Best Of 2019 – Club & Dance & Electronica

WP_20191109_12_42_17_Pro

Arkadiusz Kałucki fot.AK

Na koniec moich podsumowań za rok 2019, przedstawiam Wam moje klubowe oblicze programu „Warto Posłuchać”. Wszystkie utwory były zaprezentowane, a playlisty sa co jakiś czas publikowane na moim Instagramie – wartoposluchac. Tradycyjnie jest to setka utworów w remixach w najróżniejszych brzmieniach house music – to przede wszystkim. Jak mam być szczery, to był pewien problem by zebrać sto clubowych hitów minionego roku. Powód? Prosty –  jakość remixów, jakość samych nagrań nie powalał a tendencja jest coraz gorsza. Nie wiem co będzie w tym 2020, ale nie tracę wiary aby się niektórzy opamiętali. Zwłaszcza w trwaniu nagrania…remixu, wersji extended czy club 2:20 lub 2:45 proszę nie żartować tylko być kreatywnym i mieć pomysł. Bo wracamy do lat 50 i 60-tych XX wieku kiedy tyle trwały nagrania singlowe na vinylach i taśmach radiowych, a o remixach nie było mowy. Miłej lektury, wspomnień z tanecznych parkietów i życzę wszystkim odwiedzającym moje social media, blog i słuchaczom Wszystkiego dobrego w Nowym Roku!!!

100/Karl8 & Andrea Montana ft. Lisa Millett – Free
99/Redondo & Anton Powers – Pure
98/Sevenn – Loco papi(Extended Mix)
97/Oliver Kurt – Twist in my sobriety(Extended Mix)
96/EDX & Amba Shepherd – Off the Grid(Extended Club Mix)
95/Lewis Capaldi – Hold me while you wait(Steve Void Remix)
94/Jack Nova – Bring it back(Extended Mix)
93/Max Styler – Echo over me
92/Nikolas Kalubach – Sonata (Extended Mix)
91/Fabrizio Parisi & WahTony feat Eva Parmakova – Tell Me Right (Club Mix)

90/Mark ft. Angelo – Sing (Hiisak Extended Mix)
89/Steve Void ft. Andy Marsh – Closure (Blinkie Remix)
88/Camden Cox – Somebody else
87/Sans Souci – Pleshiwar (Extended Mix / Demicola Rmx)
86/LA Riots – Ala Ala (Original Club Mix)
85/Kriga & Gryma – Found Love (Original Mix)
84/Max Bering – If I Got U (Original Club Mix)
83/Michael Kiwanuka – You Ain’t The Problem (Claptone Extended Remix)
82/Wilkinson ft. Karen Harding – All for you(Todd Edwards Extended Mix)
81/Sunset City ft. Samantha Jadę – Forget it all (Babert Extended Remix)

80/Tom Novy & Milkwish – Dream catcher(Tom Novy Deep Tech Mix)
79/Nancie – Get likes(Anton Powers Remix / Guz Remix)
78/PBH & Jack ft. Hayla – Waiting all my life(PBH & Jack VIP Remix)
77/Sam Smith – I feel love
76/Xpansions – Move your body(Elevation)2019 (Krystal Klear Remix / Shadow Child Remix)
75/Markus Gardeweg – Meat 49(Extended Mix)
74/Bishop Briggs – Tattooed on my heart (No Bills Remix)
73/The Klubbfreak – Deep in love(Soulful House Mix)
72/Sensation ft. Malcolm Green – Where is the love(Long Deep House)
71/Polytonics with Seal – Killer(Art Bastian Remix / Tall Paul Remix)

70/Madison Mars – New vibe who dis(Extended)
69/Jay Pryor – So what (Jason Reilly Ext. Mix)
68/Gorgon City – Roped In
67/Low Keys – I know you better(Franz Kano Remix)
66/Max David – Breaking free(Phatt Lenny Extended Remix)
65/Robin Schulz ft. Harloe – All this love(Offiah Remix)
64/Rockefeller vs Redondo – Liberated woman(Club Mix)
63/Milk & Sugar ft. John Paul Young – Love is in the air(Extended Club Mix)
62/Tom Walker – Just You and I (BODE Remix)
61/Nico Del Prato ft. Diana Miro – True Love Or Fantasy (Extended Mix)

60/Madonna – I Rise(Tracy Young Pride Extended Remix)
59/Boston Bun – Don’t wanna dance(Todd Terry Remix)
58/Dennis Lloyd – Never go back(Eden Prince Remix)
57/Tocadisco, Tom Franke & Jimi Tenor – Take me baby(Terrace Extended Remix)
56/Nasser Baker – Say something (Dennis Ferrer Remix)
55/Bogenhausen – Sambia(Extended Mix)
54/Ashley O – On a roll(KDA Remix)
53/Lost Frequencies ft. Aloe Blacc – Truth never lies(Extended Mix)
52/Raye & Jess Glynne – Love me again(Redfield Remix)
51/Bob Sinclar & Robbie Williams – Electrico Romantico (Louis Botella’s Eivissa Mix / Bob Sinclar & Raven & Valexx Disco Mix)

50/Cedric Gervais & Chris Willis – Turn your love(Extended Mix)
49/Komodo ft. Michael Shynes – Is this love (Johan K Remix)
48/Christine And The Queens – Comme si (Honey Dijon Remix)
47/Starley – Lovers & Strangers (Mousse T Extended Mix)
46/Halsey, Axwell – Graveyard(Axwell Extended Mix)
45/Keanu Silva – King of my castle(Don Diablo Remix)
44/Becky Hill – I could get used to (Crazy Cousinz Rmx / Brookers Brothers Rmx / Tough City Kids Rmx)
43/Julian The Angel – Doctor Pressure
42/Dave202 – Loving you(Twenty Feet Down Club Mix)
41/Jax Jones ft. Ella Henderson – This is real

40/Cedric Gervais vs Just Kiddin ft. Kyan – Good things (Extended Disco Edit)
39/Mark Ronson ft. Lykke Li – Late night feelings (Jax Jones Midnight Snack Remix / Krystal Klear Rmx)
38/Madonna & Maluma – Medellin(LA95 Dancefloor Legend X Remix / Offer Nissim Madame X
37/Camelphat & Jake Bugg – Be Someone
36/Oliver Heldens ft.Shungudzo – Fire in my soul(Justin Caruso Remix)
35/Sigala ft. Ella Henderson – We got love(Extended)
34/Robbie Rivera – You can have everything (Original Mix)
33/Meduza & Becky Hill & Goodboys – Lose control
32/Mathieu Koss & Aloe Blacc – Never growing up (Laurent Scharc Remix / Festival Mix)
31/Sigrid – Mine right now (Simon Hardy Remix)

30/Chemical Brothers – Go to keep on(Riton Remix)
29/Wh0 ft. Byron Stingily – Happy people(Jansons Extended Remix)
28/Bakermat – Baiana (Extended Mix)
27/Au Ra – Dance in the dark(Cedric Gervais Remix)
26/Diplo – Hold you tight(Solardo Remix)
25/Ella Eyre with Banx & Ranx ft.Kiana Lede – Mama(Disciples Remix / Just Kiddin Remix)
24/Friendly Fires – Heaven let me in(Mele Remix)
23/Sam Feldt ft. Rani – Post Malone(Friend Within Remix)
22/Friendly Fires – Offline(PBR Streetgame Remix)
21/Mabel – Mad love(Blinkie Remix / Leftwingkody Remix / Syn Cole Remix)

20/Tiesto, Jonas Blue & ita Ora – Ritual(Moska Extended Remix)
19/David Guetta ft.Raye – Stay(Don’t go away)(Ferreck Dawn Remix)
18/Jax Jones & Bebe Rexa – Harder(KC Lights Remix)
17/RY X – Body Sun (Claptone Remix)
16/M-22 – White lies (Ferreck Dawn Remix)
15/Manuel Riva ft. Misha Miller – What mama said?(Nesco Remix / Pascal Junior Extended Remix/Hyptonix Remix / Chrisser Official Ext.Remix / Hyptonix Night Remix)
14/Lovra ft. Sera – Someone in the dark(Extended Mix)
13/Calvin Harris ft.Ragnbone Man – Giant
12/Mark Ronson ft. Yebba – Don’t leave me lonely(Purple Disco Machine Remix)
11/Wonderloop & Chris Willis – Set it off(B27 Extended Mix / Extended Mix)

10.RPlus

 

10/R Plus – My Boy(Meduza Remix)

 

 

 

09a.JaxJonesMartinSolveig

 

9/Jax Jones, Martin Solveig, Madison Beer ‎– All Day And Night (Axwell Remix)

 

 

08.DukeDumont

 

8/Duke Dumont ft. Shaun Ross – Red light green light(Riva Starr Extended Mix / Biscits Ext. Remix)

 

 

 

07.JayPryor

 

7/Jay Pryor – Make Luv(Illyus & Barrientos Extended Mix)

 

 

 

06.Madonna

6/Madonna ft. Swae Lee – Crave (RNG Club Remix / Tracy Young Dangerous Remix / Thomas Gold Extended Remix / Twisted Dee & Diego Fernandez Remix / Boris Remix)

 

 

05.ArnoCosta

 

5/Arno Costa & Norman Doray – Together (Ferrect Dawn Extended Remix)

 

 

 

04.Advence

4/Advance – Take me to the top (Moplen Remix / Massimo Benard Remix / Michael Gray Remix)

 

 

 


03.GorgonCityMK3/Gorgon City & MK – “There for you”(Terrace Dub / Warehouse Mix)

Słowa kompromis, chemia do wspólnego działania, to tak na szybko przyszły mi na myśl kiedy świtało dzienne ujrzało nagranie “There for you”. Każdy z tych artystów to absolutna gwiazda muzyki clubowej. Pojawienie się ich nazwy na plakatach czy ogłoszeniach kiedy wystąpią i gdzie gwarantuje doskonałą zabawę, full ludzi na parkiecie i chęć zobaczenia ich setów, występów ponownie. MK czyli Marc Kinchen amerykański DJ, remixer i producent rok temu zajął w moim zestawieniu rocznym z muzyka clubową pierwsze miejsce z nagraniem „17”. Teraz razem z brytyjskimi ikonami house music Gorgon City(w 2018 byli na #10) a mowa o Panach Matthew Robson-Scott i Kye Gibbon oraz wokalistką Fridą Amundsen w bardzo ambitnym i mającym w sobie pewien pierwiastek undergroundowych brzmień house nagrali „There for you”. Ta pewnego rodzaju ciężkość brzmieniowa, intensywna i podparta tech-houseowym motywem według mnie skierowana była pod amerykańską scenę club. A tam nie ma miejsca na słodkie i delikatne dźwięki. W utworze jest drapieżnie, mrocznie i potężne ukazanie majestyczności house music. Dlatego też nagranie było „Number 1” na klubowej liście w Stanach Zjednoczonych.

02.YvesV2/Yves V ft. Afrojack & Icona Pop – “We got that cool”(Anton Powers Ext.Remix)

Podobno “co dwie głowy to nie jedna”. A co można powiedzieć jak są trzy? Grunt to mieć pomysł jak poukładać te muzyczne klocki aby podbić serca słuchaczy na świecie. Główno dowodzący Belg z Antwerpii Yves V czyli Yves Van Geertsom jest doskonale znany ze sceny house music i progressive house, przynajmniej od dekady a są informacje, że i dłużej  Jego silnym wsparciem z Holandii jest DJ i producent Afrojack (właśc. Nick van de Wall), tylko wspomnę, że znany ze współpracy z m.in. Steve Aoki, David Guetta, Tocadisco. Generalnie już legenda clubowego brzmienia. Obaj jak Sherlock Holmes i dr Watson zgrany, szanujący się, uzupełniający się wiedzą i kreatywnością duet przy wsparciu szwedzkiego nietuzinkowego i charyzmatycznego innego duetu dziewczęcego Icona Pop zrealizowali „We got taht cool”. Gentlemani z Beneluxu wykorzystali elementy z kultowego i mega-ważnego hitu lat 90-tych XX wieku w muzyce house music – „Gypsy Woman(She’s Homeless)” autorstwa Crystal Waters! Trudno słuchając tego nagranie nie nucić pod nosem „La da dee la dee da, La da dee la dee da, La da dee la dee da”

02.Meduza1/Meduza ft. Goodboys ‎– “Piece Of Your Heart” (Extended / James Hype Extended /Lee Foss Remix / Joris Voorn Remix /Weiss Remix )

Ze słonecznej Italii producenci Simon de Jano(właśc. Simone Giani) , Madwill (właśc. Mattia Mavi) i Luke Degree (właśc. Luca de Gregorio) przy wsparciu Goodboys prosto z UK, znaleźli sposób na królowanie przez większość roku 2019 na tanecznych parkietach, stacjach radiowych i listach przebojów z muzyka clubową. Nie od dziś wiadomo, że Włosi jak i Szwedzi maja patent na przeboje, nie tylko w muzyce pop. Stopniowo budowali napięcie dostarczając co jakiś czas nowe remixy. W moim programie najczęściej prezentowałem Weiss Remix. Jego autorem jest mistrz szlachetnych brzmień spod znaku „house music” prosto z wysp brytyjskich – Richard Dinsdale. Ale wiadomo każdy ma inny gust a poza tym od tego są remixy żeby mieć wybór. I tak mi do dziś po głowie chodzi wyżej wspomniany remix : )

Autor, przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Albumy Electronica & Club & Dance cz.2/2019

Druga i ostatnia moja odsłona wydawnictw z muzyka klubową za rok 2019. Naturalnie szeroko rozumianego tego gatunku. Dużo nie ma, ale to nie czas i miejsce na wyjaśnianie i snucie z mojej strony teorii dlaczego tak jest. Jest pewna tendencja od kilku lat, która się pogłębia i nie widać na horyzoncie by się coś miało zmienić a nawet odmienić. Tu też każdy powinien coś znaleźć coś dla siebie. Jeżeli mogę coś zasugerować to polecam The Chemical Brothers, Marka Ronsona i punkowo-taneczną !!!(Chk Chk Chk).

01.Mark Sherry - Confirm Humanity (front)Mark Sherry – „Confirm Humanity” (ProLogic Music)

Biorąc pod uwagę jego dotychczasową karierę, dokonania i wkład w promocję muzyki trance nie tylko w Wielkiej Brytanii, ale na całym Starym Kontynencie można śmiało stwierdzić, że jest jednym z prekursorów tej odmiany elektronicznych brzmień. Dziś Mark Sherry bogatszy o spory bagaż doświadczeń wydaje swój pierwszy autorski krążek, który zatytułował „Confirm Humanity”. Brytyjski DJ i producent muzyki elektronicznej Mark Sherry to jedna z najważniejszych postaci sceny klubowej na Wyspach. Swoje energetyczne sety, prezentuje na wielkich festiwalach. Do tego remiksuje utwory najpopularniejszych gwiazd, a także prowadzi label Outburst Records. Niewiele osób zdaje sobie sprawę, że jest on też jednym z założycieli słynnego Public Domain, który w 2000 roku święcił triumfy za sprawą przeboju pt. „Operation Blade”. Po niemal dwóch dekadach aktywności, ten urodzony w Szkocji, utalentowany artysta podjął decyzję o wydaniu swojego debiutanckiego, solowego albumu. Jego tytuł to „Confirm Humanity” i znajdziemy na nim łącznie 18 pozycji. Wśród nich usłyszymy oczywiście promujące ten materiał single „Can’t Live Without Your Love” i „Lighting Fires” oraz kolaboracje m.in. z Davidem Forbesem, Tempo Giusto czy Richardem Durandem. Fani z całą pewnością będą zachwyceni również kompozycją projektu Gentech i interpretacją „Carpe Noctum” z katalogu Tiësto. Mark Sherry, na pierwszy autorski longplay kazał nam czekać niezwykle długo, ale warto było, bo efekt jest piorunujący!

źródło: ProLogic Music

02.The Chemical Brothers - No GeographyThe Chemical Brothers – „No Geography” (Universal Music)

„No Geography” bez obaw można zestawić w jednym szeregu z klasycznym już debiutem „Exit Planet Dust” czy psychodelicznym „Further” – albumami, które napisały nowe zasady, a potem całkowicie je zmieniły. Emocje, zachwyty, marzycielskie, analogowe hałasy i acid w spowolnieniu – ten album to po prostu mapa do przyszłości. W trakcie nagrań do „No Geography”, Tom Rowlands i Ed Simons postanowili nacisnąć przycisk „Reset”. Zbudowali studio w studiu – prowizoryczny pokoik, w którym zgromadzili sprzęt, na którym nagrano niemałą część materiału na dwa pierwsze albumy The Chemical Brothers. Pokój na eksperymenty zaoferował artystom wolność oraz szansę na stworzenie muzyki i opowiedzenie historii w sposób, w który nie robili tego od lat. Gdziekolwiek było to możliwe, duet starał się robić wszystko inaczej. Utwory powstawały w nierzadko przypadkowy sposób, wokół wokalnych sampli. Tom i Ed podążali za głosami, by stworzyć muzykę. Muzycy wybrali cytaty z eksperymentalnego projektu z lat 60. – Dial-A-Poem – które dobrze opisywały nastroje w studiu. Nowe utwory były testowane w warunkach koncertowych, przed rzeszą publiczności (w tym na dwóch koncertach w Alexandra Palace w Londynie – największych headlinerskich występach w Wielkiej Brytanii w dotychczasowej karierze zespołu) i na DJ setach na całym świecie. Rezultat tych wszystkich działań to album, który jest wyrazem niespotykanej muzycznej wolności. W kilku utworach na płycie gościnnie można usłyszeć norweską wokalistkę i songwriterkę Aurorę, która ściśle współpracowała w studiu z zespołem. W „Eve of Destruction” pojawia się japoński raper Nene. „No Geography” to następca wydanego w 2015 i nominowanego do nagrody Grammy albumu „Born In The Echoes”. Wydawnictwo promują utwory „Free Yourself”, „MAH” oraz „Got To Keep On”.

źródło: Universal Music

03.Avicii – TIMAvicii – „TIM” (Universal Music)

Kiedy w 2016 roku Avicii ogłosił, że nie będzie już koncertował, napisał w oświadczeniu do fanów: „Nie zrezygnuję nigdy z muzyki. (…) Będę wciąż przemawiał do moich fanów w tej formie”. Nie była to tylko zagrywka PR-owa: Tim Bergling powrócił tam, gdzie czuł się najlepiej: do studia. Jego etyka pracy była bardzo silna. Gdy tworzył nową muzykę, czuł się pełny energii, skupiony na misji, spokojniejszy. W pracy nad nowym materiałem Avicii szukał inspiracji w dalekiej Japonii czy Indiach. Muzyk planował wycieczkę do Kenii. Chciał nagrywać z Masajami. Nie zdążył zrealizować wielu ambitnych planów. W obliczu tak wielkiej tragedii jest tylko kilka możliwości działania. Najbardziej oczywistą jest wydanie muzyki, którą artysta tak bardzo chciał zaprezentować całemu światu. To główna idea przyświecająca albumowi „TIM” – kolekcji 12 premierowych utworów Avicii’ego. Kawałki wyprodukowano między styczniem a kwietniem 2018. Kilka dni przed wyjazdem do Omanu, Avicii wysłał folder z nową muzyką do swoich współpracowników wraz z instrukcjami, które utwory mają znaleźć się na nowej płycie. Ostatnie szlify produkcyjne wykonali Albin Nedler, Kristoffer Fogelmark, Vincent Pontare, Salem Al Fakir, Carl Falk, Joakim Berg oraz Joe Janiak. Każdy z nich pracował z Aviciim na różnych etapach kariery. Wszyscy doskonale czują styl artysty. Całość materiału otrzymała błogosławieństwo rodziców gwiazdora. W „Heaven” usłyszymy Chrisa Martina, z którym Tim współpracował przy hicie „A Sky Full of Stars”. Artyści napisali i zarejestrowali kawałek w 2014 roku, Avicii wyprodukował finalną wersję dwa lata później – utwór trafił na „TIM” w niezmienionej formie. W „Heart Upon My Sleeve” (ft. Imagine Dragons) tylko ostatnia zwrotka została dodana po śmierci artysty. „SOS”, pierwszy singiel promujący album, to duet z Aloe Blacc, który wcześniej użyczył wokalu do „Wake Me Up”. „SOS” od momentu premiery zgromadziło ponad 250 mln streamów oraz dotarło do 3. miejsca Spotify Global Top 200. W „Tough Love” gościnnie pojawia się szwedzka gwiazda pop Agnes. Praktycznie wszystkie utwory były w 90% ukończone przez samego Avicii’ego. Avicii był brandem stworzonym przez Berglinga, a Tim oznaczało prawdziwe ja artysty. Stąd tytuł całego albumu – by uhonorować dziedzictwo nieodżałowanego muzyka. Zyski ze sprzedaży albumu trafią do Tim Bergling Foundation, która pomaga osobom z problemami psychicznymi, myślami samobójczymi, jak również wspiera ochronę zwierząt zagrożonych wyginięciem.

źródło: Universal Music

04.Gareth Emery & Ashley Wallbridge - Kingdom United (front)Gareth Emery & Ashley Wallbridge – „Kingdom United” (ProLogic Music)

Brexit to kwestia poruszana na Wyspach nie tylko przez polityków i mieszkańców Zjednoczonego Królestwa, ale również przez wielu brytyjskich muzyków. Temat ten był również inspiracją dla Garetha Emery i Ashleya Wallbridge’a, którzy po wielu latach zdecydowali się wydać długo oczekiwany, wspólny studyjny krążek. Materiał, będący połączeniem klubowych wibracji oraz patetycznych brzmień, niczym z filmowego soundtracka. Kiedy w sieci pojawiły się pierwsze informacje, na temat możliwego, wspólnego wydawnictwa od tych panów, wśród fanów klubowych brzmień nastało prawdziwe poruszenie. Choć Gareth Emery i Ashley Wallbridge współpracują ze sobą już od wielu lat, czego owocem są m.in. takie produkcje, jak „Mansion”, „DUI” czy kultowy już „CVNT5”, to dopiero teraz zdecydowali się na połączenie sił i nagranie całego albumu.
Materiał zatytułowany „Kingdom United” składa się z 14 kompozycji, wśród których m.in. znane już wszystkim single „Lionheart”, „Electric Pirates”, „Amber Sun” i „Kingdom United” oraz premierowe, nigdzie wcześniej niepublikowane utwory. Łączy ich prawdziwa przyjaźń i jedna, wielka pasja do muzyki elektronicznej. Razem prowadzą świetnie prosperujący label Garuda Music, grają na największych festiwalach na świecie, mają też gabloty pełne prestiżowych nagród i wyróżnień. Dwaj niezwykle utalentowani Brytyjczycy, perfekcjoniści w każdym calu, dla których prawdziwe brzmienie trance to coś więcej, niż tylko kilka sklejonych ze sobą dźwięków. Płyta „Kingdom United” jest tego doskonałym przykładem.

źródło: ProLogic Music

05.!!! (Chk Chk Chk) Wallop79!!! – „Wallop” (Warp / Sonic Records)

Kultowy taneczno-punkowy zespół !!! (Chk Chk Chk) z Nowego Jorku powrócił z nowym albumem ‚Wallop’. ‘Wallop’ (ósmy LP zespołu) to kolejny znakomity dodatek do szalenie imponującego katalogu, budowanego razem przez ponad dwie dekady i stanowi świadectwo ich pracowitego podejścia i nieustannego pragnienia dalszego rozwoju. ‘Wallop’ przynosi spektrum przyjaciół pojawiających się w wielu utworach, w tym frontmana Liars – Angusa Andrew, Marię Uzor z brytyjskiej grupy tanecznej Sink Ya Teeth oraz syntezatorowego magika z synth-popowej grupy Glasser – Camerona Mesirowa. Wszyscy dołączają do Offera i współwokalistki !!! (Chk Chk Chk) Meah Pace na tej imprezowej płycie. Dzięki wielu producentom, którzy przyłożyli do niego rękę – w tym Cole MGN (Beck, Ariel Pink ‘Haunted Graffiti’, Julia Holter), Graham Walsh (Holy Fuck) i długoletni współpracownik Patrick Ford – ‘Wallop’ został ostatecznie połączony, aby odzwierciedlić kolorowe, ruchome ciało, które reprezentuje jego końcowy wynik. Podobnie jak w apokaliptycznej szafie grającej, ‘Wallop’ jest napakowany różnymi dźwiękami i stylami muzyki tanecznej – od psychodelii w stylu Madchesteru, angielskiego dance-rocka, po techno czy brytyjski grime. Te słodycze powlekane są dźwiękami rave w stylu lat 90-tych, nadających ‘Wallop’ figlarną mroczność.
“Zanurzenie się w retro nostalgię za latami 90-tymi, jest dla nas dobre” – mówi frontman Nic Offer, wyjaśniając powody sięgnięcia po te brzmienia na albumie. “O latach 80-tych wiem wszystko. Zaczęliśmy się więc zastanawiać, co działo się w latach 90-tych. Bo w latach 90-tych słuchaliśmy Jamesa Browna. Siedzieliśmy nad tymi instrumentalnymi utworami, które nam się podobały i zaczęliśmy je rozsyłać do przypadkowych ludzi” – Mówi Offer o wspólnym procesie powstawania płyty.  “Nagrywaliśmy i wysłaliśmy do naszych przyjaciół by głosowali. Nie wiedzieliśmy co zrobimy, aż do tego momentu. Ta płyta nie mogła być całkowicie mroczna lub całkowicie popowa.”. Ogólnie rzecz biorąc, ‘Wallop’ jest świadectwem nie tylko kamiennych czasów, ale !!! (Chk Chk Chk) stale tworzą etos, dzięki któremu ciągle mogą tworzyć innowacyjne brzmienie. “My po prostu ciężko pracujemy starając się stworzyć najlepszy album, na jaki nas stać” – mówi Offer. “Mamy politykę nieustannego wyzwania: “Czego jeszcze nie robiliśmy?”. Ta chęć samopoznania się, doprowadziła do ‘Wallop’ – kalejdoskopowego świata dźwięków. Miejmy nadzieję, że !!! (Chk Chk Chk) nigdy nie przestanie stawiać sobie wyzwań.

