Best Of 2023 – Albumy Polska

Pierwsze moje oficjalne podsumowanie roku wśród polskich albumów miało miejsce w 2013 r. Ostatnio ciesząc się urlopem zastanawiałem się dlaczego jeszcze wcześniej nie robiłem zestawienia rocznego? I nie znam odpowiedzi. Nie robiłem i już. Pomimo, że jest z czego wybierać, a zwłaszcza w dzisiejszych czasach. Od początku wprowadziłem pewne filary, podstawy i zasady, którymi się kieruję i nic się w tej kwestii nie zmieniło i nie zmieni. Aczkolwiek kosmetyczne, subtelne zmiany zastosowałem już rok wcześniej. Bo niby jest zawsze TOP 50, ale przy niektórych pozycjach są zamieszczone dwa krążki co sprawia, że już nie jest to wspomniany Top. Ale to jest prawo autora. Przechodząc do sedna sprawy, w zestawieniu w pierwszej kolejności obowiązkowo znalazły się krążki artystów, z którymi rozmawiałem w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM także Radiu Płońsk 93.6 FM i Wasze Radio 89,0 / 97,2 / 99,7 /105,8 / 96,8 FM. I nie mam tu na myśli rozmowy o singlowych propozycjach zwiastujących płyty. Jeżeli ktoś nie dostarczył płyty cd czy vinyla, nie chciało mu się nawet wysłać w wersji cyfrowej albumu(a są tacy!!!!!) to go nie ma, albo jest bardzo nisko bo….jest coś takiego z czym się nie dyskutuje – gust muzyczny każdego z nas. Miłej lektury! Wszystkiego dobrego w Nowym Roku dla Was i najbliższych.

50/Peter Paul – Retro section (Italo Box Music Europe)
49/Lija – Słowa których nigdy nie wypowiedziałam (Universal Music)
48/Jaśmin – Sploty (Jaśmin)
47/Różanek – Płyta krótkogrająca (Różanek)
46/Żaneta Chełminiak – Chłopaki płaczą (Żaneta Chełminiak / Agora Digital Music)
45/Dr. Misio – Chory na Polskę (Agora Muzyka)
44/Agnieszka Musiał – Jestem u siebie (Agora Muzyka)
43/Kortez – Naucz mnie tańczyć (Jazzyboy Rec.)
42/Lech Janerka – Gipsowy odlew falsyfikatu (Mystic Prod.)
41/Błażej Król – W każdym( polskim)domu (Sony Music)
  Arek Kłusowski – Zaległości w miłości (Kayax Prod.)

40/Doda – Aquaria (Universal Music)
39/Ana Andrzejewska – Haśka (Echo Prod. / Agora)
38/OS.SO – Szymborska – zachwyt i rozpacz (OS.SO / Agora Digital Music)
37/Sarsa – Jestem Marta (Kayax Prod.)
  Porter/Karczewska – On the Wrong Planet (Mystic Prod.)
36/Nicole Kulesza – Freski (Nicole Kulesza)
35/Justyna Kuśmierczyk – Akwamaryn (Pierwszy Milion)
34/bryska – Biorę wdech(hikikomori) (Magic Records)
33/Beata Kozidrak – 4B (Sony Music)
32/Ostatni Dzień Lata – Ostatni Dzień Lata (ODL)
  Daria ze Śląska – Tu była (Jazzyboy Rec.)
31/Paulina Przybysz – Wracając (Def Jam Rec. / Universal Music)

30/Boogie Boys – Full speed no brakes (Flowers Rec.)
29/Stacja Folk – W drogę ruszam i…(Stacja Folk)
28/Ochman – Testament (Universal Music)
27/Michał Szczygieł – Michał Szczygieł (Universal Music)
26/Pierwiastek Z Trzech – Relacje (Pierwiastek Z Trzech / Agora Digital Music)
25/Kasia Lins – Omen (Universal Music)
24/Wolska – Wolska (QL City)
23/Bartek Królik – 14 (Agora Muzyka)
22/Ptakova – Wesoła dziewczyna z sercem często smutnym (Ptakova)
21/Smolik/Kev Fox – Belly of the whale (Kayax Prod.)

20/Wiktor Dyduła – Pal-Licho! (Universal Music)
19/Natalia Przybysz – Tam (Kayax Prod.)
18/Ignacy – Central Park (Universal Music)
17/Tony Yoru – Error (Agora Muzyka)
16/Oskar Cyms – Nigdy wcześniej (Warner Music)
15/Oysterboy – Ody do letnich dni (Oysterboy)
14/Swiernalis – Stoicki niepokój (Kayax Prod.)
13/KiM – Opowieści (Mystic Prod.)
12/Goya – Rozdział VIII (Agora Muzyka)
11/Ania Karwan – Swobodnie (Agora Muzyka)

10/Katarzyna Groniec – Konstelacje (Warner Music)

9/P.Unity – No codes (U Know Me Rec.)

8/Pola Rise – Hikikomori (Warner Music)

7/Kathia – Przestrzeń (Universal Music)

6/Älskar – Końce (Älskar / Agora Digital Music)

5/BAiKA – Zdecydowana mniejszość (BAiKA)
Teoretycznie powinienem napisać – Piotr Banach i zakończyć ten wpis. Wszystko jasne. Legenda polskiej muzyki rockowej. W latach 1992-1999 jeden z liderów zespołu Hey i odpowiedzialny za brzmienia oraz płyty zespołu. Poza tym działał jako założyciel Indios Bravos czy Ludzie Mili. W ostatnich latach tzn. od 2018 roku Piotr Banach razem z Kafi Ficaj tworzy duet BAiKA. Ich pierwsza płyta nosiła tytuł „Byty Zależne”. Ta najnowsza „Zdecydowana mniejszość” była tematem naszej rozmowy. Trzynaście premierowych utworów to silne, wyraziste brzmienia rockowe mieszające się z elektroniką, ale nie taką jaką znamy z mainstreamu. To melodie w zabłoconych butach jak można przeczytać w zapowiedzi albumu. Oprócz przeżyć, przemyśleń i rozterek jednostki w warstwie lirycznej to też jest wyraz w nieoczywisty sposób wytrwałości, pracowitości, kreatywności, odwagi szacunku czy zaufania moich rozmówców. Innymi wątkami na płycie „Zdecydowana mniejszość” jest także strach, obawa, serce, chodzenie na skróty drogą, która tak na serio jest nieprzewidywalna. Bardzo wymagająca i treściwa płyta Piotra Banacha i Kafi Ficaj. Na krążku jest jeden zaproszony gość – Jacko Brango, z którym już wcześniej Piotr współpracował. Dla mnie to jedna z płyt kandydujących do Top 10 mijającego roku. Jak będzie zobaczymy. Piotrze, Kasiu pięknie dziękuję za cudowną rozmowę.(autor: Arkadiusz Kałucki)

4/Daria Zawiałow – Dziewczyna Pop (Sony Music)
Czwarty, studyjny album artystki to bez wątpienia była jedna z najbardziej wyczekiwanych premier muzycznych roku 2023! To zdecydowanie najbardziej złożony projekt wydawniczy artystki. Daria tym razem postanowiła podzielić album na trzy rozdziały. Pod każdym z nich kryją się cztery premierowe utwory, a wraz z nimi osobna historia, warstwa wizualna i miejsce na mapie Stanów Zjednoczonych. „Dziewczyna Pop” zwiastowany był singlami „FIFI HOLLYWOOD”, „Z Tobą na chacie” czy „SUPRO” z Taco Hemingwayem. A tak Daria opowiada o genezie tytułu płyty: „Ta płyta nie jest do końca popowa. Jest oparta na gitarach, ma mocniejsze brzmienia. Ale na wielu płaszczyznach mojego życia jestem dziewczyną pop. Nie cisnę na siłę, żeby być przesadnie offowa. Często słucham popu. Jeśli mam ochotę, oglądam głupie komedie romantyczne, śmieję się z memów. Nie wstydzę się tego. A jeśli nawet chcę zaśpiewać coś popowego, to to robię. Na przestrzeni lat wielokrotnie byłam szufladkowana. Alternatywa, indie rock, indie pop. Na koniec dnia jestem po prostu dziewczyną pop”.(*)

3/Rosalie. – Motherlode (Universal Music)
Cierpliwie czekałem aż się doczekałem. Rosalie. należy do grona tych młodych artystów, którzy za każdym razem: zaskakują pozytywnie, permanentnie emanują swoją chęcią robienia postępów, rozwijania się na wielu płaszczyznach i dbają o swoją tożsamość muzyczną, która oparta jest na szeroko rozumianych brzmieniach R&B. Ewolucja od płyty „Flashback”(2018 r.) przez „IDeal”(2020 r.) i na tej najnowszej „Motherlode” jest świetnym przykładem dla artystów będących na początku swojej drogi muzycznej. Nowa płyta Rosalie. Zawiera 13 utworów. Producentką albumu jest Chloe Martini, z którą doskonale dogaduje się moja rozmówczyni. To też zróżnicowane brzmienia, które do wspomnianego R&B dodane zostały muzyczne smaczki znane z alt-pop lat 70 i 80-tych XX wieku, electropop, hip-hopu. Są też zaproszeni goście, którzy niewątpliwie nadają charakteru płycie to: Kacha, Asthma, Kukon, Vito Bambino. Tytuł krążka Rosalie. „Motherlode” jest synonimem osiągania przez artystkę dobrostanu. Ten album jest istnie skrojony do stacji radiowych. Właściwie każdy singiel promujący płytę czyli „Iluzja”, „Raj”, „Stracona głowa”, „Świtała” czy mega-przebojowy „Czar”(ft. Vito Bambino) spokojnie jest do zagrania i to nie jeden raz. To bardzo dobra płyta i na pewno będzie w moim zestawieniu za rok 2023. Rosalie super było móc w końcu porozmawiać. Ogromna przyjemność i mam nadzieję na kolejne interview.(autor: Arkadiusz Kałucki)

2/Bovska – Dzika (Agora Muzyka)
Tu już jest kawał solidnej historii muzyki. Bovska dla mnie jest od początku jedną z nielicznych, która nie boi się nowych pomysłów w swojej twórczości i ich realizacji. Czy to w tematyce tekstowej czy muzycznej, produkcyjnej a o warstwie wizualnej nawet nie wspomnę. I tak jest na nowym krążku! Bovska ma na swoim koncie pięć albumów z tym najnowszym pt. „Dzika”. Wcześniejsze to „Kaktus”(2016), „Pysk”(2017), „Kęsy”(2018), „Sorrento”(2020). Nowy materiał muzyczny Bovska zrealizowała uwaga…z nowym producentem Archie Shevsky’m. Co nie oznacza, że jej dotychczasowa współpraca z Janem Smoczyńskim dobiegła końca. Jan Smoczyński jest obecny, ale nieco przyczajony. Płyta zawiera 12 utworów. To płyta o kobiecie i wokół kobiety. Ukazuje świat z bardzo kobiecej perspektywy. Jest o jej energii, sile, ciągłej cyklicznej przemianie, cierpieniu, spojrzeniu na świat, na miłość, na emocje. Przy realizacji całego albumu Bovskiej pomagali znakomici muzycy oprócz wspomnianych dwóch: Archie Shevsky’ego i Jana Smoczyńskiego. Listę podpisali: Michał Dąbrówka, Krzysztof Kowałko(Piotr Bukartyk, Artur Andrus). Kacper Budziszewski(Fismoll, Swiernalis), Kamil Woziński. Blisko połowa nagrań składająca się na tracklistę albumu „Dzika” ukazała się jako single promujące całość. Ja mam swoje ulubione: „Dzika”, „Ziemia mi się pali” oraz „Nie ma noc”. Magda jak zawsze świetnie się z Tobą rozmawia, dziękuję!(autor: Arkadiusz Kałucki)

1/Kwiat Jabłoni – Pokaz slajdów (Universal Music)
Kwiat Jabłoni to solidna firma na polskiej scenie muzycznej. Ich album „Pokaz slajdów” to trzecia studyjna płyta i nie będę zdziwiony jak będzie jedną z najważniejszych płyt roku 2023. Na nowym materiale muzycznym usłyszymy dwóch wybitnych artystów, których rodzeństwo Sienkiewiczów zaprosiło do współpracy: Igor Herbut(LemON), którego usłyszeć można w piosence „Głośniej” oraz wybitny skrzypek i kompozytor Adam Bałdych zagrał w kompozycji „Polcia”. Latem 2023 podczas festiwalu w Spocie Kwiat Jabłoni zdobył „Bursztynowego Słowika” śpiewając piosenkę „Od nowa”. Dwanaście utworów jest wyrazem radości, smutków, strachów, zdarzeń jakie miały miejsce w ostatnich dwóch latach. To ważne momenty i refleksje Kasi i Jacka. Przeplatające się w warstwie lirycznej wątki domu, nadziei, głowy(rozumu), nocy, czasu, pamięci nie powinny nikogo zdziwić. Kwiat Jabłoni po albumach „Niemożliwe”(2019), „Mogło być nic”(2021) oraz płycie „Wolne Serca”(2022) specjalnym wydawnictwie poświęconym Powstaniu Warszawskiemu teraz z „Pokazem slajdów” moim zdaniem wchodzi na jeszcze wyższy poziom. Kasiu, Jacku to była ogromna przyjemność móc z wam porozmawiać. Dziękuję!(autor: Arkadiusz Kałucki)

2023…2023…2023…2023…2023…2023…2023…2023…2023…2023

Miniony rok 2023 był dla mnie nie tylko pracowity, kreatywny(jak zawsze zresztą), ale i dający mi niesamowitego „powera”, motywację do dalszej pracy, realizację swoich marzeń, wdrażanie kolejnych pomysłów i optymistyczne patrzenie w przyszłość. Jedno wydarzenie jakiego się kompletnie nie spodziewałem na zawsze pozostanie w moim sercu, pamięci.

22 kwietnia 2023 w Domu pod Królami, siedzibie Stowarzyszenia Autorów ZAiKS, odbyła się uroczystość wręczenia Nagród ZAiKS-u – szczególnych wyróżnień przyznawanych za wyjątkowy wkład w rozwój i pogłębianie polskiej kultury, a także zaangażowanie w działalność Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. Każda z piętnastu wyróżnionych przez Stowarzyszenie osób to nie tylko członek ZAiKS-u, ale przede wszystkim zasłużona postać, wyróżniająca się w swojej dziedzinie artystycznej. Każda mająca na swoim koncie dorobek będący konsekwencją obranej drogi twórczej lub zawodowej. fot.Karpati & Zarewicz

Za popularyzację polskiej twórczości rozrywkowej, nagrodzeni zostali Paweł Sztompke i wiadomo – JA – Arkadiusz Kałucki. Nagrodę ZAiKS-u otrzymało również Polskie Stowarzyszenie Wydawców Muzycznych, w którego imieniu nagrodę odebrał prezes PSWM Andreas Schubert.

