Best Of 2022 – Albumy

50/Sigrid – How to let go (Universal Music)
49/Stromae – Multitude (Universal Music)
48/Bastille – Give me the future (Universal Music)
47/Michael Buble – Higher (Warner Music)
46/JP Cooper – She (Universal Music)
45/Rex Orange County – Who cares (Sony Music)
44/Jean Michel Jarre – Oxymore (Sony Music)
43/Muse – Will of the people (Warner Music)
42/Mabel – About last night (Universal Music)
41/Noah Cyrus – The Hadest part (Sony Music)

40/Archive – Call to arms & angels (Pias)
39/Tears For Fears – The Tripping point (Universal Music)
38/Marillion – An hour before it’s dark (Mystic Prod.)
37/Nilüfer Yanya – Painless (Pias)
36/Calexico – El Mirador (City Slang / Sonic Records)
35/Glass Animals – Dreamland (Universal Music)
34/Blackpink – Born Pink (Universal Music)
33/C.Kay – Sad Romance (Warner Music)
32/Arctic Monkeys – The Car (Matador / Sonic Records)
31/Röyksopp – Profound mysteries I,II,III (Pias)

30/Cat Power – Covers (Domino / Sonic Records)
29/Alicia Keys – Keys III (Sony Music)
28/Warhaus – Ha ha Heartbreak (Pias)
27/Sofi Tukker – Wet Tennis (Sony Music)
26/White Lies – As I try not to fall apart (Pias)
25/Let’s Eat Grandma – Two ribbons (Pias)
24/Alanis Morissette – The Storm before the calm (Sony Music)
23/Kendrick Lamar – Mr. Morale & The Big steppers (Universal Music)
22/Chk Chk Chk – Let it blue (Warp / Sonic Records)
21/Foals – Life is yours (Warner Music)

20/Aldous Harding – Warm Chris (4AD / Sonic Records)
19/Alex Izenberg – I’m not here (Weird World / Sonic Records)
18/Beach House – Once twice melody (Pias)
17/SZA – Ctrl (Sony Music)
16/Liam Gallagher – C’mon you know (Warnre Music)
15/Conan Grey – Superache (Universal Music)
14/Ari Lennox – Away message (Universal Music)
13/Years & Years – Night call (Universal Music)
12/Camila Cabello – Familia (Sony Music)
11/Fountaines D.C. – Skinty fia (Pias)

10/Rosalia – Motomami (Sony Music)

9/Charli XCX – Crash (Warner Music)

8/The Weeknd – Dawn FM (Universal Music)

7/George Ezra – Gold rush kid (Sony Music)

6/Harry Styles – Harry’s house (Sony Music)

5/Lizzo – Special (Warner Music)

Debiutowała w 2019 r. albumem „Cuz I Love You”, który wielokrotnie zdobył status platynowej płyty. Lizzo trzykrotnie zdobyła nagrodę Grammy. Rok 2022 przynosi nam jej drugą płytę „Special”. Znalazły się na niej można śmiało powiedzieć przeboje: „About Damn Time”, „2 B Loved (Am I Ready)” czy podnoszącą na duchu tytułowa „Special”. Pod koniec 2022 r. podano oficjalnie wiadomość, że Lizzo jest pierwszą headlinerką festiwalowej środy! Open’er 2023! Jedna z najbardziej wyrazistych współczesnych gwiazd wystąpi na Orange Main Stage 28 czerwca. Do zobaczenia w Gdynia na jej pierwszym koncercie w Polsce.(****)(opracowanie: Arkadiusz Kałucki)

4/Wet Leg – Wet Leg (Domino / Sonic Records)

Debiutancki ‘Wet Leg’ został nagrany i wyprodukowany głównie przez Dana Carey’a z Speedy Wunderground (‘Chaise Longue’ i ‘Angelica’ zostały wyprodukowane odpowiednio przez Jona McMullena i Josha Mobaraki). Płyta została w większości nagrana w Londynie, w kwietniu 2021 roku, co oznacza, że zespół miał gotowy album zanim jeszcze świat usłyszał debiutancki singiel ‘Chaise Longue’ lub zagrał go na żywo. „Wydaje mi się, że to, jak do tego doszło, było niekonwencjonalne” – przyznaje Hester Chambers.

Od samego początku pracy nad ‘Wet Leg’, Rhian Teasdale i Chambers skupiły się na zabawie, poczucie humoru przewija się przez cały album. „Chciałam napisać wesołe piosenki, nie chciałam zbytnio poddawać się smutnym uczuciom, chciałam napisać rzeczy, które są zabawne do słuchania i zabawne do grania” ujawnia Rhian.

‘Wet Leg’ to smutna muzyka dla imprezowiczów i muzyka imprezowa dla smutnych ludzi. Jest oczyszczający i radosny, punkowy i szorstki, a przede wszystkim zabawny. „Wet Leg początkowo miało być po prostu zabawne”, mówi Rhian.(**)

3/Taylor Swift – Midnights (Universal Music)

To dziesiąty album studyjny artystki pt. „Midnights”, dedykowany 13 bezsennym nocom. Zaledwie 3 godziny po premierze Swift wydała siedem dodatkowych utworów w ramach specjalnej edycji „3am Edition”.

– To zbiór napisanej w środku nocy muzyki, podróż przez lęki i słodkie sny. Drogi, które przemierzamy i demony, z którymi się mierzymy. Dla tych z nas, którzy się miotali, wycofali i zdecydowali się zapalić latarnie, aby wyruszyć na poszukiwania – z nadzieją, że może kiedy zegar wybije dwunastą… spotkamy samych siebie.

„Midnights” został wyprodukowany przez stałego współpracownika Swift, Jacka Antonoffa oraz przez samą artystkę. Antonoff napisał także kilka utworów, w tym otwierający album „Lavender Haze”, razem z Zoë Kravitz, Markiem Spearsem, Jahaanem Sweet i Samem Dew. Na albumie usłyszeć możemy także piosenkę napisaną razem z partnerem artystki, „Sweet Nothing”. Joe Alwyn znów skrył się pod pseudonimem William Bowery. Zainspirowana łączącym ich uczuciem, Taylor napisała także „Snow On The Beach” – w utworze pojawia się gościnnie Lana Del Rey.

Trzy godziny po wydaniu „Midnights”, Taylor zaskoczyła fanów kolekcją siedmiu bonusowych utworów, które składają się na specjalną edycję płyty „3am Edition”. Nowe piosenki to między innymi „Paris”, „Bigger Than The Whole Sky”, „High Fidelity” i „Would’ve, Could’ve, Should’ve”.(***)

2/Red Hot Chili Peppers – Unlimited love (Warner Music)

Powrót Red Hot Chili Peppers z Johnem Frusciante w składzie nie mógł przejść bez echa. Zespół w kwietniu wydał płytę „Unlimited Love”. Podczas sesji nagraniowej zarejestrowany został materiał na drugą płytę, która miała swoją premierę jesienią także 2022 r.(„Return of the Dream Canteen”). Bestsellerowa płyta „Unlimited Love”trafił na szczyt notowania Billboard 200. To nie tylko ich drugi w karierze numer 1 w zestawieniu, ale także największy rockowy album roku. Warto podkreślić, że pierwszy raz się zdarza, że grupa wydaje dwie płyty w tym samym roku.(****)

1/Beyonce – Renaissance (Sony Music)

Beyoncé nagrała album w trakcie pandemii, pracując nad nim przez prawie trzy lata. Jak podkreśla, cisza tamtych czasów pozwoliła jej dotrzeć do jej najbardziej kreatywnego ja. „Stworzenie tego albumu dało mi miejsce, w którym mogłam marzyć i znaleźć ucieczkę w strasznym dla świata czasie” – mówi Beyoncé. – „Dzięki temu czułam się wolna i chętna przygód w momencie, gdy niewiele się działo. Moim zamiarem było stworzenie bezpiecznego miejsca bez osądu. To miejsce, w którym można uwolnić się od perfekcjonizmu i przemyśleń. Miejsce, w którym można krzyczeć i czuć wolność. To była piękna podróż”. Poza artystką nad albumem pracowali The-Dream, Nile Rodgers, NOVA, NO ID, Raphael Saadiq, Mike Dean, Honey Dijon, Chris Penny, Luke Solomon, Skrillex, Beam, Big Freedia, Grace Jones i Tems. Pełen porywających hymnów „RENAISSANCE” jest kulminacją wolności i ucieczki. Wyjątkową intencją albumu było stworzenie muzyki, która porwie duszę i zachęci do tańca. To celebracja ery klubów, w której każdy, kto czuł się jak outsider, tworzył społeczność poszukiwaczy wolności i twórczo wyrażał się poprzez rytm. Magia „RENAISSANCE” tkwi także we wzniosłym wokalu Beyoncé, który stanowi ramę dla odważnych i niezwykle aktualnych tekstów.(*)

Przygotowanie, opracowanie, realizacja, pomysł: Arkadiusz Kałucki

Materiały i zdjęcia promocyjne:

(*) Sony Music (**) Sonic Records (***) Universal Music (****) Warner Music

Best Of 2022 – Hits

50/Duncan Lawrence – Take my breath away (Universal Music)
49/Coldplay ft. Selena Gomez – Let somebody go (Warner Music)
48/Koffee – Pull up (Sony Music)
47/DNCE – Move (Universal Music)
46/Pink Floyd – Hey hey rise up (Warner Music)
45/Calexico – Harness the wind (ANTI-Records / Sonic Records)
44/Bastille – Shut off the lights (Universal Music)
43/Anitta – Boys don’t cry (Warner Music)
42/Calum Scott – If you ever change your mind (Universal Music)
41/Ed Sheeran – Overpass graffiti (Warner Music)

