Daj prawo kulturze!

Daj-prawo-kulturze_logo_kolor_2„Daj prawo kulturze” – pod takim hasłem wystartowała akcja polskich artystów i twórców, którzy apelują do europosłów o poparcie Dyrektywy w sprawie praw autorskich na jednolitym rynku cyfrowym. Na stronie dajprawokulturze.pl opublikowane zostały filmy z udziałem artystów, a także list z apelem do europosłów o ochronę polskiej kultury.

Zależy nam na równych szansach w Internecie, wolności wypowiedzi artystycznej, niezależności polskiej sztuki, cyfrowej przyszłości dla polskiej muzyki – możemy między innymi przeczytać w liście skierowanym do europosłów. Prosimy polskich europarlamentarzystów o ochronę polskiej twórczości i poparcie Dyrektywy w sprawie praw autorskich na jednolitym rynku cyfrowym.

Akcja odnosi się do przewidzianego na 12 września głosowania w Parlamencie Europejskim nad projektem Dyrektywy w sprawie praw autorskich na jednolitym rynku cyfrowym. Jej inicjatorem jest Związek Producentów Audio Video, zrzeszający polskich wydawców muzycznych. Jak podkreśla Marek Staszewski, pełnomocnik ZPAV: Dyrektywa o prawach autorskich jest jedynym gwarantem uczciwego i równego traktowania środowisk twórczych przez giganty technologiczne. Dodaje także: Proponowane regulacje to opracowywany miesiącami, wynegocjowany i zrównoważony tekst, uwzględniający interesy zarówno użytkowników, jak i uprawnionych podmiotów.

Środowisko artystyczne walczy o to, aby Parlament Europejski przyjął zapisy, dzięki którym będzie można rozwiązać problem Value Gap, czyli pewnej luki prawnej, dającej uprzywilejowaną pozycję wielkim koncernom technologicznym i ich serwisom z treściami zamieszczanymi przez użytkowników, jak np. YouTube, w stosunku do innych platform cyfrowych, dystrybuujących treści kreatywne, w tym muzykę. Niektóre tego typu platformy wykorzystują atrakcyjność zamieszczanych w ich serwisach treści (utworów muzycznych, teledysków) dla osiągania ogromnych zysków z reklam, czy kont premium, ale nie negocjują przy tym licencji na – de facto – komercyjne wykorzystanie tych materiałów, a wszelką odpowiedzialność przerzucają na swoich użytkowników.

Przepis, na który powołują się niektóre takie platformy został stworzony niemal dwie dekady temu na potrzeby małych, rozwijających się cyfrowych start-upów, których działalność polegała na przechowywaniu danych użytkowników (tzw. hostingu). Regulacja z 2002 roku nie przystaje jednak do dzisiejszej rzeczywistości i modeli biznesowych wielkich platform internetowych, które aktywnie wykorzystują, dystrybuują i monetyzują treści chronione prawem.

Zjawisko to dobrze ilustrują dane ZPAV i IFPI za 2017 rok: przychody przemysłu muzycznego z tytułu streamingu audio (w licencjonowanych serwisach abonamentowych, płatnych lub opartych na subskrypcji freemium z reklamami) wyniosły 5 mld 569 mln dolarów, przy 272 mln użytkowników tych serwisów. Tymczasem przychody z tytułu streamingu video (gdzie wykorzystanie muzyki nie jest licencjonowane na normalnych rynkowych zasadach) to jedynie 856 mln dolarów przy – uwaga – 1 mld 300 mln użytkowników takich platform.

Uczestnicy akcji „Daj prawo kulturze“ zwracają uwagę także na znaczenie, jakie mają te zapisy dla rozwoju i przyszłości kultury:

Decyzja, która zapadanie we wrześniu w Parlamencie Europejskim, będzie kluczowa dla rozwoju i przyszłości Polski i Europy, bo od niej będzie zależała przyszłość kolejnych twórczych pokoleń. Nasza kultura – to nasza tożsamość, nasza wyjątkowość, ale aby się rozwijała i przetrwała, trzeba ją wspierać i zapewnić twórcom sprawiedliwe wynagrodzenie w przestrzeni cyfrowej. Bez wsparcia ze strony europosłów nie uda nam się zachować naszego dziedzictwa
-– podkreśla kompozytor i producent muzyczny Piotr Rubik.

Pomóżcie nam zbudować bezpieczną przyszłość dla kolejnego pokolenia polskich artystów, abyśmy mogli nadal nieść Polakom radość muzyki
-– możemy usłyszeć m.in. w apelu muzyka Stanisława Soyki

Projekt dyrektywy zyskał poparcie środowisk twórczych w całej Europie: poparło go ponad 2 tys. wykonawców, 20 tys. twórców i 57 europejskich organizacji reprezentujących branże kreatywne. W Polsce akcję „Daj prawo kulturze” rozpoczęło ponad 50 artystów twórców i wykonawców, w tym m.in.: Michał Bajor, zespół Blue Cafe, Cleo, Marek Dutkiewicz, Robert Gawliński, Reni Jusis, Tomasz Karolak, Romuald Lipko, Lanberry, Alicja Majewska, Maciej Maleńczuk, Margaret, Natalia Nykiel, Andrzej Piaseczny, Sydney Polak, Sarsa, Grzegorz Skawiński, Stanisław Soyka, Jacek Stachursky, Muniek Staszczyk, Michał Szpak, Izabela Trojanowska, zespół Tulia, Ania Wyszkoni i Daria Zawiałow.

Wszystkie filmy z udziałem artystów można obejrzeć na stronie: dajprawokulturze.pl.

 
źródło: Zpav / QL CITY Music & Entertainment PR

Reklamy

Single radiowe – Polska cz.4/2018

Dwa najbliższe wpisy dotyczyć będą polskich nagrań singlowych, które w drugim kwartale 2018 wg mnie zasługują na wyróżnienie. W pierwszej kolejności wyselekcjonowałem artystów, z którymi rozmawiałem w swoim autorskim programie radiowych „Warto Posłuchać” w POP Radiu 92.8 FM oraz Radiu Płońsk 83.6 FM 🙂 Do tego dobrałem kompozycje, które na pewno będę brał pod uwagę w podsumowaniu rocznym na „Hit Roku 2018 – Polska” 🙂

 

 

01.Lanberry w POP Radiu_05-2018

Lanberry i Ja fot.AK

Lanberry – „Nieznajomy” (Universal Music)

Po sukcesie nagrań „Ostatni most” czy „Gotowi na wszystko” zaśpiewanym z Piotrem Kupichą(Feel), Lanberry rozpoczęła pracę nad nowym materiałem muzycznym😁 Zwiastunem tego wydarzenia jest najnowszy singiel „Nieznajomy”☺ Letni, kołyszący utwór mający w sobie „feeling”, typowo popowy charakter z linią basu nawiązującą do lat świetności funky☺ Progress Małgosi w pisaniu tekstów jest widoczny a i muzycznie zmierza niezmiennie w dobrą stronę🌹

 
autor: Arkadiusz Kałucki

02.Ania Rusniarczyk_Ja tone_okladka singlaAnia Ruśniarczyk – „Ja tonę” (Sony Music)

Od skromnego kanału na YouTube do gwiazdy pop? Dotychczasowy przebieg kariery Ani Ruśniarczyk udowadnia, że to możliwe. Kto wie, czy na naszych oczach nie spełnia się „amerykański sen” w Polsce. Oto dwudziestotrzyletnia wokalistka z Lublina, dotąd znana z uroczych interpretacji cudzych hitów garstce wiernych fanów, została dostrzeżona przez dużą wytwórnię. Efektem – kontrakt fonograficzny i szansa na dotarcie do szerszego grona odbiorców. Wszechstronnie utalentowana Ania pierwsze doświadczenia sceniczne zbierała jeszcze jako nastoletnia uczennica, występując ze szkolnymi zespołami tańca i biorąc udział w młodzieżowych przeglądach dla początkujących wokalistek. Obie te pasje rozwija do dzisiaj, choć aktualnie koncentruje się na śpiewaniu. Dzięki współpracy z majorsem pracuje nad własnym materiałem w kooperacji ze śmietanką krajowych producentów i realizatorów. Dziś Ania rusza na podbój list przebojów największych radiowych stacji. Jej debiutancki singiel nosi tytuł „Ja tonę” i został przygotowany ze wsparciem ekipy producenckiej Mavooi Bechoco. To lekka, przyjemna dla ucha, wybitnie wakacyjna piosenka o miłosnym zauroczeniu – idealny soundtrack do letnich romansów w słonecznej, plażowej scenerii.

 
źródło: Sony Music

image descriptionDawid Podsiadło – „Małomiasteczkowy” (Sony Music)

Nowy singiel Dawida Podsiadło nosi tytuł „Małomiasteczkowy” i zapowiada trzecią płytę artysty, której premierę zaplanowano na jesień 2018 roku. Na pierwszy rzut oka tekst „Małomiasteczkowego” może zostać odebrany jako gorzka krytyka wylansowanego świata wielkiego miasta. Podsiadło wyjaśnia jednak, że miał na myśli bardziej uniwersalny przekaz.
„To utwór o przełamywaniu barier,  wstydu i szukaniu miejsca w nowej rzeczywistości. Nie mam tu żadnych wniosków. Mam za to wiele spostrzeżeń i przemyśleń, ale jestem jeszcze parę kroków od krytykowania czegokolwiek. Na pewno w niektórych momentach przemawia przeze mnie zazdrość, odzywają się jakieś skamieniałe kompleksy, o których istnieniu przez długi czas nie wiedziałem. To zazdrość o swojego rodzaju beztroskę i – w zależności od perspektywy – albo głupotę, albo odwagę”, tłumaczy wokalista.
Za bogate brzmienie nagrania (jak i całego nadchodzącego albumu) odpowiada uznany producent Bartosz Dziedzic, który w przeszłości pracował między innymi z Moniką Brodką i Arturem Rojkiem.

 
źródło: Sony Music

04.Justyna Jary w POP Radiu 2018_06

Justyna Jary i Ja fot.AK

Justyna Jary – „Jak Gorąco” (S.P. Records)

Justyna Jary ostatnio razem z zespołem Pompadur promowała album „Krwawe ballady”😁 Today zaskakuje swoim nowym obliczem muzycznym. Tanecznym krokiem postanowiła zabuszować w dance’owych bitach z electronicznym duchem. Piosenka idealna na letnie dni, z melodią i tekstem jak to kiedyś było, a nie tylko rytm i produkcja. Justyna „mrugnęła też okiem” do swoich fanów, którzy znają jej działalność, co planuje teraz. Utwór „Jak gorąco” to pierwszy tegoroczny song na lato. Nowa płyta Justyny już jesienią. Aha, dobra robota Tom Horn’a, który jak malarz dał pędzlem ostatnie muśnięcie na obrazie, tylko w studiu nadał brzmieniu duszę przebojowości😁

 
autor: Arkadiusz Kałucki

05.Nosowska_Ja_pasNosowska – „Ja pas!” (Kayax Prod.)

Ja pas!” – to pierwszy singiel zapowiadający solowy album Katarzyny Nosowskiej, którego premiera planowana jest na jesień 2018 roku. Katarzyna Nosowska o swoim nowym singlu:
„Rok 2018, z rożnych względów jest inny niż poprzednie. Hey odpoczywa, postanowiłam więc ten czas przeznaczyć na ruchy niepodległościowe :). Prezentuję Wam dziś pierwszą piosenkę z płyty, która ukaże się jesienią. Tym razem zmieszam krew z Michałem FOX’em Królem, co oznacza, że słowa wystąpią w duecie z innymi niż dotąd dźwiękami. Starsza pani zaprasza do wyrażenia ekspresji poprzez ruch :)”

 
źródło: Kayax Prod.

06.MoMo - Okładka singla_ autorzy Ola Jasionowska Ada ZielińskaMoMo ft. Pablopavo – „Różowy Niebieski” (MoMo & More than PR / Agora SA)

“Singiel promujący płytę w duecie z Pablopavo nosi nazwę „różowy / niebieski” i jest kwintesencją tego, że nic nie jest takie jak się wydaje na pierwszy rzut oka, a wielopoziomowość relacji nie daje odpowiedzi kto ma rację, kto jest katem, a kto ofiarą, kto próbuje się oszukiwać a kto świadomie wierzy w to co przynosi „los”.” – mówi Anna Ołdak (wokalistka i założycielka zespołu) Singiel ten jest też pierwszym utworem zespołu zwiastującym płytę pod tym samym tytułem tj. RÓŻOWY / NIEBIESKI,

 
źródło: MoMo & More than PR / Agora SA

07.PowerOfTrinityPower of Trinity – Telefon” (Universal Music)

„Telefon” zapowiada nowy, czwarty album zespołu, który ukaże się we wrześniu i nosi tytuł „Ultramagnetic”. Piosenka opowiada o tym, jak trudno zerwać z przeszłością, dawną miłością, o rozdrapywaniu jeszcze niezabliźnionych ran. Teledysk powstał we współpracy z Mania Studio. Sami zobaczcie, jak szlachetność miesza się z rockowym sznytem. Power of Trinity powstali w 1996 roku w Łodzi. Muzyka grana przez grupę charakteryzuje się oryginalnym stylem poprzez łączenie gatunków rock, dub, reggae i elektroniki.

 
źródło: Universal Music

08.Lonely Sinners w POP Radiu_06_2018

Lonely Sinners i Ja fot.AK

Lonely Sinners – „No to love” (Lonely Sinners / Hero Team)

Lonely Sinners😁Polski duet z Californii☺ To jest ich nowe otwarcie w muzyce☺ Electronica mroczna, smutna, nawiązująca miejscami do downtempo, chillout z początku XXI w.. Ma w sobie bardzo filmową duszę, a wyłaniająca się obrazowość dodaje refleksyjności ich debiutanckiej EP’ce „No to Love”☺W tekstach jest rozliczenie z przeszłości, a konkretnie z miłością. Mocna electronica zupełnie nie pasująca do mainstreamu. Jej słuchanie może doprowadzić do grzechu☺ Ja już to zrobiłem i Wam też polecam.

 
autor: Arkadiusz Kałucki

09.Sylwia Grzeszczak i Liber - Dobre MyśliSylwia Grzeszczak & Liber – „Dobre Myśli” (Warner Music)

Dobre myśli’ to pierwszy wspólny singiel Sylwii Grzeszczak i Libera po 10 latach od premiery ich kultowego albumu ‘Ona i on’. Sylwia nie boi się szukać nowych muzycznych horyzontów , tym razem swoją kompozycję powierzyła cenionemu producentowi – Bogdanowi Kondrackiemu. Efekt to odkrywcza mieszanka retro-funku, reagge i hip-hopu. Piosenka niesie mnóstwo pozytywnej energii i tytułowych ‘dobrych myśli’ , jest zmysłowa i ‘nasycona słońcem’.

 
źródło: Warner Music

10.Ewelina LisowskaEwelina Lisowska – „T-Shirt” (Universal Music)

O nowym singlu opowiada jego autorka – Ewelina Lisowska:

„Pomysł na tekst do piosenki T-Shirt powstał bardzo spontanicznie na próbie. Graliśmy z chłopakami energiczny kawałek, który świetnie kleił mi się po angielsku. Próbowałam wpleść te dwa zapożyczenia językowe (T-shirt, love) w polski tekst i poszło! Koledzy nie byli zadowoleni i do tej pory się dziwią, że to się dzieje naprawdę. Lubię sobie pożartować, więc tak przerysowany utwór jest totalnie w moim stylu! Sprowadziłam tu rolę kobiety do bycia ozdobą. Ładny kwiatek do towarzystwa mężczyzny. Nie od dziś wiadomo, że nie ze mną takie numery! Bardzo wierzę w niezależność i siłę kobiet – sama trenuję kickboxing i crossfit. Mam nadzieję, że ten muzyczny żarcik zainspiruje płeć piękną do wzięcia spraw w swoje ręce. Faceci natomiast niech się nie łudzą, że będziemy za nimi biegać, przynosić dobry humor na śniadanie i podkładać parasol, gdy kapie na głowę! ;)”

 
źródło: Universal Music

11.CleoCleo ft. Mesajah – „Eva” (Universal Music)

EVA to historia pierwszych dni, pierwszej miłości, pierwszych ludzi. To kawałek o początkowej fazie relacji w której działa przyciąganie między partnerami ale też trwa walka różnic charakterów. Świat się dopiero tworzy, wszystko jest świeże a partnerzy nie do końca umieją się odnaleźć. Tęsknota do wolności osobistej z jednej strony a z drugiej chroniczny brak drugiej osoby. Zarania dziejów miłości, pierwsze dni w Edenie okraszone teledyskiem tak dziewiczym, że bez problemu może się on znaleźć na liście chronionej przez Greenpeace.

 

 

źródło: Universal Music

12.Adam Stachowiak w POP radiu 1_2018

Adam Stachowiak i Ja fot.AK

Adam Stachowiak – „Utopieni” (Universal Music)

Adam Stachowiak promuje swoje trzecie singlowe nagranie „Utopieni” 🙂 Tym razem zamiast ballady otrzymujemy bardzo przyjemny popowy song, który jest prezentem dla żony Adama Ani. Warto zwrócić uwagę, że w teledysku Ania także zagrała główną rolę☺ Ten chłopak bardzo się rozwija od pamiętnego występu i udziału w The Voice Of Poland(TVP2), gdzie zaśpiewał wzruszającą balladę „Mamo”. Czekam na płytę😁

 
autor: Arkadiusz Kałucki

13.Oly_Mapa_Naszych_Miejsc_Winterbird_coverOly – „Mapa naszych miejsc” (Nextpop)

„Mapa naszych miejsc” to singiel zapowiadający drugi album Oly. Piosenka pełna nostalgii za analogowym światem deskorolki, nocnej jazdy rowerem po mieście, nastoletnią miłością, przyjaźnią i chęcią odnalezienia swojej własnej prawdy o życiu. Jest pierwszym albo ostatnim dniem wakacji, wejściem w nieznane, wspomnieniami z czasów boomu na ”Midnight City” M83. Jest tęskniącą opowieścią przedmieściach, złotej godzinie i czasach, kiedy Facebook i Instagram nie były jeszcze nieodłączną częścią życia. Swoim brzmieniem piosenka przywodzi na myśl ulubione kawałki fanów Arcade Fire, MGMT czy Metronomy.

Autorką słów i muzyki jest Oly. W nagraniach oprócz Oly. wziął udział Andrzej Konieczny, odpowiedzialny również za aranżację, produkcję i miks. Oly. (Aleksandra Komsta) to 24-letnia piosenkarka i autorka tekstów. Ma już na swoim koncie debiutancki album „Home” (2015, Nextpop), a także piosenki do filmu dla młodzieży pt. „Tarapaty”. Współpracowała m. in. z takimi artystami, jak: Low Roar, Robert Amirian, Andrzej Smolik, Maciej Gołyźniak, Fismoll czy Kari.

 
źródło: Nextpop

14.Leski - Miłość. Strona B - coverLeski – „Skowyt” (Warner Music)

„Miłość. Strona B.” to tytuł drugiego albumu Leskiego. Płytę promuje singiel Skowyt, który dzieje się na granicy… jawy i snu.
„To utwór, który wodzi na pokuszenie. Każdy z nas trafia w życiu na coś, co działa jak magnes i nie pozwala już spokojnie spać. I wtedy włącza się…skowyt.”– dodaje Leski.

 
źródło: Warner Music

Taconafide oraz Lanberry i Feel – najpopularniejsi w pierwszym półroczu 2018!

large_zpavZwiązek Producentów Audio Video opracował zestawienia dotyczące najlepiej sprzedających się płyt fizycznych oraz najczęściej odtwarzanych utworów w stacjach radiowych w pierwszym półroczu 2018 roku. Na pierwszym miejscu Oficjalnej Listy Sprzedaży (OLiS) znalazła się płyta „Soma 0,5 mg” Taconafide, czyli połączonych sił Taco Hemingwaya i Quebonafide. W zestawieniu utworów radiowych Airplay królowała piosenka „Gotowi na wszystko” w wykonaniu wokalistki Lanberry oraz zespołu Feel.
Jeśli chodzi o sprzedaż płyt, polscy wykonawcy mają powody do zadowolenia: pierwszą dziesiątkę zestawienia OLiS okupowali bez wyjątku krajowi wykonawcy i to oni dominują też w całej setce. Na szczycie listy znalazł się efekt współpracy teamu Taco Hemingway (Filip Szcześniak) i Quebonafide (Kuba Grabowski), czyli bijący rekordy popularności także w streamingu materiał Soma 0,5 mg. Za nim uplasował się krążek znanego jako O.S.T.R. Adama Ostrowskiego, zatytułowany W drodze po szczęście, a na miejsce 3. trafił album To tu pochodzącego z Radomia rapera Kękę, czyli Piotra Siary.

Na dalszych miejscach Top 10 znaleźli się kolejno: Sławomir i jego The Greatest Hits; Marcin „Kali“ Gutkowski z płytą V8T; hip-hopowy skład PRO8L3M i Ground Zero Mixtape; nagrodzony Fryderykiem za utwór roku 2018 Kortez z albumem Mój dom; zespół Lao Che i ich Wiedza o społeczeństwie oraz dwa albumy nieżyjącego Zbigniewa Wodeckiego – The Best. Zacznij od Bacha i Złota kolekcja. Zacznij od Bacha. Łączna liczba krajowych albumów w pierwszej setce OLiS, nie licząc składanek, wynosi 65, z czego znaczny odsetek – to muzyka hip-hopowa.

W zestawieniu OLiS Winyle królowały natomiast klasyki: na pierwszym miejscu Nirvana Nevermind, za nimi muzyka do filmu Pulp Fiction i na pozycji trzeciej Miles Davis i Kind of Blue.

Listę najchętniej odtwarzanych utworów w polskich rozgłośniach radiowych – Airplay – otwiera piosenka także polskich wykonawców – Gotowi na wszystko Małgorzaty Uściłowskiej, działającej na scenie pod pseudonimem Lanberry i grupy Feel na czele z Piotrem Kupichą. Utwór ten promował komedię romantyczną w reżyserii Michała Rogalskiego Gotowi na wszystko. Exterminator. Na pozycji 2. ulokowała się kolejna propozycja rodzimego twórcy i polska propozycja w konkursie Eurowizji, czyli Light Me Up Gromeego z gościnnym udziałem Lukasa Meijera, a podium zamknął przebój Breathe Jaxa Jonesa.

Ponadto w pierwszej dziesiątce znalazł się jeszcze jeden rodzimy artysta – DJ C-BooL, czyli Grzegorz Cebula z hitem Wonderland na lokacie 8. Łącznie w TOP 100 zestawienia Airplay za pierwsze półrocze utwory polskich twórców stanowią blisko 1/3 zestawienia, tj. 31 pozycji.

Pozostałe tytuły z pierwszej dziesiątki to na miejscach 4., 5., 6. i 7. odpowiednio: Crazy Lost Frequencies i Zonderling, Anywhere Rity Ory, La Louze projektu o nazwie Shanguy oraz piosenka z filmu Nowe oblicze Greya – For You duetu Liam Payne i Rita Ora. Dwa ostatnie miejsca pierwszej dziesiątki przypadły: piosence Lullaby angielskiego DJ-a Sigala i również pochodzącej z Wysp Palomy Faith oraz All Falls Down Alana Walkera.

TOP 100 Airplay I–VI 2018

1.Gotowi na wszystko – Lanberry, Feel (Universal Music Polska)
2.Light Me Up – Gromee ft. Lukas Meijer (Sony Music Entertainment Polska)
3.Breathe – Jax Jones (Universal Music Polska)
4.Crazy – Lost Frequencies ft. Zonderling (Sony Music Entertainment Polska)
5.Anywhere – Rita Ora (Warner Music Poland)
6.La Louze – Shanguy (Magic Records)
7.For You (Fifty Shades Freed) – Liam Payne ft. Rita Ora (Universal Music Polska)
8.Wonderland – C-BooL (C-Wave Records)
9.Lullaby – Sigala ft. Paloma Faith (Sony Music Entertainment Polska)
10.All Falls Down – Alan Walker (Sony Music Entertainment Polska)
11.Sad Story(Out Of Luck) – Merk & Kremont (Universal Music Polska)
12.These Days – Rudimental ft. Jess Glynne, Macklemore & Dan Caplen (Warner Music)
13.Rooftop – Nico Santos (Universal Music Polska)
14.Nic tu po mnie – Michał Szczygieł (Universal Music Polska)
15.Byle jak – Margaret (Magic Records)
16.IDGAF-  Dua Lipa (Warner Music Poland)
17 In My Cabana – Margaret (Magic Records)
18.Wolves – Selena Gomez ft. Marshmello (Universal Music Polska)
19.Flames – David Guetta ft. Sia (Warner Music Poland)
20.Łowcy gwiazd – Cleo (Universal Music Polska)
TOP 100 OLIS I–VI 2018

1.Taconafide – Soma 0,5Mg (Taconafidex / E-Muzyka / Step Hurt)
2.O.S.T.R. – W Drodze po Szczęście (Asfalt Records / Asfalt Distro)
3.Kękę – To Tu (Takie Rzeczy Label / Olesiejuk)
4.Sławomir – The Greatest Hits (Sonicca / Agora)
5.Kali, Flvwlxss – V8T (Ganja Mafia Label / Step Hurt)
6.Pro8L3M – Ground Zero Mixtape (Rhw Records / Step Hurt/E-Muzyka)
7.Kortez – Mój Dom (Jazzboy Records / Olesiejuk)
8.Lao Che – Wiedza o Społeczeństwie (Mystic Production / Mystic Production)
9.Zbigniew Wodecki The Best – Zacznij od Bacha (MTJ Agencja Artystyczna)
10.Zbigniew Wodecki Złota Kolekcja – Zacznij od Bacha (Pomaton / Warner Music Poland)
11.Zbigniew Wodecki – Dobrze, że Jesteś (Agora / Agora)
12.Różni wykonawcy Smooth Jazz Cafe 17 (Magic Records / Universal Music Polska)
13.Paluch – Złota Owca (B.O.R. Records / Step Hurt)
14.Ed Sheeran – Divide (Warner Music Uk / Warner Music Poland)
15.Imagine Dragons – Evolve (Universal / Universal Music Polska)
16.Zbigniew Wodecki, Mitch&Mitch – 1976: A Space Odyssey (Agora / Agora)
17.Ania Dąbrowska – The Best Of (Sony Music Entertainment Polska)
18.Hinol, Polska Wersja Mej Duszy Dziecko (District Area / My Music)
19.Różni wykonawcy Empik Prezentuje – Best Love Songs (Sony Music)
20.Jaromir Nohavica – Poruba (Magic Records / Universal Music Polska)

TOP 50 OLIS Winyle I–VI 2018

1.Nirvana – Nevermind(2017) (Geffen / Universal Music Polska)
2.Muzyka filmowa – Pulp Fiction (Other Pop / Universal Music Polska)
3.Miles Davis – Kind of Blue (Sony Music Entertainment Polska)
4.Amy Winehouse – Back to Black (Island Usa / Universal Music Polska)
5.Santana – Abraxas (2016) (Sony Music Entertainment Polska)
6.Rage Against The Machine – Rage Against The Machine (Sony Music)
7.Jean Michel Jarre – Oxygene (Epic / Sony Music Entertainment Polska)
8.Pink Floyd – The Wall (Parlophone / Warner Music Poland)
9.David Bowie – Heathen (Sony Music Entertainment Polska)
10.Leonard Cohen – Popular Problems (Sony Music Entertainment Polska)
11.Pink Floyd – Wish You Were Here (Warner Music Poland)
12.Pink Floyd – Dark Side Of The Moon (2011, Experience) (Parlophone / Warner Music)
13.Modern Talking – Ready For The Mix – Mixes & Rarities 1984-2003 (Sony Music Polska)
14.Pink Floyd – Dark Side of The Moon (Parlophone / Warner Music Poland)
15.Patti Smith – Horses (Sony Music Entertainment Polska)
16.Led Zeppelin – Iii (2014) (Warner Music / Warner Music Poland)
17.Pink Floyd – The Division Bell (2011, Discovery) (Warner Music / Warner Music PL)
18.Kortez – Mój Dom (Jazzboy Records / Olesiejuk)
19.Różni wykonawcy Empik Winylove – Love (Magic Records / Universal Music Polska)
20.Led Zeppelin – I (Atlantic / Warner Music Poland)

 

 

źródło: Zpav.pl / QL CITY Music & Entertainment PR

Single radiowe – Polska cz.11/2017

Trzecia odsłona polskich nagrań singlowych jaką zaprezentowałem w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” w czwartym kwartale 2017. W sumie było ich czterdzieści pięć i które znajdą się – przynajmniej większość, w moim podsumowaniu rocznym na przebój roku 2017 🙂 Oj szykują nam się bardzo interesujące podsumowania roku i to zarówno na polskim rynku muzycznym jak i tym światowym 🙂 Będzie się działo! 🙂

 

01.SoundNGrace-idealnieSound’N’Grace – „Idealnie” (Gorgo Music)

„”Idealnie” to piosenka na przekór czasom. Dziś chcemy coraz więcej, i rzadko jesteśmy wdzięczni za to, co już mamy. Jestem pewna, że każdy człowiek może znaleźć coś, za co może być wdzięczny, ważne, by sobie o tym przypomniał. Często narzekamy na złe rzeczy zamiast cieszyć się z tych dobrych – a przecież tak wiele zależy od nastawienia. Słyszy się o tzw. samospełniających się przepowiedniach – przyciągamy do siebie to, czemu dajemy dużo uwagi, czego się boimy, od czego uciekamy. Tu oczywiście temat jest potraktowany z przymrużeniem oka – nie spotka mnie żadne tsunami, żadna burza, ba, nawet mżawka, będzie po prostu idealnie. Ale tak naprawdę tym tekstem zapraszamy do lekkości, radości i traktowania wszystkiego jako lekcji życia” – mówi autorka tekstu Patrycja Kosiarkiewicz.