Zdjęcie – Paweł Sztompke, Arkadiusz Kałucki, Andreas Schubert, Miłosz Bembinow
fot. Karpati&Zarewicz

A tu poniżej pozostała lista nagrodzonych we poszczególnych kategoriach:

NAGRODA ZAiKS-u ZA POPULARYZACJĘ POLSKIEJ MUZYKI WSPÓŁCZESNEJ
Barbara Schabowska

NAGRODA ZAiKS-u ZA OSIĄGNIĘCIA W DZIEDZINIE CHOREOGRAFII
Robert Bondara

NAGRODA ZAiKS-u ZA TWÓRCZOŚĆ DLA DZIECI
Krystyna Kwiatkowska
Kristoffer Rus
Jarosław Kilian

NAGRODA ZAiKS-u IM. KAROLA MAŁCUŻYŃSKIEGO ZA VARSAVIANA
Aleksander Szarłat

NAGRODA ZAIKS-u IM. KRZYSZTOFA TEODORA TOEPLITZA W DZIEDZINIE PIŚMIENNICTWA FILMOWEGO
Agata Tecl-Szubert

NAGRODA ZAiKS-u W DZIEDZINIE SZTUK WIZUALNYCH
Barbara Hoff

NAGRODA ZAiKS-u ZA PRZEKŁAD NA JĘZYK POLSKI
Dorota Dobrew
Małgorzata Semil-Jakubowicz

NAGDODA ZAiKS-u ZA PRZEKŁAD NA JĘZYK OBCY
Charles Kraszewski
Renata Schmigdall

Wszyscy laureaci Nagród ZAiKS-u otrzymali szklane statuetki zaprojektowane przez Marzenę Krzemińską, dziekana Wydziału Ceramiki i Szkła wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Nagrody 100-lecia ZAiKS-u:

ZBIGNIEW BENEDYKTOWICZ
KRZYSZTOF CUGOWSKI
DANUTA DANEK
JERZY ILLG
JAN A.P. KACZMAREK
LESZEK MĄDZIK
ROBERT OBCOWSKI
HENRYK WOŹNIAKOWSKI
ANDRZEJ ZIELIŃSKI
JACEK ZIELIŃSKI

Członkowie Honorowi ZAiKS-u.
To najwyższe wyróżnienie, jakim organizacja nagradza wybitnych twórców. Przy tej okazji otrzymują oni zaprojektowane przez Janusza Kapustę statuetki przedstawiające k-dron – jedenastościenną bryłę geometryczną o unikalnych właściwościach optycznych i strukturalnych. Tym razem Honorowe Członkostwo odebrali wybitni polscy tekściarze – Jacek Cygan, Bogdan Olewicz i Krzysztof Dzikowski.

fot. Karpati&Zarewicz / Źródło: zaiks.org.pl (**)

Teraz czas już na wspomniane podsumowania urodzinowe, jubileuszowe i nie tylko.

Jubileusze:

Zespół Wanda i Banda świętował swoje 40-lecie działalności artystycznej. Założycielką, wokalistką i całą maszyna napędowa grupy jest Wanda Kwietniewska. Przeboje: „HiFi” „Nie będę Julią”, „Kochaj mnie miły”, „Siedem życzeń”(utwór do serialu „Siedem Życzeń”), „Te noce są gorące”.

Zespół Fasolki obchodził 40-lecie. Jeden z kultowych polskich zespołów wokalno-tanecznych dla dzieci. To do nich należą piosenki z programu telewizyjnego „Tik-Tak” i mini-albumu ilustrującego wspomniany program m.in.: „Mydło lubi zabawę”, „Niedziela z tatą, niedziela z mamą”, „Myj zęby”. Teksty pisała Ewa Chotomska a muzykę komponowali Krzysztof Marzec i Marek Wysocki.

Urodziny:

Lech Janerka (70) kompozytor, autor tekstów, basista, muzyk rockowy. Założyciel zespołu Klaus Mitffoch, z którym wylansował przeboje „Jezu jak się cieszę”, „Muł pancerny”.(/)Wojciech Waglewski (70) gitarzysta, kompozytor, aranżer, wokalista, w 1985 r. założył zespoł Voo Voo. Razem z grupa Jafia nagrali piosenkę „Karnawał – pozytywne myślenie”, która jest hymnem Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy.(/) Krzesimir Dębski (70) dyrygent, kompozytor muzyki filmowej, współczesnej, skrzypek jazzowy. Filmy: „Kingsajz”, „Szwadron”, „Ogniem i mieczem”. Seriale: „Janka”, „Matki, żony i kochanki”, „Ranczo”, „Na Wspólnej”. Piosenki: „Dumka na dwa serca”, „Stan pogody”, „Życie jest nowelą”, „Zakazany owoc”.(/) Ryszard Sygitowicz (70) gitarzysta, aranżer, kompozytor. Współpracował z m.in. Haliną Frąckowiak, Zbigniewem Hołdysem, Perfectem czy 2 Plus 1. Jest arystą solowym o bardzo bogatym dorobku artystycznym.(/) Grzegorz Markowski (70) wokalista, autor tekstów, kompozytor i lider rockowej grupy Perfect.(/) Marek Biliński (70) multiinstrumentalista, kompozytor muzyki elektronicznej, do spektakli teatralnych, muzyki filmowej a nawet muzyki baletowej. Przebój: „Ucieczka z tropiku”.(/) Władysław Komendarek (75) muzyk, kompozytor, aranżer, instrumentalista, producent muzyki elektronicznej. W latach 1973 – 1983 związany był z grupą Exodus. Później już występował solowo m.in. na festiwalu w Jarocinie!(/) Andrzej Mogielnicki (75) autor tekstów, współzałożyciel zespołu Lady Pank. Przeboje: „Mniej niż zero”, „Tańcz, głupia, tańcz”, „Wciąż bardziej obcy”, „Nic nie może wiecznie trwać”(Anna Jantra), „Twoja Lorelei”(Kapitan Nemo), „Iść w strone słońca”(2 Plus 1).(/) Zbigniew Górny (75) dyrygent, kompozytor, aranżer muzyki filmowej, instrumentalnej.(/) Józef Skrzek (75) wokalista, kompozytor, multiinstrumentalista. Jest starszym bratem Jana Skrzeka. Założyciel Silesian Blues Band w 1971 r. by reaktywować grupę w 1974 r. i przemianować ją na nazwę SBB.(/) Wojciech Mann (75) wybitny dziennikarz muzyczny, radiowy, telewizyjny,aktor, pedagog, satyryk. Związany przez pięćdziesiąt lat z Programem III PR, a od 2020 współzałożyciel Radia Nowy Świat.(/) Korneliusz Pacuda (80) dziennikarz i krytyk muzyczny, popularyzator muzyki Country. Od początku związany z Piknikiem Country w Mrągowie, którego jest pomysłodawcą jak i dyrektorem artystycznym.(/) Michał Urbaniak (80) wybitny kompozytor, aranżer i muzyk jazzowy grający na skrzypcach oraz saksofonie.(/) Włodzimierz Korcz (80) tworzy duet artystyczny z Alicją Majewską. Jest aranżerem, pianistą, kompozytorem i dyrygentem. Twórca muzyki do filmów i seriali, między innymi: „07 zgłoś się” czy „Lata dwudzieste, lata trzydzieste”. A wśród piosenek ma na swoim koncie przeboje takie jak: „Och życie, kocham cię nad życie”(Edyta Geppert), „Odkryjemy miłość nieznaną”(Alicja Majewska), „Moja miłość największa”(Michał Bajor).(/) Andrzej Dąbrowski (85) perkusista jazzowy, wokalista, kompozytor, dziennikarz. Przeboje: „Zielono mi”, „Do zakochania jeden krok” czy „Szał by night”.(/) Jarosław Abramow-Newerly (90) autor tekstów, kompozytor, pisarz, dziennikarz, autor słuchowisk radiowych. Zapewne wszyscy znamy jego kompozycje do piosenek z tekstem Agnieszko Osieckiej np.: „Piosenka o okularnikach” czy „Mówiłam Żartem”.

Zmarli:

Janusz Grudziński (zm.2.10.2023 r.) – współtworzył brzmienie grupy Kultu. Kompozytor wielu hitów np.: „Arahii”, „Gdy nie ma dzieci” czy „Komu bije dzwon”. Kochał muzykę, historię i Warszawę, o czym świadczy jego pseudonim artystyczny – Xiążę Warszawski. Janusz Grudziński zmarł nagle. Miał 61 lat.(**)

Stanisław Radwan (zm.14.10.2023 r.) – Kompozytor, absolwent krakowskiej PWSM. W czasie studiów na krakowskiej PWSM pracował jako kierownik muzyczny w Teatrze Rozmaitości w Krakowie (1963–1966), później – w Teatrze Ateneum w Warszawie (1974–1976). Dzięki wstawiennictwu Witolda Lutosławskiego w 1967 roku odbył staż kompozytorski u Pierre’a Schaeffera (muzyka elektroniczna) oraz Oliviera Messiaena (kompozycja) w Paryżu. Urzeczony programami Piwnicy pod Baranami dołączył do grona jej wykonawców. Praca dla teatru i filmu tak pochłaniała Radwana, że zabrakło mu czasu, aby bardziej spełnić się w muzyce poważnej.(**)

Wojciech Korda (zm.21.10.2023 r.) Był najbardziej rockandrollowym polskim wokalistą, razem z Niemenem, Klenczonem i Nebeskim planował założyć kwartet na wzór Beatlesów. Korda śpiewał w Niebiesko-Czarnych 13 lat, do momentu rozwiązania grupy. Szczytowym osiągnięciem artystycznym zespołu była rock-opera Naga, której premiera odbyła się w Gdyni w 1973 roku. Wystawiono ok. 150 przedstawień. Później utworzył duet z żoną Adą Rusowicz.(**)

Piotr Nagłowski (zm.28.10.2023 r.) – Po 1989 roku Piotrek wraz z IFPI (Międzynarodową Federacją Przemysłu Fonograficznego) przygotowywał polski rynek do ponownego przyłączenia go do rynków europejskich i światowych, od których odcięty był żelazną kurtyną. Gdy nowe władze państwowe podpisały już wszystkie niezbędne pakty i porozumienia międzynarodowe, został dyrektorem pierwszej dużej, zachodniej firmy fonograficznej – BMG. Przeszedł w biznesie muzycznym drogę od samego dołu do samej góry. Znał się na tym i kochał to. Kochał muzykę i kochał artystów, z którymi pracował. Jego podopieczni mogli się czuć zaopiekowani i docenieni. Oszczędzał im wielu problemów, biorąc je na siebie i rozwiązując je, zadowolony, gdy się o niczym nie dowiedzieli. Zawsze ogarnięty, przygotowany, przewidujący i kompetentny.(źródło: Zaiks/ autor Tomek Lipiński)(**)

Marek Ałaszewski (zm.19.11.2023 r.) Muzyk, kompozytor, autor tekstów i charyzmatyczny wykonawca piosenek z nurtu rocka progresywnego. Malarz z wykształcenia, absolwent warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Na studiach udzielał się muzycznie w grupach Pesymiści i Bardowie. W 1969 roku założył formację Klan, która debiutowała rok później minialbumem „Klan”.(**)

Rafał Paczkowski (zm.8.09.2023 r.) realizator dźwięku, producent muzyczny, kompozytor, którego mogliśmy podziwiać na albumach takich artystów jak: Obywatel G.C, Lady Pank, Bajm, Edyta Bartosiewicz, Edyta Górniak, Raz Dwa Trzy, Ryszard Rynkowski.

To był dla mnie i jest nadal ogromny smutek i cios w minionym 2023 r. Dwóch najbliższych kolegów, przyjaciół z byłej redakcji muzycznej ówczesnego Radia Dla Ciebie(1991/92 – 2022) zmarło niespodziewanie. Ja w to nie wierzę i już…..

Jarosław Rosiński (zm.26.05.2023 r.) dziennikarz muzyczny, DJ, z którym miałem zaszczyt i przyjemność pracować od początku mojej pracy w radiu. On pierwszy poprosił mnie i zaproponował bym go zastąpił przy oprawie muzycznej jednego z programów kulturalno-publicystycznych, a co zaakceptował nasz ówczesny szef muzyczny śp. Witold Pograniczny.

Jerzy Rowiński (zm.28.11.2023 r.) to jeden z najwybitniejszych radiowych dziennikarzy muzycznych z jakim pracowałem. Był też w późniejszych latach moim szefem muzycznym. Ostatnio nasze drogi ponownie się zeszły w POP Radio 92.8 FM i Radiu Płońsk 93.6 FM.

W tym miejscu, mówię i piszę szczerze, że nie jestem jeszcze w stanie napisać cokolwiek od siebie…niezmiennie łzy same cisną się człowiekowi na samą myśl. Może kiedyś napisze książkę o didżejach, muzyce klubowej, z którą od początku jestem zawiązany i nic się nie zmieni. Dlatego cytat z profilu facebookowego:

Mariusz Duma (zm.6.08.2023 r.) z wykształcenia ekonomista, ale swoje serce, pasję i pracę włożył w promocję i propagowanie muzyki. Przygodę z nią zaczynał od grania na weselach, co wspominał do samego końca. Założyciel klubu Park przy warszawskim SGPiS (późniejsza SGH). Organizator pierwszych Mistrzostw dla DJ’ów, jeszcze w pierwszej połowie lat ‘80. W tym okresie założył też – jako pierwszy w Polsce – Klub muzyczny, znany dzisiaj jako DEE JAY mix club. Przez dekady wydawał kasety magnetofonowe, winyle, płyty CD, digital, obecnie również w formie serwisu cyfrowego DJ Promo, promując wielu znanych i słuchanych do dzisiaj hitów artystów polskiej sceny. Mariuszu, nie mówimy żegnaj, lecz do zobaczenia!!(źródło: Dee Jay Mix Club)(***) Muszę to ze stanowczością podkreślić, że jak zacząłem przychodzić do ówczesnego Radia Dla Ciebie(1991/92) już wtedy Mariusz był w stacji, współpracował z Redakcją Muzyczną. Miał swój autorski program(we Wtorki g.19 – 22) oraz razem z Bogdanem Fabiańskim współprowadził najstarszą klubową listę Top 40 Dance Chart, a później przez chwilę „Noc DJ-ów”.

