Single radiowe – Świat cz.4/2019

No to troszeczkę powspominamy sobie, co tam ciekawego było i mam nadzieję nadal jest obecne na radiowych playlistach. Naturalnie nie tylko w Polsce, ale i na świecie. Najbliższe cztery wpisy obejmują drugi i trzeci kwartał 2019 roku nagrań singlowych, które trafiły do radia. W sumie wyróżniłem ponad 50 utworów mających także swoje miejsce w moim autorskim programie „Warto Posłuchać”. Miłej lektury 🙂

01.Mabel - Mad Love_okladkaMabel – „Mad Love” (Universal Music)

Ekscytująca, wyzwolona i bezkompromisowa – „Mad Love” to piosenka-apel do kobiet, by zaczęły dyktować warunki oraz mówić dokładnie o tym, czego i kogo chcą. Autorami utworu są Mabel, Steve Mac oraz Kamille – trio odpowiedzialne za wielki hit „Don’t Call Me Up”. Do nowego singla powstał teledysk, który ma szansę stać się ikonicznym. Za reżyserię odpowiada Marc Klasfeld, w przeszłości współpracujący m.in. z Cardi B, Destiny’s Child oraz Jayem Z. Klip pokazuje ognistą, młodą i nieustraszoną kobietę, jaką jest bez wątpienia Mabel, która spełnia swoje marzenia o byciu dziką gwiazdą pop, ale jednocześnie zachowuje klasę i styl.

źródło: Universal Music

02.Mika - Ice Cream_okladkaMika – „Ice Cream” (Universal Music)

Gwiazdor ma na koncie ponad 10 mln sprzedanych płyt, w tym złoto i platynę w 32 krajach na całym świecie. MIKA rozpoczął karierę od wielkiego hitu „Grace Kelly” z debiutanckiego albumu „Life In Cartoon Motion” – krążek trafił na szczyt zestawienia najpopularniejszych płyt w 11 krajach i sprzedał się w nakładzie ponad 7 mln egzemlarzy. Kolejne wydawnictwa w dorobku wokalisty to „The Boy Who Knew Too Much”, „The Origin of Love” i „No Place In Heaven”. Artysta ma na koncie szereg prestiżowych wyróżnień, w tym BRIT Award, był również nominowany do Grammy. Od sześciu lat jest jurorem francuskiej edycji „The Voice”.

Mika, aktualnie promuje swój nowy krążek w dyskografii pt. „„My Name Is Michael Holbrook”(premiera 4.10.2019 r.). Pierwszym singlem było nagranie „Ice Cream”.
„Ice Cream” to sny na jawie, iluzja. Piosenka sprawia, że czuję, że wszystko jest możliwe. Zainspirowałem się zuchwałym klimatem lat 90. Gwiazdy z tamtego czasu, chociażby George Michael, głośno mówiły o tym, by być jeszcze bardziej dumną wersją samego siebie. Bądź uczuciowym człowiekiem, odważ się wyrażać głośno pragnienia, które do tej pory tłumiłeś w głowie. W taki sposób napisałem ten kawałek – wyznaje MIKA.

źródło: Universal Music

03a.Róisin Murphy - Incapable_okladkaRóisín Murphy – „Incapable” (BMG / Warner Music)

Róisín Murphy – jedna z najbardziej kreatywnych i wpływowych artystek popowych wydała singel we współpracy z DJ-em Parrotem. „Incapable” jest jak migotka tasująca nowoczesnymi synthami a ikoniczny wokal Róisín faluje pośród beatów w stylu lat 80-tych. Trwa ponad 8 minut i jest clubowohouse’owym hipnotyzerem.

„Tekstowo, singel jest orzeźwiającym hymnem w którym sama kwestionuje swój dystans emocjonalny. „Incapable był dla mnie eksperymentem w komponowaniu piosenek. Pomyślałam że to mogłabym napisać utwór który opowiadałby o czymś zupełnie przeciwnym od rozpaczy i złamanych serc. Trzeba się pogodzić z tym że miłości nie ma bez odrobiny cierpienia”. – komentuje Róisín.

„Musiałam na nowo zdefiniować swój image. Zapragnęłam zrobić sobie trwałą ondulację. Być może nowa fryzura będzie dobrze pasować do mojej twardej osobowości.”

