadiusz Kałucki: Słowa, muzyka, aranżacje, produkcja, miks to tylko przykłady etapów powstania piosenki. Z dotychczasowego doświadczenia muzycznego, który jest dla Ciebie najbradziej pracochłonny i dlaczego?

Mery Spolsky: Ostatni etap, czyli produkcja i miks. Przede wszystkim trzeba znaleźć odpowiednią osobę, która będzie umiała uruchomić swoje producenckie ucho i sfinalizować proces powstawania utworu. Z mojego doświadczenia znalezienie takiej osoby jest najbardziej pracochłonne. Słowa i muzyka to proces błyskawiczny. Zdarza mi się pójść na studia na wykład i wrócić z piosenką w zeszycie. Czasem wydaje mi się, że nawet za szybko poszło mi napisanie jakiegoś tekstu. Wtedy silę się na poprawki, które ostatecznie kasuję, bo najbardziej jestem zadowolona z wersji numer jeden. Może to źle? Nie wiem. Będę się pewnie łapać za głowę za kilka lat.

Mery Spolsky 2- fot_ Agnieszka Żdanuk

fot.Agnieszka Żdanuk

Arkadiusz Kałucki: Już dawno nie słyszałem żebyś śpiewała covery. To już etap, który się Tobie znudził i czas na własne teksty i muzykę?

Mery Spolsky: Tak! Zawsze na pierwszym miejscu były własne piosenki, mam ich w szufladzie ponad dwieście. Za każdym razem kiedy śpiewam cover myślę o tym, że fajnie by było wyskoczyć zaraz z czymś swoim, powiedzieć coś od siebie. Za interpretacje cudzych utworów brałam się głównie ze względu na festiwale, na których chciałam się pojawi. Intrygowały mnie tamtejsze sceny i klimat. Tak naprawdę w pełni szczęśliwa jestem gdy stoję i śpiewam swój własny wiersz, bo wiem w stu procentach o co mi chodzi. Wchodząc w czyjeś teksty muszę dorabiać im swoje emocje i myśli, być może nadaję drugie życie znanym utworom, a może niszczę je swoją wizją.

Arkadiusz Kałucki: Co zaplanowałaś sobie zrealizować do końca 2016 r. jeżeli chodzi o muzykę oraz twoją markę mody?

Mery Spolsky: Wejść do studia, nagrać płytę, stworzyć nową kolekcję jesień/zima (bo projekty i pomysły już dawno śnią mi się po nocach) i pojechać na trip po Europie we wrześniu. Chciałabym zjechać starówki w Europie i nawiedzić je swoją gitarą i muzyką spolsky. Będzie to akcja totalnie spontaniczna i eksperymentalna. Posiadam angielskie teksty do swoich piosenek, chciałabym sprawdzić je w innych krajach i przede wszystkim zwiedzić trochę świata. Potem to już tylko ostra robota nad pierwszą płytą i pisanie pracy magisterskiej.

Arkadiusz Kałucki: Dziękuję za rozmowę.

Mery Spolsky: Dziękuję 🙂

 

 

 

Single radiowe – Polska część 2/2016

01.Cugowscy_Zakl ty kr g_ok adka singlaCugowscy – „Zaklęty krąg” (Sony Music)

