Single radiowe – Świat cz.3/2018

Pierwszy kwartał 2018 z wyselekcjonowanymi utworami jaki trafiły do stacji radiowych zakończą młodzi, prężni, kreatywni i z talentem, a między nimi można śmiało powiedzieć weterani sceny muzycznej: Editors, Franz Ferdinand, Thirty Seconds To Mars. Tutaj znajdziecie różne spojrzenia na świat muzyki. Na pewno należy zwrócić uwagę na 21-latkę z Norwegii Sigrid zwyciężczyni BBC Sound of 2018 i na duet sióstr Söderberg ze Szwecji First Aid Kit. Kolejne wyróżniające się nagrania, które trafiły do stacji radiowych wyselekcjonuję już w po II kwartale 2018 r. Zresztą tak jak od lat to robię 🙂 Miłej lektury 🙂

 

01.John_NewmanJohn Newman – „Fire In Me” (Universal Music)

John Newman, właściciel jednego z najbardziej charakterystycznych głosów we współczesnym popie, powraca z najnowszym singlem „Fire In Me”. Producentem utworu jest Mark Ralph, który wcześniej tworzył hity m.in. dla Clean Bandit, Jaxa Jonesa i Almy. Nowy utwór Newmana z pewnością na długo zagości na parkietach oraz imprezowych playlistach. John Newman w „Fire In Me” czaruje w jeszcze bardziej przebojowym stylu, a jego popowe hymny to gwarantowany sposób na bardzo szybkie poprawienie nastroju.

 

 

źródło: Universal Music

02.Why Don't We - Trust Fund BabyWhy Don’t We – „Trust Fund Baby” (Warner Music)

Why Don’t We to pięciu młodych wokalistów ze Stanów Zjednoczonych – Daniel Seavey, Zach Herron, Corbyn Besson, Jonah Marais i Jack Avery. Stacjonująca w Los Angeles grupa zaprezentowała utwór, który zapowiada się na wielki przebój. Piosenka nosi tytuł „Trust Fund Baby”, a napisał go sam Ed Sheeran! Ed nie jest jedyną sławą, zaangażowaną w kawałek boysbandu. Brzmienie piosence nadał Steve Mac, współpracownik chociażby Anne-Marie, Jamesa Blunta, One Direction, Clean Bandit, czy właśnie Sheerana. Piosenka „Trust Fund Baby” już przyniosła młodym Amerykanom szereg pochwał. Według „Rolling Stone” należy dokładnie śledzić postępy Why Don’t We, ponieważ można się po nich spodziewać jeszcze wiele dobrej muzyki. „Ich gwiazda powinna świecić w 2018 roku coraz jaśniej” – uważa z kolei magazyn „Time”, a NBC twierdzi, że na boysband czeka wielka i spektakularna kariera już w tym roku. Do tej pory Why Don’t We mogą się pochwalić ponad 120 mln streamów swoich piosenek. Na Instagramie śledzi ich blisko 2,5 mln osób. Oglądalność kanału boysbandu na YouTubie przekroczyła 140 mln (przy ponad 1,5 mln subskrybentów). Dodajmy, że wokaliści mają od 16 do 19 lat i zaliczają się do bardzo pracowitych. Od powstania w 2016 roku w 12 miesięcy nagrali i wydali cztery EP-ki – „Only The Beginning”, „Something Different”, „Why Don’t We Just” oraz „Invitation” (numer jeden na liście iTunes w sześciu krajach).

 

 

źródło: Warner Music

03.ThirySecondsToMarsThirty Seconds To Mars ft. A$AP Rocky ‎– „One Track Mind” (Universal Music)

Thirty Seconds to Mars odsłaniają karty. Ich piąty album w karierze nosi tytuł „America”. Dzisiaj zespół podzielił się nowym utworem z nadchodzącego wydawnictwa – „One Track Mind” z gościnnym udziałem A$ap Rocky’ego. Premierze albumu towarzyszy kontrowersyjna kampania reklamowa. Przypominamy, że grupa dowodzona przez Jareda Leto w tym roku dwukrotnie wystąpi w Polsce. Album „America” trafi do sklepów oraz serwisów cyfrowych 6 kwietnia. Na płycie gościnnie oprócz A$ap Rocky’ego pojawia się Halsey. Jeden z utworów został wyprodukowany przez Zedda. Premierze płyty towarzyszy kontrowersyjna kampania reklamowa z plakatami zawierającymi zaskakujące hasła. Znaczenie kampanii wyjaśnił lider zespołu, Jared Leto: „Dla mnie te plakaty są jak kapsuły czasu. Kiedy patrzymy na hasła osobno, bez kontekstu, mogą one prowokować, bawić lub zaskakiwać, ale razem dają one obraz kultury i czasów, w których żyjemy.” Hasła pojawią się na plakatach w największych miastach na całym świecie.

 

 

źródło: Universal Music

04a.First Aid Kit_Ruins_album coverFirst Aid Kit – „Rebel Heart” (Sony Music)

Szwedzki duet za sprawą nietypowego podejścia do muzyki folk w 2014 zdobył rewelacyjne recenzje ‚Stay Gold’ i grono zagorzałych fanów, również wśród wpływowych gwiazd i mediów. Nowy album ‚Ruins’ wyprodukował Tucker Martine (My Morning Jacket, Laura Veirs) a materiał powstawała w amerykańskim Portland, gdzie siostrom Klarze i Johannie Söderberg towarzyszli tak znakomici goście jak Peter Buck (REM), Glenn Kotche (Wilco) czy McKenzie Smith (Midlake). Album promują single “It’s A Shame” i “Postcard” przywracające wiarę w to że w XXI wieku wciąż można z powodzeniem komponować proste, wpadające w ucho piosenki. Album ukazuje się na płycie CD i winylu.

 

 

źródło: Sony Music

05.Years_and_YearsYears & Years – „Sanctify” (Universal Music)

Sanctify” to pierwszy, długo wyczekiwany singiel zapowiadający drugą płytę Years & Years. Utwór jest odważnym krokiem stylistycznym i prezentacją nowej wizji zespołu. Olly Alexander za sprawą teledysku zaprasza fanów do swojego umysłu oraz zachęca, by dać się ponieść wyobraźni. W „Sanctify” Olly Alexander powraca do czasów kiedy miał 13 lat i tańczył w sypialni do „Slave 4 U” Britney Spears. Łączy to ze stale obecnymi w twórczości Years & Years wpływami brytyjskiego popu. Jak wyjaśnia sam Olly:„Robiąc klip do „Sanctify”, wpuszczam słuchaczy do swojego umysłu. (…) Chcę zabrać ludzi w dziką i cudowną podróż przez moje marzenia, do świata, który jest zupełnie różny od naszej codzienności. Myślałem o tej krainie od dawna. To z niej czerpałem mnóstwo inspiracji do opowiadania historii o tożsamości, seksualności, sławie i byciu muzykiem.” Wideo do „Sanctify” to wprowadzenie do metropolii przyszłości, którą nazwałem Palo Santo. To pierwsza część większej układanki. Liczę, że wszyscy będą zaintrygowani aurą tajemniczości i zmysłowości, która się tam pojawi.

 

 

źródło: Universal Music

06.FranzFerdinandFranz Ferdinand – „Lazy boy” (Sonic Records)

Nowy album Franza Ferdinanda nosi tytuł ‘Always Ascending’, który ukazał się 9 lutego 2018 roku. Jest żywiołowy i euforystyczny. Producentem został Philippe Zdar (Cassius, Phoenix, Beastie Boys). Jego brzmienie wokalista opisuje jako “równocześnie futurystyczne i naturalistyczne”. Piosenki są opowieścią o paryskiej nocy, ekscytacji jazdą włoskim samochodem wyścigowym po niemieckiej autostradzie. Poczucie euforii jest tak silne, jak tylko może być podczas balansowania na krawędzi. Najważniejsze jest oczekiwanie na dobry moment. Zapomnij o wszystkim, co wydawało ci się, że wiesz na temat Franz Ferdinand. ‘Always Ascending’ to nowe narodziny. Zawartych na albumie dziesięć piosenek, to triumfalna przemiana jednego z najbardziej lubianych zespołów, kipiąca świeżymi pomysłami i energicznymi dźwiękowymi eksperymentami. „Chcieliśmy, aby to brzmiało zupełnie inaczej jak wszystko, co robiliśmy do tej pory” – podkreślają muzycy. Już tytułowy utwór pokazuje, że udało im się osiągnąć zamierzony cel. Brzmią mocniej niż kiedykolwiek przedtem. Jednym z kolejnych nagrań promujących krążek jest kompozycja „Lazy boy”.

 

 

źródło: Sonic Records

07.BelleSebastianBelle & Sebastian – „Poor Boy” (Sonic Records)

Trzeci singiel z płyty „How To Solve Our Human Problems (Parts 1-3)” nosi tytuł ‘Poor Boy’ i jest najbardziej niezwykły. Bliski jak tylko możliwe muzyce R&B z lat osiemdziesiątych. „W ostatniej chwili mieliśmy szansę pracowania z Inflo (który produkował ceniony ‚Love & Hate’ Michaela Kiwanuki). Nie byłem pewny czy w tym momencie powinienem pójść do łóżka z kimś nowym. Czy to będzie pomocne dla całego projektu? Jednak przyleciał do Glasgow i mieliśmy dużo zabawy pracując razem.”.
Rezultat jest stanowczy i cudowny. Niby w rozpoznawalnym stylu Belle and Sebastian, ale udającym się w nowe rejony.