Utwór „Idealnie” to zwiastun nowej płyty chóru Sound’n’Grace, której premiera odbyła się 17 listopada. Oprócz singla „Idealnie” na albumie usłyszymy 14 utworów w tym między innymi wielki hit „100” nagrany z Filipem Lato, ale również świąteczne bonusy-„Gdy Gwiazdka” oraz „Świąteczny Medley”. Sound’n’Grace zaprosiło do współpracy wielu wybitnych wokalistów jak Mateusz Ziółko, Jula, Filip Lato oraz Merghani.

 

 

źródło: Gorgo Music

02.Hey okladkaHey – „Katasza” (Kayax Prod.)

Singiel „Katasza” promuje najnowszy album zespołu HEY – „CDN”. Ten dwupłytowy jubileuszowy album zawiera największe przeboje zespołu, wszystkie, nawet najstarsze, piosenki zostały nagrane na nowo, niektóre w nowych, zaskakujących wersjach, inne w sprawdzonych koncertowych aranżacjach lub po prostu po staremu. Do współpracy zespół zaprosił dwóch producentów, którzy na przestrzeni lat współtworzyli brzmienie HEY – Leszka Kamińskiego i Marcina Borsa, każdemu z nich powierzyli jedną z płyt, a na niej kilkanaście wybranych utworów.

 

 

źródło: Kayax Prod.

03.Artur Rojek coverArtur Rojek – „Cucurrucucú Paloma” (Kayax Prod.)

Piosenka ta zapowiadał płytę „Artur Rojek koncert w NOSPR”, której premiera odbyła się 3 Listopada.
Artur Rojek o piosence:
Dwa wielkie francuskie hity lat 70-tych „Et Si Tu N’Existe Pas”, „L’ete Indien” i jeden hiszpański w wykonaniu Julio Iglesiasa to piosenki z mojego dzieciństwa. Do teraz przenika mnie specyficzne uczucie, kiedy je słyszę. Przypominam sobie wakacje nad morzem, muzykę z dancingów słyszaną zza szyb hoteli podczas wieczornych spacerów po deptaku i lodowaty Bałtyk…

Przez wiele lat Cuccuruccu siedziało gdzieś we mnie, ale w natłoku różnych innych spraw z czasem o nim zapomniałem… Aż do momentu filmu „Porozmawiaj z nią” Almodovara, w którym wykonuje ją słynny brazylijski piosenkarz Caetano Veloso. Tu brzmi zupełnie inaczej. Jest bardziej subtelna, minimalna i trudniejsza rytmicznie, ale to chyba najpiękniejsza wersja jaka istnieje. Oglądaliśmy to z Bartkiem Dziedzicem często w przerwach podczas nagrywania albumu „Składam się z ciągłych powtórzeń”.

Tuż przed ostatnią trasą promującą mój debiut solowy padł pomysł, żeby zrobić z tego cover. Zdarzyło mi się to dwa, może trzy razy, że na rzucone hasło: „a może zrobimy (tutaj pada tytuł piosenki)?” odpowiedzieć od razu TAK. Tak było z „Don’t Answer Me” Alan Parsons Project (Lenny Valentino), „Et Si Tu N’Existe Pas” (Myslovitz) i „Cuccuruccu Paloma” (solo). Cieszę się, że mogę teraz się tym z Wami podzielić…

 

 

źródło: Kayax Prod.

04.Kayah & Grzegorz Hyzy cover_1510693261280581Kayah & Grzegorz Hyży – „Podatek od miłości” (Kayax Prod.)

Kayah od lat z okazji swoich urodzin sprawia fanom muzyczną niespodziankę. Tak i tym razem podtrzymując tradycję prezentuje nowy singiel „Podatek od miłości”. Do duetu Kayah zaprosiła Grzegorza Hyżego. Premierze singla towarzyszy teledysk w reżyserii Filipa Bartczaka, który wyprodukowało studio Propeller Film.

Kayah: „Grzegorz to fantastyczny, przemiły facet, przezdolny, dojrzały artysta, o cudownej barwie i emocjonalności w głosie. A do tego absolutnie zabawny i niebywale skromny! Śpiewamy o miłości, pożądaniu, wzlotach i upadkach w miłości, ale zawsze z nadzieją na przetrwanie”.

Grzegorz Hyży: „Współpraca z Kayah to dla mnie duże wyróżnienie oraz nowe zawodowe doświadczenie. Nie mam na swoim koncie wielu duetów i to także pierwsza moja piosenka promująca film. Myślę, że udało nam się wspólnie stworzyć coś bardzo wyjątkowego – piosenkę z potencjałem wielkiego przeboju, która wymyka się takim jednoznacznym ramom stylistycznym. To coś naprawdę świeżego”.

Utwór został napisany i skomponowany przez jednego z najmłodszych artystów wytwórni Kayax, należącej do Kayah – Michała Bownika z zespołu BOWNIK. Za produkcją muzyczną utworu „Podatek od miłości”, podobnie jak letniego hitu Kayah „Po co”, stoi Jan Smoczyński.

Utwór promuje komedię romantyczną o tym samym tytule, której premiera kinowa odbędzie się 26 stycznia 2018 roku.

 

 

źródło: Kayax Prod.

05.FeelLanberryFeel & Lanberry – „Gotowi na wszystko” (Universal Music)

Utwór promujący film „Gotowi na wszystko. Exterminator” w reżyserii Michała Rogalskiego („Letnie przesilenie”, seriale „O mnie się nie martw”, „Przepis na życie”). Film na ekranach kin pojawi się 5 stycznia 2018 roku.
Czterech przyjaciół gra w zespole deathmetalowym „Exterminator“. Marzą o karierze muzycznej i piszczących fankach, a kończy się na próbach w garażu. Pewnego dnia pojawia się propozycja od miejscowego urzędnika i szansa na występy przed szerszą publicznością. Gdzie jednak leży granica kompromisu? Co znaczy „upadek“ dla kapeli z zasadami? Komedia Michała Rogalskiego według scenariusza Przemka Jurka, będąca adaptacją książki Kochanowo i okolice oraz sztuki teatralnej Exterminator, dotyka problemu wyboru, przed którym coraz częściej stają młodzi ludzie. Wyboru między marzeniami a kompromisem, który wymusza rzeczywistość.

Obsada: Paweł Domagała, Piotr Rogucki, Agnieszka Więdłocha, Aleksandra Hamkało, Krzysztof Czeczot, Piotr Żurawski, Dominika Kluźniak, Eryk Lubos, Dorota Kolak, Anna Terpiłowska, Janusz Chabior, Krzysztof Kiersznowski.

 

 

źródło: Universal Music

06a.Artur Sikorski-ft-sylwia-przybysz-ogienArtur Sikorski ft. Sylwia Przybysz – „Ogień” (My Music)

To drugi singiel promujący debiutancką solową płytę Artura, która ukazała się 1 grudnia 2017r. i nosi tytuł „Okrąg”. „„Ogień” to utwór dla mnie bardzo ważny, bo mogłem kolejny raz stworzyć coś wyjątkowego z Sylwią” – mówi Artur.

 

 

źródło: My Music

07a.Weronika CuryloWeronika Curyło – „Niebo” (Universal Music)

„Niebo” to tytuł debiutanckiego singla Weroniki Curyło – Finalistki 7 Edycji programu Voice Of Poland, która błyskawicznie podbija serca publiczności ciepłą barwą i 4 oktawową skalą głosu. Tytułowe „Niebo” każdy z nas kreuje dla siebie i nosi w sobie. Wokalistka dojrzale śpiewa o szczęściu, które chronimy najczulej – miłości, bliskości, poczuciu bezpieczeństwa. Muzyka gra w Jej duszy od zawsze. Talent – jak sama mówi – odziedziczyła po dziadku (Weronika ma po części romskie korzenie) i choć jest współczesną dziewczyną lubiącą nowoczesne brzmienia (Margaret), wzorce czerpie od największych na firmamencie: Whitney Houston, Mariah Carey, Kayah, Edyty Górniak i Justyny Steczkowskiej. „Niebo” to Jej pierwszy krok w chmurach ale ta 16-latka ma w sobie to COŚ i… talent sięgający po horyzont!

 

 

źródło: Universal Music

08.Joanna DarkJoanna Dark – „Płoną góry, płoną lasy” (Universal Music)

“Płoną góry, płoną lasy” – utwór skomponowany przez Seweryna Krajewskiego ze słowami Janusza Kondratowicza ukazał się na winylowym krążku „Spokój serca” Czerwonych Gitar w 1971 roku. Dziś, Joanna Dark zaśpiewała tę bardzo popularną piosenkę w wyjątkowej, współczesnej aranżacji Kuby Galińskiego (Ania Dąbrowska, Kortez, Hey). Singiel promuje nastrojowy album „Krajewski na dziś”, łączący trzy pokolenia – Mistrza, który w tym roku kończy 70 lat i – co zdarza się niezwykle rzadko – wyraził zgodę na nagranie swoich kompozycji na nowo, wokalistki i aktorki Joanny Dark oraz Producenta młodego pokolenia Kuby Galińskiego.

 

 

źródło: Universal Music

09.KasiaLinsLukaszLachKasia Lins ft. Łukasz Lach – „Dawno” (Universal Music)

Dawno, teraz i za chwilę – 3 czasoprzestrzenie, które nas określają.

Najważniejsze jest #dawno, czyli wszystko to, co wrosło w nas korzeniami, co nadało kształt naszemu życiu teraz i co rzutuje na naszą osobowość na zawsze!

#dawno popełniamy błędy, teraz się z nich podnosimy, za chwilę czerpiąc siłę z minionych doświadczeń.

O tym, że nie ma tego złego, co by na dobre nie wyszło ale czasem bardzo trudno postawić kropkę nad i – Kasia Lins śpiewa niezwykle emocjonująco, a wtóruje jej Łukasz Lach z L.Stadt.

Ilustarcją historii toksycznego związku jest klip wg pomysłu Kasi i Karola Łakomca, ukazujący rozpad relacji od euforii po agonię.

Viral #dawno niesie przesłanie, o którym często w codziennym życiu zapominamy:

Każda porażka może przerodzić się w powodzenie, każdy koniec to początek czegoś nowego!

Kasia Lins, to wokalistka, pianistka, kompozytorka i autorka tekstów. Jej muzykę najtrafniej określić można jako nostalgiczny alt pop z wyraźnie słyszalnymi wpływami folku, rocka i soulu.

Przestrzenne gitary, porywające harmonie wokalne i emocjonalne teksty, dopełnione oryginalnymi instrumentami takimi jak Oud, czy urokliwy Wurlitzer, to to, charakteryzowało jej muzykę na debiutanckiej EPce zatytułowanej „Save Me Boy”.

4 utwory – tytułowy, „Wiersz ostatni”, „These Days” oraz „Dawno”, które znalazły się na EPce doskonale odzwierciedlają charakter nadchodzącego albumu długogrającego.

 

 

źródło: Universal Music

10a.Jeremi Sikorski-analogiaJeremi Sikorski – „Analogia” (My Music)

Jeremi Sikorski rozpoczyna jesień nowym singlem „Analogia”, promującym nadchodzącą solową płytę, która ukaże się na początku 2018 roku. Utwór powstał we współpracy z producentem muzycznym Adim Owsianikiem. Ostatnia płyta wokalisty „Odetchnij”, którą nagrał wraz ze swoim bratem Arturem Sikorskim, miała premierę 25 listopada 2016 r. Po krótkiej przerwie, podczas której artysta cały czas szukał swojego idealnego brzmienia, znalazł je i powraca z projektem w nowym stylu. Jeremi utożsamia się z tym utworem i sam napisał do niego melodię. Autor opowiada o miłości dwóch osób, których serca biją w podobnym rytmie, ale są niedopasowane. „Analogia” nie odnosi się jedynie do tekstu piosenki, ale również samego brzmienia, które jest nowe, świeże i dynamiczne, ale jednocześnie współgra z poprzednimi singlami.

 

 

źródło: My Music

11a.XXANAXX feat Quebonafide - Kły - coverXXANAXX ft. Quebonafide – „Kły” (Warner Music)

Kilka miesięcy temu wokalistka XXANAXXU, Klaudia Szafrańska została zaproszona przez rapera Quebonafide do nagrania wspólnego utworu. Efektem tej współpracy przebojowy numer „Candy”, którego popularność na You Tube sięgnęła właśnie blisko 30 milionów odtworzeń! Kiedy XXANAXX ruszył do prac nad nowymi nagraniami od razu stało się jasne, że drogi zespołu i Quebonafide przetną się ponownie. Jasno stało się też, że tym razem nie będzie już tak słodko…

 

 

źródło: Warner Music

12.MsObsessionMs. Obsession – „Tabu” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Nagranie „Tabu” pochodzi z płyty „Manekin”. Ms.Obsession aka Aleksandra Warchoł oddała w nasze ręce bardzo nowatorską, awangardową i odważną propozycję muzyczną. Artystka zaprasza słuchaczy do intrygującego świata barwnych, elektronicznych brzmień, przenikliwych, ambitnych tekstów, wyśpiewanych szeroką paletą barw. Połączenie tych elementów pozwala wejść w odmienne światy poszczególnych utworów. Baśniowa lekkość przeplata się tu z wyrazistością rapowanych partii, by zanurzyć się w miękkiej, onirycznej refleksji nad rzeczywistością, której kształt wydaje się być rozmyty. Inspiracją do powstania materiału były nie tylko obserwacje i doświadczenia artystki, ale też twórczość takich postaci jak: David Lynch, Salvador Dali czy Michaił Bułhakow.

 

 

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

13.TuneTune – „Sky High” (Mystic Production)

Tune to pochodzący z Łodzi zespół grający szeroko pojętego rocka alternatywnego. Od 2011 roku stworzyli dwa gorąco przyjęte albumy – „Lucid Moments” oraz „Identity”. Na każdym albumie zaskakują, zmieniając i rozwijając swoje brzmienie. Tak jest i tym razem. Sięgając po nowy krążek można spodziewać się innowacyjnych połączeń takich stylów muzycznych jak: Rock Alternatywny – Pop – Psychodelic – Electro. W efekcie Tune ponownie tworzy swój własny unikalny konstrukt muzyczny, zwieńczony ekspresyjnymi Morrison’owskimi partiami wokalnymi. Obok Tune „3” nie da się przejść obojętnie.

 

 

źródło: Mystic Production

14.Lunatic SoulLunatic Soul – “A Thousand Shards of Heaven” (Mystic Production)

Piąty album Lunatic Soul, zatytułowany „Fractured” ukazał się 6 października. Pod szyldem Lunatic Soul ukrywa się lider Riverside, multiinstrumentalista i wokalista Mariusz Duda. „Fractured” to 8 premierowych kompozycji, które mówią o stracie, zmianach, walce oraz próbie przetrwania w nowej rzeczywistości. Dziś prezentujemy specjalną wersję ”A Thousand Shards Of Heaven”, bardzo pięknego utworu z tego krążka.

 

 

źródło: Mystic Production

15.Karolina SkrzynskaKarolina Skrzyńska – „Czerni się” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Gdyby szukać słów opisujących muzykę Karoliny Skrzyńskiej były by to: wrażliwość na świat dookoła i niepohamowana siła głosu, zakorzenionego głęboko w naturze. Fascynuje, porusza i nie daje się zapomnieć. Jej album „Palcem po wodzie” promuje kolejne singlowe nagranie, a jest nim „Czerni się”. Krążek swoją treścią silnie nawiązuje do żywiołu wody utożsamianego z energią kobiecą. Żywiołu z jednej strony ulotnego i subtelnego, z drugiej nieujarzmionego o ogromnej sile. Muzyka artystki i zespołu przenosi słuchacza w przestrzenie odległe od pędzącej codzienności, gdzie natura i siła tego co rdzenne wciąż mają głos.

 

 

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Polska cz.10/2017

To jest druga odsłona polskich nagrań singlowych jaką zaprezentowałem w moim autorskim programie „Warto Posłuchać” w czwartym kwartale 2017. W sumie było ich czterdzieści pięć i które znajdą się – przynajmniej większość, w moim podsumowaniu rocznym na przebój roku 2017 🙂

 

01a.Andrzej Piaseczny_okladka singlaAndrzej Piaseczny – „Wszystko dobrze” (Sony Music)

Nową płytą Piaseczny zaskoczył zarówno swoich wiernych fanów, jak i tych, którzy do tej pory podchodzili do nagrań wokalisty z dystansem. Album „O mnie, o tobie, o nas”, zawierający kompozycje Ani Dąbrowskiej, to płyta nie tylko dojrzała, ale też zaskakująco pogodna. „Tak, jestem uśmiechniętym, szczęśliwym człowiekiem” – mówi o sobie wokalista, równocześnie opisując nastrój albumu. Jej druga odsłoną jest kompozycja „Wszystko dobrze”

 

 

źródło: Sony Music

02a.RED LIPS_Mamo!_okładka singlaRed Lips & Łobuzy – „Mamo” (Red Berry Music)

„Mamo!” to najnowsza produkcja muzyczna, która powstała z połączenia sił dwóch skrajnych gatunkowo zespołów – Red Lips i Łobuzy – takiego projektu w Polsce jeszcze nie było. Kolektyw Red Lips & Łobuzy został zainspirowany takimi duetami jak Foo Figters & Rick Astley, czy Metalica & Lady Gaga. Jest to romans niepokornego rock n roll’a i szalonego disco. Z jednej strony przesterowane riffy gitarowe, rockowa energia koncertowa i chrypiące wokale, a z drugiej taneczne bity, przebojowe, lekkie melodie i dowcipne teksty, które podbiły wszystkie kluby i dyskoteki w Polsce. I choć fani obu formacji przyjęli tę wiadomość z niedowierzaniem, to muzycy udowadniają, że mimo wielu różnic potrafili znaleźć wspólny mianownik – energia, fun i dystans. To dowód na to, że muzyka jest i być powinna ponad jakimikolwiek podziałami, a muzycy potrafią porozumiewać się językiem uniwersalnym.

 

 

źródło: Red Berry Music

03a.Dominika KomiagoDominika Komiago – „Something Good” (My Music)

Drugi singiel Dominiki nosi tytuł „Something Good”. Został wyprodukowany przez duet Boya Chile: Rafała Malickiego oraz Michała Michalaka. To wyjątkowo ciepły i energiczny a przede wszystkim optymistyczny utwór, z którym Dominika czekała przewrotnie na koniec lata, aby dodać słuchaczom i swoim fanom pozytywnej muzycznej energii w tej szarej, smutnej jesiennej aurze.

 

 

źródło: My Music

04.LanberryLanberry – „Ostatni Most” (Universal Music)

Autorka takich przebojów jak „Podpalimy Świat”, „Piątek” i „Zagadka”, prezentuje nowy singiel „Ostatni Most”. To kolejna muzyczna propozycja napisana przez Lanberry i Piotra Siejkę, który jest również producentem utworu.
„Po raz kolejny w warstwie tekstowej zajęłam się opisaniem relacji. Dynamika związków – to coś, co bardzo często obserwuję i analizuję. Ostatni most opowiada o relacji w trudnym momencie, przesiąkniętej rutyną, tkwiącej w martwym punkcie. Żadna ze stron nie chce już pracować nad związkiem i gdzie indziej zaczyna szukać własnego szczęścia. Wkradają się oskarżenia, brak zaufania i zazdrość” – tak mówi o utworze wokalistka.

 

 

źródło: Universal Music

05.MonikaLewczukMonika Lewczuk – „Namieszałeś” (Universal Music)

Piosenka „Namieszałeś” jest zapowiedzią drugiego albumu, którego premiera jest planowana na wiosnę 2018 roku. W 2017 roku Monika została zaproszona do współpracy z międzynarodową gwiazdą latin popu Alvaro Solerem i nagrała z nim singel „Libre”. Artystka została również zaproszona do wspólnych występów z Alvaro Solerem podczas jego wiosennej trasy koncertowej w Polsce w 2017 roku. Monika jest absolwentką szkoły muzycznej w klasie fortepianu. Dzielić się swoją muzyką w internecie zaczęła jako Monikah w 2013 roku. Wśród opublikowanych piosenek była „Loud & Dirty”, którą zilustrowano teledyskiem. Ma na swoim koncie debiutancki krążek pt. „#1”, z którego pochodzą radiowe przeboje: „#TamTam”, „Ty i ja” czy „Biegnę” z gościnnym udziałem Antka Smykiewicza oraz „Zabiorę cię stąd”.

 

 

źródło: Universal Music

06.Edyta GorniakEdyta Górniak & Don – „Andromeda” (Universal Music)

„Andromeda” to mistrzowskie połączenie zjawiskowego wokalu i nowoczesnej produkcji muzycznej. Edyta przemierzając galaktyczną konstelację zachwyca eterycznością i rozświetla błyskiem ten muzyczny gwiazdozbiór. Przy pracy nad singlem gwiazda połączyła siły z najbardziej rozchwytywanym producentem – DONATANEM. To jednak nie koniec topowych nazwisk zaangażowanych przy projekcie – autorką słów jest sama CLEO!

 

 

źródło: Universal Music

07.Ania Dabrowska_Z Toba Nie Umiem Wygrac_okladka singlaAnia Dąbrowska – „Z Tobą nie umiem wygrać” (Sony Music)

Po rewelacyjnie przyjętym albumie „Dla naiwnych marzycieli” Ania Dąbrowska przygotowała dla swoich fanów coś specjalnego! Płytę „The Best Of”. Kompilacja największych przebojów zawiera 15 utworów, pokazujących pełen przekrój i ewolucję muzycznego stylu Artystki. Na płytę trafiły również dwa ostatnie radiowe hity, czyli filmowy „Porady na zdrady (Dreszcze)” oraz „Nieprawda” w remixie Grommiego! Album promuje najnowszy singiel Ani Dąbrowskiej zatytułowany „Z Tobą nie umiem wygrać”. Jest to zupełnie nowy, nigdzie wcześniej niepublikowany utwór! Taneczny i wpadający w ucho już od pierwszych dźwięków!

 

 

źródło: Sony Music

08.Piona ft Ptakova_listPiona ft. Ptakova – „List” (Kayax Prod.)

PIONA – czyli Igor Fleiszer i Tomek Rawski, duet warszawskich producentów, remixerów i didżejów. Wspólnie jako Rawski & iRobot stworzyli oficjalne remixy dla takich artystów jak Hurts, Giorgio Moroder oraz Smolik / Kev Fox. W ich wieku zwykle rzuca się zabawę w muzykę, ale oni idąc tropem późnych debiutów typu LCD Soundsystem właśnie teraz postanowili założyć zespół o nazwie PIONA. Ukazała się ich pierwsza EP, której zapowiedzią był singiel „Alfabet” nagrany z gościnnym udziałem Ptakovej.

 

 

źródło: Kayax Prod.

09a.Miyo-cool-aloneMIYO – „Cool Alone” (My Music)

Cool Alone to pierwszy singiel MIYO, nowego duetu producentów i DJ’ów z Warszawy. Produkcja Michała i Yonatana to klimatyczny moombathon w bujającym powakacyjnym klimacie. Słychać w nim inspiracje muzyką karaibską i afrykańską. Utwór śpiewany przez Thomasa Daniela, przypomina klimaty wokalistów takich jak The Weekend czy Justin Bieber. Cool Alone, to opowieść o niechcianej miłości wiecznego singla, która wjeżdża w jego życie z impetem. Utwór szczególnie spodoba fanom Major Lazer i Jack U.

 

 

źródło: My Music

10a.Patrick_the_Pan_feat_RalphPatrick The Pan ft. Ralph Kamiński – Imiona Tajfunów (Kayax Prod.)

Nowy singiel Patricka the Pana „Imiona Tajfunów” zapowiada Jego nowe wydawnictwo, które planowane jest na wiosnę 2018 roku. Jest to piosenka wyjątkowa przynajmniej z dwóch powodów. Po pierwsze, Piotr zaprosił do tej piosenki gościa – zaśpiewał z nim Ralph Kaminski. Po drugie jest to pierwsza w twórczości Piotra piosenka polityczna.

Wiadomości oglądam trzy razy dziennie, ale wcale nie ze względu na politykę. Po prostu, lubię wiedzieć co się dzieje. Wydarzenia w naszym kraju z ostatniego roku sprawiły jednak, że zaczęła się we mnie budzić trudna do okiełznania złość. Te emocje były dla mnie swoistą nowością, bo do tej pory sprawy polityczne nie wywoływały u mnie żadnych emocji. Gdy ludzie zaczęli wychodzić masowo na ulicę, zdałem sobie sprawę, że to efekt, tej samej złości, którą czułem też w sobie, tylko to był krok dalej. Było to dla mnie na tyle fascynujące, że postanowiłem napisać o tym piosenkę. Tak powstały „Imiona Tajfunów”. Z uwagi jednak na mój brak dostatecznych kompetencji i wiedzy, by świadomie nawiązywać głęboki dialog o tych sprawach, starałem się tak napisać tekst, by bez moich didaskaliów nie budził on oczywistych skojarzeń z polityką. Chciałem by można go było interpretować na wiele sposobów. W gruncie rzeczy interesowała mnie energia – zarówno ta, we mnie jako prostej jednostce; ta przeciwko której ludzie na ulice wyszli i ta, którą Ci ludzie mieli w sobie. Chciałem napisać coś uniwersalnego. Coś, co wpisze się w ogólnoświatowy obraz zderzeń Ludzi A z Ludźmi B i jakie to zderzenie budzi emocje po obu stronach. Tak na prawdę ta piosenka nie jest o polityce, a o ludziach i energii – złej i dobrej – jaka w nich potrafi się obudzić.

 

 

źródło: Kayax Prod.

11a.Michal Szpak_single coverMichał Szpak – „Don’t Poison Your Heart” (Sony Music)

„Don’t Poison Your Heart” to najnowszy, utrzymany w rockowych klimatach singiel Michała Szpaka. Utwór zwiastuje nowy materiał, którego premiera zaplanowana jest na wiosnę 2018 r. Twórcami utworu są Andy Palmer i Kamil Varen – tekst utworu porusza problem hejtu i fake’u. Szczególnie w sieci. Jest o tym, by nie zatruwać swojego umysłu i serca nienawiścią, bo przez to tracimy swoją dobrą energię. „Nasze naturalne „światło” – nasza życiowa aura zostają zaburzone, jesteśmy coraz częściej poirytowani, rozdrażnieni i zmęczeni zalewem fałszu i nienawiści w sieci. Warto znaleźć w sobie siłę, by zwalczać w sobie tę „truciznę” – hejt i fake – truciznę XXI wieku” – mówi Michał Szpak o swoim nowym utworze.

 

 

źródło: Sony Music

12a.Anita Lipnicka & The Hats - RajAnita Lipnicka & The Hats – „Raj” (Warner Music)

“Raj” to trzeci z kolei singiel promujący płytę Anity Lipnickiej & The Hats pod tytułem ‚Miód i dym”, której premiera odbyła się 17ego listopada. Po sukcesach piosenek “Ptasiek” i “Z miasta”, które przez wiele tygodni nie schodziły z notowań radiowych list przebojów, tym razem artystka prezentuje się w odmiennej, dosyć zaskakującej odsłonie.
“Jak sugeruje tytuł albumu, znajdują się na nim utwory o bardzo zróżnicowanej temperaturze, ładunku emocjonalnym. Jest tam kilka ballad, przesiąkniętych miodową słodyczą, ale także sporo bardziej łobuzerskich, męskich w klimacie kompozycji, opartych na rasowych brzmieniach i konkretnych riffach poszczególnych instrumentów – wyjaśnia Ania. Utwór “Raj” wpisuje się zdecydowanie w tę drugą kategorię.” O czym jest? “O seksie! – żartuje artystka. O wodzeniu na pokuszenie, o grzechu i karze, jaką przychodzi za niego zapłacić”.

 

 

źródło: Warner Music

13a.ZAGI_KOCIERUCHY_COVERZagi – „Kocie ruchy” (Warner Music)

Uprawianie Kocich Ruchów to najlepszy sposób by wyleczyć się z jesiennej chandry! Razem z najbardziej rock & roll’ową songwriterką w Polsce nie przejmuj się opiniami innych i uwolnij kota którego masz w sobie! Artystka przełamuje stereotyp biernej kobiety i odwraca kota ogonem.”W Kocich Ruchach chciałam powiedzieć, że bycie silną i wyzwoloną babką jest na prawdę okej.”

 

 

źródło: Warner Music

14a.PogodnoPogodno – „Tak to teraz (slight return)” (Mystic Production)

Zespół Pogodno po 6 latach powraca z nowym albumem pt.„Sokiści chcą miłości”. To album elektryczny, ekstatyczny i emanujący siłą emancypacyjną. Z wdziękiem dziecięcego patosu wskazuje prawdę jak promienie słońca. Bez miłości nie ma wolności!!! Bez wolności nie ma miłości!!! Znakomite bity, mierzone w bpm, to na naszej płycie Bęben Pokonujący Marazm Przesterowane gitara i riff wymykający się schematom, to na naszej płycie Rebelia i Forpoczta Fortuny Bas, który spaja i unosi muzykę jak Ziemia, to na naszej płycie Brawurowy Aspekt Smaku Klawisze malują barwy, które na naszej płycie to Bezstronne Antidotum Ratujące Wszystkich A-nawet Miks całości, nasyca naszą płytę, bo jest tak naprawdę Miłością i Kosmiczną Siłą Może trochę zwariowaliśmy. Może ciut na własne życzenie. A może właśnie tego wszyscy potrzebują żeby nie zwariować?

 

 

źródło: Mystic Production

BOB_KrawczykKrzysztof Krawczyk – „Będę twój dzisiaj wieczorem (I’ll be your baby tonight)” (Sony Music)

„Będę Twój dzisiaj wieczorem” (I’ll Be Your Baby Tonight) – wiecznie młody Krzysztof Krawczyk uwodzi autorską interpretacją przeboju Boba Dylana. Ten przebój Boba Dylana z 1967 wzięło na warsztat już wielu wykonawców i zespołów, w tym Norah Jones, Marianne Faithfull oraz Robert Palmer z zespołem UB40. Ta ostatnia wersja stała się najbardziej popularnym coverem.

