Best Of 2016 – Przebój Roku – Polska Top 50

Zawsze przy układaniu podsumowania z polskimi piosenkami albo albumami za konkretny rok mam nie lada problem. Kto i dlaczego jest na tym a nie innym miejscu zestawienia. Fakt, lubię tego typu problemy i żeby tylko człowiek takie miał każdego dnia. Ale w minionym 2016 miałem „w głowie” pewien pomysł, przy którym później pojawił się „error”. Następnie „tamta dziewczyna” krzyczała na głos, że „upiłam się tobą” aż w końcu powiedziała „ty i ja” pójdziemy napić się herbaty „z imbirem”. Kolejnym etapem w tej układance była „miłość”. Okazało się, że „królowa łez” bo tak o niej mówili przyjaciele ma w domu „lustra”, które zamontowali jej w „piątek” 🙂  Miłej lektury 🙂

 

 

01-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli

 

1/Ania Dąbrowska – W głowie (Sony Music)

 

 

 

 
02-natalia-nykiel

2/Natalia Nykiel – Error (Universal Music)

 

 

 

 

 

03-sylwia-grzeszczak

 

3/Sylwia Grzeszczak – Tamta dziewczyna (Warner Music)

 

 

 

 
04-beata-okbadka

4/Beata – Upiłam się tobą (Sony Music)

 

 

 

 

 

05-monika-lewczuk

 

5/Monika Lewczuk – Ty i Ja (Universal Music)

 

 

 

 

 
06-kortez

6/Kortez – Z imbirem (Jazzboy Records)

 

 

 

 

 

07-krzysztof-zalewski

 

7/Krzysztof Zalewski – Miłość, miłość (Kayax Prod.)

 

 

 

 
08-agnieszka-chylinska

8/Agnieszka Chylińska – Królowa łez (Warner Music)

 

 

 

 

 

09-natalia-szroeder

 

9/Natalia Szroeder – Lustra (Warner Music)

 

 

 

 

10-lanberry

 

10/Lanberry – Piątek (Universal Music)

 

 

 
11/Hey – Prędko, prędzej (Kayax Prod.)
12/Brodka – Santa Muerte (Kayax Prod.)
13/Piotr Zioła – W ciemno (Warner Music)
14/Michał Szpak – Colour of my life (Sony Music)
15/C-Bool – Never go away (C-Wave Records / My Music)
16/Jula – Milion słów (Gorgo Music / Warner Music)
17/Margaret – Cool me down (Magic Records)
18/Julia Marcell – Tarantino (Mystic Prod.)
19/Piona ft. Ptakova – Lawina (Kayax Prod.)
20/Organek – Mississippi w ogniu (Mystic Prod.)
21/Red Lips – PS (Red Berry Music)
22/Video – Alay’2016 (Universal Music)
23/Anita Lipnicka – Ptasiek (Warner Music)
24/Reni Jusis – Zombie świat (Sony Music)
25/Ewa Farna – Na ostrzu (Universal Music)
26/T.Love – Warszawa Gdańska (Warner Music)
27/Cleo – N-o-c (Universal Music)
28/Dawid Podsiadło – Tapety (Sony Music)
29/Ewelina Lisowska – Prosta sprawa (Universal Music)
30/Wyspy – Tajemnica (Warner Music)
31/Cugowscy – Zaklęty krąg (Sony Music)
32/Kasia Popowska – Graj (Universal Music)
33/F.N.S. – Ludzie fajni są (Warner Music)
34/Lady Pank – Miłość (Universal Music)
35/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
36/Kasia Cerekwicka – Szczęście (Sony Music)
37/Szymon Chodyniecki – Z całych sił (Sony Music)
38/Feel – Swoje szczęście znam (Warner Music)
39/Varius Manx ft. Kasia Stankiewicz – Piątek (Agencja Muzyczna PR)
40/Antek Smykiewicz – Jak sen (Universal Music)
41/Monika Lewczuk – Zabiorę Cię stąd (Universal Music)
42/Grzegorz Hyży – Pod wiatr (Sony Music)
43/Dawid Podsiadło – Forest (Sony Music)
44/Ira – Powtarzaj to (Agencja Muzyczna PR)
45/Marcin Kindla – To nie mój czas (Universal Music)
46/Łukasz Zagrobelny – Gdy jesteś tu (Universal Music)
47/Szymon Wydra & Carpe Diem – Warto wierzyć (CD Music promo)
48/Marcin Spenner ft. Staff – Armia dusz (My Music)
49/Kombi – Miłością zmieniaj świat (Fonografika)
50/Bartek Grzanek ft. Monika Kuszyńska – Czort (MJM Music PL)

Reklamy

Single radiowe – Polska część 4/2016

Nadrabiam zaległości w informacjach o wybranych polskich singlach radiowych, które w ostatnim półroczu 2016 trafiły na radiowe playlisty, listy przebojów czy są wykorzystywane w audycjach autorskich 🙂 Wybór jest duży, a kolejne newsy już niebawem 🙂

 

 

01-limboski_wesobe-rozmowy-z-otchbani__okbadka-singlaLimboski – „Wesołe rozmowy z otchłanią” (Sony Music)

W czasach perfekcyjnie sformatowanej i nienagannie wyprodukowanej muzyki rozrywkowej niewielu wykonawców ma do zaoferowania coś swojego – oryginalny pomysł na wypowiedź autorską. Dlatego na wagę złota są postaci, które podążają swoją ścieżką i nie boją się artystycznego ryzyka. Jedną z nich jest właśnie Limboski, aktywny na naszej alternatywnej scenie od kilku lat, a teraz wypływający na szerokie wody rynku fonograficznego. Po niedawnym sukcesie singla „W trawie” Limboski prezentuje kolejną zapowiedź nowego albumu, którą jest utwór zatytułowany „Wesołe rozmowy z otchłanią”.

 
źródło: Sony Music

02-lzy-czymozeszŁzy – „Czy możesz to dla mnie zrobić” (Warner Music)

Utwór promuje najnowszy jubileuszowy album grupy „Łzy 20” który został wydany z okazji 20 lecia zespołu. W wydawnictwie znajdują się dwie wyjątkowe płyty! Pierwsza „20 hitów na 20 lat” – czyli największe przeboje zespołu Łzy w koncertowym wydaniu i druga czyli „Łzy 20″ na której znajduję się 10 premierowych utworów napisanych przez gitarzystę i głównego kompozytora zespołu Łzy Adama Konkola. Piosenka |Czy możesz to dla mnie zrobić„ jest utrzymana w rytmicznym i pozytywnym klimacie, a zabawny tekst powoduje uśmiech na twarzy.

 
źródło: Warner Music

03-lanberryLanberry – „Piątek” (Universal Music)

Utalentowana wokalistka Lanberry znana z hitu „Podpalimy Świat“ stworzyła nowy, wakacyjny singiel „Piątek“. Piątek kojarzy się z wolnością i radością i dokładnie taki jest najnowszy utwór Lanberry! Piosenka powstała w tanecznym klimacie muzyki dance – będzie idealnym dopełnieniem imprez nie tylko podczas letnich, ciepłych dni, ale i nadchodzącego karnawału. Z pewnością singiel „Piątek“ stanie się nieodłącznym elementem każdej letniej zabawy, a kto wie czy nie będzie jednym z kandydatów do przeboju roku 2016!

 
źródło: Universal Music

04-monika-lewczukMoniki Lewczuk – „Ty i Ja” (Universal Music)

„Ty i ja” to kolejny utwór Moniki Lewczuk znanej z takich hitów jak nostalgiczny singiel „#TAM TAM” i dynamiczny utwór „Zabiorę Cię stąd”. Piosenka promuje debiutancką płytę Moniki pt. „#1” i ma szanse stać się wielkim przebojem 2016 r.!!!

 

 
źródło: Universal Music

05-off-kultura-dla-siebie-stworzeniioFF KulturA – „Dla Siebie Stworzeni” (My Music)

Utwór „Dla siebie stworzeni” jest zdecydowanie powrotem formacji do swoich rockowych korzeni, ale jednocześnie pozostaje w konwencji przebojowej melodii, przemyślanej aranżacji i wpadającego w ucho tekstu. Przesterowane gitary, fajny rockowy time i dobre wokale to oFF KulturA w najwyżej formie! oFF KulturA to śląska formacja poprockowa grająca i tworząca nieprzerwanie od 10 lat. Pod koniec 2013r. zespół zanotował swój debiut fonograficzny singlem „Tak nierealnie”. Do piosenki powstał również klip, który był chętnie grany w polskich telewizjach muzycznych. W ciągu kilku kolejnych lat zespół wydał kilka kolejnych piosenek, które są kwintesencją jego stylu – przebojowe, wpadające w ucho melodie, ciekawe aranżacje i przyjemnie teksty.

 
źródło: My Music

SIQ 2016 DraftSIQ – „Szare Miraże” (Makumba Music / Warner Music)

Szare Miraże to nowy singiel zespołu SIQ założonego przez Ślimaka i Anię Brachaczek. Zmierzenie się z legendarnym utworem grupy Maanam to duże wyzwanie muzyczne. Sprawdź, jak poradzili sobie z nim muzycy zespołu SIQ! SIQ promują swoja debiutancką płytę na koncertach i festiwalach w całej Polsce. Debiut w tym wypadku brzmi co najmniej przewrotnie, gdyż muzycy znani są szerokiej publiczności od wielu lat m.in. z zespołu Acid Drinkers, Biff, czy projektu Panny Wyklęte. Jesteście gotowi na energetyczną dawka rock’n’rolla z domieszką punka? Takiej muzyki jeszcze w Polsce nikt nie grał. Aż pojawiło się SIQ (czyt. siku). Pomysł na zespół kiełkował od jakiegoś czasu a w życie wszedł z pełną parą zeszłego lata. SIQ tworzą m.in. Maciej „Ślimak” Starosta (z zespołu Acid Drinkers, uznany za najbardziej inspirującego polskiego perkusistę), śpiewająca i grająca na basie Ania Brachaczek (znana z nagrodzonego Fryderykami BiFF oraz projektu Panny Wyklęte i coveru Acid Drinkers „Love Shack”) oraz gitarzyści Tomasz Białoń z FIXUP i Bart Kiciński z KIDS. Kompozytorem piosenek jest Ślimak a za teksty odpowiada Ania. Jak widać to już nie debiutanci, ale super grupa! Teksty ironicznie i nie do końca poważnie traktują rzeczywistość – groteskowo okiem kobiety oceniają relacje damsko-męskie i aktualne wydarzenia.

 
źródło: Makumba Music / Warner Music

07-krzysztof-napiorkowskiKrzysztof Napiórkowski – „Powiedzcie to dalej” (Universal Music)

16 września ukazała się niezwykle piękna płyta Krzysztofa Napiórkowskiego – „10 x Twardowski”. Jest to jeden z niewielu razy, kiedy spadkobiercy księdza Jana Twardowskiego wyrazili zgodę na wykorzystanie tekstów i wydanie ich wraz z muzyką na płycie. Krzysztof Napiórkowski swobodnie sięga po różne stylistyki, których wspólnym mianownikiem są wyważone, bogate kompozycje, a także pełne dystansu do świata poetyckie teksty piosenek.  Za sprawą kolejnej płyty „10 x Twardowski” Krzysztof Napiórkowski udowadnia, że łagodna, relaksująca muzyka pisana poetyckim piórem może być nie tylko oryginalna, ale i do głębi poruszająca. Czwarty krążek kompozytora i wokalisty inspirowany jest twórczością jednego z najlepiej rozpoznawalnych polskich poetów – Jana Twardowskiego. W nagraniach wzięli udział m.in. Anna Maria Jopek oraz Adam Strug.