DJ Parrot – legendarny artysta z Sheffield, pionier muzyki elektronicznej, jeden z pierwszych artystów, który brytyjskiej publiczności zaproponował techno. „Parrot był obecny w moim muzycznym życiu od ponad 20 lat. Jako jedna z wiodących postaci techno był doskonałym mentorem i towarzyszem muzycznej podróży. “Incapable” jest najnowszym z wielu utworów które razem stworzyliśmy przez parę lat podczas pracy w Feel Up to Simulation, Jealousy czy przy moim albumie Overpowered. Kiedy nie pracujemy nad muzyką bezpośrednio, zawsze staramy się być w kontakcie. Cenię sobie jego rady i wsparcie. W kryzysowych momentach potrafi mnie przywołać do porządku kiedy zwyczajnie nabieram wody w usta. To wbrew pozorom bardzo duże wsparcie!”

źródło: BMG / Warner Music

04.Mary J. Blige feat. Nas – Thriving_okladkaMary J. Blige & Nas – „Thriving” (Universal Music)

Premiera „Thriving” odbyła się w audycji Ebo Dardena w Beats 1. Mary J. Blige osobiście zapowiedziała kawałek:
W okolicach sylwestra spotkałam się z Nasem i Puffem. Jakieś dwa dni później dostałam od Nasa wiadomość o treści: „Nie chciałabyś pojechać ze mną w trasę?”. To wszystko miało sens, bo oboje obchodzimy w tym roku 25-lecie bardzo ważnych albumów w naszej karierze. Artystka dodała: – „Thriving” to kawałek o pokonywaniu przeciwności za wszelką cenę. Nie dajmy się zatrzymać, dbajmy o swój rozwój.

źródło: Universal Music

05a.Pedro Capo, Alicia Keys & Farruko_Calma [Alicia Remix]_single coverPedro Capó, Alicia Keys & Farruko – „Calma” (Alicia Remix)(Sony Music)

„Calma (Remix)” to przebój dwóch latynoskich supergwiazd Pedro Capó i Farruko, który stał się najpopularniejszą latynoską piosenką na świecie! Utwór, który dotarł do pierwszego miejsce na Shazamie w Polsce, doczekał się nowej wersji z samą Alicią Keys!

źródło: Sony Music

06a.Charli XCX - Blame It On Your Love (Feat. Lizzo)Charli XCX ft. Lizzo – „Blame It On Your Love” (Warner Music)

Słynna pionierka popu Charli XCX zaprezentowała singiel „Blame It On Your Love” z Lizzo, jedną z najciekawszych artystek na obecnej scenie soulu i hiphopu. Utwór został napisany w Los Angeles natomiast za produkcję odpowiadają wieloletni współpracownicy artystki: Stargate, A.G. Cook i Finn Keane. „Blame It On Your Love” to przełomowa popowa piosenka, która wyróżnia się progresywnym brzmieniem i wyjątkowym połączeniem unikatowego wokalu Charli XCX i potężnego głosu Lizzo. Po uważnym przesłuchaniu fani mogą dostrzec, iż „Blame It On Your Love” służył jako główny sampel na utwór „Track 10”, która znalazła się na „Pop 2” (mixtape) wydanym przez Charli w 2017 roku. To ślad zostawiony przez artystkę jako zapowiedź tego, co miało nadejść dla nowej, bardziej wyzwolonej muzyki popularnej.

źródło: Warner Music

07.Noel Gallagher's High Flying Birds - Black Star Dancing_OkladkaNoel Gallagher’s High Flying Birds – „Black Star Dancing” (Universal Music)

Jak mówi Noel o swoim najnowszym singlu: Udało mi się w kawałku połączyć inspiracje Davidem Bowie, INXS, U2, Queen, Indeep oraz ZZ Top. Chyba ostatnio przedawkowałem „Top Of The Pops”… Tak czy siak, singiel jest odlotowy. To nie moje słowa, tak powiedział Nile Rodgers, który dosłownie tańczył w studiu gdy usłyszał tę piosenkę. -Noel Gallagher

Utwór zapowiadał EP-ki pod tym samym tytułem, która ukazała się 14 czerwca.