 

 

źródło: Sony Music

 

 

Przygotowanie i opracowanie: Arkadiusz Kałucki

Single radiowe – Polska cz.5/2017

Nie da się ukryć, że miesiące wakacyjne trochę rozprężają człowieka, ale mam wszystko pod kontrolą 🙂 Cztery najbliższe wpisy będą dotyczyły informacji o wybranych przeze mnie polskich utworach jakie trafiły do stacji radiowych przede wszystkim w drugim kwartale 2017. Pomimo, że od premiery każdego z nich minęło sporo czasu, to w bardzo wielu przypadkach dopiero teraz nabierają one miana przeboju 🙂 Jak zwykle są to nagrania o najróżniejszych brzmieniach  bo jest z czego wybierać 🙂 Dziennikarze muzyczni czy DJ’e nie powinniśmy narzekać 🙂

 

 

01.Kayah ft Idan Raichel okladka singlaKayah ft. Idan Raichel „Po co” (Kayax Music)

„Po co” – najnowszy singiel Kayah – taneczny, energetyczny, przebojowy i najbardziej radosny w repertuarze Artystki. Zapowiada się hit lata! Słowa piosenki autorstwa Kayah to wezwanie do tego by cieszyć się chwilą, nie rozdrapywać ran z przeszłości i nie martwić się na zapas. Czerpać radość z tego co tu i teraz, doceniać co się ma, nie tracić czasu na dawne cierpienia i na obawy o przyszłość.

Autorem muzyki do utworu jest światowej sławy izraelski muzyk – Idan Raichel. Natomiast muzycznie utwór wyprodukowali Jan Smoczyński i Kayah.

Kayah przyznaje: „Ten utwór to moja autoterapia na wrodzone czarnowidztwo, obawy o przyszłość i widzenie szklanki do połowy pustej. Napisałam tekst, który jest w opozycji do tej teorii i skłania do bycia całym sobą tu i teraz i czerpania tego, co najlepsze z każdej najdrobniejszej chwili naszego życia. Chcę by ten utwór pomógł również mi wcielić ten mechanizm w życie. Lato przed nami. Będzie dobrze. Będzie pięknie.”

 

 

źródło: Kayax Music

02.WÜ - W41T 4 1T - COVERWÜ ft. Bombay Roads – „Secrets Of The Night” (Warner Music)

WÜ to kompozytor, producent muzyczny i autor tekstów. Brzmienie jego utworów definiuje szeroko rozumiana muzyka elektroniczna. W 2012 roku wspólnie z Klaudią Szafrańską założył duet xxanaxx. Zespół ma na swoim koncie dwa bardzo dobrze przyjęte krążki, ‚Triangles’ oraz ‚FWRD’ wydane nakładem Warner Music Poland. Za kompozycje, produkcje, oraz teksty na obydwu płytach odpowiedzialny jest WÜ. Artysta pracuje obecnie nad materiałem na swoją debiutancką płytę producencką, której premiera przewidziana jest na lato 2017r. Longplaya zwiastuje zbliżająca się EP’ka. Do współpracy WÜ, zaprosił m.in. Darię Zawiałow, Margaret, Julię Wieniawę, BARANOVSKi’ego, Bajkę, Laboleth czy Rosalie.

 

 

źródło: Warner Music

03a.Andrzej Piaseczny_My_okladka singlaAndrzej Piaseczny – „My (o mnie, o tobie, o nas)” (Sony Music)

Nowy solowy album „O mnie, o tobie, o nas”, to zbiór piosenek autorstwa Andrzeja Piasecznego do kompozycji Ani Dąbrowskiej. Za brzmienie całości odpowiada Michał Przytuła – producent, z którym Piaseczny współpracował przy swoich pierwszych solowych płytach. „My…” to pierwszy singel  z nowego krążka, którego wydanie zbiega się z trasą na 25-lecie działalności artystycznej Andrzeja Piasecznego, a nowe utwory będą wykonywane właśnie podczas jubileuszowej „25 Tour”, która rozpocznie się jesienią 2017 i potrwa aż do grudnia br. Piaseczny odwiedzi najpiękniejsze sale koncertowe, m.in we Wrocławiu, Poznaniu, Krakowie, Szczecinie, Łodzi czy Zabrzu, a finał trasy nastąpi 16 grudnia na warszawskim Torwarze. A tak Andrzej Piaseczny opowiada o nowym singlu: „Przez ostatnie lata przyzwyczaiłem moich słuchaczy do tego, że te pierwsze piosenki są zazwyczaj nostalgiczne i spokojne. Tym razem postanowiłem uśmiechnąć się muzycznie do wszystkich, którzy na tę nowość czekają, a może także wyciągnąć rękę do tych których taka wesołość zaskoczy. Kiedy przecież opowiadam o sobie i moim życiu, zawsze powtarzam żeby patrzeć na każdy dobry przejaw rzeczywistości i głośno nim się cieszyć. Tym razem więc, cieszę się, a wy ze mną, właśnie głośno i energicznie. Cieszymy się tym, że jesteśmy, że siebie mamy. Wszystkim co dobrego nas spotkało i tym co na nas jeszcze czeka. Każdą bliskością, każdym przyjaznym i dobrym człowiekiem. Każdą relacją i wszystkim w nas kochaniem. Kim jesteśmy My? Jesteśmy miłością i wypełniającą nas radością. Wszyscy jesteśmy.”

 

 

źródło: Sony Music

04a.Daria KowolikDaria Kowolik – „Wiem, czego chcę” (Universal Music)

„Mój pierwszy singiel to bardzo ważny dla mnie utwór. Długo nad nim pracowałam z wieloma, wieloma osobami. Tekst opowiada o tym, że świadomie znalazłam swoją drogę w życiu i w muzyce. Myślę, że każdy odnajdzie w tym utworze też cząstkę siebie” – Daria Kowolik. Daria Kowolik to 20 letnia wokalistka, studentka Akademii Muzycznej w Łodzi. Artystka zachwyciła jury i publiczność programu Mam Talent swoim wyjątkowym głosem z charakterystyczną chrypką oraz niesamowitą wrażliwością.

 

 

źródło: Universal Music

05a.Anna Karwan - Mam_Was_CoverAnia Karwan – „Mam was” (Warner Music)

Po pierwszym singlu „W prezencie”, będącym ukoronowaniem współpracy z Natalią Kukulską, Ania Karwan prezentuje autorski utwór zapowiadający jej debiutancką płytę. Choć sama nazywa ją „hymnem zwycięstwa”, to piosenka „Mam was” będzie podziękowaniem za wsparcie fanów, które Ania otrzymała w ciągu ostatniego roku. To utwór napisany przez artystkę przed kilkoma laty po ważnym wydarzeniu, jakim było przyjście na świat jej córeczki Oliwii. Dziś piosenka nabiera nowego wymiaru, tak jak wdzięczność, która stała się podstawą tekstu. Od podziękowania za cud narodzin Ania Karwan przechodzi do muzycznego „dziękuję” za wiarę w nią, kiedy w niej samej ta tylko się tliła. „Mam was” to komunikat: „Nie jestem już sama”. Od prezentu od Natalii Kukulskiej do autorskiej piosenki – Ania Karwan rozpędza się na muzycznej drodze i przekazuje nowy singiel. Utwór został już doceniony na koncertach, dziś osobisty tekst Ani Karwan może trafić do szerszej publiczności. Brzmienie utworu to efekt współpracy Ani Karwan z Filipem Siejką oraz Sławkiem Gładyszewskim, odpowiedzialnym również za mix i realizację nagrania. Piosenka wyznacza nowoczesny i oryginalny styl, w którym artystka stworzy debiutancki album. Ania Karwan prezentuje nie tylko muzyczny kierunek, który obrała, ale stawia także na osobiste teksty pełne kobiecej energii, odważnych wyznań i świadomych podsumowań.

 

 

źródło: Warner Music

06.LanberryLanberry – „How do you like me now” (Universal Music)

Jest już Edycja Deluxe debiutanckiego albumu Lanberry. Zjawiskowa, utalentowana i zdeterminowana – tak najkrócej opisać można Małgorzatę Uściłowską, znaną pod pseudonimem Lanberry. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, właścicielka niebanalnego głosu, która odważnie eksperymentuje z szeroko pojętą muzyką elektroniczną. W kwietniu zeszłego roku ukazał się jej debiutancki album zatytułowany po prostu Lanberry, a teraz czas na jego deluxe edycję wzbogaconą o hity Piątek i Zagadka oraz ich anglojęzyczne wersje – Only Human oraz How Do You Like Me Now. Na wydawnictwie znalazł się również niepublikowany nigdy wcześniej utwór Smak Ust. Anglojęzyczna wersja utworu „Zagdaka” jest singlem promującym wydawnictwo Lanberry.

 

 

źródło: Universal Music

07.SarsaSarsa – „Volta” (Universal Music)

Sarsa jest autorką jednego z najgłośniejszych debiutów ostatnich lat, płyty „Zapomnij mi”, która pokryła się platyną. Z niej pochodzi utwór „Naucz mnie”, który zdobył status diamentowej płyty i wspiął się na szczyty list przebojów oraz „Indiana” (złota płyta) i „Zapomnij mi” (platynowa płyta). Nowy album jest dla artystki szczególnie ważny, ponieważ oprócz komponowania muzyki i pisania tekstów, jest także producentem kreatywnym nowej płyty. Drugi singiel promujący album „Pióropusze” to utwór „Volta“, który można usłyszeć w komedii Juliusza Machulskiego o tym samym tytule, której premiera na dużym ekranie odbyła się 7 lipca 2017 r.

 

 

źródło: Universal Music

08a.Sara Pach_Nowy_okladka singlaSara Pach – „Nowy” (Sony Music)

Sara Pach urodzona 9 grudnia 1995 roku w Toruniu – wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów, grająca na pianinie i gitarze, laureatka wielu konkursów muzycznych. Sara Pach jest półfinalistką Festiwalu „Pejzaż Bez Ciebie” (z repertuarem Ireny Jarockiej), Laureatką Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Miłosnej w Chełmnie, która dodatkowo otrzymała Nagrodę publiczności, Laureatką Młodych Talentów Fundacji Roberta Janowskiego oraz uczestniczką koncertu „Nie ma jak u mamy” u boku najpopularniejszych gwiazd. Współpracowała ze Sławkiem Załeńskim – liderem grupy Manchester. W świadomości szerszej publiczności zaistniała po nagraniu wspólnego utworu „Niepodzielni”, ze znanym raperem MEZO, z którym później niejednokrotnie występowała na scenie. W maju 2015 roku światło dzienne ujrzał debiutancki singiel Sary Pach, nagrany specjalnie na Young Stars Festival pt.: „Siła Wiary”. Piosenkę skomponował Kevin Savigar autor przebojów Avril Lavigne. W roku 2016 artystka wydała kolejny singiel pt.: „Sobą być”, do którego współtworzyła tekst. Jego producentem był Przemysław Puk – znany kompozytor, współautor sukcesów m.in. Natalii Szroeder, Mateusza Ziółko oraz Antka Smykiewicza. Ich najnowszą kompozycją i kolejnym singlem Sary jest utwór pt. „Nowy”.

 

 

źródło: Sony Music

09.KalinaPamietamCieKalina – „Pamiętam Cię” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia)

Sama Kalina powiedziała o piosence „Pamiętam Cię”: „Ten stan gdy po wielu miesiącach, a nawet latach absolutnego braku akceptacji dla siebie i życia, gdy w wyniku upadków z dużych wysokości serce pękło na milion kawałków i nieudolnie próbujesz je skleić, pewnego dnia budzisz się zupełnie inny, nowy. Dotykasz stopami zielonej trawy, a powietrze, po krótkiej nocy jest świeże i czyste. Oddychasz głęboko, jest miło. Żeby nie wiem co, jest dobrze i będzie już zawsze, bo miłość się nie kończy. Jest w każdym dniu, oddechu, oplata miasto jak wielka pajęczyna pleciona przez dobrego pająka. Coś się kończy, coś się zaczyna. Każdy koniec to nowy początek, a Ty już to wiesz i tańczysz. Odkrywasz, że miłość to nie jest wcale stan nabyty tylko wibracja w której żyjesz – że miłość po prostu jest. Gra wokół, a Ty wreszcie podczepiłeś się do właściwych częstotliwości i już nigdy, przenigdy nie będziesz sam.”

Premiera płyty Kaliny zaplanowana jest na wrzesień 2017.

 

 

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia

10a.arek-klusowski-to-juz-za-namiArek Kłusowski – „To Już Za Nami” (Gorgo Music)

To piosenka, którą Arek Kłusowski zaprezentuje podczas koncertu Debiuty, w trakcie festiwalu Opole 2017. W słowach tej piosenki zawarte jest wszystko to z czym musiałem się uporać przez ostatnie lata. „Chciałbym, żeby emocje zawarte w tym utworze motywowały wszystkich moich odbiorców do działania. Każdy z nas zasługuję na drugą szansę od losu, najważniejsze jest to, żeby ze wszystkich niepowodzeń wyciągać wnioski i żyć w zgodzie ze sobą!” – mówi Arek Kłusowski.

 

 

źródło: Gorgo Music

Best Of 2016 – Albumy Polska Top 50

 

50/Maciej Maleńczuk – Jazz for idiots (Sony Music)
49/Lesław & Administratorr – Warszawa 2 (Jimmy Jazz Records)
48/New Message – Przestrzenie (MJM Music PL)
47/Kombi – Nowy album (Fonografika)
46/Michał Pakulski – The Road (Jawi Sp. z.o.o.)
45/Bubble Chamber – Sound_A (Sony Music)
44/Lanberry – Lanberry (Universal Music)
43/Administratorr Electro – Ziemowit (Jimmy Jazz Records)
42/Isle Of Love – Isle Of Love (Fonografika)
41/Limboski – W trawie. I inne jeszcze młode (Sony Music)
40/Dorota Miśkiewicz – Piano PL (Universal Music)
39/Izabela Trojanowska – Na skos (Universal Music)
38/Sexy Suicide – Intruder (Fonografika)
37/Cleo – Basted (Universal Music)
36/Monika Lewczuk – #1 (Universal Music)
35/Batalion d’Amour – Fenix (Echozone / Sonic Records)
34/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
33/Xxanaxx – FRWD (Warner Music)
32/Ewelina Lisowska – Ponad wszystko (Universal Music)
31/Bovska – Kaktus (Warner Music)
30/Damian Ukeje – Uzo (Universal Music)
29/Lady Pank – Miłość i władza (Universal Music)
28/Bownik – Bownik (Kayax Prod.)
27/Reni Jusis – Bang! (Sony Music)
26/Piotr Zioła – Revolving door (Warner Music)
25/Natalia Szroeder – NATinterpretacje (Warner Music)
24/Martyna Jakubowicz – Prosta piosenka (Universal Music)
23/Beata – B3 (Sony Music)
22/Shy Albatross – Woman blue (Warner Music)
21/Milky Wishlake – Wait for us (Nextpop)
20/Krzysztof Napiórkowski – 10 x Twardowski (Universal Music)
19/Sylwia Grzeszczak – Tamta Dziewczyna (Gorgo Music / Warner Music)
18/Iza Kowalewska – Pod dachami Paryża (Universal Music)
17/Maria Peszek – Karabin (Warner Music)
16/T.Love – T.Love (Warner Music)
15/Agnieszka Chylińska – Forever Child (Warner Music)
14/Rebeka – Davos (ART 2 Music)
13/Swiernalis – Drauma (Kayax Prod.)
12/Buslav – Buslav (Warner Music)
11/Ania Dąbrowska – Dla naiwnych marzycieli (Sony Music)
10-skinny-ft-kasia-stankiewicz

10/Skinny – The Skin I’m in (Requiem Rec.)

 

 

 

 

 

09-fiszemadetworzywo

 

9/Fisz Emade Tworzywo – Drony (ART 2 Music)

 

 

 

 

08-organek

 

8/Organek – Czarna Madonna (Mystic Prod.)

 

 

 

 

 

07-hey

 

7/Hey – Błysk (Kayax Prod.)

 

 

 

 

06-krzysztof-zalewski

 

6/Krzysztof Zalewski – Złoto (Kayax Prod.)

 

 

 

 

 

05-heart_and_soul

 

5/Heart & Soul – Missing link (2.47 Production / Warner Music)

 

 

 

 

04-monika-borzym

 

4/Monika Borzym – Back to the garden (Agora SA)

 

 

 

 

03-sorry-boys

 

3/Sorry Boys – Roma (Mystic Prod.)

 

 

 

 

02-julia-marcell

 

2/Julia Marcell – Proxy (Mystic Prod.)

 

 

 

 

01-brodka

 

1/Monika Brodka – Clashes (Pias / Kayax Prod.)

 

 

 

 

B jak Brodka(1), która swoim kolejnym albumem pokazuje, zwłaszcza tym początkującym artystom, co to znaczy mieć pomysł na siebie. Zachodnia produkcja, trasa koncertowa m.in. z Beth Orton, wyjątkowa estetyka każdego z utworów, pietyzm wykonania a całość po wielokrotnym przesłuchaniu dała mi obraz doskonałego skandynawskiego kryminału. Album Brodki ma w sobie do tego wszystkiego pierwiastek filmowej opowieści, którym mnie Monika zainteresowała, wciągnęła i tak zostanie 🙂 B jak Bela Komoszyńska mająca chyba jeden z najintensywniejszych minionych 365 dni w swojej karierze. Razem z dżentelmenami z zespołu Sorry Boys(3) nagrała ważny krążek w ich dorobku, o wielu przesłaniach i wątkach kulturowych, którym wchodzą level wyżej w swoim rozwoju artystycznym i to pod każdym względem. A jak do tego wszystkiego dodam, że ta sama Bela Komoszyńska w istotny sposób przyczyniła się do ujmującego charakteru płyty „Missing link” projektu Heart & Soul(5) razem z Bodkiem Pezdą i Sławkiem Leniartem to zacząłem się głośno zastanawiać – Bela skąd ty masz tyle energii???!!!! 🙂 B jak Borzym Monika. Ależ ta dziewczyna wykonuje tytaniczną prace od pierwszej płyty. To nie jest takie proste ani oczywiste zaśpiewać utwory z repertuaru innego artysty. Owszem można, ale żeby nadać temu wszystkiemu odpowiednią otoczkę, szacunek a przede wszystkim być świadomym co się śpiewa i jeszcze żeby ktoś to zauważył. Słyszałem różne interpretacje nagrań, ale Monika Borzym mnie powaliła swoim wykonaniem utworów Joni Mitchell. To nie jest odśpiewane, to jest utożsamianie się z każdym słowem, dźwiękiem a przy okazji nadanie temu wszystkiemu swojego „ja”. 🙂
B to również jak Buslav(12) jeden z najciekawszych i debiutów solowych na polskiej scenie muzycznej. Mający ogromny bagaż doświadczeń muzycznych Tomek Busławski oddał w nasze ręce super produkcję, której nie mogłem pominąć 🙂 Jeszcze zostało jedno B – Beata Kozidrak z solowym krążkiem „B3”(23). Razem z m.in. Anią Dąbrowską (autorka kilku tekstów) bardzo dobrze została przyjęta i co istotne płyta nagrana w nowoczesnym brzmieniu pop.

E jak estetyka, elokwencja, efektywność, empatia te słowa przyszły mi na myśl kiedy robiłem podsumowania nie tylko przy polskich płytach czy nagraniach. Nie będę tutaj wyróżniał nikogo, bo to nie ten czas, miejsce, ani moment na tego typu rozważania. Jest progres i to bardzo duży. Mówię szczerze. To już nie jest tylko wydanie płyty bez wyrazu, charakteru, na odwal się, bez szacunku dla odbiorcy. Już okładka zaczyna „do nas” przemawiać. Teksty zawarte na płycie współgrają ze zdjęciami w książeczce płyty, a sam artysta jest świadom i broni tego o czym śpiewa, do kogo, dla kogo. Powoli odchodzą czasy – na szczęście, że artysta przychodził do studia, śpiewał co miał przed nosem i szedł dalej w miasto. W ogóle nie interesowało go to, co dzieje się dalej z nagraniem nie mówiąc o całej płycie. Bardzo się ciesze, że to się zmieniło. Wszystko jest przemyślane, bacznie obserwowane co się dzieje dookoła i nic tylko z nimi rozmawiać, rozmawiać, rozmawiać 🙂

S jak stylistyka. Bardzo wielu artystów nie lubi określania ich stylistyki w jakiej zaprezentowali nowy materiał muzyczny. Nie chcą być szufladkowani – tak tłumaczą. Argumentów za i przeciw takiemu podejściu jest po równo. To jest każdego indywidualna sprawa. Powiem ogólnikowo, że przysłowiowa elektronika ma się dobrze, tylko nie wszyscy potrafią z jej dobrodziejstwa korzystać. Nie znają słowa „umiar” a co gorsza nie są w tym wszystkim sobą.

T jak teksty. Jest nieźle, ale nadal to nie jest to, za czym wszyscy chyba tęsknimy – a przynajmniej ja. Że będę mógł śpiewać pod nosem za kilka, kilkanaście lat piosenki nagrane i zaśpiewane dziś, tu i teraz. Dlaczego większość z nas zna i śpiewa polskie przeboje lat 60-tych, 70-tych, 80-tych czy jeszcze 90-tych? Bo był tekst i melodia. Natomiast dzisiejsza teraźniejszość przynosi nam rytm i produkcję, ot i jest odpowiedź. Dziś żywotność nagrania jest do trzech miesięcy i tylko sporadyczne kompozycje mają w sobie potencjał by zaistnieć w naszej świadomości na dłużej. Ale jak wspomniałem na początku jest nieźle i mam nadzieję, że za rok przy podsumowaniu będę mógł napisać o postępie i to znaczącym 🙂

O jak „o rany” 2016 się kończy tak powiedziałem sobie w myślach i trzeba robić resume tego wszystkiego, co wydarzyło w muzyce w minionych dwunastu miesiącach 🙂 Na szczęście uwielbiam i kocham to czym się zajmuje czyli dziennikarstwem muzycznym i z przyjemnością przygotowałem te i inne podsumowania roczne, które znajdziecie na moim blogu „Warto Posłuchać” 🙂

F jak fajny miałem rok 2016. Poznałem wielu nowych artystów, ludzi z branży muzycznej, z którymi do tej pory nie było mi dane się spotkać, a co dopiero porozmawiać na temat muzyki. Z wieloma spotkałem się kolejny raz i jak zwykle było super 🙂 Mam nadzieje, że 2017 będzie równie udany a najlepiej lepszy od minionego 2016 🙂

2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016…2016
Arkadiusz Kałucki

Best Of 2016 – Przebój Roku – Polska Top 50

Zawsze przy układaniu podsumowania z polskimi piosenkami albo albumami za konkretny rok mam nie lada problem. Kto i dlaczego jest na tym a nie innym miejscu zestawienia. Fakt, lubię tego typu problemy i żeby tylko człowiek takie miał każdego dnia. Ale w minionym 2016 miałem „w głowie” pewien pomysł, przy którym później pojawił się „error”. Następnie „tamta dziewczyna” krzyczała na głos, że „upiłam się tobą” aż w końcu powiedziała „ty i ja” pójdziemy napić się herbaty „z imbirem”. Kolejnym etapem w tej układance była „miłość”. Okazało się, że „królowa łez” bo tak o niej mówili przyjaciele ma w domu „lustra”, które zamontowali jej w „piątek” 🙂  Miłej lektury 🙂

 

 

01-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli

 

1/Ania Dąbrowska – W głowie (Sony Music)

 

 

 

 
02-natalia-nykiel

2/Natalia Nykiel – Error (Universal Music)

 

 

 

 

 

03-sylwia-grzeszczak

 

3/Sylwia Grzeszczak – Tamta dziewczyna (Warner Music)

 

 

 

 
04-beata-okbadka

4/Beata – Upiłam się tobą (Sony Music)

 

 

 

 

 

05-monika-lewczuk

 

5/Monika Lewczuk – Ty i Ja (Universal Music)

 

 

 

 

 
06-kortez

6/Kortez – Z imbirem (Jazzboy Records)

 

 

 

 

 

07-krzysztof-zalewski

 

7/Krzysztof Zalewski – Miłość, miłość (Kayax Prod.)

 

 

 

 
08-agnieszka-chylinska

8/Agnieszka Chylińska – Królowa łez (Warner Music)

 

 

 

 

 

09-natalia-szroeder

 

9/Natalia Szroeder – Lustra (Warner Music)

 

 

 

 

10-lanberry

 

10/Lanberry – Piątek (Universal Music)

 

 

 
11/Hey – Prędko, prędzej (Kayax Prod.)
12/Brodka – Santa Muerte (Kayax Prod.)
13/Piotr Zioła – W ciemno (Warner Music)
14/Michał Szpak – Colour of my life (Sony Music)
15/C-Bool – Never go away (C-Wave Records / My Music)
16/Jula – Milion słów (Gorgo Music / Warner Music)
17/Margaret – Cool me down (Magic Records)
18/Julia Marcell – Tarantino (Mystic Prod.)
19/Piona ft. Ptakova – Lawina (Kayax Prod.)
20/Organek – Mississippi w ogniu (Mystic Prod.)
21/Red Lips – PS (Red Berry Music)
22/Video – Alay’2016 (Universal Music)
23/Anita Lipnicka – Ptasiek (Warner Music)
24/Reni Jusis – Zombie świat (Sony Music)
25/Ewa Farna – Na ostrzu (Universal Music)
26/T.Love – Warszawa Gdańska (Warner Music)
27/Cleo – N-o-c (Universal Music)
28/Dawid Podsiadło – Tapety (Sony Music)
29/Ewelina Lisowska – Prosta sprawa (Universal Music)
30/Wyspy – Tajemnica (Warner Music)
31/Cugowscy – Zaklęty krąg (Sony Music)
32/Kasia Popowska – Graj (Universal Music)
33/F.N.S. – Ludzie fajni są (Warner Music)
34/Lady Pank – Miłość (Universal Music)
35/Wilki – Przez dziewczyny (Sony Music)
36/Kasia Cerekwicka – Szczęście (Sony Music)
37/Szymon Chodyniecki – Z całych sił (Sony Music)
38/Feel – Swoje szczęście znam (Warner Music)
39/Varius Manx ft. Kasia Stankiewicz – Piątek (Agencja Muzyczna PR)
40/Antek Smykiewicz – Jak sen (Universal Music)
41/Monika Lewczuk – Zabiorę Cię stąd (Universal Music)
42/Grzegorz Hyży – Pod wiatr (Sony Music)
43/Dawid Podsiadło – Forest (Sony Music)
44/Ira – Powtarzaj to (Agencja Muzyczna PR)
45/Marcin Kindla – To nie mój czas (Universal Music)
46/Łukasz Zagrobelny – Gdy jesteś tu (Universal Music)
47/Szymon Wydra & Carpe Diem – Warto wierzyć (CD Music promo)
48/Marcin Spenner ft. Staff – Armia dusz (My Music)
49/Kombi – Miłością zmieniaj świat (Fonografika)
50/Bartek Grzanek ft. Monika Kuszyńska – Czort (MJM Music PL)

Single radiowe – Polska część 4/2016

Nadrabiam zaległości w informacjach o wybranych polskich singlach radiowych, które w ostatnim półroczu 2016 trafiły na radiowe playlisty, listy przebojów czy są wykorzystywane w audycjach autorskich 🙂 Wybór jest duży, a kolejne newsy już niebawem 🙂

 

 

01-limboski_wesobe-rozmowy-z-otchbani__okbadka-singlaLimboski – „Wesołe rozmowy z otchłanią” (Sony Music)

W czasach perfekcyjnie sformatowanej i nienagannie wyprodukowanej muzyki rozrywkowej niewielu wykonawców ma do zaoferowania coś swojego – oryginalny pomysł na wypowiedź autorską. Dlatego na wagę złota są postaci, które podążają swoją ścieżką i nie boją się artystycznego ryzyka. Jedną z nich jest właśnie Limboski, aktywny na naszej alternatywnej scenie od kilku lat, a teraz wypływający na szerokie wody rynku fonograficznego. Po niedawnym sukcesie singla „W trawie” Limboski prezentuje kolejną zapowiedź nowego albumu, którą jest utwór zatytułowany „Wesołe rozmowy z otchłanią”.

 
źródło: Sony Music

02-lzy-czymozeszŁzy – „Czy możesz to dla mnie zrobić” (Warner Music)

Utwór promuje najnowszy jubileuszowy album grupy „Łzy 20” który został wydany z okazji 20 lecia zespołu. W wydawnictwie znajdują się dwie wyjątkowe płyty! Pierwsza „20 hitów na 20 lat” – czyli największe przeboje zespołu Łzy w koncertowym wydaniu i druga czyli „Łzy 20″ na której znajduję się 10 premierowych utworów napisanych przez gitarzystę i głównego kompozytora zespołu Łzy Adama Konkola. Piosenka |Czy możesz to dla mnie zrobić„ jest utrzymana w rytmicznym i pozytywnym klimacie, a zabawny tekst powoduje uśmiech na twarzy.

 
źródło: Warner Music

03-lanberryLanberry – „Piątek” (Universal Music)

Utalentowana wokalistka Lanberry znana z hitu „Podpalimy Świat“ stworzyła nowy, wakacyjny singiel „Piątek“. Piątek kojarzy się z wolnością i radością i dokładnie taki jest najnowszy utwór Lanberry! Piosenka powstała w tanecznym klimacie muzyki dance – będzie idealnym dopełnieniem imprez nie tylko podczas letnich, ciepłych dni, ale i nadchodzącego karnawału. Z pewnością singiel „Piątek“ stanie się nieodłącznym elementem każdej letniej zabawy, a kto wie czy nie będzie jednym z kandydatów do przeboju roku 2016!