 
źródło: Universal Music

08-anna-wyszkoniAnna Wyszkoni – „Oszukać los” (Universal Music)

Anna Wyszkoni powraca z nowym singlem pt. “Oszukać los”. Piosenka promuje album, który ukaże się w lutym 2017 roku. “Oszukać los” jest zapisem bardzo trudnego okresu w życiu wokalistki: “To mój osobisty pamiętnik pierwszej połowy tego roku, kiedy w moim życiu nastąpił pewien znaczący przełom. Słowa tego utworu napisałam w jednym z najtrudniejszych momentów mojego życia. Unikam dosłowności, więc z piosenki bezpośrednio nie można wywnioskować czego dotyczy, ale moi fani oraz wnikliwi obserwatorzy łatwo połączą pewne fakty… – opisuje swój nowy utwór Ania. Zawsze żyłam szybko, intensywnie, jednak to, co spotkało mnie w tym roku, spowodowało, że spojrzałam na świat z innej perspektywy i zaczęłam doceniać nieco inne wartości. Postanowiłam również zrobić więcej dla samej siebie. Zaczynam jeszcze raz, całkiem nowa, jestem silna, zdobędę świat… – te słowa wyrzuciłam z siebie zupełnie naturalnie, tak jak wszystkie złe wspomnienia. Pokonałam w życiu poważną przeszkodę, jestem pełna nowej energii i taka też będzie moja nowa płyta”. Piosenkę „Oszukać los” specjalnie dla Ani Wyszkoni skomponowali: współpracujący z nią na stałe gitarzysta Marek Raduli oraz Marcin Limek, który jest także odpowiedzialny za produkcję utworu.

 
źródło: Universal Music

09-lubert-crox-stachurskyLubert & Acrox ft. Stachursky – „Pragnienie” (Universal Music)

Piosenka została stworzona spontanicznie, przez trójkę muzycznych przyjaciół, którzy czerpią wiele radości ze wspólnego grania i dobrej muzycznej zabawy przy klubowo-imprezowych dźwiękach. W piosence usłyszymy charakterystyczny wokal Jacka Stachursky’ego, który nadaje jej charakterystyczny klimat. Do utworu powstał teledysk, traktujący związki i fantazje damsko-męskie z lekkim przymrużeniem oka.

 
źródło: Universal Music

10-kasi-linsKasia Lins – „Tonę” (Universal Music)

Wokalistka, pianistka i songwriterka, jakiej brakowało na polskiej scenie. Artystka ma już na swoim koncie jeden autorski album wydany w Japonii, Hong Kongu, Singapurze oraz w Niemczech. Po udanym debiucie i serii entuzjastycznie przyjętych występów, Kasia Lins zdecydowała się na zmianę stylistyczną w stronę ciepłego, choć nostalgicznego indie popu z wyraźnie słyszalnym wpływem Nashville (gdzie Kasia miała okazję nagrywać w legendarnym Ocean Way Studio), bluesowym sznytem i charakterystycznymi harmoniami wokalnymi w języku polskim i angielskim. Pierwszym singlem Kasi jest nagranie „Tonę”. Znakomity teledysk do utworu został nakręcony pod Los Angeles w ponad 40 stopniowym upale. W trakcie zdjęć ekipa przeżyła nie tylko omdlenia wokalistki spowodowane wysokimi temperaturami, ale spotkanie z grupą niezbyt pokojowo nastawionych tubylców, którzy w okolicy urządzili sobie nielegalną strzelnicę. Motel w jakim nagrywano teledysk cieszy się wielką popularnością wśród hollywoodzkich producentów. W tym samym czasie swój program nagrywali tam Ben Affleck i Jennifer Lawrence. Reżyserem „Tonę” jest Karol Łakomiec znany ze współpracy z takimi artystami jak Artur Rojek, Renata Przemyk, John Porter i Doda.

 
źródło: Universal Music

11-remo-ft-marco-odbijasz-sie-od-dnaRemo ft. Marco – „Odbijasz Się Od Dna” (My Music)

„Odbijasz Się Od Dna” to najnowszy utwór Remo i jednocześnie ostatnia pozycja z tracklisty najnowszego albumu „Możesz Wszystko Zacząć Jeszcze Raz”. Utwór opowiada o pokonywaniu przeciwności losu, zachęca do podejmowania walki o lepsze jutro i sięganiu po własne marzenia. „Odbijasz Się Od Dna” to zupełnie inna propozycja Remo, współpraca z Marco zaowocowała elektroniką z delikatnym chilloutowym beatem w stylu indie pop.

 
źródło: My Music

12-anita-lipnicka-ptasiek-coverAnita Lipnicka – „Ptasiek” (Warner Music)

„Każdy z nas ma swojego “Ptaśka” – to mógłby być przyjaciel z dzieciństwa, nauczyciel, ojciec, kochanek, ktoś przelotnie spotkany w podróży, kto dotknął nas głęboko, otworzył serce i oczy, rozniecił w nas iskrę, której światło nigdy nie gaśnie. Sam zniknął, odszedł, przepadł bezpowrotnie, ugięty pod ciężarem życia. Jednak to, w co wierzył, jakim wartościom przyświecał, nie poszło na marne, bo żyje w nas nieustannie, inspiruje kolejne pokolenia. “Ptasiek” to opowieść o nieśmiertelności ideałów. O czystości uczuć i naiwności prawdy, która zawsze znajdzie drogę, by wędrować dalej, niczym choroba zakaźna przenoszona z serca do serca. Nick, gdziekolwiek jesteś… “Za to co mam w sobie, dziękuję Tobie” – tak o nagraniu napisała sama Anita 🙂 Anita Lipnicka powraca na rynek fonograficzny. Nowy singiel “Ptasiek” ukazał się w sprzedaży digitalnej. Piosenka była zwiastunem jesiennej trasy koncertowej artystki pod hasłem “Na Osi Czasu”, podczas której było można usłyszeć przekrojowy materiał z jej dotychczasowej twórczości oraz kilka premierowych utworów zapowiadających nowy album studyjny.

 
źródło: Warner Music

13-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli_okladka-albumuAnia Dąbrowska – „Poskładaj mnie” (Sony Music)

„Dla naiwnych marzycieli” to przełomowy album Artystki, na który fani czekali wyjątkowo długo bo aż 4 lata. Płyta zapowiadana jako podsumowanie pewnego okresu w życiu i początek zupełnie czegoś nowego, współpraca z nową ekipą i absolutnie nowy materiał. Czy artystka sprostała oczekiwaniom? Jest to pytanie, na które można udzielić tylko jednej odpowiedzi –twierdzącej. Do stacji radiowych trafił trzeci singiel zatytułowany „Poskładaj mnie”. Tak jak każdym poprzednim singlem czyli „Nieprawdą” i „W głowie” wokalistka wprowadza słuchaczy w pozytywny nastrój, nie tylko pozytywną melodią, ale również swoim głosem, który od zawsze działa jak najlepszy lek. „Poskładaj mnie” to idealny utwór na ostatnie ciepłe dni lata. A 18 listopada ukazało się specjalne wydanie winylowe płyty „Dla naiwnych marzycieli”!

 
źródło: Sony Music

14-natalia-szroeder-domekzkartNatalia Szroeder – „Domek z kart” (Warner Music)

Wokalistka, będąca jednocześnie współautorką utworu, powiedziała o nim: ‘Domek z kart’ to utwór bardzo wyjątkowy i intymny, najbliższy mi. Emocje w nim zawarte to już nie emocje dziewczyny, to emocje młodej kobiety. Pracując nad nim i śpiewając go, czułam, że zaczynam jakiś nowy etap. To najbardziej świadomy i przemyślany utwór, jaki wydałam do tej pory. To jest dokładnie to, co mam w sercu. Dokładnie to, co gra mi w duszy.

 
źródło: Warner Music

15-szymon_chodyniecki_z-calych-si-_ron-adams-remixSzymon Chodynecki – „Z całych sił” (Ron Adams Remix) (Sony Music)

Piosenka „Z całych sił” Szymona Chodynieckiego właśnie doczekała się remixu stworzonego przez Rona Adamsa, warszawskiego producenta muzycznego i kompozytora, przedstawiciela rodzimej sceny EDM.  Szymon ma zaledwie dwadzieścia jeden lat, sam pisze, komponuje i produkuje. Jest multiinstrumentalistą – gra na wiolonczeli, gitarze, fortepianie i perkusji. W tym roku ukazała się już jego debiutancka płyta.

 
źródło: Sony Music

16-heart-and-soul-sun_and_gun_cover_001Heart & Soul – „Sun & gun” (2.47 Production / Warner Music)

Drugi singiel ze znakomicie przyjętego albumu “ Missing Link” zespołu Heart & Soul. “Sun and Gun” – utwór powstał z inspiracji filmem “Babel” w reżyserii Alejandra Gonzáleza Iñárritu. Tym razem wokalne odkrycie tego albumu czyli Hania Malarowska, przykuwa uwagę swoim aksamitnym, matowym wokalem.

 
źródło: 2.47 Production / Warner Music

17-cugowscy_ok-adka-albumuCugowscy – „Do niej” (Sony Music)

„Do niej” to już drugi utwór promujący album grupy CUGOWSCY pt. „Zaklęty krąg” (premiera: 30.09). Płyta jest efektem artystycznej współpracy Krzysztofa Cugowskiego z synami, Piotrem i Wojtkiem. Jest szczególną wypadkową i mieszanką ich gustów oraz muzycznych fascynacji. „Do niej” pozornie opowiada o trudnej relacji damsko-męskiej, jednak wnikliwych słuchaczy zachęcamy do głębszej analizy tego nieco przewrotnego tekstu…Połączenie trzech fascynujących głosów i rasowych, gitarowych riffów daje niespotykany na polskiej scenie muzycznej efekt. Autorem tekstu jest Wojciech Byrski, a muzyki spółka autorska Piotr Cugowski, Wojtek Cugowski i Jarosław Chilkiewicz. Za produkcję albumu odpowiada Marcin Trojanowicz.

 
źródło: Sony Music

18-maja-koman-jestem-coverMaja Koman – „Jestem” (Warner Music)

Piosenka „Jestem” zapowiada drugi album Mai Koman „ Na supełek”.’Na supełek” której premiera zaplanowana jest na jesień tego roku. Koman od dawna zapowiadała, że zamierza połączyć muzykę z tańcem i tak tez się stało. Singiel ”Jestem” pokazuje nową energetyczną stronę Artystki, zarówno muzycznie jak i wizualnie. Pierwszy album Mai Koman „Pourquoi pas” został wydany w czerwcu 2014 r. Z tym albumem Maja Koman została nominowana do Fryderyków 2015 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku

 
źródło: Warner Music

19-shy-albatrossShy Albatross – „See See Rider” (Warner Music)

„See See Rider” to kolejna piosenka promująca album Shy Albatross – Woman Blue. Raphael Rogiński tak pisze o piosence: See See Rider – śpiewało się w tysiącach wersji w saloonach Południowej Ameryki na  trasie pociągu Sunshine Special która była symbolem wolności, wyruszenia w daleką podróż przez prerie. C.C.Rider, łamacz serc podążył tą drogą i stał się legendą. Kiedy powstawał ten utwór myślałem o graniu na afrykańskim ngoni. Połączyło się to z rytmem ballady soul powstałej może gdzieś na gruzach dawnego miasteczka z saloonem. Mogło dziać się to już wiele lat później kiedy walczono o sprawiedliwość i wolność na ulicach wielkich miast.