40/Mura Masa & Erika de Casier – e-motions (Universal Music)
39/Olivia Adams – Fool me once (Magic Records)
38/SG Lewis & Tove Lo – Call on me (Universal Music)
37/KSI & Tom Grennan – Not over yet (Warner Music)
36/Sharam Jey & Celestal ft. Moss Kena – Over you (BMG)
35/Stromae ft. Camila Cabello – Mon amour (Universal Music)
34/Elle Goulding ft. Big Sean – Easy lover (Universal Music)
33/Röyksopp & Astrid S. – Breathe(Pias)
32/Rex Orange County – Keep i tup (Sony Music)
31/Ross Linn – Snap (Sony Music)

30/Red Hot Chili Peppers – Black Summer (Warner Music)
29/Nathan Dawe ft.Talia Mar – Sweet lies (Warner Music)
28/Years & Years – 100% Pure love (Universal Music)
27/Madison Beer – Showed me(How I feel in love with you) (Sony Music)
26/Elton John & Britney Spears – Hold me closer (Universal Music)
25/YouNotUs ft. Bryska – Samba (Magic Records)
24/Sofi Tukker – Summer in New York (Sony Music)
23/The Weeknd – Out of time (Universal Music)
22/Taylor Swift – Anti-hero (Universal Music)
21/PG Roxette – Walking on air (Warner Music)

20/Warhaus – Open window (Pias)
19/Anita Lane ft. Nick Cave – I love you…Nor Do I (Pias)
18/Oman Lay & Justin Bieber – Attention (Warner Music)
17/OH!Pilot – Lol Parade(Moon in pieces) (Magic Records)
16/John Newman – Waiting for a lifetime (Warner Music)
15/Gizmo Varillas – A new day (BMG)
14/Adele – Oh my God (Sony Music)
13/Kali Uchis – No hay ley (Universal Music)
12/Jennifer Lopez & Maluma – On my way(Marry me) (Sony Music)
11/Charli XCX – Used to know me (Warner Music)

10/Kungs – Clap your hands (Universal Music)

9/Marshmello x Khalid – Numb (Sony Music)

8/Lizzo – About damn time (Warner Music)

7/George Ezra – Anyone for you (Sony Music)

6/David Guetta & Bebe Rexa – I’m good(blue) (Warner Music)

5/Alok & Sigma & Ellie Goulding – All by myself (Sony Music)

Największy brazylijski artysta DJ, Alok, połączył siły z multiplatynową piosenkarką i autorką tekstów Ellie Goulding i brytyjskim DJ-em/producentem Sigalą. Ten popowy hymn „All By Myself” zawiera sampel Depeche Mode z piosenki „Enjoy The Silence”. Muzycy Depeche Mode byli pod ogromnym wrażeniem końcowego rezultatu współpracy i dali Alokowi, Sigali i Ellie Goulding zielone światło do użycia sampla „Enjoy The Silence”. Fragment został wykorzystany właśnie w najnowszym utworze „All by Myself”, który zawiera wszystkie elementy, jakie powinien mieć przebojowy hit jesieni, w tym wokal Goulding oraz nieskazitelną produkcję Aloka i Sigali. Alok chciał użyć sampla z takim szacunkiem, na jaki zasługuje piosenka Depeche Mode. Wszyscy artyści są niezwykle zadowoleni z rezultatów współpracy.(*)

4/Harry Styles – As it was (Sony Music)

Zwycięzca nagrody Grammy, osiągający platynowe certyfikacje w wielu krajach, Harry Styles, zaprezentował 1 kwietnia 2022 singiel „As It Was”. Piosenka zapowiadała długo oczekiwany 13-utworowy album „Harry’s House”, który ukazał się na całym świecie 20 maja. W teledysku do singla “As It Was”, który został nakręcony miesiąc temu w Londynie, Harry nawiązał współpracę z Tanu Muino – nominowaną do nagrody Grammy ukraińską reżyserką.(*)

3/Camila Cabello & Ed Sheeran – Bam bam (Sony Music)

„Bam Bam” zostało wyprodukowane w składzie Ricky Reed, Edgar Barerra i Cheche Alara. Piosenkę napisali Cabello, Ed Sheeran i Ricky Reed. Teledysk został wyreżyserowany przez Mię Barnes we współpracy z Davem Meyersem, który stworzył także teledyski „Havana”, „Senorita”, „My Oh My” i „Liar”. „Bam Bam” to pierwsze wydawnictwo artystki w 2022 roku. Przy utworze współpracowała z jednym z najważniejszych artystów na świecie, czterokrotnym zdobywcą nagrody Grammy, Edem Sheeranem. Singiel kontynuuje twórczą współpracę, której początki sięgają hitu Sheerana z 2019 roku „South of the Border” z Camilą i Cardi B. Co najważniejsze, „Bam Bam” zapowiadał nadejście jej trzeciego albumu „Familia”(premiera 8.04.2022).(*)

2/Beyonce – Break my soul (Sony Music)

To pierwszy singiel z albumu „Renaissance”. „BREAK MY SOUL” pojawił się z minimalistycznym wideo z tekstem, o północy w letnie przesilenie. Uzależniający singiel natychmiast został uznany za piosenkę lata i hymn pokolenia. Nad nową płytą Beyonce poza artystką pracowali The-Dream, Nile Rodgers, NOVA, NO ID, Raphael Saadiq, Mike Dean, Honey Dijon, Chris Penny, Luke Solomon, Skrillex, Beam, Big Freedia, Grace Jones i Tems.(*)

1/Jax Jones & MNEK – Where did you go? (Universal Music)

„Where Did You Go?” nawiązuje do imprezowej muzyki pierwszej dekady XX wieku, jednocześnie przyglądając się współczesnemu, spragnionemu radości i stęsknionego za poczuciem wspólnoty światu.

  • Ta piosenka to coś nie do końca w moim stylu, ale uwielbiam eksperymentować ze swoim brzmieniem – przyznaje Jax. – Mam nadzieję, że i wam się spodoba.

Jax Jones i MNEK to nie tylko rozchwytywani producenci, ale i dobrzy kumple, którzy wcześniej współpracowali przy hicie „House Work” w 2016 roku.

Nominowany do Grammy Jax Jones sprzedał 32 miliony singli i zgromadził 6 miliardów odsłuchów. Jest jedną z najważniejszych postaci na brytyjskiej scenie muzycznej, czego dowodem kooperacje z takimi gwiazdami, jak Demi Lovato, Ed Sheeran, Bebe Rexha, Diana Ross, Joel Corry, Mark Ronson, Mabel, Years and Years, Martin Solveig, RAYE czy Stefflon Don. Jego ostatni album „Snacks” był najlepiej sprzedającym się wydawnictwem 2019 roku.

MNEK ma na koncie Grammy oraz nominacje do BRIT czy Ivor Novello i od 12 lat sukcesywnie podbija branżę muzyczną. Jest współautorem, gościem bądź producentem piosenek, które łącznie zgromadziły 4 miliardy streamów, co czyni go kluczowym twórcą brytyjskiego popu. Pracował z takimi artystami jak Zara Larsson, Stormzy, Jax Jones, Gorgon City czy Craig David i pisał międzynarodowe przeboje dla Beyoncé, Little Mix, Duy Lipy, Christiny Aguilery, Mabel, Anne-Marie, Seleny Gomez czy Clean Bandit. W swoim katalogu ma co najmniej kilka światowych przebojów, by wymienić „Ready For Your Love”, „Never Forget You” i „Blinded By Your Grace”. Nagrany z Joelem Corrym hit „Head & Heart” zdobył międzynarodową popularność, docierając na szczyt list przebojów w kilkunastu krajach i zdobywając rekord najdłużej utrzymującego się numeru 1 w Wielkiej Brytanii w 2020 roku.(**)

Przygotowanie, opracowanie, pomysł, realizacja: Arkadiusz Kałucki

Materiały prasowe i zdjęcia promocyjne:
(*) Sony Music (**) Universal Music

Sierpień 2021 – wywiady dla POP Radia / Radia Płońsk / Wasze Radio FM

Sierpniowe dni i tygodnie były równie intesywne jak minione miesiące 2021 r. Naturalnie tu tylko prezentuję obszerniejszy fragment tego co przygotowałem dla słuchaczy programu „Warto Posłuchać”. Swoje nowe oblicza muzyczne zaprezentowały m.in. Alicja Sekowska czy Natalia Kwiatkowska z zespołu Cheap Tobacco. Znalazłem również czas na przeczytanie nieoficjalnych biogrfaii takich artystów jak: Harry Styles, Billie Eilish czy BTS!

Alicja Sękowska fot.AK

Jesienią 2020 r. Alicja Sękowska(dziennikarka Tvp Kobieta, Tvp Info) zadebiutowała nagraniem „Inni”. Gościnnie w utworze tym wystąpił Jack Moore syn niestety nieżyjącego już multiinstrumentalisty Gary’ego Moora! Przez skype’a rozmawiałem z Alicją o jej debiucie a kilkanaście dni temu spotkaliśmy się już normalnie. Była kawa i rozmowa o…drugim utworze, który trafił do stacji radiowych pt. „Nie śpię do rana”. Uspokajam, Alicja przyszła wyspana. Kompozycja należy do Tomka Luberta(Virgin, Video) a słowa do Patrycji Kosiarkiewicz(Sound N’Grace, Kombi). Produkcją kompozycji zaopiekował się Chris Aiken. W istnie letnim, wakacyjnym i piekielnie melodyjnym songu odnajduje się Alicja Sękowska. Piosenka o zakochaniu, ale tym początkowym kiedy człowiek się unosi lekko nad ziemią i mógłby przy okazji góry przenosić. No a refren w piosence natychmiast zostaje w głowie. Doskonała propozycja na nie tylko na wakacyjne dni, tygodnie czy miesiące, ale na cały rok, bo każda pora roku jest dobra aby się zakochać. Fajny, kolorowy lekki pop music. Ja zaczynam grać.