źródło: Universal Music

08.Lighthouse Family - Light On_okladkaLighthouse Family – „Light On” (Universal Music)

„Light On” to kolejny utwór promujący nową płytę Lighthouse Family. Niezwykle popularny w latach 90-tych duet po 18 latach wydaje premierowy materiał zatytułowany „Blue Sky In Your Head”. Premiera krążka odbyła się 5 lipca 2019.

 

 

źródło: Universal Music

09a.Angel OlsenAngel Olsen – „All Mirrors” (Pias)

Angel Olsen powraca z nowym albumem! Czwarty studyjny album Angel Olsen nosi tytuł „All Mirrors”.
„Wybrałam taki tytuł, ponieważ fascynuje mnie fakt, że jesteśmy swoimi lustrami, ale także dla siebie nawzajem. Nawet jeśli to nie jest wszystko, zawsze istnieje element projekcji w tym, co chcielibyśmy zobaczyć w innych w konkretnych scenariuszach oraz jak my sami siebie w nich widzimy z tymi ludźmi” – mówi Olsen.

źródło: Pias

10.Lewis Capaldi - Hold Me While You Wait_okladkaLewis Capaldi – „Hold Me While You Wait” (Universal Music)

„Hold Me While You Wait” jest na debiutanckim albumie Lewisa Capaldiego. Krążek zatytułowany „Divinely Uninspired To A Hellish Extent” trafił do sklepów i serwisów cyfrowych 17 maja 2019. Nagranie z debiutanckiego albumu Capaldiego oferuje wielki, gospelowy refren, który z miejsca stanie się ulubionym utworem fanów artysty. Jak mówi sam Lewis: – W „Hold Me While You Wait” opowiadam o niepewności, jaka towarzyszy związkowi, gdy twór partner nie wie, czego chce. Jest w tym coś naprawdę beznadziejnego, kiedy ktoś nie może się zdecydować: chcę być z czym człowiekiem czy nie? Według mnie to jedna z najbardziej smutnych sytuacji, w których może znaleźć się człowiek.

źródło: Universal Music

11a.Jack Savoretti - Love Is On The Line_okladkaJack Savoretti – „Love Is On The Line” (BMG / Warner Music)

Utwór wyprodukowany przez został przez Cama Blacwooda – zaufanego producenta Jacka który jest odpowiedzialny za pracę nad całym longplayem.

„Pomysłem na ten singel było skomponowanie ciekawej partii smyczków, która stanie się podstawą dla całego utworu.” – wyjaśnia Jack. „Skrzypce dodają niespotykanej odwagi wokalnej, pomagają nadać kompozycji zupełnie nowe znaczenie. Pozwalają latać…”

Tytuł albumu „Singing to Strangers” nie jest przypadkowy. „To moja praca – śpiewanie dla nieznajomych!” – tłumaczy Jack – „Na tym, w sumie spędziłem większość mojego obecnego życia. Oczywiście, gdy występujesz wśród przyjaciół, rodziny czy fanów, możesz, do pewnego stopnia zaśpiewać wszystko. Nieznajomi potrzebują połącznia czegoś, co ich wzruszy i przekona.” Warto wspomnieć, że na nowym albumie pojawi się dwóch współautorów. Jednym z nich jest Bob Dylan! Do współpracy z Dylanem doszło dzięki amerykańskiemu managerowi Savorettiego. Manager Dylana miał kilka starych tekstów. Bob dał zielone światło by teksty trafiły do Jacka, by mógł dopisać do nich muzykę. Prawdopodobnie Dylan słyszał wcześniej cover swojej piosenki w wykonaniu Savorettiego – „Nobody ‘Cept You on Written In Scars“ – nigdy niewydanego wcześniej i zapomnianego utworu, który Jack znalazł w studiu Jackson Browne. Drugą gwiazdą na albumie jest Kylie Minogue, z którą Savoretti napisał „Music’s Too Sad Without You”.