źródło: Sonic Records

06.Boy Harsher Country Girl95Boy Harsher – „Country Girl Uncut” (City Slang / Sonic Records)

„Country Girl” wyznacza zmianę brzmienia Boy Harsher; EP-ka przynosiła pierwszą grupę utworów napisanych w ich nowym domu w wiejskim Massachusetts. Izolacja północnego-wschodu dała Jae i Augustusowi dużo czasu, aby napisać i odkrywać nowe dźwięki, jednocześnie wspominając o ich czasie spędzonym na południu. Ten ruch spowodował także, że zespół znalazł się w odległości jazdy samochodem od Nowego Jorku, co było kolejnym ważnym czynnikiem w ich rozwoju. Częściowy wpływ na ‘Country Girl‘ miały ich częste występy na Manhattanie i Brooklynie; granie na imprezach takich jak Nothing Changes i Lost Enterprises dało im dostęp do nowej, tętniącej życiem społeczności muzycznej. Od industrialu do techno, duet Boy Harsher uwielbiał surowe brzmienia i nieustraszoną postawę takich artystów. Brzmienie ‘Country Girl’ jest zdefiniowane przez te dwa światy, skromne życie w małym mieście w stanie Massachusetts i ich prędkością napędzaną weekendami w Nowym Jorku.

źródło: Sonic Records

07.Alexander Popov - Intention (front)Alexander Popov – „Intention” (ProLogic Music)

Od lat uważany za jeden z największych talentów wytwórni Armada Music. Niewielu artystów tworzących muzykę taneczną, może pozwolić sobie na kolaboracje z takimi gwiazdami, jak Christian Burns, Ruben De Ronde, Julia Violin czy sam Armin Van Buuren. Alexander Popov to absolutna klubowa czołówka u naszych wschodnich sąsiadów, a nowy album „Intention” pokazuje przeogromne możliwości Rosjanina. Od premiery debiutanckiego albumu „Personal Way”, który ukazał się w 2013 roku, Alexander Popov szukał różnych pomysłów na jego kontynuację. Zainspirowany nowoczesnymi książkami filozoficznymi na temat ludzkich intencji, rosyjski DJ, producent oraz właściciel labela Interplay Records, przeniósł swoje nowe spostrzeżenia na przebojowe single i niesamowite kolaboracje. Rezultatem jest rewelacyjny, drugi autorski longplay zatytułowany „Intention”, który powinien zaspokoić oczekiwania, nawet tych najbardziej zagorzałych fanów muzyki trance. W jego skład wchodzi łącznie 14 kompozycji. Od wspaniałego utworu tytułowego, po potężną współpracę z Arminem Van Buurenem czy znaną z klubowych list przebojów piosenkę „Nothing Is Over”. Do tego kooperacje z tak fantastycznymi artystami, jak Christian Burns, LTN, Arston czy Ruben De Ronde. Tworząc materiał na nowy studyjny krążek, Alexander Popov celował w brzmienia, przy których ludzie będą się przede wszystkim świetnie bawić, niezależnie od tego, czy właśnie są w małym lokalu, czy na wielkim festiwalu. Czy sprostał temu zadaniu? Sprawdźcie i oceńcie sami!

źródło: ProLogic Music

08.Alle Farben Album ArtworkAlle Farben – „Sticker on my Suitcase” (Sony Music)

Alle Farben jest artystą, który myśli za pomocą wszystkich kolorów! „Sticker On My Suitcase” to trzeci studyjny album producenta, który ma w dorobku takie przeboje jak „Fading”, „Only Thing We Know” i „Little Hollywood”. Tematem przewodnim tej płyty jest podróż – w ciągu ostatnich kilku lat Alle Farben, czyli Frans Zimmer, właściwie bez przerwy był w trasie, przemieszczając się z miejsca w miejsce. Ciągła podróż odbija się też w jego muzyce, pełnej różnych inspiracji, muzyków i wokalistów.

źródło: Sony Music

09.Lost Frequencies - Alive And Feeling Fine (front)Lost Frequencies – „Alive And Feeling Fine” (ProLogic Music)

Złote i platynowe single, pierwsze miejsca w rozgłośniach radiowych oraz rewelacyjne występy na żywo. Lost Frequencies to prawdziwy muzyczny fenomen, który w krótkim czasie z nikomu nieznanego utalentowanego chłopaka, stał się gwiazdą wielkiego formatu. Jego długo oczekiwany, nowy studyjny album, po brzegi wypełniony przebojowymi utworami, właśnie trafił na półki sklepowe i do serwisów cyfrowych. Wszystko zaczęło się od przebojowego singla pt. „Are You With Me”, który w 2014 roku podbił serca słuchaczy na całym świecie. Kolejne hity takie jak „Reality” i „Beautiful Life” ugruntowały jego pozycję na rynku, a ilość wyróżnień spowodowała, że obecnie uważany jest za największe odkrycie sceny klubowej młodego pokolenia. Materiał „Alive And Feeling Fine” to drugi album w karierze utalentowanego Belga, ukrywającego się pod pseudonimem Lost Frequencies. Dwie płyty, z których pierwsza zawiera znane z rozgłośni radiowych produkcje „Crazy”, „Truth Never Lies”, „Melody”, „Recognise”, „Like I Love You” i „Sun Is Shining” oraz nowe, nigdzie wcześniej niepublikowane kompozycje. Drugi krążek to specjalny, bonusowy mix z unikalnymi perełkami. Usłyszymy tu alternatywne wersje singli promujących ten longplay, premierowe piosenki oraz remiksy „In And Out Of Love” Armina Van Buurena i Sharon Den Adel, „American Boy” Estelle i Kanye Westa czy wspólną aranżację „In The Shadows” z zespołem The Rasmus. Wydawnictwo, które podsumowuje ostatnie dokonania i jednocześnie rozpoczyna trasę Lost Frequencies Live.

źródło: ProLogic Music

10.Mark Ronson Album ArtworkMark Ronson – „Late Night Feelings” (Sony Music)

Piąty album Marka Ronsona, DJ-a i producenta, siedmiokrotnego laureata Grammy, zdobywcy Oscara i Złotego Globa. Płytę „Late Night Feelings” promuje tytułowy singiel nagrany z udziałem Lykke Li, do którego powstał hipnotyzujący teledysk w stylu lat 70.
Poprzedni singiel promujący album, „Nothing Breaks Like A Heart”, nagrany wraz Miley Cyrus, stał się niekwestionowanym hitem. Osiągnał 250 milionów streamów, a teledysk 100 milionów wyświetleń, osiągając tym samym status platyny. Poza Lykke Li i Miley Cyrus na płycie usłyszymy różnorodny zestaw muzyków – w nagranich wzięlu dział między innymi Camila Cabello, Alicia Keys, YEBBA, Angel Olson, King Princess, The Last Artful, Dodgr, Diana Gordon oraz Ilsey.

źródło: Sony Music

11.Armin Van Buuren - Balance (front)Armin Van Buuren – „Balance” (ProLogic Music)

Projekt „Balance” to od samego początku zupełnie nowy rozdział w karierze utytułowanego Holendra. Po raz pierwszy mógł zmierzyć się z całkowicie nowymi dla siebie muzycznymi wyzwaniami, tworząc w ten sposób idealną równowagę pomiędzy tanecznymi brzmieniami, popem oraz ukochanym trance. Jak sam twierdzi, ten materiał nie jest odpowiedzią na to, jaka dzisiejsza muzyka powinna być, tylko jaka jego zdaniem mogłaby być.

Pięć razy wybierany najlepszym DJ’em na świecie. Wielokrotnie wyróżniane single i albumy, w tym trzy złote płyty w Polsce. Nominowany do nagrody Grammy, współzałożyciel legendarnej wytwórni Armada Music, pomysłodawca kultowego radiowego show „A State Of Trance” oraz bestsellerowej serii kompilacji pod tym samym tytułem. Armin Van Buuren bez wątpienia jest już legendą i najbardziej utytułowanym artystą klubowym w historii.

Cztery lata po premierze ostatniego studyjnego materiału „Embrace”, przyszedł czas na jego następcę. Siódmy autorski album słynnego Holendra nosi tytuł „Balance” i jest niezwykle ciekawą mieszanką przeróżnych stylów. Od łagodnego downtempo i delikatnego popu, po energetyczny trance czy mocniejszy hardstyle. W jego skład wchodzi 28 utworów, podzielonych na dwie płyty.

Oprócz znanych już wszystkim singli „Blah Blah Blah”, „Sex, Love & Water”, „Wild Wild Son”, „Turn It Up” i „Show Me Love”, Armin przygotował swoim fanom prawdziwą muzyczną ucztę, w postaci kilkunastu zupełnie nowych produkcji m.in. z udziałem BT, Inner City, Ne-Yo, HALIENE czy Cimo Fränkela.

źródło: Sony Music

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Albumy Electronica & Club & Dance cz.1/2019

A tu trochę klubowych brzmień w najróżniejszych odcieniach i akcentach. Albumy, kompilacja, debiut, weterani tanecznych parkietów. Skromnie, ale konkretnie. Druga część również będzie atrakcyjna w wydawnictwa związane z muzyką taneczna.

01.Jax_Jones_albumJax Jones – „Snacks” (Universal Music)

Nominowany do Grammy i BRIT Award producent, DJ i multiinstrumentalista Jax Jones prezentuje wyczekiwany debiutancki album „Snacks”.

Na krążku znalazły się duety z największymi gwiazdami ze szczytów list przebojów, m.in. Years & Years, Demi Lovato, Jess Glynne, Bebe Rexha czy Mabel.

Siedem niezwykle udanych singli, w tym nominowany do BRIT i podwójnie platynowy w UK „You Don’t Know Me” feat. Raye, najczęściej shazamowany utwór w świecie dance, nominowany do BRIT i Ivor Novello Award światowy przebój „Breathe” z Iną Wroldsen, wreszcie wielki hit parkietów „All Day And Night” z Martinem Solveigiem czy Madison Beer – to wszystko i jeszcze więcej trafi na debiutancki album artysty.

„Snacks” to ugruntowanie statusu Jaxa Jonesa jako jednej z największych sił współczesnego popu. Ten album jest perfekcyjną propozycją imprezową dla pokolenia, które słucha muzyki głównie z playlist.

Jax Jones zyskał rozgłos w 2016 za sprawą „House Work”. Świetnie porusza się w klimatach pop, house oraz urban. Choć jego kawałki to wynik różnorodnych inspiracji, wszystkie mają charakterystyczny sznyt artysty, który sprawia, że „Snacks” to wydawnictwo spójne i kompletne – zarówno w warstwie muzycznej, jak i wizualnej.

źródło: Universal Music

02.Erick Morillo - Latin Vibes (front)Erick Morillo – „Latin Vibes” (ProLogic Music)

Prawie 30 lat aktywności na scenie klubowej, niezliczona ilość doskonałych występów, kultowe single oraz znakomite remiksy. Erick Morillo to DJ weteran, świetny producent i człowiek, który ma ogromny wkład w rozwój i popularyzację muzyki house. Jego najnowsze wydawnictwo to zbiór kilkunastu klubowych utworów, z domieszką latynoskich brzmień. Kolumbijski DJ i producent Erick Morillo, uważany jest za jednego z najważniejszych na świecie promotorów muzyki house. W latach 90. odpowiadał za słynny projekt Real 2 Real. Jego single usłyszeć można było nie tylko w stacjach radiowych, ale i w reklamach czy też filmach. Dziś jest prawdziwą legendą i postacią niezwykle zasłużoną dla współczesnej sceny klubowej. Prowadzi label Subliminal Records, którego nakładem ukazuje się mnóstwo znakomitych klasyków oraz albumów i oto kolejny z nich. Latynoskie rytmy od lat cieszą się wielką popularnością, również w Polsce, gdzie w każdym dużym mieście znajdziemy klub lub szkołę, poświęcone wyłącznie tego typu brzmieniom. Wydawnictwo zatytułowane „Latin Vibes” powstało w kooperacji z Armada Music i zawiera mix 12 specjalnie wyselekcjonowanych utworów, przygotowanych m.in. przez takich artystów jak Antranig, Frank Nitty, Eddie Thoneick, Dario Nuñez, Armand Pena czy Harry Romero. Nie zabrakło miejsca także na dwie, ekskluzywne nowości od samego autora albumu. Południowoamerykańskie dźwięki od rdzennych przedstawicieli oraz mistrzów w swoim fachu.

źródło: ProLogic Music

03.Francesca LombardoFrancesca Lombardo – „Life Of Leaf” (ProLogic Music)

Utalentowana DJ’ka i producentka, pochodząca z Castiglione Delle Stiviere w regionie Lombardii. W wieku 13 dołączyła do Conservatorium Of Music we Włoszech, gdzie ukończyła techniki wokalne oraz fortepian. Choć jako artystka jest aktywna już od 1999 roku, to dopiero teraz zdecydowała się na wydanie swojego debiutanckiego krążka, którego tytuł to „Life Of Leaf”. Francesca Lombardo prezentuje swój długo oczekiwany, debiutancki materiał. Zbiór piosenek, które są niezwykłe, przyszłościowe i pochodzą prosto z serca. Łącząc świat muzyki klasycznej z elektronicznymi dźwiękami, album pt. „Life Of Leaf” promuje proces twórczy skoncentrowany bardziej na wokalu i instrumentacji, niż tylko na komputerach i syntezatorach. Rezultatem jest głęboko sugestywny zestaw nagrań, będący przewodnikiem w naszych codziennych życiowych zmaganiach, co doskonale ilustruje genialny singiel „Eye Ring”, odsłuchany na SoundCloud już ponad 200 milionów razy. Jak twierdzi sama artystka, jej pierwszy solowy longplay jest niczym innym, jak mieszanką wszystkich stylów, które kocha. Odzwierciedla każdy aspekt jej dźwięku i opowiada pewną historię za pomocą tekstów, instrumentów czy wykorzystanego do produkcji sprzętu. Francesca nawiązuje do tego, czym jest dla niej kompozycja muzyczna. Bogatą paletą dźwięków, znajdującą odzwierciedlenie w ogromnej pasji i miłości do elektronicznych brzmień, zakorzenionych w biciu serca, osobowości, czy też podstawowych doświadczeniach życiowych.

źródło: ProLogic Music

04.CassiusCassius – „Dreems” (Universal Music)

Oświadczenie Huberta Boombassa i managementu zespołu Cassius.

Najnowszy album Cassius zatytułowany „Dreems” ukaże się 21 czerwca, w dzień, w którym Francuzi celebrują muzykę.

W środę, muzyk i producent Philippe „Zdar” Cerboneschi, członek zespołu Cassius wspólnie z Hubertem „Boombassem” Blanc Francardem, zmarł tragicznie w Paryżu.

Jego muzyczna rodzina oraz ukochani łączą się w nieskończonym bólu.

Muzyka straciła prawdziwego geniusza.

źródło: Universal Music

05.John Dahlbäck - Find A Home (front)John Dahlbäck – „Find A Home” (ProLogic Music)

Twórca radiowych hitów, które podbiły listy przebojów w USA, Belgii, Holandii, Hiszpanii i Szwecji. Wystąpił na wszystkich największych festiwalach muzyki elektronicznej, a swoje nagrania wydawał w prestiżowych i najbardziej znanych wytwórniach. Od kilku lat związany z Armada Music, nakładem której ukazuje się jego najnowszy album pt. „Find A Home”. Wielbiciele elektronicznych dźwięków, z całą pewnością kojarzą takie gwiazdy skandynawskiej sceny klubowej, jak Swedish House Mafia, Darude, Avicii, Basshunter, StoneBridge czy też Eric Prydz. Do tej elitarnej grupy, należy doliczyć również urodzonego w Sztokholmie, doskonałego DJ’a i producenta Johna Dahlbäcka. Ten utalentowany muzyk już od 17 lat tworzy rewelacyjny house, naznaczony swoim oryginalnym, nieco zawadiackim stylem. Na swoim koncie ma kilka wyróżnionych, autorskich płyt i mnóstwo przebojowych singli, wśród których „Pyramid”, „Out There”, „Blink” oraz „Autumn”. W 2016 roku nakładem Armada Music ukazał się piąty krążek Johna pt. „Saga” i teraz, po wielu miesiącach oczekiwania nadszedł czas na jego następcę. Jest nim „Find A Home”, album z 15 tanecznymi hitami, idealnymi na każdą imprezę. Usłyszymy tu znane już kompozycje „Catch Me If You Can”, „Lost Melodies” czy „Anyone Would Know” oraz wiele ekskluzywnych, nigdzie niepublikowanych jeszcze premier. Powiew świeżego brzmienia, dla miłośników dance z całego świata.

źródło: ProLogic Music

06.Nitrous Oxide - Avalon (front)Nitrous Oxide – „Avalon” (ProLogic Music)

Krzysztof Prętkiewicz to polski DJ i producent, który przez ostatnie 15 lat ciężko pracował na swoją markę nie tylko w kraju, ale przede wszystkim za granicą, gdzie zbudował potężną społeczność fanów. Na półki sklepowe trafił właśnie długo oczekiwany, drugi autorski album tego utalentowanego Poznaniaka. Jego współtwórcą i wydawcą jest Raz Nitzan, jeden z czołowych producentów wokali dla największych gwiazd sceny klubowej. Bez wątpienia jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów, reprezentujących rodzimą scenę klubową. Jego utwory grane są przez najpopularniejszych DJ’ów na świecie, usłyszymy je na największych festiwalach i znajdziemy w katalogach wielu słynnych już wytwórni, takich jak Armada Music, Anjunabeats, Future Sound Of Egypt czy Mondo Records. Na swoim koncie ma rewelacyjny debiutancki album zatytułowany „Dreamcatcher” oraz mnóstwo singli i remiksów, które znalazły się na szczytach list bestsellerów topowych serwisów cyfrowych. Niemal dekadę Krzysztof Prętkiewicz kazał czekać nam na swój nowy, autorski krążek. Wydawnictwo „Avalon” zawiera 17 znakomitych produkcji, nagranych wraz z plejadą wspaniałych gości, wśród których m.in. Maria Nayler, Jess Morgan, Denise Rivera, Neev Kennedy, Sarah Russell oraz Ana Criado. Można by rzec, że dobre, bo polskie. Jednak na to, co przygotował Nitrous Oxide trzeba przede wszystkim spojrzeć z zupełnie innej perspektywy. To nic innego jak kolejny kamień milowy, nie tylko w kontekście kariery tego zdolnego muzyka, ale też dla całej lokalnej społeczności trance.

źródło: ProLogic Music

07.Friendly FiresFriendly Fires – „Inflorescent” (Universal Music)

Friendly Fires to imprezowy zespół, o istnieniu którego prawie zapomnieliście, ale… oni wracają, lepsi niż kiedykolwiek! – „The Guardian”

Friendly Fires od kilku miesięcy zapowiadali swój powrót rewelacyjnymi, pełnymi słońca singlami „Love Like Waves”, „Heaven Let Me In”, „Lack Of Love” oraz „Silhouettes”. „Inflorescent” ukazuje się po ośmioletniej przerwie. Zespół brzmi na wydawnictwie, jakby narodził się na nowo. Przez pewien czas nie było wiadomo, czy grupa powróci z długogrającym albumem. Jednak gdy Ed Macfarlane, Edd Gibson i Jack Savidge, przyjaciele od 11. roku życia, spotkali się w garażu należącym do rodziców Macfarlane’a pod koniec 2017 roku, nie było wątpliwości, że to początek prac nad nowym materiałem. Początkowo muzycy mieli w głowie trzy słowa: Love. Like. Waves, które następnie przerodziły się w świeży, pełen energii utwór.

Za (współ)produkcję albumu odpowiadają Mark Ralph, James Ford oraz Disclosure. Friendly Fires spędzili ostatnie 18 miesięcy w różnych studiach nagraniowych w Londynie. Poprzednie wydawnictwa zespołu, „Friendly Fires” i „Pala”, przywoływały uczucia tęsknoty i eskapizmu. „Inflorescent” jest znacznie bardziej bezpośrednie. Bycie tu i teraz, spotkania ze znajomymi, tańczenie w klubie razem jako trio – to kolejne elementy, które przyczyniły się do powstania trzeciego albumu Friendly Fires. „Inflorescent” opowiada o życiu w obecnej chwili, o braku strachu, chwytaniu momentów, odsuwaniu od siebie wątpliwości i dążeniu do robienia tego, co się kocha.

źródło: Universal Music

08.Chicane - SunSets 2019 (front)Chicane – „Sun:Sets 2019” (ProLogic Music)

Już od 6 lat w eterze wybrzmiewają specjalne podcasty, przygotowane przez jednego z najwybitniejszych producentów muzyki elektronicznej, jakim bez wątpienia jest Chicane. Nazwa „Sun:Sets” kojarzona jest z wysublimowanymi, nastrojowymi brzmieniami, które idealnie sprawdzą się podczas wieczornego relaksu. Najlepsze z nich, trafiają na dwupłytowy album pod tym samym tytułem. Po sukcesie pierwszej części z 2018 roku, Chicane powraca z kontynuacją swojego unikalnego zestawu starannie wyselekcjonowanych, klimatycznych produkcji. Album pt. „Sun:Sets 2019” to ponownie dwie płyty z rewelacyjnymi dźwiękami, które przeniosą nas na plaże Archipelagu Morza Sródziemnego. 39 utworów, m.in. od takich artystów, jak Andrew Bayer, Luttrell, Eelke Kleijn, Above & Beyond, 16 Bit Lolitas, Tinlicker, Gai Barone, Way Out West, Lost Frequencies, Kölsch czy Nora En Pure. Najnowsza odsłona oferuje piękno oraz spokój, jakie towarzyszą nam podczas zachodów słońca. Zbiór najlepszych kompozycji, jakie najczęściej mogliśmy usłyszeć w trakcie bardzo popularnego, cotygodniowego podcastu, publikowanego w Internecie pod tym samym tytułem. Od palm, szumu morza i gorącego piasku, po klubowy dancefloor. Chicane w doskonały sposób łączy te dwa światy tworząc mieszankę, przy której się zrelaksujemy, ale też pozwolimy sobie na odrobinę tanecznych uniesień. Słynny brytyjski DJ i producent potwierdza kunszt i ogromne możliwości udowadniając zarazem, że w swoim fachu nie ma sobie równych!

źródło: ProLogic Music

09.Super8 & Tab - Past Present & Future (front)Super8 & Tab – „Past, Present & Future” (ProLogic Music)

DJ Super8 kojarzony jest z takich klubowych hitów jak „Alba” czy „Cre8”. Z kolei DJ Tab wyprodukował klasyki „Unforgiven” oraz „Verso”. Teraz pod wspólną marką Super8 & Tab przypominają swoim fanom, jak to się wszystko zaczęło, co wydali w ostatnich latach i co jeszcze przed nami. Prezentujemy pierwszą autorską kompilację Finów, w specjalnej wersji przygotowanej wyłącznie na polski rynek. Kiedyś produkowali oddzielnie, ale dopiero połączenie sił spowodowało, że ich talenty wprost eksplodowały i mogli pokazać pełnię swoich możliwości. W ostatnich latach fiński duet Super8 & Tab dostarczył nam mnóstwo genialnych utworów i remiksów, promowanych przez topowe gwiazdy sceny klubowej. Dzięki temu niezwykle szybko stali się rozpoznawalni, a ich styl zyskał wielu fanów, rozsianych po najdalszych zakątkach globu. Po 14 latach współpracy, 3 albumach oraz kultowych singlach, Janne Mansnerus i Miika Eloranta postanowili podsumować wspólne dokonania specjalnym wydawnictwem pt. „Past, Present & Future”. Znajdziemy tutaj nie tylko znane już produkcje, ale także ostatnie przeboje i wcześniej niepublikowane premiery. Super8 & Tab zabiorą wielbicieli muzyki trance we wspaniałą, głęboką podróż, pełną pięknych melodii i doskonałych, energetycznych brzmień. Wszystko, czego od nich oczekujecie, usłyszycie na tej kompilacji. Bo jak sami twierdzą, w setach DJ’skich najważniejszy jest przede wszystkim klimat. Tworzą go nowości oraz słynne klasyki, które miały wielki wpływ na sukces projektu z Helsinek.