Natalia Kwiatkowska z Cheap Tobacco fot.AK

Z Natalią Kwiatkowską liderką i wokalistka zespołu Cheap Tobacco spotkałem się aby porozmawiać o nowej piosence grupy „Zobaczmy siebie”. Znana z blues-rockowej odsłony grupa teraz nieco zmieniła swój charakter zachowując tożsamość. Jest o wiele bardziej dynamicznie, energetycznie, z życiem i z nutą przebojowości. Niby oni a jednak inaczej. Miałem uśmiech po pierwszym przesłuchaniu, mam i po dziesiątym. Mnie czegoś takiego brakowało. Piosenka zaśpiewana po polsku z mądrym przesłaniem a przy tym muzycznie rockowe granie aż chce się zatańczyć. Zresztą zupełnie nowy materiał zespół Cheap Tobacco częściowo zaprezentował na minionym Pol’and’Rock Festiwal. To idealne miejsce na przetestowanie swoich muzycznych pasji i obserwacja jak można być odebranym. Ja osobiście miałem i mam skojarzenia z częściową dyskografią grupy Garbage w połączeniu z solową karierą Gwen Stefani. Piosenka „Zobaczmy siebie” powinna wam towarzyszyć przynajmniej raz dziennie. U mnie gra. Natalia dziękuję!

Three Of Us fot.AK

Dużymi krokami zbliża się konkurs „Premier” podczas zbliżającego się 58 Krajowy Festiwal Piosenki Polskiej w Opolu. Trio Three Of Us (Ewa, Romek i Tomek) są absolutnymi debiutantami 2021. W styczniu do stacji radiowych trafiła ich premierowa kompozycja „Szklany Sufit”. Za muzykę odpowiada Marcin Kindla natomiast za warstwę tekstową Wojciech Byrski. Mając już na starcie takie wsparcie to może wróżyć tylko „dobrze” na przyszłość. Uczestnicy programu telewizyjnego „Bitwa na głosy” wstrzelili się z piosenką „Szklany sufit” w popową niszę zaszczepiając dodatkowo polskiemu słuchaczowi nowoczesny odcień country. To aksamitne i pełne wdzięku połączenie dźwięków jest w postaci finalnej bardzo dynamiczne, melodyjne i łatwo wpadająco w ucho utworem, które wg mnie jest pewnym kandydatem do przeboju roku 2021. Konkurencja podczas festiwalu w Opolu będzie bardzo wyrównana, to pewne. No, ale jak śpiewają Three Of Us trzeba dążyć do realizacji marzeń, przełamywać kolejne bariery by odnieść sukces i wygrać „Premiery”. Do występu na deskach opolskiego amfiteatru, kolebki polskiej piosenki pozostało kilka tygodni, a już Ewa, Romek i Tomek spełnili pierwsze marzenia. Mają debiut fonograficzny za sobą. Kolejne singlowe nagrania trafiły do stacji radiowych i są prezentowane m.in. cover grupy 2+1 „Wielki mały człowiek”(1984 r.), któremu nadali „nowy garnitur”. I wspomniany Festiwal to trzecie marzenie. Całe szczęście, że wszyscy są świadomi tego gdzie są, w którym miejscu. Z pokorą i pewnością siebie podchodzą do życia wiedząc, że codzienność raz bywa taka, że jesz przysłowiowy „chleb z masłem” a innym razem „truskawki popijasz szampanem”. Ewo, Tomku i Romku – dalej uwalniajcie muzyczne marzenia. DZIĘKI!

Dominika Płonka fot.AK

To jest solowy debiut wokalistki, która od kilku lat działała na polskiej scenie muzycznej, udzielając się w wielu projektach o najróżniejszym charakterze. Razem z bratem (Dafeat) tworzyli dobrze funkcjonujący tandem i nadal się wspierają, ale czas teraźniejszy postawił Dominice nowe wyzwania. Dominika Płonka bo o niej wspominam, wychodzi z cienia i jako solistka dostarczyła do stacji radiowych dwie kompozycje. Oba utwory są osadzone w brzmieniach r’n’b’, soul o bardzo ujmującym klimacie i zachęcającym do kolejnego posłuchania. Kompozycje „Ciemno, Gorzko, Twardo” oraz „Czy wyjechałaby?” to preludium przed czekającą nas raczej EP’ką niż całym krążkiem, ale nigdy nic nie wiadomo. Inspiracjami muzycznymi Dominiki są m.in. Kali Uchis czy Jorija Smith. Co warto jeszcze odnotować? Że pierwszy raz Dominika Płonka śpiewa po polsku i wyszło bardzo przyjemnie, naturalnie, prawdziwie i logicznie. Z Dominiką Płonką spotkałem tuż przed jej wylotem na studia do Holandii i na dodatek to był jej pierwszy wywiad radiowy(!). Wie co mówi, chce mówić, potrafi wyrazić myśli i wie jak korzystać z doświadczenia starszych kolegów z branży muzycznej, a ma od kogo czerpać wzorce, oj ma! Dominika dziękuję i do zobaczenia!

Marta Baum fot.AK

Czy Marta Baum jest „Królową balu”? No ba! Wielokrotnie to udowadniała podczas prowadzonych imprez m.in. w warszawskim klubie SPATiF. Marta jest nie tylko wokalistką, kompozytorką, songwriterką, ale i doskonale radzi sobie za konsoleta jako DJ. Podczas występów towarzyszą jej nie tylko wizualizacje wzbogacające prezentowana muzykę. To także teatralno-performerskie występy zaproszonych gości aby bawiący się nie tylko chłonęli nuty do tańca, tylko po imprezie zapamiętali „coś więcej” by przyjść na kolejny występ Marty. Nagranie „Królowa balu” jest jej fonograficznym debiutem, które wzbogaca także klubowy remix autorstwa MoonDeck’a. Kompozycja od strony muzycznej nawiązuje do brzmień lat 80 XX wieku a od warstwy tekstowej mówi o podążaniu za swoimi marzeniami, pragnieniami. To również mowa o kobiecie niezależnej, która sama decyduje nad tempem swojego życia, która ma swój cel i realizuje go wtedy kiedy ona zechce. Nikt inny. Debiut Marty Baum jest dla mnie intrygujący i czekam na cały album Marty, a ten jak się dowiedziałem będzie miał premierę najprawdopodobniej w karnawale 2022. Marta, bardzo dziękuję za rozmowę z uśmiechem.

Cris Mili fot.AK

Cris Mili to pseudonim artystyczny Aleksandry Rosińskiej. Jako dziecko w latach 90 zagrała w serialu „Ekstradycja” u boku samego Marka Kondrata. Dziś mając dowód osobisty w kieszeni debiutuje na polskiej scenie muzycznej już dwoma nagraniami. Pierwszym była kompozycja „Deszcz” a ta najnowsza to „Miasto grzechu”. Oba utwory od strony muzycznej znacząco różnią się od siebie. Pierwszy „Deszcz” to pop alternatywny z delikatną domieszką latino, lekki, zwiewny o akustycznym zabarwieniu z kobiecym wdziękiem. Druga piosenka „Miasto grzechu” to już z pazurem o rockowym charakterze adekwatnym do warstwy tekstowej. Ola bardzo dużo w obu piosenkach porusza się i wykorzystuje metafory np. lalka, deszcz, miasto. Po szczegóły odsyłam do oby utworów. Będzie sporo pokus, czasami słońce a czasem deszcz. Będzie mowa o taki zastoju człowieka bo jest mu wygodnie i dobrze. Nie chce się ruszyć by zrobić postęp, polepszyć swoją pozycję. Już nie wspomnę, że najważniejszy jest święty spokój. Olu, gratuluję debiutu fonograficznego. Dziękuję.

Królowie K-Popu! Na pewno BTS są zjawiskiem na globalną skalę. Mają na swoim koncie coraz więcej międzynarodowych nagród muzycznych, a ich albumy biją rekordy popularności. Od kilku tygodni dostępna jest w Polsce zaktualizowana i uzupełniona o nowe treści nieoficjalna biografia zespołu. Jej autorem jest Adrian Besley, a tytuł brzmi „BTS. Koreańska fala” (Wydawnictwo Słowne). Dzięki tej książce poznacie historie wszystkich członków grupy – od debiutu w 2014 r. po światową sławę. W tekstach i muzyce dominuje poszukiwanie prawdy niż poklask. Przezwyciężają trudy i rozczarowania. Umiejętnie łączą prywatne i publiczne „Ja”. Udowadniają milionom młodych ludzi, że utożsamiają się z ich problemami. Inspirują i przynoszą pocieszenie.