I stało się to, co wcześniej czy później musiało się wydarzyć! Krzysztof, Piotr, Wojtek CUGOWSCY (alfabetycznie!) – nareszcie na jednej, frontalnej linii polskiej sceny muzycznej! Wszyscy sobie równi, dojrzali Artyści, w „Zaklętym kręgu” muzyki, męskiego świata, braterskiej krwi, ojcowskiej miłości, atawizmów życia. Wszyscy trzej ojcowie i synowie, w naturalnej dla Nich, rockowej balladzie bez przebaczania, rozliczania, podsumowania – tu i teraz, ze świadomością, że: „każda prawda z nami bawi się słowami, których w sobie nie ma po co kryć”. Czasem tylko trzeba czasu by… syn mógł w pełni zaakceptować ojca, by ojciec mógł zrozumieć syna, by wszyscy mogli liczyć na siebie nawzajem, by poczuć bezgraniczną moc… „zaklętego kręgu” więzów krwi!  Autorem przekazu jest przyjaciel zespołu oraz autor większości tekstów z płyty „Zmienić zdarzeń bieg” – Wojciech Byrski. Przekazu z niejedną głębią, spisaną najprostszymi, a jednocześnie najmocniejszymi słowami. To nie jest „tylko” rozmowa syna w pełnym zrozumieniu jednoczącego się z ojcem… „Zaklęty krąg” ma tak przemyślaną konstrukcję, że na równi może być słowami ojca skierowanymi do syna, przekazywanymi jak buddyjska mantra, jak indiańska mądrość, jak słowiańska legenda z pokolenia na pokolenie: „Tak jak przede mną, po mnie będzie ktoś jak Ty”… Ale może mieć też o wiele szersze, wręcz globalne znaczenie!  Utwór Cugowskich, ze słowami: „…na końcu szarym zostajemy sami, z rachunkami krzywd i pięknych chwil” może być też protest-songiem łączącym pokolenia, mądrym apelem do nas wszystkich – Braci Polaków, o twórcze, konstruktywne myślenie o przyszłości: „Nie obrażam się na świat, zła nie chowam w sobie, nie rozliczam przeszłych dat, tam nie zmienię nic”. Polska mentalność nie zmienia się od epok, wciąż robimy krok naprzód i dwa wstecz.  Europa ulega transformacjom. Świat wykonuje kolejną rewoltę. To, co trwałe w tradycji, w odwiecznej prawdzie o rodzinie, w życiu każdego człowieka, to siła więzi najbliższych relacji. Biegu tych historii na szczęście nie da się przewartościować! Na tym polega magia „Zaklętego kręgu”.

 

 

źródło: Sony Music

02.Michal Rudas -Wieloryby okładkaMichał Rudaś – „TGV” (Atma Music)

„Wieloryby i syreny” to tytuł minialbumu Michała Rudasia, który charakteryzuje różnorodność stylistyczna i aranżacyjna. Minialbum Wieloryby i syreny zawiera pięć różnorodnych pod względem klimatu utworów – nastrojowych, ale też energicznych. Wszystkie teksty napisane zostały w języku polskim przez Patrycję Kosiarkiewicz i Michała Rudasia. Muzyka natomiast została skomponowana przez Łukasza Chylińskiego i Michała Rudasia. Za produkcję płyty odpowiada zaś Jan Smoczyński.

W nagraniu tej płyty udział wzięli muzycy, tj. Łukasz Chyliński (gitary, aranżacje), Andrzej Solarski (bas), Bartosz Nazaruk perkusja) i Jan Smoczyński (klawisze, aranżacje, produkcja). Kolejnym singlem , który dotarł do stacji radiowych jest kompozycja „TGV”.

 
źródło: Atma Music

03.Mod Machine ft Mery SpolskyMod Machine ft. Mery Spolsky – „Where are you” (Promo)

Kolejny artysta młodego pokolenia w 2016 r. postanowił podzielić się z nami swoim spojrzeniem na muzykę elektroniczną. Za projektem Mod Machine stoi Bartek Danlowski, który jest w trakcie realizacji swojej debiutanckiej płyty. Na albumie ma pojawić się liczne grono zaproszonych gości w tym spoza naszego kraju. Pierwszą odsłoną z premierowego materiału jest nagranie „Where are you”, gdzie usłyszymy doskonale znaną z polskiego podwórka Mery Spolsky.

 
autor: Arkadiusz Kałucki

04.Skinny ft Kasia StankiewiczSkinny ft. Kasia Stankiewicz – „I wish” (Requiem Records)

Jest już pierwszy solowy album w karierze Michała Skórki aka Skinny „The Skin I’m In”. Wszyscy doskonale poznaliśmy go z działalności w duecie Skinny Patrini. Premierowy materiał to bardzo osobisty i niezwykle emocjonalny przekaz dla nas wszystkich. Całość utrzymana jest w brzmieniach z obszarów elektroniki z elementami alternatywnego rocka. Nagranie „I wish” z gościnnym udziałem Kasi Stankiewicz jest pierwszym singlem promującym nowy materiał Skinny’ego.