 
źródło: Warner Music

20-alicja-majewska_ok-adka-albumuAlicja Majewska – „Wszystko może się stać” (Sony Music)

Alicja Majewska, jeden z najpiękniejszych głosów polskiej piosenki, po dziewiętnastu latach przerwy wydaje płytę z premierowymi utworami, zatytułowaną: „Wszystko może się stać”. Przy współpracy z Włodzimierzem Korczem powstały piękne i mądre piosenki. Czy któraś z nich zostanie hitem na miarę utworu „Jeszcze się tam żagiel bieli”, który jest znakiem firmowym Alicji Majewskiej? Tego nie wiemy, ale moc jest. Moc liryczno-dramatycznej Majewskiej, mądrego słowa i pięknej muzyki Korcza. Doskonałą zapowiedzią płyty jest utwór tytułowy czyli „Wszystko może się stać”.

 
źródło: Sony Music

 

Albumy Polska – część 5/2016

Wielkimi krokami zbliża się koniec roku 2016 i nadchodzi czas podsumowań muzycznych. Już w styczniu będzie kilka moich zestawień za 2016. Do tego czasu jeszcze sporo postów pojawi się na moim blogu, w tym i kolejne informacje o polskich płytach 😉 Oto kolejna dawka jakże wielobarwna 🙂

 

 

01-szymon_chodynieckiSzymon Chodyniecki – „Przeciwności” (Sony Music)

Z przepastnego i wciąż rosnącego zbioru szkiców Szymon wyselekcjonował kilkanaście najlepszych, które złożyły się na jego nadchodzący, debiutancki, autorski album. Prace nad materiałem trwały wiele miesięcy w różnych studiach – zarówno w Polsce, jak i w Wielkiej Brytanii. W międzyczasie Chodyniecki zaprezentował słuchaczom swoje nowe oblicze dzięki przebojowym singlom. Chociaż każdy ukazywał go w innej odsłonie, to wszystkie mogą się pochwalić milionowymi wyświetleniami na YouTube. Emocjonalny pop „Sam na sam” to jego największy, „platynowy” hit. A obok nich – nowoczesny, pełen werwy „Drogowskaz”, optymistyczno-taneczny „Z całych sił” i kameralno-liryczna impresja „Cicho”. Pod względem przebojowości album Chodynieckiego to prawdziwe kłopoty bogactwa. Są tu potencjalne szlagiery w stylu r&b („Pokaż mi”), akustyczne ballady („Chcę być”) czy ostrzejsze numery („Kod na sen”).

 
źródło: Sony Music

02-sexy-suicideSexy Suicide – „Intruder” (Fonografika)

Album „Intruder” to długo oczekiwany debiut synth-popowego duetu Sexy Suicide.

Ich muzyka jest mocno osadzona w stylistyce lat 80tych.Łączy w sobie ducha dekady klasycznego, zimno falowego electro, alternatywne industrialne brzmienia, z taneczną nowo romantyczną melancholią. Zespół tworzy charyzmatyczna i piękna Marika Tomczyk (wokal, teksty, linie, chórki) i mroczny, tajemniczy mistrz drugiego planu – Bartłomiej „Poldek” Salamon (muzyka, syntezatory, sampling, programowanie). Są oryginalni i bardzo zdeterminowani, aby muzyka electro wyszła poza ramy zamkniętych imprez i mrocznych klubów.

 

źródło: Fonografika

03-feelFeel – „The Best” (Warner Music)

Wyjątkowa płyta zespołu Feel wydana w ramach obchodów X-lecia istnienia grupy już w sprzedaży, dostępna jest w sklepach w całym kraju oraz w serwisach digitalnych. Po raz pierwszy na jednym krążku usłyszeć można największe przeboje tej zasłużonej dla polskiej muzyki formacji. Wszystkie utwory nagrane zostały na nowo w odświeżonych aranżacjach. Ponadto na „The Best” znaleźć można premierowe piosenki, niewydane wcześniej na żadnym albumie, w tym hit lata 2016 „Swoje szczęście znam”, który uzyskał status Złotego Singla.

 
źródło: Warner Music

04-alicja-majewskaAlicja Majewska – „Wszystko może się stać” (Sony Music)

Alicja Majewska, jeden z najpiękniejszych głosów polskiej piosenki, po dziewiętnastu latach przerwy wydaje płytę z premierowymi utworami, zatytułowaną: „Wszystko może się stać”. Dlaczego wcześniej się na to nie zdecydowała? Ma duży repertuar, więc koncertowała, śpiewała swoje przeboje, oratoria i muzykę sakralną, odnosiła wielkie sukcesy na festiwalach opolskich w koncertach wspomnieniowych. Te ostatnie sprawiły, że fani zaczęli domagać się nowych piosenek, zwłaszcza, że artystka, mimo upływu lat, jest w coraz lepszej formie wokalnej. I oto są nowe piosenki Majewskiej! To płyta, która wzrusza, bawi, a czasami wręcz skłania do zastanowienia się nad życiem. Ale nie bójmy się tego, jeśli piosenki skłaniają do myślenia, a nie ma w nich taniej dydaktyki, to wspaniale. Alicja Majewska od swego solowego debiutu – piosenką „Bywają takie dni” z tekstem Ireneusza Iredyńskiego – zawsze śpiewała „o czymś”. I od prawie zawsze współpracowała z Włodzimierzem Korczem, znakomitym pianistą, który towarzyszy jej na koncertach. I kompozytorem jej największych przebojów. Tak jest i tym razem, napisał dla niej, na tę płytę, wszystkie piosenki. Jego melodyjna i emocjonalna muzyka doskonale współgra z tekstami, które stworzyli wybitni autorzy, poeci i satyrycy, m.in. : Marek Groński, Jacek Cygan, Artur Andrus, Andrzej Sikorowski. Powstały piękne i mądre piosenki. Czy któraś z nich zostanie hitem na miarę utworu „Jeszcze się tam żagiel bieli”, który jest znakiem firmowym Alicji Majewskiej? Tego nie wiemy, ale moc jest. Moc liryczno-dramatycznej Majewskiej, mądrego słowa i pięknej muzyki Korcza.

 
źródło: Sony Music

05-sylwia-grzeszczakSylwia Grzeszczak – „Tamta dziewczyna” (Gorgo Music / Warner Music)

Od wydania albumu „Komponując siebie”, minęły trzy lata. W tym czasie Sylwa zagrała mnóstwo koncertów oraz skupiła się na nagraniu płyty. Wydawnictwo „Tamta dziewczyna” to trzeci solowy album Sylwii Grzeszczak. 12 piosenek, wśród których znajduje się tytułowa „Tamta dziewczyna” oraz najnowszy singiel – „Bezdroża”, wykonany wspólnie z Mateuszem Ziółko – piosenka wyjątkowa, gdyż powstała jak Sylwia miała 15 lat. Trasa koncertowa Sylwii potrwa do grudnia. Artystka na koncertach wykonuje największe przeboje oraz piosenki z nowej płyty. Publiczność jest Sylwii wierna od lat – koncerty cieszą się ogromnym zainteresowaniem.

Sylwia Grzeszczak wokalistka, kompozytor, autorka tekstów… jednym słowem człowiek orkiestra… szerszej publiczności dała się poznać poprzez współprace z Liberem i niezwykły duet – połączenie młodzieńczej siły i doświadczenia, pięknego śpiewu i gry na fortepianie z elektryzującym rapem, który kolejny rok z rzędu podbija serca fanów w całej Polsce.

 
źródło: Gorgo Music / Warner Music

06-olga_szomanskaOlga Szomańska – „W duetach” (MTJ)

Minęło już jedenaście lat od czasu, kiedy cała Polska śpiewała i klaskała „Niech mówią, że to nie jest miłość” – wielki przebój Piotra Rubika i Zbigniewa Książka zaśpiewany przez Olgę w duecie z Przemysławem Brannym. Piosenka zdobyła wówczas wszystkie najważniejsze polskie nagrody muzyczne: Super Jedynkę KFPP w Opolu, I nagrodę „Top Trendy Festiwal” w Sopocie oraz tytuł „Przeboju Lata z Jedynką”, a koncertowa płyta z oratorium „Tu Es Petrus” w krótkim czasie pokryła się podwójną platyną. Album „w Duetach” to przekrojowa płyta Olgi zawierająca dwanaście wyjątkowych duetów wokalnych, nagranych na przestrzeni tych lat m.in. z Januszem Radkiem, Krzysztofem Kiljańskim, Maciejem Silskim, Michałem Rudasiem do niezwykle różnych projektów muzycznych. Od ścieżki dźwiękowej filmu „Idealny facet dla mojej dziewczyny”, przez widowisko „Krzyżacy rock-opera”, aż do spektaklu „Oku-la-la-ry” oraz mszę gospelową „Missa Gospel’s op.2”.

Na płycie znalazło się również premierowe nagranie z Mateuszem Ziółko oraz utwór singlowy „Przecież wszystko mamy”, nagrany razem z Maciejem Miecznikowskim, zapowiadający ich autorską płytę „To jednak miłość”, której premiera zaplanowana jest na wiosnę 2017 roku.

Olga Szomańska to wokalistka, aktorka, laureatka Super Jedynki KFPP w Opolu oraz I nagrody Sopot TOP Trendy Festiwal za piosenkę „Niech mówią, że to nie jest miłość” (z oratorium „Tu Es Petrus”). Ma na swoim koncie liczne role w spektaklach dramatycznych i musicalach m.in. „Kwiaty we włosach”, „Krzyżacy rock-opera”, „Legalna blondynka”, „Zakonnica w przebraniu”. Znana szerszej publiczności jako Marzenka z serialu „M jak Miłość”. Finalistka VI edycji programu „Twoja twarz brzmi znajomo”.

 
źródło: MTJ

07-limboski_w-trawieLimboski – „W trawie. I inne jeszcze młode” (Sony Music)

W czasach perfekcyjnie sformatowanej i nienagannie wyprodukowanej muzyki rozrywkowej niewielu wykonawców ma do zaoferowania coś swojego – oryginalny pomysł na wypowiedź autorską. Dlatego na wagę złota są postaci, które podążają swoją ścieżką i nie boją się artystycznego ryzyka. Jedną z nich jest właśnie Limboski, aktywny na naszej alternatywnej scenie od kilku lat, a teraz wypływający na szerokie wody rynku fonograficznego. O sobie mówi, że w młodości planował zostać pisarzem, a książki inspirowały go bardziej od piosenek. Jednak po przygodzie z teatrologią podjął studia jazzowe, a ostatecznie postanowił wyrażać się poprzez medium dźwiękowe. Tym niemniej błyskotliwa warstwa literacka pozostała wielkim atutem jego twórczości – zarówno w polskojęzycznej, jak i anglojęzycznej odsłonie. Naprawdę nazywa się Michał Augustyniak i twierdzi, że jest obieżyświatem. Łatkę urzędowego tułacza polskiej muzyki niezależnej zapewniły mu nieustanne podróże – przesiadywał w Egipcie, w Berlinie, w Lizbonie oraz w Indiach, gdzie podjął naukę gry na niezwykle trudnym do opanowania instrumencie, jakim jest starodawny sitar. A jednak zawsze wracał do Krakowa, co jakoś pasuje do jego niepokornej duszy barda. Limboski najlepiej odnajduje się właśnie w konwencji śpiewaka z gitarą – wyrasta z amerykańskich źródeł piosenki rockowej. Jako miłośnik analogowego sposobu nagrywania doskonale zgłębił korzenie bluesa i folku, a obecnie rozwija te inspiracje poszukiwaniu własnego stylu. Płyta Limboskiego zawiera esencję jego dotychczasowej twórczości po polsku oraz kilka nowych utworów. Podstawą jest dziesięć charakterystycznych pieśni wybranych z dotychczasowej dyskografii Michała, która składa się z sześciu solowych albumów. Jednak wielką atrakcją materiału są utwory, których próżno szukać na poprzednich wydawnictwach. Chwytliwe „Wesołe rozmowy z otchłanią”, prowokacyjne „Ja nie boję się śmierci” ubarwione uroczym cytatem z „Dark Side of the Moon” Pink Floyd i bujające w rytmie reggae pełne nadziei motto „Nie poddawaj się” to perełki w dorobku Limboskiego. Fani znajdą tu także znane z emisji w radiowej Trójce, nigdy wcześniej niepublikowane nagrania „Świat to kwiat” i „W trawie”. Kto śledzi charyzmatyczne głosy na rodzimej scenie, powinien uważnie się wsłuchać.