Przygotowanie, opracowanie, realizacja, pomysł: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:
(*) Sony Music

(**) Zaiks.org.pl / kwartalnik „Zaiks Wiadomości” /

(***)Dee Jay Mix Club(facebook)

Best Of 2023 – Przebój Roku

50/Chłodno – Tańcz(my) (Agora Muzyka)
49/Mateusz Gądek – Czekaj (Magic Records)
48/Papa Dance – Oprócz miłości nie ma nic (ZPR Records)
47/Tulia ft. Halina Mlynkova – Przerwany (Warner Music)
46/Marissa – Ciche dni (Universal Music)
45/Nita – Gejsza (Kayax Prod.)
44/Sylwiana Shobiye – Poza schemat (My Music)
43/Paweł Stasiak & Sidney Kowalski – Bywa, że (Musicom)
42/Sara Chmiel & Wiatr – Bez kompromisów (Sony Music)
41/Natalia Nykiel – Do it again (Off The Record)

40/Justyna Steczkowska – Carpe-diem (JS)
39/Dominik Dudek – Idę (Universal Music)
38/Tatiana Okupnik – Puzzle (Impres Jot)
37/Ozi – Dom (Musicom)
36/noco – W ciszy i w chaosie (noco / Agora Digital Music)
35/Daria Marx – Bad pattern (Pelikan Rec.)
34/Blanka – Boys like toys (Warner Music)
33/Pierwiastek z Trzech – Powietrze (Pierwiastek z Trzech / Agora Digital Music)
32/Flori – Pogoń (Flori / Agora Digital Music)
31/Zuta – Elvis (Agora Muzyka)

30/Dawid Podsiadło – Mori (Sony Music)
29/Bios – Cios (Bios / Agora Digital Music)
28/Ania Karwan – Biegnę biegnę (Agora Muzyka)
27/Mela Koteluk – Harmonia (Warner Music)
26/Natalia Zastępa – Wracam do siebie (Universal Music)
25/Luna – Lekko (Universal Music)
24/Verde – Xoxo (Universal Music)
23/The Morning Wine – Feel so much desire (The Morning Wine / Agora Digital Music)
22/Paulina Przybysz – Soundtrack (Def Jam Recordings / Universal Music)
21/Leepeck – Miasto płonie (Agora Muzyka)

20/Roxie Węgiel – Miasto (Unity Rec.)
19/Sarsa – Zuch dziewczyna (Kayax Prod.)
18/Józefina – Kubański rum (Artistars / Agora Digital Music)
17/Ignacy – Samoloty (Universal Music)
16/Wolska – Psychofanka (QL City)
15/sanah – skanach (Magic Records)
14/Seibert – Niby tak, niby nie (E-Muzyka)
13/Bovska – Ziemia mi się pali (Agora Muzyka)
12/Margaret – Tańcz głupia (Gaja Hornby Rec.)
11/Rosalie., Vito Bambino – Czar (Universal Music)

10/Sorry Boys – Fudżi (Mystic Prod.)

9/Goya – Tak Cię pamiętam (Agora Muzyka)

8/Oskar Cyms – Nic więcej (Warner Music)

7/Jula – Tańczę sama (Gorgo Music)

6/Dawid Kwiatkowski – Cafe de Paris (Warner Music)

5/Daria Zawiałow – Z tobą na chacie (Sony Music)

4/Smolasty & Doda – Nim zajdzie słońce (Warner Music)

3/Sylwia Grzeszczak – Bang! Bang! (Warner Music)
Trzeba sobie powiedzieć szczerze, że to jest potężna siła kreatywności muzyczno-lirycznej w postaci: Arka Kopery, Tabba, Libera i samej Sylwii Grzeszczak. To gwarancja przygody, która prowadzi nas w nieznane ale z tabliczką gdzie widnieje napis – wolność! Neo-westernowa odsłona Sylwii Grzeszczak w mojej ocenie jest świetnym przykładem jak artysta poszukuje i wykazuje chęć bycia lepszym każdego dnia. Bycie tu i teraz jak wyłania się z piosenki „Bang! Bang!” sugeruje natychmiast carpe-diem. I słusznie! Video-clip do kompozycji nakręcił Krzysztof Szajda ( Art Paradox) a udział w zaproponowanym obrazie wzięła modelka – Kamila Szczawińska.(**)(autor Arkadiusz Kałucki)

2/Kwiat Jabłoni – Od nowa (Universal Music)
Nagroda „Bursztynowego Słowika 2023” podczas Sopot Hit Festival!!!!

Tekst piosenki niesie się po radiowej melodii, w której nie brakuje dźwięków charakterystycznych dla zespołu: mandoliny, fortepianu i gitary akustycznej. A o czym śpiewają?

“Od nowa” opowiada o pragnieniu wymazania z naszej przeszłości tego, co trudne i złe. Jest o tym, jak utarte schematy i przyzwyczajenia wpływają na aktualne relacje międzyludzkie. To wielkie marzenie o powrocie do początków. Zespół komentuje rzeczywistość w sposób uniwersalny, perspektywiczny i wrażliwy. Z przekonaniem wykonują pełny zapytań tekst.

Jacek: Jedną z trudności związanych z życiem jest to, że nie da się cofnąć czasu. Jak się coś zrobi albo się czegoś nie zrobi, to trudno sprawić, żeby w naszych głowach pozostało wspomnienie niezgodne z przeszłością (pewnie się tak da, ale jest to trudne i nie o tym jest ta piosenka). “Od nowa” opowiada o tym, że jednak chcielibyśmy umieć cofać czas. Chcielibyśmy zawczasu naprawiać relacje, wymazywać stereotypy i unieważniać niesprawiedliwe oskarżenia. Może z niektórymi sprawami byłoby nam łatwiej, gdybyśmy mogli zacząć z białą kartą.

Kasia: Rzeczywistość ostatnich lat przygniotła nas strasznymi obrazami, skrajnymi podziałami i niepokojącym biegiem zdarzeń, o których śpiewamy w naszej nowej piosence. Jednocześnie “Od nowa” wydaje się nam traktować o nadziei, a żywiołowy muzyczny charakter być może pomaga tę nadzieję poczuć. Jesteśmy ogromnie ciekawi reakcji słuchaczy i ich skojarzeń z masą obrazów, które przytaczamy w piosence jak i w przeładowanym symbolami teledysku autorstwa Wiktora Ejryszewa, w którym próbujemy opowiedzieć o pewnego rodzaju cofaniu się w czasie do zera.(*)

1/Igo, Mrozu, Vito Bambino – Supermoce(Męskie Granie 2023) (Universal Music / Mystic Prod.)
Męskie Granie Orkiestra 2023 stworzą: Igo, Mrozu i Vito Bambino. Kompozycja „Supermoce” – 80s-owy i pełny funkowego groove’u kawałek, którego producentem jest Kuba Galiński. W „Supermocach” działa wszystko: tekst, groove i zapadająca w pamięć melodia. Igo, Mrozu i Vito nie tylko brawurowo wykonali numer. Trójka artystów napisała tekst kawałka i wspólnie z producentem Kubą Galińskim skomponowała do niego muzykę.(*)

Przygotowanie, opracowanie merytoryczne, pomysł, wykonanie, autor: Arkadiusz Kałucki

Źródło i materiały promocyjne:
(*)Universal Music

(**)Warner Music

Best Of 2022 – Przebój Roku – Polska

50/Wiktoria Zwolińska – Klony (Magic Records)
49/Melrose – Patience (Melrose / Agora SA)
48/Muchy – Nie tak (Kayax Prod.)
47/Męskie Granie Orkiestra 2022(Bedoes, Krzysztof Zalewski, Kwiat Jabłoni) – Jest tylko teraz (Kayax Prod. / Mystic Prod.)
46/Igo – Helena (Universal Music)
45/Antonina – Doktor (Def Jam / Universal Music)
44/Gree – Blask (Echo Production)
43/Faustyna Maciejczuk – Deja Vu (Fonobo Label)
42/Weronika Szymańska – Pióro (ID Records)
41/Roxie – Głośniej (Musicom)

40/Viki Gabor – Napad na serce (Sony Music)
39/Aura – Tylko tańcz (Aura Music)
38/Klaudia Magica – This is my time / To jest mój czas (Roots Projekt)
37/Kasia Moś ft. Jarecki, Mateusz Krautwurst, Kasta – Femme fatale (e-Muzyka)
36/Jeremi Sikorski – Kamikadze (e-Muzyka)
35/Oskar Cyms – Daj mi znać (Warner Music)
34/Cleo – Mniej znaczy więcej (Musicom)
33/Sorry Boys – Mapy gwiazd (Mystic Prod.)
32/Karolina Lizer – Czysta Woda (Lizer Music)
31/Laura & Profanumbeats – Strong weak woman (Laura / Agora SA)

30/Margaret – Niespokojne morze (Gaja Hornby Records / Sony Music)
29/Gromee & Sara Chmiel &Wac Toja – Sztuka latania (Sony Music)
28/Kuba Dąbrowski – Lekki zjazd (Universal Music)
27/Ana Andrzejewska – Haśka (Echo Production / Agora SA)
26/Klaudia Kowalik – Chodź (Klaudia Kowalik / Universal Music)
25/Wiktor Dyduła – Złości miłości (Universal Music)
24/Ewa Szlachcic – Mimoza (Agora SA)
23/Natalia Nykiel – Pętla (Universal Music)
22/Monika Brodka – Monika (Kayax Prod.)
21/Justyna Steczkowska – D.N.A. (e-Muzyka)

20/Marie – Sama (Musicom)
19/Natalia Przybysz – Zew (Kayax Prod.)
18/Ars Latrans Orchestra – Sorry, wyszłam już (Ars Latrans / Agora Muzyka)
17/Cheap Tobacco – Jestem sama (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)
16/Kiwi – Pan ten (Fonobo Label)
15/Lui – Przypadkiem (Promo)
14/Antek Sojka – Pamiętam o tym (Antek Sojka Music / Agora SA)
13/Stanislavv – 22 (Agora SA)
12/Zalia – Plany (Agora Muzyka)
11/Filip Lato – Lepiej Mieć (Gorgo Records)

10/Doda – Melodia ta (Queen Records / Universal Music)

9/Michał Szczygieł – Adrenalina (Universal Music)

8/Blanka – Solo (Warner Music)

7/Sanah & Kwiat Jabłoni – Szary świat (Magic Records)

6/Agnieszka Chylińska – Kiedyś do Ciebie wrócę (Top Management Agencja Artystyczna / Sony Music)

5/Ignacy – Czekam na znak (Universal Music)

Ignacy Błażejowski występuje na polskiej scenie muzycznej jako – IGNACY. Pochodzi z Krosna i jest uczestnikiem 11 edycji programu The Voice Of Poland. Aktualnie został przyjęty na dwa kierunki studiów: Wokalistykę Jazzową w Akademii Muzycznej w Katowicach oraz na Uniwersytecie Warszawskim będzie studiował Amerykanistykę. Przyznaję szczerze, że od pierwszego singla z 2022 czyli „Dream” zabiegałem o rozmowę z Ignacym, a każda kolejna ukazująca się propozycja muzyczna od niego utwierdzała mnie w przekonaniu, że Warto Posłuchać! Ignacy ma niesamowity dar komentowania rzeczywistości w liryczny sposób, bardzo przy tym szczery, refleksyjny, z zachowaniem pokory i nie bojący się jej blasków i cieniów. Przy dotychczasowych singlowych propozycjach możemy znaleźć kilku znanych muzyków, kompozytorów, producentów, którzy pomagają Ignacemu realizować kolejne muzyczne marzenia. Są wśród nich np. Juliusz Kamil, Tomasz Busławski(Buslav). Obok swoich piosenek Ignacy ma na swoim koncie jeden cover, swoją interpretację hitu Kate Bush – „Running up that hill”. Jestem bardzo ciekaw jak potoczą się dalsze losy kariery Ignacego Błażejowskiego.(autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

4/Dawid Podsiadło – To co masz ty! (Sony Music)

„To co masz Ty!” był drugim singlem zwiastującym krążek pt. „Lata dwudzieste”. To czwarta studyjna płyta Dawida Podsiadło, wyprodukowana we współpracy z Jakubem Galińskim, producentem muzycznym. Jak mówi sam Dawid o płycie: „Lata XXte to moje pierwsze dziesięć lat innego życia. Innego od pierwszych dwudziestu. To także nabranie powietrza do płuc przed zbliżającą się trzydziestką i zderzenie się z moim nastoletnim wyobrażeniem o tym, kim wtedy będę. Wachlarz emocji, który towarzyszył mi podczas pracy nad albumem był bardzo szeroki, ale w ogólnym odbiorze sama płyta wydaje mi się całkiem taneczna i bardzo przebojowa. Chyba najbardziej z dotychczasowych.” (***)

3/Ochman – River (Universal Music)

Artysta był mocnym faworytem Koncertu Finałowego Krajowych Eliminacji do Konkursu Piosenki Eurowizji, który odbyły się 19 lutego. Kristian go wygrał!!! Z utworem „River” bardzo udanie reprezentował nasz kraj w Turynie.
„W świecie, w którym większość z nas działa w olbrzymim stresie, nieustannie myślimy o tym, co przed nami i próbujemy zaplanować przyszłość. Z różnych powodów, podskórnie towarzyszy nam mnóstwo wątpliwości na temat tego, co nas czeka. Piosenka opowiada o tym, jak bardzo chcemy
i potrzebujemy przerwy od całego tego zgiełku”
– tak o utworze mówi Krystian.