Harry Styles był wokalistą boys bandu One Direction w latach 2010-2016 i według mnie najlepiej ze wszystkich członku grupy spożytkował swoją popularność jako solista. Jest piosenkarzem, autorem tekstów, muzykiem, modelem, aktorem i producent filmowy. Ponadto, został także ikoną mody i ambasadorem legendarnej marki Gucci. Ukazała się książka Danny’ego White’a pt. „Harry Styles. Nieautoryzowana biografia” (Wydawnictwo Słowne). To ten sam autor, który napisał książki „One Direction 1D. Tacy właśnie są”. Harry Styles ma na swoim koncie dwa krążki studyjne: „Harry Styles” (2017) dociera na szczyt sprzedaży płyt w UK, Australii czyi, Irlandii. Druga płyta to Fine Line(2019) która w dniu premiery zadebiutowała na 1 miejscu listy sprzedaży płyt w Stanach Zjednoczonych. Książka „Harry Styles. Nieautoryzowana biografia” to historia artysty od dzieciństwa aż po szczyt sławy. Autor Danny White odtworzył w niej szczegóły rozpadu One Direction i drogę Harry’ego Stylesa do zbudowania od nowa swojego wizerunku jako solisty. Artysta urzeka naturalnością, charyzmą i wyrafinowaniem – jego profile w mediach społecznościowych śledzi ogromna liczba fanów jednak ma do tychże mediów spory dystans.

Bez dwóch zdań Billie Eilish jest niekwestionowaną gwiazdą alt popu i jednocześnie najsłynniejszą nastolatką świata. Książka „Billie Eilish. Jak buntowniczka została królowa alt popu” (Wydawncitwo Słowne) jest skierowana do młodego odbiorcy (12+). To jej nieoficjalna biografią, ale wspomniani czytelnicy otrzymują rzetelne informacje, z życia Billie Eilish, fascynujące fakty, sekrety, inspirujące cytaty i co ważne zachwycające zdjęcia. Ta książka to niezwykła podróż do świata gwiazd. Poznajemy Billie niemal od podszewki, jej wyjątkowy styl i przekonania. Czytelnicy 12+ dowiedzą się, jakim wyzwaniom musiała sprostać w drodze ku pierwszym sukcesom, i odkryją jej życiowe cele. A na końcu książki jest test i przekonacie się czy jesteście największymi fanami Billie Eilish na świecie!
Od 2015 roku urodzona w Los Angeles gwiazda alt popu wydała na światło dzienne dwa studyjne albumy: „When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”(2019), „Happier Than Ever” (2021). Stacje radiowe na całym świecie grają do dziś jej singlowe kompozycje m.in. „Wish You Were Gay”, „When the Party’s Over”, „All the Good Girls Go to Hell” czy „Bad Guy”. W styczniu 2020 r. Billie Eilish otrzymuje 5 statuetek Grammy! Ponadto, nagrywa piosenkę „No Time No Die” do najnowszego filmu o Jamesie Bondzie stając się najmłodszą artystką, która dostąpiła zaszczytu zaśpiewania do tej słynnej serii o agencie 007. Resztę faktów i osiągnięć znalazło się we wspomnianej książce przeznaczonej dla czytelnika 12+.

Przygotowanie, opracowanie, autor tekstów, autor zdjęć: Arkadiusz Kałucki

Best Of 2020 – Albumy

Mój Top 50 za rok 2020 wśród albumów zachodnich artystów. Tradycyjnie kłopoty co i kto na którym miejscu były obecne, ale to była czysta przyjemność móc przygotować takie zestawienie.

albums fot.AK

50/Real Estate – The main thing (Domino / Sonic Records)
49/Lany – Mama’s boy (Universal Music)
48/BTS – Be (Sony Music)
47/Nicolas Godin – Concrete and glass (Universal Music)
46/Niall Horan – Heartbreak weather (Universal Music)
45/Meghan Trainor – Treat myself (Sony Music)
44/Toni Braxton – Spell my name (Universal Music)
43/Green Day – Father of all (Warner Music)
42/Tom Gregory – Heaven in a world so cold (Magic Records)
41/Sufjan Stevens – The Ascension (P.I.A.S.)

40/Caribou – Suddenly (City Slang / Sonic Records)
39/Tom Misch & Yussef Dayes – What kind music (Universal Music)
38/EOB – Earth (Universal Music)
37/Nothing But Thieves – Moral Panic (Sony Music)
36/Little Mix – Confetti (Sony Music)
35/Melanie C – Melanie C (Red Girl Media / Sonic Records)
34/Frans – Present (Sony Music)
33/Halsey – Manic (Universal Music)
32/Norah Jones – Pick me up off the floor (Uiniversal Music)
31/Black Eyed Peas – Translation (Sony Music)

30/Anna Calvi – Hunted (Domino / Sonic Records)
29/AC/DC – Power up (Sony Music)
28/Diana Krall – This dream of you (Universal Music)
27/Alice Borman – Dream on (P.I.A.S.)
26/Justin Bieber – Changes (Universal Music)
25/Kygo – Golden hour (Sony Music)
24/Lana del Rey – Violet bent blackwards over the glass (Universal Music)
23/Fiona Apple – Fetch the best cutters (Sony Music)
22/Dagny – Strangers/Lovers (Universal Music)
21/Disclosure – Energy (Universal Music)

20/Taylor Swift – Folklore (Universal Music)
19/Gregory Porter – All rise (Universal Music)
18/Ghostpoet – I grow tired but there not fall asleep (P.I.A.S.)
17/Tame Impala – The slow rush (Universal Music)
16/Selena Gomez – Rare (Universal Music)
15/Kylie Minogue – Magic (BMG)
14/Ariana Grande – Positions (Universal Music)
13/Eminem – Music to be murdered by (Universal Music)
12/Alanis Morissette – Such pretty forks in the road (Sony Music)
11/Katy Perry – Smile (Universal Music)

10/Ava Max – Heaven & Hell (Warner Music)

9/Lady Gaga – Chromatica (Universal Music)

8/Gashi – 1984 (Sony Music)

7/Alicia Keys – Alicia (Sony Music)

6/The 1975 – Notes on a conditional form (Universal Music)

5/Sam Smith – Love goes (Universal Music)
Pierwszą zapowiedzią nowego materiału był duet z Burna Boy „My Oasis”, natomiast wiodący singiel albumu „Love Goes” to „Diamonds” – kawałek o wyzwalającej miłości przeżytej bez żadnego żalu, w którym wokal Sama Smitha błyszczy jak tytułowe minerały. Współtwórcą okładki „Love Goes” oraz klipu do nowego singla „Kids Again” jest słynny na całym świecie brytyjskie fotograf modowy oraz reżyser Alasdair McLellan („Vogue”, Kim Jones, Louis Vuitton). Lista współtwórców „Love Goes” jest równie imponująca: znaleźli się na niej m.in. Steve Mac (Ed Sheeran, Celine Dion), Shellback/MXM (Robyn, P!nk, Britney Spears), Labrinth, Stargate, Guy Lawrence z Disclosure oraz Jimmy Napes. W trackliście „Love Goes”, poza „Diamonds”, „Kids Again” i „My Oasis”, znajdziemy też (jako utwory dodatkowe) single wydane pomiędzy płytami, w tym m.in. duety z Normani, Calvinem Harrisem oraz Demi Lovato.(*)

4/Bruce Springsteen – Letter to you (Sony Music)
„Letter To You” to nowy studyjny album Bruce’a Springsteena z E Street Band. To rockowa płyta napędzona brzmieniem sygnowanym przez uwielbiany przez fanów Bossa zespół. Wszystkie kompozycje zostały zarejestrowane w domowym studiu Bruce’a w New Jersey. To już 20 album studyjny Springsteena, pierwszy od płyty „High Hope z 2014 roku z E Street Band i ich pierwsza w współpraca od trasy The River Tour z 2016 roku. „Letter To You” zawiera dziewięć nowych piosenek i trzy nowe nagrania jego legendarnych ale wcześniej nie wydanych kompozycji z lat 70′ – „Janey Needs a Shooter”, „If I Was the Priest” i „Song for Orphans”. Na albumie poza Brucem Springsteenem usłyszymy takich artystów jak: Roy Bittan, Nils Lofgren, Patti Scialfa, Garry Tallent, Stevie Van Zandt, Max Weinberg, Charlie Giordano i Jake Clemons. Za produkcje odpowiadał Ron Aniello i Bruce, za mix Bob Clearmountain, a za mastering Bob Ludwig.(**)

3/Jessie Ware – What’s your pleasure? (Universal Music)
Album „What’s Your Pleasure?” to kolekcja eleganckich, pełnych duszy popowo funkowych kawałków, które czerpią z tego, co najlepsze w kulturach klubowych lat 70., 80., 90. Wszystko połączone ze wspaniałym wokalem Jessie oraz intuicyjną produkcją wieloletniego przyjaciela artystki, Jamesa Forda (Simian Mobile Disco). Jessie udało się połączyć klimat trzech dekad w jednym albumie, co sprawia, że można go z całym powodzeniem traktować również jako kompletną playlistę na imprezę. Brakuje Wam wyjść na tańce na miasto? Dzięki „What’s Your Pleasure?” będziecie mogli tańczyć dosłownie wszędzie. Przy tym albumie po prostu nie da się inaczej.(*)

2/Dua Lipa – Future nostalgia (Warner Music)
„Future Nostalgia” to drugi studyjny album angielskiej piosenkarki Duy Lipy. Na „Future Nostalgia” trafiły znane z list przebojów kompozycje „Don’t start now”, „Physical” oraz „Break my heart”. Warto pamiętać, że od debiutu fonograficznego w 2017 r. krążkiem pt.”Dua Lipa” album rozszedł się w nakładzie 4 milionów egzemplarzy.