 

 

źródło: Sonic Records

08a.Noah Cyrus feat. Mo_We Are_singleNoah Cyrus ft. MØ – „We Are…” (Sony Music)

Ostatnie miesiące są dla Noah Cyrus bardzo pracowite – na listach przebojów królują właśnie dwa kawałki, w których usłyszeć można jej wokal – ‘All Falls Down’ Alana Walkera i „My Way” z formacją One Bit. A właśnie ukazał się najnowszy singiel młodej artystki – tym razem w duecie z MØ: „We Are…”. Utrzymany w tonie prawdziwego hymnu kawałek wyprodukował szwedzki producent Max Martin. Noah rozpoczęła swoją karierę w 2017 roku od duetu z Labrinthem w “Make Me (Cry)”, który to singiel zadebiutował od razu na 1 miejscu światowej listy Spotify Global Chart i obecnie liczy prawie pół miliarda odtworzeni audio/video. Następne utwory “Stay Together”, “Almost Famous” i “Again” konsekwentnie powiększały jej grono fanów pod każdą szerokością geograficzną. Wkrótce zdobyła nominację MTV VMA 2017 w kategorii „Best New Artist” i została zaproszona do supportowania Katy Perry na jej amerykańskiej trasie. Wystąpiła również na festiwalu Coachella z Marshmello w ich wspólnym utworze “Chasing Colors.” W tym roku ukaże się jej długo oczekiwana debiutancka płyta „NC-17”.

 

 

źródło: Sony Music

09.EditorsEditors – „Magazine” (Pias)

Szósty album zespołu trafił na półki sklepowe 9 marca nakładem wytwórni Play It Again Sam. „Violence” to następca dobrze przyjętego krążka „In Dream” z 2015 r. Za produkcję płyty odpowiedzialny jest Leo Abrahams (Wild Beasts, Florence & The Machine, Frightened Rabbit) oraz sam zespół. Dodatkowo nad produkcją pracował Benjamin John Power (Blanck Mass, Fuck Buttons). Materiał zmiksował Cenzo Townshend, poza utworem „Hallelujah (So Low)” (Alan Moulder). „Magazine” to pierwszy singiel, który promuje najnowsze wydawnictwo grupy.

 

 

źródło: Pias

10.SigridSigrid – “Raw” (Universal Music)

Zwyciężczyni BBC Sound of 2018 Sigrid prezentuje „Raw” – pierwszy z nowych utworów, które będą ukazywały się co tydzień. Ostatnie miesiące były wyjątkowe dla norweskiej wokalistki. Sigrid zagrała na ceremonii wręczenia Pokojowej Nagrody Nobla, poruszyła Helen Mirren podczas wizyty w talk-show Grahama Nortona, jak również znalazła się na szczytach list przebojów za sprawą „Strangers”. Sigrid łącznie ma już 185 milionów streamów i 2 miliony sprzedanych singli. 21-latka podbija serca słuchaczy nie tylko świetnymi piosenkami, ale też nonkonformistyczną postawą. Wokalistka właśnie rozpoczęła wyprzedaną trasę koncertową w Wielkiej Brytanii. Fani Sigrid kojarzą „Raw” z ekskluzywnej sesji dla BBC. Aktualnie w stacjach radiowych „Raw” jest dostępna w wersji studyjnej.

 

 

źródło: Universal Music

11a.George Ezra_Paradise_single artGeorge Ezra – „Paradise” (Sony Music)

George Ezra ogłosił datę premiery długo wyczekiwanej nowej płyty – Staying At Tamara’s. Drugi studyjny krążek artysty, którego podziwiać mogliśmy podczas ostatniej edycji Open’er Festival trafi do sprzedaży 23 marca na płycie CD, winylu i w formatach cyfrowych. Promuje go singiel „Paradise”. George wyjaśnia „Paradise” narodziło się jako melodia, która nie mogła wyjść mu z głowy. „Dopiero kilka miesięcy później, kiedy siadałem do pisania piosenek, narodził się z niej utwór. Opowiada o spotkaniu kogoś, w kim od razu się zakochujemy. I o ile nieraz wahamy się co do swoich uczuć, w przypadku miłości nie mamy takich wątpliwości – miłość to miłość i w tym utworze przyrównałem ją do raju”.

 

 

źródło: Sony Music

12.Keala Settle & The Greatest Showman Ensemble - This Is MeKeala Settle – „This Is Me” (Warner Music)

Złoty Glob dla piosenki „This Is Me” z musicalu „Król rozrywki”. Soundtrack królem „Billboardu”! Numer jeden na liście „Billboardu”, triumf w notowaniach iTunes w ponad 60 krajach – oto osiągnięcia fantastycznej ścieżki dźwiękowej do przebojowego musicalu „Król rozrywki” z Hugh Jackmanem, Zakiem Efronem i Michelle Williams w rolach głównych. Do tych sukcesów doszedł niedawno kolejny – Złoty Glob za najlepszą piosenkę! „The Greatest Showman – Original Motion Picture Soundtrack” swój sukces zawdzięcza przede wszystkim znakomitym kompozycjom. Ich autorami są laureaci Oscara i Tony, Benj Pasek i Justin Paul. Koproducentem całości jest Greg Wells (m.in. Twenty One Pilots, Adele, Katy Perry). To dzięki ich genialnej wyobraźni ścieżka dźwiękowa króluje na „Billboardzie”, iTunes, a aż dziewięć, pochodzących z niej piosenek, znajduje się w notowaniu Spotify Top 200 Global (okupują pięć z sześciu czołowych miejsc na listach Global oraz US Viral Chart).

 

 

źródło: Warner Music

Reklamy

Single Club & Dance część 2/2016

To już ostatnie reminiscencje 2016 r. Tym razem wpis dotyczy nagrań z muzyka taneczną. Są to wybrane kompozycje, które w pewnym stopniu wyróżniały się spośród wielu innych utworów. Zawsze pozostaje niedosyt, że czegoś nie ma wiem wiem, ale co to będzie jak pojawiają się podsumowania roczne. To jest dopiero akcja 🙂 A tych możecie się spodziewać przynajmniej kilku do końca stycznia 🙂 Miłej lektury i wspomnień 🙂

 

01a-filatov_karasFilatov & Karas – „Tell It To My Heart” (Magic Records)

Rosyjski duet Filatov & Karas tworzą dwaj doświadczeni kompozytorzy i producenci specjalizujący się w elektronicznej muzyce tanecznej. Zespół powstał w 2012 roku po tym, jak każda z połówek duetu działała na własny rachunek przez blisko 10 lat.

Dmitri Filatov prowadził cotygodniowy program „DINAMIKA” w największej rosyjskiej rozgłośni z muzyką dance, DFM, a także w mniejszej stacji, Megapolis FM. Wydał dwa albumy, „Утром я солнце” (angielski tytuł „Sunlight”) oraz „Filatov & Soloviev – Sound Fiction”. Każdy z nich został ciepło przyjęty w serwisie Beatport.
Filatov jest laureatem nagrody RDMA (Russian Dance Music Award) za najlepszą piosenkę dance w 2007 roku. Występował z takimi legendami muzyki klubowej jak Faithless, Bob Sinclair, Tomkraft, Armin van Buuren, Funkagenda.

Alex Osokin znany jako Karas, zaczął działać wiele lat temu, posługując się aliasami Karas, Man-Ro, Te5la, Raduga, i paroma innymi. Jest właścicielem wytwórni Adapter Records oraz ma własny radiowy show w stacji DFM, „Aquarium”.

Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”. Wydana an singlu kawałek osiągnął w Polsce status diamentowy. Oprócz Polski, piosenka była numerem jeden w Rosji, Niemczech, Francji, Włoszech, Szwajcari, Grecji, na Ukrainie, w Rumunii, Kazachstanie, Gruzji, Turcji i wielu innych.

Jeszcze przed latem 2016 roku Filatov & Karas przygotowali specjalny prezent dla fanów, kochających miksturę dance i house’u, nową wersję kawałka „Tell It To My Heart”.
I wygląda na to, że mamy tym samym hymn na nadchodzące piękne, gorące, słoneczne dni! Nie uwolnicie się od „Tell It To My Heart” tego lata i przez wiele następnych.

 
źródło: Magic Records

02a-lost_frequenciesLost Frequencies – „What Is Love 2016” (ProLogic)

Felix De Laet to niezwykle utalentowany, belgijski DJ i producent muzyczny. Jego autorskie utwory i remiksy, w krótkim czasie opanowały radiowe listy przebojów na całym świecie. Wszystko zaczęło się od hitu „Are You With Me”, który otrzymał mnóstwo nagród i wyróżnień, osiągając również rewelacyjne wyniki na Spotify czy w serwisie YouTube. Podobnym sukcesem okazał się kolejny singiel „Reality”. W tym roku, światło dzienne ujrzał „Beautiful Life” z udziałem Sandro Cavazzy, zdobywając pierwsze miejsca na airplayu w Belgii, Holandii oraz Niemczech.
W październiu odbyła się premiera debiutanckiego albumu Lost Frequencies pt. „Less Is More”. Oprócz znanych singli, usłyszymy na nim także „What Is Love 2016”, nową wersję legendarnej produkcji Haddaway’a z lat 90-tych.