 
źródło: Universal Music

04-monika-lewczukMoniki Lewczuk – „Ty i Ja” (Universal Music)

„Ty i ja” to kolejny utwór Moniki Lewczuk znanej z takich hitów jak nostalgiczny singiel „#TAM TAM” i dynamiczny utwór „Zabiorę Cię stąd”. Piosenka promuje debiutancką płytę Moniki pt. „#1” i ma szanse stać się wielkim przebojem 2016 r.!!!

 

 
źródło: Universal Music

05-off-kultura-dla-siebie-stworzeniioFF KulturA – „Dla Siebie Stworzeni” (My Music)

Utwór „Dla siebie stworzeni” jest zdecydowanie powrotem formacji do swoich rockowych korzeni, ale jednocześnie pozostaje w konwencji przebojowej melodii, przemyślanej aranżacji i wpadającego w ucho tekstu. Przesterowane gitary, fajny rockowy time i dobre wokale to oFF KulturA w najwyżej formie! oFF KulturA to śląska formacja poprockowa grająca i tworząca nieprzerwanie od 10 lat. Pod koniec 2013r. zespół zanotował swój debiut fonograficzny singlem „Tak nierealnie”. Do piosenki powstał również klip, który był chętnie grany w polskich telewizjach muzycznych. W ciągu kilku kolejnych lat zespół wydał kilka kolejnych piosenek, które są kwintesencją jego stylu – przebojowe, wpadające w ucho melodie, ciekawe aranżacje i przyjemnie teksty.

 
źródło: My Music

SIQ 2016 DraftSIQ – „Szare Miraże” (Makumba Music / Warner Music)

Szare Miraże to nowy singiel zespołu SIQ założonego przez Ślimaka i Anię Brachaczek. Zmierzenie się z legendarnym utworem grupy Maanam to duże wyzwanie muzyczne. Sprawdź, jak poradzili sobie z nim muzycy zespołu SIQ! SIQ promują swoja debiutancką płytę na koncertach i festiwalach w całej Polsce. Debiut w tym wypadku brzmi co najmniej przewrotnie, gdyż muzycy znani są szerokiej publiczności od wielu lat m.in. z zespołu Acid Drinkers, Biff, czy projektu Panny Wyklęte. Jesteście gotowi na energetyczną dawka rock’n’rolla z domieszką punka? Takiej muzyki jeszcze w Polsce nikt nie grał. Aż pojawiło się SIQ (czyt. siku). Pomysł na zespół kiełkował od jakiegoś czasu a w życie wszedł z pełną parą zeszłego lata. SIQ tworzą m.in. Maciej „Ślimak” Starosta (z zespołu Acid Drinkers, uznany za najbardziej inspirującego polskiego perkusistę), śpiewająca i grająca na basie Ania Brachaczek (znana z nagrodzonego Fryderykami BiFF oraz projektu Panny Wyklęte i coveru Acid Drinkers „Love Shack”) oraz gitarzyści Tomasz Białoń z FIXUP i Bart Kiciński z KIDS. Kompozytorem piosenek jest Ślimak a za teksty odpowiada Ania. Jak widać to już nie debiutanci, ale super grupa! Teksty ironicznie i nie do końca poważnie traktują rzeczywistość – groteskowo okiem kobiety oceniają relacje damsko-męskie i aktualne wydarzenia.

 
źródło: Makumba Music / Warner Music

07-krzysztof-napiorkowskiKrzysztof Napiórkowski – „Powiedzcie to dalej” (Universal Music)

16 września ukazała się niezwykle piękna płyta Krzysztofa Napiórkowskiego – „10 x Twardowski”. Jest to jeden z niewielu razy, kiedy spadkobiercy księdza Jana Twardowskiego wyrazili zgodę na wykorzystanie tekstów i wydanie ich wraz z muzyką na płycie. Krzysztof Napiórkowski swobodnie sięga po różne stylistyki, których wspólnym mianownikiem są wyważone, bogate kompozycje, a także pełne dystansu do świata poetyckie teksty piosenek.  Za sprawą kolejnej płyty „10 x Twardowski” Krzysztof Napiórkowski udowadnia, że łagodna, relaksująca muzyka pisana poetyckim piórem może być nie tylko oryginalna, ale i do głębi poruszająca. Czwarty krążek kompozytora i wokalisty inspirowany jest twórczością jednego z najlepiej rozpoznawalnych polskich poetów – Jana Twardowskiego. W nagraniach wzięli udział m.in. Anna Maria Jopek oraz Adam Strug.

 
źródło: Universal Music

08-anna-wyszkoniAnna Wyszkoni – „Oszukać los” (Universal Music)

Anna Wyszkoni powraca z nowym singlem pt. “Oszukać los”. Piosenka promuje album, który ukaże się w lutym 2017 roku. “Oszukać los” jest zapisem bardzo trudnego okresu w życiu wokalistki: “To mój osobisty pamiętnik pierwszej połowy tego roku, kiedy w moim życiu nastąpił pewien znaczący przełom. Słowa tego utworu napisałam w jednym z najtrudniejszych momentów mojego życia. Unikam dosłowności, więc z piosenki bezpośrednio nie można wywnioskować czego dotyczy, ale moi fani oraz wnikliwi obserwatorzy łatwo połączą pewne fakty… – opisuje swój nowy utwór Ania. Zawsze żyłam szybko, intensywnie, jednak to, co spotkało mnie w tym roku, spowodowało, że spojrzałam na świat z innej perspektywy i zaczęłam doceniać nieco inne wartości. Postanowiłam również zrobić więcej dla samej siebie. Zaczynam jeszcze raz, całkiem nowa, jestem silna, zdobędę świat… – te słowa wyrzuciłam z siebie zupełnie naturalnie, tak jak wszystkie złe wspomnienia. Pokonałam w życiu poważną przeszkodę, jestem pełna nowej energii i taka też będzie moja nowa płyta”. Piosenkę „Oszukać los” specjalnie dla Ani Wyszkoni skomponowali: współpracujący z nią na stałe gitarzysta Marek Raduli oraz Marcin Limek, który jest także odpowiedzialny za produkcję utworu.

 
źródło: Universal Music

09-lubert-crox-stachurskyLubert & Acrox ft. Stachursky – „Pragnienie” (Universal Music)

Piosenka została stworzona spontanicznie, przez trójkę muzycznych przyjaciół, którzy czerpią wiele radości ze wspólnego grania i dobrej muzycznej zabawy przy klubowo-imprezowych dźwiękach. W piosence usłyszymy charakterystyczny wokal Jacka Stachursky’ego, który nadaje jej charakterystyczny klimat. Do utworu powstał teledysk, traktujący związki i fantazje damsko-męskie z lekkim przymrużeniem oka.

 
źródło: Universal Music

10-kasi-linsKasia Lins – „Tonę” (Universal Music)

Wokalistka, pianistka i songwriterka, jakiej brakowało na polskiej scenie. Artystka ma już na swoim koncie jeden autorski album wydany w Japonii, Hong Kongu, Singapurze oraz w Niemczech. Po udanym debiucie i serii entuzjastycznie przyjętych występów, Kasia Lins zdecydowała się na zmianę stylistyczną w stronę ciepłego, choć nostalgicznego indie popu z wyraźnie słyszalnym wpływem Nashville (gdzie Kasia miała okazję nagrywać w legendarnym Ocean Way Studio), bluesowym sznytem i charakterystycznymi harmoniami wokalnymi w języku polskim i angielskim. Pierwszym singlem Kasi jest nagranie „Tonę”. Znakomity teledysk do utworu został nakręcony pod Los Angeles w ponad 40 stopniowym upale. W trakcie zdjęć ekipa przeżyła nie tylko omdlenia wokalistki spowodowane wysokimi temperaturami, ale spotkanie z grupą niezbyt pokojowo nastawionych tubylców, którzy w okolicy urządzili sobie nielegalną strzelnicę. Motel w jakim nagrywano teledysk cieszy się wielką popularnością wśród hollywoodzkich producentów. W tym samym czasie swój program nagrywali tam Ben Affleck i Jennifer Lawrence. Reżyserem „Tonę” jest Karol Łakomiec znany ze współpracy z takimi artystami jak Artur Rojek, Renata Przemyk, John Porter i Doda.

 
źródło: Universal Music

11-remo-ft-marco-odbijasz-sie-od-dnaRemo ft. Marco – „Odbijasz Się Od Dna” (My Music)

„Odbijasz Się Od Dna” to najnowszy utwór Remo i jednocześnie ostatnia pozycja z tracklisty najnowszego albumu „Możesz Wszystko Zacząć Jeszcze Raz”. Utwór opowiada o pokonywaniu przeciwności losu, zachęca do podejmowania walki o lepsze jutro i sięganiu po własne marzenia. „Odbijasz Się Od Dna” to zupełnie inna propozycja Remo, współpraca z Marco zaowocowała elektroniką z delikatnym chilloutowym beatem w stylu indie pop.

 
źródło: My Music

12-anita-lipnicka-ptasiek-coverAnita Lipnicka – „Ptasiek” (Warner Music)

„Każdy z nas ma swojego “Ptaśka” – to mógłby być przyjaciel z dzieciństwa, nauczyciel, ojciec, kochanek, ktoś przelotnie spotkany w podróży, kto dotknął nas głęboko, otworzył serce i oczy, rozniecił w nas iskrę, której światło nigdy nie gaśnie. Sam zniknął, odszedł, przepadł bezpowrotnie, ugięty pod ciężarem życia. Jednak to, w co wierzył, jakim wartościom przyświecał, nie poszło na marne, bo żyje w nas nieustannie, inspiruje kolejne pokolenia. “Ptasiek” to opowieść o nieśmiertelności ideałów. O czystości uczuć i naiwności prawdy, która zawsze znajdzie drogę, by wędrować dalej, niczym choroba zakaźna przenoszona z serca do serca. Nick, gdziekolwiek jesteś… “Za to co mam w sobie, dziękuję Tobie” – tak o nagraniu napisała sama Anita 🙂 Anita Lipnicka powraca na rynek fonograficzny. Nowy singiel “Ptasiek” ukazał się w sprzedaży digitalnej. Piosenka była zwiastunem jesiennej trasy koncertowej artystki pod hasłem “Na Osi Czasu”, podczas której było można usłyszeć przekrojowy materiał z jej dotychczasowej twórczości oraz kilka premierowych utworów zapowiadających nowy album studyjny.

 
źródło: Warner Music

13-ania-dabrowska_dla-naiwnych-marzycieli_okladka-albumuAnia Dąbrowska – „Poskładaj mnie” (Sony Music)

„Dla naiwnych marzycieli” to przełomowy album Artystki, na który fani czekali wyjątkowo długo bo aż 4 lata. Płyta zapowiadana jako podsumowanie pewnego okresu w życiu i początek zupełnie czegoś nowego, współpraca z nową ekipą i absolutnie nowy materiał. Czy artystka sprostała oczekiwaniom? Jest to pytanie, na które można udzielić tylko jednej odpowiedzi –twierdzącej. Do stacji radiowych trafił trzeci singiel zatytułowany „Poskładaj mnie”. Tak jak każdym poprzednim singlem czyli „Nieprawdą” i „W głowie” wokalistka wprowadza słuchaczy w pozytywny nastrój, nie tylko pozytywną melodią, ale również swoim głosem, który od zawsze działa jak najlepszy lek. „Poskładaj mnie” to idealny utwór na ostatnie ciepłe dni lata. A 18 listopada ukazało się specjalne wydanie winylowe płyty „Dla naiwnych marzycieli”!

 
źródło: Sony Music

14-natalia-szroeder-domekzkartNatalia Szroeder – „Domek z kart” (Warner Music)

Wokalistka, będąca jednocześnie współautorką utworu, powiedziała o nim: ‘Domek z kart’ to utwór bardzo wyjątkowy i intymny, najbliższy mi. Emocje w nim zawarte to już nie emocje dziewczyny, to emocje młodej kobiety. Pracując nad nim i śpiewając go, czułam, że zaczynam jakiś nowy etap. To najbardziej świadomy i przemyślany utwór, jaki wydałam do tej pory. To jest dokładnie to, co mam w sercu. Dokładnie to, co gra mi w duszy.

 
źródło: Warner Music

15-szymon_chodyniecki_z-calych-si-_ron-adams-remixSzymon Chodynecki – „Z całych sił” (Ron Adams Remix) (Sony Music)

Piosenka „Z całych sił” Szymona Chodynieckiego właśnie doczekała się remixu stworzonego przez Rona Adamsa, warszawskiego producenta muzycznego i kompozytora, przedstawiciela rodzimej sceny EDM.  Szymon ma zaledwie dwadzieścia jeden lat, sam pisze, komponuje i produkuje. Jest multiinstrumentalistą – gra na wiolonczeli, gitarze, fortepianie i perkusji. W tym roku ukazała się już jego debiutancka płyta.

 
źródło: Sony Music

16-heart-and-soul-sun_and_gun_cover_001Heart & Soul – „Sun & gun” (2.47 Production / Warner Music)

Drugi singiel ze znakomicie przyjętego albumu “ Missing Link” zespołu Heart & Soul. “Sun and Gun” – utwór powstał z inspiracji filmem “Babel” w reżyserii Alejandra Gonzáleza Iñárritu. Tym razem wokalne odkrycie tego albumu czyli Hania Malarowska, przykuwa uwagę swoim aksamitnym, matowym wokalem.

 
źródło: 2.47 Production / Warner Music

17-cugowscy_ok-adka-albumuCugowscy – „Do niej” (Sony Music)

„Do niej” to już drugi utwór promujący album grupy CUGOWSCY pt. „Zaklęty krąg” (premiera: 30.09). Płyta jest efektem artystycznej współpracy Krzysztofa Cugowskiego z synami, Piotrem i Wojtkiem. Jest szczególną wypadkową i mieszanką ich gustów oraz muzycznych fascynacji. „Do niej” pozornie opowiada o trudnej relacji damsko-męskiej, jednak wnikliwych słuchaczy zachęcamy do głębszej analizy tego nieco przewrotnego tekstu…Połączenie trzech fascynujących głosów i rasowych, gitarowych riffów daje niespotykany na polskiej scenie muzycznej efekt. Autorem tekstu jest Wojciech Byrski, a muzyki spółka autorska Piotr Cugowski, Wojtek Cugowski i Jarosław Chilkiewicz. Za produkcję albumu odpowiada Marcin Trojanowicz.

 
źródło: Sony Music

18-maja-koman-jestem-coverMaja Koman – „Jestem” (Warner Music)

Piosenka „Jestem” zapowiada drugi album Mai Koman „ Na supełek”.’Na supełek” której premiera zaplanowana jest na jesień tego roku. Koman od dawna zapowiadała, że zamierza połączyć muzykę z tańcem i tak tez się stało. Singiel ”Jestem” pokazuje nową energetyczną stronę Artystki, zarówno muzycznie jak i wizualnie. Pierwszy album Mai Koman „Pourquoi pas” został wydany w czerwcu 2014 r. Z tym albumem Maja Koman została nominowana do Fryderyków 2015 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku

 
źródło: Warner Music

19-shy-albatrossShy Albatross – „See See Rider” (Warner Music)

„See See Rider” to kolejna piosenka promująca album Shy Albatross – Woman Blue. Raphael Rogiński tak pisze o piosence: See See Rider – śpiewało się w tysiącach wersji w saloonach Południowej Ameryki na  trasie pociągu Sunshine Special która była symbolem wolności, wyruszenia w daleką podróż przez prerie. C.C.Rider, łamacz serc podążył tą drogą i stał się legendą. Kiedy powstawał ten utwór myślałem o graniu na afrykańskim ngoni. Połączyło się to z rytmem ballady soul powstałej może gdzieś na gruzach dawnego miasteczka z saloonem. Mogło dziać się to już wiele lat później kiedy walczono o sprawiedliwość i wolność na ulicach wielkich miast.

 
źródło: Warner Music

20-alicja-majewska_ok-adka-albumuAlicja Majewska – „Wszystko może się stać” (Sony Music)

Alicja Majewska, jeden z najpiękniejszych głosów polskiej piosenki, po dziewiętnastu latach przerwy wydaje płytę z premierowymi utworami, zatytułowaną: „Wszystko może się stać”. Przy współpracy z Włodzimierzem Korczem powstały piękne i mądre piosenki. Czy któraś z nich zostanie hitem na miarę utworu „Jeszcze się tam żagiel bieli”, który jest znakiem firmowym Alicji Majewskiej? Tego nie wiemy, ale moc jest. Moc liryczno-dramatycznej Majewskiej, mądrego słowa i pięknej muzyki Korcza. Doskonałą zapowiedzią płyty jest utwór tytułowy czyli „Wszystko może się stać”.

 
źródło: Sony Music

 

Lanberry – wywiad(26.11.2016 r.)

lanberry_piatek_foto-d-kawka-1

Lanberry fot. Darek Kawka

Małgorzata Uściłowska aka Lanberry jest klasycznym przykładem wokalistki młodego pokolenia, którą scena pop zaakceptowała od pierwszego singla „Podpalimy świat”. Wiosną 2016 ukazała się jej debiutancka płyta „Lanberry”. O tym niewątpliwie ważnym wydarzeniu w biografii Lanberry, a także o zaskakującym utworze „Piątek”, który do dziś króluje na radiowych listach przebojów przeczytacie w poniższej rozmowie 🙂

 

Arkadiusz Kałucki: Minęło ponad pół roku od ukazania się twojej debiutanckiej płyty. Wyciągnęłaś już pierwsze wnioski? Coś byś zmieniła?

Lanberry: Wow, czas leci jak szalony. Mam oczywiście jakieś przemyślenia i wnioski, ale niczego bym nie zmieniła. Byłam i jestem w stu procentach sobą w tym, co robię. Na mojej debiutanckiej płycie starałam się oddać to, co akurat wtedy najbardziej mnie paliło, wzruszało i absorbowało. Otworzyłam się na tyle, na ile wtedy mogłam, ale wiem, że to nieustanny proces. Emocje z debiutanckiej płyty są już za mną, a czas przynosi nowe, z którymi chcę się zmierzyć i opisać. Cieszę się, że mogę to wszystko wyrzucić z siebie za pomocą słów i dźwięków. Tworzenie – to niesamowity proces i ciągle mam jego głód. Fascynują mnie też zupełnie nowe brzmienia, które na pewno chcę pokazać w kolejnych piosenkach. Nie ograniczam się tylko do syntetycznych brzmień, jestem równie otwarta na żywe instrumenty.

Arkadiusz Kałucki: Czego nowego dowiedziałaś się o swojej płycie? Mam na myśli opinie odbiorców, którzy wczytali się w teksty. Czy ogólny obraz, jaki wyłania się z piosenek, jest u nich taki sam, jaki chciałaś nam przedstawić?

Lanberry: Myślę, że tak. Na pewno pokazałam na tej płycie część siebie i dałam się poznać słuchaczowi, ale chciałam pozostawić też trochę tajemnic. Może wzbudzić ciekawość, miejscami niejednoznaczność. To jest fantastyczna szansa, aby dać się poznać słuchaczowi kawałek po kawałku, a jednocześnie poznajesz bardziej siebie. Ta płyta pokazała, że nie lubię się zamykać na jeden gatunek, jeden sposób patrzenia na muzykę. Lubię eksperymentować i mój apetyt rośnie w miarę tworzenia 😉

Arkadiusz Kałucki: Jakbyś opisała kobietę i mężczyznę, którzy są bohaterami na twoim albumie? Bo relacje między nimi są bardzo różne ☺

lanberry_piatek_foto-d-kawka-3

Lanberry fot. Darek Kawka

Lanberry: Dziewczyna – to niepoprawna marzycielka, która biegnie przez życie, a marzenia są jej paliwem, napędzają. To dziewczyna, która nie boi się przyznać, że czasami błądzi i popełnia błędy. Chce być szczera sama ze sobą oraz ze światem. Jest w niej też ogromna chęć odkrywania siebie i tego, co ją otacza. Chce się rozwijać i ma potrzebę, by od czasu do czasu się buntować, wyrywać z bezsensownych schematów i stereotypów, które ją irytują. Jeśli chodzi o chłopaka czy mężczyznę –to jest tych typów co najmniej kilka. Jest wrażliwiec, marzyciel, ale mamy też mega utalentowanego człowieka, który się gdzieś po drodze totalnie zagubił. Ich drogi czasami biegną razem, a czasami się tylko przecinają, by spotkać się w jednym momencie i popędzić dalej każdy w swoim kierunku.

Arkadiusz Kałucki: Jesteś rozważna czy romantyczna?

Lanberry: Myślę, że moje życie – to nieustanna walka pomiędzy rozważną i romantyczną częścią mnie. Daję się ponieść emocjom, uczuciom, ale wykształciłam też na przestrzeni lat mechanizm obronny w postaci hamulca, czyli aplikuję sobie tzw. racjonalizację 😉 Kiedy czuję, że za bardzo przeżywam, za bardzo „czuję” rzeczywistość, to rozum hamuje ten mój niczym nieokiełznany romantyzm. Myślę, że równowaga pomiędzy tymi dwoma stanami jest potrzebna, żeby nie zwariować.

lanberry_piatek_foto-d-kawka-2

Lanberry fot. Darek Kawka

Arkadiusz Kałucki: Dotychczas ukazały się trzy oficjalne single z płyty: Podpalimy świat, Każdy moment, Bunt. Do każdego z nich możemy oglądać teledyski. Z kim przy nich współpracowałaś? I czy miałaś wpływ na scenariusze?

Lanberry: Pierwszy klip reżyserował Michał Bolland. Bardzo podobała mi się jego wizja i znaleźliśmy niesamowitą scenerię, w której były kręcone zdjęcia. Nadwiślański krajobraz i schyłek lata zagrały piękne role w tym klipie. Bardzo miło wspominam ten plan, może dlatego, że to był mój pierwszy solowy teledysk. Drugi klip, do Każdego momentu, w reżyserii Pawła Zawadzkiego, kręciliśmy w studiu, w środku zimy, co było zupełnie innym doświadczeniem. Zmiana scenografii, która stopniowo nabierała koloru, idealnie oddawała klimat i temat piosenki. Przy Buncie zaczęłam współpracę z Anną Powierżą. Klip miał być z założenia minimalistyczny, z mocnym przekazem, a w nim ja, jako buntowniczka 😉 Z Anią świetnie się rozumiemy i nadajemy na tych samych falach. Współpracowałyśmy również przy klipie do Piątku. Jeśli chodzi o wpływ na scenariusz, to jak najbardziej tak, mogę go modyfikować i przedstawiać swoje pomysły. Dla mnie to ważne, by każdy element, który związany jest z kreacją mojej osoby, był w jakimś stopniu mój, bym mogła się pod tym podpisać, bym mogła powiedzieć: „tak, to jestem ja, to chciałam pokazać i przekazać swoim odbiorcom i fanom”.

Arkadiusz Kałucki: Tuż przed wakacjami do stacji radiowych trafiło nagranie spoza albumu, pt. Piątek. To było pełne zaskoczenie. Opowiedz proszę o jego historii powstania.

Lanberry: Historia powstania jest w sumie bardzo prosta. Mieliśmy z Piotrkiem Siejką pomysł, który chcieliśmy zmaterializować. To kawałek napisany specjalnie na wakacje, utrzymany w stylistyce tropical house’u, który jako gatunek bardzo przypadł mi do gustu. Wbrew pozorom temat tej piosenki nie jest taki lekki. To trochę słodko-gorzka opowieść, ale chciałam zamknąć w tym utworze też sporo słońca i namiętności. Chciałam też, by była to piosenka, przy której będzie można się też zakołysać i potańczyć. I mam nadzieję, że taki właśnie jest Piątek.

Arkadiusz Kałucki: Czy kolejne nagranie będzie pochodziło z płyty, np. Iluzja, która bardzo przypomina Piątek? I jakie masz plany na nadchodzące tygodnie i miesiące?

Lanberry: Jeszcze nie mogę zdradzić, co będzie kolejnym singlem. Na razie przed nami dużo pracy związanej z promocją Piątku. Marzę też o jak największej ilości koncertów, aby móc spotkać się na nich z fanami i pokazywać moją muzykę coraz większej grupie odbiorców.

Arkadiusz Kałucki: Dziękuję za rozmowę 🙂

Lanberry: Dzięki 🙂

Albumy Polska – część 1/2016

01.MalenczukMaciej Maleńczuk – „Jazz For Idiots” (Sony Music)

 

 

1 kwietnia ukazała się jazzowa płyta Maćka Maleńczuka. „Jazz For Idiots” to kolejne zaskoczenie, które Artysta przygotował fanom. Czym jest jazz użytkowy Maleńczuka? To jazz o charakterze rozrywkowym, jazz dla każdego, jazz dla wszystkich.  Album „Jazz for Idiots” to kompilacja standardów takich jak Devil Woman Charlesa Mingusa  czy Mr Syms Johna Coltrane’a w nowym aranżu, utworów autorskich o wdzięcznych tytułach, np. Snobby Bobby, jak również starych melodii  Maleńczuka jak Ach, proszę pani w nowej – jazzowej – odsłonie. Album jest w przeważającej części instrumentalny, ale wielbiciele wokalu Artysty znajdą w nim też coś dla siebie.

Maleńczuk – jak sam twierdzi – jazzem interesował się od kołyski i wie o nim wszystko.
Od wielu lat ćwiczył grę na saksofonie, choć nigdy nie sądził, że zdobędzie się na publiczne z tym instrumentem występy. Jednak zmęczony przeciągającym się stażem „biesiadnego” pop-artysty podjął wyzwanie, by zbliżyć się stylistycznie do muzycznych guru i przedstawić swoją wersję jazzu.

„Jazz For Idiots” to projekt Maleńczuka, realizowany przy współpracy z muzykami cenionymi w polskiej, i nie tylko, branży fonograficznej: Przemek Sokół – trąbka, Darek Tarczewski – piano, Andrzej „Długi” Laskowski – bass, Tobias Haas – perkusja. Muzycy wraz z Maleńczukiem ruszyli w promocyjną trasę koncertową jeszcze przed wejściem do studia, a zatem w chwili ukazania się płyty są w świetnej formie: tworzą zgrany band, a Maciek ma nadzieję rzucić na kolana wszystkich idiotów… i idiotki (chętniej te drugie).

Kwietniowa premiera płyty nie jest przypadkiem. Płyta ukaże się w miesiącu tradycyjnie poświęconemu muzyce jazzowej. Mamy nadzieję, że już 30 kwietnia, w Międzynarodowym Dniu Jazzu wszyscy będziemy słuchać Maleńczuka z jego jazzem użytecznym, ale również wszystkich największych klasyków i improwizatorów  tego gatunku.
źródło: Sony Music

02.Martyna JakubowiczMartyna Jakubowicz – „Prosta Piosenka” (Universal Music)

 

 

To pierwszy od 6 lat autorski album artystki (po wydanych w 2010 roku „Okruchach Życia” nominowanych do nagrody Fryderyka).  Płyta jest odzwierciedleniem zmian, które zaszły w mentalności Martyny Jakubowicz przez ten czas. „Nowa Martyna” jest bardziej odważna i bezpośrednia w wyrażaniu swoich poglądów na temat otaczającej rzeczywistości ale niezmiennie czaruje swoich słuchaczy, charakterystyczną, ciepłą barwą głosu. Fani dotychczasowej twórczości artystki, odnajdą tutaj tak lubiane przez szeroką publiczność nastrojowe, gitarowe ballady ale również, znane z wcześniejszych płyt, piosenki mocniejsze, z bardziej rockowym pazurem. Całość doprawiona jest odważniejszą niż dotychczas, lecz niezwykle wysmakowaną elektroniką. Wbrew swojemu przewrotnemu tytułowi „Prosta piosenka”, nie jest więc płytą prostą…W nagraniu albumu udział wzięli m.in. Wojciech Waglewski, Kortez, Jan Smoczyński (pianista i kompozytor współpracujący m.in. z Urszulą Dudziak, Agą Zaryan, Anną Marią Jopek czy Kayah). Pierwszym zwiastunem nadchodzącego albumu jest singiel „Mój czas ucieka”, w warstwie tekstowej nawiązujący do słynnego przeboju „Kiedy będę starą kobietą”. Utwór znany jest już szerszej publiczności z anteny wielu stacji radiowych, a niebawem zostanie zobrazowany teledyskiem w reżyserii Igora Omuleckiego, który odpowiada także za stronę plastyczną całego wydawnictwa.
źródło: Universal Music

03.KrolKról – „Przez sen”!(Kayax Prod.)

 

 

Błażej Król od pięciu lat z pewną niepokojąca systematycznością nawet dla siebie samego wydaje płyty. W 2016 oznacza to trzeci solowy album – „Przez Sen”. Płyta, oprócz oczywistej inspiracji wyjawionej w tytule nie przynosi ze sobą żadnej instrukcji obsługi. Mówi Błażej: Chcieliśmy ułatwić trochę dziennikarzom i słuchaczom i próbowaliśmy z najbliższymi trochę naprowadzić i opowiedzieć o czym i jaki jest to album ale nie potrafimy. Zmienia się brzmienie, zmieniają inspiracje, ale także w tym zaplanowanym jako zwarta całość słuchowisku Króla nie można pomylić z nikim innym. Miłych snów.

Błażej Król to jeden z najbardziej utytułowanych muzyków i tekściarzy młodego pokolenia. Odkąd wdarł się do masowej świadomości jako wokalista i gitarzysta duetu UL/KR, płyty z jego udziałem regularnie lądują na czołowych miejscach w corocznych podsumowaniach.
Czerpiąca garściami z rożnych tradycji muzycznych, twórczość Króla pozostaje pozycją na wskroś autorską. Za tę odrębność jest coraz szerzej doceniany. Ostatni rok działalności przyniósł mu Nagrodę im. Grzegorza Ciechowskiego oraz nominację do Paszportów Polityki.
źródło: Kayax Prod.

04.Julia MarcellJulia Marcell – „Proxy” (ART2 / Mystic Prod.)