 
źródło: Sony Music

08-pawel-rosakPaweł Rosak – „Who knows” (MJM Music PL)

„Who Knows” Pawła Rosaka to album z klasą. Elegancki, zrealizowany z niespotykaną atencją dla szczegółu, a przy tym bezpretensjonalny i zmysłowy. Tu brzmienia vintage przeplatają się z nowoczesnością. Album jest kwintesencją bogatego życia jego twórcy; jego kulturowych, duchowych i muzycznych doświadczeń oraz fascynacji. To wielowymiarowa podróż w świat muzyki bez geograficznych granic. Paweł Rosak, wokalista, kompozytor, autor tekstów, muzyk a zarazem producent w jednej osobie, tworzył m.in. u boku takich znakomitości jak: szkocki mistrz Gerry Rafferty, gwiazda soulu i mentor artysty Ben.E.King, czy legenda bossanovy i jazzu – Oscar Castro Neves. W wyniku tej współpracy powstał jego własny język muzyczny będący mariażem smooth jazzu, bossanovy oraz muzyki świata okraszonej smaczkami soulu, flamenco i popu. Album nagrany w kilku krajach składa się wyłącznie z autorskich tekstów, kompozycji oraz aranżacji, a wokaliście towarzyszy imponująca plejada gwiazd a wśród nich: pochodzący z Brazylii, wyżej wymieniony, Oscar Castro Neves; wirtuoz saksofonu z Kalifornii – Gary Meek, ceniona na całym świecie polska wokalistka jazzowa – Anna Maria Jopek; brytyjski mistrz gitary – Hugh Burns, czy urodzony na Kubie, parokrotny zdobywca nagrody Grammy, trębacz i multiinstrumentalista – Lulo Perez.

 
źródło: MJM Music PL

09-krzysztof-zalewskiKrzysztof Zalewski – „Złoto” (Kayax Prod.)

„Złoto” jest na pewno najbardziej osobistą, a zarazem najbardziej przystępną i przebojową płytą Krzysztofa Zalewskiego. To taki materiał, który skupia w sobie wszystkie jego dotychczasowe doświadczenia, jako wokalisty, multiinstrumentalisty, kompozytora i tekściarza. Taki album, na który czekali wszyscy fani jego talentu.

 
źródło: Kayax Prod.

10-riversideRiverside – „Eye Of The Soundscape” (Mystic Prod.)

Nowy album Riverside, pierwszy instrumentalny, będący kompilacją utworów z lat 2007-2015, oraz nowych, nagranych na początku 2016. Materiał będzie nosił tytuł „Eye Of The Soundscape”. O kulisach powstania „EOTS” mówi Mariusz Duda: „Czułem, że szósty album Riverside – ”Love, Fear and the Time Machine” będzie być może ostatnim rozdziałem pewnej historii. Że następne płyty mogą mieć już inne brzmienie, inny charakter… Nasze trzy ostatnie albumy nazwałem nieoficjalnie „trylogią tłumu”. Tytuł kolejnego zawsze zwiększał się o jedno słowo – cztery, pięć, sześć. Sześć to już wystarczająco długi tytuł, pomyślałem, taki na koniec… Przed rozpoczęciem nowego rozdania, być może „nowej trylogii”, zamarzył mi się jeszcze jeden album, taki uzupełniający. Taki pomiędzy. Taki, jaki zawsze chcieliśmy nagrać. To nie byłaby tylko nowa muzyka, ale w naszym przypadku i w takim zestawieniu byłaby to na pewno nowa jakość, bo takiej płyty jeszcze nie mieliśmy. Nazbierało nam się tego wszystkiego przez lata, zwykle pojawiało się na bonusowych dyskach. Wiem, że niektórzy słuchacze nawet do dzisiaj nie dotarli do tych dźwięków i nie zdają sobie sprawy, że Riverside praktycznie od początku istnienia eksperymentuje z ambientem i progresywną elektroniką. A to przecież część naszego muzycznego DNA. Postanowiliśmy, że zrobimy kompilację wszystkich naszych instrumentalnych i ambientowych utworów i wydamy je w tym roku jako pełnoprawne wydawnictwo. Niektóre zmiksujemy ponownie, żeby lepiej brzmiały, przede wszystkim jednak dodamy zupełnie nowe kompozycje. Zamknęliśmy się na początku roku w studiu i zaczęliśmy komponować. Pracowaliśmy z uśmiechami na twarzy i autentyczną „podjarką”, wiedząc, że tym razem nie szykuje nam się jakiś kolejny bonus czy dodatek do czegoś „większego”, tylko pełnoprawny album właśnie z taką muzyką – pełną przestrzeni, transu, melodii i dużej dawki elektroniki. Jeszcze dzień wcześniej dostałem SMS-a od Grudnia: „Naprawdę nie mogę się doczekać tej płyty, zawsze marzyłem, żeby Riverside wydało właśnie taki album”. Skończył się pewien rozdział naszej historii. Album nabiera w tej chwili zupełnie innego znaczenia. To ostatnia płyta nagrana z Grudniem. Ostatnia wspólna podróż. Nie mogło być więc innej dedykacji niż ta, która znajdzie się na tej płycie”.

Album „Eye Of The Soundscape” ukazał się 21 października i jest dostępny w wersji 2CD Mediabook i 3LP. Twórcą szaty graficznej jest współpracujący z zespołem amerykański grafik Travis Smith (Opeth, Katatonia). Warto pamiętać, że 22 lipca swoją premierę miała też nowa wersja albumu „Love, Fear and the Time Machine” – pierwsze w historii zespołu wydawnictwo 5.1 surround, które jest już dostępne na rynku.

 
źródło: Mystic Prod.

11-organekØRGANEK – „Czarna Madonna” (Mystic Prod.)

Album „Czarna Madonna”(premiera: 4.11.2016 r.) to z jednej strony kontynuacja platynowego debiutu p.t. „Głupi”, a z drugiej niezaprzeczalny krok w przód. ØRGANEK cytuje gatunki, konwencje i klisze, które zbudowały muzykę XX wieku ale też i całą zachodnią popkulturę, z której ona wyrasta. Tym razem jednak wszystko brzmi nowocześniej dzięki bardziej złożonej produkcji oraz współcześniejszym odniesieniom do tak odległych stylistyk jak punk czy country. W warstwie tekstowej Organek zdaje się dotykać najgłębszych pokładów swojej wrażliwości, czego dowodem jest chociażby utwór tytułowy nowego albumu formacji ØRGANEK.

 
źródło: Mystic Prod.

12-sikorowscySikorowscy – „Okno na Planty” (Warner Music)

„Okno na Planty“ to kolejna autorska płyta Andrzeja Sikorowskiego. Lider zespołu Pod Budą od wielu lat nagrywa samodzielnie ze swoją córką Mają i tak jest w przypadku ostatniego krążka. To 14 premierowych melodyjnych piosenek utrzymanych w akustycznych gitarowych klimatach z istotnymi tekstami o naszej codzienności. To śpiewanie z puentą, morałem, przesłaniem, liryczne w przypadku „Kołysanki dla Róży“, ironiczne w „Pani Zosi“, pastiszowe i z przymrużeniem oka w „Taakiej rybie“ lub w „Idolu z brodą“. To opowieść o ulicy, rodzinie, rzeczywistości od której nie sposób umknąć. To jednocześnie ostatnie fonograficzne dokonanie artysty, któremu nigdy nie marzyła się kariera estradowych matuzalemów. Zwłaszcza, że głos Mai na tej płycie pozwala mu sądzić, iż o wokalną schedę może być spokojny. Album promuje piosenka tytułowa Okno na Planty. To osobiste spojrzenie na Kraków widziane z mieszkania autora. Andrzej Sikorowski urodził się w tym mieście podobnie jak jego ojciec, dziadek i pradziadek. Ma powody by uważać, że Planty, hejnał mariacki czy Sukiennice to prywatny kawałek świata i nieustająca inspiracja artystyczna.

 
źródło: Warner Music

13-buslavBuslav – „Buslav” (Warner Music)

Długo oczekiwany debiutancki album Buslava ujrzał światło dzienne, krążek zatytułowany po prostu ‘Buslav’. W dniu sklepowej premiery w sieci pojawiła się również live sesja zrealizowana do trzeciego singla z płyty, utworu ‘Tysiąc’. Ta jedna z dwóch polskojęzycznych piosenek na płycie już wkrótce zostanie zobrazowana teledyskiem wg. pomysłu i w reżyserii Dawida Ogrodnika. Buslav – multiinstrumentalista, kompozytor i twórca tekstów. Mając wieloletnie oraz międzynarodowe doświadczenie jako muzyk sesyjny (m.in. członek house-bandu Cheryl Pepsii Riley w Vilage Underground wNYC) postanowił wydać swój pierwszy album solowy. Prostota formy prowadzi tu bezpośrednio do istotyporuszanych treści. Buslav to projekt odwagi przekroczenia osobistych granic. To opowieść o emocjach, ludzkiejciekawości i doświadczeniach – ujętych w dźwięk.

 
źródło: Warner Music

14-agnieszka-chylinskaAgnieszka Chylińska – „Forever Child” (Warner Music)

Bez zapowiedzi, bez singli przed premierą krążka. Z dnia na dzień, zaskakując wszystkich słuchaczy Agnieszka Chylińska wypuszcza swój nowy album, a wraz z nim teledysk. Nowa płyta to muzyczny powrót po siedmiu latach przerwy. ‚Forever Child’ to zaskakująca i nieoczywista wypowiedź artystki, której twórczość zawsze cechowało przez Nią samą ukute hasło: ‚nigdy taka sama’. Tym razem Agnieszka Chylińska postanowiła połączyć i zintegrować ‚pod jednym dachem’ rockową siłę swojego nietuzinkowego głosu z nowoczesnym brzmieniem. Zwracając się muzycznie w stronę swoich początków artystka zaprasza nas w niezwykłą podróż.’Forever Child’ to ukłon w stronę wszystkiego co najpiękniejsze w najbardziej wyrazistych stylach muzycznych. Wyrazistych jak sama Agnieszka, która nieprzerwanie od dwudziestu lat zachwyca publiczność swoją konsekwencją w byciu ‚nigdy taką samą’.

 
źródło: Warner Music

15-ewelina-lisowskaEwelina Lisowska – „Ponad wszystko” (Universal Music)

Album Eweliny Lisowskiej jest jak mówi artystka – „najbardziej osobistym albumem w jej karierze”. Nigdy dotąd nie słyszeliśmy Eweliny tak szczerej i otwarcie mówiącej o swoich obawach, lękach i nadziejach… W jednym z utworów możemy usłyszeć akordeon Czesława Mozila, który występuje na płycie jako gość specjalny. Za produkcje płyty odpowiedzialni są: Jakub Mańkowski i Damian Ukeje. Druga płyta zawiera ostatnie single radiowe (w tym superhit Prosta Sprawa, również w remiksie) i bonusy przygotowane przez Ewelinę z myślą o swoich fanach.