źródło: ProLogic Music

10.Armin Van Buuren - A State Of Trance 2019 (front)Armin Van Buuren – „A State Of Trance 2019” (ProLogic Music)

Już od 15 lat, co roku na przełomie kwietnia i maja, wielbiciele klubowych brzmień z wielką niecierpliwością wyczekują na najważniejszą muzyczną premierę sezonu. Choć pod marką A State Of Trance ukazuje się kilka wydawnictw, to jednak ten wiosenny flagowiec jest najistotniejszy, ponieważ zawiera specjalnie przygotowane, ekskluzywne produkcje i ma niepowtarzalny klimat. Od łagodnie rozwijających się melodii i anielskich wokali, po potężne dropy oraz energetyczne brzmienia. Muzyka trance, jak chyba żaden inny gatunek potrafi niesamowicie jednoczyć ludzi i wpływać na ich emocje. Sprawia, że jej wyznawcy odczuwają tak duży przypływ pozytywnych wibracji, że nie chcą zamienić tego stanu na nic innego. Tak samo jest w przypadku radiowego show i serii bestsellerowych, kultowych kompilacji pod nazwą „A State Of Trance”. Armin Van Buuren stworzył coś naprawdę unikalnego, czego nie był w stanie powtórzyć już żaden artysta związany ze sceną klubową. Dwie płyty, podzielone na klimatyczne „On The Beach” i taneczne „In The Club” znów zaproszą słuchaczy do przeglądu najlepszych nowości, z których większość to absolutne światowe premiery. Maor Levi, Tenishia, Beatsole, MaRLo, Super8 & Tab, Tempo Giusto, Ralphie B, Protoculture, Orjan Nilsen, Aly & Fila, Davey Asprey, ReOrder czy oczywiście sam autor miksu to tylko niektóre z gwiazd, jakie znajdziemy na tegorocznej odsłonie słynnego flagowca. Wydawnictwo „A State Of Trance 2019” to wyborny zestaw dla każdego fana trance.

źródło: ProLogic Music

11.The Chainsmokers - World War JoyThe Chainsmokers – „World War Joy” (Sony Music)

Producencki duet The Chainsmokers zaprezentował dziś w całości album „World War Joy”. Artyści wypuszczali do tej pory pojedyncze single, które powiększały kolekcję utworów na krążku aż do momentu kulminacyjnego, w którym pojawiły się 4 nowe utwory jednego dnia – „Family” z KYGO, „P.S. I Hope You’re Happy” z blink-182, „See The Way” z Sabriną Claudio i „The Reaper” z Amy Shark. Na płycie znajdują się także hity „Takeaway”, „Call You Mine” i „Who Do You Love” z 5 Seconds of Summer. Tym kawałkom udało się już przebić granicę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych na całym świecie.

Czekając na wydanie swojej płyty The Chainsmokers podróżowali po całym świecie odwiedzając swoich fanów na koncertach i festiwalach. Do Polski przyjechali w lipcu tego roku grając set podczas Sunrise Festival w Kołobrzegu. Ostatnio The Chainsmokers pojawili się także na okładce Forbes’a.

źródło: Sony Music

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single Electronica & Club & Dance cz.4/2019

Czwarta odsłona klubowych brzmień na która warto zwrócić uwagę. Różne odmiany, stylistyki i co ważne dobrego i atrakcyjne wykonania. Jeszcze w Grudniu będzie  ode mnie info o albumach i kompilacjach z tanecznymi akcentami 2019, no a po Nowym Roku nastąpi czas podsumowań 🙂 Miłej lektury 🙂

01a.Yves VYves V ft. Afrojack & Icona Pop – „We Got That Cool” (Magic Records)

Entuzjazm, który emanuje z belgijskiego artysty Yves V zaraża rzesze jego fanów na całym świecie. Czołowe miejsce w rankingu DJ Mag Top 100 DJs 4 lata pod rząd, występy na głównej scenie Tomorrowland (występowł tam największą ilość razy w historii festiwalu) oraz suport jego numerów przez największych i najważniejszych DJ-ów (David Guetta, Arojack, Martin Garrix i wielu innych) pozwoliły mu na ustabilizowanie swojej pozycji na międzynarodowej scenie tanecznej! Dzisiaj Yves V prezentuje singiel nagrany przy współpracy z Afrojack i niezwykłym duetem Icona Pop znanym m.in. z hitu „I Don’t Care. „We Got That Cool” to prawdziwa taneczna petarda!

źródło: Magic Records

02a.Kygo & Whitney Houston_Higher Love_single coverKygo & Whitney Houston – „Higher Love” (Sony Music)

Jeden z najpopularniejszych producentów muzycznych i DJ-ów na świecie – Kyrre Gorvell-Dahll, znany także jako Kygo, wydał właśnie nowy singiel „Higher Love”, który zaśpiewała sama Whitney Houston! “Higher Love” jest coverem utworu Steve’a Winwooda, wydanego w 1986 roku. Utwór w wykonaniu Whitney dotychczas dostępny był tylko na japońskim wydaniu płyty „I’m Your Baby Tonight”. Jest to też pierwszy utwór Whitney Houston wydany od dziesięciu lat, czyli od singla „I Look To You” z 2009 roku.

źródło: Sony Music

03a.Friendly Fires - Silhouettes_okladkaFriendly Fires – „Silhouettes” (Universal Music)

Trzeci krążek Friendly Fires zatytułowany jest „Inflorescent” i ukazał się 16 sierpnia 2019. Pierwszymi zapowiedziami były utwory „Love Like Waves”, „Heaven Let Me In” i „Lack Of Love” i…„Silhouettes”. „Inflorescent” ukazuje się po ośmioletniej przerwie. Friendly Fires brzmią na wydawnictwie, jakby narodzili się na nowo. Przez pewien czas nie było wiadomo, czy zespół powróci z długogrającym albumem. Jednak gdy Ed Macfarlane, Edd Gibson i Jack Savidge, przyjaciele od 11. roku życia, spotkali się w garażu należącym do rodziców Macfarlane’a pod koniec 2017 roku, nie było wątpliwości, że to początek prac nad nowym materiałem. Początkowo muzycy mieli w głowie trzy słowa: Love. Like. Waves, które następnie przerodziły się w świeży, pełen energii utwór. Za (współ)produkcję albumu odpowiadają Mark Ralph, James Ford oraz Disclosure. Friendly Fires spędzili ostatnie 18 miesięcy w różnych studiach nagraniowych w Londynie. Poprzednie wydawnictwa zespołu, „Friendly Fires” i „Pala”, przywoływały uczucia tęsknoty i eskapizmu. „Inflorescent” jest znacznie bardziej bezpośrednie. Krążek częściowo zainspirowany jest – przynajmniej w wersji tekstowej – hardcore’owymi wydawnictwami, których artyści słuchali wspólnie w okresie nastoletnim. Bycie tu i teraz, spotkania ze znajomymi, tańczenie w klubie razem jako trio – to kolejne elementy, które przyczyniły się do powstania trzeciego albumu Friendly Fires. „Inflorescent” opowiada o życiu w obecnej chwili, o braku strachu, chwytaniu momentów, odsuwaniu od siebie wątpliwości i dążeniu do robienia tego, co się kocha. „Silhouettes” zostało wyprodukowane na strychu Jamesa Forda. Z ukłonem w stronę brazylijskiego disco, uwielbianego przez członków FF, utwór jest zapowiedzią, jak wiele fantastycznych dźwięków czeka nas na „Inflorescent”.

źródło: Universal Music

04a.Jax Jones & Bebe Rexha – Harder_okladkaJax Jones & Bebe Rexha – „Harder” (Universal Music)

W typowym dla Bebe stylu, tekst „Harder” prezentuje zadziorną stronę artystki. Piosenka sprawi, że natychmiast zechcecie zatańczyć. Popowo-dance’owe bity charakterystyczne dla Jaxa oferują zastrzyk pewności siebie. Przekaz jest jednocześnie szczery i zabawny. Jak mówi sam artysta o piosence: – Wspólnie z Camille osiągnęliśmy już niemały sukces – z piosenkami „All Day and Night” i „Ring Ring”. Dlatego niezmiernie cieszę się, że znowu mogliśmy razem pracować i że dołączył do nas Steve Mac, z którym od dawna pragnąłem wejść do studia. Przy „Harder” chciałem spróbować czegoś nowego, naprężyć moje popowe mięśnie. Bebe Rexha dołączająca do projektu była jak wisienka na torcie. To już wręcz ikoniczna postać w popie. Jeśli „All Day and Night” było nocnym hitem klubowym, „Harder” nazwałbym konkretną dzienną przekąską.

źródło: Universal Music

05a.Jonas Brothers – Only Human_okladkaJonas Brothers – „Only Human” (Universal Music)

Wakacyjny, przebojowy i taneczny „Only Human” to kolejny singiel promujący najnowszy album Jonas Brothers „Happiness Begins”.To bez wątpienia najgłośniejszy powrót ostatnich miesięcy. Jonas Brothers to tytani muzyki pop. Wyprzedawali koncerty na trzech kontynentach. Sprzedali na całym świecie ponad 17 mln albumów, a liczba streamów katalogu przekroczyła miliard. Na koncie mają szereg prestiżowych wyróżnień, w tym nominację do Grammy. Nick, Joe i Kevin z powodzeniem prowadzili także kariery solowe, jednak to jako trio braci Jonas wzbudzają najwięcej emocji. Lojalni fani po latach oczekiwania otrzymują wspaniały prezent w postaci albumu „Happiness Begins”. Szczęście właśnie się zaczyna i zostanie z nami na długo!

źródło: Universal Music

06a.Armin Van Buuren_Million Voices_single coverArmin Van Buuren – „Million Voices” (Armada Music / ProLogic Music)

Siódmy autorski album zatytułowany „Balance” jest dla najbardziej utytułowanego DJ’a na świecie kolejnym, ważnym krokiem w jego cudownej, pełnej niesamowitych momentów karierze. Zebrał na nim niemal wszystkie swoje najważniejsze single z kilku ostatnich lat, zachowując jednocześnie idealną równowagę pomiędzy popularnymi brzmieniami oraz tym bardziej energetycznym, klubowym graniem. Od „Sex, Love & Water” i „Blah Blah Blah”, przez „Sunny Days” i „Turn It Up”, aż po „Waking Up With You” czy „Stickup”. Kolejnym utworem, promującym najnowszy longplay Armina Van Buurena jest „Million Voices”. Melodyjny kawałek z euforycznym, wpadającym w ucho refrenem i ciekawymi wstawkami wokalnymi. Świetnie wprowadza w klimat nowego albumu i z całą pewnością będzie kolejną przebojową produkcją pochodzącą z tego wydawnictwa.

źródło: ProLogic Music

07a.Shawn Mendes - If I Can't Have You (Gryffin Remix)_okladkaShawn Mendes – „If I Can’t Have You (Gryffin Remix)” (Universal Music)

Autorem utworu jest Shawn Mendes we współpracy ze Scottem Harrisem, Teddym Geigerem i Nate’em Mercreau, za produkcję odpowiadają Mendes i Geiger.

 

źródło: Universal Music

08a.Mauro Picotto & MOOLS_All I Need Is Komodo_single coverMauro Picotto & MOOLS – „All I Need Is Komodo” (Sony Music)

„All I Need is Komodo” to taneczny utwór Mauro Picotto & Mools, który łączy kompletnie nową piosenkę z chwytliwym klimatem klubowych numerów z końca lat 90. Po wielu latach działalności na scenie techno, włoski poducent Mauro zdecydował się spróbować swoich siła w bardziej popowej muzyce dance.

źródło: Sony Music

09a.Mark Ronson feat. YEBBA_Dont Leave Me Lonely [Purple Disco Machine Remix]_single coverMark Ronson ft. YEBBA – „Don’t Leave Me Lonely(Purple Disco Machine Remix)” (Sony Music)

„Don’t Leave Me Lonely”, nagrany z jedną najciekawszych nowych wokalistek na scenie pop – Yebbą, to kolejny singiel promujący najnowszy album Marka Ronsona. „Late Night Feelings”, to jak mówi sam producent, kolekcja „smutnych bangerów”, z którego pochodzi przebój „Nothing Breaks Like A Heart” z Miley Cyrus.

źródło: Sony Music

10a.Dope Lemon - Hey You(Cedric Gervais Remix)_okladkaDope Lemon – „Hey You(Cedric Gervais Remix)” (BMG)

Nagranie „Hey you” jest promującym album Angusa Stone znanego jako Dope Lemon – „Smooth Big Cat”. Smooth Big Cat to mityczna kreatura która lubi upijać się nocą, słuchając tajemniczych nagrań wraz ze swoimi łajdackimi kompanami. Stworzenie to nie dba o problemy współczesnego świata i jest skoncentrowane wyłącznie na sobie. Kiedy ktoś czuje się zagubiony lub nieszczęśliwy, ten podejrzany stwór może przejąć nad nim kontrolę i zabrać w niezapomniany, narkotyczny trip. Dope Lemon sam postanowił odszukać Smooth Big Cata. Spotkał go w odległej dziczy południowej Walii. Od tamtej pory ten dziwaczny, przerośnięty kocur przewodzi Lemonowi w muzycznej podróży. Album Dope’a Lemona nieprzypadkowo nosi nazwę „Smooth Big Cat”. Ten tytuł jest hołdem dla mistrza i przewodnika. Nagranie go zajęło artyście trzy miesiące, jest to płyta wypełniona chillowym vibem i swaggiem charakteryzującego amerykańskich gangsterów lat 80-tych. Autorem remixu jest popularny francuski DJ – Cedric Gervais, znany m.in. ze współpracy z Lennym Kravitzem czy Laną Del Rey.

źródło: Dream Music

11a.Lost Frequencies feat Aloe Blacc_Truth Never Lies_single coverLost Frequencies ft. Aloe Blacc – „Truth Never Lies” (Found Frequencies / ProLogic Music)

Felix De Laet, utalentowany belgijski DJ i producent z Brukseli, to zdecydowanie jedno z największych odkryć muzyki elektronicznej ostatnich lat. Niemal każdy z jego utworów był wielkim przebojem, od „Are You With Me” i „Reality”, przez „What Is Love 2016” i „Crazy”, aż po „Melody” oraz „Like I Love You”. Choć jest jednym z najczęściej chwalonych i nagradzanych artystów na scenie klubowej, to wciąż nie przestaje zaskakiwać nowymi pomysłami na swoje brzmienia. Niebawem ma ukazać się jego długo oczekiwany drugi autorski album, na którym oprócz kilku wymienionych już hitów na pewno znajdziemy też najnowszą piosenkę Lost Frequencies pt. „Truth Never Lies”. Na wokalu usłyszymy tutaj Aloe Blacca, amerykańskiego piosenkarza, rapera i muzyka, odpowiedzialnego m.in. za znany wszystkim singiel „Wake Me Up” z repertuaru Avicii’ego.

źródło: ProLogic Music

12a.Stephen Puth_Look Away [Steve Void Remix]Stephen Puth – „Look Away(Steve Void Remix)” (Sony Music)

Stephen Puth doskonale wie, że najmocniejsze, emocjonalne piosenki są o miłości. “Look Away” jest o załamaniu w relacji, kiedy dwie kochające się osoby orientują się, że ich uczucia się od siebie różnią.

źródło: Sony Music

13a.Dimitri Vegas & Like Mike, David Guetta, Daddy Yankee feat. Natti Natasha, Afro Bros_Instagram_single coverDimitri Vegas & Like Mike, David Guetta, Daddy Yankee ft. Natti Natasha, Afro Bros – „Instagram” (Sony Music)

Takiego zestawienia światowych sław w jednym utworze dawno nie było! Dimitri Vegas & Like Mike połączyli swoje siły z Davidem Guettą, Afro Bros. Dołączyły do nich także gwiazdy raggaetonu – Daddy Yankee i Natti Natasha. To był najmocniejszy przebój tego lata, a przynajmniej takie można było odnieść wrażenie.

źródło: Sony Music

14a.Cedric Gervais & Chris Willis_Turn Your Love Around_single coverCedric Gervais & Chris Willis – „Turn Your Love Around” (Delecta Records / ProLogic Music)

Słuchacze na pewno kojarzą go z radiowego hitu „Would I Lie To You”, nagranego z Davidem Guettą i Chrisem Willisem. Na swoim koncie ma też nagrodzony statuetką Grammy remix singla „Summertime Sadness” z repertuaru Lany Del Rey oraz kilka przebojowych kompozycji takich jak „With You”, „Skin On Skin” czy „Touch The Sky”.
Francuski DJ i producent Cedric Gervais może pochwalić się już prawie 20-letnim doświadczeniem na scenie klubowej, czy też świetnie prosperującym labelem pod nazwą Delecta Records, który w 2017 roku dołączył do rodziny Armada Music. Prezentujemy kolejną, rewelacyjną nowość, prosto z jego studia. Dyskotekowy kawałek pt. „Turn Your Love Around” to powrót do współpracy z Chrisem Willisem, amerykańskim piosenkarzem, znanym głównie z utworów Davida Guetty, Joachima Garrauda czy Global Deejays.

źródło: ProLogic Music

15a.Sevenn_Loco Papi_single coverSevenn – „Loco Papi” (Armada Music / ProLogic Music)

Kluczowym momentem dla projektu Sevenn była współpraca z Tiësto, który postanowił wydać ich wspólny kawałek „BOOM” w swoim labelu Musical Freedom. Osobą odpowiedzialną za utwory ukazujące się pod tym szyldem jest Kevin Brauer, utalentowany producent z Los Angeles. Choć na rynku muzycznym aktywny jest tak naprawdę od niedawna, to już zdążył zapracować sobie na miano jednego z największych odkryć amerykańskiej sceny klubowej. Kolejnym, ważnym krokiem w jego karierze, było rozpoczęcie współpracy z wytwórnią Armada Music i wydanie doskonałego singla „Lollipop”. Potężne brzmienie i wpadający w ucho wokal doczekały się milionów streamów na Spotify oraz wysokich miejsc na radiowych listach przebojów. Numer „Loco Papi” to kolejna szalona kompozycja Sevenn, bogata w zaraźliwe sekcje trąbek, szalone rytmy i mocne bity.

źródło: ProLogic Music

16a.CamelPhatJakkBugg_okladkaCamelPhat & Jake Bugg – „Be Someone” (Sony Music)

Camelphat prezentuje swój nowy utwór stworzony we współpracy z Jake’iem Buggiem. Liverpoolski duet wielokrotnie udowadniał swoje umiejętności w łączeniu chwytliwych melodii z house’ową linią basową. Dodając do tego zestawu młodego songwritera, którego single pokryły się platynami na całym świecie, można spodziewać się porywającej piosenki.

źródło: Sony Music

 

 

Przygotowanie, opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single Electronica & Club & Dance cz.3/2019

Już nie mogę się doczekać tych wszystkich podsumowań roku. Póki co, jeszcze sporo informacji o nagraniach i albumach przygotowałem by później to wszystko zebrać w jedna muzyczną perełkę 🙂 Czas na trzecią odsłonę klubowych brzmień 2019 r. 🙂

01a.DJ Regard - Ride It ArtworkDJ Regard – „Ride It” (Ministry of Sound / Sony Music)

DJ Regard to kosowski DJ, który ma już ponad 730 tysięcy subskrypcji na swoich kanale na YouTube, na którym publikuje deephouse’owe miksy. „Ride It” to nowa wersja utworu Jaya Seana z 2008 roku, która jeszcze przed premierą stała się hitem na TikToku (ponad milion tagów!).

źródło: Sony Music

02a.Ashley O_On A Roll (Remixes)_single coverAshley O – „On A Roll” (Sony Music)

Ashley O to postać grana przez Miley Cyrus w jednym z odcinków serialu „Black Mirror”. „On A Roll” jest coverem utworu „Head Like a Hole” Nine Inch Nails z 1989 roku.

 

źródło: Sony Music

03a.M-22 & Kiara Nelson - After Hours_okladkaM-22 & Kiara Nelson – „After Hours” (Universal Music)

Duet DJ-ów i producentów M-22, czyli Matt James oraz Frank Sanders, prezentują nowy singiel „After Hours”. Gościnnie w kawałku słyszymy Kiarę Nelson – wokalistkę z Finlandii. M-22 zyskali rozgłos m.in. za sprawą „First Time” ft. Medina oraz „White Lies”. Na koncie mają oficjalne remiksy dla takich artystów jak Clean Bandit, Rudimental, Sigma czy Avicii.

źródło: Universal Music

04a.Oliver Heldens feat. Devin & Nile Rodgers_Summer Lover_single coverOliver Heldens ft. Devin & Nile Rodgers – „Summer Lover” (Sony Music)

“Summer Lover” to drugi singiel producenta Olivera Heldensa wydany przez Sony. Poprzedni, “Fire In My Soul” ft. Shungudzo, ma na liczniku ponad 25 milionów odtworzeń.

 

źródło: Sony Music

05a.Madonna - Crave_okladkaMadonna ft. Swae Lee – „Crave” (Universal Music)

„Crave” to kolejny utwór promujący najnowszy album Madonny „Madame X”. Zaraźliwie chwytliwy popowy kawałek został napisany przez Madonnę i Starrah. Gościnnie w piosence pojawia się Swae Lee. Do „Crave” powstał teledysk. Za reżyserię wideo odpowiada Nuno Xico. „Madame X” to 15 nowych piosenek zainspirowanych czasem, który Madonna spędziła w Lizbonie. To również celebracja wieloletniego związku artystki z kulturą latynoską, jak również wpływami z innych stron świata. Kompozycji „Crave” towarzyszą remixy niby nic nadzwyczajnego a jednak. Od ponad dziesięciu lat Madonna nie dostarczyła dla DJ-ów tak wartościowych, soczystych i mega-przebojowych remixów. To jest powrót do lat świetności Madonny, kiedy w latach 80-tych i 90-tych jej remixy budziły zazdrość, szacunek i uwielbienie. Doskonałe houseowe remixy w najrózniejszych odmianach. Szkoda, że nie ma już Maxi-CD(mam sentyment) bo to byłby jeden z jej najbardziej reprezentatywnych. Gorąco polecam m.in.- RNG Club Remix / Tracy Young Dangerous Remix / Thomas Gold Extended Remix / Twisted Dee & Diego Fernandez Remix / Boris Remix.

źródło: Universal Music / autor: Arkadiusz Kałucki

06a.Jax Jones feat. Ella Henderson - This Is Real_okladkaJax Jones ft. Ella Henderson – „This Is Real” (Universal Music)

Niepowstrzymany Jax Jones podbija listy przebojów kolejnym hitem – „This is Real” w duecie z Ellą Henderson. Utwór znalazł się na debiutanckim albumie artysty, „Snacks”, który jest już dostępny w sklepach oraz serwisach cyfrowych. „This is Real” to rasowy dance-popowy hymn, który zapada w pamięć nie tylko dzięki znakomitemu wokalowi Elli, ale również radosnymi, pełnymi energii bitami. Nie zabrakło basowego dropu. „This is Real” gwarantuje natychmiastową poprawę nastroju. Singiel to kolejny hit Jaxa Jonesa z płyty „Snacks”, po „Jacques” z ToveLo, „Harder” z Bebe Rexha czy „One Touch” z Jess Glynne.

źródło: Universal Music

07a.RY X Body Sun (Claptone Remix)_okladka

fot.materialy promocyjne

RY X – „Body Sun (Claptone Remix)” (BMG)

Ry X pochwalił się remixem utworu „Body Sun”, którego autorem jest Claptone – legendarny niemiecki DJ, jeden z czołowych artystów występujących na takich festiwalach jak Tomorrowland czy amerykański Lollapalooza! Założyciel festiwalu „The Masquerade”. Remix Claptone’a ukazuje jego wyjątkowe umiejętności w zakresie reinterpretacji muzyki, oraz kreuje utwór na nowy klubowy hit, pozostając jednak wiernym w stosunku do wyjątkowego klimatu oryginalnego singla. „Praca z Ry’em to zaszczyt. To był piękny, wyjątkowy i tajemniczy proces! Uwielbiam refren „Body Sun”, to właśnie on zainspirował mnie do działania. Kiedy go słyszę dostaję gęsiej skórki a ręce same unoszą się w górę!” – komentuje Claptone. „Body Sun” pochodzi z albumu „Unfurl” który ukazał się 15 lutego 2019 r.

źródło: Dream Music

08a.Milk & Sugar feat. John Paul Young - Love Is in the Air_okladkaMilk & Sugar ft. John Paul Young – „Love Is in the Air” (Universal Music)

“Love is In The Air” to evergreen, który doczekał się wielu coverów I remake’ów. Nic dziwnego – to świetny numer! Nowego życia nadał mu duet niemieckich producentów Milk & Sugar, którzy teraz prezentują nowy, taneczny mix tego utworu z oryginalnym wokalem Johna Young Paul. Przypomnę, że nagranie pierwotnie ukazało się w 1977 r.

źródło: Universal Music

09a.Cedric Gervais vs Just Kiddin feat Kyan_Good Things_single coverCedric Gervais vs Just Kiddin ft. Kyan – „Good Things” (Armada Music / ProLogic Music)

Francuski DJ i producent Cedric Gervais może pochwalić się już prawie 20-letnim doświadczeniem na scenie klubowej. Polscy słuchacze mogą kojarzyć go z hitu „Would I Lie To You” z Davidem Guettą i Chrisem Willisem, nagrodzonego Grammy remiksu „Summertime Sadness” Lany Del Rey oraz kilku autorskich kompozycji, takich jak „With You”, „Skin On Skin” czy „Touch The Sky”. Jest założycielem labela Delecta Records, który w 2017 dołączył do wielkiej rodziny Armada Music. Mówi się, że wszystkie „dobre rzeczy” powstają w parach i to samo dotyczy zupełnie nowej współpracy Cedrica z brytyjskim duetem Just Kiddin oraz wschodzącym wokalistą Kyanem. Singiel „Good Things” to energetyczne, taneczne brzmienia, wymieszane z dźwiękami w stylu funky, soul i disco. Świetny kawałek, który z całą pewnością rozrusza niejeden klubowy parkiet!