 

 

Napisana z lekkością i dużą dozą humoru, „Proxy” to płyta „na zewnątrz”. Opisuje naszą kolorową, dziwną, czasem niezrozumiałą rzeczywistość, choć nie bez pewnej dozy czułości. Jest spojrzeniem od strony popkultury, miesza konteksty, bawi się odniesieniami, ale mówi bezpośrednio, zwięźle i do sedna. O wolności od wyboru, o przyzwyczajeniu do pewnego komfortu, o polach magnetycznych, szybach niebieskich od telewizorów, dbaniu o kontekst i ogólnym podnieceniu. Nie zawsze śmiertelnie poważna, w większości poważnie bujająca, od góry do dołu i wzdłuż i wszerz, jest to płyta pop. Na ucho przyjemna, miękka w dotyku i tuląca do piersi, folguje sobie tekstowo strzelając charakternie w bardzo określone strony. Bardziej zaprasza do tańca niż do różańca, choć oferuje wartość kontemplacyjną wszystkim jej poszukiwaczom. Z wyłącznie polskimi tekstami, które z radością czerpią z pełnej gamy możliwości zabawy słowem, jaką polski język stwarza. Tak jak poprzednia płyta – „Proxy” została wyprodukowana przez Julię i Thomasa Fietza i nagrana z zespołem, z którym Julia na co dzień koncertuje. Dodatkowo wsparta została przez ekscytujące nowe kolaboracje – miksem zajął się Emade, a pięknie zabałaganione zdjęcie okładkowe oraz zdjęcia promocyjne zrobiła Sonia Szóstak.
źródło: Mystic Prod.

05a.Ania DabrowskaAnia Dąbrowska – „Dla naiwnych marzycieli” (Sony Music)

 

 

Jak śpiewa w jednej z nowych piosenek – nic nie musi. To raczej my musieliśmy czekać na nowy materiał Ani Dąbrowskiej, tym razem wyjątkowo długo. Artystka poświęciła się bowiem życiu rodzinnemu, ale też postanowiła przemeblować swoje zaplecze artystyczne – zmieniła management, skład zespołu, producenta i wreszcie na nowo wymyśliła swoją muzykę. Na  szczęście pozostawiła te elementy, które zawsze były nieodzownymi elementami jej stylu: pastelowe ciepło głosu, szlachetne melodie i szczyptę melancholii w tle.

Płyta dla „Dla naiwnych marzycieli” powstawała przez pół roku, w czterech różnych warszawskich studiach, z udziałem kilkunastu muzyków.
W dużej mierze związane było to z procesem uczenia się przeze mnie produkcji muzycznej. Wszystko chciałam wypróbować na własnej skórze i na własnym portfelu. Przemieszczałam się z miejsca na miejsce i sprawdzałam, co z tego wyjdzie – tak Ania Dąbrowska wspomina proces tworzenia i rejestracji materiału. Muzyki, która zaskakuje subtelnością i elegancją, ujmuje przestrzenią podkreślaną przez partie fortepianu, gitary akustycznej czy fletu.
Po raz pierwszy przed wejściem do studia zrobiłam próby z zespołem i razem aranżowaliśmy te piosenki. Lekkość tej muzyki, powietrze, które tam słychać, wynika również z tego, że sprawdziliśmy, co działa i wiedzieliśmy, że już nie trzeba niczego dokładać, że piosenka jest gotowa.

Brzmienie „Dla naiwnych marzycieli” to również zasługa Aleksandra Kowalskiego, lepiej znanego jako Czarny HIFI. Producenta, który choć kojarzony jest przede wszystkim z hip-hopem (z grup HiFi Banda i Monopol, a także ze współpracy m.in. z Eldo, Pezetem, Mor W.A., Sokołem i Marysią Starostą). Doskonale odnajduje się w świecie kojących zwrotek i chwytliwych refrenów, co udowodnił wcześniej chociażby produkcjami dla Izy Kowalewskiej.
– Czarny HIFI rzeczywiście aktywnie działa w środowisku hiphopowym, z niego się wywodzi, ale na pewno się do niego nie ogranicza. Podczas pracy nad płytą ani razu nie zdarzyło się, żeby namawiał mnie do dorzucenia tłustego beatu – śmieje się Ania.
Jest otwartym człowiekiem z romantyczną wrażliwością muzyczną.

„Dla naiwnych marzycieli” to rzeczywiście płyta rozmarzona i może nawet naiwna, ale przede wszystkim przebojowa i mimo kilku gorzkich nut, wprawiająca w pogodny nastrój.
Zresztą, tego pisać nie trzeba – każdy fan muzyki w Polsce doskonale wie, jak działa głos Ani Dąbrowskiej.
źródło: Sony Music

06.Krzysztof HerdzinKrzysztof Herdzin – „Suite on Polish Themes” (Universal Music)

 

 

Album „Suite On Polish Themes” („Suita Na Tematy Polskie”) zawiera kompozycje Krzysztofa Herdzina w wykonaniu słynnej angielskiej orkiestry kameralnej Academy of St Martin in the Fields, które zostały zarejestrowane w legendarnym Abbey Road Studio w Londynie. Polski kompozytor po raz pierwszy w historii nawiązał tak bliską współpracę z tą wybitną orkiestrą, ponadto sam stanął za pulpitem dyrygenckim. Reżyserem i realizatorem dźwięku był Rafał Paczkowski, który pracuje z najlepszymi kompozytorami i muzykami zarówno w Hollywood, Londynie jak i w Warszawie. Nagrania trwały dwa dni (19, 20 grudnia 2014), a przy pożegnaniu cała orkiestra biła brawo w podziękowaniu za pracę na najwyższym poziomie i przede wszystkim za piękną, oryginalną, świetnie napisaną – i jak to określili – bardzo polską muzykę. „Kompozycje zawarte na płycie ‘Suita na tematy polskie’ określiłbym stylem impresjonistyczno-neoklasycznym, mocno związanym z polskim folklorem. To współczesna muzyka z rozszerzoną tonalnością, inspirowana zarówno moimi polskimi mistrzami: Karolem Szymanowskim, Grażyną Bacewicz, Tadeuszem Bairdem, Wojciechem Kilarem, jak i Szostakowiczem, Prokofiewem czy francuską grupą Les Six” – podsumowuje Krzysztof Herdzin.
źródło: Universal Music

07.Piotr ZiolaPiotr Zioła – „Revolving Door” (Warner Music)

 

 

Za sprawą charakterystycznego wokalu artysta już zdobywa uznanie w środowisku muzycznym.  Pomimo młodego wieku, Piotr Zioła zaskakuje dojrzałym wokalem, nieprzeciętną wrażliwością i stylem. Mocno inspirują go lata 50. i 60.

Podczas nagrań Piotr współpracował z dwoma producentami Marcinem Borsem, który odpowiada za produkcyjny kształt płyty Revolving Door oraz Jurkiem Zagórskim, z którym nagrał singlowe wersje utworów Podobny oraz W ciemno. Piotr ma na swoim koncie współpracę z duetem Rysy. Jego głos można usłyszeć w piosence Przyjmij brak, gdzie wystąpił gościnnie razem z Justyną Święs z zespołu The Dumplings.
źródło: Warner Music

08.HeyHey – „Błysk” (Kayax Prod.)

 

 

„To pierwszy taki rok, gdy samotność znużyła mnie / To pierwszy taki rok, gdy przez fosę rzuciłam most” – śpiewa Katarzyna Nosowska w utworze zatytułowanym „2015”. I chyba rzeczywiście coś jest na rzeczy, bo nowa płyta HEY, która powstawała w dużej mierze w minionym roku, wyraźnie różni się od tego wszystkiego, co grupa proponowała nam w ciągu ostatniej dekady. Na „Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!” i szczególnie „Do rycerzy, do szlachty, doo mieszczan” składały się głównie spokojne, kontemplacyjne piosenki o misternie skonstruowanej formie. To był czas medytacji, a teraz nastąpił czas działania – mocniej bije serce sekcji, ostrzej kąsa gitara, powróciły mocne, chwytliwe refreny, których nie sposób z Katarzyną nie śpiewać…

Z czego biorą się takie zmiany? Być może są elementem dobrze przemyślanego i konsekwentnie wcielanego w życie planu. Ale mogą brać się po prostu z potrzeby chwili. Przeskakuje iskra i wszystko się zmienia. Błysk – i idziesz za tym. Dalej. Prędko, prędzej. Ku słońcu.

Na powyższą sentencję składają się między innymi tytuły utworów, które znajdziecie na nowej płycie zespołu HEY, zatytułowanej „Błysk”. Odwołujące się do zmysłów wrażenie zmiany, ruchu, buzującej energii bije od tej muzyki i powraca w tekstach. Niekoniecznie wesołych i optymistycznych – hej, to przecież HEY! – ale na swój sposób afirmujących życie, choć to, czego jesteśmy tu świadkami, rozgrywa się po końcu świata. I może właśnie o to chodzi: że po apokalipsie może być już tylko lepiej?

Kiedy oślepia nas zbyt jasne światło, oko przez dłuższą chwilę powtarza echo tego błysku, przenosząc je na wszystko, na co patrzy. Z „Błyskiem” jest podobnie – posłuchacie tej płyty i nie będziecie mogli się od niej uwolnić. Od zaklętych w transowych aranżacjach melodii oraz od słów, które z jednej strony są tak bardzo Nosowskiej, a z drugiej – jak ona to robi? – znowu tak bardzo o nas.
źródło: Kayax Prod.

09.LuxtorpedaLuxtorpeda – „MYWASWYNAS” (Universal Music)

 

 

Najnowszy utwór zespołu jest zapowiedzią czwartego w dorobku zespołu albumu zatytułowanego „MYWASWYNAS”.

Płyta zawiera 11 kompozycji, bardzo różnorodnych jednak wyjątkowo spasowanych w jedną spójną rockową całość. Tematyka i teksty to wiwisekcja człowieczeństwa, szczera, przejmująca, momentami dowcipna i lekka. Autorzy opowiadając o sobie, opowiadają również o Tobie, bo jak zaznaczają – różni nas tylko umiejętność napisania i wykrzyczenia tego co wspólnie odczuwamy i przeżywamy. To pełnokrwisty, treściwy, muzyczny krążek i pochłaniająca opowieść, po wysłuchani której możesz odnieść wrażenie, że być może napisano ją tylko i wyłącznie dla Ciebie.
źródło: Universal Music

10.Bubble ChamberBubble Chamber – „Sound_A” (Sony Music)

 

 

Zespół Bubble Chamber powstał w 2011 roku w Trójmieście. Aktualnie zespół tworzą Michał Górecki (bas i syntezatory), Jacek Prościński (perkusja) oraz Michał Miegoń (klawisze i syntezatory).

Grupa zadebiutowała zarejestrowaną na żywo EP-ką pt. Live at Sfinks 700, gdzie udowadniają niesamowitą interakcję między muzykami a publicznością.
EP-ka została ciepło przyjęta przez krytyków i publiczność. Teraz czas na pierwszy długogrający album grupy.

Dewizą chłopaków z BUBBLE CHAMBER jest szukanie syntezy między elektronicznymi i akustycznymi instrumentami, co sprzyja „ożywianiu” elektroniki.
Jak sami mówią, przełamują wizję grających statycznie DJ-ów z laptopem.

W zaznajomionym gronie kolegów po fachu styl muzyczny ukazujący się na Sound_A jest dosyć trudny do sklasyfikowania. Padały określenia typu: „electro artcore” czy „reggae techno punk”. Sami artyści nie próbują jednak zamykać się w konkretnych ramach gatunkowych. Poruszają się w obszarze muzyki elektronicznej, garściami czerpiąc z estetyki dubstepu i drum’n’bassu, utwory rozpisując na żywe instrumenty. Wkraczają na ścieżki trance’u, by zaraz zawrócić w stronę dubu i breakbeatów. Nie pozwalają słuchaczom na nudę. Lawirują pomiędzy gatunkami, nie pozostawiając nikogo obojętnym na ciężkie basowe wobble i perkusyjne improwizacje. Dotychczas BUBBLE CHAMBER dzieliło scenę z takimi gwiazdami jak: Tricky, Peaches, Dub FX, Ez Rollers, Miloopa . A już 18 marca  światło dzienne ujrzy ich  pierwszy krążek LP Sound_A.

A skąd nazwa? Bubble Chamber to w tłumaczeniu komora pęcherzykowa, czyli urządzenie służące do obserwacji śladów cząstek elementarnych (promieniowania jonizującego).
Jest to poniekąd zemsta Michała Góreckiego (członka zespołu) na jego nauczycielu od fizyki…
źródło: Sony Music

PrintLanberry – „Lanberry” (Universal Music)

 

 

Lanberry, czyli Małgorzata Uściłowska, jest wokalistką, kompozytorką, autorką tekstów i właścicielką niebanalnego głosu. Profesjonalną karierę muzyczną buduje od 2010 roku. Na swoim koncie ma m.in. udział w płycie Warsoul Experience z projektem NOD, na której oprócz niej można było usłyszeć m.in. Wojciecha Waglewskiego, Marikę oraz rapera VNM-a. Jesienią 2015 roku wydała debiutancki singiel Podpalimy świat i od razu zwróciła uwagę rynku muzycznego.

W styczniu tego roku zaśpiewała dla Disneya tytułową piosenkę do nowej animacji kanału – Miraculum: Biedronka i Czarny Kot. Wiosną Lanberry wystąpiła na Enea Spring Break Festival, gdzie prezentują się najzdolniejsi młodzi wykonawcy.Rok 2016 będzie jej rokiem. Rozpoczęła go liryczną piosenką Każdy moment, a teraz prezentuje światu swój debiutancki album – Lanberry. Artystka, razem z Piotrem Siejką, jest współautorką muzyki do większości utworów oraz autorką tekstów. Za produkcję płyty odpowiadał Piotr Siejka.
źródło: QL CITY Music & Entertainment PR / Universal Music

12.StashkaStashka – „Naturalnie” (Universal Music)

 

 

„Ta płyta to cała ja. Naturalna, prawdziwa i akceptująca siebie, z niezmiennym pozytywnym nastawieniem do siebie i do świata.” Stashka

18 marca, swoją premierę miał debiutancki album Stashki „Naturalnie”. Wydawnictwo, to pełne pozytywnej energii połączenie mocnej sekcji perkusyjnej, gitarowego pazura i przekornej barwy wokalnej Stashki, tworzące wpadający w ucho mix, który z pewnością zyska sympatię zróżnicowanego grona słuchaczy. Album składa się z 11 autorskich utworów, z których 5 miało swoją premierę przy okazji wydania ciepło przyjętej EPki ”Nim Dalej Pójdę”.

Utwory Kasi charakteryzują się miękkimi motywami roots i beztroską energią, która udziela się słuchaczowi już od pierwszych dźwięków. Zanim postawiła na karierę solową, współpracowała z największymi gwiazdami polskiej sceny muzycznej, m.in. Anią Wyszkoni, Mariką i Zakopower.

Singlami promującymi wydawnictwo są „Nim dalej pójdę” oraz „Sekret”.

Kasia ‘Stashka’ Stasiak to urodzona i wychowana pośród mazurskich jezior dziewczyna, która już od lat czaruje swoim naturalnym, pięknym głosem, wspierając artystów polskiego show-biznesu.

Stashka podbiła serca Europejczyków już w 2014 roku, wygrywając Baltic Song Festival w Szwecji. Energiczny utwór „Chcę Kochać” zyskał sympatię nie tylko jury, ale także widzów, którzy wyróżnili artystkę Nagrodą Publiczności. Jednak zanim wyruszyła na podbój Europy, Stashka wzięła udział w 50. Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu z utworem „Na skraj świata”, którym później wygrała plebiscyt radiowy Przebojem na antenę.
źródło: Universal Music

13.Lady PankLady Pank – „Miłość i władza” (Universal Music)

 

 

Lady Pank obchodzi w tym roku 35-lecie działalności. W tym czasie wydał ponad 20 płyt i nagrał niezliczoną ilość przebojów, które na stałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i wychowały kilka pokoleń słuchaczy. 15 kwietnia ukazał się premierowy album Lady Pank pt. “Miłość i władza”. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest piosenka “Miłość”, do której powstał teledysk w reżyserii Pascala Pawliszewskiego. Główną rolę w klipie zagrała znakomita aktorka Olga Bołądź.

Album “Miłość i władza” zawiera 10 premierowych utworów. Tradycyjnie są to kompozycje Jana Borysewicza, założyciela i lidera Lady Pank. Za warstwę tekstową tym razem odpowiadają Wojciech Byrski oraz Bogdan Olewicz.
Jan Borysewicz:  “Z Wojtkiem Byrskim pracowałem już przy mojej nowej płycie projektu Jan Bo. Od razu świetnie się zrozumieliśmy, poczułem w nim ten sam potencjał i talent, który cechował Andrzeja Mogielnickiego, dlatego powierzyłem mu również teksty na płytę Lady Pank. A Bogdan Olewicz to pewna i uznana marka. On też zaznaczył swój ślad na płycie pisząc dwa znakomite teksty”.

Janusz Panasewicz: “Płyta Miłość i władza to według mnie typowe Lady Pank. Nie wyważamy otwartych drzwi, nikt od nas nie oczekuje rewolucji. To, co obserwuję obecnie na koncertach, które gramy z okazji 35-lecia, to istny powrót do źródeł. Ludzie śpiewają ze mną wszystkie piosenki od początku do końca znając każde słowo, każdy charakterystyczny moment itd. Na koncertach widzę trzy pokolenia fanów i to jest w tym najpiękniejsze. Nowa płyta na pewno nie zawiedzie tzw. “starych” fanów, bo jest na niej solidna dawka typowej ladypankowej energii i poetyki”.
źródło: Universal Music

14.Wilki_Przez dziewczyny_ALBUM_duzaWilki – „Przez Dziewczyny” (Sony Music)

 

 

Kto z czytających to panów nie zrobił czegoś w życiu przez dziewczyny, niech pierwszy rzuci kamieniem. A ile zespołów rockowych powstało – i rozpadło się, trzeba to przyznać – przez dziewczyny! „Przez dziewczyny” to również tytuł nowego studyjnego albumu zespołu Wilki, materiału kipiącego rockandrollową energią. To duża odmiana w stosunku do poprzedniej, wydanej w 2012 roku płyty „Światło i mrok”, która była bardzo melancholijna i uduchowiona.

Robert Gawliński, lider formacji, twierdzi że tak wyraźna zmiana to z jednej strony odzwierciedlenie jego samopoczucia, ale też odpowiedź na prośby fanów.
„Przez ostatnie trzy lata miałem problemy ze zdrowiem, nie czułem się najlepiej. Miałem potwornego doła. W końcu udało mi się z tym uporać. Wróciła energia i chęć tworzenia” – przyznaje. Na „Przez dziewczyny” znalazły się też utwory poważne,  dające do myślenia, ale trzonem tej płyty są piosenki rockandrollowe, zabawowe, potraktowane z dużym luzem. Teksty też – zrelaksowane, rockandrollowe. Kojarzyły mi się z tekstami Jaryczewskiego, których słuchałem w młodości.”

Nie bez wpływu na „Przez dziewczyny” musiały być też niedawne zmiany w składzie zespołu. Z jednej strony posadę basisty objął Marcin Ciempiel (grał już z Wilkami, w poprzedniej dekadzie), a z drugiej zastrzykiem świeżej krwi – to nie metafora – okazał się Beniamin Gawliński, syn lidera grupy, który gra na gitarze akustycznej i klawiszach, a także śpiewa.. Ale kiedy trzeba, sięga również po gitarę elektryczną. Od niej zresztą, w ramach zastępstwa, zaczął swoją przygodę z grupą. „To zdarzyło się w spontaniczny, bardzo naturalny sposób” – wspomina Robert.

„Przez dziewczyny” to 11 numerów, nagranych podczas dwóch sesji. Za produkcję płyty odpowiadają Jarosław „Jasiu” Kidawa i Wilki, a oprócz Zespołu  w sesji wzięli udział:
Izabela Taraszkiewicz, grająca na skrzypcach oraz Przemek Kostrzewa, którego trąbka podkreśla słoneczny, witalny charakter tego materiału. Jak widać, a raczej słychać, dobre rzeczy dzieją się „Przez dziewczyny”.
źródło: Sony Music

15.Milky Wishlake_Wait For UsMilky Wishlake – „Wait For Us” (Nextpop)

 

 

Milky Wishlake (Kamil Zawiślak) to młody, pochodzący ze Śląska, obiecujący producent, wokalista, kompozytor i pianista. Wyróżnia się znakomitym warsztatem muzycznym i charakterystyczną, wysoką barwą głosu o wyjątkowej mocy i skali. Tworzy różnorodne stylistycznie i nastrojowo utwory.

Laureat m.in. I nagrody na festiwalu Eurosong 2013, Muzyka na Plan 2014, zdobywca wyróżnienia na Festiwalu Młodych Talentów 2014 w Szczecinie. Ukończył konserwatorium w Rotterdamie w klasie fortepianu jazzowego, co zaowocowało powstaniem formacji Quantum Trio i albumem „Gravity” (For Tune)

Wśród inspiracji artysta wymienia przede wszystkim dokonania takich zespołów i artystów jak Queen, Kendrick Lamar, Björk, Talk Talk, a także dźwięków szeroko pojętego undergroundu muzyki tanecznej. Dziennikarze stawiają go obok Sohna, Burial czy How To Dress Well.

Jako Milky Wishlake zadebiutował pod koniec 2014 roku samodzielnie wyprodukowaną, EP–ką pt. „Five Contemporary Songs”, która zwróciła uwagę środowiska muzycznego i doprowadziła muzyka do podpisania kontraktu z wytwórnią NEXTPOP, stojącą za sukcesami takich artystów jak: BOKKA, Fismoll i Kari.  W 2015 roku artysta wystąpił m. in. podczas Spring Break Festival, Open’er Festival, Liveurope Showcase w warszawskiej Stodole oraz w ramach Europejskich Targów Muzycznych „co jest grane”.

Debiutancki album Milky’ego, zatytułowany  „Wait For Us” ukazał  się 26 lutego 2016. Nowy materiał to utwory z gatunku pop, muzyki elektronicznej, dance, neo-soul, deep pop, edm, liquid pop, w których przewija się styl lat 80-tych i 90-tych.
W nagraniach wzięli udział: Oly., Dawid Podsiadło, Łukasz Moskal i Pèter Somos.

Pierwszym utworem promującym nowy album,  jest „Wait For Us” (w wersji angielskiej) oraz „Nie ma nas”. Do każdej z wersji powstał osobny teledysk.
źródło: Nextpop

16.Maria Peszek - cover albumuMaria Peszek – „Karabin” (Warner Music)

 

 

Premiera nowej płyty Marii Peszek zatytułowanej KARABIN. Nowy krążek to kolejny koncept album artystki, tym razem to jedenaście piosenek o wolności, nienawiści i prawie do bycia innym. Jedenaście piosenek na niespokojne czasy. Radykalnie pacyfistyczne treści przewrotnie zestawione z tytułem. Płyta jest kolejnym projektem współtworzonym przez Marię z Michałem FOXEM Królem

„Pisząc te piosenki kilkanaście miesięcy temu nie zdawałam sobie sprawy, że rzeczywistość wyprzedzi to o czym śpiewam i nada tym słowom tak dramatyczny kontekst. Każdy artysta prędzej czy później mierzy się z tematem wolności, tolerancji, prawa do inności i nierozerwalnie wiążącej się z nimi nienawiści. Ale rzeczywistość jest zbyt brutalna a świat bezwzględny żeby iść na czołgi z kwiatami. Można za to pisać piosenki. O nienawiści przeciw nienawiści. Bo słowa mogą więcej niż naboje. Karabin to pacyfistyczna płyt wyrażona militarnymi środkami. Marzyłabym, żeby te piosenki dodawały siły w tych niespokojnych czasach. Żeby dzięki nim ludzie mniej się bali. Bo strach i wolność to wykluczające się słowa” – mówi o nowym materiale artystka.
źródło: Warner Music

17.JazzombieJazzombie – „Erotyki” (Mystic Prod.)

 

 

Jak podkreślają muzycy tworzący Jazzombie, jest to zespół z krwi i kości, a narodził się z połączenia Lao Che i Pink Freud. Jeśli dodamy do tego klasyczną polską poezję o zabarwieniu erotycznym pióra między innymi Brzechwy, Tuwima, Pawlikowskiej- Jasnorzewskiej, to możemy mówić o jednym z najciekawszych polskich wydawnictw 2016. Pozytywna energia,  doskonały warsztat instrumentalistów, niebywała zdolność do improwizacji, zabawa dźwiękiem i wspomniane teksty powodują, że albumu „Erotyki” słucha się wyśmienicie. Singlem promującym album jest dobrze już znana „Dziewiąta”.

skład Jazzombie tworzy dziesięciu muzyków, znanych z Lao Che i Pink Freud:

Adaś Milwiw – Baron – trąbka, klawisze, wokal
Denat – sampler, wokal
Dimon – bębny, wokal
Karol Gola – saksofon barytonowy
Maciek – instrumenty perkusyjne, sampler, wokal
Rafał Klimczuk – bębny
Rysiek – bas, wokal
Spięty – wokal
Wieża – klawisze, wokal
Wojtek Mazolewski  – bas, gitara, ukulele, wokal
źródło: Mystic Prod.

18.Iza KowalewskaIza Kowalewska – „Pod dachami Paryża” (Universal Music)

 

 

Współtwórczyni zespołu Muzykoterapia oraz wieloletnia współpracowniczka takich artystów jak: Fisz, Emade, Jamal, Novika, Sistars, O.S.T.R., Czarny HIFI. W 2013 roku wyszła z „cienia” wydając dwie bardzo dobre płyty solo, a jesienią 2015 triumfalnie podbiła serca jurorów i wielomilionowej publiczności programu „Must Be The Music”.

Teraz wydaje kolejny solowy album – wyjątkowy, bo zainspirowany i dedykowany Francji.
Iza po raz kolejny prezentuje niezwykle spójny i intrygujący zestaw utworów, które ukazują wielobarwność jej talentu wokalnego, poetyckiego i kompozytorskiego. Zwiastunem płyty był singiel „Los jak zegar”, promowany teledyskiem w reżyserii Piotra Smoleńskiego (m.in. Cleo, Enej, Maryla Rodowicz, Justyna Steczkowska, Piotr Rubik).

Być może zastanawiali się Państwo, skąd w Polsce tak duża popularność muzyki francuskiej.
Być może cywilizacyjna bliskość i splatające nasze narody wydarzenia historyczne sprawiły, że przed laty zapałaliśmy sympatią do Edith Piaf, Charlesa Aznavoura, Mireille Mathieu, Joe Dassina, a później Patricii Kaas, Zaz i Indili. Być może to romantyzm nadwiślański bliski temu znad Sekwany… Iza Kowalewska uległa czarowi piosenki francuskiej, jak miliony z nas. Tą płytą oddaje jej hołd, przedstawiając nam swoją wizję radości i smutku, miłości, zazdrości i rozpaczy, inspirowanych muzyką znad Rodanu i Sekwany. Francuski klimat splata się tu z polskimi słowami i… skrywa się „pod dachami Paryża”, płynąc wartko z głośników. Jeśli tylko zdecydujemy się sięgać po tę szczególną płytę…
źródło: Universal Music

19.Shy AlbatrossShy Albatross – „Woman blue” (Warner Music)

 

 

Shy Albatross – zespół Natalii Przybysz i Raphaela Rogińskiego wydał długo wyczekiwaną debiutancką płytę. Shy Albatross, to łączące muzycznie różne kultury – medium. Pierwsza płyta „Woman Blue” na którą składają się utwory autorskie pisane do wierszy folkowych ameryki północnej, nagrana została w kwietniu 2015 roku. Teksty opowiadają o perspektywie kobiety, często postawionej w skrajnych sytuacjach. Tak więc obok lamentów, pieśni głodu i beznadziei, możemy usłyszeć teksty o kobietach gangsterach, czy obdarzonych paranormalnymi zdolnościami. Łącznikiem jest kultura Ameryki w której zawarł się dramat i nadzieja kobiet przybywających do niej z własnej woli lub jako niewolnice. Instrumentarium zespołu jest odzwierciedleniem tej podróży; usłyszymy tu cymbały, balafon, gitarę, mandolinę, wibrafon i inne. Tak samo stylistycznie słyszymy tu bluesa by doszukać się w nim muzyki Afryki, a irlandzkie romanse mieszają się z muzyką najdalszej prerii.
źródło: Warner Music

20.Milczenie OwiecMilczenie Owiec – „Niepokoje” (MJM Music PL)

 

 

„Niepokoje” to drugi album gdańskiej formacji Milczenie Owiec. Zespół kojarzony do tej pory z debiutanckim materiałem pochodzącym z płyty „Twarze” (EMI Music Polska, 2005 rok), po 11 latach od fonograficznego debiutu powraca z kilkunastoma utworami będącymi w części kontynuacją swojego charakterystycznego rockowego stylu z pierwszego krążka.

Kompozycje znajdujące się na płycie „Niepokoje” powstawały na przestrzeni kilku ostatnich lat. Odwołują się one do wrażliwości tych fanów mocnego rocka, którzy poszukują w tej muzyce czegoś więcej niż tylko przysłowiowego młócenia. Specyficznego charakteru dodaje kobiecy wokal i polskie teksty skupione wokół życiowych dylematów – zagubienia i prób odnalezienia się w nieustannie i szybko zmieniającym się współczesnym świecie. Warstwa muzyczna nowego krążka to wypadkowa inspiracji hołdujących zarówno uznanym za klasyczne odmianom rocka lat 90-tych (grunge), czy 80-tych (rock progresywny), jak również sięgających do nowoczesnych nurtów szeroko pojętej muzyki rockowej. Za produkcję brzmienia utworów odpowiadają Szymon Sieńko i Mateusz Sieńko.