To utrzymana w podniosłym klimacie ballada, która powstała z użyciem elektroniki i fortepianu. Ochman w piosence skupia się na motywach nostalgii, żalu, obojętności. Za jej produkcję odpowiadają @atutowy oraz Tribbs. Krystian Ochman jest zwycięzcą 11. edycji „The Voice of Poland” oraz wnukiem słynnego polskiego tenora Wiesława Ochmana. Z utworem „Prometeusz” wygrał 58. Krajowy Festiwal Polskiej Piosenki w koncercie „Premier” oraz jako pierwszy polski wokalista wziął udział w The Circle Sessions, gdzie zaprezentował na żywo dwa utwory „Lights In The Dark” oraz „Ten sam ja”. Ochman na swoim koncie ma złotą płytę za singiel „Światłocienie”, jego debiutancki album trafił na szczyt listy przedsprzedaży oraz zadebiutował na 6. miejscu OLiS. Dodatkowo artysta został nominowany do Odkryć Empiku 2021 w kategorii Muzyka za płytę „Ochman”.(*)

2/bryska – Odbicie(Mark Neve Remix) (Magic Records)

Od roku 2021 o bryskiej zaczęło być coraz głośniej. Zauważona przez portale muzyczne i serwisy streamingowe wokalistka szybko zdobyła serca fanów romantycznym, bardzo dobrym remixem utworu „lato (pocałuj mnie)”. Szybko trafiła m.in. na takie okładki playlist jak Spotify RADAR czy Tidal RISING, które pokazują największe wschodzące gwiazdy muzyki w Polsce. Jak to w przypadku bryskiej, tanecznemu beatowi towarzyszy przewrotny, zaskakujący tekst o zmaganiu się z własną, często bardzo surową samooceną. Przypomnę, że nagranie pochodzi z jej albumu „Moja Ciemność”. (**)

1/Rubens – Wszystko OK? (Sony Music)

Wiosną 2022 bardzo obrodziło w fonograficzne premiery. Jedną z tych wyróżniających się na polskiej scenie muzycznej była debiutancka EP „Wynoszę się” Rubensa. Nadworny gitarzysta w zespole Darii Zawiałow od kilku lat swój talent songwriterski rozdzielał także pośród innych artystów (np. Mazolewski/Porter czy Mrozu), a przypomnę, że jeszcze wcześniej był jednym z członków zespołu LemON! Stąd też obecność Tomka „Harry’ego” Waldowskiego na premierowym materiale Rubensa. Ponadto jest też inny zaproszony gość – Michał Bryndal. Rubens dostarczył wtedy w nasze ręce 5 kompozycji, z których trzy single promowały całość: „Wszystko OK?”(HIT!!!!), „Nie trzeba dziś nam” oraz „Pani zamieć”. Dziś już wiemy, że jesienią ukazała się zapowiadana cała płyta Rubensa, bo zarówno albumowy materiał muzyczny jak i ten na EP’ce uzależnia. Skromny, szczery, pewny wszystkiego co zrobił, naturalny z bardzo ciekawymi spostrzeżeniami na otaczający nas świat Rubens dla mnie NAJLEPSZY w 2022 r.! (autor tekstu: Arkadiusz Kałucki)

Przygotowanie, opracowanie, pomysł, realizacja: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:
(*) Universal Music (**) Magic Records (***) Sony Music

Best Of 2021 – Albumy – Polska

Moje podsumowanie muzyczne za rok 2021 tradycyjnie składa się z 50 albumów. Obowiązkowo znalazły się krążki artystów, z którymi rozmawiałem w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM także Radiu Płońsk 93.6 FM i Wasze Radio FM. To będę powtarzał jak mantrę!!! Proste i jasne. Dlatego też bardzo dużo innych wydawnictw nie znalazło swojego miejsca w moim zestawieniu.

fot.AK

50/Julian Lesiński – Milion nowych szans(Julian Lesiński)
49/Karolina Jop – Ventrem(Delphy Records)
48/Karo Szczurowska – Karo Szczurowska(Karo Szczurowska)
47/Kissinsky – Koniec czy początek(MTJ)
46/Alergen – III(Flash Entertament/Play Music)
45/Stashka – Histore(Soul Records)
44/Mietek Jurecki – Telefon Zaufania/Homo Sapiens(BNB Records)
43/Zuza Wiśniewska – Lusterka(MTJ)
42/Karolina Lizer – Lśniąca. Łąkowe historie(Karolina Lizer)
41/Aneta Figiel i Starsi Panowie – Zupełnie inna historia(Aneta Figiel)

40/Misia Furtak – Wybory(E-Muzyka)
39/Cukier – CK Anderson(Kayax Prod.)
38/Ars Latrans Orchestra – Sztuka miłości(Agora SA)
37/Kolory – Chcieliśmy tylko cos poczuć(My Name Is New/Kayax Prod.)
36/Starchy Na Lachy – Piekło(SP Records)
35/NoVela – 39:54(Agora SA)
34/Karolina Stanisławczyk – Cliché (Hypsteria Rec./E-Muzyka)
33/Kasia Moś & Aukso – Moniuszko 2.0(Agencja Muzyczna PR)
32/Ania Sama – Śnienie(Agora SA)
31/Kult – Ostatnia płyta(SP Records)

30/Leski – Supersam(Warner Music)
29/Anna Byaaz – Universe(Anna Byaaz)
28/Król – Dziękuję(Art2Music)
27/TheKayetan – Dla nas dom(My Name Is New/Kayax Prod.)
26/Marcin Nowakowski – Next level(E-Muzyka)
25/Atlvnta – Atlvnta(Universal Music)
24/Natalia Szroeder – Pogłos(Warner Music)
23/Oxford Drama – What’s the deal with me(Pias)
22/Kasia Dereń – Moje historie(Mind Prod./E-Muzyka)
21/Kwiat Jabłoni – Mogło być nic(Agora SA)

20/Ira – Jutro(Universal Music)
19/Muchy – Szaroróżowe(Kayax Prod.)
18/Niemoc – Kilka najważniejszych dni w życiu(Pias)
17/Brodka – Brut(Pias/Kayax)
16/Baranovski – Baranovski 2(Warner Music)
15/Andrzej Piaseczny – 50/50(Mystic Prod.)
14/Patrick The Pan – Miło wszystko(Agora SA)
13/Daria Zawiałow – Wojna i noce(Sony Music)
12/Michał Szczygieł – Tak jak chcę(Universal Music)
11/Lady Pank – LP40(Agora SA)

10/Ifi Ude – Ludevo(Agora SA)

9/Leepeck – Na mnie już czas(Agora SA)

8/Arek Kłusowski – Lumpexs(Kayax Prod.)

7/Marta Bijan – Sztuka płakania(E-Muzyka)

6/sanah – Irenka(Magic Records)

5/Plastic – Space(Plastic)
Plastic czyli Agnieszka Burcan i Paweł Radziszewski nagrali z okazji swojej muzycznej 18’tki czwarty studyjny album pt. „Space”. Duet istniejący od 2003 swoja konsekwencją, pomysłem, kreatywnością i mądrym doborem tego co w danej chwili jest „modne” w muzyce dostarczał szerokiej publiczności bardzo wyjątkowe kompozycje. Na palcach jednej ręki można wyliczyć ich piosenki z tych 18 lat, które mogą się słuchaczowi kojarzyć z danym wykonawcą czy konkretnym motywem. Teraz mamy 13 kompozycji autorstwa Agnieszki zarówno w warstwie muzycznej jak i tekstowej – ale zdolna bestia. Na płycie usłyszymy kilku zaproszonych gości np. Włodka Pawlika(!), Randy Brecker czy Krzysztofa Antkowiaka. Ponadto, bardzo atrakcyjnie brzmią instrumenty dęte, analogowe instrumenty klawiszowe. Mamy niesamowitą mieszankę stylów pod patronatem muzyki elektronicznego tanecznego popu z alternatywnymi akcentami dźwiękowymi. Płyta z czytelnym przesłaniem aby mieć dystans do rzeczywistości z zachowaniem umiaru. To również mowa o tęsknocie, samotności, uczuciach, znaczeniu wypowiadanych słów. Album „Space” to doskonała dawka muzyki i słowa. Autor: Arkadiusz Kałucki

4/Bibobit/Osiecka – Co to za czas?(Mystic Prod.)
Bibobit/Osiecka to projekt, który swój początek miał na deskach Teatru Nowego w Poznaniu w ramach festiwalu Pamiętajmy o Osieckiej. Świetne przyjęcie spektaklu „Stan podgorączkowy” zaowocowało dołączeniem na stałe do repertuaru teatru, a przygotowana na tę okazję muzyka, w czasie pandemii, zyskała swoją studyjną odsłonę. Żywa perkusja, bas, instrumenty klawiszowe, sekcja dęta i eklektyczny wokal – wszystko to znajdziemy w twórczości sekstetu Bibobit. Największą miłością artystów pozostaje jazz, który zgrabnie łączą z elektroniką, funkiem, groove i neosoulem. Charyzmatyczny frontman grupy, Daniel Moszczyński, za nadrzędne ma wolność i świadomość, co znajduje odzwierciedlenie w energetycznych, nieoczywistych aranżacjach ich utworów. Instrumentalne harmonie spotykają tu syntezatorowy vibe, a dbałość o brzmienie – niczym nieskrępowaną radość z muzykowania. Laureaci konkursu Męskiego Grania w 85-tą rocznicę urodzin Agnieszki Osieckiej (9.10) zaprezentowali album, z autentycznym głosem poetki i utworami w nowatorskim stylu. Zachwycili publiczność 22. Festiwalu Pamiętajmy o Osieckiej.(*)

3/Sara – Neowise(Sara/Sony Music)
Z Sarą spotkaliśmy się pod koniec 2021 r. by zgodnie z moja obietnicą porozmawiać o jej drugiej solowej płycie pt. „Neowise”. Od czasów Sistars dawno nie słyszałem tak dojrzałego, pewnego siebie, wrażliwego i zmysłowego R&B w nowoczesnej otoczce. To niesłychanie dobra płyta, zaśpiewana po polsku przez świadomą i wiedzącą czego chce młodą kobietę. Prawdziwe historie o najróżniejszych kontrastach naszego życia, to czego doświadczamy w relacjach między ludzkich jaki spojrzenie do zakątków wewnątrz siebie, własnych odczuć, przemyśleń. Historie miłosne niewątpliwie wiodą tu prym a towarzyszące im przemiany możemy odnaleźć np. w nas samych. Sara mająca i zbierająca nieustannie doświadczenie przy boku innych artystów, z którymi występuje np. Rasmentalism, Rosalie czy P.Unity do swojej drugiej solowej odsłony zaprosiła kilku gości jak Jarecki, Skip czy producentów Kxllage, AWGS. Album „Neowise” pomimo, że jest drugim krążkiem Sary, to należy mówić o jej nowym otwarciu, o bardzo kuszącym charakterze. Została przez Sarę wyznaczona granica intymności, której nie przekracza co wg mnie jest mistrzowskim posunięciem. Sara! Gratuluję i oby tak dalej! Autor: Arkadiusz Kałucki

2/Ralph Kamiński – Kora(FONOBO label)
Główną inspiracją powstania albumu był koncert-spektakl „KORA”, który Ralph zaprezentował na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu(2021 r.). Utwory zyskały nie tylko nowe aranżacje, ale także dzięki swoistej dekonstrukcji dokonanej przez artystę, udało się z nich wydobyć nowe tropy
i znaczenia. Na krążku znajdziemy zarówno wielkie przeboje, jak i mniej znane piosenki. W pracy przy aranżacjach oraz podczas nagrań w studiu, towarzyszyli Ralphowi znakomici muzycy: Bartek Wąsik – fortepian, wokale, Michał Pepol – wiolonczela, wokale, Wawrzyniec Topa – bas, skrzypce, wokale, Paweł Izdebski – gitara, wokale, Wiktoria Bialic – perkusja, wokale. Nagrania zostały zrealizowane na tzw. setkę, dzięki czemu udało się zachować koncertową energię.(**)

1/Fisz Emade Tworzywo – Ballady i protesty(Mystic Prod.)
„Ballady i protesty” to mocny powrót do korzeni muzycznej podróży zespołu do lat 90., w których rozwijała się tak zwana muzyka miasta – hip hop czy elektronika. To sentymentalna opowieść o brzmieniach, które były inspiracją i wskazały drogę poszukiwań. Ale przede wszystkim to płyta sprzeciwu. Pełna niezgody na infantylną, agresywną, czarno-białą politykę, na omijanie w życiu publicznym tak ważnych tematów, jak prawa człowieka czy zmiany klimatyczne. I, jak zawsze u Fisza, wszystko to przekazane w mocnych tekstach, pełnych ironii, skupienia nad pędzącym nie wiadomo dokąd światem, wnikliwych spojrzeń w głąb gościa zagubionego w chaosie nieuniknionych zmian. Na płycie znajdziemy 18 utworów, w nagraniach których udział wzięli m.in. Mariusz Obijalski (instr. klawiszowe), Michał Sobolewski (gitary), Marcin Pendowski i Staszek Wróbel (bas), oraz wokalistka zespołu Shyness! i Rebeka Iwona Skwarek oraz Chór Akademii Morskiej w Szczecinie pod dyrekcją Sylwii Fabiańczyk-Makuch.(*)

Podsumowanie roku podsumowaniem, ale trudno przy tego typu zestawieniu nie wspomnieć
o istotnych wydarzeniach w polskiej kulturze muzycznej jakich byliśmy świadkami. Mówię tu w głównej mierze o jubileuszach artystów, którzy świętowali nie jednym szampanem każdy rok swojej działalności artystycznej czy swoje urodziny. To także niestety smutne wydarzenia jak nagła, niespodziewana śmierć wybitnych postaci, które pozostawiły po sobie swój dorobek artystyczny. Mam nadzieję, że będziemy z niego korzystać i kształtować kolejne pokolenia Polaków, bo ich twórczość jest ponadczasowa i niejednego z nas przeprowadziła przez „trudy życia”.

Zacznę od tych, którzy w 2021 zdmuchnęli świeczki na pysznym torcie „muzycznym”. Swoje 75 urodziny świętował kompozytor, aranżer Ryszard Poznakowski, członek zespołu big-beatowego Trubadurzy(hity: „Znamy się tylko z widzenia” czy „Kasia”). Jan „Ptaszyn” Wróblewski za to może pochwalić się 85 świeczkami na torcie. Nazywany jest jednym z „ojców chrzestnych” jazzu nowoczesnego w Polsce. Ponadto, jest kompozytorem, aranżerem, krytykiem muzycznym. Jerzy Derfel kompozytor, pianista, dyrygent podczas swoich styczniowych 80-tych urodzin, na pewno wspominał o bliskiej współpracy z Wojciechem Młynarskim(przede wszystkim), ale także z Ewą Demarczyk, Danutą Rinn czy Jerzym Połomskim. Do jego kompozycji swoje teksty oddali tacy autorzy jak Jonasz Kofta czy Agnieszka Osiecka. Przedstawiciel bluesa i rock’n’rolla w Polsce Ireneusz Dudek znany wszystkim jako Shakin’ Dudi świętował podwójnie: 70 urodziny i 50 lat na scenie muzycznej. Jego przeboje po dziś dzień śpiewają i nucą kolejne pokolenia Polaków: „Au sza la la la” czy „Och Ziuta”. Również 70 lat obchodził saksofonista i klarnecista Henryk Miśkiewicz. Jeden z najbardziej wszechstronnych muzyków w naszym kraju, głównie związany z muzyką jazzową. Legendarny muzyk współpracował z całą plejadą polskich gigantów wokalnych i nie tylko: Alicja Majewska, Bemibek, Anna Maria Jopek, Krystyna Prońko. Ma też naturalnie swoje solowe dokonania np. „More Love”, „Full Drive”, „Uniesienie”. Wybitny autor tekstów Bogdan Olewicz usłyszał „sto lat” z okazji 75 urodzin. Któż z nas nie śpiewał „Nie płacz Ewka”, „Autobiografia” (Perfectu), „Na co komu dziś”(Lady Pank) czy „Jesteś lekiem na całe zło”(Krystyna Prońko). Dyrygent, pianista, kompozytor muzyki poważnej i filmowej Jerzy Maksymiuk skończył 85 lat. Jest współtwórcą „Warszawskiej Jesieni” czyli jednego z ważniejszych na świecie festiwal o randze międzynarodowej poświęcony muzyce współczesnej. O pięć lat młodszy od Pana Jerzego Maksymiuka jest Pan Andrzej Zarycki. Kompozytor muzyki teatralnej, filmowej a także poezji śpiewanej swoje niewątpliwe sukcesy może zapisać podczas współpracy z „Piwnicą Pod Baranami” czy Ewa Demaryczyk(przeboje „Na moście w Avignon” czy „Skrzypka Hercowicza”). Okrągłe 70 wiosen świętowali Marek Piekarczyk wokalista, autor tekstów zespołu TSA oraz Milo Kurtis polski multiinstrumentalista, który razem z Markiem Jackowskim założył kultowy zespół Maanam! Życzenia „zdrowia, szczęścia, pomyślności” na pewno usłyszał Stan Borys, który w 2021 r. obchodził 80 urodziny. Wokalista, kompozytor, poeta, aktor ma w swoim dorobku występy w grupach Blackout, Bizony, Niebiesko-Czarni. Największy jego solowy przebój to „Jaskółka uwięziona”(1973 r.). Jacek Zieliński razem ze swoim bratem Andrzejem są założycielami zespołu Skaldowie. Jacek obchodził swoje 75 urodziny a jako wokalista, trębacz, skrzypek, aranżer oraz kompozytor we wspomnianej grupie. W dniu swoich 70 urodzin życzenia od najbliższych i znajomych przyjmowali: Dariusz Kozakiewicz(gitarzysta, kompozytor) znany z działalności w zespołach Breakout, Test, Air Condition Zbigniewa Namysłowskiego czy Perfect; Ryszard Rynkowski zanim osiągnął solowy sukces występował z sukcesami w zespole Vox(1978–1987). Wylansował przeboje „Dziewczyny lubią brąz”, „Intymnie”, „Dary losu”, „Wypijmy za błędy”; Zbigniew Hołdys kompozytor, instrumentalista, wokalista, założyciel zespołu Perfect, w którym występował w latach 1977-1991; swoją „ponowną 18’tkę” obchodziła poetka, autorka tekstów Magda Czapińska. Jej teksty znamy z piosenek np. „W moim magicznym domu”(Hanna Banaszak), „Ja wysiadam”(Anna Maria Jopek).