źródło: ProLogic Music

10a.Sultan + Shepard feat Mougleta_All Of Your Weapons_single coverSultan + Shepard ft. Mougleta – „All Of Your Weapons” (Armada Music / ProLogic Music)

Tworzący kanadyjski projekt Sultan + Shepard, panowie Ossama Al Sarraf i Ned Shepard mogą pochwalić się nominacją do Grammy, produkcjami dla labeli Spinnin’ Records, Revealed Recordings i Yoshitoshi Recordings oraz współpracą z takimi nazwiskami jak Fedde Le Grand, Junior Sanchez i Dillon Francis. Całymi dniami pracują w studio nad nowymi rozwiązaniami technicznymi i kolejnymi singlami ze zbliżającego się wielkimi krokami, debiutanckiego albumu. W naszym kraju kojarzeni są z takich utworów jak „Bring Me Back”, „Love Me Crazy”, „Samba Sixteen”, „Cashmere Sweater”, „Damn”, „Almost Home” czy „We Found Love”. Ich następcą jest kawałek zatytułowany „All Of Your Weapons”. Od mocnych bitów po kuszącą progresję akordów i uwodzicielski wokal Mouglety. Ten numer powinien spełnić wszystkie wymagania wielbicieli tanecznych brzmień.

źródło: ProLogic Music

11a.Wonderloop & Chris Willis - Set It Off_okladkaWonderloop & Chris Willis – „Set It Off” (Universal Music)

„Set It Off” od Wonderloop I Chrisa Willisa to potężna dawka klubowego grania okraszona ciekawym i mocnym wokalem!

 

 

źródło: Universal Music

12a.The Chemical Brothers – Eve of Destruction_okladkaThe Chemical Brothers – „Eve of Destruction” (Universal Music)

The Chemical Brothers, po wydaniu świetnie przyjętego dziewiątego albumu studyjnego „No Geography”, ogłaszają nowy singiel „Eve Of Destruction” oraz pierwszą reedycję albumu „Surrender”, przygotowaną z okazji 20-lecia premiery. „Eve Of Destruction” to pierwszy kawałek na „No Geography” oraz obowiązkowy punkt DJ setów The Chemical Brothers od dwóch lat. W utworze słyszymy norweską wokalistkę Aurorę oraz japońskiego rapera Nene. Za klip do piosenki odpowiadają stali współpracownicy zespołu, Adam Smith i Marcys Lyall. Jak zwykle w przypadku TCB, teledysk zachwyca. Sprawdźcie! The Chemical Brothers ogłosili także reedycję swojego trzeciego albumu, „Surrender”. W tym roku przypada 20-lecie wydania płyty. Na wznowieniu, poza oryginalnym albumem, znajdziemy niewydane wcześniej „Secret Psychedelic Mixes”, jak również zestaw remiksów z tamtego okresu i odnowione cyfrowo teledyski, jak również film z koncertu z Glastonbury w 2000 (uważany wciąż za rekordowy pod względem frekwencji na Pyramid Stage). „Surrender” ukaże się w formatach 4 LP 12’’, 3CD/1DVD, a w limitowanym nakładzie również „Electronic Battle Weapon 3 & 4” na kolorowym winylu 10’’. Szczegóły dotyczące formatów wkrótce.

źródło: Universal Music

13a.Wolfpack & Vinny Feat. Joshua Khane - Be StrongWolfpack & Vinny ft. Joshua Khane – „Be Strong” (Magic Records)

Belgijski duet producentów i DJ-ów Wolfpak, którzy na stałe zadomowili się na scenie Tomorrowland i liście Top100 DJs wg DJ Mag przyjęli do swoje watahy nowego członka. Vinny to jeden z najszybciej i najlepiej rozwijających się DJ-ów w Belgii. Ta potężna kolaboracja musiała zaowocować prawdziwym hitem! Sprawdźcie „Be Strong”!

źródło: Magic Records

14a.Dominic Fike - 3NightsDominic Fike – „3 Nights” (Sony Music)

„3 Nights” to debiutancki singiel Dominica Fike’a, amerykańskiego wokalisty i rapera, który odniósł już gigantyczny sukces. Piosenka trafiła na 3 miejsce listy przebojów w Australii oraz do pierwszej dziesiątki najpopularniejszych utworów w Wielkiej Brytanii. Choć piosenka ma już ponad 250 milionów streamów na liczniku, jej popularność ciągle rośnie!

źródło: Sony Music

15a.Sunnery James & Ryan Marciano feat Dan McAlister_In My Bones_single coverSunnery James & Ryan Marciano ft. Dan McAlister – „In My Bones” (SONO Music/ProLogic Music)

Projekt Sunnery James & Ryan Marciano tworzy dwóch znakomitych artystów z Amsterdamu, Sunnery Gorré i Ryan De Lange. Panowie stali się rozpoznawalni dzięki swoim świetnym singlom i energetycznym występom na żywo. Od ponad dwóch lat, są niekwestionowanymi gwiazdami wytwórni Armada Music, do której dołączyli wraz z labelem SONO Music. Po wielkim komercyjnym sukcesie utworów „The One That Got Away”, „Nobody Told Me”, „Savages”, „5 Minutes Away” i „Coffee Shop”, utalentowani Holendrzy powracają z kolejną doskonałą produkcją. Jest nią melodyjna i pełna pozytywnych wibracji piosenka „In My Bones”, mająca spory potencjał, by mocno zamieszać na listach przebojów.

źródło: ProLogic Music

16a.Y.V.E. 48 feat Johnny Manuel_Overnight_single coverY.V.E. 48 ft. Johnny Manuel – „Overnight” (Armada Music / ProLogic Music)

Imponująca kariera niemieckiego projektu Y.V.E. 48 rozpoczęła się od utworu „On The Road”, który okazał się jednym z klubowych przebojów sezonu letniego w 2014 roku. Kilka miesięcy później pojawił się „All You Need”, szturmem wspinając się na szczyty list bestsellerów najpopularniejszych serwisów cyfrowych. Ubiegły rok przyniósł nam wakacyjny hit „Wait All Night”, bardzo ciepło przyjęty w nadmorskich klubach i kafejkach oraz mocno promowany przez wielu topowych DJ’ów singiel „Still Think About It”. Teraz przyszedł czas na kolejny doskonały numer, od tych wszechstronnie uzdolnionych muzycznie braci. Jest nim „Overnight” z gościnnym udziałem wokalisty Johnny’ego Manuela. Pogrążona w sennych głosach, odurzających progach akordowych i pęczniejących rytmach piosenka, idealna na wieczorny relaks po ciężkim dniu.

źródło: ProLogic Music

 

 

Przygotowanie, opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single Electronica & Club & Dance cz.1/2019

Już dziś zamieszczę cztery wpisy z krótkimi informacjami, na temat nagrań klubowych bądź utworów zremixowanych na potrzebę tanecznych parkietów. A tych ostatnim czasie trochę się pojawiło. Mogę powiedzieć, że to są wyróżniające się według mnie utwory 2019 r. i na pewno część z nich znajdzie się w moim podsumowaniu rocznym. A to już w Styczniu 🙂

01a.Tiësto, Jonas Blue & Rita Ora - Ritual_okladkaTiësto, Jonas Blue & Rita Ora – „Ritual” (Magic Records)

Tiësto, Jonas Blue i Rita Ora połączyli siły we wspólnym kawałku „Ritual”. Jak mówi Tiësto: – Jonas Blue to niezwykle utalentowany artysta. Od dawna szukaliśmy okazji, by nad czymś wspólnie popracować. Przyszedł do mnie ze świetnym pomysłem. Zawsze jestem chętny na eksplorowanie nowych stylów. Brzmienie „Ritual” zdecydowanie wyróżnia się na tle moich innych kawałków. Wokal Rity przenosi kawałek na wyższy poziom! Tiësto nieustannie poszukuje nowych brzmień oraz ekscytujących współpracowników. Tej wiosny słynny DJ wydał „Together” – kolekcję dance’owych utworów, przy tworzeniu których wspierali go wschodzący producenci. W 2018 roku na listach przebojów królował utwór „Jackie Chan” z gościnnym udziałem Dzeko, Preme i Post Malone’a. Kawałek ma już ponad 500 mln streamów i ponad 165 mln wyświetleń klipu. Otrzymał również nominację do Billboard Music Award.

źródło: Magic Records

02a.Kokab feat. Beatchild - Bottom Of You - coverKokab ft. Beatchild – „Bottom Of You” (Warner Music)

Sergio Silva, portugalski producent znany w świecie muzyki klubowej jako Kokab, przebił się na światowe listy w 2017 roku już swoim debiutanckim singlem „Got U (Ready Or Not)”, który stał się przebojem w kilku krajach, a w niektórych pokrył się nawet platyną. Dzięki temu twórca mógł dzielić festiwalowe z takimi gwiazdami, jak Dua Lipa, czy Bebe Rexha.

Teraz, po nieco ponad dwóch latach, Portugalczyk to już dobrze znana postać sceny klubowej. Kokab przygotował właśnie nowego singla, który naładowany jest pozytywną energią i zaraźliwym beatem. Piosenka nosi tytuł „Bottom Of You” i opiera się na wyrazistym, tanecznym rytmie oraz połączeniu klubowej elektroniki i organicznych brzmień. To taki utwór, przy którym można kompletnie zatracić się na parkiecie.

„Bottom Of You” to efekt współpracy Kokaba z wokalistą, producentem i kompozytorem Beatchildem, który może się pochwalić tym, że z jego talentów korzystali do tej pory między innymi Drake, Justin Nozuka, Glenn Lewis i Sinead Harnett. Singel to opowieść o głębokiej miłości i tak silnej, że żadne przeszkody nie są w stanie powstrzymać kogoś w walce o zdobycie ukochanej osoby.

„To dla mnie wielki zaszczyt, że mogłem pracować z tak utalentowanym artystą, który wcześniej współpracował z wielkim Drakiem. Wydaje mi się, że jego mocno soulowe brzmienie w połączeniu z moimi szybkimi tanecznymi rytmami, dała jako rezultat fantastyczną piosenkę, z której jestem ogromnie dumny” – mówił Kokab.

źródło: Warner Music

03a.Gorgon City – Delicious_okladkaGorgon City – „Delicious” (Universal Music)

Popularni w każdej części globu Gorgon City wiosną zaprezentowali singiel „Delicious”. Utwór ukazuje się w ramach katalogu REALM, w ramach którego piosenki wydawali tacy artyści jak Adam Beyer, Richy Ahmed, John Digweed, Claptone, The Black Madonna, CamelPhat czy Nicole Moudaber. W tym roku Gorgon City wystąpili m.in. na Coachelli, Benicassim czy Electric Forest, ogłosili także rezydencję w hotelu The Palms w Las Vegas. DJ-e zaprezentowali się także w ramach serii DEFECTED na Ibizie.

źródło: Universal Music

04a.Dido - Take You Home (Undercatt Remix)_okladkaDido – Take You Home (Undercatt Remix) (BMG)

Niezwykłe momenty w muzyce dance’owej przychodzą niespodziewanie. Duet Undercatt który tworzą Luca Luperini i Elia Crecchi, wykonał remix przeboju Dido „Take You Home”. Undercatt zasłynął w 2016 roku wydając swoją pierwszą EPKĘ zatytułowaną „Venus”, aby 4 miesiące później wydać kolejną – „Futura”. Ich kawałki zyskały międzynarodową popularność a duet został dostrzeżony przez Pete’a Tonga – znanego i docenionego producenta muzycznego, który zaprosił artystów do zaprezentowania się w After Hours Mix w BBC Radio 1. Obecnie Undercatt we współpracy z Petem Tongiem komponują utwory na nową EPKĘ  Charakterystyczny beat w utworze „Take You Home” połączony z dobrze znanym stylem wokalnym Dido, tworzy klasyczny dance’owy track. „Jestem bardzo dobra w pocieszaniu innych, ale czy potrafię sama uporządkować własne życie? To dobre pytanie!” – komentuje artystka. „Na pierwszy rzut oka każdy wygląda jakby miał dobrze ułożone życie, lecz tak naprawdę nikt tego nie ma… Jestem tak samo zagmatwana w codzienności jak każdy. Nie mam pojęcia czy kiedyś będę miała większą kontrolę nad jakimś aspektem życia… Na szczęście mam jeszcze trochę czasu.”

źródło: Dream Music

05a.David Guetta feat Raye - Stay (Don't Go Away) (Ferreck Dawn remix)David Guetta ft. Raye – Stay (Don’t Go Away) (Ferreck Dawn Remix) (Warner Music)

David Guetta, wydał swój kolejny singiel „Stay (Don’t Go Away)”, na którym udziela się brytyjska wokalistka RAYE. Jest to wesoły, letni utwór, który opowiada o namiętnej, letniej miłości. W zeszłym miesiącu Guetta znalazł się na 10 miejscu na liście Dance 100 Billboardu na 2019, co zostało ogłoszone wraz z Ultra Music Festival podczas którego wystąpił jako headliner. Wśród jego ostatnich wydawnictw znajdują się ‘Flames’, ‘Say My Name’, ‘Better When You’re Gone’, ‚This Ain’t Techno’ z Tomem Staarem i ‚Put Your Phone Down (Low)’ & ‚The Freaks Come Out’ pod jego pseudonimem Jack Back. Guetta ma na swoim koncie ponad 1,7 miliona sprzedanych egzemplarzy albumu „7”, który otrzymał nominację za Najlepszy Taneczny Album na Billboard Music Awards 2019. Ponadto, jego hit ‘Flames’ zgarnął tytuł najczęściej granej w radio piosenki w 2018! Spośród dostępnych remixów ten przeze mnie wyróżniony jest najlepszy i najbardziej do mnie przemawia. Ale pewien urok maja i jeszcze trzy inne m.in. David Guetta & R3hab Remix / Djs From Mars Remix czy Nicky Romero Remix

źródło: Warner Music

06a.Cassius - Don't Let Me Be_okladkaCassius – „Don’t Let Me Be” (Universal Music)

20 lat po debiucie, francuski duet Cassius zaprezentował latem nowy album „Dreems”. Po „Rock Non Stop” kolejnym singielem zapowiadającym wydawnictwo było – „Don’t Let Me Be”. Zaledwie trzy lata po premierze „Ibifornia”, Philippe „Zdar” Cerboneschi oraz Hubert „Boom Bass” Blanc-Francard zamknęli się w studiu i bez żadnej presji, spontanicznie rozpoczęli nagrania nowego materiału. Inspiracją do procesu było zdanie: „Cassius daje czadu non stop od 1999 roku”. Rezultatem jest organiczne, wysublimowane brzmienie. W „Don’t Let Me Be” słyszymy cudowny wokal Owlle.

źródło: Universal Music

07a.Avicii - Tough Love ft. Agnes, Vargas & Lagola_okladkaAvicii ft.Agnes & Vargas & Lagola – „Tough Love” (Universal Music)

Autorami i producentami kawałka są Tim Bergling (Avicii), Vincent Pontare i Salem Al Fakir (Vargas & Lagola). „Tough Love” zostaje wierny naturze największych hitów Avicii’ego, jak również stanowi kolejny dowód na to, że artysta stale poszukiwał nowych brzmień. Al Fakir i Pontare to wieloletni współpracownicy Berglinga, którzy pracowali z nim między innymi nad „Silhouettes”, „Hey Brother” i „Without You”. Wiosną 2018, kiedy Tim poznawał muzykę z północnych Indii, zagrał swoim kolegom w studiu melodię zainspirowaną odkrytymi niedawno inspiracjami. – Ku naszemu zaskoczeniu, wpływy muzyki indyjskiej idealnie zgrały się z kawałkiem, nad którym wtedy pracowaliśmy. To było bardzo typowe we współpracy z Timem. Był geniuszem melodii – wspomina Vincent Pontare. Avicii słynął w skrupulatności i perfekcjonizmu. W jego głowie zawsze tkwił końcowy efekt, jaki ma wywołać kawałek, nad którym pracuje. W notkach do „Tough Love” można było przeczytać: „To musi być duet. Najlepiej, gdyby była to para z prawdziwego życia. Albo tacy twórcy, którzy pracowali tak często, że wszyscy uważają ich za parę!”. Kiedy Tim zmarł, singiel był gotowy w 80%. Aby spełnić wolę artysty, Pontare zaprosił do kawałka swoją żonę, szwedzką wokalistkę Agnes.

źródło: Universal Music

08a.Riton x Oliver Heldens feat. Vula_Turn Me On_single coverRiton x Oliver Heldens ft. Vula – „Turn Me On” (Ministry Of Sound / Sony Music)

Londyński DJ i producent Riton połączył siły ze znanym na całym świecie producentem Oliverem Heldensem w nowym singlu „Turn Me On”, opartym na samplu z klasyka „Don’t Go” Yazoo w 1982 roku. „Turn Me On” to pełen pozytywny klubowy numer, którego przeznaczeniem jest podbicie list przebojów!

źródło: Sony Music

09a.Oliver Kurt_Twist In My Sobriety_single coverOliver Kurt – „Twist In My Sobriety” (Armada Music / ProLogic Music)

Wydany w 1988 roku singiel Tanity Tikaram „Twist In My Sobriety”, znalazł się w dziesiątce najpopularniejszych hitów na listach przebojów m.in. w Niemczech, Francji, Irlandii, Norwegii, Szwajcarii czy Austrii. Był też jednym z najchętniej granych utworów w największych rozgłośniach radiowych z 40 europejskich krajów. Ten klimatyczny numer świetnie poradził sobie także w Stanach Zjednoczonych, osiągając 25 pozycję na liście Modern Rock Chart. 31 lat po premierze oryginału, swoją własną interpretację tej znanej wszystkim kompozycji postanowił przygotować Oliver Froning aka Oliver Kurt. Ten niemiecki DJ i producent muzyki elektronicznej, niegdyś odpowiedzialny był za słynny klubowy projekt Dune. Jak na debiut w Armada Music, poprzeczka została postawiona bardzo wysoko, ale trzeba przyznać, że sprostał zadaniu. Wprowadził świeżą energię i ciekawe, pomysłowe brzmienie.

źródło: ProLogic Music

10a.M-22 okladkaM-22 – „White Lies” (Universal Music)

M-22 to dziecko brytyjskiego producenta Matta Jamesa oraz pochodzącego z Niemiec Franka Sandersa. Duet poznał się podczas Amsterdam Dance Event. Muzycy postanowili nagrywać razem i weszli do studia 22 marca – stąd nazwa projektu. Duet prezentuje najnowszy singiel „White Lies”. Jak mówią producenci: – Chcieliśmy zrobić coś innego od poprzednich dokonań. Dodaliśmy trochę odschoolowego szyku. Inspiracją był tytuł, który mieliśmy od początku – „White Lies”. M-22 zdobyli rozgłos za sprawą utworów „First Time” (platyna w Wielkiej Brytanii, ponad 100 milionów streamów, 8. najpopularniejszy utwór roku w BBC Radio 1) oraz „How Does It Feel” (ponad 20 mln streamów).

źródło: Universal Music

11a.Jess Glynne - Thursday (Nicky Romero Remix)Jess Glynne – „Thursday (Nicky Romero Remix)” (Warner Music)

Nagranie pochodzi z drugiego albumu wokalistki „Always In Between”, który zdobył szczyt notowania w Wielkiej Brytanii. 9 Marca wokalistka zagrała koncert w Warszawie. Do singla „Thursday” Jess nagrała wyjątkowo klimatyczny teledysk, który zaskakuje naturalnością i prawdziwością. Wersja podstawowa to popowa ballada opowiada o tym, że trzeba akceptować się takim, jaki się jest. Remix utworu „Thursday” powierzyła doświadczonemu i charyzmatycznemu Nicky’owi Romero, który przenosi odbiorcę na najlepsze clubowe parkiety całego świata.

źródło: Warner Music / autor: Arkadiusz Kałucki

12a.Sultan + Shepard x Showtek_We Found Love_single coverSultan + Shepard x Showtek – „We Found Love” (Armada Music / ProLogic Music)

Wspólne dzieło od Kanadyjczyków Sultan + Shepard oraz niezwykle popularnego, holenderskiego projektu Showtek? To się nie mogło nie udać! Nominowani do nagrody Grammy Ossama Al Sarraf i Ned Shepard, znani są w Polsce m.in. z takich produkcji jak „Bring Me Back”, „Love Me Crazy”, „Samba Sixteen” czy „Almost Home”. Z kolei bracia Wouter i Sjoerd Janssen to założyciele labela Skink Records i twórcy przebojowych singli „Cannonball (Earthquake)” i „Booyah” oraz doskonałej kolaboracji z Davidem Guettą i VASSY pt. „Bad”. Utwór „We Found Love” to odświeżona wersja słynnego „Now That We Found Love” z repertuaru grupy Third World z 1978 roku, a w latach 90-tych przypomnianego przez nieżyjącego już dziś Heavy D. Brzmienie w stylu funky, legendarny wokal i wkręcające akordy fortepianowe z pewnością będą rządzić na parkietach!

źródło: ProLogic / autor: Arkadiusz Kałucki

13a.Sevenn_Lollipop_single coverSevenn – „Lollipop” (Armada Music / ProLogic Music)

Projekt Sevenn tworzą Sean Brauer i Kevin Brauer, dwaj utalentowani muzycy z Los Angeles. Dwa lata temu, ich potencjał został dostrzeżony przez Tiësto, który postanowił wydać ich wspólną produkcję „BOOM” w swoim labelu Musical Freedom Records. To był kluczowy moment dla ich kariery. Chociaż na rynku muzycznym aktywni są tak naprawdę od niedawna, to już zdążyli zapracować sobie na miano jednego z największych odkryć amerykańskiej sceny klubowej. Prezentujemy ich kolejne autorskie dzieło zatytułowane „Lollipop”, niesamowity numer ukazujący się nakładem Armada Music. Nieprawdopodobny wręcz drop, potężne brzmienie oraz wpadający w ucho wokal sprawiają, że po prostu nie można przestać go słuchać. Ten hipnotyczny i szalony kawałek, może być jednym z prawdziwych przebojów tegorocznego karnawału.

źródło: ProLogic Music

14a.Paul Kalkbrenner_No Goodbye_single coverPaul Kalkbrenner – „No Goodbye” (b1 / Sony Music)

“No Goodbye” to kwintesencja Kalkbrennera. Mimo swojej prostoty, kawałek serwuje nam wielką przestrzeń i odczucie luksusu. Jak na legendę sceny elektronicznej przystało, w utworze spotkamy się z analogowymi instrumentami, jednak w przeciwieństwie do większości tracków stworzonych przez Paula, tutaj usłyszymy także wokal.

źródło: Sony Music

15a.Robin Schulz - All This Love (feat. Harloe) [Deepend Remix]Robin Schulz ft. Harloe – „All This Love” (Deepend Remix) (Warner Music)

“All This Love” poprzedzał przebój ”Speechless”, który zdobył 2 miejsce zarówno na polskim jak i na niemieckim airplayu! Co więcej, „Speechless” pokrył się złotem w Niemczech. Utalentowany DJ z Dolnej Saksoni nagrał „All This Love”, we współpracy z Harloe, piosenkarką z LA, która w przeszłości pisała utwory dla m.in. Britney Spears, Charli XCX i Kelly Clarkson. Jak na prawdziwego DJ’a przystało, Robin zadbał o remixy, a wśród nich moim zdaniem na uwagę zasługują wymieniony wcześniej autorstwa Deepend. Ponadto, dobrze brzmi wersja w Joe Stone Remix czy Offaiah Remix.

źródło: Warner Music / autor: Arkadiusz Kałucki

16a.Sean Finn & Corona_The Rhythm of the NightSean Finn & Corona – „The Rhythm of the Night” (Nitron Music / Sony Music)

The Rhythm Of The Night” Corony był wielkim hitem w 1994 roku. Piosenka podbiła listy przebojów w wielu krajach. Sean Finn, autor remake’u „Infinity” Guru Josha (Top 10 iTunes, Airplay Peak # 90, Club Charts # 1, Billboard Dance Charts Top 10) przygotował nową wersję hitu lat 90.

źródło: Sony Music

17a.Sigala & Becky Hill_Wish You Well_single coverSigala & Becky Hill – „Wish You Well” (Ministry of Sound / Sony Music)

„Wish You Well” to kolejny signiel brytyjskiego producenta Sigali. Jest to pierwszy utwór od czasu wydania albumu „Brighter Days”, który zawierał takie przeboje jak „Lullaby” i „I Came Here For Love”.

źródło: Sony Music

18a.Tom Novy - I.O.U._okladkaTom Novy – „I.O.U.” (Magic Records)

Działając na rynku, w którym producenci i DJe tak jak szybko się pojawiają tak czasem niestety szybko znikają, 18-letnia kariera Toma Novy robi wrażenie. Producent, który ma na koncie setki koncertów i nie jeden szczyt list przebojów nie zwalnia tempa i w drugim kwartale 2019 zaprezentował taneczną petardę „I.O.U.”!