Graficzna oprawa okładki albumu, nawiązująca do jego tytułu, przedstawia rzeźby uznanego artysty rzeźbiarza – Jarosława Urbańskiego.

Do tej pory wydawnictwo zapowiadały single: „Bunt”, „Przyjdą tu”, „Ćma” i „Degradacja”.
źródło: MJM Music PL

Single radiowe – Polska część 1/2016

01.Beata_BingoBeata – „Bingo” (Sony Music)

 

Beata Kozidrak powraca z nowym utworem! „Bingo” jest zwiastunem, trzeciej solowej w karierze wokalistki płyty. „Bingo to piosenka zagubionego, kobiecego serca. Jest o wyciąganiu wniosków z przeszłości, o konfrontowaniu się z własnymi demonami o zwalczeniu ich i odnajdywaniu nowej drogi i zdobywaniu nowych celi. Mając ciągle nadzieję, że tym razem będzie… Bingo” – mówi artystka. Muzyka jest autorstwa Paweła Sota, natomiast tekst napisała Beata Kozidrak. Solowa płyta Beaty ukaże się jeszcze w 2016 roku.

 
źródło: Sony Music

02.Heart and Soul - LisbonHeart & Soul ft. Łukasz Lach – „Lisbon” (2.47 Productions / Warner Music)

 

Swoje całe serce, zaangażowanie, pomysły i duszę artysty projektowi Heart & Soul poświecili: Bela Komoszyńska (Sorry Boys), Łukasz Lach (L.Stadt), Patti Yang, Hanna Malarowska (Hanimal), Bodek Pezda (Made in Poland, ex Agressiva 69, 2.47 Recors, 2Cresky), Sławek Leniart (Made in Poland, 2Cresky, ex Agressiva 69)

Polska supergrupa, składającą się ze znanych muzyków młodego i starszego pokolenia, trzy lata temu nagrała płytę, oddającą w porywający sposób hołd twórczości Joy Division.
Ci, których zachwyciły klasyki manchesterskiej legendy w wykonaniu Bodka Pezdy i Sławka Leniarta oraz ich gości, żałowali że to jednorazowe przedsięwzięcie. My mamy dla nich dobrą wiadomość: Heart & Soul powraca – i to ze swoim autorskim repertuarem.

Singiel „Lisbon” to zapowiedź drugiego albumu “ Missing Link”, który ukaże się 8 kwietnia. Wcześniejsze doświadczenia muzyków wchodzących w skład Heart & Soul sprawiają, że ich autorskie nagrania brzmią zaskakująco oryginalnie. To piosenki – ale dalekie od popowego banału, niesione nieoczywistymi głosami, zamknięte w intrygujących interpretacjach. Podobnie jest z brzmieniem. Jest w nim rockowy pazur, ale też elektroniczna głębia i soundtrackową narracyjność.

„Lisbon” uwodzi tęskną partią gitary i rozmarzonym głosem Łukasza Lacha. Tekst piosenki powstał z inspiracji muzyką fado.

 

źródło: 2.47 Productions / Warner Music

03.Hey - coverHey – „”Prędko, prędzej” (Kayax Prod.)

 

Prędko, prędzej” to pierwszy singiel z nadchodzącej płyty „Błysk”. Premiera albumu 22 kwietnia.

Nowa płyta HEY, która powstawała w dużej mierze w minionym roku, wyraźnie różni się od tego wszystkiego, co grupa proponowała nam w ciągu ostatniej dekady.
Na „Miłość! Uwaga! Ratunku! Pomocy!” i szczególnie „Do rycerzy, do szlachty, doo mieszczan” składały się głównie spokojne, kontemplacyjne piosenki o misternie skonstruowanej formie. To był czas medytacji, a teraz nastąpił czas działania – mocniej bije serce sekcji, ostrzej kąsa gitara, powróciły mocne, chwytliwe refreny, których nie sposób z Katarzyną nie śpiewać…

 
źródło: Kayx Prod.

04.Baasch_shout_coverBaasch – „Shout” (Nextpop / Warner Music)

 

Baasch to młody, ceniony producent, wokalista, kompozytor i autor tekstów. Jego muzyka oscyluje wokół ambitnej elektroniki, alternatywnego popu i muzyki filmowej.
Porównywany jest do takich artystów jak Trust, The Knife, Depeche Mode. W marcu 2015 r.,ukazał się jego debiutancki album pt. CORRIDORS, który został doceniony przez media jako jeden z najlepszych polskich albumów roku. Znany z charyzmatycznych występów Baasch otwierał koncerty Tricky’ego i Bloodgroup. Grał m.in. na Tauron Festiwal Nowa Muzyka, Audioriver Festival. Ma na koncie również występy za granicą: we Francji, Niemczech, Czechach – Rock For People Festival, na Litwie – Vilnius Music Week oraz w Chinach. Na koncertach występuje z perkusistą Robertem Alabrudzińskim, z którym nagrał również album „CORRIDORS”. Współpracował z takimi artystami i zespołami jak: Rysy, BOKKA, Rubber Dots, Novika, Oly., Venter, Lari Lu. Komponując ścieżkę dźwiękową do głośnego i wielokrotnie nagradzanego filmu Tomasza Wasilewskiego „Płynące Wieżowce” (Sensefloor/ 2013), Baasch zyskał międzynarodowe uznanie jako oryginalny twórca muzyki filmowej. Jest zapraszany do występów podczas festiwali filmowych – grał między innymi na Off Plus Camera w Krakowie, Tofifest w Toruniu oraz Młodzi i Film w Koszalinie.

Projekt RE_CORR łączy dużą część środowiska polskiej ambitnej sceny elektronicznej. Album zawierał będzie 10 remixów piosenek, pochodzących z debiutanckiej płyty Baascha pt. „CORRIDORS”. Wydawnictwo zapowiada singiel SHOUT w dwóch wersjach – oryginalnej oraz w remixie RUBBER DOTS. Album dostępny będzie cyfrowo od 1 kwietnia 2016.

Do utworu „Shout” powstało nowatorskie video, w technice 360 stopni, które do sieci trafiło 10 marca. Poza Rubber Dots, swoje wersje utworów przygotowała czołówka polskich producentów, jak również kilka gorących nazwisk polskiej sceny elektronicznej ostatnich miesięcy. Na albumie pojawią się: Mooryc, Rysy, Agim (Nervy), Zamilska, JAAA!, Sampler Orchestra, Milky Wishlake, Venter i Teielte. W jednym z remixów zaśpiewała również Justyna Święs.

 

źrodło: Nextpop / Warner Music

05.Maciej Male czuk_Jazz For Idiots_ok adka albumuMaciej Maleńczuk – „Tell Me That You Want Me” / „Paris” (Sony Music)

 

Zespół Psychodancing zakończył działalność – ogłosił Maciej Maleńczuk i ruszył w trasę koncertową z zupełnie nowym projektem – „Jazz For Idiots”. Zmęczony przeciągającym się stażem dancingowego, i jak sam określił „biesiadnego” pop-artysty Maleńczuk zapragnął zbliżyć się stylistycznie do swoich jazzowych guru z lat młodości i późniejszych. Jak sam twierdzi, jazzem fascynował się od kołyski i wie o nim wszystko. Artysta od wielu lat ćwiczył grę na saksofonie, choć nigdy nie sądził, że zdobędzie się na publiczne z tym instrumentem występy. Podjął jednak wyzwanie i jak zwykle wpadł na innowacyjny pomysł, jakim jest jazz użytkowy, jazz dla każdego, jazz dla wszystkich nas, czyli Jazz For Idiots. W projekcie biorą udział: Maciej Maleńczuk (wokal, saksofon), Przemek Sokół (trąbka), Darek Tarczewski (piano, instrumenty klawiszowe), Andrzej „Długi” Laskowski (bass), Tobias Haas (perkusja). Płyta Maleńczuka ukazać się ma 1. kwietnia. I nie, nie jest to pomysł Prima Aprilisowy.

 
źródło: Sony Music

06.NEO - Ja - cover singlaNeo – „Ja” (IQ ART Music / Warner Music Poland)

 

Neo tp o zespół czterech chłopaków z pasją. Razem mieszkają, komponują, piszą teksty. Swoje życie podporządkowali muzyce. Wbrew wszelkim stereotypom, świadomie podjęli decyzję, że chcą grać razem.

„Spełniać marzenia” to ich życiowe motto. NEO tworzy muzyką i chce się nią dzielić z publicznością i fanami – NeoDreamers. Pierwszy album zespołu NEO – „Dreamers” zawiera 11 pop-rockowych utworów, których brzmienie zaskoczy niejednego słuchacza.
Skład zespołu:

Piotr ‘Pete’ Gozdek – finalista Must Be The Music (siódma edycja), kompozytor i wokalista, uzależniony od muzyki. Ukończył szkołę muzyczną I stopnia. Edukację rozpoczął w Siedlcach, teraz przeniósł się do Warszawy.

Filip ‘Phil’ Habowski – wokalista, także nie ukończył żadnych szkół muzycznych. Od 13 roku życia tańczył i śpiewał w licznych spektaklach muzycznych i pokazach. Rozpoczął studia na „Łódzkiej Filmówce”.  Dar i zacięcie do produkcji filmowej wykorzystuje już tylko do realizowania wideoklipów NEO. Na studia planuje wrócić, ale po trzecim albo i czwartym albumie NEO.

Hubert ‘Mike’ Jabłoński – wokalista, nie ukończył żadnych szkół muzycznych, ale od dziecka występował na różnego typu galach i przeglądach piosenki. Cały czas uczy się w Zespole Szkół Kształtowania Środowiska i Agrobiznesu w Giżycku. Planuje śpiewająco zdać egzaminy na „architekta krajobrazu”. Angażuje się w liczne akcje propagujące ekologiczne myślenie. Zakochany po uszy w wokalistce Zara Larsson, marzy, aby zaśpiewać z nią na jednej scenie i to chyba jest jego największą motywacją!

Kamil ‘Oli’ Kacprzyk – wokalista, laureat wielu ogólnopolskich konkursów i festiwali, uczeń liceum o profilu humanistyczno-artystycznym w Radomiu. Doświadczenie muzyczne zdobywał, śpiewając m.in.:  w Studio Wokalnym „Fermata” czy chórze „Gospel Radom”. Wielki fan Edyty Górniak. Jego marzeniem jest zaśpiewać wspólnie z nią piosenkę „List” albo jakąkolwiek. Byleby to była Edyta…

Marcin ‘Nico’ Nowak – wokalista i aktor scen muzycznych. Występował m.in. w spektaklach Teatru RAMPA w Warszawie. Ukończył szkołę muzyczną I stopnia. Jego edukacja przebiega dwutorowo. Równolegle z muzyką domeną Nico jest psychologia. Już niedługo opublikowana zostanie w dwóch językach jego praca na temat: „Etiologia poszerzenia układu komorowego a obraz funkcji wykonawczych”.

 

źródło: IQ ART Music / Warner Music Poland

07.StashkaStashka – „Sekret” (Universal Music)

 

Zwyciężczyni Baltic Song Festival, która swoją energią podbiła serca europejskiej publiczności powraca z debiutanckim albumem! Szczegóły wydawnictwa poznacie już wkrótce, tymczasem już dziś premierę ma promujący płytę singiel „Sekret”. Po sukcesie utworu „Chcę kochać” i ciepło przyjętej EPce „Nim dalej pójdę”, Stashka publikuje kolejny energiczny numer, który zapowiada jej debiutancką płytę. Wpadająca w ucho melodia, energia wokalna Stashki i tekst z przekazem tworzą spójną całość, która w swojej przystępności na pewno zadowoli zróżnicowane grono odbiorców. Jedno jest pewne – Stashka swoją muzyką niezmiennie zaraża optymizmem, a „Sekret” to tylko jeden z wielu muzycznych zastrzyków energii, które artystka sprezentuje swoim fanom tej wiosny.

 

źródło: Universal Music

08.Lady PankLady Pank – „Miłosć” (Universal Music)

 

Jeden z najbardziej legendarnych polskich zespołów rockowych, Lady Pank, obchodzi w tym roku 35-lecie działalności. W tym czasie wydał ponad 20 płyt i nagrał niezliczoną ilość przebojów, które na stałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i wychowały już trzy pokolenia słuchaczy. Na 15 kwietnia 2016 zaplanowana jest premiera nowego, premierowego albumu Lady Pank pt. “Miłość i władza”. Pierwszym singlem promującym płytę jest piosenka “Miłość”, do której powstał teledysk w reżyserii Pascala Pawliszewskiego. Główną rolę w klipie zagrała znakomita aktorka Olga Bołądź.

 

źródło: Universal Music

09.BrodkaBrodka – „Horses” (Kayax Prod. / Pias)

 

„Horses“ to pierwszy singiel zapowiadający nowy album Brodki – „Clashes“ (Premiera 13.05.2016 r.). Brodce w szufladkach niewygodnie. Ta płyta cała utkana jest z kontrastów. Metafizyka i zmysłowość. Posępne, kościelne organy i pełen wigoru punk rock. Teksty o namiętności, miłosnym szaleństwie, ale i o kuszącej otchłani śmierci. „Clashes” jest jak układanka, która wymaga czasu i nie zdradza swoich walorów, gdy patrzymy na garść rozsypanych elementów. Która zaskakuje, gdy pierwsze puzzle zaczynają do siebie pasować i zachwyca, gdy wszystkie trafiają na swoje miejsce, a naszym oczom ukazuje się pełny obraz.

 

źródło: Kayax Prod. / Pias

10.Wilki - Przez dziewczynyWilki – „Przez Dziewczyny” (Sony Music)

 

Robert Gawliński: „Przez Dziewczyny” to czysty spontan – jedna próba i wszyscy poczuliśmy radość z grania… Kiedy jest się szczęśliwym, to powstają jasne, pozytywne utwory. Fajnie jest się dzielić z ludźmi taką energią.” Kto z czytających to panów nie zrobił czegoś w życiu przez dziewczyny, niech pierwszy rzuci kamieniem. A ile zespołów rockowych powstało – i rozpadło się, trzeba to przyznać – przez dziewczyny! „Przez dziewczyny” to również tytuł nowego studyjnego albumu zespołu Wilki i pierwszego singla z tego krążka – materiału kipiącego rockandrollową energią! To duża odmiana w stosunku do poprzedniej, wydanej w 2012 roku płyty „Światło i mrok”, która była bardzo melancholijna i uduchowiona.  Robert Gawliński, lider formacji, twierdzi że tak wyraźna zmiana to z jednej strony odzwierciedlenie jego samopoczucia, ale też odpowiedź na prośby fanów.  Nie bez wpływu na „Przez dziewczyny” musiały być też niedawne zmiany w składzie zespołu. Z jednej strony posadę basisty objął Marcin Ciempiel (grał już z Wilkami, w poprzedniej dekadzie), a z drugiej zastrzykiem świeżej krwi – to nie metafora – okazał się Beniamin Gawliński, syn lidera grupy, który gra na gitarze akustycznej i klawiszach, a także śpiewa.. Ale kiedy trzeba, sięga również po gitarę elektryczną. Pierwszy singel z nowej płyty, z nowym Wilkiem w stadzie!

 
źródło: Sony Music

11.Maria Peszek - Polska A B C i DMaria Peszek – „Polska A B C i D” (Warner Music)

 

Singiel „Polska A B C i D” promuje album „KARABIN”. To kolejny koncept album artystki, tym razem to jedenaście piosenek o wolności, nienawiści i prawie do bycia innym. Jedenaście piosenek na niespokojne czasy. Radykalnie pacyfistyczne treści przewrotnie zestawione z tytułem. Płyta jest kolejnym projektem współtworzonym przez Marię z Michałem „FOXEM” Królem.

 
źródło: Warner Music

12.Maciej Balcar - fotoMaciej Balcar – „Nadzieja” (F.U.H. Magdalena Konieczny / Warner Music)

 

Maciej Balcar, wokalista legendarnej grupy Dżem, jako twórca jest mieszaniną bluesmana, kompozytora, wokalisty i szczerego człowieka w najlepszych proporcjach. Jego najnowszy krążek to „Ruletka”. W najnowszym singlu Maciej ponownie pokazuje, że warstwa liryczna jest dla niego najważniejsza. „Nadzieja”, do której tekst napisał Wojciech Byrski, jest kolejnym utworem, który niesie za sobą przesłanie. Co jest dla artysty ważne, bo Balcar wychodząc na scenę nie może mieć wątpliwość, że to o czym śpiewa jest istotne. Utwór trafia do słuchacza wprost, bez pośredników, zarówno pod względem tekstu jak i melodii.

 
źródło: F.U.H. Magdalena Konieczny / Warner Music

13.Makabreski - Motyla na chwileMakabreski – „Motyle na chwilę” (Kayax Prod.)

 

Miłość XXI wieku. Wieczna czy na chwilę? To pytanie od projektu Makabreski.”Motyle na chwilę” to kolejny utwór z ich nadchodzącej płyty. Projekt Makabreski to Natalia Grosiak z Mikromusic i Bolek Makabreski (znany m.in z zespołów Ahimsa, Elvis Deluxe czy chociażby The Black Tapes). Artyści w przewrotny sposób opisują otaczającą nas rzeczywistość. Swoje utwory prezentują w formie serialu teledyskowego. Tym razem coś o miłości..

 

źródło: Kayax Prod.

14.Krol_przezsen_coverKról – „Nie waż się” (Kayax Prod.)

 

„Nie waż się” to pierwszy singiel zapowiadający najnowszy album KRÓLA „Przez sen”(Premiera 11.03.2016 r.)

Błażej Król to jeden z najbardziej utytułowanych muzyków i tekściarzy młodego pokolenia.
Odkąd wdarł się do masowej świadomości jako wokalista i gitarzysta duetu UL/KR, płyty z jego udziałem regularnie lądują na czołowych miejscach w corocznych podsumowaniach.
Czerpiąca garściami z rożnych tradycji muzycznych, twórczość Króla pozostaje pozycją na wskroś autorską. Za tę odrębność jest coraz szerzej doceniany. Ostatni rok działalności przyniósł mu Nagrodę im. Grzegorza Ciechowskiego oraz nominację do Paszportów Polityki.

Trzeci solowy album nosi tytuł „Przez Sen”. Płyta, oprócz oczywistej inspiracji wyjawionej w tytule nie przynosi ze sobą żadnej instrukcji obsługi.  Mówi Błażej: “Chcieliśmy ułatwić trochę dziennikarzom i słuchaczom i próbowaliśmy z najbliższymi trochę naprowadzić i opowiedzieć o czym i jaki jest to album ale nie potrafimy…”. Zmienia się brzmienie, zmieniają inspiracje, ale także w tym zaplanowanym jako zwarta całość słuchowisku Króla nie można pomylić z nikim innym. Miłych snów”.

 

 

źródło: Kayax Prod.

15.Dawid PodsiadloDawid Podsiadło – “Forest” (Sony Music)

 

Niespełna trzy lata temu, kiedy szykował się do wydania debiutanckiej płyty, był dobrze zapowiadającym się zwycięzcą telewizyjnego talent show. Dzisiaj ma na koncie już dwa albumy i jest jedną z największych gwiazd polskiej muzyki popularnej. Wielbiony przez fanów, ceniony przez krytyków, nagradzany i zapraszany, Dawid Podsiadło to prawdziwy fenomen – a przy tym niezmiennie skromny, twardo stąpający po ziemi facet i nadzwyczajnie utalentowany artysta. Już pierwszym, rewelacyjnym singlem „W dobrą stronę” pokazał, że jest to zapowiedź czegoś naprawdę dobrego. Szybko udowodnił, że swoim kolejnym albumem „Annoyance and Disappointment” nie ma zamiaru nikogo rozczarować, a wręcz przeciwnie. Chce powtórzyć sukces debiutanckiego krążka. Póki co idzie mu to chyba całkiem dobrze, co potwierdza zarówno przyznany już Status Platynowej Płyty jak i kolejna seria wyprzedanych, nie tylko w Warszawie, koncertów. Kolejnym singlem jest drugi utwór z płyty „Annoyance and Disappointment” zatytułowany “Forest”. Dlaczego akurat ten utwór? Wystarczy wybrać się na koncert Dawida Podsiadło. Dawid Podsiadło przygotował specjalną niespodziankę! Aby dowiedzieć się o co chodzi, śledźcie na bieżąco jego profil na facebooku.

 
źródło: Sony Music

16.Marcin KindlaMarcina Kindla – „To nie mój czas” (Magic Records)

 

Singlowa piosenka „To nie mój czas” zapowiada drugi solowy album Marcina Kindla, muzyka, producenta i kompozytora, którego znamy ze współpracy z wieloma polskimi artystami. W utworze pojawia się wspaniały gość. A jest nim Neil Taylor – wieloletni gitarzysta Robbiego Williamsa! Ten wybitny muzyk podczas swojej 35-letniej kariery współpracował również między innymi z Chrisem de Burgh, Natalie Imbruglia, Peterem Gabriel, Rodem Stewart, Morrissey, Tiną Turner, The Pretenders, Van Morrison, Holly Johnson czy Paulem Young. Teraz skorzystał z zaproszenia Marcina i podzielił się swoim talentem nagrywając partię gitar w jego najnowszym singlu. „Jak się okazuje, wychowałem się na dźwiękach Neil’a… Dla mnie niesamowite przeżycie i doświadczenie! Spotkanie z tak doświadczonym muzykiem i jak się okazuje wspaniałym człowiekiem, który po prostu kocha muzykę jest ogromnym wyróżnieniem, ale i dowodem na to że wszystko w życiu jest możliwe” – wspomina Marcin. Do utworu „To niej mój czas” powstał wyjątkowy, wzruszający teledysk, w którym wystąpiła m.in. 81-letnia modelka i aktorka Helena Norowicz. „Teledysk do piosenki jest dokładnie taki jak sobie go wyobrażałem. Można go interpretować na wiele sposobów – niech każdy znajdzie w nim coś dla siebie. Pani Helena wygląda w nim zjawiskowo i jest dla mnie zaszczytem, że zgodziła się zagrać w tym teledysku” – mówi Artysta. Piosenka „To nie mój czas” zapowiada dwupłytowy album Marcina Kindla, który ukaże się 29 kwietnia. Jeden dysk wypełnią premierowe piosenki, zaś na drugim znajdzie się akustyczny koncert artysty, który odbył się 29 listopada 2015 roku w studiu Polskiego Radia w Katowicach. Występ był okolicznościowy – stanowił podsumowanie 20-letniej kariery Marcina.

 
źródło: Magic Records

17.MargaretMargaret – „Cool me down” (Magic Records)

 

Najnowszy singiel Margaret „Cool me down” był kandydatem do konkursu Eurowizji! Jak wiemy Margaret walczyła z tym utworem w preselekcjach o reprezentowanie Polski podczas tegorocznej Eurowizji w Sztokholmie. Pomimo, że nie wygrała to kompozycja „Cool me down” dobrze została przyjęta na radiowych playlistach. „Cool me down” to energetyczny, taneczny numer, inspirowany muzyką reggae w nowoczesnym wydaniu. To piosenka, która zapowiada mój najnowszy album i nowe brzmienia – mówi  Margaret.

 

źródło: Magic Records

18.Antek Smykiewicz - limit szansAntek Smykiewicz – „Limit szans” (Universal Music)

 

Limit szans to drugi singiel, zapowiadający debiutancki album Antka. Singiel jest kontynuacją historii, którą fani mogli usłyszeć oraz obejrzeć w utworze Pomimo burz. Czy losy dwójki młodych osób zakończą się happy endem? Czy miłość zwycięży? Już teraz możecie się tego dowiedzieć słuchając najnowszego utworu Antka Smykiewicza…Historia toczy się dalej!

Antek Smykiewicz – wokalista , kompozytor , autor tekstów. Na co dzień charyzmatyczny wokalista swojego autorskiego zespołu Ściana Wschodnia. Jeden z najciekawszych, funkcjonujących obecnie na naszej rodzimej scenie głosów młodego pokolenia.
Laureat drugiego miejsca w pierwszej edycji programu The Voice of Poland oraz półfinalista 7 edycji programu Must be the music.

 

źródło: Universal Music

19.Janusz Radek - Gdybys bylaJanusz Radek – „Gdybyś Była” (Universal Music)

 

“Gdybyś była…” utwór pochodzi z ostatniego albumu Janusza Radka & The Ants „Popołudniowe Przejażdżki”, który powstał we współpracy z Leszkiem Biolikiem i odkrywa nową twarz artysty. Na temat piosenki Janusz Radek mówi tak: „Zawsze lubię słuchać wieloznacznych tekstów, nieoczywistych. Sambawię się taką figurą w tekście GDYBYŚ BYŁA ……. To podwójna relacja między człowiekiem i Bogiem a kobietą i mężczyzną. Faceci oddają kobietom swoje prerogatywy, w imię wolności od stereotypów tracą męskość. Stają się słabi i nieatrakcyjni. Odwrotność ról On prosi o akceptację, o zachwyt i blask, którego się pozbawił. Gdyby Bóg, mógł kobietą być. Pewnie jest, jak w filmie Dogma gdzie Alanis Morissette graBoga i jest w tej niemej roli piękna. Piękny Bóg, dobry i budzący radość, nie trwogę. Kobiety stają się Bogami bo faceci coraz częściej się do nich odwołują, zresztą nasza galaktyka ma postać kobiety”.

 

źródło: Universal Music

20.Ania Dabrowska_Dla naiwnych marzycieliAnia Dąbrowska – „W głowie” (Sony Music)

 

Jak śpiewa w jednej z nowych piosenek – nic nie musi. To raczej my musieliśmy czekać na nowy materiał Ani Dąbrowskiej, tym razem wyjątkowo długo. Ale ta wyczekiwana premiera szóstego w dorobku Ani Dąbrowskiej albumu zatytułowanego „Dla naiwnych marzycieli” nareszcie się odbyła. Po pierwszej nietypowej zapowiedzi jaką był utwór „Nieprawda”, który przypomnijmy ukazał się na winylu, Ania Dąbrowska prezentuje kolejny singiel! I bez wątpienia jest to piosenka, która na długo pozostanie „W głowie”, bo przecież każdy fan muzyki w Polsce doskonale wie, jak działa głos Ani Dąbrowskiej. Premiera albumu „Dla naiwnych marzycieli” odbyła się 4 marca.

 

źródło: Sony Music

21.Tomek Lipiński Hej witaj znówTomek Lipiński – „Hej, witaj znów” (Warner Music)

 

„Hej, witaj znów” to trzeci singiel promujący długo wyczekiwany album Tomka Lipińskiego „To, czego pragniesz”, który ukazał się 20 kwietnia 2015 roku.Tomek Lipiński ze swoim materiałem „To czego pragniesz” nominowany jest do Fryderyka 2016 w kategorii „Album Roku Rock”.

Tomek Lipiński wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor piosenek, od 1979 r. współtwórca polskiej sceny muzyki rockowej, nowofalowej i punkowej, założyciel Tiltu, Brygady Kryzys, Fotoness -zespołów, które na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej.
Na koncie ma także współpracę z legendą polskiego reggae, grupą Izrael. Tomek Lipiński skomponował takie klasyki polskiej muzyki jak „Centrala” i „To co czujesz, to co wiesz” Brygady Kryzys, „Mówię ci że…” (z niezapomnianym chórkiem startującej dopiero do wielkiej kariery Kayah), „Nie wierzę politykom”, „Jeszcze będzie przepięknie”, „Co się stało w tym kraju nad Wisłą” i „Runął już ostatni mur” Tiltu. Dorobek Tomka to także solowa płyta  „Nie pytaj mnie” z 1994.

Obecnie tworzy i występuje pod własnym nazwiskiem. Od lat pracuje z Piotrem Leniewiczem (gitara basowa) i Karolem Ludewem (perkusja). Z nimi nagrał piosenki na swój kolejny album. W nagraniach płyty udział wzięli także Michał Jelonek (skrzypce), Marcin Krakowiak (wiolonczela), Katarzyna Wiercińska i Stanisław Karpiel (chórki).

 
źródło: Warner Music

22.Milczenie OwiecMilczenie Owiec – „Degradacja” (MJM Music PL)

 

Singiel „Degradacja” jest kolejnym utworem pilotującym drugi album formacji Milczenie Owiec pt. „Niepokoje”. To niewątpliwie jedna z mocniejszych kompozycji nowego krążka. Zbudowana na bluesrockowym riffie, z zaskakującym przyspieszeniem w części środkowej. Niski i spokojny głos wokalistki przelewający się przez zwrotki przeciwstawiony jest tu energetycznym i dobitnym refrenom. Do singla powstał teledysk, którego premiera odbędzie się 5 lutego. W tekście poruszona jest obawa przed coraz bardziej powierzchowną, często agresywną formą wirtualnego komunikowania się między ludźmi. W świecie internetu brak tolerancji, czy wręcz nienawiść do drugiego człowieka, to bardzo powszechne zjawiska, które tylko teoretycznie nie powinny wydostawać się poza internetowe łącza…

 
źródło: MJM Music PL

23.Julia MarcellJulia Marcell – „Tarantino” (ART2 Music / Mystic Prod.)

 
Julia Marcell zaprezentowała okładkę swojego nowego albumu. Płyta zatytułowana „Proxy” ukazała się 11 marca. „To  moja reakcja na tu i teraz, na naszą popową, rozkrzyczaną, odblaskową rzeczywistość, której zasady działania stają się coraz bardziej i bardziej absurdalne i niezrozumiałe…” – tak Julia Marcell opowiada o swojej nowej płycie. Album „Proxy”, czwarty studyjny album Julii, to osiem piosenek zaśpiewanych po polsku. Pierwszym zwiastunem bylo nagranie „Andrew”, a czas teraźniejszy przynosi nam drugi singiel pt. „Tarantino”.

 

źródło: ART2 Music / Mystic Prod.

24.Kaliber44Kaliber 44 – „Nieodwracalne zmiany” (Mystic Prod.)