1/The Weeknd – „After hours” (Universal Music)
„After Hours” jest czwartym długogrającym albumem artysty. Na krążku znajdą się wydane w 2019 hitowe single „Heartless” oraz „Blinding Lights”. Dotychczasową dyskografię LP The Weeknd zamyka multiplatynowy „Starboy” z 2016, a w 2018 ukazała się EP-ka „My Dear Melancholy,”. Niedawno Kanadyjczyk zadebiutował jako aktor – pojawił się w epizodycznej roli w filmie „Nieoszlifowane diamenty” z Adamem Sandlerem w roli głównej.(*)

Przygotowanie, opracowanie, autor – Arkadiusz Kałucki
Materiały promocyjne i prasowe, źródła:
(*) Universal Music (**) Sony Music (***) Warner Music

Best Of 2020 – Hits

Moje pierwsze podsumowanie muzyczne roku 2020. Będzie ich w sumie pięć. Na dobry początek Top 50 piosenek, które prezentowałem w moim programie „Warto Posłuchać”. Ale to także utwory ze światowych list przebojów, o których było w miarę głośno, choć to każdy niech sam oceni czy tak było.

Happy New Year 2021 fot.AK

50/Inhaler – We have to move on (Universal Music)
49/Kygo ft. Tina Turner – What’s love got to do it (Sony Music)
48/Kylie Minogue – Say something (BMG)
47/Dagny – Somebody (Universal Music)
46/Apre – Go somewhere (Universal Music)
45/BTS – Dynamite (Sony Music)
44/Khalid & Disclosure – Know your worth (Universal Music)
43/Black Eyed Peas – Vida loca (Sony Music)
42/Selena Gomez – Feel me (Universal Music)
41/Justin Bieber – Yummy (Universal Music)

40/Pet Shop Boys – Monkey business (Mystic Prod.)
39/Lukas & Steve ft. Haris – Perfect (Warner Music)
38/Niall Horan – No judgement (Universal Music)
37/Billie Eilish – No time no die (Universal Music)
36/Crispie & Ilira – Ladida(my heart goes boom) (Sony Music)
35/Chromance – Wrap me in plastic(Marcus Layton Remix) (Sony Music)
34/Sandro Cavazza – Lean on me (Universal Music)
33/Voyageur2 ft. Jess Hayes – Breathe and believe (Magic Records)
32/Raye – Natalie don’t (Universal Music)
31/Little Mix – Sweet melody (Sony Music)

30/Mabel – Boyfriend (Universal Music)
29/Rudimental ft. Anne-Marie & Tion Wayre – Come over (Warner Music)
28/Sam Smith – Diamonds (Universal Music)
27/Smith &Thell – Year of the young (Sony Music)
26/Mikolas Josef – Lalala (Magic Records)
25/Lady Gaga & Ariana Grande – Rain on me (Universal Music)
24/Anitta ft. Cardi B & Myke Towers – Me gusta (Warner Music)
23/Vize & Tom Gregory – Never let me down (Magic Records)
22/Rat City – I just wanna dance (Sony Music)
21/Meduza ft. Dermont Kennedy – Paradise (Universal Music)

20/Roxen – How to break a heart (Warner Music)
19/Doja Cat ft. Nicki Minaj – Say so (Sony Music)
18/Lari Luke ft. Alida – Out of this town (Sony Music)
17/Joel Corry & Mnek – Head & heart (Warner Music)
16/Ava Max – Kings & Queens (Warner Music)
15/Clean Bandit & Mabel ft. 24kGoldn – Tick tock (Warner Music)
14/Sam Smith & Demi Lovato – I’m ready (Universal Music)
13/Lady Gaga & Blackpink – Sour Candy (Universal Music)
12/Jessie Ware – Spotlight (Universal Music)
11/Halsey – You should be sad (Universal Music)

10/Regarde & Raye – Secrets (Sony Music)

9/Dua Lipa – Physical (Warner Music)

8/Ray Dalton – In my bones (Sony Music)

7/Dua Lipa – Break my heart (Warner Music)

6/Robin Schulz ft. Alida – In your eyes(Clean Bandit Remix) (Warner Music)

5/Michael Patrick Kelly – Beautiful madness (Sony Music)
„Beatiful Madness” to singiel wokalisty Michaela Patricka Kelly, piosenkarz i autora piosenek, który przez wiele lat występował wraz z rodzeństwem w zespole The Kelly Family. Utwór dotarł do pierwszej 20. niemieckiej listy airplay.(*)

4/Harry Styles – Watermelon sugar (Sony Music)
„Watermelon Sugar” to kolejny singiel promujących drugi album Harry’ego Stylesa „Fine Line”. Teledysk, nakręcony w styczniu w Malibu, wyreżyserował duet Bradley & Pablo. Poprzedni singiel z płyty – po „Adore You” – podbił stacje radiowe oraz dotarł do 6. miejsca Billboardu. Album Harry’ego Stylesa „Fine Line” zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 oraz zdobył certyfikat platynowej płyty w Stanach Zjednoczonych. „Watermelon Sugar”, tak jak wszystkie pozostałe single z „Fine Line”, zdobył już w Polsce certyfikat złotej płyty. (*)

3/The Weeknd ft. Doja Cat – In your eyes(remix) (Universal Music)
To był kolejny singiel z bardzo udanego albumu „After Hours” kanadyjskiego artysty. Tym razem z gościnnym udziałem wschodzącej gwiazdy r’n’b – Doja Cat. „After Hours” będzie czwartym długogrającym albumem artysty. Na krążku znajdą się wydane w 2019 hitowe single „Heartless” oraz „Blinding Lights”. Dotychczasową dyskografię LP The Weeknd zamyka multiplatynowy „Starboy” z 2016, a w 2018 ukazała się EP-ka „My Dear Melancholy,”. Niedawno Kanadyjczyk zadebiutował jako aktor – pojawił się w epizodycznej roli w filmie „Nieoszlifowane diamenty” z Adamem Sandlerem w roli głównej.(**)

2/Ava Max – Salt (Warner Music)
Ulubiony utwór fanów Avy Max „Salt” zanim został wydany oficjalnie jako kolejny singiel zwiastujący jej album, był przez wiele dni testowany we wszystkich media społecznościowych. Przypomnę, że jej wcześniejsze utwory „Torn” i „Sweet But Psycho” to wielkie przeboje 2019 r. W 2020 ukazał się wymarzony jej album „Heaven & Hell”, który również i w moim zestawieniu płytowym ma swoje honorowe miejsce. Jakie? Proszę sprawdzić. (***)

1/Purple Disco Machine & Sophie And The Giants – Hypnotized (Sony Music)
Purple Disco Machine to projekt, który stał się już instytucją w świecie muzyki tanecznej i nowoczesnego disco. Kryjący się pod tą nazwą producent i DJ Tino Piontek po raz kolejny zachwyca utworem pełnym inspiracji dekadą, która inspiruje go szczególnie – latami 80. „Hypnotized” to utwór nagrany z debiutującym brytyjskim zespołem Sophie and the Giants, łaczących wyjątkowy wokal wokalistki grupy z chwytliwą melodią oraz inspirowaną funkiem linią basu.(*)

Przygotowanie, opracowanie, autor – Arkadiusz Kałucki
Materiały promocyjne i prasowe, źródła:
(*) Sony Music (**) Universal Music (***)Warner Music

Best Of 2019 – Albumy Świat

Pyk! i jest następne moje podsumowanie muzyczne za rok 2019. Teraz nadszedł czas na albumy zachodnie. Może sie powtórzę, ale lubię takie kłopoty bogactwa. Oj, miniony rok 2019 był bardzo obfity w dobre płyty. Zarówno wśród debiutantów jak i tych, którzy mają już swoją uznaną markę na scenie muzycznej. Sporo kobiet zdominowało generalnie listy przebojów, listy sprzedaży. Nie ukrywam, że i w moim zestawieniu blisko połowa artystów to płeć piękna. Fajnie to wygląda i miło się słucha poszczególnych artystów. Miłej lektury.

01.Albumy_Swiat_okladki


50/Chaka Khan – “Hello happiness” (Universal Music)
49/Iggy Pop – “Free” (Universal Music)
48/Lily Among Clouds – “Green flash” (Pias)
47/Rammstein – “Rammstein” (Universal Music)
46/X-Ambassadors – “Orion” (Universal Music)
45/Dean Lewis – “A place we knew” (Universal Music)
44/White Lies – “Five” (Pias)
43/Vampire Weekend – “Father of the bride” (Sony Music)
42/Interpol – “A fire mess” (Sonic Records)
41/Shaggy – “Wah Gwaan!” (Universal Music)

40/Ariana Grande – “Thank U, Next” (Universal Music)
39/Ex:Re – “Ex:Re” (Sonic Records)
38/Lewis Capaldi – “Divinely Uninspired to a Hellish Extent” (Universal Music)
37/P!nk – “Hurts 2B human” (Sony Music)
36/Charlie XCX – “Charli” (Warner Music)
35/Dermont Kennedy – “Without fear” (Universal Music)
34/Celine Dion – “Courage” (Sony Music)
33/Jeff Lynne’s ELO – “From out of nowhere” (Sony Music)
32/Bishop Briggs – “Champion” (Universal Music)
31/Harry Styles – “Fine line” (Sony Music)

30/Shannon Lay – “August” (Pias)
29/Tool – “Fear inoculum” (Sony Music)
28/Bastille – “Doom days” (Universal Music)
27/Lana Del Rey – “Norman fucking rockwell” (Universal Music)
26/Benny Sings – “City pop” (Pias)
25/Boy Harsher – “Country girl uncut” (Sonic Records)
24/Beck – “Hyperspace” (Universal Music)
23/Camila Cabello – “Romance” (Sony Music)
22/Davendra Benhart – MA (Warner Music)
21/!!!(Chk Chk Chk) – Wallop” (Sonic Records)

20/Brittany Howard – “Jaime” (Sony Music)
19/Sigrid – “Sucker punch” (Universal Music)
18/Solange – “When I get home” (Sony Music)
17/Madonna – “Madame X” (Universal Music)
16/Angel Olsen – “All mirrors” (Pias)
15/Ed Sheeran – “No.6 collaborations project” (Warner Music)
14/Red Box – “Chase the settings sun” (Sonic Records)
13/Cigarettes After Sex – “Cry” (Pias)
12/Mabel – “High expectations” (Universal Music)
11/Hozier – “Wasteland baby!” (Universal Music)

10.Bat For Lashes

 

10/Bat For Lashes – “Lost girls” (Mystic Prod.)