źródło: BMG / Warner Music

12.MattSimmonsMatt Simons „Summer With You” (Pias)

„Summer With You” to kolejny utwór promujący ostatnie wydawnictwo Matta Simonsa „After the Landslide”, które ukazało się na początku kwietnia tego roku. Na albumie znalazło się 12 popowych kompozycji. „After the Landslide” jest najbardziej ambitną i osobistą płytą muzyka. Na krążku poruszane są takie tematy jak miłość, strata, żal oraz siła, jaką trzeba mieć, aby przez tę wszystkie fazy przejść.
„Ten album opowiada o kryzysie wieku ćwierćwiecza. Chodzi o przewartościowanie swojego życia, poukładania go od nowa i przeżycie wszystkich emocji, jakie tym etapom towarzyszą. Utwory na płytę napisałem w wieku 29 lat, ale musiałem się zagłębić w siebie i przypomnieć sobie, co czułem kiedy przekroczyłem 20-tkę. Nie dostałem żadnych wskazówek, dopiero zaczynałem nowy rozdział na Brooklynie po rozstaniu z moją dziewczyną i nie miałem pojęcia, co zrobić ze swoim życiem. To było przerażające, ale zarazem wyzwalające. Te emocje i doświadczenia starałem się uchwycić na albumie” – mówi Matt.

źródło: Pias

13.Shawn Mendes – If I Can’t Have You_okladkaShawn Mendes – „If I Can’t Have You” (Universal Music)

Autorami utworu są Shawn Mendes, Scott Harris, Teddy Geiger oraz Mercreau, a za produkcję odpowiadają Mendes i Geiger. Artysta wykonał utwór po raz pierwszy na żywo 4 maja w programie „Saturday Night Live”. Artysta niedawno zakończył wyprzedaną europejską część trasy koncertowej, w ramach której odwiedził również Polskę. Całe tournee obejmuje ponad sto koncertów.

źródło: Universal Music

14a.Sam Feldt - Magnets (feat. Sophie Simmons)Sam Feldt ft. Sophie Simmons – „Magnets” (Warner Music)

“Sophie i ja rozmawialiśmy o współpracy na utworze przez ponad 2 lata i kiedy wysłała mi swój pomysł na wokale na Magnets od razu się zakochałem. Pomysł na ten utwór był zupełnie inny niż to, jak w końcu wyszło i miał trapowe brzmienie. Po otrzymaniu wokali, ja i Sam Feldt Live Band (z którym także występuję) zamknęliśmy się w studiu i nagraliśmy utwór z klaksonami przewodzącymi melodią.Chcieliśmy, żeby ten utwór pasował zarówno do słuchania w salonie jak i na wielkich scenach i myślę, że nam się to udało. Przetestowaliśmy go na żywo kilka razy i gwarantuję jedną rzecz: to WYSTRZELA.” -powiedział Sam Feldt.

źródło: BMG / Warner Music

15a.Mark Ronson_Late Night Feelings (feat. Lykke Li)_single coverMark Ronson ft. Lykke Li – „Late Night Feelings” (Sony Music)

„Late Night Feelings” to drugi singiel z piątego albumu Marka Ronsona. Wśród muzycznych gości są m.in. Miley Cyrus, Camila Cabello, Alicia Keys, YEBBA, Angel Olson, King Princess, The Last Artful, Dodgr, Diana Gordon o Ilsey.

źródło: Sony Muisc

16a.Frans ft. Yoel905_Do It Like You Mean It_single coverFrans ft. Yoel905 – „Do It Like You Mean It” (Sony Music)

3 lata po swoim genialnym występie na Eurowizji, Frans powraca pełen energii, budując własne podejście do muzyki popowej i prezentując kawałek „Do It Like You Mean It”. Pierwszą rzeczą, na którą zwróci uwagę każdy słuchacz jest zsamplowany fragment utworu Vaya Con Dios „Nah Neh Nah”. Ciekawym dodatkiem jest też gościnny występ Yoela, kóry nadał kompozycji jeszcze więcej latynoskiego polotu. „Do It Like You Mean It” to dla mnie piosenka o wchodzeniu w coś na 100%. To kawałek o nastawieniu, żeby zrobić dobrze coś, co się zaczęło. Nie ważne czy to koncert dla tysięcy osób, czy impreza ze znajomymi. Zrobienie spin-offu Vaya Con Dios było dla mnie fantastyczną zabawą. Efekt bardzo mi się podoba. – mówi o utworze Frans.