 
źródło: Universal Music

Single radiowe – Polska część 2/2015

01.AgaDykAGA DYK – „Creme brulee” (AKG Management)

Najsłodszy przebój tego lata. Utwór „Creme brulee” Agi Dyk, to pierwszy singiel z solowego projektu wokalistki. Aga Dyk to niskopienna góralka ze Świętokrzyskiego, co już określa jej temperament. Aga ze sceną muzyczną związana jest od dawna – śpiewa od 14 roku życia. Obecnie tworzy swój solowy projekt i równolegle jest wokalistką zespołu Brathanki (jako Agnieszka Dyk).
„Własny projekt od zawsze był moim marzeniem – mówi Aga. Sztuką nie jest jednak tylko chcieć ale wiedzieć czego się chce. To, że dopiero teraz zdecydowałam się na ten krok jest wynikiem tego, że po prostu dojrzałam. Przełamałam swoje – z perspektyw czasu bezsensowne obawy. Obecnie wiem w jakiej stylistyce chcę się obracać i jaki charakter mają przybrać moje piosenki. Innym aspektem jest to, że spotkałam na swojej drodze ludzi, którzy pomogli mi moje marzenie zrealizować”. Tego lata niech czas umila „Creme brulee”, a już jesienią przedstawimy drugi singiel, będący zapowiedzią pierwszego solowego albumu Agi.

Źródło: AKG Management

—–

02a.Sarsa - Naucz mnieSARSA -„Naucz mnie” (Universal Music)

Sarsa Markiewicz, niezwykle utalentowana wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, a także instrumentalistka, we wrześniu doczeka się premiery debiutanckiej solowej płyty. „Naucz mnie” – taki tytuł nosi piosenka będąca zwiastunem niezatytułowanego jeszcze pierwszego albumu Sarsy, utrzymana w konwencji eleganckiego elektronicznego popu z ciekawym tekstem. Numer prowadzi osobliwy, niski wokal artystki, który swoją charakterystyką stawia ją obok takich wokalistek jak Dolores O’Riordan z The Cranberries, Florence Welch z Florence And The Machine czy Sia. Na debiutanckiej solowej płycie Sarsa pragnie połączyć swoje alternatywne korzenie z muzyką popularną.

Źródło: Universal Music

—–

03.Future Folk - Bo jo cie kochomFUTURE FOLK – “Bo Jo Cie Kochom” (Universal Music)

To już trzeci singiel pochodzący z nowego albumu tria Future Folk. Tym razem jest to cover De Press ‘Bo jo Cie kochom”. Future Folk, którzy sami pochodzą z gór, doskonale ujęli charakter piosenki, w którą tchnęli nowe życie. Drugi album zespołu „Zbójnicki after” ukazał się na rynku już 30 czerwca.

Źródło: Universal Music

—–

okladka_Nat_1-4.cdrMACIEJ MIECZNIKOWSKI & KRZYSIA GÓRNIAK – „Unfotgettable” (JRP Labadee / DUX)

W tym roku przypada 50–ta rocznica śmierci Nat King Cole’a, wielkiego amerykańskiego pianisty jazzowego i wokalisty. Z tej okazji Maciej Miecznikowski i Krzysia Górniak stworzyli projekt muzyczny – „Tribute to Nat King Cole”, to hołd złożony temu wybitnemu artyście.

Maciej Miecznikowski – jeden z wybitnych głosów męskich w Polsce, szczególnie dobrze brzmiący w romantycznym repertuarze. Zaś Krzysia Górniak to znana gitarzystka jazzowa, której delikatność i kobiecość, w połączeniu z wirtuozerią jest unikatem na rynku muzycznym. Światowe przeboje Nat King Cole’a, m.in. „Unforgettable”, „Route 66”, „When I Fall In Love”, wyśpiewane i zagrane z uczuciem, w niekonwencjonalnych aranżacjach na dwie gitary i wokal, wsparte doskonałą sekcją rytmiczną brzmią świeżo i nowocześnie. Na kontrabasie zagrał Paweł Pańta, a na perkusji Adam Lewandowski. Pierwszą odsłoną ze wspomnianej płyty jest kompozycja Unforgettable.

Źródło: JRP Labadee / DUX

—–

05.Stefski and Hutch - CenturiesSTEFSKI & HUTCH – „Centuries” (Promo)

To nowy Warszawsko-Mokotowsko-Paryski band. Ich pierwszy singiel „Centuries” jest zapowiedzią pierwszej EPki którą zespół wyda na jesieni. Zespół łączy muzykę alternatywną (indie-rock) i klasyczne piosenki rockowe z dziwnymi pomysłami różnego pochodzenia. Te muzyczne kombinacje zrodziły się wtedy gdy Stefski, wokalista i autor-kompozytor piosenek poznał Hutcha, gitarzystę, aranżera, dyrektora muzycznego i producenta. Powstało kilka piosenek. Po czym Stefski i Hutch wpadli na pomysł – całkiem fajny – by występować jako duet. „I” zamienili na „and” i powstał w STEFSKI & HUTCH, w Warszawie, a dokładniej na Mokotowie. Mimo polskich korzeni, grupa z powodu francuskiego pochodzenia wokalisty stoi jedną nogą w Paryżu, gdzie powstała część piosenek. Duet wybrał język angielski, by jak tłumaczy, każdy w Europie mógł zrozumieć jakie jest zawarte w jego muzyce przesłanie.

Źródło: Promo

—–

06.Kuba BadachKUBA BADACH & ROBERT JANSON – „W sercu wiarę noszę” (Korotki Music)

Singiel ,,Wiarę w sercu noszę” nosi w sobie przesłanie wiary i siły, które są niezmiernie potrzebne do spełniania marzeń i realizowania planów życiowych każdego człowieka. Życzymy tego wszystkim słuchaczom!!! Z gorącymi pozdrowieniami – Robert Janson

Duet Robert Janson i Kuba Badach spotyka się ponownie po 17 latach. Tym razem przy projekcie ,,Przygotuj się na miłość”.

Źródło: Korotki Music

—–

07a.SmolikKeVSMOLIK / KEV FOX – „Run” (Kayax Prod.)

Pierwszy singiel projektu Smolik / Kev Fox – utwór „Run” zapowiada wspólny album Smolika i Keva Foxa, który ukaże się jesienią tego roku.
Smolik o współpracy z Kevem Foxem:
„Keva Foxa poznałem ponad pięć lat temu w bardzo szczególnych okolicznościach. Spędziliśmy razem wiele godzin na rozmowach o muzyce: w samochodach, hotelach, garderobach i barach podczas wspólnych podróży, kiedy to ja byłem gościem Keva na jego koncertach, a on na moich. W ubiegłym roku Kev pojawił się praktycznie na wszystkich koncertach, które graliśmy w Polsce. W tym czasie dojrzewał pomysł na wspólny album. Jesienią zabraliśmy się do pracy i oto jest pierwszy utwór. „RUN” przebył długą drogę i mamy nadzieję, że zabierze was w podróż nie krótszą niż ta, którą przebyliśmy my”.

Kev Fox o utworze „Run”:
„Run” is one of the songs from the record I am most proud of. It took the shortest time to write out of all the songs on the record and it was the obvious choice for the first single. I really like the final version there are so many layers there and so much depth to the sound. Put it on the stereo in your car, turn it up and go for a drive as the sun goes down…

The idea behind the text is about the fear of being too comfortable, having nothing to insipre you and having to constantly search for that. Sometimes you find something or someone that just turns on that switch in your head and before you have time to enjoy the moment, its past and its time to move on. – tłumaczy Kev tekst „Run”.

Źródło: Kayax Prod.

—–

Formacja Niezywych SchabuffFORMACJA NIEŻYWYCH SCHABUFF – „Bursztyn” (ProArt)

Zespół pracuje obecnie z młodym producentem Łukaszem Drozdem, który pomaga muzykom w pokonywaniu złych przyzwyczajeń.
Motto: Bursztyn to dzisiaj rzadki kamień, który czasami znajdujemy nad morzem – podobnie ma się rzecz z miłością!! Po 7 latach fonograficznego milczenia, w planach na 2015 r. zespół ma wydanie „wielkiej płyty” roboczo zwanej „Elektrosfera” – BURSZTYN to pierwsza jej odsłona.

Źródło: ProArt

—–

09.Kasia Moś Pryzmat -okładka singlaKASIA MOŚ – „Pryzmat” (Fonografika)

„Pryzmat” to trzeci singiel Kasi Moś zapowiadający jej dwupłytowy album. Premiera w październiku.
Finalistka III edycji MUST BE THE MUSIC, występowała m.in. z zespołem „Pussycat Dolls Burlesque Reviev” obok Kelly Osborne, Mya i Carme Electra, można ją było również zobaczyć podczas tegorocznego 52 KFPP w Opolu w koncercie SuperJedynki 2015. Tekst napisała Kasia i jak sama mówi: ” Słowa piosenki „Pryzmat” mówią o pielęgnowaniu swojej indywidualności. Wyjątkowość każdego z nas stanowi wartość samą w sobie, toruje drogę zmianom i postępowi oraz inspiruje do rozwoju”.
Współtwórcą utworu obok Kasi Moś i Magdaleny Adamiak, jest młody producent muzyczny ESSEX, który również jest producentem tego utworu. Jest już do nowego nagrania Kasi Moś teledysk, w którym wzięła udział „MAFFASHION” Julia Kuczyńska.

Źródło: Fonografika

—–

10.PiotrKarpieniacoversinglaPIOTR KARPIENIA – „Partyzant” (Warner Music)

„Jestem partyzantem, w twoim cieniu chowam się” – śpiewa Piotr Karpienia w piosence zatytułowanej „Partyzant”. To nowy singlowy kawałek finalisty show „Mam talent!”.
Krótki i zwięzły rockowy numer ma zadatki na przebój. Jest wprost idealny do śpiewania z publicznością na koncertach. Budową i klimatem może kojarzyć się z hitami z lat 70., na przykład Gary’ego Glittera albo T.Rex. Wyrazista, wysunięta do przodu sekcja rytmiczna, odrobina drapieżnej gitary w zapamiętywalnym refrenie oraz żeński chórek, no i rzecz jasna charakterystyczny wokal Piotra Karpieni – to znaki szczególne singlowej kompozycji.

Choć tytuł utworu związany jest z wojną, czy walką, tekst nie ma z wojowaniem wiele wspólnego. No chyba, że z wojną uczuć. Tematem piosenki jest uczucie między dwojgiem ludzi. Bohater jest pewny, niemalże na granicy arogancji, że zdobędzie upatrzoną kobietę, choć tę poskromić ponoć wcale nie jest łatwo…

Przypomnijmy, że Piotr Karpienia to wokalista, gitarzysta, gitarzysta basowy i klawiszowiec, który dotarł do finału czwartej edycji show „Mam talent!”, zajmując drugie miejsce. W 2012 roku wydał debiutancki album „Mój Świat”. Zanim zaczął karierę solową był wokalistą zespołów Same Nazwiska, Subfone, Flesh Creep. Żywiołem Piotra Karpieni są koncerty, na których wprost porywa publiczność, zarówno ostrymi rockowymi kawałkami, jak i balladami.