 
źródło: ProLogic

PrintDavid Guetta & Cedric Gervais ft. Chrisa Willisa – „Would I Lie To You” (Warner Music)

Lato 2016 roku dobiegło końca. Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, postanowił pożegnać upalne i słoneczne dni nową piosenką. Popełniając przy okazji kolejny klubowy hymn. Nosi on tytuł „Would I Lie To You”. Piosenka powstała dzięki współpracy Francuza z laureatem Grammy, producentem Cedrikiem Gervaisem (Lana Del Rey, Miley Cyrus) oraz sprawdzonym parokrotnie przez didżeja świetnym wokalistą Chrisem Willisem (hity Guetty „Love Don’t Let Me Go”, „Love Is Gone”). Trzej panowie stworzyli rasowy, klubowy hymn, w którym nie brakuje nawiązań do klasycznego disco, z udziałem funkowej gitary i zaraźliwych beatów. Piosenkę pięknie napędza klimatycznie pulsujący bas. Jeśli tytuł „Would I Lie To You” wydaje wam się znajomy, to słusznie, gdyż utwór jest przeróbką wielkiego przed laty soulowo-popowego hitu Charlesa i Eddiego.
To nowe spojrzenie trójki artystów na słynną piosenkę, ze współczesnej perspektywy, jednakże z zachowaniem siły rażenia i klimatu oryginału. David Gutta wielokrotnie zaprezentował piosenkę podczas swoich setów granych latem 2016 roku. Wersja „Would I Lie To You” Davida Guetty z udziałem Cedrica Gervaisa i Chrisa Willisa ukazała się z logo założonej przez Davida wytwórni Jack Back Records. Wcześniej jej nakładem ukazały się takie hity Francuza jak „Bad”, „Shot Me Down”, „Metropolis” i „Clap Your Hands”.

 
źródło: Warner Music

04a-maddenMadden – „Alive” (Warner Music)

Pamiętacie Maddena? Młodego, zdolnego norweskiego producenta, pochodzącego z leżącego w południowo-zachodniej Norwegii miasteczka Nesodden, który tak pięknie łączy brzmienie fortepianu z klubowymi beatami? Kilka miesięcy temu napisał wspaniały hit „Golden Light”, teraz wraca z kolejną kapitalną piosenką. Nosi tytuł „Alive”. W „Alive” słychać głos Maddena. – Chciałem uchwycić intensywność utworu i moją ekscytację nim. Dało mi to dużo radości. To oczekiwanie na odpowiedni moment, a następnie danie z siebie wszystkiego – mówi Norweg. Wersję demo utworu Madden nagrał w nocy, w Oslo, gdzie od pewnego czasu mieszka. Zaczął, jak zwykle, od fortepianu, potem zaczął cicho śpiewać, aby nie pobudzić sąsiadów. Stąd nocna, lekko oniryczna atmosfera utworu. Co ciekawe, Madden nie chciał pozostawić swoich ścieżek wokalnych, tylko zastąpić je partiami nagranymi przez kogoś innego. Jednakże po zastanowieniu się uznał, że tym razem sam będzie wokalistą w piosence.

Wielką miłością Maddena jest również jazz, dzięki któremu nauczył się improwizacji podczas pracy.

 
źródło: Warner Music

05a-martin-solveigMartin Solveig ft.Tkay Maidza – „Do it right” (Universal Music)

Martin Solveig niemal każdego roku wypuszcza na taneczne parkiety nagrania, które później stają się obowiązkowymi pozycjami na imprezach. Tak też i jest w przypadku kompozycji „Do It Right”.

Będące kwintesencją brzmienia słynnego producenta „Do It Right” to zarażający dobrą energią future house. Chwytliwy refren został idealnie wyważony bardziej eksperymentalnymi perkusyjnymi fragmentami. Pojawiająca się na wokalu Tkay Maidza to 20-letnia urodzona w Zimbabwe, ale mieszkająca w Australii artystka, która na swoim koncie ma już występy z Markiem Ronsonem, Charli XCX, Ritą Orą, a także Years & Years!

„Do It Right” to murowany kandydat, żeby powtórzyć sukces poprzednich hitów Solveiga – „Intoxicated” i „+1”. „Intoxicated” do tej pory zanotował #5 na UK Singles Chart, a ponadto 100 milionów streamów na Spotify, a także ponad 100 milionów odsłon oficjalnego teledysku!

Paryżanin Martin Solveig może się pochwalić trwającą już prawie 3 dekady karierą muzyczną. Oprócz nagrywania klubowych hitów Martin Solveig jest rezydentem w klubie Pacha na Ibizie, gdzie latem odbywa się stworzona przez niego słynna, cotygodniowa impreza „My House”, na którą DJ zaprasza też innych znanych artystów. W tym roku Solveig wraca na Ibizę po raz 11-ty! Podczas „My House” będzie można usłyszeć zobaczyć takie znakomitości jak Diplo, Mark Ronson, Blonde, The Magician, Don Diablo Boyz Noize, Cassius, Tchami, M83, Shadow Child, Billy Kenny i GTA!

 

 

źródło: Universal Music

06a-mowesingle-coverMÖWE ft. Bright Sparks – „Your Skin” (ProLogic)

Za projekt MÖWE odpowiada dwójka austriackich artystów, Clemens Martinuzzi i Melanie Ebietoma. W ostatnim czasie zrobiło się o nich dość głośno, głównie za sprawą singla „Chasing Clouds”, który świetnie sprawdził się na wielu europejskich rynkach. Jednak największą popularność, przyniosła im kolejna produkcja „Lovers Friends”. Numer jeden na listach bestsellerów Spotify, Deezer oraz Beatport, playlisty w popularnych stacjach radiowych i jeden z topowych utworów podczas tegorocznego sezonu na Ibizie. Jest już pełnowymiarowy album MÖWE, pełen pozytywnych melodii i zaskakujących brzmień. Numer zatytułowany „Your Skin” z udziałem Bright Sparks, to trzeci promujący singiel z tego wydawnictwa, wypełnionego po brzegi znakomitymi, wakacyjnymi kompozycjami.

 
źródło: ProLogic

07a-fun-factory-turn-it-upFun Factory – „Turn It Up” (Magic Records)

Miliony sprzedanych płyt i singli, wspaniałe hity w stylu eurodance, mnóstwo niezapomnianych koncertów. Czy potrzeba lepszej rekomendacji dla niemieckiej formacji Fun Factory?! Legenda muzyki tanecznej powróciła z nową, podwójną płytą! „Back To The Factory” to nowe piosenki plus remastery oraz remixy znanych kompozycji. Przygotowali je dla miłośników pięknych melodii i skocznych rytmów Toni Cottura, Stephan Browarczyk, Balca Tözün i Anthony „Ski” Freeman (będący w zespole od 2013 roku). To prawdziwa kopalnia hitów. By nie napisać wprost megahitów, bo na płycie znajdują się wielkie szlagiery FF, jak „Doh Wah Diddy”, „Celebration”, „Close To You”, „I Wanna B With U”. Fun Factory zbudowali wspaniały most między latami 90. a współczesną muzyką taneczną. Obok uznanych przebojów koniecznie zwróćcie uwagę na nowe piosenki niemieckiej grupy, która tak chętnie gra koncerty w Polsce – „Turn It Up” i „Summerday”.

 
źródło: Magic Records

08a-burak-yetertuesdayBurak Yeter ft. Danelle Sandoval – „Tuesday” (Warner Music)

Najnowszy singlowy utwór tureckiego mistrza muzyki klubowej, didżeja, producenta, a także nauczyciela w szkole didżejów, Buraka Yetera. Piosenka nosi tytuł „Tuesday”. Piosenka „Tuesday” powstała i nagrana została w Los Angeles, gdzie Yeter ma studio. Jest to cover utworu z repertuaru hiphopowego artysty z Atlanty o pseudonimie I Love Makkonen. Wcześniej kompozycję tę zremiksował sam Drake (był też gościem w oryginale). Wersja Buraka Yetera ma transowy, porywający do tańca beat, idealny dla klubowej imprezy, na przykład na Ibizie. Didżej zaprosił do zaśpiewania w piosence „Tuesday” młodą, zdolną wokalistkę Danelle Sandoval.

Burak Yeter dał się poznać jako autor remiksów utworów między innymi Kieszy i Tiestö. Jego specjalnością jest elektro house, który zgrabnie łączy z synthopem i muzyką dance.

 
źródło: Warner Music

09a-klingande_singleKlingande ft. M-22 – „Somewhere New” (Sony Music)

Klingande to projekt muzyczny Cédrica Steinmyllera, uchodzącego za pioniera gatunku melodic house we Francji. Międzynarodowy rozgłos zyskał za sprawą utworu „Jubel” (72 mln odtworzeń w Spotify, #1 na listach przebojów w Austrii, Belgii, Niemczech, Włoszech, Polsce. „Somewhere New” to najnowszy singiel Klingande. Przy powstawaniu utworu zaangażowane było brytyjsko-niemieckie duo producenckie M22. Piosenka to kolejny, po udostępnionym wcześniej w tym roku kawałku „Losing U”, utwór zapowiadający debiutancki longplay Klingande.

 
źródło: Sony Music

10a-dimitrivegasDVLM vs Diplo – „Hey Baby” (Magic Records)

Od momentu spektakularnego występu na Tomorrowland kariera Dimitri Vegas & Like Mike nawet na chwilę nie zwolniła szaleńczego tempa! #1 na Billboard zsinglem „Higher Place”, #1 na Top100 2015 DJs wg DJ Mag, #2 Top100 DJs 2016 – a to nie wszystkie ich osiągnięcia! Panowie przedstawiają kolejny numer, dzięki któremu ich lista sukcesów z pewnością się wydłuży. Przy „Hey Baby” DVLM wspomógł amerykański DJ i producent Diplo! Amerykanin współtworzy projekt Major Lazer, z którym podbili listy przebojów dzięki singlowi „Lean On”! Niezapomniany wokal, perkusyjny groove, budujące napięcie syntezatory – „Hey Baby” ma wszystkie niezbędne składniki by być hitem nadchodzących miesięcy!