źródło: Magic Records

19a.The Chemical Brothers - Got To Keep On okladkaThe Chemical Brothers – „Got To Keep On” (Universal Music)

Utwór „Got To Keep On” promował nową płytę The Chemical Brothers, „No Geography”(Premiera: 12 kwietnia 2019 r.) Teledysk The Chemical Brothers do utworu „Got To Keep On” wyreżyserowali genialni Michel i Olivier Gondry.

źródło: Universal Music

 

 

Przygotowanie, opracowanie: Arkadiusz Kałucki

DJ Greg Gold – wywiad 22.04.2019 r.

01.Greg Gold i Ja_2019d

DJ Greg Gold & Moi fot.AK

DJ Greg Gold. Nie często się zdarza aby polski DJ, Producent, Remixer wyjeżdżając poza nasz kraj mógł z powodzeniem rywalizować z kolegami po fachu z Belgii czy Holandii. Tak jest w przypadku Grzegorza. Pochodzi z Lublina. Jego tata był DJ’em. O jego początkach zarówno jako DJ’a jak i jego produkcjach porozmawiałem z Gregiem Goldem podczas jego krótkiego pobytu w Polsce. Wycinek naszego 2-godzinnego spotkania do programu „Warto Posłuchać” możecie przeczytać tutaj: )

Arkadiusz Kałucki: Nie skłamię jeśli powiem, że kontynuujesz tradycje rodzinne, bo Twój tata jest DJ’em. Czy on Ciebie uczył miksowania czy miałeś swojego innego mentora? Jaka była Twoja droga do bycia „Mistrzem konsolety”?

Greg Gold: Tak mój tata był kiedyś DJ’em lecz to nie on uczył mnie grać, natomiast zapisał mnie jako dziecko na naukę grania na instrumentach klawiszowych. W planach miał pewnie że założę zespół weselny i będę zarabiał grube pieniądze :-). Mój tato grał w czasach gdzie grało się z magnetofonów szpulowych i nie za bardzo było na czym miksować muzykę. Moim nauczycielem był DJ Marsel i tak naprawdę on pokazał mi co to jest miksowanie oraz nauczył obsługi sprzętu. Graliśmy razem kilka ładnych lat na różnych imprezach od wesel po imprezy w klubach. Nie potrafiłem się odnaleźć grając różnorodne imprezy i poszedłem tylko w kierunku imprez klubowych. Powstał wtedy alians Matt Tracker. Po kilku latach zacząłem uczyć się produkcji i zmieniłem swój pseudonim na Greg Gold

Arkadiusz Kałucki: Wiem, że znasz nuty. Czujesz pewien komfort pracy przy swoich i nie tylko swoich produkcjach? Bo to wbrew pozorom bardzo dobra umiejętność, stwarzająca potencjalnie nowe możliwości artystyczne.

Greg Gold: Dla mnie osobiście jest to jakieś ułatwienie, ale znam wielu bardzo dobrych producentów którzy ich nie znają. Czasami jak trzeba zrobić fortepianówkę do ZAIKS to po prostu piszą do mnie z prośbą o pomoc. Znam wiele Hitów które są popularne w naszym kraju i zostały zrobione przez producentów którzy nie znają podstawowych elementów zapisu nutowego. Moim zdaniem najważniejszy jest słuch, bo bez niego ciężko jest produkować.

Arkadiusz Kałucki: Kto jest pierwszym recenzentem Twoich nagrań, produkcji? Tata?

Greg Gold: Pierwszy produkcje do przesłuchania dostaje mój przyjaciel George Luka to człowiek z którym grałem wiele lat w Polsce. George zawsze podpowie czy coś dodać czy coś zmienić w danej produkcji.

Wysyłam też do mojego taty lecz on niestety nie krytykuje mi utworów bo twierdzi, że zawsze są fajne, wiec tak naprawdę nie wiem co mogę zmienić 🙂

02.Greg_Gold__1_2019_fot_Krzystof Zamoyuk

DJ Greg Gold fot. Andre Placzek

 

Arkadiusz Kałucki: Jak wygląda u Ciebie proces doboru wokalistki czy wokalisty do konkretnego nagrania? Czym się kierujesz? Historią w tekście? Brzmieniem utworu? Jakie czynniki są decydujące? Poproszę od razu o przedstawienie z kim do tej pory pracowałeś i nadal współpracujesz.

Greg Gold: Jeżeli chodzi o wokalistki czy wokalistów to temat rzeka 🙂 Moje wokalistki pochodzą z różnych stron świata praktycznie każdy utwór to inna osoba. Czasami jest tak że korzystam z paczek wokalowych w moich utworach. Teksty czasami piszę sam lub czasami robią to wokalistki. Jeżeli chodzi o brzmienia, to też staram się dobierać jakoś odpowiednio wokalistki pod dany utwór. Do tej pory udało mi się pracować z wokalistkami z Holandii. Belgii, Polski, Hiszpanii oraz właśnie pracuje nad utworem z wokalistką która pochodzi z Ukrainy. Czasami bywa tak, że jak powstanie utwór to po prostu szukam na stronach z wokalistami kto mi bardziej odpowiada lub też korzystam z tych które znam osobiście.

Arkadiusz Kałucki: Kiedy dostajesz propozycje zagrania w klubie to masz jeden universalny „pendrive” czy dopiero po researchu kompletujesz nagrania do swojego seta? Ile jest tam Twoich produkcji?

Greg Gold: Kiedyś jako młody DJ brałem wszystko co popadnie żeby zapełnić kalendarz imprez. W tym momencie staram się sprawdzać jaką muzykę grają w danych lokalach oraz co się tam dzieje wtedy podjąć decyzję czy zagram. Staram się grać coraz więcej muzyki którą lubię i mi odpowiada. CO do moich produkcji nie gram ich dużo bo chyba brakuje mi jeszcze odwagi. Staram się robić dużo mashup’ów bo to dobrze się sprzedaje w klubach. Na pendrive co impreza kompletuje nowe nagrania, ale nie brakuje na nim też klasyków 🙂

03.Greg_Gold_2019_fot.Krzysztof Zamoyuk

DJ Greg Gold fot.Krzysztof Zamoyuk

Arkadiusz Kałucki: Ciężko jest być dzisiaj DJ’em?

Greg Gold: Na to pytanie trudno jest odpowiedzieć, ponieważ żyjemy w czasach gdzie każdy może nim zostać ponieważ większość kupuje laptopy i jakieś tanie kontrolery i nazywa się DJ’ami. W dzisiejszych czasach Dj’ów jest bardzo dużo i myślę, że dostać się do jakiegoś klubu jest coraz gorzej. W naszym kraju Dj’e sobie nie pomagają i nie wspierają się wzajemnie. Za granicą jest zupełnie inaczej. Jak ja zaczynałem grać były Adaptery i płyty winylowe były też czasy gdzie nowością były Pionner cdj 200 a zazwyczaj w klubach były Pionner cdj 100. Do klubów było się trudno dostać ponieważ były obstawione przez starszych doświadczonych DJ’ów i nie chcieli za bardzo wpuszczać młodych. Mnie osobiście udało się fartem, bo byliśmy na imprezie ze znajomymi i mój kolega znał właściciela jednego z lokali. Kilka imprez później mogłem stanąć pierwszy raz za konsolą.

Arkadiusz Kałucki: Na koniec muszę zapytać o Twoje teledyski. W większości dużo w nich dynamicznych scen a konkretnie połączenie sportu i tańca(breakdance). Skąd taki pomysł? Masz swoją teorię na ten temat?

Greg Gold: Moje teledyski są w różnej tematyce ale często stawiam na sport i taniec. Ponieważ moim zdaniem są bardzo ważne w życiu człowieka. Sam osobiście do momentu wypadku trenowałem sporty siłowe oraz jeździłem na rowerze. We wcześniejszych latach tańczyłem też break dance i byłem instruktorem. Mam nadzieje że chociaż kilka osób dzięki moim klipom będą miały nową pasję. W dzisiejszych czasach młode dzieciaki nie chcą wychodzić na podwórko bo wolą telefony i komputery. Kiedy ja byłem w ich wieku miałem trzepak na podwórku, kolegów i każdy wiedział gdzie jestem :-). Natomiast grałem na PEGAZUSIE i nie wiedziałem jeszcze co to jest w domu mieć komputer 🙂

Wracając do teledysków niebawem będziecie mogli też zobaczyć ulicznego artystę który maluje graffiti. Jest tylu ciekawych ludzi z różnymi pasjami wiec można z nimi współpracować przy kręceniu teledysków. Uważam że trzeba mieć pasję obojętne czy to zbieranie znaczków czy akrobatyka. Ważne że mamy to w sercu i robimy to co kochamy 🙂

Jeden z moich klipów „LIKE YOU” nakręcony był w moim rodzinnym mieście Lublinie. W tym utworze nasza wokalistka z Holandii nie mogła dojechać wiec wynajęliśmy aktorkę. Chciałem żeby chociaż jeden mój utwór nagrany był w mieście gdzie mam dużo wspomnień i znajomych. Tancerz Break Dance oraz traceur nie byli przypadkowi ponieważ całe moje dziecięce lata były związane z tańcem. Chciałem też pokazać młodym dzieciakom, że zwykły chłopak z podwórka jak na dzięki pasji może coś osiągnąć.

Kolejny teledysk to „EVERYTHING” w którym widać jak spacerujemy z grupką znajomych po Amsterdamie. Jest to kolejne miasto które bardzo chętnie odwiedzam bo każdy mój znajomy który przyjeżdża do mnie w odwiedziny chce tam jechać i zobaczyć to piękne miejsce. Bywam tam bardzo często i dalej mnie to miasto zaskakuje. Pomysł na teledysk wpadł nam szybko i został nakręcony w jeden dzień:-)

Niebawem wyjdzie kilka kolejnych teledysków, ale nie mogę zdradzić o czym będą :-). Zapraszam do obserwowania mojego kanału na youtube :-). Jeżeli masz jakąś pasję i robisz to dobrze napisz do mnie :-). Być może z tobą nakręcę kolejny klip.

Podsumowując wszystko. Gdyby nie muzyka nie było by mnie 🙂

 

Arkadiusz Kałucki: Dziękuję za spotkanie i rozmowę 🙂

 

Greg Gold: Ja również dziękuję za zaproszenie i rozmowę 🙂

 

Single Electronica & Club & Dance cz.6/2018

01.DJ Antoine remicy Loved me onceDJ Antoine ft. Eric Zayne & Jimmi The Dealer – „Loved Me Once” (DJ Antoine vs Mad Mark 2k19 Ext.Mix) (Magic Records)

„Loved Me Once” to najnowszy singiel szwajcarskiego DJa. Singiel promuje album „The Time Is Now”, który bez wątpienia prezentuje to, co we współczesnej muzyce dance najlepsze. DJ Antoine i jego współpracownik ze studia – Mad Mark – zadbali o każdy szczegół. „Loved Me Once” bez wątpienia sprawi, że tegoroczna zima będzie bardzo gorąca – w klubach i na parkietach!

źródło: Magic Records

02.ATB_feat._Conor_Matthews___LAUR_-_BODY_2_BODYATB ft. Conor Matthews & Laur – „Body 2 Body” (Hagen Feetly Ext.Remix) (Magic Records)

Równolegle ze światowym tournée z okazji 20-lecia działalności DJ i producent muzyczny ATB wydał swój nowy singiel „Body 2 Body”! Dzięki wsparciu 2-óch wyjątkowych amerykańskich talntów – Conor Matthew i LAUR numer uzupełniają wyjątkowe wokale. „Body 2 Body” to numer, który nie zawiedzie fanów ATB! A i z pewnością zachęci nowych słuchaczy do sprawdzenia!

źródło: Magic Records

03a.Alle Farben & Ilira_Fading_single coverAlle Farben & Ilira – „Fading” (b1 / Sony Music)

Alle Farben to niezwykle skuteczny twórca hitów – jego utwory takie jak “Bad Ideas”, “Little Hollywood”, “Please Tell Rosie” i “Supergirl”, oraz ostatni “Only Thing We Know”, bez problem podbijają listy przebojów, zarówno stacji radiowych, jak i serwisów streamingowych. „Fading”, nagrany z wokalistą ILIRĄ, której debiutancki singiel „Whisper My Name” zebrał entuzjastyczne recenzje, to kolejny przebojowy pewniak niemieckiego producenta. Do utworu powstał teledysk nakręcony w Los Angeles.

 

źródło: Sony Music

04a.Charli XCX & Troye Sivan - 1999 Alphalove RemixCharli XCX & Troye Sivan – „1999” (Alphalove Remix) (Warner Music)

Wspaniała Charli XCX zaskakuje swoich fanów nowym singlem „1999”, który nagrała wspólnie z utalentowanym Troye Sivanem.
Określana ambasadorką inteligentnego popu Charli XCX, połączyła w nowym utworze swoje uwielbienie dla muzyki popularnej sprzed paru dekad z nowoczesnymi brzmieniami. Dodając do tego wspaniałe, zaraźliwe melodie, powstała piosenka, której nie sposób będzie wyrzucić z głowy. Wraz z Charli utwór napisali Noonie Bao, Brett McLaughlin i Oscar Holter. Ten ostatni odpowiada też za brzmienie kompozycji. Troye Sivan ma za sobą znakomity okres. Jego druga płyta „Bloom” otrzymała znakomitą recenzję w magazynie „Rolling Stone”, a do tej pory posłuchano jej w streamingu ponad 700 mln razy. Charli XCX także ma za sobą świetny okres, naznaczony trasą z Taylor Swift oraz piosenkami „5 In The Morning”, „No Angel”,
„Focus” i „Girls Night Out”. Zrealizowała też dokument dla stacji BBC, dotyczący pracy nad muzyką.Przypomnę, że Charli XCX ma na koncie przeboje „Fancy” i „I Love It” czy „Boom Clap”. Artystka ma w dorobku dwie duże płyty, „True Romance” (2013) i „Sucker” (2014). Wyreżyserowała też teledysk do swojego poprzedniego singla „Boys”, w której gościnnie pojawili się Stormzy, Mark Ronson, Diplo, Joe Jonas, Brendon Urie, Riz Ahmed i inni. Sukcesy Charli XCX obejmują też nominacje do Grammy i BRIT Awards.

źródło: Warner Music

05.Erick Morillo, Junolarc and Chris Child feat Ora Solar_Pulling Me_single coverErick Morillo, Junolarc & Chris Child ft. Ora Solar – „Pulling Me” (Extended Mix) (Subliminal Records/ProLogic Music)

Ponad ćwierć wieku na scenie, kilkanaście projektów muzycznych, przebojowe single i przede wszystkim znakomite sety, którymi czaruje publiczność do dziś. Kolumbijski DJ i producent Erick Morillo to bez wątpienia jedna z najważniejszych postaci, mających ogromny wpływ na rozwój house’owych brzmień. Po podpisaniu umowy z Armada Music, jego label Subliminal Records stał się częścią holenderskiego giganta z Amsterdamu. Od tamtej pory, ten utytułowany artysta wydał kilka rewelacyjnych i wysoko ocenianych kompozycji, takich jak „No End”, „Gone”, „Waves” czy „Cocoon”. Ich następcą jest doskonały i mega klimatyczny kawałek pt. „Pulling Me”, z gościnnym udziałem Junolarc, Chrisa Childa i Ory Solar. Mistyczny wokal, solidne kombinacje basów i porywające akordy wciągają słuchaczy już od pierwszych sekund.

 

źródło: ProLogic Music

06.AlessiaCara_TrustMyLonely_FinalremixAlessia Cara – „Trust My Lonely” (Nick Rockwell Remix) (Universal Music)

Zwyciężczyni Grammy oraz najpopularniejsza wokalistka w serwisach cyfrowych w 2017 roku – Alessia Cara – prezentuje nowy singiel „Trust My Love”. Alessia Cara debiutowała w 2015 roku płytą „KNOW-IT-ALL”. Z krążka pochodzą takie hity jak „Here” czy „Scars To Your Beautiful”. W dorobku Cary są również single „1-800-273-8255” feat. Logic czy „Stay” feat. Zedd. Łącznie utwory Alessi były odsłuchiwane ponad 7 miliardów razy w serwisach cyfrowych na całym świecie. Pochodząca z Kanady Alessia Cara ma na koncie mnóstwo nagród, w tym Grammy w kategorii Najlepszy Nowy Artysta, JUNO w kategorii Przełomowy Artysta, MTV Video Music Award za Najlepszy Teledysk Muzyki Elektornicznej i Dance („Stay”) oraz Najlepszą Walkę z Systemem („Scars To Your Beautiful”) czy iHeart Radio Music Award za Piosenkę Roku Dance. Wokalistka zajęła drugie miejsce w prestiżowym plebiscycie BBC Sound of 2016. Artystkę można było usłyszeć na ścieżce dźwiękowej do filmu „Vaiana: Skarb oceanu”.

 

źródło: Universal Music

07.Y.V.E. 48 feat HIER_Wait All Night_single coverY.V.E. 48 ft. Hier – „Wait All Night” (Original Version) (Armada Music/ProLogic Music)

Ich początek był naprawdę imponujący. Zaczęło się od znakomitej kompozycji pt. „On The Road”, która okazała się jednym z klubowych przebojów sezonu letniego w 2014 roku. Kilka miesięcy później pojawił się „All You Need”, szturmem wspinając się na szczyty list bestsellerów najpopularniejszych serwisów cyfrowych. Leo i Rafael Schmid to niemiecki duet producentów pochodzący z Berlina. Stali się rozpoznawalni dzięki swojemu stylowi, łudząco przypominającemu twórczość Lost Frequencies. Nic w tym dziwnego, bo Y.V.E. 48 to również jedno z odkryć The Bearded Man, sub-labela Armada Music odpowiedzialnego za wiele nowych talentów w katalogu giganta z Amsterdamu. Porywający wokal od HIER, modne dźwięki gitary i wkręcające brzmienie.

 

źródło: ProLogic Music

08a.David Guetta feat Anne-Marie - Don't Leave Me AloneDavid Guetta ft. Anne-Marie – „Don’t Leave Me Alone” (Warner Music)

Najsłynniejszy DJ i producent świata, David Guetta, może dopisać do swojej imponującej listy kolejną współpracę. Do nagrania kolejnego singla Francuz zaprosił jedną z najgorętszych młodych gwiazd, Anne-Marie. Efektem tego jest singlowa piosenka „Don’t Leave Me Alone”. To energetyczny i pogodny kawałek, idealnie nadający się na upalne letnie dni. Piosenkę idealnie prowadzi charakterystyczny mocny wokal Anne-Marie. David Guetta, mający wyjątkowy dar w wyborze artystów z którymi współpracuje, jak zwykle trafił w dziesiątkę, decydując się na Angielkę. Jak mówi sam David: „Anne-Marie jest cudowną artystką. Jestem bardzo dumny z naszej piosenki i cieszę się, że wreszcie możemy podzielić się nią ze światem!”.

źródło: Warner Music

09.Chicane feat Rosalee OConnell_Nirvana_single coverChicane ft. Rosalee O’Connell – „Nirvana” (Danny Dove Extended Remix / Extended Swung Club Mix) (Modena Records/ProLogic Music)

Od ponad dwóch dekad Nick Bracegirdle dostarcza nam wysokiej jakości klubowe produkcje, które nie tylko zmieniają postrzeganie tego typu brzmień, ale również inspirują wielu młodych, utalentowanych artystów. Wydany w 1999 roku singiel „Saltwater” to przecież jeden z klasyków wszechczasów, a w dyskografii Brytyjczyka znajdziemy jeszcze m.in. takie utwory, jak „Offshore”, „Sunstroke” czy „Autumn Tactics”, a także kolaboracje z Bryanem Adamsem, Tomem Jonesem oraz Natashą Bedingfield. W lipcu tego roku, światło dzienne ujrzał ósmy studyjny album Chicane zatytułowany „The Place You Can’t Remember, The Place You Can’t Forget”. Po „Gorecki” i „Serendipity”, przyszedł czas na kolejny numer oficjalnie promujący to wydawnictwo. Jest nim melodyjna kompozycja „Nirvana”, z cudownym wokalem Rosalee O’Connell.

 

 

źródło: ProLogic Music

10.JessieWare-Overtime-3000x3000Jessie Ware – „Overtime” (Universal Music)

Jessie Ware powraca z zupełnie nową piosenką! „Overtime” to ukłon w stronę klubowych korzeni artystki. Jak zdradza sama Jessie, singiel jest idealnym soundtrackiem do wieczornego flirtu! Za produkcję kawałka odpowiadają Andy Ferguson i Matt Mcbriar (AKA BIcep) oraz James Ford (Simian Mobile Disco). „Overtime” to pierwszy premierowy materiał od czasu premiery trzeciego albumu Jessie Ware, „Glasshouse” (2017), bardzo ciepło przyjętego przez słuchaczy i krytykę. Nowy singiel przypadnie do gustu tym, którzy cenią sobie imprezowe wcielenie Jessie. W „Overtime” słychać echa tego, co najlepsze w klasycznym brytyjskim house i dance.
„Overtime” to mały przedsmak tego, co zamierzam zrobić w przyszłości. Bardzo ucieszyłam się z powrotu do studia. Miałam okazję pracować z jednymi z moich ulubionych producentów. To było trochę jak powrót do początków mojej kariery. Myślę, że przy tej piosence może zadziać się udany wieczorny flirt. Będę pracować intensywnie nad nową muzyką, a w międzyczasie mam wielką nadzieję, że słuchaczom przypadnie do gustu „Overtime” – mówi artystka.

 

 

źródło: Universal Music

 

Przygotował i Opracował: Arkadiusz Kałucki

Audiosoulz – wywiad 23.05.2018

01.Ja i Audiosoulz 2018_03a

Audiosoulz fot.AK

Audiosoulz czyli kolejne wcielenie Dirty Rush & Gregor Es☺ Mistrzowie klubowego brzmienia w całkiem ciekawym utworze „Unfollow”😁

 

 

 

 

02.Audiosoulz

Arkadiusz Kałucki: Audiosoulz to chwilowa przygoda z innymi brzmieniami niż te, z których jesteście znani na polskiej scenie klubowej? A może projekt na lata?

Dirty Rush: Zdecydowanie na lata. Od zawsze chcieliśmy sprawdzić swoich sił w takich klimatach, mamy masę pomysłów, które planujemy wkrótce zrealizować, tak więc możemy śmiało zapewnić, że jeszcze nie raz usłyszysz nas pod tym szyldem.

Arkadiusz Kałucki: Czy zanim doszło do realizacji nagrania „Unfollow” w studiu, testowaliście go na imprezach, które graliście? Jak ewentualnie zmieniła się jego struktura w porównaniu z pierwowzorem?

Gregor Es: Tak, zawsze testujemy nowe produkcje na nagłośnieniu klubowym, aby mieć pewność, że wszystko jest na swoim miejscu. Jednak są to raczej niuanse techniczne takie jak odpowiedni balans niskich częstotliwości lub klarowność środka itp. W przypadku Unfollow okazało się, że żadne korekcje nie są konieczne. Numer grał w klubie dokładnie tak jak tego chcieliśmy.

Arkadiusz Kałucki: Obaj jesteście DJ’ami, producentami i remixerami. Jak zmieniła się według Was rola bycia DJ’em od momentu kiedy Wy zaczynaliście przygodę za konsoleta? Jak jest dziś?

Dirty Rush: Jest to temat rzeka. W wielkim skrócie przyznam, że zmieniło się w tej kwestii niemal wszystko. Dla przykładu kiedyś dobry DJ charakteryzował się przede wszystkim unikalnym repertuarem, jego sety składały się z nieznanych dla publiki produkcji i tym właśnie artysta budował swoją markę. Z kolei dzisiaj jest zupełnie odwrotnie. Sety słynnych DJ-ów są pełne numerów, które zna każdy (oczywiście za wyjątkiem sceny undergroundowej). Dziś DJ-e EDM bardziej przypominają gwiazdy rocka, które grają swój koncert i prezentują największe sztosy – swoje czy swoich kolegów. Myślę, że jest to głownie zasługa internetu, przez który muzyka stała się czymś bardzo (może za bardzo) dostępnym, co z kolei spowodowało, że jej odbiorca jest mniej wymagający i woli sięgać po znane, sprawdzone utwory. Oczywiście nie tyczy się to wszystkich, gdyż nadal jest wielu fanów muzyki, którzy mają bardzo wyszukane gusta i preferują czegoś więcej niż hitów z radia, ale na pewno na tą chwilę nie zaliczają się oni do większości.

03.Audiosoulz 6

Audiosoulz fot.Universal Music

Arkadiusz Kałucki: Oprócz grania w klubach macie na swoim koncie występy na prestiżowych festiwalach np. Mayday, Sunrise. Jak bardzo różni się Wasz repertuar, który gracie w klubie a na festiwalu? I ile czasu zajmuje Wam przygotowanie do wspomnianych imprez?