Równie głośno i hucznie mam nadzieje było przy okazji obchodów jubileuszy działalności artystycznej. I tak swoje 50 lat na scenach muzycznych świętował Andrzej Sikorowski z zespołu Pod Budą(od 1977). Autor tekstów, kompozytor takich przebojów grupy jak np.: „Bardzo smutna piosenka retro” czy zaśpiewana w duecie z Grzegorzem Turanu’em – „Nie przenoście nam stolicy do Krakowa”. Także 50 lat pracy twórczej uczcił Jerzy Grunwald, który debiutował w zespole No To Co(1967–1970). Lombard w 2021 r. obchodził 40-lecie, a na ich rockowych przebojach „Przeżyj to sam”, „Szklana pogoda” czy „Nasz ostatni tanie” wychowują się kolejne pokolenia Polaków. Grająca od początku powstania muzykę poezji śpiewanej, folk-rocka Wolna Grupa Bukowina obchodziła 50-lecie. Natomiast 55-lat na scenie jest z nami Tadeusz Woźniak(muzyk, kompozytor, wokalista) autor hitu „Zegarmistrz światła”(1972 r.) nagrany z zespołem Alibabki.


Na koniec niestety z bólem serca muszę wspomnieć o tych, którzy odeszli od nas. Ale jestem przekonany, że zawsze będą w naszej pamięci, a ich dorobek artystyczny posłuży jako wzór do naśladowani.(***)20 Stycznia 2021 zmarł Andrzej Bieniasz, muzyk, gitarzysta, kompozytor, autor tekstów. Był współtwórcą zespołów Düpą i Püdelsi.(***)11 Lutego zmarł Antoni Kopff, pianista, kompozytor, aranżer. Przeboje: „Do zakochania jeden krok”(Andrzej Dąbrowski), „Kiedy wiosna buchnie majem”(Partita).(***)21 Lipca zmarł Jerzy „Duduś” Matuszkiewicz muzyk jazzowy, saksofonista, kompozytor muzyki filmowej(np. „Poszukiwany poszukiwana”, „Nie lubię poniedziałku”, „Małżeństwo z rozsądku”) oraz seriali(np. „Czterdziestolatek”, „Alternatywy 4”, „Janosik”, „Pan na Żuławach”, „Kapitan Sowa na tropie”).(***)23 Czerwca zmarł Wojciech Karolak kompozytor(m.in. do filmów „Filip z konopi” czy serialu „Przyłbice i kaptury”) oraz skomponował muzykę do przeboju „Wyszłam za mąż – zaraz wracam”(Ewa Bem), pianista, muzyk jazzowy, aranżer.(***)Lucjan Kaszycki to kompozytor, aranżer, pedagog, który zmarł 5 Maja. Był o bardzo wszechstronnych umiejętnościach, a jego pomysły na kompozycję zdobyły uznanie nie tylko w muzyce popularnej (np. „Pamiętasz, była jesień”– Sława Przybylska), ale teatralnej czy filmowej(np. „Gangsterzy i filantropii”).(***)18 Listopada zmarł Andrzej Urny. Gitarzysta blues-rockowy, producent i kompozytor występował i nagrywał z zespołem Dżem, Urszulą Sipińską, Martyną Jakubowicz, Perfect, Krzak.(***) 5 Kwietnia zmarł Krzysztof Krawczyk. Wokalista, kompozytor, gitarzysta był w latach 1963–1973 i 1976 związany z zespołem Trubadurzy. Natomiast budowanie swojej solowej kariery i ogromną popularność rozpoczął w 1973 r. Wylansował przeboje np. „Parostatek”, „Pamiętam ciebie z tamtych lat”, „Jak minął dzień”, „To co dał nam świat” czy w duecie z Goranem Bregoviciem „Mój przyjacielu” oraz „Trudno tak” z Edytą Bartosiewicz.(****)

Przygotowanie, opracowanie, moderacja, autor tekstu: Arkadiusz Kałucki
Materiały promocyjne:
Mystic Productions(*)

MTJ(**)

Zaiks(****)

Best Of 2019 – Albumy Polska

Moje podsumowanie muzyczne za rok 2019 wśród polskich płyt, tradycyjnie składa się z 50 albumów. Obowiązkowo znalazły się krążki artystów, z którymi rozmawiałem w moim autorskim muzycznym programie „Warto Posłuchać” w POP Radio 92.8 FM i Radiu Płońsk 93.6 FM. To będę powtarzał jak mantrę!!! Proste i jasne. Dlatego też bardzo dużo innych wydawnictw nie znalazło swojego miejsca w moim zestawieniu. Ale jest co czytać, jest co wspominać. Miłej lektury 🙂

01.Okladki_Albumy_2019

Best Of 2019 Albumy Polska fot.AK


50/Hey J – “Puzzle” (Hey J)
49/Michał Szczerbiec – “Chyba zapomniałem” (Michał Szczerbiec)
48/Marek Dyjak – “Piękny instalator (Wydawnictwo Agora)
47/Sarsa – “Zakryj” (Universal Music)
46/Marcin Spenner – “Na czas” (2trackrecords)
45/Kroki – “Controlled chaos” (Kayax Prod.)
44/Atari WU – “Cyan” (My Music)
43/Małgorzata Ostrowska – „Na świecie na ma pustych miejsc” (Wydawnictwo Agora)
42/Margaret – “Gaja Hornby” (Artistars / Musicom)
41/Agnieszka Hekiert – “Soulnation” (Agnieszka Hekiert)

40/Mariposa – “Efekt Motyla” (RC Reinaldo Ceballo)
39/Żurkowski – “Włóczęga” (Mystic Prod.)
38/Marcin Sójka – “Kilka prawd” (Universal Music)
37/Neony – “Teraz” (Neony)
36/Melancholy Hill – “Stały niedosyt” (Melancholy Hill)
35/Szymon Wydra & Carpe Diem – „Przesłanie” (CD Music)
34/Smooth Gentlemen – “New” (Rip Cat Records)
33/Rebeka – “Post dreams” (Wydawnictwo Agora)
32/Stanisław Soyka – “Muzyka i słowa” (Universal Music)
31/Sorry Boys – “Miłość” (Mystic Prod.)

30/Echa – “Echa” (S.P.Records)
29/Michał Kowalonek – “O miłości w czasach powstania” (Polskie Radio – Agencja Muzyczna)
28/Ralph Kamiński – “Młodość” (Fonobo / MTJ)
27/De Mono – “Reset” (Wydawnictwo Agora)
26/Perfect Son – “Cast” (Pias)
25/Pectus – “Kobiety: Wojciech Młynarski” (Grash Music / Wydawnictwo Agora)
24/Shandy & Eva – “Give it a try” (Shandy & Eva)
23/Misia Furtak – “Co przyjdzie?” (Wydawnictwo Agora)
22/Mery Spolsky – “Dekalog spolsky” (Kayax Prod.)
21/Poparzeni Kawą Trzy – “Zakochaj się we mnie” (Poparzeni Kawą Trzy)

20/Roksana Węgiel – “Roksana Węgiel” (Universal Music)
19/Muniek Staszczyk – “Syn miasta” (Wydawnictwo Agora)
18/Kucz/Bilińska – “Kucz/Bilińska” (MTJ)
17/Patrycja I Grzegorz Markowscy – “Droga” (Wydawnictwo Agora)
16/Ania Rusowicz – “Przebudzenie” (Wydawnictwo Agora)
15/Fair Weather Friends – “Carte blanche” (Polskie Radio – Agencja Muzyczna)
14/Novika – “Bez cukru” (Warner Music)
13/Baranovski – “Zbiór” (Warner Music)
12/MoMo – “Różowy Niebieski” (Wydawnictwo Agora)
11/Voo Voo – “Za niebawem” (Wydawnictwo Agora)

10.ArekKlusowski

10/Arek Kłusowski – “Po tamtej stronie” (Fonobo / MTJ)

 

 

 


09.Sonbird

9/Sonbird – “Głodny” (Jazzboy Records)

 

 

 

 


08.Lion Shepherd - III_okladka

8/Lion Shepherd – “III” (Universal Music)

 

 

 


07.Pati_Yang_Group

7/Pati Yang Group – “War on love” (Requiem Records)

 

 

 


06.mazolewski_porter_philosophia

6/Mazolewski/Porter – “Philosophia” (Wydawnictwo Agora)

 

 

 


05.Agata Karczewska5/Agata Karczewska – “I’m not good at having fun” (Offbeat Rec.)
Agata Karczewska już wczesną wiosną była moim gościem w programie „Warto Posłuchać”. Debiutancki album Agaty nosi tytuł „I’m not good at having fun” i zawiera 11 kompozycji. Cały materiał muzyczny utrzymany jest w brzmieniach i stylistyce country z pierwiastkami folku. To płyta jak ścieżka dźwiękowa do filmu po USA, gdzie wsiadamy w samochód na wschodnim wybrzeżu i jedziemy na zachodni przez południowe stany. Odważny i prawdziwy w każdym aspekcie. Autentyczność, minimalizm, skromność, szczerość przekazu stawiają Agatę w pierwszym rzędzie artystów, którzy debiutują w 2019. W mojej ocenie to jak na razie Top 5 a nawet Top 3, ale to na koniec roku się wyjaśni. Każda piosenka to oddzielna historia. Jest miłość, rozstanie, obietnica, kłamstwo, zazdrość, konsekwencje naszego zachowania, a i swoje miejsce na w tym wszystkim wiara. Aha Marcin Bors jest producentem jakby ktoś pytał. Solidny debiut 2019 polecam z czystym sumieniem, bo to coś czego nie ma na polskiej scenie muzycznej.

04.Krol4/Król – “Nieumiarkowania” (Art2 Music / Wydawnictwo Agora)
„Nieumiarkowania” to kolejna próba skoku popowego undergroundu w objęcia alternatywnego mainstreamu. Kolejna – i najbardziej udana. Nowy album Króla roztacza aurę błogości przeradzającej się w niepokój i nerwowe podniecenie, która raz za razem uderza w tony kontemplacji, a jednocześnie szuka oddechu wśród parkietowych pląsów. Jeśli poprzednie wydawnictwa Króla miały poetyckie oraz marzycielskie niedopowiedzenia, tak „Nieumiarkowania” mogą wręcz porazić swoją intensywnością oraz naturalnością. W warstwie muzycznej mamy do czynienia z frywolnym synthpopem z punkowym zacięciem, ponowną rehabilitacją szlagierowej tkliwości, ambientowymi pasażami otulonymi tanecznymi wiązkami i chęcią odnalezienia w pop/rocku mrocznej przebojowości. Ten miszmasz jest trudny do okiełznania, ale przy odrobinie cierpliwości i samozaparcia wszystko jest do ogarnięcia. „Nieumiarkowania” klimatem nawiązują do kilku dekad naraz, oddając hołd ejtisom (np. zamykający całość „Gula” ma coś z „Gliniarza z Beverly Hills”) i równolegle nie zapominając o teraźniejszości – o tym, co dzieje się w najbardziej komercyjnych rozgłośniach i programach muzycznych.(**)

KJ_niemozliwe-okladka3/Kwiat Jabłoni – “Niemożliwe” (Wydawnictwo Agora)
Kwiat Jabłoni…jestem w nich zakochany od pierwszej do ostatniej piosenki. Brat i siostra czyli Kasia i Jacek Sienkiewiczowie nagrali album „Niemożliwe”. Śpiewają na dwa głosy. Ich teksty mówią o radości z tego co mamy tu i teraz, korzystaniu z życia bo nie wiadomo co przyniesie jutro. To także zwrócenie nam wszystkim uwagi, że ta pogoń za sukcesem i towarzyszącym temu konsumpcjoniźmie do niczego dobrego nie prowadzi. Mandolina, fortepian i pierwiastek elektronicznych przestrzeni tworzy dopełnienie tego objawienia 2019 jeżeli chodzi o debiutantów. Refleksyjnie, poruszająco i melodyjność całej płyty sprawia, że Kwiat Jabłoni to nie tylko folkowo-elektroniczny duet. Oni są jak radość o poranku, kwitnący, pachnący, radośni w tym co robią, są jak lekki ciepły powiew świeżości i nadziei, że można jeszcze czymś zaskoczyć słuchacza. Brawo dla debiutującego realizatora dźwięku Łukasza Zięby – chłopie szacun i piona za ogarnięcie całości! Aha koniecznie proszę iść na koncert…petarda! A jeśli nie możecie, to ukazał się album CD+DVD pt.”Pol’and’Roll – Kwiat Jabłoni”. To zapis ich koncertu z festiwalu Pol’and’Roll 2019 na czele, którego stoi Jurek Owsiak. Nieco ponad godzinny koncert Kwiatu Jabłoni macie do wyboru do koloru w wersji audio i video, którego świadkami była blisko 100 tysięczna publiczność. Niesamowita atmosfera tego miejsca dały rodzeństwu dodatkowego power’u z bodźcem kreatywności scenicznej co jest uchwycone na wspomnianym wydawnictwie. Spełniło się ich jedno z muzycznych marzeń. Jacek z mandoliną, Kasia przy fortepianie…cała na biało…to trzeba zobaczyć, przeżyć i cieszyć się razem z nimi.