Do utworu powstał animowany teledysk w formie komiksu!

 

 

źródło: Magic Records

11a-borgeous-_wanna-lose-youBorgeous & tyDi – „Wanna Lose You” (ProLogic)

Amerykański DJ i producent John Borger, stał się znany polskiej publiczności, głównie za sprawą dwóch utworów, „Tsunami” oraz „Invincible”. Pierwszy był jednym z największych klubowych hitów 2013 roku, zaś drugi już kilka miesięcy później świetnie radził sobie na radiowych listach przebojów. Niedawno, Borgeous opuścił Spinnin’ Records i związał się kontraktem z Armada Music. Pod koniec sierpnia tego roku, ukazał się jego debiutancki album pt. „13”, na którym znajdziemy m.in. takie gwiazdy jak Sean Paul, Lil Jon, Fatman Scoop, Neon Hitch czy właśnie tyDi. Po sukcesie singla „Ride It”, czas na kolejną produkcję promującą jego nowy, autorski materiał. Jest nią niezwykle klimatyczny kawałek „Wanna Lose You”, w którym usłyszymy świetny wokal, oszałamiające rytmy i porywające akordy.

 
źródło: ProLogic

12a-kygo_cloudKygo ft. Julia Michaels – „Carry Me” (Sony Music)

Kyrre Gørvell Dahl, znany jako KYGO, jest pierwszym w historii artystą, który przekroczył liczbę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych w 2015. Ten 24-letni norweski DJ, muzyk i producent stoi na czele najważniejszych i najbardziej komentowanych artystów współczesnej elektroniki. Przełomem w karierze okazał się singiel „Firestone” z 2014r. (ponad 7 milionów sprzedanych egzemplarzy). Jego debiutancki album – „Cloud Nine” ukazał się w maju br. i uzyskał status platynowej płyty w Polsce. Kygo wystąpił również podczas tegorocznego Open’er Festival. W najbliższą W najbliższą niedzielę, 21 sierpnia, podczas Ceremonii Zamknięcia Letnich Igrzysk Olimpijskich Rio 2016 na stadionie Maracanã, Kygo wraz z wokalistką Julią Michaels zaprezentuje na żywo utwór „Carry Me”.

 
źródło: Sony Music

13-mandeeMandee ft. Thomas Daniel – „Over My Head” (Magic Records)

Prorocze słowa „I should’ve known it’d come to this” rozpoczynają kawałek Mandee nagrany z wokalnym wsparciem Thomasa Daniela. Bo młody didżej z Gliwic cierpliwością i ciężką pracą osiągnął już spory sukces, a ten singel na pewno jego popularność zwiększy. Inspiracją dla singla MANDEE były kawałki house’owe z lat 90., a także współczesna muzyka klubowa. Do napisanego podkładu pozostawało znaleźć wokalistę. Po poszukiwaniach w sieci, DJ wysłał propozycję współpracy do Thomasa Daniela.

– Dostałem prawie natychmiastową odpowiedź, że jest zachwycony i bardzo chciałby zaśpiewać do tej produkcji. Po tygodniu miałem już gotowy wokal – wspomina MANDEE.

– Dzięki jego niepowtarzalnej wrażliwości i talentowi, produkcja nabrała zupełnie nowego wymiaru. Thomas nagrał cudowny wokal, który doskonale skleił całość w kompletną kompozycję – dodaje.

A fanom brzmień klubowych pozostaje tylko słuchać, zachwycać się i ruszać na dancefloor! Po imprezie na pewno powiecie do siebie „And now I can not escape”, jak brzmi ostatnia linijka tego kawałka.

 

 

źródło: Magic Records

14a-paji-feat-yves-paquet-coverPaji ft. Yves Paquet – „Sharks In The Woods” (ProLogic)

Pod pseudonimem PAJI, ukrywa się niemiecki DJ i producent muzyczny Pajwan Faroch. Utalentowany artysta, który nie tylko tworzy rewelacyjne utwory, ale stał się rozpoznawalny również dzięki swoim klimatycznym live-actom. Trzy pierwsze EP’ki zatytułowane „Six O’Clock”, „Dimension” oraz „Venom”, ujrzały światło dzienne w labelu Kittball Records i z miejsca zdobyły szczyty list bestsellerów na platformach iTunes i Beatport. Jego najnowszy singiel „Sharks In The Woods” z udziałem Yvesa Paqueta, to jeden z najbardziej atmosferycznych utworów, jakie w ostatnim czasie trafiły do wytwórni Armada Music. Ciepły wokal, połączony z elektronicznymi dźwiękami, to mieszanka od której po prostu nie można się uwolnić.

 
źródło: ProLogic

15a-global-deejaysGlobal Deejays & Danny Marquez ft. Puppah Nas-T & Denise – „Work” (Magic Records)

Global Deejays to austriacki duet Djski, który istnieje od 2004 roku. Stworzyli go bracia – DJ Taylor i DJ Flow. Mają na swoim koncie wiele hitów: „Flashdance”, „Get Up”, „Everybody’s Free”, czy „Kids”, które świetnie sobie radziły nie tylko na chartsach, ale także zostały nagrodzone wieloma nagrodami m.in. MTV czy NRJ Awards. „Work” nagrany przy współpracy z wieloletnim przyjacielem Dannym Marquezem oraz Puppah Nas-T i Denise to świeży, energetyczny numer utrzymany w rytmach moombathon.

Nagranie pochodzi z repertuaru mega-gwiazd sceny klubowej duetu Masters At Work 🙂

 

 

źródło: Magic Records

16a-frank-pole_anything_single-coverFrank Pole ft. Greyson Chance – „Anything” (ProLogic)

Po niezwykle udanym debiucie w Armada Music i singlu wydanym w sub-labelu The Bearded Man, Frank Pole prezentuje „Anything”, numer pełen perfekcyjnych klubowych wibracji na każdą imprezę! Ta pozytywna piosenka, powstała przy udziale amerykańskiego wokalisty młodego pokolenia, który występował w popularnym programie „Ellen” czy w Białym Domu, przed samym prezydentem Obamą. Greyson Chance to jeden z największych talentów wokalnych w Stanach Zjednoczonych, zauważony przez The Rolling Stone oraz Pop Star Magazine. Z kolei Frank Pole jest wschodzącą gwiazdą włoskiej sceny klubowej. Remiksował m.in. Kelly Clarkson i Axwella, a jego produkcje świetnie radzą sobie na radiowych playlistach i platformach cyfrowych. Kawałek „Anything”, będzie kolejnym z nich!

 
źródło: ProLogic

17-cassiusCassius ft. Cat Power & Mike D – „Action” (Universal Music)

Legendarny francuski duet Cassius powraca po 10 latach przerwy wydawniczej z nową płytą! „Ibifornia” to nazwa złożona z dwóch słów – Ibiza i California i oznacza utopijne miejsce, które – jak twierdzą artyści – „każdy z nas ma w sobie”. „Action” to singiel francuskiej grupy muzycznej, Cassius, grającej głównie elektronikę i house, we współpracy z amerykańską wokalistką, Cat Power oraz założycielem słynnej grupy Beastie Boys, Michaelem Diamondem. Premiera miała miejsce w BBC Radio.

 
źródło: Universal Music

18a-galantis-loveonme-webGalantis & Hook N Sling – „Love On Me” (Warner Music)

Mający na koncie nominację do Grammy, numer jeden na tanecznej liście „Billboardu” i ponad pół miliarda streamów swoich piosenek, szwedzki klubowy duet Galantis, przygotował kolejnego singla, który zapowiada się na światowy hit. Przedstawiamy „Love On Me”. Christian Karlsson, alias Bloodshy, oraz Linus Eklöw, alias Style Of Eye, tym razem zaprosili do współpracy cenionego australijskiego producenta Hook N Slinga (naprawdę Anthony Maniscalco). Wspólnie stworzyli utwór, który na singlu ukazał się 30 września 2016 roku. Wyróżnia go mocny, bardzo dynamiczny beat oraz charakterystyczny, wysoki żeński wokal, pomieszany z modulowanym męskim, plus delikatne karaibskie i soulowe pierwiastki.

„Love On Me” to energetyczny utwór, wprost stworzony na klubowe parkiety.

Zakochaliśmy się w pomyśle nagrania czegoś naprawdę eklektycznego, delikatnie soulowego, poprzez nagrywanie z pełną orkiestrą. Później rezultat tej sesji przekształciliśmy w „Love On Me”, odrzucając jakiekolwiek ograniczenia. Ten utwór stał się dla nas bardzo szczególny i cieszymy się, że w końcu możecie go usłyszeć – mówią Szwedzi.

Odkąd w 2015 roku zremiksowałem dla Galantis „Gold Dust”, rozmawialiśmy o zrobieniu czegoś razem. Efektem jest „Love On Me”! – dodaje Hook N Sling.

Debiutancki album Galantis, „Pharmacy” z 2015 roku, zdobył szczyt notowania tanecznej listy „Billboardu”. Pochodzą z niego wielkie przeboje, „Peanut Butter Jelly” i „Runaway (U & I)”. Singel z drugą z wymienionych piosenek pokrył się w siedmiu krajach złotem. Uzyskał też nominacje do Grammy w kategoriach „Best Dance Recording” i „Best Remixed Recording” (autorstwa Kaskade). Singlowa piosenka „No Money” do tej pory została odtworzona w streamingu ponad 450 mln razy, dotarła do pierwszej 10. listy iTunes w 43 krajach, zaś na YouTubie teledysk do niej obejrzano przeszło 150 mln razy.