Gregor Es: Jednym z plusów grania na festiwalach jest to, że publika jest bardziej otwarta na brzmienia, których nie zna, dlatego na każdy festiwal staramy się przygotować nietuzinkowe produkcje aby zaskoczyć publikę czymś innym, oraz aby wyróżnić się spośród innych artystów. Z kolei w przypadku występów w klubach praktycznie nigdy nie planujemy seta, gdyż nie wiemy jaką publikę w danym klubie zastaniemy i jakie produkcje jej się spodobają. W klubach raczej obserwujemy co się dzieję na parkiecie i dopiero wtedy sięgamy po kolejny numer. Dla nas najważniejsze jest to, aby ludzie, którzy przyszli do klubu na naszego seta dobrze się bawili.

Arkadiusz Kałucki: W nagraniu „Unfollow” możemy usłyszeć wokalistę G.Kae. Jaka jest historia waszej znajomości z nim?

Dirty Rush: Gabriela poznaliśmy zupełnie przypadkiem, podczas przesłuchiwania różnych demek wokalistów i wokalistek z całego świata. Bardzo spodobały nam się jego demka, dlatego postanowiliśmy się z nim skontaktować co okazało się strzałem w dziesiątkę. Gabriel okazał się bardzo utalentowanym zarówno wokalistą jak i tekściarzem. Bardzo dobrze się rozumieliśmy, w kilka dni po wysłaniu mu podkładu otrzymaliśmy mega dobry materiał wokalny, który po kilku korekcjach tekstu oraz melodii przeistoczył się w to co można teraz usłyszeć w Unfollow.

04.Audiosoulz 1

Audiosoulz fot.Universal Music

Arkadiusz Kałucki: Afrojack, Tiesto czy David Guetta grali Wasze produkcje w swoich setach didżejskich. Wy sami występowaliście na żywo przed Axwell’em, Alesso czy Dimitri Vegas & Like Mike. Jesteście czynnie działającymi DJ’ami na polskiej scenie klubowej od 15 lat. Te wydarzenia i sytuacje traktujecie jako spełnienie marzeń? W pojedynkę też by każdy z Was do tego doprowadził?

Gregor Es: Na pewno uważamy te wydarzenia za spore sukcesy, które motywowały nas do dalszej pracy, a także stanowiły pewne ukoronowanie naszej dotychczasowej kariery. Miło nam jest, gdy ktoś docenia nasze produkcje i zaprasza nas na występ obok tak dużych nazwisk, wiemy wtedy, że trud i czas jaki spędziliśmy w studio nie poszedł na marne oraz że ktoś potrafi to docenić.

Arkadiusz Kałucki: Z tego co pamiętam remix dla Charlie Puth’a(„Attention”) był jednym z tych, który dał Wam rozgłos. Czy jeszcze w 2018 roku będziemy mogli bawić się przy remixie dla gwiazdy światowego formatu czy skupiacie się na swoich produkcjach?

Dirty Rush: Zdecydowanie tak. Aktualnie pracujemy nad remixem bardzo znanego numeru, niestety na tą chwilę nie możemy zdradzić jego tytułu. Prócz tego finalizujemy nasz drugi autorski singiel, a po jego premierze na pewno wrócimy do pracy nad kolejnymi remixami, tak więc możesz się spodziewać w tym roku wielu produkcji spod szyldu Audiosoulz.

Arkadiusz Kałucki: Bardzo dziękuję za rozmowę do mojego programu radiowego „Warto Posłuchać” i tu na blog  🙂

Audiosoulz: Również dziękujemy i pozdrawiamy Wszystkich słuchaczy i czytelników Warto Posłuchać. Do usłyszenia!

Albumy Electronica & Club & Dance cz.3/2017

To moim zdaniem najciekawsze dwanaście albumów, które ukazały się w muzyce tanecznej w ostatnich ponad sześciu miesiącach. Zapewne i inne składanki zasługują na to, aby ich posłuchać i mieć w swoich zbiorach. Ale ten wpis jest tylko wierzchołkiem góry z mega tanecznymi brzmieniami, które zawsze warto zgłębiać i samemu odkrywać nowe przestrzenie 🙂 Miłej lektury 🙂 Szczęśliwego Nowego 2018 Roku!!! 🙂

01a.ScooterScooter – „100% Scooter(25 Years Wild & Wicked) (Magic Records)

Scooter podsumowuje swoją 25 letnią karierę! Album z największymi hitami mistrzów hardcore techno już jest od 15 grudnia! Prawdziwy smaczek i pozycja obowiązkowa dla każdego fana grupy Scooter! I nie tylko…. Scooter z charyzmatycznym H.P. Baxxter’em na czele świętuje właśnie 25 lecie swojej działalności. Z tej okazji przygotowali wyjątkowy album – 100% SCOOTER (25 YEARS WILD & WICKED)! To 3-płytowy zbiór największych hitów niezniszczalnych mistrzów hardcore techno! Na płycie nie mogło zabraknąć takich przebojów jak „Maria (I Like It Loud)”, „One (Always Hardcore)”, „How Much Is The Fish”. Ale to nie wszystko! Z okazji jubileuszu Scooter przygotował także jeden, premierowy numer – „In Rave We Trust – Amateur Hour (Anthem Mix)”. Gratką jest specjalna limitowana edycja albumu zawierająca aż 2 niespodzianki! Pierwszą z nich jest 11-utworowy krążek, na którym znajdują się klasyczne aranżacje na pianino największych przebojów Scootera. Niebanalnego zajęcia podjęła się światowej sławy pianistka Olga Scheps pod okiem producenta i kompozytora Svena Helbiga! Druga niespodzianka to wyjątkowy DJski Mix „Who The F*ck Is HP Baxxter?”!

 

 

źródło: Magic Records

Alex_C_Standard_Obwoluta.epsAlex Christensen & The Berlin Orchestra – „Classical 90s Hits” (Magic Records)

Classical 90s Hits: Z muzyką jest jak z historią. Kiedy system się zmienia, kontrrewolucja jest tuż za rogiem. Na styku dwóch dekad – lat 80-tych i 90-tych w muzyce zdecydowanie przyszedł czas na zmianę. Kosztowną i dostępną dla nielicznych produkcję pop zastąpiło techno dance i kultura klubowa, które błyskawicznie zdominowały scenę muzyczną. Hity powstawały w podziemiu – nie potrzeba już było do ich nagrywania drogiego sprzętu, wystarczył tani sampler, mikrofon, oryginalny głos i chwytliwa melodia. Jednym z twórców nowego ruchu był prekursor muzyki techno – DJ Alex Chritensen – zagorzały propagator sceny techno dance i Euro – dance. Alex Chritensen najpierw porwał do tańca rodzime Niemcy, potem Europę, a w końcu cały świat swoim wydanym w 1990r. hitem Ritmo de la noche. Rok później Christensen założył zespół U96, który wyprodukował wielki hit – Das Boot, dziś już klasyk techno.  Przebój Das Boot zapoczątkował wielką karierę Alexa Christensena, który był teraz wszędzie – od okładek BRAVO, aż po gościnne występy w hollywoodzkich produkcjach. Współpracował również m.in. z Udo Lindenbergiem, Helene Fischer, Söhne Mannheims, Tomem Jonesem, Paulem Anką, Sarah Brightman oraz Markiem Wahlbergiem aka Marky Mark. Czy to utwory dance, czy ballady, muzyka elektroniczna czy pop – produkowane pod okiem Alexa Christensena zawsze brzmiały nieskazitelnie. Teraz artysta postanowił zrealizować najambitniejsze i najbardziej wyjątkowe przedsięwzięcie w swojej dotychczasowej karierze – Alex Christensen & the Berlin Orchestra Classical 90s Hits. Album to zbiór największych tanecznych hitów lat 90-tych zagranych z orkiestrą. Rhythm Is A Dancer, Sonic Empire, Nessaja, What Is Love, Redemption, czy Das Boot mogą być odkryte na nowo, tym razem posłużyć nie tylko do tańca. Alex Christensen specjalnie na potrzeby albumu skompletował 49-osobową orkiestrę – Berlin Orchestra, złożoną z najlepszych muzyków niemieckiej stolicy. Ponadto, obok orkiestry producent zatrudnił też najbardziej utalentowane młode wokalistki. „Das Boot np. oryginalnie było kompozycją smyczkową, ale kiedy ją nagrywałem w 1991r. z U96 nie miałem ani takiej wiedzy, ani narzędzi, by nagrać to z orkiestrą. Mam nadzieję, że ludzie teraz zrozumieją dlaczego ostatnie 10 lat spędziłem zgłębiając muzykę orkiestrową” – śmieje się Christensen. Classical 90s Hits to nie jest kolejny remixem czy remake’iem hitów wczesnych lat 90-tych, ale daje nowe życie tym utworom, które niejednokrotnie przemieniły się w bardzo emocjonalne, poruszające kompozycje. “Uznałem, że to doskonałe kompozycje, które były po prostu ukryte w tanecznych kostiumach” – trafnie podsumowuje koncept Classical 90s Hits jego twórca.

 

 

źródło: Magic Records

03.EricMorilloErick Morillo – „Subliminal Sessions 2017” (ProLogic Music)

Początki jego kariery sięgają lat 90-tych, kiedy świat oszalał na punkcie utworów projektu Real 2 Real. Mogliśmy usłyszeć je w reklamach, filmach i audycjach radiowych. Dziś Erick Morillo to bez wątpienia postać legendarna i jeden z najbardziej zasłużonych artystów dla współczesnej sceny klubowej. Ten pochodzący z Kolumbii DJ, producent i założyciel Subliminal Records, jest niezwykle mocno związany z dźwiękami house, którym podporządkował absolutnie całą swoją dotychczasową twórczość. Wielokrotnie nominowany do wielu prestiżowych nagród, również za serię „Subliminal Sessions”, wydawaną nieprzerwanie już od 16 lat. Kompilacje te, mają nie tylko wiernych fanów, ale odegrały też ważną rolę w popularyzacji tego gatunku muzycznego. Najnowsza odsłona kultowego miksu Ericka Morillo, to kontynuacja drogi wyznaczonej prawie dwie dekady temu. Nie ma tu miejsca na komercję, hity z radia oraz bezsensowne plumkania. Andrea Oliva, Dean Mickoski, Roland Clark, Harry Romero, Jose Nunez, Junolarc, Kryder, Mark Knight czy The Deepshakerz, gwarantują undergroundowe brzmienia i niepowtarzalny klimat.

 

 

źródło: ProLogic Music

04.CosmicGateCosmic Gate – „Materia Chapter One & Two” (ProLogic Music)

W każdej dobrej opowieści, zamknięcie jednego rozdziału, powoduje otwarcie kolejnego. Tak właśnie wygląda droga bogatego w przebojowe single, siódmego albumu niemieckiego duetu Cosmic Gate. Materiał podzielony został na dwie części, które najpierw ukazały się w wersjach cyfrowych i jednocześnie otrzymały mnóstwo pozytywnych opinii, jak „Imponujący powrót do korzeni” (DJ Magazine) czy „Stworzony specjalnie dla klubów” (Mixmag). Przez wiele miesięcy kompozytorzy, producenci i wokaliści spędzali w studio długie godziny, tworząc niesamowite muzyczne dzieła wchodzące w skład unikalnego projektu pod nazwą „Materia”. Super8 & Tab, Markus Schulz, Ferry Corsten, Arnej, Emma Hewitt, JES oraz Eric Lumiere, to już marki znane i cenione wśród społeczności klubowej, a Ilan Bluestone, Alastor, Sarah Lynn, Julie Thompson i Tim White, uzupełniają zespół zaangażowany w to przedsięwzięcie. Po kilkunastu tygodniach odsłaniania pojedynczych kart, nadszedł czas na pełną talię. Specjalny, dwupłytowy zestaw pt. „Materia Chapter One & Two” spina całość w jedną, spójną kolekcję od słynnych „kosmitów”.

 

 

źródło: ProLogic Music

05.KyauAlbertKyau & Albert – „Matching Stories” (ProLogic Music)

Niemiecki duet Kyau & Albert, to przykład wielkiej pasji, poświęcenia i konsekwencji w dążeniu do wyznaczonych celów. W jego skład wchodzą Ralph Kyau i Steven Moebius Albert, którzy już od ponad 20 lat doskonale się uzupełniają, łącząc ogromne doświadczenie w produkcji muzyki elektronicznej, z talentem wokalnym. Kojarzeni z trance’owych przebojów „Outside”, „Are You Fine?”, „Made Of Sun”, „Velvet Morning” czy „Kiksu”, dziś są niekwestionowanymi legendami i gwiazdami tego popularnego, klubowego gatunku. Wydawnictwo „Matching Stories”, to długo oczekiwany, piąty studyjny album projektu z Löbau, miasta znajdującego się nieopodal polskiej granicy. Materiał zawiera 14 znakomitych kompozycji, będących kwintesencją unikalnego stylu Kyau & Albert, brzmienia którym zdobyli serca fanów z całego świata. Jest tu zarówno energia, jak i nostalgia, ale przede wszystkim świetny klimat, tworzony z udziałem fantastycznych gości, wśród których Adaja Black, Jeza, In Gray, Francesco Sambero oraz Madeleine Wood. Każdy ich nowy krążek, to duże wydarzenie na scenie klubowej. Teraz znów potwierdzają wysoką formę.

 

 

źródło: ProLogic Music

06.ArminVanBuurenArmin Van Buuren – „A State Of Trance Year Mix 2017” (ProLogic Music)

Tradycji musi stać się zadość! Jak co roku, przyszedł czas na „A State Of Trance Year Mix”, czyli unikatowy 2-godzinny mega mix, będący podsumowaniem 12 miesięcy słynnej audycji Armina Van Buurena. Wydawnictwo, którego zawartość układają słuchacze, w specjalnym głosowaniu. Kolekcja ponad 100 najlepszych tanecznych utworów, wybranych przez fanów z całego świata! To bez wątpienia największe tego typu, klubowe zestawienie na rynku muzycznym. Kompilacja ”A State Of Trance Year Mix 2017” to ponownie dwie płyty, na których łącznie znalazło się 107 produkcji. Ferry Corsten, ATB, Above & Beyond, Deadmau5, Cosmic Gate, Andrew Rayel, Orjan Nilsen, Solarstone, Giuseppe Ottaviani, Super8 & Tab, Dash Berlin, Protoculture, W&W, Bryan Kearney, Aly & Fila, RAM, Jorn Van Deynhoven, Eco, Paul Van Dyk, Kyau & Albert, 4 Strings czy sam Armin Van Buuren. Topowi artyści i ich przebojowe utwory, które ukazały się w ostatnich miesiącach. Skompilowane i zmiksowane, przez najbardziej utytułowanego DJ’a na świecie. To jedyna w swoim rodzaju mieszanka, doskonale kończąca obecny i wprowadzająca w nowy rok.

 

 

źródło: ProLogic Music

07.Pure TranceVol. 6 (front)Robert Nickson, Solarstone & Factor B – „Pure Trance Vol. 6” (ProLogic Music)

Pure Trance Recordings jest stosunkowo młodym labelem na scenie klubowej. Jednak w ostatnim czasie jego popularność zaczęła rosnąć w tempie, jakiego może pozazdrościć niejeden bardziej doświadczony wydawca muzyki elektronicznej. Początki muzyki trance sięgają lat 90-tych i wywodzą się ze sceny acid, techno oraz rave. Przez ponad dwie dekady, ta niezwykle popularna odmiana elektronicznych brzmień przeszła wielką metamorfozę, głównie poprzez hybrydy z innymi gatunkami. Na skutek tych procesów, zaczęła nawet pukać do szeroko pojętego mainstreamu. Jednak nie wszyscy byli skłonni pójść tą samą drogą. Pozostała jeszcze grupa artystów, dla których muzyka trance kojarzy się z odpowiednim tempem, rozwiniętą melodią, rytmiczną linią basową oraz charakterystycznym breakdownem. Jednym z nich jest słynny brytyjski DJ i producent Richard Mowatt, znany szerszej publiczności jako Solarstone. To on powołał do życia label Pure Trance Recordings, w którym od 2014 roku promuje utalentowanych twórców tego najczystszego trance’u. Oprócz pojedynczych singli, co roku ukazuje się też unikalny zestaw, podsumowujący najlepsze już wydane i niepublikowane, nadchodzące pod szyldem marki nowości. Szósta część to trzy krążki, na których usłyszymy 46 utworów w specjalnym miksie, przygotowanym przez Roberta Nicksona, Solarstone i Factor B.

 

 

źródło: ProLogic Music

08.Trance2017„A State Of Trance Classics 2017” (ProLogic Music)

To już 16 lat, odkąd show „A State Of Trance” przyciąga przed komputery i odbiorniki radiowe miliony słuchaczy z całego świata. Cotygodniowa audycja Armina Van Buurena, stała się wręcz zjawiskiem kultowym, które przerodziło się w markę, zajmującą się produkcją odzieży i innych akcesoriów, wydawaniem muzyki oraz organizowaniem wielkich imprez. Przez cały ten okres, utytułowany Holender wypromował mnóstwo ponadczasowych utworów, zaliczanych dziś do klasyków muzyki elektronicznej. Aby je podsumować, każdego roku ukazuje się specjalny box, zawierający 36 najważniejszych produkcji, w oryginalnych pełnych wersjach po remasteringu. Tym razem, mamy dla Was m.in. „Sun & Moon” trio Above & Beyond, „We Belong” Ferry’ego Corstena, „Don’t Stop” ATB, „Nothing But You” Paula Van Dyka, „Helsinki Scorchin’” Super8 & Tab, „Shivers” Armina Van Buurena, „Symfo” Rank 1 czy „Don’t Give Up” z repertuaru Chicane i Bryana Adamsa. Całość otwiera nieśmiertelny „Children”, będący hołdem dla Roberta Milesa. Świetny zestaw, który powinien znaleźć się w kolekcji każdego wielbiciela klubowych brzmień!

 

 

źródło: ProLogic Music

09a.Pitbull Album ArtworkPitbull – „Greatest Hits” (Sony Music)

„Greatest Hits” to pierwsza kompilacja największych przebojów Pitbulla. Zawiera trzynaście utworów, w tym największe światowe hity Pitbulla, które nadały jego karierze nowy bieg – “I Know You Want Me (Calle Ocho),” “Give Me Everything (Feat. Ne-Yo, Afrojack and Nayer)” i “Timber (Feat. Kesha)”. Płytę promuje zupełnie nowy utwór “Jungle” nagrany ze Stereotypes oraz E-40 i Abrahamem Mateo. Od Mr. 305 do Mr. Worldwide – Armando Christian Perez, znany jako Pitbull, przebył drogę od ulic Miami do wielkiego międzynarodowego sukcesu, spełniając swój amerykański sen. Pitbull ma na koncie utwory, które podbiły listy przebojów w ponad 15 krajach, 10 miliardów odtworzeń na YouTube/VEVO, 70 milionów sprzedanych utworów oraz 6 milionów sprzedanych albumów.

 

 

źródło: Sony Music

10a.Kygo Kids In Love ArtworkKygo – „Kids in Love” (Sony Music)

Drugi album norweskiego producenta Kygo, który stał się międzynarodową sensacją w bezprecedensowo krótkim czasie. Single „Firestone (feat. Conrad Sewell)” i „Stole The Show (feat. Parson James)” osiągnęły status złotych i platynowych płyt w 16 krajach. Kygo pobił rekord, osiągając 1 miliard streamów na Spotify szybciej niż jakikolwiek artysta wcześniej! Pierwsza płyta producenta, „Cloud Nine”, podbiła między innymi listy sprzedaży albumów tanecznych w USA i Wielkiej Brytanii oraz spotkała się z gorącym odbiorem recenzentów. Na albumie „Kids In Love” znalazło się dwanaście utworów, w rym radiowe hity „It Ain’t Me” z Seleną Gomez, „First Time” z Ellie Goulding i „Stargazing”.

 

 

źródło: Sony Music

ModTalk_AlbBackForGold_Book8pp.inddModern Talking – „Back for Gold – The New Versions” (Sony Music)

Płyta Modern Talking zawiera mnóstwo atrakcji dla fanów jednego z najpopularniejszych duetów w historii muzyki. „Back For Gold” to 6 zupełnie nowych, przygotowanych przez Dietera Bohlena wersji największych hitów Modern Talking oraz megamix „Pop Titan Megamix 2K17” w 3 różnych wersjach. Na płycie znalazło się także 5 oryginalnych wersji hitów z lat 80-tych. Album ukazuje się na płycie CD oraz winylu.

 

 

źródło: Sony Music

12.Robin SchulzRobin Schulz – „Uncovered” (Warner Music)

Nowa, trzecia płyta w dorobku Robina Schulza nosi tytuł „Uncovered”. Znajduje się na niej 18 piosenek. Wcześniejsze wydawnictwa niemieckiego didżeja i producenta to „Prayer” (2014) i „Sugar” (2015). Rok 2016 30-letni didżej z Dolnej Saksonii przypieczętował fantastyczną kolaboracją z jednym ze swoich idoli, Davidem Guettą. Piosenka „Shed A Light (feat. Cheat Codes)” już od dawna jest w Niemczech złotym singlem, a na Spotify przekroczyła barierę 100 milionów streamów, ostatnio będąc na poziomie ponad 157 mln odsłuchów. Rezultat na YouTubie to przeszło 38 mln wyświetleń (łącznie klipu i lyric wideo). W roku 2017 Robin Schulz także doświadczył już niemałego sukcesu. Było nim otwieranie w lutym trzech koncertów Justina Biebera w Meksyku, na stadionie w stolicy tego kraju. Niemiec doprowadził swoim setem latynoską publikę do szaleństwa! Na dotarcie na światowy top muzyki klubowej Robin potrzebował zaledwie trzech lat.

 

 

źródło: Warner Music

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki 🙂

Single Electronica & Club & Dance cz.3/2017

Trzecia odsłona klubowych brzmień w postaci singlowych nagrań stała się faktem 🙂 Nie wiem ile z tych w sumie trzydziestu utworów, które wyselekcjonowałem z pierwszego półrocza 2017 r. znajdzie się w moim podsumowaniu rocznym, ale większość raczej tak 🙂 Na pewno duety Bakermat & Kiesza czy Sigala & Ella Eyre to potencjalne hity wakacji 2017. Z doskonałą nutą na taneczne parkiety wkroczył kilka tygodni temu Junior Sanchez i mój absolutny i tegoroczny faworyt Calvin Harris. To on według wielu DJ-ów i dziennikarzy muzycznych z zachodnich mediów ma dać sygnał czy jak wolicie zainspirować innych do nowych brzmień czy mody w muzyce klubowej. Bo wszyscy mają już dosyć tworu w postaci „Tropical”. Swoją drogą to staje się już niestrawne i niesmaczne. Ale skoro jest zapotrzebowanie trzeba to uszanować i cierpliwie czekać 🙂 Aha, Jest też kolejny bardzo sprytny duet polskich DJ-ów – Hay$ 🙂

 

 

Brobot logo_2014_Symbol_BJunior Sanchez – You, I & The Music (ProLogic Music / Sony Music)

Junior Sanchez to amerykański DJ i producent muzyczny, związany z nowojorską sceną klubową. Zainspirowany twórczością swoich rówieśników, takich jak Moby, Sven Väth, Frankie Knuckles czy Louie Vega, zaczął tworzyć własny styl, zakorzeniony w undergroundowych dźwiękach. Występuje na najważniejszych festiwalach w Stanach Zjednoczonych, Azji i Europie. Remiksuje utwory takich gwiazd jak Daft Punk, Madonna, Shakira, Placebo, Gorillaz, Felix Da Housecat, New Order, Jamiroquai i Giorgio Moroder. Jest również współproducentem Katy Perry, Bush oraz Good Charlotte. Jego nowy singiel zatytułowany „You, I & The Music”, to obecnie jeden z dominujących kawałków na plażowych imprezach. Numer zapowiada album „Under The Influence”, który ukaże się nakładem Brobot Records.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

02a.Calvin Harris ft. Frank Ocean & Migos_Slide_single artworkCalvin Harris ft. Frank Ocean & Migos – Slide (Sony Music)

Dwa ostatnie single Calvina Harrisa – „My Way” i „This Is What You Came For (feat. Rihanna)” sprzedały się w równowartości ponad 11 milionów egzemplarzy! W utworze “Slide” w którym gościnnie wokalnie udzielają się słynny amerykański wokalista Frank Ocean i hiphopowy skład Migos jest wyczuwalna nowa nuta brzmień jakie być może zaczną obowiązywać w muzyce klubowej. Zresztą inne dwa nagrania, które pochodzą z nowej płyty Calvina Harrisa pt. „Funk Wav Bounces Vol. 1” – „Heartstroke” czy „Feels” są doskonałym przykładem pomimo, że wśród licznie zaproszonych gości jest większość związana ze światem brzmień hip-hop/r’n’b.

 

 

źródło: Sony Music

03a.Sigala & Ella Eyre_Came Here For Love_single artworkSigala & Ella Eyre – Came Here For Love (Sony Music)

Znany z takich przebojów jak „Sweet Lovin’” czy „Easy Love”, brytyjski DJ i producent, Sigala wypuścił nowy singiel – „Came Here For Love”, w którym gościnnie ponownie zaśpiewała Ella Eyre! W utworze słychać tropikalne dźwięki, trąbki, basy i chwytliwy refren! Zapowiada się mega wakacyjny hit!