 

Na 44 dzień nowego roku zaplanowana była premiera płyty legendarnej formacji Kaliber 44. Abradab i Joka ponownie połączyli siły. Efektem współpracy jest długo oczekiwany przez fanów czwarty studyjny album zespołu. Pierwszy singiel promujący wydawnictwo nosi tytuł „Nieodwracalne zmiany”. Abradab i Joka mówią: „…Mimo, że chwilę nas nie było, zaczynamy tam, gdzie skończyliśmy. To będzie album dla naszych wiernych fanów, zrobiony w taki sposób, w jaki my czujemy i rozumiemy hip-hop.” Tak zapowiadali bardzo dobry album i trzeba powiedzieć, że jest to udany powrót legendy polskiego hip-hopu.

 

źródło: Mystic Prod.

25.Siostry Matkowskie_Lela Pala TuteSiostry Matkowskie – „Lela Pala Tute” (Sony Music)

 

Siostry Matkowskie wykonują tradycyjną muzykę cygańską oraz muzykę bałkańską. Nie jest to jednak brzmienie biesiadne, a ambitne melodie z emocjonalnym przekazem.  Można usłyszeć w nim charakterystyczne dla muzyki węgierskiej orkiestry smyczkowe, dla muzyki rosyjskiej gitarowe brzmienia eklektyczne połączone z elementami flamenco. Justyna i Magdalena Matkowskie od wielu lat są ambasadorkami kultury romskiej na polskiej scenie muzycznej. Z miłości do muzyki i szacunku dla ich cygańskich korzeni powstał materiał na ich debiutancką płytę zatytułowaną „Lela Pala Tute”, która ukaże się w pierwszej połowie 2016 roku.

Nadchodzący album sióstr Matkowskich to idealna okazja, aby na nowo odkurzyć skoczne romskie tańce i pełne nostalgii utwory, które znamy z wcześniejszych wykonań m.in. Kayah & Bregovica. Tym razem usłyszymy je w oryginalne – po romsku.

Pierwszym singlem zapowiadającym krążek jest utwór tytułowy, który prezentujemy w dwóch wersjach. W wersji z tradycyjnym tekstem romskim i tekstem polskim.

 
źródło: Sony Music

26.Piotr Ziola_W ciemnoPiotr Zioła – „W ciemno” (Warner Music)

 

Pomimo młodego wieku, Piotr Zioła zaskakuje dojrzałym wokalem, nieprzeciętną wrażliwością i stylem. Mocno inspirują go lata 50. i 60. Głos Piotrka można usłyszeć w piosence „Przyjmij brak” zespołu Rysy. W utworze gościnnie wystąpił razem z Justyną Święs z zespołu The Dumplings. 22 kwietnia 2016 roku ukaże się debiutancki album Piotra Zioły zatytułowany „Revolving Door”.

 
źródło: Warner Music

27.Piotr KrakowskiPiotr Krakowski – „Coconut Drink” (MJM Music PL)

 

Piotr Krakowski jest doświadczonym kompozytorem, trębaczem, multiinstrumentalistą i producentem muzycznym. Jego charakterystyczne tematy muzyczne ozdabiały wiele filmów, programów, spotów telewizyjnych i reklam. Na swojej ciekawej drodze, oprócz muzyków, Krakowski spotykał reżyserów, filmowców, aktorów a nawet projektantów mody. Ze Stanisławem Sojką stworzył pamiętną „Walutę”, zagrał na trąbce w spocie reżyserowanym przez Borysa Lankosza oraz ilustrował muzycznie pokazy Tomasza Ossolińskiego. Z grupą Milkshop wydał 2 płyty, zwyciężył w opolskich „Debiutach” 2004 r i zinterpretował na nowo szlagier „Chodź pomaluj mój świat” zespołu 2 +1 (czołówka serialu „Magda M.”).

Obecnie tworzy multimedialne Kino Zremiksowane, które jest unikalnym połączeniem wizualizacji tworzonych na żywo i muzyki Krakowskiego. Projekt z powodzeniem koncertował w kraju i za granicą.

Z kolei wynikiem fascynacji muzyką reggae jest duet King & Krakowski, gdzie autor łączy siły z Jonathanem Brownem – Afrykańczykiem jamajskiego pochodzenia.
Krakowski jest też twórcą mashupów, czyli zremiksowanych interpretacji przebojów światowego popu.

 
źródło: MJM Music PL

28.Piotr WozniakPiotr Woźniak – „Kot albo życie” (MJM Music PL)

 

Nowy singiel Piotra Woźniaka pt. „Kot albo życie”. Utwór pochodzi z albumu „Tata Adama”, który ukazał się 20 kwietnia 2015 roku. Znalazły się na nim intrygujące kompozycje oraz muzyka pełna zaskoczeń – mimo oszczędnego, akustycznego instrumentarium. „Ta płyta to rozmowa z odbiorcą – intymna, choć uniwersalna: o potrzebie wsparcia, miłości, o niechęci do krzyku i tęsknocie za pięknem” – opisuje ją Piotr Woźniak.

 
źródło: MJM Music PL

M005 digipacki 2P_1CD  7mm.cdrThe Shipyard – „Oceany” (2.47 Production / Warner Music)

 

My, trójmiejski zespół The Shipyard, niecały rok po ostatnim singlu „Nightcall” powracamy, by zapowiedzieć swoją nową, trzecią już płytę długogrającą zatytułowaną „Niebieska Linia” (2.47 Records/Warner Music Polska). Za jej produkcję, oprócz zespołu, odpowiedzialni są Piotr Pawlak i Bodek Pezda. Płyta w większości składa się z utworów polskojęzycznych. Pierwszy z nich, „Oceany”, zabiera Was na sam początek Niebieskiej Linii. Co znajduje się po jej drugiej stronie zobaczycie jeszcze tej zimy, szczegóły wkrótce. 100cznia!”

 
źródło: 2.47 Production / Warner Music

30.Reni Jusis_Bejbi SiterReni Jusis – „Bejbi siter” (Sony Music)

 

To pierwszy singiel z płyty „Bang” i z pewnością jedna z najbardziej charakterystycznych piosenek w karierze Reni Jusis. W ten sposób artystka jeszcze nie grała, nie śpiewała i nie brzmiała – żartobliwie, swawolnie, z dystansem, bawiąc się elektronicznym bitem i żonglując nieograniczonymi możliwościami ekspresyjnymi. Falujące dźwięki syntezatorów to świetne tło dla chwytliwego refrenu, w którym wokalistka z przymrużeniem oka gratuluje samej sobie. Cały tekst – podobnie jak zwariowany teledysk do piosenki (premiera 14.03.2016)- portretuje ją jako ikonę kobiecości o tysiącu twarzy – matki, strażniczki domowego ogniska, szamanki, kochanki, ale też szalonej imprezowiczki i przede wszystkim wciąż natchnionej artystki. Reni Jusis „BANG!” to siódmy album ikony naszej elektroniki! Materiał jest efektem współpracy z trójmiejskim producentem tworzącym pod pseudonimem STENDEK. Gościnnie pojawiają się również w roli producentów: M.Bunio.S (Dick4Dick) oraz Kuba Karaś (The Dumplings).
Z międzypokoleniowego połączenia sił powstała płyta tyleż aktualna i świadoma, co opierająca się jednosezonowym modom – słowem: autorska i ponadczasowa.
Album ukaże się w połowie kwietnia.

 

źródło: Sony Music

31.Vitage i ola szwedAleksandra Szwed & Vintage Vegas – „For Once In My Life” (Korotki Music / Vintage Vegas Records & Songs)

 

Współpraca polskiej wokalistki i aktorki z niemieckim zespołem zaczęła się w roku 2015. Po kilku wspólnych koncertach w Polsce i Niemczech przyszedł czas na wspólny singiel. Trzej dżentelmeni z Vintage Vegas dali się już poznać polskiej publiczności. Zostali bardzo pozytywnie odebrani, zwłaszcza przez damską część publiczności. Ich album „Let’s Swop” w zaledwie kilka miesięcy osiągnął status złotej płyty. Charyzmatyczny soulowy głos i oryginalna uroda Aleksandy idealnie wpasowały się w styl Vintage Vegas. Ballada „For Once In My Life” w stylu bossa-nova podkreśla multikulturowy charakter singla i z pewnością jest zapowiedzią długofalowej współpracy artystów.Jeszcze w tym roku pojawią się w Polsce i za granicą.

 

źródło: Korotki Music / Vintage Vegas Records & Songs

32.CLEO - Zabiore Nas (cover art)Cleo – „Zabiorę nas” (Universal Music)

 

Pierwszym zwiastunem nowej płyty Cleo jest singiel „Zabiorę nas”, którego premiera zaplanowana była na 30 grudnia 2015 r. To zupełnie nowa odsłona Cleo zarówno w warstwie muzycznej, jak i wizerunkowej. „Postanowiłam na chwilę zrezygnować z kolorów na rzecz monochromatycznego spokoju i harmonii” – mówi wokalistka. Nagraniu „Zabiorę nas” towarzyszy klubowy remix autorstwa Basto. BASTO to belgijski producenti i DJ, znany m.in. z hitu „Hold You” oraz współpracy z takimi artystami jak Britney Spears & will.i.am („Scream & Shout”), Kylie Minogue, Moby, Ed Sheeran, Azealia Banks.

 
źródło: Universal Music

33.Lanberry_Kazdy MomentLanberry – „Każdy Moment” (QL City Music & Ent. / Universal Music)

 

Zjawiskowa, utalentowana i zdeterminowana – tak najkrócej opisać można Małgorzatę Uściłowską, znaną pod pseudonimem Lanberry. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, właścicielka niebanalnego głosu, która odważnie eksperymentuje z szeroko pojętą muzyką elektroniczną. Utwór Każdy Moment to druga odsłona debiutanckiego albumu, którego premiera odbyła się 04 marca.”Każdy Moment to piosenka, która pokazuje moją inną, bardziej liryczną i emocjonalną stronę. Utwór opowiada o tym jak wielką siłę ma uczucie, które przychodzi do człowieka w niezbyt ciekawym momencie w życiu kiedy wszystko wydaje się beznadziejne i szare. Właśnie wtedy kiedy najmniej się tego spodziewamy, rzeczywistość nabiera koloru i sensu” – Lanberry.

 
źródło: QL City Music & Ent. / Universal Music

34.Shy Albatross MoonlightShy Albatross – „Moonlight” (Warner Music)

 

15 kwietnia odbędzie się premiera debiutanckiej płyty zespołu Shy Albatross – „Woman Blue”. Zespół powołał Raphael Rogiński, który współtworzą jeszcze Natalia Przybysz, Hubert Zemler i Miłosz Pękala. Shy Albatross, to łączące muzycznie różne kultury – medium. Pierwsza płyta „Woman Blue” na którą składają się utwory autorskie pisane do wierszy folkowych ameryki północnej, nagrana została w kwietniu 2015 roku. Teksty opowiadają o perspektywie kobiety, często postawionej w skrajnych sytuacjach. Tak więc obok lamentów, pieśni głodu i beznadziei, możemy usłyszeć teksty o kobietach gangsterach, czy obdarzonych paranormalnymi zdolnościami. Łącznikiem jest kultura Ameryki w której zawarł się dramat i nadzieja kobiet przybywających do niej z własnej woli lub jako niewolnice. Instrumentarium zespołu jest odzwierciedleniem tej podróży; usłyszymy tu cymbały, balafon, gitarę, mandolinę, wibrafon i inne. Tak samo stylistycznie słyszymy tu bluesa by doszukać się w nim muzyki Afryki, a irlandzkie romanse mieszają się z muzyką najdalszej prerii.

 
źródło: Warner Music

35.Bubble Chamber_SoundABubble Chamber ft. Natalia Lubrano – „Come Close” (Sony Music)

 

Zespół powstał w 2011 roku w Trójmieście. Aktualnie zespół tworzą Michał Górecki (bas i syntezatory), Jacek Prościński (perkusja) oraz Michał Miegoń (klawisze i syntezatory). Grupa zadebiutowała zarejestrowaną na żywo EP-ką pt. Live at Sfinks 700, gdzie udowadniają niesamowitą interakcję między muzykami a publicznością. EP-ka została ciepło przyjęta przez krytyków i publiczność. Teraz czas na pierwszy długogrający album grupy, który nosi tytuł Sound_A. Pierwszym singlem promującym nadchodzący album zespołu jest „Come Close” gdzie gościnnie udziela się Natalia Lubrano – znana ze współpracy z zespołem „Miloopa”, Renatą Przemyk oraz projektu „FoxBox” (Novika, Przybysz, Peszek).Dewizą chłopaków z Bubble Chamber jest szukanie syntezy między elektronicznymi i akustycznymi instrumentami, co sprzyja „ożywianiu” elektroniki. Jak sami mówią, przełamują wizję grających statycznie DJ-ów z laptopem. W zaznajomionym gronie kolegów po fachu styl muzyczny ukazujący się na Sound_A jest dosyć trudny do sklasyfikowania. Padały określenia typu: „electro artcore” czy „reggae techno punk”. Sami artyści nie próbują jednak zamykać się w konkretnych ramach gatunkowych. Poruszają się w obszarze muzyki elektronicznej, garściami czerpiąc z estetyki dubstepu i drum’n’bassu, utwory rozpisując na żywe instrumenty. Wkraczają na ścieżki trance’u, by zaraz zawrócić w stronę dubu i breakbeatów. Nie pozwalają słuchaczom na nudę. Lawirują pomiędzy gatunkami, nie pozostawiając nikogo obojętnym na ciężkie basowe wobble i perkusyjne improwizacje.

Dotychczas Bubble Chamber dzieliło scenę z takimi gwiazdami jak: Tricky, Peaches, Dub FX, Ez Rollers, Miloopa.

 
źródło: Sony Music

36.Milky Wishlake_Nie ma nasMilky Wishlake – „Nie ma nas” (Nextpop)

 

W 2014 roku EP-ką Five Contemporary Songs Milky Wishlake zwrócił uwagę środowiska muzycznego i niemal od razu został uznany za jednego z najbardziej obiecujących debiutantów. Pod koniec ubiegłego roku ukazał się singiel „Wait For Us” – pierwszy z nadchodzącej płyty muzyka o tym samym tytule, a już w styczniu do radiostacji trafiła polskojęzyczna wersja utworu pt. „Nie ma nas”.

Pod pseudonimem Milky Wishlake kryje się pochodzący ze Śląska niezwykle obiecujący producent, wokalista, kompozytor i pianista, 27-letni Kamil Zawiślak, który jest autorem muzyki i słów do wszystkich piosenek, które znajdą się na płycie. Premiera płyty odbyła się 26 lutego. Oprócz Milky’ego (wokal, piano) w nagraniu singla udział wziął Łukasz Moskal – ceniony perkusista, znany ze współpracy m.in. z Zakopower, Kasią Nosowską, Justyną Steczkowską, Katarzyną Groniec, IRĄ, Fiszem i Korą. Na płycie znajdzie się 10 utworów pop z domieszką elektroniki, neo-soul i muzyki klubowej, w których przewija się styl lat 80-tych i 90-tych. Na płycie gościnnie pojawią się również wokaliści – inna podopieczna NEXTPOP – Oly.

 
źródło: Nextpop

37.Bovska-KaktusBovska – „Kaktus” (Warner Music)

 

Jej oficjalny debiutancki singiel „Kaktus” miał swoją premierę 11 marca. Bovska jest współautorką swojej debiutanckiej płyty, którą stworzyła we współpracy z Janem Smoczyńskim. Piosenki śpiewane są w języku polskim. Wyjątek stanowi bonusowy kawałek – The man with an unknown soul. To jeden ze starszych utworów artystki, który znalazł się też w hitowym filmie „Planeta Singli” w reżyserii Mitji Okorna.

Singlowa piosenka „Kaktus” stała się motywem przewodnim czołówki nowego serialu telewizyjnego „Druga Szansa”, w którym główną rolę gra Małgorzata Kożuchowska.

 
źródło: Warner Music

38.Leski - album coverLeski – „Bliżej” (Warner Music)

 

Leski zadebiutował autorskim albumem „Splot” w czerwcu 2015 roku. Materiał z płyty został bardzo dobrze przez krytyków muzycznych i podbił serca wielu fanów, którzy licznie przychodzili na jego koncerty podczas jesiennej trasy koncertowej .splot w trasie. 22 października Leski odebrał nagrodę Mateusza Trójki w kategorii muzyka rozrywkowa – Debiut roku, a w marcu 2016 otrzymał nominację do FRYDERYKÓW w kategorii Fonograficzny Debiut Roku. Kolejnym single z krążka „splot” jest kompozycja „Bliżej”.

 
źródło: Warner Music

39.Daniel Bloom UntitledDaniel Bloom ft. Tomek Makowiecki – „Heartbreakers” (Warner Music)

 

To kolejna odsłona z doskonale przyjętego albumu „Lovely Fear”, którego autorem jest Daniel Bloom. Daniel Bloom od 20 lat tworzy muzykę elektroniczną do filmów fabularnych, dokumentalnych i spektakli teatralnych. Uznanie przyniosły mu  ścieżki dźwiękowe do filmów Jacka Borcucha – „Wszystko co kocham”, „Nieulotnych” przy których współpracował z Leszkiem Możdżerem i przede wszystkim nominowana do Orłów muzyka do „Tulipanów”. Przez lata z Jozefem Skrzekiem, Stevem Schroyderem (ex Tangerine Dream), Władysławem Komendarkiem tworzył muzykę improwizowaną w międzynarodowym projekcie Ricochet Gathering. Do współpracy przy Lovely Fear Bloom zaprosił takich artystów jak Mela Koteluk, Jon Sutcliffe (The Sulk), Marsija.

 
źródło: Warner Music

40.Micha  Szpak_Byle by  sobMichał Szpak – „Color of your life” (Sony Music)

 

Color of your life” to już trzeci singiel z najnowszej płyty  Michała Szpaka.  Utwór ten wziął udział w preselekcji do Eurowizji  2016, którą 5 marca w wygrał(!) Wielokrotnie nazwisko Michała Szpaka pojawiało się w kontekście Eurowizji. Ten młody, charyzmatyczny artysta, posiadający jeden z najlepszych głosów w Polsce już od kilku lat zachwyca nas swoimi występami na żywo. Ostatnio doceniła go publiczność i widzowie Festiwalu w Opolu – wokalista wygrał SuperPremiery 2015. Zdaniem wielu liczących się zagranicznych portali eurowizyjnych Michał Szpak jest idealnym polskim kandydatem na Konkurs Eurowizji. A przypomne, że w tym roku Eurowizja odbywa sie w Sztokholmie.Utwór  pochodzi z albumu artysty “Byle Być Sobą”- płyty, która spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem zarówno krytyków jak i odbiorców. Album wymyka się spod prób jakiejkolwiek klasyfikacji gatunkowej. Zawiera 12 zróżnicowanych stylistycznie nagrań, które odzwierciedlają zainteresowanie artysty przede wszystkim klimatami muzycznymi lat 80-tych i 90-tych, a nawet jego zamiłowanie do muzyki symfonicznej. W większości nagrań słyszymy „żywe” instrumenty – poza typowymi dla muzyki rockowej i pop na płycie można również usłyszeć  skrzypce, altówkę, wiolonczelę czy kontrabas, a dzięki swoim niespotykanym umiejętnościom wokalnym Michał buduje niezwykły nastrój. „Byle być sobą” to album do bólu szczery i autentyczny. Jest to płyta, która  dostarcza słuchaczom wielu emocji.

 

źródło: Sony Music

41.RSCRSC – „Życie to tylko walc” (RSC)

 

Legenda polskiej sceny art rockowej – RSC, prawie trzy lata temu pojawiła się w szeroko rozumianych mediach za sprawą reedeycji ich pierwszego albumu z 1983 r. „Fly Rock”. Panowie uśmiechnięci i pełni energii zagrali kilka koncertów co zaowocowało niespodziewaną propozycją zagrania jako gwiazda na dużym międzynarodowym festiwalu CARPATHIA FESTIVAL nagrywanym przez TV POLONIA. To był niewątpliwie impuls do dalszego działania i powstania wspomnianego utworu, który zbiegł się dodatkowo z osobistymi kłopotami jedengo z członkow zespołu. Z tym wiąże się też tytuł ich najnowszego singla „Życie to tylko walc”. Pierwotnie kompozycja brzmiała „Pożegnalny walc”, ale z różnych powodów niezależnych od grupy zmieniono tytuł na wspomniany „Życie to tylko walc”. Nowa kompozycja, która trochę odbiega od ich klasycznego nurtu, na początku nie wszystkim w zespole się podobała. Sytuację przełamał perkusista, który wstał i powiedzieał „nie wiem jak wy panowie, ale dla mnie jest to coś więcej niż piosenka”. To nagranie może posłużyć młodym adeptom muzyki, przyszłym autorom tekstów jak należy połączyć mądry tekst z niebanalnymi dźwiękami. I żeby to wszystko miało wartość artystyczną. Słuchało się z wypiekami na twarzy, majac z tyłu glowy myśl, że tożsamość rzeszowskiego zespołu jest zachowana, bo w dzisiejszych czasach artyści o tym niestety zapominają.

 

źródło: Arkadiusz Kałucki

The Best Of 2015 – Przebój Roku-Polska Top 50

01.Natalia Nykiel

1/Natalia Nykiel – Bądź duży (Universal Music)

 

 

 
02.Smolik Kev Fox

2/Smolik / Kev Fox – Run (Kayax Production)

 

 

 
03.Dawid Podsiad o_W dobr  stron _ok adka singla

3/Dawid Podsiadło – W dobra stronę (Sony Music)

 

 

 
04.Sarsa

4/Sarsa – Naucz mnie (Universal Music)

 

 

 
05.Lilly Hates Roses_Mokotów_okBadka singla

5/Lilly Hates Roses – Mokotów (Sony Music)

 

 

 
06.Sebastian Riedel Cree

6/Sebastian Riedel & Cree – Na dnie twojego serca (Universal Music)

 

 

 
07.Renata Przemyk

7/Renata Przemyk – Raczej (Universal Music)

 

 

 
08.Patrick The Pan

8/Patrick The Pan ft. Dawid Podsiadło – Niedopowieści (Kayax Production)

 

 

 
09.Kortez

9/Kortez – Od dawna już wiem (Jazzyboy Records)

 

 

 
10.Lanberry_Podpalimy Świat_okładka singla

10/Lanberry – Podpalimy świat (Universal Music)

 

 

 
11/Rysy – Przyjmij brak (Warner Music)
12/Michał Sobierajski – Rzeka (Universal Music)
13/Monika Lewczuk – Tam tam  (Universal Music)
14/Zabrocki – Mentolowy dym (Kayax Production)
15/Blue Cafe – To Ty (Universal Music)
16/Mikromusic ft. Skubas – Bezwładnie (Warner Music)
17/Future Folk – Bo jo Cie kochom (Universal Music)
18/The Dumplings – Nie gotujemy (Warner Music)
19/Spoken Love – Everlasting love (Warner Music)
20/Leski – Lubię takie gry (Warner Music)
21/Król – Za nimi (Kayax Production)
22/Maria Niklińska – Lubisz tak (Universal Music)
23/Riffertone – Horyzont (Agora SA)
25/Lion Shepherd – Lights out (MJM Music PL)
26/Monika Kuszyńska – Obudź się i żyj/In the name of love (Warner Music)
27/Piotr Zioła – Podobny (Warner Music)
28/Daniel Bloom ft. Gaba Kulka – How We Disappear (Warner Music)
29/Goya – Najlepsze czeka nas (Universal Music)
30/Antek Smykiewicz – Pomimo burz (Universal Music)
31/Donatan & Maryla Rodowicz – Pełnia (Universal Music)
32/The Cookies – Housewife (MJM Music PL)
33/Ania Dąbrowska – Nieprawda (Sony Music)
34/Marcelina – Nie mogę zasnąć (Warner Music)
35/Kielich – Lepiej już nie będzie nam (
36/OCN – Dom (Warner Music)
37/Kasia Moś – Pryzmat (Fonografika)
38/Skubas – Brzask (Kayax Production)
39/Organek – O, matko! (Mystic Production)
40/Tabb & Sound’n’Grace – Na pewno (My Music)
41/Agyness B.Marry – Break Up Breakdown (Kayax Production)
42/Remo & Tabb – We Are (My Music)
43/Zdzisława Sośnicka  – Tańcz choćby płonął świat (Warner Music)
44/Riverside – Found (Mystic Prod.)
45/Fismoll – Eager boy  (Nextpop)
46/Janusz Radek & The Ants – Czucie (Universal Music)
47/Tallib ft. Mesajah – Moi ludzie (Sony Music)
48/Andrzej Piaseczny – Kalejdoskop szczęścia (Sony Music)
49/Marika ft. Gooral – A jeśli to ja  (Warner Music)
50/Edyta Górniak – Oczyszczenie (Universal Music)

Single radiowe – Polska część 3/2015

01.Lanberry_Podpalimy Świat_okładka singlaLANBERRY – “Podpalimy Świat” (Universal Music)

Zjawiskowa, utalentowana i zdeterminowana – tak najkrócej można opisać Małgorzatę Uściłowską, znaną pod pseudonimem Lanberry. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, właścicielka niebanalnego głosu, która odważnie eksperymentuje z szeroko pojętą muzyką elektroniczną. Profesjonalną karierę muzyczną buduje od 2010 roku. Na swoim koncie ma m.in. udział w płycie Warsoul Experience z projektem NOD, na której oprócz niej można było usłyszeć także: Wojciecha Waglewskiego, Marikę oraz rapera VNM’a. Lanberry swoich sił próbowała także w programach typu talent show, występowała zarówno w The Voice of Poland jaki i X-Factorze. Singlem „Podpalimy Świat” zapowiada swój debiutancki album, którego premiera już niebawem.

Źródło: Universal Music

02.Szczesniak & Herdzin_Lovely Day_okladka singlaMIECZYSŁAW SZCZEŚNIAK & KRZYSZTOF HERDZIN – “Lovely day” (Sony Music)

Mieczysław Szcześniak i Krzysztof Herdzin wspólnie stworzyli wyjątkową płytę z kategorii „Great American Songbook”. Ten pierwszy zaśpiewał doskonale jak zawsze, ten drugi jest autorem stylowych i bezpretensjonalnych aranżacji. Muzycy zawiesili sobie poprzeczkę bardzo wysoko decydując się na utwory z repertuaru największych: Johna Lennona, Marvina Gaye’a czy Steviego Wondera. Wydawnictwo promują „This Is Not America” w oryginale wykonane przez Davida Bowiego i Pata Metheny oraz „Lovely Day” Billa Withersa.

Źródło: Sony Music

03.Lion Shepherd - Lights outLION SHEPHERD – „Lights Out” (MJM Music PL)

Nowy singiel zespołu Lion Shepherd pt. „Lights Out” już trafił do stacji radiowych. Utwór promuje debiutancki album pt. „Hiraeth”, który ukazał się 25 września 2015 roku. Lion Shepherd to nowy projekt muzyczny Kamila Haidara i Mateusza Owczarka, wcześniej znanych m.in. z zespołu Maqama. Muzycy dotąd kojarzeni ze światem rocka i metalu, postanowili w ramach zupełnie nowego przedsięwzięcia dać upust swoim fascynacjom muzyką etniczną i akustyczną. Muzyka zespołu oscyluje wokół world music, transu, bardzo mocno słychać wpływy bliskowschodnie, ale też nie mogło zabraknąć rocka, bluesa czy brzmień progresywnych.

Źródło: MJM Music PL

04.Mama Selita_niewiem_grafika_04bMAMA SELITA – “Nie wiem” (Mama Selita / JRP Labadee)

To premierowy utwór, będący zapowiedzią nowego materiału zespołu Mama Selita.
Ostatnie miesiące grupa spędziła promując swój poprzedni album zatytułowany “Materialiści”, z którego pochodził najbardziej znany utwór formacji – “Na pół”. Na trasie zespołu znalazły się między innymi Festiwal w Jarocinie czy rzeszowski Europejski Stadion Kultury. “Nie wiem” to kawałek pokazujący, że Mama Selita coraz odważniej korzysta z elektroniki, ale wciąż z zachowaniem charakterystycznego “brudnego” brzmienia.
– To dla nas bardzo ważna piosenka. Jest łącznikiem między drapieżną energią płyty „Materialiści”, a nowym materiałem, nad którym pracujemy – mówi Igor Seider, wokalista zespołu.
Klip towarzyszący singlowi to mroczna, filmowa podróż po Warszawie nocą. Za produkcję muzyczną utworu, jak i realizację klipu odpowiadają członkowie zespołu.

Źródło: Mama Selita / JRP Labadee

05.Robert Krawczyk_Przypominasz Mi_okladka singlaROBERT KRAWCZYK – „Przypominasz mi” (Sony Music)

Robert Krawczyk, nowa twarz na ogólnopolskiej scenie muzycznej. Pierwszym singlem debiutującego wokalisty jest piosenka „Przypominasz mi”. Robert Krawczyk jest laureatem międzynarodowego Festiwalu Carpathia 2008 w Rzeszowie. Wraz z zespołem Kravt otrzymał wówczas Nagrodę Publiczności. Wychował się na muzyce soul i gospel, a na swoich koncertach często wykonuje piosenki Czesława Niemena.Okładkę do singla przygotował uznany grafik Maciej „Valp” Hajnrich który współpracował między innymi z Australijskim zespołem Pendulum.

Źródło: Sony Music

06.Maleo Reggae RockersMALEO REGGAE ROCKERS – “Mamy Siebie” (Universal Music)

„Mamy Siebie” to piękna wibracja i reggaeowy puls. To opowieść o stwarzaniu miłości, o budowaniu na niej świata. Mając siebie trzymamy świat, by nie staczał się każdego dnia. Darek Malejonek i jego ekipa wracają do korzeni reggae z mocnym przesłaniem wolności, pokoju i miłości. Całość nagrana została na ‚setkę’ z użyciem analogowego sprzętu, co pozwoliło uzyskać szerokie ciepłe brzmienie.Tekst do utworu „Mamy siebie” jest autorstwa Jakuba Podolskiego z formacji Cuba De Zoo.