źródło: Sony Music

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Reklamy

Best Of 2016 – Albumy Świat Top 50

 

50/Daughter – Not to disappear (Sonic Records)
49/Fifth Harmony – 7/27 (Sony Music)
48/Bat For Lashes – The Bride (Warner Music)
47/Lissie – My wild west (Mystic Prod.)
46/AlunaGeorge – I Remember (Universal Music)
45/Emeli Sande – Long live the angels (Universal Music)
44/Savages – Adore life (Sonic Records)
43/Banks – The Altar (Universal Music)
42/Roisin Murphy – Take her up to monto (Pias)
41/Sting – 57th & 9th (Universal Music)
40/Bruno Mars 24K Magic (Warner Music)
39/Red Hot Chilli Peppers – The Getaway (Warner Music)
38/RY X – Dawn (Pias)
37/Jake Bugg – On my one (Universal Music)
36/Wild Beasts – Boy King (Sonic Records)
35/Broods – Conscious (Universal Music)
34/The Weeknd – Starboy (Universal Music)
33/Metallica – Hardwired…to self destruct (Universal Music)
32/Beth Orton – Kidsticks (Sonic Records)
31/James Blake – The Colour is anything (Universal Music)
30/Tegan & Sara – Love you to death (Warner Music)
29/Bob Dylan – Fallen angels (Sony Music)
28/Shura – Nothing’s real (Universal Music)
27/Bastille – Wild world (Universal Music)
26/The Rolling Stones – Blue & Lonesome (Universal Music)
25/Twenty One Pilots – Blurry face (Warner Music)
24/Lady Gaga – Joanne (Universal Music)
23/M83 – Junk (Sonic Records)
22/The Lumineers – Cleopatra (Universal Music)
21/Tove Lo – Lady wood (Universal Music)
20/Warpaint – Heads up (Sonic Records)
19/John Legend – Darkness and light (Sony Music)
18/Kaleo – A/B (Warner Music)
17/Angel Olsen – My woman (Pias)
16/Ariana Grande – Dangerous woman (Universal Music)
15/Sia – This is acting (Sony Music)
14/Leonard Cohen – You want it darker (Sony Music)
13/The Last Shadow Puppets – Everything you’ve come to expect (Sonic Records)
12/The Lemon Twigs – Do Hollywood (Sonic Records)
11/Beyonce – Lemonade (Sony Music)
10-blossoms

10/Blossoms – Blossoms (Universal Music)

 

 

 

 

 

09-alicia-keys

 

9/Alicia Keys – Here (Sony Music)

 

 

 

 

 

08-the1975

 

8/The 1975 – I Like it when you sleep for you are so beautiful yet so unaware of it (Universal Music)

 

 

 

 

07-paul-simon

 

7/Paul Simon – Stranger to stranger (Universal Music)

 

 

 

 

06-solange

 

6/Solange – A seat at the table (Sony Music)

 

 

 

 

05-blood-orange

 

5/Blood Orange – Freetown sound (Sonic Records)

 

 

 

 

04-norah-jones

 

4/Norah Jones – Day breaks (Universal Music)

 

 

 

 

03-iggy-pop

 

3/Iggy Pop – Post pop depression (Universal Music)

 

 

 

 

02-radiohead

 

2/Radiohead – A Moon shaped pool (Sonic Records)

 

 

 

 

01-david-bowie

 

1/David Bowie – Blackstar (Sony Music)

 

 

 

 