 
autor: Arkadiusz Kałucki

05.Daria Zawia ow_Malinowy Chru niak_ok adka singlaDaria Zawiałow – „Malinowy Chruśniak” (Sony Music)

Daria Zawiałow to z pewnością najbardziej wyczekiwany debiut tego sezonu w polskiej muzyce alternatywnej! Jest pewną siebie, młodą artystką z duszą buntowniczki. Sama pisze teksty i w dużym stopniu angażuje się w komponowanie utworów. Jest pod tym względem konsekwentna i niezależna. Pracuje nad swoim materiałem muzycznym, który zostanie utrzymany w klimatach indie popu i rocka. „Malinowy Chruśniak” to pierwszy singiel zapowiadający album Darii Zawialow. Tytuł piosenki to nawiązanie do słynnego wiersza Bolesława Leśmiana, którego ceni zarówno artystka, jak i producent muzyczny płyty – Michał Kush. Równie mocne wrażenie pozostawia śmiały tekst – próba autorskiego erotyku, wyznanie pragnienia i namiętny list skierowany do ukochanego. Z poetyckimi wersami świetnie koresponduje warstwa muzyczna – rozedrgana, intensywna, pełna podskórnego niepokoju. Zawiałow imponuje też skokami dynamiki w interpretacji wokalnej – od tajemniczego falsetu po ognisty krzyk w refrenie. Całość jest intrygującą zapowiedzią nadejścia nowego kobiecego głosu w polskiej muzyce alternatywnej. Wśród swoich inspiracji Artystka wymienia takich wykonawców jak PJ Harvey, Radiohead, Warpaint czy Florence and the Machine. Mimo fascynacji twórczością zagranicznych artystów, Daria Zawiałow śpiewa głównie po polsku. Debiutancki album ukaże się w 2017 roku. Zanim to nastąpi, artystka zaprezentuje swój repertuar w wersji koncertowej. Była już objawieniem Europejskich Targów Muzycznych „Co Jest Grane”, może też pochwalić się udanym występem przed amerykańską formacją The Neighbourhood. Wystąpiła również podczas Enea Spring Break Showcase Festival w Poznaniu (21-23 kwietnia). Kolejnym sukcesem jest nominacja w kategorii Debiuty podczas tegorocznego festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu.

 
źródło: Sony Music

06.Natalia NykielNatalia Nykiel – „Error” (Universal Music)

Error” to tytuł najnowszego singla Natalii Nykiel i jednocześnie pierwsza zupełnie nowa kompozycja artystki, od czasu wydania debiutanckiego, bardzo dobrze przyjętego albumu zatytułowanego „Lupus Electro”. Wspomniany album został okrzyknięty jednym z największych odkryć 2014 roku, a teledysk do pochodzącego z albumu utworu „Bądź duży” był drugim najczęściej wyświetlanym teledyskiem ubiegłego roku. W 2015 roku został wydany również album z remiksami zatytułowany „Lupus Electro [Remixes EP]”. W tym czasie artystka nie próżnowała intensywnie koncertując po Polsce, a we wrześniu ubiegłego roku została nominowana do nagrody MTV Europe Music Awards 2015 w kategorii Najlepszy polski wykonawca. Na początku b.r. otrzymała Potrójną Platynową Płytę za sprzedaż singla „Bądź duży”.

 
źródło: Universal Music

07.Krzysztof Zalewski_lukaKrzysztof Zalewski – „Luka” (Kayax Prod.)

Krzysztof Zalewski powraca z nową piosenką „Luka”. Piosenka zapowiada płytę, nad którą Zalewski pracuje od czasu wydania „Zeliga”, a której premiera zapowiadana jest na jesień.

„Jaram się, bo pierwszy raz wszystkie instrumenty od bębnów po wokal nagrałem sam. Choć numer raczej smutny, ale mi wesoło, że idzie w świat. Nieco hiphopiarsko, nieco melancholicznie. W tempie umiarkowanym.” – mówi o „Luce” Krzysztof Zalewski.