Źródło: Universal Music

07.Janusz Radek The AntsJANUSZ RADEK & THE ANTS – „Czucie” (Universal Music)

Czucie to piosenka o wzajemnym się rozpoznawaniu poprzez intuicje. W świecie niczym nieograniczonych obietnic bez pokrycia , tylko nasze zmysły mogą nam dać jakąś wskazówkę w ocenie rzeczywistości. Szukamy się nawzajem zgodnie ze współodczuwaniem , dzięki czemu wybrani ludzie stają się nam bliscy , coś nas z nimi łączy. Utwór zwiastuje nowy album artysty pt. „Popołudniowe przejażdżki”, którego premiera odbędzie 16 października.

Źródło: Universal Music

08.Lilly Hates Roses_Predictable_okladka singlaLILLY HATES ROSES – „Predictable” (Sony Music)

Kompozycja „Predictable” to drugi singiel ze świetnie przyjętej płyty pt. „Mokotów”. Wbrew pozorom utwór nie jest tak przewidywalny jak sugeruje jego tytuł. W przeciwieństwie do beztroskiego „Mokotowa” kawałek „Predictable” czerpie szeroko z rockowej muzyki alternatywnej i ukazuje takie oblicze grupy, które wcześniej nie ujrzało jeszcze światła dziennego. Słuchając go trudno się dziwić, że twórczość Lilly Hates Roses wzbudza zainteresowanie za granicą. Piosenki Kasi i Kamila były grane w Stanach Zjednoczonych.

Źródło: Sony Music

09.VideoVIDEO – „Ktoś nowy” (Universal Music)

Melodyjny rock i melancholijny tekst – zespół VIDEO prezentuje kolejny nieszablonowy singiel ze swojej płyty „Doskonale Wszystko Jedno”, która ukaże się już 21 sierpnia. Słowa piosenki tradycyjnie napisał Wojtek Łuszczykiewicz – charyzmatyczny lider grupy VIDEO, znany z pełnych szczerości, autorskich tekstów. Za muzykę i aranżację utworu odpowiada Marek Yan Kisieliński. „Ktoś nowy” to kolejny po „Wszystko Jedno” singiel VIDEO zwiastując trzeci już album tej grupy.

Źródło: Universal Music

10.Micha  Bajor & Anna Wyszkoni_Ja kocham Ty kochasz_ok adka singlaMICHAŁ BAJOR & ANNA WYSZKONI – “Ja Kocham, ty kochasz” (Sony Music)

Michał Bajor czaruje nas i wzrusza swoim śpiewem już od ponad 40 lat. Nowy album – „Moja miłość” to jego 19. płyta i zarazem trzecie spotkanie mistrza interpretacji z mistrzem słowa – Wojciechem Młynarskim. To zbiór najpiękniejszych piosenek o miłości. Większość z nich to wielkie przeboje, by wymienić tylko „Prześliczną wiolonczelistkę”, „Odkryjemy miłość nieznaną” czy „Och życie kocham cię nad życie”. Na płycie pojawią się także dwie nowe piosenki, napisane specjalnie dla artysty przez Wojciecha Młynarskiego. Wśród nich jedna zaśpiewana w wyjątkowym duecie – z Anną Wyszkoni.

Źródło: Sony Music

11.RemoTabb - We AreREMO & TABB – „We Are” (My Music)

Album „Remofere” to kolejne muzyczne wcielenie popularnego DJ’a. Wydawnictwo składa się z dwóch płyt CD. Na pierwszej z nich znajdzie się 17 utworów. Do współpracy przy nich Remo zaprosił wielu wykonawców. Na płycie usłyszymy m.in. popularnych youtuberów – Jana Dąbrowskiego czy idoli nastolatków – Sylwię Przybysz i Jeremiego Sikorskiego. Druga płyta to idealna propozycja na wszelkiego rodzaju imprezy, ponieważ zawiera 17 utworów zmiksowanych w jeden set! Kolejnym singlem zwiastującym to nowe wydawnictwo Remika to propozycja godna zachodnich playlist pt. „We Are”. Obok niego tym razem jest słynny polski producent Tabb.

Źródło: My Music

12.RiversideRIVERSIDE – “Found” (The Unexpected Flaw of Searching) (Mystic Prod.)

Nowy album RIVERSIDE jest zatytułowany „Love, Fear and the Time Machine”. Album trwa ponad godzinę i zawiera 10 utworów będących jednymi z najbardziej melodyjnych kompozycji w karierze Riverside. Krążek jest szóstym w dorobku zespołu. Obraz zdobiący krążek wykonał długoletni współpracownik zespołu Travis Smith / Seempieces ( m.in. Katatonia, Opeth, Nevermore etc).
Na płycie znajdziemy połączenie muzycznych osiągnięć lat 70 i 80-tych XX wieku dobranych w wyjątkowy i niebanalny sposób. Singiel promujący całość, to kompozycja “Found”.

Źródło: Mystic Prod.

13.Katarzyna Groniec_okladkaKATARZYNA GRONIEC – „Króliczek” (Warner Music)

18 września 2015 r. ukazał się album Katarzyny Groniec ZOO z piosenkami Agnieszki Osieckiej. Na dwupłytowy album złożyły się CD i DVD. Jak mówi sama artystka: „Wybór piosenek, po raz pierwszy, uzależniłam od muzyki. Musiała udźwignąć zmiany. I stał się mały cud. Cudek. Te piosenki, które zabrzmiały w nowych aranżacjach, ułożyły się w historię życia. Ta historia nie zmieściła się w całości na płycie CD, ale na DVD – tak”. – mówi Artystka. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo będzie utwór pt. „Króliczek”, znany do tej pory w wykonaniu Skaldów.

Źródło: Warner Music

14.GoyaGOYA – „ Najlepsze czeka nas” (Universal Music)

„ Najlepsze czeka nas” to swego rodzaju dojrzałe wyznanie miłosne, nie pozbawione jednak wątpliwości i rozterek. W tej relacji między dwojgiem ludzi możemy usłyszeć o chwilach zwątpienia i momentach samotności, jednak ostatecznie tych dwoje ludzi nie wyobraża sobie bez siebie przyszłości…” mówi Magda, wokalistka zespołu. Singiel „Najlepsze czeka nas” zwiastuje nowy album zespołu Goya zatytułowany „Widoki”, którego premiera zaplanowana jest na 23 października.
Do piosenki powstał teledysk w reżyserii Michała Brauma.

Źródło: Universal Music

15.Dawid Podsiad o_W dobr  stron _ok adka singlaDAWID PODSIADŁO – „W dobrą stronę” (Sony Music)

Dawid Podsiadło to prawdziwy fenomen – a przy tym niezmiennie skromny, twardo stąpający po ziemi facet i nadzwyczajnie utalentowany artysta. Ponownie połączył siły z Bogdanem Kondrackim, z którym współtworzył „Comfort & Happiness”. Efekt tej pracy to liczący ponad tuzin utworów album, który z jednej strony wyraźnie nawiązuje do debiutu – to wciąż szlachetny pop z alternatywnym drugim dnem – ale z drugiej ukazuje inne oblicze młodego wokalisty. Nowy album Dawida Podsiadło będzie nosił tytuł „Annoyance and Disappointment”. Pierwszy singiel to „W dobrą stronę”.

Źródło: Sony Music

16.Zabrocki - Mentolowy dymZABROCKI – „Mentolowy dym” (Kayax Prod.)

Debiutancki album Zabrockiego zatytułowany „1+1=0” miał swoją premierę 4 września! Na albumie gościnnie pojawili się m.in. Katarzyna Nosowska, Czesław Mozil, czy Barbara Wrońska. Album zapowiadały single „Boję się” i „Herbu Warkoczyk”. Czas na trzecią odsłonę – ‘Mentolowy dym”. Marcin Zabrocki znacząco przyczynił się do powstania ostatniej studyjnej płyty zespołu Hey: Do rycerzy, do szlachty, doo mieszczan. Współpracował m.in. z Katarzyną Nosowską, Markiem Dyjakiem, Robertem Brylewskim czy Mister D. Komponuje muzykę teatralną i filmową, nieustanie poszukuje nowych środków wyrazu jako improwi-zator i twórca instalacji elektroakustycznych.

Źródło: Kayax Prod.

17.MarcelinaMARCELINA – „Nie mogę zasnąć” (Warner Music)

„Nie mogę zasnąć” to piosenka o bezsennych nocach, kiedy nie wiesz czy już śpisz czy jeszcze nie, bo ciągle coś cię wybudza, a zarazem przed oczami ma się te dziwne, niepołączone ze sobą historie i obrazy jak z Hitchcock’a. Muzyka też jest trochę cięższa, stąd taka inspiracja. Brudne brzmienia gitar przemyca Robert Cichy – producent płyty. Ponadto, trzeba dodać, że za aranżację także odpowiedzialny będzie Robert. Klimat utworu zbliżony jest do tego, czego można spodziewać się na koncertach.

Źródło: Warner Music

18.Maja Hyzy_HuraganMaja Hyży – „Huragan” (QL City)

Nowy singiel promujący debiutancką płytę Mai Hyży „W Chmurach”. „Bo Twój Cień to nie dla mnie miejsce. Huraganu siłę moje serce ma, pośród burz swoją drogę znam” – śpiewa w najnowszym singlu Maja Hyży. Huragan to kolejny utwór z debiutanckiej płyty W Chmurach, której premiera odbyła się w marcu br. To historia, młodej i silnej kobiety, która już od pierwszych taktów porywa energetycznym popowym brzmienie. Wyjątkowy wokal Mai i dynamiczne dźwięki zahaczając o klubowe klimaty sprawiają, że melodyjny utwór bardzo szybko zapada w pamięć.

Źródło: QL City

19.Benedek TacikowskaBENEDEK feat. ANIA TACIKOWSKA – „Szybka miłość” (Johnny’s Sound)

‘Szybka Miłość’ jest kolejnym singlem zwiastującym solową płytę Jana Benedeka.
Tym razem jest to nasycony emocjami i rytmem wielkiego miasta duet z Anią Tacikowską – finalistką zeszłorocznego X-Factora. Doświadczony rockman i utalentowana wokalistka tworzą w popowej piosence intrygującą esencję melodii i motorycznego beatu z rockową i soulową ekspresją.

Źródło: Johnny’s Sound / JRP Labadee

20.Szymon Wydra i Carpe Diem CDfotaSZYMON WYDRA & CARPE DIEM – “Dzień dobry” (Szymon Wydra & Carpe Diem)

Singiel „Dzień dobry” to niezwykle energetyczna i pozytywna piosenka, która dobrze nastraja na cały dzień. Słuchając jej możemy sobie uświadomić jak prozaiczne z pozoru czynności i zachowania, mogą nieść optymistyczny przekaz, bo przecież „Dzień dobry”, to najpopularniejsze, uprzejme powitanie i zarazem życzenie stosowane codziennie przez każdego z nas.

21.Clodie (c) Wojciech Stanislaw Szalaj

fot.Wojciech Stanisław Szałaj

Źródło: Szymon Wydra & Carpe Diem

CLÖDIE – „Barykady Tango” (Clodie Records)

Zespół CLÖDIE powstał z miłości do polskiej muzyki lat 80-tych, z miłości do sztuki tworzenia i potrzeby dzielenia się nią. Debiutowali w lutym 2014 publikując epkę z trzema utworami: („Taki czas”, „Są dni”, „Zostawiam wszystko”). Materiał brawurowo zaśpiewany przez Klaudię – uczestniczkę IV edycji VOICE OF POLAND, od razu przypadł do gustu słuchaczom.
Singiel ‘Barykady Tango’ jest zapowiedzią albumu, którego premiera przewidziana jest na październik. W dniach 28VIII -15IX odbył się 10 koncertowe CLÖDIE’s AMERICAN PREMIERE TOUR 2015.Na debiutanckiej płycie jako goście specjalni pojawi się plejada polskich gwiazd:
Jacek Królik (gitara), Jacek Filler Dobosz (gitara), Maciej Dłużniewski (gitara), Miłosz Jesionkowski (gitara), Tomasz Nowak (trąbka), Jarek Turbiarz (gitara, piano), Adam Drzewiecki (fortepian).

źródło: Clodie Records / JRP Labdee

image description

image description

KIELICH feat. ŁUKASZ LACH – „Walk Alone” (Lunatyc Records)

Na najnowszy, już trzeci singiel z albumu ‘Drapacz Chmur’ wybrano utwor ‘Walk Alone’.
A w tym utworze Kielich gościnnie zaprosił do wykonania utworu i napisania tekstu Łukasza Lacha z
L. Stadt. Oto co Łukasz Lach mówi o tekscie do ‘Walk Alone’:
„Pisałem ten tekst razem z Johnem Hodgettsem. Wyobraziliśmy sobie muzyka powracającego z trasy, który nie potrafi się odnaleźć w swojej domowej codzienności. Kobieta, przedmioty które go otaczają – to wszystko wydaje mu się obce. On sam – z szumem w głowie i wzrokiem wbitym w podłogę – jest dla siebie tylko stertą kości. Jego serce bije już gdzie indziej”.

Źródło: Lunatyc Records / JRP Labadee

23.Michal SobierajskiMICHAŁ SOBIERAJSKI – „Dźwięk” (Universal Music)

„Dźwięk” to drugi singiel pochodzący z debiutanckiej płyty niezwykle utalentowanego wokalista, multiinstrumentalisty i kompozytora Michała Sobierajskiego. Osobista interpretacja artysty i niebanalny tekst to gwarancja niepowtarzalnych wrażeń. Piosenka porusza istotną kwestię utraty kogoś bliskiego. „Coś, co kiedyś wiele znaczyło, minęło bezpowrotnie. Zostawiło po sobie wiele ulotnych wspomnień a czasami nawet gorzki smak. Przeszłość ciągnie się za nami nie pozwalając swobodnie oddychać. Niektórzy mogą zrozumieć ten tekst, jako utratę marzeń w codziennej rutynie i pogoni za złudnym szczęściem. Niezależnie od wszystkiego w życiu trzeba podejmować ryzyko. Być mądrzejszym o wszystkie popełnione błędy, zacząć żyć na nowo i nie bać się swoich marzeń!– mówi Michał.

Źródło: Universal Music

fot. Slawomir Nakoneczny

fot. Slawomir Nakoneczny

THE CUTS – “Sam” (The Cuts)

Po rocznej przerwie od działalności koncertowej i dokładnie trzy lata od ukazania się ostatniej płyty zespół The Cuts wraca z nowym singlem i teledyskiem. Zespół The Cuts powstał w roku 2008 i ma swoim koncie trzy płyty „Syreny nad miastem” (2009), „Czarny Świat” (2010), „Zimne Słońce” (2012) wydane nakładem wydawnictwa SP Records. Najbardziej rozpoznawalne utwory The Cuts to: „Pokój na jedną noc”, „Anastazja”, „Pamiętam”, „Smutna dziewczyna”. Zespół zagrał kilkaset koncertów w całej Polsce – w klubach i na festiwalach. Obecnie zespół szykuje się do kolejnych koncertów i przygotowuje materiał na nowy krążek, którego zapowiedzią jest utwór „Sam”.

Źródło: The Cuts

25.Candida i Gabriel Fleszar - Oddycham3CANDIDA & GABRIEL FLESZAR – „Oddycham” (My Music)

Gabriel Fleszar dołączył do zespołu Candida latem 2011 r. „Dostałem sygnał, że zespół szuka wokalisty, dostałem płyty do posłuchania, postanowiłem spróbować bo mogłem znaleźć na to czas a skład prezentował się bardzo obiecująco”. Przez rok powstawał materiał na wydaną pod koniec 2012 r. płytę „Frutti di mare”. Zespół nagrał, wyprodukował i promował ją własnymi siłami. Do płyty powstały dwa teledyski: „Gusty” i dzięki wsparciu fanów i portalu polakpotrafi.pl „Serc”, ukazał się jeszcze video mashup do piosenki „Muł”. Muzyka na płycie to energetyczne, melodyjne, rockowe granie przyprawione szczyptą elektroniki. Niewątpliwym atutem longplaya były również teksty autorstwa Gabriela. Rok 2013 i część 2014 to czas kiedy zespół borykał się z problemami personalnymi i osobistymi, ale w połowie roku nastąpiło ponowne zespolenie trzech najważniejszych osób w składzie: Maciej „Ślepy” Głuchowski (perkusista, założyciel), Jakub Leciej (gitarzysta i główny kompozytor od strony gitarowej) oraz Gabriel Fleszar. „Zagraliśmy parę koncertów – niektóre z nich były niezapomniane, ale za główny cel postawiliśmy sobie ponowne zawalczenie o uwagę publiczności i nagranie nowej piosenki…” – komentuje Gabriel. Tak powstała piosenka „Oddycham”. „Kiedy usłyszeliśmy ten numer z przepastnego katalogu Kuby wiedzieliśmy, że to coś wyjątkowego i że koniecznie trzeba to nagrać” – dodaje Gabriel. O czym jest piosenka? Wystarczy posłuchać. Dla mnie to powiedzenie: hej – jestem tutaj, życie jest krótkie więc nie zamierzam go marnować, kocham, jestem i walczę o swoje marzenia – z całych sił! To piosenka napędzająca do poszukiwania i łapania szczęścia!”

Źródło: My Music

26.Terrefic Sunday - 2 singiel 72dpiTERRIFIC SUNDAY – „Streets of Love” (Sony Music)

Po rewelacyjnym przyjęciu pierwszego singla „Bombs Away”, nadzieja polskiej sceny alternatywnej, poznańska grupa Terrific Sunday, prezentuje drugi utwór zatytułowany „Streets of Love”. Numer zwiastuje debiutancki krążek zespołu. Longplay Terrific Sunday światło dzienne ujrzy już w październiku. Mimo statusu debiutantów na swoim koncie mają już kilka poważnych sukcesów. Zwycięstwo w konkursie Skoda Auto Music oraz pierwsze miejsce na przeglądzie kapel podczas kultowego Seven Festival w Węgorzewie, występy w Jarocinie, na Orange Warsaw Festival 2015, Open’erze czy Springbreak, koncerty u boku Artura Rojka, Hey oraz Much.

Źródło: Sony Music

27.TALLIB feat. Mesajah_Moi LudzieTALLiB feat. MESAJAH – „Moi ludzie” (Sony Music)

TaLLib i Mesajah w nowym singlu z płyty „Twoje Miejsce, Twój Czas”. Nagranie nosi tytuł „Moi Ludzie”. To już drugi kawałek promujący słoneczną płytę wokalisty z Lublina. O ile w znanym już „Do Końca” TaLLib zaprezentował mocno rozrywkowe oblicze swojej twórczości, w której nie boi się zabawy z innymi gatunkami, w tym z elektroniką, o tyle tym razem „wraca” do korzeni muzyki roots
i kołysze tak jakby urodził się na Jamajce. Pomaga mu w tym nie byle kto, bo sam Mesajah, dzięki któremu rodzime reggae przedarło się do mainstreamu. Po wydaniu „Twoje Miejsce, Twój Czas” TaLLib jest na najlepszej drodze by powtórzyć sukces kolegi po fachu.

Źródło: Sony Music

28.Kat - Noce SzatanaKAT & ROMAN KOSTRZEWSKI – „Noce Szatana” (Mystic Prod.)

We wrześniu ukazał się kultowy album „666” na nowo nagrany przez Kata & Romana Kostrzewskiego. Album jest dostępny jako CD oraz LP, a każdy nośnik zdobi inna oprawa graficzna.
Przez ostatnich kilka lat płyta „666” była niedostępna w oficjalnej sprzedaży, między innymi dlatego, latem 2014 roku Roman Kostrzewski wraz z zespołem zaszyli się w studiu, by ponownie nagrać album. Krążek „666” w wersji anno domini 2015 brzmi pierwotnie i dziko . Całość zwiastuje utwór „Noce Szatana”.

29.Antek Smykiewicz.fot.Anna Powierża

fot. Anna Powierża

Źródło: Mystic Prod.

ANTEK SMYKIEWICZ – „Pomimo burz” (Universal Music)

To debiut singlowy Antka Smykiewicza. Wokalisty, kompozytora i autora tekstów, którego publiczność miała okazję bliżej poznać w pierwszej edycji programu The Voice of Poland, w którym zajął drugie miejsce. Charyzma w głosie, emocjonalne podejście do otaczającego świata sprawiają, że Antek to jeden z najlepiej zapowiadających się debiutów na naszej scenie muzycznej.

Źródło: Universal Music

30.Bartek Grzanek - SzukanieBARTEK GRZANEK – “Szukanie” (MJM Music PL)

Bartek Grzanek to niezwykle utalentowany, charyzmatyczny gitarzysta, obdarzony również wyjątkowo ciepłym głosem. Muzyk doskonale łączy partie gitary oparte na feelingu i ekspresji z pełnym emocji śpiewem. Kiedy dodamy do tego, że jest kompozytorem i autorem tekstów, otrzymamy obraz wszechstronnego i kompletnego artysty, co dziś jest rzadkością na polskim rynku fonograficznym. Bartek Grzanek wcześniej dał się zapamiętać jako lider rockowej grupy Tosteer oraz uczestnik programów The Voice of Poland i Mam Talent. Teraz prezentuje się nam w autorskim solowym projekcie, który dla wielu osób śledzących jego poczynania może być niemałym zaskoczeniem. Pierwszym nagraniem pilotującym jego album „Duch” jest kompozycja „Szukanie”.

Źródło: MJM Music PL

31.Kasia Cerekwicka & Grzegorz Hy y_Puls_ok adka singlaKASIA CEREKWICKA & GRZEGORZ HYŻY – „Puls” (Sony Music)

Takiego duetu na polskiej scenie muzyki pop jeszcze nie było. Po pięciu latach przerwy Kasia Cerekwicka powróciła w wielkim stylu. Płytą „Między słowami” nawiązała do najlepszych czasów polskiej muzyki rozrywkowej a tytułowy utwór stał się kolejnym przebojem w dorobku artystki. Teraz wokalistka ujawnia szczególny singiel, piosenkę „Puls” w wyjątkowym wykonaniu, którego na płycie nie znajdziecie. W tej wersji Kasia zaśpiewała wspólnie z Grzegorzem Hyży, jednym z najpopularniejszych polskich wokalistów. – Bardzo chciałam żeby w tym utworze pojawił się męski wokal. Szczerze mówiąc nie wyobrażałam sobie, że mógłby to być czyjś inny głos niż głos Grzegorza. Artysta na wspólne wykonanie zgodził się bez wahania – Śpiewanie
u boku Kasi to dla mnie duże wyróżnienie – komentuje.

Źródło: Sony Music

32.Zdzislawa SosnickaZDZISŁAWA SOŚNICKA – „Tańcz choćby płonął świat” (Warner Music)

Tytułowa piosenka albumu „Tańcz choćby płonął świat”, opiewająca taniec człowieka z życiem niesie pozytywny, ponadczasowy przekaz – kochaj życie! Tańcz! Wszak „Zło porośnie trawą i wzejdzie słońce”. Jeśli poszukujecie pięknych melodii, pozytywnych, głębokich piosenek, bogactwa brzmienia i najwyższej jakości muzyki to album dla Was. Pierwsza od 17 lat płyta Zdzisławy Sośnickiej! Album powstał z inspiracji prezentem od przyjaciela – Romualda Lipko (Budka Suflera) w postaci piosenki „Tańcz, choćby płonął świat”. Spotkanie z tym pięknym utworem wywołało silną potrzebę zaśpiewania go i etap pracy nad głosem i repertuarem.

Źródło: Warner Music

33.Pilichowski BandWOJTEK PILICHOWSKI BAND – “Bass dance / Me & You” (Fonografika)

Czternasta, solowa produkcja jednego z najlepszych polskich basistów – Wojtka Pilichowskiego ujrzała światło dzienne. Płyta ‘Electro Step” nagrana pod szyldem „Wojtek Pilichowski Band” pokazuje nieustanny rozwój artysty, jego wielką pasję w poszukiwaniach nowych harmonii, rytmów i brzmień, a także bezkompromisową umiejętność spójnego łączenia różnych stylistyk muzycznych.
Album „Electro Step” to powrót do starych tradycji nagrywania płyt na „setkę”, czyli cały zespól nagrywa utwory jednocześnie w tym samym pomieszczeniu. A żeby było jeszcze oryginalniej, podobnie jak w latach 40’ i 50’- przy udziale publiczności.

Źródło: Fonografika

34.AvenueAVENUE – “Musique” (Fonografika)

Avenue to francuska muzyka w jazzowym współczesnym wydaniu. Nawiązując do stylu kompozycji z czasów przedwojennych, gramy w pełni akustycznie w duchu z tamtych lat.W czasach, w których muzykę tworzy się przed komputerem i elektronika zastępuje człowieka my proponujemy autentyczne żywe brzmienie. Na koncertach gramy dokładnie tak jak na płycie. W warstwie tekstowej Avenue to często abstrakcyjne, niedopowiedziane teksty pozostawiające słuchaczowi wolność w interpretacji. Każdy koncert traktujemy szczególnie i do każdego podchodzimy z tym samym zaangażowaniem. Poprzez muzykę wyrażamy nasz przekaz: prosto i bezpośrednio. Polsko francuski zespół Avenue powstał w 2013 roku. W czerwcu 2014 zdobył Grand Prix Międzynarodowego Festiwalu imienia Edith Piaf w Krakowie wykonując utwory ze swojej EP’ki nagranej w tym samym roku.

Źródło: Fonografika

35.Great Line - Dla PGREAT LINE – „Dla P.” (MJM Music PL)

Nagranie “Dla P.” zapowiada płytę „Słowa”, na której znajdzie się 11 rockowych numerów.
Zespół Great Line powstał jesienią 2010 roku podczas gdy dwaj przyjaciele: Kamil Kubica (bas) i Tomek Breguła (perkusja) rozpoczęli poszukiwania kompanów do wspólnego muzykowania. Do zespołu dołączyli: Dawid Nagiet (wokalista), Piotrek Nowakowski (gitara solowa), Adrian Ślęzok (instrumenty klawiszowe). Wspólna zabawa z tworzenia muzyki i koncertowania przyniosła pierwsze sukcesy. Jednym z największych jest występ na scenie programu Must Be The Music – Tylko Muzyka.

Źródło: MJM Music PL

36.mezo-spiralaMEZO – „Spirala Nienawiści” (My Music)

Utwór „Spirala nienawiści” mówi o napiętych stosunkach między światem muzułmańskim, a szeroką pojętą kulturą Zachodu. Konkretniej, dotyka tematu reakcji na terroryzm w wydaniu muzułmańskich ekstremistów.

Źródło: My Music

37.Dead FrankDEAD FRANK – „Bardziej” (Fonografika)

Dead Frank to nowa grupa, ale stworzona przez starych wyjadaczy muzycznych. Grają alternatywnego rocka. Dead Frank powstał w 2014 roku z inicjatywy Tomka Uszyńskiego (ex Voltage Betty) i Jacka (Perkoza) Perkowskiego (T.Love, Azyl P, De Mono). Panowie postanowili połączyć siły i współtworzyć ambitne, rasowe granie spod znaku Black Keys czy Jacka White’a z polskimi tekstami i przebojowymi refrenami. Zespół powstał z czystej miłości do muzyki i potrzeby wspólnego grania a do projektu zostali zaproszeni basista Piotrek Kowalewski i bębniarz Rafał Dutkiewicz. Pierwszym singlem z płyty, która ukaże się we wrześniu, jest utwór „Bardziej”.

Źródło: Fonografika

38.Magda Femme - Jestem na tak - FotkaNOWATOR & MAGDA FEMME – „Jestem na tak” (BALX)

Piosenka ” Jestem na tak” jest wspólnym dziełem kilku twórców, a prywatnie grupy przyjaciół: Syn Prezydenta i Nowator napisali tekst do utworu, Magda- muzykę a Chriss Toffson ( twórca i członek zespołu Jeden Osiem L) zajął się produkcją. Materiał powstał w studio Belweder ( studio wokalistki).

Źródło: BALX

39.De Mono_Mija mnie czas_okladkaDE MONO – “Mija mnie czas” (Sony Music)

Singiel ”Mija mnie czas” to zapowiedź nowej płyty zespołu. Tym razem wyjątkowo dynamicznej i nowoczesnej. Utwór wyłamuje się nieco z jej konwencji zaskakując jednocześnie świeżością i bogactwem brzmienia. Nowy singiel zespołu De Mono zdaje się spełniać wszelkie kryteria piosenki hitowej. ”Mija mnie czas” z muzyką gitarzysty zespołu – Dzidka Zioło i z pięknym tekstem Jacka Cygana to propozycja nie tylko koncertowa. W 2014 roku De Mono wydali swoje przeboje w wersji Symfonicznej. Potrafią zagrać swój repertuar akustycznie, a jednak z pulsującym w całym koncercie rytmem. Potrafią wznieść się na wyżyny grając z pięćdziesięcioosobową orkiestrą symfoniczną, wreszcie potrafią porwać rockowym brzmieniem „młodych gniewnych”.

Źródło: Sony Music

40.Patryk Kumór - Nasze Własne Niebo_okładkaPATRYK KUMÓR – “Nasze Własne Niebo” (13 Minutes Walk / HQT Music Group)

To jedna z najbardziej pozytywnych piosenek, które znalazły się na albumie Patryka Kumóra 2/2. Utwór opowiada o drugiej osobie, odnalezionej połówce, z którą nie ma rzeczy niemożliwych!
Do singla powstał teledysk, którego bohaterką, obok Patryka, jest Marsi Bukowska – znana blogerka lifestylowa oraz propagatorka zdrowego stylu życia. Bajeczna przyroda, malowniczy zachód słońca, to tylko początek tego co zobaczymy na ekranie. Teledysk został nakręcony pod Wrocławiem, a za magiczne zdjęcia odpowiada duet Grymuza & Lewicka.

Źródło: 13 Minutes Walk/HQT Music Group