Źródło: Warner Music

—–

11.Edyta Gornia - OczyszczenieEDYTA GÓRNIAK – „Oczyszczenie” (Universal Music)

„Oczyszczenie” to trzecie i ostatnie nagranie zapowiadający jej nową płytę. Jest to także pierwszy od trzech lat singiel, który artystka nagrała w języku polskim. Edyta Górniak jest nie tylko współautorką tekstu, ale także muzyki. Nad produkcją utworu czuwał duet producencki Dustplastic. Jest to utwór o niezłomności, przeznaczeniu i wolności. Niezrównany głos Edyty na szlachetnych dźwiękach utkanych z połączenia gry znakomitych instrumentalistów z najnowocześniejszą produkcją.

Źródło: Universal Music

—–

12.FismollEagerBoy_FRONTFISMOLL – „Eager boy” (Nextpop)

W 2013 roku zaskoczył wszystkich niezwykle dojrzałym debiutanckim albumem „At Glade”, dwa lata później młody singer-songwriter potwierdza swoją wyjątkowość drugą płytą „Box Of Feathers”, która ukazała się 29 czerwca. Zwiastuje ją singiel pt. „Eager Boy. „Eager Boy” elektryzuje od pierwszych dźwięków i uderza ciepłym, odmiennym od modnej elektroniki naturalnym brzmieniem. W tej nastrojowej, pulsującej piosence znajduje pełne odbicie koncepcja liryczna i brzmieniowa całej płyty. Piosenka rozwija się od łagodnego początku do potężnego finału, symbolizując delikatność i siłę, o których opowiada tekst.

Źródło: Nextpop

—–

13.Saluminesia melomaniaSALUMINESIA – “Melomania” (Warner Music)

Tym razem mocniejsze uderzenie z Trójmiasta za sprawą nowej piosenki “ Melomania” zespołu Saluminesia. Powinno przypaść do gustu fanom The Killers, Franz Ferdinand, Muse czy chociażby polskiego Curly Heads. Zespól Saluminesia powstał w 2004 roku w Sopocie. W 2007 roku zespół wydal EP-kę „Saluminesia” Rok później zespół wydał pierwszego oficjalnego singla, na którym znalazły się dwie kompozycje: „Miłość” i „Linie życia”. W tym samym roku zespół wystąpił w konkursie Debiuty w ramach Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Zespół Saluminesia tworzą: Remigiusz Augustyniak (Wokal) Janek Budzinski (Perkusja) Antoni Budzinski (Gitara) Grzegorz Kropacz (Bas)

Źródło: Warner Music

—–

14.MuchyMUCHY – „Odkąd” (Universal Music)

W październiku 2014 w poznańskim Eskulapie odbył się koncert „Poznań doznań’’, na którym zespół świętował dekadę swojego istnienia. Na scenie z Muchami wystąpili między innymi: Katarzyna Nosowska, Paweł Krawczyk, Peja czy Happysad. W trakcie koncertu został zarejestrowany klip do najnowszego singla ,,Odkąd’’. To ostatni singiel z płyty „Karma Market”

Źródło: Universal Music

—–

15.OCNNazawszeOCN – „Na zawsze” (Warner Music)

„Na zawsze” to pierwszy singiel zapowiadający nową płytę zespołu OCN.
„W zespole zaszło bardzo wiele zmian, począwszy od składu, po produkcję i co najważniejsze charakter nowej muzyki. Piosenka „Na zawsze” jest dla mnie swoistym pomostem pomiędzy emocjami i energią które znalazły się na „Waterfall”, a tym, co znajdzie się na nowej płycie.” mówi Maciek Wasio, lider OCN. Zespół OCN powstał w 2012 roku na fundamentach formacji Ocean. Pierwszy album grupy – „Waterfall”, wyprodukował laureat Grammy, Vance Powell (min. The White Stripes, The Raconteurs, Kings Of Leon, The Dead Weather). Tytułowy utwór z płyty dotarł na pierwsze miejsca rockowych list przebojów a kolejny singiel, „The First Cut” szybko powtórzył wynik poprzednika. Promując płytę, OCN pojawił się zarówno na festiwalach zagranicznych ( min. Reeperbahn Festival w Hamburgu czy Sziget Festival w Budapeszcie), jak i na najważniejszych festiwalach polskich (min. Jarocin Festiwal, Union of Rock Festival w Węgorzewie, Ursynalia Festival, Orange Warsaw Festival). Obecnie OCN tworzą Maciek Wasio – wokal, gitara, Michał Kaleciński – bas, wokal, Radek Owczarz – bębny. Aktualnie OCN zakończył pracę nad nową płytą, której premiera zaplanowana jest na jesień tego roku.

Źródło: Warner Music

—–

16.DodaDODA – “Nie pytaj mnie” (Universal Music)

Taneczny beat połączony z gitarami i mocnym wokalem Dody to mieszanka, która zachwyci zarówno wiernych fanów, jak i tych, którzy polubili nowy styl zapoczątkowany przez „Riotkę”.
Singiel zapowiada trzeci solowy album Dody, którego premiera planowana jest na jesień 2015.

Źródło: Universal Music

—–

17.Power Of TrinityPOWER OF TRINITY – „Oko” (MJM Music PL)

„Oko”, to czwarty i ostatni singiel Power of Trinity z płyty „Legorock”, która ukazała się 8 września 2014 roku. Teledysk, który powstał do utworu, to brudna, punkowa impresja na temat narzędzi władzy i polityków. W klipie pojawiają się ruiny legendarnego, łódzkiego hotelu „Centrum”, który przez wiele lat pełnił rolę symbolu Łodzi i gościł festiwal Camerimage. Całość teledysku wykonana telefonem iPhone i kamerą lomokino przypomina filmy z lat 80 tych, sięgając po estetykę video-artu. Klip powstał przy pomocy portalu PolakPotrafi.pl. Reżyserem teledysku został ponownie basista zespołu Krzysiek Grudziński.

Źródło: MJM Music PL

—–

18.Zakopower_Tak_ma_byc_coverZAKOPOWER – “ Tak ma być” (Kayax Prod.)

Singiel „Tak ma być“ zapowiadający nowy album zespołu Zakopower, którego premiera przewidziana jest na jesień 2015 roku. Autorem muzyki do piosenki i producentem całego nowego materiału jest Mateusz Pospieszalski. Tekst napisali liderzy zespołu Bartek Kudasik i Sebastian Karpiel Bułecka.
Intro do utworu zdradza już, że do nagrania nowego materiału zespół Zakopower nie ograniczył się jedynie do swojego stałego składu (kwartet góralski, perkusja, gitara, bas, trąbka, klawisz). Sebastian Karpiel-Bułecka zaprosił do współpracy swoich kolegów z Atom String Quartet. Do studia weszli w poszerzonym składzie jako Atom String Orchestra. To oni odpowiedzialni są za piękne, szerokie, budujące nastrój brzmienie klasycznych smyków. Zmian, w porównaniu do albumu „Boso” jest więcej. Podstawowa to klimat jaki wyłania się z tekstów. W Boso dominowało przemijanie, by nie powiedzieć odchodzenie, „Tak ma być” wprowadza nas do nowej płyty zupełnie innym przesłaniem: „tu jest tak, jak ma być, i ma być tak, jak jest … póki miłość jest w nas”.

Nowy album z pewnością usatysfakcjonuje licznych fanów Zakopower – zespół nagrał piękne melodyjne piosenki, z mądrymi tekstami. Muzycznie, w porównaniu do wcześniejszych albumów, jest sporo zmian ale cały czas słychać podhalańskie inspiracje będące żródłem twórczości zespołu.

Źródło: Kayax Prod.

—–

19.TheShipyardNightcallcoverTHE SHIPYARD – “Nightcall” (2.47 Label / Warner Music)

Jest już pierwszy singiel z planowanej na jesień nowej płyty The Shipyard, którzy tym razem postanowili zmierzyć się z pamiętną z filmu „Drive” piosenką Kavinsky’ego „NIGHTCALL” . Autorami piosenki są Kavinsky oraz Guy-Manuel de Homem-Christo z duetu DAFT PUNK.

Źródło: 2.47 Label / Warner Music

—–

20.NunElectroNUN ELECTRO – “Thunder”(EP’ka) (Nun Electro)

NUN Electro – to Magdalena Ka – vokal, Olaf Ka – produkcja muzyczna, syntezatory, mario_bong13 – instrumenty klawiszowe, programowanie, grafika, Sosna – bas. Muzyka zespołu to NEO POP lub FUTURE POP czyli mix melodyjnego electro popu w stylu lat 80 tych, muzyki klubowej i alternatywnej psychodelicznej elektroniki . W tym roku Nun Electro obchodzi swoje 15-lecie działalności artystycznej i powraca na scenę w nowym 4 osobowym składzie z premierowym materiałem na płytę. Jej pierwszą odsłoną jest EP’ka „Thunder”. Inspiracje artystyczne zespołu to min. electro pop, synth, acid house, wave – David Bowie, Joy Division, New Order, Gary Numan, Depeche Mode, Ladytron, Gus Gus, Giorgio Moroder, Erasure, Daft Punk, Underworld, Orbital.

Źródło: Nun Electro

—–

21.Ewelina LisowskaEWELINA LISOWSKA – „Zatrzymaj się” (Universal Music)

„Zatrzymaj się” to piosenka dla zabieganych ludzi, którzy często nie mają czasu by dostrzec proste rzeczy i je docenić. Lubię złapać oddech przy filiżance zielonej herbaty, patrząc na bawiącego się pieska. Warto czerpać radość z każdego momentu i na chwilę się zatrzymać” – mówi Ewelina o swoim najnowszym singlu. Do utworu powstał teledysk w reżyserii Alana Kępskiego. W klipie wystąpiła Julia Banaszkiewicz, zwyciężczyni konkursu „Akademia Tańca teleTOON+”.

Źródło: Universal Music

—–

22.Tallib _Do koDcaTALLIB – “Do końca” (Sony Music)

Jeden z najpopularniejszych wokalistów reggae na polskiej scenie muzycznej wyda wkrótce nowy album. Drugi w karierze krążek TaLLiba zapowiada utwór „Do końca”. To kompozycja oparta na stylistyce roots reggae z wpływami R’n’B. Dzięki TaLLibowi jamajskie rytmy dostają zaproszenie na salony! TaLLib na rynku muzycznym obecny jest od dziesięciu lat. Pozostaje wierny muzyce reggae i żywiołowemu dancehallowi. W kulturę jamajską wsiąknął na dobre, a jej elementy stały się częścią stylu życia artysty. Swoją najnowszą płytę, którą zwiastuje „Do końca”, nagrał wraz z towarzyszącym mu od lat zespołem D’Roots Brothers. Wokalnie i producencko otrzymał wsparcie najsilniejszych zawodników w branży. Zaśpiewał wspólnie z Mesajah, Juniorem Stressem oraz z młodszym bratem Sztossem. W chórkach z kolei pojawiły się dziewczyny z I Grades, najlepszej tego typu polskiej grupy wokalnej, która towarzyszy Mesajah i udziela się w projektach z Bednarkiem i Ras Lutą. Za ostateczny mix płyty odpowiedzialny był Umberto Echo, prestiżowy niemiecki producent współpracujący z Dub Incorporation oraz Chronixx.

Źródło: Sony Music

—–

23.Zabrocki_Herbu_coverZABROCKI ft. OLGA ZABROCKA – „Herbu Warkoczyk” (Kayax Prod.)