02.Natalia_Przybysz_-_Ciepły_Wiatr_cover2/Natalia Przybysz – “Jak malować ogień” (Kayax Prod.)
Czy wiecie „Jak malować ogień”? Ja już wiem, bo tak brzmi najnowszy album Natalii Przybysz, którego premiera 0dbyła się 25 października 2019. W wyjątkowych słowach, metaforach, przenośniach Natalia ukazuje nam swoje inne, nowe oblicze. To zupełnie inny wymiar przekazu. O jego sile świadczą opowiedziane historie, myśli, przesłania wyrażone cicho, subtelnie, intymnie, bez agresji, krzyczenia. Siła spokoju, opanowanie i wyczuwalna bliskość dwojga ludzi to wyróżnik płyty. Jest cielesność, uwodzenie, nawiązanie do natury, ciepło wyrazu a część tekstów koresponduje ze sobą, co u odbiorcy będzie wymagało skupienia w odbiorze. Dzięki żywym instrumentom, swobodzie i takim luzie w zagraniu kompozycji brzmienia soul, blues, jazz i ich wzajemne przenikanie się dostarczają nam lekkości a nawet powiem wprost przebojowości. Spośród 10 kompozycji na płycie jest jeden cover, to „Krakowski spleen” z repertuaru Maanam’u – PETARDA! To nowe otwarcie w muzycznej drodze Natalii jest pełne energii i chęci do działania, a nagranie „Ciepły wiatr” nie może umknąć waszej uwadze.


01a.Daria Zawialow1/Daria Zawiałow – “Helsinki” (Sony Music)
Zdobywczyni dwóch Fryderyków za Debiut Roku i Album Roku Alternatywa wydała w 2019 r. drugi krążek pt. „Helsinki”(Premiera: 8 marca 2019 roku). Na płycie znalazło się 13 kompozycji, w tym jedna zaśpiewana w języku angielskim. Artystka przygotowała również 3 bonusowe utwory, które pojawią sią na wersji Deluxe Edition.

Daria Zawiałow wraca po dwóch latach od znakomitego debiutu. Baczne obserwacje rzeczywistości Daria zamyka w trafnych zwrotkach i refrenach, po raz kolejny udowadniając, że możemy nazywać ją nie tylko zjawiskową wokalistką, ale i zdolną autorką. Artystka nie mówi we własnym imieniu – staje się narratorką i oddaje głos stworzonym przez siebie bohaterom. Kiedy trzeba, razem z nimi krzyczy i gani, waha się i szuka odpowiedzi na trudne pytania.

Skąd pomysł na tytuł? „Helsinki dosłownie stworzyły w mojej głowie obraz własnego świata. Wyobrażam sobie to miasto jako bajkowe, nierzeczywiste i chłodne jak moje piosenki. Jest to dla mnie pewnego rodzaju azyl, odległe miejsce, do którego mogłabym uciec. Położone nad wodą, otoczone jeziorami, mogłoby stanowić dla mnie wspaniałą inspirację do tworzenia i obcowania z naturą. Od zawsze marzyłam żeby się tam wybrać, ale nigdy nie miałam okazji. Być może moja mityczna podróż stanie się realna właśnie teraz po premierze albumu. – mówi Daria.

Przy tworzeniu albumu Daria postawiła na pomoc duetu, który wspierał ją na debiutanckim albumie „A Kysz!”- współautorami utworów z płyty „Helsinki” są bowiem Michał Kush oraz Piotr „Rubens” Rubik. Muzycznie jest eklektycznie – mocne gitarowe riffy artystka łączy ze splotem elektronicznych brzmień. Serwuje utwory z pazurem, ale też kojące ballady. Piosenek jest trzynaście, na wersji Deluxe Edition szesnaście. Jedną z nich, „Winter Is Coming”, wokalistka śpiewa po angielsku.(*)

Rok 2019 był może mniej obfity w jubileusze działalności artystycznej różnych artystów z różnych dziedzin Kultury niż rok wcześniej, jednak o kilku zwłaszcza muzycznych chciałbym tylko wspomnieć.

Swoje 50-lecia obchodzili: Wojciech Trzciński – kompozytor muzyki nie tylko rozrywkowej, ale i teatralnej, filmowej. Wielokrotnie Dyrektor festiwali w Opolu czy Sopocie. Ewa Bem także ma przebogatą biografię muzyczną. Jest nie tylko wokalistka jazzową, ale i autorka tekstów. Zdobyła uznanie publiczności i tej kochającej jazz jaki blues, soul czy pop. Sławomir Łosowski założyciel zespołu Kombi i jego nadworny kompozytor. Andrzej Rutkowski kompozytor, aranżer, gitarzysta basowy. Współpracował z m.in. Grażyną Świtałą. Już 45 lat na naszej scenie muzycznej są obecni giganci polskiego rocka – Budka Suflera. Czterdzieści lat funkcjonowania w polskiej muzyce świętowali: Tomasz Lipiński(Tilt, Brygada Kryzys, Fotoness); 40 lat temu powstał zespół TSA; Majka Jeżowska także jest już 40 lat na scenie, uwielbiają ja dzieci, a dorośli tańczą podczas jej koncertów; Oddział Zamknięty także strzelał korkami od szampana z okazji 40-lecia. O pięć lat krócej swój jubileusz obchodził Grzegorz Turanu.

Czas teraz na kilku solenizantów, których urodziny były głośno świętowane. A byli to m.in.: Zbigniew Namysłowski (80 lat) podobnie jak aktor Janusz Gajos. Autor tekstów Marek Dutkiewicz(70 lat), wokalistka, autorka tekstów Magda Umer(70 lat), Andrzej Sikorowski (70 lat) z zespołu Pod Budą. Równo 60 lat skończyli Stanisław Sojka czy Andrzej Nowak założyciel i gitarzysta TSA.

Na koniec niestety muszę wspomnieć o tych, którzy od nas odeszli na zawsze. Na szczęście pozostawili po sobie niesamowitą twórczość i dokonania muzyczne. Roman Kołakowski (zm.23.01.2019 r.) był kompozytorem, poetą i tłumaczem. Mocno działał na terenie Wrocławia. Oprócz swoich piosenek jego kompozycje znajdziemy w repertuarach takich zespołów i artystów jak m.in. Kazik, Justyna Steczkowska, Voo Voo, Karolina Czarnecka.***Janusz Sent(zm.10.12.2018 r.) pianista, aranżer i kompozytor. Jako pianista i akompaniator występował na scenie kabaretowej w słynnym „Podwieczorku przy mikrofonie”. Jego kompozycje znajdziemy w repertuarze m.in. Wojciecha Młynarskiego.***Leopold Kozłowski-Kleinman (zm.12.03.2019 r.) dyrygent, kompozytor i pianista. Był niewątpliwie przedstawicielem przedwojennych klezmerów w naszym kraju, którego znali i kochali wszyscy. Często mówiono o nim „ostatnim klezmerem Galicji”.***Grzegorz Spyra (zm.27.04.2019 r.) muzyk i kompozytor. Jego kompozycje czy piosenki w swoim repertuarze ma m.in. Zespół Pieśni i Tańca „Śląsk”.***Wanda Warska (zm.6.07.2019 r.) wybitna polska wokalistka jazzowa, także doskonale odnajdująca się w poezji śpiewanej. Również jako kompozytorka miała swoje mocne akcenty. Przez wiele lat związana była z „Piwnica Pod Baranami” w Krakowie.***Aleksander Bem (zm.17.07.2019 r.) perkusista, wokalista, kompozytor. Grał z Alibabkami czy Quorum. Razem z Ewą Bem w 1970 r. założyli zespół Bemibek. Jest autorem m.in. przeboju „Podaruj mi trochę słońca”.

 

Autor, przygotowanie, opracowanie: Arkadiusz Kałucki

źródła: Materiały prasowe od: Wydawnictwo Agora(**), Sony Music(*)

Grudzień 2019 – wywiady dla POP Radio i Radia Płońsk

Tradycyjnie na koniec miesiąca zamieszczam informacje z recenzjami, ze spotkań które nagrywałem do swojego muzycznego autorskiego programu radiowego „Warto Posłuchać”. Wszystkie wywiady będą miały swoją emisję niebawem, część już miała i można posłuchać na moim podcaście. Natomiast recenzje zamieszczone pod zdjęciami najpierw widnieją na moim Instagramie tuż po nagraniu 🙂 Nowy Rok tuż tuż, a wywiadów zaplanowanych na 2020 jest mnóstwo, o czym będę Was informował 🙂 Wszystkim odwiedzającym mój blog, profile na Instagramie, Facebooku, Twitterze życzę wszystkiego dobrego w Nowym Roku! Zdrowia, pomyślności, spełnienia marzeń, szczęścia i uśmiechu każdego dnia 🙂

01.Stefski & Hutch w POP Radio_2019_d

Stephane Włodarczyk(Stefski & Hutch) fot.AK

Duet Stefski & Hutch zapowiedział wydanie płyty na początku 2020 r. Krążek będzie nosił tytuł „Piosenki z kraju Apokalipsy”. Niedawno spotkałem się z ½ duetu a konkretnie ze Stephanem Włodarczykiem(założycielem i pomysłodawcą Stefski & Hutch) by porozmawiać o zbliżającej się premierze, ale przede wszystkim o nagraniu singlowym, które trafiło do stacji radiowych pt. ”Tajemnica”. Od 2015 r. kiedy rozpoczął działalność Stefski & Hutch czyli Stephane Włodarczyk(ur. w Paryżu) i Tomasz Bogacki na światło dzienne wychodziły od nich nagrania w indie-rockowych brzmieniach śpiewane po angielsku lub po francusku np. „A Varsovie” francuskojęzyczna wersja przeboju „Snu o Warszawie” Czesława Niemena. Teraźniejszość przynosi nam kilka zmian, dość ważnych. Duet zaczął śpiewać po polsku! Z Indie-rocka delikatnie i subtelnie przeszli na ścieżkę indie-pop z domieszką brzmień szeroko rozumianej „world music” z akcentem na kontynent afrykański. Do tego wszystkiego dołożyli pulsującego funky i ze smugą jazzu nagrali „Tajemnicę”. Tej wyjątkowości kompozycji nadali także zaproszeni goście. Saksofonista Marcin Gańko(Ania Dąbrowska) czy perkusista Maciej Duszak(Sidney Polak). Teledysk do wspomnianej kompozycji jest skromny, prosty i estetyczny. Przydałby się remix clubowy tego utworu, bo jest w tym potencjał.

02.FJP w Radiu Plonsk_12_2019_a

Borys Stokalski(Florence Jenkins Project) fot.AK

Z liderem zespołu Florence Jenkins Project – Borysem Stokalskim ponownie spotkaliśmy się w mijającym 2019 r. Tym razem tematem naszego spotkania był zupełnie nowy singiel grupy pt. „Kairos”, a także koncerty plenerowe np. Florence Jenkins Project występowali jako support przed jednym z koncertów Varius Manx(!). Ja przypomnę tylko, że Florence Jenkins Project to zespół założony w 2008 r. w Warszawie. Nagrali album pt.”Antymetafizyka” zdominowany przez progresywne dźwięki muzyki rockowej o charakterze balladowym. Jest element uzupełniający część kompozycji w postaci jazzowych smaczków. W tekstach są nawiązania do…Starego Testamentu…Średniowiecznej Polski za sprawą Galla Anonima. Ma swoje miejsce i to godne na płycie Czesław Niemen. Całkiem nieźle umiejscowiono Krzysztofa Komedę oraz mój faworyt na albumie „Ty i Sahara” przetłumaczona piosenka grupy The Police. Całej płycie towarzyszy myśl austriackiego filozofa Ludwiga Wittgensteina, która w skrócie brzmi tak: „O czym nie można mówić, o tym trzeba milczeć”. Ja im nie dałem milczeć i dalej nie pozwolę, bo teraz nowa opowiedziana historia pt. „Kairos” głosem Borysa(!) jest podparta bożkiem silnie związanych ze starożytną Grecją, a nazywa się po prostu – Kairos.

03.Mariposa w POP radio_12_2019_a

Mariposa fot.AK

Nasze pierwsze spotkanie odbyło się wiosną tego roku, kiedy ukazał się jej singiel Miałam sen”. Mowa o Asi Pyrek występującej pod pseudonimem artystycznym Mariposa. Wokalistka, kompozytorka, multiinstrumentalistka, podróżniczka, fotografka. Uczyła się improwizacji wokalnej u samego Bobby’ego McFerrina. To tak w telegraficznym skrócie dla przypomnienia. Więcej też tutaj(jest zdjęcie i pełny opis). Niedawno spotkaliśmy się ponownie tym razem omawiając szczegółowo jej album „Efekt Motyla” mówiący o poszukiwaniu i odnajdywaniu szczęścia. Przez wiele lat mieszkała na Karaibach, a ostatnie lata zaowocowały nagraniem płyty w na Kubie w Hawanie. Żeby być precyzyjnym to powiem, że w słynnym studiu Egrem, gdzie nagrywali swoje cuda muzyczne Buena Vista Social Club(!). Swoją obecnością zaszczyciła na albumie Urszula Dudziak. Jest też gwiazda opery kubańskiej Milagros de lis Angeles Soto; Są Afro-Cuban All-Stars Chuco Valdes. To bardzo dobrze zaaranżowana płyta.

04.Sonbird(Dawid Mędrzak) w POP Radio_2019_a

Dawid Mędrzak(Sonbird) fot.AK

Piękny, skromny, rzetelny w brzmienia, szczery, prawdziwy tekstowo tak mogę powiedzieć o zespole Sonbird. Są debiutantami 2019 r. Wystąpili podczas tegorocznego Festiwalu w Opolu w konkursie „Debiutów”. Ich album „Głodny” na pewno będzie brany pod uwagę w podsumowaniach mijającego roku. Z wokalistą, gitarzystą i autorem tekstów Dawidem Mędrzakiem tuż przed warszawskim koncertem w klubie Stodoła(koncert był wyprzedany!) porozmawiałem o fonograficznym debiucie. Czterech młodych gentlemanów z Żywca w 2017 r. wygrało konkurs Festiwal Supportów, gdzie poznali Tomasza „Serka” Krawczyka, co zaowocowało współpracą przy wspomnianej płycie. Ponadto, na albumie jest kwartet smyczkowy, którego obecność dla niektórych może być zaskoczeniem, a ja powiem, że to jest tylko na plus tej płyty(„Wodospady”). Panowie pokazują, że są otwarci na inne rozwiązania muzyczne by wzbogacić swój wizerunek. Z albumu słychać pewność siebie połączoną z pokorą i szacunkiem do drugiego człowieka, do tego w jakim są miejscu. Nie grozi im „woda sodowa” a przynajmniej nie ma takich symptomów. Indie-rockowe oblicze zespołu Sonbird przypomina mi aurę i odcień tej sceny muzycznej, która znana jest znad Tamizy niż tej zza oceanu. Dziesięć utworów zaśpiewanych po polsku o różnym natężeniu, energii i dynamiczności stawia Sonbird wśród Top 5 polskich debiutów, a przynajmniej u mnie.