 

 

źródło: Sony Music

04.SeanFinnSean Finn & Chris Willis – Come to me (Magic Records)

Sean Finn odniósł wielki międzynarodowy sukces, przejawiający się zarówno hitami na listach przebojów (cztery numery jeden w Niemczech, w tym „Show Me Love”), jak i w rezydencjach w najlepszych klubach na świecie, dzięki wyjątkowemu zmysłowi do pisania przebojowych melodii. Dodatkowo pochodzący z południa Niemiec didżej doskonale wybiera znakomitych partnerów do współpracy: L.A. H3RO, The Tremain Sisters, Tara McDonald, Camille Jones, Amanda Wilson czy Chris Willis. To właśnie z tym ostatnim nagrał swój najnowszy singiel – „Come To Me”!

 

 

źródło: Magic Records

05a.Bakermat ft. Kiesza_Don't Want You Back_single artworkBakermat ft. Kiesza – Don’t Want You Back (Sony Music)

Holenderski producent i DJ Bakermat, połączył siły z kanadyjską wokalistą Kiesza, a efektem ich zaskakującej współpracy jest singiel „Don’t Want You Back”! Zawadiacki wokal autorki radiowego i klubowego hitu „Hideaway” tworzy z dynamicznym, lekko oldskulowym beatem Bakermata wybuchową mieszankę. Tego lata będzie płonąć od niej niejeden parkiet! Don’t Want You Back” to kolejny utwór Bakermat, który ma szanse na duży sukces. Jego poprzedni singiel „Living” w ciągu kilku miesięcy tylko na Spotify odsłuchano ponad 25 milionów razy. Znany ze swojej umiejętności łączenia deephouse’owych melodii i jazzowych elementów producent osiągnął światowy sukces dzięki przebojom takim jak „One Day (Vandaag)”i „Teach Me”. Nadchodzące lato będzie dla Bakermata szczególnie intensywne – przed nim między innymi występy na Ibizie, węgierskim Sziget Festival i belgijskim Pukkelpop.

 

 

źródło: Sony Music

06.BethDittoBeth Ditto – Fire(Disciples Remix) (Universal Music)

Beth Ditto ma na swoim koncie aż 6 albumów wydanych z zespołem Gossip, a ponadto nagrywała z takimi legendami jak Blondie, Cerrone, czy DJ Netsky. Artystka jest też prawdziwą ulubienicą świata mody – współpracowała z Jean Paul Gaultierem, była twarzą kampanii Marca Jacobsa, a także wystąpiła w najnowszym filmie Toma Forda – Nocturnal Animals. Ukazała się jej debiutancka solowa płyta „Fake Sugar”, którą promuje singiel „Fire”.

 

 

źródło: Universal Music

07a.Hay$_Around Us_okladka singlaHAY$ – Around Us (Sony Music)

Piotr i Sebastian przez ponad dekadę podbijali serca klubowiczów grając oraz produkując szeroko rozumianą muzykę House. Nastawieni na tworzenie własnych trendów oraz produkcji, które doskonale sprawdzą się na listach przebojów oraz parkietach najlepszych klubów stworzyli projekt o wymownej nazwie – HAY$. Inauguracja projektu to również premiera pierwszego singla „Around Us”, który zostanie wydany nakładem Sony Music Poland. ”Around Us” to debiutankci singiel projektu HAY$ ,który jest utrzymany w stylistyce tropical house. Relaksujący i jednocześnie bardzo zmysłowy numer ,wypełniony został po brzegi letnią energią.

 

 

źródło: Sony Music

08.Tommy Trash x DENM_Dreamer_single coverTommy Trash x DENM – Dreamer (ProLogic Music / Sony Music)

Pamiętacie mega przebój z 2015 roku, zatytułowany „Wake The Giant”? Utwór z wokalem JHarta, osiągnął szczyty list bestsellerów najpopularniejszych platform cyfrowych, a oficjalny teledysk może pochwalić się prawie 3 milionami wyświetleń w serwisie YouTube. Teraz używający pseudonimu Tommy Trash, australijski muzyk Thomas Olsen, powraca z kolejną produkcją ukazującą się nakładem Armada Music. Singiel „Dreamer” powstał we współpracy z DENM, projektem Maca Montgomery’ego, członka popularnej grupy FMLYBND. Ten naładowany pozytywną energią numer, to prawdziwy klejnot wśród muzycznych propozycji na nadchodzący sezon letni. Tommy Trash udowadnia, że ma patent na tworzenie przebojowych, wkręcających melodii. Utwór dostępny jest w wersji oryginalnej i extended.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

09.MonoirOsakaMonoir & Osaka ft. Brianna – „The Violin Song” (Magic Records)

„The Violin Song” to utrzymany w tanecznym klimacie singiel, stworzony przez 2-óch rumuńskich Djów – Monoir oraz Osaka. Na długo pozostaje w pamięci dzięki charakterystycznemu motywowi zagranemu na skrzypcach. Nic więc dziwnego, że ten, kto usłyszy „The Violin Song” raz wraca po więcej – teledysk ma ponad 40 mln wyświetleń! Dużą zasługę w tej ilości ma Polska, która uplasowała się na #1 jeżeli chodzi o ilości wyświetleń wideo!

 

 

źródło: Magic Records

10.Cedric Gervais feat Digital Farm Animals & Dallas Austin_Touch The Sky_single coverCedric Gervais ft. Digital Farm Animals & Dallas Austin – Touch The Sky (ProLogic Music / Sony Music)

kojarzą go głównie z produkcji „Would I Lie To You”, którą nagrał wraz z Davidem Guettą i Chrisem Willisem. W zeszłym roku, na polskim rynku ukazał się również autorski singiel Cedrica Gervaisa zatytułowany „With You”. Ten francuski DJ i twórca muzyki electro house i progressive house, jest czynnym artystą już od ponad 15 lat. Jego kompozycje zyskały uznanie tak znanych firm jak Sony Music, disco:wax czy Spinnin’ Records. Kilkanaście miesięcy temu, Cedric związał się kontraktem z wytwórnią Armada Music, na mocy którego jego label Delecta Records, stał się częścią rodziny holenderskiego giganta. Utwór pt. „Touch The Sky”, to znakomita kolaboracja z Digital Farm Animals i Dallasem Austinem. Progresywne akordy i mocny, prowadzący wokal. Istne szaleństwo na parkiecie!

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

 

 

Single Electronica & Club & Dance cz.2/2017

Pyk! I jest druga porcja nagrań z tanecznych parkietów z całego świata, które moim zdaniem do pewnego stopnia zasłużyły na wyróżnienie w pierwszym półroczu 2017 r. W większości przypadków to remixy zdecydowały, że wspominam o nich na swoim blogu 🙂 Na pewno z czystym sumieniem polecam współpracę między Duke’em Dumont’em a Gorgon City, dwóch Brazylijczyków Alok & Liu we współpracy z Australijczykiem Stonefox – świetna propozycja tzw. „afterparty”. Jest też mój faworyt do przeboju roku 2017 – Wankelmut ft. Charlotte OC czy polski mocny akcent w postaci C-Bool’a 🙂

 

 

01.DukeDumont_GorgonCityDuke Dumont & Gorgon City ft. NAATIONS! – Real Life’ (Universal Music)

Wspólny utwór Duke’a Dumont i Gorgon City! Najważniejsi obecnie reprezentanci brytyjskiej sceny tanecznej połączyli siły we wspólnym utworze „Real Life’” featuring NAATIONS! „Real Love” został zainspirowany pięknymi krajobrazami Balearów, a zwłaszcza Ibizy i jest murowanym kandydatem do hitu lata 2017! Gorgon City mają na swoim koncie ponad 2 miliony sprzedanych albumów i singli. Przed nimi bardzo pracowite lato – oprócz występów na festiwalach Boardmasters, V Festival oraz SW4, duet przejmie rezydencje w klubie Amnesia na Ibizie! Znany hitów „Need U (100%)’ featuring A*M*E , „I Got U” feat Jax Jones, a także „Won’t Go Back” Duke Dumont wyprodukował też najnowszy singiel Katy Perry „Swish, Swish” (featuring Nicki Minaj). Brytyjski producent przeniósł się na stałe do Los Angeles, ale tego lata czeka go intensywna trasa koncertowa, w tym wraz z Gorgon City rezydencja na Ibizie.

 

 

źródło: Universal Music

02.Consoul TraininConsoul Trainin ft. Eneli – No Saint (Magic Records)

Najnowszy singiel 32-letniego DJa i producenta muzycznego z Dubaju, który święcie już sukcesy m.in. w Bułgarii! Do współpracy przy „No Saint” zaprosił utalentowaną rumuńską wokalistkę i songwriterkę – Eneli oraz skrzypka – Dimitris Issaris!

 

 

źródło: Magic Records

03.Alok & Liu feat Stonefox_All I Want_single coverAlok & Liu feat. Stonefox  – All I Want (ProLogic Music / Sony Music)

Czas na kolejny debiut w Armada Deep. Alok i Liu, to dwóch utalentowanych artystów pochodzących z Brazylii. Choć na co dzień pracują oddzielnie, to w tym przypadku postanowili połączyć siły, tworząc mieszankę młodości i doświadczenia. Pierwszy ma na swoim koncie produkcje dla Spinnin’ Records czy Sirup Music. Drugi to zaledwie 18-latek, stawiający pierwsze kroki na scenie klubowej. Do współpracy przy utworze „All I Want” zaprosili Stonefox, australijski zespół w skład którego wchodzi troje muzyków z Melbourne. Piękne wibracje, wzbogacone jedwabistymi wokalami i aksamitnymi akordami, dzięki czemu piosenka ma głębokie brzmienie ale i łagodniejszą atmosferę. Świetnie sprawdzi się m.in. podczas wieczornego relaksu. Dostępna jest w dwóch wersjach, oryginalnej i extended.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

04.DJ AntoineDJ Antoine – La Vie En Rose (Magic Records)

Kolejny singiel DJ’a Antoine’a to genialna piosenka w typowym dla artysty nastroju “feel good”. Świetny kawałek idealnie nadaje się jako soundtrack do oczekiwania na upragnione upalne dni wakacji. Singiel „La Vie En Rose” ukazuje imponujący popis wokalny Jensona Vaughana i Craiga Smarta. Jenson znany jest jako autor tekstów dla Madonny („Girl Gone Wild”) Armina van Buurena („This Is What It Feels Like”), Britney Spears („Till It’s Gone”) i wielu innych znanych nazwisk. Craiga ma na koncie współpracę przy licznych hitach DJ’a Antoine, jak również ze światowych przebojów nagranych wraz ze studyjnym partnerem Mad Markiem – „Welcome To St. Tropez”, „Ma Cherie” czy „Holiday”.

 

 

źródło: Magic Records

05a.c-bool-dj-is-your-second-name-feat-giang-phamC-BooL ft. Giang Pham – DJ Is Your Second Name (C-Wave Records / My Music)

Po wielkim hicie zeszłorocznych wakacji „Never Go Away” oraz hicie minionej zimy „Magic Symphony” C-BooL przedstawia kolejną propozycję muzyczną, która ma szansę stać się hitem nadchodzącego ciepłego sezonu. „DJ Is Your Second Name”, to trzecie z rzędu nagranie pochodzącego ze śląskich Pyskowic producenta i DJ’a, w którym swojego głosu użyczyła wietnamska wokalistka Giang Pham. Aksamitny wokal Giang, tłusty klubowy bit oraz chwytliwy motyw główny to gwarancja udanej wakacyjnej imprezy. Czy będzie to jeden z hitów lata 2017 ? Przekonamy się już niebawem.

 

 

źródło: C-Wave Records / My Music

06a.Wankelmut feat. Charlotte OC_Almost Mine_single coverWankelmut ft. Charlotte OC – Almost Mine (Sony Music)

Berliński DJ i producent Jacob Dilssner znany jako Wankelmut to jeden z najpopularniejszych twórców elektroniki ‘made in Germany’. Urodzony i wychowany we Wschodnich Niemczech wsławił się w 2012 roku remixem utworu ‘One Day / Reckoning Song’ Asafa Avidana – piosenka trafiła na szczyt listy sprzedaży w ośmiu krajach europejskich i pobrana została w ilości 2 milionów razy. Następny singiel „My Head Is A Jungle” z gościnnym udziałem australijskiej wokalistki Emmy-Louise stał się hitem lata 2014, trafiając m.in. do TOP5 w Wielkiej Brytanii. Od tego czasu Wankelmut czynnie remixował także utwory takich gwiazd jak Lenny Kravitz, Hozier czy Gossip. W roku 2017 połączył siły z Brytyjką Charlotte OC, uznawaną za jedną z największych nadziei muzycznych tego roku („Typujemy do odniesienia sukcesu!” BBC Radio 1) a efektem ich współpracy jest utwór „Almost Mine” – nowoczesny hymn klubowy, będący jednocześnie zgrabną piosenką pop jaka idealnie sprawdzi się w radiu, jak i na parkiecie.

Wg mnie najlepszy dostępny remix to: Jacob’s Deep Mix

 

 

źródło: Sony Music

07.Charli XCX Alan Walker RemixCharli XCX – After The Afterparty (Alan Walker Remix) (Warner Music)

W 2017 roku miną trzy lata od ukazania się drugiej płyty Charli XCX „Sucker”. Artystka w bieżącym roku sprezentuje fanom trzeci album. Zapowiada go piosenka „After The After Party”.O ile oryginalna wersja „After The Afterparty” była imprezowa, remiks przygotowany przez Alana Walkera, superzdolnego norweskiego producenta angielskiego pochodzenia, utrzymany jest w nieco bardziej relaksującym klimacie, rozleniwiający. Zarówno pierwowzór, jak i remiks to zapowiedzi trzeciej, jeszcze niezatytułowanej płyty Charli XCX, która ukazała się wiosną 2017 roku. Wiadomo, że Charlotte Aitchison, jak naprawdę nazywa się 24-letnia Angielka, będzie przy niej współpracować z norweskim producenckim duetem Stargate (Tor Erik Hermansen i Mikkel Storleer Eriksen, współpracownicy między innymi Rihanny, Beyoncé) oraz z Anglikiem Samuelem Longiem, znanym jako SOPHIE (m.in. Madonna). Gościnnie w piosence „After The After Party” pojawia się młody, zaledwie 20-letni amerykański raper Lil Yachty.

 

 

źródło: Warner Music

08.Leftfield_Leftism 22_album coverLeftfield – Open Up (Skream Remix Edit) (Sony Music)

Remix utworu „Open Up” przygotowany przez brytyjskiego producenta Olivera Jonesa ukrywającego się pod pseudonimem Skream. Remix ten znalazł się na specjalnej edycji albumu “Leftism 22” grupy Leftfield, który swoja premierę miał 5 maja.

 

 

źródło: Sony Music

09.RIOR.I.O. – „Headlong” (Magic Records)

R.I.O. to niemiecki projekt muzyczny założony w 2007 roku. W skład projektu wchodzą Manuel Reuter (DJ Manian) i Yann Peifer (Yanou), którzy wcześniej występowali m.in.. w zespole Cascada. Na swoim koncie mają hit „Shine On”, „When the sun goes down” czy „Thinking Of You”.

 

 

źródło: Magic Records

10.AfroJackAfrojack ft. Luis Fonsi – Wave your flag (Universal Music)

Holenderski DJ i producent muzyczny, Afrojack, wydał właśnie nowy utwór we współpracy z portorykańskim wokalistą i kompozytorem, latynoską supergwiazdą, jaką jest niewątpliwie Luis Fonsi. Piosenka nosi tytuł „Wave Your Flag” i jest przesłaniem dotyczącym akceptacji, tolerancji oraz miłości. Nagrywający piosenki w stylu latynoskiego popu, Luis Fonsi, laureat nagrody Latin Grammy, dodał do najnowszej produkcji jednego z pionierów muzyki electro house swój wspaniały wokal. Ten optymistyczny kawałek doczekał się już także teledysku, którego premiera miała miejsce 23 lutego 2017 roku. Sam klip posiada już ponad 5 milionów odsłon. Teledysk pochodzących z dwóch różnych muzycznych oraz kulturowych światów artystów okraszony jest pięknymi krajobrazami wrzesz całego Meksyku.

 

 

źródło: Universal Music

Single Electronica & Club & Dance cz.1/2017

Minęło pół roku 2017 i to według mnie właściwy moment na zaprezentowanie wybranych nagrań z klubowych list przebojów, ale nie tylko. Nie sztuką jest pisać, podać informacje co miesiąc czy nawet co tydzień, że jest takie a nie inne nagranie. Ja jestem zwolennikiem jakości a nie ilości. Bo dzisiejsze czasy dostarczają nam wielu utworów  „miernych”, „nijakich” i kompletnie niczego nie znaczących i nie wnoszących do muzyki poszczególnych gatunków. No a w przypadku muzyki szeroko rozumianej klubowej, to jest jakieś zatrzęsienie beznadziejności. Dobrze, że istnieją remixy a ich autorzy próbują nadać nowej rzeczywistości oryginalnym kompozycją. Nie wiem, co za dwadzieścia lat będą młodzi ludzie nucić i wspominać przy czym się bawili skoro „dziś” garściami nawiązuje się do minionych dekad świetności muzyki tanecznej a nie ma „nowych” pomysłów. Ale, to temat na inną dyskusję, felieton etc. Tu i teraz coś wyselekcjonowałem i najbliższe trzy wpisy będą zawierać w sumie 30 utworów, które według mnie wyróżniły się w pierwszym półroczu 2017 🙂

 

 

01a.Martin Garrix & Dua Lipa_Scared To Be Lonely_single coverMartin Garrix & Dua Lipa – Scared To Be Lonely(Funkin Matt Remix) (Sony Music)

Supergwiazda muzyki elektronicznej, najmłodszy w historii #1 DJ na świecie według tegorocznego plebiscytu prestiżowego DJ Mag – Martin Garrix ujawnia utwór „Scared To Be Lonely” nagrany z brytyjską wokalistką Dua Lipa (znana min z hitu „Be The One”)! Poprzednia produkcja Martina Garrixa – „In The Name of Love” z Bebe Rexha odniosła mega sukces na całym świecie. Singiel doczekał się ponad 800 mln odtworzeń, a w Polsce uzyskał status podwójnie platynowego singla! Martin Garrix jest jednym z najmłodszych i najszybciej rozwijających się artystów EDM. Ten 20-letni DJ / producent z Holandii ogromną popularność zdobył za sprawą utworu „Animals”. W ubiegłym roku otrzymał dwie statuetki MTV European Music Awards i został wybrany najlepszym DJ’em 2016r. w głosowaniu DJ Mag Top 100. W Polsce Garrix wystąpił w listopadzie ubr., rozkręcając najlepszą imprezę roku według tysięcy zachwycony fanów obecnych na koncercie w Krakowie. Polecam gorąco remix Funkin Matt!!!

 

 

źródło: Sony Music

02.Martin SolveigMartin Solveig ft. Ina Wroldsen – Places (Universal Music)

Grający wspólnie z takimi gwiazdami jak Mark Ronson, Diplo, Tinie Tempah i Blonde, rezydent w klubie Pacha na Ibizie, pochodzący z Paryża twórca hitów – Martin Solveig przedstawia nowy singiel „Places” z gościnnym udziałem Iny Wroldsen. Odkrywający nowe, świeże brzmienia singiel „Places” jest napędzany dźwiękami pianina, wypełniony tętniącymi energią basami i elementami perkusyjnymi, a dopełnia go namiętny wokal Iny Wroldsen. Piosenkarka i autorka tekstów w jednym pochodzi z Norwegii i zostawiła już swój ślad na światowej scenie muzycznej – to właśnie jej głos można usłyszeć w hicie Calvina Harrisa & Disciples „How Deep Is Your Love”, a talentem pisarskim wykazała się w kawałku „Rockabye” formacji Clean Bandit. „Places” jest następcą letniego przeboju ze stajni Martina „Do It Right” z gościnnym udziałem Tkay Maidza. Okrzyknięty przez dziennikarza BBC Radio 1 Danny’ego Howarda jako „Future Anthem” singiel „Do It Right” ma już ponad 60 milionów odtworzeń w serwisach streamingowych. Utwór jest również użyty w kampanii marki Stuart Weitzman, w której główną gwiazdą jest supermodelka Gigi Hadid.

 

 

źródło: Universal Music

03.Jax JonesJax Jones ft. Raye – You Don’t Know Me (Universal Music)

Po przeboju ubiegłego lata – „House Work” feat. MNEK pora na kolejny hit producenta. Na „You Don’t Know Me” wokalnie pojawia się Raye – artystka nominowana w plebiscycie BBC Sound of 2017. Utwór jest opraty o sample mega-hitu pierwszej dekady XX wieku w muzyce klubowej – M.A.N.D.Y. vs Booka Shade „Body Language”, którzy dali zresztą artyście swoją akceptację. „Chciałbym przybliżać szerszej publiczności undergroundowe korzenie, pokazywać ludziom, kim są moi muzyczni nauczyciele, kto mnie inspiruje. To wątek, który przewija się w całej mojej twórczości” – wyznaje Jax Jones.

Czerpiący garściami z hip-hopu, girme’u i muzyki house Jax Jones zasłynął jako współtwórca hitu Duke’a Dumonta „I Got U”. Artysta pracuje właśnie nad swoim debiutanckim albumem.

Singiel osiągnął status platyny we Francji i Wielkiej Brytanii.

 

 

źródło: Universal Music

04.Riton feat Kah-Lo, Mr Eazi & Davido_Money_single coverRiton ft. Kah-Lo, Mr Eazi & Davido – Money (Sony Music)

Riton powraca z nowym singlem – „Money”, następcą hitu 2016 – „Rinse & Repeat”, za który Riton otrzymał nominację do Grammy Award! „Money” łączy całe spectrum wpływów elektroniki: od acid house po afrobeats, będąc jednocześnie kolejny pewnym krokiem w rozwoju Ritona.

 

 

źródło: Sony Music

05.MandeeMandee ft. Maria Mathea – Superstar (Magic Records)

Kolejny pokaz wielkiego talentu MANDEE! Wybitnie zdolny polski didżej, producent i remikser tym razem wziął na warsztat wielki hit Jamelii sprzed blisko 14 lat, zatytułowany „Superstar” i nadał mu nowe, wspaniałe życie. Mateusz Andrzejewski, bo tak naprawdę nazywa się MANDEE, do zaśpiewania w piosence wybrał świetną, młodą szwedzką wokalistkę Marię Matheo. Jak doszło do tej współpracy? Oddajmy głos twórcy:

„Pod koniec 2016 roku wziąłem udział w tak zwanym „Writing Campie”, na którym miałem przyjemność, dzięki Greggowi Wattsowi, pracowania z Marią Matheo.
Po usłyszeniu jej głosu od razu zaproponowałem jej nagranie coveru utworu „Superstar”. Dzień później nagraliśmy wokale i utwór w surowej wersji stał się absolutnym hitem campu. Maria dwa tygodnie po campie pojechała do Sztokholmu nagrać wokale „na gotowo”, a tydzień później ja ukończyłem finalną wersję produkcji” – mówi Mandee.

 

 

źródło: Magic Records

06a.Jordan Brown_Am I Wrong_singel coverJordan Brown – Am I Wrong(Manovski Remix) (Sony Music)

Jordan Brown pochodzi z Mediolanu, uczył się śpiewu i gry na gitarze, klawiszach I perkusji. Swoje pierwsze kroki na scenie stawiał występując w lokalnych klubach I grając na ulicach europejskich miast. Odkrycie i zachwyt muzyką elektroniczną postanowił eksperymentować z nowymi brzmieniami, wykształcają własny niepowtarzalny styl, będący połączeniem electro i future house z elementami popu. Debiutancki singiel Jordana Browna to nowa wersja przeboju jednego z najsłynniejszych bluesmanów – Keb Mo – „Am I Wrong”. Utwór wyprodukował Manovski (twórca m.in. hitu Sigala – „Give Me your Love”).

 

 

źródło: Sony Music

07.Jude&FrankJude & Frank ft.Toto La Momposina – La Luna (Magic Records)

Jude & Frank to włoscy Dje i producenci muzyczni, którzy działają na scenie muzyki house od 2014 roku. Ich muzyka jest silnie inspirowana disco, funk i dźwiękami latino z lat `70-`90. Ich singiel „La Luna” nagrany przy współpracy z Toto La Momposina osiągnął szczyt ogólnego notowania Beatport Chart! Jude & Frank za ten numer otrzymali również nominację do włoskich Dance Music Awards 2017 w kategorii „Best Tune Of The year”. Nic dziwnego – „La Luna” zostaje w głowie na długo!

 

 

źródło: Magic Records

08.Zedd_AlessiaZedd & Alessia Cara ‎– Stay (Universal Music)

Niemiecki DJ i producent muzyczny rosyjskiego pochodzenia, nagrywający przede wszystkim muzykę electro house, Zedd, wydał właśnie nowy utwór we współpracy z kanadyjską piosenkarką, Alessią Carą. Piosenka nosi tytuł „Stay” i utrzymana jest w stylu funky oraz elektronicznej muzyki tanecznej. Alessia Cara swój debiutancki album wydała w 2015 roku i wykonuje przede wszystkim muzykę pop oraz współczesne R&B. Zedd potrafi przyciągać do siebie kobiety: po utworach z Seleną Gomez, Lady Gagą czy Hailee Steinfeld, nawiązał współpracę właśnie z Alessią Carą. Najnowszy kawałek pt. „Stay” wyróżnia się krystalicznym, ciepłym głosem kanadyjskiej artystki.