 

 

09.Bon Iver - i i

 

9/Bon Iver – “i,i” (Pias)

 

 

08.Bruce Springsteen_Album Artwork

 

8/Bruce Springsteen – “Western stars” (Sony Music)

 

 

07.Taylor Swift

 

7/Taylor Swift – “Lover” (Universal Music)

 

 

06.James_Blake_okladka

 

6/James Blake – “Assume form” (Universal Music)

 

 


05.TeskeyBrothers5/The Teskey Brothers – “Run home slow” (Universal Music)
Na „Run Home Slow”, następcy wydanego w 2017 „Half Mile Harvest”, znalazło się 11 utworów. Muzycy przyznają, że czuli niemałą presję w trakcie nagrań, bo bardzo nie chcieli zawieść tych, którzy pokochali ich za debiutancki krążek. Dlatego do nagrań zatrudnili producenta Paula Butlera (Michael Kiwanuka, St Paul & The Broken Bones, Andrew Bird). W jego osobie odnaleźli nie tylko rzetelnego fachowca, ale i mentora, który pomógł całemu zespołowi uzyskać postęp, jednocześnie przy zachowaniu prostoty i przestrzeni z utworów znanych z „Half Mile Harvest”. „Run Home Slow” to niezwykle udana mieszanka rocka, Americany, psychodelii, jazzu, gospel i zaskakujących elementów pop.(*)

04.Maggie Rogers - Heard It In A Past Life okladka4/Maggie Rogers – Heard it in a past life” (Universal Music)
Maggie Rogers jako pierwsza artystka otrzymała tytuł YouTube Artist On The Rise (AOTR) w 2019 roku. Ukazał się nowy album wokalistki – „Heard It In A Past Life”. Krążek ma już pierwsze recenzje. Dodajmy: bardzo entuzjastyczne. W ramach programu AOTR YouTube wybiera w ciągu roku ośmiu najciekawszych wykonawców reprezentujących różne gatunki. W 2018 w plebiscycie uwzględniono m.in. Ellę Mai, Brockhampton i Rosalíę. Rogers otrzymała również tytuł #ArtistToFollow na Twitterze. W mediach pojawiły się już pierwsze, bardzo entuzjastyczne recenzje krążka.(*)

03.Billie Eilish3/Billie Eilish – “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?” (Universal Music)
Billie Eilish jest najmłodszą artystką w historii nagród Grammy, która otrzymała nominacje w czterech głównych kategoriach: Nagranie roku, Płyta roku, Piosenka roku oraz Najlepszy nowy artysta. Łącznie Billie ma aż sześć nominacji. Z albumem zadebiutowała na szczycie zestawienia Billboard 200, a singiel „bad guy” (nominowany do Grammy w kategoriach Piosenka roku i Nagranie roku) znalazł się na pierwszym miejscu Billboard Hot 100. Debiut Eilish jest najlepiej sprzedającym się albumem w USA w tym roku, jak również najpopularniejszym debiutem dekady. Na całym świecie wydawnictwo przekroczyło 24 miliardy streamów. Płyta w całości napisana, wyprodukowana i nagrana przez Billie Eilish oraz jej brata Finneasa. Finneas również może pochwalić się nominacjami do Grammy, w tym do prestiżowej kategorii Producent roku – muzyka popularna.(*)

02.Lizzo2/Lizzo – “Cuz I love you” (Warner Music)
Urodzona w Detroit Melissa Viviane Jefferson, bo tak brzmi prawdziwe imię i nazwisko artystki ukrywającej się pod pseudonimem Lizzo jest bez dwóch zdań rewelacją 2019 r. na scenieu muzycznej r’n’b, rap. Ma na swoim koncie trzy studyjne krążki a jej najnowszy album nosi tytuł „Cuz I Love You”. W wersji Deluxe płyty znalazły się trzy dodatkowe kompozycje.(**)

01.Michael Kiwanuka – KIWANUKA_okladka1/Michael Kiwanuka – “Kiwanuka” (Universal Music)
„Kiwanuka” to następca wydanego w lipcu 2016 albumu „Love & Hate”, który podbił serca słuchaczy oraz krytyków i zapewnił artyście nominacje do nagród Mercury czy BRIT. Michael Kiwanuka do pracy nad trzecim krążkiem zaprosił Danger Mouse’a oraz Inflo, tych samych twórców, którzy wsparli artystę przy „Love & Hate”. Nagrania odbyły się w Nowym Jorku, Los Angeles i Londynie.

W jaki sposób wrócić na rynek wydawniczy po albumie, którym osiągnąłeś więcej, niż kiedykolwiek marzyłeś? W jaki sposób poradzić sobie z presją, którą nakładasz samemu sobie, nie wspominając o oczekiwaniach od wszystkich innych? Czego fani oczekują po trzeciej płycie Kiwanuki? Czy to wszystko ma znaczenie? Kiwanuka nie musiał zanadto się martwić. Jego trzeci album rozpoczyna się w miejscu, które z początku przywołuje skojarzenia z poprzednikiem, jednak tak naprawdę prezentuje o wiele szerszą muzyczną drogę. Michael puszcza oko do wielkich mistrzów – Otisa Reddinga, Bobby’ego Womacka czy Gila Scotta-Herona, jednak nie obawia się również poszukiwań. Artysta spędził dwa ostatnie lata na szlifowaniu wydawnictwa i włożył w nie całe swoje serce oraz duszę. Autorem wyjątkowej okładki jest pochodzący z Atlanty artysta, Markeidric Walker.(*)

Autor, przygotowanie, opracowanie: Arkadiusz Kałucki
Źródła: materiały prasowe i promocyjne od:
(*)Universal Music
(**)Warner Music

Best Of 2017 – Top 50 Albumy Świat

50/Noel Gallagher’s High Flying Birds – Who Built The Moon? (Universal Music)
49/Robert Plant – Carry Fire (Warner Music)
48/Eminem – Revival (Universal Music)
47/Austra – Future Politics (Sonic Records)
46/ALT-J – Relaxer (Pias)
45/Jamiroquai – Automaton (Universal Music)
44/The National – Sleep well beast (Sonic Records)
43/Prophets Of Rage – Prophets Of Rage (Universal Music)
42/Jay-Z – 4:44 (Universal Music)
41/You Me At Six – Nothing People (Pias)

40/Katy Perry – Witness (Universal Music)
39/Ed Sheeran – Divide (Warner Music)
38/Zara Larsson – So Good (Sony Music)
37/Steven Wilson – To The Bone (Universal Music)
36/Arcade Fire – Everything now (Sony Music)
35/Imagine Dragons – Evolve (Universal Music)
34/Oscar The Wolf – Infinity (Pias)
33/Jessie Ware – Glass House (Universal Music)
32/Haim – Something to tell you (Universal Music)
31/Portugal.The Man – Woodstock (Warner Music)

30/Kendrick Lamar – Damn (Universal Music)
29/P!NK – Beautiful trauma (Sony Music)
28/Halsey – Hopeless Fountain Kingdom (Universal Music)
27/Ibey – Ash (Sonic Records)
26/Gorillaz – Humanz (Warner Music)
25/Taylor Swift – Reputation (Universal Music)
24/U2 – Songs Of Experience (Universal Music)
23/Diana Krall – Turn Up The Quiet (Universal Music)
22/Haushka – What If (Sonic Records)
21/St.Vincent – Masseduction (Universal Music)

20/Beck – Colors (Universal Music)
19/N.E.R.D. – No One Ever Really Dies (Sony Music)
18/The XX – I See You (Sonic Records)
17/Depeche Mode – Spirit (Sony Music)
16/The Queens Of The Stone Age – Villains (Sonic Records)
15/Gregory Porter – Nat King Cole & Me (Universal Music)
14/Kelela – Take Me Apart (Sonic Records)
13/Sampha – „Process” (Sonic Records)
12/Jens Lekman – Life Will See You Now (Pias)
11/Harry Styles – Harry Styles (Sony Music)

10.Sam Smith

 

10/Sam Smith – The Thrill Of It All (Universal Music)

 

 

 

 

09.Chk Chk Chk

 

9/Chk Chk Chk – Shake The Shudder (Sonic Records)

 

 

 

 

08.London Grammar

 

8/London Grammar – Truth Is A Beautiful Thing (Ministry Of Sound / Universal Music)

 

 

 

07.CourtneyBarnettKurtVille

 

7/Courtney Barnett & Kurt Ville – Lotta Sea Lice (Mystic Production)

 

 

 

06.SZA okaldka

 

6/SZA – Ctrl (Sony Music)

 

 

 

 

05a.Lana Del Rey okladka

 

5/Lana Del Rey – Lust For Life (Universal Music)

 

 

 