05.Sedguy w POP Radio 2019_c

Sedguy fot.AK

Projekt muzyczny „My Name Is New” przy wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Kayax Prod. ma się dobrze by nie powiedzieć bardzo dobrze. Kolejny raz w mijającym już 2019 r. wyróżniono kilku wykonawców. Jednym z nich jest SEDGUY. I tu uwaga! To solowy debiut Piotra Kazimierczuka, który w przeszłości występując w innych zespołach muzycznych, doświadczył występów przed publicznością na Festiwalu w Jarocinie, Festiwalu Fama, Openerze(!). Ze wzruszeniem dziś może wspominać support przed samym Roxette. Sedguy i jego nagranie „Słońce” może u niektórych wywołać wspomnienie z twórczością Grzegorza Ciechowskiego, ale w nowoczesnej formie. Z lekkim sentymentem skierowanym na lata 80-te. Jest mniej energetycznie za to bardzo intensywnie i spokojniej niż dzisiejsze produkcje osadzone w stylistyce synth-wave, elektronica. Tekstowo słychać, że dotychczasowe doświadczenia Piotra dużo mu pomagają w realizacji nowej muzycznej drogi. To inne podejście do piosenki, chęć śpiewania po polsku i co ważne ma ten wspomniany pomysł na siebie tylko potrzebował wsparcia. I ma od My Name Is New.

06.Warpp w POP Radio 2019_a

Warpp fot.AK

Warpp & Olqa to duet rodzeństwa z Wrocławia. Karol i Aleksandra Andrzejewscy są po szkołach muzycznych. On po klasie fortepianu, Ola po klasie skrzypiec. Karol jako starszy brat, mający doświadczenie kompozytorsko-producenckie odpowiedzialny jest za muzykę i wszystko co jest z tym związane, natomiast sister pisze teksty po polsku. Szczerze, prawdziwie, z serca, z emocjami o dość dorosłym charakterze z użyciem metafor. Duet Warpp & Olqa z utworem „Pociąg” został wyróżniony przez projekt „My Name Is New”. Nagranie o bardzo trappowym charakterze z najróżniejszymi ozdobnikami elektronicznymi, wyrazistymi w swoim wyrazie są przepustką do dalszej drogi muzycznej duetu rodzeństwa. Tylko od nich zależy, którą drogę wybiorą, bo My Name Is New daje pewne drogowskazy. Oby dokonali dobrych wyborów, mądrych, na spokojnie, bez pośpiechu. Wszyscy wiemy jak dziś jest łatwo zboczyć z obranej drogi. Przyszłość przed nimi. Są młodzi, tryska z nich energia, ale muszą mieć przygotowany Plan A, Plan B czy Plan C na swoja drogę. Życie już nie jednego zaskoczyło, mam nadzieje że oni się obronią.

07.Kwiat Jabłoni_Kasia Sienkiewicz w POP Radio 2019_a

Kasia Sienkiewicz(Kwiat Jabłoni) fot.AK

Kwiat Jabłoni…jestem w nich zakochany od pierwszej do ostatniej piosenki. Brat i siostra czyli Kasia i Jacek Sienkiewiczowie nagrali album „Niemożliwe”. Śpiewają na dwa głosy. Ich teksty mówią o radości z tego co mamy tu i teraz, korzystaniu z życia bo nie wiadomo co przyniesie jutro. To także zwrócenie nam wszystkim uwagi, że ta pogoń za sukcesem i towarzyszącym temu konsumpcjoniźmie do niczego dobrego nie prowadzi. Mandolina, fortepian i pierwiastek elektronicznych przestrzeni tworzy dopełnienie tego objawienia 2019 jeżeli chodzi o debiutantów. Refleksyjnie, poruszająco i melodyjność całej płyty sprawia, że Kwiat Jabłoni to nie tylko folkowo-elektroniczny duet. Oni są jak radość o poranku, kwitnący, pachnący, radośni w tym co robią, są jak lekki ciepły powiew świeżości i nadziei, że można jeszcze czymś zaskoczyć słuchacza. Brawo dla debiutującego realizatora dźwięku Łukasza Zięby – chłopie szacun i piona za ogarnięcie całości! Aha koniecznie proszę iść na koncert…petarda! A jeśli nie możecie, to akurat ukazał się album CD+DVD pt.”Pol’and’Roll – Kwiat Jabłoni”. To zapis ich koncertu z tegorocznego festiwalu Pol’and’Roll na czele, którego stoi Jurek Owsiak. Nieco ponad godzinny koncert Kwiatu Jabłoni macie do wyboru do koloru w wersji audio i video, którego świadkami była blisko 100 tysięczna publiczność. Niesamowita atmosfera tego miejsca dały rodzeństwu dodatkowego power’u z bodźcem kreatywności scenicznej co jest uchwycone na wspomnianym wydawnictwie. Spełniło się ich jedno z muzycznych marzeń. Jacek z mandoliną, Kasia przy fortepianie…cała na biało…to trzeba zobaczyć, przeżyć i cieszyć się razem z nimi.

08.Perfect Son w POP Radio_2019_a

Perfect Son fot.AK

Tobiasz Biliński poprzednio występował jako Coldair. Na początku 2019 pojawił się na rynku muzycznym pod pseudonimem Perfect Son. Nagrał płytę „Cast” pod szyldem kultowej wytwórni Sub Pop, dla której nagrywali Nirvana czy Soundgarden a ostatnio rewelacyjna artystka folkowa Shannon Lay. Nowe otwarcie w karierze Tobiasza, to przede wszystkim znacznie lżejsze brzmienie, bardziej melancholijnie, melodyjnie, syntezatorowo bez jakichkolwiek skojarzeń z artystami lat 80-tych XX wieku, ale z pazurem. Twórczość na albumie zawarta w dziesięciu kompozycjach, to także zawarta nostalgia z przenikającą nadzieją, dynamizmem, energią oraz intensywnością i rozbudowanymi początkami utworów by ich końcówka wprowadzała nas w obszar wyciszenia. Album „Cast” to wyjątkowo emocjonalna płyta, mówiąca o człowieku który ma swoje upadki i wzloty. Człowieku wyciągającym wnioski z popełnionych błędów, odkrywającym w sobie przez całe swoje życie moc i wytrwałość w nazwijmy to walce z demonami z przeszłości czy słabościami by móc później spokojnie spojrzeć w przyszłość. Wszyscy wiemy jakie to bywa trudne, prawda? Tobiasz jednak mierzy się z tymi życiowymi i przyziemnymi myślami dostarczając nam jeden z ciekawszych albumów 2019 r. Skromny, konkretny, precyzyjny w działaniu, wiedzący gdzie zmierza i co chce osiągnąć Perfect Son jest naszą mocną i wyrazistą wizytówka muzyczną na scenie alternatywnej, o którą świat zachodni bardzo zabiega. Efekt? Trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych, to tak dla przykładu. Tobiasz – Brawo TY!

Autor, opracowanie i przygotowanie: Arkadiusz Kałucki

Albumy Polska cz.2/2019

Pierwszy kwartał 2019 przyniósł nam piękne dźwięki i mądre teksty u kilku polskich artystów. Lubię takie kłopoty bogactwa i oto druga porcja płyt godnych uwagi i polecenia.

#radio #playlist #pop #electronica #rock #journalist #NowPlaying #albums #voice

01.Misia Furtak - Co przyjdzie COVERMisia Furtak – „Co przyjdzie?” (Wydawnictwo Agora)

Misia Furtak to wokalistka i basistka, razem z zespołem Très.B laureatka Paszportu Polityki w kategorii muzyka popularna i Fryderyka w kategorii debiut roku. Solo, jako Misia Ff, została uhonorowana m.in. nagrodą miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego za wydany w 2013 album “Epka”. W październiku, 2015 ukazał się debiutancki singiel zespołu Ffrancis, współtworzonego z Piotrem Kalińskim (Hatti Vatti), w 2016 wystąpiła na płycie Wojtka Mazolewskiego “Chaos pełny idei”, która otrzymała status złotej.

Po 5 latach od “Epki” podpisanej jako Misia Ff, artystka przedstawia się imieniem i nazwiskiem i prezentuje najbardziej dojrzałe muzycznie kompozycje, jakie do tej pory wydała.

“To jest płyta o zmianach. Zarówno gwałtownych, jak i tych następujących powoli. O strachu przed nimi i ich nieodwracalnością, konieczności zadawania pytań, pragnieniu odroczenia katastrofy, próbie budowania szalup i nadziei, że mimo wszystko nie będziemy ich potrzebować” – wypowiada się Autorka.

źródło: Wydawnictwo Agora

 

02a.Kucz_Bilinska w POP Radio_2019b

Kucz/Bilińska i Moi fot.AK

Kucz/Bilińska – „Kucz/Bilińska” (MTJ)

 

Kucz/Bilińska nareszcie doczekał się realizacji. Początki sięgają 2008 r.kiedy Konrad Kucz rozpoczął muzyczne komponowanie razem z Karoliną Kozak, która jest tu ważnym ogniwem tej układanki. Po jak wiemy kilku latach zawirowań, Konrad poszukiwał wokalistki o podobnej wrażliwości na dźwięki co on. I znalazł. Ola Bilińska znana doskonale z najróżniejszych projektów muzycznych, z którymi odnosiła sukcesy np. Muzyka Końca Lata, zresztą polecam jej biografię artystyczną bo jest o czym mówić😀Na płytę „Kucz/Bilińska” składa się 12 utworów. Płyta powiedzmy jest podzielona na dwie części. Pierwsza bardziej energiczna, pulsująca, z takim pędem do przodu by dalej pojawiły się wolniejsze tempa, nuty ambientu tak ukochane Konradowi by nie powiedzieć nastrojowe i kontemplacyjne soundy. To wszystko jest spowodowane wynikiem też kilku innych składowych, a konkretnie: tekstów napisanych przez m.in.Gabę Kulkę, Zuzannę Wrońską, Marcina Biernata czy samą Olę Bilińską.02.KuczBilinska To również wykorzystanie instrumentów jak np.harfa, trąbka czy wibrafon. Kolejnym ważnym ogniwem tej płyty jest okładka i zdjęcia z ilustracjami w środku albumu. Ta korespondencja kolorów z tekstami, metafory i nawiązania do Barokowo-Renesansowych aspektów szeroko rozumianej sztuki zaprowadza nas odbiorców do Galerii Muzycznej. Gdzie każda z piosenek to obraz z życia człowieka w oddzielnych salach. Prowadzi nas tylko głos i dźwięk. Konkretne objaśnienie i wyjaśnienie jest jednak na końcu tej Galerii. W auli z miejscami siedzącymi, gdzie na scenie są główni bohaterowie Ola Bilińska i Konrad Kucz. BARDZO DOBRA płyta!!!!To jest alternatywa dla mainstreamu🙂 p.s.jest też jeden cover z repertuaru…sami sprawdźcie😉

autor: Arkadiusz Kałucki

03.FiszEmadeTworzywo okaldkaFisz Emade Tworzywo – „Radar” (Wydawnictwo Agora)

Po udanych trasach koncertowych i świetnie przyjętej płycie „Drony”, FISZ EMADE TWORZYWO powraca z nowym albumem „Radar”. Tym razem panowie sięgają do muzycznego tygla lat 80., inspirując się muzyką disco, ale też rockiem – zarówno klasyczną Americaną, jak i krautrockiem.

Znajdziemy tu utrzymane w klimacie dla lat 80. bity, mocne rockowe solo i syntezatorowe dźwięki, które w rękach znakomitych muzyków zespołu TWORZYWO oczarowują swoim niezwykłym klimatem retro. Ta interpretacja dźwięków lat 80. zabiera nas w piękną sentymentalną podróż – to „muzyka drogi“. Z jednej strony daje wytchnienie, z drugiej zmusza do wyostrzenia zmysłów. Nastawienia swojego własnego „radaru”.

Melancholijna, ale i ironiczna. Opowiada historie miłosną w trudnych, rozpolitykowanych i niepewnych czasach. Autorem tekstów jest jak zwykle Bartek „Fisz” Waglewski. Za ścieżkę dźwiękową odpowiada niezmiennie Piotr „Emade” Waglewski.

źródło: Wydawnictwo Agora

04.ArekKlusowskiArek Kłusowski – „Po tamtej stronie” (MTJ)

„Po tamtej stronie” to niezwykle oryginalna i emocjonalna historia opisana w kilkunastu utworach, przy pracy nad którymi wspierali Arka m.in. Daria Zawiałow oraz znakomici producenci: Michał Kush (zdobywca 3 Fryderyków), Maciej Sawoch (znany ze współpracy z Kasią Nosowską, Miuoshem oraz Krzysztofem Zalewskim) oraz Marcin Kuczewski i Michał Wasilewski (zespół xxanaxx). Za mix i mastering płyty odpowiada znakomity Marcin Gajko (współproducent płyty Moniki Brodki „Granda”, laureat 5 Fryderyków). Niespodzianką jest także udział Jacka Moore’a, syna brytyjskiego muzyka i wirtuoza gitary Gary’ego Moore’a. Jack napisał tekst i współtworzył muzykę do jednego z utworów. Na albumie obok singli promujących płytę znajdziemy wyjątkowe utwory takie jak: „Zbiegi samotności”, „Ally”, „Treści zakazane”.

Arek o płycie:
Album „Po tamtej stronie” jest dla mnie niezwykle ważnym przeżyciem. To mój powrót na scenę z autorskim materiałem po dłużej przerwie. W utworach, które znalazły się na tym krążku, zawarłem wszystkie istotne dla mnie kwestie, które zaprzątały mi głowę w ostatnich latach. Przede wszystkim są to historie o traumach, porażkach i upadkach, których doświadczyłem. Ta płyta to dla mnie pewnego rodzaju terapia, dzięki której stanąłem na nogi i niezwykle dojrzałem. Nigdy wcześniej tak szczerze i otwarcie nie mówiłem o swoim życiu. Cieszę się, że dopiero teraz mogę podzielić się ze słuchaczami swoją muzyką, ponieważ czuję się świadomym i dorosłym twórcą. W świecie nic nie dzieje się bez przyczyny.