Radosny, pełen uśmiechu utwór zobrazowany barwnym teledyskiem, opowiada o tym, że chociaż wokół nas jest wiele jadu i niepokoju, nie powinniśmy zgadzać się na taki stan rzeczy. Uśmiech radość i bycie razem są skutecznym orężem. Autorem słów do „Herbu Warkoczyk” jest Jacek „Budyń” Szymkiewicz (z legendarnej grupy Pogodno). Marcin Zabrocki jest na polskiej scenie muzycznej od wielu lat. Przez ten czas grał w takich legendarnych zespołach jak m.in. Hey, Nosowska, Mr Z’oob czy Pogodno. Aktualnie gra również w projekcie Mister D. Autorką wyjątkowego klipu jest Karolina Jacewicz, absolwentka animacji na poznańskim UAP. Jej realizacje to eklektyczne obrazy na bazie technik klasycznej animacji często łączone z szeroko pojętymi multimediami.

Źródło: Kayax Prod.

—–

24.TomekLipinski_okladka_1TOMEK LIPIŃSKI – “„Ku swojemu zdumieniu” (Warner Music)

„Ku swojemu zdumieniu” to drugi singiel promujący długo wyczekiwany album Tomka Lipińskiego „To, czego pragniesz” . Do utworu został zrealizowany teledysk, który wyreżyserował Michał Braum.
Tomek Lipiński wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor piosenek, od 1979 r. współtwórca polskiej sceny muzyki rockowej, nowofalowej i punkowej, założyciel Tiltu, Brygady Kryzys, Fotoness -zespołów, które na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej. Na koncie ma także współpracę z legendą polskiego reggae, grupą Izrael. Tomek Lipiński skomponował takie klasyki polskiej muzyki jak „Centrala” i „To co czujesz, to co wiesz” Brygady Kryzys, „Mówię ci że…” (z niezapomnianym chórkiem startującej dopiero do wielkiej kariery Kayah), „Nie wierzę politykom”, „Jeszcze będzie przepięknie”, „Co się stało w tym kraju nad Wisłą” i „Runął już ostatni mur” Tiltu. Dorobek Tomka to także solowa płyta „Nie pytaj mnie” z 1994. Był felietonistą magazynu „Teraz Rock” oraz prowadził w latach 2008 – 2012, wspólnie z raperem Vieniem z Molesty, cotygodniową audycję „Wysypisko” w radiu Roxy. Obecnie tworzy i występuje pod własnym nazwiskiem. Od lat pracuje z Piotrem Leniewiczem (gitara basowa) i Karolem Ludewem (perkusja). Z nimi nagrał piosenki na swój kolejny album. W nagraniach płyty udział wzięli także Michał Jelonek (skrzypce), Marcin Krakowiak (wiolonczela), Katarzyna Wiercińska i Stanisław Karpiel (chórki).

Źródło: Warner Music

—–

25.Szwagierkolaskaokladka_0SZWAGIERKOLASKA – „Bujaj się Fela” (Warner Music)

„Bujaj się Fela” to drugi singiel promujący reedycję albumu „Luksus”. Jest to warszawski standard śpiewany zarówno przez Grzesiuka, jak i Mieczysława Fogga. „Luksus”, wydany oryginalnie w roku 1995, to dziś klasyka gatunku i kanon miejskiego folku spod znaku warszawskich „klymatów”. Płyta ta była wielkim sukcesem artystycznym i komercyjnym połowy lat 90-tych (ok. 265 tysięcy sprzedanych egzemplarzy, plus Fryderyk’ 95 w kategorii „muzyka tradycji i źródeł”). Dała wielki impuls, stanowiąc początek mody na tzw. „warsiaskość”, która przeżywa dzisiaj swoje apogeum.

Odświeżenie, w nowych aranżacjach autorstwa Andrzeja Zeńczewskiego, znanych z wykonań Stanisława Grzesiuka, ulicznych klasyków, przyniosło Kolasce wielką popularność i rzeszę fanów w „stolycy”, jak i w całej Polsce. Dlatego właśnie w głowach muzyków narodził się pomysł uczczenia tego 20-lecia specjalną zremasterowaną wersją albumu, wzbogaconą o dwa premierowe utwory, nagrane przez zespół w lutym br.

Szwagierkolaska to: banjo, mandolina, akordeon, skrzypce, kontrabas…, tworzące niepowtarzalną, „szemraną” atmosferę. Panowie przywracają szacunek dla muzyki ulicznej, pięknych kobiet i dobrej zabawy.

Zespół Szwagierkolaska gra w następującym składzie: Muniek Staszczyk – głos, Andrzej Zeńczewski – gitary, głos, Janusz Tytman – banjo, mandolina, Jacek „Koń” Śliwczyński – bas, Grzegorz Grzyb – bębny, Marek Makles – akordeon, instrumenty klawiszowe, Arek Krupa – skrzypce, Grzegorz Rytka – saksofony, Piotr „Korzeń” Korzeniowski – trąbka.

Źródło: Warner Music

—–

26a.MlynkowaHALINA MLYNKOVA – „Zabiorę Cię” (Universal Music)

Halina Mlynkova wykonała premierowo utwór „Zabiorę Cię” podczas tegorocznego festiwalu w Opolu. Kompozycją i produkcją piosenki zajął się Leszek Wronka, odpowiedzialny za sukces ostatniej płyty artystki, Halina zadbała o fantastyczny tekst – zapowiada się prawdziwy przebój wakacji!

„Zabiorę Cię”, to podsumowanie kilku ostatnich lat. Tych pięknych chwil, kiedy poznałam ludzi, z którymi chcę iść wspólną drogą, tak długo, jak tylko ze mną wytrzymają 🙂 To też sporo zawodów, utraty zaufania, rozczarowań…A że jestem optymistką i nadal wierzę w drugiego człowieka, to podnoszę wysoko głowę i idę tam, gdzie nie będzie pustych słów, niespełnionych , z dala od krętych dróg przez innych wytyczonych. Zabiorę Cię, jeśli chcesz… – mówi Halina.

Źródło: Universal Music

—–

fot. Bruno Fidrych

fot. Bruno Fidrych

AGA – “Talk to me Now” (ProArt / My Music)

Debiutancki singiel Agi. Pełna optymizmu opowieść o uczuciach, to rezultat współpracy wokalistki i Marcina Nierubca, kompozytora i autora tekstu. Premiera singla odbyła się 10 lipca 2015 roku w ramach projektu „Piątki z Nową Muzyką”, który realizowany jest przy współpracy wytworni fonograficznych, dystrybutorów i artystów.

„Talk to Me Now” to idealna piosenka na letnie wieczory, dla tych, którzy poszukują w muzyce relaksu i radości, a teledysk przedstawiający historię miłości młodej kobiety do prezentera pogody wywoła uśmiech na wielu twarzach

Piosenkarka i autorka tekstów. Jej znakiem rozpoznawczym jest burza blond loków. Uroda cherubina, wrażliwość, ale także silny charakter. To wszystko doskonale widać na scenie, gdy dostaje do ręki mikrofon. Wiedziona nieustanną ciekawością świata, zawsze podąża własnymi ścieżkami. Te często prowadzą do kina i teatru. Kiedy potrzebuje odrobinę odpocząć, chowa się w słońcu ukochanej Toskanii. Najbardziej inspiruje ją codzienność. Za pomocą głosu i uśmiechu pragnie zarażać radością życia.

Źródło: ProArt

—–

28.Monika LewczukMONIKA LEWCZUK – “Tam Tam” (Universal Music)

Nowoczesna popowa produkcja oraz elektroniczne dźwięki dopełnione tradycyjnym brzmieniem akordeonu. Tłusty, współczesny beat połączony z klimatem starej, warszawskiej ulicy – debiutancki singiel Moniki Lewczuk – piosenka oparta na kontrastach i murowany hit wakacji!

Monika jest nie tylko wokalistką ale również współautorką muzyki i tekstu do piosenki #TAM TAM. Singiel zmasterowany został w słynnym nowojorskim studio Sterling Sound przez samego Toma Coyne’a, współpracującego z takimi gwiazdami jak Beyonce, P!nk, czy Adele.

Inspiracje muzyczne Moniki nie ograniczają się do jednego nurtu. Fascynują ją nowoczesne numery Years & Years, oldschoolowe piosenki Abby i operowe arie w wykonaniu Andrea Bocellego. Odkopywanie zapomnianych brzmień i łączenie ich z nowoczesną formą tworzą nową jakość, którą usłyszymy w piosenkach Moniki.

Źródło: Universal Music

—–

29.TABB_SNG_-_ATOMTABB & SOUND’N’GRACE – “Na pewno” (My Music)

To kolejny singiel z płyty “Atom”. To wielki sukces, który jest fenomenem w skali światowej nigdy bowiem wcześniej w żadnym kraju żaden chór nie osiągnął sukcesu na miarę Sound’n’Grace lansując hity, które są najczęściej granymi piosenkami w stacjach radiowych. „ATOM” jest dowodem, że można połączyć jakość z przystępnością oraz że można wyprodukować płytę na światowym poziomie a jednocześnie mieć atuty jakich nikt wcześniej na świecie nie osiągnął.
Bowiem jak pisze autorka tekstów Patrycja Kosiarkiewicz….„ATOM to płyta dla ludzi pozytywnych od ludzi pozytywnych. Nie opowiada o chodzących ideałach – bohaterowie w tekstach popełniają błędy, jednak nie poddają się, wyciągają lekcje, a porażki przekuwają w zwycięstwa, szczególnie to najważniejsze – nad samym sobą. Ten album ma być zastrzykiem dobrej energii, przypomnieniem, że warto być wdzięcznym, warto określić w życiu właściwe priorytety, warto mu zaufać. Mówi o mocy jaką nosimy w sobie jako wspólnota – co jest nawiązaniem do idei chóru, ale też o indywidualnej mocy drzemiącej w każdym z nas. To tak jakby ktoś pukał do ciebie z przesłaniem: Hej, masz TO w sobie i TO czeka na odkrycie. To może być miłość, pasja, wiara, siła, nadzieja – co wybierzesz. Jeśli miałabym wybrać tylko jedną z dziesiątek fraz jakie tworzą debiut Tabb / S&G, to byłoby to: „tak samo ważny dąb jak łupina, wokół nikogo się nie kręci świat, jedyne co dziś masz to ta chwila, bądź jak ptak”.

Źródło: My Music

—–

30.Maja HyzyMAJA HYŻY – “Będę kochać” (QL City / Universal Music)

Będę Kochać to tytuł drugiego singla z debiutanckiego albumu Mai Hyży „W Chmurach”. Maja urzeka w nim charakterystycznym głosem oraz wpadającą w ucho melodią i pozytywną energią, która udziela się słuchaczom już od pierwszych taktów. Utwór ten podbił serca fanów oraz jury 52. Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, zdobywając nominacje do konkursu SuperPremiery 2015! Piosenka powstała we współpracy z Piotrem Siejką – twórcą muzyki oraz Agnieszką Burcan wokalistką grupy Plastic, autorką tekstu. Debiutancki album Mai Hyży W Chmurach trafił do sprzedaży 24 marca 2015r. Płyta został bardzo dobrze przyjęta przez fanów i cieszy się dużą popularnością – w premierowym tygodniu utrzymywała się na 1. miejscu najczęściej słuchanych albumów w serwisie Deezer.

Źródło: QL City / Universal Music

—–

31.Martina MMARTINA M – “Mantra” (Fonobo Label / MTJ)

Pierwszy singiel „Mantra” Martiny M, który zdobył popularność dzięki serialowi „Prawo Agaty”. Martina M to wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Ma na swoim koncie doskonale przyjętą EPkę „Extended Play” (2011), a także współpracę z takimi artystami jak Sokół i Pono, Afromental czy Ten Typ Mes. Nowy materiał na nadchodzący album „Prozopopeja” powstał przy udziale takich producentów jak Janek Smoczyński (Kayah, Urszula Dudziak, Grażyna Auguścik), Bartek Królik i Marek Piotrowski tworzący duet producencki Plan B (Sistars, Agnieszka Chylińska, Natalia Kukulska), Michał Nocny i Piotr Pacak (Dust Plastic, Edyta Górniak) oraz Rafał Malicki (Mosqitoo, Boya Chile, Dziun, Marina), który odpowiedzialny jest za singiel „Mantra”.