 

04.Dua Lipa

 

4/Dua Lipa – Dua Lipa (Warner Music)

 

 

 

 

03.LCD Soundsystem Album Artwork

 

3/LCD Soundsystem – American Dream (Sony Music)

 

 

 

02.Calvin Harris

 

2/Calvin Harris – Funk Wav Bounces vol.1 (Sony Music)

 

 

 

 

01.Lorde

 

1/Lorde – Melodrama (Universal Music)

 

 

 

Rok 2017 był wg mnie jednym z obfitych, wartościowych w brzmienia, dźwięki i co ważne artystów, którzy postanowili wyjść poza pewne ustalone ramy. Odważnie, czasami ryzykownie ale z gracją i estetyką dostarczyli szerokiej publiczności płyty, do których warto wracać, które warto posłuchać 🙂 Kilka przykładów: Oscar The Wolf(34), Ibey(27), Haushka(22), St.Vincent(21), Kelela(14), Sampha(13), Jens Lekman(12). No, ale jak to bywa przy wszelkiego rodzaju podsumowaniach ktoś musi być niżej, by ktoś inny mógł być na Topie 🙂 Moje coroczne zestawienie 50 płyt jest szerokim przekrojem tego, czego byliśmy światkami na światowych listach przebojów. To także, siłą rzeczy moje muzyczne fascynacje jakie towarzyszyły mi przez minione 365 dni 🙂

Jeden z najbardziej rozpoznawalnych artystów na scenie pop Sam Smith(#10) nareszcie powrócił z nowym materiałem. Album „The Thrill Of It All” promował singiel „Too Good At Goodbyes”. Wśród współpracowników przy nowym krążku artysty znaleźli się: Timbaland, Malay, Jason ‘Poo Bear’ Boyd, rewelacyjny w ostatnich miesiącach Yebba i wieloletni przyjaciel Sama Smitha – Jimmy Napes.

Album dance-punkowego nowojorskiego zespołu !!! (Chk Chk Chk)(#9) został nagrany w domowym studiu grupy w Brooklynie. Wyprodukowany przez stałego współpracownika Chk Chk Chk, Patricka Forda w Taaffe Palace i zmiksowany przez cenionych w świecie muzyki tanecznej Phila Moffa, Joakima i Matta Wigginsa. Na płycie swoich głosów użyczyły: Lea Lea, Meah Pace, Nicole Fayu, Cameron Mesirow i Molly Schnick. Post punkowe korzenie zawsze pchały !!! w stronę nowych brzmień, jednak ich gust muzyczny pozostał zakorzeniony w różnych formach funku oraz stylach tanecznej elektroniki. Pomysł na nowy album zrodził się podczas improwizacji w Barcelonie, po której nastąpiły miesiące przekształcania nagranych loopów w nowe piosenki.

Hannah, Dota i Dana towrzący London Grammar(#8) podobnie jak przy niezwykłym i czarującym albumie „If You Wait” są odpowiedzialni za „Truth Is A Beautiful Thing” Do pracy nad płytą trio zaprosiło zdobywcę Oscara, producenta Paulem Epworthem (znanego choćby za współpracy z Florence & The Machine i Bloc Party), nominowanego do nagrody Mercury Jona Hopkinsa (Brian Eno, King Creosote), Grega Kurstina (Sia, Beck) jak również Tima Brana i Roya Kerra.

Płyta tego niezwykle magicznego duetu jest intymnym spojrzeniem na wspólny świat muzyczny. To istna chemia twórcza 🙂 Courtney Barnett & Kurta Vile(#7) bezwątpeinia od kilku lat należą do najbardziej zdolnych i popularnych songwriterów naszego pokolenia.Tak tak!!!! „Lotta Sea Lice” ukazuje nam też jak zacieśnia się ich przyjaźń z Mickiem Turnerem z Dirty Three, Stellą z Warpaint i Mickiem Harveyem, by stworzyć szczere i organiczne dzieło. Materiał muzyczny zawarty na płycie to swego rodzaju konwersacja pomiędzy dwójką przyjaciół, udokumentowana w surowej, nieupięknionej formie muzycznej, wypełnionej osobistymi historiami, pękającej od energii i strzelającej humorem.

SZA(#6) od 2012 roku zachwyca krytyków. Amerykańska artystka R&B jest także współautorką utworów „Considiretion” Rihanny oraz „Feelin’ Myself” Nicki Minaj i Beyonce. Urodziła się w Maplewood w New Jersey jako Solána Rowe. SZA dorastała słuchając muzyki klasycznej, awangardowego jazzu, muzyki alternatywnej i rapu. Inspirację do stworzenia swojego pseudonimu zaczerpnęła z tzw. Najwyższego Alfabetu, w którym S oznacza zbawiciela lub władcę, Z to zig-zag, a A odpowiada Allahowi.

„Moje pierwsze cztery albumy zrealizowałam głównie dla siebie, ale ten powstał z myślą o moich oddanych fanach, z którymi wiele mnie łączy” – tak o swoim albumie wypowiedziała się sama autorka – Lana Del Rey(#5). Na albumie gościnnie wystąpili: The Weeknd, A$AP Rocky, Playboi Carti, Stevie Nicks czy Sean Ono Lennon. Materiał na płytę „Lust for Life” powstał we współpracy z Rickiem Nowelsem – wieloletnim producentem muzycznym Lany Del Rey.

LCD Soundsystem(#3) to jeden z najbardziej intrygujących zespołów electro-rockowych XXI wieku. Pod wodzą Jamesa Murphy’ego formacja powraca z nowym, długo wyczekiwanym materiałem po siedmiu latach milczenia. Na nowej płycie znalazło 9 epickich, niejednokrotnie przekraczających 10 minut kompozycji – wśród nich m.in. dwa singlowe nagrania „American dream” i „Tonite”.

Na jego najnowszej płycie „Funk Wav Bounces Vol. 1” usłyszymy aż 19 gwiazd współczesnej sceny pop i hip-hop. A są to m.in. Katy Perry, John Legend, Ariana Grande,, Pharrell Williams, Frank Ocean, Travis Scott, Future, Big Sean, Migos, Schoolboy Q, Nicki Minaj i Snoop Dogg. Calvin Harris(#2) bo o nim mowa, z nową płytą ” ‚Funk Wav Bounces Vol. 1″ zgodnie z moimi oczekiwaniami jest super 🙂 Na tym albumie znajdziemy kompromis zawarty między artystami sceny r’n’b czy pop w postaci nawiązań do złotych czasów funky XX wieku uzupełnionych szlachetnymi dźwiękami współczesnej elektroniki. Calvin Harris wśród opinii wielu DJ-ów czy zachodnich dziennikarzy muzycznych ma wyznaczać czy jak kto woli zapoczątkować nowe trendy w muzyce tanecznej. I tak jest wg mnie. Nie ma tam pośpiechu, gonitwy za nie wiadomo czym. Wszystko jest przemyślane, dobrane ze smakiem i jest estetycznie podane.

Tak dla przypomnienia Lorde(#1), to Ella Marija Lani Yelich-O’Conno. Premiera drugiego albumu(debiutancki album „Pure Heroine” 2013 r.) odbyła się latem 2017 r. Płyta nosi tytuł „Melodrama”. Wyprodukowana przez Lorde, Jack Antonoff i Franka Dukesa,
fantastyczny krążek nagrany zostały w mieszkaniu Jacka oraz legendarnym Electric Lady Studios. Swego czasu nowozelandzka piosenkarka została nazwana przez samego Davida Bowie – „przyszłością muzyki”. I te słowa Lorde bardzo mocno zmotywowały do pracy, czego efekty mogliśmy poznać w 2017 r. słuchając „Melodrama” 🙂

 

Przygotował i opracował : Arkadiusz Kałucki

źródło: Sony Music, Universal Music, Sonic Records, Mystic Production.

Single radiowe – Świat cz.5/2017

Kłopotów wyboru ciąg dalszy 🙂 Tym razem chciałbym się podzielić z Wami zachodnimi produkcjami, które wg mnie wyróżniły się w drugim kwartale 2017 r. 🙂 Naturalnie będę to powtarzał do znudzenia, były one prezentowane w moim radiowym autorskim programie „Warto Posłuchać” w POP Radiu 92,8 FM oraz w Radiu Płońsk 93,6 FM 🙂 W sumie wybrałem i polecam 44 utwory, o których warto pamiętać 🙂 Pierwsze dziesięć songów już przed wami 🙂

 

 

01.KatyPerry_MigosKaty Perry ft. Migos – „Bon Appétit” (Universal Music)

Utwór jest kolejnym po platynowym już singlu „Chained to the Rhythm,” promujący płytę artystki – „Witness”. W „Bon Appétit” Katy Perry wspiera hip-hopowe trio z Atlanty – Migos. Utwór miał swoją telewizyjną premierę 20 maja w finale obecnego sezonu program „Saturday Night Live”.

 

 

źródło: Universal Music

02.Broken Social SceneBroken Social Scene – „Skyline” (Sonic Records)

Formacja Broken Social Scene pochodzi z Toronto. Na ich najnowszym albumie pt.”Hug Of Thunder” znalazło się jednak wszystko to, czego fani oczekują od tego kanadyjskiego kolektywu, a więc wspaniałe, otwarte akordy, wielogłosowe harmonie i przestrzenna psychodelia. Album wyprodukowany przez Joe’a Chiccarelliego i zmiksowany przez Shawna Everetta, przynosi wkład wszystkich piętnastu oryginalnych muzyków Broken Social Scene, a także gościnnie biorącej udział w sesji wokalistki Ariel Engle.