Noc w noc szukam po mieście naszych zamierzchłych miejsc…
Mam złe sny kiedy nie śpię, Nocą omamy mam złe…

 
źródło: Kayax Prod.

08.SarsaSarsa – „Feel No Fear” (Universal Music)

Jak ten czas szybko upływa. Utwór „Feel No Fear” to już czwarte singlowe nagranie, które promuje album „Zapomnij Mi” Sarsy (właśc. Marta Markiewicz). Tekst do piosenki napisała sama wokalistka a wyprodukowany został przy współpracy z Szymonem Kozłowskim, Danielem Wernerem, Michałem Szumiejko i Bartoszem Wielgoszem. Do koncertowej wersji utworu powstał teledysk, którego premiera odbyła się 15 kwietnia 2016 r.

 
źródło: Universal Music

09.Ewa FarnaEwa Farna – „Na ostrzu” (Universal Music)

Do stacji radiowych trafił drugi singiel Ewy Farny „Na ostrzu”, ktory pochodzi z albumu „Inna”. Przypomnę, że premiera albumu odbyła się w listopadzie ubiegłego roku.  Jest to melodyjna i dynamiczna propozycja od Ewy, w sam raz na letnie wakacyjne dni. W teledysku do wspomnianej kompozycji pojawia się wiele znanych postaci, ale to już sami zobaczcie.

 
autor: Arkadiusz Kałucki

10.Kasia Cerekwicka_Mi dzy s owami_ok adka albumuKasia Cerekwicka – „Głód” (Sony Music)

Kolejny singel z najbardziej autorskiego albumu w dorobku Kasi Cerekwickiej, wydanego w ubiegłym roku. Manifest jej twórczej siły. Dojrzałe piosenki, których melodie meandrują spokojnie pomiędzy pogodą ducha a melancholią, kusząc wysmakowanymi aranżacjami i naturalnym brzmieniem.

 
źródło: Sony Music

11.The Dumplings - OddychaszThe Dumplings – „Oddychasz” (Warner Music)

Utwór ‘Oddychasz’ w wykonaniu zespołu The Dumplings powstał po usłyszeniu przez artystów audiobooka do książki S. Kinga ‘Lśnienie’. Nowy singiel inspirowany jest książką, audiobookiem oraz kultowym filmem z Jackiem Nicholsonem w roli głównej.

O to co Justyna Święs i Kuba Karaś mają do powiedzenia o tym utworze: „Tak całkiem szczerze, to zaczęliśmy od filmu Kubrick’a absolutnie świetnego i klimatycznego. Po nim od razu sięgnęliśmy oczywiście po ksiazkę, bo ważne jest z czego wyszło takie cudo. Powieścią zachwyciliśmy się od razu. Lubimy posiłkować się mrocznymi tekstami kultury, wiele wnoszą one do naszych tekstów i muzyki. Pierwsza jak i druga płyta oparte są o bardzo ciężkie filmy, książki i teksty. Kiedy dostaliśmy propozycje napisania muzyki do audiobooka ‘Lśnienia’ bardzo się ucieszyliśmy. Nasza wyobraźnia miała duże pole do popisu. No i oczywiście pracowaliśmy w nasz ulubiony sposób, czyli opierając muzykę o powstałe już dzieło”.

 
źródło: Warner Music

12.Buslav_2_maleBuslav – „Searching for you” (Warner Music)

Ten dynamiczny i chwytliwy utwór ma szanse na stałe zagościć na każdej letniej playliście. Jeszcze w tym roku na rynku pojawi się debiutancki album zatytułowany “Buslav”, zawierający 11 wyrazistych i soczystych kompozycji z gatunku elektronicznego i akustycznego popu. Buslav to multiinstrumentalista, kompozytor i twórca tekstów. Wieloletnie i międzynarodowe doświadczenie muzyczne przyczyniło się do powstania jego autorskiego projektu. Organiczny charakter twórczości Buslava, jest wynikiem świadomego, szczerego oraz osobistego podejścia do muzyki. Zbliżający się debiutancki album to projekt odwagi przekroczenia osobistych granic. To opowieść o emocjach, ludzkiej ciekawości i doświadczeniach ujętych w niebanalne dźwięki.