Galantis istnieje od 2012 roku. Duet tworzą dwaj miłośnicy popu, electro house’u i dance. Christian jest współodpowiedzialny za renesans karier Madonny, Britney Spears czy Kylie Minogue. To on jest współautorem megahitu „Toxic” drugiej z wymienionych pań.
Linus też sroce spod ogona nie wypadł. Współkomponował i wyprodukował chociażby wielki hit szwedzkiego duetu Icona Pop „I Love It”. Są fanami twórczości między innymi Tiesto, Kaskade i Diplo.

 
źródło: Warner Music

19a-eric-saade-redEric Saad ft. Gustav Noren, Filatov & Karas – „Wide Awake (Red Mix)” (Warner Music)

Druga singlowa piosenka jednej z największych gwiazd popu po drugiej stronie Bałtyku, 25-letniego Szweda Erica Saade. „Wide Awake”, w której udziela się wokalnie znany z formacji Mando Diao frontman i gitarzysta Gustav Norén, Singlowa piosenka, w której pobrzmiewają bliskowschodnie wpływy, pojawia się w wersji zremiksowanej, dance’owej. Za remiks odpowiedzialny jest czołowy rosyjski duet producentów Filatov & Karas, który tworzą Dmitri Filatov i Alex Osokin. Dwójka Rosjan osiągnęła ogromny sukces w 2015 roku remiksem piosenki Imany „Don’t Be So Shy”.
Piosenka opowiada o uzależnieniu. Myślę, że większość ludzi może się z tym problemem identyfikować i są, na przykład, uzależnieni od miłości – mówi o singlowej kompozycji Eric.

 
źródło: Warner Music

20-soundoflegendSound Of Legend – „Blue (Da Ba Dee)” (Magic Records)

Sound Of Legend to historia super bohatera zwanego Zach. Jego cechą charakterystyczną jest to, że zawsze nosi maskę. Zach jest częścią ligi obrońców sprawiedliwości. Normalnie jego dzień mijał na jedzeniu pizzy i spotkaniach z pięknymi kobietami. Aż do czasu kiedy razem z przyjaciółmi na poważnie postanowił zająć się muzyką. Zaczął od remixu utworu „Malosax”, później wziął na celownik utwór „Komodo”. Remix utworu rozgrywany był przez największe francuskie rozgłośnie radiowe oraz zajął szczyty europejskich chartsów iTunes i Shazam. Sprawdźcie remake wielkiego hitu grupy Eiffel 65 „Blue”!

 

 

źródło: Magic Records

21a-example_later_single-artworkExample – „Later” (Sony Music)

Example, czyli Elliot John Gleave, to angielski wokalista i raper, który do muzyki podchodzi na niezwykłym luzie – słychać to zarówno na jego koncertach, jak i w produkcjach nagrywanych w studio. Ma charyzmę, którą przyciąga do siebie rzeszę fanów. W swojej karierze współpracował z takimi artystami, jak: Calvin Harris, Wretch 32, Chase & Status, DJ Wire, The Streets, Hadouken!, Skream, Faithless czy Lily Allen. „Later” to najnowszy singiel Brytyjczyka. Utwór dostępny jest w serwisach cyfrowych. Dyskografię Example zamyka krążek „Live Life Living” z 2014r.

 
źródło: Sony Music

22a-the-chainsmokers_closer-single-artworkThe Chainsmokers ft. Halsey – „Closer” (Sony Music)

The Chainsmokers to jeden z najpopularniejszych DJsko-producenckich duetów ostatnich lat – ich unikalne podejście do muzyki elektronicznej okazało się receptą na sukces, jaki zaskoczył nawet samych muzyków. Ich kariera rozpoczęła się w 2014 roku za sprawą numeru ‘#Selfie”, który zrobił ogromną karierę w Internecie –później w klipie do piosenki pojawiły się takie gwiazdy jak Steve Aoki, David Hasselhoff, Snoop Dogg a także… Darth Vader J. W ciągu 3 ostatnich lat wydali aż 12 singli, z których praktycznie każdy stał się przebojem – żeby wymienić tylko ‘Roses’ czy ‘Don’t Let Me Down (feat. Daya)’ (łącznie ponad 10 milionów legalnych pobrań!). Ich produkcja – ‘Closer’ nagrana została z gościnnym udziałem Hasley, znanej m.in. ze ścieżki dźwiękowej do filmu Łowca i Królowa Lodu („Castle”) i duetu z Justinem Bieberem („The Feeling”)

 
źródło: Sony Music

23a-majorlazerMajor Lazer ft. Justin Bieber & MØ – „Cold Water” (Warner Music)

Amerykański kolektyw Major Lazer, którego główną postacią jest Diplo, przygotował kolejny przebojowy, singlowy utwór. Uczynił to ze wsparciem nie byle kogo, bo Justina Biebera i fantastycznej duńskiej wokalistki MØ. Każdy czasem czuje się źle i potrzebuje odlecieć. Warto też pamiętać, że są wokół nas osoby, które wiele by zrobiły, aby pomóc nam w trudnych chwilach. O tym na początku piosenki „Cold Water” śpiewa Justin Bieber. Singlowa kompozycja, którą stworzyli Diplo, Walshy Fire i Jillionaire przy wsparciu kompozytorskim Eda Sheerana oraz producenckim Benny’ego Blanco, debiutuje oficjalnie 22 lipca 2016 roku. Zapowiada się na jeden z wielkich hitów tegorocznego lata!

„Od lat próbowałem stworzyć coś razem z Bennym i Edem. Nagrać z nimi odpowiednią piosenkę, która pasowałaby do każdego z nas. Wiedziałem, że ta będzie odpowiednia. Na dodatek we właściwym momencie zwróciliśmy się o pomoc do Justina, któremu również bardzo się spodobała” – opowiada o genezie piosenki Diplo. „Pomyślałem, że może warto byłoby dodać jeszcze jeden głos, a że MØ jest prawie jak rodzina, zwróciłem się do niej”.

„Cold Water” jest następcą przebojowych singli „Light It Up” (feat. Nyla & Fuse ODG) oraz „Lean On” (1,5 miliarda odtworzeń na YouTubie i 820 mln streamów na Spotify, co jest rekordem tego serwisu streamingowego!).

Piosenka zwiastuje czwarty album kolektywu, „Music Is The Weapon”.

Ostatnia jak na razie duża płyta kolektywu Major Lazer to „Peace Is The Mission” z 2015 roku. To smakowita mikstura elektroniki, hip-hopu i dancehallu. Amerykanów w nagraniach wspomogli: DJ Snake, MØ, Ellie Goulding, Elliphant, Wild Belle, Pusha T, 2 Chainz, Travi$ Scott, Jovi Rockwell, Tarrus Riley, Mad Cobra, Nyla, Chronixx, Michel Montano.

Wsród remiksów sa dostepne wersje m.in. Don Omar czy Lost Frequencies

 
źródło: Warner Music

24a-robinschulzdgRobin Schulza & Davida Guetty ft. Cheat Codes – „Shed A Light” (Warner Music)

Najsłynniejszy didżej świata, David Guetta, połączył siły z jedną z największych nadziei muzyki klubowej, Robinem Schulzem. Efekt współpracy Francuza i Niemca to znakomita, przebojowa piosenka „Shed A Light”, nagrana z udziałem zespołu Cheat Codes!

David i Robin z pomocą tria z Kalifornii stworzyli piosenkę, która już zapowiadana jest jako potencjalny największy hit kończącego się roku, który umili zarówno święta Bożego Narodzenia, jak i rozbrzmiewać będzie na całym świecie podczas sylwestrowych szaleństw. Parkiety będą płonąć, jak przewidują eksperci od muzyki klubowej.

Wspieram Robina od samego początku jego kariery. Koncertowaliśmy razem i bardzo się cieszę, że mogliśmy razem nagrać piosenkę. Utwory Robina są zawsze bardzo melodyjne i pełne emocji, więc nasza współpraca wydawała się być oczywistym wyborem – mówi David Guetta o kolaboracji z młodszym kolegą po fachu z Niemiec.

Z utworu, pięknej klubowej ballady z elementami dance i popu, bije wspaniała chemia, pełne zrozumienie twórców. Robin Schulz zgadza się z tym. – „Shed A Light” jest fantastyczną kombinacją, pokazującą cechy charakterystyczne naszych stylów i doskonale wspartą przez wokale Cheat Codes – mówi didżej i producent z Osnabrück.

Wspomniani Cheat Codes byli zachwyceni, że mogli współpracować z tak uznanymi postaciami sceny klubowej.

To dla nas pamiętne doświadczenie. Utwór opowiada o klasycznej sytuacji, kiedy zakochujesz się w kimś, ale nie jesteś pewny, czy druga strona odwzajemnia twoje uczucia. David i Robin to postacie, które zainspirowały nas do zajęcia się muzyką taneczną. Mamy nadzieję, że piosenka spodoba się wam tak jak nam się podoba – mówią młodzi Amerykanie z Los Angeles.

Choć piosenka jest też nieco mroczna, emanuje z niej nadzieja na lepsze jutro. Stąd i jej tytuł.

 
źródło: Warner Music

25a-sak-noel_sean-paulSak Noel ft. Sean Paul – „Trumpets!” (Magic Records)

„Trumpets” – propozycja hiszpańskiego DJa i producenta muzycznego nagrana przy współpracy z Salvi i Seanem Paulem – to był murowany przebój przez kilka miesięcy!!! Sak Noel od dziecka interesował się różnymi rodzajami sztuki jednak ostatecznie postawił na muzykę. Jego debiutancki singiel „Loca People” szturmem zdobył listy przebojów i stał się #1 w więcej niż 15 krajach na całym świecie. Od tej pory dobra passa trwa nieprzerwanie. I z pewnością „Trumpets” pomogło ją utrzymać!