źródło: MTJ

KJ_niemozliwe-okladkaKwiat Jabłoni – „Niemożliwe” (Wydawnictwo Agora)

Kwiat Jabłoni…jestem w nich zakochany od pierwszej do ostatniej piosenki. Brat i siostra czyli Kasia i Jacek Sienkiewiczowie nagrali album „Niemożliwe”. Śpiewają na dwa głosy. Ich teksty mówią o radości z tego co mamy tu i teraz, korzystaniu z życia bo nie wiadomo co przyniesie jutro. To także zwrócenie nam wszystkim uwagi, że ta pogoń za sukcesem i towarzyszącym temu konsumpcjoniźmie do niczego dobrego nie prowadzi. Mandolina, fortepian i pierwiastek elektronicznych przestrzeni tworzy dopełnienie tego objawienia 2019 jeżeli chodzi o debiutantów. Refleksyjnie, poruszająco i melodyjność całej płyty sprawia, że Kwiat Jabłoni to nie tylko folkowo-elektroniczny duet. Oni są jak radość o poranku,kwitnący, pachnący, radośni w tym co robią, są jak lekki ciepły powiew świeżości i nadziei, że można jeszcze czymś zaskoczyć słuchacza. Brawo dla debiutującego realizatora dźwięku Łukasza Zięby – chłopie szacun i piona za ogarnięcie całości👍 A nagranie „Kto powie mi jak” tego mój zdecydowany faworyt. Aha koniecznie proszę iść na koncert…peterda😀

źródło: Wydawnictwo Agora / autor: Arkadiusz Kałucki

06.KamilWasickiZywiolyfrontpromoRGBKamil Wasicki – „Żywioły” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

„Żywioły” to kolejny autorski album wydany przez tego artystę w Agencji Muzycznej Polskiego Radia. Piosenki Kamila Wasickiego to w pełni autorskie utwory zarówno w warstwie literackiej jak i muzycznej. Na szczególną uwagę zasługują wyjątkowo dojrzałe teksty pełne zręcznych metafor i odkrywczych skojarzeń (dwukrotnie otrzymał za nie nagrodę specjalną na SFP w Krakowie). Jeśli do tego dodamy wyjątkową wyobraźnię muzyczną artysty i jego zespołu otrzymamy wyjątkowo dojrzałą piosenkę, która dostarczy naprawdę wiele emocji. Skład zespołu: Kamil Wasicki (gitary, śpiew), Artur Matejuk (akordeon), Jakub Chojnacki (saksofony, instrumenty klawiszowe), Bartłomiej Chojnacki (bas, kontrabas) i Paweł Andrzejewski (perkusja), Współpracują: Grzegorz Kołodziejczak (trąbka), Zbigniew Kołodziejczak (puzon). Kamil Wasicki (ur.23 czerwca 1979 w Koninie) – poeta, kompozytor, śpiewający autor, gitarzysta, z zawodu realizator dźwięku. Laureat wielu festiwali i przeglądów m.in. Międzynarodowego Festiwalu Bardów OPPA 2009 w Warszawie na którym otrzymał nagrodę Grand Prix im. Jonasza Kofty czy Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, gdzie dwukrotnie w latach 2002 i 2004 otrzymał nagrodę specjalną im. Wojciecha Bellona.

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

 

07bMoMo w Pop Radio_2019e

MoMo i Ja fot.AK

MoMo – „Różowy/Niebieski” (Wydawnictwo Agora)

 

MoMo is back! Ania Ołdak bo to ona jest bohaterką mojego dzisiejszego dnia, powraca z drugim krążkiem ot.”Różowy/Niebieski”. Przypomnę, że utwór tytułowy płyty był zwiastunem nowego otwarcia Ani, gdzie gościnnie wystąpił Pablopavo. No, ale to było rok temu. Dziś możemy delektować się albumem różnorodnych pejzaży muzycznych o ciekawych aranżacjach mających w sobie ducha piosenki. Tak tak piosenek a nie produkcji i rytmu. Co ważne, poetyka tekstów idąca w parze z muzyką oraz obłędną sesją zdjęciową Ani wewnątrz płyty sprawia, że otrzymujemy do rąk album nietuzinkowy. Aura brzmieniowa lat 90-tych XX wieku przenikająca co jakiś jak letni zefirek nadają tekstom uroku i sensowności. Ania swoje ostatnie doświadczenia z życia prywatnego opowiedziała w bardzo ujmujący sposób dzięki pomocy Igora Spolski, Mariki czy Michała Sufina. To opowieść o relacjach międzyludzkich, które jak wiemy nieraz są trudne i wymagają poświęcenia, czasem naszego uporu, niekiedy trzeba ustąpić ale próbować rozmawiać i wyjaśniać wszystko. 07.MoMo okladkaW tym wszystkim jest coś takiego jak zaufanie do drugiej osoby, jej wsparcie, bliskość, czułość. Gdy tego zaczyna brakować zaczynają się schody, kłótnie, nieporozumienia, łzy, złość a nawet krzyk rozpaczy zakończony…rozstaniem. No tak też bywa jak nie ma dialogu między ludźmi. Grunt to wyciągać wnioski, cieszyć się dniem dzisiejszym, akceptować pewne sytuacje, gdzie nie mamy wpływu i być sobą. Spójny, refleksyjny album z kontrastami emocjonalnymi zawarty w 10 kompozycjach w tym cudownym elektronicznym remiksie autorstwa Agima nagrania „Plac Zbawiciela”. Ania…warto było czekać na nową płytę i Warto Posłuchać🙂

autor: Arkadiusz Kałucki

 

08b.Marcin Spenner w POP Radio_2019b

Marcin Spenner i Ja fot.AK

Marcin Spenner – „Do Czasu” (2trackrecords / Wydawnictwo Agora)

 

Marcin Spenner nareszcie doczekał się fonograficznego debiutu. Jego płyta nosi tytuł „Na czas”. Prace nad nią trwały blisko 7 lat czyli od pamiętnego finału II edycji X-Factora, gdzie Marcin do samego końca walczył dzielnie z…Dawidem Podsiadło. Na tracklistę albumu składa się 12 utworów z czego moim zdaniem 9 jest do grania w stacjach radiowych tu i teraz, do wyboru do koloru. Jest szlachetnie w brzmienia, spójnie z lekką nutą romantyzmu rockowego. Wsparcia przy debiucie Marcinowi udzielili: Tytan pracy i kreator brzmień, które później wszyscy nucą, znają i kochają czyli Bogdan, Kondracki; listę obecności podpisali także Piotr Łukaszewski, Sławomir Mroczek oraz jedna z najbardziej wnikliwych i rozchwytywanych autorek tekstów w Polsce – Karolina Kozak. To głównie dzięki niej Marcin opowiada nam swoje historie, które tak na poważnie08a.Marcin Spenner okladka każdy z nas mógłby doświadczyć. Jest jedno, ale…w tych opowieściach jest miejsce na…nasze własne zdanie: tak jest, tak było czy nie zgadzam się. To jest magia pisania tekstów by wciągnąć odbiorcę, słuchacza w świat artysty. I to wg.mnie Marcinowi się udało. To ładna płyta z rozliczeniem przeszłości poprzez przyznanie się do błędów, błądzeniu w podejmowanych decyzjach by dziś powiedzieć wszystkim niedowiarkom i dookoła głośno: Jestem szczęśliwy, mam upragnioną płytę i świat mam u swoich stóp!!

autor: Arkadiusz Kałucki

09a.NovikaNovika – „Bez cukru” (Warner Music)

„Bez cukru” to czwarty autorski album Noviki. Artystka prezentuje na nim nowe, dojrzałe oblicze jednocześnie zadowalając fanów wcześniejszych, anglojęzycznych albumów oraz licznych kolaboracji. Nie brak na płycie również ukłonów w stronę uczestników imprez z udziałem dj’sko-wokalnego duetu Novika & Mr. Lex. Od lat regularnie występują na największych festiwalach w kraju (FreeForm, Audioriver, Open’er) i co roku odwiedzają najważniejsze kluby. Chociaż na płycie Noviki znajdziemy kilka polskojęzycznych utworów, piosenką zapowiadającą Bez cukru był singel „Unsafe”. Novika od lat jest jedną z najaktywniejszych postaci polskiej sceny elektronicznej i klubowej. Współpracowała m. in. z Andrzejem Smolikiem, Fiszem czy Skubasem, wydała trzy solowe albumy (ostatni „Heart Times” z 2013 roku) i regularnie występuje w klubach w całej Polsce.

źródło: Warner Music

10.Rebeka post dreams coverRebeka – „Post Dreams” (Wydawnictwo Agora)

Rebeka – „Post dreams”…oni mnie zawsze rozkładali na łopatki. Od pierwszej płyty im wierzę w to co robią i jak robią. Iwona Skwarek i Bartosz Szczęsny na swój trzeci krążek zaplanowali trochę niespodzianek. Oprócz analogowych syntezatorów mamy uwaga uwaga…smyczki, trąbkę. Nie zabrakło gitarowych akcentów, które są łakomym kąskiem płyty. Aha teksty są i po polsku i po angielsku co znowu pokazuje, że Rebeka nie osiadła na laurach tylko dalej zaskakuje i pnie się na szczyt🙂 Brawo WY!

autor: Arkadiusz Kałucki

11a.Agnieszka Chrzanowska_Bez udziału gwiazd_reedycjaAgnieszka Chrzanowska – „Bez udziału gwiazd” (Luna Music)

Płyta była wydana w 2009 roku, reedycja 2019 – LUNA MUSIC POLSKA

Była wydana w 2009, poniżej zamieszczam spis utworów i także spis utworów z koncertem dvd „Agnieszka Chrzanowska na Kazimierzu”, zrealizowanego w byłym Teatrze Ewy Demarczyk. Ciekawostka jest fakt, że to było zrobione dla telewizji, ale zmieniły się okoliczności i nie został wyemitowany.

25 maja 2009 r. w Empikach ukazała się nowa płyta Agnieszki Chrzanowskiej pod tytułem “Bez udziału gwiazd”. Album zawiera 15 premierowych utworów, jak zwykle skomponowanych przez Agnieszkę. Znakomitą większość tekstów napisał znany krakowski poeta Michał Zabłocki. Agnieszka odważyła się zaśpiewać również dwa swoje teksty – “Nie znajdziesz mnie” oraz “Taki sen”.

Charakter utworów nawiązuje bardziej do pierwszych płyt niż do ostatniej “Tylko dla kobiet”, płyta jest zdecydowanie bardziej akustyczna niż elektryczna, nie ma nadmiaru w aranżacjach, w większości utworów Agnieszka wypowiada się jednym głosem, by nie rozpraszać słuchacza, co z pewnością jest z korzyścią dla tekstów, które jak zawsze są bardzo ważne. Tematykę stanowi swoiste zmaganie się kobiety z emocjami, jakie towarzyszą jej na różnych etapach życia. Od chwil zauroczenia w “Takim śnie” i ” Skarbie”, przez rzeczowe analizy sytuacji w ” Tak wiele przeszkód między nami”, “Nie taka jak Ty”, momenty zwątpienia w dobry los w “Bez udziału gwiazd” do powrotu nadziei w ” Mlecznej drodze” i “Życzliwości i stałości małżeńskiej” i pogodzeniem się z przeznaczeniem w utworze ” Wielki Pan”. Nie brakuje też dystansu do samej siebie i między innymi utwór ” Nie patrzyłeś na mnie wczoraj ” jest tego przykładem.

W nagraniach albumu wzięli udział znakomici muzycy , z którymi Agnieszka współpracuje od wielu lat, czyli od 1998, kiedy to odbyła się premiera debiutanckiego albumu Agnieszki “Nie bój się nic nie robić”. Na fortepianie zagrał Konrad Mastyło, Na basie i kontrabasie Józek Michalik, na gitarach akustycznych i akustycznych Jacek Królik, na perkusji i instrumentach perkusyjnych Sławek Berny, na flugelhorn i trąbce Przemek Sokół, na instrumentach klawiszowych Krzysztof Filus, Jacek Tarkowski a także, w większości utworów sama Agnieszka.

Wraz z nową płytą pojawi się również koncert DVD “Agnieszka Chrzanowska na Kazimierzu”.

Spis utworów:

Mleczna droga
Cały Świat płonie
Camille Claudel
Obłuda
Panie Nasz
Delikatnie poprzez wiatr
Zakochały się chłopaki
Ulica Rajska
Mojżesz ‘
Skarb

 

źródło: Luna Music / Agnieszka Chrzanowska

  • Follow Radio Program on WordPress.com
  • O blogu

    „Warto Posłuchać” to audycja radiowa, gdzie mam przyjemność prezentować nowości singlowe ukazujące się w ostatnich tygodniach. To przede wszystkim. Ale to także program, w którym prezentowane i omawiane są wybrane fragmenty z nowych albumów artystów reprezentujących różne style i gatunki muzyczne.
    Nie znajdziesz u mnie jednego dominującego stylu. Jest tu pop, rock, electronica, reggae, soul, grunge, smooth jazz, etc. .

    Program „Warto Posłuchać”, to miejsce, gdzie również i przedstawiciele polskiej sceny muzycznej często podpisują listę obecności.

    Moje audycje mają na celu zwrócenie uwagi szerokiemu odbiorcy i temu w pracy, i temu w domu na nowe nagrania i na nowych artystów. Na to, co warto mieć w swojej płytotece i na to, co na dniach może stać się niekwestionowanym przebojem. Ciągle jesteśmy zabiegani, często brakuje nam chwili wytchnienia, dlatego też i nie zwracamy uwagi na otaczające nas dźwięki.
    Ja zrobię to za Was. Po to tu jestem. Nie naśladuję nikogo, dlatego też wierzę, że moich audycji po prostu słucha się lepiej.

    Do programu „Warto Posłuchać” często zapraszam ciekawych muzycznych gości. Chcę, aby opowiedzieli Wam o swoich zawodowych dokonaniach, a także o tym, co aktualnie u nich słychać. Także poza studiem nagrań i sceną. A- wierzcie mi- często bywa u nich ciekawie.
    Równie często spotykam też ludzi związanych z szeroko pojętą kulturą. Organizacja kulturalnych przedsięwzięć, literatura, samorodne talenty oraz zarządzanie tym niezwykle barwnym rynkiem również znajduje się w kręgu moich zainteresowań, ponieważ zależy mi na tym, by było ciekawie i dokładam wszelkich starań, żeby w moich audycjach po prostu „się działo”.
    A zatem do usłyszenia…

    POP Radio 92,8 FM www.popradio.pl

    Niedziela godz. 20:10 – 22:00

    Radio Płońsk 93,6 FM

    Niedziela godz. 19:00 – 21:00

    Wasze Radio FM 89,0 / 97,2 / 99.7 / 105,8

    Niedziela godz.18:00 – 19:00

     

    Zapraszam bardzo serdecznie

    Arkadiusz Kałucki

    Program muzyczny w pełni autorski może być także w twojej stacji radiowej. Profesjonalnie, rzetelnie, przebojowo, z pomysłem. Na konkretne propozycje czekam pod adresem mailowym: wartoposluchac@gmail.com

  • Najnowsze wpisy

  • Kategorie

  • Social

  • Archiwum