 
źródło: Kreatywa Artystyczna / Warner Music

13.Blue Deep Shorts - cover singlaBlue Deep Shorts – „Beautiful” (Warner Music)

Chwytliwa melodia, prosty tekst i zapętlony riff basowy – oto przepis BLUE DEEP SHORTS na debiutancki singiel. Piosenka „Beautiful” to ciepłe i bezpośrednie wyznanie, na które chciałby się zdobyć niejeden chłopak. Po sukcesie na Jarocin Festiwal zespół otrzymał zasłużone wsparcie przy realizacji swoich muzycznych pomysłów – produkcją zajął się Leszek Biolik we współpracy z Marcinem Gajko. Piosenka miała swoją premierę w przeddzień 60-tych urodzin taty braci Zgorzałków, dzięki któremu zespół wydał pierwszą EPkę.

 
źródło: Warner Music

14.Tides From NebulaTides From Nebula – „We Are The Mirror” (Mystic Prod.)

Nowy album Tides From Nebula „Safehaven” można już znaleźć na półkach sklepowych. Po ponad dwóch latach od wydania poprzedniego albumu, zespół Tides From Nebula powraca z nową płytą. A o to, co powiedzieli członkowie zespołu Tides From Nebula tuż przed premierą płyty:  „Jesteśmy bardzo szczęśliwi, że wydajemy kolejną płytę. Mamy za sobą emocjonujący czas pracy z wybitnymi producentami, od których bardzo dużo się nauczyliśmy. Dlatego uznaliśmy, że chcemy zmierzyć się z samodzielną produkcją nowego albumu. Proces jego powstawania był bardzo spontaniczny, bliższy temu z debiutu. Płyta jest jednak mroczniejsza i odważniejsza. Czujemy, że słychać, że nie jesteśmy już debiutantami”. Jesienią grupa wyruszy w Polską trasę koncertową. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest utwór „We Are The Mirror”.

 
źródło: Mystic Prod.

15.Krzysztof Krawczyk_ok adka albumuKrzysztof Krawczyk – „Słynny niebieski prochowiec” (Sony Music)

Krzysztof Krawczyk zmierzył się z wielkim wyzwaniem. Przefiltrował emocjonalne utwory Leonarda Cohena przez własne doświadczenia i wykonał je zupełnie po swojemu. Tak powstała płyta „Tańcz mnie po miłości kres”. Kolejnym singlem promującym najnowszy album artysty jest tytułowy utwór „Słynny niebieski prochowiec” (ang. Famous Blue Raincoat) Jeden z najbardziej znanych ballad kanadyjskiego barda  Leonarda Cohena w poetyckim, polskim przekładzie.

W pojęciu filozofii poezji legendarnego wokalisty pomógł artyście ś.p. Maciej Zembaty, autor najbardziej przejmujących przekładów z twórczości Cohena. Ciepły i mocny głos dostojnego wokalisty potrzebował tak pięknych i przemyślanych tłumaczeń, dzięki temu zestawieniu zarówno płyta, jak i singiel są kompletne.

„Kiedy pierwszy raz usłyszałem Cohena, nie znając dobrze języka angielskiego, zdałem sobie sprawę, że w tym spokojnym głosie, którym tak kokietuje publiczność, i z którego bije charyzma, zakamuflowane są duże emocje. W czym? W tekstach, których subtelności nie byłem wtedy w stanie zrozumieć” – opowiada Krawczyk.

 
źródło: Sony Music

16.Biba_okladka_singlafPaweł „BIBa” Binkiewicz – „Podaj Dłoń” (My Music)

Paweł BIBa Binkiewic wokalista, autor tekstów i gitarzysta. Jego pozytywna i charyzmatyczna osobowość urzeka każdego, co pomogło mu odnieść sukces w drugiej edycji programu X-factor, gdzie trafił do grupy Kuby Wojewódzkiego. Pełne energii koncerty BIBy, poczucie humoru oraz swoboda sceniczna na długo zapadają w pamięć. We współpracy z gdańskim studiem Custom34 powstaje jego płyta z której pochodzi utwór “Podaj Dłoń”. Razem z zespołem koncertuje po całej Polsce i skutecznie rozszerza grono swoich fanów. „Podaj dłoń” – to szczera opowieść o życiu, swoista spowiedź autora, który przez pryzmat mijających dni i otaczającego go świata opowiada o dylematach związanych z egzystencją. Utrzymana w klimacie pop-rockowym piosenka swoją lekkością ujmuje od pierwszych dźwięków.