 

 

źródło: Universal Music

co WhatWeDoAtNight Spotify.inddBlank & Jones – #WhatWeDoAtNight (ProLogic Music / Sony Music)

Legendy muzyki elektronicznej, powracają w wielkim stylu! Fani niemieckiego duetu Blank & Jones, na nowy klubowy materiał swoich idoli, musieli czekać prawie dekadę. Twórcy niezapomnianych, ponadczasowych hitów przygotowali osiem zupełnie nowych produkcji, które wchodzą w skład albumu pt. „#WhatWeDoAtNight”. Nowe kompozycje Pieta i Jaspy, powstawały prawie dwa lata i inspirowane są wielogodzinną, nocną pracą w studio. Efektem jest niezwykle klimatyczne, mroczne wydawnictwo, które promuje singiel pod tym samym tytułem. Wiadomo, że czasy się zmieniły i utwory takie jak „After Love”, „Cream” „The Nightfly” czy „Desire”, są już odległą przeszłością. Jednak Blank & Jones przypominają o sobie i pokazują, że wciąż potrafią nagrywać emocjonalne, taneczne kawałki.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

10.Atb_connectedATB & Andrew Rayel – Connected (Magic Records)

Czas biegnie nieubłaganie. Wydawać by się mogło, że tak niedawno cieszyliśmy się płytą „Contact” bardzo popularnego nie tylko w Polsce didżeja André Tannebergera, czyli ATB, a od jej wydania miną w 2017 roku już trzy lata! Niemiecki twórca oczywiście w tym okresie tworzył muzykę i już uraczył nas nową płytą. Zapowiadał ją prezentowany singel „Connected”. Mistrz trance’u, jak pisze się o ATB, zatytułował swoją nową płytę „neXt”, a jej premiera odbyła się 21 kwietnia 2017. Do promocji albumu ATB wybrał piosenkę „Connected”, doskonałe połączenie trance’u i EDM, które stworzył do spółki z kolegą po fachu, didżejem i producentem Andrew Rayelem. Cudownie pięknie kolorują piosenkę partie klawiszy. Nic tylko słuchać i się zachwycać!

 

 

źródło: Magic Records

Albumy Electronica & Club & Dance cz.2/2017

Obiecałem i jest 🙂 Druga porcja albumów z muzyka taneczną, która może przypaść Wam do gustu 🙂 Jest różnorodnie jak zawsze, bo staram się aby każdy mógł wybrać coś dla siebie 🙂 Nareszcie doczekaliśmy się albumu Deorro, którego latynowski charakter wyrażony w klubowych rytmach i beatach rozrusza nie jedną imprezę. Ja z dużym zaciekawieniem przyglądałem się duetowi Black & Jones i ich nowa propozycja po 8 latach jest „palce lizać” 🙂 W tym wpisie jest skromnie, ale konkretnie 🙂

 

01.Blank & JonesBlank & Jones – „#WhatWeDoAtNight” (ProLogic Music / Sony Music)

Na ten moment, fani słynnego duetu Blank & Jones, musieli czekać aż 8 lat. Nowy materiał, to ich klasyczne brzmienie, ale w odświeżonym i bardziej mrocznym wydaniu. Świetnie sprawdzi się zarówno w klubie, jak i podczas wieczornego relaksu. Legendy muzyki elektronicznej i twórcy wielu znakomitych, klubowych przebojów. Piet Blank i Jaspa Jones, to duet którego nie trzeba nikomu specjalnie przedstawiać. Kultowe single „After Love”, „Cream”, „The Nightfly”, „Desire” czy „Mind Of The Wonderful”, na stałe wpisały się do kanonu muzyki tanecznej. Do tego popularna, chillout’owa seria „Relax”, genialne kompilacje i bestsellerowe wydawnictwa „So80s”, z największymi hitami ery disco. Po 8 latach pracy nad innymi projektami, Piet i Jaspa powracają do korzeni wraz z nowym, studyjnym materiałem pt. „#WhatWeDoAtNight”. Jednak nie jest to typowa podróż do początków ich kariery. Skupili się tutaj na nowych brzmieniach, będących jednocześnie pewną ewolucją i krokiem naprzód. Nie ma tu miejsca na wokale, czy bardzo popularny obecnie EDM. Przez ostatnie dwa lata tworzyli dźwięki, inspirowane ich nocną pracą w studio. Całość składa się z 8 utworów, które chociaż są bardzo taneczne, to cechuje je mieszanka euforii i melancholii. Od gęsiej skórki i łez w oczach, po ręce w powietrzu i zabawę przez całą noc. To właśnie emocje, sekret muzyki trance, który Blank & Jones na „#WhatWeDoAtNight” opanowali do perfekcji.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

02.Deorro - Good Evening album coverDeorro – „Good Evening” (Sony Music)

Debiutancki album Deorro – „Good Evening” ukazał się 31 marca nakładem Ultra Music i jest już dostępny we wszystkich serwisach cyfrowych! Płyta to efekt ponad trzyletniej pracy twórczej – komponowania i produkowania nowego materiału. Ostatecznie na albumie znalazły się 24 utwory obejmujące różne gatunki muzyczne, odzwierciedlające wszechstronność produkcyjną, inspiracje i talent Deorro. Pierwszym singlem zapowiadającym wydawnictwo był energetyczny utwór „Rise & Shine”, ale jeszcze przed premierą fani mieli okazję posłuchać kompozycji „Feeling Pretty Good”, niemniej cały album zawiera mieszankę różnych stylów od progresywnego house’u, przez future house i dubstep po elementy ambientu. Deorro, pochodzący z Los Angeles DJ/producent, światowy rozgłos zdobył za sprawą hitów „Bailar” oraz „Five More Hours” feat. Chris Brown (w Polsce wyróżniony platyną!). Uznawany jest za objawienie na scenie progressive house, jest również zdobywcą nagrody 2014 EMPO Award dla Najlepszego Latynoamerykańskiego DJ’a!

 

 

źródło: Sony Music

03.DashBerlinDash Berlin – „We Are (Part 2)” (ProLogic Music / Sony Music)

Dekadę temu, wspięli się na szczyty list przebojów, za sprawą debiutanckiego hitu „Till The Sky Falls Down”. Kolejne utwory, jak „Man On The Run”, „Waiting” czy „Janeiro”, ugruntowały ich mocną pozycję na scenie klubowej. Dziś Dash Berlin, to absolutna światowa czołówka. Projekt został sklasyfikowany w pierwszej dwudziestce, niezwykle prestiżowego rankingu DJ Magazine Top 100 Poll. Są jednymi z najbardziej rozchwytywanych gwiazd EDM. Pojawiają się również w Polsce, gdzie wspiera ich pokaźna liczba fanów. W 2012 roku, zagrali niezapomnianego seta na kultowym Sunrise Festival w Kołobrzegu, a dwa lata później byli głównymi gwiazdami podczas warszawskiej imprezy sylwestrowej. Krążek „We Are (Part 2)”, to kontynuacja materiału, który w pierwszej odsłonie ukazał się cztery lata temu. Tym razem, składa się nie niego 10 utworów, klubowych hitów ostatnich miesięcy, wśród których m.in. covery do „Heaven” Bryana Adamsa i „Listen To Your Heart”, z repertuaru Roxette. Single „Gold”, „Without The Sun”, „This Is Who We Are” czy „I Take Care” oraz nowe produkcje, z takimi artystami jak Bo Bruce i Matt Simons.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

04.EcoEco – „Wolves” (ProLogic Music / Sony Music)

Wielokrotnie wyróżniany, przez serwisy muzyczne z całego świata. Niektóre z nich, okrzyknęły go nawet najlepszym klubowym albumem 2016 roku. Kim jest twórca materiału pt. „Wolves”? Pod pseudonimem Eco, ukrywa się amerykański DJ i producent muzyki elektronicznej Marcello Pacheco. Jego niezwykle pomysłowe i ezoteryczne kompozycje, bardzo szybko zainteresowały artystów ze Starego Kontynentu, dzięki czemu otrzymał mega wsparcie na tutejszych rynkach. Intrygujące i tajemnicze produkcje Eco, spodobały się europejskim słuchaczom, przez co liczba jego fanów zaczęła rosnąć w niesamowitym tempie. Album „Wolves”, to trzeci autorski krążek Marcello. Jest swoistą opowieścią, niczym książka ilustrowana muzyką, tytułami oraz tekstami. Od pierwszej do ostatniej sekundy, będziecie świadkami muzycznej podróży, pełnej wzlotów i upadków. Eco podszedł do tego projektu ambicjonalnie. Na potrzeby produkcji opanował kilka instrumentów, z którymi do tej pory nigdy nie miał styczności. Był ściśle zaangażowany w całą koncepcję. Od pisania tekstów piosenek, po tworzenie grafik, filmów i specjalnej linii odzieży. Wśród gości sami utalentowani artyści, jak Ariah Noetzel, Driftmoon, Gordana Markovic, Chris Severe czy Jennifer Rene. Rezultatem jest oryginalne i jedyne w swoim rodzaju wydawnictwo.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

05.NightFever-skladankaNight Fever (Wagram Music / Sonic Records)

Największe przeboje funk, disco, dance zebrane na pięciu płytach CD.

 

Tracklista:

CD1

Shalamar – A Night To Remember
George Benson – Give Me The Night
Debarge – Rythm Of The Night
Pino D’angio – Ma Quale Idea
Chic – Good Times
The Jacksons – Blame It On The Boogie
Moloko – Sing It Back
Cerrone – Give Me Love
Technotronic – Pump Up The Jam
Koxo – Step By Step
Captain Sensible – Wot
Imagination – Flashback
The Ritchie Family – I’ll Do My Best (For You Baby)
Ace Of Base – All That She Wants
Sophie Ellis Bextor – Murder On The Dancefloor
Village People – In The Navy
The Pointer Sisters – I’m So Excited

CD2

Cece Peniston – Finally
Sister Sledge – We Are Family
Blue Feather – Let’s Funk Tonight
Ryan Paris – Dolce Vita
Gala – Freed From Desire
Gibson Brothers – Cuba
Ultra Naté – Free
The Gap Band – Party Train
Positive Force – We Got The Funk
Bandolero – Paris Latino
Shirley & Company – Shame, Shame, Shame
Scotch – Take Me Up
Freeez – I.O.U.
Crystal Waters – Gypsy Woman (La Da Dee La Da Da)
Michael Sembello – Maniac (B.O.F „Flashdance”)
Patrick Hernandez – Born To Be Alive
Nu Shooz – I Can’t Wait
Tina Charles – I Love To Love
Odyssey – Going Back To My Roots

CD3

Deee-Light -Groove Is In The Heart
The Sugarhill Gang -Rapper’s Delight
Grandmaster Flash & The Furious Five -The Message
Zhane -Hey Mr. D.J.
George Duke -Reach Out
Midnight Star -Midas Touch
Leon Haywood – Don’t Push It
Modern Talking – You’re My Heart, You’re My Soul
Kasso – Walkman
Traks – Long Train Runnin’
Loleatta Holloway -Love Sensation
Ministers De La Funk Feat. Jocelyn Brown – Believe
Womack & Womack – Teardrops
Duck Sauce – Barbara Streisand
The Weather Girls – It’s Raining Men

CD 4

Delegation – Darlin’ (I Think About You)
Chagrin D’amour – Chacun Fait C’Qui Lui Plait
Break Machine – Street Dance
Justice – D.A.N.C.E
Quincy Jones – Ai No Corrida
Haddaway- What Is Love
Village People – YMCA
James Brown – Get Up I Feel Like Being A Sex Machine
Imagination – Just An Illusion
The Ritchie Family – The Best Disco In Town
Champagne – My Love Is Right
Eruption -I Can’t Stand The Rain
Billy Ocean – Caribbean Queen (No More Love On The Run)
Wamdue Project – King Of My Castle
Amii Stewart – Knock On Wood

CD5

The Whispers – And The Beat Goes On
Ace Of Base – The Sign
David Christie – Saddle Up
Kazino – Around My Dream
Carl Douglas – Kung Fu Fighting
Boney M – Daddy Cool
Earth, Wind & Fire – September
Anita Ward – Ring My Bell
Corona – The Rhythm Of The Night
Chakha Khan – I Feel For You
Cerrone – Supernature
Carol Williams – Love Is You
Sheila & B Devotion – Spacer
Rick James – Super Freak
Evelyn „Champagne” King -Love Come Down
Thelma Houston – Don’t Leave Me This Way
Superfunk Feat. Ron Carroll – Lucky Star

 

 

źródło: Sonic Records

 

Albumy Electronica & Club & Dance cz.1/2017

W pierwszej tegorocznej odsłonie z albumami zawierającymi brzmienia z szeroko rozumianą muzyką taneczną, zaproponowałem tradycyjnie szerokie spectrum tego gatunku. Ja wiem, że nasze gusta są najróżniejsze i trudno każdemu zaproponować tak, aby był w pełni usatysfakcjonowany 🙂 Zresztą za kilkanaście godzin będzie kolejny wpis z następną porcją krążków spod znaku Club & Dance. Także mam nadzieję, że jest dobrze 🙂 Zwracam waszą uwagę na podwójne wydawnictwo ATB, który wg mnie ponownie wchodzi na wyżyny swoich możliwości – jest „very dobrze”, bo ostatnimi latami gdzieś nam się Adreas Tanneberger pogubił. Aha, i zobaczcie na spokojnie i posłuchajcie polskich produkcji ze sceny klubowej- „We Are Clubbing – Spring Break”. Nasi DJ’e coraz lepiej radzą sobie z produkcjami, remiksami, podążają za trendami obowiązującymi na świecie i w pierwszym półroczu ta kompilacja jest godna uwagi 🙂

 

 

01.ATB - neXtATB – „neXt” (Magic Records)

Dziesiąty album mistrza muzyki trance, Niemca André Tannebergera, którego fani klubowych imprez znają już od blisko 20 lat jako ATB. „neXt” to następczyni doskonałej „Contact” z 2014 roku, która na liście OLIS dotarła do miejsca drugiego! Jeden z najlepszych didżejów na świecie, który w Polsce trzykrotnie odbierał platynową płytę, od tamtej pory intensywnie koncertował i pracował, a efektem jest aż 25 nowych piosenek, które podzielono na dwa krążki! ATB jak zwykle zaprosił do współpracy wielu gości, chociażby Mike’a Schmida, Ethana Thompsona, Andrew Rayela. Ten ostatni, didżej i producent, pojawia się w singlowej piosence „Connected”, która jest doskonałym połączeniem trance’u i EDM.

 

 

źródło: Magic Records

02.Buddha BarBuddha Bar Clubbing Vol.2 (Wagram Music)

Wytwórnia George V Records postanowiła wyróżnić „klubowy” element DNA muzyki Claude’a Challe’a wydając kompilację w stu procentach poświęconą muzyce elektronicznej.

Tracklista:

1.Armen Miran – Precious Story
2.Pochill – Francesca Road (Dj Pippi & Kenneth Bager Remix)
3.Danny Darko – My Favourite (Ansen Remix)
4.Calavera & Manya – Seta (Feat. Maja Aleksic ) [Original Mix]
5.Ensaime – Ektara
6.Carlos Francisco – Can You Feel It (Original Afro Samba Mix)
7.Deep Fried Dub – Kryptology (feat Dub Princess) [Isaac Chambers Remix]
8.Hyenah – The Idea (feat. Lazarusman) [Frankey & Sandrino Remix]
9.Cristian Poow / Zonato Silva -Parting Glass (Original Mix)
10.Daniel Falkenberg – Summer Heat (Feat. Mathew Kay & Heavy Violin )
11.Jonas Rathsman – Complex ( feat. Josef Salvat ) [Serge Devant Remix]
12.Addvibe, Tamba Benoit – Akabe (Dj Fudge Remix)
13.Henri Texier – Les là-bas’ (Bonobo Remix)
14.Balduin – Mister Mister

 

źródło: Sonic Records

03.Above & BeyondAbove & Beyond – „Anjunabeats, Vol. 13” (ProLogic Music / Sony Music)

To już 14 lat, od pierwszego wydania „Anjunabeats Volume”. Popularnej serii kompilacji, na której grupa Above & Beyond prezentuje najnowsze wydawnictwa z brytyjskiej wytwórni. W tym roku, zupełnie nowy design i jeszcze więcej ekskluzywnego materiału. Dla niektórych, liczba 13 kojarzy się z pechem, ale w tym przypadku to znak ciągłej ewolucji oraz stale powiększającej się rodziny. Bestsellerowa seria, która co roku zdobywa pierwsze miejsca na iTunes i oblega czołowe pozycje list bestsellerów na całym świecie. Dla trio Above & Beyond, założycieli świetnie prosperującej wytwórni Anjunabeats, a także twórców tych kompilacji, rok 2016 był wyjątkowy. Niesamowite, całkowicie wyprzedane imprezy w Amsterdamie, Londynie i Miami, a także akustyczne występy w kultowych Royal Albert Hall, The Hollywood Bowl oraz The Greek. Prezentujemy kolejną część „Anjunabeats Volume”. Dwie płyty z 32 utworami, ekskluzywnymi produkcjami, specjalnie przygotowanymi wersjami i remiksami. Pierwszy krążek to bardziej spokojne, melancholijne melodie, od takich artystów jak Cubicolor, Oliver Smith, Grum czy Andrew Bayer. Drugi zaś zabierze nas do klubu, m.in. wraz z Sunny Lax, Luminary, Jasonem Rossem oraz Above & Beyond. Anjunabeats stawia następny milowy krok, kontynuując swoją muzyczną podróż, która daleka jest od zakończenia…

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

04.WeAreClubbing„We Are Clubbing – Spring Break” (My Music)

Kompilacja „We Are Clubbing – Spring Break” to nowa seria, na której zostały skupione tylko i wyłącznie utwory polskich producentów i Dj-ei.

To starannie wyselekcjonowana składanka, na której usłyszymy legendy polskich parkietów, ale również mniej oczywiste nazwiska, które poszerzą repertuar fanów tego energicznego gatunku, jakim jest house, dance i funky dance. Na album składają się dwie płyty CD, które zawierają po 18 utworów pełnych energii i motywującego wpływu. To album dla ludzi aktywnych, lubiących dobrą zabawę i niebojących się nowych wyzwań. Została stworzona z miłości i pasji do muzyki pod okiem producentów z wieloletnim doświadczeniem. „ …Spring Break” to pierwsza edycja serii, latem ukarze się również „…Summer Mix”, a na końcówkę roku została zaplanowana trzecia część, której nazwa nie została jeszcze ujawniona. Największy nacisk został położony na tym, aby album promował wyłącznie najlepszych polskich producentów. Znajdą się tutaj takie nazwiska i pseudonimy jak: C-Bool, Dj Adamus w kooperacji z Sabiną Jeszke i Patrycją Malinowską, Miqro & Pesos znani z Sunrise Festival czy Remo w najnowszym singlu z Aliną Renae.

 

 

źródło: My Music

05.DanceForSummer„Dance For Summer 2017” (ProLogic Music / Sony Music)

20 przebojów i tylko największe gwiazdy muzyki elektronicznej. Począwszy od mega hitu Lost Frequencies „All Or Nothing”, singla Armina Van Buurena pt. „I Live For That Energy” oraz produkcji „Deep Of The Night” od duetu GoldFish, po kultową piosenkę Roxette w nowej interpretacji Dash Berlin czy festiwalową petardę projektu W&W „Whatcha Need”. Do tego m.in. kompozycje Bobiny, Eco, Giuseppe Ottavianiego, The Thrillseekers, Third Party oraz KRONO. Wydawnictwo „Dance For Summer 2017”, będzie perfekcyjnym muzycznym towarzyszem, podczas wakacyjnych wojaży. Gwiazda obok gwiazdy, przebój za przebojem. Doskonały zestaw, przy którym się wyszalejecie oraz pozytywnie nastawicie do codziennych obowiązków. Po prostu warto mieć go przy sobie!

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

Basic CMYK„Najlepsze Hity Dla Ciebie – Klubowe vol. 2” (Magic Records)

Najlepsze hity dla Ciebie – Klubowe vol. 2 – druga odsłona składanki z serii trzy płytowych wydawnictw, które noszą wspólny tytuł – „Najlepsze hity dla Ciebie”. Na trzech płytach aż 60 tanecznych utworów, znanych ze stacji radiowych i klubów całego świata, m.in. Tiësto, Luis Fonsi, Avaro Soler, Ellie Goulding, Filatov & Karas, Jonas Blue i wiele innych.

 

 

źródło: Magic Records

Basic CMYK„Najlepsze Hity Dla Ciebie – Disco vol. 3” (Magic Records)

„Najlepsze hity dla Ciebie: Disco. Volume 3” – kolejna część najpopularniej serii składanek w Polsce. Na trzech płytach największe przeboje z nurtu disco, królujące na parkietach dyskotek całego świata. Od tanecznych melodii Donny Summer i Kool & The Gang po współczesne propozycje Robina Thicke’a czy Maroon 5.

 

 

źródło: Magic Records

08.GarethEmeryGareth Emery – „Electric For Life 2016” (ProLogic Music / Sony Music)

Wydany w 2016 roku, ostatni autorski album Garetha Emery pt. „100 Reasons To Live”, okazał się wielkim sukcesem. Single takie jak „Hands”, „Reckless” i „Lost”, to prawdziwe hity prosto z list przebojów. Jednak mijające miesiące, to nie tylko premiera nowego, studyjnego materiału. To również promocja jego labela Garuda Music oraz kontynuacja coraz popularniejszego show pod nazwą „Electric For Life”, które co tydzień przyciąga przed odbiorniki radiowe słuchaczy z całego świata. Pod tym samym szyldem, ukazują się też genialne kompilacje, podsumowujące najważniejsze utwory, z audycji tego mega utalentowanego Brytyjczyka. Po gorącym przyjęciu pierwszej odsłony, czas na jej kontynuację, dwupłytowe wydawnictwo „Electric For Life 2016”. Unikalną mieszankę 37 produkcji, wyselekcjonowanych i zmiksowanych przez Garetha Emery. Znajdziecie tu utwory, m.in. od takich artystów jak Super8 & Tab, Ferry Corsten, Chicane, Luke Bond, Ashley Wallbridge, Rodg, Maarten De Jong, Christina Novelli, Bryan Kearney czy samego autora kompilacji. Energetyczny zestaw, wypełniony fenomenalnymi, klubowymi brzmieniami.

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music

09.ChainsmokersThe Chainsmokers – „Memories…Do Not Open” (Sony Music)

The Chainsmokers – a dokładnie Alex Pall i Drew Taggart – to producenckie duo z Nowego Jorku, które stworzyło własne brzmienie z pogranicza EMD święcące teraz triumfy pod każdą szerokością geograficzną świata. Łączące w sobie klimaty indie, progressive i pop, utwory i remixy autorstwa The Chainsmokers podbijają listy przebojów już od 3 lat, najsłynniejsze z nich – „Don’t Let Me Down’ czy ‚Closer’ osiągają setki milionów (!) odtworzeń na YouTube i w serwisach streamingowych. 7 kwietna 2017 wreszcie ukazał się album długogrający The Chainsmokers, otwierający nowy rozdział w karierze zespołu: z licznych dotychczasowych przebojów znajdziemy tu tylko „Paris” i „Something Just Like This (feat. Coldplay)” a płyta zawiera tyle samo gościnnych duetów (m.in. z Emily Warren, Louane i wspomnianym Coldplayem) , co piosenek śpiewanych (jak „Paris”) przez Drew. Album zapowiada się na jeden z najważniejszych pop-elektronicznych wydawnictw tego roku, intensywnie promowany będzie serią koncertów The Chainsmokers w rozmaitych zakątkach świata. Album ukazuje się na płycie CD, a od maja jest już dostępny na winylu.

 

 

źródło: Sony Music

10.Third PartyThird Party – „Hope” (ProLogic Music / Sony Music)

Zdaniem wielu, rok 2017 będzie należał właśnie do nich. Brzmieniem, kojarzeni są ze słynnym trio Swedish House Mafia, ale jak sami twierdzą, ich muzyka inspirowana jest twórczością Daft Punk oraz Chemical Brothers. Po wydaniu trzech przebojowych singli „Waiting”, „Live Forever” i „Have No Fear”, które zdominowały globalne playlisty i festiwale, przyszedł czas na pierwszy studyjny album Brytyjczyków. Wydawnictwo pt. „Hope” udowadnia, że Third Party to obecnie jeden z najbardziej utalentowanych duetów na scenie klubowej. Składa się ono z 11 niezwykle ciekawych, energetycznych utworów w stylu progressive house, wśród których każdy znajdzie coś dla siebie. Harry Bass i Jonathan Macaire, to nie tylko świetni DJ’e i artyści, wprowadzający powiew świeżości do muzyki tanecznej. Są również założycielami rewelacyjnie prosperującego labela Release Records, gdzie promują swoje chwytliwe, melodyjne produkcje. Współpracują z najpopularniejszymi kolegami po fachu, takimi jak Martin Garrix. Ich kolaboracja „Lions In The Wild”, to jeden z mocniejszych punktów tego albumu. Debiut, na który trzeba zwrócić uwagę!

 

 

źródło: ProLogic Music / Sony Music