 
źródło: Magic Records

26a-jerome-price_me-minus-youJerome Price – „Me Minus You” (Sony Music)

Jerome Price, uznawany za jeden z najciekawszych młodych brytyjskich talentów, debiutuje singlem „Me Minus You”, który kandydował do miana hymnu minionych wakacji. Zaraźliwie chwytliwy utwór jest z gatunku energetycznego deep house.
Zdjęcia do oficjalnego teledysku nakręcono w Los Angeles z gościnnym udziałem gwiazd YouTube’a Dytto and RainO, znanych ze swojego freestyle’owego tańca. Niesamowite ruchy Dytto zaintrygowały samą Ellen DeGeneres, która zaprosiła tancerkę na występ do swojego show. Kariera muzyczna Jeromego Price’a zaczęła nabierać rozpędu po świetnych remiksach popularnych utworów w tym „Boom” Major Lazer, który zdobył uznanie fanów, krytyków a nawet przedstawicieli samego Diplo. Jerome Price to młody wizjoner, który jest na drodze do skradnięcia serc krytyków i mainstreamowej publiczności.

 
źródło: Sony Music

27a-nervo_let-it-go_hi-res-artworkNERVO ft. Nicky Romero – „Let It Go” (Sony Music)

NERVO to pochodzące z Australii siostry, które tworzą DJsko-producencki duet. Na swoim koncie mają kilka #1, napisanych dla takich artystów jak Ke$ha, Kylie Minogue czy Armin van Buuren. Współpracowały również z Britney Spears, Cheryl Cole, Sophie Ellis-Bextor, Nicole Scherzinger czy Davidem Guettą z którym wspólnie stworzyły i wyprodukowały światowy hit „When Love Takes Over” ft. Kelly Rowland. Nervo już dwukrotnie prezentowały się przed polską publicznością występując na Sunrise Festival. „Let It Go” to najnowsza propozycja duetu nagrania z gościnnym udziałem Nicky Romero.

 
źródło: Sony Music

28a-ww-hardwell_single-coverW&W & Hardwell & Lil Jon – „Live The Night” (ProLogic)

Logo z tymi dwoma, połączonymi ze sobą literami, zna chyba każdy wielbiciel muzyki klubowej na świecie. W&W czyli Willem Van Hanegem i Wardt Van Der Harst, swój projekt założyli w 2007 roku. Trzeba przyznać, że wystartowali z wielkim przytupem, bo single takie jak „Mustang” czy „Arena”, to jedne z największych hitów trance w historii. Od kilku lat produkują głównie bigroom house i to właśnie w tej odmianie tanecznych dźwięków czują się najlepiej. Czas na ich kolejne wydawnictwo z Mainstage Music, a jest to utwór który przez wiele miesięcy oznaczany był w setach jako „ID”. Dwie duże klubowe marki oraz znany amerykański raper Lil Jon, we wspólnym i nieco mrocznym kawałku pt. „Live The Night”. Singiel, na punkcie którego oszalała publika tegorocznej edycji festiwalu Tomorrowland.

 
źródło: ProLogic

29a-erick-morilloErick Morillo vs Eddie Thoneick ft. Angel Taylor – „Lost In You” (Sony Music )

Erick Morillo to legendarny, kolumbijski DJ i producent muzyczny, który brał udział w takich projektach jak B-Crew, Club Ultimate, Da Mob, Deep Soul, The Dronez, E & R, In The Screen, Lil Mo’ Yin Yang, M & M, Ministers De-La-Funk, MNM, The Pianoheadz, Platinum Crew, Reel 2 Real czy Smooth Touch. Jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci, związanych z muzyką house. W 2016 roku podpisał kontrakt z Armada Music, na mocy którego prowadzony przez niego label Subliminal Records, stał się częścią holenderskiego giganta. Po singlach „Thunder & Lightning”, „Better Life”, „Blinded”, „This Is How We Do It” oraz „Oooh”, przyszedł czas na kolejną autorską kompozycję Ericka Morillo. Oto numer „Lost In You”, który powstał przy udziale Eddiego Thoneicka i wokalistki Angel Taylor.

 

 

źródło: Sony Music

160316_Gorgon-City_Blue_ParrotGorgon City ft. Wyclef Jean – „Zoom Zoom” (Universal Music)

Gorgon City prezentują „Zoom Zoom” z gościnnym udziałem Wyclefa Jeana! „Zoom Zoom” to kolejny utwór z nowego projektu Gorgon City – „Kingdom”. Pod koniec 2015r. Matt Robson-Scott oraz Kye Gibbon spędzili 2 dni z Wyclefem Jeanem w studio w New Jersey i w ten sposób powstało nagranie „Zoom Zoom”. Przebojowy house-popowy utwór okazał się idealnym podkładem dla wyjątkowego głosu Wyclefa.

„Praca z Wyclefem była niesamowita. Wychowaliśmy się na jego muzyce i muzyce Fugees, więc to dosyć surrealistyczne spotkanie.  Jest niesamowicie utalentowany i ma szalone pomysły – nigdy tego nie zapomnimy” – mówią o wspólnym projekcie muzycy Gorgon City.

„Zoom Zoom” obok takich przebojów jak „All Four Walls”, „Blue Parrot”, „Smoke” oraz „Impaired Vision” jest kolejną odsłoną z nadchodzącej płyty „Kingdom”.

 
źródło: Universal Music

Single radiowe – Zagranica część 3/2016

01.Roisin MurphyRoisin Murphy – „Ten Miles High” (Pias)

Ten Miles High” to nowy singiel zwiastujący najnowsze wydawnictwo artystki „Take Her Up To Monto”, które trafiło na półki sklepowe 8 lipca. W 2014 r., po długiej nieobecności na rynku muzycznym, Roisin wydała EP-kę „Mi Senti”. Artystka szybko powróciła do studia ze swoim wieloletnim współpracownikiem Eddiem Stevensem, aby nagrać nowy studyjny album. Wspólnie skomponowali tyle materiału, że wystarczyło na dwie płyty. W maju zeszłego roku ukazał się, nominowany do nagrody Mercury Prize, krążek „Hairless Toys”. Album otworzył nowy rozdział w karierze artystki oraz zmienił kierunek jej muzycznych poszukiwań. Murphy wystąpiła również w nowej roli filmowca i stała się autorką teledysków, w których wykreowała swój własny świat, estetyką nawiązujący do lat 80-tych.

 
źródło: Pias

02.Sigma ft Take ThatSigma ft. Take That – „Cry” (Universal Music)

Sigma powraca z nowym singlem z gościnnym udziałem Take That! Sigma i Take That to największa jak do tej pory popowa kolaboracja tego roku! „Cry” łączy w sobie wszystko co najlepsze mają do zaoferowania zebrani artyści – świetne beaty Sigmy i przebojowe wokale Take That! „Cry” to bez wątpienia jeden z pretendentów do największego hitu nadchodzącego lata! Sigma (aka Cameron Edwards i Joe Lenzie) mają na swoim koncie 3 miliony sprzedanych singli, dwukrotną platynę, 2 nominacje do Brit Award oraz występy na wszystkich znaczących festiwalach muzycznych – od Isle of Wight Festival, Parklife, Ibiza Rocks, Exit Festival, Electric Love Festival, EDC, UK Wireless, V Festival, Reading & Leeds, aż po Audioriver Festival! Wydany w ubiegłym roku debiutancki album Sigmy – „Life” zawierał kolaboracje z takimi gwiazdami jak Rita Ora, Ella Eyre, Paloma Faith czy Labrinth.

 
źródło: Universal Music

03.Usher_Crash_single artUsher – „Crash” (Sony Music)

Usher, ośmiokrotny zdobywca nagrody Grammy, jeden z najpopularniejszych i najlepiej sprzedający się artystą r’n’b w historii (ponad 65 mln sprzedanych płyt), który na swoim koncie ma takie hity jak: „Yeah”, „OMG”, „Scream”, powraca z singlem „Crash”, do której współkompozytorem. Utwór wyprodukowali f a l l e n i Carlos St. John. Usher kończy prace nad swoim ósmym albumem studyjnym. W międzyczasie zakończył zdjęcia do filmu „Hands of Stone”, w którym wcielił się w postać amerykańskiego boksera Sugar Ray Leonard, a 24 czerwca wystąpił w ramach imprezy BET EXPERIENCE odbywającej się z okazji wręczania nagród BET Awards w Los Angeles.