 
źródło: My Music

17.LokaLoka – „Tańczę sam”(My Music)

Zespól Loka prezentuje kolejny bardzo melodyjny singiel „Tańczę sam”, na gitarze zagrał gościnnie Grzegorz Skawiński.”Tańczę sam” to metafora życia każdego człowieka; los rzuca nam codziennie nowe wyzwania, które nie zawsze chcemy podjąć. Wśród nich zdarzają się też niezwykłe szanse, a sposób, w jaki je wykorzystamy, zależy tylko od nas. Piosenkę promuje klip utrzymany w stylu mocnego kina akcji, inspirowanego legendarnym Panem Twardowskim oraz Faustem. W rolę demonicznego menadżera muzycznego wcielił się znakomity aktor Piotr Cyrwus. Przed głównymi bohaterami otwiera się szansa na realizację kontraktu płytowego. Ich impresario przekazuje im znaczna sumę pieniędzy na nagranie albumu. Czy wykorzystają szansę od losu i wywiążą się ze zobowiązania, czy też może wybiorą zgoła odmienne rozwiązanie?

 
źródło: My Music

18a.Damian UkejeUkeje – „Film” (Universal Music)

Ukeje do tej pory głownie kojarzony był z cięższym brzmieniem. Teraz powraca w nieoczekiwanym wydaniu. Po trzech latach od premiery debiutanckiego albumu powraca z singlem promującym nową płytę, która ukaże się już jesienią tego roku. „Film” – bo taki jest tytuł piosenki, lekko uchyla rąbka tajemnicy zupełnie nowego wydawnictwa. Autorem tekstu do utworu jest Piotr Rogucki.

Jak twierdzi sam Ukeje: „Nie do końca wiem, jaki to styl muzyki i zupełnie nie odczuwam potrzeby by go zaszufladkować. Po prostu dałem się ponieść…”. „Film” zwiastuje nowy album UKEJE, zatytułowany „ỤZỌ”, który ukaże się na jesieni 2016 roku. Nazwa pochodzi z języka nigeryjskiego, a dokładnie z dialektu Igbo i oznacza „Drogę”. Cała płyta opisuje podróż przez różne aspekty życia, wewnętrzne przemiany, a wykorzystanie nazwy w rodzimym języku ojca artysty jest pięknym podsumowaniem przebytej drogi…

Producentem płyty jest Kuba [Kikut] Mańkowski oraz Damian Ukeje.

 
źródło: Universal Music

19.JazzombieJazzombie – „Sic!” (Mystic Prod.)

Jazzombie, czyli rewelacyjne połączenie sił muzyków na co dzień występujących w Lao Che i Pink Freud, promuje w stacjach radiowych nowy singiel, „Sic!”.
„Sic!” to już drugi kawałek pochodzący z bardzo dobrze przyjętego albumu „Erotyki”. Tym razem zespół przedstawia w tekście fragment twórczości Juliana Tuwima we własnej, interesującej aranżacji. Album „Erotyki” ukazał się 8.04, a pierwszym singlem z krążka był utwór „Dziewiąta”.

 
źródło: Mystic Prod.

20a.Nun Electro - ResurrectionNun Electro – „Resurrection” (Promo)

Duet Magdalena Kaos i Olav Shark przez ostatnie lata miał pod górę i nie koniecznie z ich winy. Najważniejsze jest to, że idą do celu swoją drogą zachowując tożsamość brzmieniową, stylistyczną uaktualniając to wszystko o nowe rozwiązania w muzyce. Utwór „Resurrection” jest na pewno zwiastunem albumu, którego premiera przewidziana jest na ten rok. Duet Nun Electro spokojnie mógłby być supportem przed koncertem np. Gary’ego Numan’a czy GusGus.

 
autor: Arkadiusz Kałucki