W dniu śmierci Davida Bowie(1) rozmawiałem telefonicznie z moim bardzo serdecznym kolegą na temat albumu „Blackstar”. Obaj zwróciliśmy uwagę m.in. na niezwykle udane aranżacje piosenek. Stwierdziliśmy jednocześnie, że nie ważne co będzie dalej się działo na rynku wydawniczym to i tak David Bowie będzie jedną z ważniejszych płyt roku jeśli nie płytą roku 2016. I tak jest.
Pozycja Radiohead(2) też została zapisana tuż po premierze. Ekipa z Thomem Yorkiem na czele w bardzo przekonywający sposób utwierdziła mnie w tym przekonaniu. Ich album „A Moon shaped pool” to nie tylko eksperymenty z dźwiękami o najróżnorodniejszych odcieniach rocka, ale to również niemal filmowe pejzaże wynikające z zastosowania instrumentów smyczkowych. Ponadto, do tego dochodzą genialne aranżacje, szczypta folku, nastrojowe pianino, minimalizm i przestrzeń w kompozycjach. Oni są klasą sama w sobie 🙂
Iggy Pop(3) prace nad albumem „Post pop depression” rozpoczął z Joshuą Homme(Queens of the Stone Age). Połączenie młodego pokolenia i świeższego spojrzenia na muzykę z gigantycznym doświadczeniem w branży muzycznej przyniosło naprawdę solidną porcję rocka. A sam Iggy Pop jakby dostał skrzydeł i słychać radość z tego co robi. Acha, muszę jeszcze wspomnieć o innych uczestnikach tego udanego spotkania muzyków, bo listę obecności podpisali jeszcze: Matt Helders z Arctic Monkeys i Dean Fertita z Queens of the Stone Age.
Norah Jones(4) nareszcie powróciła na właściwe tory. Jestem i popieram poszukiwania w twórczość, szukanie inspiracji w innych obszarach muzyki by móc się rozwijać, ale przy zachowaniu swojej tożsamości. Poprzednie dokonania Jones nie przemawiały nie tylko do mnie. Teraz kiedy powróciła do swojego grania na pianinie, kiedy skupiła się na tym, co chce jeszcze osiągnąć, a może nawet zrobiła grubą kreskę i zaczyna od nowa, to są tego efekty. Doskonałe single „Carry on” czy „Peace” i w końcu album „Day breaks” 🙂
Blood Orange(5) czyli Devonté Hynes nawiązał na płycie „Freetown sound” do estetyki muzyki funk, soul oraz czystego popu. Jego trzeci solowy album w dyskografii w tekstach porusza wiele osobistych przeżyć, odczuć, doświadczeń. Jest miejscami bardzo niepoprawny politycznie. Także porusza tematy rasy, religii, płci i seksualizmu. I mam nieodparte wrażenie, że niemal teatralna opowieść pełna emocji, wrażeń zaproponowana nam wszystkim zasługuje na to, by być dostrzeżona i doceniona. Ja przynajmniej tak zrobiłem 🙂

Bez względu na wszystko, twórczość Leonarda Cohena(14) zawsze miała milionowych odbiorców. A wiadomość o jego śmierci była jak cios poniżej pasa. Bo chyba nikt się nie spodziewał, że jeszcze w tym samym roku po śmierci Davida Bowie i Prince’a może odejść najsłynniejszy kanadyjski bard na świecie.

W 2016 był też czasem kiedy listy sprzedaży płyt zaszczycili swoją obecnością artyści przez duże „A”: Sting(41), Red Hot Chilli Peppers(38), Metallica(33) – to był wielki powrót, Bob Dylan(29) otrzymał literacką Nagrodę Nobla czy The Rolling Stones(26), którzy odkurzyli klasykę bluesa przypominając tym samym szerokiej publiczności, że oni od tego zaczynali 🙂

Wśród debiutantów moim zdaniem na uwagę zasługuje w pierwszej kolejności troje artystów: Brytyjka Shura(28), rewelacyjny duet braci The Lemon Twigs(12) z USA, przed którymi jest ogromna szansa na światową karierę oraz formacja indie – popowa Blossoms(10).

Rok 2016 był bardzo owocny w wydawnictwa nie tylko cd, ale i te winylowe, które dla mnie osobiście zawsze były obecne. Robienie z tego sensacji czy mody nie robi wrażenia. Cieszy to, że nabrano do tego nośnika szacunku, a nie jak wcześniej traktowano to jako relikt przeszłości. Na koniec jednak stwierdzam, że pomimo wyczekiwania kolejnych premier płytowych w 2016 i patrzeniem z optymizmem w przyszłość, przez cały rok utrzymywała się atmosfera wyciszenia, zadumy, spokoju a czasami szoku po śmierci wspomnianych już Davida Bowiego, Prince’a i Leonarda Cohena.

 

Arkadiusz Kałucki