 
źródło: Sony Music

04.The AvalanchesThe Avalanches – „Subways” (Sonic Records)

Ta elektroniczna formacja z Melbourne, na swój drugi album kazała czekać długie szesnaście lat. Wiele się wydarzyło w muzyce od czasu wydania ich debiutanckiej płyty ‘Since I Left You’ (2000), a przede wszystkim nastąpiła cała technologiczna rewolucja.
„Przy ‘Since I Left You’ zatraciliśmy się w naszym małym zakątku na krańcach muzycznego wszechświata” – mówi Robbie Chater. „W końcu jednak przyszedł czas by ruszyć dalej.  Odnaleźliśmy się i możemy patrzeć w przyszłość, zerkając przy tym za siebie w poszukiwaniu dalszych inspiracji. Stopniowo odkrywaliśmy nowe podejście do dawno zapomnianej muzyki, którą znaleźliśmy. Rzeczy w rodzaju domowych czy ulicznych nagrań.” Z takim nastawieniem i takimi podstawowymi elementami The Avalanches rozpoczęli pracę nad płytą ‘Wildflower’, stworzoną przez stanowiący trzon zespołu duet Robbie Chater i Tony Di Blasi. „Postrzegamy ten album jako święto „małych rzeczy”” – mówi Robbie. „Niezauważalnego piękna, magii i cudów innej strony życia, o której większość z nas po prostu zapomina.” Zaś Tony Di Blasi dodaje: „dla mnie Wildflower to jest osoba. Wolny duch, nieskrępowany przez rzeczy umowne. Ktoś, kto nie stracił wrodzonej ciekawości życia i świata.” Kolejnym singlowym nagraniem z nowej płyty jest kompozycja „Subways”.

 
źródło: Sonic Records

05.Alicia Keys_In Common_Album ArtworkAlicia Keys – „In Common” (Sony Music)

Po prawie czterech latach milczenia, Alicia Keys powraca z nowym utworem. „In Common” zapowiada nowy, szósty studyjny album artystki. Jego premiera zaplanowana jest latem. Utwór napisany przez Alicię Kyes, Illangelo, Tayla Parks i Billy Walsh, wyprodukował  Illangelo (nagrodzony Grammy za płytę The Weeknd). „In Common” od pierwszych taktów przywodzi skojarzenia z latem, popowe brzmienie, z elementami latynoskiego rytmu, podbite elektronicznym bitem. Wszyscy mamy swoje problemy, wyzwania. Wszyscy jesteśmy trochę pokręceni i dobrze. W rzeczywistości to właśnie pozwala nam wzajemnie się zrozumieć.  Dla mnie to właśnie jest piękne.” – stwierdza Alicia. Nowa płyta ma odzwierciedlać nowojorskie korzenie i powiązania Keys z kulturą hip-hopową, ukazując jednocześnie to, kim jest dziś Alicia jako aktywista, artystka i kobieta.

 
źródło: Sony Music

06.The_Divine_ComedyThe Divine Comedy – “Catherine The Great” (Pias)

Kompozycja pochodzi z długo oczekiwanego nowego albumu formacji, który trafi do sprzedaży 12 września. „Foreverland” będzie jedenastym studyjnym krążkiem w dorobku muzycznym zespołu i następcą „Bang Goes Knighthood” z 2010 r. Neil Hannon udowodnił wiele razy, że jest jednym z najwybitniejszych i najbardziej oryginalnych songwriterów w Wielkiej Brytanii. Niewątpliwie nowy album tylko potwierdza tę tezę. Na płycie znajdziemy wiele odniesień do życia Katarzyny Wielkiej.

 
źródło: Pias

07.HozierHozier – „Better love” (Universal Music)

Soundtrack do filmu ‘Tarzan: Legenda’ zawiera nowy, specjalnie skomponowany utwór przez multi-platynowego artystę Hoziera. To pierwszy raz, gdy irlandzki muzyk stworzył piosenkę dedykowaną dla tak wielkiej produkcji filmowej. Ścieżka dźwiękowa do filmu zawiera również kompozycje Ruperta Gregsona-Williamsa. Podczas pobytu w Los Angeles na zasłużonym urlopie po promocji swojego charytatywnego singla „Cherry Wine” i dwuletniej, wyprzedanej trasie koncertowej po całym świecie Hozier został zaproszony na pokaz specjalny „Tarzan: Legenda”, z perspektywą stworzenia specjalnej piosenki do filmu. „Byłem bardzo podekscytowany możliwością i jednocześnie wyzwaniem napisania utworu dla takiego projektu filmowego. Już w roboczej wersji Tarzana uderzył mnie motyw wytrzymałości i trwałości miłości w tak wrogich okolicznościach. Chciałem, żeby piosenka niosła w sobie utwierdzenie w miłości przekazywane od jednego kochanka dla drugiego, który może być w potrzebie lub mieć wątpliwości”. Po pokazie Hozier od razu wziął się do pracy – początkowo w piosence słychać było jedynie pianino, lecz finalnie w utworze słychać również całą orkiestrę dograną w legendarnym Abbey Road Studio w Londynie.

 
źródło: Universal Music

08.De La SoulDe La Soul – „Trainwreck” (Mystic Prod.)

De La Soul zaprezentowali utwór „Trainwreck” zapowiadający nadchodzący album „and the Anonymous Nobody”, którego premiera odbędzie się 26 sierpnia 2016 roku. Będzie to 8 studyjna płyta hip hopowej super grupy. Proces powstawania albumu „and the Anonymous Nobody” trwał kilka lat. Zespół chciał zrobić płytę opartą na samplach, w klimacie „3 Feet High and Rising”. Żeby tego dokonać, De La Soul zarejestrowali w ciągu kilku lat ponad 300 godzin grania na żywo, próbując wszystkiego od bossa novy po soul, hip-hop, funk, disco i reggae. W sumie stworzyli instrumentalne płyty, w których potem mogli grzebać i brać z nich sample. Za miks albumu odpowiedzialny jest Bob Power, Morgan Garcia i De La Soul, a za produkcję De La Soul i Dave West. Na płycie pojawiają goście: Damon Albarn, Usher, Snoop Dogg, 2Chainz, Jill Scott, David Byrne, Pete Rock, Estelle, Roc Marciano i Justin Hawkins z The Darkness. Powstanie albumu wsparła kampania na Kickstarterze, która trwała przez 33 dni w maju 2015 i w której wzięło udział 11 tysięcy osób. Zebrano 600 tysięcy dolarów, a wydarzenie stało się drugą najbardziej dochodową kampanią w historii Kickstartera. De La Soul obdarowali ostatnio osoby wspierające ekskluzywną 4 utworową EPką „For Your Pain and Suffering”, jako podziękowanie za pomoc w uzbieraniu pieniędzy, które pozwoliły na nagranie albumu. EPka daje fanom przedsmak tego, czego mogą się spodziewać na ATAN.

 
źródło: Mystic Prod.

09.Norma Jean MartineNorma Jean Martine – „No Gold” (Universal Music)

25-letnia Amerykanka dosłownie oczarowuje swoim głosem, a charyzmą momentalnie przywodzi na myśl takie legendy jak Janis Joplin i Billie Holiday! W swojej krótkiej karierze muzycznej Norma Jean Martine zdążyła już współpracować z Ronanem Keatingiem, Pablo Nouvelle oraz samym Burtem Bacharachiem! Supportowała też koncerty Stevie’ego Wondera i Toma Odella, a ponadto występowała na Montreux Jazz Festival. Jej debiutancki album „Only In My Mind” będący cudownym połączeniem popu, rocka, bluesa i folku nareszcie doczeka się swojej premiery!  Na „Only In My Mind” delikatne ballady mieszają się z retro–soulowymi piosenkami, a czasem nawet prawie rockowymi kompozycjami.

Norma Jean Martine wychowała się w Middletown, godzinę jazdy od Nowego Jorku. Ze słynnym Broadwayem praktycznie u swych stóp, od najmłodszych lat pasjonowała się śpiewem. „Kiedy okazało się, że potrafię śpiewać całe moje życie się zmieniło. Nareszcie miałam cel” – wyznaje artystka. Norma Jean Martine jednak nie tylko potrafi śpiewać, ale jej cudowny głos przywodzi na myśl takie legendy jak Bilie Holiday czy Janis Joplin! Zresztą, to po przeczytaniu biografii Janis Joplin został skomponowany jej pierwszy singiel – „No Gold”. „No Gold”, które jest doskonałym zwiastunem debiutanckiej płyty „Only In My Mind”, powstało przy współpracy z Joelem Pottem, współtwórcą hitu „Budapest” George’a Ezry i idealnie odzwierciedla miłość artystki do bluesa i soulu. Pytana o plany na przyszłość Norma Jean Martine ma zawsze jedną odpowiedź – „podążać za marzeniami!”.

 
źródło: Universal Music

10.Justin Timberlake_Can't Stop The Feeling_single artworkJustin Timberlake – „Can’t Stop The Feeling” (Sony Music)

„Can’t Stop The Feeling” Justina Timberlake’a jest już jednym z głównych pretendentów do miana ‘Hitu 2016r’. Piosenka została skomponowana i wyprodukowana przez Maxa Martina i samego Justina. Utwór promujący film „Trolle”, produkcję 3D DreamWorks Animations, zadebiutował na #1 zestawienia Billboard’s Hot 100 Chart oraz  na #1 iTunes w 58 krajach!  Singiel znalazł się na soundtracku z filmu  – premiera CD zaplanowana jest na 23 września br.

 
źródło: Sony Music

11.Alarm final packshotAnne-Marie – „Alarm” (Warner Music)

Zapowiada się jeden z najgorętszych debiutów tego sezonu. Anne-Marie jest temperamentna, wie czego chce i ma swój styl. Wystarczy posłuchać jej singla „Alarm”. Z urody przypominająca aktorkę Drew Barrymore, zaś pod względem wokalnym i stylu muzyki mogąca kojarzyć się z Rihanną, Anne-Marie kocha łączyć w swoich piosenkach elementy electro, R&B, hip-hopu i popu. „Alarm” to utrzymana w średnim tempie piosenka o związku i zazdrości. Powstał do niej efektowny teledysk, który wyreżyserowała Malia James, również fotograf oraz basistka grupy Dum Dum Girls. Warto wspomnieć, że Anne-Marie przed karierą muzyczną miała bardzo udaną karierę sportową. Była trzykrotną mistrzynią świata w karate.