 

 

źródło: Sonic Records

03.OhWonderOh Wonder – „Heavy” (Universal Music)

To tytuł czwartego singla promującego nadchodzące wydawnictwo Brytyjskiego duetu Oh Wonder. Poprzednie single „Ultralife”, „Lifetimes” i „My Friends” zostały świetnie przyjęte przez krytyków i fanów Anthony’ego i Josephine. Energetyzujące i marzycielskie utwory w stylu elektro-pop.

 

 

źródło: Universal Music

04.RayeRaye – „The Line” (Universal Music)

19- letnia Raye nazywana jest przyszłością popu. Gwiazda ma na koncie megaprzebój „You Don’t Know Me” z Jaxem Jonesem, dwie fenomenalne EP-ki, gościnny występ w utworze „By My Side” Jonasa Blue i współpracę z Charli XCX, Snake Hips czy Blonde jako autorka tekstów. Teraz przyszedł czas na solowy singiel „The Line”.

 

 

źródło: Universal Music

05.AstridSAstrid S – „Party’s Over” (Universal Music)

Astrid S – muzyczna sensacja prosto z Norwegii przedstawia kolejny utwór z nadchodzącej EPki, która ukaże się 23 czerwca.

„Party’s Over” po raz kolejny udowadnia, że Astrid S pomimo swojego młodego wieku jest artystką wszechstronną i kompletną. Singiel powstał we współpracy z Julią Michaels, która wcześniej wspierała swoim talentem Justina Biebera, Hailee Steinfeld i Selenę Gomez. Producentem piosenki jest MAG, członek zespołu Max Martin.

 

 

źródło: Universal Music

06.HalseyHalsey – “Now or Never” (Universal Music)

“Now or Never” jest przedsmakiem nowej, długo wyczekiwanej drugiej płyty artystki pt.” hopeless fountain kingdom”, której producentem wykonawczym jest sama Halsey we współpracy z Bennym Blanco, Gregiem Kurstinem, Lido i Rickym Reedem. Premiera zaplanowana jest na 2 czerwca tego roku, lecz album jest już dostępny w przedsprzedaży. Każdy kto zakupi go przed wydaniem będzie mógł pobrać “Now Or Never.” W wyprodukowanym przez Benny’ego Blanco, Cashmere Cat i Happy Perez, “Now Or Never” przenikają się poruszające refreny z wprawiającymi w dreszcze dźwiękami syntezatorów. Sekcje wokalne przechodzą z delikatnego śpiewania półgłosem do bridge’ów w stylu R&B, w których artystka daje pełen popis swojej skali głosu.

 

 

źródło: Universal Music

07.Shakira_Me Enamore_single artwork smallShakira – „Me Enamore” (Sony Music)

Listy przebojów końcówki ubiegłego roku należały do Shakiry za sprawą jej elektryzującego przeboju „Chataje” feat. Maluma. Niedawno gościnnie zaśpiewała z innym latynoskim przystojniakiem – Prince Royce’m w tanecznym „DEJA VU”!
Dzisiaj Shakira ujawniła nowy solowy singiel „Me Enamoré”. Hiszpańskojęzyczną piosenkę, której tytuł oznacza po porostu „zakochałam się”, skomponowała sama Shakira i zadedykowała ją swojemu partnerowi – Gerardowi Piqué, którego fanom footballu nie trzeba przedstawiać. „Me Enamoré” to popowa piosenka z elementami charakterystycznego reggaetón. Za jej produkcję odpowiada Rayito (Ricky Martin, Julio Iglesias) oraz grupa „Rude Boyz”, producenci stojący za hitem „Chantaje”. Singlel zapowiada nowy album Shakiry, który ma ukazać się w tym roku!

 

 

źródło: Sony Music

08a.LuisFonsi_JustinBieberLuis Fonsi & Daddy Yankee ft. Justin Bieber – „Despacito” (Universal Music)

„Despacito” czyli przebojowa mieszanka reggaetón, popu i hip-hopu Luisa Fonsi & Daddy Yankee to największy hiszpańskojęzyczny hit ostatnich miesięcy. Ale gdy dołączył do nich jeszcze Justin Bieber to ze zdwojona siłą nagranie opanowało niemal wszystkie stacje radiowe na świecie. „Despasito” – hit wakacji? To raczej pewne, a przynajmniej dla większości.

 

 

źródło: Universal Music

09a.bebe_AYF_FINALBebe Rexha ft.G-Eazy – „All Your Fault” (Warner Music)

Bebe Rexha, autorka hitu „I Got You”, doczekała się premiery drugiej w karierze EP-ki. Wydawnictwo nosi tytuł „All Your Fault: Pt. 1”. Gościnnie słychać na EP-ce G-Eazy’ego (w „FFF”) oraz Ty Dollę $igna (w „Bad Bitch”). Partię skrzypiec w „Small Doses” nagrała słynna Lindsey Stirling. Inspiracją Bebe Rexhy dla piosenek na „All Your Fault: Pt. 1” była muzyka jej ulubionych artystów w kręgu popu, hip-hopu i R&B, jak Destiny’s Child, Aaliyah, Timbaland.

 

 

źródło: Warner Music

10a.Saint EtienneSaint Etienne – „Magpie Eyes” (Pias)

„Magpie Eyes” to tytuł premierowego singla, który promuje najnowsze wydawnictwo Saint Etienne „Home Counties”. Materiał na nową płytę został zarejestrowany w Londynie. Nad produkcją krążka czuwał Shawn Lee z Young Gun Silver Fox, wspomagany przez Augustusa (Karo Karo Bonito), Carwyna Ellisa (Colorama, Edwyn Collins), Robina Bennetta (The Dreaming Spires), Richarda X (Girls On Top / Black Melody) oraz Gerarda Johnsona (Denim, Yes). Okładkę albumu zaprojektował uznany artysta Scott King. „Home Counties” trafi na półki sklepowe 2 czerwca nakładem wytwórni Heavenly Recordings.

 

 

źródło: Pias

11.Harry Styles_Sign of the Times_singe promo only coverHarry Styles – „Sign Of The Times” (Sony Music)

Harry Styles zaskoczył wszystkich premierą solowego singla „Sign of the Times”! Balladę „Sign of the Times” wyprodukował laureat Grammy – Jeff Bhasker (Jay-Z, Mark Ronson, Kanye West), a jej współautorem jest sam Harrry. Dodatkowi producenci to Alex Salibian oraz Tyler Johnson. Piosenka, choć znacznie odbiega stylistyką od tego, co śpiewał wcześniej, wywołała euforię wśród fanów i krytyków muzycznych, w efekcie zadebiutowała na #1 miejscu w serwisie iTunes w 82 krajach! Singiel jest jednocześnie zapowiedzią pierwszej solowej płyty Harrego!

 

 

źródło: Sony Music

  • Follow Radio Program on WordPress.com
  • O blogu

    „Warto Posłuchać” to audycja radiowa, gdzie mam przyjemność prezentować nowości singlowe ukazujące się w ostatnich tygodniach. To przede wszystkim. Ale to także program, w którym prezentowane i omawiane są wybrane fragmenty z nowych albumów artystów reprezentujących różne style i gatunki muzyczne.
    Nie znajdziesz u mnie jednego dominującego stylu. Jest tu pop, rock, electronica, reggae, soul, grunge, smooth jazz, etc. .

    Program „Warto Posłuchać”, to miejsce, gdzie również i przedstawiciele polskiej sceny muzycznej często podpisują listę obecności.

    Moje audycje mają na celu zwrócenie uwagi szerokiemu odbiorcy i temu w pracy, i temu w domu na nowe nagrania i na nowych artystów. Na to, co warto mieć w swojej płytotece i na to, co na dniach może stać się niekwestionowanym przebojem. Ciągle jesteśmy zabiegani, często brakuje nam chwili wytchnienia, dlatego też i nie zwracamy uwagi na otaczające nas dźwięki.
    Ja zrobię to za Was. Po to tu jestem. Nie naśladuję nikogo, dlatego też wierzę, że moich audycji po prostu słucha się lepiej.

    Do programu „Warto Posłuchać” często zapraszam ciekawych muzycznych gości. Chcę, aby opowiedzieli Wam o swoich zawodowych dokonaniach, a także o tym, co aktualnie u nich słychać. Także poza studiem nagrań i sceną. A- wierzcie mi- często bywa u nich ciekawie.
    Równie często spotykam też ludzi związanych z szeroko pojętą kulturą. Organizacja kulturalnych przedsięwzięć, literatura, samorodne talenty oraz zarządzanie tym niezwykle barwnym rynkiem również znajduje się w kręgu moich zainteresowań, ponieważ zależy mi na tym, by było ciekawie i dokładam wszelkich starań, żeby w moich audycjach po prostu „się działo”.
    A zatem do usłyszenia…

    POP Radio 92,8 FM www.popradio.pl

    Niedziela godz. 20:10 – 22:00

    Radio Płońsk 93,6 FM

    Niedziela godz. 19:00 – 21:00

    Wasze Radio FM 89,0 / 97,2 / 99.7 / 105,8

    Niedziela godz.18:00 – 19:00

     

    Zapraszam bardzo serdecznie

    Arkadiusz Kałucki

    Program muzyczny w pełni autorski może być także w twojej stacji radiowej. Profesjonalnie, rzetelnie, przebojowo, z pomysłem. Na konkretne propozycje czekam pod adresem mailowym: wartoposluchac@gmail.com

  • Najnowsze wpisy

  • Kategorie

  • Social

  • Archiwum