Źródło: Fonobo Label / MTJ

—–

32.Stonkatank - Give it goSTONKATANK – „Give it go” (Kayax Prod.)

Stonkatank to zwycięzcy Festiwalu Młodych Talentów 2014 w Szczecinie, w którym główną nagrodą było wydanie singla w Kayaxie! Stonkatank to połączenie dynamiki i energii towarzyszącej graniu na żywo z ciągłością oraz sinusoidą nastrojów związaną z setami DJskimi. Ich muzyka to fuzja tanecznej elektroniki, energicznej perkusji i indie-rockowych brzmień, bazująca na zestawianiu skrajności i dbaniu o detale. Projekt Stonkatank tworzą Borys Kunkiewicz (z wykształcenia architekt, z pasji muzyk/producent z Lublina) i Łukasz Bolo Tomczak (hiperaktywny perkusista z Płocka). Ich ostatni singiel „Satisfight” spodobał się Kasi Nosowskiej i Piotrowi Metzowi na ostatnim Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie, którego zostali laureatami.

Źródło: Kayax Prod.

—–

fot.DG

fot.DG

MARIUSZ TOTOSZKO – “Wieczorem” (Rochstar)

Wokalista. Multiinstrumentalista. Ojciec. Mężczyzna na nowej ( zawodowo) drodze życia.
Po kilkuletniej współpracy z zespołem VOLVER, z którym nagrał dwie płyty oraz zdobył wiele branżowych nagród – zaczyna solowa karierę. Zwiastunem nowego wizerunku artystycznego Mariusza jest jego pierwszy autorski album. Płyta utrzymana w stylistyce zabarwionego rozrywkowym swingiem popu, na bardzo wysokim poziomie artystycznym. Lata doświadczeń na scenie oraz zaproszeni do współpracy muzycy i producenci z pewnością spowodują, że nikt nie pozostanie obojętny na sam dźwięk nazwiska Totoszko. Od początku 2015 roku interesy zawodowe Mariusza prowadzi firma Rochstar. Właściciel firmy – Rinke Rooijens, jeden z najbardziej liczacych się na rynku producentów telewizyjnych, swoim doświadczeniem i kontaktami będzie wspierał nową odsłonę kariery Mariusza.

Źródło: Rochstar

—–

34.HalfLight - RadioAmsterdamHALF LIGHT – “Radio Amsterdam” (MJM Music PL)

„Radio Amsterdam” to wyjątkowy utwór w repertuarze Half Light, który powstał pod wpływem zapachów Amsterdamu, wilgoci kanałów, otwartości Holendrów. Singiel ukazuje jaśniejsze oblicze grupy, jest swoistym odbiciem podróży, jaką zespół odbył po Amsterdamie grając w Holandii kilka koncertów. Kompozycja jest także doskonalą propozycją na przebój lata 2015. Grupa muzyczna Half Light powstała w maju 2009 r. z konfiguracji energetycznej dwóch muzycznych orbit, wokalisty Krzysztofa Janiszewskiego i klawiszowca Piotra Skrzypczyka. Aby w pełni tworzyć muzyczną konstelację, do składu dołączył gitarzysta Krzysztof Marciniak. Zespół ma na koncie trzy autorskie płyty („Night In The Mirror”, „Black Velvet Dress”, „Półmrok”), krążek „Nowe orientacje”, na której znalazły się kompozycje Republiki z debiutu „Nowe sytuacje”, jednakże stworzone w inny, elektroniczny sposób oraz płytę z remiksami „Black Velvet Dance. Remixes”.

Źródło: MJM Music PL

—–

35.Dollz - TaaDOLLZ – „Taa…” (MJM Music PL)

To już kolejny singiel zespołu Dollz pt. „Taa…”, który pochodzi z EP’ki o tym samym tytule. Jest to ostatnia propozycja z tego krążka, na którym znalazło się 5 piosenek. Zespół Dollz (dawniej Dolls Insane), powstał w 2011 roku. Punktem wyjścia był moment, gdy wokalistka Paulina Kut, wystąpiła solo w talent show TVN – X Factor. Chwilę później Maciej Pawełczyk (gitarzysta) zaproponował Pauli współpracę. Razem zaczęli tworzyć materiał demo na płytę. Do duetu dołączył perkusista Marek Żebrowski, basista Wojtek Łańko i klawiszowiec Przemek Książek. W 2012 roku zespół wziął udział w IV edycji programu „Must Be The Music”. Powodem była możliwość zaprezentowania autorskiego materiału, który można było zagrać dla milionów widzów na żywo. W międzyczasie Paulina z Maciejem odwiedziła Las Vegas, gdzie powstał klip do utworu „Tory!”. Do wystąpienia w teledysku udało się namówić Adama „Nergala” Darskiego, lidera grupy Behemoth. Warto jeszcze wspomnieć o utworze „Bile Bur Gorne”, który można było usłyszeć w czołówce programu telewizyjnego „Kossakowski. Szósty Zmysł”. Do pieśni napisanej w języku który nie istnieje, również powstał teledysk. 21 listopada 2013 roku zespół podpisał kontrakt z wytwórnią MJM Music PL i wspólnie z producentem Szymonem Sieńko zarejestrował materiał na EP’kę, która nosi tytuł „Taa…”.

Źródło: MJM Music PL

—–

PrintBENEDEK – „Ostatni dzień lata” (Johnny Sound Rec.)

Kiedy koledzy z dawnego zespołu chcieli wbić mi małą szpilę mawiali : „…Benedek to tak lubi popem polecieć „.Dziś chciałoby się powiedzieć – sorry ,taki mieliśmy kiedyś rockandrollowy klimat. Tymczasem ja świadom niedostatków mojego aparatu głosowego zasłaniałem go melodiami i riffami mając nadzieję że lepszy ode mnie wokalista dopełni tylko dzieła. I czasami się to po prostu udawało. Ostatni Dzień Lata napisałem już ze świadomością że rzucę się na głęboką wodę i z kompozytora gitarzysty przeistoczę się w tzw. singer -songwritera. Piotr Metz powiedział mi kiedyś że najważniejsze w popowej piosence to zachować własny styl… Coż, mogę tylko powiedzieć że próbuję opisać najintensywniejsze i najbardziej żywe uczucia jakie towarzysza nam w najlepszych dniach lata swoim własnym tekstem i własnymi dzwiękami. Taka bajka.
Czy się znowu uda?

Bardzo bym chciał.

Jan Benedek

Źródło: Johnny Sound Rec.

—–

37.Tom Swoon & Kerano feat. Cimo Fränkel_Here I Stand single coverTOM SWOON & KERANO ft. CIMO FRANKEL – “Here I Stand” (Ultra Records / Sony Music)

Tom to utalentowany producent i DJ, który podbija światową scenę muzyki klubowej (EDM). Jego kariera nabiera coraz większego tempa. Po jego utwory sięgają DJ-e z całego świata, ma na koncie ponad 60 występów na największych imprezach międzynarodowych, w tym w Indiach, Stanach Zjednoczonych czy podczas słynnego Tomorrowland oraz Sunrise. ‘Here I Stand’ to jego kolejna singlowa propozycja ze świata muzyki elektronicznej.

Źródło: Sony Music

—–

38.MargaretMARGARET – „Heartbeat” (Magic Rec.)

Singiel “Heartbeat” jest propozycją zdecydowanie na letnie tygodnie. „Tworząc ten utwór, myślałam przede wszystkim o rytmie i to on tutaj jest najważniejszy. W tekście powariowaliśmy ze znaczeniem słowa „beat”, zacytowaliśmy także sławne „Beat It” Michaela Jacksona, a to wszystko po to aby serce tego utworu biło i pulsowało jeszcze bardziej 🙂 Pamiętam jak wraz z moim producentem komponowaliśmy ten kawałem w piwnicy na Pradze starając się zagłuszyć odgłosy ulicy i wtedy nikt z nas nie pomyślał, że ta piosenka może stać się singlem i że tak spodoba się moim fanom” – mówi Margaret.

„Teledysk do Heartbeat to była chyba moja najdłuższa i najcięższa przygoda z produkcją do tej pory. Scenariusz i lokacje zmieniały się z dnia na dzień, aż w końcu padło na studio. Od samego początku wiedziałam, że ten teledysk musi być taneczny. Sama myśl o tym troszeczkę mnie przerażała, ale po kilku próbach okazało się że nie jest tak źle. Za choreografie odpowiadała Sandy Rzeźniczak, za reżyserie Olga Czyżykiewicz grupa TADAM. Bardzo się cieszę że po raz kolejny mogłam tworzyć klip z moimi przyjaciółmi. Ten teledysk jest nieco inny niż poprzednie, bo to pierwszy klip wizerunkowo – taneczny. Mam nadzieję, że Wam się spodoba” – podsumowuje Margaret.

Źródło: Magic Records

—–

39.Szymon Chodyniecki_SAM NA SAM_ok adka singlaSZYMON CHODYNIECKI –“ Sam na sam” (Sony Music)

Premiera debiutanckiego singla Szymona Chodynieckiego. Mało kto ma talent do tworzenia tak chwytliwych melodii jak Szymon Chodyniecki. Wokalista prezentuje debiutancki singiel „Sam na sam”. Ma zaledwie dwadzieścia jeden lat, sam pisze, komponuje i produkuje.
Jest multiinstrumentalistą – gra na wiolonczeli, gitarze, fortepianie i perkusji. Dzięki działalności w zespole South Blunt System zdobył serca Internautów i prawie trzydzieści milionów wyświetleń w serwisach streamingowych. Największą popularność przyniósł mu kawałek „Była chłodna”.
„Sam na sam” to solowa odsłona wokalisty. Chodyniecki prezentuje się fanom od nieznanej dotąd strony a nowym utworem z pewnością powtórzy sukces poprzednich. Zarówno muzyka jak i tekst piosenki są autorstwa Szymona.

Źródło: Sony Music

—–

40.Jacek ZielinskiJANEK ZIELIŃSKI – “Ręce Ręce” (Universal Music)

Związany ze sceną praktycznie od dziecka, znany z utworu „ Daj mi tę noc” wydaje swój nowy singiel „ Ręce Ręce”. Wystąpił trzykrotnie na Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. Dwa razy z grupą Bolter śpiewając słynne „Daj mi te noc” i w roku 1991 pod własnym nazwiskiem w koncercie premier z piosenką „Nie ufam Tobie”. Obecnie muzyk nagrał swoją najnowszą solową piosenkę „Ręce Ręce” . Muzyka nowoczesna, w dobrym stylu, gwarantuje dobrą zabawę. Słuchając jej z pewnością nie będziecie się nudzić. Najlepsze dopiero PRZED NIM !

Źródło: Universal Music

—–

41.GROMEE_WHO_DO_YOU_LOVE_coverGROMEE – „Who Do You Love” (SME Poland / Sony Music)

Jego ostatni singiel, “Follow You”, był niewątpliwym hitem internetu – na VEVO obejrzano go ponad 1.6 milionów razy! Teraz Gromee powraca z nowym singlem, który z pewnością będzie grany podczas wielu wakacyjnych imprez. „Who Do You Love” to pozycja obowiązkowa na letnie granie.

Źródło: Sony Music