 
źródło: Warner Music

12.Soren JuulSøren Juul – „Seventeen” (4AD / Sonic Records)

Płyta jest niezwykle osobistą, duchową podróżą, jaką odbył w ciągu ostatnich trzech lat. A był to bardzo burzliwy dla niego okres, w którym zaczynając od początkującego artysty z Kopenhagi, dotarł do miejsca, gdzie dzięki podpisaniu kontraktu z wytwórnią 4AD, zwrócił na siebie uwagę świata, wydając pod szyldem Indians album ‘Somewhere Else’. Przez kolejne dwa lata zjeździł świat występując u boku Beirut, Daughter, EL VY czy Julii Holter. ‘Seventeen’ potrafi odnaleźć piękno i pozytywną stronę złamanego serca i straty. „To było bolesne, ale także pouczające doświadczenie pod wieloma względami. Daje to szanse wyciągnięcia z tego wniosków. Już nie uciekam. Każde wyzwanie w twoim życiu czegoś cię uczy. Jeszcze dwa lata temu tego nie rozumiałem.”

 
źródło: Sonic Records

13.Case Lang VeirsCase/Lang/Veirs – „Atomic Number” (Sonic Records)

Projekt case/lang/veirs jest owocem prawdziwej współpracy pomiędzy trójką fenomenalnych artystek: awangardowo-rockową ikoną Neko Case, legendą muzyki K.D. Lang i indie-folkową gwiazdą Laurą Veirs. Te trzy kobiety napisały razem 14 piosenek, w których dzielą między siebie partie wokalne, czasami nawet w obrębie jednego utworu. Przepełnione wspaniałymi harmoniami i oszałamiającymi rytmami utwory case/lang/veirs są niczym podróż. Pracowały razem przez dwa i pół roku w Portland, w Oregonie, gdzie mieszkają Veirs i Lang. „To jest naprawdę wspólny album, gdzie nasze indywidualności spotkały się w jednym miejscu.” – mówi Lang.

 
źródło: Sonic Records

14.BastilleBastille – „Good Grief” (Universal Music)

Bastille powracają z nowym singlem! „Good Grief” to pierwszy singiel i zarazem utwór otwierający nadchodzący albumu zespołu – „Wild World”. „Good Grief” jest utrzymany w dobrze znanym, wyjątkowym stylu Bastille – jest euforyczny i melancholijny jednocześnie. W nagraniu wykorzystano sample z kultowego filmu „Weird Science” z Kelly Le Brock. Singiel jest doskonałym zwiastunem „Wild World”. „Nasz pierwszy album był o dorastaniu. Drugi jest o próbie zrozumienia otaczającego nas świata” – mówi o „Wild Word” Dan Smith wokalista i kompozytor materiału Bastille. Kariera Bastille zaczęła się od solowego projektu Dana Smitha, który potem do współpracy zaprosił Chrisa Wooda (perkusja), Willa Farquarsona (gitara) oraz Kyle’a Simmonsa (keyboard) . Wydany w 2013r. debiutancki album „Bad Blood” okazał się prawdziwym globalnym fenomenem! W Polsce album pokrył się platyną! Płyta zawierała takie przeboje jak „Pompeii”, „Flaws”, „Laura Palmer” i „Things We Lost In Fire”.

 
źródło: Universal Music

15.Frans_If I Were Sorry_single coverFrans – „If I Were Sorry” (Sony Music)

W tym roku Szwecję w Sztokholmie reprezentował 18-letni Frans, który od 8 lat robi karierę na lokalnej scenie muzycznej – był też najmłodszym reprezentantem Szwecji w konkursie Eurowizji od ponad 30 lat. W ostatecznej kwalifikacji zajął 5. miejsce, a napisaną przez niego piosenkę pochwalił nawet sam Justin Timberlake, który gościnnie pojawił się w Sztokholmie!

 
źródło: Sony Music

16.Biffy Clyro - EllipsisBiffy Clyro – „Animal Style” (Warner Music)

Rockowy utwór z drapieżną gitarą na wstępie, to drugi singiel promujący album o tytule „Ellipsis”. Album „Ellipsis” (Premiera: 8 lipca 2016 roku) Simon Neil (wokal/gitara) oraz bracia Johnstonowie, James (gitara basowa) i Ben (perkusja), nagrywali nowe piosenki w Los Angeles, zaś ich brzmienie powierzyli znakomitemu producentowi Richowi Costeyowi (m.in. Muse, My Chemical Romance, Sigur Ros). Wśród inspiracji dla nowych utworów szkockiego tria, znalazły się chociażby grupa Deafheaven, DJ Arca, a także klasyczny album Tears For Fears „Songs From The Big Chair”.

 
źródło: Warner Music

17.RedOne - Dont You Need Somebody Official Cover ArtRedOne ft. Enrique Iglesias, R. City, Shaggy & Serayah – „Don’t You Need Somebody” (Warner Music)

Dwukrotny laureat Grammy, ceniony kompozytor i producent RedOne, przygotował debiutancki solowy singel. Piosenka nosi tytuł „Don’t You Need Somebody” i gościnnie pojawia się w niej m.in. Enrique Iglesias. RedOne, szwedzki twórca o marokańskich korzeniach, ma potężny dorobek producencko-kompozytorski. Wśród tych, z którymi współpracował, są między innymi: Lady Gaga, Pitbull, Lil Jon, Sean Kingston, Niki Minaj, Jennifer Lopez, Shakira, One Direction, czy Enrique Iglesias. Współpracował przy aż 80 światowych hitach i 40 singlach numer jeden! Ostatni z wymienionych artystów jest jednym z gości w debiutanckim singlu Nadira Khayata, jak naprawdę nazywa się RedOne. Balansująca pomiędzy popem, house’em i eurodance niezwykle pogodna i przyjemnie bujająca piosenka nosi tytuł „Don’t You Need Somebody”, a oprócz Iglesiasa pojawiają się w niej także Shaggy, duet R. City i Serayah.

 
źródło: Warner Music

18.Peter Bjorn and JohnPeter Bjorn and John – „Breakin’ Point” (Mystic Prod.)

10 czerwca ukazał się nowy album grupy Peter Bjorn and John „Breakin’ Point”.„Breakin’ Point” to siódma studyjna płyta grupy Peter Bjorn and John i pierwszy album zespołu od 5 lat. Magazyn Esquire nazwał ten album „ekscytującą popową płytą”. Po pierwszym przesłuchaniu Rolling Stone napisał, że płyta jest „zarażającym indie popem”. Na „Breakin’ Point” zespół współpracował z wieloma producentami, takimi jak: Patrick Berger (Icona Pop, Robyn), Paul Epworth (Florence And The Machine, U2, Paul McCartney), Greg Kurstin (Sia, Adele), Emile Haynie (Lana Del Rey, FKA Twigs, Kanye West), Pontus Winnberg (Miike Snow) i Thom Monahan (Wild Nothing, Devendra Banhart).„Breakin’ Point” to następca wydanego w 2011 roku „Gimme Some”, który zdobył świetne recenzje, a także był pierwszym albumem, na którym Peter Bjorn and John współpracowali z producentami z zewnątrz. Podczas gdy „Gimme Some” to pop, w którym główną rolę odgrywały gitary, na nowej płycie większą znaczenie miało studio i jego możliwości kreowania piosenek.

 
źródło: Mystic Prod.

19.BlossomsBlossoms – „Getaway” (Universal Music)

Blossoms zapowiadają swój debiutancki album! Pochodzący ze Stockport zespół to zdecydowanie najgłośniejszy debiut sceny manchesterskiej w tej dekadzie! Blossoms otrzymali już wsparcie wszystkich wpływowych mediów plasując się na 4. miejscu prestiżowej listy BBC Sound of 2016! Trafili też do Spotify’s Spotlight, MTV Brand New oraz iTunes/Apple Music New Artists! Zespół został porównany do Arctic Monkeys, Depeche Mode, a nawet The Doors. Choć żadne z porównań nie jest tak naprawdę adekwatne, być może wzięło się stąd, że muzyka Blossoms brzmi jak coś znanego, a jednocześnie bardzo unikatowego. W swojej twórczości zgrabnie łączą wpływy dawnej sceny „Madchsteru” z indie popem.„Tak naprawdę chcemy być śwetną grupą popową” – wyznaje wokalista Tom Ogden.

 
źródło: Universal Music

20.MO_Final Song_single coverMØ – „Final Song” (Sony Music)

MØ nie rozpieszcza za często swoich fanów nowymi utworami, ale jeżeli ma się na koncie najczęściej odtwarzaną piosenkę w historii Spotify („Lean On” z Major Lazer), to można pozwolić sobie na odrobinę ekstrawagancji. Po tym, jak w październiku ub.r. utworem „Kamikaze” zapowiedziała premierę drugiej płyty, kolejny singiel z tego wydawnictwa ukazuje się właśnie teraz, czyli ponad 8 miesięcy od tego wydarzenia. Warto było jednak czekać, bo „Final Song” to jeden z najlepszych singli w jej karierze.Premiera nowego albumu przesunęła się tym samym na jesień 2016r.
Przypomnę, że pochodząca z Danii wokalistka uznawana jest za jedno z najciekawszych odkryć elektronicznego indie-popu, a współpraca z Diplo i całym duetem producenckim Major Lazer zaowocowała takimi przebojami jak „XXX88”, „Don’t Wanna Dance” czy wspomniany „Lean On”. Furorę w sieci wywołała także jej wersja przeboju Spice Girls „Say You’ll Be There”.

 
źródło: Sony Music